oscuras, silenciosas y, de alguna manera, melancólicas. Welling es de Hartford, Connecticut. Tiene treinta y un años. Estudió pintura durante dos años en Pittsburgh, y luego asistió al California Institute of the Arts durante dos años, donde se pasó a la fotografía y al vídeo bajo la dirección de John Baldassari. Entre los más destacados de sus colegas en Cal Arts se contaban Jack Goldstein, David Salle y Matt Mullican. De California Welling se trasladó a Manhattan en 1972. Dado que Baldassari no se dignaba a enseñar la técnica del cuarto oscuro, Welling tuvo que pasar unos cuantos años aprendiendo de manera autodidacta los procesos técnicos necesarios para obtener los resultados deseados. Durante los últimos tres años ha estado exhibiendo su trabajo en Nueva York. El 10 de mayo de 1982 entrevisté a James Welling en su estudio, y todas las citas que utilizaré serán de esa entrevista; algunas de ellas son citas indirectas de terceras personas, por ejemplo, críticos. James Welling es un hombre inteligente, de voz suave. Siente algo de nostalgia por la historia, cierta sentimentalidad hacia el paisaje e idealismo respecto al arte que parece derivar de su plácida juventud en la zona residencial de Connecticut e impregna su trabajo. Al mismo tiempo, explora cuestiones formales y conceptuales, tiene una suerte de sensibilidad científica y presta gran atención al detalle. Le interesa toda clase de documentación —fotocopias, micropelículas, datos estadísticos, Guilded Frame (C92), 1981. © James Welling
planos arquitectónicos, artes gráficas, reproducciones de arte, la escritura y los libros, la televisión, los mapas, la prensa, las imágenes
son pequenas, escuras, silenciosas e, dalgún xeito, melancólicas.
científicas, etc.—, pues afirma que, como fuentes de imágenes artísticas,
Welling é de Hartford, Connecticut. Ten trinta e un anos. Estudou
todas tienen la misma validez que las cosas que se ven en la calle. Es
pintura durante dous anos en Pittsburgh, e logo asistiu ao California
importante entender esta especie de aproximación dual poética/precisa
Institute of the Arts durante dous anos, onde se pasou á fotografía e
a la hora de captar la obra de Welling.
ao vídeo baixo a dirección de John Baldassari. Entre os máis destacados dos seus colegas en Cal Arts atopábanse Jack Goldstein,
[...]
David Salle e Matt Mullican. De California Welling trasladouse a Manhattan en 1972. Dado que Baldassari non se dignaba ensinar a
Este fenómeno de conseguir un efecto determinado de manera indirecta
técnica do cuarto escuro, Welling tivo que pasar uns cantos anos
me lleva a otra influencia sobre el trabajo de Welling: los escritos de
aprendendo de maneira autodidacta os procesos técnicos necesarios
Mallarmé. Para citar al propio Welling, del poeta francés le interesaban
para obter os resultados desexados. Durante os últimos tres anos
las “estimulantes ideas sobre el vacío y la existencia, la idea de la
estivo exhibindo o seu traballo en Nova York.
existencia del hombre en la tierra y lo que significa… Me di cuenta, gracias a la poesía de Mallarmé, de que se podía crear un tipo de arte
O 10 de maio de 1982 entrevistei a James Welling no seu estudio, e
que cuestionaba la existencia, un arte que brindaba respuestas a la
todas as citas que vou utilizar serán desa entrevista; algunhas delas
pregunta de por qué existimos, imágenes ambiguas que ofrecían la
son citas indirectas de terceiras persoas, por exemplo, críticos.
sensación de existir”.
James Welling é un home intelixente, de voz suave. Sente algo de
Estas ideas respecto a la ambigüedad empezaron a cuajar en 1980
nostalxia pola historia, certo sentimentalismo cara á paisaxe e
con la serie de obras realizadas con papel de aluminio, fotografías del
idealismo respecto á arte que parece derivar da súa plácida mocidade
papel arrugado y alisado de nuevo. Cuando Welling llegó a Nueva
na zona residencial de Connecticut e impregna o seu traballo. Ao
York siguió haciendo fotos inspiradas en paisajes y en la escritura, pero
mesmo tempo, explora cuestións formais e conceptuais, ten unha sorte
viviendo en Manhattan no se sentía cómodo con los paisajes rurales. Las
de sensibilidade científica e presta grande atención ao detalle.
fotografías de papel de aluminio reflejan la dureza de la ciudad sin
Interésalle toda clase de documentación —fotocopias, micropelículas,
necesidad de fotografiar la calle, y no dejan de ser objetos bellos. No
datos estatísticos, planos arquitectónicos, artes gráficas, reproducións
pude conseguir ninguna reproducción, pero eran fotografías en blanco
de arte, a escritura e os libros, a televisión, os mapas, a prensa, as
y negro que medían cuatro por cinco pulgadas, oscuras y algo brillantes.
imaxes científicas, etc.—, pois afirma que, como fontes de imaxes
Recuerdan un poco a las paredes mojadas y escarpadas de una mina