Панорма российской киноиндустрии by Alexander Dyakov

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Панорама российской киноиндустрии События Мнения Перспективы

Москва, 2011‒2012

Ассоциация продюсеров кино и телевидения Панорама российской киноиндустрии События Мнения Перспективы

Москва, 2011–2012

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Содержание Статья Председателя Ассоциации продюсеров кино и телевидения Сергея Сельянова................................................................................................ 5 Ключевые события отрасли (2011–2012)................................................................................. 9 Государственная поддержка кинематографа........................................................................... 17 Экспертная статья исполнительного директора Фонда кино Сергея Толстикова................. 21 Экспертная статья директора международного департамента Фонда кино Елены Романовой...................................................................................................25 Авторская статья члена правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения Юрия Сапронова......................................................................................29 Кинообразование........................................................................................................................33 Авторская статья Советника Председателя Ассоциации продюсеров кино и телевидения Анны Крутовой..............................................45 Экспертная статья декана факультета медиакоммуникаций НИУ ВШЭ Анны Качкаевой......................................................................................................... 47 Защита интеллектуальной собственности................................................................................. 51 Экспертная статья генерального директора Tvigle Media Егора Яковлева..........................59 Данные исследования «Веб Контроль».....................................................................................63 Авторская статья члена правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения Александра Акопова..........................................................................................65 Кинопроизводство....................................................................................................................... 71 Авторская статья члена правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения Дмитрия Рудовского........................................................... 81 Авторская статья члена правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения Игоря Толстунова......................................................................................83 Кино и ТВ...................................................................................................................................... 87 Авторская статья сопредседателя правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения Владислава Ряшина.....................................89 Кинопрокат................................................................................................................................... 91 Экспертная статья управляющего партнера Romir Movie Research Олега Иванова.......................................................................................99 Экспертная статья исполнительного директора НП «Киноальянс» Дмитрия Казуто...........................................................................................103 Экспертная статья председателя совета директоров ГК «КИНО СИТИ» Эдуарда Пичугина.........................................................................................111 Об Ассоциации...........................................................................................................................115 Партнеры....................................................................................................................................141

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

От первого лица Сергей Сельянов Председатель Ассоциации продюсеров кино и телевидения, продюсер, глава кинокомпании СТВ

егодня российский кинематограф переживает один из важнейших этапов своей современной истории: мы отчетливо ощущаем первые позитивные результаты реформы в области государственной поддержки кинематографии. Система государственного финансирования ведущих продюсерских компаний через Фонд социальной и экономической поддержки российской кинематографии, который существует по кинематографическим меркам небольшой срок, дала возможность российскому кино не только выжить, выйти на современный индустриальный уровень, но и развиваться. По итогам 2011 года уровень присутствия отечественного кино в отечественном прокате достиг 16% (хотя в начале года прогнозы не превышали цифры 9,5%), а это примерно соответствует среднеевропейскому уровню присутствия национального кино на собственном рынке. В связи с тем, что господдержка стала более адресной, был создан ряд картин, заметных как с потребительской, так и с художественной точки зрения. Уверен, что эта тенденция сохранится и в текущем году. Благодаря этим и другим позитивным результатам деятельности Фонда, изменилась общественная и индустриальная оценка реформы, которая поначалу была встречена частью кинематографического сообщества в штыки: даже скептически настроенные комментаторы отметили положительные тенденции в отечественной киноотрасли. Вторым очень важным результатом работы в минувшем году я считаю принципиальное решение, принятое на правительственном уровне, о развитии альтернативного кинообразования в нашей стране. Благодаря усилиям Ассоциации продюсеров кино и телевидения России, в феде-

ральную целевую программу «Культура России» (2012–2018 годы)» теперь включено положение о финансировании альтернативного образования, опирающегося на передовой опыт американской методологии и технологии образования. В первую очередь речь идет о создании сценарной школы. По инициативе Ассоциации продюсеров кино и телевидения при поддержке Министерства культуры РФ и ВГИКа в Москве в этом году прошел первый учебный курс Летней школы сценарного мастерства. Дипломы получили 16 сценаристов и преподавателей сценарного мастерства, которые повышали свое мастерство благодаря лучшим преподавателям кинофакультета Южно-Калифорнийского университета (University of Southern California). В будущем на базе школы будет организована уже более масштабная образовательная программа – двухлетние магистерские курсы. Мы также надеемся на дальнейшее увеличение финансирования в этой области со стороны государства (на 2012 год предусмотрена сумма в 5 млн рублей), что позволит развивать и другие образовательные направления – режиссерское, продюсерское и др., а также подготовку собственных педагогических кадров. Хотелось бы отметить также несколько, может быть, менее масштабных, но важных в практическом плане шагов, предпринятых государством в ответ на потребности индустрии. Для облегчения и удешевления ввоза в страну цифрового кинотеатрального оборудования было принято решение о снижении до нуля ставки таможенных пошлин на цифровые кинопроекторы с выходным разрешением 2048х1080 пикселей и более. Вопрос скорейшего перехода кинотеатров на работу в «цифровом» формате обсуждался в декабре 2011

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

года на встрече лидеров в области кинопроизводства и представителей кинотеатральных сетей. Участники встречи выработали договоренность о процедуре цифровизации кинотеатров на основе механизма virtual print fee. То есть около половины средств, сэкономленных на производстве цифровых копий, дистрибьютор будет выплачивать кинотеатрам с целью их дальнейшего технологического переоснащения. Ещё одно позитивное обстоятельство: у Фонда кино и Роскино наконец появились возможности для того, чтобы продвигать российское кино за пределами России. Сейчас можно сказать, что эта работа начала носить системный характер, речь идет и о неделях российского кино, фестивалях нашего кино за рубежом, поддержке проектов совместного производства, прокате, дистрибуции, благодаря чему мы сможем повысить экспортный потенциал нашего кино в целом. Такая система поддержки существует во многих странах, и, если отвлечься от коммерческих задач, нам необходимо обозначить свое присутствие на международных кинорынках, так как это еще и имиджевая, культурная составляющая для нашей страны. В прошлом году со стороны исполнительной власти были предприняты правильные шаги в зоне развития детского кино и анимации, то есть было выделено дополнительное финансирование. Анимация – это тот вид деятельности, в котором, как нам кажется, мы сможем быстрее стать конкурентоспособными по сравнению с игровым кино, повысить свои экспортные возможности, укрепить свои позиции на международном рынке. Существует целый ряд проблем, над решением которых мы активно работаем, но где наши достижения не столь очевидны. Тем не менее считаю необходимым их обозначить. Это актуальный вопрос авторских отчислений, которым мы занимаемся с РАО, порядок сдачи исходных киноматериалов, который мы обсуждаем с Госфильмофондом, проблемы кинофикации малых городов России, вопросы сотрудничества между телепродюсерами и телеканалами. И важнейший для нас вопрос – это борьба с пиратством, с нарушением авторских прав, прежде всего в сети Интернет, но и не только. По этим вопросам есть определенный прогресс, но окончательных решений, которые могли бы заметно сказаться на ситуации в киноиндустрии, не принято.

Буксует решение по проблеме мультимедийного билета – принятый по этому вопросу закон оказался выхолощенным, в последний момент из него ушло содержание. Были предприняты шаги для того, чтобы исправить сложившуюся ситуацию, но этот вопрос достаточно сложный с технологической, организационной точки зрения, часть игроков на рынке кинотеатров совсем не заинтересована в работе мультимедийного билета. В сфере защиты интеллектуальной собственности положение в последнее время даже усугубилось, потому что вопросы борьбы с пиратством никак не решаются, вместо этого часть интернетсообщества выдвигает демагогический лозунг «Свобода слову!», который к сфере энтертейнмента никакого отношения не имеет. И под этим лживым лозунгом продвигается идея бесплатного окормления всех желающих развлекательными фильмами, программами, в которые вложены большие деньги; объемы бесплатных нелегальных скачиваний растут огромными темпами. Кинематографисты – наиболее активные поборники свободы слова, но в данной ситуации идея свободы слова подменяется идеями маоизма, культурной революции, пренебрежением к создателям интеллектуального продукта, нежеланием признавать за авторами права на компенсацию их усилий. Мы этой ситуации допустить не можем и не допустим. Хотя мы понимаем, что пиратство в той или иной степени присутствует и будет присутствовать во всех странах, но считаем необходимым найти взаимовыгодные механизмы для всех участников процесса, разработать соответствующие бизнесмодели. Мы не против, чтобы на интеллектуальном продукте зарабатывали все, включая социальные сети и магистральных провайдеров, мы за то, чтобы потребитель при минимальных затратах мог получить доступ к фильмам, роликам и т.д. Но необходимо выработать понятные и прозрачные правила, в основу которых будет положено священное право собственности, в том числе интеллектуальной. Представители Ассоциации провели ряд встреч с лидерами IT-отрасли – Google, Mail, Rambler, Yandex, а также с Министерством связи РФ, на которых рассматривались способы блокирования пиратского контента. Нами подготовлены и лоббируются законодательные поправки в 4-ю часть Гражданского кодекса, который сейчас пе-

ресматривается. Есть и другие законодательные инициативы, связанные с законом о господдержке и с законом о рекламе. Мы тесно взаимодействуем с Советом по кинематографии по данному вопросу и надеемся, что прогресс в этом направлении будет достигнут. Хочу отметить, что в 2011 году диалог с правительством в целом шел, был активным: нас слушали и в абсолютном большинстве случаев слышали. Но государственная машина небыстрая, даже когда она работает хорошо, сейчас же стоит вопрос практической реализации в законах, положениях, изменениях. Основные задачи понятны: добиться правильного решения по 4-й части Гражданского кодекса, провести другие законодательные

инициативы в области защиты интеллектуальной собственности; дальнейшее выстраивание отношений на рынке с кинотеатрами, телеканалами; решение по вопросу единого билета; решение простейших вопросов по исходным материалам и по прокатным удостоверениям; развитие кинотеатральных сетей; цифровизация страны. В этом году в Министерство культуры РФ пришла новая, молодая команда со своими идеями и предложениями в области развития кинематографа. Я надеюсь, что сотрудничество государства и представителей кинематографического сообщества будет конструктивным и мы добьёмся системных результатов в решении актуальных проблем российского кино.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Ключевые события 2011 ГОД Фонд кино получил право поддерживать отечественную анимацию с 2011 года (январь)

Россия стала членом европейского кинофонда Eurimages, учрежденного Советом Европы с целью поддержки копродукции и проката европейского кино в европейском пространстве (1.03).

Правительство РФ утвердило правила предоставления в 2011 году субсидий из федерального бюджета на поддержку кинематографии (13.01)

Вячеслав Тельнов, экс-директор киностудии «Ленфильм», возглавил Департамент кинематографии Минкультуры России (9.03).

Стартовала реализация проекта «Киноклуб» по возведению мультимедийных развлекательно-образовательных центров в регионах РФ (февраль).

Президент РФ Дмитрий Медведев поддержал идею одобрения режиссерских кинопроектов непосредственно через Минкультуры и присудил 100 президентских грантов для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства (24.03).

Председатель Правительства РФ Владимир Путин провел заседание Правительственного совета по развитию отечественной кинематографии в Госфильмофонде России в Белых Столбах (1.02).

Круглый стол «Защита интеллектуальной собственности в Сети» в РИА «Новости» с участием членов Ассоциации продюсеров, юристов, представителей легальных провайдеров и экспертов рынка (14.04). Конференция Всероссийского форума «Кино России 2020» «Проблемы и перспективы развития кино России» в Санкт-Петербурге (19.04).

В Минюсте РФ зарегистрирован Приказ Минкультуры РФ № 52 от 07.02.2011 «Об организации работы по предоставлению субсидий организациям кинематографии в 2011 году» (1.03).

Фото: Сайт Всероссийского Форума «Кино России 2020

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Круглый стол «Авторское право в Интернете» в рамках конференции Российский Интернет Форум «РИФ+КИБ 2011» (20.04). Встреча Председателя Правительства РФ В. Путина с деятелями театра и кино в Пензе (29.04). Международный форум «Интеллектуальная собственность – XXI век» в рамках Дней интеллектуальной собственности в Москве (19.04–22.04). Круглый стол в ТПП РФ «Защита интеллектуальных прав в России» (26.04).

Работа Российского павильона в рамках Каннского кинофестиваля (12.05–19.05).

«Защита прав интеллектуальной собственности и безопасность в век Интернета» (16.08–18.06).

Круглый стол в РИА «Новости» на тему «В чем проблема внедрения системы единого электронного билета?» с участием ответственных работников Министерства культуры РФ, кинопродюсеров, прокатчиков и представителей кинопоказа (24.05).

33-й Московский международный кинофестиваль (23.06–3.07).

Круглый стол в «Российской газете» по ключевым вопросам киноотрасли с участием членов Ассоциации продюсеров кино и телевидения (27.05).

В РИА «Новости» состоялся круглый стол на тему: «Новые подходы к регулированию государственных закупок в области культуры» (18.08).

Опубликование приказа Министерства культуры РФ № 56 «Об утверждении Порядка обмена информацией между демонстратором фильма и оператором единой федеральной информационной системы сведений о показе фильмов в кинозалах, включая формы ее запроса и предоставления из этой единой системы» (11.05).

64-й Каннский международный кинофестиваль (11.05–22.05).

Опубликование открытого письма деятелей искусства к руководству поисковой машины «Яндекс» с просьбой об удалении из результатов поиска ссылок на пиратские сайты (12.07). Одобрение Президентом РФ Д. Медведевым идеи госзаказа на производство фильмов, направленных на улучшение международного имиджа России (22.07).

Пресс-конференция «Национальная кинокультура 2020» (7.05).

Международный рынок вещательного контента «Moscow TeleShow Весна 2011» (11.05–13.05).

Подписано соглашение о создании Франко-российской Киноакадемии в рамках II Санкт-Петербургского международного кинофорума (11.07).

Деловая площадка Moscow Business Square в рамках ММКФ (25.06–27.06). Фото: Российская газета; Аркадий Колыбалов

XXII Открытый российский кинофестиваль «Кинотавр» в Сочи (04.06–11.06).

III конференция Всероссийского форума «Кино России 2020» в Москве «Перезагрузка системы международного продвижения российского кино» (26.06). Встреча Председателя Правительства РФ В. Путина с ведущими российскими мультипликаторами (28.06).

Внесение по инициативе Ассоциации продюсеров пункта об альтернативном высшем кинообразовании в программу «Культура России 2012–2016» (26.08). Новым главой «Союзмультфильма» назначен известный режиссер Николай Маковский (26.08). 68-й Венецианский кинофестиваль (31.08–10.09). Глава Минсвязи России Игорь Щеголев на «Правительственном часе» в Госдуме заявил о планах создания национальной интернет-платформы авторских произведений (7.09). IV Всероссийский форум «Кино России 2020» в Санкт-Петербурге «Стратегия развития киноотрасли Российской Федерации» (12.09).

II конференция Всероссийского форума «Кино России 2020» «Основные направления стратегии развития киноотрасли Российской Федерации в рамках кинофестиваля «Кинотавр» (6.06).

I Cъезд КиноСоюза (1.07–2.07).

Петербургский международный экономический форум. Круглые столы «Кино: мир без границ»,

II Санкт-Петербургский Международный Кинофорум (10.07–15.07).

Фото: Сайт Всероссийского Форума «Кино России 2020

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Опубликование сообщения о решении Правительства РФ направить на развитие детского и анимационного кинематографа 1,5 миллиарда рублей (26.09).

Круглый стол в РИА «Новости» «Развитие кинообразования в России. Перспективы. Мнение профессионального сообщества» с участием руководства Ассоциации продюсеров кино и телевидения (10.11).

В Москве представлен готовый прототип решения Pirate Pay по защите лицензионного контента в Интернете (27.09). Круглый стол в РИА «Новости» на тему «Как защитить интеллектуальную собственность в России?» (28.09). Круглый стол «Copyright 2.0. Авторское право в Интернете» в пресс-центре кинотеатра 35ММ с участием президента французской ассоциации по борьбе с пиратством ALPA Ф. Делакруа и юридического советника Ассоциации продюсеров кино и телевидения С. Семенова (1.10).

Встреча премьер-министра В. Путина с режиссером А. Сокуровым по поводу дальнейшей судьбы киностудии «Ленфильм» (18.10).

Заседание Правительственного совета по развитию отечественной кинематографии под председательством В. Путина (21.11).

Подведение итогов киногода Российской Гильдией киноведов и кинокритиков, вручение кинопремии «Белый слон» в Москве (22.12). Пресс-конференция в ИТАР-ТАСС министра культуры А. Авдеева: «Итоги 2011 года. Планы 2012 года» (26.12).

в рамках Всероссийского форума «Кино России 2020» (21.02). 87-й Российский Международный Кинорынок в Москве (12.03–16.03)

2012 ГОД

Д. Медведев внес на рассмотрение в Госдуму поправки в ГК об ответственности провайдеров за размещение пользователями пиратского контента (3.04).

41-й Международный кинофестиваль в Роттердаме (25.01–5.02).

Открытие Московской школы кино (Moscow Film School) (Москва) (5.04).

Министерство культуры подготовило проект поправок к федеральному закону о господдержке кинематографии, предусматривающих в частности, увеличение административных штрафов за непредставление данных в ЕАИС (февраль). Специальный день «Форума Россия 2012» – Дискуссия «Инвестиции в кино, телевидение и новые медиа» (4.02). Фото: Московская школа кино

Торжественная церемония награждения лауреатов Национальной кинематографической премии «Ника» (8.04). V Международный форум «Интеллектуальная собственность России – XXI век» (17.04–20.04). Фото: Cinemotion © РИА Новости; Алексей Никольский

IV Неделя Российского Интернета – 2011 в Москве. Впервые открыто поставлен вопрос о пересмотре базовых принципов авторского права Бернской конвенции (19.10–21.10). Подведение первых итогов работы Фонда государственной и социальной поддержки отечественной кинематографии (6.11).

Московский международный кинорынок (5.12– 10.12).

XIV Международная выставка и форум CSTB-2012, посвященные актуальным форматам и направлениям технологий ТВ (7.02–9.02).

Д. Месхиев возглавил Комитет по культуре СанктПетербурга (9.12).

62-й Берлинский кинофестиваль Berlinale (9.02– 19.02).

Заседание Попечительского совета Фонда кино (10.12).

Первая официальная встреча руководителей семи крупнейших кинокомпаний и Фонда кино с В. Сурковым (20.02).

Круглый стол в ТПП РФ «Вору.Нет» по проблеме нелегального распространения интеллектуальной собственности в Интернете (14.12).

V Конференция «Kино России: саморегулирование и социально-нравственная ответственность»

Практическая конференция «Российский кинопрокат – перезагрузка» (25.04).

Фото: КиноСоюз

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Опубликовано открытое коллективное обращение правообладателей в адрес руководства страны о необходимости доработки проекта поправок ГК РФ в части защиты интеллектуальной собственности (26.04). Первый московский мультипликационный Форум «Страна мультфильмов», посвященный 100-летию отечественной анимации (28.04–06.05). Киносоюз направил в Правительство РФ программу дальнейших структурных преобразований в российском кинематографе (14.05). Кинодеятели направили письмо в Правительство РФ, Минкультуры, Фонд кино и ряд организаций кинематографа с предложениями развития отрасли (16.05). Новые назначения в Министерстве культуры РФ (Владимир Мединский занял пост министра культуры РФ, Иван Демидов назначен заместителем министра культуры по вопросам поддержки кинематографа, Григорий Ивлиев назначен заместителем министра культуры по вопросам права, охраны культурного наследия, науки, образования и туризма) (21.05, 28.05).

34-й Московский Международный Кинофестиваль (ММКФ – 2012) (21.06–30.06). Первый Международный передвижной кинорынок DOORS, организованный РОСКИНО при поддержке Министерства культуры РФ и Министерства иностранных дел РФ (21.06–24.06). Панельная дискуссия «Кино и IT-Generation» в рамках XVI Петербургского международного экономического форума (ПМЭФ – 2012) (22.06).

Запуск Летней киноакадемии им. Н. Михалкова на базе Московского театра киноактера (28.07). В. Путин подписал закон о создании Общественного ТВ (30.07). Создание нового Экспертного совета Фонда кино, который будет рассматривать проекты социально значимой тематики (3.08).

XX Фестиваль российского кино «Окно в Европу», Выборг (12.08–19.08). 69-й Венецианский международный кинофестиваль (29.08–8.09). Начало действия закона «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию» (1.09).

Старт Летней школы сценаристов Ассоциации продюсеров кино и телевидения совместно с ЮжноКалифорнийским университетом и ВГИК (25.06). Moscow Business Square – деловая часть 34-го ММКФ, организованная Фондом кино. (25.06– 27.06).

65-й Каннский международный кинофестиваль. Работа российского павильона и объединенного стенда «Кино России» в рамках Каннского Кинорынка (16.05–27.05). Торжественная церемония награждения лауреатов Национальной телевизионной премии «ТЭФИ2011» (25.05, 29.05). Международный кинофестиваль «Зеркало», посвященный 80-летию режиссера Андрея Тарковского (29.05–3.06). Назначение вице-премьера В. Суркова председателем комиссии по развитию телерадиовещания (11.06). XXII Открытый Российский Кинофестиваль «Кинотавр» (3.06–10.06). Фонд кино изменил систему финансирования лидеров кинопроизводства и увеличил число киностудий – получателей господдержки (06.06).

Фото:Фонд кино

Круглый стол «О развитии национального кинематографа» в Доме кино с участием В. Мединского, И. Демидова и С. Толстикова (29.06). XVI Всероссийский фестиваль визуальных искусств в Орлёнке, при поддержке Фонда кино (1–9.07). III Одесский Международный Кинофестиваль (13.07–21.07). Утверждение состава Совета по Общественному ТВ (17.07).

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Государственная поддержка кинематографа Анна Крутова, продюсер, вице-президент кинокомпании СТВ, советник председателя правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения России:

Родион Павлючик, продюсер, руководитель группы компаний «Приор»:

Сергей Толстиков, исполнительный директор Федерального фонда социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии:

”

” ”

сего две страны в мире снимают кино без государственной подВ держки: Америка и Индия. Давайте посмотрим на причины. У наших голливудских коллег есть весь мировой кинотеатральный рынок для проката своих фильмов. То есть в кинотеатрах всего мира, за исключением нескольких стран (Индия, Китай, Франция...), 80% от всего бокса собирает американское кино, и американский рынок составляет более 35 тыс. кинозалов – очевидно, что у американских продюсеров есть на что развивать свой кинематограф и на что снимать кино. Поэтому, если правительство каждой страны не будет поддерживать свой кинематограф, его просто заместит американский… Задача государства – создать условия для развития [отечественного] кинематографа и защитить его интересы административными, законодательными, экономическими и поддерживающими методами» (сайт Ассоциации продюсеров кино и телевидения России). биженных именитых режиссеров будет всегда очень и очень мноО го. Но есть неименитые дебютанты, которые недавно выпустились из института и просто не могут снять свою первую картину. Вот им нужно помогать. Государство должно финансировать дебюты. И только их. Потому что начинающим режиссерам действительно крайне трудно сделать первый шаг» (сайт Ассоциации продюсеров кино и телевидения России). ходе встречи [представителей киноиндустрии с вице-премьером В Владиславом Сурковым, состоявшейся 20.02.2012] утверждена установка на конкуренцию как между отечественным и неотечественным кино, так и внутри отечественного кинематографа. Главное было сказано – мы должны повышать долю отечественного кино в прокате, хоть это и сложно в силу демографических, технологических, поколенческих проблем, а также не зависящих от нас действий американских и европейских производителей» (РИА «Новости», 21.02.2012).

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

2011 году на российские фильмы пришлось, по разным оценкам, от 12,6% (если считать по прокатному году, стартующему в декабре) до 16% (если считать по календарному году) от общего объема отечественного кинорынка, превысившего 1,15 миллиарда долларов и оказавшегося на шестом месте в мире. По оценке Сергея Сельянова, чья студия СТВ занимает в России одну из ведущих позиций, почти 10% из заработанной российскими производителями суммы пришлось на долю семи мейджоров, получающих финансирование от Федерального фонда социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии. 2012 год принес важные изменения в порядок государственного финансирования кинематографической отрасли: увеличилось количество студий-мейджоров, получающих государственные субсидии, изменились принципы распределения средств между студиями и процент возврата в государственную казну по итогам проката. Размер государственной поддержки кинематографа составил около 5,8 млрд рублей: государственные субсидии распределяются между Фондом кино (3 876 927 тыс. рублей) и Министерством культуры России (1 504 960 тыс. рублей).

Деятельность Федерального фонда социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии Фонд поддержки российской кинематографии (Фонд кино) создан для эффективного распределения государственных средств, выделяемых на развитие кинематографической отрасли. В ре-

зультате двухлетней работы Фонд кино стал одной из ключевых организаций, оказывающих существенное влияние на состояние и функционирование отечественного кинорынка. В 2010–2011 гг. финансовая помощь была оказана лидерам киноиндустрии (современная «большая семерка»): проектам, признанным социально значимыми; компаниям, чьи фильмы собрали в кинотеатрах не менее 1 млн зрителей; фестивалям (в частности, «Кинотавру»); работе по международным направлениям; копродукции. С 2011 года у Фонда кино появилось право направлять субсидии и на анимацию. В рамках Фонда была создана рабочая группа детского и юношеского кино с подразделением анимации. ▌Проекты компаний-лидеров 2010–2011. Общее количество проектов: 50 (производство и прокат) . Суммарный бюджет проектов: 8 416 млн руб. Из них: 3 750 млн руб. – средства Фонда кино 4 666 млн руб. – собственные средства кинокомпаний или привлеченные инвестиции. ▌Проекты социально значимой тематики. Общее количество проектов: 36 (производство и прокат). Суммарный бюджет проектов: 5 765 млн руб. Из них: 1 730 млн руб. – средства Фонда кино 4 035 млн руб. – собственные средства кинокомпаний или привлеченные инвестиции.

Инициативы Фонда кино по реформированию системы господдержки кинематографической отрасли Стратегия реформирования системы государственной поддержки отечественного кинемато-

Распределение государственных средств на поддержку отечественного кинематографа

2012

3,88

2011

1,50

3,86

2010

1,41

2,86

1,59

3 млрд руб.

Фонд кино Министерство культуры

графа была изложена руководством Фонда в лице исполнительного директора Сергея Толстикова на встрече руководителей кинокомпаний-лидеров с курирующим вопросы культуры вице-премьером Владиславом Сурковым, состоявшейся 20 февраля 2012 года.

Раньше Министерство культуры выделяло деньги на кино безвозмездно. Теперь позиция государства изменилась. Кинокомпании должны делать такое кино, которое бы приносило доход, только тогда из этого можно сделать киноиндустрию. Средства фонда должны распределяться между кинокомпаниями-лидерами в зависимости от результатов их работы (в том числе сборов уже вышедших в прокат фильмов) и от качества проектов, предложенных к финансированию.

В первые два года существования новой системы господдержки кинематографа каждой из восьми, а затем семи компаний-лидеров доставалось из госбюджета по 250 миллионов рублей, при этом компаниям не всегда требовалась одинаковая сумма денег, ведь разные компании планировали выпускать разное количество фильмов. Определить наиболее эффективные кинокомпании и стимулировать их развитие в этой ситуации было невозможно. Идея увеличить число компаний, финансируемых по принципу лидерства, была поддержана и самими студиями-мейджорами. 6 июня 2012 года состоялось заседание Попечительского совета Фонда кино, на котором был определен состав лидеров отечественного кинопроизводства в 2012 году. В отличие от предыдущего года, в 2012 году размер средств для каждой из отобранных кинокомпаний определялся Попечительским советом на основании представленного пакета фильмов. На стадии подачи заявок на участие в конкурсе по отбору лидеров отечественного кинопроизводства претенденты предоставляли как справку о достижениях кинокомпании в кинотеатральном прокате, ТВ-показе и на кинофестивалях, так и подробный план производства фильмов.

«Осталось семь лидеров из числа компаний зрительского направления, где главным критерием

является бокс-офис, и добавилось три компании, у которых нет больших сборов в кинотеатрах, но они много побеждали на международных фестивалях и делают разнообразные проекты. У Минкультуры давно была позиция, чтобы мы поддержали несколько компаний в их сегменте» (С. Толстиков, РИА «Новости», 7.06.2012).

В прошлом году лидерами отечественного кинопроизводства были 7 компаний «Централ Партнершип», «СТВ», «Дирекция кино», «ТриТэ», «Профит», «Art Pictures» и «Базелевс». Теперь в числе семи первых компаний произошла ротация – выбыла компания «Профит» и вошла компания «Реал-Дакота». Новыми лидерами стали ТПО «Рок» Алексея Учителя, последним успехом которого стала «Дорога на» Таисии Игуменцевой, победившая в каннском конкурсе дебютов, «Коктебель» Романа Борисевича, работающий с Борисом Хлебниковым, Алексеем Попогребским, Николаем Хомерики и Василием Сигаревым, и «Нон-стоп продакшн» Александра Роднянского, выпустивший один из самых заметных фильмов прошлого года – «Елену» Андрея Звягинцева. В общей сложности лидеры кинопроизводства получат 2,45 миллиарда рублей из 3,8 миллиарда, имеющихся в этом году в распоряжении Фонда. Был проработан и вопрос о возвратности средств от кинопроката: сейчас возврат государственных денег невелик, Фонд получает сумму, пропорциональную его участию в бюджете картины, из 5% сборов фильма. Таким образом, если фонд профинансировал треть расходов на фильм, ему вернут менее 2% сборов. Теперь Фонд может устанавливать разную долю возвратности для комедий, анимационных фильмов и копродукций: доля возвратности может возрасти в отдельных случаях до 25%, а при поддержке проката составит от 50 до 100%. На том же заседании Попечительского совета Фонда кино было проведено распределение средств Фонда по направлениям. На проекты социально значимой тематики в 2012 году Фонд кино направит 1 456,9273 млн руб. Из них 1 255, 9273 млн руб. – на производство кинопроектов, 201 млн руб. – на прокат. Учитывая особую значимость для отечественной кинематографии фильмов для детей и юношества, в том числе и анимационных, Попечительский совет закрепил минимальный объем

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

средств, который Фонд кино выделит на их создание: не менее 300 млн руб. Также закреплен объем средств на финансирование проектов международного совместного кинопроизводства: не менее 250 млн руб. Объем средств на поддержку участия национальных фильмов на кинорынках и кинофестивалях был определен на предыдущем Попечительском совете, который состоялся 17 мая 2012 года. Сумма, выделяемая на данные цели, составила 175 млн рублей.

«Есть ряд направлений, которые мы должны профинансировать: анимация, детское кино. Поручение президента по историческим фильмам мы также должны отражать. Есть блок с копродукцией, есть необходимость поддерживать не только

производство, но и прокат. Создана матричная разновекторная модель» (С. Толстиков, РИА «Новости», 7.06.2012).

В 2012 году на рассмотрение фонда по отделу «социально значимых фильмов» уже подано 166 проектов полнометражных игровых картин в разной стадии готовности. Фонд кино имеет право профинансировать не более чем 70% стоимости. В 2012 году Фонд усложнил систему отбора фильмов – помимо экспертного совета, претендентам придется преодолеть еще и отбор сценарной рабочей группы. Сначала будут оцениваться художественные достоинства проектов, а затем их прокатные перспективы. Определяет победителей Попечительский совет Фонда.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Мнение эксперта Сергей Толстиков Исполнительный директор Фонда социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии (Фонд кино)

осударственную политику в сфере кино в нашей стране осуществляет Правительство Российской Федерации и Министерство культуры РФ, важнейшим элементом в сфере реализации этой госполитики является государственная поддержка кинематографии. Наш Фонд – один из органов, который эту господдержку осуществляет. Часть бюджетных средств, направленных на поддержку кино, проходит непосредственно через Министерство культуры РФ. Помимо этого, есть ряд организаций, занимающихся вопросами поддержки и развития отечественного кино, например правительственный Совет по кинематографии. Также действуют различные общественные организации, ассоциации, гильдии, Союз кинематографистов, Киносоюз и другие. Попечительский совет Фонда кино, который, с одной стороны, фокусируется на вопросах, связанных непосредственно с работой Фонда кино, c другой (учитывая представительный состав входящих в него людей) – зачастую выполняет более широкие функции.

Почему российскому кинематографу нужна государственная поддержка?

Существует ряд факторов, который обосновывает необходимость системы государственной поддержки кинематографа в стране. Главный фактор, общий для всех стран Европы, – это доминирование на нашем открытом рынке продукции Голливуда как конгломерата американских мейджоров, которые производят уже не столько американскую, сколько транснациональную продукцию. Никто в мире не может с ними конкурировать на равных в случае открытого рынка прежде всего с учетом трех аспектов: объема производственных мощностей, в том числе объема креа-

тивных мощностей; способа доставки продукта на мировые рынки; и наконец, специфики характера продукции, которая представляет собой прежде всего «зрелищный аттракцион». Бюджет лидеров показа, которые производят порядка 25 картин в год, в среднем от 100 до 200 млн $, включая продвижение на внутренний и глобальные рынки. И для того, чтобы конкурировать с этой продукцией, необходимо равенство в ресурсах, которого нет. Объем прямых инвестиций в американское кино около 6–7 млрд $ в год, у французского кино это 1,5 млрд $ общего бюджета фильмов, включая копродукцию. Общий бюджет российского кино в совокупности составляет около 250 млн $. И вот эта совершенная непропорциональность финансового ресурса определяет необходимость государственной поддержки кино. Второй фактор, внутренний, – это неразвитость инфраструктуры российского кинопоказа. На сегодняшний день у нас в стране 2 800 экранов. Для сравнения, во Франции с населением в два раза меньше – 5 500 экранов, в Германии приблизительно такое же количество, а в США, например, 39 000 экранов. То есть мы имеем на душу населения в 4 раза меньше экранов, чем в странах Европы. Для того чтобы фильм окупился, его должно посмотреть определенное количество зрителей, а у нас нет соответствующих параметров киносетей. Третий фактор, который обуславливает необходимость господдержки, – это возникновение новых каналов доставки видеоконтента, кино в частности. Я имею в виду, конечно, Интернет. В свое время таким новым каналом было телевидение: когда в 50–60-ые годы шло бурное развитие телевидения, количество киноэкранов в той же Франции и Германии сократилось и сокра-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

тилось количество зрителей, которые от экранов кино перешли к экранам телевизоров. Со временем эта проблема утратила свою разрушающую силу, тем более что во многих странах телевидение определенным образом было имплементировано в процесс государственной поддержки кинопроизводства. У нас в свое время телевидение в некотором роде спасло и техническую, и кадровую базу кино (я имею в виду производство телепродукции), но при этом не возникло никакого системного влияния телевидения на кинопроцесс. При этом присутствие телевидения в кинопроцессе очень важно с двух точек зрения – финансовой и воспроизводства обратной связи с аудиторией. Телевидение через систему рейтингов чувствует настроение зрителя. Возвращаясь к Интернету, хочу сказать, что сейчас Интернет – большая головная боль, канал очень серьезной упущенной выгоды для продажи кинопродукции. Два негативных фактора, связанных с Интернетом, – это уход массового зрителя из кинотеатров в Интернет и сокращение (или даже, можно сказать, обрушение) рынка DVDпродукции. Если учитывать, что у нас не выстроено юридическое поле для борьбы с интернет-пиратством, то в ближайшие годы убытки кино будут исчисляться очень большими суммами. Когда мы сможем отформатировать рынок интернет-продаж кинопродукта, Интернет будет генерировать большие средства, которые повлияют на формат кинопродукта, и это позволит надеяться, что эффективность кино со временем возрастет. И четвертый аспект – это постоянная необходимость поддержки художественно-культурной составляющей кино. Ведь помимо развлекательнозрелищного кино существует высокосмысловое, глубокое кино, которое наряду с произведениями литературы и музыки является одним из элементов, пластов всей отечественной культуры. Если мы соединим все эти четыре фактора, мы поймем, на чем базируется необходимость господдержки кино. При этом очень важно видеть господдержку кино именно как культурного феномена, а не как партийно-идеологического инструмента. Идеология в любой системе государственных и общественных ценностей занимает важное место, но, когда ее упрощают, пытаются трансформировать в такую общую платформу в культурном контексте, она может дать совершен-

но иные результаты. Безусловно, нужны проекты и фильмы, в которых есть идеологическое содержание, но не это является определяющим фактором необходимости господдержки. Главное основание господдержки – это воспроизводство разнообразного спектра разножанрового и разнобюджетного кино именно как феномена культуры. Все эти факторы достаточно просто перевести в цифровые показатели. Например, когда мы говорим о недостаточности инфраструктуры кинопоказа: если бы у нас было не 2 800 экранов, а в 3 раза больше –7 000, – бокс-офис наших фильмов при тех же затратах на производство был бы не в 3, но в 2–2,5 раза больше. Это говорит о том, какая нам нужна господдержка по сравнению с нашими европейскими контрагентами. Второй пример. Раньше права для показа на ТВ на успешный отечественный фильм можно было продать за 1 миллион долларов, сейчас – не более чем за 200 тысяч, к тому же сейчас фактически не существует рынка DVD. Также можно посчитать конкретные убытки, которые интернет-пиратство наносит кинопроизводству. Если мы выведем коэффициент – допустим, каждый пятый или каждый десятый человек, который скачал фильм, пошел бы в кино, – получится довольно значимая сумма. Все эти расчеты мы должны закладывать в базовую цифру господдержки, для того чтобы компенсировать те убытки индустриального сегмента, которые он терпит из-за неразвитости инфраструктуры и пиратства. И, конечно, телевидение, которое рекламирует прежде всего западную кинопродукцию и, учитывая монополию голливудских студий, наносит существенный ущерб отечественному кино. Что касается культурной составляющей в кино (я имею в виду фестивальное, авторское кино, которое не имеет широкой зрительской аудитории), то это расчетная цифра, в разных экономиках она разная. На наш взгляд, сюда должно направляться 25–30% средств.

Источники господдержки и ее размер

Какими же должны быть источники господдержки и ее размер? В нашей стране государственная поддержка осуществляется в двух видах: через субсидии и через государственные закупки по федеральному закону «О госзакупках». Львиная доля поддержки идет через субсидии, которые направляются на производство, прокат, продвижение кино, под-

держку фестивалей и т.д. И размер субсидий последние три года все время увеличивается: сейчас эта сумма составляет порядка 5 млрд 400 млн рублей. При этом в прошлом году она выросла на 500 млн руб., в этом – еще на миллиард. Несмотря на то, что каждый год возникают новые целевые задачи – анимация, детское кино, прокат, – необходимо отметить, что государство небезразлично к проблематике отрасли. Это модель прямой господдержки. Кроме того, как в производстве, так и в прокате кино существуют налоговые льготы. Компании, получающие субсидию, не платят ряд налогов именно благодаря тому, что занимаются сферой кино. Существенные налоговые льготы сосредоточены в сфере кинопоказа, ведь кинотеатры не платят 18% НДС с доходной части. В 2011 году бокс-офис составил 1 млрд 200 млн $ (из них до 50% общего дохода остается у кинотеатров). В перспективе у нас должна быть создана европейская система господдержки, которая в то же время будет учитывать российскую специфику. Например, во Франции сложная, но очень сбалансированная модель поддержки кино, при которой кинематограф поддерживают сопутствующие ему отрасли. У них 10,8% от каждого проданного билета, каждого показанного фильма идет в фонд поддержки кино. Плюс телевидение участвует в финансировании кино, и это закреплено законодательством, принося в бюджет 30% инвестиций. Помимо этого, у них существуют налоговые льготы и преференции. Что же касается размеров государственной поддержки отечественного кино, учитывая состояние отрасли, то тенденции ее роста участниками рынка оцениваются как значительные.

Цели господдержки

У отечественного кино есть только одно конкурентное преимущество – рожденные в нашей стране, мы имеем потребность смотреть отечественный продукт. Это так же, как любить национальную кухню. Это преимущество имеет, однако, свои пределы. По нашим оценкам, для идеальной ситуации доля отечественного кино в показе может составлять 30–35%. Но это произойдет не ранее, чем лет через 5–10, при условии, что будет создана система, в которой все ее элементы – образование, кадры, производственная база, государственная политика и т.д. – будут гармонично работать. Сей-

час же мы напрямую конкурируем с голливудской продукцией, и в этой борьбе доля в 16%, которую заняло отечественное кино в 2011 году, – вполне приемлемый результат. Наша задача – ни в коем случае не снижать существующий показатель, а постепенно его наращивать. Вторая цель, которую преследует господдержка, – это развитие разнопланового и разнообразного бюджетного кино. То есть у нас должна быть своего рода «линейка» фильмов и только в этом случае мы создадим ту индустриальную базу, которая готова будет выполнять разнохарактерные, разноплановые задачи. Я могу сказать, что деньги, которые последние пять лет работали в кино, в некотором роде эту базу создали и поддержка кинематографа реализует поддержку кино как бизнеса.

Господдержка и компании-лидеры

В 2009 году, после кризиса, когда было принято решение финансировать кино через компаниилидеры, ставились определенные задачи. Вопервых, уйти от схемы, при которой основная компетенция по распределению средств лежала на стороне чиновников; во-вторых, выделить значительный ресурс тем компаниям, которые уже научились делать крупнобюджетное разножанровое кино и по сути являются структурообразующими элементами индустрии. При этом они сами должны были принимать решения о характере проектов, бюджете и ряде других моментов, которые связаны с производством фильмов. И это было, на мой взгляд, вполне своевременное и правильное решение, которое позволило спасти эти компании в условиях кризиса. Если бы мы потеряли эти компании, то вопрос их оживления или возникновения новых нам бы стоил как государству гораздо больше. Эти компании-лидеры отбираются каждый год по определенным критериям – 70% тут зрительский успех (50% – критерий бокс-офиса, 20% – телевизионный показ), 30% – профессиональная оценка (победы в фестивалях, конкурсах и т.д.). В первый год отобрали 8 компаний, в 2011 году их осталось 7, в этом году было принято решение о поддержке 10 компаний (ООО «Арт Пикчерс Студия», ЗАО «Дирекция кино», ООО Компания «СТВ», ООО «Компания «РЕАЛ-ДАКОТА», ООО «Студия «ТРИТЭ» Никиты Михалкова», ООО «ТаББак», ООО «Централ Партнершип», ООО «Кинокомпа-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

ния «КОКТЕБЕЛЬ», ООО «Нон-стоп Продакшн», ООО «ТПО «РОК». Как видите, произошла ротация, кинокомпанию «Профит» сменила «РеалДакота». Было добавлено три новых компании («КОКТЕБЕЛЬ», ООО «Нон-стоп Продакшн», ООО «ТПО «РОК»), которые хоть и не обладают большими валовыми кассовыми сборами, но много побеждали на международных фестивалях и делают разнообразные проекты. В 2011 году всем кинокомпаниям – лидерам отечественного кинопроизводства выделялся равный объем финансирования (по 250 млн руб.), сейчас же мы этот принцип изменили – в 2012 году размер средств для каждой из отобранных кинокомпаний определяется на основании представленного пакета фильмов.

Новые направления господдержки

Анимационное кино вместе с кино для детей и юношества – это одно из относительно новых направлений нашей работы. Анимация в последнее время занимает серьезное место среди боксофиса, поэтому мы стараемся находить новые форматы работы на этом поле, и могу сказать, в этом сегменте кино совершенно точно есть успехи. Мы создали в свое время рабочую группу по анимации и детскому кино, и если в первый год у нас не было возможности финансировать анимацию, то во второй год мы выделили 500 млн на паритете с Министерством культуры, где 330 млн руб. Фонда кино отдельно ушли на анимационное кино – как представителям лидеров, так и независимым студиям.

Мнение эксперта Елена Романова директор Департамента по международному сотрудничеству и продвижению Фонда кино

а два года существования Международного департамента Фонда кино проделана системная работа, которая позволяет говорить о формировании государственной политики в сфере международного продвижения российского кинематографа. Одно из важнейших направлений этой политики – развитие совместного производства. Помимо повышения профессионального уровня кинопроектов и задействованных на них специалистов, копродукция дает еще один важный эффект – открывает для отечественных фильмов зарубежный прокат, как минимум в стране – партнере России. Еще одно важное направление – поддержка международной дистрибуции российских фильмов. Она заключается как в прямой финансовой помощи дистрибьюторам, которые уже покупают российское кино, так и в организации тех площадок, на которых отечественные продюсеры могут представить свой продукт международным sales-агентам и дистрибьюторам. Третье направление – укрепление имиджа отечественно кино за рубежом, подразумевающее проведение недель российского кино, фестивалей и других мероприятий, нацеленных на международное представление кинопродукции из России. И наконец, участие во всех общественных организациях, которые объединяют профессионалов из разных стран.

Поддержка проектов совместного производства

В 2011 году в Фонд кино было подано 17 заявок на поддержку проектов совместного производства, девять из которых были поддержаны на общую сумму 142 млн рублей: – «Друзья из Франции» (Франция, Германия, Россия, Израиль) – «Живая вода» (Германия, Россия, Израиль)

– «Прогулка» (Италия, Россия) – «Элементарная любовь» (Италия, Россия) – «Пиковая дама» (Россия, Франция) – «Девушка и смерть» (Россия, Нидерланды) – «Алмазный крест» (Россия, Украина) – «Голая бухта» (Финляндия, Австрия, Россия) – «Байконур» (Германия, Россия, Казахстан). Уделяя особое внимание международной дистрибуции отечественных картин, в 2011 году Фонд кино поддержал зарубежный прокат пяти российских фильмов: «Елки 2», «Высоцкий», «Елена», «Портрет в сумерках» и «Гадкий утенок». Ряду картин была оказана поддержка в их продвижении на международных фестивалях: – «Сибирь. Монамур» (участие в 31-м кинофестивале, включая 10-й Римский независимый международный фестиваль, Международный кинофестиваль в Рио де Жанейро, 36-й Международный кинофестиваль в Гонконге и др.); – «Портрет в сумерках» (68-й Венецианский международный кинофестиваль, 36-й Международный кинофестиваль в Торонто, Стокгольмский международный кинофестиваль); – «Generation П» (36-й Международный кинофестиваль в Торонто); – «Фауст» (36-й Международный кинофестиваль в Торонто, 68-й Венецианский кинофестиваль, главный приз); – «В субботу» (61-й Международный Берлинский кинофестиваль); – «Елена» (64-й Каннский кинофестиваль, 36-й Международный кинофестиваль в Торонто); – «Конвой» (62-й Международный Берлинский кинофестиваль); – «Измена» (69-й Международный Венецианский кинофестиваль);

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

– «Я тоже хочу» (69-й Международный Венецианский кинофестиваль); – «Антон тут рядом» (69-й Международный Венецианский кинофестиваль). Фонд кино постоянно расширяет международное сотрудничество. В июне 2011 года совместно с тремя крупнейшими немецкими кинофондами – German Federal Film Board, Medienboard BerlinBrandenburg и Mitteldeutsche Medienforderung – был создан Германо-российский фонд поддержки проектов совместного производства на стадии разработки (German-Russian Co-development Fund). Первые гранты на разработку, общая сумма которых составила 95 000 евро, были присуждены в рамках Берлинского кинофестиваля 2012 года пяти германо-российским проектам. Среди них – четыре художественных фильма, получивших по 20 000 евро: «Генерал» (Бакур Бакурадзе), «Стокгольмский синдром» (Алексей Учитель), «Таджик Джимми» (Элла Ваккасова) и «Оффсайд» (Александр Стриженов). А также один документальный фильм – «Лувр на реконструкции» (реж. Александр Сокуров), чей грант составил 15 000 евро. По инициативе президентов России и Франции в июле 2011 года состоялось подписание устава Франко-российской киноакадемии, главным оператором которой выступает Международный департамент Фонда кино. Российская часть финансирования, которая в 2011 году составила $ 150 000, а в 2012 году – $ 500 000, формируется в основном за счет внебюджетных источников. Деятельность в рамках Франко-российской киноакадемии: – з аседание Генеральной ассамблеи Франкороссийской киноакадемии, выбор органов управления Киноакадемии (Административный совет и Экспертный комитет), определение направлений ее деятельности на 2012 год (копродукция, дистрибуция, образование, обмен архивами); – присуждение двух грантов по 40 000 евро на разработку совместных российско-французских проектов «Пропавшие комнаты» (продюсер Роман Борисевич, режиссер Алексей Попогребский) и «На вершине мира» (продюсер Рон Диенс, режиссер Реми Шайе); – з аседание Административного совета Киноа-

кадемии, на котором состоялось утверждение плана работы и бюджета Киноакадемии на 2012 год; – выделение гранта размером 50 000 евро на организацию Франко-российской лаборатории, недельного образовательного курса для молодых российских продюсеров, прошедшего с 13 по 17 июня 2012 года на базе Европейской киношколы ACE (Париж); – проведение гала-приема в рамках Каннского кинофестиваля 2012 года для привлечения внимания к деятельности Киноакадемии со стороны профессиональных кинематографистов и бизнес-сообщества. В мае 2012 года в рамках Каннского кинофестиваля было объявлено о создании совместного лос-анджелесского представительства Фонда кино и Гильдии продюсеров Казахстана. Основными направлениями работы представительства стали: – организация практики для российских продюсеров и дистрибьюторов на крупнейших голливудских киностудиях, в финансово-аналитических, производственных, постпродакшен и salesкомпаниях; – развитие проектов совместного производства между Россией и Казахстаном; – проведение дней российского и казахского кино в Китайском кинотеатре (Chinese Theatre) в период оскаровской кампании. Впервые трехдневные показы пройдут в начале февраля 2013 года; – обучение российских и казахских актеров в США с целью подготовки квалифицированных кадров, создания профессионального института звезд и продвижения российского кинематографа в целом. Среди других инициатив Международного департамента Фонда кино: – Сотрудничество с итальянской компанией Cinecitta Luce («Прогулка», «Город птиц»); – Сотрудничество с British Film Institute (включая программу восстановления классики российского кинематографа с целью ее дальнейшего международного проката); – Сотрудничество с New York Film Academy, Motion Pictures Association; – Сотрудничество с European Producers Club.

Фонд кино выступает организатором ряда деловых мероприятий в сфере совместного производства и международного продвижения и проката

– Moscow Business Square – деловая площадка Московского международного кинофестиваля, которая дважды прошла при организации Фонда кино. В 2012 году мероприятие посетило более 400 продюсеров, дистрибьюторов и других специалистов из более чем 30 стран. В фокусе этого года оказались киноиндустрии США и Канады, ведущие специалисты которых специально приехали в Москву для участия в мероприятии. Центральным событием Moscow Business Square традиционно стал Московский Форум Копродукции, заявки на участие в котором подали продюсеры более 100 кинопроектов из 25 государств, в том числе стран СНГ и Евросоюза, США, Канады, Индии и Турции. – Red Square Screenings – организуемый Фондом кино и инициативной группой RAC новый международный киносмотр, который впервые пройдет с 15 по 20 октября 2012 года в «Кинозале ГУМ» на Красной площади. Новая площадка объединит существовавшие ранее инициативы по продвижению российского киноконтента на международный рынок – форум «Проект на Завтра» / CentEastMoscow, организованный продюсером Евгением Гиндилисом для представления картин из Восточной Европы (в том числе из России), а также Moscow Screenings, специальные показы российских фильмов, которые дважды проводились в рамках Moscow Business Square; – Двусторонние российско-британские встречи по копродукции в Лондоне в рамках фестиваля российского кино; – Программа по копродукции в рамках Focus on Russia во время международного телевизионного рынка MipCom; – Дни российского кино в Голливуде в период оскаровской кампании.

Фонд кино принимает активное участие в работе и организации международных деловых площадок, кинорынков, форумов копродукции и пр

– Берлинский международный кинорынок и форум копродукции. В 2012 году Фонд кино впервые представил на кинорынке объединенный

стенд «Кино России», эффективность работы которого была признана как российскими, так и европейскими коллегами. Данная практика продолжилась в рамках Каннского кинофестиваля; – Каннский международный кинорынок (объединенный стенд «Кино России») и деловая площадка для продюсеров – Producers Network; – В 2012 году Фонд кино впервые представил Россию на крупнейшей международной выставке кинокомиссий в Лос-Анджелесе – Location Trade Show – для продвижения российских регионов и киностудий как перспективных мест проведения съемок; – Венецианский кинофестиваль и кинорынок; – Телевизионный рынок MipTv; – Деловая площадка Римского кинофестиваля The Business Street; – Американский кинорынок (AFM); – Участие в подготовке российско-германского дня по копродукции; – Поддержка фестивалей российского кино в Бордо, Аррасе, Онфлере, Лондоне, Милане, Больцано, Венеции, Азоло, Каннах, Эссене, городах Австралии, а также дней российского кино в Черногории; – Организация профессиональных двусторонних встреч по копродукции между итальянскими и российскими представителями киноиндустрии в Пунто Але.

Образовательные программы

– Месячный курс обучения сценарному мастерству для российских молодых сценаристов в рамках New York Film Academy (Лос-Анджелес); – Франко-российская лаборатория, образовательная программа для российских продюсеров на базе Европейской киношколы ACE (Париж); – Участие пяти российских продюсеров в Producers Workshop – образовательной программе для молодых продюсеров в рамках Каннского кинорынка; – Поддержка организации обучающих программ университета USC на базе российских вузов.

Разработка предложений по совершенствованию законодательства в сфере совместного кинопроизводства с европейскими партнерами

На базе Международного департамента создана рабочая группа для выработки предложений по гармонизации российского законодательства в

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

сфере совместного кинопроизводства с европейскими партнерами. Разрабатываются предложения по финансовым и налоговым стимулам в целях привлечения иностранных киносъемочных групп на территорию России. Фонд ведет и постоянно обновляет базы данных с полным описанием правовой и законодательной основы для совместного кинопроизводства с Россией, информацией о мероприятиях

копродукции за рубежом, а также о российских инициативах в этой сфере. Фонд кино выступает федеральным агентом российских кинокомиссий. Являясь членом международной ассоциации кинокомиссий (Association of Film Commissioners International) и центром компетенции по вопросам копродукции в России, Фонд кино обеспечивает сотрудничество региональных кинокомиссий с зарубежными продюсерами.

От первого лица Юрий Сапронов Член правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения, продюсер, генеральный директор кинокомпании «Всемирные Русские Студии»

оссийский теле- и кинорынок стремительно развивается, подчиняясь общемировым экономическим законам и процессам. Наиболее заметная тенденция, действующая сегодня в отрасли и определяющая ее состояние в обозримом будущем, – растущая глобализация, усиление международного сотрудничества в сфере кинематографии и телевидения. В Азии, Европе, Америке осуществляются крупные партнерские проекты, создаются совместные фонды для производства копродукции, эволюционируют и усложняются творческие, финансовые и маркетинговые киномеханизмы. Второй важнейший процесс, также приобретающий в наши дни глобальное измерение, – усиление борьбы с медиапиратством. Российской киноотрасли предстоит найти и ввести в действие эффективные способы противодействия этому злу. Весь мир борется с пиратами, и довольно успешно. Это только кажется, что побороть это безобразное явление невозможно, что всяческие юридические механизмы слишком громоздки и неповоротливы. Но если государство проявит настоящее желание и волю, оно может сильно сократить путь к легальному использованию контента. Во всем мире так делается. Нашей отрасли нужна умная правовая и экономическая база. Мы должны отслеживать передовой зарубежный опыт и одновременно активнее защищать свои национальные «киноинтересы». Я склоняюсь к мнению, что нынешняя модель государственной поддержки отечественного кинематографа не вполне соответствует современным требованиям. Необходимо ввести эффективную программу защиты национального кино, как это уже сделали в некоторых европейских и азиатских странах, создать условия, при которых стало бы

выгодно вкладывать деньги в наше кинопроизводство. Тогда отечественное коммерческое кино станет действительно коммерческим и начнет стабильно приносить прибыль. Пока же кинематограф остается у нас уделом энтузиастов, в этот бизнес идут не ради больших денег, а по другим причинам – ради возможности заниматься творчеством, ради искусства, самореализации, может быть, за славой, но только не за богатством. В последнее время много говорят о поддержке и защите российского кино посредством квотирования. Приводят примеры использования протекционистских мер в поддержку национального кино за рубежом, например в Западной Европе, которая пытается ограничить американскую киноэкспансию. Я против квотирования. Я за создание экономических условий, при которых мейджорам, привозящим в Россию фильмы, было бы выгодно много зарабатывать и много оставлять, вкладывать деньги в российский кинорынок, а не вывозить их из страны. Государству следует создать эффективную экономическую модель, условия для ведения честного и успешного бизнеса, а не еще одну административную надстройку, которая будет квотировать, лимитировать, ограничивать, запрещать, собирать и распределять деньги. Пусть собственник сам решает, выгодно ему вывозить деньги из России или гораздо интереснее вкладывать их в российскую киноиндустрию. Очевидно, что российскому студийному бизнесу нелегко существовать в условиях мировой конкуренции. В Праге, например, иностранным продюсерам, осуществляющим съемки на территории Чехии, возмещают 20% инвестиций. К тому же там нет НДС. Такие условия весьма существенно стимулируют интерес западных кинопроизводителей. Мы тоже обязательно должны выработать собственные ме-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

ханизмы, чтобы зарубежным партнерам стало выгодно работать на наших студиях. Необходимо пересмотреть существующую сегодня парадигму взаимоотношений производителей и телеканалов. По сложившейся практике большинство телеканалов стараются оставить у себя все права на контент, формируя за счет продакшн-компаний собственные контент-библиотеки. Таким образом, продюсер де-факто превращается в исполнительного продюсера, который может заработать только на производстве. Этого заработка недостаточно для того, чтобы идти вперед, инвестировать в девелопмент, в новые проекты, в новые сценарии. Одним из главных источников формирования фонда развития продюсерской компании являются поступления от прав на контент, который она производит. Именно так обстоят дела в Соединенных Штатах, Великобритании, где были приняты поправки в законы об авторских правах, защищающие продюсеров. Основной смысл этих поправок заключается в ясном разделении функций: продюсер – это продюсер, а телеканал – это вещатель, и вещателю запрещено забирать права на произведения, поскольку это создает прямую угрозу для рынка. Именно такие партнерские отношения у нас сложились с некоторыми каналами, главным образом с Первым и «Россией». Другие каналы предпочитают диктовать продюсерам свои условия. Изменение сложившейся в России практики лишения продюсера прав на его продукцию входит в число задач нашей Ассоциации. Мы убеждены, что применение в нашей стране международной практики партнерства продюсерских компаний и вещателей, возможность формирования производителями собственной контент-библиотеки откроют качественно новый этап развития отечественной киноотрасли. Процесс монетизации библиотеки прав может стать реальным инструментом медиабизнеса. Используя свою библиотеку, продакшн-компании смогут привлекать дополнительные средства, вкладывать их в производство, серьезно заняться повышением качества продукции. Первый опыт использования в России такой бизнес-модели, получившей широкое распространение во всем мире, принадлежит «Всемирным Русским Студиям». Мы создали прецедент, получив банковский кредит на реализацию будущих творческих проектов под залог собственной контент-библиотеки, которую банк таким

образом признал полноценным бизнес-активом компании. Российский кинорынок получил ясный и очень положительный сигнал: сделан первый шаг на пути превращения контент-библиотеки в часть капитала продюсерской фирмы. Сохранив за собой права на контент и, следовательно, заработав больше денег, производитель сможет больше инвестировать в развитие, в контент, получит серьезный шанс стать успешным, популярным, привлекательным для зрителя. Ему не придется заниматься сразу двумя десятками проектов, можно будет сосредоточить финансовые, интеллектуальные, творческие ресурсы на двухтрех по-настоящему качественных и перспективных. Сегодня ни одна продюсерская компания, не исключая самые крупные, не может позволить себе такой роскоши. К 2013 году «Всемирные Русские Студии» предполагают в несколько раз увеличить производство контента и сформировать одну из крупнейших в России библиотек фильмов и сериалов, а через 3 года библиотека контента RWS составит не менее 2 500 часов. Не сомневаюсь, что с развитием настоящего партнерства производителей и вещателей этим же путем пойдут десятки других телеканалов, продюсеров и в выигрыше окажутся все заинтересованные стороны, в первую очередь наши зрители. Внимание зрителей всегда было и всегда будет главным, если не единственным критерием состояния национальной киноотрасли, в том числе рынка телесериалов. Сегодня сохраняется устойчивый интерес телезрителей к российским сериалам как к основному премьерному продукту, представленному крупнейшими эфирными ТВ-каналами. Успешные сериальные проекты российского производства способны в короткие сроки существенно увеличить долю аудитории и рейтинг канала. Совершенно очевидно, что зарубежные сериалы в настоящее время практически отсутствуют на федеральных каналах, зрительский интерес к ним значительно ниже, чем к отечественной продукции. Отечественный зритель предпочитает смотреть оригинальные истории «про себя» в узнаваемой обстановке. Доля форматных проектов в эфире сейчас тоже невелика. Да, одно время был определенный всплеск форматной продукции, когда удачно прошли «Моя прекрасная няня» и «Не родись красивой». Но потом эта тенденция изменилась,

так как на рынке существует не так много свободных и интересных форматов. Покупать формат имеет смысл тогда, когда проект успешно прошел не в одной, а в нескольких странах. Лишь в этом случае можно с большой долей вероятности прогнозировать высокий интерес нашей зрительской аудитории. Есть еще одно обстоятельство: многие компании не хотят продавать новые форматы, а к тому моменту, когда их беспрепятственно можно купить, проекты морально устаревают и перестают пользоваться спросом. Относительное благополучие на рынке отечественных телесериалов, их высокая конкурентоспособность не повод расслабляться, ситуация может измениться очень быстро. Главная сложность в работе на российском рынке заключается в способности угадать, какая история будет успешной, а

какая нет. Кино- и телепроизводство во многом подобно игре в рулетку: никогда нельзя точно просчитать и учесть абсолютно все, всегда остается элемент случайности, везения или невезения, удачи или неудачи. Нельзя забывать и о растущем давлении со стороны зарубежных сериалов. Российская продукция уже заметно отступает, особенно в текущем году. Еще 7 лет назад ее доля на федеральных каналах достигала 50%, а сейчас едва держится в рамках 12–13%. Есть еще одна причина падения интереса к сериалам: зрители пресытились этим жанром. И возродить его можно только за счет резкого улучшения качества, целенаправленного развития креативной, творческой составляющей и, значит, вложения больших денег. Иными словами, чтобы велосипед двигался вперед и не падал, нужно все время крутить педали.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Кинообразование Сергей Сельянов, председатель Ассоциации продюсеров кино и телевидения:

Григорий Ивлиев, заместитель министра культуры РФ:

” ”

егодняшняя система образования настроена на развитие творчеС ских личностей, художников и абсолютно не занимается профессией, ремеслом… Главная наша задача — сформулировать заказ в системе среднего и высшего образования, какие методики нам видятся наиболее эффективными» (из выступления на круглом столе «Развитие кинообразования в России. Перспективы. Мнение профессионального сообщества», РИА «Новости», 10.11.2011).

истема кинообразования отстала не только от американских обС разцов, но и от потребностей нашей киноотрасли… Проблема кинообразования является стратегической, и государство в рамках господдержки кинематографа намерено разработать специальные программы для подготовки киноспециалистов» (из выступления на круглом столе «Развитие кинообразования в России. Перспективы. Мнение профессионального сообщества», РИА «Новости», 10.11.2011).

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Обзор российского рынка кинообразования Качество кинообразования в России является одним из базовых факторов, определяющих современное состояние и перспективы развития национального рынка теле- и кинопродукции и непосредственно влияющих на ее конкурентоспособность. Кинематографические специальности традиционно пользуются исключительно высоким спросом на российском рынке образовательных услуг. Об этом свидетельствует не только стабильно высокий конкурс в государственные вузы соответствующего профиля, но и огромное количество абитуриентов, желающих поступить на программы обучения по кинематографическим дисциплинам в непрофильные вузы, а также динамично развивающийся сектор образовательных услуг, предоставляемых негосударственными учебными заведениями. Подготовка специалистов в области кино и телевидения в настоящее время ведется в 35 государственных и негосударственных высших учебных заведениях. Учебными программами предусмотрено 6 специальностей с пятилетним сроком обучения. Ежегодно выпускается до 40 сценаристов, до 100 режиссеров по различным направлениям киноискусства. Основу существующей образовательной системы составляю два высших учебных заведения: Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК), Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения (СПбГУКиТ). Кроме двух профильных вузов в систему высшего профессионального образования кинематографии входят несколько вузов широкого профиля, реализующих различные учебные программы для творческих, управленческих и технических кадров кинематографии. Часть специалистов приходит в киноиндустрию после окончания учебных заведений, ориентированных на подготовку специалистов для телевидения, таких как Московский институт телевидения и радиовещания «Останкино» (МИТРО), Гуманитарный институт телевидения и радиовещания имени М. Литовчина (ГИТР) и др. Подготовку по программам среднего и среднего специального образования осуществляют школы с углубленным изучением киноискусства,

техникумы, училища и колледжи. Некоторые из них являются структурными подразделениями профильных вузов, другие действуют как самостоятельные учебные заведения. Всего среднее образование с кинематографической специализацией получают около 3,5 тыс. слушателей в 8 профильных и еще около 1 тыс. слушателей в 48 непрофильных учебных заведениях. Всего по кинематографическим специальностям в системе среднего и высшего профессионального образования обучаются 11 тысяч студентов. Дипломы специалистов ежегодно получают 2 тысячи выпускников. В системе дополнительного профессионального образования (ДПО) ключевым учебным заведением являются Высшие курсы сценаристов и режиссеров (ВКСиР), однако в последние годы наметилась устойчивая тенденция к увеличению числа проектов ДПО, которые реализуют некоторые профильные средние специальные учебные заведения, государственные профильные и непрофильные вузы, а также негосударственные образовательные учреждения и представители зарубежных киношкол. Среди частных киношкол, работающих в формате дополнительного кинообразования, можно отметить Cinemotion и открывшуюся в 2012 году Московскую школу кино. Оба образовательных проекта имеют практический уклон и постоянную тесную связь с профессиональным сообществом. Cinemotion проводит обучение студентов по направлениям: сценарное мастерство; продюсирование; операторское мастерство; актерское мастерство; режиссура; писательское мастерство; реклама; онлайн-курсы. Московская школа кино осуществляет подготовку специалистов для всех сфер киноиндустрии: препродакшен, продакшен, постпродакшен и кинопроката. Школа ориентируется на современные западные образовательные программы, в основном американскую и британскую.

Ассоциации продюсеров кино и телевидения, исследовательской компании Movie Research).

«Существующая образовательная система подготовки специалистов расценивается киносообществом как не соответствующая потребностям современного кинопроизводства» («Кинообразование в России». Январь. 2011 г. Аналитическая записка Федерального фонда социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии,

Организационные проблемы российского кинообразования

В последние годы все более заметное место на российском рынке кинообразования занимают образовательные проекты частных кинокомпаний. Наиболее яркими примерами являются проекты компаний: «Амедиа», занимавшейся подготовкой продюсеров для ТВ сериалов; «Базелевс», сделавшей на собственной базе курсы подготовки продюсеров, скриптсупервайзеров и сценаристов; и «ЛеанМ», которая при содействии компании SonyPictures активно привлекала для обучения специалистов самого разного профиля. Методологическую основу этих проектов составляет принцип обучения непосредственно на производстве. В целом, несмотря на многообразие уровней и форм профессиональной подготовки по кинематографическим специальностям, российская теле- и киноиндустрия демонстрирует серьезный разрыв между спросом на квалифицированные кадры различных профессий и возможностями отечественной образовательной системы. Российский аудиовизуальный рынок не удовлетворен ни количеством выпускников, ни качеством их профессиональной подготовки. Отечественный кинематограф испытывает нехватку всех творческих кадров. В Советском Союзе снималось около 150 игровых фильмов и около 80 часов сериалов. Сейчас же снимается около ста картин в год и 5 тысяч часов сериалов, кроме того, реклама и музыкальное видео. На всех этих проектах работают одни и те же люди. Количественный и качественный дефицит профессиональных кадров – это общесистемная проблема российского кинообразования. В ее основе целый ряд недостатков, относящихся как к содержанию образования, так и к его организационной структуре.

Аудиовизуальная индустрия является одним из тех особенных рынков, успешность развития которого определяется способностью сочетать в себе быстро развивающиеся технологии и

искусство. Эта отрасль испытывает постоянно возрастающую потребность в притоке специалистов по высоким технологиям и одновременно людей творческих профессий: художников, писателей, режиссеров, актеров. Решение кадровых задач в огромной степени зависит от содержания и качества образовательной базы. Именно здесь, в сфере российского кинообразования, сосредоточилось сегодня множество острых проблем, требующих незамедлительного решения. Сергей Сельянов, председатель Ассоциации продюсеров кино и телевидения:

”

амая главная задача – это кино- и телеобС разование, она наиболее стратегическая, кадровая» (из выступления на круглом столе «Развитие кинообразования в России. Перспективы. Мнение профессионального сообщества», РИА «Новости», 10.11.2011).

Широко распространившаяся практика обучения профессиональных кадров в области киноискусства в непрофильных вузах, не имеющих традиций и настоящего опыта работы в данной сфере, негативно сказывается на качестве подготовки молодого поколения кинематографистов. Положение в этой области ухудшается из года в год. Несмотря на большое число вузов, которые декларируют, что выпускают специалистов по кинематографической специальности, абитуриент, желающий получить кинообразование, вынужден выбирать только между ВГИКом и СПбГУКиТом либо – на фоне исключительно высокого спроса на киноспециальности – идти в любое непрофильное высшее учебное заведение. В условиях отсутствия конкуренции у вузов нет стимула для повышения качества образования, а у абитуриентов практически нет альтернативы. Отсутствует системное сотрудничество действующих специалистов отрасли и профессорскопреподавательского состава образовательных учреждений, что негативно отражается на уровне подготовленности выпускников к работе на производстве. Примеры такого сотрудничества единичны и основаны чаще всего на доброй воле обеих сторон, что не решает ключевых вопросов повышения качества образования за счет интеграции с производством.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Алексей Учитель, продюсер, кинорежиссер, руководитель мастерской во ВГИКе:

”

Г лавный недостаток российского кинообразования – избыток теории и недостаток практической работы» (из выступления на круглом столе «Развитие кинообразования в России. Перспективы. Мнение профессионального сообщества», РИА «Новости», 10.11.2011).

Существующая сегодня практика получения образования во ВГИКе и СПбГУКиТе как первого высшего не всегда себя оправдывает. Проблема оторванности образования от практической профессиональной деятельности особенно ощутимо проявляется в сфере подготовки ключевых для кинематографа специалистов – продюсеров, сценаристов, режиссеров-постановщиков. Специфика работы по этим профессиям предполагает не только талант, но и умение управлять командой, наличие широких коммуникаций, значительного запаса профессиональных навыков работы и знания того, что такое производство и как работает отрасль. Получить такие компетенции невозможно только в рамках пятилетней, преимущественно теоретической программы, поэтому выпускники этих факультетов, как правило, могут рассчитывать получить работу по специальности только после приобретения опыта работы на ассистентских должностях и прохождения всех ступеней карьерной лестницы. Образовательные учреждения аудиовизуальной сферы сосредоточены в столицах, в регионах они представлены чрезвычайно слабо. Сложившееся положение, возможно, исправит решение Минкультуры России о создании научно-образовательных центров на базе Всероссийского государственного университета кинематографии имени С.А. Герасимова и Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения и открытии филиалов ВГИКа в Иркутске, Советске, Сергиевом Посаде и Ростове-на-Дону. Эта мера откроет перспективы дальнейшего развития образовательных учреждений, их становления центрами подготовки специалистов не только технических, но и творческих профессий среднего и высшего профессионального образования для отраслей аудиовизуальной сферы в регионах России.

Частично компенсировать неравномерное распределение учебных заведений киноискусства на территории страны могла бы также государственная поддержка такой формы получения образования, как дистанционное обучение. В сложившейся системе кинообразования отсутствует возможность непрерывного обучения, позволяющая специалистам отрасли постоянно повышать образовательный уровень. Так называемые программы дополнительного профессионального образования, реализуемые в государственных учебных заведениях, строятся на основе обычных программ высшего образования и большей частью просто воспроизводят их в усеченном виде, что не позволяет рассматривать их как элемент эффективной системы непрерывного образования. Например, выпускнику вуза, получившему специальность продюсера или режиссера, не предоставляется возможностей для повышения квалификации и обучения на следующей ступени. Киноотрасль опирается на новейшие технические достижения и разработки и требует проведения постоянной модернизации материально-технической базы, на которой осуществляется обучение специалистов. Неудовлетворительная техническая оснащенность образовательных учреждений, связанная с недостаточным финансированием отрасли, является главной причиной отсутствия умений и навыков практической работы у будущих специалистов.

Проблемы содержания отечественного кинообразования Российская отрасль кино и телевидения остро нуждается в кадрах, владеющих широким спектром практических навыков и пониманием особенностей как современного кинопроизводства, так и медиарынка в целом. Между тем образовательные программы, реализуемые в настоящее время в системе среднего и высшего профессионального образования России, слабо коррелируют с реальными потребностями аудиовизуальной сферы. Далек от совершенства принцип отбора абитуриентов. Действующая система зачисления в вузы фактически не ориентирована на всестороннюю оценку творческого потенциала абитуриента. Фактически отсутствует требование представить приемной комиссии портфолио с проектами пре-

тендента. Явно устарела и сложившаяся в России практика получения кинообразования как первого высшего. Одним из главных факторов, тормозящих развитие отечественной теле- и киноиндустрии, является отставание государственных образовательных стандартов и учебных программ подготовки специалистов от требований современного кинопроизводства. Более того, существует целый ряд новых специальностей, подготовка по которым не ведется ни в одном государственном учебном заведении. Практически отсутствует возможность полноценной подготовки ассистентов всех уровней (специалистов second unit). Выпускники вузов, получившие образование по основным творческим специальностям (в частности, режиссеры), не могут работать в должности ассистента режиссера, не имея специализированных знаний и навыков работы именно в этой области. Отсутствуют и программы подготовки кадров для технических департаментов – осветителей, долли, грип, декораторов и т.д., что является причиной неадекватно высокого уровня оплаты услуг технических специалистов съемочной группы. Планируемая Минкультом России реорганизация ВГИКа и СПбГУКиТ с созданием на их базе научно-образовательных центров предполагает значительное расширение спектра образовательных программ, однако сфера их внедрения ограничена системой среднего профессионального образования. Значительным шагом вперед можно считать разработку под эгидой Минкульта России магистерской программы с трехлетним сроком обучения, созданной для специалистов, уже имеющих первое высшее образование (например, актерское) и желающих получить профессию режиссера. Внедрение данной программы облегчает решение проблемы второго высшего образования, но не является исчерпывающим ответом на весь комплекс вопросов, связанных с содержанием образовательных программ. По мнению профессионалов отрасли, оставляет желать лучшего и общий уровень преподавания в высших и средних специальных учебных заведениях, готовящих кадры для аудиовизуальной сферы. В числе наиболее заметных недостатков учебного процесса – недостаточный уровень квалификации преподавательского состава в вопросах современных технологий кинопроизводства и

низкая доля практических занятий, предусматриваемых существующими учебными планами.

Зарубежный опыт кинообразования С развитием мирового кинематографа, с возрастанием популярности кино как искусства и развлечения укрепляется тенденция к росту числа образовательных учреждений, предлагающих обучение специальностям, актуальным для индустрии кино. Всемирно известные киношколы США и Европы меняют методологии и соревнуются в инновационности подходов к образовательному процессу. Одним из ключевых отличий западной системы кинообразования от российской является большой выбор как самих учебных заведений, так и разного рода подходов к обучению. Это создает условия для чрезвычайно высокой конкуренции между этими образовательными структурами, что в результате определяет высокий уровень кинообразования в ведущих кинодержавах мира.

Согласно данным ресурса www.imdb.ru, в США действуют 163 киношколы, в Великобритании – 16, в Канаде – 22, Австралии – 15, в Индии – 13. В России профессиональное образование традиционно осуществляется Щепкинским и Щукинским училищами, ВГИКом и ГИТИСом, причем только один из этих институтов ориентирован на подготовку кадров для кино.

Имеющаяся статистика указывает на то, что российский кинематограф заметно уступает другим странам с развитой киноотраслью по количеству произведенной продукции, а это, в свою очередь, свидетельствует о дефиците кадров и несоответствии отечественного кинообразования потребностям кинорынка в специалистах.

По данным отчета «Theatrical market statistics 2009» американской ассоциации кинопродюсеров (Motion Picture Assosiation of America / MPAA), в 2010 г. в американский прокат вышло 560 картин (в 2009 г. – 555). По данным Британского фонда

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

кино (UK Flm Council), в Великобритании в 2010 г. вышло в прокат 113 фильмов (в 2009 г. – 144). По данным издания «Киностатистика 2010» исследовательской компании MRC, в 2010 г. в прокат в РФ вышли 80 отечественных картин (в 2009 г. – 82). В 1-й половине 2011 г. в российском прокате находились 39 отечественных фильмов.

В Германии подготовкой кадров для кинопроизводства занимаются 20 киношкол. Помимо 14 частных киношкол, специалистов для киноиндустрии обучают в 6 государственных и частно-государственных высших учебных заведениях. В течение 8 семестров студенты изучают наряду с основной специальностью теорию коммуникации и медиаведение. Ежегодно в высших киношколах снимают около 300 фильмов различных жанров и метража. Например, студенты Академии кино и телевидения Германии ежегодно снимают более 250 больших и малых лент – документальных, художественных и рекламных. Многие из этих работ демонстрируются в кинотеатрах, на кинофестивалях и телевидении. Первые киноработы студентов, как правило, не должны отвечать стандартам рынка, и расходы на съемки таких фильмов укладываются в довольно скромные рамки бюджета киношколы. Финансовую поддержку киношколам оказывают федеральные земли и специальные организации, которые содействуют развитию кинопроизводства. Финансовую помощь оказывают также предприятия обслуживания – поставщики материалов, кинолаборатории и фирмы по прокату кинотехники, которые предоставляют киношколам льготные условия. Если речь идет о реализации дорогостоящих проектов, школы кино обращаются к реальному кинопроизводству и телеканалам, с которыми сотрудничают. В рамках такой кооперации устраиваются презентации фильмов, которые создаются в киношколах. Совместная деятельность редакций телеканалов с киношколами начинается с работы над дипломными фильмами. Так, специалисты ZDF разрабатывают проекты с участием молодых режиссеров, помогая им в создании сценариев и оказывая финансовую поддержку. Ежегодно телеканал реализует 25 совместных проектов различных жанров, причем каждый из студентов полу-

чает возможность снять 3 фильма. ZDF оказывает помощь не только начинающим режиссерам, но и операторам, продюсерам. Во Франции существует развитая система кинематографического образования, представленная государственными и частными киношколами. В стране действуют 7 основных специализированных учебных заведений, а также десять университетов, готовящих профессионалов для киноотрасли. Широкий спектр образовательных услуг оказывают также около 10 частных киношкол. Число учебных заведений подобного типа, представляющих анимационное направление киноискусства, приближается к 50. Стоимость обучения в частных киношколах по сравнению с ведущими государственными учебными заведениями довольно высока: так, за трехлетний курс обучения в киношколе ARFIS придется заплатить 17 тыс. евро. Около 15 лицеев предлагают бесплатное образование с выдачей диплома техника высшей квалификации (BTS). Основные направления подготовки: эксплуатация и техническое обслуживание аудиовизуального оборудования, монтаж, работа с изображением и звуком. Выпускники лицеев получают специальности, связанные с аудиовизуальным искусством, однако полученные подобным образом знания и опыт позволяют им претендовать на карьерное развитие в сфере кинопроизводства. В Испании более 20 киношкол, а также большое количество кинематографических курсов. Киношколы предоставляют возможность получить как вузовское, так и послевузовское образование. Самая известная Каталонская высшая школа кинематографических и аудиовизуальных искусств (ESCAC), являющаяся частью Барселонского университета, предлагает 4-летнюю учебную программу, включающую в себя общеобразовательные предметы (1–2 курсы обучения), специализацию и практику (3–4 курсы). Учебная программа престижной Мадридской школы кино- и аудиовизуальных искусств (ECAM) рассчитана на 3 года и направлена главным образом на приобретение практических навыков. В 2009 году Мадридская киношкола совместно с Мадридским университетом открыла магистратуру по цифровой кинематографии, новым форматам и стратегии развития аудиовизуальных проектов. Соответствующие учебные программы рассчитаны на 1 год.

Кроме того, киношколы предлагают своим студентам различные курсы, ориентированные преимущественно на обучение новым технологиям и новым форматам в сфере кино, телевидения и сети Интернет. Повышенным спросом пользуются разнообразные программы интенсивного обучения, где можно получить подготовку по таким курсам, как, например, создание сценариев короткометражного фильма; финансирование телевизионных проектов; реализация проектов в 3D; создание этнографических документальных фильмов; работа с новейшим ПО для кино и т.п. Некоторые школы располагают собственной производственной базой и продюсерскими компаниями. Развита система краткосрочных курсов, в том числе курсов выходного дня, и заочных курсов при непрофильных вузах и образовательных центрах. В их числе: курсы постпродакшена при Центре профессионального обучения; курсы режиссуры и продюсирования в области кино, видео и телевидения при Европейском университете Мигеля де Сервантеса; курсы монтажа «прямых эфиров» при Колледже открытого обучения. В разработке теоретических и практических программ испанских киношкол активно участвуют профессионалы отрасли, что позволяет добиться максимально тесного сближения учебы с потребностями кинобизнеса и открывает возможности для трудоустройства выпускников. В Китае около десятка известных киношкол – высших учебных заведений и факультетов вузов. Наиболее известные киношколы расположены в Пекине, Шанхае, Гонконге, Чунцине, Чэнду, Цзинане. Лидером кинообразования считается Пекинская киноакадемия (Beijing Film Academy). При обучении в вузе по киноспециальностям можно получить степень специалиста, бакалавра или магистра. Наряду с программами для студентов и аспирантов предлагается также курс профессионального обучения, курс заочного обучения и курсы вечернего обучения. Особого внимания заслуживает Молодежная киностудия Пекинской киноакадемии (Youth Film Studio), на базе которой с момента открытия в 1979 году создано более 70 фильмов. Учебный процесс в Пекинской киноакадемии строится на сочетании теории и практики подготовки специалистов: 1/3 учебного времени отводится лекционным занятиям, 1/3 – самостоятельной работе, углублению знаний, исследованиям и

еще 1/3 – художественному творчеству. Развитая материально-техническая база киноакадемии соответствует современным требованиям к кинопроизводству. Значительную часть занятий в киноакадемии ведут специалисты-практики, в том числе известные режиссеры и продюсеры. Обзор положения на некоторых развитых зарубежных рынках кинообразования показывает, что отставание российской киноиндустрии проявляется не только в объеме производимой продукции. Важным отличием является инновационнопрактический подход к образованию в мировых киношколах. Студенты с первого дня попадают в атмосферу и условия реального кинопроизводства. Это достигается за счет применения уникальных программ обучения, ориентированных прежде всего на новые технологические вызовы, партнерским участием в процессе обучения передовых индустриальных производителей съемочного оборудования, программного обеспечения и материалов, а также обязательным наличием в ведущих мировых киношколах суперсовременной обновляемой технической базы (съемочные павильоны, тон-студии, технические и технологические средства и т.п.). Например, программа обучения в одной из наиболее известных киношкол в США «Полные паруса» (Full Sail University) предполагает занятия по 8 часов в день, которые проходят в 110 мини-студиях, где студентам доступен полный спектр необходимого оборудования для создания своего кино. Британская Национальная школа кино и телевидения (National Film and Television School/NFTS) располагает несколькими кино- и телестудиями для производства фильмов и ТВ программ, а также несколькими современными монтажными и звукозаписывающими студиями, в которых и ведется обучение. В большинстве программ подготовки специалистов предусмотрено обучение новейшим бизнес-моделям индустрии развлечений, ориентированным на получение знаний о структуре и функционировании отрасли в целом, включая маркетинг, новые медиа, фандрайзинг, питчинг и др. Заслуживает особого внимания практика обучения технологиям производства как кино и ТВ-контента в рамках единой учебной программы. Так, в НьюЙоркской Академии Кино (New York Film Academy / NYFA) студентов продюсерского отделения учат понимать потребности аудитории, находить и создавать уникальные проекты, которые будут этим

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

потребностям отвечать. В Университете Южная Калифорния преподают такие предметы, как креативное управление, методика принятия решений в индустрии развлечений; бизнес-процессы и управление на ТВ и в кино. Австралийская Школа Кино, Телевидения и Радио (Australian Film Television and Radio School – AFTRS) наряду с традиционными предметами предлагает уникальный курс по созданию абсолютно новой формы рекламы – т. н. вэбизоды (webisodes), позволяющие продвигать разные продукты, в том числе кино и телеконтент в Сети. Важным отличием западной и китайской образовательных систем являются высокие требования, предъявляемые к абитуриентам и учащимся. Например, в Лондонской киношколе получить место в магистратуре могут лишь претенденты, имеющие 3-летний практический опыт работы в киноиндустрии. В США и Великобритании наиболее востребованными являются магистерские двухгодичные программы, куда при поступлении на любое отделение нужно не только пройти собеседование, но и представить свое портфолио. В школе кинематографии ЮжноКалифорнийского Университета это, как правило, сценарий короткого фильма, концепция истории, которую студент собирается снять, видеофрагмент, демонстрирующий креативность и производственные навыки студента, и другие формы тестирования талантов и навыков студентов. Во многих киношколах особый акцент делается на командной работе. В Лондонской и НьюЙоркской киношколах каждый из студентов получает навыки работы сценариста, режиссера, продюсера, оператора, художника-постановщика и мастера по свету. В Лондонской киношколе всего за 2 года обучения студенты должны создать не менее 6 собственных работ, а также принять участие в работах своих сокурсников в самых разных качествах. Студенты Нью-Йоркской Академии Кино в течение 2 лет обучения на отделении кинопроизводства должны снять 8 собственных фильмов и принять участие еще в 28 работах своих сокурсников.

Образование в американских киношколах является наиболее дорогим в мире: от 65 000 до 95 000 долларов за 3-летнее обучение в бакалавриате и от 25 000 до 35 000 долларов за 2-летнюю ма-

гистерскую программу. Однако существует много возможностей снижения расходов на обучение – банковские кредиты, государственные и частные стипендии, гранты различных благотворительных фондов, конкурсы и именные стипендии для наиболее способных студентов. Высокая стоимость обучения не останавливает абитуриентов: конкурс в ведущих американских киношколах составляет 5–7 человек на место.

Важной особенностью развитых зарубежных систем подготовки кадров для кинематографии является исключительное многообразие форм обучения – курсов переподготовки и повышения квалификации, интенсивных краткосрочных курсов, онлайн-образования и т.п. Такие программы, ориентированные на удовлетворение конкретных потребностей специалистов или компаний, демонстрируют огромное разнообразие цен, содержания и форматов обучения. К примеру, Британский Фонд Кино сообщает более чем о 800 краткосрочных курсах переподготовки, действующих на всей территории страны. Широко используются возможности Интернета. Практически все мировые школы предлагают программы изучения кинопроизводства в режиме онлайн, что позволяет не только снизить стоимость обучения, но и предоставить доступ к образованию тем, кто совмещает работу с учебой. Это касается в большей степени подготовки сценаристов и кинокритиков, а также специалистов в области пост-продакшен и цифровых искусств, но ряд американских киношкол декларируют возможность получения онлайн-образования по всем направлениям и специальностям.

Ключевые тенденции развития западного кинообразования: высокие требования к абитуриентам и учащимся, многообразие форм, школ и программ, инновационно-практический подход к обучению.

Чрезвычайно востребованной формой обучения являются выездные и /или летние школы, «курсы выходного дня» и «вечерние курсы» при участии признанных мастеров индустрии. Выездные проекты по всему миру реализуются на ре-

гулярной основе в Лондонской Киношколе (The London Film School / LFS), Нью-Йоркской Академии Кино, а также в Австралийской Школе Кино, Телевидения и Радио.

Стратегия развития отечественного кинообразования Как показывает анализ ситуации, сложившейся в настоящее время в сфере российского кинообразования, отрасль нуждается в глубоком реформировании. Основной целью развития отечественной системы образования в области кинематографии следует считать общее повышение профессионального уровня специалистов киноотрасли в соответствии с потребностями современной киноиндустрии. Ориентирами могут служить достижения в данной области, демонстрируемые западной школой, в первую очередь американским кинематографом и питающей его образовательной базой. Эта цель должна достигаться за счет повышения качества образования – как в плане эволюции содержания отечественного кинообразования, так и за счет пересмотра его структуры. Развитие кинообразования – одно из важнейших направлений деятельности Ассоциации продюсеров кино и телевидения, в рамках которой она сотрудничает с профильными министерствами и ведомствами, отечественными образовательными площадками и зарубежными вузами, признанными лидерами подготовки кадров для киноиндустрии. Одним из инструментов совершенствования системы подготовки кадров для теле- и киноиндустрии является введение альтернативных образовательных площадок с привлечением зарубежных педагогов и методологий. По мнению членов Ассоциации продюсеров, такое нововведение в России необходимо, более того, оно должно быть поддержано не только продюсерскими компаниями, но и государством. В федеральную целевую программу «Культура России 2012–2016» уже внесена строка о создании таких альтернативных образовательных площадок на основе методик западных университетов. Решением Правительственного совета по развитию отечественной кинематографии (21 ноября 2011 г.) трем заинтересованным министерствам – Минкультуры, Минкомсвязи и Минобрна-

уки – поручено приступить к рассмотрению предложений Ассоциации продюсеров кино и телевидения по механизму поддержки создания учебных площадок дополнительного профессионального образования при государственных учебных заведениях по профессиям, необходимым для обеспечения кинопроизводственного процесса. В рамках работы по развитию альтернативного кинообразования в России члены Ассоциации уже достигли ряда договоренностей о сотрудничестве с ведущими иностранными киновузами, в частности с Южно-Калифорнийским Университетом (USC). Первый этап обучения в рамках совместного образовательного проекта Ассоциации, USC и ВГИКа по подготовке будущих педагогов и сценаристов прошел летом 2012 года. В дальнейшем планируется подключение курсов режиссеров художественнотехнологических профессий: монтажеров, специалистов по компьютерной графике, супервайзеров. Куратором данного проекта является советник Правления Ассоциации Анна Крутова. Как объединение кинокомпаний, имеющих и создающих новые рабочие места в российской киноиндустрии, Ассоциация продюсеров приветствует все серьезные начинания, касающиеся подготовки профессиональных кадров для киноотрасли. Ассоциация в полном составе вошла в Попечительский совет Московской школы кино (Moscow Film School), которая открылась 5 апреля 2012 года. Этот образовательный проект ориентирован на комплексную подготовку специалистов для киноиндустрии и их интеграцию в международное профессиональное сообщество. Главной целью изменения организационной структуры должно стать, по-видимому, создание системы образовательных учреждений различного уровня (как минимум трех), охватывающей все необходимые для киноотрасли специальности. Очень важно создать условия для развития конкуренции между образовательными учреждениями. Обновленная структура должна также поддерживать разнообразные формы получения специальности и быть понятной как для абитуриентов с точки зрения карьерных перспектив, так и для потенциальных работодателей с точки зрения гарантии высокой квалификации выпускников. Развивая систему кинообразования, необходимо сделать акцент на создании многообразия форм получения образования, адекватных каждой конкретной специальности. В частности, возмож-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

ны следующие формы получения образования: курсы повышения квалификации, магистерские программы, курсы для освоения новых специальностей; технологий и программного обеспечения, мастер-классы и выездные школы, программы дистанционного обучения; программы профориентации, (например, программы, ориентированные на детей и подростков, интересующихся кинопроизводством, по образцу британской организации First Light Movies). Курсы повышения квалификации и иные формы должны быть ориентированы на самые различные потребности – от долгосрочных программ подготовки специалистов (2 года) с отрывом от производства до модульных программ переподготовки или повышения квалификации (несколько недель) и курсов по освоению технологических новинок, программного обеспечения (2–3 дня). Необходимо также целенаправленно развивать такие формы обучения, как вечерние курсы и курсы выходного дня. Базой для создания курсов могут выступать существующие кинематографические вузы, университеты общего профиля, производственные кинокомпании. Западный опыт организации кинообразования свидетельствует о нецелесообразности подготовки кадров по многим кинематографическим профессиям в рамках 4- и 6-летних программ. Неэффективной является и действующая сегодня практика подготовки по некоторым специальностям (в частности, режиссера, сценариста и продюсера) по программам первого высшего образования. Представляется разумным постепенно перевести эти специальности на программы второго высшего образования. Представляется необходимым составить прогноз кадровых потребностей по списку кинематографических специальностей, на основании которого будет сформирована детальная программа подготовки и переподготовки. Стратегическим направлением развития кинообразования следует считать создание аудиовизуальных факультетов в регионах России. В этих учебных заведениях можно осуществлять подготовку специалистов для ТВ (рабочие места в секторе ТВ, в отличие от кино, не концентрируются исключительно в столицах), а особо одаренным студентам предоставлять возможность продолжить образование следующего уровня в Москве или СанктПетербурге. Базой для создания образовательных учреждений на региональном уровне могут стать

государственные университеты общего профиля или же иные гуманитарные или экономические факультеты, естественно, при обеспечении квалифицированного преподавательского состава и производственной базы. Особого внимания требует проблема технической оснащенности учебных заведений, готовящих специалистов для киноиндустрии. Наличие современной производственной базы является ключевым фактором успешной подготовки кадров. Многие практикующие специалисты считают, что кинообразование должно осуществляться в условиях, максимально приближенных к реальному производству, а киношколы необходимо оснастить студиями и / или павильонами с рабочей инфраструктурой, костюмерными, реквизиторскими, художественными цехами. Только тогда студенты смогут приобретать полноценные профессиональные навыки, непрерывно совершенствуясь в процессе работы над учебными проектами. Отечественная киноотрасль остро нуждается в профессиональных управленцах среднего и высшего звена. Учебные программы подготовки топ-менеджеров могут быть реализованы на базе магистратуры ГУ ВШЭ. Подготовку менеджеров и управленцев разных направлений, юристов, маркетологов и др. целесообразно организовать в рамках уже готовых магистерских программ со специализацией «Кинопроизводство», «Кинопрокат» или же «Кинодистрибуция». К преподаванию соответствующих дисциплин следует привлекать специалистов отрасли, а также опытных зарубежных преподавателей. Одним из вариантов реформирования кинообразования может стать переформатирование учебного процесса в ряде образовательных учреждений в систему комплексного обучения основным кинематографическим специальностям. Учебные группы должны набираться по принципу организации съемочной группы фильма без изначального определения специализации каждого из участников. В процессе обучения студенты приобретают знания, умения и навыки по всем основным кинематографическим специальностям (продюсер, режиссер, оператор, сценарист и др.) путем ротации должностей в ходе реализации учебных проектов. Организация обучения по данному принципу позволяет достичь ряда целей. Во-первых, студенты получают представление о работе различных составляющих съемочной группы, что позволит им

в будущей деятельности более грамотно организовывать и осуществлять планирование и взаимодействие внутри съемочной группы. Во-вторых, в ходе обучения студенты получают возможность продуманного профессионального самоопределения. В-третьих, студенты приобретают навыки командной работы, учатся выстраивать систему взаимодействия с другими участниками съемочного процесса, повышая эффективность коллективной работы. Реформирование системы среднего профессионального образования – важная часть стратегии развития отечественного кинообразования. Необходимо встроить среднее специальное образование в многоступенчатую систему подготовки специалистов в отрасли. Это возможно путём присоединения к вузам, осуществляющим подготовку специалистов по кинематографическим специальностям, средних специальных учреждений соответствующего профиля. Например, в среднем специальном учреждении при вузе учащийся может получить профессию костюмера, а затем на базе того же вуза он может закончить курсы повышения квалификации и стать помощником художника по костюмам. Следующим уровнем профессионального развития станет обучение по программе высшего образования и присвоение квалификации «художник по костюмам». Системная работа по повышению эффективности образовательной базы киноиндустрии требует постоянного мониторинга с целью изучения кадровых потребностей отрасли и гармонизации соотношения спроса и предложения на рынке кадров. Особое внимание следует уделить созданию системы взаимодействия аудиовизуальных факультетов между собой и с другими кинематографическими вузами, в том числе путем организации системы выездных мастер-классов практикующих кинематографистов (российских и зарубежных) для студентов аудиовизуальных факультетов региональных вузов. Для контроля работы аудиовизуальных факультетов необходимо создать систему регулярного мониторинга как уровня квалификации преподавателей, так и качества преподавания. Еще один вектор развития образования на региональном уровне – это создание центров коллективного пользования. Центр коллективного пользования – это организация, имеющая в собственности оборудование для создания спецэффектов, 3D-графики и анимации, монтажа и звукозаписи,

предоставляющая помещения и оборудование в аренду кино- и телестудиям, рекламным и анимационным компаниям. Такие центры позволили бы снизить инвестиционные издержки на закупку оборудования и позволить небольшим кинокомпаниям, не имеющим собственного дорогостоящего оборудования, получить доступ к технике высокого качества. Такие центры могли бы также служить базой для создания образовательных курсов как самостоятельно, так и в сотрудничестве с аудиовизуальными факультетами вузов. Важной составляющей реформы образования должна стать система прямой поддержки молодых кинематографистов при Фонде кино, включающая в себя: а) создание фонда специализированных стипендий и грантов, б) издание лучших зарубежных учебников и учебных пособий, в) организацию активного обмена студентами различных киношкол, который сегодня практически заморожен, г) организацию лекций и мастер-классов известных российских и зарубежных кинематографистов, д) организацию специализированных мероприятий по проблемам образования с участием представителей ведущих мировых киношкол, е) финансирование участия работ российских студентов и их самих в кинофестивалях и форумах, ж) поддержку уже существующих мероприятий (например, конкурса «Короткий метр» на «Кинотавре», кинокампусов), з) организацию и осуществление собственных конкурсных проектов при участии продюсерских компаний. Следует обратить внимание на поддержку негосударственных школ, возглавляемых ведущими российскими кинематографистами, мастерами современного отечественного кино. Такие школы могут рассматриваться в качестве факультетов повышения квалификации, предлагающих слушателям обучение по авторским методикам и программам. Одной из успешных инициатив в этой области является Академия Никиты Михалкова, которая осуществляет обучение целого ряда специалистов на базе реальных проектов. Необходимо создать информационный портал, на котором должна быть размещена ин-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

формация о всех существующих на территории России образовательных возможностях, а также о возможностях получения образования за рубежом. Прообраз информационного портала – www.skillset.org. Стала очевидной необходимость создания единого квалификационного справочника (ЕКС) специалистов аудиовизуальной отрасли, содержащего перечень функциональных требований по всем существующим в индустрии специальностям. Как правило, российские киношколы формируют образовательные курсы и программы (и, следовательно, квалификационные требования по различным специальностям) при отсутствии диалога и экспертизы реальных игроков рынка, будущих работодателей их выпускников. Создание ЕКС позволит решить задачи стандартизации требований к программам подготовки специалистов и приведения их в соответствие с реалиями развития. Залогом успешной подготовки кадров является наличие в учебных заведениях современной производственной базы. Значительная часть учебного процесса должна осуществляться в условиях студии, в непосредственном и постоянном контакте с оборудованием. Как показывает зарубежный опыт, целью современного кинообразования является овладение большим объемом практических умений и навыков. При пересмотре учебных курсов в существующих вузах и при разработке программ для новых образовательных учреждений по кинематографическим специальностям необходимо существенно увеличить долю практических занятий в учебных планах. Наряду с прохождением практики на реальном производстве студенты должны создать в течение двух лет обучения по специальности не менее 10 собственных творческих проектов различного формата и / или принять участие в разработке проектов своих сокурсников. Реформирование образовательной базы связано с изменением взгляда на состав и структуру преподавательского корпуса. При укомплектовании учебных заведений преподавательскими кадрами необходимо учитывать специфику предметов, часть которых должны преподавать привлеченные специалисты киноотрасли, преподаватели, имеющие навыки практической работы в киноиндустрии. Особого внимания требует решение проблемы обеспеченности образовательного процесса учеб-

никами и методическими материалами. Необходима системная работа по замене фонда методических материалов и подготовке издания западных методических пособий и учебников по кинопроизводству. Одним из направлений такой работы может стать предлагаемый Ассоциацией продюсеров кино и телевидения выпуск серии лучших переводных учебников, которые будут отобраны и отредактированы практикующими российскими кинематографистами в соответствии с реалиями национальной киноотрасли. Другой перспективный проект – создание пакета видеоматериалов на основе лучших лекций по гуманитарно-теоретическим дисциплинам (по аналогии с популярными в конце 80-х познавательными телевизионными передачами «Беседы о русской культуре» Ю.М. Лотмана). Такими дисциплинами могут быть «История искусств», «История костюма», «Современное американское кино», «Арт-хаусное кино Европы» и т.п. Важным компонентом подготовки современного специалиста для киноотрасли следует считать владение иностранными языками и компьютерную грамотность. На всех уровнях получения кинематографического образования необходимо существенно увеличить количество часов на изучение английского языка. Владение языком позволяет следить за зарубежной профессиональной литературой, проходить стажировки и курсы повышения квалификации за рубежом, общаться с иностранными коллегами, вести переговоры с зарубежными партнерами о прокате фильмов за рубежом, участвовать в международных кинофорумах и кинорынках. Профессиональное владение программным обеспечением необходимо не только специалистам, основная деятельность которых напрямую связана с работой с компьютером (например, специалистам по компьютерной графике, монтажерам и т.д.), но и широкому кругу специалистов отрасли. Определение набора компетенций необходимо осуществлять по меньшей мере на трех уровнях. Во-первых, это общая компьютерная грамотность. Во-вторых, это базовые для каждой специальности программы. Для продюсеров и специалистов, связанных с организацией производства, одним из примеров такой базовой программы может служить программа Magic Movie. В-третьих, специализированные программные модули в рамках базовых программ, необходимых для более узких специальностей.

От первого лица Анна Крутова Советник председателя правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения Руководитель проекта «Альтернативное образование кино и телевидения» Продюсер, вице-президент кинокомпании СТВ

оссийское индустриальное киносообщество сегодня работает в сложных рыночных условиях: законодательство не в полной мере защищает отечественного кинопроизводителя, кинотеатральный рынок недостаточно развит, на телевизионном рынке не до конца прозрачно отстроены взаимоотношения независимых продюсеров и телеканалов. Рынок международной копродукции слабо стимулирован: существующие законы ограничивают развитие международного кинопроизводства и выхода российского кино на мировой рынок. В мире, где энтертейнмент является элементом культуры, существует общепринятая практика создания film commissions – кинокомиссий, то есть структур, которые занимаются созданием условий для развития кино- и телепроизводства на региональном уровне с возможностью снижения его стоимости. Для этого существует много способов: создание специальных фондов, благоприятной системы налогообложения. Таким образом, тот или иной регион встраивается в международное киносотрудничество, а у продюсеров появляются возможности интегрировать свой проект в мировое кинопространство. В России подобную систему кинокомиссий только предстоит создать: объявлено о создании таких структур в Москве, Санкт-Петербурге, на Дальнем Востоке, но реально они работают только в последнем регионе. Это большая система взаимоотношений внутри киноиндустрии, которая повысит инвестиционную привлекательность российского производства, стимулирует приток кинопроизводственных групп всего мира и создаст условия для международного копродюсирования российским продюсерам. Эта система, безусловно, порождает рабочие места и создаёт систему интересов для тех, кто идёт получать образование в сфере кинопроизводства, повышает его качество.

Кадровая проблема – одна из самых серьезных проблем отечественной киноиндустрии, которая во многом обуславливает ее развитие: по всему спектру профессий, необходимых для производства кино- и телеконтента, существует определенный дефицит. Причина заключается в том, что запрос зрителя соответствует развитию современных информационных технологий, а подготовка кадров, сама система кинообразования не успевает отвечать на вызовы индустрии. Ассоциация продюсеров кино и телевидения сейчас выступает проводником создания новой образовательной системы в области кино и телевидения. Мы хотим взять за основу опыт и методологии самого успешного кинематографа мира – американского – и реализовать эти методологии в системе российского кинообразования. Как профессиональные участники киноиндустрии, производящие кино- и телеконтент, мы, безусловно, являемся теми, кто может грамотно сформулировать требования к образовательной системе и пути решения стоящих перед ней проблем. Сам процесс решения этих проблем должен быть многосторонним. В первую очередь надо менять позицию государства по отношению к образовательным программам, создавая возможность как дополнять, так и в целом менять методологические курсы в вузах. Это связано с тем, что ключевым звеном системы образования является государство, которое финансирует образование из бюджета, а система поддержки учебных программ фондами и спонсорами, подобная европейской и американской, у нас отсутствует. То есть в существующей системе необходимо государственное участие в новых программах, а в дальнейшем – и изменение системы кинообразования. Кроме того, у нас отсутствует связь образовательных учреждений с кинопроизводством, прак-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

тикой. Государственного финансирования недостаточно для того, чтобы вузы могли на своей территории создавать условия для производства кино, иметь современную материально-техническую базу. Отсутствие связи между вузами и продюсерскими компаниями, между теоретическими знаниями, которые получает студент, и погружением в практическую деятельность – это главная проблема современного российского кинообразования. В течение последних двух лет Ассоциация продюсеров кино и телевидения проделала серьезную работу по налаживанию связей с ведущими вузами США в области кинематографии. Первый – это Университет Южной Калифорнии (University of Southern California), частное учебное заведение, которое концептуально существует на базе индустриального сообщества уже более ста лет. Все преподаватели университета – практики, работающие в киноиндустрии. Система образования по любой выбранной кинопрофессии в течение первого года (речь идет и о магистерском курсе) предполагает, что в течение первого года студент проходит все курсы по всем направлениям в области кинопроизводства. Каждый специалист, работающий в производстве, должен иметь полное понимание и знание специфики функционирования каждого направления. Далее студент определяет, кем он хочет стать: режиссером, сценаристом, продюсером, аниматором, оператором и так далее, тем не менее он продолжает изучать и саму модель кино- и телепроизводства. Эта абсолютно системная методология является основой качественной системы образования. По сути система преподавания в Университете Южной Калифорнии заключается в том, что выпускник университета в одиночку может сделать фильм от начала до конца и выпустить его. В принципе этот подход реализуется во всех университетах Америки. Есть ещё несколько вузов, которые, на наш взгляд, являются приоритетными. Это UCLA (University of California, Los Angeles), государственное учреждение, которое также даёт высококачественное образование, их система более гибкая в плане сотрудничества; есть New York Film Academy, которая является частным вузом и сейчас активно продвигается во внешний мир, она заинтересована в создании своих площадок на территории других стран, во вложениях в образование как в бизнес. Также мы ведем переговоры и с другими школами Америки, и, конечно, мы понимаем, что нужно брать от каждой школы лучшее.

Американские вузы открыты к сотрудничеству, но, безусловно, консалтинг и совместная работа требуют бюджетов, которыми не обладают ни государственные вузы, ни частные учебные учреждения. При этом практика самых успешных вузов США, таких как USC и UCLA, их требования к реализации их собственных программ предполагают связь образовательного учреждения с индустриальным сообществом, которое системно работает с вузами – предоставляет свои площадки, предоставляет спонсорскую поддержку и гранты студентам и т.д. Наша Ассоциация готова и уже выступает в роли связующего звена между современной системой кинообразования и ее воплощением в современной российской кинематографии: в этом году в Москве прошла первая Летняя школа сценарного мастерства, 16 сценаристов и преподавателей сценарного мастерства обучались у ведущих педагогов Университета Южной Калифорнии. Мы будем и далее развивать этот проект, создав образовательную компанию на базе одной из самых крупных студий «АМЕДИА» Александра Акопова. Студия готова предоставить свою территорию и свои технические возможности для киношколы, что обеспечит необходимую связь образования и индустрии. Одно из главных направлений, которое, я считаю, прежде всего нужно реализовать совместно с USC, – это постановка школы и подготовка преподавательского состава. На сегодняшний день достигнута договоренность о том, что USC готов предоставить все свои методологии и разработать отдельную программу для открытия в Москве профессиональной киношколы, которая в первую очередь будет готовить преподавательский состав. Таким образом, в течение двух лет после запуска киношколы мы сможем подготовить и получить практикующих российских педагогов, которые будут работать по методике USC, и в течение нескольких лет мы сможем создать самодостаточную школу, которая приобретет и освоит методологию USC и сможет готовить кадры для российского кинематографа. При этом продюсеры должны находиться внутри этого образовательного процесса в качестве некоего экспертного, попечительского совета, который сможет выделять гранты для потенциальных сотрудников своих студий, но при этом программа должна быть финансово поддержана государством. Именно такое сотрудничество будет наиболее эффективно и продуктивно для подготовки кадров конкурентоспособного российского кино.

Мнение эксперта Анна Качкаева Научный руководитель Высшей школы журналистики НИУ ВШЭ, декан факультета медиакоммуникаций Высшей школы экономики

парадигме западного подхода лежит ориентация на практический аспект деятельности будущего специалиста. С первого дня образование ориентировано на реалии производства. Разрабатываются уникальные программы обучения с использованием новых технологий, современной производственной базы, мини-студий, широко применяется привлечение специалистов-практиков (программа обучения в одной из наиболее известных киношкол в США «Полные паруса» (Full Sail University); Британская Национальная школа кино и телевидения (National Film and Television School / NFTS); Центр Цифровых Искусств при Университете Калифорнии, Школа Театра, Кино и Телевидения (UCLA.School of Theater, Film and Television) и др.). При этом специалисты в области киноиндустрии готовятся как части единой индустрии развлечений, они хорошо разбираются в бизнеспроцессах, маркетинге, питчинге, фандрайзинге (Нью-Йоркская Академия Кино (NewYorkFilm Academy / NYFA). Важной особенностью образовательной системы западных школ является возможность онлайн-образования как способа непрерывного повышения квалификации специалистов аудиовизуальной индустрии. Широко практикуется учеба без отрыва от производства посредством Интернета, выездные курсы и мастер-классы, тренинговые программы. Отслеживать качество образования и вести постоянный мониторинг в этой области позволяет наличие единой системы оценки методик и уровня обучения. В Великобритании, например, это СкиллСет, «Совет по развитию практических навыков в сфере медиа» (SkillSet), во Франции – CILECT (Centre International de Liaison des Ecoles

de Cinémaetde Télévision) – Ассоциация ведущих мировых киношкол (148 вузов из 58 стран). Следует признать существенное отставание отечественного образования от современных запросов аудиовизуальной индустрии, где прогресс и качественное развитие отрасли базируются на способности оперативно сочетать творческие способности с современными технологиями, что, в свою очередь, требует особого подхода в формировании организационной структуры и содержания системы теле- и кинообразования. Прежде всего требуется замена устаревших стандартов образовательных программ, которые должны стать более совершенными и гибкими, ориентированными в том числе на выпуск универсальных специалистов по медиапроизводству, готовых к созданию успешного видеоконтента, на понимание постоянно меняющейся специфики функционирования всей разветвленной системы аудиовизуального производства. Необходимо повысить качество преподавания современных технологий аудиовизуального производства на базе практических занятий и усовершенствовать систему отбора абитуриентов, ориентируясь на всестороннюю оценку их творческого потенциала и наличие портфолио на момент зачисления в образовательное учреждение. Одна из таких программ уже создана на базе ГУ-ВШЭ в форме магистратуры для подготовки профессиональных менеджеров отечественной медиаотрасли. Магистерская программа «Медиапроизводство в креативных индустриях» факультета медиакоммуникаций на начальном этапе ограничивает круг креативных индустрий, максимально связанных с медиапроизводством. Это видеоконтент на мультимедийных платформах, компьютерный

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

графический дизайн, кино- и видеопроизводство, производство DVD, все виды производства телевизионного и радиосодержания для традиционных и цифровых сред, адаптация форматов, программирование, агрегирование и пакетирование каналов для спутниковых, кабельных, мобильных операторов и интернет-ресурсов, медиакритика, компьютерные игры. Основные виды профессиональной деятельности магистра медиапроизводста связаны с работой в качестве программных директоров, продюсеров разных уровней, редакторов, шефредакторов, хед-райтеров, шоу-раннеров, контент-менеджеров, программ-менеджеров и т.д. Эти специальности тоже еще нуждаются в приведении к единым стандартам и пока насыщаются в разных отраслях ожиданиями уровня компетенций и служебных обязанностей. Тем не менее общим требованием к такого рода специалистам является их понимание логики бизнес-процессов в медиаотрасли, потребностей аудитории, соответствия им предоставляемого контента и ответственность за успешность конечного результата, т.е. за конкурентоспособность создаваемой медиапродукции. Принципиальное новшество предлагаемой ГУ ВШЭ магистерской программы – в подготовке универсальных специалистов по медиапроизводству, ориентированных на создание успешного медиаконтента, на понимание постоянно меняющейся специфики функционирования всей разветвленной системы аудиовизуального производства. Структура новой программы состоит из цикла общетеоретических дисциплин, нацеленных на формирование базовых представлений о теории, истории и экономических особенностях средств массовой коммуникации и базовых курсов, необходимых для понимания креативного характера медиапроизводства (его циклов, жанровой и форматной кластеризации, принципов разделения труда и т.д.), а также правовой среды современных медиа. В соответствии с требованиями времени в программе присутствуют прикладные дисциплины в области медиапроизводства, а также слушатели программы проходят производственную практику на площадках образовательных партнеров (практикующих производящих медиакомпаниях, в том числе и на площадках Ассоциации продюсеров кино и телевидения, с привлечением входящих в нее медиакомпаний, анимационных студий,

структур «ГЛАВКИНО», эфирных и нишевых каналов, а также с использованием их производственных баз в качестве индустриальных площадок). В программе предусмотрено формирование индивидуальной программы подготовки магистра из широкого перечня дисциплин по выбору, ориентированных преимущественно на формирование навыков в области конкретных тематических, жанровых и технологических специализаций будущих медиапрофессионалов. Система курсов по выбору создает также условия для ориентации магистров не только на практику, но и, к примеру, на научную и аналитическую работу. Программа магистерского обучения предполагает междисциплинарный характер подготовки магистров и привлечение (в рамках преимущественно курсов по выбору) к участию в ней других факультетов НИУ ВШЭ. Задача описанной магистерской программы – заполнить существующий пробел в аудиовизуальном образовании. Следует понимать, что инициатива НИУ ВШЭ является весьма полезной и необходимой на данном этапе, но масштабы потребностей отечественной аудиовизуальной индустрии предполагают наличие как минимум нескольких образовательных учреждений различного уровня для обеспечения достаточного количества специалистов и создания здоровой конкуренции между образовательными учреждениями и создания разнообразных форматов получения профессионального образования. Будущий специалист должен понимать все особенности выбранной специальности, степень ее востребованности на рынке, а работодатель – иметь определенное представление об уровне квалификации выпускников того или иного учебного заведения. Необходимо отметить, что НИУ ВШЭ уже несколько лет предлагает образовательные программы в области киноиндустрии на базе Высшей школы журналистики (ВШЖ). Курсы повышения квалификации различной длительности, а также программы профессиональной переподготовки специалистов имеют успех и неизменно набирают свою аудиторию слушателей. Такое положение дел обеспечивается широким привлечением практиков кино и телевидения для преподавания и хорошей технической базой Школы. Возможно, НИУ ВШЭ имеет смысл применить такой образовательный формат на базе ВШЖ и для более широкого круга аудиовизуальных специальностей

с учетом растущих потребностей рынка и в синергии с представленными на факультете медиакоммуникаций специальностями. Обращаясь к западной образовательной практике, можно оценить степень гибкости подхода к формированию образовательных программ: это и курсы переподготовки, повышения квалификации, различного рода интенсивы, мастер-классы, онлайн-образование. Число краткосрочных курсов одного из образовательных заведений может достигать нескольких сотен наименований. При этом они географически могут быть рассредоточены по всей стране. Также интересной перспективой представляется создание на базе НИУ ВШЭ своего рода профориентационного сегмента путем создания факультативных программ по тематикам аудиовидеоиндустрии для студентов-бакалавров. На

площадке ГУ ВШЭ можно организовать подготовку менеджеров и управленцев разных направлений: юристов, маркетологов и др. в рамках уже готовых магистерских программ со специализацией «Кинопроизводство», «Кинопрокат» или же «Кинодистрибуция». Дисциплины специализации будут преподавать привлеченные специалисты из киноотрасли, а также зарубежные преподаватели. Также на базе ГУ ВШЭ возможна организация своего рода системы профориентации путем создания факультативных программ по киноотрасли для студентов, получающих первое образование. Это позволит привлечь в индустрию «непрофильных» специалистов уровня подготовки ГУ ВШЭ – экономистов, маркетологов, юристов, журналистов и т.д., но уже получивших представление о том, как функционирует аудиовизуальная среда и бизнес.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Защита интеллектуальной собственности Александр Акопов, член Ассоциации продюсеров кино и телевидения, президент компании «Амедиа»:

Родион Павлючик, продюсер, глава группы компаний «Приор»:

Анна Крутова, продюсер, вице-президент кинокомпании СТВ, советник председателя правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения: Марк Лоло, президент «Централ Партнершип»:

” ” ” ”

Т о, что пиратство будет уничтожено, то есть загнано под пол, сомнению не подлежит. И это будет сделано в ближайшие пять лет, и никакие попытки остановить основные экономические законы существования человечества здесь не помогут» (из выступления на «Форуме Россия 2012», 4.02.2012).

редний западный или российский фильм скачивается в Сети приС мерно два миллиона раз. Это – два миллиона непроданных дисков. Значит, два миллиона человек посмотрели фильм не на DVD, а бесплатно в Интернете… Конечно, надо бороться с торрентами, надо бороться с бесплатным скачиванием. И мне странно слышать высказывание руководителя государства о том, что Россия сейчас предложит новую модель, где все будет бесплатно… Я не вижу в нем логики. Тогда государство действительно должно вкладывать деньги в кинопроизводство. Чтоб на эти деньги бесплатно снималось бесплатное кино, которое можно выложить бесплатно в Интернет и которое можно бесплатно смотреть» (сайт АПКТ). егодня для всех продюсерских компаний существует один общий C большой враг – это ИНТЕРНЕТ-ПИРАТСТВО. Так вот, это один из приоритетных вопросов, в которых Ассоциация заняла активную позицию. Интеллектуальные права – это практически то, что мы создаем, и мы выступаем за защиту этих прав, а также за создание системы и инструментов для решения этих вопросов» (сайт АПКТ).

ы видим свой вклад в развитие российского рынка онлайн-видео М в том, что всегда шли навстречу легальным интернет-дистрибьюторам, давали им возможность работать с нашим контентом, даже когда экономически это было сомнительным. Потому что мы верим, что это более эффективно, чем все запреты. Хотя в рамках действующего законодательства мы также всегда защищаем свои права – но эти действия направлены на тех, кто нелегально зарабатывает на нашем контенте, а не на зрителей» (сайт АПКТ).

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Положение в сфере защиты интеллектуальной собственности в России Ассоциация продюсеров кино и телевидения представляет позицию правообладателей и выступает за ужесточение санкций против нелегального распространения контента в Сети.

По данным исследования, опубликованного 1.02.11 г. компанией «Интернет Копирайт Менеджмент» (ICM), Россия занимает второе место в глобальном списке «самых пиратских стран» и первое место в категории пиратского онлайнвидео (абсолютным лидером среди популярных онлайн-ресурсов, содержащих видеофайлы с пиратским контентом, признана социальная сеть «ВКонтакте»).

В популярных в России файлообменных сетях, по некоторым данным, можно найти более 50 млн копий художественных фильмов, сериалов, телепередач и другого контента, доступного для скачивания или просмотра вопреки воле правообладателей. За прошлый год российские пользователи скачали почти 31 млн нелегальных копий голливудских картин (учитывались только фильмы, вышедшие в кинотеатрах США не менее чем 1 тыс. копий). В России действуют две активные группы, занимающиеся пиратской записью фильмов в кинотеатрах. За год они изготовили 77 экранных копий фильмов (годом ранее – 75), причем эти копии отличаются очень высоким качеством и пользуются высоким спросом. Уважение авторских прав является неотъемлемой характеристикой цивилизованного общества. С развитием технологий и способов передачи аудиовизуального контента остро встала проблема онлайн-пиратства. Сегодня киноиндустрия наравне с книжной, музыкальной и IT отраслями значительно страдает от нелегального использования результатов интеллектуальной деятельности. Безнаказанность пиратства в Сети прямым образом подрывает экономическую составляющую производства теле- и киноконтента, препятствуя развитию отрасли. В России законодательство в данной области очень противоречиво: при существующих обяза-

тельствах России перед ВТО по охране авторских прав новая редакция 4-й части Гражданского кодекса РФ так и не предусматривает ответственность провайдера интернет-сайта за нелегальный контент. Положение в данной сфере еще более осложнилось в связи с принятием новой редакции ст. 146 УК РФ («Нарушение авторских и смежных прав»), изложенной в Федеральном законе № 420-ФЗ от 7 декабря 2011 г. о внесении изменений в Уголовный кодекс Российской Федерации и отдельные законодательные акты Российской Федерации. В частности, принятые поправки к ст. 146 увеличивают порог наступления уголовной ответственности с 50 000 руб. до 100 000 руб., а в особо крупном размере – с 250 000 руб. до 1 миллиона руб. Для различных правообладателей это означает исключение из уголовного производства около половины нарушений и, следовательно, дальнейший рост уровня пиратства на фоне искусственной декриминализации в компьютерной сфере. По мнению ряда экспертов в области уголовного права, поправки к статье 146 являются непродуманными, необоснованными с точки зрения общей международной, экономической и политической ситуации. Для успешной борьбы с пиратством необходимо, чтобы в обществе сложилось ясное понимание того факта, что кража интеллектуальной собственности ничем не отличается от кражи любого другого вида. Cтатья 146 УК в прежней редакции достаточно эффективно способствовала укреплению этой аксиомы в общественном сознании: наиболее значительное снижение уровня пиратства в России пришлось на период после введения уголовного преследования за нарушения прав интеллектуальной собственности.

Сергей Семенов,

генеральный директор юридической фирмы «ФТМ Энтертейнмент», юридический советник Гильдии продюсеров России и Ассоциации продюсеров кино и телевидения:

”

икто не против, чтобы наше уголовное Н законодательство было либерализовано и гуманизировано. Но должны быть разумные рамки и разумные посылы для этих действий наших законодателей и нашей

власти. При том что уровень пиратства чутьчуть снижается, он является абсолютно недопустимым для цивилизованной страны. Понятно, что пиратство существует везде. Но в развитых странах оно все-таки локализовано и уровень его таков, что он не мешает индустрии развиваться» (из выступления на круглом столе «Как защитить интеллектуальную собственность в России?», 28.09.2011).

Российский и международный опыт противодействия пиратству В области легализации использования контента в Интернете большинству стран предстоит еще много работы, но в первую очередь требуется соответствующая современным реалиям законодательная база. Парламенты целого ряда стран сейчас рассматривают и принимают законодательные акты, регулирующие использование результатов интеллектуальной собственности в Интернете. Как показывает исследование, проведенное ICM в 2010 г., борьба с преступлениями, связанными с нарушением прав на интеллектуальную собственность в сети Интернет, ведется разными методами.

1. Обращения к владельцам сайтов или хо-

стинг-провайдерам посредством электронной почты Данная форма получила широкое распространение в США. Основанием для ее использования является закон об авторском праве в цифровую эпоху (DMCA: Digital Millennium Copyright Act). Закон устанавливает форму и порядок обращения к третьим лицам, связанным с нарушением авторских прав, и ответственность таких лиц – хостингпровайдеров, владельцев платежных, поисковых систем и т.п. Согласно указанному нормативному документу, у третьих лиц наступает юридическая ответственность в случае, если такое лицо не предпримет мер по устранению нарушения в течение 24–48 часов с момента обращения. Одной из форм обращения правообладателя является электронное письмо (е-mail) с цифровой подписью, в котором говорится, что на сайте были размещены материалы, которые ему принадлежат, с указанием конкретного адреса размещения. В свою очередь, ресурс информирует

пользователя, который этот контент выложил на сайт, о том, что в его адрес поступила жалоба. Если пользователь считает, что он не нарушает авторских прав, он сообщает свое реальное имя и адрес автору претензии и разбирается сам. В том случае, если ресурс не направляет пользователю такого письма и не блокирует контент, он может выступать соответчиком. В практике борьбы с интернет-пиратством в странах СНГ все правообладатели, пытающиеся защищать свои права в сети Интернет, используют данную форму работы. Но с учетом состояния законодательства стран СНГ в сфере защиты интеллектуальной собственности в WWW такие обращения носят характер предложения владельцу сайта устранить нарушение исключительных прав самостоятельно. Если говорить о хостинге провайдеров, то речь идет об уведомлении провайдера о том, что его сеть (оборудование) используется третьими лицами для хранения и распространения контрафактных материалов и правообладатель может в порядке защиты авторских прав принять определенные меры, например, обратиться в правоохранительные органы для изъятия серверов в качестве доказательства нарушения авторских прав (пп. 2 п. 2 ст. 1252 Гражданского кодекса РФ). При умелом использовании данного инструмента практикующие юридические фирмы добиваются устранения до 90% всех нарушений в сети Интернет со средним периодом 3 часа с момента появления. Такая форма работы эффективна только при достижении краткосрочных целей, когда необходимо срочно остановить процесс массового распространения контента, но не способна системно противодействовать пиратству в длительной перспективе.

2. Заключение

мировых соглашений Данная форма сотрудничества практикуется в отношениях между правообладателями и владельцами «топовых» сайтов (файлохранилищ), на которых пользователи самостоятельно размещают контент. Правообладатель получает права и инструменты для самостоятельного блокирования контента (файлов), а владельцы сайта – гарантии того, что правообладатель не будет иметь юридических претензий.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Расходы на организацию мониторинга сайтов с целью выявления нелегального контента ложатся на правообладателя, который взамен получает возможность быстро пресекать нарушения.

3. Судебная защита

авторских прав Широко распространенный на Западе судебный способ защиты прав на объекты интеллектуальной собственности начинает складываться и в России. Одним из знаковых прецедентов в этой области можно считать состоявшееся судебное решение, оказавшее существенное влияние на текущую юридическую практику по защите авторских прав, – постановление Федерального арбитражного суда Московского округа от 11 мая 2010 г. о взыскании с ООО «Рамблер Интернет Холдинг» в пользу ООО «Первое Музыкальное издательство» денежной компенсации в размере 50 000 рублей. Значение этого дела в юридической практике по защите авторских прав заключается в том, что к ответственности были привлечены владельцы интернет-ресурсов, где пользователи самостоятельно выкладывают контент, в том числе фильмы. Признание ответственности ответчика за нелегальный контент, размещенный на его ресурсе, равносильно констатации обязательства владельца этого ресурса контролировать содержание такого контента. Другой резонансный случай: суд признал ООО «ВКонтакте» виновным в нарушении прав интеллектуальной собственности «СБА продакшн» и «СБА мьюзик паблишинг» и обязал «ВКонтакте» выплатить последним компенсацию в размере 220 000 руб. Линия защиты «ВКонтакте» была основана на том, что пиратский контент выкладывали сами пользователи без ведома администрации «ВКонтакте». Однако суд отверг доводы защиты и признал социальную сеть виновной в «воспроизведении и доведении композиций до всеобщего сведения на своём сайте». По мнению Ассоциации продюсеров кино и телевидения, ответственность за нелицензионный контент должны нести и владельцы файлообменных сервисов, и социальные сети, если они не принимают превентивные меры против загрузки нелегального контента, сами инициируют его загрузку, создают технологические условия для нарушения авторских прав или пассивно относятся

к нарушениям. Судам следует учитывать степень вовлечения провайдера в процесс передачи, хранения и обработки информации, возможность контролировать и изменять её содержание. Провайдер не несёт ответственности за передаваемую информацию, если он не инициирует её передачу, не выбирает получателя информации, не влияет на её целостность, а также принимает превентивные меры по предотвращению использования объектов исключительных прав без согласия правообладателя. Таким образом, при рассмотрении аналогичных дел судам необходимо проверять: ▌получил ли провайдер прибыль от деятельности, связанной с использованием исключительных прав других субъектов, которую осуществляли лица, пользующиеся услугами этого провайдера; ▌ установлены ли ограничения объема размещаемой информации, её доступности для неопределенного круга пользователей, наличие в пользовательском соглашении обязанности пользователя по соблюдению законодательства Российской Федерации при размещении контента и безусловного права провайдера удалить незаконно размещенный контент; ▌ имеются ли технологические условия и используются ли программы, способствующие нарушению исключительных прав, а также наличие специальных эффективных программ, позволяющих предупредить, отследить или удалить размещенные контрафактные произведения. Судам следует также оценивать действия провайдера по удалению, блокированию нелегального контента или доступа нарушителя к сайту при получении извещения правообладателя о факте нарушения исключительных прав, а также в случае иной возможности узнать (в том числе из широкого обсуждения в средствах массовой информации) об использовании его интернетресурса с нарушением исключительных прав других лиц. При отсутствии со стороны провайдера в течение разумного срока действий по пресечению таких нарушений либо в случае его пассивного поведения, демонстративного и публичного отстранения от содержания контента суд может признать наличие вины провайдера в

допущенном правонарушении и привлечь его к ответственности. Учитывая современное развитие сети Интернет, такая правовая позиция может быть применена и при привлечении к ответственности владельцев социальных и файлообменных интернет-ресурсов.

4. Изъятие доменов

Прецедент: дело сайта www.torrents.ru. 18.02.2010 на основании Постановления следственного отдела по Чертановскому району прокуратуры г. Москвы от 16.02.2010 было приостановлено делегирование домена крупнейшего торрент-трекера torrents.ru. Таким образом доступ к сайту на несколько дней был приостановлен. К сожалению, данная форма противодействия пиратству в Сети малоэффективна ввиду того, что владельцы сайта меняют доменное имя на новое и пользователи без каких-либо затруднений переходят на новый сайт. Сергей Семенов, генеральный директор юридической фирмы «ФТМ Энтертейнмент», юридический советник Гильдии продюсеров России и Ассоциации продюсеров кино и телевидения:

”

оля интернет-аудитории, ориентированД ной на просмотр видеоконтента в Рунете, неуклонно растет: к концу 2011 года, по нашим оценкам, она составит более 16,5 млн уникальных пользователей. При этом, по данным исследовательского центра Superjob, около 69% жителей России скачивает фильмы и музыку на бесплатных онлайн-ресурсах и лишь 9% из них считает, что это преступление» (из выступления на круглом столе «Как защитить интеллектуальную собственность в России?», 28.09.2011).

5. Закрытие ресурсов

с нелегальным контентом В начале 2012 года правительство США провело самую масштабную в истории борьбы с пиратством операцию, закрыв один из крупнейших в мире файлообменных сайтов под названием MegaUpload.com. Основной причиной была названа «международная организованная преступная деятельность ресурса, которая способствовала распространению интернет-пиратства». Кроме

того, были арестованы четыре руководителя ресурса MegaUpload, в том числе и его основатель Ким Дотком. Министерство юстиции США выдало более 20 ордеров на обыск на территории США и восемь ордеров в других странах, заморозило банковские счета администрации файлообменного сервиса на общую сумму в 50 млн долл., а также арестовало коллекцию дорогих автомобилей и заблокировало 18 связанных с MegaUpload доменов. Власти США и правообладатели фильмов, музыки и другой интеллектуальной собственности обвиняют Доткома в нанесении ущерба в результате работы сайта на сумму более 500 млн долл. и получении владельцами сайта преступных доходов от рекламы и продажи премиум-аккаунтов в размере 175 млн долл. Характерно, что всего лишь за несколько недель до начала антипиратской кампании Дотком публично утверждал, что его ресурсу не о чем беспокоиться, поскольку с юридической точки зрения он соблюдает все авторские права. В связи с предъявленными обвинениями в нарушении авторских прав и отмывании денег Дотком и его сотрудники могут получить более 50 лет тюремного заключения. Примечательно также, что закрытие MegaUpload произошло на следующий день после акции протеста крупных IT-компаний и пользователей Интернета против законопроектов SOPA (Stop Online Piracy Act) и PIPA (Protect IP Act), направленных на борьбу с пиратством, но одновременно существенно ограничивающих свободу во Всемирной сети. В частности, в ходе проведенной акции компания Google инициировала отправку более 4,5 миллиона сообщений американских пользователей Конгрессу США с требованием не принимать непопулярные законопроекты. Противники SOPA и PIPA утверждают, что широкие полномочия, которые они предоставляют правообладателям, позволят в будущем закрывать любые законопослушные сайты без надлежащей правовой процедуры и будут способствовать цензуре в Интернете. На самом же деле если бы закон SOPA работал уже сегодня, то ФБР не пришлось бы принимать участие в закрытии MegaUpload. В настоящее время Конгресс США приостановил рассмотрение SOPA, однако, по мнению правообладателей, принятие подобных законодательных актов лишь дело времени (изложено по материалам Тutweb.ru).

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Инициативы Ассоциации продюсеров кино и телевидения в области защиты прав на объекты интеллектуальной собственности В области защиты авторского права следует особо отметить деятельность такого представительного органа, как Координационный Совет по защите интеллектуальной собственности. Совет создан с целью объединения усилий правообладателей России для совместной работы по предотвращению распространения в такого вида преступности, как кража интеллектуальной собственности. Совет под председательством Евгения Савостьянова (старший вице-президент ОАО «Система Массмедиа») объединяет профессиональные организации музыкальной, книгоиздательской, кино- и телеиндустрии, телерадиовещания, производителей программного обеспечения и др. В состав Совета также входят представители Торгово-промышленной палаты, Российской Антипиратской Организации, Совета Российской академии интеллектуальной собственности по проблемам правовой охраны интеллектуальной собственности в сети Интернет, Российского союза промышленников и предпринимателей. Ассоциация продюсеров кино и телевидения является активным участником Координационного Совета. Инициирована системная работа по повышению юридической ответственности за использование нелегального контента и усиление мер по защите авторских прав в сети Интернет. Усилия Ассоциации сосредоточены преимущественно на следующих направлениях: ▌ Законотворческая активность, направленная на изменение законодательства в сторону повышения ответственности за нелегальное использование фильмов в сети Интернет. Правлением Ассоциации подготовлен проект ст. 1253 ГК РФ об особенностях защиты интеллектуальных прав и ответственности информационных посредников и операторов сайтов при использовании в информационно-телекоммуникационных сетях. ▌ Внесение других изменений в часть 4-ю ГК РФ, подготовленную ЦЧП. Ассоциация и Гильдия про-

дюсеров убеждены в необходимости изменения ряда статей ГК, а именно: т. 1240 (следует исключить отнесение интерС нет-сайта к числу сложных объектов). Ст. 1229 (необходимо предусмотреть возможность распоряжения долей в исключительном праве). Ст. 1235, 1237 (предлагается предусмотреть неприменимость правил о возможности одностороннего отказа правообладателя (лицензиара) от исполнения договоров, заключаемых в отношении результатов интеллектуальной деятельности, включаемых в сложный объект). Ст. 1299 (нужно предусмотреть исключение положения о праве требовать от правообладателя снять технические меры защиты в целях реализации права на частное копирование). ▌ Участие в обсуждении и оценка поправок к статье 146 УК РФ «Нарушение авторских и смежных прав», увеличивающих порог наступления уголовной ответственности (в частности, по части 2 ст. 146 порог наступления ответственности увеличивается с 50 000 рублей до 100 000 рублей, а по части 3 статьи 146 – с 250 000 рублей до 1 миллиона рублей). Ассоциация констатировала, что принятие поправок означает исключение из уголовного производства более половины нарушений и, следовательно, рост уровня пиратства. ▌ Практические действия, направленные на создание юридических прецедентов в сфере защиты авторских прав. Сегодня многие интернет-сервисы предоставляют возможность самостоятельной модерации контента владельцами интеллектуальных прав. Такую модель предложила и социальная сеть «ВКонтакте» в ответ на требование Ассоциации продюсеров кино и телевидения убрать нелегальный контент со своего сайта. Ассоциация же настаивает на том, что отслеживание должно проводиться за счет провайдера, и считает, что в легализации предоставления доступа к цифровому контенту заинтересованы не только правообладатели, но и телекоммуникационные компании, уклоняющиеся от полномасштабного сотрудничества с правообладателями из опасения хакерских атак со стороны недовольных пользователей.

Ассоциация продолжает занимать принципиальную позицию в данном конфликте, рассматривая Интернет как площадку для коммерческой эксплуатации произведений на легальной основе. Владельцы сети «ВКонтакте» обязаны самостоятельно и за свой счет убрать со своего сайта более пятисот фильмов, снятых членами организации, и предотвратить размещение новых записей. Соответствующее письмо направлено гендиректору «ВКонтакте» Павлу Дурову.

По данным исследовательской компании СomScore социальная сеть «ВКонтакте» стала в ноябре 2011 года первой в Европе по времени, проведенному на одном сайте: ее посетители проводили в ней в среднем 7,1 часа в месяц. На сайте зарегистрировано более 110 млн пользователей, более 30 млн человек посещают сайт ежедневно. Социальная сеть неоднократно подвергалась критике в связи с наличием на ресурсе нелегального контента. К письму прилагается список аудиовизуальных произведений, содержащий названия документальных и художественных фильмов, шоу, сериалов. Среди них «Особенности национальной охоты», «Я шагаю по Москве», «Человек и закон», «Адмиралъ», «Сталин», «Каникулы строгого режима», «Ирония судьбы. Продолжение», «Бедная Настя», «Моя прекрасная няня», «Не родись красивой», «Петровка, 38», «9 рота», «Жара», «Брат», «Жмурки», «Кукушка», «Груз 200», «Морфий», «Елки», «Выкрутасы» и др. произведения, использование которых нарушает исключительные права компаний, входящих в Ассоциацию. Руководство Ассоциации считает также, что кроме удаления незаконного контента менеджмент «ВКонтакте» должен принять срочные организационные и технические меры для предотвращения подобных нарушений в будущем.

В ноябре 2010 г. Американская ассоциация компаний звукозаписывающей индустрии (RIAA) занесла социальную сеть «ВКонтакте» в черный список за распространение нелицензионных музыкальных композиций. В марте 2011 года социальная сеть вместе с торрент-трекером Rutracker

вошла в перечень крупнейших мировых площадок по распространению контрафакта, подготовленный администрацией США.

▌ Инициирование широкой общественной дискуссии вокруг проблемы пиратства, создание атмосферы нетерпимости к фактам использования нелегального контента и нарушения интеллектуальных прав. С этой целью Ассоциация провела в течение 2011 года ряд мероприятий с участием СМИ, в ходе которых руководители и члены Ассоциации, привлеченные эксперты выступали с оценкой ситуации в сфере защиты интересов правообладателей, обсуждали различные формы борьбы с нелегальным контентом. Проблематике противодействия пиратству в сети Интернет были посвящены, в частности, круглые столы на дискуссионной площадке РИА «Новости» 14 апреля и 28 сентября 2011 года, встреча с журналистами 22 сентября 2011 года, а также многочисленные выступления членов Ассоциации в крупнейших российских СМИ. Участники дискуссий солидарны во мнении, что защита авторских прав в Интернете является одной из наиболее острых проблем российского кинобизнеса. По словам сопредседателя Ассоциации, члена Совета Федерации РФ Алексея Пиманова, российское кинопроизводство находится в критическом состоянии из-за отсутствия законодательства, защищающего авторские права производителей кино: студии несут огромные убытки из-за незаконного распространения кинопродукции и при этом в России до сих пор не сформирована нормативная база, которая регламентировала бы защиту интеллектуальной собственности в Сети. Широкое распространение нелегального контента не позволяет производителям вернуть затраченные на производство деньги, на которые они могли бы снимать новые фильмы. По образному выражению члена Ассоциации, генерального директора компании «Дирекция кино» Анатолия Максимова, Интернет стал глубокой могилой для российского кино. Кирилл Семенов, коммерческий директор компании «Веб Контроль»:

”

Аудитория Интернета, ориентированная на нелегальное скачивание фильмов, не-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

уклонно растет. Ежегодно пиратские сайты в Рунете зарабатывают 1,5 миллиарда рублей, безнаказанно нарушая авторские права. Фильм, вышедший в кинопрокат, за месяц в среднем скачивают из Сети 750 000 раз. Если хотя бы 5% тех, кто незаконно скачивает фильмы в Интернете, пошли в кино, это могло бы добавить к сборам одного фильма более 3 миллионов рублей» (из выступления на круглом столе «Как защитить интеллектуальную собственность в России?», 28.09.2011). лены Ассоциации привлекли внимание журЧ налистов и общественности к факту неспособности российского законодательства регулировать правовые вопросы в Интернете, в нем даже не существует понятий «Интернет», «сайт», «сервис-провайдер». Как следствие, отсутствует и определение обеспечительных мер и форм ответственности за нелегальное использование контента. Российское правовое поле не успевает за развитием инновационных технологий. Интернет-аудитория, ориентированная на просмотр контента в Сети, растет с каждым годом и, по самым скромным подсчетам, к концу 2011 года перейдет отметку в 16,5 миллиона уникальных пользователей, большинство из которых не задумываются над вопросом легальности используемых ими видео- и аудиозаписей. В то же время во многих развитых странах уже приняты соответствующие законы о защите интеллектуальной собственности в Сети. Ассоциация считает, что первоочередной задачей является активизация совместных усилий государства и общества по принятию законодательных, организационных и правоприменительных мер. В частности, Ассоциация предлагает включить в 4-ю часть Гражданского кодекса положения, которые обяжут провайдеров принимать меры по предотвращению нарушения прав интеллектуальной

собственности на их интернет-сервисах. Необходимо также принять закон, который предусматривал бы порядок взаимодействия правообладателей и сервис-провайдеров, как это уже давно практикуется в развитых странах. Интернет-сообщество должно быть ответственно в вопросе соблюдения авторских прав. Ассоциация признает, что борьбе с пиратством в Сети в нашей стране уже давно уделяется пристальное внимание. Но ситуация осложняется тем, что большинство провайдеров отказываются нести ответственность за контент, размещаемый на их площадках пользователями. Эта идея уже отражена в нескольких законодательных проектах, часть из которых находится на рассмотрении в различных инстанциях. Производители же, в свою очередь, уверены, что именно владельцы интернет-площадок должны нести ответственность за использование нелегального контента. Остро стоит необходимость ясно прописать в законах ответственность всех участников правоотношений за нарушение законодательства и прав третьих лиц. Вместе с тем Ассоциация отвергает упрощенный подход к проблеме, когда исключительное право заменяется компенсационными выплатами. Такой путь не только не будет способствовать разрешению сложившейся ситуации, но и усугубит ее. В законе следует прописать порядок взаимодействия правообладателей и сервис-провайдеров, а функции регулятора можно возложить на один из существующих государственных органов исполнительной власти. Сегодня похожие по содержанию законы действуют в большинстве развитых стран, руководство которых уже обратило внимание на остро стоящую проблему интернет-пиратства. Возможно, использование зарубежного опыта и принятие подобного закона позволит справиться с этой проблемой и в России.

Егор Яковлев

генеральный директор Tvigle Media Мария Власова главный юрисконсульт Tvigle Media

отелось бы осветить некоторые проблемы существования «легального» сегмента сети Интернет, связанные с высоким уровнем «интернет-пиратства» в России, а также поделиться соображениями, почему, на наш взгляд, этот сегмент, имея огромный потенциал роста и огромную востребованность, не развивается теми темпами, которыми мог бы развиваться при наличии более благоприятной среды. Всегда очень странно слышать слова представителей «интернет-пиратства» о том, что их существование обусловлено отсутствием альтернативных легальных схем потребления контента в сети Интернет. Тут происходит явная преднамеренная подмена причины на следствие и нарочитое введение пользователей сети Интернет в заблуждение, поскольку в действительности именно наличие того самого пиратского сообщества делает невозможным развитие и существование легальных схем потребления контента в сети Интернет. Кроме того, прошедшие недавно первое чтение в Государственной Думе РФ поправки в 4-ю часть Гражданского кодекса РФ отнюдь не защищают интересы «легального» Интернета. Попробуем осветить сказанное более подробно. В настоящий момент существует масса игроков интернет-рынка, готовых и стремящихся развивать систему, при которой физические лица будут иметь доступ к самому новому, качественному контенту, в том числе бесплатно или за небольшие деньги, при этом не нарушая законодательство и не попадая под угрозу привлечения к ответственности, в том числе уголовной. При этом возможног7 множество моделей построения таких систем: ▌ бесплатный просмотр / прослушивание контента на сайтах сети Интернет;

Мнение эксперта

▌ онлайн-кинотеатры с онлайн- просмотром (причем с осуществлением просмотра, в том числе через телевизор, даже не используя компьютер); ▌ скачивание электронной копии произведения (например, фильма) на определенный период времени для просмотра такого произведения в любой момент в течение такого периода времени; ▌ другие способы, существующие уже сейчас, в том числе в цивилизованных странах, и которые будут созданы (техническое развитие Интернета происходит очень быстрыми темпами и в направлении все более комфортного и доступного его использования физическими лицами). Одним из примеров построения такой модели является компания Tvigle Media, предоставляющая физическим лицам возможность смотреть легальный аудиовизуальный контент как у себя на сайте www.tvigle.ru, так и на более чем тысячи сайтах своих партнеров, а также по телевизору и на всех современных мобильных устройствах (планшетниках, мобильных телефонах, коммуникаторах и т.п.) как через интернет-браузеры, так и через специально созданные приложения (программные продукты). Уже сейчас на сайте размещается самый свежий российский контент (как пример, мы показываем сериалы и фильмы способом catch up, т.е. незамедлительно после их премьерного показа на телевидении) и контент крупных российских и иностранных правообладателей. Кроме того, существуют инвесторы, в том числе зарубежные, стремящиеся развивать «легаль-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

ный Интернет» в России, вкладываться в развитие данного сегмента рынка, в экономику России. Правообладатели, в том числе крупные зарубежные, имеют желание выходить на российский интернет-рынок со своими самыми новыми качественными продуктами. Создание развитого легального рынка контента позволит физическим лицам получить доступ к большому количеству качественных (с качественным видеорядом, качественным многоголосым озвучанием и т.п.) произведений, в том числе обучающих и культурных, без угрозы привлечения таких физических лиц к ответственности. Однако все указанное выше на данном этапе невозможно по причине большого количества ресурсов, нелегально использующих «чужой» контент. Более того, на наш взгляд, находящиеся сейчас в Государственной Думе поправки в часть 4 ГК РФ (в частности, ст. 12531) сильно усугубляют положение «легального Интернета»: практически снимая с интернет-посредников ответственность, они делают развитие «легального интернет-рынка» контента в России невозможным. Для начала хотелось подчеркнуть, что законопроект делит информационных посредников на тех, которые осуществляют передачу материалов в сети Интернет (например, интернет-провайдеры), и тех, которые позволяют размещать материалы в сети Интернет. И основной акцент хотелось бы сделать именно на ответственности информационных посредников, которые позволяют размещать результаты интеллектуальной деятельности в сети Интернет на своих площадках, а именно сайтов с контентом, размещаемым физическими лицами (по подобной модели работает, например, vk.com. Указанный сайт приведен в качестве примера, поскольку является одним из наиболее крупных игроков: находится на втором месте в списке пиратов Ассоциации звукозаписывающих компаний Америки, составляемом по просьбе администрации представителя США в сфере внешней торговли, а также входит в перечень крупнейших мировых распространителей пиратской продукции, составленный в администрации президента США). Почему же, по нашему мнению, введение изменений в Гражданский кодекс в их настоящей редакции губительно для легального Интернета? Во-первых, для информационных посредников однозначно устанавливается виновная ответственность.

Во-вторых, такой информационный посредник не будет нести ответственности, если он не знал и не должен был знать о том, что использование результата интеллектуальной деятельности является неправомерным. В-третьих, такой информационный посредник не будет нести ответственности, если в случае получения письменного заявления правообладателя о нарушении интеллектуальных прав он своевременно принял необходимые и достаточные меры по устранению последствий нарушения интеллектуальных прав, предусмотренные законодательством об информации.

1. Экономический фактор невозможности су-

ществования «легального» Интернета: 1.1. На таких сайтах размещается огромное количество нелегального контента (далее – UGCконтент). При этом необходимо учитывать, что существует большая вероятность, что такой контент, в том числе самый популярный, вполне может быть размещен, в том числе и в автоматическом режиме, самими администраторами сайтов; 1.2. Администраторы таких сайтов получают огромные прибыли от UGC-контента, в том числе через продажу рекламы на своих сайтах (в том числе в самом контенте); 1.3. При этом администраторы таких сайтов не платят за трафик и свою рекламу (посетителей привлекает сам нелегальный контент), не платят вознаграждение правообладателям за использование такого контента и т.п., что позволяет минимизировать стоимость рекламы на таких сайтах для рекламодателей; 1.4. В результате складывается ситуация, при которой сайты, желающие показывать легальный контент бесплатно для физических лиц, зарабатывая на включении в такой контент рекламы, не имеют шанса на существование, поскольку рекламодатели, стремясь минимизировать свои расходы на рекламу, размещают ее по более низкой цене на описанных выше UGC-сайтах. И практика такова, что далеко не все подобные сайты удаляют по требованию правообладателя нелегальный контент, а если такое удаление и осуществляется, то с большими, искусственно создаваемыми администраторами сайтов трудностями для правообладателя (необходимость предоставления большого количества правоустанавливающих документов и т.п.), большими временны-

ми задержками и практически с одновременным возвратом такого контента на сайт под учетной записью других пользователей. Это похоже на борьбу с ветряными мельницами, а в случае принятия поправок в Гражданский кодекс борьба с такими сайтами будет практически невозможной и они будут оставаться безнаказанными: во-первых, они всегда смогут делать вид, что не знали о том, что видео является нелегальным; во-вторых, срок удаления нелегального контента с таких сайтов не регламентирован и данные процедуры будут занимать большое количество времени; в-третьих, удаленный контент так и будет снова и снова загружаться уже под другими аккаунтами и информационный посредник, делая вид, что не знает о нарушении интеллектуальных прав, попрежнему не будет нести за это ответственности; масса иных нюансов, привнесенных поправками в ГК, на которых нет смысла подробно останавливаться, но которые ведут к безнаказанности нелегального распространения объектов интеллектуальной собственности в России. И если сейчас правообладатели все-таки могут рассчитывать на защиту своих интересов через суд (в этом плане интересно постановление апелляционного суда г. Санкт-Петербурга по делу ЗАО «СБА Продакшн» и ЗАО «С.Б.А. Мьюзик Паблишинг» vs ООО «ВКонтакте»), то предугадать, как будет складываться судебная практика со вступлением в силу новых норм Гражданского кодекса, невозможно. Приведенный выше пример – только частный случай, основанный на практике работы нашей компании, однако описанное применимо и для всех иных схем легального оборота любого контента в сети Интернет (будь то продажа контента пользователям, продажа доступа к контенту на время и т.п.): будучи всегда более дешевым для плательщика (рекламодателя или конечного пользователя), сервис с нелегальным контентом вытеснит с рынка «легальный» сервис.

Иные связанные с наличием «пиратства» факторы, мешающие развитию «легального» Интернета 2.2.1. Иностранные правообладатели, опасаясь попадания их произведений в «пиратские» сети, зачастую предпочитают просто не выходить с ними на российский рынок, в связи с чем построение легального рынка контента в Интернете сильно замедляется, а граждане РФ не получают доступа к многочисленному качественному и действительно ценному контенту (например, к образовательным, историческим программам, программам, посвященным культуре и искусству). 2.2.2. Даже в случае выхода крупных правообладателей на российский интернет-рынок они вынуждены минимизировать связанные с существованием «пиратства» риски всеми возможными способами, перекладывая их на лицензиатов: они обязывают лицензиатов вводить и регулярно обновлять сложные и очень дорогостоящие системы DRM, они максимально перекладывают на лицензиатов ответственность и обязательства, связанные с возможным нелегальным использованием их контента в России, возникшие не по вине лицензиатов (обязательства «мониторить» и «чистить» Интернет, высокие штрафные санкции в случае несообщения об обнаруженном нелегальном использовании и т.п.), они закладывают в стоимость лицензии связанные с «пиратством» риски и т.п. 2.2.3. При отсутствии однозначного законодательного регулирования инвесторы боятся вкладывать деньги в развитие «легального Интернета». 2.2.4. Иные факторы. Еще раз хочется акцентировать внимание на том, что построение легального Интернета очень важно для нормального развития России и для поддержания ее авторитета на международном уровне, однако, на наш взгляд, описанные выше поправки в часть 4-ю Гражданского кодекса РФ сильно усугубляют положение «легального Интернета»: практически снимая с интернет-посредников ответственность, они делают развитие «легального интернет-рынка» маловероятным.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Zoom

Данные исследования «Веб Контроль» 1. Динамика количества скачиваний

фильма в период кинотеатрального релиза

Данные получены путём ежедневного подсчёта скачиваний фильмов в течение кинотеатрального релиза. Данные усреднены по десяти относительно крупным фильмам разного жанра. Общее количество нелегальных скачиваний / просмо35 тров за месяц 429. 32 – 1 10333 31

2. Процентное соотношение типов просмотра видеоконтента в Интернете 13 13 среди людей, пользующихся поиско9 выми системами 2007

2008

2009

29%

2010

57%

Онлайн-просмотр Скачивание с файлообменников Скачивание через торренты

14%

2011

Данные исследования, проведенного компанией «Веб Контроль»

90 000 80 000 70 000 Количество скачиваний

60 000 50 000 40 000 30 000 20 000 10 000 0

3 4 5 6 7

8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30

День с момента выхода фильма в широкий прокат Скачивание с файлообменников

Скачивание через торренты

Скачивания с файлообменников

Скачивания с торрентов

Онлайн-просмотр

Просмотры онлайн

День с момента выхода фильма в широкий прокат

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

3. Оценка годовой выручки ресурсов,

От первого лица

содержащих нелегальный контент* Годовая выручка, руб.

Количество ресурсов такого типа

Суммарная годовая выручка ресурсов данного типа, руб.

Торрент-сайт с посещаемостью более 100 000 чел./сут

8 400 000

75 600 000

Торрент-сайт с посещаемостью 20 000–100 000 чел./сут

1 200 000

15 600 000

Файлохранилища с посещаемостью 200 000–1 500 000

48 000 000

288 000 000

UGC ресурсы с посещаемостью 150 000–300 000 чел./сут

60 000 000

120 000 000

1 020 000 000

Link сайты с посещаемостью 30 000–180 000

1 200 000

24 000 000

СМС-сайты*** Прочие****

3 600 000 -

6 220

21 600 000 6 120 000

По всем ресурсам Без учета «ВКонтакте»

264

550 920 000

По всем ресурсам

265

1 570 920 000

Ресурсы

«ВКонтакте»**

Таблица. Оценка годовой выручки ресурсов, содержащих нелегальный контент*

* Анализ и оценка выручки ресурсов, содержащих нелегальный контент, проводился путем учета лишь дохода от продажи баннерной рекламы (за исключением СМС-сайтов), т.к. только этот критерий представляется возможным оценить. Это было сделано путем использования прейскурантов баннерной рекламы нескольких репрезентативных ресурсов из каждой категории и аппроксимирования этой суммы на посещаемость других ресурсов с аналогичной посещаемостью. Представляется, что указанные данные годовой выручки ресурсов являются минимальными (источники: admulti.com, а также прейскуранты ресурсов). Пример расчета: некий сайт предоставляет возможность разместить баннер стоимотью 10 руб. за 1 000 показов (средняя цена), количество показов в сутки составляет 1 млн (источник liveinternet. ru), значит, в год с этого баннера сайт зарабатывает 1 000 х 10 х 365 = 3 650 000 руб.

** «Ведомости». *** Данные взяты по репрезентативному сайту. **** Данные по годовой выручке всех «прочих» ресурсов были оценены следующим образом: был посчитан вклад в число полной суточной аудитории типа (P2P или DDL и т.п.) сайтов с большой посещаемостью, указанных в таблице (для каждого типа сайтов отдельно). Этот вклад в суммарную посещаемость одного типа сайтов (например, торрентов или файлохранилищ) составил от 80% до 93% от общего числа суточной посещаемости категории ресурсов. Данные о вкладе в годовую выручку «прочих» сайтов были посчитаны на основе этих процентных соотношений. Примечание: Представляется затруднительным оценить выручку ресурсов, содержащих нелегальный контент, с учетом иных способов монетизации.

Александр Акопов Член правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения, продюсер, президент кинокомпании «АМЕДИА»

роблемы отечественного кино многочисленны, но в большинстве своем они связаны с производством, качеством и прокатом. Ответственность в равной мере делят производители, дистрибьюторы и прокатная сеть. Мы живем в условиях рынка, и все игроки киноотрасли стараются избежать риска. Кинотеатры соглашаются брать для показа только «беспроигрышные» фильмы, пришедшие на российские экраны на волне уже проведенной за рубежом многомиллионной рекламной кампании и, следовательно, гарантированно хорошим бокс-офисом. Понятно, что российское кино пока не в состоянии конкурировать с американской продукцией с точки зрения рекламной поддержки и финансовой успешности. Дистрибьюторы имеют возможность оказывать давление на кинотеатры, продавая им в одном пакете несколько фильмов, в том числе в качестве «нагрузки» что-то из российского кино. Но самого дистрибьютора трудно убедить взять отечественный фильм. Лучшим аргументом для него будет полноценная дорогая рекламная кампания, количество денег, потраченных на продвижение фильма. Эти расходы ложатся на производителя, существенно увеличивая расходную часть бюджета. Я, как любой продюсер, при расчете стоимости производства начинаю именно с той суммы, которую я должен потратить на промоушен. Для российских фильмов минимально достаточная стоимость рекламной кампании составляет 4–5 миллионов долларов. Это значит, что себестоимость фильма увеличивается по меньшей мере вдвое. Затем вычисляю производственный бюджет, который – если говорить о хорошем кино – не может быть меньше четырех миллионов. Доля дистрибьюторов составит около двух миллионов.

Таким образом, чтобы просто выйти в ноль, нужно рассчитывать на 20-миллионный бокс-офис. Много ли таких успешных российских фильмов в чартах последних лет?! Похожая ситуация сложилась на ТВ. Стремясь снизить риски и привлечь новые аудитории, продюсеры и телеканалы охотнее обращаются к адаптациям зарубежных форматов, чем к оригинальным проектам. Затраты на собственные разработки выше, чем на адаптацию, так как включают риск вложения денег: оригинальное шоу или сериал могут «не пойти». Разумеется, невозможно полностью гарантировать успех адаптации, однако у нее уже есть проверенная история в других странах, а это заметно повышает шансы на российском рынке. По оценкам участников рынка, стоимость прав на адаптацию может варьироваться от 5 до 10% бюджета производства одного эпизода проекта. Тем не менее сейчас выпускается почти столько же кинопродукции, сколько снималось в СССР. В структуре телепродукции появились шоу, которых не было на советском ТВ, а ее объем вырос с 80 до 5 000 часов. Оборотной стороной медали стал острейший дефицит актерских кадров. Не будет преувеличением утверждать, что в России отсутствует рынок актеров. Существующая и во многом унаследованная от советского времени образовательная база совершенно не соответствует требованиям современной кино- и телеотрасли – ни по количеству, ни по качеству выпускников. Фактически подготовкой кадров по-прежнему занимаются только Щепкинское и Щукинское училища, ВГИК и ГИТИС – и это все. Диспропорция чудовищная, особенно если учитывать, что только один из этих институтов ориентирован на подготовку кадров для кино. Артисты

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

снимаются одновременно на пяти проектах и часто создают проблемы всем пяти. К сожалению, такое положение уже считается нормой и оно будет сохраняться или ухудшаться до тех пор, пока не появится эффективная система подготовки актеров, режиссеров, сценаристов, операторов, аниматоров, продюсеров с учетом количественных и качественных потребностей отрасли. Если же говорить о состоянии и перспективах российского ТВ, то важнейшим шагом вперед должно стать создание платного канала, на котором будут демонстрироваться фильмы высокого качества. Такой канал требует больших средств. Он мог бы быть бесплатным для телезрителя, но для этого, как показывают расчеты, аудитория должна вырасти почти на 30%. Впрочем, даже в этом случае многие зрители будут готовы заплатить лишние 300 рублей в месяц, чтобы смотреть фильмы без рекламы. Возможен также вариант создания двух платных каналов, на одном из которых – более дешевом – реклама будет, а на другом – нет. Особенность телевизионного рынка в том, что покупателей в лице телеканалов меньше, чем производителей. В конечном итоге зритель от этого выигрывает, потому что в условиях жесткой конкуренции производители, продюсеры вынуждены работать на пределе своих возможностей. Единственной опасностью является стремление телеканалов приобретать в собственность весь продукт. Здесь было бы полезно использовать американский опыт: в США в свое время каналам запретили приобретать, во-первых, самих производителей и, во-вторых, навсегда покупать права на показ продукта. Такие права можно было приобретать только на один год. Подобная политика позволила вырастить огромное количество маленьких киностудий и шесть гигантских компаний-менеджеров, определяющих ситуацию на рынке. Впрочем, даже без принятия специального закона российские телеканалы уже стали понимать бессмысленность долгосрочной покупки прав на кинопродукт. Каналы – очень гибкий инструмент, а продукт должен находиться в собственности у студий-производителей, которые имеют большую возможность для маневра в отношении контента: кому конкретно сейчас продать тот или иной фильм.

Отдельно о вопросе пиратства Все, что нас окружает (кроме творений самой Природы), содержит в себе долю интеллектуального труда, и с совершенствованием технологий эта доля постоянно увеличивается. У любого изделия, программы, конструкции, технологии, песни, фильма, книги, компьютерной игры есть авторы, вложившие в продукт свои знания и опыт, иногда – талант, иногда просто личное время и усилия. Забирать результаты чужого труда без разрешения – преступление. Эти аксиомы никогда не вызывают возражений на абстрактном уровне. Все согласны, что красть нехорошо, особенно если украсть собираются у нас. Но скачать бесплатно фильм… можно?! Парадокс сегодняшней жизни в том, что многие из нас, когда есть возможность, легко пользуются результатами чужих трудов, но в других ситуациях сами часто оказываются в роли человека, плодами работы которого кто-то воспользовался без разрешения. Журналисты, практикующие «копипасту», сами оказываются ее жертвами, когда у них появляется оригинальный материал и его незаконно воспроизводят. Программисты, рутинно скачивающие фильмы и музыку как потребители, обнаруживают, что за их собственный труд они получают меньше, чем могли бы, потому что пользователи привыкли к «бесплатным» сервисам и программам. Связисты вкладывают миллиардные инвестиции в инфраструктуру связи, а мы хотим, чтобы килотонны информации грузились в наш гаджет мгновенно и за копейки. Стартапы лопаются не из-за отсутствия спроса, а из-за того, что рядом тут же возникает такой же «стартап», с такой же технологией и на ту же аудиторию рассчитанный. Как страна мы совсем не против того, чтобы на наших рынках продавались «точные копии» платьев или обуви лучших французских или итальянских марок, но нас справедливо возмущает, когда китайцы безнаказанно копируют наши истребители и ракеты. Результат стремления к всеобщей бесплатности или мнимой дешевизне – деньги из экономики просто вымываются, уничтожается «общее богатство», все живут хуже, чем могли бы. Это прямая дорога даже не к коммунизму, а первобытно-общинной экономике, которая имеет шумную политическую поддержку в лице «пиратских» партий и организаций. Чем в большей степени лично ваша работа связана со знаниями,

тем в большей опасности лично вы. В общем, пиратство – преступление не только перед конкретным правообладателем, но и перед всем обществом. Если, конечно, не считать проповедуемый пиратами первобытно-общинный строй светлым будущим человечества. Истребитель нужно еще суметь скопировать, а вот скопировать фильм не представляет никакого труда. Поэтому победа над пиратами именно в нашей отрасли существенно облегчит борьбу с ними в других областях. К сожалению, многие считают, что с пиратством собираются бороться только полицейскими репрессиями, которые, конечно же, невозможно осуществить по отношению к тысячам пиратов и миллионам их несознательных пособников. На этом основании делается вывод, что пиратство победить невозможно. Но вывод нужно делать принципиально противоположный – побеждать пиратство нужно прежде всего экономическими и технологическими методами. Вот одна из гипотез, как это должно произойти. Аудиовизуальное пиратство начинает затрагивать интересы смежных высокотехнологичных отраслей, не менее серьезных, чем кино или телевидение. Союзником аудиовизуальной индустрии может оказаться телекоммуникационная отрасль, выступавшая в последнее десятилетие невольным союзником пиратов. Все последние годы эта отрасль занималась активным созданием все более быстрых каналов связи для индивидуальных потребителей – это и сотовая связь, и широкополосный Интернет дома. Но в ближайшие несколько лет с внедрением технологии 4G отрасль связи достигнет естественных пределов роста, во-первых, по охвату населения, во-вторых, по скоростям и объемам информации, которые необходимо передавать конечному потребителю. Во всех развитых странах сотовых телефонов (и, соответственно, линий связи) уже в полтора, а то и в два раза – как в России – больше, чем людей. Широкополосным доступом полностью охвачены территории Соединенных Штатов, Великобритании и многих других стран. Даже территория такой огромной страны, как Россия, охвачена наземным широкополосным доступом более чем в половине домохозяйств, и в ближайшие годы широкополосный доступ доберется до каждого – не по земле, так через LTE. Каждый, кто хотел провести себе «Бродбенд», уже сделал это или сделает в ближайшие два-три года.

Как это связано с кино и телевидением? Не секрет, что быстрые каналы нужны прежде всего для прокачки больших объемов информации, то есть прежде всего видео. Связисты во всем мире никогда до сих пор не возражали, чтобы пиратское видео служило локомотивом для продажи широкополосных каналов потребителям («мы не знаем, что они там качают, они просят быстрые каналы – мы даем»). Но что им делать в ситуации, когда такие каналы уже есть у «всех», причем по вполне приемлемым ценам, которые уже не могут расти? Быстро увеличить население развитых стран при всей мощи современных технологий по-прежнему сложно. Расширять каналы, увеличивать скорость? Это никому не нужно – видео там уже проходит, придумать серьезную причину для расширения каналов невозможно – более «тяжелого» контента, чем видео, в природе не существует. Можно и нужно улучшать качество доступа, но это только дополнительные расходы. А где же доходы? Достаточно очевидно, что в ближайшие годы операторы связи приступят к неизбежной экспансии непосредственно в распространение контента. В Великобритании киношные студиимейджоры: Disney, Warner, Sony и другие–недавно коллективно выиграли прецедентный процесс у главного магистрального оператора страны British Telecom, обязав его «зачистить» свои сети от пиратского контента. Я не могу избавиться от ощущения, что оператор не очень возражал, чтобы его «победили». Потому что решение в его собственных интересах, оно сделает «бесплатный» пиратский контент платным и в итоге, конечно, увеличит доходы British Telecom. Оператор с точки зрения широкой общественности выглядит как «хороший», он вынужден бороться с пиратством под давлением «плохих» мейджоров. Допускаю, что мейджоры легко согласились в этом процессе выглядеть в роли «плохих» – они и так уже кругом «плохие» в глазах общественности. В России новые изменения в Гражданском кодексе идут в том же направлении – при всех оговорках ответственность провайдеров (посредников) обозначена. Однако вне зависимости от того, как будут развиваться баталии на юридическом фронте, главное основание для оптимизма я вижу совсем в другом обстоятельстве, чисто экономическом. Дело в том, что к сегодняшнему моменту все без исключения крупные российские опера-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

торы связи – Ростелеком, Билайн, МТС и другие – обзавелись собственными легальными сервисами видео. Соответственно, они в первую очередь сегодня заинтересованы в том, чтобы прекратить деятельность пиратов в своих собственных сетях. А технические возможности для борьбы с потоками нелегального видео у операторов, конечно же, есть. Пока нужно было убедить всех покупать быстрые каналы, эти возможности задействованы не были – со ссылкой на отсутствие юридической базы. Сейчас есть и технология, и юридическая база и ясна новая экономическая модель. Нравится ли правообладателям ситуация, при которой их контент окажется под контролем связистов? Вопрос философский. Во-первых, это практически неизбежно. Во-вторых, это крупные и в основном публичные компании и иметь дело с ними, конечно, лучше, чем с пиратами. Ну а в-третьих, мы хорошо помним историю телевидения – первые двадцать-тридцать лет своего существования оно тоже контролировалось связистами, а потом связисты поняли, что им же проще, чтобы ТВ само разбиралось с контентом и просто регулярно платило за использование сетей связи. Обществу в данном случае совершенно неважно, как будут выглядеть отношения между отраслями, потребители должны получать качественную конечную услугу. Возможную схему работы правообладателей с телекоммуникационной индустрией я пока назвал гипотезой, поскольку на пути ее реализации пока много нерешенных вопросов. Будет ли контент платным или бесплатным для потребителя? Если бесплатным – пойдет ли в Интернет видеореклама, чтобы покрыть расходы? А может быть, и бесплатно, и без рекламы? Если платно – сколько это будет стоить? Можно ли будет в Интернете попрежнему найти все, что надо в легальном варианте? Будут ли мейджоры продавать российским операторам самый лучший и самый свежий контент? Будет ли он появляться там раньше, чем у пиратов? Не вернется ли пиратство обратно на вокзалы и рынки в виде развалов с дисками? А как конкретно устроена технология борьбы, например, с торрентами? А что станет с пиратами, которые «не согласятся»? И наконец, что будет с видео «ВКонтакте»? Ответы на все эти вопросы, конечно, уже готовятся. Ситуация в аудиовизуальной сфере складывалась годами, и, как это часто бывает в жизни,

большая часть вины лежит на самих пострадавших, то есть на обворованных правообладателях. Если необходимо, политэкономическую историю возникновения пиратства можно описать в отдельном исследовании, но к распространению пиратства привела в значительной степени близорукость руководителей аудиовизуальных компаний в 80-е – 90-е годы. «Обвиняемые» осознали свою ошибку, сполна расплатились за собственную недальновидность (деньгами, недополученными за два десятилетия разгула пиратства во всем мире) и предлагают сейчас довольно разумные способы выхода из ситуации. Но разрешение вопроса с воровством интеллектуальной собственности – дело не только аудиовизуальной индустрии. Хотелось бы, чтобы общество осознало пагубность мнимой «бесплатности» интеллектуальной (и любой другой) деятельности. Хотелось бы, чтобы это объясняли детям уже в школе. Тогда у «интеллектуальных» отраслей наконец найдутся соответствующие высокие технологии, чтобы обеспечить свое и наше будущее. Ведь для того, чтобы никто не смог скопировать наш истребитель, ё-мобиль или балетное па, всего-то нужно, чтобы они были сделаны на недостижимом для других техническом уровне. Кто против? Что же произойдет после того, как дракон будет повержен? Самым вероятным, на мой взгляд, вариантом развития событий станет сотрудничество правообладателей с пиратами – к тому времени уже, разумеется, бывшими. К такому прогнозу подталкивает вся логика кинорынка, который в конечном счете строится на производстве и продаже нашего основного продукта – кино. Будет, по-видимому, так. Когда исчезнут условия для процветания пиратства в Сети и в стране появится легальный контент, мы, производители этого контента, придем к экс-пиратам и предложим им выйти из тени, чтобы вместе с нами развивать законный бизнес. Всем пиратским сервисам будет предоставлена возможность получать легальный контент в обмен, например, на обязательство показывать рекламу. Техническая сторона этого сотрудничества уже сегодня разрабатывается под руководством одной из крупных российских рекламных компаний. Когда эта система заработает, каждый пират сможет запросить контракт на легальное размещение на его сервисе видео любого востребованного контента. К примеру, некто NN скачал где-то художественный фильм «Аватар».

Затем он выясняет, у кого в нашей стране права на этот фильм, и просит прислать ему контракт. Правообладатель высылает ему контракт, в котором сказано, что NN имеет право показывать на своем сервисе «Аватар» и в качестве платы обязуется разместить у себя три минуты рекламы. Система, которая сейчас создается, предусматривает жесткую отчетность и возможность контроля выполнения условий договора. Таким образом, стратегия, которой мы следуем, вовсе не сводится к тому, чтобы растоптать и уничтожить всех любителей дармового контента. Нам гораздо интереснее и полезнее сотрудничать с сетью распространителей – и чем шире будет эта сеть, тем лучше, вплоть до сервера в каждом микрорайоне, ДЭЗе или даже доме. Мы хотим превратить бесчисленные нелегальные киоски в нормальный цивилизованный рынок. В свое время это получилось сделать с пиратской торговлей DVD, причем весь процесс выхода нелегальной коммерции на свет занял всего полтора года. Уверен, что и медиапиратство будет побеждено в самый короткий срок. Наверно, небольшая часть нынешних пиратов останется верна своим пиратским принципам (есть среди них такие вот убежденные противники копирайта), но спрос на их услуги быстро и неизбежно упадет до нуля, потому что они никогда не смогут предложить людям качественный и удобный сервис, оперативную доставку товара на любое устройство. Распространение видео в Интернете в хорошем качестве требует построения достаточно дорогой SDN. Речь идет о миллионных инвестициях, которые точно не по карману среднему пирату. Бессмысленно смотреть кино на пиратском сервисе, когда есть легальный и к тому же высокого качества. Впрочем, «идейных пиратов» совсем не много, абсолютное большинство действующих сегодня

нелегалов – это ребята, которые хотят сделать чтото полезное и при этом заработать. Это просто потенциальные предприниматели, которым пока не предоставили нормальные условия для работы. На них мы и ориентируемся. Нужно понимать, что, несмотря на интерес к теме распространения контента в Интернете, этот сектор аудиовизуального рынка сегодня находится в зачаточном состоянии. Он совершенно несопоставим с телевидением. Например, самый высокий, исторический результат для русского сериала был в прошлом году у нашей «Закрытой школы» – 250 тысяч просмотров ежедневно. Все гордятся этим результатом. А вот наша телевизионная аудитория – это 5,5 миллиона просмотров, и не в день, а ежечасно! Можно сказать, что мы еще и не начинали смотреть кино через Интернет. Для того чтобы российская Сеть сравнялась с ТВ – с одним днем ТВ! – ей нужно вырасти в 4 раза. А чтобы стать равной телевидению, наш Интернет должен вырасти в 4 раза и еще в 30 раз. У американцев с их тотальной интернетизацией похожая ситуация. Сумасшедшие показатели Netflix – 200 миллионов просмотров – это всего 4 часа работы американского ТВ. Строго говоря, разговоры о том, что во всем мире люди смотрят Интернет, пока что не более чем распространенный миф. И он останется мифом до того времени, пока Интернет не придет на большой экран. При всем удобстве айфона и айпэда, которые можно взять с собой, кино всетаки нужно смотреть на телеэкране, сидя на диване. Только тогда это будет кино, и только тогда произойдет реальный рост аудитории. Вот почему цифру, которая циркулирует в качестве оценки ущерба – 2 миллиарда долларов, – я назвал бы скорее оценкой упущенной выгоды от недопроданных DVD, а не от интернет-пиратства.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Кинопроизводство Владимир Путин, Председатель Правительства РФ:

Александр Роднянский, режиссер, продюсер, председатель Экспертного совета Национальной медиагруппы (НМГ), Президент фестиваля «Кинотавр»:

Марк Лоло, глава компании «Централ Партнершип:»

” ” ”

тобы снимать фильмы, нужны деньги, стабильность кинорынЧ ка, понятные перспективы развития отрасли, ну и свобода слова, разумеется. Мы все хорошо знаем о мощной убедительной силе кино, какие возможности для передачи тех или иных эмоций в нем заложены. И, на мой взгляд, они должны нести созидательный заряд, поднимать и уровень самого зрителя. Казалось бы, прописные истины, но они далеко не всегда учитываются при производстве фильмов» (Российская газета, 22.11.2011).

оссийская кинематография при всех возможностях рынка, поР стоянно растущей киноаудитории и уже миллиардов, собираемых в кинотеатрах, не может выжить изолированным островом. Она обязана налаживать диалог со зрителем, должна стать частью разнообразных международных контекстов. В рамках отдельно взятой страны и даже территории русскоязычного мира кинематография не выживет, как в рамках только франкоговорящего мира не выжить французскому кино» (Новая газета, 1.06. 2011).

ризис чуть не угробил киноиндустрию – именно поэтому было приК нято решение поддержать лидеров, чтобы индустрия не «нырнула». И теперь мы делаем все, чтобы отечественный кинематограф отвоевал назад все, что мы упустили» (РИА «Новости», 28.10.2011).

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

События

2011 год оказался богатым на события, определяющие перспективы развития российской кинематографической индустрии на годы вперед. Одним из важнейших стало утверждение Правительством РФ правил предоставления в 2011 году субсидий из федерального бюджета на поддержку кинематографии. Государство продолжало оказывать кинопроизводству значительную финансовую помощь. В 2010 году государство выделило федеральному Фонду социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии, который занимается поддержкой производства, проката, показа и продвижения коммерческого кино – полнометражных художественных и анимационных национальных фильмов (фестивальная анимация остается в ведении Минкультуры), 2,86 млрд рублей, а Министерству культуры на развитие кинематографа – около 850 млн рублей. Леонид Верещагин, генеральный продюсер компании «Тритэ»:

”

России удалось создать эффективную В и прозрачную систему господдержки» (Интерфакс, 28.10.2011)

Игорь Толстунов, генеральный директор компании «Профит»:

”

Благодаря новой системе компании-мейджоры получат возможность выпускать по 15–16 качественных фильмов в год, способных обеспечить большие кассовые сборы. Еще два года назад выходили один-два таких фильма» (Интерфакс, 28.10.2011).

Согласно правилам, субсидии предоставлялись Министерством культуры организациям кинематографии, производящим и выпускающим в прокат фильмы для детей и юношества, а также дебютные, авторские и экспериментальные художественные национальные фильмы, киножурналы и т.д. При участии Минкультуры в период с 2011 до конца 2012 года будет снято около 40 художественных фильмов. Выступая на заседании правительственного совета по развитию кинематографа, Председа-

тель Правительства РФ Владимир Путин сообщил о выделении более 4,3 млрд рублей на поддержку кинопроизводства в 2011 году. Из них около 1,4 млрд выделяется по линии Министерства культуры, а 2,9 млрд рублей заложено на реализацию планов Фонда кино. Согласно Постановлению Правительства РФ № 1212 от 31 декабря 2010 года, Фонд получил право взять под свое покровительство и продвижение отечественных фильмов за рубежом. Злата Полищук, исполнительный вице-президент компании «Централ Партнершип»:

”

Г осфинансирование абсолютно необходимо: мы снимаем картины на русском языке, тем самым ограничивая потенциальные рынки, а конкурируем с фильмами, бюджеты которых формируются из расчета на работу во всех странах мира. Без господдержки количество и качество российских картин резко упадет. Работой с фондом мы довольны. Все происходит очень четко, ты понимаешь, какие суммы на какой фильм ты получишь и что эти деньги поступят тебе вовремя» (Профиль, 7.11.2011).

В феврале 2011 года Минкультуры при участии АФК «Система» (AFKS) выступило с предложением создать механизм банковского кредитования кинопроизводства под залог прав на коммерческое использование создаваемых фильмов. С целью преодоления главного препятствия на пути внедрения новой для России формы кредитования – проблемы предоставления гарантий завершения съемок фильма и оценки его стоимости как нематериального актива и предмета залога – была создана рабочая группа с участием независимых экспертов и представителей компаний, обеспечивающих гарантии завершения кинопроизводства. В июне 2011 года Холдинг «Система Масс-Медиа» (СММ) и Фонд кино объявили о создании компании по предоставлению completions bonds (гарантии завершения кинопроектов) для инвесторов. Для этих целей создается новая компания, не менее 50% плюс 1 акция которой будут принадлежать скандинавской European Film Bonds. Среди участников проекта АФК «Система» и холдинг СММ.

В феврале 2011 года министр культуры РФ А. Авдеев предложил создать общественный совет по детскому, авторскому, анимационному и неигровому кино. Основной задачей совета должна стать разработка и продвижение инициатив, направленных на развитие данных категорий и направлений кинематографии, страдающих из-за нехватки средств, а также сбор информации об объеме финансирования, количестве снимаемых фильмов и проектов, поступающих на конкурсные отборы. Цель работы совета – обеспечение прозрачности процесса кинопроизводства. О неудовлетворительном положении в области анимационного кино говорили участники круглого стола «Российская анимация в ожидании системной госполитики», состоявшегося в РИА «Новости» 16 февраля 2011 года. В дискуссии приняли участие признанные профессионалы отрасли: замглавы Фонда кино Д. Руженцев, режиссер анимационного кино Ю. Норштейн, художественный руководитель соцкультурной программы «Смешарики» А. Прохоров, гендиректор Movie Research О. Иванов, гендиректор студии анимации «Пилот» Л. Бубенков, гендиректор продюсерской компании «Аэроплан» Г. Васильев; кинопродюсер, руководитель кинокомпании «СТВ» С. Сельянов, режиссер анимационного кино П. Мунтян и президент Открытого фестиваля анимационного кино (Суздаль) А. Герасимов. Российские мультипликаторы выразили озабоченность положением дел, сложившимся в отечественной анимации. Доминировали два мнения: часть экспертов видят решение проблем в господдержке лидеров производства, другие – в создании отечественной школы аниматоров. Ситуация в сфере анимационного кино стала темой встречи Председателя Правительства РФ В. Путина с ведущими мастерами-мультипликаторами. Встреча состоялась 28 июня, после того, как группа известных режиссеров выступила с открытым письмом, адресованным руководству страны. Авторы письма констатировали, что в настоящее время практически полностью уничтожен прокат отечественной анимации, ее место заняли низкопробные иностранные поделки, а знаменитая на весь мир студия «Союзмультфильм» практически прекратила существование. Глава правительства принял близко к сердцу проблемы отечественного анимационного кино, пообещав финансовую поддержку со стороны государства.

Одним из получателей помощи станет «Союзмультфильм». В ходе встречи В. Путин сообщил, что в 2011 году Минкультуры выделило на анимацию 257 млн рублей, и пообещал, что до конца года будет выделено еще 500 млн рублей. В 2012 году, по словам главы правительства, на анимационное и детское кино выделят не менее 1,5 млрд рублей. В 2011 году отчетливо определилcя еще один важный вектор развития российской киноиндустрии – копродукция. Совместным российско-западным кинопроизводством намерен заниматься российский Фонд поддержки кино, руководство которого считает, что копродукция представляет собой позитивный фактор, способствующий повышению профессионализма всех участников процесса кинопроизводства и создающий благоприятные условия для продвижения отечественного кино на зарубежных рынках. На указанные цели выделяется до 8 млн долларов в год. Сергей Сельянов, председатель Ассоциации продюсеров кино и телевидения:

”

еобходимо создать фонд поддержки Н отечественного кино за рубежом. В этом фонде должны быть деньги государственные и частные, причем частные надо возвращать в первую очередь. Со стороны государства в роли двигателя прогресса вполне может выступить «Совэкспортфильм» (Известия, 28.06.2011).

Первым шагом в этом направлении стал договор, заключенный Фондом с итальянской государственной компанией Cinecitta’ Luce, а в марте 2011 года Россия стала членом фонда Eurimages, учрежденного Советом Европы с целью поддержки копродукции и проката европейского кино в европейском пространстве. Таким образом, Россия получила доступ к европейской системе совместного производства, а также к европейскому прокату. В мае 2011 года было объявлено о создании российским Фондом кино и Национальным центром кинематографии Франции (ЦНК) российскофранцузской киноакадемии. Идею создания академии озвучили годом ранее президенты России и Франции в ходе Петербургского экономического

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

форума. Главной целью каноакадемии является упрочение культурных связей между двумя государствами, взаимовыгодное сотрудничество в области продвижения российского кино во Франции и французского кино в России, развитие копродукции и образовательных программ, обмен архивами. В киноакадемии планируется четыре направления сотрудничества: обмен студентами, защита и изучение кинонаследия России и Франции, поддержка промоушена и проката фильмов. Академия также будет помогать в поиске спонсоров для реализации конкретных проектов, представляющих обоюдный интерес. 15 мая презентован российско-китайский Фонд поддержки кино и телевидения, в создании которого участвовали входящие в концерн «АФКСистема» компании СММ («Система Масс-медиа») и RWS (Russian World Studios). В июле 2011 года правительствами Германии и России подписано соглашение о сотрудничестве в аудиовизуальной сфере. Перед киноиндустрией двух стран открылись новые возможности взаимодействия. Цель созданного Фонда поддержки Российско-германской киноакадемии – содействовать осуществлению совместных проектов в области кинематографии, расширению и углублению контактов между кинодеятелями двух стран. Идея создать его возникла несколько лет назад в рамках заседания рабочей группы «Культура» российско-германского общественного форума «Петербургский диалог». Фонд ставит задачу углублять сотрудничество между кинематографистами РФ и ФРГ, в частности, путем активизации обмена творческими личностями, посвятившими себя киноискусству. Кроме того, совместным продукциям предоставляется более легкий доступ к национальным финансовым фондам. Важное значение имеет также снижение налогового бремени при съемке совместных кинокартин. Мощный импульс принятой Россией стратегии развития копродукции должна придать реорганизация ОАО «ВК «Совэкспортфильм», которое представляет российские фильмы на выставках в 27 странах мира. Работа РОСКИНО (бывший «Совэкспортфильм») в 2011–2012 годах по продвижению российского кино на мировой арене велась на многих площадках: международных фестивалях в Венеции, Берлине, Торонто; кинорынках AFM в Лос-Анджелесе, EFM в Берлине, Marché du Film и

MIPCOM в Канне, премиях «Оскар», «Золотой глобус», премии Европейской академии кино. На Каннском международном кинофестивале РОСКИНО курирует Российский павильон – это официальное представительство России на кинофестивале и кинорынке в Канне, единый информационный центр российских кинематографистов и площадка для продвижения российского кино на международном рынке. В феврале 2012 года РОСКИНО открыло Российскую кинокомиссию в США, которая отвечает за связи с американскими дистрибьюторами и формирование образа России как идеального места для съемок и надежного партнера для совместного производства. 21–24 июня 2012 года РОСКИНО при поддержке Министерства культуры и Министерства иностранных дел организовало действительно заметное для российского кинобизнеса мероприятие – Первый Международный передвижной кинорынок DOORS (Digital October Official ROSKINO Screenings). На кинорынке прошла большая встреча представителей кинокомпаний США (20th CenturyFox, Fox Searchlight, RoadsideAttractions, BerneyFilms, IFCFilms, IndominaMedia, NBCUniversalMedia, ZeitgeistFilms, CBS Films и многих других), авторитетных американских экспертов и журналистов с представителями российской киноиндустрии. Мероприятие сделало возможным личное знакомство иностранных дистрибьюторов с профессионалами российской кино- и телеиндустрии с целью продвижения российского кино на американском рынке.

го павильона на Каннском международном фестивале (12–20 мая). Впервые был представлен ряд картин, находящихся в стадии производства и ищущих партнеров для копродукции. Символично название программы – «Шаг в будущее». В ноябре 2011 года в рамках Лондонского фестиваля российского кино прошел первый российско-британский форум по копродукции и дистрибуции. В ходе форума представители BFI (British Film Institute) рассказали российским участникам о налоговых льготах и возможности финансирования проектов в Великобритании. На питчинге было представлено 10 проектов (по 5 от каждой страны). Благодаря форуму были налажены долгосрочные взаимоотношения между продюсерами и дистрибьюторами двух стран. Весной 2011 года телерадиокомпании России и Белоруссии заключили соглашение о сотрудничестве, в рамках которого планируются совместное производство специальных программ и обмен контентом. Партнеры сосредоточатся в первую очередь на выпуске программ для семьи, молодежи и детей. В течение 2011 года состоялся ряд важных экспертных форумов. Перечислим наиболее заметные из них.

оскольку Россия все равно делает первые П шаги по освоению копродукции, здесь велика роль государственных денег. Серьезного опыта работы на международном рынке у российских продюсеров нет. Системного опыта нет. Господдержка – особенно в начале пути – имеет большое значение» (kinopoisk.ru, 12.07.2011).

Конференция «Проблемы и перспективы развития кино России», которая прошла в рамках Всероссийского форума «Кино России 2020» (Санкт-Петербург, 19 апреля). Участники конференции констатировали, что развитие отечественной кинематографии невозможно без развитой инфраструктуры кинопоказа и значительной модернизации кинопроизводства. Решение этих проблем непосредственно связано с подготовкой кадров – одним из приоритетных направлений в системе формирования российской киноиндустрии. Важнейшим стратегическим направлением было названо развитие кино для детей и юношества. На форуме обсуждались также такие важные вопросы, как техническое перевооружение кинематографа, опыт ведущих продюсерских компаний, новый формат международного продвижения российского кино.

Взятый отечественной кинематографической отраслью курс на развитие международного сотрудничества в области совместного производства нашел отражение в программе работы российско-

Проектно-практическая конференция «Развитие отечественной киноиндустрии как части национальной культуры» (Воскресенское, 22–24 апреля).

Сергей Сельянов, председатель Ассоциации продюсеров кино и телевидения:

”

Основной задачей мероприятия, инициированного «КиноСоюзом» и поддержанного Минкультуры РФ, было заявлено формирование концепции системной стратегии развития отечественной киноиндустрии. Участники конференции обсудили такие вопросы, как госполитика развития отечественного кинематографа до 2020 года, роль профсоюзов в процессе кинопроизводства, образование и подготовка кадров в сфере киноиндустрии. Особое внимание было уделено проблемам кинопроката авторского, детского, документального и анимационного кино. В ходе конференции был выработан меморандум «Национальная кинокультура – 2020», который, по замыслу организаторов, должен стать основой для конструктивного диалога кинематографистов с обществом и властью. Международный форум финансирования киноиндустрии в рамках 33-го ММКФ (Москва, 23 июня – 3 июля). Основными темами Форума стали новые стратегии финансирования киноиндустрии, стимулирование и поиск инвестиций, организация сделок и сотрудничества с международными компаниями, управление рисками в кинобизнесе. В период работы форума состоялась презентация киностудии «Главкино» – проекта продюсеров Федора Бондарчука и Константина Эрнста. II Конференция Всероссийского Форума «Кино России 2020» (Сочи, 6–7 июня) в рамках XXII кинофестиваля «Кинотавр» (4–11 июня). На фестивале, прошедшем по традиции в Сочи, было представлено 14 конкурсных картин. К конкурсу были допущены не только фильмы российского производства, но и любые картины, снятые на русском языке. В рамках фестиваля были организованы дискуссии, посвященные проблемам и перспективам развития отечественной киноиндустрии, одна из которых – II Конференция Всероссийского Форума «Кино России 2020» на тему «Основные направления стратегии развития киноотрасли Российской Федерации». III Форум копродукции в рамках 33-го ММКФ (Москва, 27–29 июня). На Форуме были представлены наиболее перспективные для совместного производства проекты. Из 80 присланных заявок с завершенными сценариями и прозрачными перспективами реа-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

лизации эксперты отобрали те, в которых нашли потенциал не только для копродукции, но и для зарубежного проката: 18 проектов из России, стран СНГ и Европы. Помимо проектов копродукции и российских картин, надеющихся на зарубежный прокат, были представлены иностранные проекты, до сих пор не нашедшие российских дистрибьюторов. Круглый стол «Новые перспективы в развитии современного кинопроизводства» (Вологда, 8 июля) в рамках II Фестиваля молодого европейского кино VOICES. Продюсеры, принявшие участие в работе круглого стола, представили проекты для копродукции, обсудили проблемы совместного производства и вопросы, связанные с вступлением России в Eurimages (фонд Совета Европы по копродукции, дистрибуции, показу и оцифровке европейского кино), созданием российско-французской и российско-немецкой киноакадемий, а также подписанием российско-итальянского соглашения о копродукции. Конференция «Спонсорство как институциональный механизм поддержки кинематографии» состоялась 12 июля в рамках II Петербургского кинофорума. Участники конференции обсудили проблему низкой активности крупных инвесторов в российской киноиндустрии, обменялись взглядами на пути и способы создания негосударственного механизма поддержки культурно значимого кино, системы, которая должна стать основой развития отечественной киноиндустрии. Предметом дискуссии стали такие вопросы, как экспертиза проекта на стадии сценария с привлечением ведущих экспертов, гарантии реализации проекта и его художественного качества, интеграция фильма в маркетинговые стратегии бизнеса, поддержка PR-стратегии проекта и помощь в продвижении в России и за ее пределами. IV Всероссийский форум «Кино России 2020» в Санкт-Петербурге (11–15 сентября). Участники Форума предложили Министерству культуры стимулировать прокат некоммерческого кино (включая документальное и короткометражное). Для вхождения в международную индустрию признана необходимость доработать законодательную базу, соответствующую Европейской конвен-

ции о совместном кинопроизводстве. Наряду с копродукцией основными стратегическими направлениями признаны внедрение системы единого электронного билета и создание благоприятной инвестиционной атмосферы в киноиндустрии. Предложения коснулись также системы образования в сфере кино, в частности, подчеркнута актуальность задач разработки онлайновых программ обучения и обновления устаревшей системы специальностей, которым обучают в киновузах.

Перспективы

1 марта 2011 года Россия вступила в фонд «Евримаж» (Eurimages) и стала членом этого престижного европейского киносообщества. Теперь отечественные продюсеры, дистрибьюторы и кинотеатры имеют право на получение денежной ссуды от Евросоюза и могут рассчитывать на выход в европейский прокат. Организация отдает предпочтение независимым продюсерам и старается поддержать те фильмы, которые не могут существовать исключительно за счет рынка. Фонд тщательно контролирует принадлежность продюсерской компании к телеканалу или голливудской студии и в случае установления такого факта может отозвать свою поддержку постфактум. Чтобы претендовать на поддержку «Евримаж», российскому продюсеру нужно иметь как минимум одного сопродюсера из стран – членов Фонда, сформировать общий бюджет проекта и определиться с процентными соотношениями вкладов продюсеров. Действуют ограничения по объему поддержки, установленному правилами «Евримаж». Продюсеры могут претендовать не более чем на 700 тысяч евро и не более чем на 17% участия Фонда в общем бюджете производства. С момента вступления России получили поддержку следующие проекты с российским участием: «Poklosie» («Колоски»), режиссер Wladyslaw Pasikowski – совместное производство Польши, Словакии и России, «Seagull» («Чайка»), режиссер Miguel Angel Jiménez – совместное производство Испании, Грузии, России и Франции: «Айка», режиссер Сергей Дворцевой. Получили также поддержку в европейском прокате 4 фильма: «Эйфория» Ивана Вырыпаева и «В субботу» Александра Миндадзе, вышедшие в прокат в Румынии, фильмы «Елена» Андрея Звягинцева (прокат в Венгрии и во Франции) и «Как я провел этим летом» Алексея Попогребского (прокат в Венгрии и Румынии).

Поддержка была оказана непосредственно европейским прокатчикам, т.е. для ее получения в «Евримаж» обращался сам иностранный дистрибьютор. Как правило, сумма составляет порядка 5–6 тысяч евро, которые выделяются на печать нескольких копий фильма и рекламную кампанию для его продвижения к зрителю. «Евримаж» также рассматривает заявки на предоставление финансовой помощи кинотеатрам, устанавливающим цифровое оборудование. Основное требование к заявителю: показчик должен информировать посетителей о том, что оборудование установлено при поддержке фонда «Евримаж». Кроме того, заявитель должен предоставить подробный план расходования средств. Цифровое оборудование должно соответствовать стандартам DCI и быть совместимым с технологией 3D. Действуют также определенные требования по программированию: 33% фильмов и не менее 50% сеансов должны быть европейскими. Помимо этого, некоторая доля показов, определенная контрактом, отдается европейским фильмам, поддержанным «Евримаж». Сумма поддержки ограничена 20 000 евро на экран. Она выплачивается непосредственно после доставки оборудования и его приемки показчиком. В связи с вступлением России в «Евримаж» четыре российских кинотеатра с 2012 года должны присоединиться к сети и получить доступ к поддержке Фонда. В их числе «Чайка» в СанктПетербурге, «Заря» в Калининграде, «Орленок» в Нижнем Новгороде и «Пионер» в Москве. В связи с возможностями Фонда по поддержке кинопоказа и установке цифрового оборудования есть планы по проведению в 2012 году специальных презентаций этих программ для более активного участия в них российских кинотеатров. Одним из самых масштабных проектов года стало строительство в Красногорском районе Подмосковья кинокомплекса «Главкино», превосходящего по площадям студию «Мосфильм» (общая площадь комплекса – 33 000 квадратных метров) и располагающего двенадцатью съемочными павильонами, студиями аудио- и видеопродакшна и постпродакшна, полным 3D-трактом. «Главкино», спроектированный как один из крупнейших кинотелевизионных концернов России, включает одноименный кинотелевизионный комплекс, продюсерскую компанию, лабораторию сценариев. Основной профиль деятельности: производство, постпродакшн,

дистрибуция кино- и телеконтента. Приоритетные задачи концерна — съемка картин национального значения, поддержка молодых кинематографистов, создание условий для роста киноиндустрии и привлечения иностранных проектов в Россию. Еще один кинопроизводственный гигант обязан своим появлением слиянию киностудий «Леннаучфильм» и «Центр национального фильма» (ЦНФ). В результате объединения «Центра национального фильма», правопреемника всемирно известного «Центрнаучфильма», и «Леннаучфильма» заложена основа для создания мощного предприятия с впечатляющей технической базой, специализирующегося на создании научно-популярных, документальных, обучающих и корпоративных фильмов c территориальными кластерами в Москве и Санкт-Петербурге. Компания намерена продолжать и развивать лучшие традиции советской киношколы, активно внедрять новейшие технологии и методики в области кинопроизводства и медиавоздействия. В планах также создание собственного телеканала.

Государственная политика в сфере кинопроизводства

Государство считает необходимым поддерживать отечественный кинематограф путем финансирования перспективных проектов лидеров национального кинорынка и формирования госзаказа на производство социально значимой кинопродукции. Выступая на совместном заседании президиумов Совета по культуре и искусству и Совета по науке, технологиям и образованию при президенте РФ во Владимире 22 июля 2011 года, Дмитрий Медведев поддержал идею госзаказа на производство фильмов, ориентированных на молодежь, и обратил внимание участников заседания на роль кинематографа в решении задачи создания позитивного международного имиджа России. При этом президент подчеркнул, что необходимо «соблюдать какие-то разумные пропорции и наряду с госзаказом использовать и частное финансирование, потому что только при соединении двух этих факторов получаются неплохие продукты».

Наряду с традиционной подготовкой специалистов в области киноискусства, Минкультуры России принято решение о внедрении пилотного проекта с целью подготовки для киноиндустрии специ-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

захватывающие сюжеты... Сразу же подчеркну: речь не идет о попытках навязывать позицию, выдерживать правильные идеологические форматы... Речь идет о самоконтроле мастеров кино! Это должен быть не свод требований, жестко регламентирующих свободу творческого процесса, а своего рода набор пожеланий, выполнение которых будет зависеть только от доброй воли и степени ответственности мастера. (…) «Дисней» хочет приходить на наш рынок с «Седьмым каналом». Просто запретить им не можем, это нехорошо, зрители имеют право смотреть... Придется увеличить субсидии на производство российских фильмов для детей и юношества!» (Коммерсантъ, 22.11.2011)

ацией продюсеров совместно с Южно-Калифорнийским университетом (USC) и Всероссийским государственным университетом кинематографии им. С. А. Герасимова (ВГИК). Проект открывает программу создания альтернативных площадок для дополнительного профессионального кинообразования с привлечением иностранных специалистов, поддержанную Правительственным Советом по развитию оте-чественной кинематографии. Образовательная программа Школы основана на современных американских методиках и составлена с учетом актуальных запросов российской киноиндустрии.

В августе 2011 года по инициативе Ассоциации продюсеров кино и телевидения России в программу «Культура России 2012–2016» внесен пункт об альтернативном высшем кинообразовании.

етняя школа сценаристов – это первый Л реальный шаг в системном развитии альтернативного профильного образования в России. Кино- и телеиндустрия сегодня испытывают колоссальный дефицит квалифицированных кадров, как количественный, так и качественный. Необходимо целенаправленное преобразование всей системы образования в области киноиндустрии в тесной связке университетов с индустрией. Только в таких условиях мы сможем достичь успехов, которые скажутся на комплексном развитии отечественной кинематографии» (Кинобизнес, 25.06.2012).

алистов, необходимых для развития кинопроизводства в сфере зрительного кино: «Подготовка кадров для современного отечественного кинематографа». На эти цели в ФЦП «Культура России (2012–2016 годы)» предусмотрено на пять лет финансирование в объеме 89 млн рублей. 21 июля 2011 года Президентом РФ подписан закон «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию». Закон устанавливает, что на каждом медийном продукте от газеты до CD c фильмом должен быть проставлен знак информационной продукции, а перед демонстрацией радиовидеопередачи и кинофильма зритель должен быть ознакомлен с сообщением об ограничении его распространения. Закон призван защитить детей от опасной информации, переизбытка жестокости и насилия в СМИ, а также информации, способной сформировать неправильные жизненные установки и порочные наклонности. Сергей Толстиков, глава Фонда кино:

”

Есть герой, есть моральные устои. Вообще-

то кино не должно быть агиткой, пропагандирующей высокие идеалы... Но высокие моральные принципы должны быть, это очевидно!» (Коммерсантъ, 22.11.2011). Тема моральной ответственности кинематографа перед зрителем отчетливо прозвучала в выступлении Владимира Путина на заседании Правительственного совета по кинематографии 21 ноября 2011 года. Напомнив участникам заседания о голливудском кодексе этики Хейса, принятом в США в 1930 году, глава Правительства РФ призвал «перенять этот опыт и сформулировать подобный свод внутренних этических норм» для отечественных кинопроизводителей (Комсомольская правда, 22.11.2011). Владимир Путин, Президент РФ:

”

а экранах появляются картины, которые Н по сути своей встают в один ряд с желтой прессой... В этих условиях крайне важно обеспечить киноискусству достойную содержательную миссию, и это не менее важно, чем умение снимать красивые,

Юрий Беленький, генеральный директор телекомпании «Гармония»:

”

бразованием надо заниматься в любом слуО чае. Изменились реалии. Замечательный ВГИК, в котором я преподаю, не соответствует этим реалиям, хотя ставший два года назад ректором Владимир Сергеевич Малышев много чего сделал, в том числе кафедру телевидения. Но эта система оторвана от индустрии, оторвана от практики, замкнута на старых советских преподавателей, на старую советскую программу. Это факт, и бороться с этим механизмом трудно. Мы считаем, что должно создаваться альтернативное образование, в котором одна из главных позиций – это то, что количество и качество выпускников, которые оттуда будут выходить, сразу изначально должно создаваться под индустрию, отвечать нашим запросам» (РИА «Новости», 22.09.2011).

Одним из главных результатов этого стратегически важного для национальной киноиндустрии события является запуск летом 2012 года первого проекта альтернативного кинообразования – летней школы сценаристов, разработанного Ассоци-

Анна Крутова, советник правления Ассоциации продюсеров, вице-президент кинокомпании СТВ:

”

Государство проводит активную политику поддержки и развития детского и анимационного кинематографа. В 2012 году на эти цели направлено 1,5 миллиарда рублей. В августе 2011 года Фонд кино, исполняя поручение Председателя Правительства РФ от 06.07.2011 и в соответствии с условиями и порядком предоставления средств на производство, прокат, показ и продвижение фильмов социально значимой тематики объявил конкурс на производство национальных мультфильмов. Мультфильмы финансируются в рамках программы поддержки социально значимых фильмов. В сентябре 2011 года Президиум Правительства РФ принял решение выделить из резервного фонда кабинета министров 6 млн рублей на ремонт киностудии «Союзмультфильм».

Григорий Ивлиев, глава комитета по культуре ГД РФ:

”

олуторамиллиардное увеличение средств П только на эти цели [поддержка производства лент для детей и мультфильмов] даст возможность переформатировать государственную поддержку кино и сделать приоритетным именно этот сегмент» (из выступления на открытии конгресса «Культура как ресурс модернизации», Er.ru, 26.09.2011).

В декабре 2011 года принято решение об учреждении Ассоциации анимационного кино России – некоммерческого партнерства, объединяющего мультипликаторов, продюсеров и анимационные студии. Среди учредителей Ассоциации киностудия «Союзмультфильм», школа-студия анимационного кино «Шар», «Фонд Юрия Норштейна», Ассоциация индустрии детских товаров, фонд «Губерния», Национальный детский фонд. Главные задачи Ассоциации – создание мощной анимационной индустрии, вывод большего числа мультипликационных проектов на кинорынок, достижение согласия между представителями студий. Николай Маковский, директор киностудии «Союзмультфильм»:

”

сть решение по консолидации усилий, чтоЕ бы существовала преемственность и в то же время возникали творческие инициативы. При постоянном контакте продюсеров и творцов анимации возникнут новые мультипликационные проекты, которые будут интересны обществу и востребованы на кинорынке» (РИА «Новости», 22.12.2011).

При активном участии Правительства РФ развивается сотрудничество российских кинематографистов с коллегами в странах СНГ. В октябре 2011 года на заседании Совета по культурному сотрудничеству стран СНГ в Киеве министры культуры стран – участниц СНГ приняли решение о создании рабочей группы на уровне заместителей министров культуры для реализации совместных кинопроектов и обмена опытом между национальными кинопроизводственными организациями.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Виктор Мережко, драматург, режиссер, президент фестиваля «Киношок»:

”

ам необходимо не только показывать Н фильмы стран СНГ, но и иметь совместные проекты, которые носили бы системный характер. Нужны совместные постановки, в которых участвовали бы сценаристы, режиссеры и продюсеры всех республик СНГ и Балтии. Наша цель – разорвать фестивальную оболочку и выйти на совместное производство» (ИТАР-ТАСС, 10.05.2011).

В ноябре 2011 года успешно прошел II Фестиваль кино России и других стран СНГ в Тбилиси. В рамках мероприятия состоялись встречи с грузинскими кинематографистами, круглый стол продюсеров и режиссеров по проблемам совместного кинопроизводства, творческие встречи со зрителями. Первый фестиваль, организованный партнерами из Грузии и России при поддержке Межгосударственного фонда гуманитарного сотрудничества государств СНГ, прошел в Тбилиси в 2010 году. Тогда была учреждена премия имени Софико Чиаурели «За вклад в киноискусство», первым лауреатом которой стал режиссер Георгий Данелия.

От первого лица Дмитрий Рудовский Член правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения, продюсер, генеральный директор и соучредитель компании «Art Pictures Studio»

остребованность российского кинопроизводства – это самая главная проблема кинематографа. Для того чтобы снимать качественное кино, соответствующее современным требованиям дня, необходимы соответствующие финансовые средства. Основная проблема в том, что фильмы не могут себя окупить и деньги, затраченные на их производство, не возвращаются. Поэтому в процессе кинопроизводства мы стараемся экономить и платить меньше актерам, режиссерам, всем другим специалистам, задействованным в съемочном процессе, потому что основная расходная часть – это гонорары творческой группе. С одной стороны, они справедливо за свою работу просят хорошее вознаграждение, с другой стороны, продюсеры не видят оснований эти деньги платить, потому что, какого бы уровня ни была эта работа, это не дает им кассу. В этом противоречии существует все кинопроизводство. Есть множество и других проблем, связанных с кинопроизводством. Кинопроизводство – это не только творческий процесс, но еще и технический, и экономический, и юридический. Например, наша налоговая система не учитывает специфики кино и относится к нему как к любому другому производству. Если продюсер берет кредит на фильм миллион долларов, а через какое-то время падает курс доллара, и налоговая инспекция требует оплатить налог с курсовой разницы. Но у нас инвестиционный проект, деньги только вложены, и когда они вернутся, никто прогнозировать не может. Американская система налогообложения построена проще: подтвержденные затраты списываются с налогооблагаемой базы дохода. У нас же мы не можем гарантировать в контракте актеру горячий обед или чашку чая, так как в этом случае он получает дополнительный до-

ход и обязан заплатить за него подоходный налог. А это все и удорожает, и усложняет и так достаточно непростое состояние производства. Россия интегрирована в общее производство с точки зрения технической базы. Хорошо или плохо оборудованы российские киностудии – это вопрос весьма условный, потому что с точки зрения сервиса сегодня нужно не так много киностудий. В России сейчас построен современный съемочный комплекс «Главкино» с самым большим в Восточной Европе павильоном, где можно снимать любые фильмы – драматические истории, фэнтези любого уровня технической сложности. С точки зрения наличия кадров кинопроизводства оценить ситуацию однозначно сложно. С одной стороны, у нас есть дефицит кадров по новым специальностям, предполагающим большой спектр технологических знаний и навыков, с другой стороны, можно пригласить соответствующего специалиста из-за рубежа. Но при этом для его работы здесь нужно получать соответствующее разрешение, нужно платить дополнительные деньги в бюджет. Столкнулись с подобной ситуацией, когда приглашали немецких актеров на проект «Сталинград». Нужен был аутентичный немец, известный актер, звезда первой величины. Естественно, это ценный сотрудник, не отнимает ни у кого работу на российском рынке, при этом все равно все препоны, которые существуют для того, чтобы не пускать рабочую силу на российский рынок, пришлось преодолевать, хотя, казалось бы, в этих случаях должны существовать упрощенные процедуры. Технических вопросов проблемных не так много, потому что сегодня группа может уехать куда угодно, на край света, и снимать хоть в Новой Зеландии, хоть в Чехии, хоть в Америке – нет никаких

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

юридических препятствий для этого. Более того, экономические факторы к этому и подталкивают: когда в Голливуде была такая же проблема, когда стоимость производства в США росла, съемочная группа, продюсеры уходили в Канаду, в Гонконг, в Восточную Европу, в Болгарию, Венгрию, Чехию. Я сам под Будапештом видел студии, где выстроены целые улицы нью-йоркские, Нотр-Дам, средневековая Италия и т.д. Для производства кино это выгодно, поскольку помимо технического персонала там есть еще экономические льготы, которые государства сознательно вводят для создания рабочих мест, для привлечения зарубежного капитала в производство кино на своей территории. У нас же этого нет, инерционные процессы очень сильны. Обсуждались перспективы введения подобных льгот в отдельных российских регионах. Но здесь мы сталкиваемся с такой проблемой, что на этих территориях нет соответствующих ресурсов, нет съемочной базы, специалистов, все съемочные группы придется отправлять в командировку, оплачивать суточные, проживание, а это практически нивелирует экономический эффект льгот. Если уж и вводить подобные льготы, то для Москвы и Санкт-Петербурга, где существуют современные киностудии, где живут режиссеры, сценаристы, актеры, другие специалисты, занятые в кинопроизводстве. Активно развивается такое направление, как копродукция. Если существует интересный проект, нет отбоя от желающих поучаствовать в копродукции. Например, «Сталинград»: страны, у которых есть базы – Германия, Франция, Венгрия, Польша, готовы говорить о копродукции, готовы предложить съемочное оборудование, площадки для съемок, постпродакшен, 3D-услуги, то есть войти в проект своими техническими возможностями или взять на себя часть расходов по бюджету. Приехать сюда что-то снимать тоже многие готовы. Надо рассматривать как успех такие проекты, как «Фантом» Тимура Бекмамбе-

това. Съемки зарубежными компаниями у нас – это дополнительные инвестиции, дополнительные возможности для трудоустройства специалистов, а также возможность использовать их лучшие достижения. Сейчас предпринимаются шаги для развития цифровых кинозалов, в частности, снижены пошлины на ввоз в страну кинопроекционного оборудования, что снижает себестоимость при прокате картины, соответственно, помогает продюсерам снижать общий бюджет на производство и прокат. Это один из тех шагов, которые надо было сделать для того, чтобы улучшить инвестиционный климат в этой отрасли. Основные проблемы кинопроизводства лежат в организационной части – негибкая система налогового учета, недостаточно квалифицированных специалистов, отсутствие защиты рынка от пиратов. Для того чтобы произошли глобальные изменения в кинопроизводстве, нужна целенаправленная политика, комплекс мер – принятие законов, льгот, создание благоприятного инвестиционного климата для привлечения денег с рынка, в том числе и зарубежного. Большую роль в решении этих вопросов должны играть общественные организации кинематографистов, мы сейчас находимся как раз на том этапе строительства гражданского общества, когда общественные организации проявляют свою инициативу и ведут диалог с властью. Другое дело, что у них не так много полномочий, это уже следующий этап развития гражданского общества, когда возникает контроль со стороны общественных институтов над властью. Общественные организации призваны поднимать, заострять вопросы, добиваться нужных решений от чиновников. Наша Ассоциация, я думаю, – это как раз то сообщество профессионалов, которое ощущает все болезненные моменты процесса производства и может давать свои вполне конкретные рекомендации по их изменению.

От первого лица Игорь Толстунов Член правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения, продюсер, директор и основатель кинокомпании «ПРОФИТ»

одели ведения бизнеса в кинопроизводстве и телепроизводстве неодинаковы. При этом в рамках кинопроизводства необходимо различать производство жанрового коммерческого кино для кинотеатров и производство другой кинопродукции, той, которая в кинотеатры либо не попадает, либо не пользуется там даже минимальным спросом. Жанровое коммерческое кино в России трудно назвать системным бизнесом, так как прибыль приносит лишь небольшое количество картин и его производство существует только благодаря государственной поддержке, доля которой в бюджете фильма, согласно закону, не может превышать 70%. Таким образом, 30% бюджета фильма составляют частные средства: либо собственные деньги продюсеров, либо привлеченные инвестиционные средства. Очевидно, что эти вложения должны как минимум окупаться, а если речь идет о кредите, то возвращаться на определенных условиях. Важнейшим сегментом рынка сегодня является, конечно, кинопоказ, далее следуют права на показ по телевизионным каналам разного типа, а также home video и продажи за рубеж, прежде всего в страны СНГ. По большинству направлений реализации продукта легко спрогнозировать объем выручки, исключение составляет показ в кинотеатрах. Невозможно угадать, будет ли прокат успешным. Есть огромное количество фильмов, которые снимались замечательными режиссерами с замечательными артистами – и все равно получалось скучно, вяло и неинтересно. С этим ничего нельзя поделать, мы никогда этого не знаем. Опытный продюсер еще на стадии прочтения сценария может приблизительно подсчитать,

сколько заплатит за будущий фильм тот или иной сегмент рынка. Одна из самых важных задач после того, как фильм запущен в производство или даже уже сделан, – адекватно оценить его место и позиции на рынке. Неверная оценка является самой частой ошибкой продюсеров и режиссеров. Здесь нужно учитывать множество факторов. Например, желательно, чтобы на момент выхода новой картины в жанровом отношении у нее было как можно меньше конкурентов, потому что еженедельно на экраны выходит в среднем порядка 7–8 фильмов. С другой стороны, если фильм получается удачным, зритель идет на него даже при неблагоприятной конъюнктуре. Если же фильм не привлек зрителей, кинотеатры снимут его с проката уже через несколько дней. К тому же половина кинотеатров в стране принадлежит не крупным сетям, с которыми договор тщательно заключается и строго соблюдается, а мелким региональным или вообще одиночным владельцам. Их действия проверить очень сложно. В России среднестатистический фильм продается на крупный телеканал (с правом премьерного показа) за 400–450 тыс. долларов, на Украине – за 100–150 тысяч. Остальные покупатели, включая интернет-порталы, больших денег заплатить не могут. Рынок home video сегодня очень резко падает, не выдерживая конкуренции с интернетпродажами, не говоря уже об интернет-пиратстве. Home video сейчас может дать за блокбастер до 500 тыс. долларов, за обычные картины — порядка 100–150 тысяч. Этих сумм редко хватает для покрытия затрат, и бюджетное планирование в итоге сводится к вопросу: сколько денег принесет показ в кинотеатрах. Для того чтобы вернуть продюсеру, например, миллион, нужно иметь бокс-офис картины

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

порядка семи миллионов. Практика такова, что большинство фильмов не выдерживают проверки прокатом. К сожалению, сегодня аудитория кинотеатров чрезвычайно малочисленна и в ее структуре существует большой дисбаланс. Основная часть аудитории – это молодежь 18–25 лет. У этой возрастной категории специфические потребности, и те жанры, которые ей неинтересны – драма, мелодрама, более серьезные фильмы, которые нельзя отнести к развлекательным, – исчезают из кинопроизводства как нерентабельные. Минимизировать риски на отечественном рынке – сложная задача. У нас в принципе довольно высокая стоимость производства. Основную часть бюджета съедают гонорары и зарплаты участников процесса. Если продавцы технических услуг, аппаратуры, компьютерной графики конкурируют между собой и это дает возможность покупать их продукт по приемлемой и прогнозируемой цене, то с артистами все сложнее. У нас на каждую роль годятся в лучшем случае два кандидата, а иногда вообще один. В противном случае фильм будет значительно ниже качеством и продать его будет очень сложно. Зрителю интересны хорошие отечественные актеры, которых на рынке не хватает, а те, что есть, монопольно диктуют свою цену. Ситуацию необходимо менять, начиная с обновления всей системы подготовки кадров, обучения молодых актеров, сценаристов. Хотя в России есть ВГИК, Петербургский университет, разные школы и курсы, этого все равно очень мало для потребностей сегодняшней индустрии. В советские времена за один год выпускалось примерно 150 кинофильмов и приблизительно 100 телевизионных фильмов. Сегодня снимается несколько тысяч часов телевизионной игровой продукции в год. При этом кадровая база осталась прежней — около 15 новых артистов в год из ВГИКа. Из них реально востребованными в лучшем случае будут 2–3 человека. Изменились и функции продюсеров. В советские времена эту роль исполняли люди, находящиеся в государственной системе: были киностудии, которые внутри делились на творческие объединения. Ближе всего к продюсеру по своим функциям были директор и художественный руководитель этого творческого объединения. Они искали сценарий и режиссера, утверждали артистов и т.д. В сущности, это была их единственная

обязанность, ведь деньги были плановые, которые давала киностудия под определенное количество заказанных сверху фильмов. Такая система, в принципе, работала неплохо. Сегодня система изменилась и немногие имеют возможность снимать кино за свои деньги, как это делал в свое время Чарли Чаплин. Наряду с тенденцией к удорожанию производства наблюдается тенденция к снижению заинтересованности телевидения к кинопродукции. Телеканалы заменяют ее другим контентом – телепрограммами, которые намного дешевле серийных и дают большую прибыль. Вместо фильма, который стоит от одного до пяти миллионов долларов, снимается телемуви, которое стоит 500–600 тысяч. При этом у канала остаются все права и аудитория хорошо принимает такой продукт. Поэтому телевидение покупает только самые лучшие фильмы: событийные или телесериалы. Конечно, это не означает, что любой телевизионный сериал, который вы снимете, будет с удовольствием куплен каналом, но вероятность этого все-таки выше по сравнению с несериальным фильмом. Крайне редко возникает ситуация, когда производителю удается заранее договориться с телеканалом о приобретении прав на показ кинофильма на стадии производства. Корень наших проблем – отсутствие платформы для киноиндустрии в принципе. В Европе, если сравнивать с США, такой платформы тоже нет, но там существует сильная государственная поддержка, направленная на сохранение национальной культуры, языка, самоидентификации нации. Рынок не готов решать проблемы такого масштаба, и за них берется государство. Модели господдержки в разных европейских странах неодинаковы, но все они достаточно сбалансированы, поскольку разрабатывались и улучшались на протяжении десятилетий. Франция, на которую мы все время любим ссылаться как на лучший европейский пример, начала поддержку своего кино сразу после войны, когда страну захлестнула американская продукция. В России господдержка фактически выражается в двух формах: прямые финансовые вливания в кинематограф в целом и освобождение от НДС по ряду позиций. Между тем крупнейшие телеканалы, с которыми мы выстраиваем отношения, являются госу-

дарственными. Если сотрудничество с частными каналами регулируется рыночными, экономическими инструментами, то государственные каналы живут по другим законам. Отсутствие должного количества зрителей, у которых есть возможность покупать дорогие билеты в кино, – тоже крупнейшая проблема. Даже в Москве численность зрителей не растет, а сборы

увеличиваются только за счет удорожания билетов. В городах с населением 100–200 тысяч человек кинотеатры вообще не строятся, потому что это невыгодно. Таким образом, развитию отечественного кинопроизводства препятствует целый комплекс проблем и для их решения требуется системный подход.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Кино и ТВ

опрос взаимодействия кинематографа и телевидения, степень участия телевидения как индустрии в производстве национального кино уже на протяжении ряда лет является достаточно дискуссионным. В последнее время в кинематографическом пространстве обсуждается идея о привлечении крупнейших телеканалов к производству кино уже на стадии идеи (написания синопсиса, сценария) фильма с использованием финансовых средств канала (называют даже цифру 5% от стоимости сетки вещания) и подкреплением этих позиций соответствующей правовой базой. Безусловно, речь идет о кино развлекательном, энтертейнменте, о том, что может потом занять в эфире каналов прайм-тайм или рядом. Предполагается, что это усилит и телевизионный кинопоказ. При этом для телеканалов предполагается установить ряд ограничений на телевизионный показ этой продукции, в частности, 6-месячный мораторий, а также создать систему взаимодействия с Интернетом и DVD-распространением. Подобные системы поддержки кино существуют во Франции, Германии и в ряде других стран, которые таким образом защищают свой внутренний рынок от монополизации его голливудской продукцией, практику взаимодействия кино и телевидения берут на вооружение и развивающиеся страны, например Бразилия. Присутствие телеканалов в мировой киноиндустрии уже является данностью, ведущие российские телеканалы (Первый, «Россия») даже являются драйверами российской киноиндустрии, поскольку фильмы, выпущенные с их участием, получают и широкий общественный резонанс, и хорошую кассу. В то же время представители телеиндустрии уверены, что телевизионная аудитория все больше не совпадает по своим предпочтениям с ау-

диторией кинотеатров. Причем на телевизионных экранах зрители не хотят видеть не только отечественные кинотеатральные фильмы, но и еще так недавно популярные американские блокбастеры. Кинофильмы если и демонстрируются на телеэкране, то в ограниченный временной промежуток, и редко собирают аудиторию, способную заинтересовать рекламодателей.

По прогнозам рекламного агентства ZenithOptimedia, в 2014 году Россия войдет в первую десятку стран мира с наибольшими расходами на телевизионную рекламу и производство телевизионного контента.

При этом предпочтения телезрителей меняются достаточно быстро, и уже в ближайшие годы для телевидения будет сниматься то кино, которое телевидение будет заказывать из расчета на свою сегментированную аудиторию. По мнению сторонников этой точки зрения, дистрибуция кино превратится в своего рода видео по заказу (videoon-demand), когда зрители смогут за небольшую сумму денег заказать на свой телеэкран новинку кинематографии в качестве HD, а традиционный кинотеатральный показ значительно сузится. Алексей Пиманов, основатель «ПимановФильм»:

”

егодня даже в Америке сильные актёры С работают в сериалах, ведь прокатное кино становится аттракционом для шестнадцатилетних. А подросткам надо, чтобы всё было снято в 3D, чтобы всё летало и стре-

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

ляло. В результате актёры перемещаются в сериалы, которые становятся всё более интеллектуальными. И даже актёры, заявлявшие, что никогда не пойдут в многосерийное кино, сегодня переходят из сериала в сериал». Но даже в условиях сегодняшнего дня, когда эти прогнозы остаются прогнозами, Интернет является огромным вызовом для кинематографа как место широкого доступа к нелегальному контенту, и только в случае своевременного и взаимовыгодного разрешения ситуации в правовом

поле Интернет сможет стать тем инструментом развития отечественного кино, которого ему так не хватает. Несмотря на разные, подчас полярные позиции, участники теле- и киноиндустрии сходятся во мнении о необходимости поддержки российского кинематографа как части культурного феномена, являющегося достоянием, в том числе и будущих поколений россиян. Причем усилия должны быть консолидированы как со стороны непосредственных участников кинопроцесса, так и со стороны федеральных структур, отвечающих за государственную политику в системе кино и управление кинематографом.

От первого лица Владислав Ряшин Сопредседатель правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения, продюсер, председатель Совета директоров и основатель группы компаний Star Media

оссийская теле- и киноиндустрия бурно развивается, демонстрируя громадный прогресс и, разумеется, актуальные проблемы сложившейся в этой отрасли рыночной конъюнктуры. По темпам роста наш телевизионный рынок прочно занял одно из первых мест в мире и считается весьма привлекательным среди ведущих отечественных и международных производителей телевизионного контента. Растет объем локального продукта. Если наше авторское, фестивальное кино уже давно и хорошо известно в Европе и во всем мире, то сейчас есть основания говорить и о постепенном, не быстром, но уверенном росте спроса международного рынка на российские телесериалы и телефильмы. Главный показатель – рост объема экспорта. Например, продукты Группы компаний Star Media практически полностью покупаются Украиной, Казахстаном, Белоруссией, более 60% продукции идет в страны Балтии, около половины – в Израиль. Среди постоянных покупателей – Словакия, Чехия, Румыния, Болгария. Драматические сериалы и фильмы все охотнее приобретают в странах Скандинавии, теленовеллы интересуют Китай. Продуктами компании все больше интересуются покупатели из Японии, арабских стран. Уровень качества отечественного телепроизводства вырос, и это отмечает мировое сообщество. Телезрители отворачиваются от традиционного «мыла». Российская аудитория становится все более искушенной, требовательной, подготовленной, она хочет получить не только качественную историю, интересный сюжет, но и качественную, динамичную режиссуру, хорошую актерскую и операторскую работу. Это видно по эфиру. В прайме мы все чаще видим очень серьезные работы,

по сути не телесериалы, а киносериалы, полноценные киноработы, несмотря на то, что они сериального характера. Эта тенденция, кстати говоря, наблюдается и в Америке, и в Западной Европе. Для отечественного телепроизводства драйвером развития является высочайшая конкуренция, а также динамично растущий телевизионный рекламный рынок. Одна из важных проблем – по какой модели в дальнейшем будет развиваться индустрия. Во время недавнего глобального финансовоэкономического кризиса, да и сегодня, многие телеканалы придерживаются тактики покупки всех или большей части прав. Этот принцип фактически является переходной формой к прямому заказу; к такому способу сотрудничества, при котором продюсерская компания получает фиксированную рентабельность, но взамен лишается прав на продукт, который становится таким образом собственностью телеканала. С точки зрения коммерческой логики канала все логично: он получает максимальное количество прав и сам потом с этими правами разбирается – реализовывать или не реализовывать. Вроде бы все логично и все правильно. Но, если продюсер теряет права на продукт, он не может формировать собственную библиотеку, он не может позволить себе экспериментировать, не ограничиваясь сегодняшним, сиюминутным спросом. Вместе с правами, вторичными доходами от библиотеки и кредитами, которые он мог бы получить под этот актив, продюсер теряет возможность инвестировать в продукты завтрашнего дня, заниматься инновациями. Для индустрии в перспективе это плохо. Исправить положение можно только путем введения законов, ограничивающих укоренившуюся практику передачи прав. Так в свое время

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

поступили в главных мировых кинодержавах. В США, Великобритании, во Франции и других западных странах любой телевизионный канал не может приобрести более установленной и довольно небольшой доли прав. Права частично остаются у продюсера – остаются в обязательном порядке. Таким способом стимулируется продюсерская модель развития индустрии, производства. На кинопрокатном рынке на динамику развития, а следовательно, на увеличение сборов отечественного кинопродукта оказывает самое большое влияние рост количества кинозалов и объемы оказываемой господдержки. В последние годы мы видим очень серьезные сдвиги в этих направлениях, однако пока привлечь универсальную «возрастную» аудиторию в кинотеатры, резко увеличить сборы от отечественных картин не удалось. Что, впрочем, и неудивительно – подобные инерционные процессы требуют времени. Серьезной проблемой является несовершенство и некие полумеры по принятию единого электронного билета, который не обеспечивает прозрачность кассовых сборов в кинотеатрах. Реальные сборы от проката кино напрямую зависят и от уровня пиратства в Интернете.

Очень актуальна проблема кадров и кинообразования. Этот вопрос волнует всё теле- и кинопроизводство, ведь грань между телепродуктом и прокатным кино постепенно стирается. Отчаянно не хватает самых разных специалистов, особенно сценаристов, драматургов, режиссеров. Да и исполнительными продюсерами рынок вовсе не переполнен. Необходимо менять всю существующую систему подготовки профессионалов для отрасли, развивать альтернативные образовательные площадки, открывать новые учебные заведения, модернизировать учебные программы с учетом современных потребностей. Большой вклад в развитие кинематографической отрасли вносит профессиональное объединение производителей – Ассоциация продюсеров кино и телевидения России. Благодаря ее деятельности существенно ускорились позитивные процессы во всех областях национальной киноиндустрии, активно разрабатываются и распространяются стандарты и принципы цивилизованного бизнеса и сотрудничества на российском рынке. И эти процессы требуют достаточного участия и поддержки также и со стороны государства на законодательном и исполнительном уровнях.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Кинопрокат Владимир Путин, Председатель Правительства РФ:

Анна Крутова, продюсер, вице-президент кинокомпании СТВ, советник председателя правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения России:

” ”

ы все хорошо знаем о мощной, убедительной силе кино, какие возМ можности для передачи тех или иных эмоций в нём заложены. И, на мой взгляд, они должны нести созидательный заряд, поднимать и уровень самого зрителя» (сайт Правительства РФ, 21.11.2011).

инофицировать страну надо. Главная проблема состоит в том, что в К этой программе тоже необходимо участие государства, так как бизнесмен не придет на то место, на котором он не будет зарабатывать – он не может вести бизнес там, где он не может окупить свои затраты. Именно поэтому в малых городах и поселениях жители не имеют услуг кинопоказа (сайт АПКТ).

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Ситуация в отечественном кинопрокате В 2011 году весь кинорынок, по данным издания «Бюллетень кинопрокатчика», увеличился на 16,2%. Однако рост был достигнут прежде всего за счет увеличения стоимости билетов. По данным социологического исследования, проведенного компанией Movie Research в декабре 2011 года, впервые зафиксированное отсутствие роста зрительской аудитории связано преимущественно с дефицитом времени на развлечения. Среди других причин респонденты называли слишком высокие цены на билеты и альтернативные способы доступа к просмотру фильмов (DVD и через Интернет). По данным компании «Невафильм», приведенным в информационном издании «Синемаскоп» (вып. 1, 2012), в 2011 году на экраны России вышло 356 новых фильмов, в том числе 34 отечественные картины. Кассовые сборы с 1 января по 31 декабря составили 1,16 млрд долл. (ок. 34 млрд руб.); общее число проданных кинобилетов превысило 159 млн. Стоимость кинопосещения возросла до 214 руб. (7,3 долл.), что на 12 % выше уровня 2010 года (195 руб., или 6,5 долл.): темпы роста цены билета сокращаются (в 2010 году удорожание составило 22%). 3D-наценка в кинотеатрах становится все меньше, в результате чего и кассовые сборы растут уже не такими темпами, как прежде. В 2011 году российский бокс-офис увеличился на 9%, тогда как в 2010 году – на 44%. Посещаемость упала на 2% (в 2010 году рост составил 18%).

По данным социологического исследования, проведенного компанией Movie Research в декабре 2011 года среди 8 тысяч горожан по всей стране, 39% жителей России не ходят в кино из-за дефицита времени, причем среди них много школьников и студентов. 11% опрошенных жаловались на дороговизну билетов, а 17% заявили, что удобнее купить фильм на DVD или скачать его в Сети, чем идти в кинотеатр.

Снижение темпов роста сборов продолжится, следует из прогноза Movie Research, прежде всего потому, что билеты в кинотеатры уже не смогут до-

рожать так же резко, как раньше. Формат 3D, до сих пор обеспечивавший рост цен, исчерпывает свой маркетинговый потенциал, а покупательская способность достигла предела. Сильное негативное влияние на сборы оказывает пиратство, уничтожающее вторичный прокат. Распространение лицензионного контента на DVD и в сети Интернет – рынок, приносящий, например, в США, 60% дохода картины, в России практически отсутствует.

В 2011 году доля отечественного кино достигла самого низкого значения с 2004 года: 16,3% по итогам календарного года, или около 12,6% по итогам кинопрокатного, который традиционно измеряется с декабря по конец ноября. Такая доля – критический минимум, в дальнейшем она будет умеренно расти, преимущественно за счет повышения его качества и конкурентоспособности.

По прогнозам Movie Research, общие кассовые сборы кинотеатров России и СНГ (без учета Украины) вырастут в 2012 году на 12,5%, до 1,35 млрд долл., причем фильмы отечественного производства соберут только пятую часть — 270 млн долл., или на 42% больше, чем в прошлом году.

Кассовые сборы кинотеатров России и СНГ (без учета Украины) за первые шесть месяцев 2012 года (со 2 января по 1 июля) составили $628,51 млн, подсчитали аналитики «Кинобизнеса сегодня». Оценки прироста к аналогичному периоду прошлого года нет, так как ранее в расчет брались результаты так называемого кинопрокатного года, начинающегося в декабре, уточнил редактор отдела статистики издания Сергей Лавров. По итогам всего 2012 года объем кинопрокатного рынка может достигнуть примерно $1,3 млрд, что на 13% больше, чем $1,149 млрд, собранных по итогам 2011 года, прогнозирует «Кинобизнес сегодня». На российское кино пришлось $114,15 млн, или 16,7% всех кассовых сборов за полугодие. Таким образом, его доля в выручке увеличилась по сравнению с 14,5%, достигнутыми по итогам всего 2011 года. В количестве посещений его доля чуть выше — 18,5%, или 17,221 млн проданных билетов. Из всех 183 фильмов, вышедших в

прокат за полугодие, российских было 34, то есть 18,6% («Коммерсантъ», № 122 (4907) от 6 июля 2012 года).

По данным Минэкономразвития, среднегодовые темпы роста отечественного кинопроката за 2006–2010 годы составляют 48%. При этом за календарный год, завершившийся 1 октября 2011г., доля российских фильмов достигла только 14%, что соответствует показателю на конец 2010 года. В настоящее время в правительстве и кинематографических кругах обсуждается предложение Минэкономразвития о введении протекционистских мер в отечественной киноотрасли. В частности, для российской кинопродукции может быть установлена 24%-ная минимальная доля всего фактически используемого объема экранного времени. Подобная практика действует во Франции, где такая доля достигает 43%, в Италии – 21%, в Великобритании и Австрии – 16%.

Киноотрасль в России останется дотационной, и уровень господдержки в 2012 году существенно не изменится. Производственные бюджеты новых проектов останутся на прежнем уровне. В 2011 году государственные субсидии составили 120 млн долл. из 200 млн долл. бюджетов. Оставшиеся деньги покрываются из кассовых сборов: доля продюсера составляет в среднем 42,5% от общей кассы, то есть в 2011 г. получилось $80,75 млн из $190 млн. Рост доходов продюсеров может продолжиться в следующем году, что позволит им вкладывать полученные средства в развитие.

В 2011 году сумма инвестиций продюсеров в российское кино впервые фактически сравнялась с их доходами.

Актуальные проблемы российского кинопроката Проблематику кинопроката следует рассматривать в контексте всей современной киноинду-

стрии. Экономика проката опирается преимущественно на два фактора – стоимость билетов и число посещений кинотеатров.

Посещаемость кинотеатров

По оценке Movie Research, посещаемость кинотеатров в 2011 году не выросла по сравнению с 2010 годом, однако, по прогнозам этой же исследовательской компании, в 2012 году посещаемость кинотеатров «увеличится примерно на 6% – до 180 млн человек за счет того, что выйдут отечественные фильмы, которых не хватало в 2011 году, и они вызовут дополнительный приток зрителей в кинотеатры» (РБК, 30.01.2012). Косвенным подтверждением этого оптимистичного прогноза можно считать увеличение количества посещений кинотеатров в новогодние праздники на 16% по сравнению с этим же периодом 2011 года. Никита Чисников, телевизионный продюсер:

”

ак это ни покажется странным, относительК но недавно отечественные зрители давали фору американцам. Представьте себе, что сегодня посещаемость кинотеатров в США ниже, чем была в СССР в 1987 году! Каждый советский человек, включая грудных младенцев и старцев, в среднем 12–13 раз в году посещал кинотеатр. Валовой сбор от продажи билетов составил около 1 млрд рублей. Это при том, что билеты стоили 30–50 копеек. Но самих билетов в год продавалось около 5 миллиардов» (Venture Business News).

Что касается стоимости билета в кино, то, по прогнозу Movie Research, в 2012 году она в среднем увеличится на 5,6% по сравнению с 2011 годом (7,1 долл.), т.е. до 7,5 долл. Это очень высокая цена, она близка к ценам в высокоразвитых европейских странах и выше, чем в США. При этом покупательский спрос в России значительно ниже. По мнению экспертов рынка, дальнейшее удорожание билета при сохранении (не говоря уже о росте!) нынешнего уровня посещаемости кинотеатров невозможен: люди перестанут ходить в кино. Тем не менее кинотеатр остается пока основным рынком сбыта кинопродукции, но рынком,

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

стремительно теряющим сегодня свои премьерные позиции. Степень доступности и удобства различных каналов кинопоказа (по мере возрастания указанных качеств) может быть определена в виде следующей цепочки (здесь и ниже цит. по: Леонтьева К. Как продать кино в России» – Искусство кино, 2011 г., №8.): ▌ кинотеатр, в который надо идти или даже ехать, подстраиваться под время сеанса, «терпеть» других людей в зале и прочие неудобства; ▌ телевидение; эфирное ТВ есть в каждом доме, но выбор контента и времени просмотра ограничен, так что необходимо подстраиваться под программную сетку вещания; ▌ DVD / BD; лицензионный диск можно купить сегодня в очень широкой сети магазинов и посмотреть дома в комфортных условиях и в любое время; ▌ сервисы «видео по запросу», предоставляющие широкий выбор кинопродуктов, доставку на дом и удобное время просмотра, в том числе и на телеэкране; ▌ пиратский контент с его колоссальным предложением, оперативностью выхода новинок, доступностью, зачастую бесплатностью. ▌ При этом на каждом из рынков потребления киноуслуг происходят постоянные перемены – технологические, экономические и культурологические.

Средняя стоимость кинопосещения По данным исследования компании «Невафильм», проведенного в последней декаде декабря 2011 года, цена кинобилета в кинотеатрах Москвы и Санкт-Петербурга выросла в течение года на 5–6%. Рост цен произошел за счет увеличения стоимости 2D-сеансов (на 10–15%), тогда как средневзвешенная цена на 3D-показы и в Санкт-Петербурге, и в Москве изменилась незначительно (+/- 2% в пределах статистической погрешности). Средневзвешенная цена кинобилета в 115 кинотеатрах Московского региона составила 332

руб., или 11,3 долл. (при среднегодовом курсе 29,4 руб. за доллар). Стабильное экономическое положение в России и невысокий уровень инфляции в целом (6,1% за 2011 год) сказались и на кинорынке столицы. За прошедший год средневзвешенная цена кинобилета в Московском регионе увеличилась незначительно – на 5% в рублях (7% в долларовом эквиваленте). Несмотря на увеличение числа цифровых кинозалов и залов IMAX (с 212 до 303 – на 43%), которое должно было бы способствовать росту доли более дорогих 3D-сеансов в московских кинотеатрах, средневзвешенная цена предложения на трехмерных показах снизилась на 2% (с 386 до 377 руб.). Таким образом, главным фактором роста цены кинобилета в Москве стало удорожание обычных сеансов: на 9% (с 273 руб. в декабре 2010 года до 298 руб.). Это произошло по двум причинам: ▌ была существенно расширена 2D-афиша столичных цифровых кинозалов и дорогих кинозалов IMAX; ▌ как следствие этого, большинство игроков рынка (74 кинотеатра – 61%) повысили 2D-цены, в том числе и из-за того, что более дорогие вечерние сеансы в 2011 году были заняты не 3D-, а 2D-показами. Цена билета в кинотеатре напрямую связана с размером комплекса. Если для VIP-кинотеатров, а также детских и районных киноклубов при формировании ценовой политики первостепенным оказывается фактор аудитории, то для остальных кинотеатров более значимым аргументом становится количество кинозалов, поскольку оно позволяет кинопоказчикам устанавливать высокие цены, используя свое положение крупного игрока рынка с широкой киноафишей. Кроме того, можно констатировать, что, несмотря на рост числа 3D-релизов в России (в кинопрокатном 2011 году на экраны вышло 50 3D-фильмов, тогда как в 2010 году – 30), в кинотеатрах Москвы и Санкт-Петербурга наблюдается сокращение 3D-афиши цифровых и IMAX-залов. Это ведет к снижению доходов кинопоказчиков за счет трехмерных сеансов. В качестве ответной реакции владельцы кинотеатров увеличивают стоимость обычных сеансов, что позволяет компенсировать потери и повышает общую цену кинопосещения.

Рынок кинопоказа Цифровой кинопоказ

Движение к цифровым технологиям остается главным вектором развития российского рынка кинопоказа: цифровая кинопроекция становится доминирующей технологией демонстрации фильмов в кинотеатрах. В 2010 году все отечественные дистрибьюторы – от мейджоров до независимых артхаусных компаний – адаптировались к новой реальности и начали выпускать фильмы в «цифре», и в 2011 году цифровая дистрибьюция стала приносить реальные плоды. Это выразилось прежде всего в резком увеличении числа копий в российском прокате – с 84 тыс. в 2010 году до 104 тыс. в 2011 году (рост составил 24 %), которое происходит преимущественно за счет расширения числа «цифровых копий» (с 20,4 тыс. до 52,4 тыс. – на 156%). Сейчас половина копий в российском прокате цифровые (в 2010 году цифровыми были 24% копий). Из 356 новых релизов календарного 2011 года более 150 вышли в гибридном формате (на пленке и в «цифре»), а около 100 – только в «цифре» (здесь и ниже приведены данные информационного издания компании «Невафильм» «Синемаскоп», вып. 1, 2012). Отражением и следствием этих процессов стало снижение средних кассовых сборов в рублях и посещаемости не только на один кинозал, но и на одну копию. В 2011 году сбор на копию упал на 14%, а посещаемость – на 21%. Подобное явление впервые наблюдается на российском кинорынке. Снизившиеся расходы прокатчиков на печать копий позволяют им безболезненно идти на увеличение тиражей фильмов, несмотря на снижающуюся отдачу от каждого экрана. В то же время складывающуюся ситуацию сложно расценивать как однозначно положительную, поскольку ускоряется ротация репертуара российских кинотеатров. Так, если в 2009 году один фильм находился в прокате в среднем 53 дня, а в 2010 году 57 дней, то в 2011 году – 42 дня. При этом в минувшем году сравнялось среднее число копий на один экран как в целом по всем экранам и копиям, так и по цифровым: 38 и 36 соответственно. Из этого следует, что цифровым релизам (в том числе 3D) уже не гарантирован долгий прокат.

Среднее число копий на один экран 33

22 9 2007

2008

2009

2010

2011

Все копии на всех экранах Цифровые копии на цифровых экранах 000 В90целом можно констатировать, что за 12 лет, про80 000 шедших со времени первых коммерческих кино70 000 сеансов в цифровом формате, мотивы, двигавшие 60 000 владельцев кинотеатров и профессиональное ки50 000 носообщество к цифровому кинопоказу, измени40 000 лись. 30 000 На заре цифрового кинопоказа цели перехода 20 000на новую технологию казались очевидными: 10 000 0

1 2 3 4 затрат 5 6 7на8 дистрибуцию; 9 10 11 12 13 14 ▌снижение

15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26

▌ улучшение качества изображения (постоянство, долговременность и стабильность, повышенная яркость и четкость изображения, Просмотры онлайн Скачивания с файлообменников Скачивания с торрентов точная цветопередача, широкий динамический диапазон); День с момента выхода фильма в широкий прокат ▌ улучшение качества звука (как минимум 16 каналов некомпрессированного звука с глубиной квантования не менее 24 бит); ▌ возможность электронного наложения субтитров и многоязычность; 1 564

▌ гибкость репертуарного планирования; ши755 рокие возможности для расширения репер679 туара кинотеатров при помощи 27 альтернатив30 71 86 ного контента. 2007 2 008 Достоинства «цифры» бесспорны, однако сегодня зрители воспринимают их как должное и не желают платить за цифровой сеанс больше, чем за обычный. Поиск «ощутимой кинозрителем ценности» привел к развитию таких технологий кинопоказа, как 3D, 4K, высокоскоростная съемка и проекция (HFR), более точные системы многоканального звука, расширение динамического диапазона и цветовой палитры изображения, а также интерактивный кинопоказ.

2 424

2 124

1 896 793 275

348 2 009

855 532 944 2 010

3 4 5 6 7

8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30

Скачивания с файлообменников Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Просмотры онлайн

Скачивания с торрентов

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

День с момента выхода фильма в широкий прокат

Итак, 3D-фильмы остаются лидирующим контентом в цифровых залах, однако высокая цена кинобилета на 3D-показах, а также широкое распространение цифровых 3D-залов, подчас не оставляющее зрителям выбора между 3D- и 2D-версиями фильма, в сочетании с участившимися случаями разочарования публики от некачественных трехмерных фильмов создают все более негативный образ этого ультрамодного тренда. Можно прогнозировать с высокой степенью вероятности, что в перспективе определять формат демонстрации фильма и, соответственно, стоимость просмотра фильма в кинотеатре будет не дистрибьютор или прокатчик, а зритель, тем более что альтернативу кинотеатрам сейчас легко можно найти.

Кинотеатры и кинозалы

В 2010–2011 годах, после преодоления кризиса в строительной сфере и восстановления темпа ввода в эксплуатацию новых торгово-развлекательных центров, рынок кинотеатров также продолжил количественный рост. Вместе с тем возникла новая тенденция: перераспределение кинотеатров под контролем крупных киносетей. Недавними примерами могут служить покупка летом 2011 года сети кинотеатров «KinoStar» крупнейшим российским оператором кинопоказа «Синема Парк» или заключенный в мае 2011 года договор об оперативном управлении сетью кинотеатров «КиноЭксперт» компанией «Киносити». Еще об одной крупной сделке было объявлено в начале 2012 года: инвестиционное подразделение «Альфа групп», владеющее киносетью «Кронверк синема», приобрело 55,66% сети «Формула кино». В будущем планируется объединение киносетей, пока продолжающих действовать на рынке как две самостоятельные компании. На этом процессы смены владельцев на российском кинорынке не закончатся, в 2012 году ожидается как минимум еще одна значительная сделка на рынке кинопоказа, связанная с изменением структуры собственности одного из крупнейших игроков рынка. По состоянию на 1 января 2012 года в России насчитывается 2 726 современных кинозалов в 925 кинотеатрах (среднее число экранов на кинокомплекс – 2,9). Более половины современных российских кинозалов (54%) уже располагают цифровым оборудованием – 1 472 экрана (в 698 кинотеатрах), из них 1 434 имеют

возможность 3D-показа, и рост их количества продолжается. Совместные кинотеатры 1 896

1 564 679 27

2007

755

793

275

2 008

348 2 009

2 726

2 424

2 124

855

925

532 944 2 010

698 1 472 2 011

Кинотеатры Залы Кинотеатры с цифровыми залами Цифровые залы

Российские кинотеатры (по состоянию на 1 марта 2012 года): Всего современных кинотеатров – 934 В т.ч. цифровых кинотеатров – 707 Всего современных кинозалов – 2 744 В т.ч. цифровых кинозалов – 1 493

Рост рынка современных киноплощадок в абсолютных цифрах стабилизируется: в течение 2011 года в стране было открыто 97 кинотеатров с 352 залами (практически столько же, сколько и в 2010 году: 96 кинотеатров c 351 залом). Число закрывающихся площадок снизилось по сравнению с предыдущим годом незначительно: были закрыты 27 кинотеатров (34 в 2010 году) с 50 залами (в 2010 году – 51). Среди новых кинотеатров преобладают кинозалы в торгово-развлекательных центрах (43% кинотеатров и около 70% новых залов как в 2010, так и в 2011 годах открылись в ТРЦ). Динамика оборудования цифровых кинозалов в 2011 году впервые пошла на спад: было оборудовано на 9% меньше залов, чем в 2010 году (547 залов в 178 кинотеатрах по сравнению с 601 залом в 261 кинотеатре). Во многом это связано с тем, что в 2010 году основным мотивом перехода на цифровые технологии был успех фильма «Аватар».

Первой страной, полностью перешедшей на цифровой формат кинопоказа, в июле 2011 года стала Норвегия. C января 2012 года кинокомпа-

ния «20th Century Fox» объявила о прекращении выпуска 35-миллиметровых копий в Гонконге и Макао. К концу 2012 года стопроцентная цифровизация будет достигнута в Китае.

Таким образом, в 2011 году российский рынок кинопоказа, как современного в целом, так и цифрового в частности, вошел в стадию насыщения и можно прогнозировать, что его дальнейший рост будет обеспечиваться не за счет внутренних факторов развития самого рынка, а благодаря внешнему воздействию: изменению технологий, увеличению доходов населения или принятию федеральными властями тех или иных решений, регулирующих развитие рынка кинопоказа в России.

Обеспеченность населения страны современными кинозалами увеличивается – средний по России уровень достиг 1,9 экрана на 100 тыс. жителей (в 2010 году – 1,7), а в пересчете на число жителей городов, где есть современные кинотеатры, средний показатель плотности киноэкранов в 2011 году составил 3,3.

Цифровизация кинотеатров

Уже в 2012 году более 90% фильмов отечественного производства будут перенесены на «цифру». К середине 2011 года около 47% залов современных кинотеатров были оснащены оборудованием для цифровой кинопроекции. Основными игроками в этом секторе являются крупные киносети, так или иначе пользующиеся поддержкой студий-мейджоров, и независимые малые кинотеатры, стремящиеся получить статус первоэкранных. Над «средними» кинотеатрами, не участвующими в активном процессе «цифровизации», нависает угроза полного исчезновения, в случае если они не успеют вовремя перейти на цифровой показ: насыщение рынка цифровыми кинопроекторами неизбежно приведет к прекращению пленочного проката и на оставшихся 35-миллиметровых кинопроекторах просто нечего будет демонстрировать. В среднем оборудование для воспроизведения цифрового видео на большие экраны стоит около 6 млн рублей, и такие затраты превосходят возможности бюджета значительной части прокатчиков. В декабре 2011 года Фондом кино была организована встреча семи лидеров в области соз-

дания кино и представителей кинотеатральных сетей. Участники собрания обсуждали вопрос перевода кинотеатров на «цифру». В итоге переговоров представители семи российских киностудий согласились, что цифровизация кинотеатров взаимовыгодна, а значит, расходы на эту процедуру следует разделить между двумя сторонами на основе использования принятого во всем мире механизма virtual print fee. Суть механизма в том, что дистрибьютор, экономя на печати цифровой копии, обходящейся в среднем в 10 раз дешевле пленочной, около половины сэкономленных средств выплачивает кинотеатрам, чтобы стимулировать переход на цифру. Сергей Толстиков, исполнительный директор Федерального фонда социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии:

”

ы должны принять компромиссное решеМ ние, так как перевод на «цифру» отечественных кинотеатров просто необходим, хотя это и дорогостоящее мероприятие. Уже через несколько лет выпускать фильмы на пленке не будет ни один кинопроизводитель. А это значит, что наши кинотеатры без проведения цифровизации попросту исчезнут».

Для полного и безболезненного перехода к «цифре» необходимы также меры государственной поддержки, направленные на облегчение процедуры ввоза в страну установок и другого высокотехнологичного оборудования, которое используется в процессе кинотеатрального показа и не производится в России. Данный вопрос рассматривался на заседании Правительственного совета по развитию отечественной кинематографии, и 16 августа 2011 года Комиссией Таможенного союза было внесено изменение (№760) в единую Товарную номенклатуру внешнеэкономической деятельности Таможенного союза и Единый таможенный тариф Таможенного союза в отношении цифровых кинопроекторов с выходным разрешением 2048х1080 пикселей и более, предназначенных для публичного цифрового показа, в результате чего в России, Белоруссии и Казахстане ставка ввозных таможенных пошлин на указанное оборудование снижена до нуля.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Электронный билет и ЕАИС Анатолий Максимов, генеральный директор «Дирекции кино»:

”

уть ли не единственный источник инфорЧ мации о проданных билетах – «честный» ответ по телефону – собрал столько-то. До 40% финансов утекает на сторону. Киносети свои обязательства перед голливудскими мейджорами выполняют, российское же кино беззащитно. Кассиры вручную вводят данные в оборудование, не прошедшее сертификацию, то есть любой кинотеатр устанавливает любую аппаратуру у себя и ведёт учёт проданных билетов так, как считает нужным. Я с огромным уважением отношусь к кинопоказчикам. Сети у нас мощные и прозрачные, но это только 40% нашего рынка, 60% – во тьме и глубине, и это большая проблема».

Защита национального кинорынка

Кинематографисты, творческие работники из смежных с кино областей, представители органов государственного управления считают необходимым введение комплексной программы мер по защите национального кинорынка от растущей экспансии фильмов зарубежного производства, критически оценивая положение дел с продвижением отечественного кино на российские экраны. Проблема поддержки российского кино остаётся постоянной темой текущей общественной дискуссии. Внутренний рынок публичного кинопоказа России не принадлежит России. Причина такого положения дел даже не в производстве кино, как это было в 90-е годы, а именно в прокате. Голливудское кино, американское кино, которое уже

окупило себя прокатом во всем мире, задавило российский кинематограф – и не столько искусством, сколько американскими сетями дистрибуторских организаций. Поскольку кинопрокат не принадлежит России, а принадлежит иностранным компаниям, российское кино просто не попадает на экраны. Кроме того, что прибыль уходит на запад от проката на внутреннем рынке, так же и политика формируется не в России. Созрели условия для введения комплекса мер, направленных на поддержку суверенитета российского кинорынка, создания условий для развития и распространения кино- и телепродукции отечественного производства. ▌ Сегодня страна не может обеспечить всем без исключения российским фильмам национальный кинопрокат, для этого недостаточно мощности. Но 24% – это вполне реальная доля, тем более что речь идет о качественной отечественной продукции. ▌ Проблема роста доли отечественного кино в прокате неотделима от вопроса улучшения качества и, следовательно, конкурентоспособности российской кинопродукции, формирования высокого спроса на нее у массового российского зрителя. ▌ Следует развивать систему дотирования кинотеатров или билетов на фильмы российского производства. По расчетам аналитиков Movie Research Company, введение госдотации на один кинобилет в размере 50 рублей (при условии 35%-ной доли отечественного кино в кинотеатрах малых и средних городов) обойдется государству в 870 млн рублей в год.

Zoom Олег Иванов Управляющий партнер Romir Movie Research

Отечественная киноиндустрия 2011: тренды экстенсивного роста или стремительной стагнации?

сти-семилетней давности. Посещаемость российских фильмов также не демонстрирует положительной динамики: совокупное число посещений российских картин в 2011 году составило 27,8 млн человек против 29,9 млн в 2010. Таким образом, рост кассовых сборов отечественных фильмов, к сожалению, был достигнут не благодаря привлечению новых зрителей и увеличению популярности российского кино в целом, а за счет повышения средней стоимости билетов, которая составила 207 рублей, продемонстрировав прирост 11,9%.

В 2011 году доля совокупных кассовых сборов отечественных лент составила 16% от общей кассы. Логично было бы предположить, что данный прирост обусловлен увеличением числа релизов или числа посещений, но на самом деле число отечественных релизов снизилось на 13%, откатившись до уровня ше-

Таблица 1. Фильмы и кассовые сборы. 2011 год Всего

Отечественные фильмы

Зарубежные фильмы

Доля отечественных фильмов

Число фильмов в прокате

360

293

18,6%

Число релизов

325

265

18,5%

Кассовые сборы всех фильмов, млн руб.

35 231,2

5 622,7

29 608,5

16,0%

Кассовые сборы релизов, млн руб.

36 485,0

6 373,0

30 112,0

17,5%

Источник: Movie Research

Если анализировать 10 самых кассовых фильмов года, то значимым событием для российского кино является появление в нем двух картин: «Высоцкий. Спасибо, что живой» Дирекции кино и фильма «Ёлки 2» компании Bazelevs – на 8-й и 9-й позиции соответственно. 2 фильма из 10 – это соотношение практически повторяется и в общей «расстановке сил»: 60 отечественных из 325 ре-

лизов в течение года. 2011 год в очередной раз продемонстрировал успешность и высокую посещаемость франшиз. Даже суперуспешный мультфильм «Кот в сапогах», имея лучшую наработку на копию, не смог сдвинуть с первого места очередной фильм франшизы «Пираты Карибского моря». Третью и четвертую позиции чарта также занимают сиквелы.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Таблица 2. Топ 10 кассовых фильмов. 2011 год №

Фильм

Страна

Кассовые сборы, млн руб.

Копии

Пираты Карибского моря: На странных берегах

США

1 780,9

1 716

Кот в сапогах

США

1 529,2

1 299

Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны

США

1 259,0

1 385

Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 2

США, Великобритания

1 031,8

1 562

Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 1

США

983,8

1 275

Кунг-фу Панда 2

США

891,4

1 337

Шерлок Холмс: Игра теней

США

879,3

1 195

Высоцкий. Спасибо, что живой

Россия

868,2

1 400

Ёлки 2

Россия

833,4

1 467

Форсаж 5

США

811,0

1 100

Источник: Movie Research

Таблица 3. Топ 10 страны-производители Страна-производитель

Кассовые сборы, млн руб.

Число фильмов

США Россия Великобритания Франция Германия Австралия Индия ОАЭ Канада Бельгия

28 419,3 6 373,0 2 960,6 1 687,7 779,2 728,8 719,1 514,7 504,0 493,2

160 60 36 49 31 8 2 3 12 10

Источник: Movie Research

Затяжные новогодние «каникулы» последние три года способствуют увеличению зрительской активности. Так, январь составил 11%, 12% и 10% от общегодового числа посетителей в 2009, 2010 и 2011 годах соответственно. Доля декабря от общего числа посещений крайне велика. За три года количество посещений в этом месяце не опу-

100

скалось ниже отметки 10% от общего числа зрителей, пришедших в кинотеатры. Следует отметить, что всплеск зрительской активности наблюдается не только зимой, но и в конце осени (ноябре), а также в период летних отпусков, окончания сессии и разгар каникул (июле). Успех декабрьских релизов отечественного производства хоть и составил значительную часть совокупных кассовых сборов российских картин, но тем не менее не сократил отставание от американских релизов в целом. Разрыв в кассовых сборах между двумя странами-лидерами вырос до 22 млрд рублей (или на 21% по сравнению с 2010 годом). Тройку лидеров традиционно замыкает Великобритания, которая в этом году уступила России не только по совокупным кассовым сборам релизов, но также и по показателю наработки на один фильм (106,2 млн руб. против 82,2 млн руб.).

В целом 2011 год всерьез поставил перед отечественной кинематографией ключевые вопросы о дальнейшей ее судьбе. Впервые с начала 2000-х годов доля наших фильмов в кинотеатрах страны упала ниже 10%, продолжив уступать напористым и явно превосходящим по качеству и зрелищности западным фильмам. Этот «абсолютный рекорд» был зарегистрирован по результатам 10 месяцев 2011 года, но в последний месяц ситуация начала выправляться. Декабрь изменил положение нашего кино благодаря фильму «Высоцкий. Спасибо, что живой» Дирекции кино и еще нескольким картинам ведущих киностудий, которые впервые после долгого перерыва продемонстрировали, что смогли настроиться на зрительскую волну и вызвать реальный интерес к своим картинам у широкой аудитории кинотеатрального проката. Достигнутый по результатам года уровень в 16% – это предел, с которым уже нужно смириться, или наше кино еще в состоянии составить реальную конкуренцию западным фильмам? Какую долю объективно могут занять наши фильмы, если не прибегать к квотированию или иным, пусть более мягким, вариантам государственного протекционизма, защищающим отечественный продукт, но часто без достаточных на то оснований, ввиду его низкого качества и полного несоответствия ожиданиям и потребностям современного зрителя? Можно ли теперь мечтать про долю в 28–30% посещаемости в кинотеатрах страны, которую демонстрировали наши фильмы всего несколько лет назад? Пока отечественное кино постепенно сдавало свои позиции своим западным собратьям, кинорынок продолжал расти, и теперь объемы кассовых сборов страны представляют значительный интерес для мэйджоров, которые к нашему рынку сначала присматривались, затем делали первые шаги, а теперь пришли надолго и всерьез, господствуют в полной мере и своих позиций сдавать не собираются. Если в 2010 году объем кинопоказа превысил $1 млрд, то в 2011 году он составил уже $1,2 млрд, а в нынешнем 2012 году прогнозируется на уровне $1,35 млрд и выше. При этом почти весь прирост достается западным фильмам, а абсолютный уровень доходов нашего кино существенно не изменяется уже в течение нескольких лет. Следующий вопрос, который можно рассматривать вызовом времени, – наступит ли в России

реальное снижение интереса зрителей к посещению кинотеатров за счет доступности просмотра фильмов в высоком качестве с распространением широкополосного доступа в Интернет? Такой спад посещаемости уже наблюдается в ряде стран, например в Испании. В 2011 году в России произошла приостановка роста посещаемости, и весь прирост кассовых сборов произошел исключительно благодаря росту стоимости билетов. Это может означать, что любой следующий год может внести отрицательную динамику в объемные характеристики нашего кинорынка. Рост билетов проявил еще одну важную особенность: кино постепенно перестает быть доступным для населения видом отдыха и культурного досуга, поскольку Россия уже приблизилась по стоимости билетов к европейским странам и США, обладая при этом существенно более низкими показателями доходов населения. Если основную часть кассовых сборов несколько лет назад приносили частые посетители кинотеатров (раз в неделю и чаще), то сегодня львиную долю доходов приносят те, кто приходят в кино один-два раза в месяц. Как показывают наши опросы, на более частые визиты у многих не находится ни времени, ни денег. Снижение частоты посещаемости фильмов также работает во вред отечественным фильмам. Более редкие визиты теперь тщательно планируются, выбор фильмов перестает быть случайным, при этом предпочтение отдается все чаще западным фильмам, как наиболее соответствующим ожиданиям зрителей, гарантирующим высокий уровень зрелищности и приносящим удовольствие от просмотра. Рост массовой зрительской аудитории фильмов в Интернете заставляет наших продюсеров задумываться не только над мерами борьбы с видеопиратством, но и над новыми способами монетизации своих фильмов. Интернет-кинотеатры изменяют потребительское поведение зрителей и от тупого многочасового скачивания фильмов переключают их в новую реальность – возможность смотреть фильмы и сериалы онлайн. Как показывают наши исследования, это почти не создает прямой конкуренции кинотеатрам, зато открывает новые возможности для получения доходов правообладателям, правда пока несоизмеримые с бюджетом фильмов, но зато имеющие высокий ежегодный прирост и дающие основания для оптимизма.

101

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Еще один ключевой вопрос для отечественной киноиндустрии: сколько денег должно тратить государство на поддержку, кому они должны выделяться и какой результат или эффект эти средства должны приносить? В 2011 году проявились первые результаты новой системы государственной поддержки через Фонд кино и были подведены первые итоги. Увеличение общей суммы государственного финансирования не приводит, по крайней мере в краткосрочном периоде, к улучшению ситуации, далеко не все киностудии из первоначально выбранных восьми смогли продемонстрировать рост своего влияния на кинорынке и выпустили действительно востребованные зрительской аудиторией фильмы. Результаты работы в целом смогут быть понятны лишь в среднесрочном периоде и при этом остается пока без ответа вопрос: насколько наши филь-

мы смогут выдерживать неравную конкуренцию, способны ли наши продюсеры и режиссеры противостоять натиску высокобюджетного, действительно качественного и популярного среди зрителей западного кино? В условиях постоянного роста кинорынка, который наблюдался в течение десяти лет, до некоторых пор существовала общая эйфория от успехов, вкладывались безвозвратно большие деньги, оказался перегрет рынок труда. Затем темпы роста замедлились, возникла остановка и период осмысления. 2011 год стал первым годом, в котором закладываются тренды нового периода в нашем отечественном кино, пока противоречивые, но во многом демонстрирующие полную противоположность периоду прошлому. Изменения неминуемы, но будут ли к ним готовы наши кинопроизводители, покажет время.

Мнение эксперта Дмитрий Казуто Исполнительный директор НП «Сообщество национальных кинотеатральных организаций «Киноальянс»

Кинотеатральный прокат в России как локомотив развития отечественной киноиндустрии Значение кинотеатров для киноиндустрии и социально-культурной сферы В настоящее время, в условиях фактически неограниченного нелегального использования аудиовизуальных произведений в цифровой среде, именно кинотеатральный прокат в силу уникальности преимуществ, которые дает просмотр фильмов в кинотеатре, остается важнейшим источником внебюджетного финансирования отечественной киноиндустрии. Без реализации мер, направленных на стимулирование развития кинотеатров и создание условий для предоставления услуг кинопоказа для большинства граждан России, невозможно будет обеспечить эффективное использование значительных инвестиций, направляемых в настоящее время в развитие национального кинопроизводства. Кинотеатральный сектор в настоящее время является единственным локомотивом развития отечественной киноиндустрии, рентабельность которой практически полностью зависит от уровня развития кинотеатров. Отечественная киноиндустрия стала заложником отсутствия должного правового регулирования использования аудиовизуальных произведений в цифровой среде. Общеизвестно, что наличие пиратских копий кинофильмов в цифровой среде вредит не только кинотеатральному прокату, но и рынку физических носителей и во все возрастающей степени телевидению. Рейтинги просмотра кинофильмов на телевидении неуклонно снижаются в первую очередь по причине наличия их пиратских копий в цифровой среде. Снижение рейтингов, в свою очередь, снижа-

102

ет стоимость телевизионных прав. Все эти факторы лишают продюсеров национальных фильмов какихлибо источников средств для инвестиций в кинопроизводство. Бюджетные средства, направляемые на поддержку кинопроизводства, не имеют шансов возвратиться в киноиндустрию и фактически работают на повышение капитализации компаний, чья деятельность связана с цифровой средой. Для спасения национальной киноиндустрии требуются беспрецедентные защитные меры. В сложившихся условиях кинотеатральный прокат остается флагманом легального использования кинофильмов. Инновации, в т.ч. в сфере цифровых сетей, должны помогать развитию культуры, а не уничтожать ее. Интернет должен состоять на службе культуры и творчества, а не наоборот. В настоящее время рост капитализации интернет-сектора во многом обеспечивается фактической экспроприацией доходов творческой индустрии, что оборачивается не только потерей рабочих мест, но и культурной деградацией. Во многих городах и поселках нашей большой страны именно кинотеатры являются единственными очагами культуры и единственной площадкой, дающей возможность гражданам социализироваться и проводить совместный досуг. К сожалению, распространение Интернета не всегда способствует совместному досугу людей, реальное общение и коллективный, в т.ч. семейный, досуг все чаще подменяются виртуальным общением в Сети. Социализация молодежи является одной из важнейших социально-культурных функций кинотеатров, в числе которых также семейный досуг, возможность коллективного сопереживания, приобщение к культурным ценностям, образование. Проблема нелегального использования фильмов в цифровой среде подрывает экономику ки-

103

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

нотеатрального проката и не дает кинотеатрам в полной мере реализовать свои социальные, культурные и образовательные функции. Во многих населенных пунктах кинотеатров нет вообще, но их функционирование не может быть экономически обоснованным по причине тотального пиратства и других дестабилизирующих факторов, о которых пойдет речь ниже. Большинство граждан нашей страны по-прежнему не имеет возможности увидеть кинофильмы в том формате, для демонстрации в котором они были созданы, а именно на большом экране кинотеатра. В результате люди не видят фильмы такими, какими они были задуманы своими создателями. Отсутствие кинотеатрального проката во многих населенных пунктах негативно сказывается на всей цепочке платформ донесения кинофильмов до зрителей, так как именно кинотеатральный прокат создает для фильма особую ауру сопричастности с большим важным событием и создает интерес к фильму при его выпуске на всех последующих платформах. Только кинотеатральный прокат и создаваемый им общественный резонанс может сделать из выхода фильма настоящее событие.

Основные задачи и проблемы кинотеатрального сектора Кинотеатры переживают важнейшую в своей истории технологическую революцию: в ближайшие год-полтора фильмы перестанут выходить в кинотеатральный прокат на пленке. Переход к цифровой проекции требует от кинотеатров колоссальных инвестиций. Кинотеатры, которые не смогут провести модернизацию, будут вынуждены прекратить свою деятельность, что не замедлит негативно сказаться на перспективах развития всей киноиндустрии. Тем не менее Россия остается практически единственной европейской страной, в которой не реализуются ни государственные программы поддержки перехода кинотеатров к цифровому кинопоказу, ни т. н. программы VPF (Virtual Print Fee), финансируемые во всем мире дистрибьюторами фильмов. Данные программы предусматривают финансовую компенсацию кинотеатрам от дистрибьюторов фильмов за показ цифровых копий фильмов за счет почти 10-кратной экономии расходов дистрибьюторов фильмов на производство, доставку и утилизацию фильмокопий, возникающей благодаря внедрению кинотеатрами цифровой проекции.

104

В то же время цифровая модернизация кинотеатров создает условия для увеличения доли российского кино в прокате, значительным образом сокращает расходы продюсеров на выпуск фильмов в прокат, помогает кинотеатрам выполнять и создавать новые важнейшие социально-культурные функции. Таким образом, в создании для кинотеатров «режима наибольшего благоприятствования» заинтересованы как государство, так и все отрасли киноиндустрии. Ключевыми задачами для кинотеатрального сообщества и всей киноиндустрии на данном этапе являются следующие: ▌ Дальнейшее расширение кинотеатральной сети, обеспечение услугами кинопоказа большинства граждан России. В настоящее время менее 60% граждан имеют доступ к услугам кинотеатров; ▌ Завершение цифровой модернизации инфраструктуры кинотеатров; ▌ Расширение и диверсификация зрительской аудитории кинотеатров; ▌ Увеличение доли национальных фильмов в кинотеатральном прокате; ▌ Расширение и активизация социально-культурных функций кинотеатров. В то же время решение данных задач значительным образом усложняется целым рядом факторов, угрожающих самому существованию кинотеатрального проката во многих регионах страны и существенно ограничивающих потенциал развития кинотеатральной сети: ▌ Цифровая модернизация является самой масштабной технологической революцией за всю историю кинопоказа. Далеко не у всех кинотеатров имеются ресурсы, необходимые для таких колоссальных инвестиций; ▌ Кинотеатры реинвестируют в развитие и модернизацию киносети все имеющиеся ресурсы, в т.ч. кредитные средства. Экономический кризис, повлекший резкое удорожание кредитных ресурсов, существенно

ограничивает потенциал развития кинотеатральной сети; ▌ Как никогда в истории кинотеатрального проката, на деятельность кинотеатров оказывает сильнейшее негативное влияние нелегальное использование кинофильмов в цифровой среде; ▌ Негативные факторы, связанные с общей экономической ситуацией: рост арендных ставок, тарифов и др.; ▌ Неоправданно высокая ставка и несправедливо определяемая база для расчета «композиторских» отчислений; ▌ Жесткие условия репертуарного программирования, выдвигаемые некоторыми дистрибьюторами фильмов в отношении малозальных кинотеатров, которые практически лишены возможности осуществлять репертуарное планирование в соответствии с предпочтениями своей зрительской аудитории. В условиях активного воздействия данных негативных факторов на деятельность кинотеатров решение поставленной Президентом В.В. Путиным задачи ввода в строй новых 2 500–3 000 современных кинозалов с цифровой проекцией и одновременным завершением цифровой модернизации всех существующих кинозалов значительным образом затрудняется. В большом количестве населенных пунктов существует реальная угроза закрытия кинотеатров, многие из которых являются единственными очагами культуры. Так как рентабельность всей отечественной киноиндустрии напрямую зависит от работы российских кинотеатров, их сокращение не позволит обеспечить самоокупаемость киноиндустрии и вызовет серьезные негативные социальные последствия. На данном этапе все отрасли киноиндустрии и государство заинтересованы в скорейшей цифровой модернизации инфраструктуры кинотеатров. Цифровые технологии открывают новые возможности для российской киноиндустрии и создают условия для более широкого проката российских фильмов и их окупаемости в кинотеатральном прокате. Таким образом, реализация стимулирующих мер, направленных на поддержку инноваци-

онного развития и модернизации инфраструктуры кинотеатров, сохранение существующей кинотеатральной сети и введение в строй новых кинотеатров, соответствует долгосрочным целям развития отечественной киноиндустрии как важнейшей части экономики и социальной сферы.

Программа «Кинотеатры России 2012–2016» Цели программы ▌ Увеличение количества современных кинозалов в России до более 5 000 к 2017 году. ▌ Модернизация инфраструктуры кинотеатров. Оснащение 100% кинотеатров, как действующих, так и новых, цифровым оборудованием кинопоказа. Предотвращение закрытия и / или перепрофилирования действующих кинотеатров. ▌ Обеспечение услугами кинопоказа большинства населения страны. ▌ Увеличение средней доли российских фильмов в кинопрокате до 20–25%. ▌ Расширение зрительской аудитории кинотеатров, увеличение посещаемости кинотеатров, в т.ч. российских фильмов. ▌ Расширение и диверсификация широкого спектра социальных функций кинотеатров.

Меры для реализации целей программы

1. У становление

ставки и базы расчета вознаграждения на уровне 0,3% от суммы общих сборов от продажи билетов, уменьшенной на сумму, фактически отчисляемую кинотеатрами за право проката кинофильмов, в соответствии с решением Совета по развитию отечественной кинематографии от 29.11.2011 г.

Правительственным Советом по развитию кинематографии принято решение «...согласиться

105

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

с предложением отраслевых организаций киноиндустрии… поддержанных Минэкономразвития и Минкомсвязи…» Данное предложение, внесенное в стенограмму заседания Совета, предусматривает установление данной ставки на уровне 0,3% от суммы общих сборов от продажи билетов, уменьшенной на сумму, фактически отчисляемую кинотеатрами за право проката кинофильмов. Соответствующий проект Постановления Правительства РФ разработан Министерством экономического развития и направлен в Министерство культуры. Данное решение является важнейшей мерой поддержки цифровой модернизации инфраструктуры и инновационного развития отечественных кинотеатров, не требующей бюджетного финансирования и не оказывающей влияния на материальное положение российских авторов музыкальных произведений. Тем не менее указанное решение, поддерживаемое всей российской киноиндустрией, не реализуется. Неоправданно высокая ставка и несправедливая база расчета «композиторского» вознаграждения дестабилизируют деятельность кинотеатров как легальных пользователей аудиовизуальных произведений, что, в свою очередь, приводит к невозможности самоокупаемости киноиндустрии и в конечном итоге ущемляет интересы самих отечественных композиторов. Таким образом, только дальнейшее развитие кинотеатрального проката является залогом успешного взаимодействия кинопродюсеров и композиторов. Считаем целесообразным организовать в Правительстве РФ совещание по данному вопросу с участием всех заинтересованных сторон и обеспечить таким образом выполнение решения Правительственного совета по развитию отечественной кинематографии.

2. Р еализация

механизма поддержки показа цифровых копий национальных фильмов в кинотеатрах путем предоставления субсидий кинотеатрам Фондом кино.

«Киноальянсом» разработан и согласован с ведущими продюсерскими компаниями и Фондом кино механизм поддержки показа национальных фильмов в кинотеатрах. Данный механизм призван одновременно решить целый ряд важнейших задач киноиндустрии:

106

▌ оптимизация государственной поддержки кинематографии; ▌ увеличение доли и кассовых сборов национальных фильмов в прокате; ▌ содействие цифровой модернизации кинотеатров; ▌ предотвращение закрытия и / или перепрофилирования действующих кинотеатров; ▌ подключение кинотеатров к ЕАИС, обеспечение полной информации о кинотеатральном прокате национальных фильмов; ▌ увеличение эффективности использования бюджетных средств, направляемых в настоящее время на субсидирование изготовления фильмокопий. 2.1. Как известно, закон «О государственной поддержке кинематографии Российской Федерации предусматривает возможность государственной поддержки демонстраторов национальных фильмов. Предлагается в соответствии с общемировой практикой в целях частичной компенсации затрат кинотеатров на приобретение оборудования цифровой проекции и увеличения доли национальных фильмов в прокате осуществлять компенсационные выплаты российским кинотеатрам при демонстрации цифровых копий национальных фильмов. Для этого предлагается консолидировать часть бюджетных средств, предусмотренных для поддержки в прокате национальных фильмов, в Фонде кино. Осуществление компенсационных выплат предлагается поручить Фонду кино. Таким образом, бюджетные средства, ранее направляемые на субсидирование изготовления пленочных фильмокопий, позволят гарантированно обеспечить присутствие национальных фильмов на экранах кинотеатров. 2.2. ЕАИС должна стать одним из действенных элементов механизма поддержки показа и увеличения доли национальных фильмов в прокате. Так как компенсационные выплаты подразумевают сложные расчеты и зависят от кассовых сборов каждого национального фильма в каждом кинотеатре, ЕАИС становится необходимым и неотъемлемым элементом данной системы. Подключение к ЕАИС станет кинотеатрам выгодно и необходимо.

Предлагается сделать ЕАИС инструментом для контроля данных о кассовых сборах исключительно национальных фильмов. Реализация данного предложения резко снизит нагрузку на систему, так как количество национальных фильмов в прокате пока относительно невелико, и по объективным причинам существенным образом расширит возможности для контроля и обеспечения достоверности информации. В настоящее время сохранение требования о передаче в ЕАИС данных о кассовых сборах всех фильмов представляется нецелесообразным, так как данное требование не только не решает задачи совершенствования государственной поддержки кинематографии и развития отечественной киноиндустрии, но и существенно затрудняет внедрение ЕАИС. Использование ЕАИС исключительно для национальных фильмов в качестве одного из ключевых элементов механизма финансовой поддержки показа национальных фильмов в кинотеатрах является логичным в контексте комплексной государственной системы поддержки национальной кинематографии. 2.3. Цифровые технологии оптимизируют все сегменты киноиндустрии, в частности кинопроизводство и дистрибуюцию фильмов. Стоимость производства, доставки и утилизации «цифровой фильмокопии», т.е. жесткого диска, в 10 раз меньше стоимости изготовления, доставки и утилизации стандартной пленочной фильмокопии. Такая экономия позволяет снизить расходы и предпринимательские риски продюсеров и дистрибьюторов фильмов, что способствует более широкому прокату в первую очередь российских фильмов, так как риск не окупить расходы на изготовление, доставку и утилизацию каждой фильмокопии при прокате в цифровом кинотеатре уменьшается в 10 раз. В 2011 году из более 100 000 копий фильмов, выпущенных в прокат, более половины были цифровыми. Таким образом, благодаря инвестициям кинотеатров экономия дистрибьюторов и продюсеров, прежде всего зарубежных фильмов, только на отсутствии необходимости печати пленочных фильмокопий составила свыше 1,3 миллиарда рублей за один год! Тем не менее, несмотря на столь значительные преимущества, получаемые кинопроизводителями и дистрибьюторами цифрового кинопоказа, они, вопреки общемировой практике, не принимают никакого участия в финансировании его внедрения.

За прошедшие 5 лет новейшим цифровым оборудованием укомплектованы уже свыше 1 600 кинозалов, что составляет около 60% от общего количества современных кинозалов. Инвестиции кинотеатров только в модернизацию инфраструктуры составили свыше 6 миллиардов руб. В развитие киносети, т.е. строительство новых кинотеатров, только в 2010–2011 годах инвестировано свыше 20 млрд руб., открылось свыше 700 новых кинозалов, и их общее количество превысило 2 800. В то же время экономический кризис, повлекший резкое удорожание кредитных ресурсов, существенно ограничивает потенциал интенсивного расширения кинотеатральной сети. Предлагается поручить Фонду кино выполнять функции сбора и распределения средств, направляемых на компенсационные выплаты кинотеатрам за показ цифровых копий фильмов организациями, осуществляющими прокат национальных фильмов, произведенных без государственной поддержки, и фильмов, не являющихся национальными. В случае согласования комплекса данных инициатив «Киноальянс» готов представить проект соответствующих изменений в закон «О государственной поддержке кинематографии Российской Федерации» и другие нормативно-правовые акты.

3. Установление

возможности использования при реализации кинобилетов наряду с БСО «Кинобилет» иных фискальных документов – внедрение электронного кинобилета. Кинотеатры России все более широко используют новые технологии реализации билетов, неуклонно повышают долю безналичных расчетов. Некоторые изменения законодательства позволят резко интенсифицировать данный процесс и вовлечь в него небольшие кинотеатры. Предлагается предусмотреть возможность при реализации билетов в кинотеатрах использования наряду с БСО «Кинобилет» иных фискальных документов. Данная мера создаст условия для увеличения количества кинобилетов, приобретаемых по безналичному расчету путем оплаты кинобилетов банковскими картами (как через Интернет, так и с использованием терминалов) и за наличный расчет посредством терминалов. Продажа кинобилетов через Интернет и билетные терминалы позволит увеличить количество точек

107

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

продаж (не только в кинотеатрах, но и в других общественных местах) и, соответственно, посещаемость кинотеатров. Увеличение доли безналичных расчетов при приобретении кинобилетов естественным образом способствует повышению эффективности работы кинотеатров. Данная мера поддерживается Минэкономразвития (письмо от 20.07.2011 г. № 15258-СВ/Д13). Соответствующим поручением от 10.08.2011 г. АЖ-П44-5617 Заместителя Председателя Правительства РФ предложено обеспечить подготовку и внесение необходимых законодательных и нормативных правовых актов. Считаем необходимым принять меры для исполнения Минкультуры, Минэкономразвития, Минфином данного поручения в части обеспечения возможности использования при реализации кинобилетов наряду с БСО «Кинобилет» иных фискальных документов. Принимая во внимание высокую степень проработанности данного предложения, его реализация возможна в короткие сроки. Необходимо отметить, что реализация данного предложения позволит автоматизировать билетное хозяйство в малых кинотеатрах и обеспечить полную прозрачность финансовых транзакций в таких кинотеатрах посредством использования универсальных терминалов. Предлагается дать кинотеатрам возможность выбора использования БСО или иных фискальных документов при реализации кинобилетов. Вместе с тем вышеуказанные изменения, наряду с реализацией предложений в соответствии с п. 2, естественным образом приведут к массовой автоматизации кинотеатров, увеличению доли безналичных расчетов и, как следствие, к полной финансовой прозрачности.

4. Законодательное

закрепление кинотеатрального «окна» сроком 60 дней, т.е. периода времени, когда кинофильмы могут демонстрироваться только в кинотеатрах, кроме случаев, когда данный период может быть сокращен по обоюдному соглашению правообладателя и кинотеатров, введение законодательно регулируемой последовательности релиза кинофильма. В большинстве европейских стран и в США функционирует четко регламентированная последовательность использования кинофильмов на различных платформах, для каждой из которых существует определенный временной период. В большинстве стран период кинотеатрального про-

108

ката составляет порядка 120 дней, по истечении которого осуществляется выход фильма на физических носителях – Blue Ray и DVD, на телевидении и в Интернете, т.н. Video on Demand (VOD). В таких странах, как Франция, Испания и Германия, данная последовательность закреплена законодательно, в остальных странах она регулируется устоявшимися обычаями делового оборота. В условиях нашей страны, когда пиратские копии фильмов доступны в цифровой среде и на DVD уже в период кинотеатрального проката, использование зарубежного опыта по защите «кинотеатрального окна» представляется особенно актуальным. Предлагается законодательно установить период сроком 60 дней, во время которого фильмы, вышедшие в кинотеатральный прокат, могут демонстрироваться исключительно в кинотеатрах. В то же время у продюсеров должна быть возможность по договоренности с кинотеатрами сократить данный период, в зависимости от динамики кассовых сборов и ситуации с пиратством. Законодательное закрепление кинотеатрального «окна» и последовательности выпуска кинофильмов позволят создать новый эффективный инструмент противодействия нелегальному использованию аудиовизуальных произведений в цифровой среде.

занных услуг существенно повысить цены для потребителей. Введение данного сбора призвано скорректировать явный дисбаланс, сложившийся в силу отсутствия должного правового регулирования использования аудиовизуальных произведений в цифровой среде, в результате которого киноиндустрия теряет все источники внебюджетного финансирования. Часть собираемых таким образом средств предлагается направить в Фонд кино в следующих целях: ▌ субсидирование приобретения кинотеатрами цифрового оборудования кинопоказа; ▌ субсидирование проката российских фильмов;

▌ поддержка киномероприятий, направленных на продвижение национальных фильмов и пропаганду посещения кинотеатров как вида досуга; ▌ другие уставные цели Фонда, содержание аппарата Фонда. Необходимо подчеркнуть, что введение данного сбора ни в коей мере не будет узаконивать нелегальное использование аудиовизуального контента в цифровой среде. Реализация вышеизложенной программы придаст новый мощный импульс развитию как кинотеатрального проката, так и отечественной киноиндустрии в целом.

5. Введение неналогового сбора в процентах от дохода, получаемого от оказания услуг доступа к цифровым сетям передачи данных, услуг хостинга и различных цифровых сервисов. Во исполнение п. 2 решения Правительственного совета по развитию отечественной кинематографии от 01.02.2011 г. предлагается ввести неналоговый (парафискальный) сбор в процентах от дохода, получаемого от услуг доступа к цифровым сетям передачи данных, услуг хостинга и различных сервисов в цифровой среде (услуги поиска, социальные сети, файлообменники и др.). Наиболее простым способом введения данного сбора является распространение уже существующего сбора за воспроизведение и копирование аудиовизуальных произведений в личных целях на указанные услуги. Установление такого сбора в размере, например, 2% от дохода от оказания данных услуг позволит ежегодно собирать средства, сопоставимые с общим объемом государственной поддержки кинематографии. В то же время высокая конкуренция, существующая на данном рынке, не позволит поставщикам ука-

109

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Мнение эксперта

Эдуард Пичугин

Основатель федеральных киносетей «Кронверк Синема» и «КИНО СИТИ». Председатель совета директоров ОАО «Киностудия Ленфильм», председатель совета директоров ГК «КИНО СИТИ», Генеральный продюсер Всероссийского форума «КИНО РОССИИ 2020».

Тенденции развития рынка отечественного кинопоказа В 2011 году и начале 2012 произошло два важных события, которые определили дальнейшую тенденцию развития кинотеатрального бизнеса. А именно 6 июня 2011 г. холдинг «ПрофМедиа», куда входит сеть кинотеатров «Синема Парк», объявил о приобретении кинотеатров KinoStar Deluxe, а в начале 2012 г. консорциум «Альфа групп», чья дочерняя компания «А1» владеет сетью кинотеатров «Кронверк Синема», сообщил о приобретении контрольного пакета акций сети кинотеатров «Формула Кино». Эти сделки не только привели к перераспределению сил лидеров рынка кинопоказа, но и явно показали, что киносети делают ставку на приобретение работающих участников рынка. Пока одни киносети наращивают свои активы, другие ищут пути изменения стратегии развития, третьи же, напротив, готовы сдать свои позиции, что благоприятствует возможной покупке одних компаний другими или же приходу новых игроков. На начало 2012 года в России насчитывается 2 726 современных кинозалов в 925 кинотеатрах

(среднее число экранов на кинокомплекс – 2,9). В 2011 году в 97 кинотеатрах было открыто 352 зала и закрылось 27 кинотеатров (50 залов). Индустрия проводит массовую цифровизацию существующих кинотеатров. На 1 января 2012 года в стране насчитывается 1 472 цифровых зала в 698 кинотеатрах – это 54% современных киноэкранов страны в 75% действующих кинотеатров. В быстрорастущем списке цифровых релизов в кинопрокатном 2011 году насчитывается 50 фильмов в формате 3D (за весь 2010 год их выпущено 32). Растет в прокате и число программ альтернативного контента. Новым этапом развития рынка цифрового проката в России стал запуск системы передачи цифровых копий (DCP) по Интернету – из цифровой лаборатории непосредственно в аппаратную кинозала. Первая такая передача состоялась во втором полугодии: 26 июля 2011 г. из лаборатории «DCP24» был передан фильм «Первый мститель». Количество экранов на 100 тыс. человек составило 1,9. Это свидетельствует, что рынок кинотеатров в России до сих пор не насыщен. Например, в Европе этот показатель равен 6 экранам

3000

2726 2424

2500 1896

2000 1564

1500

1309 1058

1000 606 500 0

110

2124

79 55 13689

271 173

800 390

473

556 616

679

755

793 855

925

1995 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011

Кинотеатры Кинозалы Источник: «КИНО СИТИ»

111

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Бум введения в эксплуатацию новых предприятий кинопроката пришелся на 2001–2003 гг., когда ежегодный прирост кинотеатров в среднем к предыдущему году составил 94%. Самые высокие темпы роста наблюдались в 2003 году. Затем начиная с 2004 года средний прирост кинотеатров составил 14% с максимальными темпами прироста в 2004 году (21%) и постепенным снижением до 4,9% на конец 2009 года. В посткри-

на 100 тыс. человек, а в США – 9. В Российских городах с населением менее 500 тыс. человек на 100 тыс. человек приходится 2 экрана, когда в мегаполисах – 4 экрана на 100 тыс. человек. В городах с населением ниже 100 тыс. чел., и особенно ниже 50 тыс. чел., плотность экранов составляет менее единицы. Распределение современных экранов в категориях городов РФ. 49%

27%

19%

16%

15%

15% 11%

11%

12%

11%

6% 3%

500-1000 тыс. чел.

Более 1 млн. чел.

100-250 тыс. чел.

250-500 тыс. чел.

50-100 тыс. чел.

20-50 тыс. чел.

5% 1% менее 20 тыс. чел.

Доля населения Доля залов Источник: «КИНО СИТИ»

зисное время 2010–2011 г. темп ввода новых объектов несколько увеличился. Продолжается тенденция качественного изменения рынка: в кинотеатрах открывается все меньше новых залов, однако все больше экранов становятся цифровыми. Большинство киноцентров было открыто в нулевых годах в составе торговых центров в мегаполисах, на лучших городских площадках. Инвестиционная привлекательность таких объектов была высокой. Сейчас ТРЦ с площадями под кинотеатры в основном строят в городах с населением 500–300 тыс. человек. В таких городах кинотеатры имеют меньшую экономическую эффективность инвестиций и поэтому менее привлекательны для инвесторов. В связи со снижением темпов строительства торговых центров и открытия их в городах с населением 500–200 тыс. человек неохваченным остается рынок средних и малых городов. Открытие кинотеатров в таких городах возможно только в отдельно стоящих зданиях либо после реконструкции старых кинотеатров. Однако строительство нового кинотеатра требует значительных инвестиций, эффективность которых низкая. Без поддержки государства темпы развития рынка кинотеатрального показа продолжат снижаться. Поскольку кинотеатры – это основной локомотив киноиндустрии, то замедление темпов открытия новых кинотеатров снизит и рост кассовых

сборов, что прежде всего негативно повлияет на отечественную кинопродукцию, которая и так в большей степени зависит от государственных вливаний. Развитие сети кинопоказа позволит российской киноотрасли стать экономически независимой и эффективной. При поддержке Правительства Российской Федерации компания «КИНО СИТИ» разрабатывает проект модернизации инфраструктуры кинопоказа в городах Российской Федерации, прежде всего в малых и средних. В рамках проекта предполагается строительство 250 кинотеатров в городах Российской Федерации. Все кинотеатры многозальные и оборудованные цифровой техникой, что позволит не только привести в самые отдаленные уголки страны современный «первоэкранный» кинопоказ, но и обеспечить доступ к различным информационным ресурсам. Цель «КИНО СИТИ» – создание современной инфраструктуры кинопоказа в городах Российской Федерации путем строительства новых и модернизации существующих кинотеатров. «КИНО СИТИ» – это культурный, досуговый, образовательный, интеллектуальный центр городского и районного значения. В каждом центре будут открыты «Академия молодежи», задача которой объединить молодых, талантливых, увлеченных своим творчеством, прогрессивных и перспективных людей.

150 125% 124% 120 94%

99%

90 72% 60

62%

32%

21%

2001

112

2002

2003

2004

24% 18%

2005

19% 11% 2006

19% 10% 2007

21% 11% 2008

12%

2009

14% 12% 8% 8% 2010

2011

Кинотеатры Кинозалы Источник: «КИНО СИТИ»

Источник: «КИНО СИТИ»

113

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Техническое оснащение центров «КИНО СИТИ» позволяет использовать передовые коммуникационные возможности. Передачу фильмокопий и другого контента планируется осуществлять с использованием спутниковых технологий. Цифровая кинопроекционная техника открывает огромные возможности для проведения различных мероприятий, презентаций, образовательных программ и т.д. В центрах будут проходить премьеры кинофильмов, онлайн-пресс-конференции со съемочными группами, соревнования по киберспорту, транслироваться видео-постановки спек-

114

таклей, опер и балетов, вестись прямые трансляции спортивных мероприятий и концертов, в том числе в формате 3D. Уже сейчас компания «КИНО СИТИ» реализует формат мультимедийных образовательных центров в Новосибирске, Петербурге, Оренбурге. На стадии строительства находятся киноцентр «Великан» в Санкт-Петербурге – 6 залов, киноцентры в Туле – 6 залов, Майкопе – 4 зала, Астрахани – 3 зала и Электростали – 3 зала. Проектируются киноцентры в Рыбинске, Владикавказе, Новом Уренгое, Якутске, Ноябрьске и других городах России.

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Об Ассоциации

озданная в 2009 году Ассоциация продюсеров кино и телевидения объединяет сегодня 23 крупнейшие продюсерские компании, производящие кино, телефильмы, телесериалы разных жанров и ТВ-контент для российского рынка: «Всемирные Русские Студии», «Дирекция Кино», «ТелеАльянс», «Централ Партнершип», «ПРИОР Дистрибьюшн», СТВ, «ПРОФИТ», «Стар Медиа Про», «Студия 2В», «Мостелефильм», «Юнайтед Мультимедиа Проджектс», «ЛЕАН-М», «ВайТ Медиа», «Изарус Фильм», «ДиксиМедиа», «ТаББак», «Арт Пикчерс Студия», «Видеоряд», «Нон-Стоп Продакшн», «Комеди Клаб продакшн», «Амедиа», «ПимановФильм», Студия «Гармония», «Марс Медиа Энтертейнмент». Стратегическая цель профессионального объединения – представление общих интересов членов Ассоциации во взаимоотношениях со всеми заинтересованными организациями в сфере кинематографии, консолидация усилий продюсеров, направленных на укрепление и развитие российского теле- и кинорынка, укрепление его конкурентоспособности на мировом рынке кино, взаимодействие с органами государственной власти и Правительством России в решении вопросов кинематографической отрасли. Принципиальное отличие Ассоциации продюсеров кино и телевидения от других российских кинематографических объединений заключается в способности сформулировать стратегию развития индустрии в целом, наличии позитивной программы действий, готовности к диалогу и поиску консенсуса со всеми заинтересованными профессиональными и политическими группами. Организация содействует развитию и укреплению управленческих, экономических, производ-

ственных, профессиональных, консультативных связей между членами объединения и другими организациями, действующими в сфере кинематографии, другими профессиональными сообществами, профильными учебными заведениями, министерствами и департаментами для всестороннего и плодотворного обмена мнениями, консультирования, создания свода правил бизнес-деятельности, необходимых для разработки и внедрения технических регламентов, стандартов кинопроизводства, развития теле- и кинорынков. С первого дня своего существования Ассоциация сосредоточила усилия на работе по совершенствованию законодательства в аудиовизуальной сфере, укреплению имиджа и статуса российского продюсера. В число важнейших задач организации входит также защита профессиональных интересов и охраняемых законом прав производителей аудиовизуальной продукции, противодействие медиапиратству. Ассоциация считает необходимым развивать разностороннее, системное сотрудничество с журналистским сообществом, средствами массовой информации, в которых она видит привилегированных партнеров, содействующих установлению конструктивного диалога профессионалов киноиндустрии с лидерами смежных отраслей, органами государственной власти, местного самоуправления, объединениями, обществами и неправительственными организациями России и зарубежных стран, широкой общественностью, нашими зрителями. 2011 год оказался чрезвычайно плодотворным с точки зрения выполнения первоочередных задач Ассоциации. Значительного прогресса удалось добиться в области продвижения законодательных

115

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

инициатив, связанных с такими вопросами, как оптимизация ставок за публичное исполнение музыкальных произведений при кинопрокате фильмов; введение единого электронного билета и усиление ответственности демонстраторов за представление некорректных сведений о показах фильмов в кинозалах или представление недостоверных сведений в ЕАИС; облегчение налогового бремени; использование иностранных творческих работников для участия в создании фильмов на территории РФ; сокращение срока амортизации нематериальных активов в форме исключительного права на фильмы; усиление ответственности за нарушение авторских прав российских производителей аудиовизуального контента в сети Интернет и др. Работа руководства и членов Ассоциации в законодательной сфере дополнялась высокой активностью в федеральных СМИ, особенно фактически задавала тон общественной дискуссии вокруг проблемы защиты авторских прав и интеллектуальной собственности. Медийная часть работы Ассоциации строилась преимущественно вокруг центральных направлений ее деятельности и касалась таких тем, как ува-

116

жение авторских прав, защита интеллектуальной собственности, государственная поддержка киноотрасли, развитие кинопроката, формирование современного подхода к подготовке кадров для киноиндустрии, развитие системы профессионального кинематографического образования. Руководители и активисты Ассоциации выступили инициаторами ряда встреч с журналистами, которые с успехом прошли в различных форматах на авторитетных информационных площадках – в дискуссионном клубе РИА «Новости», редакции «Российской газеты», на Всероссийском форуме «Кино России 2020», II Санкт-Петербургском международном кинофоруме. Выступления продюсеров от имени Ассоциации на заседаниях экспертных круглых столов, пресс-конференциях, комментарии к резонансным событиям, происходившим в течение 2011 года (в том числе с участием первых лиц государства), многочисленные интервью, которые они дали журналистам федеральных СМИ, получили широкий резонанс в российских массмедиа и способствовали формированию позитивного отношения целевых аудиторий и общества в целом к проблематике российской киноиндустрии.

Члены Ассоциации продюсеров кино и телевидения Art Pictures Studio Comedy Club Production Star Media United Multimedia Projects Weit Media «АМЕДИА» «Всемирные Русские Студии» Студия «Гармония» «ДиксиМедиа» «Дирекция кино» «Леан-М» «Марс Медиа Энтертейнмент» «Мостелефильм» «Нон-стоп Продакшн» «ПимановФильм» «Приор» «ПРОФИТ» «СТВ » «Студия 2В» «Таббак» / Bazelevs «Телеальянс Медиа Групп» «Форум» «Централ Партнершип»

«9 рота», «Обитаемый остров» «Интерны», «Универ» «Жизнь и приключения Мишки Япончика», «Остров ненужных людей» «Кто я?», «Возмездие» «Морпехи», «Все просто» «Моя прекрасная няня», «Не родись красивой», «Закрытая школа» «Сделано в СССР», «Ласточкино гнездо» «Институт благородных девиц», «Кармелита» «Глухарь», «Пятницкий» «Адмиралъ», «Высоцкий. Спасибо, что живой» «Солдаты», «Счастливы вместе» «Ангел-хранитель», «Ефросинья» «Тот, кто гасит свет», «1814» «Кремль, 9», «Жуков» «Укрощение строптивых», «Абонент временно недоступен» «Питер FM», «Водитель для Веры» «Три богатыря и Шамаханская царица», «Брат», «Кукушка» «Возвращение Мухтара», «Марш Турецкого» «Ночной дозор», «Елки» «Понять. Простить», «Принцесса цирка» «Куклы», «Форт Боярд», «Час Волкова» «Бой с тенью», «Мастер и Маргарита»

117

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Компания «Арт Пикчерс» (Art Pictures) была основана в 1992 году Федором Бондарчуком и Степаном Михалковым. Студия специализировалась на производстве музыкальных видеоклипов и рекламных роликов. В 2002 году компания начала заниматься кинопроизводством. Первыми лентами, созданными «Арт Пикчерс» совместно со студиями «Слово» и «Non-stop Production», стали: «В движении» Филиппа Янковского и «Дневник камикадзе» Дмитрия Месхиева. В 2005 году на экраны страны вышел полнометражный режиссерский дебют Федора Бондарчука) «9 рота», ставший лидером отечественного кинопроката и собравший целый урожай призов, а в 2006 году картина «9 рота» была выдвинута Россией на соискание премии американской киноакадемии «Оскар». В 2006 году «Арт Пикчерс» приобрела статус кинокомпании и получила название «Арт Пикчерс Студия» (Art Pictures Studio). Первым самостоятельным опытом компании в кинопроизводстве стал фильм Резо Гигинеишвили «Жара» – самый рентабельный кинопроект года. В 2009 году «Арт Пикчерс Студия» выпустила «Обитаемый остров», совокупный бюджет картины, состоящей из двух полнометражных фильмов, свыше $36 млн. «Обитаемый остров» вошел в десятку самых кассовых фильмов в истории российского проката и получил ряд премий в области кино. В 2009 году Федор Бондарчук и Дмитрий Рудовский создали дистрибуционную компанию «Арт Пикчерс Медиа» (Art Pictures Media). Компания выступила в качестве дистрибьютора таких зарубежных фильмов, как «Гениальный папа», «Одноклассники по-итальянски» и «Монах»; отечественных – мультфильм «Элька», мелодрама «Зона турбулентности». На сегодняшний день в каталоге «Арт Пикчерс Медиа» более 30 картин разных жанров. В 2010 году был выпущен психологический триллер «Фобос. Клуб страха», который признан лучшим отечественным фильмом жанра хоррор на «Первой Российской Ежегодной кинопремии в жанре ужасов» – 2010. Также в 2010 году «Арт Пикчерс Студия» совместно с «Централ Партнершип» начала производство романтической комедии «Два дня», а с компанией «Кинослово» – фильма «Духless. Конец гламура». В ближайших производственных планах «Арт Пикчерс Студии» – комедия «Одноклассники.ru», детектив «The Winter Queen» – экранизация романа-бестселлера «Азазель» Бориса Акунина и военно-историческая драма «Сталинград». РУДОВСКИЙ Дмитрий Олегович Продюсер, генеральный директор и соучредитель компании «Арт Пикчерс Студия»

118

Родился 4 декабря 1962 года в Москве. В 1986 году окончил испанское отделение Московского государственного педагогического института иностранных языков (МГПИИЯ) им. Мориса Тореза, затем – Высшие курсы сценаристов и режиссеров (мастерская Андрея Торстенсена и Олега Корвякова). Работал редактором Главного управления внешних сношений (ГУВС) Гостелерадио СССР; журналистом АПН в редакции стран Латинской Америки; редактором отдела стран Азии, Африки и Латинской Америки Дирекции международных связей ВГТРК; режиссером программы «Клуб кинопутешественников»; выпускающим режиссером ТО «Новая студия»; режиссером программы «Империя зрелищ» (корпорация «Овация», НТВ); режиссером Студии научно-популярных и просветительских программ РГТРК «Останкино»; режиссером и сценаристом программы «Я – телохранитель» (НТВ); режиссером спецпроектов «Ассоциации спутникового телевидения»; генеральным продюсером ТРВК «Московия». С 2004 года – генеральный директор компании «Арт Пикчерс Студия».

В 2009 году Дмитрий Рудовский создал дистрибуционную компанию «Арт Пикчерс Медиа» (Art Pictures Media), которая занимается кинотеатральной, телевизионной и DVD-дистрибуцией фильмов «Арт Пикчерс Студии», а также картин независимых западных студий. Дмитрий Рудовский – продюсер таких фильмов, как «Сталинград», «ДухLess. Конец гламура», «Два дня», «Фобос. Клуб страха», «Обитаемый остров», «Обитаемый остров. Схватка», «Элька», «Жара», «9 рота».

Группа Компаний Вazelevs («Базелевс») создана в 1994 году режиссером и продюсером Тимуром Бекмамбетовым. Занимается производством кинофильмов и рекламных роликов. Среди фильмов компании наиболее кассовые картины российского проката – «Ирония Судьбы. Продолжение», «Ночной Дозор», «Дневной Дозор», «Особо Опасен», «Черная молния», «Елки», «Выкрутасы». Bazelevs работает как на российском, так и на международном рынке, сотрудничая с крупнейшими российскими телеканалами и радиостанциями, кинокомпаниями Universal, XX Century Fox, Focus Features и др. Работы Bazelevs удостаивались наград международных и российских фестивалей рекламы и кино: Международного фестиваля в Хьюстоне; Фестиваля рекламы стран новой Европы Golden drum в Словении и др. В 2001 году Bazelevs был назван лучшей продакшен-компанией Российской ассоциацией рекламных агентств. В 2010 году на 10-м профессиональном конкурсе телевизионной рекламы «25 каДР – 2010» компания Bazelevs («Базелевс») получила 9 наград в 6 номинациях. В 2004 году на конференции «Большое кино. Новые технологии российского кинопроизводства» в рамках Форума «Кино Экспо» компании КODAK, «РосКиноКонсалтинг» и журнал ACTION наградили компанию Bazelevs званием «Кинокомпания года». В январе 2010 года Тимур Бекмамбетов, основатель компании, за работу над фильмом «9» был отмечен Гильдией Продюсеров Америки как лучший продюсер года в номинации «киноанимационный фильм». БЕКМАМБЕТОВ Тимур Нуруахитович Режиссер, продюсер, основатель компании Bazelevs

Родился 25 июня 1961 года в городе Гурьеве, Казахской ССР (с 1991 года Атырау, Казахстан). В 80-х годах переехал в Ташкент. В 1987 году окончил Ташкентский театрально-художественный институт им. А. Островского по специальности «Художник театра и кино». Служил в армии под Ашхабадом в артиллерийских войсках. После службы работал художником театра «Ильхом» и на киностудии «Узбекфильм». Переехал в Москву. В 1991 году снял фильм «Пешаварский вальс», посвящённый афганской войне. Картина получила призы на фестивале в Карловых Варах и на «Кинотавре» в Сочи. С 1992 по 1997 гг. по заказу Сергея Родионова, президента банка «Империал», снял 18 рекламных роликов «Всемирная история, Банк Империал», ставших классикой российской рекламы. Накопленный опыт было решено вложить в собственную продакшен-студию. В 1994 году компания получила новое название – Bazelevs.

119

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

По заказу телеканала РТР снял восьмисерийный телевизионный художественный фильм «Наши 90-е». В 1997 году признан Российской киноакадемией лучшим молодым режиссёром. В 1998 году приглашен продюсером Роджером Корманом снять фильм «Гладиатрикс» (малобюджетный феминистический вариант «Гладиатора», бюджет 200 тыс. долларов. Съемки велись в России, фильм вышел на экраны в 2001 г.). В 2004–2005 годах снял фильмы «Ночной Дозор» и «Дневной Дозор». С 2005 года в Голливуде занят в ряде проектов группы кинокомпаний «Fox». В 2008 году снял фильм «Особо опасен». В апреле 2009 г. фильм получил награду журнала Empire в номинации «Лучший фантастический фильм года. Компьютерную графику для фильма делали специалисты компании Bazelevs. В 2009 году продюсировал фильмы «9» и «Чёрная молния». В январе 2010 года за работу над фильмом «9» был номинирован Гильдией Продюсеров Америки как лучший продюсер года в номинации «киноанимационный фильм». Был продюсером и одним из режиссеров фильма «Елки», вышедшего на экраны страны зимой 2010–2011 гг. Картина «Елки» стала лидером российского проката по сборам среди российских картин начиная с 2007 года. Тогда впервые российский фильм, режиссером которого был Тимур Бекмамбетов, «Ирония судьбы. Продолжение» собрал кассу в $50 млн. В феврале 2011 г. на экраны страны вышла романтическая комедия «Выкрутасы» Левана Габриадзе, над которой Тимур Бекмамбетов работал как продюсер. «Выкрутасы» стали первым российским фильмом, в котором снялась действующая голливудская звезда Мила Йовович, сыгравшая в паре с Константином Хабенским и Иваном Ургантом. В этом же феврале картина получила приз зрительских симпатий «Золотая Тайга» на фестивале дебютов «Дух Огня» в Ханты-Мансийске. Как режиссер весной 2011 г. приступил к съемкам фильма «Авраам Линкольн: Охотник на вампиров». Картина с общим бюджетом в 69 млн долларов вышла на экраны в 2012 году. Это уже вторая совместная работа Бертона и Бекмамбетова – первым был мультфильм «9». Как продюсер летом 2011 г. приступил к работе над продолжением фильма «Елки 2012».

Награды:

Гран-при и приз в категории «Имиджевая реклама» («Альфа-банк-3» («День рождения») IV МФ рекламы (Москва-94). Лучший блок имиджевой рекламы («Всемирная история, Банк Империал») на фестивале Новой Европы в Словении-94. «Золотой кипарис» в номинации «Имидж» (за ролик «Александр Македонский») на II МФ рекламных фильмов «Кипарис» (Ялта-94). «Платиновый Тарлан» 2004 г.

120

Comedy Club Production – многопрофильный продюсерский центр, специализирующийся на производстве телепроектов и кино, а также клубной и концертной деятельности и других направлениях рынка развлекательных услуг. Компания основана в 2007 году командой, создавшей популярнейшее шоу Comedy Club. Этот телевизионный проект уже более пяти лет выходит в эфире телеканала ТНТ с неизменно высокими рейтингами. На настоящий момент в портфеле компании почти два десятка успешных теле- и кинопроектов. Диверсифицируя бизнес, создавая собственные «теле»- и «кинобестселлеры», концертные программы, зарубежные фестивали и клубные проекты, компания стремится стать самым большим продюсерским центром по производству телевизионного юмористического контента. Этой стратегии соответствует сделка по приобретению 74% доли Группы компаний «7 ART», о которой было объявлено 1 сентября 2010 года. В результате этой консолидации портфель компании расширился за счет линейки многосерийных высокорейтинговых сериалов и ситкомов: «Универ», «Интерны», а также пяти пилотных проектов и десяти новых медиапродуктов, находящихся в разработке. Также сделка позволила объединить в рамках одного продюсерского центра самые сильные на рынке творческие и технические мощности, а также огромный актерский и авторский ресурсы. По оценке владельцев компании, совокупный оборот Comedy Club Production в 2010 году составил 136 миллионов долларов. ДЖАНИБЕКЯН Артур Отариевич Основатель и генеральный продюсер Comedy Club Production

Родился 29 февраля 1976 года в Ереване. Получил образование в Ереванском государственном университете (экономический факультет, год окончания – 1997). Во время учебы начал профессиональную деятельность в шоу-бизнесе. С 1994 г. – основатель и директор одной из самых известных команд («Новые армяне») популярнейшего юмористического шоу России и СНГ на тот период проекта «КВН» (стали чемпионами в сезоне игр 1997 г.). С 2000 по 2005 год являлся продюсером программы «Новое армянское радио» на крупнейшей российской радиостанции «Русское радио» и шоу «Добрый вечер с Игорем Угольниковым» на первом российском развлекательном телеканале СТС. В 2003 году Артур Джанибекян и его команда основали клубное шоу Comedy Club, которое впервые открыло для российского шоубизнеса абсолютно новый жанр stand-up comedy. С 2005 года шоу Comedy Club стало выходить на телеканале ТНТ. В 2009 году проект Comedy Club занял 3-е место в звездном рейтинге FORBES по количеству запросов в поисковой системе «Яндекс» и по количеству публикаций в СМИ. Артисты продюсерского центра Джанибекяна регулярно попадают в рейтинг FORBES «50 звезд» шоубизнеса – в данном рейтинге единственные из сферы юмора. Рейтинг FORBES «50 звезд» 2010 по доходам: Гарик Мартиросян (19 место), Павел Воля (27 место), Сергей Светлаков (26 место), Михаил Галустян (36 место). В 2006 году в качестве генерального продюсера запустил уникальный и самый известный скетчком в России «Наша Russia». Популярность сериала давно вышла за пределы страны, у него десятки миллионов русскоговорящих поклонников во всем мире. В 2008 году Артур Джанибекян спродюсировал первое в стране женское юмористическое шоу Comedy Woman, вновь совершившее прорыв в сфере юмора на российском телевидении.

121

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

В 2007 году основал многопрофильный продюсерский центр Comedy Club Production. В 2010 году Comedy Club Production произвел слияние с компанией «7 Art», и теперь уже компании Джанибекяна принадлежат самые популярные российские юмористические сериалы «Универ» и «Интерны» (доля 25,9% в молодежной аудитории 18–30). На сегодняшний день компания Comedy Club Production создает и владеет более 80% контента для телеканала ТНТ. В качестве генерального продюсера Артур Джанибекян создал и реализовал несколько десятков телевизионных и кинопроектов. Полнометражные фильмы, созданные при его участии, одни из самых успешных в России. В январе 2008 года вышел «Самый лучший фильм», который стал абсолютным лидером проката. На сегодняшний день эта картина входит в топ-5 самых кассовых российских фильмов за всю историю российского кино. В 2009 выходит «Самый лучший фильм – 2», в котором Артур Джанибекян также выступил одним из генеральных продюсеров. 2011 год – «Самый лучший фильм 3-ДЭ» – очередной рекорд в деятельности компании Джанибекяна; первый в России игровой фильм, полностью снятый в формате 3D с использованием уникального 3D цифрового оборудования. Еще одна кинокартина – «Наша Russia. Яйца судьбы» (2010 год) – явилась продолжением телевизионного скетчкома в кино, в очередной раз став самым успешным российским фильмом года. 2007 – Артур Джанибекян получил премию «Человек года» по версии журнала GQ в номинации «Продюсер года». В 2008 году запустил круглосуточный юмористический телеканал Comedy TV. Ведет мастер-класс для студентов программы MBA Московской школы управления «Сколково» (инновационный центр, созданный по поручению Президента РФ). Помимо производства качественного и сверхуспешного телеконтента Артур Джанибекян развивает ряд непрофильных направлений: сеть тематических ресторанов Comedy Cafe (Россия), сеть кофеен JAZZVE (Армения, Россия).

Группа компаний Star Media создана в 2006 году Владиславом Ряшиным. Сегодня Star Media – один из лидеров по производству художественных телефильмов, телесериалов, докудрам, которые с успехом идут на ведущих телеканалах России, в странах СНГ и за рубежом. Группа компаний Star Media располагает собственными съемочными павильонами, съемочным оборудованием, парком автоспецтехники и студиями постпродакшен в Москве, Киеве и Астане. Кинокомпании Группы ежегодно производят более 600 часов теленовелл, прайм-тайм сериалов, десятки телевизионных фильмов и полнометражное кино. Библиотека прав Star Media в 2012 году составила более 3 100 часов готового продукта собственного производства в разных жанрах. Фильмы и сериалы производства Star Media неизменно получают высокие рейтинги на ведущих телеканалах России и СНГ. Среди них – «Дело гастронома № 1», «Жизнь и приключения Мишки Япончика» «Котовский»,

122

«Небо в огне», «Широка река», «Смерть шпионам!», «В лесах и на горах», «За все тебя благодарю», докудрама «Великая война», цикл «История государства Российского», телевизионные фильмы «Трава под снегом», «Караси», «Антиснайпер», «Время счастья» и многие другие. Star Media активно развивает производство полнометражных картин, в том числе в копродакшене. В числе ее кинотеатральных релизов авантюрная комедия «О, счастливчик!» (2009, режиссер Эдуард Парри) и психологический триллер «Прячься!» (2010, режиссер Джонни О’Райли). В 2011 году права на кинофильм «Прячься!» были куплены голливудскими студиями для ремейка и проката в США. На базе собственной студии по производству 3D-анимации и графики «Бабич Дизайн» группой создаются уникальные для России и СНГ форматы исторических циклов и докудрам, составляющие конкуренцию лучшим западным образовательным и научно-популярным программам («Великая война», «История государства Российского», «Битва за Москву», «Сказание о Крещении Руси» и др.). В 2009 году «Бабич Дизайн» стала единственной студией из стран СНГ, вошедшей в число приоритетных поставщиков графики и анимации для телеканалов BBC («Би-би-си»). В 2011 году полностью дублированная докудрама «Великая война» / Soviet Storm была выпущена в Великобритании на телеканалах History. Группа компаний Star Media успешно развивает зарубежные продажи своего контента. Права на показы продуктов Star Media приобретают телеканалы Восточной и Западной Европы, Китая, Японии, США, Израиля, Ближнего Востока и других стран и регионов. Так, например, опционы на производство формата развлекательного шоу «Go Dance!» купили такие страны, как США, Норвегия и Франция. Проекты производства Star Media являются номинантами и лауреатами таких престижных международных фестивалей и премий, как AFI (США), Monte-Carlo Television Festival (Монако), WorldFest Houston Film Festival (США), SeoulIntDramaAward (Южная Корея), International TV Festival Bar (Черногория), «ТЭФИ» (Россия), «Золотой орел» (Россия), «Киношок» (Россия), «Дух огня» (Россия), «Золотой ларец» (Болгария), «Лiстопад» (Беларусь), телекинофорум «Вместе» (Украина), премия «Телетриумф» (Украина), премия ФСБ (Россия), фестиваль военного кино имени Ю.Н. Озерова (Россия), МКФ «Золотой витязь» (Россия), и многих других. РЯШИН Владислав Витальевич Продюсер, председатель Совета директоров и основатель группы компаний Star Media

Родился 12 июля 1970 года в г. Запорожье. Окончил Запорожский государственный университет, факультет романо-германской филологии по специальности «Английский язык». На телевидении с 1991 г. (успешно работал как автор, продюсер и ведущий). С 1996 г. – продюсер телеканала «Интер» (Украина). С 2001 по 2006 г. – председатель правления телеканала «Интер» (Украина). За время правления Влада Ряшина «Интер» стал ведущим телеканалом Украины, безусловным лидером телеэфира. Была создана мощная информационно-аналитическая, новостная и развлекательная база, налажено собственное производство сериалов, а мюзиклы, произведенные «Интером» в течение следующих 4–5 лет, были законодателями мод в новогоднем телеэфире России и Украины. В январе 2006 г. покинул «Интер» и создал группу компаний Star Media. Владислав Ряшин – продюсер более 190 художественных фильмов, сериалов, анимационных циклов, документальных фильмов, телепрограмм и мюзиклов.

123

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Кинокомпания United Multimedia Projects (UMP) была основана в 1997 году путем слияния нескольких наиболее успешных российских студий, специализировавшихся на производстве аудио-, кино- , видеопродукции и анимации. UMP является признанным лидером в области цифрового кинопроизводства в формате High Definition. Компания постоянно продолжает повышать качество оказываемых услуг, совершенствует технологию, оптимизируя производственный процесс и снижая затраты. В 2001 году UMP первой не только в России, но и во всей Восточной Европе приобрела комплекс цифрового кинооборудования компании Sony High Definition 24p. На базе кинокомпании UMP создано более 35 художественных фильмов и сериалов в новом формате цифрового кинематографа. Кинокомпания UMP активно работает на рынке предоставления услуг для производства отечественных телевизионных сериалов, которые выходят в эфир на Первом канале, РТР, НТВ, ТВЦ, СТС, ТНТ и др. Документальные фильмы, создающиеся телевизионным департаментом кинокомпании UMP, демонстрируются на Первом канале, РТР и НТВ. Кроме того, кинокомпания принимает участие в реализации целевой программы создания отечественных телефильмов правительства Москвы. Обладатель многочисленных наград на кинофестивалях, в том числе главного приза 60-го Венецианского кинофестиваля Серебряного Льва, Национальной кинематографической премии «НИКА» за лучший неигровой фильм 2003 года и Национальной телевизионной премии «ТЭФИ» за лучший телевизионный документальный фильм 2005 г. АТАМАЛИБЕКОВ Рауф Ровшадбекович Продюсер, генеральный директор кинокомпании United Multimedia Projects

Родился 17 октября 1963 года в Баку. В 1992 году закончил Ленинградский институт киноинженеров по специальности «Звукорежиссер». С 1985 по 1997 г. работал на киностудии им. Горького и прошел путь от звукотехника до звукорежиссера. В 1997 году занял должность генерального директора United Multimedia Projects. Руководитель актерского агентства «Макс». Член Гильдии звукооператоров (с апреля 1991 года), Союза кинематографистов России (с мая 2003 года), Кинематографической академии «Ника». Призер многочисленных российских и международных фестивалей, в том числе Венецианского кинофестиваля, премии «Ника», «ТЭФИ» и других. Фильмография: «Счастливы вместе», «Папа на все руки», «Возмездие», «Кто я?», «Легенда об Ольге», «Гала» и другие.

Группа компаний «ВайТ Медиа» образована в августе 2009 года продюсером Тимуром Вайнштейном. В марте 2010 года компания «ВайТ Медиа» заключила стратегическое партнерство с мировым лидером по производству развлекательных телепрограмм компанией Endemol, в рамках которого Endemol стала владельцем контрольной доли «ВайТ Медиа». По итогам 2010 года «ВайТ Медиа» произвела около 300 эфирных премьерных часов и около 30 проектов в самых разных жанрах. Осенью 2010 года «ВайТ Медиа» стала первой российской продакшен-компанией, которая начала производить проекты для рынков Центральной и Восточной Европы, запустив адаптированную версию шоу Wipe Out Cup одновременно для пяти крупных телеканалов Польши, Чехии, Словакии, Украины и Белоруссии.

124

17 января 2011 года «ВайТ Медиа» заключила долгосрочное соглашение с казахстанским «Седьмым каналом», по которому стала его приоритетным партнером в области производства, дистрибуции и адаптации телевизионных проектов: совокупная доля телевизионного контента, производимого «ВайТ Медиа» и Endemol для «Седьмого канала» в 2011 году, составила 25%. В мае 2012 года было подписано соглашение о продлении приоритетного партнерства с казахстанским «Седьмым каналом» до конца 2012 года. По итогам 2011 года «ВайТ Медиа» произвела около 600 эфирных премьерных часов и около 40 проектов в самых разных жанрах: телешоу, полнометражные художественные и телевизионные фильмы, сериалы, документальные и анимационные фильмы. Еще более 50 проектов сейчас находится в разработке. В 2012 году компания расширила свое присутствие в digital медиа. Теперь проекты компании доступны на площадках популярных онлайн-кинотеатров уже на следующий день после телевизионного эфира. Также компания активно развивает зарубежные продажи контента и форматов. Формат «Настоящая жизнь» продан в Польшу, финализируются сделки по продаже во Францию, Испанию и Болгарию. По формату сериала «Карамель» в Турции уже проходят съемки пилота, также на финальной стадии обсуждение продажи формата в Польшу, Грецию и Аргентину. Помимо собственных форматов, в библиотеке прав «ВайТ Медиа» насчитывается уже более двух десятков форматов третьих сторон, не считая доступной компании библиотеки проектов Endemol. ВАЙНШТЕЙН Тимур Леонидович Учредитель и генеральный продюсер компании «ВайТ Медиа» (WeiT Media)

Родился 1 марта 1974 года в Баку. С 1991 года – художественный руководитель команды КВН «Парни из Баку». Чемпион КВН. В 2000 году «Парни из Баку» под художественным руководством Тимура Вайнштейна стали победителями «Турнира лучших команд КВН ХХ века». В 1996 году окончил Азербайджанский государственный медицинский университет по специальности «Врач-психиатр», в 1997 получил второе высшее образование по специальности «Телевизионный режиссер» в Российском институте работников телевидения. С 1996 года работал в телекомпании «ВИД» (корреспондент, редактор, режиссер). В 2000 году – соучредитель и генеральный продюсер компании «Леан-М». С 2009 года – создатель и генеральный продюсер компании «ВайТ Медиа» («Вайнштейн Тимур Медиа»). В марте 2010 года компания Endemol заключила стратегическое партнерство с «ВайТ Медиа». Тимур Вайнштейн является продюсером более 70 телевизионных проектов, большая часть которых шла в прайм-тайм крупнейших российских телеканалов.

Кинокомпания «АМЕДИА» основана в 2002 году Александром Акоповым. На сегодня «АМЕДИА» – один из крупнейших в России производителей телефильмов, сериалов и программ. Ежегодно компания производит от 500 до 800 часов контента различных жанров – драмы, детективы и триллеры, романтические комедии и ситкомы. В распоряжении «АМЕДИА» собственный студийный комплекс полного цикла общей площадью более 40 тысяч квадратных метров. Со дня основания компания ежегодно выпускает национальный телевизионный хит, заставляющий говорить о себе: «Бедная Настя», «Моя пре-

125

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

красная няня», «Не родись красивой», «Татьянин день», «Закрытая школа». «АМЕДИА» – обладатель наград во многих номинациях Национального телевизионного конкурса «ТЭФИ», номинант международного конкурса EMMY. Клиентами «АМЕДИА» являются крупнейшие российские (Первый, Россия, СТС, ТНТ, РЕН, ТВ3) и украинские телеканалы (1+1, Интер, Новый канал). Партнёры по производству – ведущие мировые студии: Sony Pictures, Warner Bros, CBS Paramount, NBC Universal, Disney, Fox, TeLeFe, RCN, Televisa. В июне 2011 г. «АМЕДИА» запустила собственный круглосуточный телеканал Amedia, который транслируется через спутниковые и кабельные сети на территории России и стран СНГ. Эфирная сетка телеканала состоит преимущественно из сериалов и программ собственного производства. АКОПОВ Александр Завенович Теле- и кинопродюсер, президент кинокомпании «АМЕДИА»

126

Родился 22 ноября 1957 года в Москве. В 1979 году окончил Московский инженерно-строительный институт (МИСИ, ныне МГСУ), работал в гражданском строительстве в качестве мастера, прораба. С 1982 г. – в аспирантуре МИСИ, написал диссертацию по системам автоматизации проектирования, преподавал на кафедре архитектуры. С 1974 г. – в команде КВН МИСИ, в 1980 г. организовал студенческий театр «СНИП», с 1981 года пишет сценарии для программ Центрального телевидения «Веселые ребята» и «КВН». В 1986 г. приглашен в Молодежную редакцию Центрального телевидения, где до 1990 г. работал ответственным редактором (продюсером) программы «КВН». В 1988 г. создал компанию «Игротехника» – одну из первых негосударственных компаний, занимающуюся производством телевизионных программ и рекламных материалов. В 1992 г. стал одним из основателей (совместно с Ю. Заполем, М. Лесиным и др.) компании «Видео Интернешнл» – ныне крупнейшей рекламной группы Восточной Европы. В 1992 г. работал на телеканале PBS (США) в качестве ответственного продюсера специального проекта. В 1994–1996 г. – зам. директора телекомпании «ТВ-Новости» (РИА «Новости»), организовал и возглавлял информационный канал «Деловая Россия» (РТР). С 1996 по 2002 г. – директор продюсерского центра, затем главный продюсер и генеральный директор телеканала «Россия» (РТР), зам. Председателя Всероссийской государственной телерадиокомпании (ВГТРК). В 2002 г. создает и возглавляет компанию «АМЕДИА», одну из крупнейших независимых кинокомпаний России. Реализовал более 100 проектов, наиболее известные из которых: программы «Великолепная семерка», «ОСП Студия», «Добрый вечер с И. Угольниковым», «Два рояля», «Здоровье с Е. Малышевой», «Диалоги о животных с И. Затевахиным», «Жди меня», «Вокруг света», циклы спецпроектов, включая «Голубой огонек на Шаболовке», сериалы «Простые истины», «Марш Турецкого», «Кобра», «Закон», «Бригада», «Идиот», «Бедная Настя», «Моя прекрасная няня», «Не родись красивой», «Кто в доме хозяин?», «Татьянин день», «Монтекристо», «Общая терапия», «Закрытая школа» и многие другие. Полнометражный художественный фильм «Любовник» (режиссер В. Тодоровский) удостоен Гран При «Кинотавра-2002», призов за лучший сценарий и лучшую операторскую работу на международном кинофестивале в Сан-Себастьяне (2002). Продюсерские работы Александра Акопова удостоены многочисленных наград Академии Российского телевидения «ТЭФИ», в том числе специального приза Академии за программу производства российских сериалов на

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

канале «Россия» (2002), а также трижды (2004, 2005, 2006) приза «ТЭФИ» в номинации «Продюсер года». Гран-при «Медиа-Менеджер России – 2006». Спецприз международного конкурса «Предприниматель года» компании Ernst & Young. Отмечен медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» 2-й степени. Автор спецкурса «Основы мастерства продюсера», мастер курса ВГИК им. Герасимова, доцент ИПК работников телевидения. Член Академии Российского телевидения, Председатель Гильдии продюсеров Академии российского телевидения «ТЭФИ». Один из основателей и член правления Ассоциации продюсеров кино и телевидения. Член Совета директоров Медиа-группы «Украина», Совета директоров ИД «Провинция».

«Всемирные Русские Студии» (Russian World Studios, RWS) — крупнейшая частная кинокомпания на отечественном рынке предоставления сервисных услуг, продюсирования и распространения кино- и телевизионного контента. Компания Russian World Studios была основана в 1998 году. В конце 2007 г. компания RWS вошла в состав ОАО «Система Масс-медиа», компании, управляющей медийными активами АФК «Система». Кроме компании ЗАО «Всемирные Русские Студии», в структуру СММ входят: ЗАО «Телекомпания «СТРИМ», коммуникационная группа «Максима», «Цифровое телерадиовещание» (ЦТВ). Тогда же компания RWS была переименована в ЗАО «Всемирные Русские Студии». К 2011 году RWS реализовала более 600 теле- и кинопроектов, в том числе 20 международных. Киностудия сотрудничает с крупнейшими международными компаниями: Sony Pictures Television International, Hallmark Entertainment, HBO Films, Beacon Pictures и другими. Приобретателями прав на показ продукции RWS являются ведущие телеканалы России и зарубежья: Первый канал, Россия 1, СТС, НТВ, 1+1 (Украина), «Интер» (Украина), 9 канал (Израиль) и многие другие. Компания владеет двумя киностудиями – в Москве и Санкт-Петербурге – это preproduction, production, postproduction любой сложности, специализированный транспорт, реквизит, декорационные мастерские. В мае 2010 года было принято решение об образовании компании ОАО «Ленфильм XXI» совместном предприятии ОАО «Система Масс-медиа» и ФГУП «ВГТРК». В ближайшее время на базе киностудии RWS-Санкт-Петербург начнется строительство киностудии мирового уровня «Ленфильм XXI». Над реализацией уникального киностудийного проекта будут работать два американских архитектора — Скотт Картер (проектировавший Walt Disney Studios, DreamWorks Studios, Hollywood Center Studios и др.) и Дэвид Джейкобсон из компании Nadel Architects. Фильмы и сериалы «Всемирных Русских Студий» неоднократно номинировались и становились обладателями престижных отечественных и зарубежных телевизионных и кинопремий.

