FH#14

Page 1



JOYERÍA LEONARDO Calle 49, Pasaje Rocha. Entre 7 y 8, Local 2. La Plata Calle 8 #335 Galería Williams. Locales 2, 3 y 4.


LIFE IS A BEAUTIFULL SPORT

BOUTIQUE EXCLUSIVA LA PLATA 49 Nยบ 673





IN COLOR WE TRUST

FH se divide en categorías y cada una tiene un color, el mismo que usamos para los números de página - Que el color te guíe.

agenda & cultura PAG. 13

salud PAG. 88

moda PAG. 56

tapa PAG. 44

deco PAG. 102

gourmet PAG. 90

AÑO 4 * NÚMERO 14 * DIC.2015

Dirección . Eleonor Sorgi

Otro año se termina y con él infinidades de cosas buenas y de las otras. El año nuevo nos permite renovarnos, aunque no sea más que por mero conveño. Es una época que nos invita a enfrentarnos y a conocernos, si es que somos lo suficientemente sabios como para dedicarle un momento a la reflexión. De una u otra manera el fin de una etapa implica el comienzo de otra, y en ese sentido desde la redaccion de FH nos preparamos con todo para lo que el 2016 quiera traernos. Algunas sorpresas, más colaboradores increibles en camino y hasta algunas ideas nuevas para seguir creciendo. Despedimos a este 2015 mientras comenzamos a transitar nuestro 4 año como medio y lo hacemos celebrando con una diosa en tapa: Jimena Buttigliengo y con un numero repleto de propuestas y novedades sobre tendencias en moda, cultura, gourmet, deco, beauty, tecno, para que no te pierdas de nada y puedas disfrutar a pleno el verano y las merecidas vacaciones. Deseamos que el 2016 nos encuentre haciendo lo que amamos y pudiendo compartir con uds nuestras inquietudes y nuestra mirada del mundo desde la perspectiva FH. Que la curiosidad no se agote jamas y a disfrutar de FH#14, el último número de 2015!

Producción general & Dirección de Arte . Lola Cereceda lola@revistafh.com.ar

Seguinos!

10

www.revistafh.com.ar @holaFH fb: FH FASHION HEAD issuu.com/revistafh vimeo.com/revistafh

Coordinación Editorial . Laura Michelin Salomon Geymonat laura@revistafh.com.ar Diseño Gráfico & Diseño Editorial . Adictos Gráficos facebook.com/adictosgraficos Diseño Web . Mariel Ramos Mexia mariel@revistafh.com.ar Comercial . publicidad@revistafh.com.ar 011 - 1536471086 // 0221 - 4235391 Tapa . { Jimena Buttigliengo POR Charly V Real } Colaboradores . Lucía Sosa Verna, Federico Valenti, Kajum, Sebastián Elesgaray, Leticia Tabares, Mai de Otazua, Vanesa Corvaro, Matilde Carlos, Franco Mehlhose, Liliana Grimgerg (Ins. Máximo Ravenna), Verónica Sidi, Marina Villanueva, Laureano Driussi, Ezequiel Franzino, Nat Alonso, Mercedes Calo Stapich.


La Plata 49 e/ 10 y 11 # 756 0221 4231259 facebook/reginalaplata City Bell Diag.3 e/ 473 y 473 bis #330 0221 4721287 facebook/reginacosmeticscitybell


#PROGRAMA #MUESTRA

LA DEMOCRACIA DEL SÍMBOLO, de Leandro Erlich Desde septiembre de 2015 a marzo de 2016, en MALBA Fundación Costantini (Av. Figueroa Alcorta 3415) - C.A.B.A.

MALBA Fundación Costantini presenta La democracia del símbolo, primera obra site-specific de Leandro Erlich (Buenos Aires, 1973) en nuestro país, que toma al Obelisco porteño –ícono de la Ciudad de Buenos Aires- como eje central de un proyecto de arte público monumental.A través de su intervención artística, Leandro Erlich –uno de los artistas argentinos con mayor proyección internacional- brinda la posibilidad de visitar su interior y descubrir su vista aérea por primera vez desde su fundación en 1936. “Me interesa generar proyectos en los que el arte escape a las fronteras de los centros convencionales de exhibición y se imbrique en el orden de lo cotidiano”, explica Erlich. “Me interesa el arte como una herramienta de integración, de acción, de vinculación. La relación de las ciudades con los monumentos y con lo que significa visitarlos, porque no solo lo hacen los turistas; tiene que ver con la apropiación, con el orgullo, con la pertenencia. Y el Obelisco en Argentina es un monumento que nunca ha sido pensado para ser visitado”, agrega. La obra consta de dos partes. Por un lado, en el emplazamiento del Obelisco, el artista interviene directamente el monumento, haciendo desaparecer su ápice, que reaparece en la explanada de MALBA con una reproducción a escala real. De esta manera, el público podrá ingresar a la cúspide, con entrada libre y gratuita, y disfrutar de las cuatro vistas aéreas del monumento central en el imaginario argentino.

GEOMETRIC OBSESSION. AMERICAN SCHOOL 1965-2015 Desde el 17 de octubre hasta el 13 de marzo, en el MACBA

(Av. San Juan 328)- C.A.B.A 7 Curador: Robert C. Morgan Hace cincuenta años el curador William Seitz presentaba en el Moma de Nueva York una muestra de arte óptico titulada The Responsive Eye. Con esta propuesta desplegaba un panorama de piezas contemporáneas de esta tendencia que reunía de forma global obras de artistas y grupos provenientes de Italia, Argentina, Estados Unidos, Inglaterra, Polonia, entre otros. Con la ayuda de una de las expertas más importantes del período y del arte geométrico, la galerista Denise René, la exhibición daba a conocer investigaciones perceptuales y piezas de efecto retiniano asociadas a la forma pura, el color y la línea. Con motivo de la celebración de los cincuenta años aquella muestra icónica, la propuesta de exhibición de MACBA para 2015 homenajea esta iniciativa central a la concepción de su colección, ya que muchos de los artistas representados en la misma se corresponden con los que se presentaron en aquel entonces, y busca reunirlos nuevamente en una iniciativa titulada Geometric Obsession. American School 1965-2015. Esta exposición reúne treinta piezas de artistas estadounidenses de la escuela abstracta en diálogo con artistas contemporáneos que dieron continuidad a su legado hasta el presente.

12



#NEW #MUESTRAS #PROGRAMA

NN en AYNOTDEAD La Plata Desde el 27 de noviembre al 04 de diciembre de 2015 (Calle 49 nº 719) - La Plata. Para más info: www.eneene.com.ar o correonatalianatalia@gmail.com NN es un espacio de experimentación que propone dar lugar a nuevas formas de producción y exhibición. Dentro de este marco surge NATALIANATALIA, un grupo de artistas convocados para producir muestras colectivas y anónimas. Las mismas serán exhibidas en el espacio NN a partir de noviembre 2015 y durante todo el 2016. La muestra 1 y 1/4 da inicio a la serie mencionada y consta de un conjunto de objetos vinculados al espacio íntimo, comprados a través de internet e intervenidos obsesivamente.

12



#PORTFOLIO #ILUSTRACION

Paula Mariel

16

https://www.facebook.com/pauvolk.illustration


17


#PORTFOLIO #ILUSTRACION

18


Pág.16: 1.Amanecer / 2. Geminis / 3. Taurus / 4. Capricornus / Pág.17: Cuida bien al niño Pag. 18. Sin titulo / Pag.19: Los rayos del verano / Autorretrato

19


#LITERATURA #FICCIÓN

Sombras intermitentes POR Mai de Otazua / ILUSTRADO por MAP Al salir de la facultad Sole olvida lo que está pensando. La laguna se hace gigante en segundos y casi la obliga a detener el paso. Pero no lo hace: últimamente contener es un horizonte posible, no detener. Entonces camina. Sole cree que debería sentirse mejor: Acaba de aprobar el último final de la carrera y sin embargo no encuentra la plenitud que esperaba. Piensa en ir a pie hasta el departamento para intentar relajarse, hace ya un año que vive ahí y nunca tuvo energías para la caminata. “Quizá recuerde lo que estaba pensando”, se convence. De remera y jean, Sole cruza la plaza mientras saca de su mochila la chalina que Lupe le dió cuando bajó a abrirle: “Tomá, un amuleto... suerte”. Siente el roce del pañuelo mientras lo acomoda y observa los tilos verdes llenándose de nuevas hojas. Está feliz de que termine el invierno. “Basta de frio, basta de sufrir”, piensa y sus propias palabras traen al instante los últimos sinónimos de sufrimiento: el adiós a la abuela, la separación con Hernán, los de la inmobiliaria, las cajas frías, la incertidumbre… Mientras pisa sobre las sombras intermitentes de los últimos tilos Sole frunce el ceño y agita la cabeza hacia los costados. Hunde la nariz en la tela y consigue cobijarse al menos unos segundos del peso de esos recuerdos. Reconoce ese perfume, ella usó esa chalina un año atrás, cuando tiritaba mezcla de bronca y frío en una plaza. Lupe llegó enseguida, se la ató al cuello y se sentó a su lado en silencio. Al borde de la calle el sol le da en la cara mientras espera para cruzar. Sole tiene los ojos vidriosos, piensa: “Contener, no detener”. Por sobre su hombro, dedica en particular una mirada a las sombras de los tilos y luego cruza la calle. Sonríe y recuerda qué estaba pensando al salir de la facultad: - “Que bonito día” - dice y suelta con alivio el llanto.

20



#MIRADAS #FOTO

22


ESPEJISMOS URBANOS & MUCHO ROCK Nat Alonso es arquitecta sustentable - fotógrafa - compulsiva musical - viajera ocasional beatlemaniaca confesa - vegetariana full time dmb dependiente. Conocé más sobre su trabajo en: Facebook.com/Natalonsoph Instagram.com/dreamgirl_nat

23


#MIRADAS #FOTO

24


VIVÍ LOS IDIOMAS CON HOME INTERCULTURAL LEARNING El mundo cambia y también la forma de aprender idiomas. En Home Intercultural Learning, se aprenden idiomas viviéndolos, experimentándolos, saboreándolos; tanto en el aula, de manera online y a través de eventos de inmersión, en la calle, en la empresa, en el pub, recorriendo nuestra ciudad, entre otros. La propuesta educativa busca que, “en lugar de aspirar a convertirnos -como meta final a largo plazo- en hablantes casi-nativos del idioma, elegimos ser mediadores entre culturas desde el primer día de nuestro aprendizaje. Así nuestra cultura de origen se revaloriza, y los idiomas son vehículos para expresar significados que son parte de nosotros”. Así, “el aula se transforma en un tercer o cuarto espacio, un espacio de encuentro entre nosotros, ellos y vosotros en un NOSOTROS a través del tiempo compartido”. Etnografía y enlaces Los alumnos de Home se transforman en etnógrafos que exploran la(s) cultura(s) propias y las de otros lugares del mundo y comparten sus hallazgos y conclusiones por medio de telecolaboración online. Muchos de los cursos que se brindan en el Instituto nacen de aportes multidisciplinarios para posibilitar aprendizaje de contenido a través de las lenguas. En Home los chicos aprenden idiomas combinando actividades lúdicas en grupos, que permiten concentrarse en cada estilo de aprendizaje. Todos los cursos integran contenidos en forma multi e interdisciplinaria (arte, ecología, huerta, y diversas áreas de contenidos), proponiendo formas de construir aprendizajes útiles para ser transferidos al aprendizaje escolar (habilidades de estudio, orientaciones que asistan a la elección futura de profesión). Las clases se complementan con actividades etnográficas. Más propuestas, más posibilidades de aprender Además de los cursos, en Home se pueden realizar talleres, seminarios, salidas de inmersión, una escuela virtual que abarca a todo el instituto con propuestas totalmente virtuales y de blended learning (combinación de aprendizaje presencial y virtual), y ser parte del grupo de estudio multidisciplinario, que se llama Home Caleidoscope. También capacitan a empresas, instituciones, ONGs e instituciones educativas de diferentes disciplinas, con una propuesta diferencial, ya que el trabajo es de lengua más contenido, para generar habilidades integrales en el trabajo con gente de otros países. Ahora ya conocés todas las propuestas de Home Intercultural Learning, ¿qué estás esperando para sumarte?

¡Viví los idiomas! Convertite en un hablante intercultural de los idiomas que te interesa aprender en el mundo hoy • En forma presencial, online o integrada. • Adaptados a tus necesidades profesionales. • Capacitamos a tu empresa, institución, ONG para comunicarse con el mundo. • Integramos disciplinas: artes, fotografía, ecología + salidas de inmersión (desayunos y pubcrawls).

Home Intercultural Learning

www.homeintercultural.com.ar

3 7 # 1 0 9 1 e / 1 6 y 1 7 | Te l 2 2 1 . 4 8 3 . 3 5 7 5


#CINE #SERIES #PROGRAMA

TV *BETTER CALL SAUL,

SE VIENE LA SEGUNDA / Estreno: martes 16 de febrerde 2016, en Netflix. Better Call Saul es la precuela de la exitosa serie Breaking Bad.En la serie se cuenta la historia del abogado Jimmy McGill, que posteriormente se cambió el nombre a Saul Goodman y que “ayudó” legalmente a Walter White y a su compinche Jesse Pinkman en Breaking Bad.

*MACBETH, llega el cine. Estreno: 17 de diciembre de 2015. Elenco: Michael Fassbender y Marion

Cotillard. Dirección: Justin Kurzel. MACBETH cuenta la historia de un valiente guerrero y líder carismático que se ve abatido por la ambición y el deseo. Es una interpretación cautivante de las realidades dramáticas y una representación de lo que los tiempos de guerra habrán sido para uno de los personajes más famosos y atractivos de Shakespeare, una historia de pasión y ambición, ambientada en el paisaje escocés devastado por la guerra.

