Programma Najaar 2017 by Arenberg

R E B M SEPTE 2017 R E B M DECE

Rode draad “Het theater is een van de weinige plekken waar mensen niet op hun smartphone zitten te kijken of te tokkelen. Samen kijken, luisteren en lachen verbindt. Dat is ook een manier om de samsenleving te veranderen”, zegt Evelien Bosmans in dit magazine over het nieuwe theaterproject Lost Boys van HETGEVOLG & B12vzw. De acteurs maken het stuk samen met echte ‘lost boys’, jongeren die in onze maatschappij uit de boot zijn gevallen, als ‘verloren’ worden beschouwd. Engagement en betrokkenheid bij wat er in onze samenleving gebeurt en wat dat met een mens doet: het spreekt niet alleen uit deze voorstelling maar loopt als een rode draad door heel ons theaterprogramma. Dat begint al half september met de tweede editie van Love at First Sight, een nieuw stadsfestival waarbij zeven theater (makers) samenwerken om het werk van jong talent te belichten. Maar ook de maanden daarna ontmoet je veel getalenteerde makers in Arenberg. Want naast vaste waarden als Bruno Vanden Broecke en Jan Decorte, geven we graag ook jonge wolven de kans om hun kunnen te tonen. Denk maar aan de mannen van De Mannschaft en Compagnie Frieda, die we verderop in dit magazine uitgebreid aan het woord laten. Of Fleur Khani, Maryam K. Hedayat en Aïcha Cissé die vorig jaar hun Work In Progress presenteerden tijdens het Mestizo Arts Festival en nu een volwaardige voorstelling brengen in de kleine zaal. Nieuw voor komend seizoen is ook de intensieve samenwerking met onze buren van DE Studio. Ontdek er verderop alles over.

Cabaretiers en comedy-artiesten zijn al jaren kind aan huis in Arenberg. Nieuw talent wil er graag op het podium staan en ook de gekende artiesten in het genre komen steevast naar hier. In het najaar presenteren we onder meer de nieuwe shows van Bert Gabriëls, Vitalski, Mich Walschaerts, Michael Van Peel, Johan Petit, Kamal Kharmach, Pieter Verelst, de winnaar van het Nederlandse Camerettenfestival, en Jens Dendoncker, winnaar van Humo’s Comedy Cup 2016. Ook muzikale helden maken dit najaar het mooie weer. Bart Peeters en Stoomboot komen hun nieuwe cd’s voorstellen, en Mauro Pawlowski nodigt je uit in zijn eclectische Mauroworld. Tel daar nog internationaal volk bij als Mulatu Astatke en Micah P. Hinson, en muziekliefhebbers van alle strekkingen komen zeker aan hun trekken in Arenberg. Getrouwen als Hamster Axis of the one-click Panther en het knotsgekke duo Kamagurka en Herr Seele zijn ook weer present met hun nieuwste projecten. Na enkele bizarre ontmoetingen vorig jaar in Arenberg hebben beide heren elkaar duidelijk weer gevonden en brengen ze opnieuw absurd theater van de bovenste plank. Je merkt het, beste lezer, we hebben een mooi en uiteenlopend programma samengesteld. Mocht het moeilijk kiezen zijn, dan kun je altijd eens lezen waar de artiesten zélf naar uikijken. Wij dagen je alleszins uit om avontuurlijke keuzes te maken en ook de jonge makers te ontdekken. Zo veel talent, dat moet gezien en gesmaakt worden!

'Wij dagen je uit om avontuurlijke keuzes te maken'

coverbeeld: © Joris Casaer

Yvette Deploige directeur

ARENBERG GAAT VOOR DUURZAAMHEID

Honing van 't dak van Arenberg

Lokale producten in BARLOKAL

Geen bloemen zonder bijen. Twee jaar geleden startten we in samenwerking met de stadsimker een ecologisch project voor bijenteelt op onze groendaken. Jaarlijks oogsten we een 500-tal potjes honing die we met veel plezier verkopen. Voor € 5,50 heb je al een niet te versmaden potje heerlijke honing . Te koop aan de ticketbalie en in BARLOKAL.

Kom voor of na iedere voorstelling genieten van heerlijke lokale producten in BARLOKAL. We bieden je een ruim assortiment Antwerpse bieren aan: van een Seefbier van het vat tot een frisse Triple d’Anvers. Winterse temperaturen? Dan geurt de biologische koffie. Bij elk kopje hoort een echt Antwerps Handje. Spaanse biodynamische wijnen sprankelen in de zomer. Liever geen alcohol? Kies voor een van de biosapjes van De Drie Wilgen of proef onze natuurlijke, huisgemaakte ijsthees.

Ecologische voetafdruk is kleiner geworden!

Geen fileleed, wel fietsplezier Acht op de tien personeelsleden van Arenberg komen met de fiets naar het werk. Voor dienstverplaatsingen maken we gebruik van deelauto-systeem Cambio.

Kom je ook met de fiets naar Arenberg? Als je snel bent, kun je onze hippe en stevige Arenbergfietstas aanschaffen tegen een vriendenprijs.

Groen is onze lievelingskleur Meer natuur in de stad maakt Arenberg gelukkig. Wij willen daar actief aan meewerken en lieten een verticale tuin aanleggen. Je spot ook duurzame mosstroken op enkele van onze binnenmuren en luchtzuiverende planten in BARLOKAL.

5 © Guy Augustus

De laatste jaren heeft Arenberg heel wat geïnvesteerd in dakisolatie, nieuwe ramen en deuren, ledlampen en zuinige theaterspots. Hierdoor is onze CO2-uitstoot in acht jaar tijd gedaald met 42 procent. Maar dat willen we nog beter doen en daarvoor rekenen we ook op jullie, beste publiek. Lees dit magazine bijvoorbeeld online, of kom naar Arenberg per fiets of met het openbaar vervoer!

LOVE AT FIRST SIGHT#2 13–17 SEPTEMBER

[prod]nu / Karen Sibbing & Samara Hersch ODE 19:00 + 22:00 | € 12 / € 27 (lovepas)

Toen actrice Karen Sibbing zag wat de ziekte van Alzheimer bij haar oma aanrichtte, werd ze geraakt door de tragiek, maar ook door de absurditeit en humor die opborrelen als geheugen, geschiedenis en identiteit vervagen. Stof voor haar eerste eigen voorstelling, samen met de Australische regisseur Samara Hersch. ODE is een intieme voorstelling over de fysieke, mentale en emotionele reis van een vrouw die zichzelf verliest.

Vooruitblik op het festival van (nieuwe) theatermakers

16.09

17.09

Lobke Leirens en Maxim Storms Another one

15:00 + 20:30 | € 12 / € 27 (lovepas)

e eerste editie van het theaterfestival Love at First Sight was een schot in de roos. Met veel liefde stomen we nu een tweede editie klaar, met creaties van (nieuwe) artiesten op diverse plekken in hartje Antwerpen. Het programma wordt samengesteld door een tijdelijke alliantie van Arenberg, DE Studio, d e t h e a t e r m a k e r, Monty Kultuurfaktorij, Toneelhuis, Jan Fabre/Troubleyn en Zuidpool. Ook nu geen best-of, maar wel een reeks projecten waar we halsoverkop voor vielen. Samen schilderen deze producties het klimaat waarin makers van hier en nu zich bewegen. Spannend, poëtisch en confronterend werk, gedurende vijf dagen van ongebreidelde verbeelding. Combineer dagelijks naar hartenlust diverse voorstellingen, met als eindhalte het broeiende festivalcentrum in Arenberg. We zien je daar ook graag op 16 september voor het afscheidsfeest, waar dj’s JD & MDC en Lazy Lou & Magic Marnef plaatjes draaien, met een verrassingsconcert om klokslag middernacht.

'Spannend, poëtisch en confronterend werk. Vijf dagen van ongebreidelde verbeelding'

Première 14.09 om 20:30 | 15.09 om 22:00 | € 12 / € 27 (lovepas)

‘You have to trust me. I need you on this one. I need you to trust me on this one. I know we make mistakes. Jenkins. Do you trust me?’ Pygmalion is een loflied over de mens als scheppend wezen door Eva Binon, Jason Dousselaere en Louise Van den Eede. In de schaduw van een donkere natuurkracht begint steeds opnieuw een vrolijk spel. Pygmalion is een wilde beeldenstroom, een uitnodiging om scheppend te kijken. Alles verandert voortdurend. Net in datgene wat ontweken wordt, wordt het verhaal verteld.

productie [prod]nu (NL)

Julie Cafmeyer Bombastische liefdesverklaring

14 + 15 + 16.09

interview p.42

techniek en lichtontwerp Lida Bos

Lobke Leirens en Maxim Storms studeerden allebei af aan de School of Arts | KASK Gent. In 2014 presenteerden ze tijdens TAZ hun eerste samenwerking Krocht.

met dank aan en steun van Kc De Werf, Buda

Compagnie Frieda Pygmalion

sounddesign en compositie Joost van Dijk

coproductie De NWE Vorst (NL), Het Zuidelijk Toneel (NL), Villanella en l’Avventura (NL) m.m.v. Het Boekenschop Tilburg (NL)

coproductie Vooruit, Arenberg, vzw Drift

14.09 + 15.09

concept en spel Karen Sibbing

Another one toont twee fictieve stervelingen die vredig het lijden van de zwijgzaamheid verkennen. Ze vormen elkaars ruggensteun en overleven de tijd. Als koppel verdedigen ze het ontstaan van de dreigende diepte die zich langzaam in hun wereld wurmt. Zo wordt Another one een aaneenschakeling van dulden en geduld worden, van niet met maar ook niet zonder elkaar kunnen.

van en met Lobke Leirens en Maxim Storms © Jan Opdekamp

regie Samara Hersch

Dounia Mahammed waterwaswasser 15.09 om 19:00 | 14 + 16.09 om 22:00 | € 12 / € 27 (lovepas)

Na Salut Copain, waarvoor ze de SABAM Jongtheaterschrijfprijs 2016 won, gaat Dounia Mahammed opnieuw solo in w a t e r w a s w a s s e r. Over aandacht voor het hier en nu, voor wie en wat ons omringt. In deze tijd zonder tijd wil Dounia stilstaan, de leegte laten bestaan en vanuit die leegte opnieuw waarnemen. van en met

14 + 15 + 16.09

19:00 | € 12 / € 27 (lovepas) | op locatie Monty

Foto’s van ex-vriendjes, mails, sms’en, audio-opnames en poëzie. Worstelend met haar liefdesleven, ervaart Julie Cafmeyer orgasmes, wanhoop, afwijzing en de hemel. Onverschrokken gaat ze op zoek naar inzichten over de hartenpijn die we allemaal ervaren. Meer dan een coming of age is Bombastische liefdesverklaring ook een zoektocht naar wat theater kan zijn. tekst en spel Julie Cafmeyer coaching Ellen Schoenaerts, Dennis Molendijk, Helena Muskens en Quirine Racké dramaturgie Pol Eggermont scenografie Catharina Scholten productie Toneelschuur Producties (NL) en De Brakke Grond (NL) met dank aan CAMPO met de steun van het Fonds Podiumkunsten Nederland

Dounia Mahammed

dramaturgie Tine Van Aerschot artistiek advies Jan-Baptist Van Damme

tekst, concept en spel Eva Binon, Jason Dousselaere,

techniek

Louise Van den Eede muziek Jason Dousselaere beeld Jan Palinckx, Tina Heylen en Nikè Moens productie Compagnie Frieda coproductie Het Bos, Arenberg & Love at First Sight met de steun van Vooruit, Les Ateliers Claus, KAAP

productie wpZimmer

Bram Geldhof

coproductie C-Takt, Vooruit, Buda, C-mine met dank aan Gouvernement, KAAP, Buda, Arsenaal/Lazarus, Pianofabriek met de steun van de Vlaamse Gemeenschap

volledig programma op: www.loveatfirstsight.be

HET SEIZOEN GETIPT

Joke Emmers De Mannschaft met 'Claire'

'De Mannschaft en Suzanne Grotenhuis: dat moet wel een mooie voorstelling opleveren'

“Michai Geyzen en Stijn Van de Wiel zijn goed op weg om een heel eigen taal te ontwikkelen. Ik vind het interessant om hen te volgen. Het idee van de voorstelling boeit mij ook: de reis van avonturier Donald Crowhurst laten vertellen door zijn wachtende vrouw. En dat gespeeld door Suzanne Grotenhuis, die een van mijn favoriete spelers is. Ze is erg open, waardoor het publiek zich meteen welkom voelt en naar haar wil luisteren. Die combinatie kan niet anders dan een mooie, ontroerende, liefdevolle en sterke voorstelling opleveren.”

Joke Emmers

Maxim Storms met 'Brother Blue' “Maxim stond vorig seizoen samen met Lobke Leirens in Arenberg en komt nu terug met een solo. Ik ken hem van bij Ballet Dommage en vind hem een interessante maker. Zijn nieuwe solo Brother Blue gaat over een wereld waarin niets nog zeker is en hoe je je daar als individu tegenover verhoudt. Dat uitgangspunt vind ik razend interessant. Ik ben erg benieuwd wat Maxim ervan zal maken.”

Kamal Kharmach Bart Peeters

“Van kindsaf ben ik al fan van Bart Peeters. Het gebeurde soms dat mijn vrienden vroegen naar wie ik aan het luisteren was, en dat ik meteen een ander lied begon te spelen, iets van een gangstarapper als Tupac Shakur, of zo. Streetcredibility, hè. Na een cafétest voor Mag ik u kussen is hij samen met zijn mama komen kijken naar een try-out van mij, en sindsdien staan we op goede voet. Ik kijk uit naar zijn concert.”

Nasrdin Dchar met 'Dad' “Ik ken de voorstelling niet, maar ik weet wel wie Nasrdin Dchar is. Hij is een man die als acteur heel veel respect afdwingt bij de Marokkaanse gemeenschap. Mensen zijn trots op hem, ook al hebben ze nog geen werk van hem gezien. Veel mensen kennen hem en respecteren wat hij doet. Ik ben zeer benieuwd naar die voorstelling.”

Bert Gabriëls Johan Petit met 'Ne merel op nen tak'

Bert Gabriëls met 'Gelukzoeker'

“Als Johan Petit niet bestond, zouden we hem moeten uitvinden; hij is de enige remedie tegen zowel naïef gelul als verzuurd gezeik. Ik ben erg benieuwd wat hij nu weer uit zijn mouw schudt.”

“Bert is een vriend van me, met een toch wel apart verhaal. Hij is van opleiding jurist met mensenrechten als specialisatie. Hij is enorm begaan met de mensen, en heeft een aantal vluchtelingen als pleegkind opgevangen. Hij begeleidt ook enkele jongeren. Zeer geëngageerd, en een sterke stand-upcomedian. Ik heb het al eens met hem over deze show gehad: het gaat niet alleen over mensen die naar Europa komen om geluk te zoeken, maar ook over zijn eigen zoektocht, naar wat geluk voor hem is.”

Concert Refugees for Refugees “Eindelijk kunnen wij eens in onze zetel gaan zitten om toe te kijken hoe onze vluchtelingen zich met plezier voor ons in het zweet werken. Laat die dankbaarheid maar eens lekker heen en weer rollen.”

Bloet en Black Box Revelation met 'Stand Down'

Kamal Kharmach

“Een samenwerking tussen twee groepen waar ik enorm naar opkijk. Jan Decorte volg ik al jaren. Hij breekt alle grote theaterstukken af tot de blote, onnozele waarheid. Black Box Revelation heb ik live bij De wereld draait door, in een studio die alle rock-’n-roll in je ballen doodknijpt, toch het publiek zien wegblazen. Die twee samen? Het dak gaat eraf.”

