British Council - Temporada 2016/17

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BRITISH COUNCIL LIVE TEMPORADA 2016-2017 #SHAKESPEARELIVES, HAY FESTIVAL, IN-EDIT, DANCE DANCE DANCE, SUSTAINABLE FASHION, WORLDPRIDE, SÓNAR+D, VIKTORIA MODESTA BAFTA SHORTFILMS, VIRGINIA WOOLF, ROYAL OPERA HOUSE…



P4 - Shakespeare Lives P8 – Ejes de la programación

MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD ? P10 – Hay festival Segovia P11 – BCNegra 2017 P12 – Great Talks P13 – Reinas de Siria & BAFTA Shorts Nominees P14 – Dance Dance Dance UK P16 – Homenaje a Virginia Woolf P17 – Kosmopolis P18 – Jornadas de inclusión social P19 – Una mirada diferente – Viktoria Modesta P20 – WorldPride Madrid

MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX? P22 – European Creative Hub & Culture SHIFT P23 – Pública 17 P24 – In-Edit Punk P25 – Classics for all: Teatro Real, Royal Opera House, National Theatre P26 – Concierto a la carta: Cooncert P27 – David Bowie Is, la exposición y el ciclo documental P28 – Sustainable Fashion by British Council P29 – Sónar+D & Somerset House Studios


SHAKESPEARE LIVES Las conmemoraciones del IV centenario de la muerte de William Shakespeare han dado lugar a un gran despliegue de actividades en todo el país para descubrir la faceta más actual de las obras del ilustre dramaturgo británico. En los primeros seis meses, el público español ha disfrutado de las representaciones de Cheek by Jowl, compañía liderada por Declan Donnellan, que ha traido su Cuento de Invierno al Centro Dramático Nacional; del enfant terrible Steven Berkoff con Los Villanos de Shakespeare (Festival de Almagro); de la rompedora adaptación de Hamlet de Kelly Hunter (festival Clásicos en Alcalá) y del nuevo montaje de la fundación Siglo de Oro, en colaboración con el Shakespeare’s Globe Theatre, Trabajos de Amor perdidos (Teatros del Canal). Además, el programa ha incorporado propuestas inéditas como el taller de formación para actores con niños autistas de Flute Theatre, en colaboración con la compañía Nacional de Teatro Clásico y el Festival Clásicos en Alcalá; el festival de cine online Shakespeare en colaboración con Filmin; el teatro de objetos Micro-Shakespeare, de Laitrum Teatre y The National Theater of London para los Caixa Forum de Madrid y Barcelona; la retransmisión de una de las mejores adaptaciones de Hamlet, con la actriz Maxine Peake en el papel protagonista, o la publicación de la primera antología de relatos cortos inéditos inspirados en Shakespeare y Cervantes, de la mano de autores hispano y angloparlantes. Cabe subrayar también el gran éxito del encuentro “Traducir a los clásicos: Shakespeare / Cervantes” en el Instituto Cervantes de Madrid, con los profesores Pujantes y Johnston; la exposición de la Biblioteca Nacional dedicada a las primeras traducciones de Shakespeare en España y el ciclo de cortometrajes Shakespeare’s cuts, en colaboración con la Joven Compañía y el director de cine Juanma Carrillo.

Y TAMBIÉN ENTREVISTAS #PLAYYOURPART Con Martiño Rivas, Guillem Clua, Carmen Conesa, Fernando Cayo, Israel Elejalde, Emilio Gutiérrez Caba, Pablo Messiez y Álex Villazán. Hemos hablado con destacados representantes del mundo del arte y la cultura para conocer su primer contacto y sus reflexiones acerca de la vida y obra de Shakespeare. LIVING ESSAYS El British Council publicó "Living Shakespeare", una colección de ensayos a cargo de influyentes personalidades de todo el mundo que ofrece una reflexión detallada acerca de la obra de William Shakespeare para los lectores de hoy en día. El ex secretario de Estado de Estados Unidos, John Kerry, es uno de los autores que plasma su visión del bardo en pleno siglo XXI. #SHAKESPEARELIVES EN RTVE RTVE.es y el British Council han celebrado durante todo el año el cuarto centenario William Shakespeare gracias a su plataforma online. www.rtve.es/shakespeare-lives


OTELLO El Teatro Real inauguró su temporada 2016-2017 con esta nueva producción de la ópera de Verdi, en coproducción con la English National Opera y la Kungliga Operan de Estocolmo. El British Council se asoció para su retransmisión en HD el pasado 24 de septiembre, con varios teatros y centros culturales europeos. La retransmisión, también disponible a través de www.shakespearelives.org, ha sido seguida por más de 50.000 personas.

SHAKESPEARE Y EL GÉNERO A través de su charla la artista Emma Frankland y el catedrático Andy Kesson de la Universidad de Roehampton han explorado las diferentes maneras en las que Shakespeare, Cervantes y Lyly abordaron las cuestiones de género y sexualidad en sus obras. La iniciativa se inscribió en el marco del congreso Shakespeare organizado por la Universidad Complutense.

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SHAKESPEARE LIVES

DECLAN DONNELLAN EN EL TEATRO REAL El prestigioso director de teatro británico clausuró las celebraciones Shakespeare Lives con un encuentro con la periodista Arantxa Vela Buendía en el Teatro Real, que fue retransmitido en Facebook Live. Ver la entrevista parte 1 y parte 2.

Y TAMBIÉN

RESIDENCIA DE LITERATURA El programa de residencia cruzada del British Council y Acción Cultural Española ha permitido a dos escritores trabajar en un proyecto literario, la escritora británica Caroline Ann Brothers disfrutó de una estancia en la Universidad de Alcalá y el español Andrés Barba hizo lo propio en la Queen Mary University de Londres.

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WALKING CITIES - OLITE Los autores Kamila Shamsie y Javier Montes han participado en el rodaje de Walking cities, una serie documental que presenta los temas claves de la obra de Shakespeare desde la perspectiva de escritores contemporáneos. Shamsie y Montes dialogaron a lo largo de un recorrido por el castillo de Olite, escenario de la obra Trabajos de Amor Perdidos, gracias al apoyo del Gobierno de Navarra.

Ver el vídeo

SHAKESPEARE’S CUTS El pack audiovisual Shakespeare’s Cuts y Hamlet by Maxine Peake producido por el British Council han sido visto por más de 15.000 personas en toda España. Este ciclo incluía 9 cortometrajes creados por directores residentes en Reino Unido que reinterpretaban los clásicos de Shakespeare, y la adaptación a cargo de la prestigiosa actriz Maxine Peake de Hamlet.

Ver los cortometrajes ShakespeareLives

Y TAMBIÉN

RESIDENCIA DE TEATRO Potenciar la movilidad de los talentos en Europa es uno de los objetivos del British Council. Gracias a la colaboración con Acción Cultural Española, la Joven Compañía y el teatro Lyric Hammersmith de Londres, cuatro jóvenes profesionales de ambas compañías, de entre 19 y 25 años, han participado en un programa de intercambio a caballo entre Madrid y Londres, para dar a conocer los casos de buenas prácticas en sus respectivas organizaciones y descubrir de primera mano los éxitos de sus homólogos.

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MINORíAS, MAYORíAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

Esta temporada, la programación del British Council puso de relieve las tensiones que existen entre minorías y mayorías, y subrayó los retos que supone este “cara a cara” para nuestras sociedades democráticas en cuanto a tolerancia, respeto y diversidad. ¿Una idea mayoritaria es sinónimo de verdad o de bien común? ¿Qué es una minoría? ¿Cómo encontrar una vía de diálogo constructivo para hacer crecer nuestras ideas? Desde la lucha por la igualdad de género y la inclusión de personas con diversidad funcional, hasta la mirada sobre el conflicto sirio o el desafío de la era post-verdad, nuestros invitados han planteado sus reflexiones sin tapujos para abrir el debate y enriquecer nuestra percepción del mundo.

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HAY FESTIVAL con Deborah Levy, Julie Christie, Adam Foulds, Duncan Campbell, Kamila Shamsie, Owen Sheers y Daniel Hahn BCNEGRA 2017 con Sophie Hannah y Gilly Macmillan Ciclo de encuentros GREAT TALKS con Jonathan Coe, Irvine Welsh, Ken Loach y Timothy Garton Ash QUEENS OF SYRIA, el impactante documental de Yasmin Fedda DANCE DANCE DANCE con Claire Cunningham, Matthew Bourne, Russel Maliphant y Jonathan Burrows Homenaje a VIRGINIA WOOLF con Wayne McGregor desde la Royal Opera House y Frances Spalding KOSMOPOLIS y el feminismo en el siglo XXI con Lynne Segal JORNADAS DE INCLUSIÓN SOCIAL con la compañía Extraordinary Bodies Festival UNA MIRADA DIFERENTE con la actuación de la aclamada Viktoria Modesta La celebración del mayor WORLDPRIDE de la historia con el macro concierto de Ray BLK, Fleur East y 99 Souls


LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX?

