Raisa art portfolio pagesa web

Page 1



“Winter garden”


The basis of my work is ‘the theory of sociability’, created by my teacher E.M. Belutin. As the artist himself wrote, “the meaning of my theory is that the basis for the development of art is not made of a formal development of its pictorial means, but of the impact of reality, which the artist receives from the outside world. It is this impact or contact, that makes the artist change the nature of his art, and even the understanding of what a painting, a picture or a sculpture is. And it happens under the laws of sociability. These laws are based on the fact that a person, under the influence of the life around him, feels some discomfort. This violation of inner balance - emotional, intellectual or spiritual - he strives to restore for his normal existence. But he can re-establish his contact only by means of interacting with the art (or more precisely - consuming it).“


Как писал сам художник, “смысл моей теории в том, что в основу развития искусства положено не формальное развитие его изобразительных средств, а то воздействие действительности, которое художник получает от окружающего мира. Именно это воздействие, или контакт, заставляет художника менять характер своего искусства и даже само понимание того, что такое живопись, картина или скульптура. И происходит это по законам контактности. Эти законы основаны на том, что человек под воздействием окружающей его жизни испытывает определенный дискомфорт. Это нарушение внутреннего равновесия эмоционального, интеллектуального или духовного - человек стремится восстановить для своего нормального существования. Но восстановить его он может, только контактируя с искусством (или точнее - потребляя его)”.

РЕАЛЬНОСТЬ РЕАЛЬНОСТЬ

В основе моего творчества лежит, созданная моим учителем Э.М. Белютиным “теория контактности”.

Новая

Выставка работ студии Э.Билютина


- Посвящается моим дорогим сыну и внучке.

Раиса Кашпар

Окончила Московский текстильный институт, факультет прикладного искусства. Посвятила свою жизнь изучению истории культуры и народного костюма. Создала сотни художественных коллекций современной одежды с элементами традиционного народного костюма России с последующим промышленным внедрением. Руководила творческим коллективом “Традиция и мода.” Любовь к природе, всегда таящей новое и непознанное, преклонение перед ее красотами вдохновляли меня. Цвет для меня является проводником эмоций, тем воздействием действительности, которое художник получает от окружающего мира через эмоциональное, интеллектуальное или духовное. Параллельно с основным своим делом, я посвятила себя и любимому занятию - живописи. Прошла школу уникального художника Э. Билютина в его студии “Новая реальность.” Студия пропагандировала искусство открытости, обращения к подсознанию, новые формы выражения. Принимала участие в выставках работ студии Э.Билютина, в процессе легализации русского андерграунда. Член Член Член Член

союза художников России. международной ассоциации изобразительных искусств - АИАП ЮНЕСКО. международного художественного фонда. международной ассоциации “Союз Дизайнеров”.

Живопись - это поэзия, которую видят, а поэзия - это живопись, которую слышат. Леонардо да Винчи


- Dedicated to my dearest son and granddaughter.

Raisa Kashpar Graduate of the Moscow Institute of Textile, Department of Applied Arts. She devoted her life to the studies of the history of culture, and folk costume. Raisa designed hundreds of prêt-à-porter collections inspired by Russian folk costume and headed “Tradition and Fashion” group of fashion designers. She never stops to draw her inspiration from ever-changing beauty and endless mysteries of nature and masterfully uses color to express her emotional, intellectual and spiritual impressions of the surrounding world. Painting has always been her second passion. She studied painting with a unique artist E. Bilyutin in his “New Reality” Studio that opened the minds and the horizons, spoke to the subconscious, and taught to find new ways of expression. Raisa participated in the exhibition of E. Bilyutin Studio seeking to legitimize the Russian underground art. Member of Union of Artists of Russia. Member of International Federation of Artists of UNESCO. Member of International Art Fund Member of International association Society of Designers.

