Wundergrund 2008

wundergrund.dk

1

SNYK præsenterer musikfestival i København 29. oktober – 8. november 2008

A Kid Hereafter Maya Albana Thomas Agergaard Frank Bretschneider (D) Christian Winther Christensen Jeppe Just Christensen Simon Christensen Henning Christiansen Josefine Cronholm Denseland (D) DJane Dahlia (D) DJ Turkman Axel Dörner (D) Richard Eigner (a) August Engkilde Ensemble Contemporánea Fatamorgana 4elements Reinhold Friedl (D) Dawda Jobarteh Ejnar Kanding Klezmofobia Konrad Korabiewski Trio Manuela Krause (D) Nathalie latham (AUS/f) The Ljiljana petkovic orchestra! (d) Marc marcovic (brd) Marilyn Mazur Sissel Vera Pettersen Mathias Reumert Monkey Rat Morten Riis Duo David Moss (D/US) Matthias Osterwold (D) Benjamin Patterson (D/US) Horst Possling (GL) Rechenzentrum 2.0 (D) Reed 5 Jakob Riis Sudden Infant (d/ch) Rune Søchting Trio CHroch marc weiser (D)

2

wundergrund.dk

wundergrund.dk

3

VELKOMMEN TIL WUNDERGRUND KØBENHAVN 29.10 – 08.11.08 Part I: Råhuset (Kødbyen) 29. oktober – 3. november Part II: Berlin møder København 4. – 8. november Wundergrund Festivalen inviterer for tredje år i træk til et hav af koncertoplevelser med eventyrlysten musik på kryds og tværs af genrer.

I år også sammen med verdensberømte navne fra berlinerscenen.

Tag med på ukendte rejser i selskab med toneangivende musikere, komponister og ensembler med mod på mere. København vil i de næste par uger genlyde af over 30 spritnye koncertproduktioner med genrevandringer mellem moderne klassisk musik og jazz, rock, verdensmusik og electronica. Scenen er sat til forunderlige oplevelser og herligt liv i musiklivet – alt kan ske!

Råhuset i Kødbyen er centrum for festivalens første del fra onsdag den 29. oktober til mandag den 3. november, med en afstikker til Copenhagen Jazzhouse på Spil Dansk Dagens første af to Wundergrund koncerter. Fra tirsdag den 4. november til lørdag 8. november præsenterer vi vort Berlin-fokus og her er festivalcentret fordelt på Literaturhaus på Nørrrebro, Culture Box og det gamle Radiohus på Rosenørns Allé. Den nye beboer, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, er netop i disse måneder ved at udvikle en ny koncerthus-profil, hvor koncerter af ypperste kvalitet på tværs af genrer vil blive præsenteret i de gamle studier, der er forvandlet til nye koncertvenues.

Berlin møder København Intet er for farligt, for fint eller for usselt til at blive taget seriøst på den berlinske samtidskunst- og musikscene. Denne overflod af kreativitet har tiltrukket Wundergrund, der fra 4. – 8. november præsenterer sit første internationale fokus gennem et indgående samarbejde med den aktuelle, eksperimenterende musikscene i Berlin.

Berlinerscenens permanente sans for kunstnerisk nytænkning står på en udfordrende måde på skuldrene af kunstneriske retninger fra det 20 århundrede.

Her spiller den altid konfronterende Fluxuskunst, der startede i 1960’erne, en stor rolle blandt andet via det unikke dansk/tyske-samarbejde mellem vor egen Fluxushøvding Henning Christiansen og Joseph Beuys. Wundergrund er derfor stolte over at kunne åbne berlinerdelen i København med en helt ny Fluxusperformance med netop Henning Christiansen i selskab med verdensberømte

Wundergrund arrangør: SNYK – Sekretariat for Ny Kompositionsmusik Kunstnerisk ledelse: Jan Lippert og Thorbjørn Tønder Hansen Administrativ ledelse: Mette Dinesen Teknik & Produktion: Ejnar Kanding, Kim Khan og Sine Tofte Hannibal Skribent & Presse: Sandra Boss

berliner-amerikanske kumpaner. Således sendt afsted til tryg u-tryg grund vandrer festivalen videre ad performative stier, hvor lyd forenes med andre kunstneriske udtryk. Og dette sker gennem helt nye møder mellem toneangivende danske og tyske kunstnere, som indkredser og udforsker det vildt blomstrende eksperimenterende musikliv, der i disse år hersker på dansk grund i almindelighed og på berlinsk grund i særdeleshed!

Hvem kan sove fra Berlin...? Tør du? Check wundergrund.dk Støttet af: Københavns Kommunes Musikudvalg, Kunstrådets Musikudvalg, Statens Kunstfond, Dansk Komponistforenings Produktionspulje, Kodas Nationale Båndmidler, Dansk Musiker Forbund, DMF København, Dansk Artist Forbund, DJBFA – Danske Jazz, Beat, og Folkemusik Autorer, Spil Dansk Dagen, Goethe-Institut Dänemark, Center for Ny Musik, Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond, Oticon Fonden, Carlsberg/Schweppes Partnerskaber i København: Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, Culture Box, Literaturhaus, Råhuset, Danmarks Radio Partnerskaber i Berlin: Berlinaut, Freunde Guter Musik Berlin e.V., Sophiensaele, gelbe Musik, David Balzer Klavierbauer Stor tak til: Dacapo Records, Edition Wilhelm Hansen, Bryggeriet Skands, Restaurant Durst, Kilroy Travels, Peter Bastian, Morten Olsen, Maiken Vibe Honoré, Eva Marie Bagge Steenberg, Jan Gorm Madsen, Thorbjørn Reuter Christiansen, Ursula Block, Heike Albrecht, Matthias Osterwold, Vilém Wagner, Karsten Eckardt, Jakob Jensen samt alle medvirkende i Wundergrund Billetinfo og programoversigt: Se side 19

Sekretariat: Hanne Budtz-Jørgensen, Astrid Christensen, Anna Marie Bramsen, Sofie Lidbjerg, Christian Hildebrandt og Mette Thastum Wundergrund Programavis: Jan Lippert (red.), Sandra Boss og Thorbjørn Tønder Hansen

SNYK er paraplyorganisation for ny dansk kompositionsmusik (partiturmusik), eksperimenterende elektronisk og elektroakustisk musik, eksperimenterende improvisationsmusik og performancekunst.

PR FOTO

PROLOG PETER BASTIAN

Peter Bastian befinder sig som musiker dybt inde i både den klassiske og rytmiske musik. Han er uddannet i teoretisk fysik fra Københavns Universitet og som klassisk fagottist fra Det Kgl. danske Musikkonservatorium. Peter Bastian var fra 1967-69 medlem af Den kgl. Livgardes Musikkorps og fra 1968 en del af Den danske Blæserkvintet. Siden hen har han spillet klarinet blandt folkemusikere og sigøjnere i Bulgarien og Tyrkiet, og stiftet multimusikgruppen BAZAAR, der spiller verdensmusik med et klassisk centrum. I BAZAAR spiller Peter Bastian klarinet, fløjte, percussion, samt elektrisk fagot! Peter Bastian er også en populær gæst i tv- og radiostudierne og har medvirket i utallige programmer om musik og bevidsthed, filmanmeldelser og debat.

”Vejen og målet er ét.

Hvad er du mest interesseret i? Dér hvor du er på hjemmebane, eller der hvor du ikke rigtig aner hvad der foregår?

Første og vigtigste forudsætning er, at vi har styr på, hvad vi retter vores opmærksomhed imod. Normalt er vi mest interesserede i det, som vi kan og ved i forvejen. Fra den position leder vi efter det velkendte, som vi byder velkommen til forstærkning af det, vi allerede mestrer. Det, der ikke harmonerer med det vi kan eller ved i forvejen, afvises. Det betyder, at det nye automatisk sies fra. Det er en position, vi kan kalde identifikation med det kendte, med fortiden, med den personlige historie. Som musikere kender vi det som hjemmebanen; dér hvor vi føler os trygge og hvor vi stort set allerede ved, hvad og hvordan vi skal spille Den anden position er stik modsat: en medskabende interesse for det, vi ikke har hørt før, for det uskabte. Positionen er »jeg aner ikke hvad der foregår – men det finder vi ud af«. Der er en fuldkommen risikovillighed, hvor vi sammen med de andre leder efter en forståelse i fremtiden, om lidt – ikke på de indre hylder med arkivmateriale. Det er en position, vi kan kalde identifikation med det næste øjeblik, med det endnu uskabte.

Opmærksomheden er medskabende fremadrettet.