*A VERY MURRAY CHRISTMAS, en Netflix Se trata del, a nuestro parecer, muy entretenido, especial navideño que Netflix lanzó en todo el mundo, un delirio musical escrito y dirigido por Sofia Coppola y producido por su hermano Roman. Con invitados como: George Clooney, Paul Shaffer, Amy Poehler, Julie White, Dimitri Dimitrov, Michael Cera, Chris Rock, David Johansen, Maya Rudolph, Jason Schwartzman, Jenny Lewis, la banda Phoenix, Frederic Moulin, Rashida Jones y Miley Cyrus

*Estreno: KRYPTONITA. La justicia la liga 3 de diciembre 2015 Elenco: Juan Palomino, Pablo Rago, Nicolás Vázquez, Carca, Luis Ziembrowski, Sebastián De Caro y Diego Capusotto, entre otros. Dirección: Nicanor Loreti. Kryptonita narra las vicisitudes de un médico nochero del hospital Paroissien ante el ingreso de Nafta Súper, un superpoderoso líder de una banda criminal. En la historia el médico, ansioso por terminar su turno de tres días, recibe en la guardia a un hombre herido, Nafta Súper, detrás de él llega su “banda” que le exige que lo mantenga vivo hasta que amanezca, mientras se atrincheran esperando la llegada de la policía

26


#LIBROS #HUMOR #GIRLPOWER

{MIENTRAS TANTO EN LA WEB} *ESTRENOS UN3TV

Libros

*COSA DE MINAS de Dalia Gutmann y Ale Bavera

Publicado por Ediciones B, disponible en todas las librerías del país. $205 Más info en: www.cosademinas.com.ar / Fb: Cosa de Mina- Stand up Es un libro escrito por Dalia Gutmann y Ale Bavera, ambas comediantes que trabajan juntas en un show con el mismo nombre que lleva cinco años ininterrumpidos en cartel. “La intención es reírnos de lo que nos toca vivir como mujeres: a nosotras, a nuestras amigas, y a todas las mujeres que nos rodean” Si bien el libro no está basado en el show, sí fuimos recopilando contenido que elaboramos durante todos estos años en los que nos dedicamos al público femenino. Escribirlo fue catártico y muy divertido. ¡Ojalá las lectoras sientan lo mismo al leerlo!”. Dalia Gutmann es locutora y comediante. Desde el 2005 se sube a los escenarios a hacer stand up y desde el 2011 lleva adelante su unipersonal Cosa de Minas. También trabaja como conductora de televisión en el Canal de la Ciudad y escribe columnas de humor para la revista Ohlalá. Cosa de Minas es su segundo libro. Alejandra Bavera es comediante, guionista y productora. Hace stand up desde 2006 y produce Cosa de Minas junto a Dalia Gutmann. Desde 2011 se presenta con Snorkel Stand Up y Ay, Ellas! De vez en cuando dicta capacitaciones para empresas. Hace radio, escribe guiones para tv, y Cosa de Minas es su primer libro.

>> Mundillo: Protagonizado por Malena Pichot, Julián Lucero y Charo López, esta comedia surrealista nos muestra el universo de “El vivero de Viviana”. Una familia que vive en una planta, una madre (interpretada por Dan Breitman) que solo habla en clave musical, una televisión que acecha la salud mental de los protagonistas y un montón de situaciones desopilantes que prometen hacer de esta serie una nueva adicción, que se renovará en el 2016 con una segunda temporada. >>Tutelandia: Cuando los ilustradores son reconocidos por sus dibujos, es el momento de hacerlos brillar como humanos. En este programa de entrevistas, Tute se encontrará en una charla íntima con algunos de sus referentes. Estará acompañado de sus ideas y personajes que intervendrán las notas para animar sus pensamientos. >> Pick up the fork: Salir a comer y encontrar ese lugar único, que combina secretos, con ambientación y platos diferentes es algo que realmente se valora. Por eso nuestra “cazadora” Allie Lazar tiene como misión encontrar los mejores lugares de Buenos Aires. Los más raros, los más lindos y los más ricos, descubrir dónde está esa hamburguesa irrepetible o ese misterioso bar a puertas cerradas.

*LA FICHA DIARIA

de Mercedes Calo Stapich El relato cotidiano y honesto de una mujer, mama e ilustradora que comparte con sus seguidores las fichas que van cayendo, en esos días que estamos atentos. Este libro copila algunos de los trabajos publicados en la fanpage de la artista: https://www.facebook.com/lafichadiaria es una edición completamente indie o bien podriamos decir “de autor” y se consigue directo de la fuente, escribiendole a la protagonista de esta tira.

>> El especial de navidad de Eléctrica: Los integrantes de Eléctrica se juntan a pasar la Noche Buena en la productora. Entre luces navideñas y una extensa mesa llena de ensalada rusa, vamos a conocer por primera vez la historia de vida detrás de Jonathan, Ronnie, Analía y Liniers.

Miralos en: ww.un3.tv

27


#MUSICA #EMERGENTES

28


Cuando me encontré en La Biela meses atrás con el artista Edgardo Giménez, me describió con tono pícaro uno de sus afiches que no llegó a ser publicado. A pesar de la libertad con la que gozaba para crear cada pieza gráfica del Teatro Municipal General San Martín un día lo pillaron: “Encargué a mis asistentes que consiguieran una cabeza de chancho”. “Yo tenía una bandeja de PLATA hermosa, sobre la que colocaríamos la cabeza pintada de color dorado y alrededor esparciríamos unas cuantas perlas”. Cuando el director paso por la oficina del artista y vio la escena exclamó “No Edgardo, esto es demasiado”. Jaja

Hoy vemos brillar los cuerpos nacarados de las perlas sobre la bandeja de La Plata que EG nos cuenta. Desde City Bell, donde se emplaza La Casa Arcoiris que el mismo Edgardo diseño para Jorge Romero Brest (director del Instituto Di Tella) y su esposa Marta Montemp, brota la música de Joyaz. High melodies de inspiración mística. Las chicas llegan en un momento justo, ni antes ni después, caen como anillo Tiffany al dedo. Como algo necesario. Cuando las escuche se las pase a todos. En tiempos donde el piquito entre amigos revoluciona las pistas de baile, y las rondas de chape hacen girar lo días, las chicas

marcaron con tics fechas en todos los recuadros de su agenda y sonaron en festivales, muestras, fiestas, presentaciones en Tecnópolis, Antares y hasta Much Music. Su banjee style hizo de cada presentación una experiencia estética. El team de Joyaz es más amplio que el dúo que formaron Josefina Porro y Yaz Huenchuman (JOYAZ). Varios amigos colaboraron en la tarea de diseñar el arte del primer disco, y en su Bandcamp pueden encontrar remixes de Paquito Salazar (Nerkids), o el remix de Carta Natal de Manu aka Seone (San Martin de los Andes) en Soundcloud. En la actualidad Yaz se encuentra produciendo lo nuevo.

29


#MUSICA #EMERGENTES

30


#MÚSICA #PROGRAMA

LOLLAPALOOZAa 2016 Viernes 18 y sábado 19 de marzo de 2016, en el Hipódromo de San Isidro (Av. Márquez 504)- San Isidro. Las entradas se consiguen a través de AllAccess.com.ar.

VUELVEN LOS ROLLING STONES Domingo 7, miércoles 10 y sábado 13 de febrero de 2016, en el Estadio Único ()- La Plata. Las entradas se consiguen desde: $1.500

Tras el enorme éxito de su gira norteamericana en el 2015, ZIP CODE TOUR, los legendarios Rolling Stones ¡realizarán una gira por América Latina en 2016! La banda se presentará en Argentina el 7, 10 y 13 de febrero en el Estadio Único de la Plata. El tour América Latina Olé comenzará en Santiago de Chile el 3 de febrero e incluye las ciudad de Montevideo, Río de Janeiro, Sao Paulo, Porto Alegre, Lima, Bogotá, Ciudad de México. “Nos encanta tocar en América Latina y estamos entusiasmados con visitar algunas ciudades por primera vez!”, afirmó Jagger en declaraciones difundidas por la productora de la gira, y sostuvo que el público latinoamericano “es uno de los mejores del mundo, aportan una energía increíble”. Richards, en tanto, manifestó al respecto: “Nos divertimos mucho tocando el verano pasado en los Estados Unidos y estamos muy contentos en ir a Latinoamérica luego de 10 años. Los fans son increíbles”. Los Rolling Stones realizaron en Argentina 12 shows en cuatro visitas, todos en el estadio Monumental de River Plate: 5 en 1995 en el marco del “Voodoo Lounge Tour”; 5 en 1998 para presentar “Bridges to Babylon”; y 2 en 2006 como parte de la gira “A Bigger Bang Tour”.

La tercera edición de Lollapalooza en Argentina, cuenta con un line up increíble. Entre los principales, se destacan: el rapero norteamericano Eminem, la banda inglesa Florence + The Machine, la dupla electrónica Jack Ü, los británicos Mumford and Sons y el grupo del ex Oasis, HYPERLINK “http://www.infobae.com/noel-gallaghera9536”Noel Gallagher’s High Flying Birds. Además, se presentarán el rapero Snoop Dogg, la banda australiana Tame Impala, el productor y DJ ruso Zedd, el dj estadounidense Kaskade, los sudafricanos de Die Antwoord y los estadounidenses Alabama Shakes. Los nombres locales más fuertes en la grilla de artistas son Babasónicos e Illya Kuryaki and the Valderramas.

COLDPLAY, por tercer vez en Argentina

Jueves 31 de marzo de 2016, en el Estadio Único de La Plata (Calle 528 y Av. 25)- La Plata. Las entradas se consiguen a través de Ticketeck.

*MAROON 5, por primera vez en Argentina

El sábado 5 de marzo de 2016, en el Hipódromo de Palermo (Av. del Libertador 4101)- CABA. / Las entradas se consiguen desde $570. Maroon 5, formada en Los Ángeles, ha consolidado su posición como una de las bandas más perdurables de la música pop con su gancho pegadizo, sus voces en alza y su firma de sonido. Ganó el primero de sus tres premios Grammy como “Mejor Nuevo Artista” de 2005 y ha llegado a vender más de 17 millones de álbumes en todo el mundo. También ha obtenido discos de Oro y Platino en más de 35 países. Con su último álbum V, la banda se embarcó en “The Maroon 5 World Tour 2015”, girando por 37 ciudades de más de 25 países en todo el mundo.

A Head Full of Dreams Tour cuenta con presentaciones confirmadas en 14 países y 20 estadios a través de Europa y Latinoamérica. Este es el primer tour mundial después de Mylo Xyloto Tour en 2011 y 2012, el cual vieron más de tres millones de personas en los cinco continentes. También marca la vuelta de Coldplay a Latinoamérica desde su última visita en 2010, e incluye un show por primera vez en Perú. A Head Full Of Dreams, su séptimo álbum, sale a la venta el próximo 4 de diciembre. Si a es un disco vibrante, En Ghost Stories de 2014 la banda mostró un lado más frágil y romántico y volvió a llevar a Coldplay al tope de los charts como todos sus álbumes anteriores. Aún así la banda decidió no salir de gira y meterse de lleno en el estudio para poder grabar A Head Full Of Dreams.

31


#CINE

messi según álex una reflexión sobre el documental que Álex de la Iglesia hizo sobre el crak Messi y su vaje de rosario a barcelona Por: Leticia Tabares / Ilustración: AdictosGraficos

Antes de empezar a profundizar sobre el tema, quisiera contarles cómo surgió esta elección y cuál fue mi búsqueda personal, a través de la investigación. Al principio cuando tuve la consigna de escribir sobre cine, que es por cierto lo que más me gusta, me dispuse a revisar qué había en cartelera y cuáles eran los estrenos. La realidad es que no pretendo ser crítica de cine, en el sentido de decir “vaya o no a ver esta película”, sino que sólo uso esa información como disparador de una temática común en varias películas, viejas y nuevas, a fin de poder encontrar ejemplos y desarrollar un análisis. Algo así como simples apreciaciones sobre cualidades que me gusta notar en las películas y remarcarlas cuando encuentro un estilo, un guión pautado, una idea proyectada y concretada, en fin, la mano de la autoría. Siguiendo con los motivos, en la búsqueda del material para este artículo, descubro que uno de mis directores preferidos, Álex de la Iglesia, estrena un documental que se llama “Messi”. Un proyecto totalmente diferente al que me tenía acostumbrada, un documental sobre la vida del jugador nº 10 de la selección argentina. Automáticamente pensé “¿Por qué?” No por un prejuicio o porque este director no pueda estar mezclado con el fútbol, sino porque filma desde otro ángulo del cerebro. No podía sinceramente imaginar qué podían aportar los poderes mágicos de Álex de la Iglesia (que en una misma película es capaz de dar drama, terror y humor) a la biografía de un jugador de fútbol donde lisa y

