Musikken 2 - 2011

MUSIKKEN

Nr. 2⁄⁄ Juni 2011

⁄⁄ Tema: TIVOLI‘s toner før og nu ⁄⁄ KARRIEREKICK 2011 - se fotos fra dagen ⁄⁄ Løb med din lokalafdeling ⁄⁄ Spot på en genre: METAL

MUSIKKEN

INDHOLD

København - Frederiksborg - Helsingør

UDGIVER:

Lederen // Mens vi venter på Valget........................................................................................3

Dansk Musiker Forbund København

Afdelingen Informerer .......................................................................................................................4

Sankt Hans Torv 26, 1 2200 København N T. +45 35 240 270 F. +45 35 240 277 E. kbh@dmf.dk

Kort Nyt......................................................................................................................................................6 Årets Ildsjælspris .................................................................................................................................8 Tema // Tivoli fra før til nu..............................................................................................................9 Tema // Tivoli og musikken.........................................................................................................10

HJEMMESIDE:

Tillidskvinde i Tivoli.......................................................................................................................... 12

www.dmfkbh.dk

Dead Man Waltz............................................................................................................................... 14 REDAKTION: (ansv.) Christine Christiansen, Michael Justesen, Mads Mazanti, Jesper Kildegaard Jacobsen, Sille Egeskov Germuth SKRIBENTER DETTE NR: Christine Christiansen, Michael Justesen, Mads Mazanti, Sille Egeskov Germuth,

Værktøjskassen................................................................................................................................ 18 Fyrig jazzpianist satte festligt punktum for sæsonen................................................... 20 KARRIEREKICK 2011....................................................................................................................22 Tema // Sommer i Tivoli.............................................................................................................. 24 UR // Intro........................................................................................................................................... 27 UR // Nystøbte beats fra Broen.............................................................................................. 28

Iben S. Lehnert, Lajla Johansen, Anne Aarup Bay, Morten Højring, Hans Goetz,

UR// Unge bands hjælpes på vej mod stjernerne......................................................... 30

Alex Jakobsen, Finn Luck, m.fl.

UR // Frizonen.................................................................................................................................. 31

FOTOGRAFER DETTE NR: Mads Mazanti, Jesper Kildegaard Jacobsen, Christine Christiansen, Daniel Karlsson, Rune Johansen, Michael A. Black, m.fl.

UR // Musik er det bedste i verden........................................................................................ 32 UR // Et enestående metalband............................................................................................. 34 Bliv den fødte fundraiser.................................................................................................................36 BOG nyheder.........................................................................................................................................38

OPLAG:

Kommentar til DMF Københavns generalforsamling................................................... 39

3500 DEADLINE:

CD nyheder.......................................................................................................................................... 40

20. august

Seniorklubben..................................................................................................................................... 43

2011 TRYK: Frederiksberg Bogtrykkeri

Forsidefoto: Ida Gard til KARRIEREKICK 2011 Foto: Rune Johansen

Frederiksborg...................................................................................................................................... 44 Helsingør............................................................................................................................................... 46 Klummen // Blide ballader og knust kærlighed............................................................. 47

LEDER Af Michael Justesen

Sommeren står for døren, danskerne venter på valget, og KMO har i samme åndedrag gennemført sin seneste ordinære generalforsamling i Huset.

Store demokratier og små demokratier. Danmark er kendt for sin foreningsstruktur og de mange demokratiske muligheder for at få indflydelse i forhold til alt det, som interesserer og har betydning for den enkelte.

Alle steder, hvor vi mødes og har et interessefællesskab, danner vi foreninger og klubber, fx kunstforeninger og idrætsforeninger – eller bare den lokale forening på vejen, som regulerer adfærd og ideer.

Mens vi venter på Valget Regeringen arbejder i øjeblikket på højtryk for at få en masse forlig på plads, hvoraf velfærdsforliget nok er det forlig, som har størst konsekvenser for den almindelige dansker.

Men alle disse forlig viser et eller andet om, hvad der optager regeringen og forligspartierne.

Ud over velfærdsforliget, som indebærer mange forskellige forhold, så er det indvandrere, kriminelle, tryghed, sygehuse og uddannelsesstøtten, der har været fokus på, og som diskuteres.

Kulturen er der ingen, der tænker på lige nu. Det er knap så vigtigt. Og alligevel er det vores kultur, som definerer os – definerer os i forhold til vores medmennesker, og som er afgørende for vores individuelle udvikling, for vores forståelse for hinanden og for forståelsen af problemerne og verden omkring os. Men ikke et ord om det.

Alligevel må man jo konstatere, at demokratiet fungerer. Når der er så lidt fokus på kunst og kultur, så er det jo først og fremmest fordi danskerne selv fokuserer på alt andet. Derfor gør politikerne det samme – og vi har jo selv valgt dem ind i Folketinget.

Tilbage til vores egen generalforsamling. Der var mødt 56 medlemmer op, og der var en god snak og debat. Et af de mere komplicerede emner, som forståeligt skabte debat, var de kraftige nedskæringer som Tivolis orkestre har været udsat for, samt DMF’s måde at tackle henholdsvis musikerne og de nye aftaler med Tivoli på.

Det er under alle omstændigheder godt, at vores medlemmer kan møde op på generalforsamlingen, give udtryk for deres meninger, og dermed skabe en dialog, som forhåbentlig vil føre til bedre forståelse og resultater.

God Sommer.

MUSIKKEN ⁄⁄ 3

Tag til Citronhuset Er du medlem i DMF København? Afdelingen tilbyder dig mulighed for en uges ophold i vores feriehus i Andalusien. Citronhuset er et lille hyggeligt hus med plads til 2 eller max 3 voksne, der kan dog også være plads til et par med 2 børn. Huset ligger i Monda, en lille times kørsel fra Malaga og 15 min. kørsel op i bjergene fra Marbella. Du flyver til Malaga og kører derefter videre til Monda.

Lej bil gennem afdelingen hos Helle Hollis. Der er gode muligheder for udflugter til bl.a. Sevilla, Granada, Gibraltar og Marokko.

Vi trækker lod om ugerne. Du kan max søge på to forskellige uger pr. lodtrækning. Pris: Kr. 1.000,- pr. uge.

Uge 44 går fra fredag til fredag.

Uge 47 til uge 4 går fra lørdag til lørdag.

Interesseret!

Kontakt Lone på tlf. 35 240 270 eller mail: kbh@dmf.dk Frist for ansøgning: 22. august 2011 kl. 12:00.

Du kan forvente svar i midten af september.

Læs mere på www.citronhuset.dk og Facebook.

Tajo de Ronda - Den berømte bro i Ronda

Følgende uger er til rådighed fra november 2011 til januar 2012: 44 - 47 - 48 - 51 - 52 - 3 og 4

Tag til Berlin Er du medlem i DMF København, så er der mulighed for at nyde en uge i den evigt sydende kultur-metropol Berlin. Lejligheden er en stor succes med mange glade brugere. Afdelingens lejlighed er fantastisk placeret i Prenzlauer Berg - lige på grænsen til Mitte og tæt på Alexander Platz. Et trendy og stemningsfuldt bohemekvarter tæt på Berlins mange rytmiske klubber og de store klassiske koncertsteder. Der er 4 min. gang til nærmeste U-Bahn. De 109 m2 er udstyret til seks personer og indeholder stue, køkken, musikværelse med gear, badeværelse og gæstetoilet samt to soveværelser.

Følgende uger er til rådighed fra november 2011 til januar 2012: 46 - 47 - 48 - 50 - 51 - 52 - 1 - 3 og 4 Vi trækker lod om ugerne. Du kan max søge på to forskellige uger pr. lodtrækning.

Pris: Kr. 2.250,- + kr. 1.000,- depositum. Depositum får du retur, medmindre der er sket skader, bortkomst af nøgler eller rengøringen er utilstrækkelig. Ugen går fra mandag til mandag.

Interesseret!

Kontakt Lone på tlf. 35 240 270 eller mail: kbh@dmf.dk Frist for ansøgning: 22. august 2011 kl. 12.00.

Du kan forvente svar i midten af september.

Læs mere om lejligheden og se vores informationsvideo på www.dmfkbh.dk

Afdelingen informerer

trommeclinic med Peter Erskine DMF København afholder i samarbejde med Drumstick trommeclinic med den legendariske trommeslager Peter Erskine.

Afdelingen tilbyder 15 medlemmer gratis plads på clinic’en (normalpris kr. 145,-).

Hvad: Trommeclinic med Peter Erskine Hvornår: Lørdag den 18. juni kl. 15:00-17:00 Hvor: Drumstick; Helgesvej 22 A; 2000 Frederiksberg Hvordan: Send en mail til kbh@dmf.dk. Der fyldes op efter førsttil-mølle-princippet.

Mere info: www.drumstick.dk

DEN KORTE PETER ERSKINE-BIOGRAFI Peter Erskine har spillet trommer, siden han var fire år gammel og er kendt for sin alsidighed og kærlighed til at arbejde i forskellige musikalske sammenhænge. Han optræder på mere end 500 albums og filmmusik, har vundet to Grammy Awards og opnået en æresdoktor-grad.

Peter Erskine har bla. spillet med Stand Kenton, Maynard Ferguson, Weather Report, Steps Ahead, Jaco Pastorius, Joni Mitchel, Steely Dan, Diana Krall, Michael Brecker, The Yellowjackets, Pat Metheny & Gary Burton og har optrådt som solist med London Symphony, Los Angeles, BBC og Berlin Philharmonic orkestre.

Skovtur Traditionen tro afholder DMF København skovtur for ældre og arbejdsledige medlemmer.

Tid: Tirsdag den 9. august kl. 12:00 Sted: Restaurant Hvide Hest på Dyrehavsbakken Deltagerkort kan afhentes mellem den 4. og 15. juli (kl. 10 15) på kontoret.

HUSK DMF København lukker kontoret kl. 16:00 hver mandag i hele juli måned.

MUSIKKEN ⁄⁄ 5

KORT NYT KORT NYT Valby Summer Jazz svinger igen Saxofonisten Benjamin Koppel byder for andet år i træk på en række jazzkoncerter under titlen Valby Summer Jazz 2011. Det sker samtidig med Copenhagen Jazz Festival.

Benjamin Koppel præsenterer ligesom sidste år både danske og udenlandske musikere med store personlige og distinkte stemmer. Hver aften byder på en solist - fra soul-folk-rock-legenden Annisette, som for første gang prøver kræfter med jazzen, over Marie Carmen Koppel og til de amerikanske stjerne-trompetister Dave Douglas og Alex Sipiagin.

Alle bliver udfordret af festival-ensemblet, Kenny Werner Quartet, bestående af tre New York-musikere samt Benjamin Koppel. Derudover byder festivalprogrammet også på guitarist Ben Monder, Marilyn Mazur, Bazaar, Jokeren og Koppel/ Andersen/Koppel.

Med inspiration fra New York afholdes to koncerter hver dag med start kl.18.00 og 20.30. Hver koncert varer 80-90 minutter uden pause, da det ifølge Benjamin Koppel giver en særlig koncentreret oplevelse for både publikum og musikere.

Koppel håber, at blandingen af kendte danske sangerinder og amerikanske jazzhovednavne vil få lige så mange til at lægge vejen forbi Prøvehallen i Valby.

Billetter sælges via billetnet. www.valbysummerjazz.dk

Annisette prøver kræfter med jazz’en i Valby

Kilde: Cowbell Music

Fuld fart på salg af billeter til Roskilde Festival Alt fra topnavne til toiletforhold er blevet kritiseret op til årets største danske musikbegivenhed, Roskilde Festival. Men det tager festivalgæsterne tilsyneladende ikke så tungt. Roskilde Festival nummer 41 er nemlig godt på vej til at skrive sig ind i historiebøgerne med et foreløbig forrygende billetsalg, skrev Børsen i maj. ”Det er det bedste billetsalg, vi har haft i de seneste 10 år. Det ser meget lovende ud,” sagde festivaldirektør Henrik Rasmussen i den sammenhæng til Børsen Kultur.

Festivalen sælger 75.000 fire-dages billetter og direktøren forventer, at mange igen i år vil gå forgæves efter en billet til festivalen, der løber fra 30. juni til 3. juli.

Roskilde Festival sælger billetter som aldrig før

Kilde. DR/ Børsen

Ny klassisk festival på Frederiksberg Kammertoner 2011 er titlen på en ny Kammermusikfestival der præsenteres for første gang i Pinsen, den 10.– 13. juni på Frederiksberg Slot.

Blandt de medvirkende er cellisten Andreas Brantelid, pianisten Kathrine Gislinge og Trio con Brio fra Danmark, Oslo String Quartet fra Norge, Stenhammar Quartet fra Sverige, og den finske, men herboende klarinettist, Olli Leppäniemi.

Festivalen rummer 10 koncerter med nordiske toner af bl.a. Carl Nielsen, Grieg, Stenhammar og Sibelius, men også musik af bl.a. Mozart, Beethoven, Brahms og Chopin. Ved en særlig cross-over-koncert sætter bassisten Chris Minh Doky en række af sine musikalske venner – både fra det klassiske og det rytmiske miljø – stævne i slottets ridehus lørdag aften.

Ny musik får en særlig plads i programmet, bl.a. med en uropførelse af den finske komponist, Aki Yli-Salomäki, og med værker af bl.a. Per Nørgaard, Bent Sørensen og Anders Hillborg.

Bag festivalen står Dorthe Foged. ”Det har længe været mit ønske at skabe en kammermusikfestival med førende nordiske musikere, der på tværs af alle skel, nationale som musikalske, musicerer sammen,” siger festivalleder Dorthe Foged.

Med Frederiksberg Slot som rammen og Frederiksberg Kommune som samarbejdspartner er festivalen nu en realitet. DR optager flere af koncerterne.

Se mere om festivalen på hjemmesiden: www.kammertoner.dk Kilde: Kammertoner.dk 6 ⁄⁄ MUSIKKEN

Dorthe Foged står bag den nye kammermusikfestival på Frederiksberg.

Store navne og nyskabelser ved årets Grønne Koncerter Grøn Koncert er i år for 29. gang på banen med et line up, som tæller TV2, De eneste To, Dúné, Medina, Tim Christensen, Kashmir, Kato og Friends og Nik& Jay. Det er flere optrædende end nogensinde før. Læg hertil, at den grønne koncertkaravane barsler med en elektronisk nyskabelse: ”Bare fordi man eksisterer på 29. år, er der jo ingen grund til at stå i stampe – så I år fornyer vi Grøn Koncert-konceptet med en helt særlig platform til den elektroniske musik,” fortæller Theis Petersen, indsamlingschef i Muskelsvindfonden, der afholder Grøn Koncert.