'Als Johan Petit niet bestond, zouden we hem moeten uitvinden' Bert Gabriëls

'Ik ben al van kinds af fan van Bart Peeters, ook al deed ik alsof ik naar Tupac luisterde'

20 (try-out) + 21.09

OKTOBER

Theater

Yannick Van Puymbroeck De wedergeboorten Première

20:30 | € 16

26 + 27.09

Comedy

Don Vitalski speelt De ideale schoonzoon 20:30 | € 12

Uitbundig vrijgezel en levende legende Don Vitalski is tot zijn eigen ontzetting plotseling een huisvader geworden, met een relatie, een garage en twee kinderen. “En dat terwijl ik maar één kind wilde, en twéé relaties.” Zijn kinderen zijn schatjes, maar als ze een nietjesmachine in handen krijgen, slaan ze hem posters van K3 in zijn rug. En zijn vrouw is fantastisch maar plots gaat ze drie keer per dag naar de zonnebank. Vreemd toch, voor iemand die uit Congo komt. Zou ze hem bedriegen? Met zijn vijftiende show keert rasverteller Vitalski terug naar zijn roots: comedy pur sang.

05.10 + 02.11 + 07.12

Muziek

Hamster Axis of the one-click Panther Small Zoo 20:30 | € 8

Hamster Axis of the one-click Panther gaat opnieuw op muzikaal avontuur met Small Zoo. De band nodigt telkens één centrale gast uit die carte blanche krijgt. Terwijl de invités bij aanvang nog ietwat binnen de muzikale lijntjes kleurden, groeide Small Zoo uit tot een experimenteel podium voor kunstenaars uit alle disciplines. Vorig seizoen waren Raf Walschaerts, Marcel Vanthilt, Wannes Cappelle en Rinus Van de Velde te gast. Benieuwd wie deze keer voor verrassingen gaat zorgen.

SEPTEMBER

hamster axis of the one- click panther

Cd-release

Comedy

Kamal Kharmach De Schaamte Voorbij Première

20:15 | € 17

spel Manou Kersting, Eva Schram, Geneviève Lagravière

Comedian en televisielieveling Kamal Kharmach is een pacifistische positivo die humor gebruikt als wapen om zijn publiek met de neus op maatschappelijke wantoestanden te drukken. Zijn voorstelling De Schaamte Voorbij gaat in Arenberg in première. "Mensen gaan ervan uit dat een comedian die op tv komt sowieso goed is. Ik moet dus mijn best doen."

muziek Frederik Van de Moortel lichtontwerp Oscar van der Put productieleiding An Willems

Muziek

Stoomboot Zwarte Doos

06.10

tekst en regie Yannick Van Puymbroeck

30.09

06.10

interview p.30

20:30 | € 12

Zwarte Doos is het derde album van kleinkunstenaar Niels Boutsen, alias Stoomboot. Als hij kon, zou hij een volle baard laten staan, maar voorlopig hebben de kleinkunsthelden uit de jaren 1960 dat streepje op hem voor. Deze twintiger schrijft met zijn gitaar liedjes over de dingen die hem bezighouden. Stoomboot en Storm, zijn twee eerdere albums, waren dagboeken over meisjes die hij niet kon krijgen, maar intussen vond hij de vrouw van zijn leven. Tijd voor andere verhalen! stoomboot Niels Boutsen (elektrische gitaar, zang en productie), Mathias Moors (bas), Geert Mariën (drums), Luc Weytjens (keys, opnames, mix en mastering)

Debat 07.10

TEDxAntwerp

TED (Technology, Entertainment en Design) is vooral bekend van de onlinetalks over ‘Ideas Worth Spreading’, die al meer dan één miljard keer bekeken werden. In twintig jaar tijd groeide TED uit tot een wereldwijd fenomeen dat de aandacht trok met sprekers als Al Gore, Bill Gates en Edward Snowden. Op TEDxAntwerp ontmoet je live vijftien Engelstalige sprekers.

Cabaret

Mathieu & Guillaume Als ik van u was

09:30 tot 18:00 | € 50 / € 40 early bird / € 25 studenten

20:15 | € 20

Een zelfmoordepidemie waart door Thebe. Om komaf te maken met die plaag, vaardigt de extreemrechtse burgemeester van de stad een decreet uit dat zelfmoord strafbaar maakt. Elke inwoner staat onder verdenking en dient zich ogenblikkelijk op het commissariaat van District Styx aan te melden. Zo ook societyprinses Antigone. Maar die wordt eigenlijk dringend in een televisiestudio verwacht... Antigone, Romeo & Julia en Godot worden meedogenloos in 2017 gedropt. De wedergeboorten is het debuut van theatermaker, schrijver en regisseur Yannick Van Puymbroeck.

'Vitalski heeft een relatie en twee kinderen, terwijl hij eigenlijk maar één kind wilde, en twee relaties'

Bram Weijters (piano), Janos Bruneel (contrabas), Lander Van den Noortgate (altsax), Andrew Claes (tenorsax) en Frederik Meulyzer (drums)

Familie, vrienden, kennissen: iedereen weet het altijd beter. ‘Troubabroers’ Mathieu & Guillaume doen gewoon hun goesting en botsen daarbij weleens tegen een muur. Maar gelukkig was er wijlen Toots Thielemans, die hen ooit toefluisterde: ‘Guys, make your own mistakes!’ Ze maakten een voorstelling met songs en verhalen over twijfelen, kiezen, winnen en verliezen.

Succesherneming 20:30 | € 12

Fernweh nodigt je uit voor een theatraal concert, een hoorspel van de associatief maakbare stad. Een tocht langs het leven, tijdens de uren tussen het slenteren en de ochtendspurt. Tekst en muziek als soundtrack van het moment. De ontmoeting en botsing tussen taal en beats. Een zintuiglijk feest van de verbeelding. tekst Simon Van Buyten van en met Simon Van Buyten, Laurens Vanhulle, Emiel Rymenans en Maya Sannen beeld Jakob Rosseel, dramaturgie Laurien Versmissen kostuum Melissa Fellahi make- up Anaïs Wagner en Lili Dang V vormgeving Sebastiaan Baillieux met de steun van Stad Antwerpen i.s.m. Arenberg en Zuidpool

Muziektheater

11.10

MartHa!tentatief - Johan Petit A blackbird on a branch / Ne merel op nen tak

Muziek

Micah P. Hinson

In het kader van Autumn Falls 20:30 | € 12

Vanuit São Paulo stuurde David af en toe enkele flarden muziek door. Roel Poriau en Tomas De Smet, zijn kom panen bij Think of One, gingen ermee aan de slag. Het werd een broeierige soundtrack waarmee ze het zinderende São Paulo tot leven brengen.

19.10

Weinig stemmen zijn zo doorleefd als die van Micah P. Hinson. Drugs, vrouwen, alcohol: ze dreigden hem al op jonge leeftijd te verslinden, maar hij vond redding in zijn muziek. In 2003 verscheen zijn debuutalbum The Gospel of Progress. Vele platen verder bewijst Hinson dat zijn duistere verleden nog steeds een inspiratiebron is. Zijn zwaarmoedige maar schitterende liedjes klinken soms breekbaar, dan weer lawaaierig. Een aanrader voor wie zijn country graag donker en beeldschoon heeft. Begin september stelt hij zijn nieuwe album Presents the Holy Strangers voor.

12.10

Muziek

Refugees for Refugees 20:15 | € 10

muziek Roel Poriau en Tomas De Smet compositie Roel Poriau, Tomas De Smet en David Bovée

Muziek

Les Blauw Come and see the spectacular Talking Machine 20:30 | € 12

Honderd jaar geleden bracht de Wisconsin Chair Company een nieuw meubelstuk op de markt: een kast met een grammofoonspeler erin. Al snel was de Talking Machine een begrip. Maar zonder platen was ze natuurlijk niets waard. Daarom besliste het bedrijf zelf te starten met een platenlabel. Aanvankelijk waren die nog van inferieure kwaliteit, maar hun label Paramount Records groeide snel uit tot een van de belangrijkste van Amerika – vooral door zijn zogenoemde race records met Afro-Amerikaanse muziek, die de basis vormde voor blues en jazz.

'Johan Petit brengt met de muzikanten van Think of One een voorstelling over opnieuw willen beginnen'

Let’s Go Urban Out of the Box De populaire internationale dansbattle Out of the Box daagt internationale dansers uit om buiten hun comfortzone te treden. Nieuw voor deze editie is de ‘crew competition’. Leden van verschillende groepen strijden voor de titel van creatiefste danscrew. Spetterend spektakel gegarandeerd!

tekst en spel Johan Petit

Dans

14:00 | € 10 / € 8

20:15 | € 15

Johan Petit en de muzikanten van Think of One brengen een voorstelling over opnieuw willen beginnen. Over alles totaal anders willen. Op een dag besloot Think of One-frontman David Bovée te verhuizen. Een halfjaar later stapte hij het vliegtuig op en vloog naar São Paulo. Johan Petit reisde hem achterna en kwam terug met een verhaal, over worstelen en gaan lopen. Over beseffen dat ge niet meer zijt dan een zandkorrel in een oneindige woestijn. Over licht in de duisternis. Over hoe een klein vlammeke toch heel warm kan zijn. En over ne merel. Op nen tak.

14.10

Fernweh Griefkaai II

11.10

Theater

07.10

Een reis langs de Zijderoute met topmuzikanten uit Syrië, Irak, Afghanistan, Pakistan en Tibet. De Syrische neyspeler Tammam Ramadan verrijkt het Afghaanse liefdeslied van Aman Yusufi, en oedspeler Tarek Al verklankt Aleppo, samen met zanger Fakher Madallal. Ook andere muzikanten zoals Asad Qizilbash (sarod) en Souhad Najem (qanûn) gaan meesterlijk in dialoog. Zangeres Dolma Renqingi en Kelsang Hula nemen je mee naar het Tibetaanse hooggebergte.

Paramount bestond slechts vijftien jaar. The Great Depression en de opkomst van de radio werden het label fataal. Maar namen als Ma Rainey, Charley Patton, Blind Lemon Jefferson en Son House staan nog steeds als een huis. Maarten Schuermans brengt het bewogen verhaal van dit boeiende label en zijn artiesten dat honderd jaar geleden ontstond en dat zo het begin vormt van honderd jaar populaire muziek. Bjorn Eriksson en zijn groep Les Blauw vertalen de muziek live naar het podium. les blauw Bjorn Eriksson, Eva Eriksson, Jon Birdsong,

Peter Pask en Tomas De Smet

20.10

Muziek en literatuur

Dimitri Verhulst & Corrie van Binsbergen Godverdomse dagen op een godverdomse bol 20:15 | € 15

21.10

interview p.16

Theater 26 + 27.10

Nasrdin Dchar DAD

Bart Peeters Brood voor Morgenvroeg

20:15 | € 12

20:15 | € 32

Acteur en Gouden Kalf-winnaar Nasrdin Dchar wordt vader. Dat zorgt voor een confrontatie met zijn Marokkaanse roots en hoe belangrijk die voor hem zijn. Welke elementen van het land, de cultuur, het geloof van zijn ouders – al die dingen die zo vanzelfsprekend leken in zijn op voeding – gaat hij meegeven aan zijn kind? DAD is een voorstelling over vaderschap, over generaties, over emigratie. Over leven en dood. En over liefde!

Drie jaar na Op de groei heeft Bart Peeters een nieuwe plaat: Brood voor Morgenvroeg. Dat viert hij met een tournee. Bart: “Het doel is heel simpel: elke avond moet het concert van ons leven zijn.”

Schrijver Dimitri Verhulst schetst in Godverdomse dagen op een godverdomse bol scherp en bijtend de treurige evolutie van de mensheid. Gitariste Corrie van Binsbergen componeerde op dit ‘curriculum van smeerlapperij’ een muzikale literaire trip, een enerverende film voor de oren. Van Binsbergen voelt zich als een vis in het water in het gezelschap van schrijvers. Zo werkte ze eerder al samen met onder anderen Griet Op de Beeck, Toon Tellegen en Remco Campert. Dimitri Verhulst gitaar Corrie van Binsbergen piano Albert van Veenendaal bas Hein Offermans klarinetten en saxen Jasper Blom drums en percussie Alan Purves fagot en saxen Jan Willem van der Ham strijkers Sun*Sun*Sun String Orchestra (viool: Jeroen Baert, altviool: Yumika Lecluyze, cello: Seraphine Stragier)

26 + 27.10

Première

20:30 | € 12

performance

25.10

Cabaret

Tania Poppe Onder Druk Première

20:30 | € 12

20.10

Cabaret

Pieter Verelst Mijn broer en ik © Janey van Ierland

Muziek

“Eerst en vooral zou ik willen zeggen dat ik vandaag heel heuglijk ben. Ondanks mijn povere uitkering en mijn broers lugubere aanzicht, krijg ik vanavond eindelijk de kans om in het reine te komen met mijn broer. Een mens is niet gemaakt om alleen te zijn. Geen kwaad woord over mijn broer. Hij kan het ook niet helpen. Laten we dat afspreken.” Aanstormend cabarettalent Pieter Verelst, de recentste winnaar van het Nederlandse Camerettenfestival, laat een spervuur van verhalen uit zijn absurde universum op je los. Verelst wordt weleens vergeleken met een jonge Hans Teeuwen en Wim Helsen. Gelukkig bezwijkt hij niet onder al die lofbetuigingen en bewaart hij zijn eigen stijl. tekst, muziek en spel Pieter Verelst eindregie Joost Laterveer

Muziek

coaching Pieter Bouwman met dank aan Pieter Hofman, Nick

van Hintum en Wilhelmer van Efferinck

Viktor

Ep-release 20:30 | € 7

De Antwerpse popgroep Viktor heeft al een lange weg afgelegd. Dilys Cosemans en Nina Kortekaas begonnen als duo, maar het project groeide uit tot een vijfkoppige band. Your Eyes is de tweede ep die ze samen maakten. Dilys Cosemans (zang), Nina Kortekaas (piano & backing vocals), Vincent Van Santvoort (gitaar), Jef Van Den Abbeele (bas), Jonas Boutsen (drums) in samenwerking met o.a. Nicolas Rombouts, Bart Van Lier en Nicolas Délépine viktor

31.10

Comedy + Afterparty

Sven De Ridder presents Haunted Halloween Night We leven in een maatschappij waarin we allemaal onder druk staan. Zelfs als we er echt uit willen, loert ‘de druk’ om de hoek. Met een vette knipoog en een flinke dosis humor bekijkt actrice Tania Poppe hoe we onszelf tot op het absurde af in bochten en vicieuze cirkels wringen. Hilarisch, grotesk en pijnlijk herkenbaar.

20:15 | € 20

Scary shit and funny freaks! Een huiveringwekkende Halloweenavond en -nacht, samengesteld en gepresenteerd door Sven De Ridder. Als horrorfan en Amerikaliefhebber is hij de gedroomde host voor deze hilarische nachtmerrie. Sven inviteert gasten en vrienden voor een griezelig grappige avond, en Lt. Castillo verzorgt de afterparty. Kom verkleed en win een prijs!

15 interview p.20 29.10

Muziek

Mauroworld 18:00 | € 16

De hele avond livemuziek met Mauro Pawlowski. Alleen, in groep of met een bevriende gast. En tussendoor top-dj's met een elitaire smaak. Plus gloednieuwe groepen. “Veel te veel eigenlijk.”