Painting - is a visible poetry, and poetry - is an audible painting. Leonardo da Vinci



“Butterfly still life�

cardboard

tempera

50 x 60 cm

6

Early spring in Tarusa (March 4) 7

Te m p e r a o n c a n v a s 8 1 x 5 6 c m


Tarusa flooding 8

cardboard

tempera

70 x 50 cm


Bright morning light 9

cardboard

tempera

40 x 60 cm


Tarusa landscape

cardboard

tempera

10

Sleigh 11

oil on cardboard

60 x 60 cm

66 x 50 cm




Winter

cardboard

tempera

60 x 50 cm

12

Still-life 13

Te m p e r a o n c a r d b o a r d

50 x 60 cm



Girlfriends

cardboard

tempera

75 x 85 cm

14

Respite on the lake 15

cardboard

tempera

50 x 36 cm



The elder of Tarusa

oil on canvas

80 x 70 cm

16

The Pines 17

cardboard

polish

tempera

50 x 68.5 cm



Blue still life Te m p e r a o n c a r d b o a r d

50.5 x 50.5 cm

18

Frosty day oil on cardboard, 45 x 55 cm

19


The end of winter 20

oil

cardboard

45 x 55 cm


Still life with ficusr Te m p e r a o n c a r d b o a r d

21

47.5 x 62 cm


Keeper of nature

cardboard

tempera

50 x 70 cm

22

Night Glow 23

cardboard

tempera

52 x 43 cm



Red girl 24

drawing

paper

tempera

39.5 x 56 cm


Still life “Memorirs” 25

cardboard

tempera

44 x 63 cm



Still life with persimmons cardboard

tempera

80 x 70 cm

26

Pines near the homes art cardboard

27

tempera

70 x 75 cm


Hot source 28

c a r d b o a r d Te m p e r a o n c a n v a s

60 x 40 cm


Blossoming begonia 29

Te m p e r a o n c a n v a s

60 x 80 cm


Beautiful lonely 30

oil on cardboard

50 x 70 cm


Open spaces of Tarusa 31

cardboard

tempera

60 x 48.5 cm



Still Life “Autumn”

cardboard

tempera

32

Fairy tree 33

cardboard

tempera

50 x 70 cm

49 x 51 cm


Morning fog over the river. 34

drawing paper

tempera

48 x 36 cm


“Silver trees” cardboard

35

tempera

70 x 78 cm


The beauty of the village 36

cardboard, tempera, 60 x 48.5 cm


Snowing 37

cardboard

tempera

oil

59 x 48.5 cm


Golden Autumn cardboard

tempera

39 x 48 cm

38

Flower Arrangement cardboard

39

tempera

45 x 50 cm



Spring is coming cardboard

tempera

50 x 56 cm

40

Approximation of the spring cardboard

41

tempera

60 x 50 cm



Gorodets 42

cardboard

pencil

pastel

60 x 50 cm


Edge of the Forest 43

cardboard

pencil

charcoal - 60 x 50 cm


Vishny Volochek

drawing paper

pastel

44

Frosty day 45

cardboard, pastel, 60 x 50 cm

30 x 40 cm



Country Landscape 46

Te m p e r a o n c a r d b o a r d

56 x 44 cm


The approximation of winter cardboard

47

watercolor

60 x 79 cm


48


49


Меня, как, впрочем, и многих других людей, всегда привлекали люди искусства. Таинство творчества, окутывающее профессии композиторов, поэтов, художников делает их вглазах обычных людей немного небожителями. Кажется, что им доступно особенное знание, позволяющее создавать произведения, способные радовать, удивлять, восхищать, а иногда, даже, вызывать слезы. Конечно, я имею ввиду настоящих мастеров своего дела, тех, в ком горит искра истинного таланта... Говорят, если человек талантлив, то это проявляется во всем, за что он берется. Это действительно так. Раиса Кашпар посвятила свою жизнь изучению истории культуры костюма. Работая в этом направлении, она стала одним из ведущих художниковдизайнеров, членом Союза Художников России и признанным авторитетом в создании коллекций одежды. Используя традиции древнерусской культуры и народного искусства, она создавала уникальные модели, которые демонстрировались на многочисленных зарубежных выставках и неизменно привлекали к себе внимание посетителей самобытностью и глубоким пониманием национального характера. Многие работы Раисы Кашпар приобретены музеями. Созданный ею коллектив «Традиция и мода» всегда стремился к творческому использованию богатства народного костюма, возрождению народных промыслов и органическому применению этих знаний в моделировании современной одежды. Однако, параллельно с основной своей увлеченностью народными промыслами, у Раисы было еще одно любимое занятие – живопись. С самого детства ее привлекала загадка цвета. Она убеждена в том, что именно цвет является проводником эмоций. Создавая костюмы, всегда обращалась к полотнам известных живописцев, к иконам, вдохновляясь их цветовыми решениями.