Især dancenavnet Kato er en decideret nyskabelse på Grøn Koncert-touren, der ellers har været meget præget af rock og pop gennem årene. ”At komme på Grøn Koncert-plakaten som club-navn virkede måske usandsynligt for et par år siden. Men genren er vokset enormt de sidste år – og efterspørgslen det samme – så jeg er stolt af at kunne repræsentere club-scenen som den første i Grøn Koncerts historie,” udtaler Kato.

Se spilledatoer og program på hjemmesiden: www.groenkoncert.dk.

De Eneste To spiller på Grøn Koncert

Kilde: Grøn Koncert

Få musikanmeldelser på mobilen Nu kan du tage DR’s musiknyheder med på farten. Det kræver bare, at du har en nyere mobiltelefon, der kan gå på internettet. Indtast adressen mobil.dr.dk/musik i din telefon - så kan du læse de seneste pop, rock og hiphop anmeldelser og artikler.

Vil du vide mere eller er du i tvivl om, hvordan du sætter din mobil-telefon op til at gå på nettet, så læs mere på DR Mobils hjemmeside - se linket på DR’s hjemmeside, www.dr.dk.

Det er gratis at bruge DRs mobilportal, men du betaler for trafikken til din teleoperatør.

Kilde: DR

Savall får Sonningprisen i 2012 Léonie Sonnings Musikfond har offentliggjort næste års modtager af Musikprisen.

Det bliver den spanske dirigent og gambespiller, Jordi Savall, en af pionererne inden for genfødslen af middelalderens, renæssancens og barokkens musik.

Savall er både en stor instrumentalist og samtidig kendt for at skabe og iscenesætte store musikalske fortællinger. Savall får overrakt Sonningprisen ved en priskoncert den 31. maj 2012 kl. 20 i Trinitatis Kirke ved Rundetårn i København. Her kan man tilmed høre ham optræde.

Se mere om Savall og Sonningprisen på hjemmesiden http://www.sonningmusik. dk.

DR leverer musiknyheder til mobilen.

Spanske Jordi Savall modtager Sonningprisen 2012

Kilde: Sonning

Fra Sjællands symfoniorkester til Copenhagen Phil Sjællands Symfoniorkester skifter den kommende sæson navn til det mere internationalt klingende Copenhagen Phil.

Musikchefen for orkestret, Uffe Savery, offentliggjorde i april planerne for den første sæson med orkesteret, hvor han har sat det afgørende fingeraftryk. Et af de bemærkelsesværdige tiltag er koncertrækken ”60 Minutes of”. Her er tale om en koncertform, hvor publikum på en måske mere uforpligtende måde kan nyde en klassisk koncert af én times varighed. Samtidig vil der være udstillinger, lysdesign med mere. Koncerterne, der starter med opvarmning og slutter med en loungeafdeling, vil have en lidt mere loose karakterer, fortæller Uffe Savery.

Se mere på hjemmesiden: www.copenhagenphil.dk.

Sjællands Symfoniorkester bliver til Copenhagen Phil

Kilde: Copenhagen Phil MUSIKKEN ⁄⁄ 7

Årets Ildsjælspris Af Michael Justesen. Foto: Jesper Kildegaard Jacobsen

Henrik Jansberg overrækker Årets Ildsjælspris til Merete Sveistrup

DMF København har i år valgt at tildele Merete Sveistrup prisen som året ildsjæl 2011.

Merete har som stifter, leder og idekvinde bag Øresundsoperaen formået at få opera ud til et nyt publikum, skabt en succes med konceptet ”Opera on location” hvor der spilles opera på slotte i autentiske omgivelser – og hun har med sin utrættelighed og mange initiativer skaffet job til en lille håndfuld musikere og sangere i kortere og længere perioder.

Hvad vigtigere er, er, at hun konstant stræber mod at forene de højeste kunstneriske idealer med en bred publikumsappel.

Endelig har hun en evne til begavet og velfunderet nytænkning på alle niveauer fra finansiering over samarbejdspartnere til kunstneriske koncepter, hvor hendes nyeste projekt er at få skrevet en ”CO2pera”.

Det var derfor en stor fornøjelse for KMO at kunne tildele Merete Sveistrup dette års Ildsjælspris og dermed kunne bidrage til, at Meretes fortsat kan arbejde med nye tiltag for bl.a. vores medlemmer.

Et stort tillykke til Merete Sveistrup med Årets Ildsjælspris, som er på kr.15.000,8 ⁄⁄ MUSIKKEN

GENERALFORSAMLING 2011 Referat fra årets generalforsamling kan læses på afdelingens hjemmeside. www.dmfkbh.dk

TEMA-intro af Christine Christiansen

Tivoli fra før til nu MUSIKKEN har taget de historiske briller på – inspireret af, at DMF Hovedforbundet i år fylder 100 år.

I dette og de kommende numre af MUSIKKEN går vi på jagt i arkiverne og ude i byens dynamiske musikliv for at undersøge historien bag en række af Københavns mest kendte og fremtrædende musikinstitutioner.

Hver dag haster vi alle forbi den gamle jazzklub, Tivoli eller Strøget, hvor mange af hovedstadens gademusikere spiller mønter ind til dagen og vejen. Men sjældent skænker vi historierne bag de musikalske institutioner megen opmærksomhed. Det råder MUSIKKEN nu bod på.

For hvordan opstod institutionerne? Hvem stod i spidsen for at grundlægge og videreføre dem i oprindelig eller opdateret ånd? Hvordan udviklede musikmiljøerne sig de pågældende steder? Og hvad ligger til grund for, at spillestedet, orkestret, området eller institutionen har fået den profil, vi kender i dag?

Vi lægger ud med Tivoli, som i april måned åbnede dørene for de ca, tre millioner gæster, man forventer, vil løse billet over sommeren. Tivoli og levende musik hører for de fleste uløseligt sammen, selv om tonerne fra de åbne scener i dag ofte overdøves af skrig og skrål fra de stadig vildere og mere adrenalinfremkaldende forlystelser. Men har musikken altid spillet i Tivoli? Og hvordan tegner fremtiden i Tivoli på den musikalske front?

Det sidste kan vi kun gisne om – men der er nok ingen tvivl om, at både Fredagsrock og klassiske koncerter vil være der – også de kommende sæsoner.

En af Tivolis mangeårige musikere er violinisten Anni Larsen, der i år kan fejre sit 25 års jubilæum som violinist i Tivolis Promenadeorkester. I sol, regn, kulde og hedebølge har hun de sidste mange somre optrådt både i den runde pavillon og på Pantomimeteatret. Hun har tilmed påtaget sig den krævende rolle som tillidskvinde i orkestret.

Mød hende her.

Få også det historiske overblik over Tivoli orkestre inde i bladet. Og se i koncertguiden, hvad du kan fylde ørerne med i den gamle have de kommende måneder.

Måske mødes vi i Tivoli ved en af de mange koncerter? Rigtig god sommer.

MUSIKKEN ⁄⁄ 9

Tivoli og musikken Af Michael Justesen og Christine Christiansen

MUSIKKEN giver dig her et overblik over Tivolis historie og musiklivet, som det er opstået og har udviklet sig gennem de 168 år, haven har eksisteret.

Tivoli blev grundlagt i 1843 af Georg Carstensen, og haven blev første gang åbnet for offentligheden den 15. august samme år.

Forbillederne for ”Kjøbenhavns Tivoli & Vauxhall” som det blev kaldt, var to store og berømte forlystelseshaver - Jardin de Tivoli i Paris og Vauxhall Gardens i London, der begge strakte sig over store grønne arealer, og som blev datidens mødested for offentlig underholdning.

Tivoli blev således anlagt på det flade forterræn omkring voldene, og de mange investorer bestod af de små håndværksmestre, som havde været med til at bygge Tivoli op.

Musikken som bærende element For Tivoli og Københavnerne har musikken, havens blomster og den parklignende atmosfære altid været de bærende elementer - på samme måde som i de forbilledlige forlystelsesparker ude i verden. Og dykker man ned i de historiske beretninger om Tivoli, kan man følge københavnernes store interesse for netop musikken og den afslappede atmosfære, de kunne møde uden for byen.

Når københavnerne skulle slappe af og hygge sig, gik de til koncert med H.C. Lumbyes musik, nød de nye toner for efterfølgende at nyde en cigar eller et glas øl i et af de mange små etablissementer. Eller familien tog for sig i et af de konditorier, som lå i Tivoli.

10 ⁄⁄ MUSIKKEN

Lumbye dengang og nu Musikken var allerede inspireret af tilrejsende orkestre fra Wien, som spillede de valse, polkaer og galopper, som H.C. Lumbye ikke alene tog til sig, men tillige forfinede og fandt sin helt egen stil omkring. Den stil, vi alle kender så godt i dag.

Lumbye var en mester ud i kompositionen, og han komponerede musik til enhver lejlighed. Han komponerede musik til de nye forlystelser, fx Rutchebane Galop, men også til et utal af piger og dronninger, som han navngav sin musik efter. Herunder Dronning Louises Vals eller Marys Galop.

Sidstnævnte blev i øvrigt fundet frem og spilles nu igen, efter at Danmark har fået en ny kronprinsesse med samme navn.

De besøgende var hovedsageligt fra det jævne borgerskab, som satte pris på festlig og underholdende musik.

Den dag i dag spilles Lumbye ikke alene i Tivoli, men også til alle de royale tafler på Amalienborg og Fredensborg.

To orkestre Det hele startede, hvor Glassalen ligger nu. I den gamle koncertsal, der sidenhen brændte ned efter, at Tivoli blev bombet i 1944, spillede H.C. Lumbye med sit 33 mands orkester i den ene ende af bygningen. I den anden ende spillede Tivolis Harmoniorkester for publikum. Der gik dog ikke lang tid, før Tivolis Harmoniorkester, der bestod af blæsere, rykkede udenfor, mens Lumbyes symfoniske orkester, Ti-

volis Orkester, fortsatte i varmen indenfor.

I dag kender vi dette orkester som både Tivolis Symfoniorkester og Sjællands Symfoniorkester.

Harmoniorkestret blev sparet væk Værre gik det for Tivolis Harmoniorkester, som blev sparet væk i 1996. Tivolis Big Band, der udgjorde stammen i Harmoniorkesteret, fortsatte i mere begrænset omfang. Tivolis Big Band spillede i alle årene til plæneforestillingerne. Da de også blev nedlagt, fik orkestret stor succes med dans og swingtime på plænen.

Tivolis Big Band er et at de fornemmeste af slagsen, og tusindvis af tilskuere har nydt dem gennem årene.

Big Bandet spiller sommersæsonen igennem hver aften undtagen fredag på Harmonipavillonen over for Rotunden ved Koncertsalen. Bigbandet spiller også koncerter og shows med forskellige danske og internationale solister, bl.a. under den årlige Copenhagen Jazz Festival i juli måned.

Pantomime med levende toner Tivolis Promenadeorkester består af 16 professionelle musikere. Orkestret har fast plads på Promenadepavillonen ved Tivolis hovedindgang. Tonerne er af Lumbye, Strauss og Gade. Promenadeorkestret spiller også filmmelodier og wienermusik.

Tivolis Promenadeorkester spiller i som-

mersæsonen på Promenadepavillonen og spiller, ud over de mange koncerter for havens publikum, til forestillinger, pantomimer og balletter på Pantomimeteatret.

Pantomimeteatret har sin historie helt tilbage til starten i 1843. Teatret fik sin nuværende form i 1874, og lige fra starten har forestillingerne været ledsaget af musik.

I ”gamle dage” - for bare 10 år siden - lukkede Promenadeorkestret i pavillonen ved Tivolis hovedindgang den gamle have hver aften, idet hovedindgangen var den sidste port, der blev lukket. Folk fik dermed levende musik med på vejen hjem.

Promenadeorkestret indførte for nogle år siden selv ”Last Night of The Tivoli Proms”. Et tilløbsstykke, der hver t år trækker fulde huse i Tivolis Koncertsal.

Koncertsal i ny forklædning Allerede året efter Tivolis grundlæggelse i 1843 blev der rejst en koncertsal i Haven.

I 1956 blev den gamle koncertsal erstattet med det, der dengang var Nordeuropas største koncertsal med ca. 1.800 siddepladser.

Koncertsalen blev på mange måder ført tilbage til sit oprindelige udtryk fra 1956 og åbnede i februar 2005 efter en stor renovering. Renoveringen betød også, at Koncertsalen fik en ny indgang fra Haven i form af en glasfoyer, der har fået navnet Rotunden og rummer både barer og café.

Koncertsalen i Tivoli er hvert år vært for et sommerprogram med såvel klassisk musik som rock, jazz mm. I år hedder den klassiske koncertrække med både danske og internationale navne i Tivolis Koncertsal Tivoli Festival 2011.

Lige under publikumspladserne i Koncertsalen ligger Akvariefoyeren. Europas længste saltvandsakvarium dækker hele den ene side, hvor 1.600 farvestrålende, tropiske fisk og flere eksotiske hajer svømmer rundt i en kopi af et tropisk koralrev.

Tivoli-Garden året rundt Mange af musikerne, som i dag har jobs i de professionelle orkestre, har trådt deres musikalske barnesko i Tivoli-Garden. I 1844 blev Tivoli-Garden – under navnet ”Det lilliputiske Militair” - dannet som et korps af drenge, der stod vagt om Tivolis vigtigste bygninger og monumenter på Havens festdage. Drengenes løn var dengang øl og smørrebrød, og deres leder var pantomimernes Pjerrot, Niels Henrik Volkersen.

Tivoli-Garden består i dag af ca. 100 drenge på 8-16 år, der træner året rundt.

Der optages årligt 20 - 25 nye drenge i alderen 7 - 10 år. De enkelte afdelinger optræder også selvstændigt med koncerter og tattoo. Og så er der arrangementerne uden for Tivoli, hvor Garden repræsenterer både Tivoli og Danmark. Musikkorpsets drenge får undervisning i Gardens egen musikskole tre gange ugentligt. For mange bliver det starten på en karriere som professionel musiker.

ligevel er de mange gratis koncerter med dette orkester næsten forsvundet.

Der er oprettet en forening, Tivolis Venner, med det ene formål at bevare nogle af forlystelseshavens gamle og agtværdige dyder. Ikke for at undgå udvikling, men tilsyneladende – og meget forståeligt – for at undgå, at det Tivoli, som vi selv er vokset op med, blot bliver et nyt Bonbon-land, som vi i stor målestok kan finde, spredt ud over resten af verden.

