Suplemento Cultural Una idea original de Rosauro Carmín Q.
Guatemala, 21 de febrero de 2014
Expresiones de un arte híbrido Páginas 4 y 5
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Nueva Guatemala de la Asunción, 21 de febrero de 2014
Biógrafa: “es un milagro lo que ya ha hecho” el Papa en unos meses
mensaje porque está llamando a un cambio de actitud dentro la Iglesia, pero advierte: “Esto tampoco quiere decir que de un día para otro (el papa) vaya a decir que el matrimonio, hasta ahora indisoluble, pase a serlo. Puede llegar a haber transformaciones y cambios pero no se puede esperar que de un día para otro cambie todo”, concluye. El papa pretende además llevar a cabo una limpieza y una reforma estructural de la curia, pero también aspira a que se produzca una reforma moral en el órgano que rige la Iglesia. En su libro, Piqué dedica un capítulo a los grupos minoritarios que le resisten. No obstante, son conscientes de que “el papa es tan inmenso que es difícil ponerle palos en las ruedas. Esperemos que no lo envenenen”, apunta sin ningún atisbo de exageración en sus palabras. En su opinión, estamos asistiendo a un cambio en el modo de ejercer el papado. Bergoglio, que nunca se quiere llamar papa, sino obispo de Roma, renunció desde el minuto cero de su papado a los fastos y pomposidades, así como a trasladarse en un coche de alta gama (desde el principio se mueve con su Ford Focus) o a vivir en el Palacio Apostólico. La austeridad se ha impuesto en todas FOTO LA HORA/Crédito: L’Osservatore Romano/Handout las facetas del lujoso Vaticano, donde, La periodista argentina y corresponsal en el Vaticano Elisabetta Piqué saludando al papa Francisco. como cuenta Piqué en el libro, el papa recortó sobresueldos excesivos, retiró el extra que tradicionalmente se daba Coincidiendo con la renuncia hace un año del papa Bene- a los episcopados de todo el mundo un pago a los empleados del Vaticano cuando codicto XVI, que elevó al pontificado al argentino Jorge Mario sondeo sobre ciertos temas hasta ahora menzaba un nuevo papado y dedicó el para que sean analiza- dos. dinero ahorrado a obras benéficas o va Bergoglio, su compatriota y periodista Elisabetta Piqué pu- tabú El pontífice de 76 años, apagando luces por los salones blica ahora en España “Francisco. Vida y Revolución”, una que tiene un carácter diaen los que no biografía del primer papa latinoamericano de la Historia, logante y está acostumhay nadie a ejercer cargos para ahoque se ha convertido en best seller en Argentina e Italia. brado de responsabilidad en rrar. POR MARÍA LUZ CLIMENT MASCARELL Agencia DPA períodos adversos, tiene Y eso hace ante sí la ingente tarea que la genn base a una gran can- ra ya en una experta vaticanista tras diez de acortar la distancia te vuelva a tidad de testimonios de años cubriendo la información del pe- entre la enseñanza catóacercarse al gente que lo ha cono- queño Estado en el centro de Roma, que lica y lo que piensan y rezo del Áncido bien, Piqué, que en aquellos momentos la Iglesia estaba viven los católicos en gelus los domantiene una amistad plagada de escándalos con los abusos temas como la contramingos y a personal con el prela- sexuales, las filtraciones del mayordomo cepción, la homoselas audiencias do jesuita desde que del ahora papa emérito Benedicto XVI, xualidad o el trato que generales los llegó a Roma en 2001 para ser creado el Vatileaks, los casos de nepotismo y la Iglesia dispensa a miércoles. “Se cardenal, repasa la vida del hombre que los problemas con la curia o la falta de los divorciados creha cuadriplicallegó a la cumbre de la Iglesia desde la transparencia en la banca vaticana. Pa- yentes. Muchos no do el número de otra punta del mundo y se ha propuesto recía una novela de Dan Brown, agrega entienden por qué asistentes”, setransformarla sin traicionar los princi- Piqué, quien asegura que “todo eso que- no se les da la euñala esta mujer pios de la milenaria institución. dó atrás. Parece que han pasado siglos, caristía. “Que a un nacida en FloCon ni tan siquiera 12 meses al frente no un año”. año se esté hablanrencia pero criada de la Iglesia católica, Piqué considera Y no es que todos esos problemas se ha- do de estas cosas en Argentina, que que el balance del papa argentino es más yan resuelto, pero el pontífice ha puesto te da ya una idea además recuerque alentador. “Positivo es poco. Creo en marcha medidas para ir resolviendo de la enormidad FOTO LA da las palabras de que es un milagro lo que ha hecho ya algunos de esos problemas y además del cambio que Port HORA/Crédito: La Esfera de monseñor Viganó, ada de los Libro s/Hand l libro “F en los primeros meses. Él revitaliza una volver a centrar la atención en la labor está viviendo la Vida y out director del Centro ra Iglesia que estaba de capa caída cuando social de la Iglesia, mantener los prin- Iglesia católica”, periodisRevolución”, encisco. Televisivo Vaticas ta c es elegido”, destaca en entrevista con cipios de la fe y servir de ayuda a los apunta Piqué en en el Vati argentina y c rito por la no: “Nunca va a ser cano Eli o rr e s pons dpa la corresponsal del diario argentino creyentes. Madrid, donde sabetta como antes. No creo Piqué. al “La Nación” para Italia y el Vaticano. Con vistas al Sínodo sobre la familia presenta ahora el libro. que el próximo papa Recuerda la periodista, convertida aho- que se celebrará en octubre, se encargó Creo que él ya está actualizando el vaya en limusina”.