Artwork & Layout: Mikkel Sonne MDD Tryk: Trykcentralen. Programoplag: 30.000

SNYK Gråbrødretorv 16, st. th.

1154 København K snyk@snyk.dk www.snyk.dk

Vejen og målet er ét.”

wundergrund.dk

4

wundergrund i råhuset 29.10–3.11

wundergrund i råhuset 29.10–3.11

5

THMAS AGERGAARD

FATAMORGANA

A KID HEREAFTER REED5

Thomas Agergaard trio feat. marilyn mazur/REED5

Onsdag 29. oktober kl. 20:00, Råhuset

A Kid Hereafter all stars launch extravaganza. Frederik Thaae lever for musikalske eksperimenter.

Intet er for småt, for overdådigt, for skingert og for skrattende til manden med skægget og hans kompagnoner i bandet A Kid Hereafter. Tonerne bevæger sig i alt fra grungemusik over støvet folk til virtuos symfonimusik. Denne aften har A Kid Hereafter inviteret venner og bekendte til at deltage i løjerlighederne.

Som aftenen skrider frem vil bl.a. Turkman Souljah og Jacob Bellens træde til, og endelig vil der være en god chance for at opleve grindcore-projektet A Kid Hereafter In a Grinding light – nu med piano, strygekvaret og megafoner!

rørblæzz. Når jazzen går ’open source’ og møder klassisk blæsermusik med mod på mere, bliver afstanden mellem to ellers låste musikalske genrer pludselig kort. Beviset kan opleves, når den danske rørblæserkvintet REED5 møder den moderne Thomas Agergaard Trio. Aftenen vil byde på kompositioner af Thomas Agergaard og Marilyn Mazur udsat for Danmarks absolutte blæserelite.

A Kid Hereafter er et musikalsk kamæleonprojekt med grund i den danske indierockscene, ført an af producer, musiker og sanger Frederik Thaae.

Line-up: Frederik Thaae (gui/voc), Susannah Carlsson (pia/voc), Hanna Englund (cello/voc), Hans Find Møller (bas/voc), Jacob Bellens (voc), Turkman Souljah (turntables), Christian Ellegaard (violin), Rune Sørensen (violin), Liisa Tuomaala (bratsch)

Line-up: Jeanette Balland (saxofoner), Sven Buller (obo), Morten Jota Christensen (basklarinet, Bb klarinet), Klaus Tönshoff (Bb klarinet, basklarinet), Dorte Benikke (Fagot). Thomas Agergaard (komponist, saxofonist), Klaus Hovman (bassist) og Marilyn Mazur (perc).

noizy pop. Tusindvis af popsange strømmer gennem vores ører hver dag. Og de fleste af disse sange er glemt, ligeså snart de er hørt. Denne aften vil Morten Riis og Johannes Gammelby imidlertid afsætte tid, rum og eftertanke af til denne på én og samme tid udskældte og populære genre. Johannes Gammelby, der til dagligt slår sine folder i pop-projektet I Am Bones, har velvilligt overladt sine popsange til den elektroniske komponist Morten Riis, som gennem teknologiske manipulationer og live remix vil undersøge, hvor slidstærk en popsang egentlig er. Ved at maltraktere et popnummer til uigenkendelighed, vil popsangens magnetiske tiltrækningskraft måske blive afsløret…

Morten Riis er en musiker, der arbejder med akustiske optagelser af elektroniske apparater og er i øjeblikket optaget af at undersøge forskellige fejlæstetiske fænomener, der kan opstå i arbejdet med digital og analog lyd. Modtog DJBFAs hæderspris 2006.

Johannes Gammelby er udøvende i to Århusianske orkestre, I Am Bones og Beta Satan. Begge orkestres udgangspunkt er aggressiv pop musik. Johannes Gammelby arbejder med at bruge popsproget på en uperfekt og grim måde, hvor det velkendte gøres fremmed.

Line-up: Morten Riis (laptop), Johannes Gammelby (voc, gui) wundergrund.dk

DAWDA JOBARTEH

Torsdag 30. oktober kl. 23:00, Råhuset SPIL DANSK DAGEN

Thomas Agergaard Trio er en konstellation som til sammen har spillet med så store jazznavne som Dizzy Gillespie, Palle Mikkelborg, Mills Brothers, Miles Davis plus mange flere. Reed5 er en nydannet blæserkvintet hvori instrumenterne saxofon og basklarinet indgår i stedet for fløjte og horn. Dette ensemble med lutter rørbladsinstrumenter består af 5 meget erfarne musikere fra de danske orkestre, og ensemblet spiller både ældre og nyere klassisk musik.

Morten Riis Duo

SIMON CHRISTENSEN foto Jens Voight Lund

MORTEN RIIS

JOHANNES GAMMELBY

SNYK på SPIL DANSK DAGEN

Torsdag 30. oktober kl. 20:30, Copenhagen Jazzhouse The Orchestra/Storstrøms Kammerensemble Introduktion kl. 19.45 ved jonathan stockhammer trehundredetresgrader. Et nyt banebrydende projekt med navnet ’360 grader’ udspiller sig, når Storstrøms kammerensemble bevæger sig ud på swingende grund i et samspil med bigbandet The Orchestra. Ideén til projektet opstod da kammerensemblets huskomponist Svend Hvidtfelt Nielsen, udtrykte ønske om at komponere en concerto grosso for de to besætninger. Projektet endte ud i et samarbejde mellem tre toneangivende komponister: Lars Møller, Peter Jensen og Svend Hvidtfelt Nielsen. Dette har resulteret i enestående kompositioner som får os til at opleve bigbandet og kammerensemblet fra helt nye vinkler, tillige dirigeret af den fremadstormende dirigent Jonathan Stockhammer. På koncertprogrammet er også Ellington-musik skrevet til kammerensemblet, og ny kompositionsmusik skrevet til bigband af bl.a. Simon Christensen, Jexper Holmen og Jørgen Messerschmidt. I sandhed 360 grader rundt om musikken! Projektet opføres for første gang i forbindelse med SPIL DANSK DAGEN. Line-up: Kasper Wagner, Anders Banke, Lars Møller, Jesper Løvdal, Steffen Schorn (sax), Antonio Gecek, Jesper Riis, Maj Berit Guassora, Hendrik Jørgensen (trp), Nikolaj Bøgelund, Jakob Riis, Niels Gerhardt, Andre Jensen (trb), Thor Madsen (guit), Christoffer Møller (piano), Robert Landfermann (bas), Jonas Burwinkelm, Svend Melbye (fløjte), Eva Åberg (klarinet), Gunnar Eckhoff (fagot), Mette Franck (harpe), Jakob Westh (klaver), Søren Elbæk (violin), Piotr Zelazny (bratsch), Miranda Harding (cello). Dirigent: Jonathan Stockhammer (D/US).

Fatamorgana/ Dawda Jobarteh Fredag 31. oktober kl. 20:00, Råhuset afrikansk pift. Dawda Jobarteh betragtes, på både dansk og international grund, som en af de absolut dygtigste koraspillere. Under Wundergrund 2008 skal Dawda Jobarteh møde den danske fløjteduo Fatamorgana i et værk, som Pierre Dørge har skrevet specielt til lejligheden. Fatamorgana er en af nordens mest eftertragtede fløjteduoer, hvilket skyldes de to musikeres evne til at bevæge sig over mange stilarter – fra barokkens rene udtryk til moderne kompositionsmusik – i en konstant udforskning af instrumentets alsidighed, repertoirets klangunivers og nye eksperimenterende koncertformer. Kom selv og hør!

Fatamorgana er Hélène Navasse og Helene Simonsen. De er solistuddannet fra bl.a. DKDM, og de har samarbejdet med bl.a. Marilyn Mazur og komponister som Peter Bruun, Fuzzy og Eblis Alvarez. Dawda Jobarteh er gambiansk koraspiller bosiddende i Danmark og har spillet sammen med bl.a. New Jungle Orchestra og Moussa Diallo.

Line-up: Hélène Navasse (fløjte), Helene Simonsen (fløjte), Dawda Jobarteh (kora)

MAYA ALBANA foto Jasper Carlberg

Maya Albana/ Simon Christensen Fredag 31. oktober kl. 21:00, Råhuset indieklassisk. Forestil dig en rejse til et lydlandskab beboet af Maya Albanas gådefulde indievokal og Simon Christensens rå sans for elektronik, ny klassisk musik og meget mere...Rejsen bliver til virkelighed, når Maya Albanas sange møder komponist Simon Christensen. Koncerten byder også på to uropførelser af værker for bratch, guitar og elektronik. Alt dette bliver sat sammen til et tre kvarters potpourri - ingen pauser, et værk!