Ambassadører i front De seneste år har Tivoli-Garden oplevet faldene ansøgertal. I 2008 udnævnte man Nikolaj Lie Kaas, Chris Minh Doky, Morten Friis, Uffe Savery og Jeppe Kaas til goodwill-ambassadører for Tivoli-Garden. Goodwill-ambassadørerne er alle tidligere medlemmer af Tivoli-Garden, som efterfølgende har gjort karriere inden for musik- eller kulturlivet. De lægger ikke skjul på, at tiden i Tivoli-Garden har haft betydning for deres kunstneriske virke, og de vil derfor gerne hjælpe med til, at andre børn og unge skal få det samme gode, musikalske fundament.

På hjemmesiden www.tivoli.dk fortæller goodwill-ambassadørerne om deres oplevelser som medlemmer af Tivoli-Garden.

Respekt for musikken Disse legendariske orkestre bærer Lumbys ånd og fortryller fortsat havens besøgende med mere end 100 års musisk ånd og historie. Hvis ikke, vi passer på dem, risikerer de at måtte vige for simple forlystelser, hvis ikke Tivoli selv forstår at respektere sine historiske aner.

I mange år lå Jazzhus Slukefter der, hvor der nu er spillehal, og Vise Vers Huset blev lukket i 2006. Så hvilken vej bærer det? Er der grund til bekymring? Og i så fald hvorfor?

Fredagsrock til de yngre Der er kommet Fredagsrock, som programmæssigt og publikumsmæssigt står stærkt. Der er også forskellige sublime kunstnere i Glassalen. Tilsammen danner de et alsidigt og godt tilbud til det yngre, købestærke publikum.

Det er mere uoverskueligt på det klassiske og historiske hjørne. Programmerne synes at være fyldt – måske overfyldt - med amatørorkestre, der optræder i forskellige sammenhænge. Enten på Plænen eller i Koncertsalen. Tivolis Symfoniorkester spiller langt mindre end før, og al-

Lucy Love til Fredagsrock

SÅ MANGE GÆSTER TIVOLI – DENGANG OG NU Tivoli blev straks en stor succes.

175.000 gæster besøgte Tivoli i den første sæson i 1843. En af gæsterne var H.C. Andersen. Haven inspirerede ham til beskrivelsen af kejserens have i det, han i sin dagbog kalder ”mit kinesiske eventyr”, Nattergalen.

I dag har Tivoli knap fire millioner gæster pr. år, fordelt på tre sæsoner: Sommersæsonen (3 mio. gæster), Halloween i Tivoli (250.000 gæster), og Jul i Tivoli (0.9 mio. gæster).

MUSIKKEN ⁄⁄ 11

Tillidskvinde i Tivoli Af Christine Christiansen

Anni Larsen er violinist og tillidskvinde i Tivolis Promenadeorkester. Selv om orkestret i dag spiller langt mindre end tidligere, har hun svært ved at forestille sig et Tivoli uden klassiske toner i det fri.

Sol og regn, vind og kulde – violinisten Anni Larsen har som koncertmester i Tivolis Promenadeorkester optrådt under alle tænkelige vejrforhold. Denne sommer kan hun fejre 25 års jubilæum som musiker i ”Promenaden”, som det 16 mand store orkester kaldes i daglig tale.

Da hun blev ansat, spillede orkestret seks timer seks dage om ugen i hele Tivoli-sæsonen. I dag er arbejdsperioden væsentligt reduceret. Men orkestret spiller stadig både til Pantomimeteatrets forestillinger og ved tre daglige koncerter i den runde træpavillon tæt på Tivolis indgang. Her stopper både stamgæster og turister op for at lytte til de stemningsfulde H. C. Lumbye-, musical- og filmtoner. ”Vi har en svensk Lumbye-entusiast, som hver dag fører statistik over, hvilke af komponistens værker, vi spiller i løbet af sæsonen, og andre faste abonnenter kommer også dagligt i Tivoli for at og lytte til musikken. Det er en af de ting, der gør jobbet både specielt og sjovt,” smiler Anni Larsen.

Begejstrede børn Fra sin plads forrest på pavillonscenen oplever Anni Larsen også, hvor begejstrede mange børn i haven er for at opleve den levende musik og de klassiske musikinstrumenter. ”Det er skønt at se, hvordan børnene bliver fuldstændig fascinerede over at se og høre et levende orkester for første gang.”

Foto: Christine Christiansen

12 ⁄⁄ MUSIKKEN

Anni Larsen indrømmer, at det kan være hårdt at gå på scenen på kølige og forblæste forårsaftener først på sæsonen, men det omskiftelige vejr skræmmer hverken hende eller kollegerne væk.

Flere i orkestret kan sammen med hende fejre 25 års jubilæum, mens andre har spillet med i ti eller 15 år. ”De sidste mange år har der stort set ingen udskiftning været i orkestret. Der sidder nogle rigtig dygtige musikere, og folk bliver der, fordi de er glade for deres job. Der er noget specielt ved at

spille i Tivoli om sommeren. Det job går i blodet på en, og alle elsker deres arbejdsplads,” fortæller Anni Larsen.

Hun indrømmer, at det kan være svært for musikerne i orkestret at få et familieliv til at fungere sideløbende med de faste og lange arbejdsdage i Tivoli over sommeren. ”Når man er ansat i Tivoli, giver man afkald på mange andre ting som samvær med familien i sommerferien. Måske er det derfor, skilsmisseraten i orkestret er så høj,” funderer hun.

Tillidskvinde bag scenen For Anni Larsen foregår en del af arbejdet også bag scenen. I 15 år har hun været tillidskvinde i orkestret, og hendes vigtigste opgave har her været at forhandle overenskomster med Tivolis ledelse. ”Det er også mig, musikerne i orkestret kontakter, hvis de fx har problemer med deres kontrakter,” fortæller hun.

De seneste år har hun oplevet, at Tivoli har ændret sig. Lidt af magien i den gamle have er forsvundet til fordel for flere larmende forlystelser, påpeger hun. ”Man kan sige, at Tivoli er kommet til at minde lidt om Bonbonland eller Disneyland. Vi har fået Rasmus Klump-land og en Rasmus Klump-figur, der går rundt og klapper børnene på hovedet. Det synes jeg, er ret plat.”

Til gengæld roser hun initiativet på Plænen, hvor det nyanlagte græs og petanque-banerne skaber en god stemning. Her kan børnefamilier hygge sig med medbragt mad, og seks tirsdage over sommeren rykker Promenadeorkestret ud og optræder på Plænen.

Anni Larsen håber, at Tivoli også fremover vil holde fast i den levende musiktradition i haven. For som hun siger: ”Det er så stor en del af Tivolis image, at der er levende musik derinde. Musikken gør haven magisk; den er en fast del af det billede, mange mennesker har af at gå i Tivoli.”

OM ANNI LARSEN Anni Larsen er 47 år og uddannet violinist med privatstudier hos bl.a. Milan Vitek.

I 25 år har hun været violinist i Tivolis Promenadeorkester. De sidste ca. 15 år har hun desuden været tillidskvinde i orkestret.

Sideløbende er hun freelanceviolinist, underviser og medlem af DMF Københavns bestyrelse.

OM TIVOLIS PROMENADEORKESTER Tivolis Promenadeorkester består af 16 professionelle musikere og to dirigenter. Orkestret optræder i en stor del af Tivolisæsonen både i pavillonen og på Pantomimeteatret.

Den 31. august spiller Tivolis Promenadeorkester den berømte Last night of the Proms-koncert i Tivolis Koncertsal. Preben Kristensen præsenterer her den traditionsrige og festlige koncert med uddrag fra populære operetter, musicals - og med musik af H.C. Lumbye.

Solisterne er i år Guido Paevatalu og Maria Lucia.

Se mere på hjemmesiden www.tivoli.dk

MUSIKKEN ⁄⁄ 13

Af Lasse Matthiessen. Fotos: Tobias Lausen.

Dead Man Waltz Den danske songwriter, Lasse Matthiessen, indspillede i foråret sin anden plade med titlen Dead Man Waltz. Det skete i Berlin, hvor han har boet de sidste tre år.

På grænsen til det nye kvarter i Berlin, Reuterkiez i Neukölln indspillede songwriter Lasse Matthiessen dette forår en plade i Freeborn Sound Studio.

Lasse Matthiessen har i over tre år boet og spillet i Berlin, og selv om han nu også vender musikken mere og mere mod andre lande, heriblandt Danmark, har det alligevel været helt naturligt, at Lasses kommende plade skulle optages i Berlin. ”Berlin har betydet ekstremt meget for min musik. Der er især her, jeg har mine netværk, og det er her, jeg har min base og tager ud og spiller koncerter. Selv om jeg spiller mere og mere i andre lande, blandt andet i Danmark, ville det være mærkeligt ikke at optage min plade her i Berlin. Derfor har jeg også sørget for, at mine musikere kom hertil for at indspille i Freeborn Sound Studio,” fortæller han.

En tidlig torsdag morgen i marts drog Lasse syd mod Berlin med sit band, som ud over ham selv (vokal og guitar) tæller Søren Stensby (violin), Niels Wilhelm Knudsen (kontrabas) og Terkel Nørgaard (trommer & klaver). Undervejs holdt bandet et ufrivilligt to-timers pit stop i Rostock Überseehafen, forårsaget af det grundige tyske politi grundet en ridse i forruden.

Et pit stop, der blev brugt på tvivlsomme glæder i det tyske autobahn-køkken på Terminal Bistro.

Fabriksetagen i Keuzberg Freeborn Sound Studio ligger på en gammel ombygget fabriksetage i anden baggård i det ramponerede Vestberlin. Vi kører op med den gamle vareelevator, der mest af alt lyder som en mindre free jazz-koncert (mulig titel: Vareelevators dans med mur). Ejeren af studiet er amerikanske Phil, og da vi får skubbet elevatorens knirkende metaldøre op og træder ind i studiet, hører vi ham fortælle historier om de mange musikere, der kommer og optager hos ham fra nær og fjern. Lige nu handler historie om, da PJ Harvey var i studiet.

Vi sætter os i det store opholdsrum i studiet med loftshøje, matterede glasfacader, spiser kager fra den tyrkiske bager om hjørnet, og drikker den salte yoghurtdrik, ayran, og kardemommete. I baggrunden kan vi høre Søren Stensby varme op til de sidste indspilninger for denne gang ude i baglokalet. Violinen klinger fyldigt.

En uge med optagelser i Phil Freeborns legendariske studie i Berlin Freeborn har vist sig effektiv, og de fire musikere har arbejdet koncentreret og indspillet grundspor til 11 sange.

”Den sidste plade brugte jeg flere år på at få optaget,” siger Lasse. ”Der var selvfølgelig perioder, hvor der ikke skete så meget.

Men denne her gang skulle det gå hurtigere.”

Kontrabassisten Niels Wilhelm Knudsen med den karakteristiske hanekam tilføjer, at ”det er virkelig lykkes over al forventning. Vi har været effektive og godt forberedte. Men det skyldes nok også, at vi har planlagt forløbet over et halvt år og øvet rigtig meget.”

Fra skrøbelig til voldsom I kontrolrummet hører vi nogle af grundsporene, mens Søren Stensby indspiller violintemaer i sit ”kammer”, som hans lille afskærmede boks hurtigt blev døbt. Musikken er let melankolsk. Lasse synger melodistemmer for resten af bandet. Hans stemme er først fin og skrøbelig, men sangene skifter ofte intensitet undervejs, og så bliver Lasses stemme rå og tenderer det voldsomme. Sangene er præget af enkle melodier, intensitet og stærke tekster. Niels Wilhelm Knudsens bløde kontrabas. Terkel Nørgaards delikate jazz-whiskers – til tider næsten som en hvisken – indtil sangene eksploderer. Udover Sørens violin og Lasses stemme har Terkel også indspillet klaver- og rhodesstemmer. ”Det hele er efter konceptet, at der skal være plads omkring musikken” siger musikerne samstemmende Live video på bagtrappen Med en dag tilbage i studiet bestemmer Lasse, Terkel, Niels og Sørens sig for at lave en livevideo på studiets kolossale bagtrappe. Fotograf og kunstner Tobias Lauesen har fulgt bandet under hele turen fra København til Berlin. Undervejs har han dokumenteret i video og fotos, som hver dag er blevet lagt på Vimeo og Facebook. Han har fået idéen til videoen og har placeret hver mand med sit instrument på hver sin repos, og de kan ikke se hinanden derfra, hvor de står.

Da vi lidt efter tager elevatoren ned fra fjerdesalsstudiet, træder elevatorens freejazz-intro nu i baggrunden for en liveversion af ”In the Dead of the Night” fra den rungende bagtrappe.

Lasse Matthiessens album ”Dead Man Waltz” udgives i efteråret 2011 i Danmark, Tyskland og Østrig. (fortsættes på næste side)

Pause fra optagelserne: Terkel Nørgaard, Lasse Matthiessen, Niels Wilhelm Knudsen og Søren Stensby

OM LASSE MATTHIESSEN o Lasse Matthiessen har boet tre år i Berlin og bor nu dels i Berlin, dels i København. I efteråret 2011 udgiver han sin anden plade ”Dead Man Waltz”. o Han har de seneste tre år turneret omfattende i Tyskland, Holland, Østrig, Spanien, Frankrig, Norge, Danmark og USA. o I 2009 blev han udnævnt til Årets Newcomer 2009 (songwriter) af Radio Eins - Berlin-Brandenburgs største radiokanal. o Lasse Matthiessen udgav selv sit først album Stray Dog i 2007 på eget label uden distribution. o Flere af Lasses sange fra Stray Dog blev udgivet på compilations – blandt andet ’’This Time of Year’’, som blev udgivet på Universal-compilation i Østrig sammen med bl.a. Ellioth Smith, Rufus Wainright, Beirut, Sufjan Stevens og Bright Eyes. o Lasse Matthiessen har modtaget støtte fra DJBFA, DMF, DAF og KODA til sine produktioner. o Til sommer tager Lasse Matthiessen på halvanden måneds PR-tour i New York. o Han er igen at høre i Berlin og Hamborg i begyndelsen af august. o Til efteråret tager Lasse Matthiessen og hans kvartet på tour i Danmark i forbindelse med udgivelsen af ”Dead Man Waltz”.

16 ⁄⁄ MUSIKKEN

SE TOBIAS LAUSENS SEKS VIDEOER OG FOTOS FRA INDSPILNINGEN HER: Video: www.vimeo.com/lassematthiessen Musik: www.myspace.com/lassematthiessen Lasse Matthiessen findes også på Facebook

Songwriter’s Summit Berlin 2011

Sangsk rivere se her!

Sangskriverworkshop i Berlin Oplev en uge i Berlin med co-writes, showcase og internationalt netværk.