32

llanamente se narra la vida de un personaje. Comencé a pensar y llegué a una conclusión que no va a ser la definitiva y ojalá lo fuera para que tenga un final feliz mi artículo. Pero no. Yo dije entonces: “Claro, es Messi, que despierta pasiones por donde va, hombres y mujeres, me incluyo a mí, nos emocionamos con lo que hace. Cómo no lo va a conquistar a Álex, si ya Maradona lo hizo con Kusturica”. Y entonces feliz porque sentía que había descubierto que esto podía ser producto de una pasión, de un gusto personal, de una admiración, me embarqué en la idea de encontrar dónde decía todo lo que este director admiraba a Messi. Busqué declaraciones del director, pero no encontré nada relevante y en el trayecto leí miles de artículos sobre Álex, sobre documentales y sobre Messi y me acordé de “Messi es un perro” por Hernán Casciari. Lo releí para ver si de Álex de la Iglesia podía encontrar algo parecido y subrayé esta frase para entrar en el clímax de la pasión de otros: “Hay que tener mucha suerte, Jorge, para que te guste mucho un deporte y te toque ser contemporáneo de su mejor versión, y, trascartón, que la cancha te quede tan cerca”. Frase que alentaba aún más mi teoría. Dicho esto con tanto amor y corazón y yo que no tengo idea de fútbol dije: “Algo debe tener Messi en común con las ideas de Álex de la Iglesia para que este retorcido director filme su vida. Lo tengo que encontrar”. Pero la realidad es triste y es otra. Al menos yo lo vivo así porque me había hecho ilusión con

la fantasía de un fanatismo. La respuesta a todas mis preguntas y teorías es que la película fue hecha por encargo, porque buscaban a un director que no fuera futbolero y Álex de la Iglesia era el ideal, estaba ajeno a todo ese mundo y entonces técnicamente una productora interesada se lo encomendó a él. Además el guión, está hecho por Jorge Valdano, un ex jugador de fútbol. Así que me desanimó bastante el hecho de no encontrar rastros de su mirada en un terreno totalmente nuevo. De todas maneras voy a pasar a contarles lo que sé de este documental y lo que se puede apreciar aunque no sea mucho el aporte a partir del trailer y los datos que están disponibles en la red, ya que a peli se estreno por el momento sólo en cines de Cataluña. “Messi” es un documental de 90 minutos realizado por MediaPro, una productora española de cine y televisión. Una especie de homenaje en vida que narra la historia de Lionel Messi, desde su infancia en Rosario hasta el presente y entrelaza imágenes de archivo, ficción y entrevistas a personalidades que acompañaron a Messi en el Barcelona durante su ascenso a la cima del fútbol mundial. Álex de la Iglesia, recurre a un elenco coral para que cuente lo que recuerdan, lo que saben y lo que opinan sobre Messi. Una característica en este director es hacer que varios personajes se encuentren en un mismo entorno y que todos confluyan hacia un mismo objetivo. La reconstrucción en ausencia de Messi se da


en un restaurante donde todos charlan sobre un relato único. En diferentes mesas están sentados los maestros de la escuela primaria, personajes del fútbol, amigos de la infancia, periodistas argentinos y españoles. El endocrinólogo que lo trató por su trastorno de crecimiento y los dirigentes de Barcelona. Los compañeros y amigos de fútbol de antes y de ahora, etc. Álex de la Iglesia ecualiza todas las conversaciones para narrar y también recurre a la ficción para representar situaciones en la historia y refuerza los momentos de niño futbolista con videos caseros originales. Tal vez esta puesta en escena que propuso el director de disponer de mesas en un restaurante para contar la historia, surja del imaginario de cómo viven argentinos y españoles discutiendo sobre fútbol. Entre disputas apasionadas, charlas y exclamaciones excitadas saquen conclusiones a partir del debate. Todos dispuestos a lograr un objetivo que es, en este caso, desentrañar al fenómeno. Quiero concluir este artículo, tratando de no descartar del todo mí primera hipótesis donde idealizaba que el motor de la realización de este documental era la pasión del director por el jugador y encontré esto que tal vez sirva para sostener mi teoría sobre el aire un rato más. Álex de la Iglesia tiene una especie de marca personal en sus filmes. Según una entrevista que encontré, tiene la afición de colgar a sus personajes de las alturas. Y él afirma que no es un estilo, que en realidad es una enfermedad. Él sufre de vértigo y por esa razón tiene la necesidad de concluir narrativamente en las alturas. Y define “los personajes en lo alto dicen la verdad. De alguna manera se desnudan, pierden las mentiras y se dicen la verdad el uno al otro (…) Después de haber estado en el mundo de las ideas, subes al cielo para encontrar la verdad. Y caes a la tierra. Es el perfecto epilogo”. (Cristian Campos, entrevista a Álex de la Iglesia: “No creo en el estilo, creo en la enfermedad.”). Esto se puede tomar o dejar, pero tal vez este director haya aceptado este desafío de filmar un documental, no solo por ser un director irregular que puede hacer de todo sino porque haya encontrado en el personaje principal un perfecto epilogo. En la altura del éxito también se dice la verdad. Y afortunadamente la que ésta cuenta nos gusta mucho escuchar. Messi está en lo alto de todo y es un ser humilde que sigue destacándose y logrando éxito tras éxito. Si estando allá arriba nos dice lo que nos dice debe ser que dice la verdad.


#CINE

Michael Bay representa el espíritu más decadente del actual cine de Hollywood (y del de siempre, para qué criticar a la posmodernidad). Cuando algo funciona, lo repetimos. Si sigue dejando dividendos, lo volvemos a hacer. Y así hasta que nada tenga sentido. Porque la máquina de hacer billetes que resultó ser como director y productor debe dejar contentos a muchos accionistas. Cuando en 1995 se estrenó el film Bad Boys, las películas de acción todavía estaban destinadas a los Machos (sí, con mayúsculas). La testosterona era el denominador común para los tiros y las explosiones, no había espacio para mucho drama, mientras más bíceps se vieran mejor, y el tipo rudo tenía que ser un solitario. Bueno, ahora también apuntan más o menos a lo mismo. Pero, en ese sentido, la opera prima del señor Bay nos dejó llenos e incluso nos empachó. Chistes estereotipados sobre mujeres, chistes estereotipados sobre negros (estos, a costa de dos actores afroamericanos como Will Smith y Martin Lawrence), escenas de acción con muchos gritos, disparos y explosiones. Sobre todo esto último: explosiones. Michael Bay era un tipo que llegaba de la publicidad y el video-clip. Su idea de ritmo tenía que ver con una cámara que en ningún momento se quedaba quieta. Esa aceleración la trasladó sin dudar a lo que fue el puntapié inicial de una larga carrera apadrinada por el “Rey del Pochoclo”, Jerry Bruckheimer. No hagamos mucho escándalo: su propuesta de acción era interesante. Su propuesta de guión, no. Las incoherencias se sucedían sin vergüenza, pero las compensaba con un ritmo imponente. Los personajes se desarrollaban tan poco que si morían no nos iba a importar mucho. Los

34

villanos eran bastante ineptos. Se dio el lujo de hacer explotar varias cosas, y ahí quedó. Sin embargo, al año siguiente se estrenaba The Rock, lo que para muchos es (me incluyo) su mejor película. Un guión mucho más sólido (se rumorea que el mismo Tarantino metió mano ahí). Para algunos suma mucho la banda sonora de Hans Zimmer. Y para otros el ritmo trepidante que lo caracteriza surte un efecto mucho más potente. Para mí gusto, esta película hubiera sido insoportable si no fuera por los enormes actores que la compusieron, incluso un Nicolas Cage que todavía no era tan estúpido. Sean Connery y Ed Harris son dos leyendas puestas a prueba, ganan en cada plano y en cada línea que dicen, incluso haciéndonos comer ese patriotismo barato que tanto le gusta vender a Bay. Pero... ¿qué pasa cuándo la fórmula es siempre la misma? ¿Qué pasa cuándo en realidad lo único que hacés es repetir lo mismo una y otra y otra vez? Si uno se pone a analizar la filmografía de grandes directores, encontrará recursos argumentales que se repiten; pero también encontrará cambios, búsquedas y riesgos a los cuales se atienen para llevar adelante cada película. Como una obra distinta, no tanto como un producto de consumo. Por ejemplo: podemos reconocer en Steven Soderbergh ciertos recursos del relato, ciertas repeticiones en el modo de narrar que son propias de su estilo. Pero Erin Brockovich (2000) no es lo mismo que Traffic (2000) ni que Ocean’s Eleven (2001). Sigamos con Michael Bay. Nos vamos a saltear Armageddon (1998) y Pearl Harbor (2001). Esta

última, una inconmensurable falta de respeto. Desde las ridículas libertades que se toma en los datos históricos (por ejemplo, el hecho de mostrar a los aviones japoneses disparar contra hospitales cuando se sabe que esto no fue así) hasta personajes clichés que mueren y ni siquiera nos acordamos sus nombres. Un intento de hacer Titanic (1997) para machos. Después volvió a juntar a los negros (si el puede disminuirlos, porqué yo no) para hacer Bad Boys II (2003) y se metió con la ciencia ficción blanda con The Island (2005). Entonces encontró una franquicia. Llegó Transformers (2007). Para los que rasguñamos la tercera década (o la pasamos), la llegada de este film fue de pura alegría. Al fin íbamos a ver en la pantalla grande a esos dibujos animados que tan buenos momentos nos habían hecho pasar de chicos. Todavía falta que adapten a los Thundercats o los Halcones Galácticos, pero esto era un gran paso adelante. La fórmula de Bay funciona desde un escalón simple: son robots, se van a cagar a piñas, y van a hacer explotar cosas. No hay nada más. No esperes nada más. El disfrute (casi) sexual que esta película producía desde el aumento de testosterona, nos dejaba divertirnos con la sencillez de un niño. Claro que muchas veces lo único que veíamos era un amasijo de metales y fuego sin entender muy bien lo que pasaba, o tratábamos de comprender el porqué de ciertos chistes que daban un poco de vergüenza ajena. Sea como sea, Bay lo hacía y la nostalgia nos dejaba disfrutar sin culpa. Después vino Transformers: Revenge of the


Nota Sebastián Elesgaray Ilustración: AdictosGraficos

Fallen (2009). Exactamente lo mismo. Y siguió con Transformers: Dark of the Moon (2011). Lo mismo otra vez. Eslogans y discursos de fortaleza desesperantes que hacen sonar a Optimus Prime casi como un loco. No importa que tan imbécil llegues a ser siempre que tengas el arma adecuada y la dispares tantas veces como sea posible (si la analogía quedó muy obvia, pido disculpas). Esto es Stallone y Steven Seagal llevado al ridículo por caminos adolescentes. Al menos los 80’ y los 90’ apuntaban su cine de acción hacia el público adulto. Que nosotros como chicos las hayamos visto, es otra cosa. Ni siquiera cabe mencionar Transformers: Age of Extinction (2014), la cual no vi más que quince minutos. Pero tiene un dinosaurio robot, oh gracias. Tema aparte la cosificación de la mujer en sus tramas, que ya no puede tratarse como tal porque Bay lleva esto al infinito. El plano de Megan Fox levantando la tapa del auto, mostrando el vientre plano y denotando que su única función en toda la película será destacar que tan transpirada la podemos ver. La ridícula posición en la que nos presenta a Megan Fox en Transformers: Revenge of the Fallen. El plano del culo de Megan Fox en Teenage Mutant Ninja Turtles (2014), película en la que oficia de productor y pone a cargo a Jonathan Liebesman, un director de su escuela tan o más básico qué él. Digo: ¿no es desesperante, a esta altura, ver a la mujer correr de la mano de un héroe que la tironea para salvarla del peligro? El póster de su film The Island es precisamente eso: Ewan McGregor tirando de Scarlett Johansson. Bay no tiene imaginación para darle un rol concreto a la mujer. Su punto de vista la establece como el elemento que debe ser salvado como método

reproductivo, individuo débil u objeto de deseo. En definitiva, el tema de Michael Bay es siempre la percepción que cree que la gente tiene de la sociedad (estableciendo como base Estados Unidos) y no su propia forma de verla. Hay un sentimentalismo barato puesto en un patriotismo aún más barato. Los héroes de Michael Bay tienen que estar midiéndose el pene a cada rato para recordarse a sí mismos que son los protagonistas por algo. ¿Sabe adónde va con sus argumentos? ¿Sabe qué es lo qué quiere decir, lo qué quiere contar? Tomemos como referencia que cuando recibió odio sobre el estreno de Transformers dijo: “Déjenlos que odien, aún así verán la película”. ¿Posta? ¿Eso es lo mejor qué tiene este tipo?

Michael Bay no es un desafío para nadie. Incluso muchas películas que parecen simplonas o tontas en su más básica concepción plantean una búsqueda, la intención de contar con un tema que movilice aunque sea una mínima parte de nuestro cerebro. No estoy diciendo que miremos cine independiente serbio todas las semanas. Sí que, a veces, hay que cortar con el fast food y comer aunque sea, una verdura. Alguna vez Stephen King se definió a sí mismo como el equivalente literario de un Big Mac con papas fritas. Siguiendo esta línea, el señor Michael Bay sería esas sobras que tiran los locales de comidas rápidas al terminar el día. A veces, ni siquiera eso.

35


#TECNOLOGÍA #NEWS

EL CAPITAN MAC

LUJO NERD BB-8

MAGIA 3D

youtube: Glowforge Apple lanzó oficialmente la actualización gratuita Mac OS X El Capitan, una nueva puesta a punto de su conocido sistema operativo que viene cargado de novedades importantes, aunque las mismas se encuentran sobre todo a nivel de rendimiento y estabilidad. Casi todos los sitios coinciden en que El Capitan es una actualización muy sólida que trae cambios realmente positivos, entre los que podemos destacar por ejemplo el Mission Control actualizado, que nos permite ver y organizar con mayor facilidad todo lo que está abierto en nuestro Mac, así como la mejor integración de las aplicaciones. A nivel de rendimiento Metal, la revolucionaria tecnología gráfica de Apple, acelera Core Animation y Core Graphics, mejorando la renderización a nivel del sistema hasta un 50% y la eficiencia hasta un 40% mientras que las apps de uso habitual obtienen un rendimiento gráfico muy superior. Por otro lado también aprovecha al máximo la CPU y la GPU, ofreciendo un rendimiento de draw call hasta 10 veces más rápido. Sí, prácticamente todo ha recibido un importante impulso a nivel de rendimiento, así que si tienes un Mac compatible deberías correr actualizar ahora mismo.