26 + 27.10

Bart Peeters→ Brood voor Morgenvroeg Tour

'Ik word stilaan hip' Bart Peeters heeft met de Arenberg als het ware een theater in zijn achtertuin. In oktober releaset hij zijn nieuwe album Brood voor Morgenvroeg, en daar koppelt hij een gelijknamige tour aan. 'Een artiest moet zijn stem laten horen.' tekst

Sven De Potter

beeld Hugo Van Beveren

Het is eind april en Bart Peeters heeft net de demo’s voor zijn nieuwe album Brood voor morgenvroeg ingeblikt. Toch is hij al helemaal klaar om met zijn gloednieuwe songs de hort op te gaan. Solo. Hoe dat zo komt? “Ik heb de nieuwe songs tijdens mijn solotour Alleen en zonder plan al uitgebreid kunnen testen", zegt Peeters. “Ze zitten al helemaal in mijn vingers. Ondertussen hebben we met De Ideale Mannen al stevig gerepeteerd, en zijn we helemaal klaar voor het echte livewerk. Spannend allemaal, zeker omdat we het succes van Op de groei willen evenaren, vooral live dan. Wat zeg ik? We willen het overtréffen. En aangezien de Op de groei-tour de beste was die we al gedaan hebben, zullen we nu een tandje moeten bijsteken. Ik heb er alle vertrouwen in, zeker met De Ideale Mannen achter me, en met onze crew. We zijn een geoliede machine. Ik kijk nu al uit naar die eerste avond in Arenberg. De zaal leent zich uitstekend voor een dynamisch concert. Eerst mooi opbouwen en dan eindigen in een groot muzikaal feest.”

Je hebt de songs voor Brood voor Morgenvroeg geschreven in een klassieke songwritingtraditie: een man alleen met zijn gitaar. Bart Peeters: “Ja. Na Op de groei was het de bedoeling om een sabbatjaar te nemen, maar dat ene jaar werden er drie. Als je zo lang geen songs schrijft, komt er weleens een duiveltje op je schouder zitten dat je uitdaagt met de woorden ‘Kun je het nog wel?’ Dat werkt zowel verlammend als stimulerend. De vrijheid die ik tijdens Alleen en zonder plan had, heeft het schrijfproces wel geholpen. Ik kon elke avond aan mijn nieuwe liedjes schaven, stukjes aanpassen, de tekst veranderen ... Je merkt meteen aan de reacties van het publiek wat werkt en wat minder aanslaat. Die onmiddellijke feedback heeft de totstandkoming van de nieuwe songs toch geholpen. Ik vond het alvast een leerzaam en dankbaar proces. De nieuwe plaat is heel organisch en intuïtief ontstaan.”

Solo spelen is een ander paar mouwen dan met een tienkoppige band. Hoe krijg je je nieuwe songs vertaald naar een band? “Er is een natuurwet die zegt: een goed liedje blijft altijd overeind, of je het nu speelt op een piano, een gitaar of een trompet. Dat is voor deze liedjes niet anders. Al tijdens het schrijfproces hoor ik in mijn hoofd verschillende arrangementen, licks & riffs. Dat gaat van vreemde vioolpartijen, polyritmische percussie, gitaarlijntjes, bassloops enzovoort. Als we echt aan het arrangeren gaan, spreek ik steevast af met onze bassist, Ivan Smeulders. Hij heeft thuis een kleine studio waar we naar hartenlust kunnen experimenteren met sound en instrumenten. We kunnen nagenoeg alle instrumenten zelf inspelen, en als dat niet zo is, programmeren we ze wel. Zo maken we demootjes die al goed aangeven hoe de muziek zal klinken. En dan wisselen we onze ideeën online uit met de andere muzikanten, die op hun beurt de partijen echt inspelen. Zo krijgen we stilaan een beeld dat de realiteit benadert.”

En daarna verschijnt iedereen goed voorbereid op de repetitie. “Dat is de bedoeling (lacht). De Ideale Mannen zijn straffe muzikanten die stuk voor stuk een mooi overzicht hebben van waar een nummer heen moet of kan gaan, weten welke klanken mooi blenden ... We zijn perfect op elkaar ingespeeld. Maar we experimenteren ook, natuurlijk. Zo komen we tot de ideale versie van een song. We hebben door de jaren heen wel geleerd om iets genuanceerder te spelen, maar uiteindelijk gaan in de eindsprint toch alle remmen los.”

Dat zal in Arenberg niet anders zijn? “Het is misschien wat vreemd om het zo te zeggen, maar voor ons blijft Arenberg een klein en intiem theater, zelfs als de boel ontploft. Tijdens een tour doen we ook festivaloptredens en spelen we soms voor 30.000 mensen. Dan moet het dak eraf en spelen we groot en gretig. Wat zo wonderlijk is aan Arenberg, is dat je er de boel kunt laten ontploffen zonder dat de gemoedelijke, intieme sfeer verloren gaat. De Arenberg-zaal kan erg veel aan, van intiem tot groots.”

26 + 27.10

Bart Peeters→ Brood voor Morgenvroeg Tour

Ik hoor de liefde in je woorden. “Jazeker! Ik kom zelf graag in Arenberg, omdat de plek de beleving iets extra’s geeft, of het nu een optreden is van Kommil Foo of een voorstelling van een stand-upcomedian als Bart Cannaerts. Het is een heel gezellig theater. Ik associeer Arenberg met de premièremaand, het moment waarop alles nog fris en nieuw is, en spannend. En, niet te vergeten: de catering is er ongelooflijk. Dat is ook een reden waarom ik, en mijn band, er zo graag komen: we weten dat we er vergast zullen worden op een succulente maaltijd. Voor ons is dat toch altijd een soort van ritueel moment, samen aan tafel, rustig eten en wat bijpraten, voor de show begint. Je mag niet vergeten dat spelen in Arenberg ook voor ons een leuk avondje uit is, niet het minst omdat onze families en vrienden komen kijken. Arenberg ligt bij wijze van spreken in onze achtertuin.”

Je zat onlangs als gastpresentator in Van Gils en gasten, deed mee aan het VTM-programma Liefde voor muziek, bent de presentator van Mag ik u kussen, speelt solo. Het lijkt me een huzarenstukje om alles met elkaar te laten rijmen.

“Dat valt echt wel mee, omdat alles wat ik doe onder de grote noemer creativiteit en entertainment valt. Mocht ik overdag chirurg zijn en ’s avonds concerten spelen, dan zou ik me zorgen beginnen te maken. Dat zou niet lukken, maar performer en muzikant? Dat gaat erg goed samen, omdat het elkaar vaak overlapt, ongeacht het medium. De verwantschap tussen de dingen die ik doe, is groot. Het is dus helemaal niet moeilijk om alles op elkaar af te stemmen, met een dikke duim voor mijn broer en vrouw, die ook wel bekendstaan als mijn managers.”

Je bent een geëngageerd artiest. Ik zag je laatst in het UZ Gent samen met de meisjes van K3 liedjes spelen voor kankerpatiëntjes. Vind je dat een artiest zijn of haar stem moet laten horen? “Ja, ik vind van wel. Ik schrijf in het Nederlands en het zou vreemd zijn dat het lot van de wereld niet in mijn teksten kruipt. Soms gebieden de omstandigheden je om iets te doen. Kort na de aanslag op de Bataclan in Parijs speelden we in Brussel, op een steenworp van Sint-Jans-Molenbeek, waar de broers Abdeslam woonden; we zaten als het ware middenin de gebeurtenissen. Dan kun je als artiest niet anders dan iets rond die feiten vertellen. We konden die voorstelling niet beginnen met een vrolijk nummer, zoals we altijd doen. Dat zou echt raar geweest zijn. Ik heb die bewuste dag het liedje 'Hemel' geschreven, en dat is een eigen leven gaan leiden. Iemand had het opgenomen met zijn smartphone, het lied gepost, waarna het viraal ging en er reacties kwamen uit alle uithoeken van de wereld. Ik kreeg toen even het label ‘ernstig artiest’, wat toch niet geheel strookt met de waarheid. Ik vind het goed dat er ernst in sommige liedjes zit, maar ik vind het evengoed prima om een zaal te laten ontploffen en een feest te maken. Ik probeer zware onderwerpen te verlichten door ze

t e h d n i v k 'I en e t a d k j i r belang er troost perform trooiing en vers de lach biedt, dartdwijnt' niet ve

een grappige twist te geven. Dat is niet altijd even evident, maar ik vind het belangrijk dat een performer troost en verstrooiing biedt, dat de lach niet verdwijnt, ook niet in moeilijke tijden.”

Je hebt volwassen kinderen, volop opgegroeid in het digitale tijdperk. Ze krijgen de wereld elke dag op het bord via sociale media, veelal ongefilterd. Hoe ga je daar als vader mee om? “Ik zie dat allemaal gebeuren en laat begaan. Voor mijn kinderen, toch wel digital natives, is de manier waarop de wereld hen digitaal gepresenteerd wordt niet meer dan normaal. Wij weten nog hoe het was zonder smartphones en tablets, maar zij niet. Hoe we ons informeren, is anders geworden. Mijn kinderen gaan daar goed mee om. Maar precies omdat ik kinderen heb, weet ik meer dan ooit wat hip is en wat niet. Ik ben lang niet hip geweest (lacht), maar daar lijkt stilaan verandering in te komen. Ze staan nu soms eens stil bij wat ik doe, en dat is lang anders geweest. De skateles was voor mijn zoon bijvoorbeeld belangrijker dan de première van een nieuwe tour. Maar nu zijn vrienden hem vertellen dat ik ‘coole’ dingen doe, is zijn interesse aangewakkerd. Hetzelfde bij mijn dochters. Al vinden ze een crowdsurfende vader die boven hun hoofd passeert (tijdens de Student Kick Off in Gent, red.) nu ook weer niet zo leuk (lacht).”

Ten slotte: wat er ligt er op je brood morgenvroeg? “Niets! Ik zit in een experimentele havermoutfase.”

26 + 27.10

Brood voor Morgenvroeg Tour

29.10

Mauro Pawlowski â&#x2020;&#x2019; Mauroworld

'Beste publiek, opletten is niet verplicht' Slaapt Mauro Pawlowski eigenlijk ooit? Hij is actief in een resem genres, bands en alter ego's, waarvan hij het leeuwendeel in Arenberg toont met Mauroworld. En nu maakt hij ook nog de soundtrack voor de Koning Edward-bewerking van Tom Lanoye en Zuidpool. 'Er is niets leuker dan wat te staan rocken met je maten.' tekst Sven De Potter beeld Joris Casaer

29.10

Mauro Pawlowski → Mauroworld

Toen je zeven jaar geleden de muziek schreef voor Macbeth, kreeg elke acteur een instrument in handen, waardoor het stuk zowaar een theaterconcert werd. Ga je nu voor dezelfde aanpak? Mauro Pawlowski: “De repetities moeten nog beginnen (lacht). Ik denk dat ik verondersteld word om een soundscape of sounddesign te maken dat doorheen het stuk waaiert. Het is alleszins niet de bedoeling dat ik mee op het podium sta. Het lijkt me een boeiende, muzikale uitdaging, ook omdat ik deze keer de enige componist ben.”

Je bent geen onbekende voor Arenberg. “Neen, ik heb er al dikwijls gespeeld. Ik vind het er heel aangenaam toeven, en ben door de jaren heen wat bevriend geraakt met Jef Staes, de programmator. Arenberg durft wel wat risico te nemen, gaat soms off the beaten track en programmeert vaak minder voor de hand liggende producties. Ik krijg af en toe de kans om er met een nieuw project te repeteren, waarna ik dat meteen kan testen voor een publiek. Niet als try-out, want daar doe ik niet aan. Ik hou van de spanning die onaffe dingen in zich hebben. In mijn repertoire zitten tientallen stukken die nog niet echt af zijn en die ik toch speel. Muziek is altijd een work in progress. Bij theater ligt dat enigszins anders, omdat je bij stukken waar veel techniek bij komt kijken niet wilt dat het tijdens de première helemaal fout loopt.” 22

Je komt in oktober ook naar de schouwburg met het muzikaal eclectische Mauroworld. “Ik ga een hele avond lang laveren tussen verschillende bands en projecten die ik boven de doopvont gehouden heb. Ik vind het zeer aangenaam om met pakweg Maurits Pauwels te spelen, mijn Nederlandstalig project, een halfuurtje later loos te gaan met het ruigere Gruppo di Pawlowski, en tussendoor nog wat plaatjes te draaien. Ik verwacht niet dat het publiek de hele tijd aandachtig blijft. Het zou leuk zijn mochten ze even halt houden, een nummertje meepikken en dan weer verdergaan.”

Je zat onlangs als Maurits Pauwels in Van Gils en gasten, met zowaar een echte woordvoerder. Dat leverde hoogst bijzondere televisie op. “Wat was dat allemaal, zeg? Ik wou dat aanvankelijk niet doen, al vond ik het wel een uitdaging om voor mijn minst verkoopbare project de meeste promo te maken. Ik had wel aangegeven dat ik zelf niets zou zeggen en dat ik een woordvoerder zou meebrengen, de acteur Louis van der Waal. Vonden ze blijkbaar prima. Tot de opname begon, natuurlijk. Bij Van Gils en gasten staat alles vooraf in een script uitgeschreven. Toen Lieven Van Gils vragen begon te stellen en enkel Louis antwoordde, merkte ik dat het gesprek de verkeerde kant uitging. Er vielen zeer pijnlijke stiltes en dat mag niet op tv (lacht). Ik heb toen, tegen mijn voornemen in, toch moeten ingrijpen, want anders was het helemaal misgelopen. Ik denk dat ze bij Van Gils en gasten wel twee keer zullen nadenken voor ze nog eens de ‘echte, onversneden Mauro’ uitnodigen (lacht).”

Je bent een tijd geleden gestopt bij dEUS. “Dat verhaal is afgerond voor mij. Al denk ik in de toekomst nog weleens een guest appearance te doen om bijvoorbeeld 'The Architect' mee te zingen. Ik denk dat ze stilaan beginnen aan een nieuwe plaat.”

Het is niet erg veel bands gegeven om zo lang mee te draaien als dEUS. Op welk moment is een band op zijn best? Na vijf jaar? Zeven? Tien? “Moeilijk te zeggen. U2 speelt bijvoorbeeld al veel langer samen, net zoals The Rolling Stones. Die bands hebben eigenlijk al decennia geleden hun gloriemoment gehad, en toch blijven ze doorgaan. Voor het geld hoeven ze het alleszins niet meer te doen. Je kunt dus maar één ding concluderen, zeker bij The Rolling Stones: die mannen spelen gewoon graag in een ‘groepke’. Wat is er leuker dan te staan rocken met een paar oude maten?”

De vraag is ook: hoe bewaar je je integriteit? Niet alleen als muzikant, maar ook naar je fans toe. De uitverkoop loert om de hoek — kijk maar naar Metallica: die groep verkoopt tegenwoordig viparrangementen aan duizenden dollars, voor een meet & greet met de muzikanten, een speciaal zitje en wat goodies. “Wat Metallica doet, staat ver af van waar ze ooit mee begonnen zijn: snoeiharde trashmetal. Die bands kunnen die draad van vroeger nooit meer oppikken. De jeugdigheid is eruit. Ze kunnen wel beweren een plaat te willen maken die helemaal teruggrijpt op de sound van weleer, maar je hoort dat het niet meer hetzelfde is. Wijlen Prince had sinds de jaren 90 ook geen straffe platen meer gemaakt, net zomin als Bowie.”

Grote uitzondering: Bob Dylan. Met zijn laatste album, het driedubbele American Songbook, slaat hij alweer een nieuwe weg in... “Ja, ik vind zijn laatste erg goed en authentiek. Je zou het een rebel als Dylan niet aangeven, maar met deze platen keert hij eigenlijk terug naar zijn roots. Hij blaast die knappe nummers nieuw leven in, al valt aan die hele American Songbook-canon niet veel meer te verbeteren. Ik ben al heel lang fan van het soort muziek dat met eenvoudige middelen en een duidelijke, eenvoudige taal toch een ongelooflijk breed universum weet op te roepen. ‘I Get a Kick Out of You’, 'You Should’ve Told Me’: zulke songs worden niet meer geschreven. De tijdgeest is helemaal veranderd. Maar Dylan overleeft alles.”

29.10

Mauroworld

m o n j fi t e h 'Ik vind ond rustige op één agve muziek én rui ngen' te bre

NOVEMBER 02.11

Familievoorstelling

09.11

Theater

10.11

Buurman & Buurman worden beroemd A Je To!

Jan Decorte - Bloet & Black Box Revelation Stand Down

Gerben Thijs, Jan Linssen en Yannick Noben Limburgse Vlaaien

De geniale klusklungels Buurman en Buurman komen opnieuw naar het theater en…worden beroemd! Want Buurman en Buurman hebben een nieuwe tv. En nu willen ze niets liever dan zelf even op hun nieuwe tv te zien zijn. Maar hoe kom je op tv? Familievoorstelling met komische scènes, slapstick en vrolijke liedjes.

Een breuk in het oeuvre van Jan Decorte! Een voorstelling die gemaakt móést worden! Om op een ruwe persoonlijke manier over zijn bewogen leven te vertellen. Om koppig en strijdlustig zijn parcours verder te zetten. Jan Decorte verlaat de klassieken, maar niet de grote waarheden en mysteries die de klassieken in zich dragen. Liefde en dood blijven centraal staan. Het samenvallen van leven en kunst wordt radicaler dan ooit.

Limburgse Vlaaien is net zo eenvoudig als het klinkt: een collectief van drie talentvolle comedians uit de sympathiekste provincie ter wereld. Met in hun knapzak veel grappen, veel spelplezier en vooral heel veel goesting.

13:30 & 16:00 | € 16.5 / € 12.5 (-18j) Familievoorstelling van 3 tot 6 jaar

20:15 | € 18

tekst en idee Jelle Kuiper liedteksten Ivo de Wijs muziek Erik de Reus regie Bruun Kuijt met Iwan Dam en Casper Gimbrère

20:30 | € 10

Wil je graag een ouderwets avondje lachen? Dan zit je hier helemaal goed. Voor de prijs van een ‘goei vlaai’ heb je trouwens al een ticket. Simpel, toch? Gewoon doen, menne man!

In het compromisloze geweld van Jan Paternoster en Dries Van Dijck - Black Box Revelation - vonden Decorte en Sigrid Vinks hun gedroomde muzikale partners in crime. 11.11

productie Bloet

Kaaitheater tekst en regie Jan Decorte muziek Black Box Revelation met Jan Decorte, Sigrid Vinks, Jan Paternoster, Dries Van Dijck decor Jan Decorte, Johan Daenen kostuums Jan Decorte, Sigrid Vinks, Sofie D’Hoore licht Jan Decorte, Luc Schaltin coproductie

Comedy

Kamagurka en Herr Seele Fake Nieuws 20:30 | € 10

Festival

Mulatu Astatke But is it jazz?

08.11 + 13.12

Comedy

20:00 | € 28.5

14.11

Theater

Action Zoo Humain Amnes(t)ie

20:15 | € 14

De legendarische Mulatu Astatke is de grondlegger van de Ethiojazz: een opzwepende en unieke mix van jazz, latin, pop, afrofunk, Caraïbische reggae en traditionele Ethiopische muziek. Bijzonder herkenbaar dankzij de funky baslijnen, jazzy saxofoons, fuzzy gitaren, Afrikaanse melodieën en het betoverende spel van Astatke op de vibrafoon.

Lachen, Gieren en Condors, de reeks die Kama & Herr Seele na zestien jaar weer samenbracht op het podium, was een schot in de roos. Een nieuwe niet te evenaren reeks absurditeiten ontdek je in Fake Nieuws. Luc ‘Kamagurka’ Zeebroek en Peter ‘Herr Seele’ van Heirseele kennen elkaar al veertig jaar en zullen voor eeuwig verbonden blijven door stripheld Cowboy Henk. Het olijke duo saboteert de boel ook in 2018. Noteer alvast 17.01, 14.02 en 14.03.

Astatke is zowel pianist, organist, vibrafonist en percussionist, als componist en arrangeur. In de sixties studeerde hij als eerste Afrikaanse student af aan het befaamde Berklee College of Music. Hij werkte samen met onder anderen Duke Ellington. In Europa raakte Astatke voor het eerst bekend dankzij zijn magistrale soundtrack bij Broken Flowers van regisseur Jim Jarmusch. Ondertussen speelt hij wereldwijd voor volle zalen en zijn we bijzonder blij dat hij de centrale gast is van deze editie van But is it jazz? Meer mooie namen worden later aangekondigd. in samenwerking met

The Writer’s Bench

Wat kunnen we vandaag leren uit een periode in de geschiedenis waarin de ‘integratie’ en ‘genezing’ van fanatici een hot topic was? Kunnen we lessen trekken uit de herintegratie van collaborateurs na WOII met oog op de terugkeer van geradicaliseerde IS-strijders? Ook in het derde luik van De Waarheidstrilogie (na De Waarheidscommissie en Join the Revolution) roept Action Zoo Humain meer vragen op dan het antwoorden geeft. Amnes(t)ie is een tv-talkshow met Luk Alloo en Dahlia Pessemiers-Benamar die met de pilootaflevering langs de theaterzalen trekt. Amnes(t)ie opent een donkere pagina van de Belgische geschiedenis: de collaboratie. Action Zoo Humain Chokri & Zouzou Ben Chikha, Erik-Ward Geerlings, Erwin Jans spel Bert Gabriëls, Marijke Pinoy, Dahlia PessemiersBenamar, Luk Alloo partners NTGent, KASK/School of Arts/HoGent in samenwerking met Les Ballets C de la B, De Centrale met dank aan prof. dr. Bruno De Wever & dr. Koen Aerts (Universiteit Gent) met de steun van Vlaamse Overheid, Stad Gent, Provincie Oost-Vlaanderen productie tekst

18.11

Comedy

Bert Gabriëls Gelukzoeker Premièreweekend 20:15 | € 16 Comedian Bert Gabriëls gaat op zoek naar geluk. In een zotte wereld, in rare mensen, in dikke boeken en in de krant: overal zit wel wat geluk. Bert hakt het eruit met stevige grappen, scherpe observaties en met veel harde meppen humor. En geeft 100 procent garantie op geluk, al vanaf de aankoop van een kaartje. Want een heel groot deel van geluk zit in gelul.

Bert Gabriëls maakte naam met programma's als Zonde van de zendtijd en Advocaat van de duivel, maar ook met de docureeks Terug naar eigen land. tekst en spel Bert Gabriëls

productie Gaya Scienza

26 17 + 18.11

Theater

Freek Vielen - De Nieuwe Oost/De Nwe Tijd De aankomst van de Titanic (en andere heldendichten) 20:30 | € 12

Een arm Siciliaans dorp ontvangt groot nieuws. Een cruiseschip zo groot als een flatgebouw zal voor de kust aanmeren, wat nog nooit eerder is gebeurd. Een ongekende goudkoorts maakt zich van het dorp meester. Van flesjes olijfolie en sinaasappels tot zelf gehaakte pannenlappen: plots heeft iedereen iets dat verkocht kan worden. Op dat cruiseschip staat een man. Hij is de vijftig gepasseerd en wil eindelijk doen wat hij al zo lang verlangt: niets. Nu zijn vrouw en kinderen hem verlaten hebben, wil hij het liefst stilstaan, en waar kan dat beter dan op een cruiseschip? Een duister sprookje over de rafelranden van Europa. Over wachten, vluchten en vastzitten. tekst en spel Freek Vielen dramaturgie Rosa Vandervost kostuumontwerp Sabina Kummeling decor en licht Czeslaw

de Wijs muziek Harald Austbø productie DE NIEUWE OOST & DE NWE TIJD met dank aan Stichting War Requim - Bridge to the future

'De Man van Morgen zakt af naar vandaag om ook jou de stralende toekomst binnen te leiden'

interview p.34 21.11

Theater

HETGEVOLG & B12vzw Lost Boys 20:15 | € 14

Evelien Bosmans, Joke Emmers, Thomas Janssens en Matthias Meersman laten zich omringen door ‘lost boys’: kinderen die om een of andere reden als ‘verloren jongens’ bestempeld worden. Zoals Peter Pan trekken ze hen Neverland in. Zij zijn het onderwerp. “Hoeveel verbeelding staan mensen zich nog toe?”

23.11

Familievoorstelling

Mich Walschaerts en Ineke Nijssen Zonder u

20:15 | € 16 / € 13 (-26) / € 10 (-18)

Hij heeft in de garage een verrassing gebouwd, voor haar. Hij wacht. Zij is op zakenreis geweest. Zij komt aan in Zaventem op 22 maart 2016. Zij hoort een verschrikkelijke knal. Zonder u gaat over stom noodlottig toeval, over afscheid nemen, over loslaten. Over een koppel dat met hun speciaal gebouwde tweepersoons-mobilbike een jaar lang de wereld rondreist. Hij is dood, dat wel. Maar hij reist mee. Gewoon. Zwaar? Niet echt. Er zal gelachen worden (veel) maar ook gehuild (een beetje). Een muzikaal-cabareteske voorstelling die je bij de strot grijpt. Frans Van der Aa Kris van Oudenhove techniek Koen Bellens, Ivan Vermorgen coaching decor

24 + 25.11

Familievoorstelling

Steven Goegebeur De Man van Morgen Première

20:15 | € 18

Op een dag... op een waarlijk schone dag... is het genoeg geweest. Op die dag beslist de komiek Steven Goegebeur om het helemaal anders te doen. Vanaf nu zal niets nog hetzelfde zijn. Vanaf nu wordt alles, maar dan ook alles, beter. De Man van Morgen is geboren. En dat zul je geweten hebben. Want de Man van Morgen zal spreken. Zal gloedvol betogen hoe ook jij je leven kunt veranderen en verbeteren. De Man van Morgen zakt af naar vandaag om ook jou de stralende toekomst binnen te leiden. In zijn derde zaalshow brengt Steven Goegebeur op onnavolgbare wijze het relaas van een man die eindelijk het licht heeft gezien. In een wervelende vertelling over hoe om te gaan met ‘de toekomst’. Komt de toekomst ons toe? Moeten we alles plannen of leven we van dag tot dag? En vooral, kunnen we de toekomst veranderen? Volgens de Man van Morgen wel.

24.11

Theater

29.11

TG ODESSA Silke Thorrez en Sascha Bornkamp Odessa

Theater

De Verwondering Socrates Succesherneming 20:15 | € 16

20:30 | € 12

van en met Sascha Bornkamp, Silke Thorrez

en vijftien Oekraïense vrienden

25.11

Theater

Linde Carrijn en Laura Vroom It's a local joke 20:30 | € 12

It's a local joke trekt je mee in een absurd mysterie. Twee figuren zoeken houvast, maar zijn niet zeker of hun zoeken beloond zal worden. Daarbij verliezen ze zichzelf en elkaar. Carrijn en Vroom creëren een bevreemdende wereld die zowel gevaarlijk als grappig kan zijn. Ze spelen bewust met de grenzen van abstractie, associatie en anekdotiek. Ze onderzoeken hoe beelden an sich, maar ook de volgorde van beelden, ons kijken beïnvloeden. Daarmee stellen ze niet zozeer de beelden of de realiteit in vraag, maar wel ons bewustzijn van de wereld om ons heen. spel en concept Linde Carrijn en Laura Vroom scenografie Rosaline Fiems

Michai Geyzen muziek Linde Carrijn met de steun van Kunstencentrum Buda Kortrijk, Het Zuidelijk Toneel, Bij' De Vieze Gasten, Manoeuvre Kunstenplek, De Koer, Museum Texture met dank aan Maxim Storms, Sara Du Pont, Drift vzw, Kahil Janssens eindregie

Socrates, ‘vader van de filosofie’ en leermeester van Plato, was de luis in de pels van de Atheense bevolking en machthebbers. Hij zette hen aan het denken door kritische vraagtekens te zetten bij wat vanzelfsprekend leek. Dat werd hem niet in dank afgenomen, want op zijn 70ste werd hij aangeklaagd en veroordeeld tot de doodstraf met de gifbeker.

concept, tekst en regie Stefaan Van Brabandt spel Bruno Vanden Broecke productie De Verwondering coproductie Het Zuidelijk Toneel, Vlaams Cultuurhuis De Brakke Grond, Arenberg dramaturgie Wannes Gyselinck techniek Dimitri Joly

Odessa is een lofrede aan de Oekraïner zoals wij hem hebben leren kennen. Een lofrede die balanceert tussen fictie en non-fictie, sensatie en oprechtheid, theater en propaganda. Odessa is een onderzoek naar menselijke afkomst: hoe die op het ene moment veranderlijk lijkt en op het andere juist roestvast in ons is geworteld. Odessa is een bevraging van ons eigen denken: onze oprechte nieuwsgierigheid, die vol vooroordelen zit, en onze naïviteit en verwondering ten aanzien van mensen uit het Oostblok.

Sascha Bornkamp en Silke Thorrez gingen in gesprek met een twintigtal Oekraïense leeftijdsgenoten die momenteel in Antwerpen wonen.

30.11

Comedy

Xander De Rycke houdt het voor bekeken 29.11

Literatuur

Johan Petit, Andy Fierens, Lotte Dodion, Lies Jo Vandenhende, Karolien Segers, Emke Goijens & Jorg Martens Vers Geweld On Tour 20:30 | € 12

Gevestigde waarden uit de woordkunstscene, zoals Carmien Michels en Andy Fierens, begeleiden sinds verleden jaar vier jongeren in de ontwikkeling van hun podiumperformance. Lies Jo Vandenhende, Karolien Segers, Emke Goijens en Jorg Martens bedachten samen een performance tussen klassieke dichtkunst en podiumpoëzie. Speciale gasten zijn Lotte Dodion, die debuteerde met de poëziebundel Kanonnenvlees, en rasverteller Johan Petit. Dichter Andy Fierens praat de avond vakkundig aan elkaar. JC Bouckenborgh ondersteund door Cultuurcentrum Merksem en cc De Kern

een project van

20:15 | € 18

Comedian Xander De Rycke heeft er een project bij. De maker van de populaire podcast ‘Mosselen om half twee’ brengt een special over zijn geheime liefde: het Vlaamse medialandschap. De Rycke heeft het voorbije jaar zowat alle Vlaamse films en tv-programma’s bekeken. Met Xander De Rycke houdt het voor bekeken geeft hij het publiek daar nu een messcherp overzicht van. Dit najaar neemt Xander alles van september 2016 tot september 2017 onder de loep. Van sterke fictie tot zwakke reality en van kaskrakers tot box-officeflops: niets ontsnapt aan zijn kritische blik. Zijn conclusie? Dat zul je de avond zelf moeten horen. Maar nu houdt hij het voor bekeken. in samenwerking met Arenberg

'De grappigste, relevantste alsook enige conference over televisie en film in Vlaanderen'

06.10

Kamal Kharmach → De Schaamte Voorbij → Première

'Misschien ben ik wel een verzoener' 30

Televisieminnend Vlaanderen heeft de goedlachse comedian Kamal Kharmach al langer in de armen gesloten. Nu wil hij ook de planken veroveren. Op 6 oktober speelt Kharmach De Schaamte Voorbij, zijn eerste zaalshow. 'Een steekvlamcarrière is niets voor mij.' tekst

Sven De Potter

beeld Joris Casaer

“Ik ben net terug van Rome", steekt Kamal Kharmach van wal. “Ik probeer jaarlijks toch een aantal keer naar Rome of Firenze te gaan, om me even onder te dompelen in de cultuur. Ik hou er enorm van om oude kerken en musea te bezoeken. Ik ben een grote fan van Caravaggio en van oude Italiaanse steden, die eigenlijk openluchtmusea zijn: Firenze ademt renaissance, Rome barok en oudheid. Ik laaf me steeds weer aan wat ik er te zien krijg, en aan de rijke geschiedenis. En ik maak me dan ook steeds de bedenking: voor de mensen die er toen leefden, was al die pracht en praal de normaalste zaak ter wereld. Daar was niets speciaals aan. Je zou het wat kunnen vergelijken met de tijd waarin we nu leven. Voor ons is het MAS het zoveelste architectonische stadswonder, maar voor mensen die pakweg over 200 jaar zullen leven, zal dat gewoon een oud gebouw zijn dat ‘ooit een museum was’ of het dan nog steeds is. De geschiedenis herhaalt zich, altijd."