DMF København og DMF Århus inviterer endnu engang til SONGWRITERS SUMMIT. Sangskriver-workshoppen foregår i DMF Københavns lejlighed i Berlin fra d. 31. oktober – 6. november 2011. Oplev en intens uge i kulturmetropolen med co-write sessions, og networking med nogle af byens bedste sangskrivere.Ugen byder også på showcase på et af Berlins anerkendte spillesteder, og du vil få et godt indblik i byens sprudlende sangskrivermiljø.

Ansøgning Du kan ansøge om deltagelse på SONGWRITERS SUMMIT hvis du er medlem af DMF København eller DMF Århus. Det er et krav at dine sange er skrevet på engelsk. Alle deltagere skal selv medbringe eget instrument til Berlin.

Det koster kr. 1.500,- at deltage på SONGWRITERS SUMMIT. Deltagergebyret dækker workshop inkl. transport og forplejning.

Din ansøgning skal indeholde • • • •

Link til hjemmeside eller musikprofil Kort og lang pressetekst på engelsk Pressefoto i høj opløsning Kort begrundelse for ansøgning + beskrivelse af hidtidige sangskrivervirke (max en halv A4 side).

Ansøgningen skal sendes til Mads Mazanti på maz@dmf.dk senest torsdag d. 1. september kl. 12:00.

Har du spørgsmål er du velkommen til at kontakte Mads på mail eller tlf. 35 240 270.

MUSIKKEN ⁄⁄ 17

18 ⁄⁄ MUSIKKEN

Tekst og fotos af Mads Mazanti

I foråret lancerede DMF København det nye medlemstilbud, Værktøjskassen – en række workshops, fyldt med brugbart værktøj til dig og din musikerkarriere.

De korte workshops varer to-tre timer og har skiftende oplæg og overskrifter.

De konkrete værktøjer, du som medlem kan tage med hjem, er forskellige fra gang til gang.

Siden marts måned er der afholdt tre Værktøjskasse-aftener med så skiftende emner som ’Human Beatbox’, ’Udgiv din musik på Amazon og Lulu’ og ’Skattedag 2011’.

Temaerne tager udgangspunkt i medlemskarens blandede behov, og det fleksible koncept gør det muligt at tilgodese også mere nicheprægede interesser.

Har du forslag til kommende Værktøjskasse-arrangementer, er du velkommen til at indsende dine idéer til kbh@dmf.dk.

MUSIKKEN ⁄⁄ 19

Fyrig jazzpianist satte festligt punktum for sæsonen

Michel Camilo satte som solist ved Sjællands Symfoniorkesters koncert i maj festligt punktum for sæsonen.

Orkestret er nu rykket ind i Tivoli, hvor de spiller over sommeren.

Foto: Michael A. Black

20 ⁄⁄ MUSIKKEN

Af Christine Christiansen

Jazzpianisten Michel Camilo fyrede den af på alle tangenter sammen med Sjællands Symfoniorkester ved sæsonens sidste koncert i maj. Det skete bl.a. med pianistens egen klaverkoncert ”Tenerife” på programmet.

OM MICHEL CAMILO Michel Camilo (f. 1954) er pianist og komponist fra Santo Domingo, Den Dominikanske Republik. Han er kendt som en stor jazz-, latin- og klassisk pianist med både tekniske og musikalske evner ud over det sædvanlige, og har spillet og indspillet med mange verdenskendte musikere, herunder Chick Corea, Keith Jarrett, Oscar Peterson, Bill Evans og Art Tatum.

I maj udkom hans nye album ”Mano a Mano” på Universal Music. Et album med otte nye kompositioner inden for jazz- og latin-numre.

Michel Camilo har i mange år haft et samarbejde med Sjællands Symfoniorkester og har desuden spillet med bl..a DR Big Band.

Se mere om Camilo på www.michelcamilo.com

De er stadig midt i generalprøven, da jeg dukker op. Den lille mand med det sorte, krusede hår hamrer fingrene i tangenterne med en enorm kraft og vitalitet, mens han storsmiler og kommunikerer med hele kroppen til musikerne i Sjællands Symfoniorkester.

Det er femte gang, jazzpianisten og – komponisten Michel Camilo er solist med Sjællands Symfoniorkester. Denne aften slutter han orkestrets koncertsæson som solist i hele to værker. Det ene er hans Klaverkoncert nr. 2 fra 2009 med tilnavnet ”Tenerife”, som denne aften får skandinavisk premiere.

Fra jazzklubber til klassiske koncertscener Camilos vej til det klassiske går gennem jazzen, og de to genrer kombineres i hans klaverkoncert. ”Jeg spillede i mange år på jazzklubberne, men jeg bibeholdt mine klassiske færdigheder, og jeg blev glad, da jeg flere gange blev bedt om at skrive klassiske klaverkoncerter,” smiler han.

Den seneste - klaverkoncerten ”Tenerife” - skrev han på bestilling fra Tenerifes Symfoniorkester. Camilo fortæller, at den kanariske ø med den aktive og overvældende vulkan, Teide, frodigheden, folklorismen og øens livlige befolkning alt sammen inspirerede ham til elementerne i værket. Som øboer fra Den Dominikanske Republik kender han til øbefolkningens specielle mentalitet.

Koncerten er i tre satser. I første sats – maestosoen – betragter man vulkanen, som er øens højeste punkt. ”Når du går oppe på vulkanen, kan du se alle de andre øer omkring. Jeg prøver at få vulkanilden til at sprudle i orkestret. Det er Moder Jord, der syder,” siger han.

Romantik og dans Andensatsen består af lange linjer. ”Blomsterne og vegetationen er fantastisk på øen. De inspirerede mig til den langsomme, romantiske midtersats,” siger han og beskriver videre, hvordan øens befolkning på en særlig årlig festival maler byen med lavasten fra vulkanen i blå, gule og røde nuancer. ”Det er øens sjæle, der forenes. Det prøver jeg også at få frem i musikken.”

Koncerten kulminerer i en fyrig finalesats, hvor Camilo illustrerer en stor folkloristisk fest på Øen. ”Det er en stor fest med dans – allegro alla danza. Kulturerne mødes ved denne fest.

Du ser immigranter fra Afrika, klædt i smukke, farvestrålende dragter, som blander sig med øens oprindelige befolkning.

Han sidder stille et øjeblik, før han haster tilbage til salen og til flygelet, hvor orkestret allerede sidder klar med noderne til Gershwins ”Rhapsody in Blue” på pultene.

Så siger han ”Musik rører sjælen. Det har kraften til at få din puls op. Det har kraften til at få dig til at græde. Det har kraften til at få dig til at grine.”

MUSIKKEN ⁄⁄ 21

KARRIEREKICK 2011

Medlemmerne var MEGET glade for KARRIEREKICK 2011. Foto: Daniel Karlsson

Af Mads Mazanti

I Københavnsafdelingen har vi de senere år fokuseret skarpt på at skabe attraktive og målrettede tilbud, som gavner og styrker det enkelte medlems musikerkarriere. Vi bestræber os til stadighed på at spotte medlemmernes individuelle ønsker og arbejdsmæssige behov.

Har du idéer til andre tilbud og muligheder, der vil gavne dig i dit musikervirke, er du meget velkommen til at sende os dine idéer til kbh@dmf.dk.

Ved heldagsarrangementet KARRIEREKICK d. 28. april summede DMF Københavns lokaler endnu en gang af liv og glade medlemmer. Fra 9 morgen til 9 aften var der traditionen tro mulighed for at få taget et nyt bandbillede eller få tjekket op på det grafiske materiale via en af vores tilknyttede grafikere.

Også det intensive kursus om fundraising til kreative projekter, MONEY MONEY MONEY, var igen et hit hos medlemmerne. Som noget nyt kunne man i år ’dumpe forbi’ Sankt Hans Torv og få taget et foto-to-go: Et udvidet portrætbillede, som blev skudt og brændt på 15 minutter. Masser af medlemmer fik på denne måde nyt fotomateriale med hjem til pressepakken.

Der var som sædvanlig gang i netværksdelen og medlemshyggen til KARRIEREKICK, godt hjulpet på vej af formandens gullasch og HabadeDuo’s smittende musik.

Som en ekstra bonus oplevede guitarist og sanger Henning Nielsen på dagen at blive shanghajet til FTF’s landsdækkende kampagne ’Vi tjener kassen…’ som strålende repræsentant for den samlede danske musikerskare. Godt gået af Henning, der tog dagen bogstaveligt og foretog et alternativt, men slagkraftigt karrieremove.

Henning Nielsen og Maiken Ingvordsen fik en snak på KARRIEREKICK 2011. Foto: Mads Mazanti

1

RazzMaBazz Foto: Daniel Karlsson

Ida Gard efter fotoshoot med fotograf Rune Johansen. På MUSIKKEN’s forside kan du se et af de færdige billeder.

Foto: Mads Mazanti

Den Kgl. Livgardes Blæserkvintet. Foto: Rune Johansen

MUSIKKEN ⁄⁄ 23

TERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD OG

Sommer i TIVOLI Tivolis Promenadeorkester Hvor: Promenadepavillonen og Pantomimeteatret.

Hvornår: Frem til og med 25. juli.

Tivoli Festival

Nordens største klassiske musikfestival med 47 koncerter Hvor: Tivolis Koncertsal og rundt omkring i haven.

Hvornår: Frem til og med september 2011.

Last Night of the Tivoli Proms Preben Kristensen, Promenadeorkestret og solister Hvor: Tivolis Koncertsal Hvornår: 31. august kl. 19.30

Glassalen Live Pantone

I samarbejde med Bandbase præsenteres nye, elektroniske musiknavne Hvor: Pantomimeteatret Hvornår: Hver fredag frem til den 15. juli

Intime rockkoncerter og stand-up Hvor: Glassalen Hvornår: Udvalgte dage i perioden 4. august - 11. september

Fredagsrock

23 pop/rock-koncerter med både nye og etablerede navne Hvor: Plænen Hvornår: Hver fredag hele sommeren igennem

MIDTERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD

HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTERSID

Oversigt over udvalgte events i TIVOLI henover sommeren Tivolis Big Band

Hvor: Plænen og Harmonipavillonen Hvornår: Fast spilleperiode 7. juli til den 8. september.

Tjek programmet for andre koncerter med Big Bandet

Jazzfestival i Tivoli

Byder på ekstra mange musikalske oplevelser Hvor: Rundt i hele haven Hvornår: 1. – 9. juli

Tivoli Stompers

Jazz inspireret af 20’ernes New Orleans.

Hvor: Rundt i hele haven Hvornår: Udvalgte dage i perioden 1. juli – 25. september

Tivoli-garden

Hvor: Rundt omkring i haven.

Hvornår: Gallaparader lørdage og søndage kl. 16.00 & 18.00. Plænekoncerter: lørdage kl. 14.00 i perioden 16. april – 24. september

Con Amore

Tivoli-gardens fødselsdagkoncert. Dirigent: Kristoffer V. Nybye Hvor: Tivolis Koncertsal Hvornår: 12. august 2011

OG HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTERSIDEN – RIV UD OG HÆNG OP • MIDTE

DMF København ønsker forbundet tillykke med 100 års jubilæet

Løb med din lokalafdeling Har du lyst til at løbe fem kilometer i Fælledparken og få en hyggelig aften sammen med dine musikerkolleger og repræsentanter fra DMF Københavns bestyrelse?

DMF København inviterer dig med til årets DHL-stafet i Fælledparken mandag d. 29. august 2011. Starten går fra kl. 18.00. Afdelingen har tilmeldt to hold, der deltager i stafetten. Hvert hold består af fem løbere m/k. Når sidste løber på hvert hold er i mål, er afdelingen vært ved lidt mad og drikke.

Det er gratis at deltage. Tilmelding sker efter først til mølle-princippet.

Send en mail til kbh@dmf.dk, hvis du ønsker at deltage i DHL-stafetten.

Detaljerede oplysninger om mødested etc. udsendes på mail til de deltagende løbere.

NB: Du skal være medlem af DMF København for at kunne deltage i DHL-arrangementet.

Vi ses til en aktiv aften.

26 ⁄⁄ MUSIKKEN

Ungdomsredaktion

Nystøbte BEATS fra Broen Unge bands hjælpes på vej mod stjernerne Frizonen 3000 kvm kulturel legeplads Musik er det bedste i verden Et enestående metalband

?

Ungdomsredaktion skal have nyt navn. Har du gode idéer til, hvad den nye ungdomsredaktion skal hedde, så skriv dit forslag i en mail til seg@dmf.dk

Har du en spændende historie at fortælle som musiker, eller ønsker du at dele ud af gode råd, andre musikere kan få glæde af? Er der en spændende koncert eller et interessant arrangement, du mener, ungdomsredaktionen bør dække? Eller synes du, din yndlingsgenre er blevet overset? Uanset, hvilke spændende inputs, idéer eller nyheder, du mener, er relvante for ungdomsredaktionen, så del dem med os og send en mail til seg@dmf.dk

MUSIKKEN ⁄⁄ 27

Nystøbte

BEATS

fra Broen

Af Iben S. Lehnert

Sange fra Broen har startet ‘‘Beat it Thursdays’’ -et nyt initiativ for unge musikelskere på Nørrebro.

Hver torsdag kan unge få gratis undervisning på Støberiet i beatbox, rap og rytmisk kor og prøve kræfter med at lave koncerter og indspille cd’er.

Projektet Sange fra Broen har i dette projekt allieret sig med fire musikere to rappere, en sanginstruktør og en af Danmarks bedste beatboxere. De fire musikere er enige om, at unge har noget særligt at byde på.

‘‘Det er sjovt at arbejde med unge.

De er lidt generte til at starte med, men når de så folder sig ud, er der bonus. Det er fedt’,’ lyder det fra rapperen Balthasar, der sammen med MC Mund de Carlo tidligere har lavet rap-workshops med unge.

Musik uden grænser De fire musikere og ”Sange fra Broen” arbejder ud fra den holdning, at musik kan bidrage til sammenhold og hjælpe til at udvikle tværkulturelle fællesskaber, og

kombinationen af beat, rap og kormusik giver nye muligheder for at blande interesser og typer af unge.

Det er nemlig meningen, at de unge skal vælge én af de tre retninger, som de gerne vil lære, og det hele skal munde ud i foreløbigt tre fælles koncerter, hvor de tre genrer skal fungere sammen – en udfordring som musikerne glæder sig til. ”Jeg har primært arbejdet med kor indtil nu, så det bliver inspirerende

Tahir i selskab med de to rappere havde givet en opsigtsvækkende smagsprøve, blev de unge lokket med op på kulturhuset Støberiets tredje sal ivrige efter at lære mere om rim, rytme, sang, freestyle, flow og beats. De unge havde hurtigt besluttet sig for, hvilken genre de helst ville lære.