36

El nuevo robot de la Guerra de las Galaxias ahora es un juguete. Después de aparecer en El despertar de la fuerza, el robot circular BB-8 ahora se vende como un juguete en Estados Unidos. El BB-8 (el nombre con el que se identifica al robot en la película), que salió a la venta en Estados Unidos a un precio de 150 dólares, es un robot a control remoto con forma de esfera y con una cabeza unida magnéticamente (y que es capaz de mantenerse erguida mientras el resto del robot rueda gracias a un giróscopo interno), y puede avanzar, retroceder, girar, etcétera, gracias al control remoto (una aplicación corriendo en un smartphone o tableta). El robot también puede moverse en forma autónoma, explorando una habitación, responder a comandos de voz o ejecutar una serie de movimientos predefinidos. La batería interna le da una autonomía de 3 horas, y se recarga con una base especial. Para Disney (que compró la franquicia de la Guerra de las Galaxias en 2012) será otra forma de recuperar los 4000 millones de dólares que pagó por ella. Pero parece destinado a ser un negocio redondo, si se tiene en cuenta la historia de la saga: en 1997 los juguetes inspirados en la Guerra de las Galaxias habían generado 9000 millones de dólares en ventas, 3000 millones más que las películas en sí, según recuerda Time.

Desde sushi hasta una MacBook Pro, esta nueva impresora 3D por corte lasser pareciera que construye o interviene lo que sea y es en pocas palabras: “el sueño del pibe” o mas precisamente de diseñadores, emprendedores, creativos varios y amantes del deco y el DIY, etc, etc, etc... ya que pareciera que cualquiera puede sacarle provecho a esta belleza de la tecnología. Para verla funcionar entra a youtube y busca: Glowforge. Esta nueva impresora 3D utiliza cortes de láser para crear los objetos a diferencia del metodo más popular que consiste en depositar una capa a la vez de un material derretido, que luego se secan para crear la pieza diseñada. Y como si fuera poco es linda! Por fuera el Glowforge parece un escaner/impresora multifuncional, pero es hueco por dentro donde se encuentra un espacio reservado para el material, se puede usar con materiales como el cartón, cuero, corcho, hule o acrílico para crear objetos diseñados en la computadora. El sistema funciona con una variedad de formatos y tendrá una cámara que podrá escanear objetos para procesar la información en la computadora antes de empezar. En el caso de maderas más grueasas y metales, Glowforge podrá hacer grabados sobre la superficie aunque no pueda cortar el material.


VIVI LA EXPERIENCIA APPLE PROXIMAMENTE EN 7 ESQ 43

Pasaje Rodrigo 50 # 488 Nivel Tilo Stand i Lounge (0221)4581288 (0221)4100416

hola@ilounge.com.ar www.ilounge.com.ar fb.com/iloungestore


#TECNOLOGIA #UNIVERSOAPPLE

UNIVERSO APPLE iLounge Store cuenta con mas de 15 años de experiencia en la plataforma Mac. Somos el único Reseller Autorizado que se dedica exclusivamente al mundo Apple en la Ciudad de La Plata. En nuestra tienda podrá encontrar la línea completa de productos Apple como asu también accesorios de primeras marcas que le ayudarán a aprovechar al máximo sus dispositivos y estará asesorado por nuestros vendedores y técnicos que le responderán sus preguntas y dudas. Además brindamos cursos para que conozcas todo lo que podés hacer en el universo Apple. En iLounge Store encontrará las soluciones a sus problemas. Entendemos que la tecnología no debe ser un obstáculo sino una aliada en nuestro estilo de vida digital.

VIVI LA EXPERIENCIA APPLE PROXIMAMENTE EN 7 ESQ 43

iMac

HERO4 Session GoPro, simplificada. La HERO4 Session lleva toda la potencia de GoPro en nuestra cámara más pequeña, ligera y práctica. Cuenta con un diseño resistente y sumergible, control fácil mediante un botón, un sistema revolucionario de eficiencia de la batería, video de 1080p60 y fotos de 8 MP. El producto más pequeño y liviano de GoPro hasta el momento: Un 50 % más pequeña y un 40 % más ligera que otras cámaras HERO4,1 la HERO4 Session es la cámara más portátil y montable de todas las cámaras GoPro. Con un diseño elegante y versátil, es apta para cualquier situación: desde deportes de nieve y surf hasta encuentros con amigos.

38

Retina. Ahora en descomunal y monumental. La idea esencial del iMac nunca ha cambiado: ser el ordenador de mesa más avanzado en todos los sentidos. Y eso significa tener siempre las mejores pantallas, procesadores, gráficos y tecnologías de almacenamiento en un diseño increíblemente fino y elegante. El nuevo iMac con pantalla Retina 4K de 21,5 pulgadas es otra prueba más de que este esfuerzo continúa. Al igual que el revolucionario modelo 5K de 27 pulgadas, ofrece una calidad imagen que lo eclipsa todo a su alrededor. Prepárate, porque el iMac ha dado otro espectacular paso adelante. Pantalla Retina. Mucho más que una pantalla. Una visión. Precisión. Brillo. Claridad. Hay varias formas de medir la calidad de una pantalla, pero la Retina juega en otra liga. La densidad de píxeles es tan alta que el ojo no los distingue uno a uno. El texto tiene tanta nitidez que te parecerá que estás leyendo los documentos y los emails en papel. Y con su nueva gama de colores más amplia, la pantalla Retina puede disponer de un 25 % más de ellos. Ahora tus fotos y vídeos parecen más reales y vivos que nunca. Diseño. Innovación llevada a su extremo. Incorporar la pantalla Retina a la familia iMac fue un reto de ingeniería. Con un diseño de solo 5 mm de grosor en el borde, hace que todo lo demás a su alrededor desaparezca para que nada se interponga entre lo que estás haciendo y tú. El iMac con pantalla Retina es tan elegante que queda perfecto lo pongas donde lo pongas. Toda una demostración de tecnología y diseño. Fusion Drive. Almacenamiento tan rápido como inteligente. El almacenamiento es un tema de espacio. Pero también de rapidez y


rendimiento. Y Fusion Drive te da lo mejor de ambos mundos: esta innovadora tecnología combina la enorme velocidad del almacenamiento flash con la gran capacidad de un disco duro convencional y sin piezas móviles. Las apps, fotos y documentos que más usas se guardan en el almacenamiento flash, que es más rápido, y todo lo demás se queda en el disco duro. A medida que el sistema va analizando tu forma de trabajar, notarás que las aplicaciones y los archivos se abren antes. Puedes configurar tu Fusion Drive hasta con 3 TB de almacenamiento.1 Y si quieres lo máximo en rendimiento, hay una opción 100 % flash que es hasta 2,5 veces más veloz que la versión anterior. Creado para la velocidad. Y para todo lo demás. El iMac de 27 pulgadas es más rápido y potente que nunca. Viene con un procesador Intel Core de sexta generación y lo último en gráficos AMD de alto rendimiento. Por su parte, el modelo de 21,5 pulgadas incorpora un Intel Core de quinta generación y gráficos Intel Iris Pro Graphics mejorados. Elijas el que elijas, disfrutarás de efectos visuales espectaculares a velocidades de vértigo. Conectividad. Conexiones de alta velocidad para un alto rendimiento. A pesar de ser increíblemente fino, el iMac está repleto de tecnologías avanzadas. Todos los modelos incorporan dos puertos Thunderbolt 2 para transferir datos a la velocidad del rayo desde unidades externas y cámaras. Además llevan cuatro puertos USB 3 para que conectes periféricos a mansalva: impresoras, dispositivos de vídeo y muchos otros. ¿Quieres más? Con la tecnología Bluetooth 4.0 y la conexión Wi‑Fi de tres flujos de datos, tienes acceso al instante a tus contenidos favoritos.

mixr Sonido de potencia industrial.Diseñados para que puedan oírse en las fiestas. Los auriculares beats mixr para dj ofrecen unos graves muy profundos a un volumen muy alto. Hechos para los profesionales que animan las fiestas. Hechos para los dj. Las copas giratorias pueden desplazarse detrás de las orejas y rotar hacia delante de nuevo para el aislarte del todo. Gracias a su entrada dual y a los conectores de cadena te resultará fácil compartir lo que estés escuchando. Increíblemente duraderos. Los auriculares beats mixr se han pensado para soportar la ajetreada vida del dj, por lo que hemos creado una carcasa flexible y lo bastante resistente para el combate. La diadema ultra flexible se ha fabricado para que sea muy ligera y fácilmente plegable para cuando despegues hacia tu próximo destino.

39


#ARMONIA #LIFESTYLE #INTERIORES

A PARTIR DE UNA ESTRELLA Para mi tener una estrella es iluminarte, recibir la luz; puede ser una persona que irradia luz, un momento iluminado, un objeto con luz propia, una ropa que te da luz ... hablo de esas cosas que son especiales, que no pasan desapercibidas y que casi siempre no sabes como se dieron y pensas: “qué bueno sería poder repetirlo!” Pasar un buen momento, desear algo y que se te cumpla, encontrarte con alguien que querías ver, que llegue un momento que hace mucho lo esperabas ¡esas cosas que pasan de vez en cuando! Algunas personas que estudian sobre los comportamientos de la vida aprenden a encontrar esa estrella en todo, algunas nacen con una estrella ya marcada ¡qué bueno ¿No? aunque otras nacen estrelladas... pero lo bueno es que si sos de este grupo podes cambiar. Según los hindúes, llevar una vida sana ayuda bastante: quienes pueden mantener la calma, meditar, aprovechar cada momento del día según la luz del sol. Sus virtudes son la pureza, la claridad, la armonía, hacer todo bajo conciencia y comer alimentos que acompañen esta forma de vivir.

40

Pero si estás entre los que se pueden dar cuenta de lo que digo y sólo te toca alguna vez, disfrútalo y humildemente puedo dar algunos tips para que esto suceda más seguido. >> Para empezar hay que dejarse llevar por los sentidos: a veces uno o dos de los cinco sentidos están más sensibles y pueden ayudarte más que otros. >> Por supuesto la buena predisposición ayuda a todo: con la mente positiva y las ganas de pasarla bien, a pesar de lo que sea, todo sale mucho mejor. Pensemos en un día cualquiera, te levantas, respiras profundo y pensás que “¡va a ser un día maravilloso!”, y que solo por hoy no voy a usar palabras negativas. >>Cuando vas a elegir la ropa pensá en una sola prenda que te guste mucho: por quién te la regalo, porque te gusta cómo te queda, porque ese color va con vos...y el resto lo combinas según esa prenda. >> A la hora de elegir la comida: buscá algo que te guste, que sea sano, todos sabemos lo que nos hace bien - todo lo que provenga de la naturaleza es bueno-

>> Si tienes que ir a trabajar o a hacer alguna actividad: tienes la opción de escuchar música, busca una tranquila que acompañe este día. >> Intenta tener buenos pensamientos: tener en cuenta al otro, y si es posible con una sonrisa...te propongo hacer un día de prueba y ponerle todos los condimentos que vos sabés que pueden hacer que tu día sea Feliz. >> Cuando la luz empieza a apagarse: también deberías bajar para descansar, sólo con proponértelo vas a predisponer a que ese día sea bueno y a estar consciente de tus actos. En la decoración también hay objetos “estrellas”, son esos que te gustan y puede ser por varios motivos: porque eran de algún ser querido, porque te lo regaló alguien especial, porque trae a tu memoria algo lindo, o simplemente porque te gusta. Entonces búscale un buen lugar y el resto que acompañe para no opacarlo. La verdad es que tal vez no dije nada que no sepas pero siempre es necesario refrescar las cosas buenas. Ojalá lo puedas hacer y te sirva!



#EMPRENDER

FUNDACIÓN M. MANGANO La Fundación M. Mangano surge como una iniciativa institucional para enaltecer los valores humanos que destacaban a Don Mariano Mangano como persona y dirigente del fútbol, siempre humilde, visionario y solidario. Fue presidente del Club Estudiantes de La Plata entre 1960 y 1970 e impulsor de la construcción del Country Club, el predio deportivo de 75 hectáreas ubicado en City Bell. Durante su mandato la institución alcanzó los éxitos deportivos más importantes de su historia, consagrándose campeón argentino, de América y del Mundo; su primer torneo oficial en Primera División, el Metropolitano 1967; la Copa Intercontinental 1968; tres años consecutivos la Copa Libertadores de América, en 1968, 1969 y 1970, y la Copa Interamericana 1969. La ideóloga y presidente de la Fundación es María Cecilia, nieta de Don Mariano, y fiel representante de sus valores y entusiasmo. En el equipo de trabajo colaboran muchísimos voluntarios que recuerdan con añoranza el espíritu y el compromiso social de uno de los mejores presidentes de Estudiantes. En Noviembre de 2015 la Fundación cumplió sus primeros 5 años de trabajo promoviendo el bienestar general y el bien común más allá de los límites del Club Estudiantes de La Plata y contribuyendo al desarrollo, asistencia y protección de personas carenciadas y, en algunos casos, personas con capacidades diferentes. Al mismo tiempo, la Fundación articula donaciones y contribuciones de terceros para nuestro querido Club. Para lo que se viene, nos propusimos consolidar el crecimiento e impacto de nuestra querida Fundación en la ciudad, de manera de poder asistir a una mayor cantidad de personas y contribuir con nuestro aporte en la construcción de un mundo

48

mejor y más justo. Un primer objetivo en este sentido, será conseguir un espacio físico para la instalación de una sede propia que nos brinde visibilidad y facilite a nuevos voluntarios acercarse a colaborar. Calle 51 Nº664- 5 “B” – La Plata Cel: (0221) 15 5556681/ (0221) 15 6377524 mcmangano@fundacionmmangano.com.ar Facebook: Fundación M. Mangano



Jimena Buttigliengo

#PERSONAJE #TAPA

Mondo Butti Jimena Buttigliengo debate su tiempo entre la moda, el arte y la vida sana. Geolocalizarla puede ser todo un desafío: Rio, Miami, Lima y Punta del Este son algunos de los puntos en los que trabajó en 2015. En los aeropuertos, cuando debe completar el casillero “profesión”, escribe sobre la línea de puntos “modelo y fotógrafa.” Pasarelas, producciones y varias incursiones en pantalla (acaba de protagonizar el clip del cantante Santiago d´ Hiriart) retratan su presente laboral. Mucho antes de los fashion shows , Jimena comenzó a hacer castings. A los 18, y con la secundaria recién terminada, ya estaba trabajando en Miami para Mega Model. Luego se firmó su pase. Women, su nueva agencia, la hizo conocer Nueva York, Milán y París. A pesar de su éxito, no dejó de lado su carrera: se graduó como Licenciada en Administración de Empresas. Su paso por otras importantes agencias argentinas terminaron convirtiéndola en una de las figuras más importantes de nuestras semanas de la moda, y en uno de nuestros principales talentos de exportación. Hoy, desde jimebutti.com, nos deja invadir su intimidad y repasar, además de sus portfolios profesionales, su diario de viajes, sus días, placeres y sus secretos de belleza.

