Bi-ceralidades, LatinoamĂŠrica Viva
Mirta Narosky | Juan Carlos Zeballos
UNIDOS POR EL COLOR Mirta Narosky & Juan Carlos Zeballos
Los artistas Mirta Narosky ( Argentina ) y Juan Carlos Zeballos ( Perú ) presentan la muestra “Bi-ceralidades, Latinoamérica Viva”, una serie de cuadros de mediano formato con una propuesta diferente entre ellos, pero unida por el color y la urgente necesidad expresiva presente en ambos. MIRTA NAROSKY, artista polifacética, nos propone en estas obras una cosmovisión, un lenguaje entre misterioso y metafísico; probable camino a la abstracción pero no una abstracción gratuita, gestual, sino con un origen en lo orgánico, lo humano, lo visceral. Su color es encendido: amarillos, rojos o azules apasionados, contrastantes para acentuar en el espectador el impacto que ya de por sí producen las imágenes. En sus cuadros, los objetos: ¿planetas? aparecen y danzan en el vacío o enredados en una especie de cintas que pueden representar lo que los ata y les impiden ser libres. El mundo interior y subjetivo de la artista se hace evidente y real para el espectador, en este mundo plástico esos objetos ya pueden ser más libres y salir al mundo exterior para mostrarse ante nosotros. ZEBALLOS, uno de nuestros jóvenes artistas más internacionales, nos muestra parte de su obra que recorre el mundo y es reconocida y premiada. Se trata de abstracciones con colores fuertes y trazos gestuales, violentos propios del expresionismo abstracto norteamericano pero digeridos, reciclados para usarlos en sus propias necesidades expresivas. Sus obras ya configuran un universo personal sea en lo representativo o en lo abstracto, su caligrafía o trazo es reconocible y empieza a ser uno de esos artistas que podemos identificar con un lenguaje muy personal. Interesante combinación bi-nacional y bi-personal, una muestra que une dos países, dos artistas, dos estilos bajo una sola pasión: la pintura como lenguaje aún válido, vital y comunicador.
Ricardo Córdova F. Arequipa octubre 2012
Los pintores Juan Carlos Zeballos (Perú) y Mirta Narosky (Argentina) nos presentan sus trabajos bajo la denominación de “Bi-ceralidades”. Ellos realizan una pintura basada en el gesto y la creación de señales o signos, que en su simplicidad, poseen la destreza de narrar visualmente acontecimientos complejos. La obra de Juan Carlos Zeballos revela un talento particular de quienes han nacido en aquellas tierras del volcán del Misti, símbolo tutelar de la ciudad de Arequipa. Han sido varios los especialistas en artes visuales que han escrito acerca de su obra pictórica. Algunos advierten la influencia del expresionismo abstracto norteamericano al alternar en un mismo tiempo: gestualidad y movimiento. En el transcurso de su producción, Zeballos parece estar más interesado en transformar diversas sensaciones con una variada paleta cromática y una excelente ejecución técnica. En su lenguaje abstracto aparecen trazos de letras y números, a veces de manera accidental, otras veces de manera más o menos cifrada, como si fuesen códigos de antiguos mapas o señalamientos de hojas de rutas aún por recorrer. Hay cierto sentimentalismo en su trabajo, particularmente en donde expresa con el color vibrante, el movimiento ágil y rápido de sus trazos, un transitar permanente por el mundo. Para tal re-presentación, toma como signos recurrentes, formas de timbres, estampillas o sellos de entrada y salida, con fechas y horas inscritas. Penetramos en sus pinturas como si estuviéramos frente a una serie de pizarras de aulas de colegio, saturadas de múltiples líneas y colores, borrones por doquier, operaciones matemáticas inconclusas, problemas por hallar alguna solución, junto a notas y partituras musicales que se repiten una y otra vez. Juan Carlos Zeballos, en su proceso y en el mismo acto de pintar, recurre a formas de elementos que evocan tímidas caligrafías. Ellas se presentan ante nuestra mirada como rastros o quizás despojos cromáticos, de una aparente desilusión frente a la figuración. Cada pintura es una articulación entre color y gesto, bajo un inquietante impulso vital. Mientras que en Zeballos todo parece ser desenfreno y fuerza instintiva en la ejecución del trazo, en la obra pictórica de Mirta Narosky, el color es fluido a veces, otras veces denso, matérico. Al recorrer visualmente su