- Я очень люблю природу, - говорит Раиса - Когда я рисую деревья, то вижу окружающую их ауру. Для меня они действительно живые существа, которые я понимаю и стараюсь передать это ощущение через свои картины. В свое время я старалась использовать любую возможность для того, чтобы вырваться из города и заняться живописью. И тогда уж я рисовала без устали – и пейзажи, и натюрморты, и просто пришедшие в голову фантазии.

Раиса показывает мне свои работы, которые удивляют разнообразием. Посмотрите на иллюстрации, и вы сами в этом убедитесь. Казалось бы, незамысловатый натюрморт, но сколько в нем солнца. Согретые им фрукты дразнят вкусным ароматом и вы чувствуете при этом, какая ледяная в кувшине вода. Часто можно услышать мнение технократов о том, что современные фотокамеры могут отобразить мельчайшие подробности, поэтому нет нужды в живописных картинах. Не

буду спорить насчет подробностей, но ни одна самая совершенная камера не покажет душу изображаемого. Посмотрите на лошадь в картине Раисы: осознается не только то, что это уже отработавшая свое кляча, но и то, чтo ее любят, что она не брошена. Наряду со спокойными пейзажами вы вдруг видите неожиданное смешение красок в картине «Тоска». Казалось бы, такой яркий спектр невозможен для подобного названия, но приглядевшись, вы понимаете, что оно закономерно, и это желтое лицо принадлежит на самом деле тоскующему человеку, который хочет спрятать свое состояние за вызывающим костюмом. Эта способность не обращать внимания на традиционные рамки, у Раисы от одного из ее педагогов Элия Билютина. Это был уникальный художник, который пропагандировал искусство открытости, обращения к подсознанию, новые формы выражения. С момента своего появления, на протяжении советского периода, созданная им студия «Новая реальность» подвергалась гонениям, и только в 90-х годах получила возможность свободно демонстрировать свои работы. Раиса Кашпар принимала участие в выставках работ студии Э. Билютина, тем самым активно участвуя в процессе легализации русского андерграунда. Совсем недавно Раиса приехала из Москвы в Торонто. Канадская природа никого не может оставить равнодушным, что же говорить о таком чутком к красоте человеке, как Раиса Кашпар. Раиса убеждена, что здешняя природа - жизнеутверждающая, и она полна желания поделиться подмеченным ею со своими канадскими почитателями. У меня, после общения с Раисой, долго сохранялось светлое ощущение, которое обычно оставляют оптимистично настроенные люди, и я уверена, что такое же настроение способны создавать ее картины. Во всяком случае, я бы очень хотела, чтобы у меня дома висела одна из картин Раисы Кашпар. Людмила Хегай журналист Журнал “Успех и Личность” Торонто


6

15

24

33

42

7

16

25

34

43

8

17

26

35

44

9

18

27

36

45

10

19

28

37

46

11

20

29

38

47

12

21

30

39

48

13

22

31

40

49

14

23

32

41


Raisa Kashpar MOSCOW Phone: 495.616.5139

TORONTO Phone: 289.587.2099

Cell: 416.878.4792

RAISA.KASHPAR@YAHOO.COM WWW.RAISAGALLERY.COM D E S I G N & P H O TO G R A P H Y B Y A N D R E W M O L C H A N O V W W W. M O L C H A N O V. W S

2016




Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.