Maya Albana er kendt fra bl.a. popgruppen Nice Device fra 90erne. I 1999 udgav Albana sit første soloalbum, og hun har siden samarbejdet med bl.a. Martin Hall, Kasper Winding og Thomas Blachman. Albana udgav i 2004 den anmelderroste CD ”God Bless Education”. Simon Christensen er komponist fra DKDM, hvor han modtog undervisning af Hans Abrahamsen, Ivar Frounberg og Niels RosingSchow. Har bl.a. modtaget bestillinger fra: Trio Alpha, Athelas Sinfonietta, DR’s Radio Symfoniorkester og DR’s Underholdningsorkester.

Line-up: Maya Albana (voc), Simon Christensen (trommer og elektronik), Anders Walther Birk (gui), Niels Dalum (viola) Late Night Lounge: Gazi Peker. Aftenens loungenavn har udgivet sin debut CD Kismet i 2008. Musikken er i electronica/ambient-genren med etnisk islæt.

Arr. af Dansk Artist Forbund

wundergrund.dk

6

wundergrund i råhuset 29.10–3.11

wundergrund i råhuset 29.10–3.11

7

workshop: Elektronisk musik for begyndere

Lørdag 1. nov. kl. 10:00-14:00, Råhuset - en inspirations-workshop med Konrad Korabiewski og Mikkel Benn Workshoppen er åben for alle med interesse for elektronisk musik. Medbring gerne dit eget instrument. Der er fri entré.

Dansk Musiker Forbund København åbner for online-tilmelding til workshop’en på www.dmfkbh.dk 1. oktober. Tilmelding kan ske helt frem til selve kursusdagen, såfremt der er ledige pladser. OBS: Tilmelding sker efter først-til-mølle princippet. Max. 30 deltagere.

Arr. Dansk Musiker Forbund København i samarbejde med Wundergrund JOESfINE CRONHOLM

4ELEMENTS

Konrad Korabiewski Trio Lørdag 1. november kl. 20:00, Råhuset global beat. Electronicamusikeren Konrad Korabiewski inviterer til et møde mellem tre kompromisløse kunstnere og stærke personligheder. Med sin grænsesøgende og buddhistiske tilgang til akustiske instrumenter, leverer berlinske Roger Döring både klarinet, saxofon og trombone til at supplere Korabiewskis dybe, elektronisk eksperimenterende musik. Tilsat Carsten Lindholms percussion vil den til lejligheden unikke trio skabe en organisk, uforudsigelig og intim koncert, hvor tonelandskabet vil blive visuelt suppleret af Godfrey Reggios filmværk Koyaanisqatsi.

Konrad Korabiewski har i flere år været en inspirerende del af den danske electronica-scene. Senest har man kunnet opleve polskfødte Korabiewski på bl.a. STRØM festivalen og Copenhagen Jazzfestival. Roger Döring er tysk musiker kendt for sin unikke tilgang til akustiske instrumenter, og danske Carsten Lindholm er musiker med rødder i fusionsjazzen.

Line-up: Konrad Korabiewski (laptop), Roger Döring (klarinet m.m.), Carsten Lindholm (trommer)

Konrad Korabiewski

MonkeyRat/ Jeppe Just christensen Lørdag 1. november kl. 21:00, råhuset

JEPPE JUST CHRISTENSEN Foto: Hanne Budtz-Jørgensen

artfunk. I 2003 mødte den færøske funkbassist Ludvig den italiensk/canadiske sangerinde Anna Iachino. Det kom der et lyrisk rap-univers ud af, som siden hen har huseret på så godt som alle alternative, danske venues fra Christiania til Nakkefestival. Parallelt med konstruktionen af denne duo, men dog i en ganske anden boldgade, begyndte den danske komponist Jeppe Just at rumstere.

Først i lokalerne på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, og senere som udlært komponist, hvor han har overrasket publikum bl.a. ved at bringe kaffemøller, slideguitar og industrimaskiner i duel med klassiske ensembler. Jeppe Just har nu taget MonkeyRat til sig, og komponeret nye kuriøse veje for duoen, som lørdag aften også giver den gas med trommeslageren Johan Kolsut.

MonkeyRat arbejder i feltet mellem lyrik og musik. Jeppe Just Christensen er dansk komponist fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium. Just’s musik er bl.a. spillet af Athelas Sinfonietta, Contemporanea, Musica Vitae, Peter Navarro, Scenatet og Sibelius Akademiets Orkester.

Line-up: Anna Iachino (voc), Arnold Ludvig (bas/voc), Johan Kolsut (trommer), Jeppe Just Christensen (laptop m.m.)

LATE NIGHT Lounge: N*Grandjean. Aftenens loungenavn sætter scene for sine singer/songwriter-agtige numre i møde med Mikkel Lomborg og andre overraskelser. Grandjean er aktuel med ”Carrying Stars” lavet sammen med Kenneth Bager. Arr. af Dansk Artist Forbund

LISBETH DIERS

4elements/Lisbeth Diers/ JoseFine Cronholm Søndag 2. november kl. 16:00, Råhuset retro experience. 4elements er gamle kendinge på Wundergrund, men i år optræder den eksperimenterende, klassiske kvartet i en udvidet besætning med jazzsangerinden Josefine Cronholm og slagtøjsspilleren Lisbeth Diers.

Cronholm og Diers har arbejdet sammen et utal af gange gennem årenene, og de er begge topetablerede rytmiske musikere. Der er lagt op til en forunderlig matiné, hvor alt kan ske…

4elements repertoire er baseret på den nye kompositionsmusik, men de blander også andre musikalske genrer ind i deres koncerter. Lisbeth Diers er perkussionist og hendes komplekse rytmiske univers kan opstå på slagtøj såvel som i isblokke(!). Josefine Cronholm er svensk jazzsangerinde og har bl.a. spillet med Django Bates, DR’s Big Band og New Jungle Orchestra.

Line-up: Karl Husum (trompet), Torben Snekkestad (saxofon), Frode Andersen (harmonika), Jesper Egelund (kontrabas, dobro), Lisbeth Diers (slagtøj), Josefine Cronholm (voc)

Trio CHroch & Richard J. Rizzi Søndag 2. november kl. 20:00, Råhuset spoken music. Musikalske still-billeder i nuet. Det er, hvad danske Trio Chroch og den amerikanske digter og performancekunstner Richard J. Rizzi har gjort sig til eksperter i. Trio Chroch er indbegrebet af intime koncertoplevelser, der bygger på en stor portion improvisation og nærvær, hvor recitation og performance blander sig med skærende akustiske lydbilleder. Be there!

Trio Chroch har turneret i både USA, Tyskland, Letland, Estland og Danmark.

Richard J. Rizzi er amerikansk poet og performancekunstner, og han har i mange år arbejdet med poesiens forskellige udtryk bl.a. i form af recitation og sammensmeltningen mellem musik og ord.

Line-up: Christoffer Møller (piano m.m.), Robert Cole Rizzi (guitar m.m.), Chano Olskær (trommer). Richard J. Rizzi (spoken/voc) late night Lounge: CALLmeKAT. Aftenens loungenavn er den danske sangerinde og komponist Katrine Ottosen, som i de senere år stille og roligt har gjort sig internationalt bemærket som soloartist. Nu er hun pladeaktuel med en solo-EP med otte numre, som rammer gaden netop nu.

Arr. af Dansk Artist Forbund

trio cHroch

klangjournalistik i råhuset:

Casper Cordes publikum som kunstværk. Casper Cordes indslag på dette års Wundergrund i Råhuset går ud på at lave live-optagelser og samplinger af festivalens lyde.

Ingen lyd bliver overhørt, når Cordes’ mikrofoner indfanger publikums rumsteren, musik og instrumenter, foyersnak, glas og bestik. Samplingerne bliver omformet til et elektronisk værk, som publikum efterfølgende kan erhverve sig ved standere opstillet ude foran spillestederne.

Casper Cordes er uddannet klassisk komponist, men arbejder nu mest med improviseret elektronisk musik i samarbejde med musikere, billedkunstnere, videokunstnere, mv. Har bl.a. udstillet i Berlin, Amsterdam, Bremen med interaktive installationer og musikperformances.

MONKEYRAT Foto: Hanne Budtz-Jørgensen

wundergrund.dk

wundergrund.dk

8

wundergrund i råhuset 29.10–3.11

Reumert/Sköld/Brutti electro messing. I sammenstødet mellem det gennemkomponerede og det improviserede, det akustiske og det elektroniske univers, finder svenske Mattias Sköld og danske Mathias Reumert en fælles inspirationskilde. De to kunstnere vil denne aften finde sammen i en live-fremført elektroakustisk musikforestilling anno 2008, hvor sprøde elektroniske knas filtreres med runde og bløde klange fra akustiske slagtøjsinstrumenter som vibrafon og marimba. I det delvist komponerede, delvist improviserede felt vil aftenens seance byde på overraskelser, der sætter den musikalske oplevelse på spidsen - ikke mindst i mødet med den unge italienske saxofonvirtuos David Brutti.

MATHIAS REUMERT

Line-up: Reumert (slagtøj m.m.), Sköld (laptop), Brutti (saxofon)

DAVID BRUTTI

9

Berlinere i København

Mandag 3. november kl. 20:00, Råhuset

Mathias Reumert er slagtøjsmusiker med speciale i ny kompositionsmusik.

Han har modtaget første pris i The International Gaudeamus Interpreters Competition 2007 i Amsterdam, Holland, som den første soloperkussionist siden 1979. Mattias Sköld er svensk komponist og live electronics-performer, og har en aktiv produktion bag sig, der tæller både elektronisk-, orkester-, kammer- og korværker. Hans musik er blevet opført i hele verden. David Brutti er klassisk uddannet saxofonist fra Italien. Trods sin unge alder har Brutti allerede vundet et væld af priser og spillet internationalt på såvel ny musik-festivaler som jazzfestivaler. I sandhed en wundergrundmusiker!

BERLIN MØDER KØBENHAVN 4.11–8.11

MATTIAS SKÖLD Foto Martin Jonsson Tibblin

Klezmofobia

KLezmofobia/Christian Winther christensen Mandag 3. november kl. 21.00, Råhuset sigøjnerstøj Siden Klezmofobia udgav deres debutplade “Tanz!” i 2006 har de lagt de danske dansegulve ned med deres energiske klezmermusik, der bygger på elementer fra rock, jazz, sigøjner- og surfmusik. Nu vil musikken, om ikke tæmmes, så i hvert fald endnu en gang blive udfordret med nye musikalske sammenstød. Og det bliver den med garanti, når den danske kometkomponist Christian Winther strør støj og klassisk kompleksitet ud over Klezmofobia.

Klezmofobia spiller musik inspireret af klezmerscenen i New York, hvor stilarter og kulturer blandes på kryds og tværs. Christian Winther Christensen er uddannet komponist fra DKDM, og hans kompositioner tæller både klassiske strygerensembler og elektroniske støjeksperimenter. Winther er også kendt fra den eksperimenterende og fandenivoldske kvartet - Ensemble Dygong.

Line-up: Bjarke Kolerus (klarinet), Ole Algreen Reimer (Trompet), Channe Nussbaum (voc), Andreas Ugorskij (gui, harmonika), Jesper Lund (kontrabasbalajka), Jonatan Aisen (trommer), Christian Winther (laptop m.m.)

David Moss Vokalpioneren over dem alle. Oprindelig jazz-trommeslager bosat i New York, og derfra tog han skridtet til Berlin og blev ekstrem-vokalist og performer. Han har udviklet banebrydende stemmeteknikker og dannet skole i sit arbejde på tværs af genrer. I foråret tog han London med storm i en ny operaopsætning af David Lynch’s Lost Highway, han har haft en hovedrolle i Ensemble Moderns Frank Zappaprojekt, er jævnligt solist med Berlin Philharmonikerne og samtidig konstant at finde med nye projekter i Berlins undergrund…

unik aften med 10 års Rechenzentrum musik i centrum for nye eksperimenter.

Reinhold Friedl Friedl er en af de kunstnere, der på pionérvis succesfuldt sprænger grænser med blikket konstant splittet mellem fremtid og fortid. Den tyske komponist, pianist og lydpionér fik i 2002 slået sit navn fast, da han med sit eget 9 mand store, vilde Zeitkratzer ensemble og Lou Reed selv som solist på Venedig Biennalen og Berliner Festspieles Maerzmusik festival opførte en sensationelt nyskabende instrumental version af Reeds vanvittige album Metal Machine Music.

Friedls musikalske projekter er overraskende, aggressive, provokerende og meget legende – uundgåelige musikalske eksperimenter for enhver lydentusiast!

Sudden Infant aka Joke Lanz Selvom tuschen på armene, fedtet i hanekammen og de sorte klæder unægteligt sender et skrækindgydende musikalsk signal, er Sudden Infants støjmusik altid tillagt et stænk af syret sentimentalitet og en griben tilbage til de avantgardistiske eksperimenter i 1910-1930 med folk som Kurt Schwitters, Marinetti og andre som forbilleder. Sudden Infant er oprindelig schweizer, og i hans performances blomsterer dadaens vilde Zürich-liv op til nye bedrifter.

Marc Weiser/ Marc Marcovic Marc Weiser er ankermanden og støjinfanteristen bag den audiovisuelle duo Rechenzentrum, der lagde det gamle Radiohus i København ned tidligere i år. Nu er Weiser tilbage i København - denne gang i nye konstellationer på Wundergrund 2008.

Med sangskriveraliaset Marc Marcovic optræder han helt uden strøm, med sin nye partner Robert Seidel giver han verdenspremiere på Rechenzentrum 2.0, og på Culture Box præsenterer han en

Benjamin Patterson Den amerikanske fluxuskunstner Benjamin Patterson er tilbage med dugfrisk fluxusmod, som må og skal testes på Wundergrund 2008. Patterson har arbejdet tæt sammen med John Cage, og hans værker er efterspurgt af museer og festivaler verden over. Den eminente bassist og performance-kunstner vil på Wundergrund blænde op for en unik fluxus-seance sammen med Henning Christiansen, David Moss og Reinhold Friedl.

Manuela Krause Hendes kunstneriske kuffert er fyldt til randen med det ene mere outrerede projekt efter det andet.

Hun har optrådet som Sally Bowles i en technoversion af den klassiske musical Cabaret. Hendes vilde DJ-sets på den hedengangne WMF-klub er legendarisk berygtede, og hun har været en generator på den voksende berlinske 8-bit og Atari-scene. Hun har arbejdet som radio-musikjournalist i Hamburg og Berlin, og de seneste år er hun gået i gang med sit nye Urban Peas Projekt, præsenterer nye navne på sin Tentstation og har sat gang i et indgående samarbejde med August Engkilde på Brumtone.com

Frank Bretschneider Frank Bretschneiders elektroniske musik opstår ud fra køligt bearbejdede sinusbølger og ren hvid støj, hvori der er indlagt rytmiske strukturer og fængende beats, suppleret med Bretschneiders egne visuals. Han er medstifter af den unikke label Raster-Noton og har optrådt på adskillige elektroniske musikfestivaler som Ars Electronica, Sónar og Transmediale og samarbejdet med kunstnere som Olafur Eliasson og Steve Roden.

Hanno Leichtmann Hanno Leichtmann har baggrund i free-jazzen som trommeslager, men har de senere år arbejdet sig tættere og tættere ind i sit eget vibrerende elektroniske univers, der på én og samme tid stikker i kroppen og varmer om hjertet. Hanno Leichtmann har tidligere optrådt på blandt andet Sónar festival i Barcelona og Ars Electronica og er en del af den eksperimenterende elektro-akustiske trio Denseland, som optræder på Wundergrund.

Richard Eigner Med sine kuldegysende ambientværker ransager den østrigske musiker Richard Eigner de konventionelle musikalske hylder.

Det ene øjeblik fremstår musikken med stilistiske træk fra jazzen og i det næste som renset elektronisk minimalmusik. Eigner har vundet Østrigs Elektronikland Award, og han har spillet på bl.a. Sónar Festival, (Barcelona), Horse Bazaar (Melbourne), Tunned City Festival (Berlin) og Copenhagen Jazz Festival.

Christian winther christensen Foto: Hanne Budtz-Jørgensen

wundergrund.dk

wundergrund.dk

10

BERLIN MØDER KØBENHAVN 4.11–8.11

Tre generationer med ny dansk musik Hannes Strobl Med lydoptagelser af det berlinske bylandskab, akustiske instrumenter og abrupte rytmer maler bassisten og komponisten Strobl musikalske billeder af en umiskendelig storbytilstand.

Hannes Strobl har lavet værker for radio, teater og film, og han er en del af kunstnergruppen Stadtmusik, hvis intermediale værker er blevet vist på internationale festivaler. Hannes Strobl er en del af den nye Denseland Trio, der optræder på Wundergrund.