Otra tensión palpable hoy en día es la que surge entre tradición y modernidad. En un mundo agitado por el rápido cambio de su modelo económico y social, nuestras sociedades abordan el futuro, a veces con entusiasmo y a veces con angustia. Desde el desafío del cambio climático, hasta la irrupción de nuevas tecnologías como la inteligencia artificial en nuestra realidad cotidiana, los creadores juegan un papel central a la hora de experimentar, describir, reflexionar y a veces denunciar o alertar sobre las consecuencias que podrían generar una huida desenfrenada hacia delante. ¿Cualquier creación contemporánea es solo un remix? ¿Cuál es el papel de las disciplinas clásicas en un mundo ultra- conectado, liderado por la supremacía tecnológica?

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CREATIVE HUBS, CULTURE SHIFT y los encuentros PÚBLICA 17, con Louise Cohen de la Royal Academy IN-EDIT rinde homenaje al movimiento punk en el mundo con Don Letts CLASSICS FOR ALL, una oportunidad de acercar los clásicos a un nuevo público de la mano del Teatro Real (Billy Budd / Joyce Henderson), la Royal Opera House y el National Theatre Hemos experimentado los CONCIERTOS A LA CARTA con Cooncert y los artistas Bear’s Den, Charles Cunningham, Dan Owen y Lewis Watson DAVID BOWIE IS, la exposición en Barcelona sobre el genial artista británico SUSTAINABLE FASHION, el ambicioso programa del British Council en Europa SÓNAR+D, cuando las nuevas tecnologías invaden nuestro día a día y los robots chatean en Tinder, con Libby Heaney y Alan Warburton

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MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

HAY FESTIVAL SEGOVIA DEL 17 AL 25 SEPT - 2016

El British Council, colaborador global del Hay festival, planteó en 2016 una reflexión más allá de las fronteras y del tiempo. Shakespeare y el cuarto centenario de su muerte han ocupado parte de esta programación que incluyó la proyección de la aclamada versión de Hamlet, con la actriz Maxine Peake en el papel protagonista, y la presentación de la antología “Lunáticos, amantes y poetas, 12 historias inspiradas en Shakespeare y Cervantes”, de la mano de sus autores Deborah Levy, Kamila Shamsie, Marcos Giralt Torrente y de sus editores Daniel Hahn y Joan Tarrida.

El programa abordó también la agitación del siglo XX como embrión de un siglo XXI más globalizado que nunca, con los aclamados escritores Owen Sheers y Adam Foulds. Esta descripción minuciosa de nuestras sociedades actuales se puso de manifiesto gracias al género negro, con Lorenzo Silva y el periodista Duncan Campbell. La icónica actriz británica Julie Christie (Doctor Zhivago, Darling) tendió puentes entre el castellano y el inglés gracias a la poesía, demostrando que solo existe la patria de la palabra. Por último, y como cada año, el Hay Festival acogió una muestra de los mejores cortometrajes británicos del año, con su selección BAFTA shorts 2016.


MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD ?

BCNEGRA FESTIVAL 30 ENE - 2017

Desde que en 1920 Agatha Christie escribió la primera novela protagonizada por uno de los detectives más conocidos del siglo XX, Hércules Poirot, ha llovido mucho. Pero las damas británicas no han dejado la pluma y, más aún, han seguido escribiendo novela negra renovando el género. Algunas, como la poeta y novelista Sophie Hannah, se han hecho famosas continuando las ficciones de la escritora negrocriminal más conocida del mundo, o bien recreando ficciones propias. Otros, como Gilly Macmillan, sin embargo, son capaces de atraparnos instantáneamente con la historia de una desaparición en la que lo más importante es lo que deben soportar, en tiempos de juicios mediáticos, los parientes de las víctimas. La edición 2017 del festival BCNegra nos dio la ocasión de intercambiar opiniones sobre la posición de las mujeres en el universo de las novelas negras y policíacas.

L eer l a en t r evi st a d e S op h i e H an n ah en A BC aq uí D es c a r g a n u es t r o E b o o k d e e n t r e v i s t a s “ B r i t C r i m e F i c t i o n ” a q u í

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MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

GREAT TALKS ENERO / JULIO – 2017 El Brexit ha sido sin lugar a duda, uno de los temas centrales de preocupación y de discusión en la sociedad europea este año. El British Council ha reunido a destacadas figuras de las artes británicas para exponer sus reflexiones acerca de este terremoto político.