44

Por Federico Valenti

Ilustrado por AdictosGraficos


45 63 73


The Goddes PH: Charly V Real Style & Produccion: Lola Make up: Sergio Linares Pelos: Sergio Bertran Asist. Prod: Laura Michelin Salomon

46


Der. Top azul micromatelase:Eme V Pantalón Palazzo de gasa & mochila “oso“ de pelo rosa: Pupé Zapatos: Santina Izq. Vestido Maria Jose Alta Costura Anillo: Mila Buenos Aires Calzado: Santina

47


#PERSONAJE #TAPA

48

Top combinado y pantal贸n palazzo escoses: Eme V Anillo & collar: Mila Buenos Aires Zapatillas: Santina


49


#PERSONAJE #TAPA

50


Top y falda sirena full estampa: PupĂŠ Anillo: Mila Buenos Aires

51


#PERSONAJE #TAPA

52


Izq. Top terciopelo estampado: PupĂŠ Falda tubo micromatelase blanco: Eme V Chaqueta combinada: System Gargantilla: Mila Buenos Aires

53


#PERSONAJE #TAPA

54


55


#SOCIOLOGIA #TENDENCIA #MARCAS #FASHIONFILMS

Una Nueva Tendencia En Comunicar Moda A modo de epílogo del 2015, -¡pero no como esos balances tan comunes y aburridos que la gente suele hacer!- este encuentro tiene como finalidad articular muchos de los temas que venimos tratando en FH vinculados con la moda, pero esta vez con el aditivo de acercarnos a conocer el rol de la publicidad como forma de comunicación de marca. Hemos hablado de tendencias, distinción, consumo, lujo, entre otros temas, al que le sumaremos hoy una nueva tendencia en comunicación que tienen las grandes marcas, muchas ellas de lujo: el branded content. Quizás mucho de ustedes ya conocen en qué consiste esta nueva forma de comunicación, pero para aquellos que no lo saben, aquí va la explicación: el branded content (o en una traducción literal poco feliz y menos glamorosa, podríamos decir “contenido de marca”), es una forma de comunicar que se basa en la creación de historias, contenidos, relatos de alto valor y sofisticación que tiene como finalidad captar la atención del consumidor vinculándolo emocionalmente de manera directa ya que utiliza canales propios de comunicación y difusión (Internet y demás). Entonces, en este mundo actual en donde la publicidad tradicional va perdiendo efecto, las marcas se han reinventado para poder captar la atención –y claro fidelizar- a sus clientes,

56

teniendo como objetivo recuperar espacio de poder. Se preguntarán, entonces, ¿en qué consisten estas publicidades? Son una amalgama de publicidad y corto, en donde se relata una pequeña historia (de entre 3 y 12 minutos de duración; con principio, nudo y desenlace), siendo matriz el entretenimiento en forma de humor, aventura o amor. En general de excelente calidad, con reconocidos directores y actores, con fotografías exquisitas, cautivan a los consumidores mostrando implícitamente los productos o de manera tangencial. Por supuesto, varias son las marcas que las realizan: BMW (dirigida por Guy Ritchie, protagonizada por Madonna), Jaguar (dirigida por Ridley Scott), Volvo (protagonizada por R. Downey Jr.), Coca Cola, por nombrar sólo algunas. Les traigo un ejemplo vinculado a la moda, en donde confluyen tendencia, lujo y arte escénico: PRADA con su corto dirigido por Roman Polanski, “A Therapy”, en donde actúan Helena Bonham Carter y Ben Kingsley –dos grandes para mí-, relata en unos pocos 3 minutos una escena de terapia entre paciente y terapeuta cruzados por cartera, zapatos y tapado PRADA. No puedo contarles más que eso, el final es desopilante por lo cual, casi imperativamente les digo, “véanlo”, y podrán comprender la leyenda final que sanciona: “Prada Suits Everyone”

En respuesta a estos nuevos contenidos en género audiovisual, en Argentina existe el BAIFFF ( www.baifff.com): es el primer festival de fashion film de Argentina y de Latinoamérica, donde se proyectan fashion films a nivel mundial y en donde asisten reconocidas figuras del mundo del cine, la moda y la publicidad. En estos contenidos podrán ver cómo confluye la publicidad, el diseño y la moda, contando cuentos e historias que representan valores que buscan impactar a sus consumidores: la moda ya no es objeto puro, sino una red de valoraciones y significaciones, siendo este método una perfecta respuesta. Rastreen, vean, entérense, sean curiosos de un mundo poco conocido, pero que está a la mano y es sumamente disfrutable, en especial, para los FH. Nos vemos queridos FH, hasta la próxima… ¡Feliz 2016!


Te recomendados

Fashion Film / Una genial sátira del lenguaje de los fashion films construye este fashin film en si mismo. Sin dejar de ser hermoso, ni sumamente cool, se burla descaradamente de esta tendencia. Viva Vena! la marca responsable, es una línea de Vena Cava. El video tiene por protagonista a la comiquísima Lizzy Caplan quien interpreta a la típica modelo de estos videos, profunda y envuelta en un halo de misterio en tono vintage. “Un poco de sinsentido, intento de ser aspiracional y mucho humor hacen de este fashion film una de las mejores estrategias de comunicación que una marca de moda haya hecho. Burlarse de uno mismo no es fácil, pero Viva Vena! lo hace de la mejor manera.” (http://blogcouture.info/)

Miu Miu Women’s Tales Short Film Series Como parte del festival Internacional de cine de Venecia Miu Miu, la marca italiana fundada por Prada en 1992, proyectó una serie de cortos que rinden homenaje a las mujeres de la pantalla grande. “Women’s Tales”, asi se llama la serie, cuenta con directoras como: Zoe Cassavetes, Giada Colagrande, Massy Tadjedin y la argentina Lucrecia Martel, que presentó MUTA.

foto & video MODA & PRODUCTO STYLE LIFE & EVENTOS​ alquiler de estudio & equipos CALLE 49 #724 . La Plata facebook/oquioestudio


#TENDENCIERA #FASHIONWEEK #PARIS

APUNTES DE MODA

Mientras parís era una fiesta Pensé y subí al blog parte de este artículo sobre la semana de la moda en París unas semanas antes del terrible atentado sufrido en esa ciudad a manos de los terroristas, y sentí la necesidad de agregar este encabezado aquí, como una invitación a la reflexión sobre los sucesos y sus consecuencias. Como bien reza el dicho popular, la violencia sólo engendra violencia y nunca las escaladas de ataques armados dieron por resultado la tan ansiada paz. Esperemos que de apoco el mundo entero recobre la cordura y que París vuelva a ser la fiesta que yo viví días antes del horror. Acreditada como corresponsal de Fashion Head pude acceder a varios de los shows programados para esta Fashion Week, y la frutilla del postre fue ser testigo de la última pasarela de Raf Simons para Dior. Así es, luego de la presentación de la colección Primavera-Verano 2016, el director creativo de la firma presentó su renuncia y ya está trabajando en su propia línea de diseño. Pero como despedida nos dejó una propuesta exquisita y sutil, femenina y trendy como sólo él puede lograr, “una colección despojada de lo superfluo y concentrada en la pureza de la línea y de la precisión. El clasicismo y la modernidad unidos para formar un nuevo futurismo”, dice la gacetilla. En palabras del propio Simons, “una colección simplificada al extremo, focalizada sobre la sola línea directrice que experimenta la idea misma de la femineidad, de la fragilidad y de la sensibilidad sin por ello sacrificar la fuerza del efecto; una simplicidad que parece aparente pero es extremadamente compleja desde la técnica (…) desde una misma perspectiva, la colección semeja un jardín doméstico que contiene a la mujer en flor, a la que podemos considerar como un nuevo terreno, a la vez naturalista y lejano”. Y así se vio, etérea y firme, delicada y con estructuras a la vez. En el front row se dieron cita todas las celebridades

58

y musas de Dior, entre ellas pude toparme con la It Girl Chiara Ferragni, y con las editoras de revistas internacionales, Anna Dello Russo –Vogue Japón- y Giovanna Battaglia –W magazine-, quienes lookeadas de pies a cabeza by Dior dijeron presente en este evento y dejaron huella. Otro de los desfiles que me resultó muy interesante fue el de An Demeulemeester quien ofreció una colección más intensa con acento en la sastrería y una evocación hacia la fortaleza femenina –una mujer firme, osada y con dejos de sadomasoquismo-. La paleta black & white sólo fue cortada por algunos destellos en mostaza, verde seco y no mucho más. Transparencias extremas, escotes vertiginosos y texturas como cuero, seda y gasa fueron las claves de su colección. En un registro que combina aires playeros franceses con toques orientales, Andrew Gn ofreció su colección SS 2016 en el Palais de Tokio pero lamentablemente no pudo estar presente dada su delicada salud –estaba recuperándose de un ataque cardíaco-. Ello no obstante, el espíritu romántico de su diseño se lució en la pasarela y arrancó suspiros al por mayor. La propuesta combinó prendas en denim con marcadas estructuras y detalles de autor, vestidos y túnicas de inspiración sixties, y un cierre a toda influencia del lejano Oriente. Estampas que semejaban porcelana china decoraron prendas de diversas caídas y formas; como si cada tela le hubiera inspirado un diseño en especial. Además de los desfiles del calendario oficial, todo París respira moda –más de lo habitual-, en esta semana y así es que pude asistir a las pasarelas de diseñadores portugueses que presentaron diseños estructurados y de gran calidad en géneros y cortes como los de Raúl Misrha; con un aire ochentoso inspirado en las bandas ícono de esa década como Duran Duran y Spandau Ballet, de

la mano de Luis Buchinho; o con una propuesta inspirada en el trabajo del arquitecto mexicano Luis Barragán -conocido por sus líneas puras y rectas- by Diogo Miranda, los creativos lusitanos propusieron diversas colecciones con marcada impronta personal. Además de los desfiles, la ciudad se abre al mundo en showrooms y eventos. Pude asistir a algunos de ellos y en todos me topé con propuestas de vanguardia que buscan un mix entre lo eterno y lo temporal. Así, Mathilde París bajo la batuta creativa de Rudy Bamberg y Marie Douchet ofrece una colección que no se rige por las temporadas sino que se presenta apta para todo tiempo. Con toques de oriente y algo monacal sus prendas parecen decir mucho de quién las porta: pura personalidad. Por su parte, Musette, una etiqueta cuya diseñadora es de origen rumano formada en Milán e instalada en París, ofrece su colección SS 2016 pensada para una mujer cosmopolita y libre de tendencias; alguien que aprecia los detalles de calidad -géneros como seda, gasa y lino son los principales de la propuesta-, y la originalidad. El diseño de accesorios de la firma dio paso a indumentaria, y hoy ésta colección urbana y chic se expresa en la vitrina del local en la Rue Saint Martin en pleno París. La moda nunca se detuvo en la Ciudad Luz, ni siquiera durante la Segunda Guerra Mundial y la ocupación nazi. En esas épocas los más prestigiosos diseñadores presentaban colecciones realizadas a pequeña escala en el Salón de la Moda para mantener viva una industria que es, a la par de un negocio, un sello de la personalidad francesa en el mundo. Así que más allá de los episodios cruentos y dramáticos que le tocó vivir, París seguirá brillando y la moda lo hará con ella. Por Matilde Carlos { tendenciera.blogspot.com.ar }


59


#news #concurso #fh&up

Ganadores

concurso El pasado 15 de octubre en la Sede Cabrera 3641, dentro del marco del IV Encuentro de la Moda, se llevó a cabo la entrega de premios del Concurso llevado a cabo entre la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo junto a la Revista FH. Los alumnos de las Cátedras de Producción de moda IV, cuyas docentes son Margarita Salleras y Marlene Bielich, realizaron una producción de moda junto a las modelos del Programa Univ. De Modelos profesionales. Noris Sorgi (Directora de la Revista Fashion Head), Marlene Bielich y Margarita Salleras (Docentes DC) entregaron los premios a los estudiantes ganadores.

2º Premio Equipo Producción de Moda: Correa Rocío, Laprovitera Eugenia y Paola Volcoff fueron las estudiantes ganadoras y el premio fue un voucher en Adriana Constantini por $2000 pesos. (2)

´´Me sorprendí gratamente de la calidad, tanto de las producciones realizadas como de las modelos participantes en el concurso. Felicitaciones a todos´´ Expresó Noris.