Horst Possling Hvem er Horst Possling? Det er spørgsmålet, der aldrig synes at finde sit svar. Her er dog nogle solide facts: Horst Possling er grønlandsk musiker og performancekunstner, der har talrige pladeproduktioner bag sig. Horst Posslings musik lyder som et blues band syg af gæret marmelade med et skvat Karlheinz som forfejlet stabilisator.

Axel Dörner Trompetisen Axel Dörner tilhører den absolutte verdenselite på freejazz-scenen med sine stilskabende stilhedsstrømme mellem fri improvisation og kompleks struktur.

Han er en musiker, der simpelthen ikke ser begrænsninger, hverken når det gælder valg af instrument eller genre, og bevæger sig gerne i alt fra cutting Bebop til de nyeste eksperimenter. Dörner har medvirket på mere end 50 pladeudgivelser og optrådt i et hav af konstellationer fra jazz-trioer til performancekunst. I 2006 vandt Dörner Tysklands vigtigste jazzpris, SWR-Jazzpreis.

miljøforebyggelse og ivaretagelse af en global kulturarv. Lathams værker udfolder sig i spændet mellem foto, video og musik, og på Wundergrund præsenterer vi et par af hendes vigtigte arbejder på aftenen for det amerikanske præsidentvalg.

CHRISTIAN W. CHRISTENSEN (f. 1977) – aktuel på Wundergrund!

CD 8.226537

Udkommer 1. november

DJane dahlia DJane Dahlia holder til på Berlin-Kreuzbergs hotspot Paloma Bar, hvor hun blev DJ resident efter hendes første optræden i 2006. Siden da har hun inspireret publikum på diverse internationale klubscener med sine dybe, minimalistiske og groovy DJ-sæt.

Udkommer 20. oktober

Nathalie Latham Den australsk-franske foto- og videokunstner Nathalie Latham har været artist-in-residence i den berlinske smeltedigel Künstlerhaus Bethanien det seneste års tid, og har her arbejdet videre på sin Safeguarding-serie, hvor hun på vidtfavnende vis retter blikket mod universelle værdier og udforsker samspillet mellem ny kunst,

SACD 6.220548

Køb online på www.dacapo-records.dk Dacapo Records Gråbrødretorv 16, DK-1154 København, Danmark music@dacapo-records.dk – Tlf. (+45) 32 96 06 02

Den officelle Wundergrund Berliner menu

ØL MED BEAT Til folk med hang til musik og øl i tidens toneklang!

CD 8.226525

www.dacapo-records.dk

Rosa | Dansk Rock Samråd & MXD | Music Export Denmark præsenterer:

Durst - tysk/østrigsk vinbar har under hele festivalen en tysk menu med en nordisk drejning. Baren åbner fra kl 16 så her er en god mulighed for at starte en hyggelig aften med det tyske.

Menu

Hjemmelavet pølse med kartoffel og sultaner samt kål i citron hausgemachte würste mit kartofln und kohl

*

Ryg af vildsvin med svampe og spätzlen Wildschwein mit pilze und spätzlen

*

Æblestrudel og sorbet med sprød mandel

Apfelstrudel und sorbet mitt knusprig mandel

Pris pr. person 300 kr www.bryggeriet-skands.dk

23 - 24 oktober 2008 | Madrid & Zaragoza | Spanien

Men Among Animals 25 oktober 2008 | Utrecht | Holland

ORKA s Men Among Animals s Dúné s Slaraffenland s Efterklang DJ party 14 november 2008 | Brusssels | Belgien

Viele Grüsse Durst Bordbestilling er nødvendig Sankt Annæ Plads 16, 1250 Kbh www.Restaurantdurst.dk

Durst tel:3393 6655

Slaraffenland s Said the Shark s Tone s One Eyed Mule 29 november | 2008 | Luxembourg

Murder s No and the Maybes s Electrojuice s Veto s Dúné 27 januar 2009 | Paris | Frankrig

Vicent Van Go Go s Are we Brothers? s mfl.

www.mxd.dk www.rosa.org

12

BERLIN MØDER KØBENHAVN 4.11–8.11

Den berlinske fornemmelse for tid

BERLIN MØDER KØBENHAVN 4.11–8.11

Berlin ældes i hastig takt med, at byen tager form. Tre af byens musikalske aktører, David Moss, Reinhold Friedl og Manuela Krause, kaster et nostalgisk blik på byen, imens dens fremtid passerer forbi...

Manuela Krause

Hendes første møde med Berlin står klokkeklart: Alt var lukket. Og alting tog umådelig lang tid.

Det var i 1980erne. Før Murens fald. Dengang var den tyske sangerinde, musiker, skuespiller, DJ og danserinde Manuela Krause omkring 14 år. Hun husker, at hun kunne fornemme en intensitet og vibrerende atmosfære i byen, som selv ikke en teenager kunne tage fejl af: ”Man kunne mærke, at her snart ville ske noget. Man havde en fornemmelse af at befinde sig det mest spændende sted i verden på det allermest afgørende tidspunkt,” fortæller Manuela Krause, der et par år senere, i 1991, da også rykkede fra flækken Hamm i det nordvestlige hjørne af Tyskland til Europas centrum uden centrum: Berlin. Her indledte Manuela Krause en tid, hvor alle døgnets timer blev udstrakt maximalt godt ledt på vej af hårdt pumpede technorytmer og skæve toner fra androgyne cabaretforestillinger på den berlinske homoscene.

Samme år som Manuela Krause satte sin kuffert i Berlin, landede den amerikanske percussionist og performancekunstner David Moss i byen. En repræsentant for en anden generation og en anden kultur: Et andet blik på byen i sine velmenende og intetanende teenageår.

lig karakter er blevet modtaget med begejstring af byens nysgerrige sjæle. Friedl forklarer sit eget personlige indtryk af byen: ”Da jeg ankom til Berlin i midten af 1980erne, blev jeg både en del af den improviserede jazzscene og den klassiske musikscene. Men efterhånden var der så mange scener i Berlin at boltre sig på, at genre-definitioner syntes omsonst. Alt var i opløsning, og alle musikalske genrer blandede sig ubekymret med hinanden,” fortæller Reinhold Friedl.

Tid til eksperimenter Manuela Krause, David Moss og Reinhold Friedl har befundet sig i Berlin i en skelsættende periode af byens nyere historie. Og selvom de hver især tilhører tre forskellige generationer, og alle bevæger sig i vidt forskellige kunstneriske cirkler, opstår der en iøjnefaldende lighed i deres beskrivelser af hver deres individuelle møde med Berlin og den berlinske musikscene: De kaster alle et nostalgisk, tilbageskuende blik på en specifik, lille tidslomme, der indtraf i Berlin i starten af 1990erne – en tid, hvor hverken fortiden eller fremtiden eksisterede, fortæller David Moss: ”Man arbejdede ud fra en uforudsigelighed, hvor spændingen omkring, hvad fremtiden ville bringe af nye musikalske eksperimenter, herskede. Der var intet pres, og alt var kaos. Det skabte plads til at boltre sig som musiker. Den ene dag kunne man optræde i operaen og den næste dag på en undergrundsklub i en nedlagt industribygning. Der var ingen begrænsninger, og publikum var åbne for hvad der end måtte komme.”

Manuela Krause blev også stærkt påvirket af byens manglende tidsfornemmelse: ”Lige efter Murens fald var byen præget af en anarkifølelse. I Vest var der ingen, der vidste noget eller sad inde med et overblik, og i Øst var der ingen ansvarsfølelse. Intet var fastsat, der var ingen rammer, kun højt tempo og konstant foranderlighed!”

David Moss var på dette tidspunkt 42 år gammel og havde gang i en velrespekteret musikalsk karriere som vovet percussionist på New Yorks eksperimenterende jazzscene. Mødet med Berlin var mere end øjenåbnende for den ellers hærdede kunstner: reinhold friedl

”Som fremmed i Berlin kunne man med det samme mærke, at denne by var gennemsyret af en form for evig lykkelig trang til at eksperimentere, fordi der herskede så enorme forventninger for fremtiden.

Man havde en fornemmelse af, at alt kunne lade sig gøre her. Efter at muren var forsvundet, var alle grænser vitterligt udvisket – både geografisk men i høj grad også kunstnerisk,” husker David Moss, der har boet i byen lige siden. Her har han brugt tiden og byens frirum til at udvikle et kunstnerisk udtryk mellem performance, opera og installationskunst, der har gjort ham selv og hans teknikker eftertragtet på alverdens kunstscener.