JONATHAN COE BRIT’LIT SEASON // ANAGRAMA

Con motivo de la publicación en España de Número 11 por la editorial Anagrama, el British Council en Barcelona recibió al prestigioso escritor británico para debatir sobre el desmantelamiento de la salud pública, los procesos de evasión fiscal de los más ricos y la emigración ilegal, temas que Coe aborda en esta sátira feroz e hilarante de las élites económicas. IRWINE WELSH LA NOCHE DE LOS LIBROS MADRID

2017 no solo fue el año en el que muchos recuperamos el universo de Trainspotting tras estrenarse su nueva entrega en cine, sino que, por primera vez, Irvine Welsh se encontró con sus lectores de Madrid para abordar varios de sus temas favoritos. Puedes ver en Replay el Facebook Live de su entrevista aquí. KEN LOACH CEREMONIA DE LOS GOYAS / ACADEMIA DEL CINE

El prestigioso director dialogó con el público madrileño en el marco de una cita única con motivo de la nominación de su película "Yo, Daniel Blake" al Goya a la mejor película europea. Compartió su visión de la sociedad británica tras 50 años de carrera y su opinión acerca del Brexit. Puedes ver en Replay el Facebook Live de su entrevista aquí. TIMOTHY GARTON ASH GEORGE ORWEL DAY / CCCB

Con motivo de la publicación de Diez principios para un mundo conectado (Tusquets, 2017) Timothy Garton Ash ha impartido una conferencia en el CCCB sobre las amenazas y los retos que tiene que hacer frente la libertad de expresión en pleno auge de los nacionalismos y los populismos.


MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD ?

REINAS DE SIRIA MARZO – 2017

Comprometido con el papel transformador de las artes, el British Council ha ofrecido la proyección, en más de 25 espacios de toda España, de este documental impactante dirigido por Yasmin Fedda. “Reinas de Siria” es una cinta única y conmovedora sobre un extraordinario grupo de refugiadas sirias en Jordania que trabajan juntas para poner en escena su propia versión de una de las obras de teatro más antiguas que existen, “Las Troyanas” de Eurípides. Muchas han perdido a sus maridos, hijos o hermanos y todas dejaron atrás su hogar. Al igual que Hécuba, la reina de Troya, cada una de ellas ha sufrido a su manera unas inmensas pérdidas e incorporan sus historias a la obra como una forma de comunicar al mundo lo que les ha sucedido. Ninguna de ellas había actuado con anterioridad. Este documental, dirigido por Yasmin Fedda, que ganó el premio al Mejor Director del Mundo Árabe en el Festival de Cine de Abu Dabi en octubre de 2014, entre otros, ha sido proyectado en varios festivales, incluyendo el Glasgow Film Festival y el Dublín Film Festival. Si quiere recibir más información para programar uno de nuestros ciclos de cine, contacte con nosotros a través de arts@britishcouncil.es

Además, el British Council ha permitido a más de 5000 personas descubrir los mejores cortometrajes británicos del año gracias a la colaboración con la Academia británica del cine (BAFTA) y la gira de su programa BAFTA Shorts Nominees 2016.

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MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

DANCE DANCE DANCE NOV16 – MAR17 La temporada 2016/17 nos ha brindado la oportunidad de ver la extraordinaria variedad y vitalidad de la danza británica actual, con Dance Dance Dance del British Council. Este ciclo ha reunido en Madrid y Barcelona a Russell Maliphant, Claire Cunningham, Matthew Bourne y Jonathan Burrows, cuatro coreógrafos aclamados en el mundo entero por su trayectoria, creatividad e innovación. Para esta iniciativa hemos contado con la colaboración y complicidad del Festival de Otoño a Primavera, los Teatros del Canal, el Mercat de les flors, la sala Cuarta Pared y el Teatro Lliure.

RUSSELL MALIPHANT 3-5 Noviembre // Teatros Canal Conceal | Reveal Conceal | Reveal celebró la colaboración, a lo largo de 20 años, entre el coreógrafo británico Russell Maliphant y el diseñador de iluminación Michael Hulls. Juntos han desarrollado un lenguaje único de luz y movimiento. En este programa hemos podido disfrutar de la icónica pieza Broken Fall, interpretada por los excepcionales bailarines de la compañía de Maliphant, que han puesto a prueba su resistencia física, y sus nuevas obras Piece No. 43 y el solo <<both, and>>, creada especialmente para Dana Fouras, ex-bailarina principal del Royal Ballet.

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CLAIRE CUNNINGHAM 10-12 Febrero // Teatre Lliure Give me a reason to live La coreógrafa y bailarina escocesa Claire Cunningham exploró su discapacidad motriz en su solo inspirado en el pintor holandés El Bosco. Adentrándose en la obra del pintor medieval Hieronymous Bosch, Cunningham presentó una pieza descarnadamente bella sobre la transcendencia y la lucha, una indagación a través de la religión, el arte y el juicio a las almas y los cuerpos. Descubre una parte de esta actuación en directo desde el Museo Nacional del Prado aquí.

MATTHEW BOURNE 15-18 Marzo // Teatros Canal New Adventures Matthew Bourne está considerado uno de los coreógrafos y directores con más éxito del Reino Unido. En Early Adventures, Bourne ha apostado por un programa que incluyó las obras que lanzaron su carrera: The Infernal Galop, un retrato de la Francia tradicional desde la visión conservadora inglesa, y Town and Country, una evocación del pasado a través de un collage musical de ídolos británicos. El estreno en España de Early Adventures formó parte de las celebraciones del trigésimo aniversario de la compañía. New Adventures contaba con el apoyo del Arts Council England. Te invitamos a ver su entrevista desde los Teatros del Canal aquí.

JONATHAN BURROWS & MATTEO FARGION 17-19 Marzo // Mercat de Flors TRANSactions: Hysterical Furniture. A medio camino entre la danza, la comedia y la performance, la obra de Burrows y Fargion irradió alegría a la vez que invitó a pensar. A lo largo de los últimos doce años, ambos artistas han construido un corpus de duetos que mezclan la formalidad de la música clásica con un planteamiento abierto y a menudo anárquico de la representación y el público. Una manera de hacer que les ha hecho ganar un gran número de seguidores en todo el mundo.

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MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

VIRGINIA WOOLF ENE-FEB 2017 Con motivo de la retransmisión mundial desde la Royal Opera House de Convent Garden (Londres) de la aclamada obra de Wayne McGregor, Woolf Works, el British Council rindió homenaje a Virginia Woolf, su obra y su vida. Escritora referente del siglo XX, Woolf es, sin lugar a duda, una de las voces más destacadas de la historia del movimiento feminista. Se la reconoce por la amplitud y variedad de su obra, que incluye novelas, relatos, diarios, memorias, ensayos, periodismo, y también por la extraordinaria fantasía y belleza de su narrativa, además de la valentía y lucidez con la que aborda la condición de la mujer en la sociedad.

FRANCES SPALDING “Ni ellas musas, ni ellos genios”

La historiadora británica, Frances Spalding inauguró el ciclo “Ni ellas musas ni ellos genios” en el Caixa Forum de Madrid con una mirada retrospectiva hacia la vida de Virginia Woolf y de su marido Leonard, en colaboración con Clásicas y Modernas Madrid – Caixa Forum 16 de enero

WAYNE MCGREGOR Woolf Works

El Royal Ballet estrenó una nueva producción de un “clásico” del coreógrafo Wayne McGregor, Woolf Works. Esta aclamada obra se retransmitió en directo en varias salas de cine de España. En toda España 18 de febrero

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MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

LYNNE SEGAL MARZO - 2017

Este año Kosmopolis 17, bajo el titular "Cuando todo cambia", reúne a destacados artistas e intelectuales británicos como PJ Harvey y Neu! Reekie! y Tom Morton, así como Lynne Segal. Dentro de la Brit'Lit Season, el British Council presenta Lynne Segal, una figura histórica de la lucha feminista, autora de Is the Future Female? Troubled Thoughts on Contemporary Feminism, un libro pionero en la materia y escrito hace treinta años. Su última obra publicada, Out of Time: The Pleasures & Perils of Ageing, investiga cómo tratamos el envejecimiento en hombres y mujeres. «Debemos mantenernos jóvenes», escribe Segal, «sobre todo las mujeres», y por ello su conferencia se titula "El escándalo de envejecer". Segal habló de la doble vara de medir en el envejecimiento entre hombres y mujeres. Culturalmente, la presión para permanecer jóvenes, con interminables falsas promesas para mantenernos siempre así, está en todos nosotros, pero especialmente en las mujeres. Tal y como escribía Anna Barbauld (1743-1825), citada por Mary Wollstonecraft, «En el imperio de la belleza no hay punto medio y la mujer, sea esclava o reina rápidamente es despreciada cuando no adorada».

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MINORÍAS,

MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

JORNADAS DE INCLUSIÓN SOCIAL DEL 3 AL 5 MAYO

El pasado mes de mayo se celebraron en la ciudad de Murcia las IX Jornadas sobre la Inclusión Social y la Educación en las Artes Escénicas bajo el lema general “Cuerpos en movimiento”. En este encuentro se abordaron cuestiones relacionadas con la creación y la gestión artística de las artes escénicas y la música desde la riqueza y complejidad de los cuerpos en movimiento. Claire Teasdale, productora ejecutiva, y Jamie Beddard, actor, de la compañía profesional de circo social e inclusivo Extraordinary Bodies han inaugurado esta edición además de impartir un taller con el apoyo del British Council en el marco de su programa Arts & Disability. Las Jornadas de Inclusión Social nacieron de una primera colaboración entre el INAEM, el British Council y el festival Escena Contemporánea de

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Madrid. Más información sobre nuestro programa de inclusión social aquí. Suscríbete a nuestra newsletter aquí

Descubre también el “work in progress” de Cai Tomos, coreógrafo galés en residencia en Naves Matadero, Centro de Artes Vivas de Madrid en colaboración con la asociación Debajo del sombrero y el British Council. Te invitamos a seguir su diario en nuestra página web aquí.


MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

VIKTORIA MODESTA 4 JUNIO

Artista biónica, directora asociada del prestigioso MIT Media Lab, performer multimedia, directora creativa, DJ y embajadora de un futuro de innovaciones, Viktoria Modesta es una de las artistas más polifacéticas del panorama musical británico, con un discurso que va más allá de las convenciones. Su obra explora la identidad moderna a través de la moda, la tecnología y la ciencia. Tras actuar en la ceremonia de clausura de los juegos paralímpicos de Londres, su colaboración en el cortometraje para nuestro programa Shakespeare Lives, inspirado en el “Sueño de una noche de verano”, y arrasar en internet con millones de vistas de su sencillo “Prototype”, (Channel 4), Viktoria Modesta visitó Madrid en el marco del festival Una mirada diferente para ofrecer un concierto único en el teatro Valle Inclán, Centro Dramático Nacional con el apoyo del INAEM. Descubre más acerca de esta artista aquí

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MINORÍAS, MAYORÍAS, ¿CÓMO HABLAR DE DIVERSIDAD?

WORLDPRIDE MADRID JUNIO 2017

Entre el 23 de junio y el 2 de julio Madrid acogió la mayor celebración del Orgullo LGBTIQ (Lesbianas, Gays, Bisexuales, Transexuales, Intersexuales y Questioning) de la historia, tras el WorldPride de Londres en 2012. Más de 3 millones de personas visitaron la capital española y el British Council ofreció diez días de actividades para subrayar el compromiso de la organización británica con la diversidad y el respeto. Descubre la programación completa aquí.

ORGULLOSOS LGBTIQ ONLINE FILM FESTIVAL Una selección de las mejores producciones británicas de temática LGBTIQ en colaboración con el portal FILMIN.

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FIVE FILMS 4 FREEDOM 15 CORTOS LGBTIQ Naves Matadero ha ofrecido en colaboración con el British Council, el BFI y Flare, la proyección en continuo de cinco cortometrajes internacionales.

TWEET CHATS FOR LOVE CHATS CON ACTIVISTAS DEL MUNDO Kagure Mugo (Kenia), Giovanni Piermattei (Venezuela) y Mahmoud Hassino (Siria) charlaron con nuestros seguidores de su combate diario a favor de la igualdad y la diversidad.


Más de 20.000 personas acudieron al macro concierto organizado por el British Council con los mejores artistas británicos del momento: Ray BLK (Sound of 2017 BBC), la super estrella pop, Fleur East, y los éxitosos productores de “The girl is Mine”, los Djs 99 Souls. Más de tres horas de música para sacudir la plaza de España. Descubre las fotos de la noche aquí

Te invitamos a VER la entrevista con Ray BLK y Fleur East durante sus ensayos de sonido en nuestro Facebook live aquí

Si te has perdido las celebraciones échale un vistazo a este vídeo que te lo resume todo con Los mejores momentos del concierto aquí

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LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX ?

CREATIVE INDUSTRIES NOV. 2017 – MARZO 2018

EUROPEAN CREATIVE HUB FORUM

CULTURE SHIFT MADRID

© Creative Mornings at Impact hub @filippo podesta

European creative Hubs es un proyecto de dos años cofinanciado por la Comisión Europea y liderado por el British Council, en colaboración con ocho centros de creaciones y hubs creativos europeos (Factoría Cultural, Betahaus, BIOS, Addict, Creative Edinburgh, Nova Iskra, Kulturni Kod y EBN). Tras los éxitos de los Creative Hubs fórums de Lisboa y Porto, el British Council continúa su labor para potenciar la red de espacios, centros y empresas dedicados a las industrias creativas en Europa. Factoría Cultural en Madrid organizó uno de los encuentros de esta red el pasado mes de marzo con el fin de proporcionar sesiones de formación y una serie de documentos y tool kits para facilitar la transición hacia unas industrias sostenibles. Para más información: www.creativehubs.eu

Dos días para cambiar el futuro. Era el reto ambicioso que plantearon el British Council, el Teatro Real y el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, en colaboración con Google Campus y SNOOK, en el marco de este primer hackathon Culture Shift. Durante 48 horas, desarrolladores, diseñadores, universitarios, gestores culturales y artistas trabajaron en grupos para proponer prototipos de servicios, plataformas y/o apps para aportar respuestas a los desafíos culturales de mañana. El equipo ganador de este Culture Shift disfrutó de un viaje de formación en la sede de Google en Londres para descubrir de primera mano las últimas herramientas del gigante del internet en el desarrollo de ideas creativas para el sector digital.


LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX ?

PÚBLICA 17 27 ENERO 2017 BREXIT, REVOLUCIÓN DIGITAL ¿QUÉ PAPEL PARA LA CULTURA AHORA?

Por quinto año consecutivo, el British Council se sumó a Pública 17, evento organizado por la Fundación Contemporánea en el Círculo de Bellas Artes, para dar a conocer las iniciativas más innovadoras y rompedoras del sector cultural británico. Este año, el contexto post referéndum supuso un verdadero desafío para los artistas y todavía suscita importantes preguntas, no solamente en Europa sino también en Reino Unido. Si los partidarios de una salida de la Unión Europea reunieron el 51,9% de los votos, el sector cultural votó masivamente a favor de la permanencia (el 96% según la Creative Industries Federation). A pesar del activismo de algunas personalidades del mundo del arte durante la campaña como Benedict Cumberbatch, Carol Ann Duffy, Jarvis Cocker, Anish Kapoor o Keira Knightley, varios directores de instituciones culturales destacaron la desconexión que a lo mejor existe entre el sector y su audiencia.

¿Qué papel puede entonces tener la cultura y sus agentes en estos temas? Era la pregunta central del debate que propuso el British Council de la mano de su director, Andy Mackay, con David Peralto, director de la Joven Compañía. Pero el Brexit no es el único desafío al que se enfrentan las instituciones culturales británicas en 2017. El auge del consumo digital supone una problemática central en el desarrollo de las audiencias de museos, teatros y salas de conciertos. Louise Cohen, del departamento de desarrollo digital de la Royal Academy of Arts, presentó la estrategia de esta institución creada en el siglo XVIII para el público del siglo XXI.

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LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX ?

IN-EDIT FESTIVAL 27 OCT – 6 NOV. 2016

En Barcelona, el Beefeater In-Edit festival tuvo lugar del 27 de octubre al 6 de noviembre y contaron con la presencia del aclamado director Don Letts, uno de los protagonistas de la eclosión del movimiento punk en el Reino Unido a finales de los años 1970. Se ofrecieron también las proyecciones de cinco documentales británicos: Filth and the Fury (Julien Temple), Jubilee (Derek Jarman), Punk Rock Movie (Don Letts), Rude Boy (Jack Hazan) y Rough Cut and Ready Dubbed (Dom Shaw, Hasan Shah).

PUNK Por primera vez el British Council y el festival de cine documental In-Edit unieron sus fuerzas para ofrecer una programación única en torno al fenómeno punk, en el marco de las distintas ediciones que han tenido lugar en España y en América del Sur entre septiembre y diciembre 2016. En Barcelona se realizó una masterclass retransmitida a todo el mundo además de un DJ set para completar la programación cinematográfica.

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LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX ?

CLASSICS FOR ALL 2016 - 2017

En su afán por acercar la ópera y la música clásica para todos los públicos (Classics for all), el British Council se asoció a uno de los mayores estrenos operísticos del año por parte del Teatro Real en el marco de las celebraciones de su bicentenario. Se trata de Billy Budd de Benjamin Britten, bajo la dirección escénica de la británica Deborah Warner. Con motivo de este estreno en enero 2017, el British Council otorgó a uno de sus alumnos una beca para el curso monográfico "los misterios de Billy Budd" impartido por Luis Gago y entrevistó a Joyce Henderson en directo desde el Teatro Real (replay aquí).

Este año, el British Council promovió también las retransmisiones en directo de las mejores producciones de la Royal Opera House en colaboración con Versión digital y del National Theatre gracias a los abonos que sorteó entre sus seguidores junto con Yelmo cines. Suscripción a los boletines aquí.

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LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX?

CICLO COONCERT MARZO - ABRIL 2017

The Selector Live ha decido proponer a sus oyentes una formula única para descubrir a nuevas bandas: “los conciertos a la carta”. En colaboración con la plataforma Cooncert, pionera en la organización de conciertos a la carta en España, el British Council apoyo la gira de cuatro bandas indies británicas: Bear’s Den, Dan Owen, Charlie Cunningham (en la foto) y Lewis Watson. Descubrir Cooncert.

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LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX?

DAVID BOWIE IS JULIO – AGOSTO 2017

Todos los jueves entre el 13 de julio y el 24 de agosto, ha tenido lugar el ciclo de cine ficción y documentales del universo de David Bowie, en colaboración con British Council y ETNIA Barcelona, Clásicos de ficción como The Man Who Fell to Earth (1976) y Labyrinth (1986), formaban parte de la programación, junto a aclamados documentales biográficos como David Bowie: Five years y The Last Five Years, a cuya proyección asistió su director, Francis Whately (BBC).

