Sindbad l’explorateur, toujours en manque d’adrénaline et en quête de dangers et d’aventures. Pour moi, le dualisme présent dans le personnage de Sindbad nous incite d’une belle manière à avoir une plus grande conscience de tout le potentiel humain et à chercher un équilibre entre les extrêmes. Et je crois qu’il revient aux générations futures de nous montrer comment accomplir ce « huitième voyage de Sindbad ». Les jeunes chanteurs de Sindbad représentent l’avenir de cette cité – et un voyage dans le futur de Bruxelles commence ainsi à la Monnaie. Avec sa société multiculturelle, Bruxelles me fait beaucoup penser à la cité archétypique de Bagdad dans le conte de Sindbad, où différentes cultures, langues et religions se côtoient dans la paix. Des attaques à l’arme chimique et une camionnette remplie de cadavres : ce sont des sujets plutôt inhabituels pour un projet d’opéra destiné à des enfants – présents à la fois sur scène et dans la salle –, vous ne trouvez pas ? Il faut que les enfants – les générations futures – comprennent la complexité de la réalité, avec toutes ses zones d’ombre ; on ne peut pas leur donner une vision édulcorée de la vie. Nous connaissons tous ces images terribles via la télévision et les journaux. Mais quand on regarde ces événements au journal télévisé, il en résulte une distance et on se retrouve seul avec tout cela. Par contre, dans le théâtre musical, on peut vraiment entrer dans les émotions, se les approprier et les partager. Je crois dans une conception du public tirée de la Renaissance – un public réunissant néophytes et habitués, mêlant les différentes classes d’âge. Ma lecture des histoires originales de Sindbad m’a rendu profondément optimiste. Il est très significatif que Sindbad ne meure pas à la fin ; ce personnage continue à vivre en tant qu’archétype, nous rappelant qu’il ne faut jamais renoncer à nos quêtes. Dans notre version du conte, les élèves des écoles bruxelloises deviennent chacun – au terme d’un long périple – Sindbad lui-même. Permettez-moi de me faire l’avocat du diable l’espace d’un instant : quand vous travaillez sur Sindbad, considérez-vous que vous composez un opéra ou que vous participez à un projet social ? Notre monde est obsédé par les étiquettes, les tableaux et les définitions. Mais en réalité, le public veut à tout prix entendre de nouvelles formes d’expression. Avec des projets « community opera » comme Sindbad, on se met en route et on crée une nouvelle forme d’art sans savoir ce que cela donnera. Dans un cas pareil, il serait réducteur de recourir à une manière traditionnelle de composer de l’opéra. 70 SINDBAD
ons ten volle bewust moeten worden van het volledige menselijke potentieel, dat we een evenwicht moeten vinden tussen de uitersten. Ik denk dat het aan de komende generaties is om ons te tonen hoe we die Achtste reis van Sindbad kunnen volbrengen. De jonge uitvoerders die in Sindbad zingen vormen de toekomst van deze stad - het is een reis naar de toekomst van Brussel die start vanuit de Munt. Met haar multiculturele samenleving doet Brussel me sterk denken aan de oeroude stad Bagdad uit het verhaal van Sindbad, waar verschillende culturen, talen en religies vreedzaam samenleefden. Aanvallen met chemische wapens en een bestelwagen vol lijken... Zijn dit geen vreemde onderwerpen voor een operaproject met kinderen zowel op het podium als in het publiek? Het zijn precies de kinderen – de komende generaties – die de complexiteit van de werkelijkheid met al haar schaduwzijden moeten doorgronden. We mogen onze kinderen geen suikerzoete visie van het leven voorschotelen. We kennen deze beelden allemaal van uit de krant of van op televisie. Maar wanneer je dergelijke gebeurtenissen op het journaal bekijkt, creëert dit afstand en blijf je er alleen mee achter. In het muziektheater echter kun je dieper ingaan op die emoties, ze incorporeren en delen. Ik geloof in het herboren begrip van het publiek, van nieuw en bestaand publiek, waarbij verschillende leeftijdsgroepen samenkomen. Het lezen van de originele verhalen van Sindbad bezorgt me een groot gevoel van tijdloos optimisme. Het is zeer betekenisvol dat Sindbad aan het einde niet sterft - hij blijft voortleven als een archetype, als een herinnering dat we ons streven nooit mogen laten varen. In onze versie van Sindbad worden de leerlingen van de Brusselse school na een lange tocht uiteindelijk zelf Sindbad. Sta me toe even advocaat van de duivel te spelen: beschouwt u uw werk aan Sindbad als het componeren van een opera of veeleer als een sociale actie? Wij zijn geobsedeerd door etiketjes, checklists en definities. Maar het publiek hunkert naar nieuwe vormen van expressie. Met community opera’s als Sindbad maken we een reis en creëren we een nieuwe kunstvorm zonder vooraf te weten waar we zullen uitkomen. De traditionele manier van opera componeren zou in dit geval te beperkend zijn. Iets nieuws aandurven, dat beschouw ik als mijn taak als componist. Het kan een ramp worden of een succes, niemand kan het voorspellen. Maar dat is precies wat me het meeste boeit aan dit project. Eén ding is alleszins zeker: kinderen doen altijd wat van hen verwacht wordt. Verwacht je bij de uitvoering artistieke LA MONNAIE