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Arte religioso en peligro a través del tiempo
Después de que se difundiera la noticia del robo de seis imágenes de Tomás de Merlo, pintor guatemalteco del siglo XVIII, y otra indumentaria de plata perteneciente a la iglesia antigüeña de El Calvario, la memoria colectiva empezó a recordar.
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POR PAOLINA ALBANI
través del tiempo, varias obras de arte guatemaltecas pertenecientes a la Iglesia Católica y a las cofradías, han sido robadas siendo recuperadas sólo algunas de ellas, mientras que el resto, seguramente, adornan las paredes de la casa de algún coleccionista privado. Hasta ahora, sólo 521 obras han sido recuperadas y traídas de vuelta a tierras guatemaltecas. De acuerdo a Eduardo Hernández, de la dirección de tráfico ilícito del Ministerio de Cultura y Deportes, en lo que va del año, Lankin, Alta Verapaz; Santa Cruz Muluá, Retalhuleu; y por último Antigua Guatemala, han sido los escenarios en donde se han perpetrado los últimos robos. Según el cronista e historiador guatemalteco, Miguel Álvarez, los robos de obras de arte de iglesias tales como el mencionado arriba es considerado un hecho grave, ya que la iglesia ha sido por años una de las instituciones que más obras de arte tiene en su poder. En Europa, es común que ciertas obras de arte sean objeto de robo y de codicia debido al renombre de los artistas que las crearon pero en Guatemala el caso es distinto ya que la técnica, época y el año, o bien siglo, es lo que define su importancia. Según el historiador las obras de corte Barroco Hispanoamericano son altamente codiciadas, ya que no se asemeja al estilo europeo, lo que les da un valor significativo debido a las expresiones latinoamericanas que las conforman. Actualmente, se tienen registradas 190 denuncias de robo de bienes culturales, en las que se incluyen robos de piezas arqueológicas. De acuerdo a información de la sección de Registro de Bienes Culturales se tienen registradas 119 colecciones, pertenecientes a un mismo número de iglesias católicas, las cuales suman 5 mil 450 obras de arte de corte religioso. Entre ellas se encuentras piezas de imaginería, pinturas, objetos litúrgicos de oro, plata y bronce, mobiliario, textiles y antiguos documentos.
LA VIRGEN DEL CARMEN Hace 13 años, en 2001, fue robada la Virgen del Cerrito del Carmen. Inmediatamente al hecho se informó a las autoridades y la noticia se difundió rápidamente con lo que al cabo de los días fue evidente que su comercio no sería posible sin sufrir las consecuencias de ley. “Todo estaba controlado, las fronteras particularmente, y tampoco hacerlo adentro porque todo el mundo estaba enterado de este robo”, cuenta un fraile franciscano, quien prefirió
reservar su nombre para esta publicación. Dos meses más tarde, la imagen de la Virgen fue dejada a su suerte. “Prácticamente, la Virgen fue pidiendo posada con una familia de indígenas, en donde se quedó 21 meses como parte de la familia, una cosa edificante… y luego regresó porque sabía que la estábamos esperando. Escogió el Miércoles de Ceniza… así que lo que ha pasado es totalmente milagroso”, narra. El retorno de la Virgen a la iglesia se debe, según el religioso, al hecho de que se trabajó durante dos años para que fuera imposible su comercialización y así sin más opción pudiera ser regresada. Pero dicha búsqueda no fue fácil ya que en esa ocasión se ofrecido cierta recompensa para quien pudiesen localizar a la imagen, lo que dio pie a que muchas personas, con el interés de conseguir el dinero, llamaran para dando pistas falsas. A parte de su valor artístico, histórico, religioso y cultural, estas obras se han caracterizado por hacer alusión a algún personaje de la biblia. En el caso de las pinturas robadas en El Calvario, estas se refieren a la vida del Hermano Pedro, fundador de la hermandad Franciscana, y un personaje importante de la religión católica. SEGURIDAD EN LAS IGLESIAS En países más desarrollados las iglesias antiguas tienen una doble función, por una parte son iglesias y por otro lado son museos, por lo que cuentan con la presencia de agentes de seguridad con el fin de resguardar y conservar a salvo las obras. En Guatemala, las iglesias no funcionan como museos por lo que no cuentan con este tipo de seguridad y eso hace más vulnerable a estos sitios. Mucho se ha debatido en la iglesia católica sobre la importancia de contar con seguridad, pero a la fecha nada se ha concretado, más que el libro Imago Fidei (Imagen de la Fe), en el que se detallan las formas en las que las iglesias pueden proteger su patrimonio. “Esto que paso debe de servir para que se tomen medidas, no solo para protegerlas de la depredación sino que hay mucho que restaurar”, indica el fraile. A pesar de que estos artefactos y obras de arte descansan en la tranquilidad de las iglesias católicas estos son también parte del patrimonio de la nación, por lo que tanto la iglesia como el estado están obligados a colaborar por su integridad, ya que el patrimonio es insustituible. OBRAS EN PELIGRO Algunas de las obras, o bien bienes culturales religiosos considerados en situación de peligro son: la escultura de “La Virgen Dolorosa”, la pintura titulada “La Santísima Madre de la Cruz”, la “Virgen de los Dolores”, la pintura de mural “Tránsito de San Francisco”, además se incluyen artefactos en platería como los atriles y cálices, cruces, coronas, candeleros de plata y oro repujada. Los documentos religiosos antiguos también representan valiosos objetos de las iglesias como el manuscrito “Décimas de la Maternidad de María” del siglo XIX, “Crónica de la providencia del Santísimo nombre de Jesús de Guatemala”, entre otros.
