TOMA UN PROGRAMA FULL-TIME EN VFS ¿Por qué considerar un programa fulltime? Vancouver Film School es un renombrado instituto a nivel mundial, que entrena a sus estudiantes para que se conviertan en la siguiente generación de profesionales de arte en entretenimiento. Con un programa intensivo de un año, el modelo educacional se enfoca en las más relevantes herramientas y técnicas utilizadas en la industria, por lo que los graduados de VFS crean un fuerte impacto en la economía creativa.
Obtener resultados. Con más de mil estudiantes a través de los 13 programas anuales, y más de 20.000 ex alumnos en todo el mundo, VFS ha construido una reputación construida en resultados
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Nuestros graduados trabajan aquí
Vancouver Film School en Latinoamérica DIRECTOR PARA ADMISIONES LATINOAMERICANAS
FONO
5255.47.37.73.40 CELULAR 5255.56.61.33.97 EMAIL bmartinez@vfs.com
Bárbara Martínez Ruiz Director para Admisiones Latinoamericanas Vancouver Film School Bárbara Martínez ha trabajado en educación por más de 18 años. Ella es sicóloga en educación con un Master en Sociología de University of British Columbia en Canadá. Bárbara habla español, inglés y francés con fluidez y ha trabajado en UNICEF, Tecnológico de Monterrey y Las Americas University. Con su experiencia en educación, ella entrega los elementos necesarios para su rol de asesoramiento en VFS, ayudando a los estudiantes a decidir su carrera.
4-DIAS WORKSHOPS EN ANIMACIÓN + MOTION DESIGN
con Vancouver Film School
Los instructores de VFS estarán en el Festival Chilemonos para mostrar valiosas habilidades de la industria en dos sesiones únicas de labs, desde el martes 5 de mayo hasta el viernes 8 de mayo. Nuestros renombrados programas de un año entrenan a las siguientes generaciones de profesionales en la industria de entretenimiento con avanzadas técnicas y herramientas. Descubre el porqué estudiantes de todas las partes del mundo llegan a aprender dentro de los campus de VFS en Vancouver (Canadá), donde crean extraordinarios filmes, portafolios y reels.
DISEÑO DIGITAL STUDENT WORK
ANIMACIÓN CLASICA A DIGITAL: VFS INTENSIVO EN CHILE
NICHOLAS FERREIRA & DOMINIK GREJC
MOVA
Esta secuencia del título para un festival de cine imaginario es una mezcla heterogénea de formas familiares, movimien-
CESAR MARTINEZ
A Rather Lovely Thing Esta animación de ensueño nos cuenta la historia de
Una niña pequeña se acurruca contra los elementos,
pérdida, pena y, por sobre todo, aceptación.
creando un mundo imaginario para ella, a pesar de los
JORGE CANEDO ESTRADA
5 DE MAYO – 8 DE MAYO, 2015 9:00 a 12:00 + 14:00 a 16:00
En este workshop, los estudiantes explorarán los principios básicos del diseño de personajes y entornos, además de los fundamentos de la Animación Clásica. Por otra parte, se examinará la relación entre el diseño y la animación, etapa en la que el alumno creará un diseño de personaje, para luego hacer el entorno en el que vivirá. A través de ejercicios y comentarios, al completar estos cuatro días, los estudiantes tendrán una mejor comprensión del proceso de tomar una idea y llevarla desde el concepto al diseño.
MARTES, 5 DE MAYO
Principios del diseño, Introducción al Brief del Proyecto Los estudiantes serán introducidos al proceso de diseño y sus principios básicos. El foco será en la historia, la exploración de conceptos y “rough thumbnails”.
un globo ocular.
DANIEL QUINTERO
Consumed by Wanderlust
Esta secuencia del título de una película imaginaria
Esta breve animación fotograma a fotograma muestra una
está repleta de símbolos concéntricos, lenguas
figura minimalista lidiando con una gran lucha interna.
ancestrales, y formas misteriosas.
THURSDAY, MAY 7
Color Theory / Composition / Value Studies Students learn how colour theory, composition, and value play a role in establishing the mood and clarity of their designs. They apply these techniques through digital painting of characters and environments.