Wat ons naadloos bij het volgende brengt: je hebt in Arenberg al try-outs gedaan voor je eerste echte zaalshow. In oktober sta je er opnieuw. Zenuwen? Kamal Kharmach: “Ja, verschrikkelijk (lacht). Comedians nemen of krijgen doorgaans jaren de tijd om aan hun act te werken; ze beginnen in de luwte, spelen overal in het land in kleine zaaltjes voor een beperkt publiek, en zien de zalen stelselmatig groter worden. De bekendheid komt langzaam. Bij mij is alles veel sneller gegaan: ik werd als het ware vanuit het niets bij het grote publiek geïntroduceerd, via de televisie. Vandaag weten anderhalf miljoen Vlamingen wie Kamal Kharmach is. Mensen gaan ervan uit dat een comedian die op tv komt sowieso goed is, anders ‘zouden ze hem toch niet voor dat ene programma vragen'. Dat werkt toch wel intimiderend. Ik kan er dus maar beter voor zorgen dat mijn show dik in orde is! En dat mensen die zin hebben in een avond vertier met een voldaan gevoel naar huis kunnen gaan. De drie try-outs in Arenberg waren oké, maar tegen de première zal het pas echt helemaal af zijn.”

Dat vraagt om discipline en hard werk. “Jazeker, in principe zou ik van 9 tot 5 aan mijn show moeten werken, maar daar slaag ik alsnog niet in. Ik schaaf tijdens het spelen mijn show wel bij.

06.10

Kamal Kharmach → De Schaamte Voorbij → Première

Ik probeer nieuwe dingen uit en onthoud hoe het publiek reageert. Al spelende filter ik bepaalde stukken. Eerder wat laisser-faire. Helemaal anders dan pakweg Amerikaanse topkomieken, zoals Louis C.K., bij wie alles gescript staat, tot de kleinste emotie toe. Daar ben ik nog niet.”

Als comedian sta je aan de vooravond van een – weten we wel zeker – boeiende carrière. Veel stand-uppers gebruiken de realiteit als dankbare kapstok om bijvoorbeeld maatschappijkritisch uit de hoek te komen. Hoe zit dat bij jou?

“In mijn show zul je niet veel verwijzingen naar de actualiteit vinden; daar zijn anderen, zoals Michael Van Peel, Alex Agnew of Union Suspecte (van en met onder anderen Chokri Ben Chikha, red.), veel beter in. Ik tracht altijd een stapje verder te gaan. Ik zal het nooit over specifieke feiten hebben, maar wel over de machinaties erachter. Ik doe meer aan maatschappelijke komedie dan aan actuele komedie. Kijk, de Marokkaanse gemeenschap is erg blij dat er eens iemand ‘van hen’ op het podium staat, in een mooi en positief verhaal. Ik ben niet van plan om tegen hun schenen te stampen. Ik wil niemand schofferen of teleurstellen, maar dat betekent wel dat ik ergens een balans moet zien te vinden in wat kan en wat niet kan en, uiteraard, in wat ik zelf wil vertellen. Het is een moeilijke maar boeiende evenwichtsoefening. Ik ben een beetje van iedereen geworden, hè, en wil meer dan alleen kritisch te zijn voor losstaande feiten of gebeurtenissen, focussen op algemene verontwaardiging. Op de zaken die ons verbinden. Daar kan ik dan weer wel inhoudelijk scherp uit de hoek komen.”

We weten ondertussen dat je geen enkele uitdaging uit de weg gaat: je bent amper 25 en was al lector aan de universiteit, directeur van het Vlaams-Marokkaans Cultuurhuis en, puur persoonlijk, je slaagde erin om in amper twee jaar tijd zo maar eventjes 120 kilo af te vallen. (lacht) “Ja, die kilo’s. Ik heb het me door zo af te vallen niet echt makkelijk gemaakt. Hoe je het draait of keert: dikke mensen worden nog steeds gestigmatiseerd. Toen ik veel zwaarder was, was er geen haar op mijn hoofd dat dacht dat ik ook maar enige kans maakte om succesvol te worden. Niet qua carrière, niet in de liefde, nergens. Ik was dik, punt. Maar door zo af te vallen, zit ik plots in een ander lichaam. De verpakking is veranderd, maar de mens niet. En, wat wel erg duidelijk wordt: mensen reageren helemaal anders op hoe ik er nu uitzie dan een paar jaar geleden. Dat is toch wel een vrij schizofrene situatie, omdat ik nog steeds Kamal ben. Ik ben als mens niet veranderd. Ik kan het gevoel dat ik vroeger had moeilijk van me afschudden. Er is nog steeds nederigheid, onzekerheid, zelftwijfel. Ik weet dat dat niet hoeft, maar het is sterker dan mezelf. Mensen verwarren die verlegenheid soms met zakelijkheid of valse bescheidenheid. Dik zijn heeft één groot voordeel: de mensen gunnen je alle succes, want niemand wil in jouw situatie zitten en 200 kilo wegen.”

e n e e d u o 'Ik z a n p o m e schunnigre kunnen de ande , maar zo afvuren in elkaar' zit ik niet

De titel van je voorstelling refereert naar die hele transformatie: de schaamte voorbij. “Ja, een belangrijk en apart thema, voor mij. Ik ben de schaamte voorbij, wat betreft geen centen hebben, geen interesse krijgen van vrouwen en dik zijn. Het is 23 jaar anders geweest, en nu lijkt dat ze zijn verdwenen, als sneeuw voor de zon.”

Je stipte het net even aan: de Marokkaanse gemeenschap voelt zich trots omdat jij ineens veel aandacht krijgt. Daar lonkt de term ‘voorbeeldfunctie’. “Ik voel dat niet zo aan, alleszins. Vanuit de gemeenschap hebben we vaak mensen gehad die luid stonden te schreeuwen over waar ze mee zaten of waar ze het niet mee eens waren. Terwijl er net nood is aan verzoeners, aan mensen die kloven dichten in plaats van ze te verwijden. Ik denk dat ik de rol van verzoener heb, ook omdat dat veel meer in mijn aard ligt: ik wil dat iedereen het goed heeft. Maar ik beschouw het niet als mijn verantwoordelijkheid om die rol op te nemen. Ik ga me niet anders voordoen dan ik ben. Het is er gewoon zo, terwijl ik er ook zou voor kunnen kiezen om me helemaal niets aan te trekken van wat mensen verwachten, op een podium te kruipen en de ene schunnige mop na de andere af te vuren. Maar dan zou ik de reden waarom ik aan comedy doe helemaal verloochenen. Ik wil het vuur van de polarisatie wat minder hevig laten oplaaien. Terwijl ik evengoed een carrière zou kunnen bouwen door van schandaal naar schandaal te gaan. Een steekvlamcarrière is echt niet aan mij besteed. Laat me nog maar even sudderen.” 06.10

De Schaamte Voorbij Première

21.11

Het Gevolg & B12vzw → Lost Boys

'Hoeveel fantasie laten mensen zichzelf nog toe?'

Kun je jezelf verliezen in je verbeelding? Is de verbeelding sterker dan de werkelijkheid? In Lost Boys duiken Evelien Bosmans, Joke Emmers, Thomas Janssens en Matthias Meersman in het leven en de wondere wereld van J.M. Barrie, de schrijver van Peter Pan. 'We laten ons omringen door echte 'lost boys', jongeren die als verloren worden beschouwd.' tekst

Bieke Purnelle

beeld Joris Casaer

Waarom J.M. Barrie? Wat vinden jullie zo fascinerend aan de figuur van de schrijver? Thomas Janssens: “Goh, ik loop eigenlijk al een hele tijd met dat idee rond, van toen ik het boek J.M. Barrie & the Lost Boys van Andrew Birkin jaren geleden in handen kreeg. Ik vond het meteen intrigerend hoe het leven van de auteur Barrie en het verhaal van Peter Pan samenvloeien. Peter Pan gaat over Barrie. Barrie is Peter Pan, maar ook Wendy, de vijf kinderen en zelfs de krokodil. Het duurde een hele tijd voor ik wist wat ik met die fascinatie wilde doen. Zodra dat duidelijk werd, wist ik wel vrij snel met wie ik dat wilde doen.” (Vertedering troef aan tafel) Evelien Bosmans: “We hadden natuurlijk al eerder samengewerkt, in You May Now Kiss the Bride. Het is zeldzaam dat je met mensen werkt met wie je echt elke dag graag opstaat en gaat slapen." Matthias Meersman: “We kenden elkaar ook al van op school. En de mayonaise pakt gewoon."

21.11

Het Gevolg & B12vzw → Lost Boys

Wat is het vertrekpunt van Lost Boys? Thomas: “Neverland als landschap waarin je altijd kunt doen alsof. Alles wat Barrie miste in z’n leven, zoals liefde en een warm nest, zocht hij in zijn verbeelding. Maar uiteindelijk bleef hij wel z’n hele leven alleen. Je kunt doen alsof, maar is dat wel zo gezond? Op een bepaald moment krijgt hij de voogdij over vijf weeskinderen, op wie hij zijn fantasie projecteert. Wanneer de kinderen pubers worden, komen ze in verzet. Ze willen zijn fantasie niet vormgeven en belichamen. Voor de voorstelling laten we ons omringen door echte ‘lost boys’: jongeren uit de bijzondere jeugdzorg, minderjarige vluchtelingen, weeskinderen, … jongeren die om een of andere reden, en op een manier als verloren worden beschouwd. We willen het mechanisme van dat verloren zijn voelbaar maken in de zaal. Hun aanwezigheid is dan ook essentieel. Op een bepaald moment zegt Barrie tegen de kinderen over wie hij zich ontfermt: ‘Ik zal een huis voor je bouwen.’ Maar zo’n zin heeft een totaal andere betekenis voor een kind zonder thuis dan voor een geborgen kind. Je zult dus Peter Pan zien zonder Peter Pan te zien. Het theater is ons ‘Neverland’.”

Evelien: “Vanaf juni starten we wekelijkse sessies met een groep jongeren. Onze coach Stefan Perceval begeleidt ons hierbij. We hebben nog geen idee hoe dat zal lopen. We zien wel wat er gebeurt." Joke Emmers: “Dat betekent niet dat we er totaal onvoorbereid aan beginnen. We laten ons omringen door mensen die ervaring hebben met de doelgroep. Dat is belangrijk als je met kwetsbare mensen werkt. Het geeft ons wat rust en veiligheid. Ik deed ooit eerder een project met jongeren die een drugsverleden achter zich hadden. Met hen werken bleek niet evident. Je moet veel investeren, en zelfs dan haken jongeren soms onverwacht af. Het is belangrijk om vertrouwen op te bouwen, en dat gaat niet vanzelf.”

Jullie gaan dus doen alsof, maar wel vanuit echte, reële situaties van echte jongeren? Matthias: “Zoiets. Het wordt geen gewone ‘goed gespeelde’ voorstelling. Er moet echt iets gebeuren. Barrie gebruikte z’n fantasie om artistiek werk te maken, dat tegelijkertijd autobiografisch was. Op een bepaalde manier is zijn werk dus veel minder fantasierijk dan op het eerste gezicht lijkt. Hij gebruikt de vijf kinderen bijvoorbeeld ongevraagd om een voorstelling over hen te maken. Dat doen wij eigenlijk ook, al vragen we onze jongeren natuurlijk wel netjes of ze willen meedoen.” Thomas: “Het kader waarbinnen we dat doen, is wel veilig: in de cocon van het theater, en omringd door mensen die je kent. Zij moeten uit hun comfortzone komen, maar wij evenzeer. Dat schept een band.” Matthias: “Wat de jongeren zelf inbrengen, blijft ook voor ons nog afwachten. Maar Thomas heeft al veel tekst klaar en we zijn goed voorbereid. En dan maar hopen dat ook deze mayonaise pakt.”

Waarom zouden volwassenen naar Lost Boys komen kijken? Matthias: “Hoeveel volwassenen hebben er geen behoefte aan fantasie in hun leven? Hoeveel verbeelding laten mensen zichzelf nog toe?” Evelien: “Elke volwassene heeft op een gegeven moment de stap gezet van de kindertijd naar het volwassen bestaan, en beseft dat hij nooit meer terug kan. Zodra je volwassen bent, is dat voor altijd. Wij hebben als theatermakers en acteurs dan nog een beroep waarin verbeelding centraal staat. Maar dat geldt niet voor de meeste mensen. Pas als mensen kinderen krijgen wordt het weer legitiem en aanvaardbaar om te spelen. Stiekem hebben we allemaal een zekere hang naar onbezonnenheid.” Matthias: “Ik heb vrienden die niet kunnen wachten tot hun kind groot genoeg is voor een bepaalde Playmobil- of Legoset.” Thomas: “In het spel met kinderen wordt verbeelding opnieuw mogelijk. Alles kan. Net als in het theater. In het echte leven is het voor heel veel dingen gewoon te laat. De tijd neemt het over van de fantasie.”

Wat verwachten jullie zelf van het proces en de voorstelling? 37

Thomas: “Zelf vind ik het interessant om uit te zoeken wat Barrie zocht in de fantasiewereld die hij creëerde. Die was in ieder geval zo belangrijk voor hem dat hij z’n hele leven in het teken zette van zijn verbeelding. Ik vermoed dat we terugvallen op iets wat echt en authentiek is (echte ‘lost boys’) omdat dat de enige manier is om ervoor te zorgen dat er iets gebeurt in de zaal. Of je nu in het publiek zit of op scène staat, op een of andere manier wordt iedereen publiek en iedereen verteller. Met zo’n verhaal kun je een publiek omarmen. Als het lukt, is het geen spiegel waar je als toeschouwer tegenaan kijkt, maar zit je er als toeschouwer net middenin.” Joke: “Schoonheid en echtheid naar de mensen brengen is belangrijk in een individualistische samenleving. Mensen zijn zo hard voor elkaar.” Evelien: “Het theater is trouwens een van de weinige plekken waar mensen niet op hun smartphone zitten te kijken of te tokkelen. Samen kijken, luisteren en lachen verbindt. Dat is ook een manier om de samenleving te veranderen.”

21.11

Lost Boys van en met Evelien Bosmans, Joke Emmers, Thomas

Janssens, Matthias Meersman en de 'lost boys'. Stefan Perceval een coproductie van B12vzw en HETGEVOLG in samenwerking met Arenberg, C-TAKT en ViaZuid. coaching

het n e l l i w e 'W n a v e m s i n mecha betekent wat het te zijn, verloren maken voelbaarzaal' in de Emmers, rsman, Joke atthias Mee en Evelien Bosmans. M n: zi er ijz In w nssens Thomas Ja

DECEMBER 01.12

07 + 08.12

Theater

Cabaret

De Mannschaft Claire

Compagnie KAiET! André Manuel & Geert Hautekiet XIX

20:15 | € 14

Donald Crowhurst vervulde, tegen de zin van zijn vrouw Claire, een wens: hij wilde een zeilwedstrijd rond de wereld tot een goed einde brengen, maar verdween spoorloos. Volgens Stijn Van de Wiele en Michai Geyzen gaat Claire over overlevers en achterblijvers, over zij die dromen najagen en daarbij anderen verloren laten lopen.