FOTO LA HORA: TRÁFICO ILÍCITO.
La coronación.
FOTO LA HORA: TRÁFICO ILÍCITO.
Crucifijo, robado de la Iglesia de San Francisco, zona 1.
FOTO LA HORA: TRÁFICO ILÍCITO.
FOTO LA HORA: TRÁFICO ILÍCITO.
Cáliz, robado de la iglesia El Calvario, Antigua Guatemala.
Imagen de la Virgen del Carmen, la original descansa en la Iglesia del Cerrito del Carmen.
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El Arte Mudéjar, bello ejemplo de la influencia artística musulmana en la Península Ibérica, es un capítulo artístico importante en el desarrollo de las artes españolas, particularmente en el ámbito de la arquitectura.
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HÉCTOR CAMARGO heki06@gmail.com
iertamente, culto lector, para el estudioso de la conciencia estética occidental el Arte Mudéjar se le presenta como una simbiosis de estilos artísticos tanto de la cultura ibérica como de la musulmana. O sea, Arte Mudéjar es una conjunción estética de lo hispano y de lo musulmán. Y tiene sus orígenes en las relaciones de poder y culturales que se dieron en los territorios musulmano-cristianos de la Península Ibérica entre los siglos XII y XVI. El Arte Mudéjar es propiamente español pero con incuestionables influencias arabo musulmanas. Este fenómeno se produjo a causa de que posterior a la Reconquista de 1492, de los territorios dominados por los musulmanes, muchos de éstos continuaron viviendo en los territorios reconquistados por los españoles. EL CONCEPTO El término Mudéjar es, originalmente, una palabra de origen árabe, pero hispanizada, que significa algo así como domado o domesticado. Es una palabra un tanto bárbara pero que en un principio designaba a los individuos de religión musulmana quienes por voluntad propia o por la fuerza de las armas, habían aceptado la autoridad de los monarcas españoles a partir de la Reconquista. TRASFONDO HISTÓRICO Recordemos que los musulmanes invadieron la Península Ibérica en el año 711 y, sor-
FOTO LA HORA: JOSÉ MARÍA RODRÍGUEZ MARTÍN/ WIKIMEDIA COMMONS
Fotografía del Castillo de la Mota, de Medina del Campo en Valladolid.
prendentemente, no tardaron mucho tiempo en conquistar toda España peninsular como todo Portugal continental pero también el sur de Francia. La conquista musulmana fue rápida y duró únicamente unos dieciséis años.
Pero su estadía en España fue muy larga, duro unos ocho siglos, hasta la Reconquista de 1492. Durante el dominio musulmán hubo tolerancia religiosa. En ese entonces, los monarcas musulmanes –a diferencia de los cristianos- no se destacaban por ser fanáticos religiosos. Prueba de ello es que judíos tanto como cristianos convivieron en entera paz bajo el dominio de las autoridades musulmanas. Los monarcas musulmanes fueron tolerantes con las otras religiones y aceptaron la libertad de culto tanto de los seguidores de Roma como de los hijos de Israel. Posterior a la Reconquista, los mudéjares -a diferencia de los judíos, a quienes los cristianos forzaban o mataban si no querían convertirse al Catolicismo, siguieron conservando su libertad de culto. Y fue hasta mediados del siglo XVI, después de tantas persecuciones en
contra de los judíos, que la situación de los mudéjares cambió de forma negativa a causa del fanatismo e intolerancia de los españoles. A partir de allí, los mudéjares fueron perseguidos y obligados a convertirse al Cristianismo. Para los que ya se habían convertido al catolicismo la situación no fue diferente pues los conversos musulmanes fueron acusados –como antes con los judíos convertidos- de falsos cristianos- y serán también masacrados. Esta vez, la nefasta Inquisición beberá sangre morisca. El año de 1610 es un capítulo oscuro, lleno de dolor y persecución en la vida de los llamados cripto musulmanes. CULTURA MUDÉJAR Recordemos, fiel lector/a, que la invasión musulmana de la Península Ibérica, aparte de la guerra, tuvo también efectos positivos en los ámbitos de la cultura, la agricultura y las artes. Debido a que con la llegada de los ejércitos arabo musulmanes –quienes en realidad es su mayoría eran bereberes del norte de África- llevaron a España nuevas tecnologías y técnicas de irrigación pero también parte del pensamiento clásico griego. Esto último debido a que en el mundo árabe, a diferencia del europeo, se habían realizado muchas traducciones directas –del gringo al árabe- de los textos de la filosofía clásica griega. Dentro de este contexto resulta interesante observar que muchos de los musulmanes mudéjares estaban relacionados tanto con las profesiones artesanales como con las artes decorativas pero también con la música. Es un hecho que en muchos proyectos arquitectónicos y de renovación la mano de obra también incluía a muchos obreros musulmanes y entre estos a maestros, artesanos y artistas mudéjares.