MIÉRCOLES, 6 DE MAYO
Introducción a la Animación Clásica, Personajes + Diseño de entornos Se mostrarán los “12 Principios de la Animación” y los estudiantes animarán un ejercicio de una pelota que rebota –las bases de la mecánica del movimiento. Los alumnos podrán crear un personaje y el entorno en el que viven.
FRIDAY, MAY 8
Integration + Presentations Students apply the final touches to their designs in preparation ISMAEL COSIO to present their creations to the class instructors for feedback. Nosaj Thing:and Home Ajustado a la música de Nosaj Thing, Home es un estu-
•dio CAsobre vs ACA – Presentation lo efímero, enfrentando fuertes imágenes de contra otros en una profunda disonancia cognitiva. •unos Class Wrap Up
peligros del mundo real que están a su alrededor.
Animation + Visual Effects at VFS encompasses three distinct one-year programs that prepare students for different sectors of the entertainment industry. 3D Animation + Visual Effects arms talented animators, visual effects artists, and modelers with professional-level demo reels. Classical Animation is steeped in the storytelling traditions of 2D artistry, providing students with a final project film that helps them launch careers as animators. Animation + Concept Art emphasizes IGNACIO conceptualization and pre-proMIN OH OSORIO SANTIAGO The Story of Mr E The Voynich Manuscript duction, preparing students for careers in storyboarding, character design, Esta es advertencia para los cuidados de la visión. “The Story A cautionary tale for vision care, The Story of Mr. E shows and concept art. an adorably tough day in the life of an eyeball. or Mr. E” muestra un día adorablemente difícil en la vida de
to abstracto y un fascinante dinamismo.
Crazy Enough
MARISA BRIGNOLE
Celestial
BREANNE JENSEN
Live What You Believe Este alentador filme transmite un poderoso mensaje para vivir la vida plenamente y con gran pasión.
Jim Inkster Digital Ink & Paint Instructor Classical Animation Jim Inkster has been teaching in VFS’s Classical Animation program for 10 years. He began his career in 1995 as a cell painter at International Rocketship on projects like Gary Larson’s Tales from the Far Side II. Once Jim moved on to Mercury Filmworks, he worked as a paint supervisor and composite supervisor on The Power Puff Girls AMIEand BENNETT Movie animated TV series such as Ned’s TEDxYvon Vancouver: Newt, of theFrontier: Yukon,Conference and manyPackage more. Reel Esterevels reel para conferencia de branding media se mostró en Jim inuna watching VFS students create el TEDx film Frontier en Vancouver en 2012. unique projects. Andy Bartlett Character Design, Animation + Film Instructor Classical Animation Andy Bartlett’s first major gig was on The Care Bears Movie, after which he worked as a director or supervisor on projects like the stop-motion animated feature Edison and Leo and TV series including The Ren and Stimpy Show, Being Ian, and Woody Woodpecker. Andy also served as a storyboard artist on Popeye’s Voyage: Quest for Pappy, Ace VentuBRYAN LAZATIN ra, and Look Who’s Talking, Too. For the past Forkin’ Treats 11 years, he has mentored students in ClasNada es mejor que tu mascota –este aviso para comida de sical Animation at lo VFS mascota, seguro que es. while also freelancing for the animation industry.
ANIMATION CLASSICAL TO ANIMACIÓN DIGITAL: VFS STUDENT INTENSIVE WORK IN CHILE
SEBASTIAN ZEGERS
A Lost Treasure
HUGO BLENDL
Knife to Meat You
JEANNETTE LEE
WUT
Una persecución a través de una jungla peligrosa nos
Una criatura humanoide se levanta y descubre
cuenta la historia de un aventurero.
que su mundo no es lo que aparenta.
AMANDA AIKEN
Dreid
SERGIO DIBITETTO
Plug In
Un carnicero se enamora de una vaca y se imagina
Un rey derrotado recientemente en batalla, busca un
La historia de una ciudad mecánica en la que
cómo sería la vida con ella.
refugio en una cueva.
cada ciudadano es parte de la propia ciudad.