3º Premio Modelo: Victoria Muller. Ganó 1 caja de amopé con productos. (5)

Revista FH otorgó 6 premios en diferentes categorías: 1º Premio Mejor Equipo Producción de Moda: Ma. Jimena Sanz, Angie Caticha y Miti Ornella fueron las estudiantes ganadoras y el premio fue de $5000 pesos en efectivo. (1)

60

1º Premio Mejor Modelo: Sabrina Di Lascio. El premio consistió en un kit de prendas femeninas y la realización de una producción de moda que saldrá publicada en la revista Fashion Head realizado a nivel profesional. (3) 2º Premio Modelo: Coria Felicitas. Ganó 1 caja de cosméticos de Alma Shopping. (4)

4 Premio Modelo: Milagros Barreyro. Ganó un voucher de ropa indumentaria de diseñadores independientes. (6) Mención especial Equipo Producción de Moda: Martina Mathe, Macarena Parejo, Julieta Dunezat y Camila Bortot fueron las estudiantes a las que se les entregó esta mención por la realización de su Fashion Film. (7)

&

En Espacio Cabrera, donde se llevó a cabo la ceremonia de premiación, se expusieron las fotos de las producciones de moda realizadas por estudiantes de la Facultad y las modelos del Programa Univ. De modelos. (7)


(3)

(2)

(4)

(5)

(6)

61


#news #concurso #fh&up

62


(1)

63


#Elladoequidelascosas ·#opinion #personalshopper

Un truco para verse mejor en apenas cuatro horas “...no contraté a un personal trainer, ni me anoté en crossfit. La llamé a Gloria Blanco. Ella es Personal Shopper, asesora de imagen y organizadora de guardarropas...”

No me preguntes cuándo, pero hubo un momento en el que tuve que empezar a usar las camisas abiertas. No fue una decisión consciente, ni lo hice por chanchero. Fue una cuestión de fuerza mayor. Los botones empezaban a tironear y a formar en la prenda ventanitas desde las que podía verse mi ombligo. El problema no murió ahí, al contrario, se agravó cuando la distancia entre el botón del jean y el ojal empezó a extenderse cada vez más. Las marcas que dejaban en mi cintura los jeans, ya las había naturalizado. Cuando uno está de novio se relaja y cuando se relaja demasiado empieza a aparecer el colgajo. Mi novia, con exagerada sutileza, me sugería las modificaciones que mi cuerpo iba sufriendo, pero yo hacía caso omiso. Hasta llegué a creer que el lavarropas estaba achicando mis prendas. Pero no era el lavarropas. Tomé real conciencia de que había aumentado diez kilos en menos de un año el día en que tuve que empezar a usar los jeans desabrochados y a sujetarlos apenas con el cinturón. Ante semejante cuadro cualquier otra persona hubiese pensando en el gimnasio como opción, pero yo odio el gimnasio. Además mi problema no tenía que ver con la figura, sino en cómo vestir: el 60% de las prendas me quedaron chicas. Y para eso encontré la solución: no contraté a un personal trainer, ni me anoté en crossfit. La llamé a Gloria Blanco. Ella es Personal Shopper, asesora de imagen y organizadora de guardarropas. “No esperemos a que adelgaces” dijo Gloria y me entusiasmó “el tema es ya. Con lo que tenemos hay que encontrar el balance y la armonía” agregó la mentora de “Reliere Imagen”. Lo primero que hizo fue realizarme estudios de todo tipo: para determinar cuáles eran los colores que mejor podían llegar a quedarme, a través de un test de colorimetría, sacó mi tonalidad de piel. Con eso determinó que la gama de los azules y los verdes podían beneficiarme. Luego me

64

hizo estudios para ver qué tipo de rostro tenía y pudo llegar a la conclusión de que, al igual que Brad Pitt, tengo rostro hexagonal. Siempre lo supe: algo de Brad Pitt tenía. “A través del conocimiento del tipo de rostro que tenés podremos saber cuáles son los cortes de pelo que mejor te pueden quedar y también de qué manera usar la barba, el bigote o los accesorios” dijo Gloria cuando me vio cara de que empezaba a aburrirme de tanta prueba. Después, con una escuadra midió mi cintura y hombros para determinar que era un cuerpo rectangular. Por último me hizo un test de estilo: según ella soy clásico y natural. Con esa información pensaba que ya estábamos listos para salir de compras. Pero esto recién empezaba. Al otro día vino a mi casa y me pidió que le mostrara mi placard. Justo había venido a visitarme un amigo al que, como manotazo de ahogado, se me ocurrió decirle que Gloria era arquitecta de interiores y que estaba realizando un relevamiento de mis muebles para darle una lavada de cara a mi casa. Ya me imaginaba siendo blanco perfecto de las cargadas en el fútbol 5 por haber contratado a una persona para que me asesore en cómo vestir. Ella se dio cuenta de mi incomodidad y me tranquilizó: “Esto es tanto para hombres como para mujeres. No tiene nada de malo”. Mientras despachaba a mi amigo, Gloria revoleaba mis pilchas del placard y las ponía sobre la cama. Dentro de ese 40% de prendas que todavía podían ser utilizadas combinó pantalones con camisas y remeras. También con camperas, calzados y accesorios. Armó más de veinte mudas y sugirió cosas que debía comprarme: “te hacen falta un par de zapatos, una campera, alguna camisa y unas remeras”. Yo, que llego justo a fin de mes, creía que iba a tener que sacar un préstamo para poder lucir de manera decente. Pero para la tranquilidad de mi bolsillo, este servicio que parece exclusivamente para ricos, se amolda

al presupuesto de cada persona. Todo dependerá del dinero que cada uno está dispuesto a invertir en ropa. Le pedí a mi nueva asesora de imagen y Personal Shopper que se focalizara en prendas de saldo: Gloria, no te copes tanto que no puedo gastar mucho – advertí-. Vos no te preocupes. Sólo vas a tener que invertir en zapatos y en la campera – dijo ella con tono de Princesa de Mónaco- esas son prendas que te van a durar mucho tiempo. En el resto, en las prendas de tendencia, buscaremos ofertas. Nos despedimos y quedamos en encontrarnos a la otra semana. Mientras yo seguía con mi rutina de trabajo, deporte (poco) y sociales, ella recorría los negocios de ropa de la ciudad buscando las prendas que necesitaba y al precio que mi presupuesto podía tolerar. A esta altura ella ya sabía mi talle, mi onda, los colores que me sentarían bien y cuáles eran los jeans que necesitaba. Volvimos a encontrarnos el día que ella ya tenía seleccionadas las prendas para mí. Ahora restaba salir de compras. En dos horas por el centro me probé todo lo que la Personal Shopper había seleccionado previamente. Si bien es cierto que tengo que darle la derecha en que todas las pilchas que había elegido beneficiaban mi figura, tuve que desechar algunas por una cuestión presupuestaria. Me compré una campera, un jean y una camisa. También dos sweaters escote en V. A Gloria tuve que pagarle las dos horas que tardó en organizarme el guardarropa y las dos horas que tardamos en comprar las cosas que ella había sugerido. En esas cuatro horas yo recuperé la dignidad: ahora al jean puedo prenderle el botón y si uso las camisas desabrochadas, es por mera elección. Por Ezequiel Franzino


#FOTO

En AMÉN Peluquería y Depilación son verdaderos especialistas cuidando tu cabello y tu estética, con estilos que se ajustan a tus necesidades. Brindan un servicio de gran calidad que excederán tus expectativas. Cuentan con garantía de resultados, ya que utilizan únicamente productos de máxima calidad, y tienen en su staff a profesionales altamente capacitados en su labor y que constantemente están actualizados y perfeccionándose. El salón está especialmente ambientado y tiene la ventilación adecuada. Ellos te van a asesorar para lograr tu LOOK IDEAL. No dudes en acercarte hasta AMÉN Peluquería y Depilación: ¡No te vas a arrepentir! Calle 12 N°685 e/ 45 y 46- La Plata (0221) 489-4933 Whatsapp: 2216612062 Facebook: Amen Peluquería- Depilación Instagram: Amen_peluquería


#LOOKBOOKFH #SS16

Veracruz nace en City Bell como una marca de joyería contemporánea y bijouterie. Las joyas son símbolos que las mujeres elegimos usar para que hablen por nosotras, sobre quiénes somos y cómo queremos que nos vean. En sus diseños Veracruz funde el estilo tradicional y el nuevo estilo boho. Sus dos líneas fusionan el concepto de creatividad en el diseño y la calidad de sus materiales. La línea Bohemia, diurna, ligera y urbana, utiliza metales, cueros y piedras. La línea mineral, para el día o la noche, es sofisticada con brillos que aportan los cristales ,las piedras semipreciosas, muchas de ellas energéticas y la plata metal noble desde siempre. 473bis y 13b n. 229 Local 2 - City Bell Tel: (0221) 472 3672 Lun a sáb de 10 a 13:30 hs y de 16:30 a 19:30 hs. veracruzcitybell@hotmail.com Facebook: Veracruz Boho Instagram: Veracruzboho

66



#FOTO #STYLE#TAPA #PERSONAJE

GLAD RAGS 60s Ph. & St. Damian Soloducha Makeup. Sil De Marcos para PĂşcara Make Up Model. Ale Stutz para Look 1 Model Management Marca: PENDENZA En: STUDIO742

68


69


#FOTO #STYLE

70


71


#LOOKBOOKFH #SS16

FASHION HEAD SUMMER

& PARTY

Producci贸n: AdictosGraficos para Revista FH Fotos: M谩ximo Iglesias Make-UP & Hairstyle: Emmanuel Godoy Maldonado Ellas: Ines & Flor para Miss Models Gracias Cordero de Dios por los zapatos

Allo City Bell

Rosso

72

Boho & chic Vestido largo con encaje de algodon + cartera de flecos + accesorios aguamarina Diag. 74 #1519 e/ 47 y 48. La Plata / Tel: 4833875


LOOK 1: Short de jean + musculosa basica + camisola de lino + chalina azul estampada // LOOK 2: top estampado + maxi falda LOOK 3: Short animal print + remera estampada + sweater Redescubri Clara Y Vitamina En City Bell - Reapertura De Local Calle 13C Nยบ292 Local 3 E/ 473 Y 473 Bis- City Bell Tel: (0221)4721825 - Instagram: Tikkacitybell - Facebook : Tikka

Playeros & cancheros

Allo City Bell LOOK 1: Short de Jean + remera estampada LOOK 2: Bikini + camisa de jean 13C #269 e/ Cantilo y 475 BIS TEL: 472-2388 FB: Valeria ALLO MARTINEZ

73


#LOOKBOOKFH #SS16

LOOK 1 Vestido liberty + campera de jean LOOK 2 Blusa estampada + chupines de jean + mochila estampada Calle 49 #483 e/ 4 y 5 Facebook: Maldemuchos

Urbano y para jean lovers <3

El Almacen de Lencería El Almacen de Lenceria es una amplia y agradable tienda con atención exclusiva y personalizada, atendida por su propia dueña. Visitar esta tienda resulta una experiencia única, ofrece una gran variedad de productos y propone una nueva forma de elegir y comprar ropa interior. Su catalogo cuenta con todos los modelos y marcas y cubre toda la curva de talles para todas las edades y sexos. Incluso en trajes de baño, camisones, pijamas e incluso en medias. Todos los productos tienen descuentos para aquellos que compran en efectivo. Encontrá las colecciones completas de: Anna Grant, Dolcisima, Mala Mia, Aretha y Aretha Sport, Bianca secreta, entre otras marcas independientes, como Chaco, y marcas con su propia linea masculina para hombres y niños, como Andros & accesorios de Elemento y Silvana.

74

“TALLES REALES PARA CUERPOS REALES”

Teléfono: 4825974 . Calle 11 esquina 49. Facebook: El Almacén de Lencería elmacenlenceria@hotmail.com

10% descuento en pagos en efectivo.


Rosso LOOK 1: DIA POR MARIANA MARQUEZ Jean chupin, remera de hilo y cardigan multicolor tejido. LOOK 2 Y 3: NOCHE POR NOUS. Mono rojo y Vestido blanco. Calle 10 e/56 y diag.73 . La Plata TEL 221 489-7118 FACEBOOK:ROSSO

75


#ELEGIDOSFH #SS16

MARIA JOSE . Alta Costura & fiestas .

76


77 23


MARIA JOSE ALTA COSTURA + NOT BANANA LOVE BY MISS B

#NOVIAS #15AÑOS #FIESTAS #MAKE-UP #IMAGEN 54 Nº 669 e/ 8 Y 9 Tel. (0221) 4832157 FB: María jose Alta Costura FOTOS Máximo Iglesias DA Adictos Gráficos ESTILISMO Miss B para Maria Jose Alta Costura MAKE UP & HAIRSTYLE Emmanuel Godoy Maldonado ELLAS Ines & Flor para MissModels

78


Calle 473 BIS N°635 .14b y 14c // City Bell . 0221.472.2782 Fb: La Candela City Bell Tienda de cueros y cuchillería // Regalos- Afilaciones- Reparación de artículos de cuero- Talabartería- Marroquinería


#ELEGIDOSFH #LEJARDELSS16

Total look Lejardel Producci贸n: Revista FH DA: AdictosGraficos Fotos: M谩ximo Iglesias Make-up & Pelos: Emmanuel Godoy Maldonado Ella: Flor Agradeciemientos: Mura Resto Bar & Beer Mila Buenos Aires (sombrero y gafas) Atelier Lejardel 473 bis esquina diag.3 (ex Jorge Bell) . City Bell Tel: 0221 472-3551 Fb: Lejardel Prendas

80


81


82


Te presentamos un adelanto de lo que se trae entre manos Leticia Jardel, diseñadora y alma matter de Lejardel prendas, para esta temporada Verano 2016. Una coleccion ecléctica con algunas prendas urbanas, vestidos boho chic y piezas únicas de alta costura confeccionados en generos indues. Entre tomas Leticia nos adelantó que se viene un nuevo proyecto en el que planea enfocarse en la ropa de fiesta y las piezas únicas a medida.

