SanginaRu - Spring 2016

Page 1


WWW.SANGINA.RU

Восьмой номер электронного журнала Сангина.ру – весенний. Вас ждут истории из жизни людей, занимающихся самыми разными видами творчества: дорожными зарисовками, созданием украшений по фен-шуй, изготовлением игрушек из ваты и плюша и др. На обложке и форзаце журнала чудесные мифические картины художницы Элины Золотаревой. www.instagram.com/artphangan

Масленникова Анна редактор Сангина.ру anna@sangina.ru

Увлекательного чтения и приятных эмоций!

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

2


ПРОЕКТ САНГИНА.РУ Проект Сангина.ру (ударение на "и") появился в 2006 году. Именно тогда родилось это название, и мы написали первую страницу нашей творческой Энциклопедии. В ноябре 2015 года мы отпраздновали 9 лет! Цель Сангина.ру – найти и попробовать на собственном опыте лучшие материалы и техники для декора и хобби. Каждый день мы делимся с вами собственными знаниями, личными мастер-классами, фотографиями и полезными советами! В 2008 году мы открыли интернет-магазин с подробными описаниями материалов для творчества и хобби www.sangina.ru ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

3


06

Скетчинг шагает по миру

18

30

06

SKETCHBOOK В ДОРОГУ ЕКАТЕРИНА ЧУРАКОВА

09

БРАЗИЛЬСКИЙ АЛЬБОМ

15

СКЕТЧБУКИ РУЧНОЙ РАБОТЫ

18

УЧИТЬСЯ СКЕТЧИНГУ ЕКАТЕРИНА ИВАННИКОВА

21

ОТ ПОЛИТОЛОГИИ ДО СКЕТЧИНГА

25

СКЕТЧИНГ – БЫСТРЫЙ ЖАНР РИСОВАНИЯ

27

ИНТЕРНЕТ-МАРАФОНЫ ИЛИ ПРИВЫЧКА К РИСОВАНИЮ

Весенний Мастер-класс 30

ПОДСНЕЖНИКИ ИЗ ФОАМИРАНА НАДЕЖДА МАМАЕВА

33

ИНСТРУМЕНТЫ И МАТЕРИАЛЫ ИЗГОТОВЛЕНИЕ ЦВЕТОЧНОГО ОБОДКА

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

4


Авторские украшения из камней и металла 38

LUCKYBROOM – ПЛЮС В КАРМУ ЕКАТЕРИНА НАЙДЕНОВА

39

СИЛА УКРАШЕНИЙ ЦВЕТА ПО ФЕН-ШУЙ ТЕХНИКА, ИНСТРУМЕНТЫ, МАТЕРИАЛЫ

46

В поисках меховых друзей 47

АВТОРСКИЕ КУКЛЫ И ИГРУШКИ ИРИНА МУХАМЕТГАЛИНА

49

ИГРУШКИ ИЗ ВАТЫ И МИШКИ «ТЕДДИ»

Золотное шитье 54

38

ЗОЛОТОШВЕЙКА – КРАСИВОЕ СЛОВО СВЕТЛАНА КИРДЯШОВА

54

Блогосфера 64

ДИЗАЙН-КОМАНДА В БЛОГ ВАЛЕРИЯ СИДЕЛЬНИКОВА

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

5


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

6


WWW.SANGINA.RU ФОТО: ЕКАТЕРИНА ЧУРАКОВА @CATARINA_CHUR

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

7


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

8


WWW.SANGINA.RU

ЕКАТЕРИНА ЧУРАКОВА (Санкт-Петербург, Россия / Белу Оризончи, Бразилия) – графический дизайнер, иллюстратор. Закончила Санкт-Петербургскую Художественнопромышленную академию им. Штиглица. Создатель марки скетчбуков ручной работы "Ха! Скетчбук". Любит раскрашивать жизнь в яркие краски

АННА, САНГИНА.РУ: Скетчинг шагает по миру… Екатерина, расскажите, как давно вы занялись "дорожными зарисовками"? ЕКАТЕРИНА: Само слово «скетчинг» для меня странно, ближе как раз «зарисовка», «эскиз». По крайней мере, так это явление всегда называли люди в моем окружении. «Дорожные зарисовки» я делаю сознательно

не так давно (3-4 года). Если учесть, что у меня художественное образование за плечами, то даже странно, что не увлеклась этим раньше. Основная причина, почему я создаю «Дневники путешествий» - это то, что я не очень люблю фотографировать, а эмоции и впечатления хочется фиксировать. Да и для художника, дизайнера, иллюстратора зарисовки — это своего рода фитнес для мозга и руки.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

9


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

10


WWW.SANGINA.RU Я начала рисовать с художественной школы в 6 лет, потом художественный колледж, ну и финалом был диплом в СпбГХПА им. Штиглица (Муха в простонародье). Но сказать уверено, что я умею рисовать, у меня как-то язык не поворачивается... Думаю, что все еще учусь изо дня в день. АННА, САНГИНА.РУ: Что нравится рисовать больше всего? ЕКАТЕРИНА: Я дизайнер-график, так написано в дипломе, и дизайнер-иллюстратор по призванию. Поэтому действительно «кайфую», соединяя типографику (буквочки и надписи) с иллюстративной графикой. Это вообще верх блаженства, когда твой рисунок обретает еще и интеллектуальный вес.

АННА, САНГИНА.РУ: Ваш "Бразильский альбом", как он появился? ЕКАТЕРИНА: У меня и до этого были «Дневники путешествий», в т.ч. про Бразилию. Но тот, что числится как «Катька в Бразилии», наверно самый осознанный. Перед поездкой заранее решила, что буду находить время для создания альбома, который приятно показать друзьям. Вытащила из стопки чистых скетчбуков самый тоненький, (чтобы не утяжелял рюкзак), за неделю до поездки стала делать карандашные наброски, исходя из планов путешествия: даты, названия городков, логотипы парков… Прошерстила сайты, расширила кругозор, чтобы знать о чем рисовать.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

11


WWW.SANGINA.RU В день отъезда у меня уже было готово три разворота моего альбома + расписано что будет на других. Кстати, именно в «Бразильском альбоме» я впервые попробовала такой материал как спиртовые маркеры. Куплены они были давно, но пропылились год в дальнем углу, как-то раньше я их недолюбливала. А тут решила сломать себя и начать рисовать новым материалом... Да и обидно, столько денег на них потратила, а они лежат. Кстати, новичкам мой совет — рисовать можно всем! Не думайте, что дорогие материалы сделают шедевр за вас. Опыт показывает, что самые достойные работы создавались обломком карандаша на обрывке обоев. Если быть точной, то мой альбом «Катька в Бразилии» не совсем про Бразилию, а только про один ее регион — Минас Жерайс. Регион старых городков, сохранивших свой вид еще с португальских колониальных времен. Регион полный гористыми видами и водопадами, отсюда львиная доля всех полезных ископаемых страны. Так как мне суждено было жить в этом регионе, то ему и посвящалась поездка и альбом. АННА, САНГИНА.РУ: Как вы находили время делать зарисовки в пути?