Mens David Moss og Manuela Kraus nød at være på usikker grund, var der andre, der havde fundet et midlertidigt stabilt ståsted på den berlinske undergrundsscene. Det gjaldt for komponisten, pianisten, kuratoren og ensemble-lederen Reinhold Friedl, der om nogen har nydt godt af Berlins frie mangfoldighed, hvor selv hans mest outrerede musikalske eksperimenter af næsten videnskabe-

Hver især fandt de tre musikere sig en tidslomme i Berlin, hvor der var både plads og publikum til deres kunstneriske projekter – til trods for at nogle projekter krævede mere af sit publikum end andre.

Reinhold Friedl kunne således videreudvikle sine musikalske eksperimenter, der blandt andet viste at nytænkning ikke udelukkende behøver at opstå gennem brugen af den nyeste og mest avancerede teknologi. Genbrug af tidligere pionerers ideer, sat i en ny form, blev Friedl værktøj.

Også David Moss fandt en kvalitet i Berlin, som han havde savnet i New York. ”Som amerikaner var det en stor omvæltning for mig at komme til Berlin.

På dette tidspunkt var den amerikanske kultur og den amerikanske tilgang til kunsten gennemsyret af økonomiske perspektiver. Popmusik, film og mainstream havde oversvømmet den kunstneriske energi, der ellers havde kendetegnet New York op gennem 1970erne og 80erne. Berlin mindede

13

mig om New York, som den engang havde været, og byen kom til mig som en kunstnerisk redning,” fortæller han.

Og så var der Manuela Krause. I Berlin fandt hun hjem: ”Da jeg kom til Berlin, begyndte jeg at færdes på homo- og technoscenen, som på alle leder og kanter forekom mig som en meget familiær og farverig scene. Der var altid noget at fejre og mennesker at fejre det med. Jeg fandt min niche på en mellemstation mellem den nyeste technomusik, den nostalgiske cabaret og de kitschede tyske schlagere,” fortæller Manuela Krause, der efter at have fungeret som DJ, radiovært og festarrangør, senest er gået i gang med et mere afdæmpet sangskriverprojekt.

David moss

Fest til nostalgiske toner Sangskriverprojektet, fortæller Manuela Krause, har et mere alvorligt udgangspunkt, end hvad hun tidligere har foretaget sig. Grunden hertil kan måske findes i Berlins aktuelle tilstand. For ifølge de tre berlinske musikere opildner Berlin netop lige nu til ny eftertænksomhed. ”Byen tiltrækker kunstnere som aldrig før, hvilket øger den kunstneriske konkurrence. Dernæst er her stadig billigt og her er plads! I dag gælder det bare om at gøre en indsats, for selvom Berlin er blevet en turistmagnet, er der stadig enkelte lommer tilbage at skjule sig i,” fortæller David Moss og fortsætter. ”Men i takt med at byen bliver til en velfungerende storby, et storpolitisk og økonomisk centrum, mister den også helt naturligt sit frisind og sin umiddelbarhed. Berlin er ikke længere et kunstnerisk center, men et kommercielt kunstmekka, der tiltrækker turister til prestigeudstillinger.”

Reinhold Friedl mener allerede nu at kunne se konsekvenserne af den stigende interesse for Berlin. ”Jeg er virkelig glad for, at der er så mange dygtige musikere i Berlin i dag. Men jeg kan også se, at den improviserende musikscene i Berlin har mistet sin plads. Flere spillesteder for uafhængige musikforetagender og for ny kompositionsmusik er lukket ned de senere år.”

Manuela Krause ser samme tendens, i de miljøer hun færdes i: ”I dag er Berlin låst fast. Klubberne er blevet til store pengemaskiner og turistattraktioner, og Berlin har generelt undergået en naturlig kommercialisering, som altid vil være uundgåelig, når en by oplever fremgang.”

Netop denne udvikling forklarer måske Manuela Krauses eget kunstneriske projekt: ”Min musik omhandler ofte Berlin, men det er et Berlin, som ikke eksisterer andre steder end i min hukommelse. I mine sange er der nok en vis forkærlighed for en fremtid, der ligger i fortiden,” indrømmer hun.

AF sandra boss

Foto: Hanne Budtz-Jørgensen

wundergrund.dk

wundergrund.dk

14

BERLIN MØDER KØBENHAVN 4.11

Wundergrund/US election night

BERLIN MØDER KØBENHAVN 5.11

15

The manuela krause experience

berliner-åbning. Kom og hør en præsident blive valgt! Literaturhaus er rammen på aftenen for et af de vigtigste amerikanske præsidentvalg! Midt i finansiel nedsmeltning slipper vi vildtvoksende berlinsk-dansk-amerikanske relationer løs i Møllegade. Vi præsenterer tre helt nye performances; projicerer en perlerække af amerikanske kunstfotografers værker; udstiller Nathalie Lathams Do you vote? A road trip around USA og viser hendes video No More Oil fra Houston. Som resultaterne strømmer ind følger vi udviklingen direkte fra USA minut for minut.

Henning Christiansen, Ben Patterson, David Moss og Reinhold Friedl

DAVID MOSS

Tirsdag den 4. november kl. 20.00, Literaturhaus

HENNING CHRISTIANSEN

REINHOLD FRIEDL Foto C. Voy

dust out of brain III – In der EU sind wir alle Ausländer!!! Som absolut dansk repræsentant inden for Fluxuskunsten, står Henning Christiansen. På Wundergrund 2008 kan man opleve Henning Christiansen live i en helt ny performance i hans Dust out Brain serie, der knytter sig til støvsugerinstallationen af samme navn, hvor man får støvsuget hjernen frisk. I aften optræder Christiansen med ekstremvokalisten David Moss og endnu en legendarisk fluxusskikkelse, amerikanske Ben Patterson, der begge har arbejdet meget tæt sammen med Christiansen i en årrække fra seriens start i 1993. Ny i Fluxusmanegen er pianisten og pianisten Reinhold Friedl, der tilhører generationen efter Christiansen, og har været meget inspireret af Fluxus-bevægelsen.

Line-up: Henning Christiansen (lyd/koncept), David Moss (voc/objekter), Reinhold Friedl (klaver/objekter), Ben Patterson (bas/objekter), Ernst Kretzer (lyd) Henning Christiansen er lyd- og performancekunstner. Uddannet fra DKDM i klarinet og komposition, og siden begyndelsen af 60erne en del af Fluxus-bevægelsen, hvor han har haft et tæt samarbejde med Joseph Beuys.

Tak til Thorbjørn Reuter Christiansen

Horst Possling

Tirsdag den 4. november kl. 21.00, Literaturhaus MARC MARCOVIC

august engkilde

i like america! Det er en sensation, at præsentere den grønlandske performer i deres måske første live-optræden nogensinde... Siden John Cage was in their studio, har mylderet af lyd været at finde overalt i Posslings musik, hvis du vel at mærke har været modig nok til at lede efter det. Deres første album She Woke Up (Wood 12’’, 1988) lød stadig som et blues band/gamelan orkester, syg af gæret marmelade med et skvæt Karlheinz-you-know-who hældt i for stabilitetens skyld. I aften, i en skræddersyet præsidentperformance, lover de at det ikke kommer til at handle om diskurs-teori, men om at se godt ud! ”Frequently profane, uproarious, vulgar, searing and poignant, but always nakedly honest… kind of how Lou Reed might play if he could.” National Public Radio “Horst WHO?” Bild am Sonntag

Engkilde & Marcovic møder Superflex Animals Tirsdag den 4. november kl. 22.00, Literaturhaus

reality shock!! Oplev pladevender og bassist August Engkilde i samspil med Marc Marcovic tage hånd om et værk af den danske kunstgruppe Superflex.

Marcovic, det musikalske hittebarn, vandrer mellem verdener, er en mester på en-tone-zen-guitar og synger alle de sprog, der ikke findes. Tilsat Engkildes basgange og den danske kunstnergruppe Superflex’ dyrecirkus vil denne finurlige konstallation udråbe en fælles hyldest til det danske Fluxusikon Henning Christiansen.

August Engkilde er multiinstrumentalist, pladevender, komponist og producer.

Engkilde har sit eget pladeselskab Brumtone, der blandt udgiver Superflex, Manuela Krause, Elektrazz, The Surface Constructors m.m. Marc Marcovic se side 9

horst possling

wundergrund.dk

Line-up: Marc Weiser aka. Marc Marcovic (elektronik, guitar, vocal), August Engkilde (vinyl scratch, kontrabas, lyd) Ejnar Kanding og Ralf Meinz (lyd) Billetter: 90 kr

manuela krause

Urban Peas Radio Release

onsdag den 5. november kl. 20.00, Literaturhaus

an ear into the future. Den tyske kamæleonsfigur Manuela Krause og August Engkilde vil i aften lancere en helt ny web radio til åbensindede musikelskere.