The artists Juan Carlos Zeballos (Peru) and Mirtha Narosky (Argentina) feature their work as Bis-ceralidades (Entrails). They portray paintings based on gesture and the creation of signs or symbols which in their simplicity possess the dexterity of visually narrating complex events. The work of Juan Carlos Zevallos reveals a particular talent of those who have been born in the lands of the Misti volcano, a main symbol of Arequipa. Many have been the visual arts specialists who have written about his pictorial work. Some identify the influence of the North American abstract expressionism by altering at one same time: gesture and movement. Through the production of his art work, Zevallos seems to be more interested in reshaping various sensations with a broad chromatic palette with an excellent technique. This abstract expression offers traces of letters and numbers, sometimes randomly; others partially encoded, as if these were codes from ancient maps or fallen leaves signaling the roads that have yet to be taken. There is a sense of sentimentalism in his art work, a constant flux through the world; particularly when it is expressed by the agile and fast movement of his vibrant colored brush strokes. For such re-presentation, the artist borrows recurrent signs, fiscal stamps with written hours and dates. We enter his paintings as if we were in front of a series of school boards, saturated with multiple lines and colors, smudges everywhere, unfinished mathematical operations, problems with a solution that has yet to be found, next to notes and scores that are repeated over and over again. Juan Carlos Zeballos turns to elements that evoke an apprehensive calligraphy during the process and the act of painting itself. These appear before us as traces or maybe chromatic remains of an apparent disappointment facing figurative representations. Each painting is an articulation between gesture and color beneath a disturbing vital impulse. While in Zeballos’s artwork everything seems to be debauchery and instinctive force in the execution of the traces, in Mirta Narosky´s work, the color is sometimes fluid and others dense. As we scan the art work, we observe that the paintings have been executed patiently, carefully and with technical precision. The gesture keeps
obra, observamos que sus pinturas han sido sometidas a una paciente y cuidadosa elaboración técnica. Sus gestos guardan el control y cierto orden tranquilizador que dominan la totalidad de su propuesta. En las pinturas de Narosky, se presentan situaciones indescifrables, pero siempre aparece lo circular como forma primigenia y protagónica a la vez. Sin embargo, tal vitalidad de lo circular es lograda mediante una expresividad que pareciera incontrolable. Mirta Narosky amalgama elementos abstractos junto a alementos figurativos. Para fusionarlos recurre a una aparente libertad gestual, hecha con pinceladas lumínicas, que se entrelazan produciendo una suerte de encadenamientos de ADN. Acaso, se nos presentan así, ¿como colores que se entretejen para hilvanar, poco a poco, la interioridad de un ser inquieto por manifestarse al mundo? Aunque, en la serie de pinturas que Narosky exhibe actualmente nos topamos con remolinos impetuosos, desencadenantes de una energía convulsiva a causa de formas volumétricas y orgánicas que adquieren un intenso impacto visual. Su lenguaje pictórico responde más a una fuerza inusitada en el estallido del color y nos señala un claro interés -sin llegar a ser evidentepor introducir elementos de la realidad con ambiguas apariencias antropomorfas, generando así asombrosos espacios de tensión. Ambas propuestas pictóricas, si bien, son versiones distintas de la tendencia expresionista, confluyen hacia una práctica del arte como objeto, como pintura. No obstante, Zeballos, asume la pintura en relación a la superficie pictórica, al gesto informal sobre el plano y al predominio de la mancha. En cambio, Narosky, resalta en su pintura cierto lirismo, con efectos claros y contundentes, allí donde la figura apenas se insinua.
