Desvendando Black Swan- um “olhar” sobre os signos do filme¹ Ana Camila Costa² Suelen Soares3 UNIVERSIDADE FEDERAL DO PAMPA – CAMPUS SÃO BORJA
Resumo O presente artigo visa pontuar e analisar três aspectos do filme Black Swan (Cisne Negro) dirigida por Darren Aronofsky. Os aspectos analisados serão as cores usadas no filme, o uso dos espelhos e a trilha sonora, a partir de uma visão semiótica que nos permita compreender porque foram utilizados certos recursos e qual a sua finalidade, na questão de produzirem sentidos como impressionar e prender a atenção do espectador. Faremos esta análise geral do filme, mas exemplificando com imagens e descrevendo o que estamos falando, embasados nos estudos de Charles Pierce e Juliem Greimas e no livro Imagem, Cognição, Semiótica, Mídia de Lúcia Santaella e Winfried Nöth. Palavra-chave: Black Swan; Lago dos Cisnes; Semiótica.
¹Trabalho desenvolvido para avaliação da disciplina Semiótica da Comunicação do Curso de Relações Públicas – Ênfase em Produção Cultural da Universidade Federal do Pampa – Unipampa/Campus São Borja, sob orientação do professor Mestre Cristóvão Domingos de Almeida ² ANA CAMILA COSTA – Acadêmica do 7º semestre de jornalismo da Universidade Federal do Pampa – Unipampa/Campus São Borja. E-mail: ana_camila55@hotmail.com 3
SUELEN SOARES - Acadêmica do 5º semestre de Jornalismo da Universidade Federal do Pampa – Unipampa/Campus São Borja. E-mail: sukitacoke@hotmail.com
1. Cisne Negro – o filme e a estória
Imagem do cartaz do filme
O filme Cisne Negro conta a história de uma jovem bailarina Nina, que faz parte de uma companhia de dança e vive em uma busca incessante pela perfeição de ser a primeira bailarina. Nina se vê ameaçada quando surge Lilly, uma bailarina despojada e sem muita técnica, mas com atitudes mais viscerais que ela, chamando assim a atenção do coreógrafo Thomas Leroy. Dados técnicos sobre o filme: Título Original: Black Swan Roteiristas: Mark Heyman, Andres Heinz, John McLaughlin. Ano: 2010. Genero: Drama, Suspense.
Elenco: Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, Barbara Hershey, Winona Ryder, Benjamin Millepied, Ksenia Solo. Duração: 108 minutos.
A trama gira entorno de Nina, a mãe Bárbara que é uma bailarina aposentada, a nova bailarina Lilly e o coreógrafo Thomas Leroy, que exige de Nina atitudes não técnicas, para que ela interprete os dois cisnes, o branco e o negro. O filme foi baseado no balé clássico o “Lago dos Cisnes” de Tchaikovsky que conta a história de Odette e Odile (branco e negro respectivamente), o filme Black Swan, têm a direção de Darren Aronofsky. 2. O Lago dos Cisnes Odete um linda moça que foi enfeitiçada e transformada em um cisne branco, durante o dia ela era a rainha dos Cisnes e na parte da noite voltava a ser uma linda menina, sua mãe se desesperou com a situação que sua filha se encontrava e como conta a história chorou muito, muitas lágrimas caíram e um lago lindo se formou o que atraiu outros cisnes que na verdade eram moças que também tinham sido enfeitiçadas . O feiticeiro tinha a intenção que sua filha, Odile se casasse com um príncipe e por isso enfeitiçou as moças que moram na redondeza. No dia do aniversário do príncipe ele deveria escolher a sua princesa, e ele resolve no dia sair para caçar e seu destino foi o lago onde estavam os cisnes, e um deles chamou a atenção, um que tinha uma coroa, casando o príncipe decide descansar, o sol se põe, e belas meninas começam a rodear o lago, o feitiço só tinha efeito durante o dia, e uma das meninas conta a ele sobe o que acontecia com as moças que ali estavam e que explica a única chance delas serem mulheres para sempre, ou seja, uma delas deveria se casar com um homem que fosse fiel, ele então se declara apaixonado por ela, e a convida para um baile que aconteceria na próxima noite. Mas o feiticeiro mais uma vez ataca, dessa vez usando o seu poder para deixar sua filha, Odile, com o rosto muito parecido com a de Odete, no baile o príncipe em meio às luzes confunde e faz jura de amor para Odile, em instantes Odete chega, e o
príncipe se depara com a confusão que havia feito e o feiticeiro vendo que tudo poderia se arruinar, transforma Odete rapidamente em cisne e ela sai voando e o príncipe corre até a janela e se atira atrás de sua amada. Os dois se encontram no lago e ela se atira, e ele não se importando mais com nada se atira atrás e dizem que depois da morte dos dois, o feiticeiro perdeu os seus poderes e o feitiço sobre as outras meninas foi quebrado. O filme de Darron Aranofski como foi citado acima, apenas baseou-se nesta estória para a sua composição cinematográfica, o que trazemos a seguir são impressões sobre o uso das cores utilizadas nos figurino dos personagens e nos ambientes em que eles atuam, bem como os espelhos e a trilha sonora. 3. Os recursos cinematográficos que nos guiam para um outro “olhar” O cinema assim como outros meios visuais utiliza-se de recursos como as cores, para transmitir informações, na película analisada não é diferente. Nas figuras abaixo constatamos a presença destes elementos cromáticos.