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LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX?

SUSTAINABLE FASHION SEPT - JUNIO

La moda es la segunda industria más contaminante del mundo detrás de la petroquímica y el crecimiento frenético del consumo global de ropa ha evidenciado graves problemas en cuanto a derechos de los trabajadores. Tras la tragedia en 2013 del Rana Plaza, en el que murieron más de 1000 trabajadores del sector de la confección, se ha hecho evidente la necesidad de abordar el diseño, la producción y los negocios de la confección textil desde una perspectiva sostenible y ética. En Reino Unido, este sector aportó a la economía

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del país más de 28.000 millones de libras en 2015, generando más de 900.000 puestos de trabajo. Desde el British Council lideramos Sustainable Fashion, un ambicioso programa de tres años para fomentar el intercambio de buenas prácticas entre los creadores de moda en Francia, Grecia, España y Reino Unido, a través de la formación, la creación y la exhibición de diseños caracterizados por su excelencia.


EUROPEAN WORKSHOPS. Los talleres de moda sostenible organizados en España, Grecia y Francia permiten concienciar a centenares de jóvenes diseñadores y ofrecerles herramientas para el desarrollo sostenible de su negocio. Entre más de 150 candidaturas, hemos seleccionado a seis diseñadores por la creatividad, rigor de su trabajo e innovación, para que participen en los encuentros de Marsella y de Atenas. Cristina Salguero (Pure Green Apparel), Alicia González López (ODD ONE OUT Knitwear Studio) y Celia Díaz (Wonderlust.) fueron las elegidas para Marsella (Maison Méditerranéenne des Métiers de la Mode, septiembre de 2016). Por su parte, Andrea Salinas (Now Then.), Diana Saldaña (Royal Caballito) y Federico Sainz de Robles (Sepiia.) viajaron a Atenas (Atopos) en enero de 2017.

SUSTAINABLE BRANDS DAYS MADRID (7-9 mayo, 2017). Para su primera edición madrileña, el British Council ofreció una programación centrada en la promoción de las mejores prácticas en el campo de la moda sostenible, con la proyección del Fashion Film de Balthazar Klarwein, la presentación de los tres proyectos ganadores de nuestro programa de Sustainable Fashion y la mesa redonda Fashion Revolution: Moving the Needle on Sector Change, con Sarah Ditty, de la organización Fashion Revolution.

BRITISH FASHION NIGHT (febrero, 2017). En el marco del evento exclusivo organizado por la Embajada Británica en España con el fin de promover el savoir-faire y la excelencia de la moda británica, invitamos a las diseñadoras de Felder Felder para presentar dos modelos de su colección sostenible.

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LA MODERNIDAD, ¿NO ES MÁS QUE UN REMIX?

SÓNAR+D DEL 14 AL 17 JUNIO 2017

El British Council promueve el intercambio de proyectos innovadores en el campo de las industrias creativas a través de distintos programas regionales, como el European Creative Hub Forum. En el marco de Sónar+D, el British Council invitó a Somerset House Studios a presentar las iniciativas más destacadas de su programa de residencias, y reunió a una delegación de profesionales europeos para conocer de primera mano a los artistas y emprendedores creativos que lideran este sector.

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Libby Heaney y Alan Warburton, artistas residentes en Somerset House Studios de Londres, han podido presentar sus proyectos dentro de Market Lab, el centro neurálgico de Sonar + D. Te invitamos a descubrir el robot de Lady Chatterley que interactúa con usuarios de Tinder, de la mano de Libby Heaney; y las imágenes híper realistas de Alan Warburton en el siguiente vídeo.



British Council Spain www.britishcouncil.es arts@britishcouncil.es

Gracias a los artistas, colaboradores y entidades que han hecho posible este programa: Academia de las artes y las ciencias cinematográficas de España, Acción Cultural Española, AEGAL, Anagrama Editorial, BCNegra, CAC Málaga, Caixa Forum, CCCB, Centro Cultural Conde Duque, Centro Dramático Nacional, Clásica y Moderna, Comunidad de Madrid, Factoría Cultural, Galaxia Gutenberg, Google Campus, Gobierno de Navarra, Hay Festival, INAEM, In-Edit, La Joven Compañía, La Noche de los libros, Lyric Hammersmith, Mercat de les flors, MFShow, Naves Matadero Centro de Artes Vivas, Queen Mary University London, Royal Opera House, RTVE, Snook, Sónar+D, Somerset House Studios, Royal Opera House, Teatro Lliure, Teatro Real, Teatros del Canal, Tusquets Editores, Una Mirada Diferente, Universidad de Alcalá de Henarés, Universidad Complutense, Versión Digital, WorldPride Madrid, Yelmo Cines.


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