ЕКАТЕРИНА: Конечно, когда ты путешествуешь, да еще и в компании, достаточно тяжело рисовать на ходу, с натуры. Поэтому то, что меня трогало, или что казалось достойным быть в альбоме, я фотографировала на телефон, чтобы потом зарисовать или дорисовать, если эскиз уже был начат. Но какие-то развороты рисовались с натуры сразу. Например, рецепт знаменитого бразильского сырного хлеба (pao de queijo), был зарисован в процессе приготовления. АННА, САНГИНА.РУ: Чем рисование в скетчбуке отличается от рисования на отдельных листах? ЕКАТЕРИНА: Скетчбук — это более удобная мобильная штука. Я безумно люблю иллюстрировать книги, и моя страсть к этому – в моих альбомах. Многие рисуют в скетчбуках именно эскизы, быстрые зарисовки. Я стараюсь делать законченную иллюстрированную книгу. Мне интересно находить композиционное решение не листу, а развороту. Интересно смотреть за развитием от страницы к странице. Но если хочется написать или нарисовать что-то более серьезное, конечно беру лист, или даже обтягиваю бумагой планшет.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

12


WWW.SANGINA.RU На счет бумаги - это очень объемная тема . И я сама еще ее изучаю. Постоянно нахожу и исследую типы бумаг для своего проекта «Ха! Скетчбук». АННА, САНГИНА.РУ: Согласна, «Разреши себе творить» – моя настольная книга, и она невероятно вдохновляет на творчество и на различные проекты. Как появился проект «Ха! Скетчбук» и вы начали делать альбомы ручной работы? Это хобби или возможность заработка?

АННА, САНГИНА.РУ: Какие бывают скетчбуки? Какая в них бумага? ЕКАТЕРИНА: Самое развернутое описание типов скетчбуков я нашла в книге Натали Ратковски «Разреши себе творить». Очень советую, даже тем, кто рисует давно. Классификация такая: - Блокноты для эскизов (для рисования с натуры). - Блокнот - накопитель идей (для графических записок творческого человека, все, что может стать стартом в следующих проектах). - Дневник путешественника (ну тут все ясно, планы и эмоции из поездок). - Тематические блокноты (альбом, посвященный какой-то одной теме, например «Жизнь кота Васи» или «Модерн в архитектуре», «Рецепты бабушки») - Альбомы арт-терапии (развороты без смысла, рисование без контекста).

ЕКАТЕРИНА: Начну с того, что я уже достаточно давно умею и не плохо делаю переплет, сшивку книг. Этому нас учили целый год в академии. Но почему-то мне и в голову не пришло, что я могу сама для себя собирать скетчбуки. И вот я ходила от одной полки магазина к другой, заказывала то на одном сайте, то на другом... Искала для своих целей идеальный скетчбук. Рисовать в неудобном, на неудобной бумаге не было проблемой, ведь я уже говорила, что шедевр делает художник, а не материал. Приспосабливалась и творила. Однажды, увидев мои готовые альбомы, племянница заявила, что хочет рисовать так же. Встал вопрос о покупке скетчбука ей. Было решено подарить достойный скетчбук на Рождество. Вот тут и начались мои искания посерьезному, мне хотелось сделать действительно достойный подарок.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

13


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

14


WWW.SANGINA.RU Буквально в тот же день, я получила письмо от менеджера одного из сайтов с предложением разместить любой мой творческий проект с возможностью раскрутки. Только проект нужно оформить, сделать так сказать презентацию. Звезды сошлись, скетчбуки стали шиться, в подарок и для презентабельных фото, и стало придумываться название новому бренду.

Так как я сама активно пользуюсь скетчбуками, то приоритеты и стандарты определились почти сразу. Формат приближенный к квадрату, хорошо раскрывающиеся странички, жесткий переплет, резинка держатель, хорошая бумага, нет скрапбукингу (!), а только то, что не будет мешать и отвлекать от творчества будущего автора. С каждым заказчиком я говорю лично, смотрю, что он рисует, пытаюсь понять потребности, иногда посоветовать. Поэтому каждый скетчбук получается персональным. Еще ни один не повторился! Я даже иногда завидую вам, когда вы получаете скетчбуки. Представляю, как открывается упаковка, достается скетчбук и начинают чесаться руки — сразу хочется в нем творить. Как на возможность заработать на моих «Ха! Скетчбуки» я до сих пор не смотрю. Хотя недооценивать свой труд тоже не могу. Когда получаю оплату за очередной заказ, пускаю ее на новые материалы, экспериментирую с бумагой и обложками.

Я вкладываю в создание скетчбуков душу и чувствую отклик, это толкает меня на новые подвиги. Проекту нет еще и полу года – то ли еще будет! Я живу на две страны (Россия и Бразилия), основные продажи пока только в России и бывших странах СССР. Связь с заказчиками происходит через инстаграмм ( @catarina_chur #хаскетчбук #ahsketchbook) и сарафанное радио. Во многом способствует мое окружение — в большинстве творческие люди. Для меня мой проект — это прежде всего творчество. Недавно смотрела интервью поэтессы Веры Полозковой, где она удивлялась, как может любимое дело не приносить деньги? Это нереально! Если ты что-то делаешь с любовью, то это ценится и отзывается. Я согласна с ней на все 100%. АННА, САНГИНА.РУ: У Веры Полозковой мне нравится высказывание: «Самые интересные ощущения возникают не по поводу уже написанного, а по поводу того, что еще только предстоит написать». Какие у вас планы на ближайшее время? ЕКАТЕРИНА: С марта 2016 я планирую искать выходы на бразильскую аудиторию. Там другой менталитет, другие люди, материалы, так что придется начинать почти с ноля. Кстати, для Бразилии даже название звучит по другому - «Ah! Sketchbook» , т.к начальная «Х» в португальском не читается.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

15


WWW.SANGINA.RU На данный момент выпущена серия обложек с флорой и фауной Бразилии, эта задумка вами была воспринята на ура. В Бразилии же на ура – все русское! Так что в планах новая серия обложек — патриотичная, символика России.

