6 minute read

Entierro

Advertisement

Nigdy nie musieliśmy iść na kompromis

Entierro to wybuchowa mieszanka. Gra tu sam Victor Arduini z Fates Warning, ale w składzie znalazło się też wielu innych doświadczonych muzyków. Hołdują klasycznemu heavy, ale nie brak im progresywnej natury, prowadzącej do nowoczesnych brzmień i kawałków bliskich doomowi czy stonerowi. Jak sami przyznają, w obecnym składzie napisali najlepszą płytę w całej swojej dotychczasowej działalności. O "El Camazots" - EPce zbudowanej na postaci nietoperza śmierci z wierzeń Majów, pełnej numerów odzwierciedlających gust ich autorów, znaczeniu początku gatunku dla współczesnej sceny i planach na przyszłość zespół opowiedział w wywiadzie dla Heavy Metal Pages.

HMP: Dlaczego zdecydowaliście się nazwać album "El Camazots "? Oczywiście nietoperze są ważnym elementem gatunku, wystarczy zapytać Ozzy ' ego, ale musi stać za tym coś więcej. Myślicie, że mitologia Majów dobrze łączy się z metalową estetyką i tekstami? Pascal Remans: Tytuł wziął się z tekstu napisanego przez naszego wokalistę. Zainteresował się wierzeniami stojącymi za El Camazots i kiedy przedstawił ten koncept reszcie zespołu, pomyśleliśmy, że dobrym pomysłem będzie Chociaż wielu członków zespołu grało wcześniej w wielu dużych składach, to pierwszy tak wielki projekt dla waszego innego gitarzysty, Chrisa Begnala. Mimo to, jego gra jest świetna. Jak wam się z nim pracowało, dlaczego go wybraliście? Chrisa wkręcił nasz pierwszy gitarzysta Javier Canales. Jego obecność tak naprawdę rozpoczęła granie harmonii, które tak lubimy w naszych kawałkach. Co dziwne, gdy już zadomowił się w zespole, stał się jednym z najbardziej płodnych twórców. Jest również zabójczo przy-

połączenie go z okładką. Stworzyliśmy groźną bestię, która, jak myślimy, pasuje do brzmienia naszej EPki.

Czy przeszłość Victora w Fates Warning i Chrisa w Jasta wpłynęły na materiał na waszej EPce? Inspirowaliście się poprzednimi zespołami, czy chcieliście zacząć kompletnie nowy projekt? Na obu podświadomie wpływa każda muzyka, jaką grali i nie zawsze jest to metal. Każdy członek zespołu przyszedł z własną, unikalną kombinacją inspiracji, wciąż nawiązującą do tego, gdzie zaczynaliśmy, ale jednocześnie wpływającą na to, co robimy teraz. Niektóre z nich mogą nie być od razu słyszalne, ale wciąż są obecne w mniej lub bardziej oczywisty sposób. stojny.

Dlaczego postanowiliście założyć Entierro? Jakie były wasze główne cele? Entierro zaczęło jako boczna gałąź zespołu Treebeard, który stracił kluczowego członka. Początkowo, gdy zaczęliśmy razem tworzyć, nasze brzmienie było bardziej doom/stoner metalowe, ale kiedy pojawił się Victor, zaczęliśmy pisać w stylu tradcyjnego metalu. Chociaż nie była to świadoma decyzja, czuliśmy, że taki rozwój naszej muzyki jest nieunikniony, bo to był gatunek, którego wszyscy słuchaliśmy najczęściej. Naszym celem jest tak naprawdę stanie się mistrzem stylu, który wszyscy uwielbiamy, a czujemy, że nigdy mu się no nie przysłużyło we wczesnych latach 80. Po prostu staramy się pisać takie kawałki, których sami chcielibyśmy słuchać i mamy nadzieję, że innym też się to spodoba.

Jakie były reakcje po wydaniu waszej EPki? Do tej pory otrzymaliśmy dużo pozytywnych opinii związanych z jej wydaniem. To póki co nasza najbardziej udana propozycja, biorąc pod uwagę recenzje i sprzedaż, a dla nas osobiście to najmocniejsza pozycja w naszym katalogu.

Foto:Entierro

Na "El Camazots " mieszacie wiele gatunków. Jest thrashowy riff w tytułowym kawałku, doom/stoner w "The Penance " , nowoczesne, metalowe brzmienie w "The Tower " i sporo klasycznego heavy w każdym z nich. Jest jakieś powiązanie między tym a waszą " progresywną " naturą? Może po prostu nie chcieliście się ograniczać? Tworzenie jest dla nas bardzo dotkliwym doświadczeniem. Piszemy wyłącznie na podstawie tego, co nas porusza. Jak już wspominaliśmy, komponujemy rzeczy, których sami chcemy słuchać, a ponieważ jesteśmy fanami wielu różnych podgatunków metalu, naturalnie inspirujemy się i mieszamy wszystkie te różnorodne muzyczne "przyprawy" w naszych utworach. Nigdy się nie ograniczamy, bo nie jesteśmy związani żadnymi trendami w muzyce popularnej. To jedna z zalet grania muzyki, którą kochamy. Nigdy nie musieliśmy iść na kompromis w tym, co chcemy zrobić, aby zadowolić dyrektora jakiejś wytwórni fonograficznej czy dotrzeć do mas. Gramy dla metalowców takich, jak my i mamy nadzieję, że jazda, w jaką ich zabieramy, spodoba im się tak samo jak nam.