I rapgruppen nåede de unge selv at lave hver deres rap i deres egen stil. ”’’Alle har deres egen måde at rappe på, og der er ikke nogen måde, der er bedre end andre. Det er også derfor, det er fedt at undervise de unge, for man lærer helt sikkert noget nyt og så bliver man også tvunget til at overveje, hvorfor man selv rapper, som man gør,”’’ siger MC Mund de Carlo.

I gruppen med beatboxere blev de mest grundlæggende lyde som fx stortrommen lært, og hos sangerne blev der øvet kor til blandt andet Medina og Duffy. Til sidst kom alle de unge på scenen for at opføre det, de havde lavet. Nogle enkelte af de unge fik endda med stor tilfredshed lov til at opføre deres acts to gange. Folkene bag ”Sange fra Broen” håber, at de unge vil komme igen og tage vennerne med. ”Beat it Thursday” vil nemlig også gerne vinde over solskin og fodbold de mange kommende torsdage.

og sjovt at se, hvad det kan blive til, når det sættes sammen med rap og beatbox,” siger initiativtageren Astrid Allin.

1-0 til musikken Startskuddet til dette projekt var et åbent hus-arrangement, der blev afholdt torsdag d. 5. maj. Til at begynde med holdt kombinationen af solskinsvejr og fodbold de lokale unge udendørs, men da beatboxeren

//Beat it Thursdays” er hver torsdag fra kl. 16-18 i Støberiet Kulturhus, 3.sal, Blågårds Plads, Kbh N. //For alle unge mellem 12 og 18 år //Gratis undervisning i beatbox, rap eller rytmisk kor //Underviserne er beatbox champ Tahir ’Tatrix’ Dalager, MC Balthasar, MC Mund de Carlo og korinstruktør Astrid ’Strit’ Allin //Kører frem til jul, men holder sommerpause fra Sankt Hans til midt i august //Afsluttes med CD projekt MUSIKKEN ⁄⁄ 29 //Se mere på www.sangefrabroen.dk

Her ses bandet Against the Nation, der høstede fornem kritik ved ungdomsskolernes koncertarrangement Future Sound 2011 (foto: Ammentorp Photography).

Ambitiøse og talentfulde unge, professionelle musikere og repræsentanter fra musikbranchen var blot nogle af ingredienserne, da ungdomsskolerne i København, Rudersdal, Brøndby og Gentofte lørdag aften holdt Future Sound 2011 på Krudttønden på Østerbro.

Unge bands hjælpes på vej mod stjernerne Af Lajla Johansen, specialkonsulent ved Kbh. Kommunes Ungdomsskole

Syv unge bands mødte den første lørdag i maj op på Østerbro-spillestedet Krudttønden for at give koncert på Et af de bands, der mødte forventFuture Sound 2011. Det skete efter et ningsfulde op, var bandet Against udskillelsesløb, foretaget af et musikfthe Nations, der består af Emil, Aske, agligt panel. Formålet med Future Oskar og Simon fra Vesterbro. Deres Panelets rolle er at give de Sound er at udvikle unge musikalske forventninger blev indfriet. De er syv bands konstruktiv kritik talenter ved at give dem tips fra helt oppe at køre over at have og feedback på deres optræden. musikbranchen og konstruktiv spillet deres egen musik i profesFuture Sound er således på ingen og kærlig kritik fra et panel sionelle rammer: måde en talentkonkurrence, men et bestående af musikere og en ‘‘Det var vildt fedt med lyden og koncertarrangement, der sigter på at musikproducer. lyset,”’’ fortæller de i munden på udvikle unge musiske talenter. Og det hinanden og fortsætter: koncept tiltaler panelet, der efter ar”’’Der er en dejlig stemning, og rangementet var tilfredse med forløbet. det er fedt at snakke med de ”Niveauet har været meget højt; det professionelle.”’’

Højt er fedt at se, at der er så stor lyst til Musikerne røber, at de fik niveau at spille musik,” siger Maya Albana og positiv kritik fra det profesog stor tilføjer, at de unge musikere er meget sionelle musikfaglige panel. stilsikkerhed. stilbevidste. ”’’Det er fedt med den blanDet er Christian Hjelm enig i: ding af bands og genrer, Netop variationen i ‘‘Der har været mange forskellige gender er. Vi kan se, hvad angenrer og det musikfa- rer, og de unge musikere ved virkelig, dre unge laver af musik,”’’ glige niveau blev bemær- hvad de laver.’’” lyder det begejstret. ket af det professionelle panel, der bestod af musik- Lysene blev slukket ved midnat på producer Lars Falck, sangskriver Krudttønden, men en del nye stjerner Maya Albana og forsanger i Figu- funklede videre i mørket. rines Christian Hjelm.

Inden koncerten har de tre holdt oplæg for de unge om deres musikkarriere, ligesom de unge har fået gode råd fra KODA og Dansk Musikerforbund (DMF) om deres rettigheder som musikere.

30 ⁄⁄ MUSIKKEN

Future Sound er et samarbejdsprojekt mellem ungdomsskolerne i Gentofte, Rudersdal, Brøndby og Københavns kommuner.

Det gentages igen næste forår. Læs mere om det på www.futuresound.org

FRIZONEN

3000 KVM KULTUREL LEGEPLADS

Med ti museklik har du nu mulighed for at optræde i Københavns første udendørs ungdomshus.

Frem til den 1. oktober står 3.000 kvadratmeter fri på Carlsberg og venter på, at du med dine ideer indtager FriZonen.

Af Anne Aarup Bay

FRIZONEN:

//Areal: 3000kvm - Udendørs: 2.000 m2 - Halvtag på 1.000 m2 med 3.500 kunstneriske klatrereb //Udstyrscontainer //Et backstage/projektkontor i Ny Tap

Efter flere års forarbejde har Købehavns unge musikere fået det, de mangler: Et sted, hvor det er nemt at gøre musikalske idéer til virkelighed, og hvor alle tilladelser er givet på forhånd. Et sted, hvor der er strøm, plads og baggear, og hvor kun fantasien sætter grænser.

Lav din egen mini-Roskilde-festival eller sæt din egen koncert op og krydr den med tværkulturelle finesser. Det er dig, der har ideerne.

Mindre restriktive regler og åbne rum Stedets navn er FriZonen, og stedet er resultatet af et samarbejde mellem ungdomskulturhuset Kraftwerket og Carlsberg Ejendomme. Det er blevet gødet af initiativtagere fra bl.a. ungegruppen Autodidakt og Yngresagen. Fra 2007-2010 har Kraftwerket afholdt en række høringer, hvor Københavns unge og politikere fra Borgerrepræsentationen har mødtes og udviklet idéer.

Målet var at åbne byen op for de 15-30-årige og fjerne en del af bureaukratiet, samt at gøre reglerne mindre restriktive. Sideløbende med høringerne er der blevet arbejdet hårdt med Københavns kulturpolitiske side, og FriZonen er således også et produkt af Københavns Kultur- og Fritidsudvalgs vision om at åbne byens rum.

I 2011 gav selv samme udvalg 200.000 kr. til et frizone-pilot-projekt, som er det, du nu finder på Carlsberg. Pengene er blandt andet blevet brugt på baggear, sceneudstyr og strøm.

Det hele står på www.frizone.dk - så er du blot 10 klik og 14 dage fra at få din idé realiseret.

FRIZONENS UDSTYR

//PA-anlæg //Forstærker //Mixerpult med 2 stks. cd-afspillere samt mikrofon og stativ m. kabler //12 scenepodier: 2 m x 1 m med tilhørende ben (70 cm høje) //3 stks. omformer-adaptorer på 16 amp til 220 v //1 strømtavle //2 stks. kabeltromler //1 stk. 16. forlængerledning til containerens strømforsyning

HVAD ER EN FRIZONE?

En frizone er et udendørs kulturhus, skabt af unge for unge. På en frizone er de fornødne tilladelser givet på forhånd, og derfor kan der med kort varsel gennemføres kulturelle aktiviteter af enhver art. En frizone er et sted for alle, og åbenhed, spontanitet og samarbejde er nøgleord. Formålet med en frizone er at skabe og opleve kultur i nye rammer, hvor selvbestemmelse og brugerens egne idéer er udgangspunktet for al aktivitet.

MUSIKKEN ⁄⁄ 31

Musik er det bedste i verden. Konference på Det Rytmiske Musikkonservatorium

Mange har ventet længe på denne dag, og nu er den her. Dagen hvor musikken er i fokus, og hvor fremtiden for danske musik- og pædagogikstuderende drøftes

Af Sille Egeskov Germuth

Musikken som kulturens væsen

Musikeren Kim Boeskov har ventet længe på denne dag, og nu er den her.

Alt er klar, stolene står på række, og der bliver udleveret programmer og navneskilte til de ankomne.

Kim stiller sig på talerstolen og byder velkommen. Han fortæller om intentionen bag dagens konference: At musik er det bedste i verden, og at det er derfor vigtigt at få musik på dagsordenen. For som Kim siger: ‘‘Musikken er stærkere, når vi står sammen.’’”

Initiativtagerne bag konferencen er, ud over Kim Boeskov, en lille gruppe studerende fra Rytmisk Musikkonservatorium (RMC) og Danmarks Pædagogiske Universitetsskole (DPU).

Ideen var at skabe en musikpædagogisk dag, hvor man kan mødes på tværs af institutioner og skabe debat med fokus på musikken.

32 ⁄⁄ MUSIKKEN

Er musik det bedste i verden?

Konferencens program byder på tre foredrag og en afsluttende debat.

Frede V. Nielsen er professor ved SDU og leverer konferencens første foredrag. Her gennemgår han fire begrundelser for, om påstanden ”musik er det bedste i verden” er sand. Det er tydeligt at mærke, at Frede brænder for musikken og mener, at den skal prioriteres højt.

Efterfølgende bliver lyset til salen dæmpet, og Jens Skou Olsen, docent ved RMC, indleder konferencens andet foredrag ved at læse højt af citater om musik. Jens Skou Olsen går poetisk til værks og introducerer konferencedeltagerne for musikken som kulturens væsen. Han tager konferencen dybt seriøst og har noget på hjerte. Afslutningsvis udfordrer Jens Skous Olsen deltagerne til at være poeter den næste uge, frem for at være så rationelt fornuftige.

Sol og musik Efter en frokostpause i den solbeskinnede gård er det blevet tid til konferencens musikalske indslag.

Deltagerne tager igen plads i salen og bandet Girls in Airports indtager scenen.

Publikum sidder dødstille og respektfulde i den mørke sal, og hoveder nikker taktfast til bassens pumpende rytme.

Musikken bevæger sig fra en helt spæd og svag, næsten søvndyssende melodi med asiatiske undertoner til den hurtige, høje tempofyldte melodi, der enten giver stress eller lyst til at rocke med. Det er på en gang både intenst og inderligt, og de fem gutter i Girls in Airports kan deres kram

Musik og identitet Tredje foredrag bliver leveret af den norske professor ved Universitetet i Oslo og Norges Musikhøgskole, Even Ruud. Her benytter han sig af sin musikterapeutiske baggrund ved at redegøre for musikkens betydning for den menneskelige identitet og udvikling. Musikken har stor betydning for Even Ruud, og han tror på, at musik kan give vitalitet, energi, følelser, tilknytning, stress, mening og livskvalitet.

Tiltrængt debat

Hovedtemaet for selve debatten er spørgsmålet om, hvordan fremtiden ser ud for danske musikstuderende, og hvorledes de forskellige institutioner kan arbejde sammen til gavn

for de musikstuderende. Henrik Marstal fra RMC er ordstyrer, og debatpanelet består af Lars Brinck fra RMC, Sven-Erik Holgersen fra DPU, Signe Adrian fra professionshøjskolen Metropol, Claus Due fra DKDM og Lisa Klint fra Musikzonen.

debatten vil sandsynligvis fortsætte på institutionerne rundt omkring i landet. Kim Boeskov stiller sig igen ved talerstolen, denne gang med et

Panelet når dårligt at præsentere sig selv, før en ivrig dame fra publikum vil indlede debatten med det første spørgsmål. Debatten er tiltrængt, og en stor del af deltagerne er nu ivrige for at få taletid, hvilket langt hen af vejen bliver overset af ordstyreren.

Behov for samarbejde og udvikling Tiden flyver af sted, og snart er konferencen slut. Konklusionen på debatten er ikke entydig, men et stort behov for samarbejde og udvikling af institutionerne er blevet italesat. Alle kom ikke til orde, og

stort veltilfredst smil. Han takker af, og opfordrer endnu engang til, at alle deltagerne sætter musikken i centrum, for musik er jo det bedste i verden.

Initiativet bag konferencen er ud over Kim Boeskov skabt af en lille gruppe studerende fra Det Danske Rytmiske Musikkonservatorium (RMC) og Danmarks Pædagogiske Universitetsskole (DPU). De vil skabe en musikpædagogisk dag, hvor man kan mødes på tværs af institutioner og skabe debat med fokus på musikken.

Et enestående metalband Metalbandet Cold Night for Alligators har udgivet en EP og vundet en pris ved Underground Music Awards.

Drømmen er at spille flere livejobs og udgive et album.

Af Sille Egeskov Germuth

Der er gang i de fire unge gutter, og øvelokalet emmer af god energi og passion for musikken. Lydniveauet nærmer sig et usundt antal decibel, og forstærkerne står på max. Cold Night for Alligators (CNFA) ligner ikke et traditionelt metalband. ‘‘Vi er ikke nogle vrede unge mænd,”’’ fortæller Roar med et stort smil og tilføjer: ”’’Det er en positiv aggressivitet vi udtrykker.”’’

CNFA består af fire travle unge mænd, der ud over at spille musik har en del at se til. Efter en tur i øvelokalet tager bandets ene guitarrist, Roar, sig tid til et interview.

Et udefinerbart band

Bandnavnet Cold Night For Alligators var lang tid undervejs, men da deres tidligere bassist faldt over udtrykket på internettet, var der ingen tvivl. ‘‘Vi synes, navnet lød skægt og tænkte, at det ville være ét, folk ville huske,”’’ fortæller Roar. ‘‘Det er ikke et forsøg på at skabe mystik. Navnet er udefinerbart, og sådan kan man også sige vi er som band.‘‘ Igen understreger han, at de blot forsøger at være sig selv - som fire ærlige individer, der laver metal med et smil på.

Sætter pris på et skulderklap

CNFA har indtil nu udgivet EP’en ‘‘Ulterior Motives’’ med tre numre.