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ARTE MUDÉJAR
LA ARQUITECTURA El arte arquitectónico es el ámbito en el que, sobre todo, sobresale el Arte Mudéjar. Y para el estudioso de la historia del arte occidental resulta evidente que los diferentes períodos de la tradición arquitectónica española –románico, gótico y renacentista- están fuertemente marcados por la influencia del estilo mudéjar. Los maestros mudéjares no querían transformar las formas y conceptos arquitectónicos de la tradición ibérica, sino simplemente influenciarla y remodelarla a través del uso de nuevos materiales, como el ladrillo, el yeso, el tallado de la madera y la decoración con metales. Sin embargo, es evidente que en lo referente a la estructura arquitectónica lo geométrico sobresale como un elemento puramente característico de esta corriente. El movimiento geométrico, lo voluptuoso, conjuga con la intención de los maestros mudéjares que trataban de reducir al máximo las superficies planas con estilizados relieves. Hoy resulta evidente que dichos relieves, que sobresalen por su complicada elaboración, hacían parte de la tradición arquitectónica arabo-musulmana en la que la utilización del yeso era fundamental. Es importante señalar que el arte mudéjar no fue algo sin importancia, ni mucho menos. Lo mudéjar invadió muchas ciudades españolas como León, Ávila, Segovia, entre otras. La ciudad de Teruel fue, sin duda alguna, un centro donde floreció la arquitectura mudéjar y la que transformó para siempre la fisonomía arquitectónica local. Entre los bellos ejemplos del arte mudéjar vale la pena mencionar la Torre Mudéjar de El Salvador, en Teruel. La Catedral de Teruel, Patrimonio Cultural de la Humanidad, es también otro imponente ejemplo de la belleza del arte mu-
déjar. Pero también el imponente Castillo de la Mota en Medina del Campo, Valladolid. Tanta fue la influencia mudéjar en la tradición arquitectónica española que parece que dicha influencia cruzó también el océano Atlántico y se hizo presente en América. El convento de San Francisco, en Lima Perú, es un ejemplo de nuestras afirmaciones. Dicho convento, fuertemente marcado por el estilo barroco, guarda, según la crítica especializada, evidentes influencias mudéjares. Particularmente en todo lo referente a la ornamentación y decorado geométrico. Observamos que la decoración con figuras geométricas, relieves estilizados y finos acabados de los interiores de las torres, galerías y catedrales, constituyen ejemplos de la magia de las formas y colores del estilo mudéjar. La fusión de materiales como el ladrillo, el yeso, la madera y la cerámica producen una obra de arte arquitectónica única en su tipo. Lamentablemente con la Reconquista española de los territorios dominados por los musulmanes muchos monumentos –que los árabes se habían tardado siglos en construirfueron destruidos en poco tiempo a causa del fanatismo religioso que, en ese tiempo, imperaba en las cabezas de muchos habitantes de la Península Ibérica. Particularmente influenciados por hombres nefastos como el dominico e Inquisidor General Tomás de Torquemada. Ese mismo Torquemada quien, aparte de perseguir, torturar y quemar a miles de judíos, fue el responsable de su expulsión de España en 1492. De tal manera, culto lector/a, bien podríamos concluir afirmando que el Arte Mudéjar es, sin duda alguna, un ilustre sobreviviente del fanatismo y la intolerancia religiosa, el cual caracterizó gran parte de la vida española con el inicio y desenlace de la Reconquista de 1492.
FOTO LA HORA: WIKIMEDIA COMMONS
Torre Mudéjar de El Salvador, en Teruel.