Krause har en fortid som radiojournalist og radiovært i Berlin og Hamburg, og hende og Engkilde laver nu udfordrende og anderledes radio med deres alternative radiostation Urban Peas Radio. Literaturhaus er forvandlet til lyttelounge med kvalitetsradio på mangfoldighedsmusikkens præmisser.

Line-up: Manuela Krause, August Engkilde

The Ljiljana Petkovic Orchestra!

onsdag den 5. november kl. 21.00, Literaturhaus elektrisk cirkus til alle. The Ljiljana Petkovic Orchestra! vil byde på et sandt bastardshow, hvor kabaret, sigøjnerrytmer og elektronisk knas forenes i et lydligt cirkus. Koncerten er en del af et spændende samarbejdsprojekt mellem August Engkilde, Richard Eigner og Manuela Krause. The Ljiljana Petkovic Orhestra spiller numre fra deres debutplade Chat Noir, som udkommer i januar 2009 på pladeselskabet Brumtone. Til denne event vil der blive trykt 20 mini pre-release albums til salg til de hurtigste. Koncerten vil byde på elementer fra den berlinske kabarettradition indsat i nye former, hvor balkanmusik og sigøjnerblod møder digitale og elektroniske manipulationer.

August Engkilde se side 14. Manuela Krause og Richard Eigner se side 9.

Line-up: Krause (voc), Engkilde (bass/elec), Eigner (perc/elec)

NY-cabaret & Gypsy Night onsdag den 5. november kl. 22.30, Literaturhaus

Ny-gypsycabaret Manuela Krause fyrer op for et af sine berømte dj-sæt, der har gjort hendes navn berygtet på den legendariske WMF Club. Spillelisterne vil byde på en god mix af kabaret- og sigøjnermusik fra 1920 til 2020! wundergrund.dk

16

BERLIN MØDER KØBENHAVN 6.11

BERLIN MØDER KØBENHAVN 7.11

Den elektroniske vandring

HØJSPÆNDT FREDAG! Raster-Noton Lounge+

fredag den 7. november kl.19.00 – 23.00 Foyeren, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium lounge. Denne anden electro lounge med øl og tysk vin sætter fokus på det tyske pladeselskab Raster-Notons musik og visuals samt andre strømninger i kølvandet på disse pionérer. Raster-Noton har siden slutningen af 90’erne været et toneangivende pladeselskab for elektronisk musik, der spænder mellem legende pop og ukonventionel minimalmusik.

Electro lounge

torsdag den 6. november Kl. 19.00 – 23.00 Foyeren, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium back to the future. Wundergrund blænder denne aften op for en elektronisk lyttelounge med dansk mikroøl og tysk vinbar i det gamle Radiohus. Det Kgl. Danske Musikkonservatorium har netop overtaget disse modernistiske lokaler, der emmer af fortidig fremskridtstro. Således er en perfekt ramme sat for en Wundergrund-aften, der byder på en lydlig vandring gennem den elektroniske musiks historie. Fra 1920’ernes teknologi- og urbanitetsoptimisme over 1950’ernes skepsis til det 21. århundredes stilpluralisme.

Line-up: Jakob Goetz (DJ) Øl-baren er leveret af Bryggeriet Skands og tysk vinbar af Restaurant Durst.

Reinhold Friedl Inside-Out fredag den 7. november kl. 19.30 Studiescenen, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium

Jakob Goetz er elektronisk producer, musiker og komponist. Medstifter af pladeselskabet kontur.

x-ray vellyd. Oplev Friedl spille indersiden ud af klaveret!! Som et af sine eksperimenterende lydpionerprojekter har denne unikke musiker gjort det til sit særkende at spille på klaverets indre strenge, hvortil han har udviklet en fantastisk fysisk teknik. Teknikken bliver fremført live, når Friedl uropfører værker af de to danske komponister Christian Winther Christensen og Simon Steen-Andersen samt klassikere i inside-out traditionen parret med egne værker.

Line-up Jakob Goetz (dj) Øl-baren leveres af Bryggeriet Skands og tysk vinbar af Restaurant Durst.

Neo-bechstein live!

Christian Winther Christensen se side 8. Simon Steen-Andersen er uddannet komponist ved Det Jyske Musikkonservatorium og ved konservatoriet i sydtyske Freiburg. Har netop vundet Kranichsteiner Musikpreis i Darmstadt.

torsdag den 6. november kl. 19.30 Studiescenen, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium

17

Crystal World: Rechenzentrum 2.0/ ContemporÁnea

fredag den 7. november kl. 22.00 Studiescenen, Det Kgl. Danske MusikkonservatoriuM elektrochok. Så er der verdenspremiere på Rechenzentrum 2.0. Marc Weiser og hans nye videokunstner Robert Seidel kaster med garanti nyt forundrende, forskrækkende og forførende materiale af sig, når de møder det danske Ensemble Contemporanéa. Sammen vil de opføre kompositionen Crystal World, hvis titel slægter efter den britiske forfatter J.G. Ballards roman af samme navn, som anses for at være en af de vigtigste inspirationskilder til punk- og new wave-scenen. Den tyske audiovisuelle duo Rechenzentrum fik tidligere på året naglet deres navn grundigt fast i københavnernes bevidsthed, da de under Natfilm-festivalen satte strøm, lyd og billeder til Beethovens 5. klaverkoncert i det gamle Radiohus. Nu er der noget i luften igen…

Rechenzentrum er en verdensberømt tysk audiovisuel duo ført an af den elektroniske musiker Marc Weiser og nu for første gang med den nye videokunstner, Robert Seidel.

Line-up: Marc Weiser (elektronik), Robert Seidel (live video & animation), Contemporánea Aftenen er arrangeret i partnerskab med Det Kgl. Danske Musikkonservatorium og Dansk Musiker Forbund - afdeling København.

Aftenen live-transmitteres af DR P2.

KØBENHAVN

rotieren, springen, vibrieren… En af Tysklands fremmeste pianister, komponister og lydudforskere Reinhold Friedl formår som få at udfolde sin pionérvirksomhed i både fortid og fremtid. Det viser han denne aften på Studiescenen, når han sammen med danske Rune Søchting og den berlinsk-schweiziske støjperformer Sudden Infant går i kødet på det eneste tilbageværende NeoBechstein, der stadig er i brug. Neo-Bechstein klaveret blev oprindeligt produceret i samarbejde med Siemens og Telefunken i 1929-30, og var et altafgørende pionerprojekt inden for elektronisk musik. Reinhold Friedl vil med et 8-kanals setup skabe en elektronisk klangverden af højeste kaliber, når han både optræder solo med egne kompositioner for Neo-Bechstein klaveret og senere lader klaveret forenes med et elektronisk støjlandskab i et møde med Søchting og Sudden Infant.

Rune Søchting er elektronisk musiker og komponist. I 2004 vandt han Nordic Music Days- konkurrencen ELM (Electronic Listening Music). I 2005 udgav han sin debut CD ’abstrakt’. Er koordinater af Nordic Sound Art MA study program.

Reinhold Friedl og Sudden Infant se side 9.

Line-up: Reinhold Friedl (electropiano), Sudden Infant (performer), Rune Søchting (laptop), Sukandar Kartadinata (klangregi) David Balzer (Klavier bauer), Ralf Meinz (lyd) Aftenen er arrangeret i partnerskab med Det Kgl. Danske Musikkonservatorium og David Balzer Klavierbauer.

wundergrund.dk

REINHOLD FRIEDL

sudden infant Foto: Martin Holtkamp

Electro night…

Auxiliary Blue: Bretschneider/Kanding/ ContemporÁnea

fredag den 7. november kl. 21.00 Studiescenen, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium

torsdag den 6. november fra kl. 23 – 05, Culture Box music for happy feet. Der bliver sagt godnat med manér, når artister fra dagens program vender plader på Københavns vægtigste elektroniske spillested Culture Box. Hermed lanceres Culture Box’ nye serie Release for eksperimenterende elektronisk musik, der fremover vil vil give stemme til nye, upcoming navne på den elektroniske scene hver torsdag aften. På øverste sal fra kl. 23 spiller Maximal Music Music for Happy Feet præsenteret af August Engkilde, Manuela Krause og Richard Eigner.

inter-instrumental. Contemporánea har indledt et samarbejde med den tyske electronica kunstner Frank Bretschneider, der er en af de vitale aktører i det globale elektroniske netværk og en nøglefigur i det kendte berlinerkollektiv Raster-Noton. Contemporánea og Bretschneider fremfører Auxiliary Blue, der oprindeligt er skrevet af Frank Bretschneider som en audiovisuel performance til det 145 meter høje Dexia tårn i Bruxelles. Den alsidige danske lydtroldmand Ejnar Kanding har specielt til denne aften komponeret en ny version af Auxiliary Blue for Ensemble Contemporánea.

The electronic legend: Marc Weiser/DJane DaHlia fredag den 7. november kl. 23 – 05, Culture Box

future boogie. Fredag aften slutter af med et brag af et show, når Weiser fyrer 10 års retrospektiv Rechenzentrum-musik mindst 10 år ind i fremtiden.

Han præsenterer sit seneste projekt med den berlinbaserede DJane Dahlia, og sammen udfordrer de klubscenens to fundamentale udtryksformer, DJ-sættet og live-act’en. Interaktiviteten mellem de to er sanselig, direkte og bringer eksperimenterende lag i spil med minimal grooves. Weiser og DJane Dahlia skaber således et komplekst lydbillede, der ryster de traditionelle grænser en spontant, energisk wunderaften, der åbner nye døre for og til klubmusikken.

DJane Dahlia se side 10.

Contemporánea er et dansk ensemble, der forener visuals, akustiske instrumenter, elektronisk klange og computer-processering. Frank Bretschneider se side 9. Ejnar Kanding er komponist og kunstnerisk leder af Contemporánea.

Line-up: Helianne Blaise (violin), Kalina Goudeva (kontrabas), Fritz Gerhard Berthelsen (basklarinet), David Hildebrandt (perc.), Ejnar Kanding (komposition, klangregi, elektronik), Frank Bretschneider (elektronik) wundergrund.dk

18

BERLIN MØDER KØBENHAVN 8.11

wundergrund grande finale:

Berliner freestyle Axel Dörner/Jakob Riis

LØRDAG den 8. NOVEMBER kl. 20.00, Litteraturhaus stilhedsstrømme. Den danske elektroniske komponist Jakob Riis sætter den verdensberømte tyske komponist og jazztrompetist Axel Dörner stævne.

Her opstår musik i virtuost samspil, hvor Riis’ elektroniske verden af mangfoldighed og struktur springer ud i et møde med Dörners stilskabende spilleteknikker og kompositoriske nybrud… Be there!

Axel Dörner se side 10. Jakob Riis er en central skikkelse i det danske laptop- og improvisationsmiljø. Modtog DJBFAs hæderspris 2006.

Arrangeret i samarbejde med Goethe-Institut Dänemark

wundergrund.dk

program wundergrund 2008 A Kid Hereafter All Stars Launch Extravaganza Råhuset Ondsdag 29. oktober kl. 21:00 Morten Riis Duo Råhuset Ondsdag 29. oktober kl. 22:00 Storstrøms Kammerensemble & The Orchestra Copenhagen Jazzhouse Torsdag 30. oktober kl. 20:30 Thomas Agergaard Trio/Reed 5 Råhuset Torsdag 30. oktober kl. 23:00 Fata Morgana/Dawda Jobarteh Råhuset Fredag 31. oktober kl. 20:00

MonkeyRat/Jeppe Just Christensen Råhuset Lørdag 1. november kl. 21:00 4elements/Lisbeth Diers/ Josephine Cronholm Råhuset Søndag 2. november kl. 16:00 Trio Chroch/Richard J. Rizzi Råhuset Søndag 2. november kl. 20:00

Klezmofobia/ Christian Winther Christensen Råhuset Mandag 3. november kl. 21:00

Artist Talk

LØRDAG den 8. NOVEMBER kl. 19.00, Literaturhaus musik efter muren. Bliv grundigt indført i den tyske eksperimenterende musikscene, når aktørerne selv fortæller om deres musik og det musikmiljø, de er opvokset i og har udviklet sig fra.

Matthias Osterwold er kunstnerisk leder af Berliner Festspieles festival for aktuel Musik, Maerzmusik, og involveret i mange hjørner af Berlins eksperimenterende scene. Osterwold leder en samtale om Berlins nye musikliv med David Moss, Reinhold Friedl, Hanno Leichtmann og Hannes Strobl.

Nordic Sound Art – lydkunst på Mezzaninen I samarbejde med Wundergrund kan man på Mezzaninen på Charlottenborg opleve performances, værker og info-seancer med studerende fra Nordic Sound Art masterprogrammet i lydkunst.

Medvirkende kunstnere: Nestori Syrjälä, Nanna Hellberg, Espen Lomsdalen, Marie Müller, Morten Skrøder Lund, Tisha Mukarji, Mette Sand Hersoug, Dodda Maggý, Linn Halvorsrød Fra 31. oktober til 9. november fra 12 – 17, lukket mandag 3. november Følg med på wundergrund.dk!

wundergrund.dk

LØRDAG den 8. NOVEMBER kl. 21.30, Literaturhaus ny berlinerscene. Denseland er en improvisationstrio, der så nattens lys i februar 2008 og består af stjerneteamet David Moss Hannes Strobl, og Hanno Leichtmann. Trioen opbygger et akustisk-elektronisk-eksperimenterende lydunivers. Liveact Berlin-clubsound anno 2008, en ny trio der udfordrer det klassiske trio-begreb og sender det af sted mod nye landvindinger. Vokal-bastromme-trio har aldrig lydt sådan før!

Line-up: David Moss (voc/perc/elec), Hannes Strobl (bas/elec), Hanno Leichtmann (perc/elec)

Denseland/Expansion

LØRDAG den 8. NOVEMBER kl. 22.30, Literaturhaus

Maya Albana/Simon Christensen Råhuset Fredag 31. oktober kl. 21:00 Konrad Korabiewski Trio Råhuset Lørdag 1. november kl. 20:00

wunder2wunder. A Kid Hereafter, Josefine Cronholm, Sissel Vera Pettersen, Axel Dörner og Reinhold Friedl er i ringen i en grande finale-dyst. Disse musikere, der har medvirket tidligere i Wundergrund, møder op og udfordrer berlinerscenens musikalske grænser. Én for én stiller de op til struktureret improdyst med og mod Denseland – alt kan ske…

DJ’s & Surprises

LØRDAG den 8. NOVEMBER kl. 24 – 04 , Literaturhaus Nachtspiel. Wundergrund 2008 takker af for i år med fest, farver og finkultur – plus alt det løse mellem himmel og (j)ord...

Råhuset Onkel Dannys Plads 7 1117 København V Telefon 70 22 29 50 kulturvesterbro.dk Billetter pr. dag 80 kr. i døren eller billetnet.dk

The Manuela Krause Experience Literaturhaus Onsdag 5. november fra kl. 20:00 Den elektroniske vandring: Electro Lounge og Neo-Bechstein Live!

Studiescenen, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium Torsdag 6. november fra kl. 19:00

Music For Happy Feet/Culture Box Culture Box Torsdag 6. november kl. 23:00

Reumert/Sköld-project Råhuset Mandag 3. november kl. 20:00

Denseland Trio denseland

19

Wundergrund/US election night: Berlin meets København Literaturhaus Tirsdag 4. november fra kl. 20:00

Copenhagen JazzHouse Niels Hemmingsensgade 10 1153 København K Telefon 33 15 26 00 jazzhouse.dk Billetter i døren eller jazzhouse.dk

Literaturhaus Møllegade 7 2200 København N Telefon 33 32 98 18 literaturhaus.dk Billetter pr. dag 90 kr. i døren eller billetnet.dk

Højspændt fredag: Raster-Noton Lounge+ Reinhold Friedl Inside-Out Bretschneider/ Contemporánea Rechenzentrum 2.0 Studiescenen, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium Fredag 7. november fra kl. 19:00

DJane Dahlia/Marc Weiser aka. Rechenzentrum Culture Box Fredag 7. november kl. 23:00 Wundergrund grande finale Berliner Freestyle: Jakob Riis/Axel Dörner, Denseland, A Kid Hereafter + surprises...

LiteraturHaus Lørdag 8. november fra kl. 20:00

Det Kgl. Danske Musikkonservatorium Studiescenen Rosenørns Allé 22 1970 Frederiksberg C Billetter 90 kr. i døren eller billetnet.dk

Culturebox Kronprinsessegade 54 1306 København K Telefon 33325050 culture-box.com Billetter á 90 kr. i døren eller billetnet.dk

20

SCHWEPPES FRUIT FLAVOURS. FOR THE SLIGHTLY MORE SOPHISTICATED YOU.