Geert Hautekiet en André Manuel schreven vijf jaar geleden het anderhalf uur durende lied ‘Opus 1 in G-groot voor Opel Kadett en twee zangers’. In XIX duiken ze opnieuw op als duo, in de rol van ongeduldige grenswachters. Vanaf hun grenspost op de grillige stippellijn van een uitgesproken frontière zetten ze zich aan het schrijven van hun volgende lied. Een muzikaal grensgeval, dat de hete adem van een brandende actualiteit uitdaagt en kietelt. Twee gitaren, wat toetsen en een koppel stevig gesamplede beats. Intrigerende improvisatie, straffe taal en sterke riffs. Grenzeloos mooi.

Belgische première

Première

06.12

Theater

Het Nieuwstedelijk Vuur 20:15 | € 16

23 januari 1974. Er breekt brand uit op het college van Berkenbos, Heusden-Zolder. Drieëntwintig jongens in de slaapzaal van het internaat laten het leven. Niet enkel de regio, maar het hele land wordt in diepe rouw gedompeld.

02.12

Comedy

Jens Dendoncker Bang Van Dendoncker Première

20:15 | € 15

Een hoge aaibaarheidsfactor, een geloofwaardig en ijzersterk spel, een enthousiaste persoonlijkheid. De aimabele West-Vlaming Jens Dendoncker heeft maar liefst vier comedyprijzen op zak, waaronder Humo’s Comedy Cup 2016. Hij is nu meer dan klaar voor zijn eigen soloprogramma. Daarin vertelt hij een persoonlijk verhaal, soms met een kinderlijke naïviteit en dan weer met de allure van een echte angry young man. Een relaas over het schijnbaar eindeloze geklungel die jongvolwassenheid met zich meebrengt, en over de nostalgie naar een vervlogen jeugd.

41 jaar later interviewde theatermaker Christophe Aussems overlevenden, hulpverleners en nabestaanden. Hij probeerde het pijnlijke verleden te reconstrueren en ging op zoek naar hoe deze gebeurtenis nog steeds doorwerkt. Hoe geef je acuut verlies een plaats? Hoe bepaalt zo’n ramp je verdere leven? Hoe geef je er zelf betekenis aan? Hoe maak je verdriet leefbaar? En waarop vestig je je hoop als net dat wat hoop gaf, werd weggenomen? Vuur is een indringende voorstelling over kwetsbaarheid. regie en tekst Christophe Aussems spel Jonas Van Thielen muziek Bert Hornikx (HRNS, Astronaute) & Myrthe Luyten (Astronaute, Mad about Mountains) dramaturgie Alexander Schreuder tekst en dramaturgie Els Theunis muziekdramaturgie Adriaan Van Aken kostuum Jorine van Beek geluidsontwerp Stefan De Reese lichtontwerp Kishan Singh artistieke feedback Stijn Devillé met dank aan alle geïnterviewden. coproductie MUZE / In samenwerking met Sint-Franciscus College Heusden-Zolder, Gemeente Heusden-Zolder en Muziekodroom

tekst, muziek en spel André Manuel, Geert Hautekiet

12.12

Muziek

Ronny Mosuse Halfweg 20:15 | € 19

Voor de Clement Peerens eXplosition vermomt hij zich regelmatig als bassist Sylvain Aertbeliën. Maar Ronny Mosuse werd eerst bekend als lid van de popgroep The Radios, waar hij, samen met zijn inmiddels overleden broer Robert en Bart Peeters, een van de leadzangers was. Met Bart schreef hij de nummer-1-hit ‘She Goes Nana’. Negen jaar na de albums Altijd oktober en Allemaal anders stelde Ronny begin februari zijn derde Nederlandstalige album Halfweg voor. Weloverwogen teksten, mosuseiaanse melodieën en harmonieën, en gezongen alsof zijn leven ervan afhing. Ronny Mosuse is halfweg: midden in zijn leven, maar zonder crisis!

techniek Martin Baarda, Wouter Manuel decor Martin Baarda, Geert Hautekiet productie Compagnie KAiET! tekening Coucou met de steun van de Vlaamse Gemeenschap en de Provincie Antwerpen

07 + 08.12

Muziektheater

Elias Vandenbroucke, Gode Kempen & Zuidpool/Arenberg Zeitgeber Première

20:00 | € 14 | Op locatie: Zuidpool (Lange Noordstraat 11)

Wat als alle afbakeningen wegvallen? Geen 24 urenklok meer die onze dag opdeelt. Wat als we ons in een tijdloos fluïdum bevinden waarin alles maar één keer gebeurt? Eén keer kerst, Nieuwjaar, Moederdag, herfst, zondag. Wat blijft er dan van ons over? Vijf makers gaan in Zeitgeber op zoek naar het ontstaan en de betekenis van ritmiek, herhaling en structuur in onze levens. Op de grens tussen beeld, klank en spel ontstaat een hypnose die onze perceptie van tijd ontregelt. Elias Vandenbroucke en Gode Kempen lieten zich in 2016 opmerken met hun prettig gestoorde afstudeerproject Kluster. Zeitgeber is de voortzetting van hun onderzoek naar een herdefiniëring van muziektheater waarin de acteur en muzikant niet meer afzonderlijk bestaan. van en met Elias Vandenbroucke & Gode Kempen in samenwerking met Julien Neirynck, Robin Keyaert en Viktor De Greef copdroductie Zuidpool en Arenberg

interview p.46

13.12

Theater

De Speelman - Bruno Vanden Broecke, Ruth Beeckmans en Matteo Simoni Hechten Succesherneming

14.12

Muziek

Jokke Schreurs Quartet Wannes in Jazz 20:15 | € 12

20:15 | € 16

De drie personages in dit stuk zoeken naar manieren om om te gaan met de slagen die het leven uitdeelt. Wim is boekhouder en een koele, verbitterde asceet. Zijn jongere stiefbroer Gert blijft eeuwig student, romantische dromer en twijfelaar. Allebei lijden ze aan bindings- en verlatingsangst. Beiden strijden ze om de gunst van de intelligente maar hopeloos verwarde Lise. Zij is 35, filosofe met een zwak voor Nietzsche, vrijgezel, ontevreden met zichzelf en de wereld, en in alles besluiteloos. Ze wil iets zinvols doen.

16.12

Theater

Zuidpool & Tom Lanoye De felomstreden kroon en deerniswekkende dood van koning Edward en zijn favoriet, jonkheer Gaveston, onder wiens betovering hij zich afkeerde van zijn koningin en kroonprins, tot steeds grotere woede van de verzamelde adel en het voor de rest onwetende gewone volk (vrij naar christopher marlowe)

met Bruno Vanden Broecke, Ruth Beeckmans en Matteo Simoni

14.12

Theater

Maxim Storms Brother Blue

20:30 | € 12

‘Hier is hem terug / Hier is de zanger mee z’n stem en z’n verhaal / ne muzikalen Don Quichot der Lage Landen / op zijnen doortocht / langs de wegen van de taal.’ “Wannes Van de Velde belichaamt als geen ander de ziel van zijn stad, de ziel van Antwerpen. Wij willen over Wannes vertellen, in de taal die wij spreken en die misschien over grenzen begrepen wordt. Wij willen dat vertellen met de gulle vrijgevigheid die jazz genoemd wordt. Daarom doen wij dit”, zegt Jokke Schreurs.

Jazzmuzikanten Jokke Schreurs, Sam Vloemans, Henk de Laat en Luc Vanden Bosch geven hun eigenzinnige, nieuwe maar respectvolle kijk op het werk van Wannes Van de Velde. Zij willen vooral de muzikale kwaliteiten van zijn oeuvre in de verf zetten en zijn repertoire toegankelijker maken voor een ruimer en anderstalig publiek. Begin dit jaar maakten ze het album Aquarel, Wannes in Jazz. jokke schreurs quartet Jokke Schreurs (gitaar),

Maxim Storms werkt aan een zich permanent ontwikkelend web van muziekstukken, dadamonologen, kosmische collages, fabelachtige choreografieën, sculpturen, zelfportretten, geluids- en videofragmenten. In het dadaïstische treurspel Brother Blue bouwt Storms aan een onbetrouwbaar universum waarin de protagonist zijn staart verliest. De protagonist verdenkt alles en iedereen, inclusief zichzelf. van en met Maxim Storms coaching Jan Steen coproductie CAMPO met dank aan De Grote Post, KAAP, Vooruit

Sam Vloemans (trompet, flügelhorn en percussie), Henk de Laat (contrabas en scat) en Luc Vanden Bosch (drums)

Wanneer Koning Edward II zijn gehate en verbannen minnaar naast zich op de troon zet en hem de machtigste man van het rijk maakt, ontketent hij aan het hof en binnen zijn eigen familie een bloederige en nietsontziende ratrace naar de kroon. Koningsdrama vol wraakzucht en inktzwarte humor, met een cast bestaande uit vier generaties uitzonderlijke acteurs! Zuidpool staat bekend om zijn gedurfde en eigenzinnige ensceneringen van klassiekers uit de theaterliteratuur. Nu bewerkt Tom Lanoye het allereerste koningsdrama uit de geschiedenis, oorspronkelijk geschreven door Shakespeares grote rivaal Christopher Marlowe, tot een volledig nieuw stuk. met Peter Seynaeve, Sofie Decleir, Johan Van Assche, Koen

van Kaam, Vincent Van Sande, Daan Roofthooft / Fedja Haagdorens tekst Tom Lanoye, vrij naar Christopher Marlowe regie Jorgen Cassier muziek Mauro Pawlowski kostuums Andrea Kränzlin techniek David Van Hove & Thomas Cuyckens productie Zuidpool

'Zuidpool staat garant voor gedurfde ensceneringen van klassiekers uit de theaterliteratuur'

20:15 | € 16 / € 14

41 19 tot 22.12 + 27 tot 29.12

Comedy

Michael Van Peel Van Peel Overleeft 2017 20:15 | € 20

2017: de ontevredenheid grijpt vrolijk om zich heen. Amerika wordt geleid door een kwaaie cavia op een oranje leren zetel. Terreur teistert het oude continent. Maar dat kan de Belgen niet meer deren. Angst is even banaal geworden als files, staatshervormingen en graaiende politici. Tijd voor een feestje. Eén voor allen, eén voor één! tekst en spel Michael Van Peel in samenwerking met Canvas, Radio 1, Arenberg

en Café The Joker

14 + 15.09

Compagnie Frieda → Pygmalion

Een vrolijke poging om de werkelijkheid te begrijpen

Eva Binon nodigt voor Pygmalion muzikant Jason Dousselaere en schrijfstertheatermaker Louise Van den Eede uit om samen op zoek te gaan naar 'de scheppende mens'. Het drietal heeft er al een lang onderzoekstraject opzitten, met residenties in Gent, Brussel en Oostende. Samen zoeken ze naar de groove van het scheppen, de vibe van het proberen, de vreugde in het gewone. tekst Bieke Purnelle beeld Joris Casaer

Ik heb de summiere presentatietekst over de voorstelling drie keer gelezen. En ik beken: ik begreep er geen snars van. Eva Binon: “Haha! Te summier, zeg je? Oei! Kijk, we delen alle drie een groot ontzag voor de mens als scheppend wezen. Dat gevoel willen we uitbouwen tot een voorstelling.”

Jason Dousselaere: “Mensen kunnen het niet laten om te creëren. Ontwerpers blijven stoelen ontwerpen, ook al bestaan er al meer dan genoeg. Het is sterker dan onszelf. Dat is fantastisch, maar ook beangstigend.” Eva: “Is de mensheid wel in staat de draagwijdte en de gevolgen van haar scheppingen te overzien? Hoe gaan we om met onze capaciteit om onze eigen wereld opnieuw te bedenken, te maken of op z'n minst te veranderen?” Jason: “Hoe kunnen wij ons hierin als makers handhaven? We verlangen naar overzicht. Je zou Pygmalion kunnen zien als een poging tot reconstructie: drie mensen reconstrueren de werkelijkheid om haar te begrijpen en te verbeteren.” Eva: “Op een vrolijke manier!”

14 + 15.09

Compagnie Frieda → Pygmalion

el o v e g t e h 'Je zult dat de krijgen hun dingen opn, maar le plaats vablstract' dan a

Louise Van den Eede: “In de Griekse mythe werkt de beeldhouwer Pygmalion aan een beeld, tot hij er verliefd op wordt en het tot leven komt. Dat verhaal wilden we als als een soort van werkstructuur gebruiken. We hebben zo lang mogelijk aan beelden gewerkt zonder er betekenis aan te geven. Daardoor konden ze iets worden wat we niet hadden voorzien. Normaal val je tijdens het repeteren al snel terug op een dramaturgische structuur. Die reflex wilden we vermijden. De initiële creatieve energie krijgt zo meer ruimte.” Jason: “We werken met een soort van setlist: een twaalftal beelden die onderling geen enkel verband hebben. Het verband is niet relevant.” Eva: “We zochten een ander soort van dramaturgie: een intuïtieve, directe manier om een voorstelling op te bouwen. De beelden staan op zich. Ze kunnen bestaan uit taal, muziek, beweging. Natuurlijk vertrekken ze vanuit een gemeenschappelijke grond. Maar hoe ze naast elkaar geplaatst worden, heeft niets met hun inhoudelijke verhouding te maken, maar alles met hun ritme, kleur, kwaliteit. Eerder zoals een melodie, een dansstuk of een tentoonstelling wordt opgebouwd.” Jason: “We hebben veel geïmproviseerd, waardoor er altijd iets onverwachts of nieuws gebeurt. Die organische werkwijze is spannender dan een goed gespeeld stuk theater. Het gaat erom dat je improvisatie gebruikt zonder dat het vrijblijvend wordt.” Eva: “Ja, zoals een jamsessie in de jazz: er is wel een kader, maar daarbinnen kan er heel veel gebeuren.”

Jason: “Snap je het al? Nee zeker. Het is ook moeilijk uit te leggen. Toch weten we zelf goed wat we doen. Maar het is haast niet te vatten in taal.” Eva: “Hoewel. ‘De euforie van het gewone’, ‘troost door vrijheid’ en ‘abstract enthousiasme’ — termen die we bedachten om het gevoel van het proces te vertalen — zijn woorden die iets betekenen. Wally Wallington is een goed voorbeeld van abstract enthousiasme. Hij is een voormalige bouwvakker die na zijn pensioen zomaar voorwerpen begon te verplaatsen: grote, zware stukken rots enzo. Fascinerende figuur.” Louise: “Hij begon Stonehenge na te bouwen in zijn tuin. Door zijn werk was hij geïnteresseerd geraakt in oude bouwtechnieken, en ging hij uitzoeken hoe de Egyptenaren hun pyramides hadden gebouwd. Wallington is echt een goed voorbeeld van abstract enthousiasme. Wetenschappers die samen de botsing van deeltjes of de ontdekking van het higgsdeeltje bijwonen en daar met z’n allen wild euforisch van worden: dat vind ik ook een heel goed voorbeeld van dat abstract enthousiasme.” Eva: “Troost door vrijheid heeft dan weer te maken met een onbevangenheid die je ook bij kinderen ziet. Hoe die praten over hun fiets: ‘En nu is dit een auto’. Of over de zandbak: ‘Dit is de woestijn’. Dat schijnbaar moeiteloos aannemen van een nieuwe realiteit, met andere regels en een andere code of logica: heel mooi.” Louise: “De euforie van het gewone drukt onze bewondering uit voor de evidente schoonheid in de natuur en haar systemen. Maar ook voor de creaties van de mens, Vlnr: Eva Binon, Louise Van den

Eede en Jason Dousselaere.

bewuste en onbewuste creaties, ideeën, maar ook fysieke constructies. Hoe fantastisch is het glas waaruit we voor het slapengaan water drinken? Door welke handen is het geweest? Welke technologische geschiedenis heeft het? En hoe maak je zo’n perfect recht glas?" Eva: “Er is een soort clichématige ongerustheid over de wereld waarin we leven, maar tegelijk zoeken we op een naïeve manier naar de code om de schoonheid ervan te zien.”