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Alemania busca recuperar arte robado por nazis Agencia DPA
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lemania quiere reforzar la búsqueda e identificación de las numerosas obras de ar te robadas por los nazis a judíos perseguidos, muchas de las cuales siguen exhibiéndose en museos de todo el país 70 años después de la caída del régimen nazi. Los responsables de política cultural de los 16 estados federados alemanes admitieron hoy que el tema se descuidó durante años y confiaron en contar con más fondos y mejores mecanismos para ubicar obras robadas y devolverlas a los propietarios legítimos. “Alemania comenzó demasiado tarde la investigación seria sobre el origen de las obras”, admitió hoy la senadora de Cultura de Hamburgo, Barbara Kisseler, durante una conferencia con sus pares en Berlín. Los “Länder” celebraron el apoyo de la nueva secretaria de Estado para Cultura del gobierno federal, la cristianodemócrata Monika Grütters, que anunció más fondos para la búsqueda de arte robado. L a Cámara alta del Parlamento alemán (Bundesrat), que representa a los 16 estados federados, comenzará a debatir el viernes una ley que entre otras cosas impediría la prescripción de los delitos de robo de arte para facilitar su restitución. El presupuesto anual para investigar obras de origen sospechoso ya se duplicó desde 2012 hasta los dos millones de euros (2,7 millones de dólares). Desde 2008, el gobierno central, el de los estados federados y los museos dedicaron 14,3 millones de euros a la causa. El tema del arte robado por los nazis volvió al primer plano de la actualidad después de que se descubrieran 1.400 cuadros de maestros como Picasso, Chagall o Monet en la casa de Cornelius Gurlitt, un anciano hijo de un conocido coleccionista cercano al régimen nazi. El caso sacudió el mundo del arte en octubre. Los investigadores intentan determinar ahora qué parte de la espectacular colección corresponde a cuadros robados por los nazis a coleccionistas judíos o confiscados a museos como “arte degenerado”. La secretaria general de la Fundación Cultural de los “L änder”, Isabel Pfeif fer-Pönsgen, avisó hoy que el descubrimiento de la colección Gurlitt pone a Alemania en el punto de mira internacional. Según los datos oficiales, en los últimos 15 años se devolvieron unas 12 mil piezas robadas a los herederos de los propietarios legítimos. El dato, sin embargo, no satisface al Congreso Judío Mundial (CMJ), una de las mayores organizaciones judías del mundo. Su presidente, Ronald S. Lauder, acusó a Alemania de no hacer lo suficiente para encontrar los cuadros y reparar el daño.
2014: un año para celebrar a Cortázar
El calendario de 2014 festejará con una catarata de homenajes el centenario de Julio Cortázar. En febrero se publicará el libro “Cortázar de la A a la Z” y a lo largo del año se sucederán tributos desde Argentina hasta Guadalajara y París, donde el escritor argentino desarrolló una obra literaria única dentro de la lengua española.
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Cortázar de la A a la Z” será el primer acontecimiento editorial de 2014. Se trata de “una biografía iconográfica que combina imágenes de su vida con textos propios extractados de su obra y su correspondencia, que funcionan a modo de comentario de las fotos y reproducciones”, adelantó a dpa la jefa editorial de Alfaguara Argentina, Julia Saltzmann. El “álbum biográfico” cortazariano -con edición de su primera esposa Aurora Bernárdez y el filólogo español Carles Álvarez Garriga, quienes ya dieron a conocer previamente “Papeles inesperados” y los cinco tomos de las “Cartas”- se lanzará el mes próximo en Argentina, México, Es-
Por Gabriela Mayer / Agencia DPA
paña y Colombia. “Paralelamente y desde hace meses venimos reimprimiendo y reeditando la obra, con el objetivo de que en abril de 2014 esté disponible toda la obra de Cortázar que forma parte de nuestro catálogo, no sólo los títulos más difundidos”, explicó Saltzmann. Y es que la editorial considera que el centenario del escritor es “un acontecimiento para celebrar”. Saltzmann apuntó: “En este caso no se trata de ‘aprovechar’ la efeméride para ‘rescatar’ a un autor, sino de celebrar junto a los lectores de todo el mundo, y especialmente de América y España, la vigencia comprobada de la obra y la figura de Julio Cortázar”. El año que se abre marca no solamente el