83


#ELEGIDOSFH #TOTAL.LOOK

a u c h âte

au

Par tie

Colección Primavera Verano 2015/2016

84

Foto: Roman Ledesma / Estilismo: Pupé / Producciòn: Lola para Revista FH Ellas: Selva, Liz, Belen, Greta y Rafa Ellos: Perez & Simao Make-Up: Euge Estevez & Carla Soza / Pelos: Celina Palazzo para Euge Estevez Make Up Asistencia: Laura Michelin Salomon / Zapatos: Cordero De Dios & Lorena R Accesorios: VERACRUZ BOHO


festejar

85


86

a u c h âte

au

Par tie

ENCONTRÁ PUPÉ Calle 59 e/ 17 y 18 #1110 . La Plata . facebook.com/CasaPupe instagram.com/pupe_ok



#salud #alimentación

¿CÓMO ALIMENTARNOS PARA TENER MÁS ENERGÍA? Lic. Liliana Grimgerg (Nutricionista Dietista MAT 978 UBA), Coordinadora del Área de Nutrición del Centro Terapéutico DR. MÁXIMO RAVENNA.

Dr. Máximo Ravenna.

Nuestro día está lleno de tareas que requieren de nuestra atención y ánimo, pero no siempre es posible mantener al máximo las energías y la disposición. El modo en el que comemos, el ejercicio que hacemos y nuestra actitud son componentes esenciales para llevar una rutina más activa, por eso te damos algunas claves para que descubras cómo alimentarte para tener más energía.

Instrucciones >>Consume pastas integrales, este carbohidrato complejo se convierte en glucosa en nuestro cuerpo para ser usado como energía, por lo tanto es un gran alimento para mantenernos activos durante la jornada. Además contribuye con el tránsito intestinal gracias a su contenido de fibra. >>Las legumbres como las lentejas, las semillas de soja, arvejas y garbanzos son también una gran fuente de energía además de ser alimentos muy completos pues ofrecen una dosis de proteínas, carbohidratos, fibra y lípidos. >>El pan de harina integral es un buen alimento para estar activos, consumido al desayuno ofrece una buena dosis de carbohidratos que nos ayudarán a despertar y enfrentar la jornada con mejor disposición. >>Las verduras como la espinaca, la acelga, el apio o la col son excelentes fuentes de fibra que sacian el apetito y ayudan a regular el tránsito intestinal, además de ofrecer un buen aporte de proteínas lo que contribuye a mantenernos más activos durante el día. Hortalizas como la

88

zanahoria, la remolacha, la papa o la alcachofa contienen de 5 a 10% de hidratos de carbono además de múltiples vitaminas convirtiéndolos en grandes alimentos para nuestro cuerpo gracias a su dosis de nutrientes y energía. >>Los cereales integrales, incluido el arroz, dan un gran aporte de fibra y carbohidratos ofreciendo una porción de energía necesaria para el día. >>Los frutos secos contienen una importante cantidad de aceite vegetal y grasas buenas que funcionan como una especie de combustible para el cuerpo, además reducen el colesterol malo, la tensión arterial y protegen nuestro corazón

En la etapa infantil, la alimentación debe responder a las necesidades energéticas de los pequeños, mediante alimentos altos en calorías en pequeñas y frecuentes comidas. Es necesario cuidar especialmente el aporte de proteína, calcio, hierro y vitaminas A y D. Asimismo, es importante aumentar la actividad física, evitar el sedentarismo para prevenir problemas cada día más comunes como la obesidad infantil.

Adolescencia

La alimentación es uno de los factores que toman más importancia en el mantenimiento de una vida sana y saludable de cualquier persona. A todas las edades resulta indispensable seguir una dieta balanceada, en la que se ingieran todo tipo de nutrientes y adaptada a las necesidades de cada etapa vital.

Esta etapa vital se caracteriza por un rápido crecimiento y desarrollo, hecho que requiere mayores necesidades de energía y algunos nutrientes. Esta demanda ya es diferente en chicos y chicas, puesto que ellos necesitan más proteína que las ellas. Durante la adolescencia, hay que instaurar correctos hábitos alimentarios y de actividad física; las restricciones energéticas pueden conducir a deficiencias nutricionales. Cabe destacar que las niñas requerirán más hierro para reemplazar las pérdidas menstruales, y los adolescentes de ambos sexos deberán asegurarse de tomar el calcio necesario para que el rápido aumento de la masa ósea se desarrolle con total normalidad.

Infancia

Edad adulta

La alimentación equilibrada empieza ya en los primeros años de vida de una persona, de tal forma que los padres y tutores deben alimentar a los pequeños de la casa de forma balanceada. De esta forma, se irán adquiriendo hábitos nutricionales correctos y será más fácil mantenerlos a lo largo de la vida.

No hay distinción entre los distintos grupos de edad, lo cierto es que las necesidades nutricionales no cambian mucho entre los 19 y los 50 años, excepto durante la gestación y lactancia. De esta forma, los adultos deberán seguir una alimentación balanceada combinada con ejercicio

Incluye estos alimentos en tus comidas, mantén una dieta balanceada y aumenta tu energía para afrontar sin problema el día a día.


físico, para evitar el sedentarismo propio de muchas ocupaciones y oficios. Una correcta alimentación ayudará a prevenir enfermedades como la obesidad, pero también evitará problemas cardiovasculares o la osteoporosis.

Edad avanzada Al llegar la ancianidad, los factores nutricionales, junto con el estilo de vida y otros aspectos relacionados con la salud aumentan su importancia. Este grupo de edad necesita menor cantidad de energía, pero resulta imprescindible la ingesta abundante de determinados nutrientes como las vitaminas y los minerales. En muchas ocasiones, influirán en la alimentación otros factores como enfermedades y patologías, problemas de masticación, consumo crónico de fármacos con interacciones con determinados alimentos, etc. Las personas de edad avanzada deberán mantenerse activos, dentro de sus posibilidades, y consumir dietas con alta densidad de nutrientes. De la misma forma, debe cuidarse la ingesta de calcio, vitamina D, aumentar el consumo de vegetales, etc. Y, especialmente, vigilar la ingesta de agua y líquidos.

L. 6117 FERNANDO CERECEDA

Embarazo Las mujeres embarazadas deberán seguir una alimentación equilibrada y cubrir las necesidades de energía y nutrientes que contribuyan al crecimiento del útero, placenta y mamas, para cubrir las necesidades del feto y para mantener en buen estado los almacenes de nutrientes de la madre. Aun así, el mantenimiento en el peso adecuado de la mujer será fundamental para el embarazo, ya que si es bajo puede condicionar el peso del bebé y el riesgo de enfermedades. Mientras que si hay sobrepeso, se ve aumentada la posibilidad de complicaciones como diabetes e hipertensión durante la gestación. En esta etapa, el aporte de hierro, calcio y zinc debe ser mayor; así como la ingesta de vitaminas A, D, K, B1, B2, B6 y el ácido fólico. Después del embarazo y durante el periodo de lactación, la madre necesitará también un aporte extra de energía y nutrientes.

98


#PERSONAJE #RICORICO

Juliana Lopez May

90

Lo que nos dejó PICURBA #3 JULIANA LÓPEZ MAY DIÓ SU PRESENTE


Por Laura Michellin Salomón / Collage: Adictos Graficos

La reconocida cocinera Juliana Lopez May abrió las puertas del último día de Picurba Picnic Urbano con una Clase de Cocina. FH asistió a la clase y aprovechó para charlar con la Chef. Juliana comenzó a cocinar como parte del entorno familiar, la cocina es para ella un ambiente bien conocido. Su perfeccionamiento se dió mas adelante, a los 19 años y nada más ni nada menos que de la mano de Francis Mallman, quien sería su gran maestro. Ha recorrido y trabajado en distintos países del mundo, pero su lugar está en Tigre: allí Juliana tiene su cocina/estudio donde lo orgánico, lo natural se confunden en distintos sabores. Su impronta y la presencia en distintos medios de comunicación, sin dudas, la han llevado a ser una de las cocineras más reconocidas y a destacarse como una promotora de la alimentación saludable. Quienes asistan el domingo a tu Clase en Picurba ¿Con qué propuesta se van a encontrar? La idea de Picurba es promover la comida al aire libre, realizar un picnic acompañados, consumir productos de estación, etc. Yo voy a hacer todas recetas italianas que se puedan comer al aire libre. Viene de la mano de tu último libro Juliana en Italia.. Exactamente. La idea era hacer recetas que tengan que ver con eso: con comer al aire libre, con las comidas de estación, y con aprovechar los productos del mercado, salir

y comer afuera. Tu cocina tiene una fuerte impronta el entorno y el ambiente. Sí, en ese sentido la idea en Picurba es dar una clase linda, dar el mensaje de volver a cocinar, de estar conectados con la cocina actual, diaria, de todos los días. No dejar de cocinar nunca, menos ahora. Poner el foco en eso: seguir alimentándonos sanamente. ¿Cómo te sentís en este rol de cocinera/ comunicadora? ¡Me encanta! Me encanta poder hacer una bajada de línea del picnic, de que la gente vuelva a cocinar, es algo que vengo haciendo hace bastantes años, que me gusta y que es lo único que nos queda si queremos seguir alimentándonos bien. Como tirando un mensaje positivo y posible. Sabemos que sos amante del otoño y el invierno ¿qué es lo que más te atrae de la primavera? Sí, a mi me encanta el invierno, pero la primavera tiene mucho de lo que me gusta también. Que no haga tanto tanto calor, disfrutar de esos días soleados, que todavía no han llegado. En realidad, me gustan las medias estaciones: el otoño, la primavera, y obvio el invierno. El verano no tanto porque no soy de tener tanta energía, el calor me apaga un poco más. La realidad es que la primavera te da ganas de estar al aire libre, comer ensaladas, empiezan a aparecer los espárragos, los alcauciles, los pepinos. Hay distinta verdura, me gusta poder disfrutar de cada uno de los productos de estación que nos brinda la

naturaleza. Y empiezan a aparecer, y decís: “¡Uy, qué bueno!”. Te cambia el humor cuando ves distintos productos. Hay que aprovecharlos, hay que estar conectados con lo estacional. ¿Sentís que le estamos dando más importancia a lo orgánico? Sí, hay mucho más conocimiento y hay muchas más empresas cerca, que proveen productos orgánicos y naturales, y es más fácil poder consumirlo. Eso está muy bueno, porque antes si querías consumir algo orgánico era muy complicado llegar. Hoy hay un mercado que te hace ese paso más fácil. Y quiere decir que si están las empresas es porque está el consumo, con lo cual es necesario hacer el click. ¿Qué aprendizaje querés que se lleven quienes vayan a tu Clase de Cocina en Picurba? Lo que más me interesa es que la gente vuelva a cocinar, que nos juntemos más seguido en nuestras casas, que cocinemos y hagamos planes caseros. La verdad es que, para mí, es el único programa de los viejos que nos queda. Es hacer de eso un momento agradable, de disfrute, de unión, de conversación. Volver a encontrarnos de cosas que nos hacen feliz. ¿Qué proyectos tenés para esta última etapa del año? Acaba de salir Juliana en Italia, recién y estoy muy feliz. Y en octubre sale a la venta una vajilla que diseñamos e hicimos en conjunto con Falabella y estoy muy contenta con eso también. Y terminando el año con eventos como Picurba que me tienen a full, ¡muy contenta!

91


#LAUREANO #RICORICO

NAVIDAD SIN MAYONESA Allá por el ‘95, durante la obligada excursión navideña en la que la familia entera se embarcaba cada año en busca de comida y adefesios, yo adquirí una costumbre: empecé a mirar de reojo las pavitas congeladas en los freezers de los flamantes hipermercados, en cuyos pasillos atestados de latas de duraznos en almíbar crecían gigantescos árboles de plástico dragueados, platinados, nevados, cubiertos de oro falso. Si se había roto la punta de la estrella que presidía nuestro arbolito de navidad, había que reponerla. Necesitábamos luces nuevas porque las del año anterior se rehusaban a seguir titilando. En casa no debían faltar las frutas secas (¡con cáscara!), las pasas de uva bañadas en chocolate, las peladillas esmaltadas, durísimas, ni los turrones de maní en envoltorios lisérgicos. ¡La sidra! La sidra sin alcohol para mi abuela Beba; Macaulay Culkin en la tele, un pobre angelito en la casa sola: la Navidad era un villancico interrumpido por el estruendo de los dalelobos. El crepitar de la piel del lechón adobado en la parrilla. El vitel toné era un must pero entonces no le llamábamos así a las cosas imprescindibles. En cualquier caso, ¿de dónde venía todo eso? ¿Por qué había que ponerle mayonesa a todo?

92

Tuve que hacerme cocinero para entender que casi nunca comemos lo que queremos, que estemos donde estemos, cocine quien cocine, siempre comemos a la carta. Hoy puedo afirmar que no creo en la comida preseteada, ni confío en la pesada, prestigiosa herencia gastronómica de países gélidos en los que no crece el maíz. Armé este menú de Navidad entre coletazos e inercias: no suprimí la carne (maniobra peligrosísima), aunque les recomiendo dos cosas: por un lado, la utilización de cantidades pequeñas de proteína animal, combinadas con otros ingredientes; por otro lado, las cocciones prolongadas para cortes de tercera nos aseguran una carne deliciosa sin necesidad de gastar una fortuna. Tampoco excluyo las combinaciones de frutas, quesos y pescados, las semillas, los frutos secos o el chocolate. En lugar del clásico melón con jamón crudo – del que me declaro fan- les propongo utilizar otra fruta de estación, el higo, y combinarlo con miel y queso azul en un plato que puede servir de abrebocas, o como aperitivo entre los platos fuertes. Para el principal elegí un pastel de choclos y

zapallo asado, hebras de pollo y requesón que preparé en casa. El contraste de los ajíes en vinagre es algo que deben probar: dulce, salado, picante, cremoso, ácido, crocante. Pongamos todo en el principal, propongamos un equilibrio. Este es mi menú de navidad:

Higos, brotes tiernos, queso azul, miel. Corvina gravlax, tostada de pan campo, relish de remolachas y vinagreta de naranja. Pastel de choclo y requesón, hebras de pollo y zapallo asado. Flan de cacao y amaretti, ciruelas especiadas y tulipa de caramelo. Higos Cortar los higos frescos con mandolina en rodajas finas, sin que se desarmen. Disponer en platos individuales o en una fuente. Cubrir con trozos de queso azul, miel, y brotes tiernos.