Víctor Manuel Manrique Historiador y Crítico de Arte Lima, Septiembre de 2012
control and certain soothing order that dominate the entire proposal. Narosky´s paintings present unfathomable situations, yet circular shapes are always present as an elemental and leading shape. However such circular vitality is achieved through a seemingly uncontrollable expressiveness. Mirta Narosky amalgamates abstract elements alongside figurative ones. To merge them, she appeals to an apparent gestural freedom built with bright brushstrokes that intertwine generating a sort of DNA double helix. Aren´t they presented as colors that are interweaved in order to, little by little, tack the inner world of a being eager to emerge into the world. The series of paintings that Narosky currently shows are filled with impetuous whirlwinds that generate an intense energy caused by volumetric and organic shapes, which gain a powerful visual impact. Her pictorial language responds to an unexpected force in the use of color and introduces a not too evident interest in inserting elements from reality with ambiguous anthropomorphic appearance, generating amazing spaces filled with tension. Even though both pictoric proposals are different versions of expressionism, they convey the idea of art as an object, as painting. However, Zeballos sees painting in a close relationship with the pictorial surface, the informal gesture over the area and the predominance of the smear. On the other hand, Narosky highlights a certain lyricism with clear and blunt effects, where there is a barely hint of the figure.
Translated by Karina Carpio
Mirta Narosky
Fuerza vital (2010) | 贸leo sobre tela | 120 x 120 cm
Vuelo (2008) 贸leo sobre tela | 120 x 80 cm
Ritual (2010) 贸leo sobre tela | 150 x 92 cm
Desde el v贸rtice (2011) | 贸leo sobre tela | 120 x 120 cm
P茅ndulo oriental (2008) | 贸leo sobre tela | 190 x 70 cm
P贸rtico v贸rtice (2010) | 贸leo sobre tela | 120 x 90 cm
Planeta cibern茅tico (2007) | 贸leo sobre tela | 140 x 130 cm
Idealismo estoico I (2008) acrílico sobre tela | 140 x 35 cm Idealismo estoico II (2008) acrílico sobre tela | 140 x 35 cm
Matriz estelar (2012) óleo sobre tela | 120 x 40 cm Emergiendo (2012) óleo sobre tela | 120 x 40 cm
Sensualidad (2011) óleo sobre tela | 120 x 40 cm
Juan Carlos Zeballos
Carta para un epistolario incompleto (2012) | mixta sobre lino | 122 x 122 cm
Consumido por la monocrom铆a (2012) | 贸leo sobre lino | 200 x 200 cm
Todos los d铆as antes de dormir (2012) | 贸leo sobre lino | 180 x 180 cm
Triunfo del color (2012) | 贸leo sobre lona | 100 x 100 cm
Morfolog铆a ilustrada (2012) | 贸leo sobre lona | 150 x 150 cm
Marcha (2012) | 贸leo sobre lona | 50 x 150 cm
Abluciones en dos actos (2012) | 贸leo sobre lona | 300 x 220 cm (d铆ptico)
MIRTA NAROSKY Profesora y licenciada en artes plásticas (orientación pintura), recibida en la Universidad Nacional de La Plata. Profesora Superior de tesis en la Escuela de Bellas Artes de Lanús. Participa como jurado, dicta conferencias y cursos y forma parte de mesas redondas. Ilustra libros y sus obras se encuentran en numerosos libros de Arte. Poseen obras suyas: Comisión Nacional de Energía Atómica, museos del interior del país, Museo de Arte Moderno de Cusco, Chateau des Reaux (Francia) colecciones privadas del país, Brasil, Francia, Italia, Cuba, España, Bélgica e Israel. Dentro de las menciones y premios recibidos desde muy joven caben destacar: 1968 1er Premio Certamen argentino de pintura rupestre. Embalse Río III, Córdoba. 1971 3er Premio Internacional pintura y grabado. Bruselas, Bélgica. 1972 1er Premio Concurso Nacional de Manchas, Salta. Lic y prof Mirta Narosky-artista lanarosky@hotmail.com.www.mirtanarosky.com.ar EXPOSICIONES COLECTIVAS RECIENTES 2000
“Una obra hace otra obra” C.C.Recoleta. | Muestra inaugural Shopping Alcorta. | “Rompecabezas” en Belgrano a puertas abiertas. | Arte ba 2000. I Bienal internacional Antimovimiento en Buenos Aires (3º premio). | Feria internacional, Marbella (España). | Seleccionada en World Festival on paper,(Eslovenia). | Galería Fra Angélico. Galería Esmeralda. Galería Centoira, Premio Banelco por invitación (3º premio). | “Abrazo Cultural San Juan, Buenos Aires” (7 sanjuaninos y 7 bonaerenses invitados por el senado de la Nación). | Salón Azul del Congreso de la Nación.