O uso do preto e branco no filme separa os personagens em bons e maus, certo e errado, Nina usa apenas roupas claras, brancas ou em tons pastéis, enquanto que sua
rival Lilly, o coreógrafo Thomas Leroy, a mãe Bárbara usam tons escuros. Em diversas cenas nos deparamos com este contraste, não apenas entre os principais personagens, mas também nos ambientes. Abaixo algumas definições sobre as cores citadas: Preto - Representa o absoluto, o constante ou o eterno. Pode também representar a morte. Branco - Pureza, inocência, e nascimento são os significados desta cor. Segundo Greimas4 os signos figurativos são objetos que conservam características e semelhanças com aquilo que representam o objeto de acordo com a cultura de quem o interpreta e os plásticos, como as cores aqui trabalhadas, nos ajudam a dar significados aos textos que lemos ou vemos, neste filme é fundamental o uso destes signos, para que possamos entender as intenções do autor. Nina é uma bailarina dedicada e supostamente virgem, é infantilizada pela mãe que vê na filha a chance de realizar um sonho em ser uma bailarina famosa, como a primeira bailarina da companhia. O quarto de Nina, a academia são iluminados, mas sempre que está em outros lugares como a boate, corredores do metrô, são sempre escuros.
4 Algirdas Julius Greimas, ou Algirdas Julien Greimas (Tula, Rússia, 9 de Março de 1917 - Paris, 27 de fevereiro de 1992), foi um linguista lituano de origem russa que contribuiu para a teoria da Semiótica
Um dos momentos de maior importância no filme, que surpreende o espectador, é aqueles em que a Nina tem a sua imagem refletida em espelhos, isso acontece no metrô, na academia de dança, em casa. Tendo por propósito figurar o visível e o invisível, as imagens artesanais são basicamente uma figuração por imitação, figuração da imaginação da visão. Imagem-mímese, retendo, na superfície de um espelho, o gesto que visa fundir uma aparência imaginarizada, funcionando como meio de ligação da natureza à imaginação de um sujeito. (SANTAELLA, p. 171. 1983)
Mas estes reflexos não são, imagens normais, mas sim reflexos de uma personalidade ao contrário da Nina pura, calma, revelando assim, seu outro lado, o lado da paixão, visceral, o que lhe pedia o coreógrafo, para que fosse apta a interpretar o cisne negro. Com o tempo Nina, foi perdendo a noção do real, e perdendo-se na loucura, o espectador se perde em saber se o que realmente a personagem vivencia é verdade ou alucinações de uma pessoa perturbada. As imagens de um filme, são usadas pelo diretor para mexer com o imaginário de quem assiste, induzindo pensamentos, instigando e de certa forma chocando com cenas inesperadas e cheias de mistério. Outro elemento se faz presente neste filme, a impactante música do compositor russo Tchaikovsky que compôs “O Lago dos Cisnes” em março de 1878, “certa noite fui tomado pelo fogo de uma inspiração inesperada” escreveu Tchaikovsky em uma carta. Ela começa lenta e aos poucos os sons dos instrumentos vão aumentando e nos levam a uma inevitável viagem pela trama, principalmente na cena final em que Nina se transforma de cisne branco ao negro o que conta no filme é saber como as pessoas percebem o seu significado e o contexto em que ela está inserida. Na música, como em outros objetos acontece assim: “interpretante” (signo que dá sentido a outro signo) classificação dos signos em ícone (relação de imagem ou de semelhança), índice (relação de contiguidade) e símbolo (relação convencional ou por similaridade)
O compositor propõe um conjunto de reflexões para o ouvinte, que são passíveis de serem compreendidas em três classes: similaridade, contigüidade, busca de invariantes. Trata-se de uma classificação baseada na tríade ícone, índice e símbolo de Peirce, citado acima que tem o objetivo de facilitar o entendimento por parte de seus ouvintes. (ZAMPRONHA, 2005)
4. Considerações finais Ao analisarmos os atos comunicacionais em Black Swan, podemos reafirmar os estudos de Pierce, que diz que tudo pode ser interpretado como signo, as palavras, uma ação, desde que permita um interpretante, surgindo a partir deste um signo, as interpretações variam de acordo com a cultura, com a bagagem que cada um possui, nada jamais será pra mim o que é para outro e vice-versa. Neste filme ficam claras as intenções do diretor, pois ele nos dá uma infinidade de coisas que nos guiam durante as cenas e que vão prendendo a atenção e nos impressionando a medida que vão acontecendo. Talvez as pessoas que assistam ao filme, não consigam associar tais detalhes, mas ficam presas aos acontecimentos da mesma maneira como a de quem para e analisa cena por cena, como foi o nosso caso, mas a diferença é que a semiótica nos dá ferramentas para relacionarmos tais questões aos estudos piercianos e demais autores que embasaram a produção deste trabalho.
5. Referências SANTAELLA, Lúcia. O que é semiótica. São Paulo: Brasiliense, 1983 PEIRCE, Charles Sanders. Semiótica. São Paulo: Perspectiva, 3.ed., 2000. SANTAELLA, Lúcia; WINFRIED, Nöth. Imagem- Cognição, semiótica, mídia. Iluminuras Ltda. 1997 http://desvendandocodigos.blogspot.com/2009/10/o-significado-das-cores.html Acesso em 24 de junho de 20011. http://metidoacritico.blogspot.com/2011/02/critica-de-filme-black-swan-cisnenegro.html Acessado em 26 de junho de 2011.
http://www.adorocinema.com/filmes/cisne-negro/ Acessado em 30 de junho de 2011. http://comunicacaoesemiotica.blogspot.com/2009/04/exercicio-das-cores.html. Acessado em 30 de junho de 2011. http://ccm-clubedecinema.blogspot.com/2011/05/informativo-do-clube-de-cinema.html Acessado em 30 de junho de 2011.