siglo de su nacimiento accidental en Bruselas, el 26 de agosto de 1914, sino también las tres décadas de su muerte en la capital francesa, el 12 de febrero de 1984, poco después de realizar un último viaje a su país, que acababa de recuperar la democracia. Argentina le rendirá tributo con el “Año Cortázar 2014”, que desplegará una serie de muestras y jornadas en honor de uno de sus autores más emblemáticos, que fijó su residencia en 1951 en París y adoptó luego un fuerte compromiso con las causas latinoamericanas. Académicos y escritores locales y del exterior como el nicaragüense Sergio Ramírez y el mexicano Juan Villoro, así como el ensayista argentino Saúl Sosnowski y Álvarez Garriga, buscarán desentrañar en agosto el universo literario cortazariano en las jornadas internacionales “Las lecturas contemporáneas de Cortázar” en la Biblioteca Nacional. Buenos Aires también ofrecerá a partir de junio dos muestras sobre el maestro del cuento, amante del boxeo y el jazz. La colección personal del escritor integrada por material fotográfico, documentación en papel y sus películas filmadas en super 8 -cedida por su albacea Bernárdez a la Xunta de Galicia- podrá verse por primera vez en la capital argentina. La exposición se extenderá hasta agosto en el Museo Nacional de Bellas Artes. Por su parte, el Museo del Libro y de la Lengua exhibirá hasta octubre “Rayuela. Una muestra para armar”. Será una propuesta interactiva y lúdica -aspecto insoslayable en la obra de Cortázar- sobre la obra clave del “boom” de la literatura latinoamericana, que marcó un punto de inflexión en la literatura en español. Y París designó a Argentina país invitado de honor de su prestigioso Salón del Libro, que se desarrollará entre el 21 y el 24 de marzo, jornadas en las que Cortázar cobrará especial protagonismo. Su presidente, Vincent Montagne, se mostró convencido de que esta importante cita del mundo editorial “dará una resonancia muy particular a este aniversario”. En el Salón del Libro se expondrán primeras ediciones de los libros del autor de “Historias de cronopios y de famas”, fotografías inéditas y el cuaderno de bitácora de “Rayuela”, la novela protagonizada por Horacio Oliveira y la Maga que festejó el año pasado medio siglo de su publicación. También bajo el signo del “gran cronopio”, Argentina será invitada de honor de la Feria Internacional del Libro (FIL) de la ciudad mexicana de Guadalajara. La presencia de Cortázar “permeará toda la feria con una gran exposición”, adelantaron los organizadores del encuentro editorial más destacado de Iberoamérica, que se celebrará entre el 29 de noviembre y el 7 de diciembre. La multiplicidad de homenajes se prolongará durante todo el año, aunque el traductor y prosista se manifestara poco afecto a las formalidades. “La literatura con mayúsculas me importa un bledo, lo único interesante es buscarse y a veces encontrarse en ese combate con la palabra que después dará el objeto llamado libro”, afirmaba. Y si justamente de los libros de Cortázar se trata, Saltzmann destacó que “se leen hoy como ayer, se encuentran entre los más vendidos y vuelven a despertar el interés de la crítica, que renueva su mirada, pasados ya tantos años del boom, de las revoluciones cubana y nicaragüense, en un mundo tan distinto de aquel en que se desarrolló su vida y su producción”.
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Nueva Guatemala de la Asunción, 21 de febrero de 2014 Alfredo Gálvez Suárez, oriundo de Cobán, Alta Verapaz nació el 18 de julio de 1899, hijo del general del ejército Herculano Gálvez y Francisca Suárez; creció en ciudad Guatemala y falleció en 1946.
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Fernando Mollinedo
ue autodidacta, recibió cursos con el maestro español Justo de Gandarias y el guatemalteco Agustín Iriarte; se desempeñó como catedrático de la Academia Nacional de Bellas Artes en Santa Fe, Nuevo México, Estados Unidos en la época de 1945. Además, tuvo proyección artística como pintor realista – regionalista, pionero del diseño gráfico y del muralismo. Entre sus actividades relevantes fue Embajador de Guatemala en la República de Cuba durante un breve período durante el gobierno de Juan José Arévalo; se desempeñó como director artístico de la Litografía Zadik, empresa donde principió a elaborar trabajos de diseño gráfico como el diseño de una cabeza de indígena que sirvió de base al grabado que se aprecia en la actual moneda de veinticinco centavos, billetes antiguos de cien quetzales y de cincuenta centavos de quetzal; así también realizó un álbum denominado “Indios de Guatemala” en el cual se muestran tejidos y trajes autóctonos de diferentes comunidades étnicas. A partir de la década de los años veinte, elaboró carátulas en las que reprodujo minuciosamente petroglifos mayas que fueron utilizados para la revista “Anales” del centro científico Sociedad de Geografía e Historia, hoy convertido en Academia. Fue uno de los pocos pintores que realizó exposiciones privadas y públicas, siendo su mejor mercado de venta los coleccionistas extranjeros, por lo que la mayor parte de su obra aún se conserva fuera de Guatemala; permanecía por temporadas en ciudades de Estados Unidos y en México, país este último donde pudo estar muy de cerca del movimiento muralista lo cual influyó para la realización de los murales que se encuentran en el Palacio Nacional de la Cultura. Su obra realizada en el Palacio Nacional debe destacarse que es sobre paneles de celotex superpuestos a la estructura arquitectónica ya que el presidente Ubico opinó que los muros del nuevo edificio podían “dañarse” si el autor los trabajaba sobre ellos en forma directa. “En el más extenso de los murales, “El Choque” que se observa en el Palacio Nacional y realizado durante el final del go-
GALERÍA DE ARTISTAS
Pintores guatemaltecos: Alfredo Gálvez Suárez
FOTO LA HORA: ARCHIVO.
Foto de Alfredo Gálvez, titulada “El Choque”, reviste una de las paredes del Palacio Nacional.