2001
A 25 años del Golpe, Casa de la Cultura del Sur (Gobierno, Ciudad de Buenos Aires). | “Grandes en pequeño formato” (Gal.A.Budich). | Mirta Narosky y 2 artistas cubanos “En la mesa de todos” Galería Teodoro Ramos Blanco.(La Habana Cuba). | “Abrazo cultural y turístico San Juan, Buenos Aires”, Salón Azul Senado de la Nación. | “Banderas de Artista” calle Lanín, Buenos Aires | “300 más 300”, Museo de Bellas Artes E. Sívori (Buenos Aires).
2002
“Las camitas” 500 artistas Centro Cultural Recoleta. | “Tango” en La Boca. | Bienal “Antimovimiento”, Paris-Francia.
2003
Muestra itinerante por el mundo en la Fragata Libertad. | Muestra Erótica en Galería Pez erótico. | Muestra de dibujo y grabado en Galería Arte XXI.
2004
Universidad de Lanús- “Transabasto” Festival de Verano Porteño. Ciudad Cultural Konex. Muestra y presentación del libro: Ciudad de Ángeles, la otra mirada (4 artistas contemporáneos). Encuentro Internacional de muralistas (Gualeguaychú. Entre Ríos).
2005
Feria de Galerías de Arte “Arte Clásica” (con Galería Visual XXI). En el Museo de Río Gallegos acompañando exposición de Documentos de J.L.Borges.
2006
Muestra Aniversario Galería Braque. ( Sala 1. Maestros invitados) 4º Campeonato Internacional de Tango (Sociedad Rural Argentina).
2007
“Moderna 07”. Feria de Arte en Mar del Plata. | Invitada. WinArte. Bodegas y Arte - Pinamar. “La mujer en el Arte Erótico”. Palermo Soho. | “Maestros Contemporáneos”. Casa de la Provincia de Buenos Aires. | Día Internacional de la Mujer Galería Ponce Boscarino (Invitada de Honor). | Galería Espacio 10 (Invitada especial).
2008
Invitada especial en Gallery Night (zona centro) en Galería Somormujo y luego en La Recova de Posadas y Gallery Night (zona Palermo). | Invitada a Feria de Shangai, Las Vegas- EEUU y Alemania. | Exposición “Hacia el bicentenario” (selección de los artistas más representativos de todos los estilos de Argentina) en Casa de Gobierno.
2009
“Divina dualidad- lo femenino”. Galería Palermo H. | Compra de obra para exposición permanente Chateau des Reaux. Francia.
2011
Casa de la Provincia de Buenos Aires - Gallery Night Puerto Madero (invitada especial). Homenaje a Facundo Cabral- Museo Yrurtia y Galería RG- Muestra Colectiva Museo Maguncia. | “100 pintores con Cristina” UNPAZ.
6 artistas del Bárbaro en Consejo Profesional de Ciencias Económicas. “Ideas al plato”- Arte por los chicos en Galería Mundo Nuevo. Presentación Estilo Vernissages - Nombrada Madrina del Proyecto- Complejo La Plaza.
2012
Homenaje a Facundo Cabral en Bárbaro. Yoyós intervenidos en Centro Municipal de exposiciones de San Isidro. Invitada especial en exposición colectiva - Galería Vax.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES RECIENTES 2000
“Rastros y rostros” Galería Adriana Budich (Buenos Aires, Argentina).
2001
“Entre materia y espíritu” en Galería Alejo Carpentier, Camaguey (Cuba). “Raíces y tango” (inaugura espacio de Arte y Tango), Hotel Continental (Buenos Aires). “Entre el amor y el horror”, Centro Cultural Recoleta.
2002
“Recuerdos de la Rivera” Conventillo Verde. La Boca. Buenos Aires.
2004
“Instantáneas de vida” Galería Braque (Buenos Aires) Realizó dos murales en el Bauen Hotel (11 x 3 mts. c/u). Ciudad de Buenos Aires.
2005
“Espejos del alma”. Galería Crimson. Cuidad de Buenos Aires. “Marca de Arte” (feria de artistas) Palacio San Miguel Buenos Aires (con sus alumnos). Invitada como jurado Académico para concurso de puesto docente de Dibujo en la Universidad Nacional de La Plata. Invitada representando a Buenos Aires en el Encuentro Internacional de Muralistas en Gualeguaychú (Entre Ríos).
2006
“Estados del alma” Centro Cultural Borges. “Estados del alma” Senado de la Nación. “Cariátides” Arte vivo, evento de Fundación Acudena en Spell Café.
2007
Imágenes de la Rivera - Conventillo Verde La Boca. Espacios Metafísicos - Espacio In (Palermo Soho). Galería No estamos Solas. Personajes del Bárbaro y sus fantasías. Galería Baró.
2008
“En parejarte”. Galería Meijome. “Mis mujeres”. Galería de la Imprenta.
2009
Dos muestras en Gallery Night Puerto Madero “Cariátides”en Addictive y “Nuevos paradigmas” (instalación) Madero Center Shop. | Muestra erótica en Te mataré Ramírez. Galería No estamos solas. “Vórtices” Centro Cultural Borges.
2010
Museo Provincial de Bellas Artes La Plata y Universidad Nacional de Lanús.
2010/2011 Galería de la Imprenta “Pequeños vórtices”. 2011
Galería Nes “Desde el Vórtice”. Charla y pintura en vivo Semana del Arte- Maderi Mystic. Charla y pintura en vivo, Noche de los Museos- Mercado de las Pulgas (Palermo H.). Pintura de murales Universidad Jaureche. Pintura en vivo Artvilo-Museo Raggio Vicente López.
2012
Pintura en vivo Cooperación latinoamericana Mujer y empresa. Mes de la mujer CGRA. Pintura en vivo- Escuela museo de Bellas Artes de Lanús. “Bi-ceralidades, Latinoamérica Viva”. Galería de Arte del Centro Cultural Peruano Norteamericano. Arequipa, Perú.
JUAN CARLOS ZEBALLOS MOSCAIRO Licenciado en artes plásticas. Ha ilustrado nueve libros de escritores peruanos y extranjeros. Actualmente viene preparando su Libro de Artista titulado “Mare nostrum Maremagnum” bajo el sello de Cascahuesos Ediciones. 1995 – 1999 Escuela Profesional de Artes Plásticas, Universidad Nacional de San Agustín. /2000 Licenciatura en Artes Plásticas. Universidad Nacional de San Agustín. Arequipa. Perú. 2001
Arte Contemporáneo, Centro de Artes y Comunicación Visual. Universidad Federal de Pernambuco, Brasil.
2012
Grabado en el Atelier Piratininga. Sao Paulo, Brasil.
www.zeballosmoscairo.com /www.zeballosmoscairo.blogspot.com / jcarloszebal@gmail.com PRINCIPALES PREMIOS Y DISTINCIONES NACIONALES E INTERNACIONALES 2008
Segundo Puesto XXXVI “Salón Nacional de Acuarela”. ICPNA. Lima, Perú.