JAIME GIRALDO
Religatio
Seres que viven en un mundo que cuelga de cuerdas están
MAY 5 – MAY 8, 2015
inmersos en una lucha para no caer en el vacío.
OLING CHU Love Letter
Pequeña historia entre dos parejas. Una carta de amor mostrará que tan locas están las personas cuando se enamoran.
9:00 to 12:00 + 14:00 to 16:00
In this workshop, students explore the core principles of designing characters and environments as well as the fundamentals of classical animation. They discover the relationship between design and animation, create a character design, and design an environment for that character to live in. Through exercises and feedback, students complete these four days with AHMED BASHER NORAMBUENA a better understanding of the process ofANA taking an idea from concept to Sublime Heavy Crown fully-realized design. La palabra “Sublime” tiene dos significados totalmente opuestos ¿Alguna vez has imaginado cómo sería vivir la vida como un rey? Esta es la historia de un hombre desafortunado que obtiene esa oportunidad.
en el diccionario. Este filme pone a estos dos juntos para construir una historia que te invita a disfrutar el momento.
Animación + Efectos Visuales en VFS incluye tres distintivos programas de un año para preparar a sus estudiantes para los diferentes sectores de la industria del entretenimiento. Animación 3D + Efectos Visuales crea talentosos animadores, artistas de efectos visuales y modeladores con un nivel profesional en demo reels. Animación Clásica está inmerso en las tradiciones de narración de arte 2D, proporcionando a sus estudiantes una película como proyecto final, que los ayuda a lanzar carreras como animadores. Animación + Concept Art enfatiza la conceptualización y la pre-producción, preparando a sus estudiantes en sus carreras en storyboarding, diseño de personajes y concept art.
ANDREA CASTILLO
Underline
MAY 5 UnTUESDAY, hombre camina sobre una línea que trata de
JUEVES, 7 DE MAYO
Principles sabotearlo.
Teoría del color / Composición / Value Studies Los estudiantes aprenderán cómo la teoría del color, la composición y el value juegan un rol en establecer un humor y claridad en nuestros diseños. Ellos aplicarán estas técnicas a través del pintado digital de personajes y entornos.
of Design, Introduction to the Project Brief Students are introduced to the design process and core principles. The focus is on story, concept exploration, and rough thumbnails. WEDNESDAY, MAY 6
Introduction to Classical Animation, Character + Environment Design The “12 Principles of Animation” are demonstrated and students animate a bouncing ball exercise – the foundation for mechanics of motion. They then create character designs DANIEL BEAULIEU for them to live in. and an environment Malaise Una mujer escapa de una nave condenada.
VIERNES, 8 DE MAYO
Integración + Presentaciones Los estudiantes aplicarán los toques finales en sus diseños, en preparación de presentar sus creaciones a la clase e instructores por feedback.. • CA vs ACA – Presentación • Class Wrap Up
Jim Inkster Instructor de Digital Ink & Paint Animación Clásica Jim Inkster ha enseñado en el programa de Animación Clásica en VFS durante 10 años. Él empezó su carrera en 1995 como cell painter en International Rocketship en proyectos como “Gary Larson’s Tales from the Far Side II”. Una vez que Jim se translada a Mercury Filmworks, trabaja como supervisor de pintura y composición en “The Power Puff Girls Movie” y en animaciones para la televisión como “Ned’s Newt Yvon of the Yukon” y en muchas más. Jim se deleita en ver a los estudiantes de VFS crear piezas únicas. Andy Bartlett Diseño de personajes, Animación + Film Instructor. Animación Clásica El primer gran show de Andy Bartlett fue “The Care Bears Movie”, luego de eso trabajo como director o supervisor en proyectos como la animación en stop-motion “Edison and Leo” y en series de televisión como “The Ren and Stimpy Show”, “Being Ian” y “Woody Woodpecker”. Andy también ha sido artista de storyboard en “Popeye’s Voyage: Quest for Pappy”, “Ace Ventura” y “Look Who’s Talking, Too”. En los últimos 11 años, ha mantenido estudiantes mentores en Animación Clásica en VFS mientras realiza trabajos freelance en la industria de la animación.