Herudover har de været ude og spille en hel del koncerter og Ingen kompromisser har bl.a. deltaget i Wacken Der bliver ikke gået på Metal Battle. kompromis, og de fire På trods af, bandmedlemmer går at de ikke meget op i at være vandt Wacken ægte og tro imod Metal Battle, men sig selv. kun gik til finalen, ‘‘Vi vil aldrig gå på mener drengene, at det kompromis og klæde os var en meget interessant ud på scenen, vi er bare os proces at være med. selv,’’” fortæller Roar. ‘‘Vi fik en del rosende En del er musikernes imord med på vejen, som age er at være glade og vi sætter stor pris så ellers bare lave fest på,’’” fortæller Roar om og ballade. Roar oplevelsen. mener ikke, at de Den 29. april vandt bevidst forsøger CNFA prisen for Kristoffer aka. Krelle, guitarrist. at nedlægge steårets Best Metal 22 år reotyper.

Act til Under‘‘Vores image er ground Music bare en ærlig side af Awards (UMA) 2011. os selv,’’” siger han.

Her fik de ikke bare rosende ord og skulderklap, men et officielt bevis på, at der er potentiale i deres musik. ‘‘Det betyder så meget at vinde en pris og vide, at der bliver sat pris på det, vi laver, det var så fedt,’’”fortæller Roar begejstret.

Spot på en genre

Realistiske ambitioner og drømme

De fire gutter i CNFA er bevidste om, at man skal være et stort navn inden for metalgenren for at kunne leve af at spille. Men ambitionerne er ikke forsvundet af den grund. Fremover ønsker de primært at komme ud at spille så mange koncerter som muligt, og herefter er drømmen at udgive et album. ‘‘Vi er realistiske, men ikke uden at være drømmende samtidig,’’” siger Roar og fortsætter: ‘‘Vi er alle sammen interesserede i at se, hvor langt vi kan drive projektet.

Men lige nu har vi mest fokus på at sprede navnet.’’

Faktaboks Om Underground Music Awards (UMA) UMA har eksisteret i tre år. Her uddeles priser i seks kategorier: Best Alternative act, Best Electronic act, Best Rock act, Best Hip Hop act, Best Pop act og Best Metal act. Priserne går til danske bands i vækst, der endnu ikke har haft et stort gennembrud eller udgivet et album på et multinationalt selskab.

Et hjælpsomt musikmiljø

CNFA møder en masse positivitet i metalmiljøet og fortæller, at folk er meget hjælpsomme og støtter op om hinanden. Dette sætter de stor pris på, da det meste af arbejdet i dag er overladt til den enkelte musiker og det enkelte band. CNFA står således selv for al promotion og management. De fire ambitiøse unge mænd er klar over, at det kræver tid og kræfter at skabe en musikalsk karriere.

Derfor er de meget bevidste omkring deres arbejde med musikken og lægger seriøse

Et godt råd fra Cold Night for Alligators

Niklas aka. Jack, trommeslager, 21 år

Man skal gøre det klart, hvad man gerne vil, lige meget hvilket musikalsk niveau man er på, og så prøve at nå de mål man har. Inden for metalgenren skal man være forberedt på at ville gøre en masse selv. CNFA er selv ved en begyndelse, men indtil nu kan de mærke, at hvis de vil noget, skal de selv have viljen til at skabe det.

strategier for, hvordan de bedst kan promovere sig selv. ‘‘Hvis man vil noget, skal man gøre det selv. Der kommer ikke nogen og gør det for en,’’” fortæller Roar.

Men selvom det er hårdt arbejde, lægger musikerne bag CNFA vægt på, at de gør det for deres egen fornøjelses skyld, og fordi de simpelthen ikke kan lade være.

Hjalte, forsanger, 20 år

Roar, guitarrist, 23 år

Bliv den fødte fundraiser

Af Christine Christiansen

Musiker og iværksætter Maiken Ingvordsen udgav tidligere på måneden bogen ”Fundraising til kreative projekter”. Vi tog med på hendes miniworkshop om gode råd til fundraising ved DMF Københavns Karriekick-arrangement.

I 15 år har hun fundraiset penge til egne projekter, så musiker og iværksætter Maiken Ingvordsen ved, hvad det kræver at skrue bæredygtige budgetter sammen, skrive fondsansøgninger og rejse den nødvendige kapital til kreative projekter. Og hun deler rundhåndet ud af sin viden – både i bogen ”Fundraising til kreative projekter”, der netop er udkommet på Gyldendal Business, og ved et væld af workshops.

Money money money Godt en måned før bogen udkommer officielt, er Maiken indbudt til at holde miniworkshoppen ”money, money, money” på DMF Københavns Karriekick-arrangement. En flok på 12 spørgelystne musikere er stimlet sammen i det lille lokale på øverste etage hos DMF ved den første af dagens i alt tre sessions. Alle er i gang med at realisere projekter som cd-indspilninger eller koncertturnéer i ind- eller udland.

Ved tavlen gennemgår Maiken en række rigt illustrerede slides med slagkraftige statements. ”I har alle sammen mulighed for at sælge jer selv nu,” lyder hendes optimistiske åbningsreplik.

Hun refererer her til den stigende digitalisering af musikken på bekostning af de færre livekoncerter og styrtdykket på cd-salget, som de fleste musikere har oplevet de seneste år. En udvikling, Maiken selv har formået at imødekomme konstruktivt. I dag foregår stort set alle hendes musikalske aktiviteter på nettet – fra salg af cd’er, dvd’er og merchandises til design af websites for andre kunstnere og branding af musikalske event og kommende kurser.

36 ⁄⁄ MUSIKKEN

”Tænk jer selv som iværksættere. Sæt jer lige ned og spekuler lidt i det,” lyder hendes opfordring til de fremmødte, mens hun lader den nye, gule bog gå på omgang i lokalet og beskriver, hvordan hun selv har rejst penge til et hav af projekter. Tit ved at tænke lidt skævt og kreativt og ved at indgå alliancer med folk og institutioner uden for musiklivet. Berlingske Media er fx et godt sted at promovere et musikalsk projekt af en vis størrelse, fortæller hun og beskriver, hvordan hendes projekter i dette regi blev fulgt op af massive annoncekampagner og branding.

Gymnasieturné i Nordjylland Også Statens Kunstråds Huskunstnerordning er ideel, når man har den rette ide, fortæller den garvede jazzmusiker og –sangerinde. ”Jeg var træt af at sidde ude på jazzklubberne og spille for en lille skare af folk på 60 plus, så jeg tog ud og lavede gymnasiekoncerter og workshops i sangskrivning sammen med mit band.

Eleverne var vilde med det,” beskriver Maiken, der gennem Huskunstnerordningen fik rejst langt de fleste penge til koncerterne.

Skolerne betalte selv resten. ”Drop København, for der er så mange om buddet herinde. Jeg tog til Nordjylland, Fyn og Lolland i stedet,” afslører hun.

Kræver gåpåmod Maiken lister op hvordan projektstøtte kan være meget andet end penge. Selv opnåede hun fx rådgivende support i form af et antal intensive advokattimer til realisering af et projekt gennem Udenrigsministeriets BornCreative-ordning - en mulighed for

OM MAIKEN INGVORDSEN Maiken Ingvordsen, (f. 1973) er uddannet pianist og komponist fra Rytmisk Musikkonservatorium og har de seneste ti år arbejdet både som udøvende musiker, komponist, musik- og filmproducer, grafiker og webdesigner.

Hun er desuden en anerkendt foredrags- og kursusafholder, og holder omkring 20 kurser årligt for kunstnere i branding, promotion & markedsføring, iværksætteri m.m.

Som musiker er Maiken bedst kendt for sit musikalske samarbejde med bassist Chris Minh Doky samt for sine to poesi & jazz-udgivelser med Johannes Møllehave.

Maiken Ingvordsen komponerer musik til egne projekter og skriver løbende til andre musikeres cd-udgivelser, til dokumentar- og spillefilm.

Til hverdag er Maiken aktiv i sit firma So What Copenhagen (www.sowhatcopenhagen.com) samt sit filmselskab So What Film (www.sowhatfilm.com).

OM BOGEN Maiken Ingvordsen sprang d. 6. juni ud som fagbogsforfatter på Gyldendal Business med bogen “Fundraising til kreative projekter og kunsten at sælge sig selv”. Bogen koster 249,- kr. på www.GyldendalBusiness.dk. Bogen er desuden udkommet som E-bog, der kan downloades hos internetboghandlere, der sælger e-bøger.

Se mere om bogen på http://sowhatblog.dk/

danske virksomheder, der søger hjælp til eksport og etablering i øst- og udviklingslande.

Hun lægger ikke skjul på, at fundraising handler om at sælge sig selv. Det kræver gåpåmod, og man skal kunne håndtere at få nej til sit projekt fra fondene. ”Fundraising er salg. Derfor er det vigtigt at få opbygget en robusthed, så man ikke er så sårbar over for de afslag, man helt sikkert vil få hen ad vejen,” lyder Maikens råd.

Promover projektet En seriøs promovering af projektet er essentiel. Her er hjemmesiden et godt udstillingsvindue. ”Jeg laver selv hjemmesider for bl.a. kunstnere – det er det, jeg lever af,” røber den kreative kvinde, der har navne som Julie Michelsen, Marie Frank og Majbritte Ulrikkeholm på porteføljen over folk, hun har designet farvestrålende websites for.

Men den rette ide er udgangspunktet, understreger hun og opfordrer deltagerne til at ping-ponge på deres projekter med kolleger og venner, før de kaster sig ud i fundraisingens svære kunst. ”Prøv ideen af og se, om der også er andre, der tænder på den.

Det handler om at få stillet de gode spørgsmål og at kunne besvare dem.”

Samtidig skal projektet helst kunne tilføre andre mennesker en vis portion positiv værdi. ”Find de positive budskaber omkring projektet frem og spred dem.

Hvad får andre ud af dit projekt? Du har sikkert allerede fået positiv feedback på projektet fra folk på Facebook. Brug de statements til at promovere din ide,” lyder rådet fra den erfarne fundraiser.

MUSIKKEN ⁄⁄ 37

BOG nyheder

Erik Moseholm Da den moderne dansemusik kom til Danmark

Erik Moseholms (EM) bog er en omfattende samling af beskrivelser, historiske fakta, anekdoter og eksempler, der tilsammen giver et indgående og fyldestgørende billede af den moderne dansemusiks indtog og udvikling i Danmark.

EM beskriver en vigtig del af dansk dansekulturs bevægelse fra formationsdanse a la lancier og menuetter i 1800-tallet hvor dansen sørgede for, at man dansede med alle, til nutidens individuelle diskodans, hvor man danser med kun en partner eller for den sags skyld helt for sig selv - hvilket dengang var ildeset.

EM beskriver den del af udviklingen, hvor afroamerikansk dans og musik for alvor begynder at gøre sig gældende omkring 1890’erne til og med 1940’erne. Selvom EM gør meget ud af, at bogen handler om dansemusikkens historie og ikke om jazzens, kan han ikke komme uden om jazzens afgørende betydning for musikkens udvikling på det tidspunkt, og bidrager da også med nogle interessante betragtninger om jazzens opståen i Danmark i sit afsnit ”Jazz 1919-29”.

Det er et beundringsværdigt stykke arbejde, som kommer på et tidspunkt, hvor der stadigvæk er tilstrækkelig med trovær38 ⁄⁄ MUSIKKEN

dige kilder, samtidig med, at tidsafstanden gør det nemmere at se de overordnede udviklinger og perspektiver.

Ingen tvivl om, at der er brugt meget tid på at søge i gamle arkiver, plakater, aviser etc. efter materiale samtidig med, at bogen giver EM lejlighed til at fortælle en masse anekdoter, han har samlet gennem et langt musikerliv. Meget af materialet stammer fra den legendariske jazz-entusiast og –ekspert Allan Rasmussens omfattende samling. Der er viet et helt kapitel i slutningen af bogen til Allan Rasmussens liv og virke.

Bogen indeholder da også kolossalt mange morsomme og overraskende detaljer om, hvordan danselivet og musikken har fungeret og udviklet sig i den periode.

Fra afroamerikanernes brug af dansen og deres gøren grin med de hvides selvhøjtidelighed kontra de hvides opfattelse af de sortes ”barnlige” dans som et bevis på deres åndelige underlegehed, til en frugtbar sammensmeltning af sort og hvid amerikansk dansemusikkultur.

Danskernes måde at vise deres blanding af forundring og foragt er at give de danse og den musik, som opstår under inspiration af denne afroamerikanske tsunami, nogle komiske kælenavne. Eks. øgledans, sugedans, kagedans, vrikkedans etc.

Sikkert et glimrende tidsbillede på dansk humor anno 1900.

Det har uden tvivl været et stort dilemma for danske musikere, i hvor høj grad en rig og veldefineret danse- og musikkultur som den, vi havde, skulle lade sig påvirke af denne indmarch af amerikansk, sort dansemusik.

Dette kombineret med tidens manglede håndværksmæssige kunnen til at honorere de nye musikalske krav gjorde, at udfordringen blev mødt med en blanding af beundring, angst og arrogance. Alt sammen noget, bogen grundigt redegør for.

På den måde bliver bogen også interessant, fordi den giver endnu et eks. på, hvordan en kultur kan inspirere og forvandle en anden, med hvilken modvilje de mennesker (her musikere), der skal

forny sig, tager imod de uafvendelige forandringer, og hvordan hudfarveforskelle pludselig kan få den indre racist frem i almindelige mennesker. En racisme, der som sædvanlig bygger på uvidenhed om det fremmede, med den fejlantagelse til følge, at det er underlegent. Et billede, jeg synes at kunne nikke genkendende til, men her ender det jo lykkeligt.

Bogen er rigt illustreret og suppleres af to cd’er med i alt 85 musikeksempler fra 1909-1944. Ved lytning af de vedlagte cd’ere kan man høre hvordan musikerne alligevel tager udfordringen op, og efterhånden som vi kommer frem til midten af i 1920erne, begynder de at have rigtig godt styr på det. Faktisk spiller mange af orkestrene fremragende med en stensikker frasering, hvad man ofte er tilbøjelig til at glemme nu om dage, men man må betænke, at den gang var dansemusikerne betydelig mere ude at spille end nu.

Hvis man vil se nogle af dansene med så mærkelige navne som cake-walk, lame duck (på dansk kaldet: kagedans, den tamme and) virginia step, sanddans osv., kan man søge på www.youtube.com, hvor mange af dem findes.

En anden for mig vigtig åbenbaring ved læsning af bogen, var pludselig at kunne begribe, hvorfor der er en så udbredt tradition for banjovittigheder, særlig i danseog jazzmusikkermiljøet. Jeg troede, det havde noget med banjoens lyd at gøre (ja undskyld til jer banjospillere - personligt holder jeg meget af banjospil), men der indgik et utal af banjoer i ensemblerne, især frem til midten af 1920’erne, ofte op til fire-fem stykker, nogle gange endda flere.

Nu forstår jeg i hvert tilfælde langt dybere den med: Hvad er 1.000 banjoer på bunden af Marianergraven? En begyndelse.

Hvad er en million banjoer på bunden af Marianergraven? (forstås som den samlede verdensproduktion af banjoer, selvfølgelig) En løsning!

Erik Moseholm Forlag 2010 247 sider, ill. + to cd’er //Morten Højring

Kommentar til DMF Københavns generalforsamling Af medl.nr. 10776 Hans Goetz I MUSIKKENs særnummer med indkaldelsen til generalforsamlingen stod på side 4, at der forelå et ”forslag til drøftelse på afdelingernes generalforsamlinger 2011” – der står ikke, om det er Københavnsafdelings bestyrelse eller DMF’s hovedbestyrelse, der har fremsat forslaget, men kendsgerningen er, at der på selve generalforsamlingen, under dagsordenens pkt. 4, ”Indkomne forslag” af dirigenten blev konstateret, at der ikke var indkommet nogen forslag.

Formanden, Michael Justesen, nævnte ganske vist ret kort i sin mundtlige beretning at der i hovedbestyrelsen havde fundet visse drøftelser vedrørende strukturen sted, men der blev på DMF Københavns generalforsamling ikke nogen egentlig drøftelse ud af det.

Da så formanden for hovedforbundet, Anders Laursen fik ordet, troede jeg egentlig, at han ville uddybe dette emne, men det gjorde han ikke. I stedet brugte han næsten en stiv klokketime på at forklare tillidskvinden for Tivolis Promenadeorkester (og os andre mere og mere undrende tilstedeværende), at tiderne åbenbart ikke er til at fagforeningen kan profilere sig over for arbejdsgiveren - i dette tilfælde altså Tivoli.

Tillad et af Seniorklubbens medlemmer, medlem af forbundet siden 1942, at undre sig. Fagforeningen er i dag åbenbart bedre til coaching, karrierekick og boost-

ing end til at opnå ordentlige løn- og arbejdsforhold til sine medlemmer. Ok – det er andre tider i dag end dengang ”mormor var ung”, men alligevel. I stedet for at uddybe det vistnok ret betydningsfulde strukturforslag fra hovedbestyrelsen benytter formanden for forbundet talerstolen til at fortælle tillidskvinden for Tivolis Promenadeorkester, at tiderne ikke er til, at forbundet optræder som fagforening over for arbejdsgiveren.

Og efter, at han havde brugt en time på det, sendte han forbundets direktør, Martin Arnoldsen, på talerstolen; han brugte yderligere 25 minutter på dels at gentage, hvad Anders Laursen havde sagt, dels at frikende sig selv for ethvert ansvar eller kritik ved - helt rigtigt - at fastslå, at han som embedsmand kun kan rådgive politikerne, men at de selv må tage beslutningerne. Generalforsamlingen, som startede lidt forsinket kl. 17.15 var på denne måde endelig blevet færdig med dagsordenens pkt. 2, og klokken var da blevet 19.00.

Og nu til det positive: Det der glædede mig mest, var, at det under den mundtlige beretning blev nævnt, at når kulturlivet havde så mange problemer for tiden, så var det ikke så meget på grund af finanskrisen, men det var, fordi der også var en kulturkrise. Vi lever i en tid, hvor der er store kultursvigt, som allerede begynder i skolen. Sådan noget som skolescenen

og klassiske skolekoncerter er for længst strøget af skolernes dannelsesprogram, og det samme sker med skolernes museumsbesøg. Alt handler i dag om money, money, money (se annoncen på side 10 i særnumret). Allerede i slutningen af 2.

Verdenskrig talte man herhjemme om, at folk i Østrigs hovedstad Wien byttede deres brød-rationeringskort mod billetter til operaen, medens der herhjemme nok var det modsatte, der ville ske.

Jo, vi har en kulturkrise, og det er også derfor, at Tivoli som arbejdsgiver synes at være komplet ligeglad med, hvordan musikken lyder – bare der er noget, der larmer. Og det er vores – vort forbunds – opgave, at fortælle omverdenen dette; at fortælle alle disse uvidende mennesker, at det afgørende er det modsatte: Det vigtige er, hvordan musikken lyder, og kvalitet koster lidt mere end larm.

Jeg ønsker formand Michael Justesen og bestyrelsen held og lykke med dette arbejde.

Med venlig hilsen Hans Goetz P.S.: Det er simpelthen genialt, at I år efter år afholder generalforsamlingen et sted, hvor det kun er bestyrelsesmedlemmerne, der har lys nok til at kunne læse årsregnskabet. Så slipper vi da hurtigt hen over det punkt.

CD nyheder

Infinity Overture

M. Fabricius/C. Lavender

Marie Carmen Koppel

The Infinite Overture pt. 1

The speed of why

Brooklyn Jazz Session

Infinity Overture udgav i januar 2011 deres andet album The Infinite Overture PT. 1. Frontmanden Neils Vejlyt har udskiftet bandbesætningen for at højne den musikalske præstation og optimere liveperformancen. Vejlyt føre an med hurtige guitarriffs og lægger det melodiske underlag. Forsangeren Kimmie Tenna Nielsen fremfører en smuk og kraftfuld vokal som står i kontrast til den hårde distortion.

Trommer og bas udføres af henholdsvis Jakob Vang og Bernando Fesch, der hver især tilføjer en solid rytmisk bund til lydbilledet. Der er gjort et stort nummer ud af vokalerne, hvilket afspejles af albummets mange gæstesangere. Vokalerne har en stor spændevidde og er til tider helt skrøbelige og dernæst kraftige og intense, hvilket skaber et følelsesladet og stemningsfuldt musikalsk billede. Albummet The Infinite Overture PT 1. er ikke et klassisk metal album, da der eksperimenteres med genre og instrumentering. En del af sangene kan kategoriseres under progressiv metal, hvis hårdhed brydes af den kvindelige vokal. Men albummet indeholder også en helt simpelt orkestreret kærlighedsduet, hvor distortioneffekten er lagt helt i baggrunden, og inderligheden er i centrum. Vejlyt er ikke bange for variation og gør både brug af helt klassiske metalguitar skills i form af turbo hurtige soloer og helt ren akustisk guitar sound.

Infinity Ouverture Medvirkende musikere Niels Vejlyt; Kimmie Tenna Nielsen; Jacob Vand; Bernando Fesch; Fabio Lione; Amanda Somervile; Marie Frifelt; Thomas Jensen; Simon Holm; Hjalte Sejr Bertelsen; Mads Damgaard Lion Music www.myspace.com/welcometoinfinity //SEG 40 ⁄⁄ MUSIKKEN

Vibrafonisten Martin Fabricius er på sin nyeste cd gået sammen med sin gamle studiekammerat Chris Lavender. Bege studerede på den velanskrevne Berklee College of Music i Boston i starten af 90‘erne. Chris Lavender spillede dengang ligesom Martin Fabricius på vibrafon. I dag har Lavender helliget sig den såkaldte touch-guitar - en blanding mellem en bas og en guitar. Man spiller lidt ligesom som på et klaver på instrumentet. Derudover er der tilføjet bløde perkusssion-effekter til musikken.

Fabricius står bag størstedelen af kompositionerne og når dybt ind til kernen i sine bløde, flydende melodier. Melodier, der behager øret og sjælen og får lytteren til at slappe af. Der er noget filmisk over musikken. Som lytter får man lyst til at lægge sig ned og skabe sine egne indre billeder, mens musikken strømmer.

Touch-guitaren er et sælsomt instrument, der ikke rigtig minder om andre instrumenter. Somme tider får man associationer til sprøde cembaloklange. Andre gange mere til guitar eller bas. De to musikere skaber et næsten telepatisk tæt samspil, og med touch-guitaren leverer Lavender det perfekte akkompagnement til Fabricius‘ overbevisende vibrafonspil.

Dette er pladen, man sætter på en stille eftermiddag, hvor man bare har brug for at slappe af, lade tankerne flyde og give sig helt hen.

Soul-sangerinden Marie Carmen Koppel bevæger på sit nye album, “Brooklyn Jazz Session“, ind på jazzens veje. Det sker i samarbejde med musikerbroren, Benjamin Koppel, der leverer sprøde saxofontoner på albummet.

I efteråret 2010 drog de to Koppel-søskende til Brooklyn i New York med Benjamins noder og Marie Carmens tekster i bagagen for at indspille cd‘en sammen med tre af verdens mest hippe jazzmusikere: Pianisten Kenny Werner, bassisten Scott Colley og trommeslageren Johnathan Blake.

Marie Carmen Koppel boede i New York i to år i 1990érne og kender byen som sin egen bukselomme. Derfor var det helt naturligt at indspille albummet i Brooklyn.

Ensemblet med Marie Carmen Koppel i front kan opleves ved en række kommende koncerter, bl.a. Prøvehallen i Valby under festivalen Valby Summer Jazz i juli.

Brooklyn Jazz Session Medvirkende musikere: Marie Carmen Koppel sang Benjamin Koppel saxofon Kenny Werner klaver Scott Colley bas Johnathan Blake trommer Cowbell Music www.cowbellmusic.dk //CC

The speed of why Medvirkende musikere: Martin Fabricius: vibrafon Chris Lavender: touch-guitar Gateway Music www.martinfabricius.eu //CC

SEND DIN CD IND TIL MUSIKKEN Er du eller dit band ude med en ny Cd, som MUSIKKENs læsere skal kende til?

Så send et eksemplar af Cd’en til MUSIKKENs redaktion. Adressen finder du forrest i bladet.

CD nyheder

Anders Holst

Kenneth Thordal

Echoes illuminating the Dark

Fald nu ned

Guitaristen Anders Holst er på banen med sin første cd i eget navn med stemningsfuld instrumental jazz. Cd’en, der udkom i april, bærer titlen ”Echoes illuminating the Dark”.

Holst har hidtil spillet i et hav af sammenhænge både herhjemme og internationalt.

Han har udforsket både rock og jazz, men på dette album samler han trådene. Til at skabe den rigtige lyd på albummet har han allieret sig med de to dygtige jazzkolleger - bassisten Eske Nørrelykke og trommeslageren Kresten Osgood. ”Nørrelykke og Osgood er to af mine yndlingsmusikere, og mine kompositioner på pladen giver masser af plads til, at vi alle tre kan spille intuitivt. Vi har ikke udvekslet mange ord om musikken undervejs – vi har bare spillet den,“ fortæller Anders Holst om samarbejdet.Den 31-årige jazzguitarist har samlet inspiration gennem både et ophold i New York og i Holland, hvor han er uddannet på Royal Conservatory of Holland. Han har optrådt ved koncerter i det meste af Europa og været med til at udgive fem cd’er, blandt andet med jazzgruppen ”Franklinstraat”. Med denne udgivelse præsenterer han summen af sine erfaringer – det, han kalder ”min egen lyd”. Musikken har stærke rødder i jazz, og inspirationen fra rock og klassisk musik gennemsyrer samtidig albummet.

“Udgivelsen er en kærlighedserklæring.

Et billede af alt, hvad jeg har set og hørt, drømt og tænkt og mennesker, jeg har mødt og kendt,” beskriver Holst.

Echoes illuminating the Dark Medvirkende musikere: Anders Holst guitar Eske Nørrelykke bas Kresten Osgood trommer Blackout Music //CC

Fald nu ned er Kenneth Thordals femte dansksprogede album. Alle sangene tager udgangspunkt i Thordals eget liv, og fem af sangene er skrevet til koncertkomedien ”Stakkels Kenneth”, hvor Thordal selv spiller den bærende hovedrolle.

Der er tale om socialrealisme for fuld skrue, og Thordal lægger ikke skjul på, at det kan være hårdt at være menneske. På albummet eksperimenterer Thordal mere med de elektroniske elementer, end han tidligere har gjort. Sangene er følelsesladede og har en melankolsk undertone. Der er tale om prosa fra den virkelige verden, og der lægges ikke fingre imellem. Tingene siges som de er. Instrumenteringen styres af Thordal selv, der ligeledes har sunget, skrevet, indspillet, arrangeret og produceret albummet.

Medvirkende musikere Kenneth Thordal: sang, elektrisk og akustisk guitar, baryton guitar, bas, dobro, ukulele, mandolin, zither, flygel, mundharmonika, synthesizere og percussion.

Søsser Marie Louise von Bülow: vokal Tobias Stærbo: flygel August Rosenbaum: flygel Tore Nissen: flygel Bente Clausen: flygel og sav Andreas Birk: violin og bratsch Kenneth Spenner: trommer Bebe Risenfors: kontrabas Gateway Music www.thordal.com //SEG

Ny suppleant i DMF Københavns bestyrelse

Ved DMF Københavns generalforsamling i maj blev Mikkel Heller Jensen valgt som suppleant til bestyrelsen.

Mikkel er 39 år. Han er initiativtager til og formand for foreningen Sange fra Broen.

I øvrigt er han bassist og har i mange år været aktiv i det københavnske musikmiljø.

Oprindeligt er Mikkel uddannet antropolog på Københavns Universitet. Han arbejder som handicaphjælper, bor på Nørrebro og synger tenor i Sange fra Broens Nørrebro-kor.

MUSIKKEN ⁄⁄ 41

Billige plakater og PR-materiale A4 og A3 plakater i små oplag (4 farver printer) Denne printer kan ikke trykke helt til kant. Vi kan skære emnet til, hvis du ønsker det. (Husk skærekant, dvs. 3 mm.)

Du kan fx få trykt A4 og A3 plakater, flyer og foldere, CD-indstik, postkort og visitkort.

Ved CD-cover i 250 g papir skærer vi kun groft til. Du folder, skærer det sidste til og limer selv. Afdelingen har en foldemaskine, som du kan benytte i kontorets åbningstid til foldere, cover mm.

Priseksempler: 100 stk. A3 plakater, 135 g kr. 310. – 400 stk. postkort 250 g tryk på 2 sider kr. 315,-

DMF Københavns medlemmer har mulighed for at få trykt eget PR-materiale på afdelingens to printere.

Produktion og priser er målrettet til dig, der ønsker små oplag til den enkelte koncert eller event.

Pris pr. stk.

Max antal

A2-plakater 420 x 594 mm.

170 g Photo

31,-

50

A1-plakater 594 x 840 mm.

170 g Photo

62,-

50

124,-

25

PLAKATER I STORFORMAT

A0-plakater 840 x 1188 mm.