bierno de Jorge Ubico e inicios del de Juan José Arévalo, el maestro Gálvez Suárez alcanzó una expresión heroica poderosa en las figuras agigantadas, pero indefensas, de los indios frente a la superioridad bélica de los conquistadores. Un riguroso sentido de la composición equilibra elementos estructurales como líneas, espacios, volumen, color, en sentido complementario y al mismo tiempo contrastante. El efecto plástico persigue el equilibrio de los bandos en pugna, como una reivindicación del grupo indígena, a pesar de su inevitable condena”. Analizando el mural, se dice que: “el uso del color es magnífico: la gama de las tonalidades cálidas, específicamente los naranjas flamígeros, transmite la precisa sensación de infierno. La sección de los indios en colores encendidos se encuentra presidida por un fondo frío, como premonición de un largo futuro sombrío. Por el contrario, las figuras de los españoles presentan tintes más fríos pero en la
parte superior irradia la luz enceguecedora de la cruz” Como detalle curioso, al pintor no le fueron cancelados los honorarios por el trabajo de los murales, ni por el Gobierno de Ubico ni por el de Juan José Arévalo. Sus obras se exhibieron en diferentes museos y galerías de arte, destacándose entre ellas el Museo de Baltimore (1933) Galería de Ciencia y Arte en New York (1940) y en el Distrito Federal de México en 1942. La Municipalidad de Guatemala, cuenta con la Orden de Pintura “Gálvez Suárez”; dentro del realismo de la pintura, utilizó la sensible temática de la técnica del “criollismo” que persigue particularizar las características regionales, étnicas y naturaleza del entorno de vida del hombre americano, con el objetivo de celebrarlo estéticamente y denunciar la opresión y violencia de que ha sido víctima por cientos de años. Alfredo Gálvez Suárez fue un pintor del
imaginario plástico guatemalteco no tanto por sus óleos, témperas, acuarelas de caballete, cuanto por su pintura monumental reproducida en billetes, monedas, tarjetas postales, presentando íconos que forma parte del inconsciente colectivo guatemalteco tal como se demuestra en las pinturas denominadas “murales” del Palacio Nacional cuyas figuras los guatemaltecos utilizamos desde nuestra niñez para pensar en la conquista y el traumatismo que está en la base del otro mestizaje. La obra pictórica el maestro Gálvez Suárez constituye un rico documento antropológico surgido de la investigación científica, la convivencia periódica y la admiración y simpatía que manifestó hacia las etnias indígenas. El maestro Gálvez Suárez se constituyó como referencia obligada de la plástica guatemalteca del siglo veinte con su realismo descriptivo y por su virtuosidad y rescate del paisaje geográfico y humano guatemalteco.
ARQUEOLOGÍA
Ofrecen conferencia sobre el proceso de restauración de Kaminaljuyu
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POR PAOLINA ALBANI
l próximo miércoles 26 de febrero la Academia de Geografía e Historia de Guatemala -ubicada en la 3 avenida 8-35, zona 1-, ofrecerá una conferencia en la que abordará la problemática de la destrucción del sitio arqueológico Kaminaljuyu, en la que se darán a conocer los últimos
resultados de las acciones que buscan devolver a esta joya histórica su valor. Kaminaljuyu es un sitio de relevancia mesoamericana, y se ubica en un lugar privilegiado con una gran extensión de área verde. Este sitio arqueológico yace bajo cimientos de residenciales y centros comerciales de algunas zonas de la ciudad de Guatemala. Esta conferencia, a cargo de Bárbara Arroyo, coordinadora de la Zona
Arqueológica Kaminaljuyu en la Dirección General del Patrimonio Cultural y Natural del Ministerio de Cultura y Deportes, tomará nuevas ideas a manera de comprender el desarrollo cultural de este centro. Ad e m á s l a r e s p o n s a b l e d e l a revitalización de este sitio mesoamericano enfoca sus intereses investigativos en los orígenes de los pueblos sedentarios, cerámica, complejidad social y escultura
monumental de esta civilización, reconocida a nivel mundial como una de las civilizaciones más desarrolladas y de las que ha aportado más en astrología, física, matemática y escritura. La conferencia arqueológica iniciará a las 18:00 horas. La entrada al evento será completamente gratuita. Para más información, los interesados pueden llamar al teléfono: 2253-5141 o escriba al correo: acgeohis@gmail.com
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AGENDA CULTURAL Del 21 al 28 de febrero de 2014
VIERNES 21 DE FEBRERO
Lunes y miércoles, hasta el 26 de febrero.
Cine. “Il bell´Antonio” 18:00 horas. Lugar: Instituto Italiano de Cultura. Una película de Mauro Bolognini (1960), subtitulada en español.
Luz y retrato 18:00 – 21:00 horas. Lugar: La Fototeca, Vía 6, 3-56 zona 4. Lunes y miércoles, del 17 de febrero al 9 de abril 2014. Verifica inversión
Marimba. Concierto Didáctico 15:00 a 16:30 horas. Lugar: Musac. Dirigida por el maestro Edgar Jonás Sosa Para estudiantes Admisión Q5.00 Solemnidad en el Centro 09:00 – 18:00 horas. Lugar: Galería Guatemala de Fundación G&T Continental 6a avenida 9-08 zona 9. Exposición fotográfica de Ramael Sosa. Entrada libre. Registros 09:00 – 16:30 horas. Lugar: Museo Nacional de Arte Moderno Carlos Mérida, Finca La Aurora zona 13. Puede visitarse todo el mes de martes a sábado 9:00 a 16:00 horas. Entrada Q5. Teatro. Deus ex Machina 19:00 – 20:00 horas. Lugar: Teatro Lux 6a avenida 11-02 zona 1. Entrada: Q50 SÁBADO 22 DE FEBRERO La boda de Pulcinella. Teatro de títeres 11:00 – 12:00 horas. Lugar: Centro Cultural de España 6a avenida 11-02 zona 1 2o. piso. Boletos disponibles una hora antes de la función. Entrada: Q25.