127

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

САПРОНОВ Юрий Анатольевич Продюсер, генеральный директор компании Russian World Studios

Родился 25 марта 1964 года в Ленинграде. В 1990 году окончил СанктПетербургскую государственную академию театрального искусства (бывший ЛГИТМИК), театроведческий факультет. Свою карьеру Юрий Сапронов начал в 1987 году на киностудии «Ленфильм», работал на разных должностях – от старшего администратора картины до заместителя директора ХПО. В 1990 году был назначен заместителем директора творческо-производственного объединения «Санкт-Петербург», а в 1991 году пришел на такую же должность в киностудию «Петроград‑фильм». В 1993 году Юрий Сапронов становится вице-президентом компании «Ист Иевро Интертеймент». С 1996 года – генеральный директор телекомпании «Видеоарт‑Профи», 1998 года – генеральный директор ООО «Интерактивное телевидение». Начиная с 2003 года Юрий Сапронов – генеральный продюсер «Russian World Studios». В конце 2007 года кинокомпания была преобразована в совместное предприятие RWS и АФК «Системы» – ЗАО «Всемирные Русские Студии» и Юрий Сапронов был назначен первым заместителем генерального директора, руководителем Департамента продюсирования. В 2008 году вступил в должность генерального директора ЗАО «Всемирные Русские Студии».

Студия «Гармония» основана в 2011 году на базе многолетнего опыта работы команды Юрия Беленького, в которой состоят лучшие продюсеры, режиссеры и сценаристы отечественного кинематографа. На сегодняшний день, создав 25 успешных проектов за 10 лет, его команда заняла прочную позицию на российском телеэкране. Среди работ коллектива – лидеры телерейтингов «Институт благородных девиц», «Кармелита: Цыганская страсть» и другие. БЕЛЕНЬКИЙ Юрий Михайлович Драматург, режиссер, продюсер, учредитель и генеральный продюсер Студии «Гармония»

128

Родился 4 мая 1956 года в городе Макеевке Донецкой области. В 1986 году окончил факультет журналистики МГУ им. М.В. Ломоносова. Работал режиссером, режиссером-постановщиком, сценаристом, продюсером. Для телевидения начал работать как режиссер-постановщик и продюсер с 1992 года. Начал свой творческий путь на киностудии «Мосфильм» в качестве заместителя директора кинокартин. 1989 – кинорежиссер I категории в ТТО «Паритет». 1990 – главный редактор экспериментального творческого производственного объединения «Эгида». 1992 – режиссер-постановщик АО «Центр коммерческого телевидения». 1996 – главный режиссер студии «GoldVideo». 1998 – директор киностудии «Титулъ». 2000 – художественный руководитель телевизионного объединения Киностудии им. Горького. С 2000 по 2011 – соучредитель и художественный руководитель группы компаний «Новелла». С 2011 до настоящего времени – учредитель и генеральный продюсер Студии «Гармония». С 2003 года ведет активную педагогическую деятельность и преподает в различных учебных заведениях: Высшей школе кино и телевидения

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

«Останкино», Гуманитарном институте телевидения и радиовещания им. Н.А. Литовчина; факультете дополнительного образования ВГИКа, с 2011 года является руководителем мастерской режиссуры телевидения Всероссийского государственного университета кинематографии им. С.А. Герасимова. Заслуженный работник культуры РФ. Член союза кинематографистов, Международной академии телевизионных наук и искусств «Эмми», Гильдии кинорежиссеров России, Ассоциации продюсеров кино и телевидения, Академии Российского телевидения «ТЭФИ». Лучший продюсер года по итогам XVII Открытого фестиваля кино стран СНГ, Латвии, Литвы и Эстонии «Киношок-2008». Сегодня Юрий Беленький занимается в основном продюсерской деятельностью. Некоторые из его проектов стали национальными хитами: «Простые истины», «Ундина», «Мачеха», «Возвращение Мухтара», «Обреченная стать звездой», «Черная богиня», «Женщина без прошлого», «Кармелита», «Институт благородных девиц» и другие.

«ДиксиМедиа» была создана в 1992 году. Компания входит в один из крупнейших в мире медиахолдингов Zodiak Media. С июля 1992 года телекомпанией DixiМедиа было создано более 80 рекламных роликов для многих фирм, в том числе для «Руссобанка», банков «Российский кредит» и «Московия», справочно-информационной системы «Гарант», «Общей газеты», «Росгосстраха». История успеха началась с рекламного ролика для Московского вентиляторного завода. Многие из проектов удостаивались различных премий и наград и неизменно вызывали большой интерес самой широкой аудитории. С 1994 года телекомпания создает телевизионные программы и фильмы для ведущих телеканалов страны. Среди работ телекомпании более 70 документальных фильмов и документальных сериалов; программы: «Куклы», «Розыгрыш», «Улица Сезам» (сезоны 3 и 4) и др.; художественные фильмы «Ласковый май» и «Глухарь в кино»; документальные драмы: «Мой муж – гений», «Светлана»; многосерийные игровые художественные фильмы (сериалы): «Безмолвный свидетель», «Сваха», «Меч», «Глухарь», «Игра», «Шахта», «Пятницкий», «Товарищ Сталин», «Легенда для предателя» и др. Zodiak Media объединяет 45 компаний, занимающихся производством и распространением контента для телевидения, радио и новых СМИ в 20 регионах мира: США, Великобритании, Франции, Италии, Испании, Скандинавии, России и др. Концерн производит самую разнообразную продукцию, такую как документальные фильмы, реалити-шоу, развлекательные программы, телесериалы всех жанров, детские передачи, анимационные фильмы. В 2010 году концерн создал более 5 000 часов аудиовизуальной продукции.

129

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

ЛЮБИНСКИЙ Ефим Григорьевич Оператор, продюсер, генеральный директор телекомпании DixiМедиа

Родился 12 октября 1960 года в Москве. Окончил операторский факультет ВГИКа (1986 г., мастерская В.И. Юсова). В 1986–1992 годах работал на киностудии им. М. Горького. Участвовал в создании ряда телепроектов для центральных каналов: «Бесконечное путешествие» (РТР), «Национальный интерес» (Ren TV, РТР), «Куклы» (НТВ). В период с 1989 по 1994 г. снял несколько документальных фильмов для французского ТВ: «Красный Октябрь», «За стеной», «Горбачев. Первое одиночество» и др. Продюсер нашумевшего сериала «Глухарь», художественных фильмов «Ласковый май», «Глухарь в кино».

съемки нового для нашей страны жанра – ситкома: «Счастливы вместе», «Золотая теща», «Папа на все руки». В начале 2007 года компанией Sony Pictures Television International (SPTI), подразделением Sony Pictures Entertainment (SPE), была приобретена часть уставного капитала Продюсерского центра, что обеспечило «ЛЕАН-М» возможность продажи собственных продуктов и за пределами России и стран СНГ. В настоящее время «ЛЕАН-М» полностью входит в группу компаний Sony Pictures Television. Продюсерский центр «ЛЕАН-М» выпустил такие телесериалы и телепроекты, как «Солдаты», «Студенты», «Туристы», «Фирменная история», «Дочки-матери», «Колобков. Настоящий полковник!», «Бешеная», «Невероятная коллекция мистера Рипли», «Студенты International», «Сердцеедки», цикл документальных телепрограмм «Собрание Олимпийских сочинений», «Кружева», «Дом кувырком», «Моя любимая ведьма», «Платина 2», «Однажды будет любовь», «Всё по-взрослому», «Дело Крапивиных», «Воронины», «Хранитель», «Солдаты. Дембель неизбежен», «Восьмидесятые», «Всё к лучшему», «Метод Лавровой», «Молодожены» и др. Фильмы, сериалы и программы Продюсерского центра «ЛЕАН-М» неоднократно номинировались на различные премии: «DetectiveFEST», Международного фестиваля спортивных фильмов «Атлант», Евразийского телевизионного конкурса социальных программ и фильмов для подростков и юношества «Я — человек». В 2009 году по рейтингу, составленному газетой «Коммерсант» на основании опроса среди руководителей телеканалов и производителей телепродукции, Продюсерский центр «ЛЕАН-М» был признан крупнейшим производителем сериалов.

Продюсерская компания «Дирекция кино» создана в 2006 году. С момента основания студия занимается продюсированием телевизионных и полнометражных художественных фильмов. Компания «Дирекция кино» создала такие художественные фильмы, как «Ирония судьбы. Продолжение», «Адмиралъ», «Каникулы строгого режима», «Высоцкий. Спасибо, что живой». Большой объем телевизионного продукта «Дирекции кино» – телефильмы и телесериалы: «Снежный ангел», «На пути к сердцу», «Диверсант. Конец войны», «Исчезнувшие», «Десантура», «Громовы. Дом надежды», «Любовь под прикрытием», «Подсадной», «Лето волков». Телекартины производства «Дирекции кино» имели большой зрительский успех и неоднократно становились лауреатами национального телевизионного конкурса «ТЭФИ» и Национальной Киноакадемии. МАКСИМОВ Анатолий Вадимович Продюсер, генеральный директор студии «Дирекция кино»

Родился 21 июня 1961 года. В 1983 году окончил филологический факультет МГУ. До 1986 г. преподавал русскую литературу в школе. В 1986–1995 годах – научный сотрудник Музея кино и Всероссийского института искусствоведения, читал курсы киноведения во ВГИКе, на Высших курсах сценаристов и режиссеров в Москве, в Нью-Йоркском университете. Публиковался в журналах «Искусство кино», «Киноведческие записки» и других научных и периодических изданиях. Работал в отделе кинопрограмм РТР и программе «Матадор». С 1995 г. – продюсер Службы кинопрограмм ОРТ. Был продюсером таких проектов, как телесериалы «Убойная сила» и «Участок», многосерийные фильмы «Таежный роман» и «Азазель», «Ночной дозор», «Турецкий гамбит», «Дневной дозор», является продюсером и одним из соавторов сценария фильма «Ирония судьбы. Продолжение». Вместе с Джаником Файзиевым спродюсировал картину «Адмиралъ». На данный момент является генеральным директором компании «Дирекция кино».

Продюсерский центр «ЛЕАН-М» был основан в 2000 году и в настоящее время является ведущей компанией по производству телевизионных сериалов, большая часть которых выходит в прайм-тайм. За годы работы на счету «ЛЕАН-М» накопилось множество разноплановых проектов: от рекламных роликов, ток-шоу и развлекательных программ до сериалов, документальных, музыкальных и художественных фильмов. «ЛЕАН-М» стал одной из первых российских компаний, освоивших технологии

130

ХАЛИУЛЛИН Руслан Доллерсович

Продюсер, генеральный директор кинокомпании «ЛЕАН-М»

Родился 9 июня 1973 года в Варшаве (Польша). В 1995 году с отличием окончил международно-правовой факультет Московского государственного института (университета) международных отношений МИД РФ (МГИМО), в 1998 году получил степень магистра финансов в Лондонской школе бизнеса. С 1994 года работал в ING Bank, Dresdner Kleinwort Benson в сфере оптовой и розничной торговли. С 2005 по 2006 год занимал должность финансового директора ЗАО «АМЕДИА». С 2006 года занимался развитием собственного бизнеса. 1 ноября 2008 года был назначен генеральным директором ООО «Продюсерский центр «ЛЕАН-М». Кинокомпания «ЛЕАН-М», занимающаяся производством телевизионных сериалов и художественных фильмов, основана в 2000 году Вячеславом Муруговым (председатель совета директоров, креативный директор), Олегом Осиповым (главный продюсер) и Тимуром Вайнштейном (генеральный продюсер). Среди наиболее известных сериалов, произведённых и выпущенных в кинокомпании, – «Воронины», «Счастливы вместе», «Солдаты», «Туристы», «Студенты», «Дочки-матери».

Компания «Марс медиа» основана Рубеном Дишдишяном в январе 2012 года. В текущем году планируется выпуск около 10 телепроектов и трех фильмов. Среди кинопроектов: «Звезда» Анны Меликян, «Прелюдия» Павла Руминова, «Город птиц» Геннадия Островского. На 2013 год запланирована телевизионная экранизация «Алмазной колесницы» Бориса Акунина. Действие

131

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

исходного романа из фандоринского цикла разворачивается не только в России, но и в Японии. Режиссером станет автор «Ликвидации», «Исаева», «Жизни и судьбы» Сергей Урсуляк, а бюджет проекта составит около 10 миллионов долларов, или около 800 тысяч долларов на каждую из 12 серий. ДИШДИШЯН Рубен Левонович Архитектор, продюсер, основатель кинокомпании «Марс медиа»

Родился 15 марта 1959 года в Казани. Архитектор, продюсер, основатель кинокомпании «Марс медиа». 1981 – окончил архитектурно-строительный факультет Ереванского политехнического института, после чего семь лет работал по специальности. 1988 – учредил в Ереване кооператив по архитектурно-строительному проектированию. 1991 – переехал в Москву, где занимался предпринимательской деятельностью. 1996–2011 – основал и возглавлял кинокомпанию «Централ Партнершип». Из фильмографии продюсера: «Бой с тенью», «Бой с тенью 2: Реванш», «Будем знакомы», «Брестская крепость», «Внук космонавта», «Два дня», «Две сестры 2», «Дедлайн», «Доктор Живаго», «Доктор Тырса», «Заяц над бездной», «Золотой телёнок», «Ликвидация», «Молодой Волкодав», «Наша Russia. Яйца Судьбы», «Плачу вперёд!», «Родина ждёт», «Печорин. Герой нашего времени», «Побег», «Принцесса и нищий», «Свадьба по обмену», «Стритрейсеры», «Тарас Бульба», «Тёмный мир», «Точка», «Охотник», «Офицеры» и др.

Избранная фильмография продюсера: 2011 год – т/с «Братаны 2» (НТВ), «Гражданка начальница» (НТВ), т/с «Ефросинья. Продолжение» (Россия 1), т/с «Бомбила» (НТВ), т/с «Лесник» (НТВ), пакет телефильмов для телеканала «Домашний» и многое другое. 2010 год – т/с «Ефросинья» (Россия 1), х/ф «Бомжиха-2» (НТВ). 2009 год – т/с «Две стороны одной Анны» (Россия 1), т/с «Братаны» (НТВ), т/с «Срочно в номер – 2» (Россия 1). 2008 год – х/ф «Учитель в законе» (НТВ), т/с «Родные люди», х/ф «Клинч» (Россия), х/ф «Песочный дождь» (Россия). 2007 год – т/с «Чужие тайны» (Первый), т/с «Ангел-хранитель» (Россия), т/с «Срочно в номер» (Россия), х/ф «Бомжиха» (НТВ), х/ф «Лера» (Первый), х/ф «Женская дружба» (Россия). 2006 год – т/с «Сестры по крови» (Первый), т/с «Волчица», т/с «Городской романс» (ТВ Центр). 2005 год – т/с «Все включено» (НТВ). 2004 год – т/с «Исцеление любовью» (Россия) и многие другие.

NSP non-stop prodution

Телекомпания «Мостелефильм» создана Валентином Опалевым в 2006 году. Основной деятельностью компании является производство и дистрибуция телевизионных художественных фильмов и сериалов. «Мостелефильм» располагает собственными съемочными павильонами и оборудованием, студиями звукового и видеомонтажа, автопарком спецтехники. Объем производства киностудии составляет более 350 часов в год. ОПАЛЕВ Валентин Олегович Продюсер, основатель компании «Мостелефильм»

132

Родился 4 июля 1958 года в городе Котовске Одесской области. Окончил Одесский политехнический институт. В годы учебы – актер одесского студенческого театра миниатюр, участник телевизионной передачи «Веселые ребята». По окончании института работал в атомной энергетике, ликвидировал последствия аварии на Чернобыльской АЭС, участвовал в ликвидации последствий землетрясений в Спитаке и Ленинокане. На телевидении с 1989 года. Стоял у истоков создания кабельного телевидения в СССР (создал первое в УССР кабельное телевидение в г. Славутиче). С 1994 по 2000 – создал и возглавлял компанию «ПРО TV». С 1996 по 1997 – генеральный директор украинского телеканала «СТБ». С 2000 по 2005 – генеральный директор творческого объединения «Мамаду» (популярные ситкомы «Полное Мамаду», «Комедийный квартет» и др.). С 2006 года – генеральный продюсер компаний «Мостелефильм» и «Киевтелефильм». Продюсерские работы Валентина Опалева регулярно входят в число самых популярных программ российских телеканалов. Так, сериал «Братаны» стал самым популярным телесериалом по итогам 2009 года на телеканале «НТВ», в 2010 году уступил только сериалу «Глухарь», прочно заняв второе место самых любимых сериалов.

Компания «Нон-Стоп Продакшн», созданная в 2005 году, принадлежит продюсерам Александру Роднянскому и Сергею Мелькумову. «Нон-Стоп Продакшн» является одним из лидеров отечественного кинопроизводства и одной из 10 компаний-мейджоров на российском рынке, проекты которой поддерживает государство и финансирует «Фонд кино». Сегодня под брендом «Нон-Стоп Продакшн» производится и авторское фестивальное кино, и жанровые высокобюджетные картины для массового зрителя, и качественные телевизионные сериалы, обладающие художественной ценностью. В 2011 году три картины «Нон-Стоп Продакшн» представляли Россию на крупнейших международных кинофестивалях: «В субботу» Александра Миндадзе (в основном конкурсе МКФ в Берлине), «Я тебя люблю» Павла Костомарова и Александра Расторгуева (на МКФ в Роттердаме), «Елена» Андрея Звягинцева (специальный приз жюри конкурсной программы «Особый взгляд» 64-го МКФ в Канне). Продюсерский союз Роднянского и Мелькумова известен в России такими картинами, как «9 рота» и «Обитаемый остров» Федора Бондарчука, входящими в рейтинг самых кассовых фильмов в российском прокате. В 2011–2012-м годах на телеканале «Россия 1» были показаны телевизионные многосерийные фильмы «Достоевский» режиссера Владимира Хотиненко и «Белая гвардия» режиссера Сергея Снежкина по роману Михаила Булгакова. 1 августа 2012 года завершились съемки нового фильм Федора Бондарчука – масштабной военной драмы «Сталинград», снятой в технологии 3D. В стадии развития новый проект Андрея Звягинцева – современный эпос «Левиафан». К запуску готовится телевизионный сериал «Степан Разин» по заказу телеканала «Россия 1».

133

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

МЕЛЬКУМОВ Сергей Георгиевич Продюсер, основатель кинокомпании «Нонстоп продакшн»

Родился 11 ноября 1962 года. В 1983-м году закончил Бакинскую Политехническую школу. Является соучредителем (совместно с В. Глуховым и Е. Яцурой) продюсерской компании «СЛОВО», основанной в 1992 году. В 2005 году основал кинокомпанию «Нон-стоп Продакшн». Продюсер нескольких десятков фильмов и сериалов, среди которых самый популярный в России сериал «Убойная сила» и самый рейтинговый «Диверсант». Продюсер фильма «9 рота» Федора Бондарчука, «В движении» Филиппа Янковского, «Богиня: как я полюбила» Ренаты Литвиновой, «Свои» Дмитрия Месхиева. Продюсер сериалов: «Белая гвардия» (2011, режиссер С. Снежкин) совместно с А. Роднянским; «Достоевский» (2010, режиссер В. Хотиненко) совместно с С. Шумаковым; «Ленинград» (2007, режиссер А. Буравский). С 2006 года преподает в Санкт-Петербургском государственном университете кино и телевидения на кафедре продюсирования кино и ТВ.

ский сад», «Александровский сад 2», «Охота на Берию», «Галина», «Цыганки», «Зоя», «Банды», «Ненависть», «Отражение», «Жуков». — с ценаристом, режиссером и продюсером полнометражных фильмов: «Три дня в Одессе», «Мужчина в моей голове». — ч леном Общественной палаты РФ (созыв 2010—2012 гг.). — с января 2011 года – членом Совета Федерации, входит в состав комитета по обороне и безопасности. — к андидатом в мастера спорта. Полный список телевизионных циклов: «Человек и закон», «Жить здорово», «Свидетели», «Кремль-9», «Кумиры», «Ударная сила», «Здоровье», «Армейский магазин», «Экстренный вызов», «Лубянка», «Тайны века», цикл «Документальный детектив», «Спецназы России», «Вкусные истории», «Кумиры + Кумиры», «Спец. расследование», «Приговор», «Последние 24 часа», «Фильм про фильм» («Рождение легенды»), «За Кремлевской стеной», «Семь дней спорта», «Футбольное обозрение», «Новости спорта».

«ПИМАНОВФИЛЬМ» ПИМАНОВ Алексей Викторович Один из основателей компании «ПимановФильм», продюсер, режиссер, ведущий телепрограмм, журналист и политический деятель

Родился 9 февраля 1962 года в Москве. В 1989 году окончил Московский технический университет связи и информатики. В 1992 году окончил факультет журналистики МГУ им. М. В. Ломоносова. На телевидение пришел в 1986 году видеоинженером, затем работал оператором в Телецентре. В 1989 году перешел в редакцию общественно-политических программ Центрального телевидения. В 1989–1990 г. — ведущий программы «Ступени». В 1990–1991 г. — специальный корреспондент ТК «ВиД». В 1992–1994 г. — автор, ведущий и режиссер программы «За Кремлевской стеной». В 1993–1994 г. — директор студии «Резонанс», Гостелерадио. В марте 1993 г. был включён в состав Временного совета при Президенте РФ по совершенствованию защиты свободы слова. В 1995–1997 г. — продюсер программ «Семь дней спорта», «Футбольное обозрение», «Новости спорта», «Человек и закон». С 1996 года — генеральный директор ТК «Останкино» и ведущий программы «Человек и закон». В настоящее время Алексей Пиманов является: —а втором программ «Человек и Закон» и «Кремль-9», продюсером телепрограмм, созданных его телекомпанией: «Жить здорово», «Человек и Закон», «Кремль-9», «Кумиры», «Здоровье», «Армейский магазин», «Тайны века», «Свидетели», «Приговор». — с ценаристом и режиссером более 100 документальных фильмов, среди которых: «Светлана Сталина. Побег из семьи», «Неизвестный Кремль», «Загадка убийства Кирова. Женский след», «Гараж особого назначения», «Фетисов. 50 лет Славы», «Дневники Власика», «Лаврентий Берия: от ареста до расстрела», «Неизвестная блокада» и т.д.. —н ачиная с 2004 года – кинопродюсером, сценаристом и режиссером художественных многосерийных фильмов. Среди его картин: «Александров-

134

Группа компаний «ПРИОР» – это союз компаний, занимающихся производством, продвижением и дистрибуцией художественных фильмов и телесериалов на территории Российской Федерации и стран ближнего зарубежья. В состав ГК «ПРИОР» входят: кинопроизводящие компании продюсерский Центр «ПРИОР продакшн», продюсерский Центр «ПРО100 Фильм», «Телефильм Продакшн», рекламное агентство «ПРИОР Промоушн» в содружестве с рекламными агентствами «Кадр-Медиа» и «КиноКрафт», «ПРИОР Дистрибьюшн», DVD-Label «Lizard Cinema Trade». ПАВЛЮЧИК Родион Леонидович Продюсер, учредитель и президент группы компаний «Приор»

Родился в 1975 году в Санкт-Петербурге. В 1996 окончил экономический факультет ВГИКа, в 2000 году – МГИМО. В кино с 1996 года (студия «Слово» киноконцерна «Мосфильм»). С 1997 по 2006 год работал в группе компаний «Пирамида», в разные годы возглавлял отделы международных отношений, рекламы кино- и видеофильмов, дистрибуции телевизионных прав. С августа 2006 по апрель 2008 года возглавлял студию кинопоказа на канале «ТВ Центр», после чего перешел на должность продюсера в студию «Телепроект». В настоящее время руководитель группы компаний «Приор».

«ПРОФИТ» – «Продюсерская Фирма Игоря Толстунова» – образована в апреле 1995 года продюсером Игорем Толстуновым. Дебютом компании стала картина Киры Муратовой «Три истории». В 1995 году совместно с телекомпанией НТВ была образована кинопроизводящая и киновидеопрокатная организация «НТВ-ПРОФИТ». Дебютной работой «НТВ-ПРОФИТ» стал фильм Павла Чухрая «Вор», обладатель множества наград – как российских, так и международных. Ленты «НТВ-ПРОФИТ», выпущенные в прокат с начала 1999 года, также участвовали в конкурсных программах крупнейших отечественных и зарубежных кинофестивалей.

135

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

С 2005 года «Продюсерская Фирма Игоря Толстунова» вышла из состава соучредителей «НТВ-ПРОФИТ», успешно продолжив самостоятельное кино- и телепроизводство. Группой компаний «ПРОФИТ» созданы такие хорошо известные и отмеченные наградами на различных кинофестивалях фильмы, как «Ворошиловский стрелок» Станислава Говорухина, «Восток-Запад» Режиса Варнье, «Водитель для Веры» Павла Чухрая, «Питер FM» Оксаны Бычковой, «Путешествие с домашними животными» Веры Сторожевой, «Все умрут, а я останусь» Валерии Гай Германики, и многие другие. На счету «Продюсерской Фирмы Игоря Толстунова» также около 100 телевизионных фильмов и сериалов, произведенных по заказу ведущих телеканалов страны: Первого канала, РТР, НТВ и СТС. Последним заметным телесобытием стал сериал «Школа» режиссера Валерии Гай Германики. ТОЛСТУНОВ Игорь Александрович Продюсер, создатель и глава кинокомпании «ПРОФИТ»

136

Родился 30 января 1957 г. в Москве. Окончил экономический факультет ВГИКа в 1978 г. 1980–1990 гг. – заместитель директора, а затем директор фильмов Центральной киностудии детских и юношеских фильмов имени М. Горького. Принимал участие в создании фильмов «Юность Петра» (1980), «В начале славных дел» (1980), «ТАСС уполномочен заявить…» (ТВ-сериал, 1984), «Петр Великий» (ТВ-сериал, NBC, 1983) и др. 1990–1995 гг. – директор «Студии ТТЛ». С 1995 г. возглавляет собственную кинокомпанию «Продюсерская Фирма Игоря Толстунова» («ПРОФИТ»). С 1995 по 2005 год являлся генеральным директором кинокомпании «НТВ-ПРОФИТ». С 2002 по 2006 г. – заместитель генерального директора телеканала СТС по собственному производству. В 2000–2004 гг. – руководитель отделения «Продюсирование и менеджмент кино и телевидения» на Высших курсах сценаристов и режиссеров (Москва). Инициатор создания в 2005 г. «Студии дебютного фильма «Проба» (под эгидой Гильдии продюсеров России), на которой начинающие кинематографисты снимают свои первые короткометражные фильмы. 2005–2010 гг. – генеральный продюсер Открытого российского кинофестиваля «Кинотавр». Член Европейской Киноакадемии «Феликс»; член Российской Киноакадемии «Ника»; член Российской телевизионной Академии «ТЭФИ»; член правления Союза кинематографистов России; член Президентского совета Открытого российского кинофестиваля «Кинотавр». Создатель порядка 40 полнометражных художественных фильмов, в том числе «Вор», «Хочу в тюрьму», «Ворошиловский стрелок», «Водитель для Веры», «Питер FM», «Все умрут, а я останусь», «Тариф «Новогодний», «Про любoff», «На крючке», «Рейдер» и др. Обладатель множества наград, в том числе премии Ассоциации кинопроизводителей Америки (MPAA) «За выдающиеся достижения в развитии частного фильмопроизводства в России» (1999) и один из пяти «самых перспективных кинопродюсеров России» по версии журнала Forbes (2005).

Кинокомпания «СТВ» создана в 1992 году. Основной вид деятельности – производство и продвижение новых фильмов, в том числе и анимационных, созданных совместно со студией «Мельница». Руководитель кинокомпании «СТВ» – продюсер Сергей Сельянов. Работами «СТВ» являются и радикально авторские проекты («Груз-200» Алексея Балабанова), и коммерческие хиты («Бумер. Фильм второй» Петра Буслова, «Три Богатыря и Шамаханская царица» (совместно со студией «Мельница»), и многообещающие дебютные фильмы («Шультес» Бакура Бакурадзе, «Нирвана» Игоря Волошина), открывающие для российского кино новые имена. «СТВ» положила начало созданию легального российского видеорынка в 1996 году – перед запуском фильма «Операция "С Новым годом!"» компания объявила тендер на тиражирование с условием отпечатать не менее 100 тысяч кассет, что создало прецедент возврата средств от видеопроката. Этот опыт позволил запустить на собственные средства (финансирование из Госкино поступило на стадии постпродакшена) фильм «Брат» (1997), который стал настоящим триумфом кинокомпании. На сегодняшний день кинокомпания «СТВ» является одним из самых известных кинопроизводителей в России. Так, в рейтинге российских кинокомпаний, составленном по результатам исследования, проведенного в марте 2010 года компанией «Movie Research», кинокомпания «СТВ» названа лидером на рынке кинопроизводства России. Картины кинокомпании «СТВ» представлены на большом количестве российских и международных кинофестивалей и получили более 100 наград. В их числе номинации на премию Академии кинематографических искусств и наук США «Оскар» в категории «Лучший короткометражный анимационный фильм» («Любовная история» Константина Бронзита) и «Лучший фильм, снятый на иностранном языке» («Монгол» Сергея Бодрова-ст.). Съемочная группа фильма «Кукушка» в 2004 году удостоена Государственной премии России. С кинокомпанией «СТВ» работали и работают такие известные российские кинорежиссеры, как Алексей Балабанов, Сергей Бодров-младший, Александр Рогожкин, Сергей Бодров-старший, Игорь Волошин, Бакур Бакурадзе, Филипп Янковский, Павел Лунгин и другие. СЕЛЬЯНОВ Сергей Михайлович Председатель Ассоциации продюсеров кино и телевидения, продюсер, глава кинокомпании «СТВ»

Родился 21 августа 1955 года в Олонце (Карелия). В 1975–1978 годах учился в Тульском политехническом институте, где возглавлял любительскую киностудию. В 1980 году окончил сценарный факультет ВГИКа (мастерская Н. Фигуровского), в 1989 году – Высшие курсы сценаристов и режиссеров (мастерская Ролана Быкова). Дебютный полнометражный фильм «День ангела» снял совместно с Николаем Макаровым в 1980 году (фильм вышел на экраны в 1988 году). В 1992 году организовал и возглавил кинокомпанию «СТВ». Продюсер более 40 художественных и документальных фильмов, отмеченных на российских и международных кинофестивалях. Среди картин, спродюсированных Сергеем Сельяновым, «Кин-дза-дза», «Антон тут рядом», «Джунгли», «Кококо», «Три богатыря. На дальних берегах», «Я тоже хочу», «Бабло», «Дом», «Иван Царевич и Серый Волк», «Про Федота-стрельца, удалого молодца», «Груз 200», «Кремень», «Монгол», «Лунтик и его друзья», «Бумер. Фильм второй», «Мне не больно», «Хоттабыч», «Жмурки», «Мама, не горюй 2», «Кукушка», «Сестры», «Брат 2», «Блокпост», «Особенности национальной рыбалки», «Брат» и др.

137

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

«Студия 2В» – одна из крупнейших российских компаний по производству телепередач, фильмов и сериалов различных жанров. Первые проекты компании – программы «Сам себе режиссер», «Сто к одному», «Диалоги о животных», «Своя игра» – неоднократно становились номинантами и лауреатами телевизионных премий «ТЭФИ», «Золотой Остап». Программы существуют более 15 лет и до сих пор остаются популярными у телезрителей. С 2001 года «Студия 2В» начала снимать сериалы и полнометражные фильмы, запустив в эфир настоящие телевизионные хиты: «Возвращение Мухтара», «Закон и порядок», «Кодекс чести», «Марш Турецкого», «Джек-пот для Золушки», «Русские амазонки» и многие другие. Также компания продолжила работу над производством новых программ, в том числе реалити-шоу «Ты – супермодель!», «Кандидат», передачи «Фабрика мысли», документальных фильмов «Дуэль разведок» (об истории взаимоотношений разведывательных спецслужб разных стран), «Роковое решение» (о скандальной политической измене советского дипломата) и «Документальная камера» (очерк об известных документалистах). В настоящее время компания работает как с оригинальными форматами, так и с адаптациями мировых шоу, находящимися в производстве. «Студия 2В» сотрудничает с телеканалами «Россия», Первым каналом, НТВ, СТС, Рен ТВ, ТНТ, а также с ведущими международными компаниями FremantleMedia, CBS, NBC, Fox и многими другими. КЛЕЙМАН Феликс Давидович Продюсер компании «Студия 2В», заслуженный работник культуры РФ

Родился 22 августа 1946 года в городе Виннице Украинской ССР. Выпускник филологического факультета Белорусского университета в Минске (1970). Окончил Высшие двухгодичные курсы сценаристов и режиссёров-постановщиков (1978). В кинопроизводстве – с 1971 года. С 1971 по 1974 год был ассистентом кинорежиссёра «Беларусь фильм». С 1978 года и по настоящее время работает на ФГУП «Киноконцерн «Мосфильм» в качестве режиссёра. С 2003 года является продюсером телевизионной продюсерской компании «Студия 2В». Фильмография: художественные фильмы «Президент и его внучка», «Ландыш серебристый», «Заяц над бездной», «Дом дураков», телесериалы «Джекпот для Золушки», «Возвращение Мухтара», «Закон и порядок. Преступный умысел» и другие.

ЗАО «ТелеАльянс Медиа Групп» является частью крупнейшего в Европе независимого международного теле- и кинопроизводителя. Акционеры Группы – Российская компания «МедиаПартнер» (Москва) и Международная компания «Зодиак Медиа» (Лондон). ТелеАльянс Медиа Групп производит телевизионные новеллы и сериалы, документальные драмы, ток-шоу, публицистические и развлекательные программы, документальное кино. В состав Холдинга входят ООО «ТелеФормат», «ТелеРоман», «Галилео-Медиа», «ОТК», «Лица», «Прямая линия», «ДокуДрама», «ТелеКастинг», «ТелеСити » и др.

138

ЛЕВИН Александр Викторович Основатель компании «ТелеАльянс Медиа Групп»

Родился 14 февраля 1960 года. Окончил Московский институт культуры, отделение кино. В медиабизнесе с 1989 года в качестве генерального директора «Кинокомпании DIXI». С 1998 по 2000, с 2004 по 2005 – главный продюсер НТВ. В 2001 году – главный продюсер ТВ-6. С 2002 по 2003 г. – главный продюсер, первый заместитель гендиректора ТВС, гендиректор ТВС. С 2003 – основатель и главный продюсер компании «ТелеФормат» (производство телепрограмм и телесериалов), которая стала базой для международного холдинга «ТелеАльянс Медиа Групп». В качестве режиссера поставил несколько документальных фильмов и сериалов, в том числе из цикла «Новейшая история», а также телевизионные программы «Куклы», «Бесконечное путешествие», «Национальный интерес», «Глас народа», «Розыгрыш», «Стресс» и др. В качестве продюсера / главного продюсера принимал участие в реализации телепроектов: «Куклы», «Бесконечное путешествие», «Национальный интерес», «Новейшая история», «Глас народа», «О, счастливчик!», «Независимое расследование», «Один день», «Большие родители», «Путешествие натуралиста», «Суд идет», «Полундра», «В нашу гавань заходили корабли», «Без рецепта», «Третий тайм», «Тушите свет», «Забытый полк», «Растительная жизнь», «Квартирный вопрос», «Дачники», «Бесплатный сыр», «Завтрак с Соловьевым», «Поединок», «Земля-Воздух», «10 лет, которые потрясли нас», «Кремлёвский концерт», «За стеклом», «Розыгрыш», «След», «Понять. Простить», «Федеральный судья», «Галилео», «Детективы», «Обручальное кольцо», «Криминальная полиция» и др.

Кинокомпания «Централ Партнершип» основана в 1995 году. В ее состав входят студия «Централ Партнершип», дистрибьютор кино- и телеправ «Централ Партнершип Sales House». В 1995–2000 годах «Централ Партнершип» занималась телевизионной дистрибуцией. Постепенно к телевизионной дистрибуции добавились новые направления – кинопрокат, видео- и DVD-дистрибуция. На сегодняшний день «Централ Партнершип» – крупнейший в России теледистрибьютор и крупнейший независимый кинодистрибьютор. Среди наиболее успешных коммерческих релизов последних лет – фильмы «Ван Хельсинг», «Мистер и миссис Смит», «Амели», «Астерикс и Обеликс: миссия Клеопатра», «Страсти Христовы», «Апокалипсис», «Бой с тенью», «Волкодав из рода Серых Псов», «Тарас Бульба», «Стиляги». В 2008 году для дистрибуции авторского кино, где «Централ Партнершип» традиционно занимает сильные позиции, создана специальная линейка CP Classic. С января 2009 года компания является официальным дистрибьютором на территории России и стран СНГ (кроме Украины) продукции кинокомпании Paramount Pictures International. В 2000 году «Централ Партнершип» выступила сопродюсером фильма «Ужин в четыре руки», ставшего в том же году лауреатом премии «ТЭФИ» в номинации «Лучший телевизионный игровой фильм». В 2002 году компания начала самостоятельное производство полнометражных фильмов. Сегодня «Централ Партнершип» выпускает и народные блокбастеры, такие как «Волкодав», «Бой с тенью», «Тарас Бульба», и фильмы для взыскательной аудитории, например «Русалка» или «Я остаюсь», а также

139

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

одни из самых рейтинговых и высококачественных телесериалов, таких как «Мастер и Маргарита», «Ликвидация», «Исаев», «Ермоловы». «Централ Партнершип» активно продвигает российское кино на международных рынках. В ноябре 2005 года контрольный пакет акций «Централ Партнершип» приобрела компания «ПрофМедиа», одна из крупнейших в России групп с лидирующими позициями в развлекательных медиа. В 2007 году «Централ Партнершип», уже являясь крупным отечественным правообладателем, приняла стратегическое решение сосредоточиться на формировании библиотеки. Сегодня компания владеет правами более чем на 1 400 фильмов и 4 000 часов сериальной продукции. При этом «Централ Партнершип» следует политике жанрового разнообразия, в ее библиотеке как лучшие образцы отечественных картин, так и продукция крупнейших европейских и американских студий. ЛОЛО Марк Мерденович Президент компании «Централ Партнершип»

Родился 9 мая 1968 года в городе Горьком (Нижний Новгород). В 1992 году окончил факультет прикладной математики ЕГУ. В компании «Централ Партнершип» со дня основания. С 1996 г. руководил направлением кинопроката «Централ Партнершип». С 2000 года – директор по кинопрокату «Централ Партнершип», в 2007 году назначен директором по дистрибуции «Централ Партнершип Сейлз Хауc». С января 2008 по апрель 2011 года – генеральный директор «Централ Партнершип Сейлз Хауc». 12 апреля 2011 года назначен президентом «Централ Партнершип». Награжден премией «Кинобизнес-2010» «За вклад в развитие национального кинопроката». Среди наиболее успешных коммерческих релизов «Централ Парнершип» последних лет — фильмы «Ван Хельсинг», «Мистер и миссис Смит», «Амели», «Астерикс и Обеликс: миссия Клеопатра», «Страсти Христовы», «Апокалипсис», «Волкодав из рода Серых Псов», «Тарас Бульба», «Стиляги».

Партнеры Фонд социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии был создан в 1994 году по инициативе Комитета Российской Федерации по кинематографии в рамках подготовки к празднованию 100-летия мирового и российского кинематографа. 16 января 1995 г. Правительство Российской Федерации вынесло постановление о создании Фонда, определив его основными задачами: ▌ содействие реализации социально-экономических программ в области отечественной кинематографии; ▌ оказание финансовой поддержки отечественному киновидеопроизводству и киновидеопрокату, а также работникам кинематографии; ▌ привлечение российских и иностранных инвесторов к финансированию производства и проката российской киновидеопродукции. Постановлением Правительства Российской Федерации от 31 декабря 2009 г. № 1215 «О Федеральном фонде социальной и экономической поддержки отечественной кинематографии» утверждена новая редакция Устава Фонда, значительно расширившая круг его задач.

Некоммерческое партнерство «Киноальянс» объединяет кинотеатральные сети и кинотеатры России, отстаивает общие интересы и способствует развитию бизнеса всех кинотеатров на основах принципов максимальной открытости и мировых стандартов качества оказания услуг кинопоказа, безопасности и сервиса. Приоритетной задачей «Киноальянса» является обеспечение предоставления кинотеатрам права голоса при выработке государственной политики в области киноиндустрии.

Основные направления деятельности НП «Киноальянс»:

▌ Взаимодействие с органами государственной власти. ▌ Мониторинг и экспертная оценка любых инициатив и законопроектов, связанных с деятельностью кинотеатров.

140

141

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

▌ Расширение и диверсификация зрительской аудитории кинотеатров, формирование нового спроса на услуги кинопоказа, продвижение посещения кинотеатров как вида досуга. ▌ Взаимодействие с дистрибьюторами фильмов по всему спектру вопросов, представляющих взаимный интерес. ▌ Создание положительного имиджа кинотеатров в СМИ, формирование общественного мнения. ▌Диверсификация бизнеса кинотеатров посредством цифровых технологий. ▌Борьба с пиратством в аудиовизуальной сфере.

«КИНО СИТИ» – это команда профессиональных менеджеров под руководством Э. Пичугина, принимавших активное участие в возрождении кинопоказа в России. При работе над созданием успешных сетей кинотеатров «Кронверк Синема», «Профит Синема» и «КИНО СИТИ» получен уникальный опыт. Сегодня компания «КИНО СИТИ» является оператором проекта «КИНОКЛУБ»: культура, образование, коммуникации. Этот масштабный проект не только развивает сеть кинотеатров, но и создает культурно-образовательные интеллектуальные центры в регионах России. КИНОКЛУБ реализуется командой «КИНО СИТИ» и выполняет задачи по развитию отечественной киноиндустрии и обеспечению доступности для жителей малых и средних городов качественных услуг досуга и культурных ценностей. В каждом КиноКлубе будет находиться мультимедийный кинозал, интернет-клуб и различные молодежные досуговые объединения. Цифровые технологии позволят проводить одновременно для всей страны премьеры фильмов, транслировать образовательные программы, спортивные мероприятия, концерты. К 2020 году планируется открыть не менее 250 КиноКлубов на территории Российской Федерации, из них 144 – в малых и средних городах (до 100 тыс. жителей). Координатор проекта: П ервый заместитель Председателя Государственной Думы РФ Жуков Александр Дмитриевич Руководитель проекта: П ичугин Эдуард Анатольевич Председатель общественного совета проекта: Бондарчук Федор Сергеевич

Основанная в 2006 году независимая исследовательская компания Movie Research (MRC) реализовала более 100 исследовательских проектов в сфере кино, в том числе 10 общеотраслевых – «Российское анимационное кино» (2011), «Авторское и фестивальное кино России» (2010), «Общественные организации в кинематографии России» (2009), масштабное исследование кино- и DVD-аудитории (2010) и др. На протяжении нескольких лет Movie Research проводит стратегический анализ и прогнозирование развития киноотрасли, ведет разработку механизмов и мер государственной политики по развитию отечественной кине-

142

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

матографии, оказывает информационную и аналитическую поддержку государственным органам власти и основным игрокам рынка. Movie Research проводит независимую экспертизу проектов строительства киностудий (кинофабрик), оценивая технологические, управленческие и финансовые решения, включаемые в стратегию развития и бизнес-планы. Специалисты Movie Research регулярно оказывают содействие компаниям, занимающимся развитием киносетей, сопровождают инвесторов в реализации сделок слияний и поглощений на рынке кинопоказа (маркетинговый и сравнительный анализ киносетей, составление due diligence, агентское сопровождение). Компания обладает собственной базой данных о работе киносетей и их коммерческой эффективности. Компания обеспечила социологическое сопровождение успешным российским картинам: «Ирония судьбы. Продолжение», «Каникулы строгого режима», «Черная молния», «Адмиралъ», «Обитаемый остров», «Ёлки», «Выкрутасы», «Овсянки» и др. Начиная с 2007 года Movie Research издает ежегодный статистический сборник «КиноСтатистика», который содержит исчерпывающую информацию о состоянии российской киноиндустрии. Movie Research использует уникальные программные и методологические разработки, обладает собственным банком данных о состоянии российской киноотрасли и надёжными источниками информации, что позволяет отслеживать и с высокой точностью прогнозировать динамику развития кинорынка. Являясь одним из самых активных семинаристов в сфере кино, Movie Research регулярно проводит как автономные, так и совместные деловые мероприятия. В 2006, 2007 и 2009 годах компания выступила организатором масштабного конференц-форума «Российская киноиндустрия». С июня 2010 года Movie Research является стратегическим партнером Фонда Кино, в интересах которого был составлен рейтинг отечественных кинокомпаний. Исследование позволило определить восьмерку лидеров киноотрасли, получивших средства на производство и прокат художественных полнометражных фильмов. В числе партнеров компании – Министерство культуры, Союз кинематографистов, Национальный форум «Кино России 2020», ВГИК им. С.А. Герасимова, Российский Международный Кинорынок, Международный форум и выставка «Кино Экспо» и Открытый российский кинофестиваль «Кинотавр».

Tvigle Media – медиакомпания нового поколения, производитель и дистрибьютор профессионального развлекательного видеоконтента для New Media: Интернета, мобильных сетей и цифровых телеканалов. Направления деятельности Tvigle Media: Производство и лицензирование – сериалы, фильмы, клипы, мультфильмы; программы о кино, моде, музыке, спорте и т.п. Вещание – на собственном сайте, на сайтах партнерской вещательной сети, а также в приложениях для мобильных устройств, в телевизорах нового поколения Panasonic, LG, Samsung, Philips, Sharp и медиаприставках Dune, BBK, MediaBox. Монетизация – продажа рекламы на собственном сайте и партнерских площадках, а также коммерческая реализация прав на продукты и форматы.

143

Ассоциация продюсеров кино и телевидения

Компания Web Kontrol специализируется на защите авторских прав на аудиовизуальные произведения в сети Интернет. Клиентами компании являются ведущие в этой области российские и голливудские компании. Основная задача Web Kontrol – защита фильмов в Интернете, предотвращение распространения нелегальных копий фильмов в Сети.

Высшая школа экономики учреждена 27 ноября 1992 г. Постановлением Правительства России, в 2009 году в отношении ВШЭ установлена категория «национальный исследовательский университет». В 2010 году университет получил статус автономного образовательного учреждения. В ВШЭ 16 077 студентов (очная форма обучения); 587 аспирантов. В ВШЭ (Москва) на 1 октября 2011 г. 12 109 студентов (в том числе 2 946 студентов магистратуры). 3 филиала: в Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Перми. В 2011 году Высшая школа экономики открыла факультет медиакоммуникаций, который сегодня включает в себя четыре направления: «Журналистика» (бакалавриат), магистерские программы «Менеджмент в СМИ», «Мультимедийная журналистика» и «Медиапроизводство в креативных индустриях». Последняя программа реализуется при индустриальном партнерстве с Ассоциацией продюсеров кино и телевидения, эфирными и нишевыми каналами, чьи производственные базы используются в качестве индустриальных площадок. В качестве образовательного партнера выступает Нью-Йоркская киноакадемия.

144