Dlaczego zdecydowaliście się na cover jednego z wczesnych kawałków Judas Priest ("Call for the Priest") na waszej EP-ce? Udało wam się przełożyć go na wasz styl, ale w oryginale nie jest to stylistyka, w której zdecydowaliście się grać. Było to dla was wyzwanie, forma uhonorowania jednej z waszych inspiracji? Zdecydowaliśmy się coverować Priest, ponieważ wywarli ogromny wpływ na nas wszystkich - szczególnie właśnie ich wczesny okres. Ich znaczenie dla muzyki, którą gramy jest niezmierzone i bez nich nigdy nie zdecydowalibyśmy się na granie metalu. Sam kawałek, który wybraliśmy, jest złożony z mnóstwa fajnych elementów, które odzwierciedlają sposób, w jaki chcielibyśmy pisać własne utwory: ciężkie riffy, prowadzące harmonie w przerwach i ciekawe rytmy. W ciągu naszego istnienia coverowaliśmy też "Dissident Aggressor" z tego samego albumu ("Sin After Sin"). To chyba nasza ulubiona płyta Judasów w całym ich katalogu.

patentów w waszej muzyce, wasze brzmienie jest raczej nowoczesne - tak jak wasz sposób pisania. Myślicie, że współczesne zespoły metalowe powinny iść do przodu zamiast imitować klasyków, czy trzymać się tradycji? Myślimy, że potrzebne jest osadzenie fundamentów w tradycji. Heavy metal w swojej najprawdziwszej postaci nie jest nową muzyką, a najlepszy metal wciąż zawiera ślady brzmienia wczesnych lat 70., które go zrodziło. Mając to na uwadze, samo powtarzanie tego, co już zostało zrobione, faktycznie może być nudne i mało inspirujące. Staramy się wykorzystać to tradycyjne brzmienie i pozwolić, by niektóre z nowoczesnych wpływów, które mamy, "wtopiły" się jakoś podczas pisania piosenek. Nie jest to świadomy proces, ale dzieje się bardzo organicznie. Myślimy też, że konieczne jest, aby młode zespoły naprawdę wróciły do korzeni, posłuchały przodków gatunku i doświadczyły wielkości początków tego ruchu. Tak jak wszyscy wielcy muzycy bluesowi czerpią inspirację z przeszłości, metalowcy powinni robić to samo.

Co myślicie o kondycji współczesnego heavy metalu? Macie ulubione, nowe zespoły? Tu, w Ameryce, undergroundowa scena jest żywa i mocna. Podczas gdy trochę zespołów przebija się do mainstreamu, pozostaje tu nadal mnóstwo świetnych zespołów, grających świetny metal. Wiele z nich, jak my, stara się wrócić do old-schoolowego stylu, na którym wszyscy dorastaliśmy, co jest fantastyczne. Wśród tych kilku, które nam się podobają są Eternal Champion, Haunt i Hour of 13.

Jakie macie plany na przyszłość? Gdzie lub z

Foto:Entierro

kim najbardziej chcielibyście zagrać? W tym momencie po prostu szykujemy się do grania koncertów po pandemii, naprawdę nie możemy się doczekać powrotu na scenę. Mamy też kolejną płytę, napisaną jeszcze w czasach, kiedy występy były dość odległe, więc jesteśmy bardzo podekscytowani możliwością dalszej pracy nad tym materiałem. Uwielbiamy grać koncerty z niektórymi lokalnymi metalowymi talentami, które tutaj mamy, mamy nadzieję, że uda nam się wpasować w festiwale, tutaj w Stanach, które najlepiej prezentują nasz styl, takie jak Hell's Heroes lub Legions of Metal Fest. Z którego osiągnięcia, jako Entierro, jesteście najbardziej dumni? Jako zespół za największe osiągnięcie uważamy stworzenie naszej EPki. Czujemy, że w końcu staliśmy się prawdziwą całością i dopiero teraz możemy pisać na poziomie przewyższającym wszystko, co wydawaliśmy w przyszłości. Dotarcie do tego momentu nie było łatwe, bo po drodze traciliśmy członków i musieliśmy wiele razy zaczynać od nowa, ale obecny skład tworzy najlepszą muzykę, jaką ten zespół kiedykolwiek napisał.

Iga Gromska

This article is from: