Universidad Veritas
Diseño II
Trabajo de Investigación: “Escenografía”
Paola Rivera Marisol Tinoco
2010
Índice Introducción………………………………………………………………….……….3 Que es una escenografía…………………………………………………….……….4 Breve historia……………………………………………………………………..………4 Elementos………………………………………………………………………..……..4 Clases……………………………………………………………………………..……..5 Teatro de sombras y negro………………………………………………..……5-6 Escenografías para eventos publicitarios y conciertos, ejemplos gráficos……………………………………………….7-9 Conclusión………………………………………………………………………..…...10 Bibliografía…………………………………………………………………………….11 Mapa conceptual…………………………………………………………………..12
Introducción Este trabajo de investigación tiene el propósito de presentar algunas características de la escenografía, es decir, de qué se trata, una breve descripción de su origen o historia, los tipos de escenografía que existen, los elementos que la conforman, etc. También se explicará en qué consiste el teatro negro y el teatro de sombras. El objetivo central de dicha investigación es valorizar los aspectos de la escenografía y todo lo relacionado con ella que vamos a ver en este trabajo, para poder tener la capacidad y destreza, y principalmente soltar la creatividad que tenemos para crear una.
Escenografía Escenografía son los elementos visuales que conforman una escena, sean decorados accesorios, la iluminación o la caracterización de los personajes sea por vestuario, maquillaje, peluquería, como la representación en vivo ejemplo teatro, danza. También en cinematografía, audiovisual. La historia de la escenografía Tiene su originalidad en teatro griego, se usaba el peri acto, aparato prismático de revolución con un paisaje diferente pintado en cada una de sus tres caras, Había un peri acto en cada lado del escenario, y al girar quedaba cambiada la decoración. Éste es el origen de los bastidores o armazones de listones sobre los cuales se aplican lienzos o papeles. Elementos: EMBOCADURA: Abertura del escenario que separa el espacio donde actuarán los actores, de la sala donde está el público. MANTO: Pieza de tela o papel pintado situada en la parte superior de la embocadura y que sirve para dar mayor o menor altura a ésta. LATERALES: Piezas de tela o papel pintado situadas una a cada lado de la embocadura y que son móviles para poder dar más o menos anchura al espacio escénico. TELÓN DE BOCA: Pieza de tela o papel pintado situada normalmente detrás del manto y que sirve para esconder, antes de la representación, lo que hay dentro del escenario. Sube y baja o bien se abre por en medio hacia los lados. TELAR: Estructura de la parte superior del escenario de un teatro, provisto de poleas y cuerdas, que permite poder bajar o subir los telones en el punto conveniente. CORTINAS LATERALES: Son unas piezas, generalmente de tela, situadas a ambos lados del escenario a una distancia igual a la abertura de la embocadura, Su función es evitar que el público vea qué pasa «entre cajas», es decir, en el espacio existente entre las cortinas laterales y las paredes laterales del escenario. BAMBALINAS: Son unas piezas de tela o papel, lisas o arrugadas, que hacen una función similar a las cortinas laterales, pero en sentido vertical; es decir, evitan que el público pueda ver lo que hay entre ellas y el telar. BARRAS: Son unas barras, generalmente de madera, que cuelgan del telar por medio de unas cuerdas pasadas por las poleas, y que permiten hacerlas subir o bajar según convenga. FORILLO: Son unas piezas tipo biombo que evitan que el público pueda ver lo que hay fuera de la escena propiamente dicha. Cubren también espacios abiertos como puertas y ventanas. En ocasiones esos forillos están pintados y entonces forman parte del decorado. CICLORAMA: Consiste en un fondo semicilíndrico de color neutro o blanco sobre el cual se puede proyectar luz. Se utiliza a menudo para crear la ilusión de un cielo.
ESCOTILLONES: Son unas aberturas practicadas en el suelo del escenario y que se pueden abrir o cerrar a voluntad, generalmente hay una a cada lado del escenario y a veces una al fondo, centrada.