Oser prendre le risque d’innover, c’est ainsi que je uitmuntendheid, dan mag je er donder op zeggen dat considère ma responsabilité en tant que compositeur. ze die zullen leveren. De beste artistieke vertolkingen Cela débouchera peut-être sur un fiasco ou un succès, zijn steeds sociale projecten. Het gaat hem om de personne ne peut anticiper cela. C’est aussi ce qui eenheid tussen de vertolkers en de toeschouwers op m’excite dans ce projet. het specifieke moment SINDBAD Mais il y a une chose van de vertolking. Sinddont on peut être sûr: les À Bagdad, une statue de Shéhérazade a survécu à un bad is een compositieenfants donneront tou- bombardement. Avec ses suivantes, Shéhérazade se opdracht van de Munt, jours ce que l’on attend met à chanter la puissance des contes. Ce sont eux qui een gereputeerd operad’eux. Si on exige d’eux lui ont sauvé la vie, mille et une nuits durant. Après huis; er zijn professiol’excellence dans leur une attaque mortelle à l’arme chimique, des enfants nele zangers bij betrokprestation artistique, regardent Sindbad enterrer les membres de sa famille. ken, een orkest en een ils en seront capables. Sindbad les encourage à être forts, mais pour leur k inderkoor, en het Les meilleurs spectacles sécurité, ils doivent immédiatement quitter la ville. wordt geleid door een artistiques sont toujours Commence alors un voyage qui les emmène d’abord professioneel artistiek des projets sociaux. Il dans le désert. Chacun pour soi, les enfants défendent team. De mix van pros’agit d’une commu- leur vie. Ils arrivent ensuite sur la côte, dans un endroit fessionele en geoefende nion entre interprètes luxuriant où ils trouvent tout ce à quoi ils aspirent. Ils groepen met de willeet spectateurs, réunis en deviennent égoïstes et forment plusieurs bandes keurige schoolgroepen dans l’instant présent rivales qui se disputent. Sindbad apparaît et leur fait werkt zeer verfrissend. du spectacle. Sindbad observer qu’ils sont en train de répéter les schémas de Dit soort voorstellingen est une commande de la la guerre. Un tremblement de terre vient appuyer ses is een sterke rechtvaarMonnaie, une éminente propos. Les enfants se retrouvent alors ensevelis au diging voor het bestaan maison d’opéra; ce pro- fond d’une profonde grotte apparemment sans issue. van de kunstvorm opera jet implique des chan- Ensemble, ils creusent un tunnel qui les amène sur la in onze hedendaagse teurs chevronnés, un côte. C’est là que Shéhérazade les attend pour les rame- maatschappij. orchestre et un chœur ner chez eux par la mer. Après toutes ces aventures, d’enfants, et il est dirigé ils ont à présent la force de bâtir une « Cité de la Paix». Hoe omschrijft u de par une équipe artis- Bagdad, een beeld van Sheherazade overleefde net impact van dit soort tique professionnelle. een bombardement. Met haar volgelingen bezingt ze community opera’s? Ce mélange entre des de kracht van verhalen. Duizend-en-één nachten hing Ik herinner me een bijgroupes professionnels haar leven ervan af. Na een dodelijke aanval met che- zonder moment tijdens expérimentés et diffé- mische wapens kijken kinderen toe hoe Sindbad zijn de uitvoeringen van The rents groupes scolaires familieleden begraaft. Hij moedigt hen aan sterk te zijn Brussels Requiem in de est très stimulant. Ce maar voor hun veiligheid moeten ze de stad onmiddellijk Munt. Op een van de genre de créations verlaten. Door de woestijn gaat hun tocht. Ieder voor eerste rijen zag ik een donne une justification zich vechten ze voor hun leven. Uiteindelijk komen ze bij vrouw zitten, wellicht à l’existence de la forme een weelderige plek aan zee waar ze alles vinden wat ze de moeder van jonge artistique qu’est l’opéra verlangen maar ze worden hebzuchtig en vallen ruziënd uitvoerders, in hoofddans la société contem- in groepen uit elkaar. Sindbad verschijnt en wijst hen doek, meezingend met poraine. erop dat ze het oorlogspatroon herhalen. Een aardbev- het koor op het podium. ing bekrachtigd zijn stem. Ze belanden in een diepe Wellicht had ze de meloComment définiriez- grot, er lijkt geen uitweg. Opnieuw samenhorig graven die en de tekst opgepikt vous l’impact de ce ze een tunnel en komen uit bij de kust. Daar wacht van haar kinderen die g e n r e « c o m m u n i t y Sheherazade om hen over zee naar huis te begeleiden. dit thuis zongen. Zonder opera » ? Na al hun ervaringen bezitten ze nu over de kracht om dit soort projecten zouJe me souviens d’un hun“Stad van Vrede” te stichten. den vele mensen nooit in moment précis lors des aanraking komen met représentations du Brussels Requiem à la Monnaie. opera. Ik heb een zeer eenvoudige visie op muziek: Une femme était assise à l’un des premiers rangs, muziek moet gedeeld worden. Muziek heeft niet de c’était sans doute la maman d’un des jeunes parti- beperkingen van de gesproken taal, het is een taal cipants. Elle portait un hijab et chantait en même die over de hele wereld wordt begrepen. In die zin temps que le chœur sur scène. Elle a sans doute repris volg ik de werkwijze van Benjamin Britten: werken l’air et les paroles de la chanson parce que son enfant componeren en die allereerst uitvoeren in gemeenDE MUNT
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