MARTES 25 DE FEBRERO Revelación. El poder de la memoria en el país del olvido 09:00 – 16:00 horas. Lugar: Museo de los Mártires 1a calle 1-53 zona 2. Una selección de la serie sobre las primeras víctimas del conflicto armado identificadas por medio de ADN. Revisitaciones Plásticas: Arte Mexicano 10:00 – 16:00 horas. Lugar: Centro Cultural Mexicano 2a avenida 7-57 zona 10. Puede visitarse de lunes viernes en horas hábiles, hasta el 21 de febrero. Entrada libre. Bellísima (1952) 18:00 – 19:00 horas. Lugar: Sala Dante Alighieri 3a avenida 9-08 zona 10. Proyección de la película de Luchino Visconti protagonizada por Anna Magnani. Entrada libre. MIÉRCOLES 26 DE FEBRERO Antología gráfica 10:00 – 19:00 horas. Lugar: Galería El Attico, 4a avenida 15-45 zona 14 (mapa) Exposición venta de obra de Jonathan Ardón. Entrada libre.
Naufragio. Teatro de títeres 16:30 – 17:30 horas. Lugar: Centro Cultural de España 6a avenida 11-02 zona 1 2o. piso. Boletos disponibles una hora antes de la función. Entrada: Q25.
Acciones para abolir el deseo 14:00 – 18:00 horas. Lugar: The 9.99 Gallery 5a avenida 11-16 zona 1, 2o. piso. Exposición con obra de Sandra Monterroso. Puede visitarse de miércoles a viernes 14:00 a 18:00 horas y sábado 10:00 a 18:00 horas.
DOMINGO 23 DE FEBRERO
Cuarteto de Violonchelos “Regina Celli” 18:00 – 19:00 horas. Lugar: Centro Cultural de España 6a avenida 11-02 zona 1 2o. piso (mapa) Recital del cuarteto, la electrónica con la academia. Inicio de la Semana de la Música Avanzada.
Exposición. Registros 09:00 – 16:30 horas. Lugar: Museo Nacional de Arte Moderno Carlos Mérida, Finca La Aurora zona 13. Exposición de Regina. Entrada: Q5. Romanza 11:00 – 12:00 horas. Lugar: Sala Quiroa, Hotel Museo Casa Santo Domingo, La Antigua. Recital de ópera, zarzuela y canción romántica latinoamericana. Entrada: Q125. LUNES 24 DE FEBRERO
La antigua ciudad de barro de Kaminaljuyú enterrada por la ciudad de Guatemala 18:00 – 19:00 horas. Lugar: Academia de Geografía e Historia 3a avenida 8-35 zona 1. Conferencia por la académica numeraria Bárbara Arroyo Entrada libre.
Möbius 09:00 – 17:00 horas. Lugar: Sol del Río 15-56 zona 10. Hasta el día 28 de febrero.
La Camioneta (2012) 18:00 – 19:00 horas. Lugar: Teatro Dick Smith del IGA Ruta 1, 4-05 zona 4. Proyección del documental de Mark Kendall. Entrada libre
Disidencias sexuales en el cine hispanoamericano contemporáneo 18:00 – 21:00 horas. Lugar: La Fototeca. Vía 6, 3-56 zona 4. Verifica inversión.
Dibujo monocromático 18:30 – 20:30 horas. Lugar: Museo Popol Vuh, 6a calle final zona 10 UFM. Curso impartido por Frank Santos. Hasta el 23
de abril. Inversión Q1,400. Parqueo Q35. Óleos religiosos 18:30 – 19:30 horas. Lugar: Museo Ixchel del Traje Indígena, 6a. Calle final zona 10, UFM. Inauguración de la exposición venta con obra reciente de Rosa María Pascual de Gámez. Entrada libre/ Parqueo Q30. Niño. Luciano Goizueta 19:00 – 20:00 horas. Lugar: La Erre, Vía 6, 2-60 zona 4. Descripción: Inauguración de la exposición del artista costarricense. Entrada libre JUEVES 27 DE FEBRERO Conferencia. Naachtún y las élites del Clásico en el norte del Petén 18:30 – 19:30 horas. Lugar: Museo Popol Vuh 6a calle final zona 10 UFM.
Contribución Q30/Parqueo Q30. Una mirada a la evolución de las tornamesas en los últimos 30 años. SMA 18:30 – 19:30 horas. Lugar: Centro Cultural de España 6a avenida 11-02 zona 1 3er. piso. VIERNES 28 DE FEBRERO Tito Puente Jr. Orchestra 19:30 – 20:30 horas. Lugar: Auditorio Juan Bautista Gutiérrez 6a calle final zona 10 UFM (mapa) Música para inaugurar el Festival Internacional Bravissimo 2014. Entrada: Q550, Q475, Q375 y Q250. Fiesta de Carnaval 19:00 – 20:00 horas. Lugar: Instituto Italiano de Cultura 16 calle 2-55 zona 10. Tradicional festejo que es anticipo de la Cuaresma. Disfraz obligatorio. Entrada libre