Tipos Existen tres tipos de escenografías: la bidimensional, la tridimensional y la que combina a ambas a) Escenografía bidimensional Se realiza en una superficie plana. Se pinta sobre una gran tela que se coloca al fondo, pero también se puede pintar sobre una pared de cemento o de madera. Puede haber elementos menores también planos, que se realizan con diferentes materiales. Contiene elementos rígidos y elementos flexibles. Los rígidos se apoyan en el suelo y los flexibles van colgados y se realizan en tela o papel. El elemento flexible más importante es el telón. Aparte del telón del frente, que cubre el decorado, puede haber otros telones, llamados de fondo y rompimientos. b) Escenografía tridimensional. Es el decorado que incluye objetos, como sillas, mesas, lámparas y otros. c) Escenografía combinada Contiene una escenografía plana de fondo y varios elementos tridimensionales en el foro. Ver también Cortinas Bambalinas Piernas Ciclorama Telón Pero si en realidad se refieren a los tipos de escenografía son algunos ejemplos los siguientes: • • • • •
Escenografía televisión Escenografía concierto Escenografía de telón Escenografía teatro Escenografía de danza
Teatro negro de Praga El teatro negro de Praga (černé divadlo) es un tipo de representación escénica muda que se caracteriza por llevarse a cabo en un escenario negro a oscuras, con una iluminación estratégica que da lugar a un fantástico juego de luz y de sombras. El teatro negro es principalmente llevado a cabo en Praga, capital de la República Checa, que le da su nombre. La técnica empleada le distingue de otros tipos de representación teatral. Se utilizan cortinas negras, un escenario de color oscuro, linternas negras y trajes fosforescentes. Esta técnica de la caja negra fue desarrollada por Georges Méliès, y por el innovador Stanislavsky. La danza, las representaciones mímicas y las acrobacias tienen igualmente una gran importancia en el teatro negro. Los elementos imprescindibles para desarrollar esta técnica son: El material. El cuerpo. El espacio. El apoyo musical. Teatro de Sombras E l origen del teatro de Sombras se remonta a los tiempos del hombre prehistórico, cuando éste hacía sombras con sus manos y su cuerpo frente al fuego de las cavernas. Ya en el siglo IV a.C. en el Mito de la Caverna de platón se nos presentan las sombra como indicadores de la realidad que no son ellas, pero que suponen el continuo recuerdo y referencia de esa realidad del ser. Los orígenes del teatro de Sombras los encontramos en la India y en China. En India y después en Indonesia el titiritero de sombras era un hombre muy especial llamado Dalang, era un artista sacerdote y al representar las epopeyas a través de las sombras entraba en contacto con el mundo superior y restablecía el equilibrio entre las fuerzas negativas y positivas de la comunidad. Por otro lado a través de los mitos tenía la función de educar y transmitir valores al pueblo.
El teatro de Sombras chino es el único que incorpora decorados, mobiliario, plantas, palacios y animales s, reales o fantásticos. Las figuras son de piel de camello o de buey. Al igual que en el resto de países, las representaciones tienen carácter sagrado, y los personajes representan a los seres del más allá. La sombra representa en casi todas las culturas el alma como ente separable del cuerpo y capaz de sobrevivirlo. Representa la fuerza oculta o espiritual de las cosas, su aura. La sombra equivale a magia, a los sueños, al subconsciente, a la muerte, al más allá, al alma, al espíritu. Sus formas inestables y siempre cambiantes son una invitación al juego imaginativo y creativo, una constante estimulación de la fantasía.
Escenografía para eventos publicitarios y conciertos Eventos: La escenografía es esencial al hacer una campaña publicitaria, ya que es parte del lenguaje del anuncio.
Con un simple juego de telas y luces, podemos lograr un nuevo espacio.
El cuidado que debemos tener es que este espacio no compita y que sea parte del
espect谩culo
ofrecido.
Una selecta distribuci贸n de los livings, ayuda a crear un ambiente armonioso para los invitados
Conciertos:
Conclusión En fin, se sabe que la escenografía es algo que ha tomado mucha importancia en nuestros días, y hemos visto como ha evolucionado a través del tiempo y existen diversos tipos de escenografía. Además de que existen varios tipos de escenografía como para diferentes eventos, situaciones y de cómo están construidas por varios elementos y es interesante saber cómo están conformadas. Es de gran valor ahora tanto así que se puede decir que ya es parte de una vida cotidiana del ser humano para darle más sentido a sus actuaciones o demás. Definitivamente la escenografía es por decirlo así es “el lenguaje” o sea, la manera de comunicar lo que se piensa o de relacionar el evento, concierto o lo que sea mediante elementos en un escenario o lugar, el entorno es más dinámico y fácil de entender por medio de colores, formas y movimientos y no tanto de palabras.
BibliografĂa
http://es.wikipedia.org/wiki/Escenograf%C3%ADa http://centros.edu.xunta.es/contidos/internetenelaula/deteatro06/web/doc/gu iasdeteatro.pdf http://mx.answers.yahoo.com/question/index?qid=20091022181930AAUNoVd
Mapa conceptual
Escenografía Definición Origen Elementos Clases Teatro negro y teatro de sombras Escenografía en eventos publicitarios y conciertos