На родине вести курсы по скетчингу я бы не взялась, а в Бразилии – напротив, я сделаю это с большим удовольствием. Дело в том, что там культуры изобразительного искусства почти нет, т.е мне есть что дать и чему научить. Это почти не паханное поле очень вдохновляет !  ◙

Планирую найти выход на магазины, где рисующие люди смогут подержать «Ха! Скетчбук» в руках, приглядеться к нему, и если сложится, купить.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

16


WWW.SANGINA.RU

www.instagram.com/catarina_chur

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

17


WWW.SANGINA.RU

ФОТО: ЕКАТЕРИНА ИВАННИКОВА @KATO.IVANNIKOVA

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

18


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

19


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

20


WWW.SANGINA.RU

ЕКАТЕРИНА ИВАННИКОВА (Москва) – по первому образованию педагог, историк-политолог, востоковед; в настоящее время иллюстратор и декоратор, преподаватель скетчинга в режимах «онлайн» и «офф-лайн».

АННА, САНГИНА.РУ: Екатерина, как получилось, что ты, серьёзный человек, преподаватель-востоковед стала рисовать «несерьезные наброски» каждый день, да еще и учишь этому мастерству других людей? ЕКАТЕРИНА: С детства я рисовала в студии и для себя, и творчество в той или иной форме сопровождало мою жизнь. Однако в такой яркой форме это проявилось именно тогда, когда мне захотелось привнести в свою размеренную научную жизнь дух иррациональности, и я увлеклась городскими зарисовками. К слову сказать, я путешествую довольно много и увлекалась профессиональной фотографией, то есть идея визуальной фиксации окружающего мира меня всегда интересовала.

Познакомившись со скетчингом, я начала рисовать ежедневно и много, остановиться уже не представлялось возможным. Это настолько завладело моим вниманием, что стало занимать все больше и больше времени, привнесло изменения в ритм моей жизни и в круг моих знакомств. После нескольких просьб дать серию мастерклассов я решилась начать делиться своими наработками и секретами. АННА, САНГИНА.РУ: Как твоя основная профессия помогает в творчестве? ЕКАТЕРИНА: Мое первое образование, история и политология, я считаю, весьма полезны для меня и в скетчинге. К слову, рисуя конкретное здание, мне легко понимать суть эпохи,

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

21


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

22


WWW.SANGINA.RU

в которую оно было построено, особенности культуры или события, с ним связанного, и сам процесс рисования становится для меня глубоким и осмысленным. Мой 13-летний опыт преподавания гуманитарных наук до моего тотального погружения в скетчинг тоже сильно мне помог. Продумывать структуру занятий и интенсивов, выбор тех или иных методов объяснения – оказалось, что всё это сейчас дает моим ученикам ощущение естественности процесса, словно я и не обдумывала его заранее, будто «оно так само идет, своим чередом». АННА, САНГИНА.РУ: В работе с

учениками ты стараешься расширять их кругозор за счет постановки порой довольно сложных исследовательских задач, например, показать особенности культуры басков или технические устройства, применяемые в ПМВ. Какую отдачу дает такой подход к рисованию? ЕКАТЕРИНА: Да, мне нравится давать чуть более нагруженные историческим или культурным смыслом задания, и откровенно говоря, нравится видеть разную реакцию моих учеников на подобные задания. Кто-то вдохновляется, и затем можно видеть действительно яркую

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

23


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

24


WWW.SANGINA.RU

серию набросков после того, как ученик немного погрузился к данную тему. А есть и менее пытливые люди, желающие получить сухие рисовальные инструкции и рецепты успеха прямо сразу в сублимированном варианте, и конечно, подобные задания их тяготят. Отдачей можно назвать восхищенные возгласы типа «Ого, оказывается то-то произошло там-то, так интересно» или «Теперь совсем иначе рисуется, когда понимаю, как сильно это связано». Это, пожалуй, самый приятный момент для меня в процессе.

АННА, САНГИНА.РУ: Что такое скетчинг, и как проходят занятия в твоих группах? ЕКАТЕРИНА: Скетчинг, в первую очередь, это быстрый жанр рисования, а не долгая подготовительная работа с ластиком и простым карандашом. Поэтому моим студентам с первого занятия я советую не пользоваться карандашом вовсе. Да, поначалу очень страшно, ведь линер или ручка не позволяют нам стереть линию и переделать рисунок. Но совсем скоро студенты видят практическую пользу этого совета - глаз и рука становятся более

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

25


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

26


WWW.SANGINA.RU меткими в процессе рисования, линии выходят настолько уверенными и верными, что предварительная работа отпадает за ненадобностью. Дело в том, что рисуя карандашом, а потом обводя его линером, мы теряем саму суть быстрого живого рисунка. Скетчинг это ведь набросок. А нужно ли делать набросок для наброска?! АННА, САНГИНА.РУ: Чем отличается рисунок с натуры от рисунка по фотографии? ЕКАТЕРИНА: Разумеется, при рисовании, скажем, дирижаблей и труднодоступных достопримечательностей мира без помощи фото не обойтись. Однако поистине живыми скетчи получаются как раз тогда, когда мы рисуем непосредственно с натуры. Глаз более метко схватывает детали и черты, рисунок становится более динамичным и выразительным. АННА, САНГИНА.РУ: Во время твоих интернет-марафонов ученики выполняют задания и рисуют каждый день в надежде сформировать привычку к рисованию. Скажи, это работает? ЕКАТЕРИНА: Да, важно действительно рисовать каждый день. Дело не в социальной привычке, а в пользе того, что мозг вынужден каждый день решать задачу соотнесения

образа и движений руки на бумаге. И чем чаще это происходит, тем более четко и скоординированно это начинает получаться, прогресс будет виден гораздо быстрее. Тут такая же аналогия, как и с изучением языков и ежедневной их практикой. Выучить язык, только читая правила, невозможно. Научиться рисовать, только читая про тени и пропорции, не практикуясь, невозможно. АННА, САНГИНА.РУ: Я знаю, что ты всё время тренируешь свой мозг. Учиться, учиться и учиться (не суть важно чему) – это ведь про тебя? ЕКАТЕРИНА: Учиться в любом возрасте это действительно очень про меня. Постоянно включаюсь в этот процесс, близкие уже даже и не подшучивают, как прежде. То курсы по готике в музее архитектуры, то изучение очередного языка, то занятия с преподавателем масляной живописью, то еще что-либо до бесконечности. АННА, САНГИНА.РУ: Получается, что рисование – это очередное увлечение. Или же приятная работа? А действительно, какая она для тебя, работа мечты? ЕКАТЕРИНА: Рисование уже стало моей второй профессией. Хотя по сути, я освоила ее практически сама, ведь

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

27


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

28


WWW.SANGINA.RU академического образования у меня нет. Сначала это меня смущало, теперь совершенно нет. Для меня работа мечты – это делать то, что любишь до искр из глаз, чтобы даже не хотелось прерываться. Мне очень нравится и рисовать, и преподавать скетчинг, это сейчас занимает даже больше времени, чем моя работа по первому образованию. АННА, САНГИНА.РУ: Как при такой большой загрузке тебе удается совмещать работу, творчество и домашние хлопоты? ЕКАТЕРИНА: Совмещать получается не все и не всегда. Слава богу, что моя дочь уже в том возрасте, когда она не нуждается в моем ежеминутном участии, как прежде. Иначе жить таким насыщенным ритмом было бы просто невозможно. АННА, САНГИНА.РУ: Как можно попасть на твои занятия? ЕКАТЕРИНА: Записаться на мои занятия можно через инстаграм @kato.ivannikova, где регулярно появляются анонсы обучающих мероприятий, как организованных мной, так и совместно с коллегами. Кроме того, длительный, тщательно выстроенный курс проходит в школе профессионального скетчинга «SketchinUp». Мы начали сотрудничать этой зимой и уже запустили два отличных

полных курса по универсальному скетчингу, а также курс по ботаническому скетчингу. О текущих и планирующихся моих курсах и интенсивах в Москве и других городах можно прочитать на сайте школы. АННА, САНГИНА.РУ: Какими ты видишь себя и свою работу через 5 лет? ЕКАТЕРИНА: Как бы удивительно это ни звучало, я даже боюсь загадывать! Мир настолько интересен и многогранен, что совершенно невозможно предсказать, как и во что эволюционируют обе мои профессии. Возможно, я стану меньше преподавать гуманитарные науки и оставлю их в очень сжатом формате, а львиную долю посвящу иллюстрации и преподаванию скетчинга, сейчас это окрыляет гораздо больше. Совершенно точно могу сказать, что выездных проектов станет гораздо больше. Приглашаю к участию в них всех, кому интересно совмещать отдых и обучение, кто любит практиковаться в хорошей компании, развиваться и расти, открывая для себя новые горизонты. ◙

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

29


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

30


WWW.SANGINA.RU ДИЗАЙН И ФОТО: НАДЕЖДА МАМАЕВА @DECOFLOWERS

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

31


WWW.SANGINA.RU

1

2

3

4

5

6

32


WWW.SANGINA.RU

НАДЕЖДА МАМАЕВА (Москва) – основатель проекта DECO-FLOWERS.NET, преподаватель-флорист Я занимаюсь созданием цветочных композиций из самоотвердевающей полимерной глины, шелка, фоамирана и других материалов. Готовые работы становятся украшением интерьера и красивыми аксессуарами для одежды и причесок. Смотрите наглядные мастер-классы по их изготовлению в предыдущих выпусках журнала Сангина.ру.

МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ: - Фоамиран цвета слоновой кости - Желтые тычинки - Краска масляная «Травяная зеленая», разбавитель для масляных красок - Лента атласная зеленая - Флористическая тейп-лента зеленая - Молд орхидеи или другой - Основа ободка, проволока - Кисть, кусачки, карандаш - Супер-клей, зубочистка - Утюг, ножницы

2-3. Приложим поочередно все большие (внешние) лепестки к утюгу на режиме «хлопок» и быстро перенесем на молд (твёрдую фактуру), придавливая пальцами. Чем быстрее вы сделаете это движение, тем отчетливее фоамиран примет фактуру молда. 4.

СОЗДАЕМ ВНЕШНИЕ ЛЕПЕСТКИ ПОДСНЕЖНИКА

1.

На листе фоамирана выкраиваем лепестки подснежника. Для одного цветка должно получиться: три внешних лепестка и три внутренних. Аккуратно вырезаем лепестки до контура карандаша. Для композиции на ободке необходимо 9 цветков.

У нас получилась фактура на внутренней части лепестка. Теперь переворачиваем лепесток фактурой к себе и проведем ногтем вдоль всего лепестка изнутри. Это придаст лепестку дополнительный изгиб, а красивая фактура останется снаружи.

5-6. Обработаем ножки наших внешних лепестков. Для этого прикладываем ножку к утюгу, прогреваем и немного прижимаем ее пальцами, чтобы придать полукруглую форму.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

33


WWW.SANGINA.RU

7

8

9

10

11

12

34


WWW.SANGINA.RU СОЗДАЕМ ВНУТРЕННИЕ ЛЕПЕСТКИ ПОДСНЕЖНИКА

СБОРКА ЦВЕТКА ПОДСНЕЖНИКА

7. Нагреваем мелкие лепестки внутреннего ряда. Для этого плотно прижимаем к утюгу и ждем пока лепесток начнет выгибаться. Убираем с утюга и оставляем лепесток в таком виде.

11. При помощи зубочистки под головками тычинок нанесем немного супер-клея. Приклеим по кругу три внутренних лепестка. Они приклеиваются последовательно, без нахлеста на одинаковом расстоянии друг от друга. Лепестки должны быть приклеены на одной высоте.

8. Ножку внутреннего лепестка прогреваем и прижимаем аналогично обработке ножки внешнего лепестка. 9. Тонировка внутренних лепестков. Нальем немного разбавителя в палитру и выдавим травяную масляную краску. Кисточкой макнем в разбавитель и немного разбавим краску, чтобы ее цвет стал как можно светлее. Нанесем на верхнюю часть внутреннего лепестка немного краски, как показано на фото. Окрашиваем лепестки с каждой стороны. 10. Возьмем четыре желтые тычинки, сложим их на одной высоте и плотно обмотаем тейп-лентой под их головками. Тейп-ленту перед началом работы необходимо растянуть, чтобы активизировать внутренний липкий слой.

12. После приклеивания внутренних лепестков, нанесем на их боковинки еще немного супер-клея, чтобы надежно соединить их друг с другом. Получится некий замкнутый круг из лепестков. 13-14. Внешние лепестки приклеиваем на пересечении внутренних лепестков под углом примерно 120 градусов. 15. Обмотаем зеленой флористической тейп-лентой основание цветка. Если ножка цветка недостаточно длинная, то можно вклеить тонкую проволоку длиной 2-3 см, и так же обмотать ее тейп-лентой. Теперь будет удобно собирать цветки на ободок.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

35


WWW.SANGINA.RU

13

14

15

16

17

36


WWW.SANGINA.RU СОБИРАЕМ ОБОДОК

16. Возьмем атласную ленту и начнем обматывать основу ободка. Обматывать необходимо очень плотно и аккуратно. Примерно через 6 см начинайте приматывать первый цветок подснежника. В ободке порядок цветов следующий: первый цветок, за ним приматываются два на одной линии, следом три цветка и обратно – два и заканчиваются одним.

волосы, украшенные ободком из подснежников, сердце охватывает предчувствие чегото особенного и волнующего… Вот-вот что-то произойдёт  Я желаю вам весеннего вдохновения и наслаждения творчеством! ◙

Благодарим за любезно предоставленный материал

Аксессуары, выполненные из первоцветов, получаются очень нежными и романтичными. И когда долгожданные тёплые весенние лучи солнца обнажают проталины и согревают руки, в воздухе витает аромат сырой земли, лёгкий ветерок развивают

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

ПРОЕКТ «DECO-FLOWERS.NET» http://deco-flowers.net/

37


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

38


WWW.SANGINA.RU

ЕКАТЕРИНА НАЙДЕНОВА (Торонто) – основатель проекта LUCKYBROOM, музыкант, художник, дизайнер ювелирных изделий и «заряженных» аксессуаров. Живет и работает в Канаде.

НАЧАЛО

СИЛА УКРАШЕНИЙ

«Моя мама, преподаватель английского языка, всегда умела делать интересные вещи своим руками. Увлекалась макраме, вязанием, делала тряпичных кукол, шила и вышивала. Из-под ее рук выходили потрясающие вещи. Видимо, эти способности достались мне по наследству. Музыкант по образованию, я всегда находилась в кругу творческих людей: художников, музыкантов, поэтов... Мне посчастливилось общаться с очень интересными и талантливыми людьми... Находясь в такой среде, невозможно не творить самой. Я рисую, сочинять музыку и люблю художественные украшения, наделенные смыслом. То есть не просто красивые побрякушки массового направления, а вещи с характером.

В своих работах я использую только натуральные материалы, много меди, бронзы... О лечебных свойствах меди можно говорить часами. А камни – это вообще отдельная тема, о которой написано немало книг и статей. Мне нравится использовать в украшениях символы. Например, спираль, как обозначение развития, жизни и перемен! Но перебора в символике стараюсь не допускать. Часто использую цвета согласно фен-шуй. Считаю, что каждому человеку необходим его цвет или несколько цветов. К примеру, хорошо иметь украшение из определенного камня и цвета. Скажем, сочный зеленый цвет поможет преодолеть уныние, поднимет самооценку, настроение.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

39


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

40


WWW.SANGINA.RU

Фиолетовые оттенки с золотым подчеркивают вашу духовность и глубину, настраивают на гармонию с природой и собственными внутренними силами.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

41


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

42


WWW.SANGINA.RU ТЕХНИКА И ИНСТРУМЕНТЫ

МАТЕРИАЛЫ

Меня привлекает техника «wire wrapping» (досл. «кручение проволоки» – прим.редактора). Нравится, когда медные пластины, которые я использую, выглядят в конечном итоге, как картина или как немного состаренная вещь... Добиваюсь эффекта патины с помощью нагрева и работаю банально молотком. Также обрабатываю металл специальными смесями, вызывающими химическую реакцию окисления. Кроме молотка использую довольно стандартный набор инструментов, купленный on-line 

Хорошие камни попадаются редко. Главная задача "художника" найти отличные материалы, но дешево... Сейчас, находясь в Канаде, я познакомилась с отличный парой из Перу, они делают свои закупки на родине и в Мексике. Может быть, мне повезет, и в следующий раз я составлю им компанию... Там, ребята, золотая жила!!! Камни, кожа – все можно приобрести по хорошей цене и хорошего качества. Да и люди хорошие вокруг, открытые и приветливые... А уж какая природа!!!

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

43


WWW.SANGINA.RU

КАНАЛ ПРОДАЖ Честно говоря, продавать дизайнерские украшения авторам не просто... Много талантливых мастеров и огромное количество изделий на любой вкус!

У меня своя страничка на Facebook (с недавнего времени luckybroom), понемногу заполняю... Еще есть свой магазин на etsy.com( luckybroom) и конечно Instagram под тем же ником @luckybroom.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

44


WWW.SANGINA.RU АВТОРСКОЕ ПРОТИВ МАССОВОГО Я не люблю носить что-то массовое, ношу преимущественно свое и покупаю то, что нравится у других художников. Больше всего не люблю бездумные "цацки", хотя порой они очень даже милы... Все-таки, в авторских украшениях всегда чувствуется рука художника, с этим не поспоришь. Одухотворенные вещи получаются, характерные, аутентичные. Да, есть еще один очень важный момент! Лучшие вещи мастера никогда не делают на поток. Они творят их только тогда, когда хорошее настроение, когда есть идея и желание работать. Тогда все получается

само собой. Эти вещи и расходятся быстрее всего – людей не обманешь! Можно конечно иногда и повторить особо удачную вещь, но не хочется. Пусть у каждого будет своя, уникальная! ЗАКЛЮЧЕНИЕ Если захотим, мы можем все. Каждая вещь, которая нас касается, касается нашего ума и тела – очень важна! Все , что мы едим, что носим, чем питаем свой дух это и есть Мы... Желаю Вам никогда не терять себя, быть счастливыми и здоровыми, иметь любимое дело, любить и творить. Удачи!» ◙

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

45


WWW.SANGINA.RU ТЕКСТ И ФОТО: ИРИНА МУХАМЕТГАЛИНА @IRINA_M

В поисках меховых друзей ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

46


WWW.SANGINA.RU

ИРИНА МУХАМЕТГАЛИНА (Казань) – 56 лет, по специальности инженер технолог общественного питания. Любит готовить, вышивать, делать цветочные украшения и ёлочные игрушки из ваты, а также шить мишек из плюша и меха.

НАЧАЛО. КУКОЛКИ ИЗ НИТОК

Моё увлечение рукоделием началось ещё в детстве. Однажды я нашла у бабушки старинную жестяную коробку из-под конфет. В ней лежали нитки «мулине». Мне они показались очень необычными, такими блестящими и красивыми… Из этих ниток я тогда сделала много куколок и маленьких украшений. В Молдавии и Румынии их называют «мэрцишорами» (от молд. martie, мартие - «март»)

и изготавливают к одноименному празднику встречи весны. Считается, что этот праздник возник во времена Римской империи, когда Новый Год праздновали 1 марта, месяца бога Марса. Марс был не только богом войны, но ещё и богом земледелия, содействующим возрождению природы. Эта двойственность отражена в мэрцишоре, где белый и красный цвета можно понимать как символы войны и мира.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

47


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

48


WWW.SANGINA.RU В школе я ходила на кружок по рукоделию, его вела Татьяна Волошина. Это был первый мастер, у которого я научилась делать искусственные цветы из ткани. Позже, когда мои дети ходили в детский сад, я увидела картины из солёного теста. Воспитательница оформляла кабинет, и я заинтересовалась этой техникой. Дома с дочерью мы стали лепить картины из солёного теста. Сюжеты придумывали сами, так как тематической литературы в то время у нас не было, интернета – тем более. Еще я вязала детям игрушки: небольших кукол, разных зверюшек… АВТОРСКИЕ КУКЛЫ В 2008 году я приехала в Москву и решила пойти на курсы по авторской кукле. Моим мастером была замечательная женщина, художник и очень

творческий человек - Светлана Ежова, преподаватель школы Светланы Воскресенской. Как-то раз, будучи на очередной кукольной выставке, я обратила внимание на плюшевых мишек. Но особо ими не заинтересовалась. В это время я открыла для себя невероятно огромный мир современных видов рукоделия: декупаж, старение, керамическая флористика и проч. Мне хотелось научиться всем видам рукоделия сразу. Но пока занятие с куклами брало верх. ИГРУШКИ ИЗ ВАТЫ