170 g Photo

Plakaterne bliver en anelse større, end standard format A2, A1 og A0

Priseksemplerne er vejledende og inklusive moms. Styk-priserne kan variere fra job til job, afhængigt af timeforbrug, papirkvalitet og efterbehandling.

Fil afleveres i PDF- eller TIF-format på en CD-ROM, USB-nøgle eller mailes til: kbh@dmf.dk

Eksemplerne er beregnet med udgangspunkt i en bestilling.

Kombinerer du din bestilling (eks. postkort + plakater) vil tidsforbruget stige.

Ved TIF-format: Husk at sammenlægge lag, opløsning min.

300 dpi.

Ved PDF-format: Husk skriftfonte og højst 100 MB.

Første arbejdstime er gratis - herudover afregnes med kr. 225,incl. moms pr. time. Ved flere bestillinger inden for 30 dage er første time kun gratis ved den første bestilling. De 30 dage regnes fra faktura dato.

Materialet skal afleveres færdiglavet og klar til trykning. Husk eventuelt 3 mm. ekstra skærekant hele vejen rundt - og gerne skæremærker.

Der går ca. en-to uger, før du kan hente det færdige materiale.

Priserne er kun opgivet for materialerne, dvs. papir og farve.

Arbejdstid er ikke medregnet.

Aflever dit materiale i afdelingen på Sankt Hans Torv 26, 1. sal.

Vi har åbent mandag kl. 10- 18, tirsdag - fredag kl. 10-15.

Farveforskelle kan forekomme i printet sammenlignet med fx farven på skærmbilledet eller print fra anden printer.

Yderligere spørgsmål: Ring på tlf.: 35 240 270 eller tjek www.dmfkbh.dk under Medlemstilbud og Grafisk værksted.

Betal med Dankort eller kontant, når du afhenter dit materiale.

Tilbuddet om trykning gælder afdelingens medlemmer og kun til eget PR-materiale, ikke foreninger, spillesteder osv.

Send materialet til kbh@dmf.dk eller ring til afdelingen tlf.: 35 240 270 42 ⁄⁄ MUSIKKEN

Husk!

Der er møde i seniorklubben den første onsdag i hver måned i DMF’s lokaler på Skt. Hans Torv 26 fra kl. 12.30 til 14.30.

Af Hagoe

Seniorklubben I vort blads særnummer med indkaldelsen til generalforsamlingen var der på siderne 17 – 19 en oversigt over de politiske partiers ytringer om kulturpolitik (”Kulturpolitik på Borgen”).

Jeg synes, det mest interessante var en bemærkning fra Socialdemokraterne, hvor der tales om, at: ”anerkendelse af adgang til kulturen handler om rettigheder, fællesskab og almendannelse.”

(Det sidste er fremhævet af mig.) Det er efter min opfattelse nemlig ikke så meget den finansielle eller den økonomiske krise, der bevirker vigende ”bevågenhed” både i almindelighed og hos politikerne, men derimod en kulturkrise. Og det begynder naturligvis allerede i skolen, hvor besøg i teatrene og klassiske skolekoncerter for længst er afskaffet.

Til sammenligning kan jeg berette, at jeg, som gik i kommuneskole fra 1928 - ganske vist ikke i Danmark men i Berlin - allerede samtidig med alfabetet, i musiktimerne lærte noderne.

Ganske vist kun i g-nøglen, men alligevel.

Et andet eksempel: Da jeg for et par år siden var i London, fortalte en ung musiker, at da man i Hollywood i 1930érne ville lave en film over Shakespeares ”Skærsommernatsdrøm”, fik instruktøren frie hænder mht. det hele, også hvem der skulle skrive

musikken. Metro Goldwin Meyer stillede kun én betingelse: Der måtte ikke stå på plakaten, at teksten var af Shakespeare.

Adspurgt hvorfor var svaret: ”Så kommer biografpublikummet ikke”.

Mit svar på denne historie var: I dag kunne man godt skrive, at Shakespeare havde skrevet stykket. Hvorfor? Fordi folk blot ville spørge: Shakespeare - hvem er det? (Og man gav mig ret.) Kulturkrise – det er det, som også vi musikere slås med. Og så den anden side af sagen, som også er belyst i samme særnummer af vort blad (s.21): ”Er du klar til at øve dig i 10 år?”

Det kræver jo virkelig meget, hvis man vil være en topkvalificeret musiker. Min for længst afdøde waldhorn-lærer, solohornist i Det kgl. Kapel Hans Severin Sørensen, sagde det engang på denne uforglemmelige måde: ”Man prøver på at lære at spille på horn i 25 år, før man indser, at man aldrig lærer det alligevel – men så er det for sent at holde op!”

Til sidst den glædelige meddelelse, at man på generalforsamlingen igen besluttede, at vi skal mødes på Bakken; i år bliver det den 9. august.

God sommer!

MUSIKKEN ⁄⁄ 43

FREDERIKSBORG

Mindeord Af Ebbe Wettlaufer Jens Glud Født den 16. juli 1938. Død i påsken 2011

Keld Reenberg 25 års medlemsjubilæum i DMF Af Alex Jakobsen, Sekretær, DMF Frederiksborg

Jens Gluds død kom som uventet efter, at han havde genvundet sit livshumør og huld efter en længere sygdomsperiode.

Jens startede i 1999 hos Pee Dee Jazzband og med sit præcise og rytmiske spil tilførte han ny energi til bandet.

Jens startede med at spille som 15-årig - både klassisk og jazz. Han startede Tårbæk jazzklub.

I en del år har han virket som tandlæge i Jylland. Tilbage i hovedstaden arbejdede han mest som sproglærer og guide i sprogene spansk, portugisisk, italiensk og balkansprogene.

I oktober 2007 døde hans kone Birthe, og det tog virkelig hårdt på Jens. En lille gruppe af Pee Dee`s medlemmer holdt frokost på skift en gang hver anden måned for at støtte ham. Sidste gang var d. 25 marts hos Jens.

Nu er Jens draget til de evige jazzmarker.

Salg • Stemning • Udlejning • Reparation

Søndag den 1.maj kunne vor formand i DMF Frederiksborg Afdeling fejre 25 års jubilæum i Dansk Musikerforbund.

Jan Åmand og Alex Jakobsen tog turen fra Hillerød til Kelds smukke hus og have i Jyllinge for at fejre ham. Vi medbragte vor nyerhvervede fane.

44 ⁄⁄ MUSIKKEN

Nyt fra DMF Frederiksborg Afdeling Af Alex Jakobsen, Sekretær, DMF Frederiksborg Den ordinære generalforsamling blev afholdt i Frederiksborgcenteret den 6. marts – se referat i MUSIKEREN nr. 4.

Suppleant Keld Flemming Suppleant Henning Løvdal

Keld Reenberg blev genvalgt som formand. Alex Jakobsen blev også genvalgt som sekretær. Gunnar Bay blev valgt og indtræder i bestyrelsen på Andreas Hatholts plads. Da han har meldt fra p.g.a. for stort arbejdspres.

Derudover har bestyrelsen etableret en idebank m.h.t. kommende aktiviteter

I forbindelse med generalforsamlingen blev vor nye fane forsynet med en sølvplade. Vort æresmedlem, Vagn Østerballe, og vor formand, Keld Reenberg, slog hver et søm i pladen.

Kim Nielsen deltager i et redaktionskursus m.h.p. at arbejde med hjemmeside.

Bestyrelsen har holdt et møde den 19. april, hvor man konstituerede sig som følger:

Ved tillidsmandsmøde 5. og 6. juni på Kobæk Strand deltager Jan Åmand og Alex Jakobsen.

Formand Keld Reenberg Næstformand Kim Nielsen, der også er webmaster Kasserer Jan Åmand Sekretær Alex Jakobsen Bestyrelsesmedlem Gunnar Bay

Der har været mødeaktivitet omkring ”de mindre afdelinger”.

Man er enige om at orientere hinanden om tiltag for medlemmer. Det gælder Helsingør, Frederiksborg, Holbæk, Slagelse, Østsjælland, Sydsjælland og Lolland/Falster

Særaftale på vin DMF København har indgået en fordelgatig aftale med Kjær og Sommerfeldt.

Mod forevisning af medlemskort kan alle DMF-medlemmer få 10 % rabat ved køb af vin og andre lækkerier.

Aftalen gælder ikke spiritus og varer, som allerede er nedsat.

Information om forretninger i byen kan findes på www.kjaer-sommerfeldt.dk.

MUSIKKEN ⁄⁄ 45

HELSINGØR Af Finn Luck Formand, DMF Helsingør

Ja så er det tid for at holde en lille

Pause

Det er igen en, der er meget svær. En rigtig god ven, der har støttet og betydet så meget for en kollega, som Jørn Lauritzen betød for mig, blev bisat den 23. marts i den lille Nivå Kirke, som var mere end fyldt. Alle, der bare kunne, kom for at give én, de holdt meget af, den sidste ære.

Selvfølgelig var der musik ved denne lejlighed, som det ville ha’ glædet Jørn meget at høre. Morten Zeuten spillede en solosuite for Cello - Jørns instrument - af Bach. Som Jørn engang havde udtalt: Ikke en dag uden Bach. Heller ikke denne dag. Michael Malmgren, Elisabeth Zeuthen Schneider, Johannes Eskær og Ulrikke Høst-Madsen spillede Haydens Sonate nr. 7 fra ”De syv ord på korset”. Musikken lød utrolig smukt og meget stemningsfuldt i den lille kirke.

Jeg vil ikke gentage Jørns musikalske historie, den har jeg skrevet om en gang.

Men må sige, at han var fra ganske lille var et meget stort talent, der fik lov til at udvikle sig. Han fik den støtte fra sit hjem, der var nødvendigt for, at han kunne det.

Senere støttede hans elskede kone ham i et og alt. Jørn var jo heller ikke rask, han kæmpede hele sit liv med en sukkersyge, som virkelig krævede, at man passede på sig selv. Uden god støtte kommer man aldrig så langt som det, Jørn opnåede.

Jørn var meget fagpolitisk interesseret.

Og jeg hentede mange gode inputs fra ham. Han havde jo kendt, og kendte stort set alle inden for den klassiske musik herhjemme og mange andre. Han vidste en del om, hvor skoene var blevet for små.

Dette havde til følge, at hans musik ikke har den samme store bevågenhed i det offentlige rum nu, som tidligere. Hvilket er en stor mangel, efter min ringe mening.

Mange af Jørns elever var også mødt op det var rigtig dejligt at høre, hvad de havde at sige. Jo, Jørn har jo også modtaget flere priser i gennem tiden - for netop at være en af dem, der virkelig har formået at give sine elever så meget, så de også kom godt videre.

En vidunderlig musiker med et stort hjerte, en meget stor viden i hele det musikalske billede , en stor indsigt i sit virke og helt specielle pædagogiske evner på grund af hans utrolige engagement og udholdenhed er ikke mere. Ære være hans minde.

46 ⁄⁄ MUSIKKEN

KLUMMEN Af Christine Christiansen

Blide ballader og knust kærlighed Jeg havde ondt indeni. Svidende smerter af den slags, kun kærestesorger kan fremkalde. Alt føltes gråt, forbandet og forkert, og tårerne trængte sig på, hver gang jeg tænkte på ham, på os og på alt det, der skulle have været, kunne have været, men som ikke længere var.

De første dage krøb jeg ind under dynen, men da det ikke hjalp længere, forsøgte jeg at flygte fra min egen indre uro ved at tage ned i fitness. En tidlig morgen stod jeg i omklædningsrummet og kom til at lytte til den sang, der flød ud af højtalerne fra Boogie Radio. Det var en popsang af den gode slag. En sang, der lindrede sjælen med sin enkle, iørefaldende melodi og ordene, jeg kunne identificere mig med. For teksten handlede jo lige præcis om knust kærlighed:

af triste følelser og tanker, der kredsede og kredsede om ham og om det, der aldrig ville blive, måtte være selve essensen af ulykkelig kærlighed.

Derhjemme satte jeg mere musik på. Fandt gamle, glemte cd’er frem eller spidsede ører, når radioen spillede et af mine yndlingsnumre. Naboerne må have troet, jeg var blevet skør, når jeg skruede op og skrålede med på Muse og Medina, Alberte og Unmack. Ord og melodier fik pludselig nye betydninger og mat-

”Stod det til mig, var du stadig her Vi ville følge hinanden, ikke gå fra hinanden.

Stod det til mig, var det mig, du holdt om i nat,” sang Medina og Burhan G med bløde stemmer. Selve soundtracket til min sindstilstand. ”Det, der gør mest ondt, er alt det jeg savner nu, det du giver videre nu, til en der ikke er mig,” sang de to videre, mens jeg kæmpede med tårerne og piskede mig selv gennem kilometer efter kilometer i højt tempo på løbebåndet.

Det gik op for mig, at siden sangskriverne havde formået at ramme lige ind i kernen af netop mine forfærdelige følelser, kunne jeg næppe være den eneste i verden, der havde det sådan.

Andre derude havde altså også prøvet at ligge vågne om natten og føle sig fysisk flåede op af sorg og savn. Eller at gå rundt på gaderne i Indre By alene og på én gang håbe og frygte at støde ind i ham på stamcaféen eller omkring det næste gadehjørne.

Da jeg trådte uden for fitness, skinnede solen svagt og forårsagtigt, mens jeg cyklede hjem med sangens omkvæd indeni. Selv om der stadig var frost i luften, mærkede jeg et lillebitte strejf af varme. En stille lettelse ved at vide, at jeg havde musikken, og at jeg ikke længere var alene i verden med alt det, der gjorde så ondt. Jeg forstod pludselig, at det at være fanget og fastholdt

chede på en måde det savn, jeg følte indeni. Jeg blev klar over, at mange musikere må have været lige der, hvor jeg var - midt i alt det mørke - for at kunne forfatte så fine sange om de store kontraster, livet er fyldt med. Sorrig og glæde. Ustyrlig lykke og afgrundsdyb smerte.

Med sangene i ørerne og teksternes budskaber indeni øvede jeg mig i at tro på, at det hele nok ville løse sig og lysne op en dag.

Den øvelse kan anbefales.

MUSIKKEN ⁄⁄ 47

ID-nr. 46664

Vi har det hele - og lidt til og meget mere

www.dmfkbh.dk Dansk Musiker Forbund · Københavns afdeling

Modtager:

Afsender:

Superfede events Citronhuset Lejlighed i Berlin Website - free hosting Karriere Coaching Mobilstudie Medlemsblad Grafisk værksted Webtv

DANSK MUSIKER FORBUND KØBENHAVN

Medlemstilbud