Por Laureano Drussi Ilustración: Adictos Graficos Seguí a Laureano en Twitter @LaureanoMChef y en su Fan Page de Facebook: Laureano Driussi.

Corvina gravlax

Pastel de choclo

Una corvina limpia (de 2 kg aproximadamente) Sal de mar (700 gr) Azúcar (500 gr) Cynar (150 cc) Semillas de hinojo Semillas de coriandro Semilla de Mostaza Ralladura de limón Pimienta negra

Pechuga de pollo (4 unidades) Choclos tiernos (9 unidades) Ají amarillo (2 unidades) Leche (1 litro) Cebollas (2 grandes) Requesón o ricota (c/n) Manteca (1 taza) Huevos (4 de campo)

Machacar en un mortero las semillas de hinojo, coriandro, pimienta y mostaza (conviene tostara las semillas en una sartén antes de pasar por el mortero). Mezclar en un bowl la sal y azúcar. Disponer en una fuente un tercio de la mezcla, apoyar los filetes de corvina, con la piel hacia abajo, espolvorear con las semillas molidas, la ralladura de limón y el Cynar. Cubrir los mismos con el resto de la sal y el azúcar. Enfilmar y reservar en la heladera de 12 a 24 hs. Una vez transcurrido este tiempo, limpiar los filetes, y cortar rebanadas finas. Servir sobre una tostada de pan de campo, relish de remolacha y una vinagreta de naranjas.

Hervir en abundante caldo (si es casero mejor) las pechugas enteras; una vez cocidas dejar enfriar en el caldo, retirar y deprender la carne con las manos formando hebras. Reservar cubierto con papel film. Licuar 8 de los 9 choclos. Desgranar el choclo restante y blanquear durante 5 minutos en agua hirviendo. Reservar. En una sartén con aceite, freír las cebollas y el ají amarillo cortado en cubos pequeños. Añadir el choclo licuado y revolver. Agregar una taza de manteca, mezclar e integrar la leche. Cocinar a fuego medio, evitando que se seque demasiado. (Ir agregando leche si fuera necesario). Fuera del fuego, agregar los huevos, el requesón, y los granos de choclo

cocidos. Hornear en una fuente o en cazuelas de barro durante de 40 minutos o hasta que el pastel esté dorado. Servir con las hebras de pollo y zapallo asados, ajíes en vinagre y cebolla de verdeo (la parte verde) ciselada. Flan de amaretti y cacao Leche entera (1 litro) Huevos de campo (8 unidades) Azúcar (200 gr + 16 cucharadas para el caramelo) Amaretti (300 gr) Cacao en polvo de buena calidad (80 gr) Café espresso (1 pocillo) Amaretto o ron (1 pocillo) En un bowl, mezclar con espátula de goma los huevos, el azúcar y el cacao en polvo tamizado. Añadir la leche, el café y el amaretto. Por último, incorporar los amaretti procesados. Verter la preparación en moldes acaramelados y llevar a horno a 180°, sobre una asadera baño maría, durante unos 40-45 minutos o hasta que los flanes estén listos. Enfriar, desmoldar y servir con una compota de ciruelas especiadas y una tulipa de caramelo.

93


#RONDINSIBARITA #PROGRAMA #CLASICOS

Clásicos de San Telmo San Telmo es uno de los barrios más turísticos de Buenos Aires, tanto por su historia como por sus lugares clásicos para pasar un buen momento. Te recomendamos tres lugares a los que no podes dejar de ir, nos lo vas a agradecer:

La Brigada

La Federal

Cafe San Juan

ER

Parada

CAFÉ SAN JUAN San Juan, Av. 450 / Tel: 4300-1112

De Martes a Domingo, desde las 12:00 a 16:00 y de 20:00 a cierre

En el emblemático barrio de San Telmo se encuentra Café San Juan, un restaurante de cocina de autor, popular por su propuesta gastronómica. Este sitio cuenta con pocas mesas por lo que es recomendable reservar con anticipación. Su ambiente, de estilo porteño, está inspirado en los bodegones clásicos de Buenos Aires. Entre sus especialidades se encuentran el pulpo y el conejo.

DA

Parada

BAR EL FEDERAL Perú esquina Carlos Calvo / Tel: 4361-7328 De Lunes a Domingo de 8 al cierre bares@losnotables.com.ar

Este bar, ubicado en una de las esquinas más visitadas por propios y extraños, que data desde

94

Por: Laura Michelin Salomon

el año 1864 y que supo ser una pulpería, hoy nos invita a degustar los distintos menus a través de su historia impregnada en su estructura edilicia y en el barrio de San Telmo:“En una esquina mandoneada por un buzón roko del Correo Argentino de esos que hace años entraron en extinción, se levanta la puerta con barandas cromadas y vidrieras llenas de frascos de jaraba, botellas y artículos para el hogar a sus costados”. Declarado Café Notable por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, y reconocido como Sitio de Interés Cultural por la Legislatura Porteña.

RA

Parada

LA BRIGADA PARRILLA Estados Unidos 465 / Tel: 4361-5557

De Lunes a Domingo de 12 a 16, y de 20 a cierre. labrigada@speedy.com.ar www.parrillalabrigada.com.ar

La Brigada, es una parrilla clásica de Buenos Aires. Es un lugar para disfrutar la mejor carne del mundo, la argentina. Pero además de esto, es un lugar en el que uno no puede perderse de conocer la Cava única en su especie, con más de 50.000 botellas. Atendida por Hugo Echevarrieta y su familia, es el mejor sitio en San Telmo para degustar “Lo distinto en Parrilla”.



#RONDINSIBARITA #PROGRAMA #ARTDAY

&

La idea surgió a partir de combinar los conceptos del Arte plástico, el buen comer y los vinos DADÁ; que en los ART DAYS en Mura (todos los Miercoles por la noche) se invita sin cargo con la cena. El mismo nombre DADÁ y sus raices en el dadaísmo, nos invitan a pensar en el arte y a jugar con la fusión de los placeres y los sentidos. Teniendo como principal filosofía el espíritu de Mura, siempre puesto en generar nuevos contenidos y alianzas, para promover todo lo que sea artístico y de autor. No te pierdas la oportunidad de disfrutar de distintas expresiones artísticas y compartir exquisitos platos con quien vos más quieras..

Camino Centenario N° 2856 Gonnet, La Plata. Tel: (0221) 4930101 murarestobar.com FB: Mura resto bar & beer

96


MURA + LEJARDEL + FH Inspirados por la propuesta de Mura & Dadá, bajo la bandera del Art Day y con ideas rojo surreal partimos con un “humeante” vestido negro noche de la etiqueta Lejardel y nuestro equipo FH a visitar Mura para hacer nuestro aporte a la apuesta por la fusión con estas fotos express (D.Arte:Adictosgraficos-foto:Maximo Iglesias-MakeUp & Pelos:Emmanuel Godoy Maldonado-Ella:Flor) EL TIP: LOS JUEVES ES LADYS NIGHT Y EL POSTRE PARA LA CHICAS LO INVITA LA CASA! LA GRATA SORPRESA: MURA TIENE DELIVERY! ENCONTRÁ LA CARTA ON-LINE EN LA WEB DEL RESTO! PERO TE RECOMENDAMOS QUE VISITES EL RESTO ASI NO TE PERDES DEL VINO NI DE LOS CUADROS -

ART DAY 3 ENZO OLIVA

DE ESPECTRÓMETROS YPOR FEDERICO EXPRESIONISTAS VALENTI Enzo Oliva no dibuja el ojo, dibuja la mirada. Traduce el concepto de antimateria al mundo de las artes plásticas. Mientras en la ciencia se concentra en los cambios simbólicos de protones y electrones, en su arte invierte luces y sombras, abordando el universo desde ópticas no tradicionales, con materiales no tradicionales. Sus colores no salen de un pomo industrial, son creaciones de fusión que nadan entre plásticos, metalizados, zincs y lacas poliuretánicas, que emergen una vez cada dos años. “Uno para el laboratorio, otro para la muestra” comenta el artista, señalando el 2016 como un nuevo espacio de encuentro con el público. “Siempre me interesó el reflejo de la luz sobre las paredes” explica al ser indagado sobre el peculiar tratamiento de las superficies de sus obras. Y, sobre todo en sus últimas instalaciones, su afirmación cobra sentido: su pintura excede marcos y genera atmosferas. Pregona un caos expresionista que se fusiona con patrones de repetición. Y así, de nuevo, llegamos a la ciencia, al segundo principio de la termodinámica: la entropía, el desorden inherente a un sistema. // En Facebook: 100% Oliva

97


#ELEGIDOSFH



#RONDINSIBARITA #PROGRAMA

Fotos: Lucía Sosa Verna

100

Sa Cuina comenzó siendo una idea amasada por dos amigos mientras vivían en España hace algunos años, pero no fue hasta su regreso a Argentina que el proyecto comenzó a tomar forma. La idea era crear una casa de comidas con aires de restaurant, inspirada en la experiencia de sus años en Europa. Así es como surge Sa Cuina, con una inclinación hacia la comida mediterránea, creando y elaborando pastas frescas en diversos formatos, cuidando especialmente la calidad y la frescura de cada ingrediente, muchos elegidos de su propia huerta, según la temporada y la estación. Se destaca que los productos son envasados al vacío, lo cual asegura que la comida pueda ser conservada en la heladera sin perder su sabor, su frescura y calidad. Sebastián Di Lorenzo y Gastón Castaño apuestan a una casa de comidas tradicional pero con una mirada diferente, basándose en la idea de restaurant pero para llevar, con su colorida cocina a la vista, dándoles la opción a sus clientes de elegir las diferentes alternativas que ofrecen en su amplio menú, el cual también incluye carnes, pescados, minutas, postres y exquisitas salsas. Un destacado estilo gourmet para llevar a casa.

Cantilo entre 19 y 20, City Bell. Contacto: 221 4721152. Facebook: SaCuina Catering acuinacatering@hotmail.com



#EMERGENTES #DISEÑO

CRIVOS OBJETOS

Por Laura Michelin Salomon Geymonat

Estudio de diseño conformado por Cristian Izurieta e Ivana Crivos. Desarrollo de objetos de uso cotidiano pensando en la funcionalidad y lo lúdico. Ivana Crivos y Cristian Izurieta, son marido y mujer, como en la vida personal se complementan en su creatividad: Ivana le imprime a los objetos la mirada más artesanal y corporal, e Izu le da la técnica y la operatividad. Crivos Objetos, nació hace cinco años, primero por una búsqueda de Ivana ya finalizando sus estudios de Diseño de Indumentaria en FADU (UBA), cuando estaba realizando su tesis. En un principio los objetos remitían más a accesorios y hoy, se han tornado a la creación de distintos diseños de lámparas y luminarias. “Me alejé de la

102

indumentaria, pero no del cuerpo”. La búsqueda de sus creaciones tiene que ver con el cuerpo: pensar en cómo están configurados nuestros cuerpos, en el ADN: “estamos configurados internamente por tramas, estamos pensando en cosas básicas, pero con nuevos tejidos u ondas”. “Hoy, es un espacio para la creación de manera conjunta, combinando en sus objetos un 50% de producción más un 50% artesanal”. En definitiva, Ivana sintetiza que sus creaciones “son un trabajo seriado pero exclusivo y artesanal”. Buscan elegir materiales que no sean convencionales, y la idea es cambiarle el lenguaje a los materiales. En este sentido, trabajan mucho con arquitectos y diseñadores, para poder complementar sus creaciones con estos conocimientos.

“Nunca el objeto es inanimado, la persona y el espacio tiene mucho que ver. Siempre lo mío es artístico, propio, clásico, combina lo artesanal. Uno puede combinar el equilibrio entre lo artesanal y lo técnico. Mitad tecnológica y mitad artesanal”, concluye la diseñadora. Desde su nacimiento, Crivos Objetos ha recorrido el mundo con una fuerte presencia en las exposiciones y ferias más destacadas a nivel internacional, como lo son las de Londres, Milán y París, como a nivel local en MICA o en Mediamorfosis.

www.ivanacrivos.com.ar www.facebook.com/crivosobjetos crivosobjetos@gmail.com


103


#CASA #NEWS

}

104

Inauguró en una linda casa en City Bell (Calle 15 y Jorge Bell) el nuevo local de Santiago Magliano. El artista herrero conocido por sus fogoneros y sus trabajos en las fachadas de Los Fuegos, Market Café & La usina Cocina nos invita a conocer este espacio de diseño de esculturas, muebles y objetos de interior y exterior. Elegido FH: los cuadros con marcos de hierro y fotos de Marina Villanueva



#CASA #NEWS

106


OBJETOS


#SOCIALES #POLO #FHEVENTOS

ARGENTINA THAI POLO

108


CLUB CUP 2015

El jueves 26 de Noviembre se jug贸 en Pilar la Gran Final de la Copa Thai Polo Club Argentina 2015. Revista FH estuvo ah铆 disfrutando de la tarde y entreteniendo a los espectadores entre chucker y chucker. Fotos: Nacho Corbalan

109


#HUMOR #LAFICHADIARIA

HUMOR

110

Esta Pรกgina de humor estรก pensada e ilustrada por: Mercedes Calo Stapich encontrala en su blog: mercedescalostapich.blogspot.com.ar / o en facebook.com /lafichadiaria






Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.