Louise, jij staat niet echt op scène. Hoe moeten we jouw rol in de voorstelling zien? Louise: “Ik ben een soort observator, verslaggever, vertaler. Ik kijk en probeer orde en structuur aan te brengen in de dynamische stroom van ideeën die Eva en Jason tot stand brengen. Ik creëer eigenlijk als kijker, en die vrijheid om zelf betekenis te scheppen wil ik ook het publiek kunnen aanreiken.”

Eva en Jason, jullie spelen samen in de band Friends Are Magic. Heeft jullie gezamenlijke muzikale achtergrond iets te maken met wat jullie hier creëren? Eva: “Pygmalion ligt in het verlengde van wat we bij Friends are Magic doen, alleen is het medium anders, breder.” Jason: “Er zal muziek in zitten, maar die staat niet centraal. Muziek is net als beeld, dans of geluid een middel om iets te vertellen. Wij hebben muzikaal niet alleen interesse in de melodie op zich, maar in de verschillende manieren waarop een melodie of nummer karakter krijgt. Subtiele verschuivingen in klank of speelstijl kunnen ervoor zorgen dat iets geloofwaardig wordt, aanspreekt of afstoot. Welk muzikaal dialect werkt, en welke betekenisverschuivingen kun je overbrengen door het timbre of de versieringen en effecten die je gebruikt? Wat doen die muzikale verschillen met het beeld dat je creëert? Wat zou Hegel gevonden hebben van hagel? In de muziek hoor je muzikanten vaak zeggen dat de vibe of de groove goed zit, dat het 'rolt'. Niemand kan uitleggen wat het is, maar iedereen is het er wel over eens dat het bestaat. Dat is wat waar we naar op zoek gaan in theater.” Eva: “Onze ‘mojo’ zit nu eenmaal zo in elkaar.”

Waarom moeten we komen kijken? Eva: “Omdat ik echt denk dat je er blij van zult worden, op een heel diepe manier. “ Jason: “Omdat je het gevoel krijgt dat de dingen op hun plaats vallen, maar dan abstract, zonder dat je weet wat die plaats is.” 14 + 15.09

Pygmalion Première

tekst, concept en spel Eva Binon, Jason Dousselaere, Louise Van den Eede muziek Jason Dousselaere beeld Jan Palinckx, Tina Heylen en Nikè Moens productie Compagnie Frieda coproductie Het Bos, Arenberg & Love at First Sight met de steun van Vooruit, Les Ateliers Claus, KAAP

01.12

De Mannschaft → Claire

Wachten op een geliefde die nooit meer komt 46

De Mannschaft, dat zijn Stijn Van de Wiel en Michai Geyzen, twee Kempenzonen die zich met hun werk ophouden aan de rand van de samenleving, bij de 'verliezers'. Dit seizoen regisseren ze Claire, over een vrouw die tevergeefs wacht op de thuiskomst van haar man, die de oceanen bevaart.

tekst Bieke Purnelle beeld Joris Casaer

Wachten en niet weten zijn vertrouwde thema’s in het theater. Maar de reputatie van De Mannschaft doet vermoeden dat er meer in de voorstelling zit dan dat. Stijn Van de Wiel: “Ken je het verhaal van Donald Crowhurst? (Crowhurst was de zeilende zakenman die in 1969 omkwam op zee in een poging het prijzengeld van een zeilwedstrijd te winnen om zo zijn noodlijdende bedrijf te redden, red.) Het is zo’n tragisch, maar ook waanzinnig mooi verhaal: de man die zo graag wil slagen, maar in zijn streven z’n eigen ondergang tegemoet gaat. Er bestaat trouwens een fantastische docu over Crowhurst: Deep Water. Maar wij willen een ander verhaal brengen; niet het gekende verhaal, maar dat van zijn vrouw die in onwetendheid achterblijft.” Michai Geyzen: “Die onwetendheid moet moordend zijn geweest. Zijn boot werd teruggevonden, maar zijn lichaam nooit. Ze kon geen afscheid nemen. Ook zijn logboek bleek niet compleet. Zijn verhaal was niet af.” Stijn: “Het verhaal van Crowhurst is exemplarisch voor de menselijke drang om te slagen, om uit te blinken. Crowhurst was een weekendzeiler, dus totaal niet geoefend om zo’n uitdagende zeilwedstrijd te varen. Maar hij was ook

een onverbeterlijke optimist en een strever: fake it to make it. Dat is wat veel mensen doen.” Michai: “Aan die druk om te presteren gaan ze net ten onder. Terwijl: je kunt ook gewoon aan de kassa van een supermarkt gaan zitten en een rustig bestaan leiden.”

Jullie zitten zelf anders ook niet aan de kassa van een supermarkt. Stijn: “O, maar wij hebben allebei onze dosis onzinnige rotjobs gedaan om de huishuur te betalen en in mijn geval het kroost te voeden. Hier gaat het over succes. Je bent succesvol als je veel geld verdient.” Michai: “Wij zijn dan ook niet zo geweldig succesvol.”

01.12

De Mannschaft → Claire

l is a a h r e v s 'On oor v r o o f a t een me esrelaties hoe liefderlopen: vaak v ip. Elkaar r g e b n o l o v en' t t a v n e n niet kun

Mislukken lijkt wel erg centraal te staan in jullie voorstellingen. Jullie personages bevinden zich aan de rand van de samenleving. Stijn: “Het zijn overlevers en achterblijvers, ja. Waarom dat zo is. Wel, euh ... (stilte) Wij hebben echt een kei-ongelukkige jeugd gehad! Ik mocht nooit met de Bentley naar de opera! Nee, serieus: geen idee. Dat soort figuren fascineert ons gewoon.” Michai: “We komen uit de Kempen. Daar praten ze niet over emoties. Vroeger stuurden ze trouwens iedereen die iets mispeuterde naar de Kempen. Gevangenissen, kolonies voor landlopers en kerncentrales, die vond en vind je in de Kempen.” Stijn: “De Kempen zijn een soort outback. Mensen zijn er heel behoudsgezind en hebben een apart idee van zorgen voor elkaar. Als het slecht met je gaat, dan krijg je een schouderklop en de vraag ‘Hey, moete gij een pintje?’ Ze hebben de tools niet om te praten over wat ze voelen. Dat niet kunnen communiceren met elkaar is een constante in onze voorstellingen.”

Stijn: “Maar achter dat verhaal zien wij ook een ander verhaal: dat van de relatie waarin de ene ver weg op z’n boot zit en de ander thuis wacht. Het is een metafoor voor hoe liefdesrelaties vaak verlopen: vol onbegrip. Elkaar niet kunnen vatten.” Michai: “En hopen dat de ander aanmeert, maar niet weten hoe of wanneer. Ons verhaal gaat over de achterblijver. Wat doet onzekerheid met een mens? Hoelang kun je blijven uitkijken over het water? Hoelang houdt een mens dat vol? Om daar inzicht in te krijgen, gaan we een hele reeks interviews afnemen bij de vissersgemeenschap in Oostende. Daar zijn heel wat mensen die een geliefde verloren hebben. We willen van hen horen hoe dat is, wachten op een lege boot. We werken het liefst vanuit tastbare situaties. Een concreet verhaal is altijd het uitgangspunt. Zelf hebben we geen idee van de emoties die zo’n situatie teweegbrengt. Dus doen we eerst onderzoek.”

Stijn: “Die gesprekken inspireren ons met een gevoel, maar het kan ook een zin, een woord of een bepaald beeld zijn. We gebruiken de getuigenissen nooit letterlijk. Maar we horen vaak dat wat we gebruiken wel erg herkenbaar is voor de betrokkenen. Mensen zijn ook verrassend open tegen ons. Het feit dat wij vreemden zijn voor hen maakt het misschien net makkelijker om hun verhaal te delen. Soms heeft het iets van leedvermaak. Wij gebruiken andere mensen hun miserie om een voorstelling mee te maken. Maar we vinden die gesprekken wel noodzakelijk om te kunnen vertrekken van het kleine, persoonlijke verhaal, en dat verhaal open te trekken tot iets universeels.” Michai: “We gebruiken geen klassieke, theatrale opbouw. Wat we doen, is een bepaalde emotie volledig defragmenteren en van al die fragmenten scènes of verhaaltjes maken tot ze een geheel vormen.”

zen. Michai Gey Wiel (l.) en de n Va ijn St

Stijn: “‘Forensische reconstructie’ hebben we dat ooit eens genoemd in een subsidiedossier. CSI Miami meets Dexter meets Magic Mike.”

Die focus op persoonlijke emoties en op het menselijke onvermogen staat nogal in contrast met de naam die jullie kozen. ‘De Mannschaft’ roept zakelijke efficiëntie en daadkracht op. Stijn: “Dat de naam niet altijd de lading dekt, wel, dat had ik indertijd ook met de Free Record Shop. Nee, je hebt gelijk. ‘De Mannschaft’ verwijst naar solide systemen die zo goed werken dat iedereen er vervangbaar is. Ze winnen ook altijd en daarom haten we ze. Bij ons gaat het over de bankzitters en de verliezers. Maar de naam levert ons wel veel kliks en hits op. Vooral in Duitsland.” Michai: “Daar zit een goed businessmodel in. Misschien kunnen we onszelf dan eens deftig betalen.”

Waarom moeten we naar Claire komen kijken? Stijn: “Wel, onder meer omdat we een topteam hebben. Suzanne Grotenhuis, de beste actrice van de wereld – en dat meen ik echt – speelt Claire. Je kunt gewoon niet anders dan naar haar kijken. Verder hebben we de geweldige trompettist Jo Hermans gestrikt. Hij brengt een melancholie in de voorstelling die perfect samenvalt met het personage. En duizendpoot Jeroen Swinnen maakt samen met Jo een soort geluidstapijt waar we veel van verwachten.” 01.12

Claire

Première

concept, tekst, regie Michai Geyzen en Stijn Van de Wiel spel Suzanne Grotenhuis livemuziek en soundscape

Jo Hermans en Jeroen Swinnen

scenografie en kostuum Laura Wallrafen techniek Thomas Stevens productie Chloë De Vos coproductie Arenberg, C mine cultuurcentrum Genk en VIA ZUID Maastricht

X 06.03

Kloppend Hert (Haider Al Timimi), Bronks & Theater Antigone UTOPERA

ie regelmatig naar DE Studio gaat, weet dat Arenberg en Villanella al enkele jaren de handen in elkaar slaan. Was dat tot nu toe vooral achter de schermen voor bijvoorbeeld ticketverkoop, marketing en productie, vanaf volgend seizoen zullen we ook inhoudelijk en artistiek samenwerken. Beide theaters, Arenberg en DE Studio, liggen op een boogscheut van elkaar en zijn complementair qua aanbod, infrastructuur en doelpubliek. We delen waarden en een visie over hoe we kunstenaars willen ondersteunen en op welke manier we aan publieksverbreding willen werken. We selecteerden voor komend seizoen enkele pareltjes die in DE Studio staan en meteen de toon zetten voor een beloftevolle toekomst.

20:00 | Vanaf 16 jaar

20:00 | Vanaf 14 jaar

01.12

Tickets voor alle voorstellingen: Kassa € 14 (€ 12) | Voorverkoop € 9 (€ 7)

Johan Terryn De ingehuurde man Première © Clara Hermans

20:30 | Vanaf 16 jaar

Geloven jongeren vandaag nog in een betere wereld? Wie zijn hun helden en leiders? Twee muzikanten en veertien jonge spelers brengen een van de beroemdste verhalen uit de westerse literatuur en betrekken het op de wereld vandaag: Koning Arthur en de Ridders van de Ronde Tafel. In een verdeelde wereld wordt de jonge Arthur koning. Hij richt de Ronde Tafel op en droomt van vrede, gelijkheid en rechtvaardigheid. Samen met zijn Ridders van de Ronde Tafel trekt hij hiervoor ten strijde. Maar aan de grenzen dreigen vreemde volkeren, de liefde stelt vriendschap op de proef en spoken uit het verleden komen terug. Toon Acke, Silke Blancke, Siska Bouwen, Kobe Bruggemans, Adam Dehaspe, Willem Herbots, Amber Janssens, Johanna Loman, Daniël Luyck, Gloria Monserez, Ivana Noa Batchvarov, Ellen Sterckx, Adam Swennen en Lukas van der Burgt muziek Birsen Uçar en PJ Seaux (Hydrogen Sea) tekst Tankred Dorst e.a. tekstbewerking Dirk De Lathauwer regie Astrid Ogiers en Dirk De Lathauwer dramaturgie Peter Anthonissen en Marie Peeters decor- en lichtontwerp Timme Afschrift kostuums Lotte Stek assistentie kostuums Annelies Rasker spel

07 tem 10.11

SKaGeN & KVS Onbezongen 20:00 | Vanaf 16 jaar

Valentijn Dhaenens ontpopt zich tot politiek beest in zijn nieuwe solovoorstelling Onbezongen. In zijn ontembare drang naar macht en meer vernietigt de 'homo politicus' uiteindelijk zichzelf. Of hoe het genie van de politicus ook zijn ondergang betekent. Dhaenens speelt in Onbezongen een tekst van Vincent Stuer. Als voormalig woordvoerder van Open Vld-coryfee Karel De Gucht en als speechwriter van onder anderen Europees Commissievoorzitter José Manuel Barroso kon Stuer doordringen tot in de diepste weefsels van de politiek. tekst

Vincent Stuer spel Valentijn Dhaenens SKaGeN & KVS

productie

Theatermonoloog met cabareteske uitstapjes, humor, poëzie, rauwe realiteit en een meeslepende plot. Johan Terryn, een schitterende verteller, brengt een tragi komisch verhaal over liefdesverdriet en de krakkemikkigheid van onze communicatie. Na zijn fel gewaardeerde solotheaterdebuut in 2014 komt Johan opnieuw verrassend uit de hoek.

02 + 03.03

SKaGeN Slapend rijk

fABULEUS Merlijn of het barre land

22.11

Een Belgisch-Iraakse architect wordt uitgenodigd om uit het puin van Bagdad een operagebouw te doen verrijzen. Zijn grote inspiratiebron is wijlen de Iraaks-Britse architecte Zaha Hadid, die wereldwijd futuristische bouwwerken realiseerde. Beladen met al zijn culturele bagage vertrekt hij, vergezeld door een operazangeres die Puccini door de straten van Irak zal doen weerklinken. Maar nog voor de nieuwe opera kan worden ingehuldigd, stort het gebouw in. Stenen worden vernield, maar hun geesten laten zich niet stoppen. Kun je beter bouwen op een fundament van geschiedenis of op braakliggende grond? Waarom ruimt het Gravensteen in Gent geen plaats voor sociale woningen? Als Palmyra wordt vernield door fundamentalisten, vloeien onze tranen dan voor de mensen of de voor de monumenten? UTOPERA geeft een stem aan stenen, die normaal gezien zwijgen.

20:00 | Vanaf 16 jaar

Theatercollectief SKaGeN gebruikt alles wat in zijn macht ligt om jou, de toeschouwer, te overtuigen. Wat ze precies verkopen, is niet meteen duidelijk. Maar dat het van levensbelang is, staat buiten kijf. Geraffineerd ontzenuwen ze je vooroordelen. Charmant en met souplesse nemen ze de lange weg om je voor hun doel te winnen.