Мне очень нравилось, да и сейчас нравится тоже, работать с ватой. Ватная скульптура – одно удовольствие. Летом меня часто просят провести мастеркласс в этой технике. Взрослые рукодельницы хотят научиться делать такие ёлочные игрушки, какие были в их детстве.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

49


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

50


WWW.SANGINA.RU МИШКИ «ТЕДДИ»

Однажды, в поисках подходящего материала для кукольного платья, я увидела в витрине магазина мишек. Их сшила хозяйка отдела тканей Татьяна Мальсагова. Мы разговорились, и она сказала что набирает группу для мастеркласса по шитью мишки. Я пошла на мастер-класс, и вот с тех пор шью мишек. Иногда даже участвую в выставках и конкурсах. Особенно мне запомнился конкурс "Мишка неформал» от магазина «Натуральный шелк», где я заняла первое место и получила приз – мишку от Тани Малс (Татьяны Мальсаговой). Фотографии моего мишки не сохранилось, его сразу же там и купили.

Больше всего мне нравится шить маленьких медвежат, их еще называют "миниками". Они получаются самыми душевными и особенно нравятся детям. Больше всего ребятишки радуются, когда подаришь мишку, у которого все детали подвижные: можно покрутить голову и лапки. Мне нравится дарить своих мишек друзьям и знакомым. Реже продаю их. Мастер-классы сама не провожу, но свою подругу как-то научила шить мишку. Сейчас я читаю много литературы: о тканях, из которых шьют медведей; о том, как шить одежду для игрушек и делать различные аксессуары; о том, как состаривать ткань, чтобы сшить мишку, похожего на старого, родом из детства. ◙

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

51


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

52


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

53


WWW.SANGINA.RU

ТЕКСТ И ФОТО: СВЕТЛАНА КИРДЯШОВА kirdyashova.livemaster.ru

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

54


WWW.SANGINA.RU

Золотное Шитьё ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

55


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

56


WWW.SANGINA.RU ЗОЛОТОШВЕЙКА – КРАСИВОЕ СЛОВО! Золотошвейка. Какие образы встают перед вашими глазами при упоминании этого слова? Возможно, это царские палаты с девушками, сидящими под светом лучины и ведущими тихий разговор, склонясь над пяльцами... Сцены из русских сказок? Нарядные одежды вельмож и церковнослужителей? А может быть, богато украшенные и неописуемые по своей красоте предметы быта и интерьера в домах знати..? В Древнюю Русь золотное орнаментальное шитье попало из Византии, через ткани. В Европе самой вышивкой занимались как женщины, так и мужчины, а вот на Руси вышивальщицами (насельницами при монастырях и золотошвейками в миру) были только женщины. При этом, рисунки для вышивки создавались иконописцами мужчинами. Назывались они знаменщиками, травщиками и словописцами. Фоном для вышивки служили однотонные дорогие ткани: камка, парча, тафта, атлас, бархат, шелк, кожа. Под основную ткань подкладывали холсты. Во времена правления Ивана Грозного начинают развиваться разные направления, сейчас бы их назвали -" школы" вышивки с привязкой к местности:

Московская, Богородская, Угличская, Ярославская. Но остается неизменно одно – вышивка.

ВИДЫ ТРАДИЦИОННОЙ ВЫШИВКИ ЗОЛОТОШВЕЕК Вышивка на Руси имеет свои направления и области применения. Как видно из названия, золотошвейки работали золотыми и серебряными нитями. В последствии из-за уменьшения процентовки металла в нитях изменилось и их название на "золотные". Личное или лицевое шитье золотными нитями широко применялось в церковных атрибутах, в частности, в этой технике отшивались открытые участки тела и лики святых. Отшивались одежды и рисунки на прокол (проем), по настилу и в прикреп. Это называлось Доличным шитьём. Вышивка жемчугом, камнями, пайетками и бисером стала называться орнаментальным художественным шитьём. И дополнилась высокорельефным шитьём по настилам. Золотошвейки владели всеми описанными выше техниками. Ведь, как правило, в одном изделии для достижения высокохудожественного стиля и демонстрации богатства применялось несколько материалов одновременно.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

57


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

58


WWW.SANGINA.RU В "царские золотошвейки" попадали самые талантливые мастерицы. В мастерской самой известной золотошвейки Марии Нагой (седьмой жены Ивана Грозного) было более 100 мастериц, часть из которых, по приданию, переселились вместе с ней в Углич после её переезда в монастырь. В 20-30 года ХХ века, в связи с закрытием женских обителей, в которых до той поры процветало золотное лицевое и орнаментальное шитьё, была прервана история золотного шитья на Руси. Деятельность монастырских светлиц, в стенах которых веками оттачивалось мастерство, и создавались лучшие произведения это вида искусства, была сведена на нет. Нынешние современные золотошвейки по крупицам воссоздают это наикрасивейшее и наисложнейшее прикладное чудо русских промыслов. Сегодня это "штучные" мастера, знающие историю своего искусства, хранители древних секретов золотной вышивки и чарующей красоты орнаментального шитья.

Редакции журнала Сангина.ру посчастливилось познакомиться со Светланой Кирдяшовой – современно золотошвейкой. Светлана - одна из руководительниц мастерской «Берег ветров», одним из направлений которой являются традиционное золотное и орнаментальное шитьё.

АННА, САНГИНА.РУ: Светлана, почему именно этот вид вышивки? СВЕТЛАНА: Мне нравится сложность её исполнения. Нравятся материалы, которые используются в вышивке – натуральный жемчуг и перламутр, латунная, серебряная и золотая канитель, трунцалы и шнуры, бить и натуральные драгоценные и полудрагоценные камни, металлизированные нити, дорогой бисер. Работая с высококачественными материалами, я получаю колоссальное удовольствие от тактильных ощущений. Но в первую очередь, конечно же, древняя история этого вида вышивки, осознание того, что становишься частичкой древнейшей русской истории. АННА, САНГИНА.РУ: Как давно вы занимаетесь вышивкой? Кто ваш наставник? СВЕТЛАНА: По меркам этого прикладного искусства – совсем недавно  Первое моё знакомство с вышивкой состоялось около 30 лет назад на выставке в Историческом музее – "Торжская и Богородская вышивка". А вот саму вышивку я начала осваивать в 2009 году и продолжаю повышать мастерство по сей день. Поговорка «Век живи – век учись» это точно про меня.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

59


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

60


WWW.SANGINA.RU Мне повезло обучаться золотному шитью у прекрасного и заслуженного педагога, в прошлом монастырской золотошвейки Марии Назаркиной. Наше творческое общение не прекращается и сегодня. АННА, САНГИНА.РУ: Сколько времени занимает вышивка одной работы? СВЕТЛАНА: С каждым изделием дело обстоит по-разному. Правило одно: если я сажусь шить, то оторвать меня от этого занятия уже нельзя! Небольшая шкатулочка или Пасхальное яйцо шьется порядка 15 дней по 10-11 часов в сутки. Кому-то это покажется странным, но я же говорю, оторвать меня нельзя  Встаю, только что бы утолить жажду и размять мышцы.