2007
Primera Mención de Honor IV Bienal Internacional “Raul Soldi”. Buenos Aires, Argentina.
2006
Primer Puesto y Medalla de Oro “I Muestra Internacional de Arte Taubaetano”. Sao Paulo, Brasil. Primera Mención Especial del Jurado “XIII Concurso Internacional de Pintura Nicolás Mejia”. Badajoz, España. Segundo Puesto XIX Concurso Nacional de Pintura – Jaime Rey de Castro. Arequipa, Perú.
2005
Primer Puesto XVIII Concurso Nacional de Pintura Pro Unámonos. Arequipa, Perú.
2002
Primer Premio XIV Concurso Nacional de Acuarela Paisaje Peruano “John Constable”. Asociación Cultural Peruano Británico. Lima, Perú. Primer Puesto III Salón Nacional de Arte Contemporáneo Huánuco. Asociación de Artistas Plásticos “Ricardo Flores”. Huánuco, Perú. Segundo Puesto XXII Concurso Nacional de Pintura Michell y CIA. S.A. Arequipa, Perú.
2001
Primer Puesto I Concurso Nacional de Acuarela “Nueva Visión de la Acuarela”. Escuela de Bellas Artes Carlos Baca Flor. Arequipa, Perú. Medalla de Oro de la Cultura otorgada por la Municipalidad Provincial de Arequipa. Arequipa, Perú.
2000
Primer Puesto XIII Concurso Nacional de Pintura Pro Unámonos. Arequipa, Perú. Primer Puesto I Concurso Nacional de Pintura “Vinatea Reinoso”. Arequipa, Perú.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES RECIENTES 2012
“Bi-ceralidades, Latinoamérica Viva”. Galería de Arte del Centro Cultural Peruano Norteamericano. Arequipa, Perú. “Abstracciones Juan Carlos Zeballos”. V Semana de Arte do Vale do Paraíba. Sao Paulo, Brasil. “Maremagnum”. Museo de Arte Contemporáneo. Arequipa, Perú.
2011
“Mare Nostrum”. Galería de Arte Aurora Bellido. Arequipa, Perú. “New Paintings”. Hight Point. North Caroline. USA. “Recents Paintings, Juan Carlos Zeballos”. Ariana Gallery. MI, USA.
2009
“Paintings, Juan Carlos Zeballos”. Grosse Pointe Art Center. MI, USA.
2008
“For export /For import”. Galería Braque. Buenos Aires, Argentina. “Alfabeto de Mitos y Leyendas”. Nuevo Auditorio Municipal, Concepción del Uruguay. “Recents Paintings”. Ariana Gallery. MI, USA.
2006
“Huellas, señales y signos urbanos”. Museo de Arte Contemporáneo. Arequipa, Perú.
EXPOSICIONES NACIONALES E INTERNACIONALES RECIENTES 2012
“XV Pasaporte para un artista”. Centro Cultural PUCP. Lima. “Demostracao-Pintura Contemporanea”.V Semana de Arte do Vale do Paraiba. Universidade de Taubate. Sao Paulo, Brasil. “IV Trienal Internacional de Acuarela, Santa Marta”. Museo de Arte Contemporáneo Bolivariano. Colombia. “Artistas Internacionales”. Galería Arte Loft. Medellín, Colombia. “Artistas Contemporáneos de Perú”. Latin American Museum, Pomona. California, USA. “Panorama de la Plástica”. Libro, Galería de las Naciones y Museo Roca. Buenos Aires, Argentina. “Opening Night”. Grosse Point Art Center. MI, USA. “Acervo”. Galería Arte Aplicada. Sao Paulo, Brasil.
2011
“Next, Camara, Auction…”Grosse Point Art Center. MI, USA. “ Libro de Oro de las Artes Plásticas”. Museo Roca. Buenos Aires, Argentina. “ Perüanische Künstler in Berlín”. Temporary Gallery. Berlín, Alemania. “ Worldplay Show”. Grosse Point Art Center. USA. “ Summer”. Candwell Snayder Gallery. SF, USA. “II Festival Internacional de Cultura Rostros de Sal”. Casa Cultural. Ixtapan, México. “Pintura Peruana Hoy”. Museo de las Américas. Florida, USA. “Colectiva de la AIBACC y Fondo de Arte”. Galería d’Art i Disseny Patricia Muñoz. Barcelona, España.
2010
“Tres pintores”. Museo Pedro de Osma. Lima, Perú. XII Bienal Nacional de Pintura ICPNA. Galería Juan Pardo Heeren. Lima, Perú. “VII Bienal Internacional de Acuarela, Goati Rojo”. DF, México. “III Certamen Internacional de Artes Plásticas COLL ALAS”. Sala Coll Alas. Valencia, España. “ Exposicao Conmemorativa ao Dia Nacional das Artes”. Espacio Cultural Clovis Graciano. Sao Paulo, Brasil. “Artistas del Bicentenario”. Galería de las Naciones. Buenos Aires, Argentina. “One Night Stand”. Gross Point Art Center. MI, USA. “Ópera Prima”. Arte Actual Peruano. Galería de Arte Moderno. Museo del Teatro Isauro Martínez. Torreón, México.
2009
“I Salón Regional de la Acuarela”. Escuela de Arte Carlos Baca Flor. Arequipa, Perú. “Visitando a José Luis Pantigoso”. Centro Cultural Chaves de la Rosa. Arequipa, Perú. “XVI Concurso Internacional de Pintura Nicolás Mejía”. Badajoz, España. “Expo da Franca no Brasil”. Espaco Cultural Clovis Graciano. Sao Paulo, Brasil. “VIII Certamen Internacional de Pintura Zurbarán”. Barcelona, España.
PRINCIPALES COLECCIONES PÚBLICAS Y PRIVADAS Museum of Americas. Florida, USA. Latin American Museum. California, USA. Museo e Casa da Xilograbura. Sao Paulo, Brasil. Museo de la Acuarela Goati Rojo. DF, México. Ayuntamiento de Fuente de Cantoz. Badajoz, España. Fundación Mapfre. Madrid, España. Fundación Oswaldo Goeldi. Sao Paulo, Brasil. Colección Alex Maluf. Missisipi, USA. The First Bank. Miami, USA. Pinacoteca Centro Cultural Peruano Británico. Lima, Perú. Pinacoteca Michell S.A. Arequipa, Perú. Pinacoteca El Pacifico Seguros. Arequipa, Perú. Pinacoteca Instituto Cultural Peruano Norteamericano. Lima, Perú. Colecciones privadas en Argentina, Uruguay, Brasil, Chile, Colombia, México, USA, España, Francia, Suiza, Rusia e India.
CENTRO CULTURAL PERUANO NORTEAMERICANO Junta Directiva Juan Manuel García Calderón Alberto Jochamowitz Stafford María Elena de la Colina de Corzo Ricardo Córdova Farfán Iván Ugarte Rodríguez Mauricio Pérez-Witch San Román Luis Chaves Bellido Ramiro Bustamante Zegarra
Presidente Vicepresidente Past Presidente Vocal de Cultura Vocal de Educación Vocal de Administración Vocal de Intercambio Vocal
Dirección General César Iquira Arróspide Directora de Cultura Brenda Lack Badoino Coordinadora de Cultura María del Carmen Morales Manrique De la exposición Producción General Producción Ejecutiva
: Centro Cultural Peruano Norteamericano : María del Carmen Morales
Del catálogo Diseño y diagramación : Manolo Miranda | manolomiranda@hotmail.com Impresión : Imprenta Eligraf Agradecimientos: Ministerio de Relaciones Exteriores y Cultura, Dirección General de Asuntos Culturales, Argentina. Edgardo Torres, Carlos García Arena, Víctor Manuel Manrique, Valentina Moscairo y Benjamín Morin. Auspician: