Olli Sydänmaa
Kuva: Kalevi Tynkkynen
”Piirtäminen on taitoa nähdä”
J
yväskylän Taidekoulu on muun muassa graafisen alan ammattilaisille suunnattua ammatillista lisäkoulutusta, jolla pyritään antamaan jo alalla työskenteleville esimerkiksi graafikoille ja taittajille. perinteistä piirtämisen opetusta. Keväällä 2008 alkanut koulutus on jatkunut syksyllä, ja loppuu vuoden 2009 alussa. Koulutuksen kesto on 105 tuntia, kertoo projektituottaja Kalevi Tynkkynen Jyväskylän KSL:sta. Koulun opettajana toimii taitelija, taideopettaja ja filosofian maisteri Lilia Fedorova. Lilia Fedorova on antanut kaiken venäläisen klassisen koulutuksensa ja kokemuksensa opiskelijoiden hyväksi. Koulu toimii Valorinteellä, Keljon työväenyhdistyksen tiloissa. Opiskelijoina on graafisen alan ammattilaisista taidepiirustuksesta kiinnostuneisiin harrastajiin ja ikähaitari on laaja, ihmisiä jotka haluavat kehittää kädentaitojaan perinteisen piirtämisen parissa. Tietokone ei ole syrjäyttänyt käsin piirtämistä
Käsi on hyvä käyttöliittymä. Sormien päissä on taito luoda ja hallita tilannetta itse. ”Piirtämistä ja käden taitoja arvostetaan korkealle Venäjällä. Piirtäminen on maalaamisen runko. Piirtäminen on myös taitoa nähdä. Piirtäjä oppii hahmottamaan mittasuhteita ja avaa silmät näkemään toisin. Piirtäjällä pitäisi olla materiaali ja mittasuhteet niin sanotusti päässä. Harjoituksen avulla käsi sitten tottelee ja seuraa mielikuvien lentoa. Piirustustaitoaan joutuu pitämään yllä. Jossain vaiheessa kova työ muuttuu laaduksi, kertoo Lilia. Voiko kuka tahansa oppia piirtämään? Lahjakkuus on suhteellinen asia. Lilian mielestä jokainen voi oppia piirtämään. ”Joku voi olla hyvin lahjakas, mutta laiska. Hän ei koskaan saavuta sellaista tasoa johon hänellä olisi lahjoja. Toisaalta keskinkertainen oppilas voi tekemällä työtä voi saavuttaa erinomaisia tuloksia,” toteaa Lilia. Mikä sitten on harrastajan ja ammattilaisen ero piirtäjänä? ”Se on veteen piirretty viiva.
Monen harrastajan taso ylittää monen ammattilaisen osaamisen. Kaikki perustuu siihen kuinka paljon varaa aikaa harjoitteluun.” Harjoittelussa elävää mallia.
käytetään
Elävä malli on valtava ja loputon haaste sekä kiehtova aihe. Elävä malli havainnollistaa ihmisen mittasuhteita ja linjoja. Jopa mallin henkinen olotila olisi hyvä saada paperille, mutta se on jo toinen taso. “Suomessa huomaa että nykytaiteilijat eivät oikein osaa piirtää. Olen ehkä hieman konservatiivinen sanoessani näin, mutta mielestäni taiteilijan tulee osata piirtää ja tuntea esimerkiksi ihmisen mittasuhteet” toteaa Lilia Fedorova. Mikä on piirtämisen merkitys nykyaikana? Monille ihmisille piirtäminen harrasteena on kuin henkireikä. ”Piirtäminen muuttaa ihmistä, aivan kuin perhonen kuoriutuisi toukasta. Loistavia taiteilijoita, piirtäjiä ja maalareita syntyy
12