искусственном освещении, а это и есть главное «зло». АННА, САНГИНА.РУ: Для вас вышивка – это увлечение или уже работа? СВЕТЛАНА: Свои первые работы я с удовольствием дарила близким и знакомым, потом это увлечение переросло в более «рабочее направление». В настоящий момент я выполняю изделия «на заказ» и выставляю готовые работы на «Ярмарке Мастеров». Кроме того, с большим удовольствием делюсь своими знаниями с теми, кому интересен этот вид вышивки, провожу групповые и индивидуальные мастер-классы для людей самого разного возраста.

АННА, САНГИНА.РУ: А зрение? Ведь существует мнение, что оно может испортится от постоянной кропотливой вышивки…

АННА, САНГИНА.РУ: Что сейчас наиболее актуально для заказчиков: традиционная церковная вышивка или все-таки современная светская интерпретация? И что ближе для вас?

СВЕТЛАНА: Глаза устают, скрывать не буду. Порой устают так, что приходится отсиживаться с влажной повязкой на глазах. Да и спина не отстает от глаз… Но есть и свои плюсы! Выносливость и усидчивость. Поэтому автопутешествия, каякинг и рыбалка – мой «конёк», пересижу всех! Сложнее приходится осенью и зимой, когда уж слишком короткий световой день, и приходится шить при

СВЕТЛАНА: Лично мне сравнивать или выбирать сложно. Да и не нужно, это просто разные вещи. Современная церковь не всегда может позволить себе использовать труд золотошвеек, это очень дорого. Поэтому, на смену классическому исполнению лицевого орнаментального шитья в одеждах и убранствах церкви приходит машинная вышивка из современных синтетических материалов.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

61


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

62


WWW.SANGINA.RU Я перекладываю полученные знания и навыки в современные светские изделия, которые выполняю исключительно из настоящих золотошвейных материалов. Отшиваю театральные сумочки на антикварном бархате и коже, вышиваю броши, очечники, книжные оклады и ежедневники. Перед Новым Годом всегда огромный интерес к новогодним игрушкам, к Пасхальным праздникам изготавливаю Пасхальные яйца. Кстати, в своих работах я с удовольствием использую рукописные миниатюрные иконы знакомых мастеров (семейной пары из Владимирской области). Иконы пишутся по традиции на дереве. А еще, на перламутре. Речном или морском, в зависимости от того, в каком изделии будут использоваться. АННА, САНГИНА.РУ: Что нужно, чтобы обучиться классическому золотному шитью? Обязательно ли учиться у Мастера? СВЕТЛАНА: Классическое золотное шитье отрабатывается на реставрации старых изделий. К великому сожалению, обучиться золотной вышивке самостоятельно довольно сложно. Есть совсем немного литературы, но в большей степени это переводные издания английских, французских, американских и турецких вышивальщиц. Воссоздать древнее византийское шитьё,

приобщиться к корням золотной орнаментальной вышивки по таким источникам мне не представляется возможным. Да, азы есть: немного теории, основные швы… Но нет главного – истинных секретов мастерства. Сталкиваясь с реставрацией, понимаешь, насколько умно, практично и дальновидно работали древние мастера. Вы, скорее всего, и не представляете, что изделия золотного шитья во всех музеях мира ценятся на порядок выше изделий из драгметаллов, костяного фарфора, стекла и камней. А знаете почему? Потому что сохранить их очень и очень сложно. Посещая выставки и разглядывая изделия древних мастериц, я обращаю внимание, в первую очередь, не на изделие, а на места утраты вышивки. Именно через них можно что-то попытаться понять. Золотное шитье позволяет много думать. Принимать нестандартные решения, находить новые «придумки», учит хорошей зрительной памяти, вниманию, сосредоточению. Развивает фантазию и художественную жилку, ведь приходится делать не только небольшие рисунки, а подчас целые сюжетные мотивы. Нужно заранее продумывать и держать в голове эскиз с учетом применения того или иного материала. Большое счастье и радость по крупицам воссоздавать великое искусство – вышивку в технике золотного орнаментального шитья! ◙

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

63


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

64


WWW.SANGINA.RU

ВАЛЕРИЯ СИДЕЛЬНИКОВА (Украина) – автор творческого проекта «Crazy-lab». Валерия на 100% может назвать себя творческим человеком, так как сменила успешную карьеру психотерапевта и директора по персоналу на декораторадизайнера, также является режиссеромпостановщиком театрализованных представлений.

Блог «Crazy-lab» еще молод, но активно набирает обороты. Появившись осенью 2015 года, проект активно наполняется самыми разными рубриками, посвященными рукоделию и творчеству. Открытость проекта и желание команды делиться своими знаниями подкупает и вызывает симпатию. Девизом «Crazy-Lab» были выбраны слова американской писательницы Энни Диллард: "Желание приберечь для себя то, что вы узнали, не только постыдно, но и разрушительно. Вы теряете все, чем не делитесь свободно и щедро". Валерия подошла к созданию своего детища, используя все профессиональные навыки. Она внимательно анализировала статьи, касающиеся жизни блогосферы, изучала комментарии, синтезировала

разные системы административной работы и работы дизайнкоманд, разрабатывала собственные схемы. В результате свои первые шаги делает новый творческий проект, в который могут попасть как состоявшиеся мастерицы, так и начинающие рукодельницы. Валерия согласилась рассказать читателям журнала Сангина.ру все самые интересные подробности об особенностях своего проекта и о ближайших творческих планах.

АННА, САНГИНА.РУ: Валерия, какова главная идея твоего проекта? Для чего он создан?

ВАЛЕРИЯ: Моей первоочередной задачей было создать площадку, где на равных будут творить как начинающие, так и известные мастера.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

65


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

66


WWW.SANGINA.RU Чтобы любой творческий человек смог раскрыть свой потенциал в комфортной и дружелюбной атмосфере. Вообще, понятие команды для меня очень важно. Этого проекта не было бы без соавтора Катеньки Дудник, чудесного человека и мастера, без поддержки Веры Голубевой и Оксаны Романцевой. Я бы не справилась без золотых рук моих любимых девочек, моей команды, за что им громадное спасибо! АННА, САНГИНА.РУ: Валерия, а как тебе пришла идея набирать дизайнерскую команду сроком на месяц? Ведь гораздо удобнее работать с уже проверенными и бывалыми мастерами. ВАЛЕРИЯ: Работая в нескольких дизайн-командах (ДК), мне, как и многим мастерицам, иногда не нравились задания. Бывает, жизненные обстоятельства складываются так, что нет возможности выполнить обязательные три и более работ в месяц, а команду подводить нельзя. Поэтому такая система не очень удобна, в первую очередь, новеньким мастерам, которые хотели бы попробовать работать в блоге, но боятся завязывать долгосрочные отношения, так как не знают "с чем это едят". Работа с ограниченным сроком - хороший опыт и новая ступенька роста. Это удобно и дизайнерам со стажем.