Haider Al Timimi, Sarah Eisa en Dipika Singh Bart Capelle coaching Jos Verbist muziek Tim Gistelynck decor Maarten De Vrieze kostuums Marij de Brabandere lichtontwerp Reynaldo Ramperssad productie Kloppend Hert coproductie BRONKS, Theater Antigone, Vooruit i.s.m. C-Mine van en met

dramaturgie

Theatercollectief SKaGeN staat al 18 jaar garant voor wervelend, kritisch en avontuurlijk theater. Valentijn Dhaenens, Korneel Hamers, Clara van den Broek, Mathijs F. Scheepers productie SKaGeN i.s.m. Villanella kostuums Barbara De Laere techniek Pieter Nys / Eric Engels van en met

Info & reservatie www.DEStudio.com

SCHOOLVOORSTELLINGEN

Een staande ovatie voor ons enthousiaste vrijwilligersteam

Info & reservatie Jasper / DE Studio 03 260 96 10 | scholen@villanella.be

Wachtlijst Bij het in druk gaan was er een wachtlijst voor volgende voorstellingen. Informeer zeker naar vrije plaatsen want er zijn altijd annulaties.

Bert Gabriëls Op Drift 21.09 | 13:30 | Vanaf 14 jaar

De Mannschaft Liv

28.09 | 10:00 en 13:30 | Vanaf 14 jaar

Bad van Marie en De Equilibristen Ziel

14.11 | 10:00 en 13:30 | Vanaf 16 jaar

23.11

Mich Walschaerts en Ineke Nijssen Zonder u

13:30 | € 6 | Van 12 tot 15 jaar

Hij heeft in de garage een verrassing gebouwd, voor haar. Hij wacht. Zij is op zakenreis geweest. Zij komt aan in Zaventem op 22 maart 2016. Zij hoort een verschrikkelijke knal. Zonder u gaat over stom noodlottig toeval, over afscheid nemen, over loslaten. Over een koppel dat met hun speciaal gebouwde tweepersoons-mobilbike een jaar lang de wereld rondreist. Hij is dood, dat wel. Maar hij reist mee. Gewoon. Zwaar? Niet echt. Er zal gelachen worden (veel) maar ook gehuild (een beetje). Een muzikaal-cabareteske voorstelling die je bij de strot grijpt. Frans Van der Aa decor Kris van Oudenhove techniek Koen Bellens, Ivan Vermorgen coaching

Muziektheater

17.04

Theater

Ontroerend Goed & The Border Project Fight Night 10:00 en 13:30 | € 6 | Vanaf 14 jaar | Engelstalig

Vijf spelers. Vijf rondes. Jouw stem. Eén overlevende. De inzet: jouw aandacht, jouw liefde, jouw goedkeuring, jouw lach, jouw medelijden, jouw zwakke plek, jouw leedvermaak, jouw hart, jouw steun, jouw oordeel. Wij helpen je beslissen met polls, stemwijzers, coalities, campagnes, debatten, exitpolls, spindoctors, opiniepeilingen. Wij zorgen ervoor dat de beste niet wint. Alexander Devriendt Alexander Devriendt, Angelo Tijssens en de cast acteurs Aaron Gordon, Abdel Daoudi, Angelo Tijssens, Aurélie Lannoy, Charlotte De Bruyne en Michai Geyzen scenografie, lichtontwerp en productie Lilith Tremmery techniek Babette Poncelet en Iben Stalpaert kostuums en scenografie Sophie De Somere muziek Cameron Goodall en David Heinrich in coproductie met Drum Theatre Plymouth, Vooruit en Richard Jordan Productions Ltd. met steun van Vlaamse Gemeenschap, Provincie Oost-Vlaanderen en Stad Gent bijzondere dank aan ccBe en Unicorn Theatre regie

tekst

MESTIZO ARTS PLATFORM WIPCOOP

15.10

Fleur Khani Homework

Nieuw talent op de planken

20:30 | € 7

Met duizend-en-één vragen tracht Aïcha de wereld van relaties en de liefde te doorgronden. Sinds januari 2016 verzamelt ze grappige én triestige anekdotes, oude én nieuwe romantische verhalen over de liefde. Leggen al die verschillende verhalen de universele grondlagen bloot van ons samen- of alleenzijn? Prêt-à-Aimer is haar monoloog met autobiografische elementen, en een meltingpot aan getuigenissen van singles op zoek naar een lief. Een verhaal met veel vragen en hopelijk tal van antwoorden waar we allemaal (stiekem?) op wachten.

14.10

Maryam K. Hedayat, Judith Clijsters, 88888 Genderless 20:30 | € 7

Genderless is een multimediale voorstelling over de nood aan een nieuwe definitie van gender. In dit artistiek onderzoek verwerkt Maryam K. Hedayat interviews, nieuwe en oude reclame- en filmfragmenten, nieuwe media en communicatietools. Welke verantwoordelijkheid dragen taal, beeldvorming, cultuur en religie in het definiëren van gender? Welke rol spelen mythes, sprookjes, archetypes? Genderless treedt ook buiten de theaterzaal en creëert een onlineplatform via www.maryamkhedayat.com. Maryam K. Hedayat i.s.m. Judith Clijsters en scenografenduo 88888 (Jeroen Verrecht en Karel Burssens) met de steun van kunstZ & C-mine, KVS en ccBe

Aïcha Cissé Nele Vereecken scenografie en techniek Steven Brys productie Reindert Swaegers met de steun van kunstZ concept en spel

coaching en dramaturgie

artistiek onderzoek

16 + 17.10

Work In Progress Mestizo Arts Platform WIPCOOP is: Arenberg, KVS, Victoria Deluxe, Ontmoetings- en Cultuurcentra Antwerpen, Rataplan, Buro voor Stedelijk Enthousiasme (Toneelhuis, Martha!tentatief), Campo, kunstZ, Kopergietery, Madam Fortuna / I.s.m.: d e t h e a t e r m a k e r, Let’s Go Urban, VOORUIT, Spreekuur, De Centrale, rekto:verso, Theaterfestival, fABULEUS, Globe Aroma, Workspace Brussels, Lezartsurbains, Pianofabriek/Citylab, Transfo Collect, Alerte Urbaine, GC De Vaartkapoen

Geniet mee van nieuw stedelijk talent. Tien artiesten of collectieven presenteren een Work In Progress (max. 30 minuten), waarna ze een uur lang in dialoog gaan met vertegenwoordigers uit de cultuursector. Hieruit ontstaan relevante samenwerkingen om de projecten toekomst te bieden. Tijdens de pauzes stellen artiesten en organisaties interessante stedelijke praktijken voor.

van 13:30 tot 21:30 | gratis

In Arenberg presenteren we alvast drie fantastische voorstellingen én stellen we twee dagen lang een nieuwe lichting van tien artiesten voor.

Aïcha Cissé Prêt-à-Aimer

Dit jaar starten we WIPCOOP: een Work In Progresscoöperatie met kunstenorganisaties in Antwerpen, Brussel en Gent. Elk jaar treedt in de drie steden een rist artiesten in dialoog met dramaturgen, programmatoren en recensenten.

18.10

e voorbije tien jaar was Arenberg de centrale plek voor het Mestizo Arts Festival (MAF). Samen met Mestizo Arts Platform, partners, artiesten en publiek vertaalden we de rijke mix van de stad naar het podium. De formule Work In Progress zorgt er jaarlijks voor dat een grote diversiteit aan nieuwe artiesten doorstroomt naar de kunstensector. Denk maar aan Mokhallad Rasem, Sachli Gholamalizad, Junior Mthombeni, Ikram Aoulad, Fikry El Azzouzi, NoMoBS, Carmien Michels, Max Greyson, Aminata Demba enzovoort.

De Brusselse muzikante, theatermaakster en actrice Fleur Khani vertelt over het huis waarin ze opgroeide: half Perzisch, half Vlaams. Haar moeder is een Europese arts en haar vader een Perzische schrijver. Terwijl ze een thuis bouwt, neemt Fleur je mee langs de verschillende kamers in het universum van haar beide ouders. Homework is een eerlijke poging van een jonge artieste om de krijtlijnen van een continu evoluerende identiteit uit te tekenen.

2018: EEN SELECTIE 12 + 13.01

Comedy

19.04

Jan Jaap van der Wal Schoon

De Frivole Framboos Wachten op Do Groot

20:15 | € 19.5

20:15 | € 27 / € 24

De rafelrandjes, scherpe hoekjes, en uitgewreven vlekken: in het Vlaanderen van de Nederlandse comedian Jan Jaap van der Wal zijn ze allemaal schoon. Zijn liefde voor zijn tweede vaderland is alleen maar inniger geworden. Jan Jaap maakte Schoon speciaal voor Vlaanderen. Vol grappen die van absurditeit logica maken en van logica absurditeit.

Het virtuoze duo Peter Hens en Bart Van Caenegem gaat op zoek naar die ene oermelodie waaruit de hele muziekgeschiedenis is ontstaan.

Première

De twee virtuozen gidsen je op een melomane reis richting de oorsprong, zeg maar de big bang van de muziek, de noot waarmee het allemaal begon: do groot.

Theater

Stefaan Van Brabandt & Jan Decleir MARX Première

20:15 | € 22

Theater

Studio ORKA/BRONKS Inuk

Op locatie: asielcentrum Linkeroever i.s.m. hetpaleis € 14 (normaal) | € 10 (-26 jaar) | € 7 (-18 jaar) 05.01 om 14:00 | 06.01 + 07.01 om 14:00 & 17:00

Studio ORKA maakt al jaren theater op uitdagende locaties. Dit keer nodigen ze je uit op plekken waar kinderen leven in asielcentra en opvangcentra uit de bijzondere jeugdzorg, om er een voorstelling te maken over nestwarmte. Philippe Van de Velde, Martine Decroos, Randi De Vlieghe, Steven Beersmans, Ilse De Koe, Tomas Pevenage decor en vorm Philippe Van de Velde coach Titus De Voogdt productie Maarten Naessens, Famke Dhont techniek Koen Demeyere in samenwerking met Arenberg, C-mine met de steun van de Vlaamse Overheid, stad Gent, Provincie Oost-Vlaanderen. met dank aan begeleidingstehuis De Brem, Oostende. van en met

14.04

Theater

Jan Decleir speelt Karl Marx. Een van de grootste acteurs kruipt in de huid van een van de grootste filosofen. Een geweldige en unieke combinatie.

Toneelgroep Maastricht La Superba

Op 5 mei 2018 zal het 200 jaar geleden zijn dat Karl Marx geboren werd. Geen filosoof heeft een grotere stempel op de wereldgeschiedenis gedrukt dan Marx, die geldt als de belangrijkste denker van het socialisme en communisme. Geen filosoof heeft zoveel verdeeldheid gezaaid. Afhankelijk van hoe zijn woorden werden geïnterpreteerd, is hij vervloekt en aanbeden, uitgespuwd en op handen gedragen. Hij werd beschouwd als een afgod én een bevrijder. Zijn goede intenties hebben ook de weg naar de hel geplaveid: miljoenen mensen werden gedood in naam van de communistische bevrijding.

20:15 | € 22 / € 20

In deze monoloog kijkt Marx terug op zijn bewogen leven en denken. Waarin heeft hij zich vergist? En waarin heeft hij gelijk gekregen? In welk opzicht is zijn filosofie vandaag nog steeds relevant en bevrijdend? In tijden van onzekerheid en groeiende ongelijkheid is deze monoloog een confronterend, kritisch en gloedvol pleidooi voor vrijheid en menselijke waardigheid. tekst Stefaan Van Brabandt spel Jan Decleir productie De Verwondering en Het Zuidelijk Toneel coproductie Arenberg met de steun van Vlaams Fonds voor de Letteren

Belgische Première

Een schrijver uit het Westen is neergestreken in Genua. Hopeloos verliefd is hij op het mooiste meisje van de stad. Wim Opbrouck en Angela Schijf spelen de hoofdrollen in La Superba, Ilja Leonard Pfeijffers adembenemende lofzang op Genua. Het verhaal met livemuziek uit Italiaanse opera’s is een ode aan de fantasieën van geloof, hoop en liefde. spel Wim Opbrouck, Angela Schijf, Michel Sluysmans, Joke Emmers e.a. tekst Ilja Leonard Pfeijffer bewerking Jibbe Willems regie Servé Hermans muziek Ron Reuman, Axl Peleman en Roeland Vandemoortele

'Angela Schijf en Wim Opbrouck spelen Ilja Leonard Pfeijffers lofzang op de stad Genua'

16 + 17.01

05 t.e.m. 07.01

Muziektheater

11 + 12.05

Cabaret

Wim Helsen Er wordt naar u geluisterd 20:15 | € 22

In zijn vijfde voorstelling legt Wim Helsen zijn oor te luister bij je binnenste. Hij luistert naar je eenzaamste gedachten, je meest verborgen pijn en je diepste angsten. Kent hij die dan? Ja hoor. Wim Helsen Johan Petit en Els Dejonghe techniek Joris Pesic ontwerp Robert Muda Van Hamel tekst en spel coaching

JULI 2017

24.06 RADIO 1 MIDZOMERSESSIE

MET JAN SWERTS + MARBLE SOUNDS + ABSYNTHE MINDED + DJ AYCO DUYSTER

Beleef een muzikale zomer in OLT Rivierenhof OLT Rivierenhof is uitgegroeid tot een vaste waarde binnen het festivallandschap. Iedere zomer kun je er genieten van meer dan veertig concerten: van rock, roots & blues, folk en jazz tot pop, hiphop, reggae en world. Drie maanden pure ambiance in het unieke openluchttheater, gelegen in het provinciaal domein Rivierenhof in Deurne (Antwerpen). Naast voorstellingen van gerenommeerde nationale en internationale artiesten kun je in onze grote gezellige binnenkoer terecht voor een fris drankje, een lekker hapje van een van de foodtrucks of een zalige cocktail.

27.06 HET ZESDE METAAL + SPINVIS *UITVERKOCHT*

02.07 KAPITEIN WINOKIO *UITVERKOCHT*

04.07 KURT VILE & THE VIOLATORS + MAURO PAWLOWSKI

06.07 PROTOJE + COLLIEMAN

08.07 YANN TIERSEN *EXTRA MATINEECONCERT*

10.07 TAXIWARS + TIMBER TIMBRE

12.07 BRIAN SETZER'S ROCKABILLY RIOT! + MISS MARY ANN & THE RAGTIME WRANGLERS

13.07 RODRIGO Y GABRIELA

15.07 LUCKY CHOPS + DELV!S

18.07 JEREMY LOOPS + CONNER YOUNGBLOOD

22.07 YASIIN BEY (MOS DEF) / FINAL TOUR + LEFTO + THE COLORGREY

24.07 JOSÉ GONZÁLEZ SOLO

25.07 WOUTER DEPREZ – BLOEMEN, BIJEN & BORSTBOLLEN

AUGUSTUS

01.08 PATTI SMITH *UITVERKOCHT*

02.08 PATTI SMITH *UITVERKOCHT*

03.08 KOMMIL FOO IN CONCERT

06.08 GOAT + BRUTUS

09.08 TINARIWEN

12.08 DE GRUNGBLAVERS

13.08 COELY + ROMEO ELVIS X LE MOTEL + DVTCH NORRIS

14.08 CONOR OBERST + M. WARD + BIG THIEF

15.08 GABRIEL RIOS + TAMINO

20.08 PIETER EMBRECHTS

23.08 MALCOLM X / KVS MET JUNIOR MTHOMBENI,

#OLT17

FIKRY EL AZZOUZI & CESAR JANSSENS

26.08

OZARK HENRY

28 + 29.08 ARSENAL – DANCE! DANCE! DANCE!

30.08 FRANZ FERDINAND + THE HOMESICK *UITVERKOCHT*

31.08 LUCINDA WILLIAMS + SHOVELS & ROPE + JOHN MORELAND

SEPTEMBER

01.09 THE SORE LOSERS [BEVRIJDINGSFEESTEN

I.S.M. DISTRICT DEURNE & CC DEURNE]

02.09

03.09 CPEX

BILL CALLAHAN + NIGEL WILLIAMS

… niet het grootste festival, wel het langste …

Tickets & info: www.oltrivierenhof.be

SEPTEMBER 2017 do 14