DISEÑO DIGITAL 4-DÍAS “MONSTERS” WORKSHOP VFS Diseño Digital en VFS enseña a sus estudiantes las técnicas más relevantes en la industria de diseño gráfico y cómo generar con computador imágenes que sean capaces de transmitir mensajes que ayuden a educar, persuadir o entretener a las audiencias. Este programa de un año se enfoca en las tres áreas principales en donde se práctica profesionalmente: el diseño de la comunicación combina el entendimiento del color, el tipo y composición; los diseños interactivos se centran en vincular al usuario a través de sitios web, apps y pantallas touch; y el diseño de movimiento combina secuencias de video con audio y 2D o animación 3D para crear la ilusión de movimiento.
5 DE MAYO – 8 DE MAYO, 2015 9:00 a 12:00 + 14:00 a 16:00
Este workshop de cuatro días entregará a sus estudiantes de una introducción al “diseño de personajes” y a la animación en Adobe After Effects. Los estudiantes podrán explorar el proceso creativo en la conceptualización, diseño, animación de personajes, para luego poder componer un ambiente customizado. El taller también cubrirá enfoques técnicos y conceptuales para que los estudiantes puedan pulir sus proyectos mediante el uso de técnicas de post-producción – el mismo utilizado hoy en día por la industria. Al terminar los cuatro días, los estudiantes habrán aprendido técnicas de composición, corrección de color, producción de audio, rendering y compresión.
MÁRTES, 5 DE MAYO
JUEVES, 7 DE MAYO
Introducción al diseño de personajes, Pre-visualización, y Concept Design En pre-visualización y el desarrollo de conceptos, los estudiantes llevarán a cabo el concept art, mood boards y buscarán el desarrollo de conceptualizar su personaje.
Introducción a la Animación + Ciclos de caminata en Adobe After Effects Los estudiantes aprenderán cómo animar con las opciones de After Effects, configurando una plataforma para sus personajes y creando una caminata en círculo para ellos. También descubrirán técnicas adicionales para animar sus gestos.
MIÉRCOLES, 6 DE MAYO
Introducción al Diseño de Producción + Composición en Adobe After Effects Una vez que se hayan llevado a cabo los conceptos, el siguiente paso en este taller será crear activos para la animación. Los estudiantes aprenderán a crear modelos para finalizar el aspecto de sus personajes y el diseño único de sus entornos.
VIÉRNES, 8 DE MAYO
Finalizando la toma + Presentación Esta clase estará focalizada en pulir sus tomas aplicando técnicas de post-producción como gradación de color. Los estudiantes también aprenderán como comprimir su vídeo para la web y presentarán sus tomas finales para recibir un feedback. • DD vs ACA - Presentation • Class Wrap Up
Louise Lee Jefa de Departamento Diseño Digital Proveniente de UK, Louise Lee empezó su carrera en Deloitte Consulting antes de pasar a la gestión de proyectos en lastminute. com y Esporta Health & Fitness. Después de trabajar como Gerente de Programa y Jefe de Street Works en Thames Water Utilities, se unió a Blast Radieus, entregando grandes proyectos para Microsoft y Nintendo. Louisee ha sido parte integral del área de VFS Digital Design por más de cinco años, y ha ofrecido a sus estudiantes una gran cantidad de proyectos en su rol de Jefa de Departamento. Nida Fatima Khan Instructor Diseño Digital Nida Fatima es una artista de animación gráfica con un BFA de la Escuela de Arte del Instituto de Chicago. Ha trabajado en Air Canada, Telus Studios y en Vancouver Aquarium, donde ha creado una serie de proyectos en animación gráfica como la promoción de identidad de marca y nuevas exhibiciones, además del diseño de la interfaz para las pantallas. Por casi cuatro años, Nida ha enseñado 3D y animación gráfica en VFS Digital Design, donde ha sido reconocida tres veces por Excelencia en los Instruction awards.