У нас дизайнер 100% получает интересное для него задание + призы + красивущий баннер, что он был в ДК, а это очень важно и приятно. За пол года у нас уже появилась и постоянная команда из мастеров, для которых «Крейзи» стал вторым домом и они постоянно творят с нами. АННА, САНГИНА.РУ: Какие еще «плюсы» получают мастера, работая по такой системе? ВАЛЕРИЯ: У нас висит расписание практически всех заданий на год вперед. Все участники и наши постоянные дизайнеры заранее выбирают себе понравившееся темы и могут спокойно приобрести все необходимые материалы (например, за полгода до нашего поста о нем). Таким образом, мы экономим время и материальные ресурсы мастеров. На данный момент у нас в месяц выходит от трёх до шести заданий, в основном, в технике скрапбукинга. Если в других блогах дизайнер обязан сделать работы по всем заданиям, у нас в блоге можно выполнить только одно. Для меня, как я говорила выше, очень важно, чтобы дизайнер вдохновился, раскрылся, а не отштамповал работы с высунутым языком. Так как у нас блог практический, то к каждой работе делается подробнейший мастер-класс.

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

67


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

68


WWW.SANGINA.RU За счет этого происходит большой профессиональный скачок. Мои девочки постоянно побеждают и бывают в ТОПах других блогов. АННА, САНГИНА.РУ: Какая у вас насыщенная блоггерская жизнь  Кстати, о необходимых материалах: где и как ДК пополняет свои запасы? ВАЛЕРИЯ: Ну, как и все - в магазинах. Еще наша дизайнкоманда периодически получает материалы от спонсоров, которых становится все больше с каждым месяцем. Хотя мы и молодой проект, но уже завоевали доверие как производителей материалов для творчества, так и магазинов. Они знают, что ни администрация блога, ни команда не подведут. Мы всё сделаем максимально качественно и, самое главное, креативно! АННА, САНГИНА.РУ: Да, у вас даже рубрики в блоге креативные, не так ли? ВАЛЕРИЯ: Самая большая наша рубрика «Как это сделано» - довольно традиционна. В ней наши дизайнеры показывают свои работы и детально рассказывают, как они сделаны. А вот следующая рубрика называется "Контрольная закупка". Мы вместе с читателями делаем покупку в

скрап магазине: оцениваем вежливость работников, качество доставки, удобство сайта и т.д. Меня девочки спросили: "А не страшно ли будет писать негативный отзыв? Это же скандал будет". Отвечаю: "Нет, не страшно. Пусть боится недобросовестный магазин или производитель". Свое мнение мы не покупаем и не продаем, то есть взятки не принимаем, уж простите. Мы любим наших читателей, приобретение товаров для рукоделия должно быть в удовольствие. Еще у нас есть самая новая рубрика «Черный список». Сюда попадают неблагонадежные спонсоры, магазины, руководители совместных покупок и мастера. Я могу долго перечислять, у нас очень разноплановый проект. АННА, САНГИНА.РУ: По поводу удовольствия от покупок полностью с тобой согласна! Без обратной связи иной продавец или производитель так и будет продолжать работать «с закрытыми глазами». Благо, многие игроки нашего рынка это понимают. Теперь давай поговорим о терминологии и специальных блоггерских словечках. В рукоделии подчас разгораются горячие споры о применении и интерпретации тех или иных терминов. Как ты относишься к этому вопросу?

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

69


WWW.SANGINA.RU

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

70


WWW.SANGINA.RU ВАЛЕРИЯ: Сейчас идет много споров такого рода: «миксмедиа» - стиль или техника; как правильно держать шпатель, и есть ли жизнь на Марсе… Мы не хотим вступать в дебаты, поэтому при использовании терминов мы руководствуемся правилом: если слово понятно большинству, значит он имеет право быть. Мы практики, нам важно, как это выглядит, а не как называется (тут перфекционисты явно взбунтуются, но всем не угодишь). АННА, САНГИНА.РУ: Валерия, вы живете на две страны – Россию и Украину. Скажите, есть ли свои особенности, скажем, в используемых материалах или техниках у жительниц этих стран? Есть ли свои предпочтения? ВАЛЕРИЯ: У нас в блоге интернациональная команда, и я думаю, что отличия нет. Это братские страны, и дышим мы одним творческим воздухом. Тут будет более уместно сравнивать нас с Европой или Америкой.

АННА, САНГИНА.РУ: Валерия, чем ты и твои команда порадуете нас в ближайшем будущем?

«Микмедиа». Каждый день появляются новые мастерклассы (сейчас их уже больше тысячи). В марте читателей ждет новый раздел «Home Decor и декорирование». Эта тема в блогосфере развита слабо. В этом разделе также будут конкурсы, интересные мастерклассы и статьи. В данный момент мы работаем над тремя очень большими проектами, которые дадут нам возможность выйти за пределы блога. Это пока сюрприз, но я уверенна, что мастерам очень понравится! АННА, САНГИНА.РУ: С нетерпением будем ждать от вас новостей! Ну и в заключении, Валерия, что бы ты хотела сказать нашим читателям. ВАЛЕРИЯ: Вдохновляйтесь и вдохновляйте! Ну а мы ждем всех желающих участвовать в наших проектах, тем более что в них можно участвовать с любыми видами творчества. Получайте призы, радуйтесь вместе с нами своим успехами. Ждем также заявки в нашу команду. Мне было очень приятно погостить в вашем радушном журнале. Спасибо, что пригласили  ◙

ВАЛЕРИЯ: В феврале у нас открылись два больших раздела по стилям «Clean and Simple» и ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

71


72


WWW.SANGINA.RU

Наш надежный партнер Компания «ДРУГИЕ ЛЮДИ» www.drugieludi.com

ISSUE SANGINA #08 SPRING 2016

73


www.sangina.ru www.twitter.com/sanginaru www.vk.com/sanginaru www.ok.ru/sanginaru www.facebook.com/sanginaru www.sangina-ru.blogspot.ru www.youtube.com/c/SanginaRu www.google.com/+SanginaRu www.instagram.com/sangina_ru www.issuu.com/01033/docs

ISSUE SANGINA #07 WINTER 2015/2016

74


Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.