Governo do Paraná Secretaria de Estado da Cultura Centro Cultural Teatro Guaíra Guairacá Cultural apresentam
Com muito prazer o Centro Cultural Teatro Guaíra apresenta os novos sons da música do Paraná. O I Festival da Nova Música Paranaense surge com o compromisso de oportunizar os compositores do agora, oferecendo ao público o que de mais novo há nas composições clássicas. Nesta primeira edição serão nove compositores e quinze composições a serem apresentadas, todas inéditas, aos amantes de boa música. Monica Rischbieter Diretora Presidente do Centro Cultural Teatro Guaíra
Governador do Estado do Paraná BETO RICHA Secretário de Estado da Cultura JOÃO LUIZ FIANI Diretor-Geral da SEEC JADER ALVES Coordenação de Comunicação - SEEC ALISSON DINIZ Coordenação de Desenho Gráfico - SEEC RITA SOLIERI BRANDT TEATRO GUAÍRA Diretora-Presidente MONICA RISCHBIETER Diretor Artístico CLEVERSON CAVALHEIRO Diretor Administrativo e Financeiro JOSÉ CHAPULLA
FESTIVAL Nova Música Paranaense
I Festival Nova Música Paranaense Direção de Produção e Curadoria Gehad Ismail Hajar Direção Artística Gabriel Hermes Paessens
Por onde andam nossos compositores contemporâneos e conterrâneos? O que há de novo na música - dita clássica - do Paraná? Estas respostas e a mesma vontade de restaurar e relevar as composições históricas de nosso Estado, fizeram-nos agregar e festejar a mocidade que compõe e escreve os capítulos atuais da nossa música local. Apresentá-los, difundi-los, ouvi-los e aplaudi-los: assim compreenderemos nossa música e nossa cultura de hoje. Bom desfruto!
Assessoria de imprensa Judite da Luz dos Santos ( jornalista), Marialda Gonçalves Pereira ( jornalista), Gizele Ramos ( jornalista), Ana Clara Colemonts (estagiária)
realização
cctg | design gráfico
Gehad Hajar Curador
Teatro Guaíra Auditório Salvador de Ferrante dias 13 e 14 de junho de 2017
P r o g r a m a ç ã o 14 de junho
13 de junho
1
ARTHUR CARMONÁRIO Valsa em Sol Menor (A Grande Lua) Valsa em Mi Bemol Maior Sonata Nº 2 I. Grave Maestoso II. Larghetto Molto Expressivo
Fantasia Para Piano Piano Diego Guedes A sonata é uma peça de cinco movimentos que apresentam a ideia do cíclico: há um tema que é a base para 2
LUCAS THOMAZ Prece ao Orvalho Violão Lucas Thomaz Piano Ana Caroline Violoncelo Maria Luiza Sprogis A peça Prece ao Orvalho é inspirada na história infanto-juvenil ''Rosa'', escrita por Lucas Thomaz. Quando a vida dos insetos e plantas de um jardim passam a ser ameaçadas pelo descuido de seu dono, em meio a uma forte tempestade
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JOÃO KLUBER Valsa da Persuasão Quartavisão Piano e voz João Kluber Valsa da Persuasão descreve o discurso persuasivo de um suborno. Por sua subjetividade, a letra possibilita diversas interpretações, inclusive de cunho amoroso. A harmonia densa construída sobre Lá menor, com variações de preenchimento, dinâmica e andamento, tem seu ápice quando chega a uma modulação para Si bemol menor num pungente solo de piano, finalizando com o tema inicial a capella.
4
SANTIAGO BEIS Paisagem Paranaense Piano Santiago Beis
todos os movimentos. O primeiro, o único aqui apresentado, serve como uma longa introdução à obra, que faz o ouvinte entrar num clima reflexivo.
1
GABRIEL HERMES Miniatura Para Piano (Limbo N°4) Quarteto de Cordas (Impressões sobre Rosário), em Fá Maior
A Fantasia Para Piano é uma peça escrita em homenagem a uma amiga pianista japonesa de Carmonário, Kumiko Hayatsu. A peça é de caráter meditativo. A valsa foi composta trazendo mais do que a ideia da dança, mas também um simbolismo. A ideia foi captar o sentimento que a lua, quando aparece maior que o comum, traz.
I. Moderato con Brio II. Andantino III. Moderato Non Troppo IV. Alegro Moderato Piano Thayse Solis Violino I Matheus Prost Violino II Rebeca Vieira Viola Aldo Villani Violoncelo Claudiney Lima
''Tinho'', um pequeno inseto morador do jardim, sofre um grave acidente. O tema Prece ao Orvalho, escrito para piano, violoncelo e violão se refere à gratidão de Tinho ao se curar e solucionar seus problemas afetivos no jardim. O tema inicial, somente ao piano, se refere à esperança que o pequeno inseto sentia todos os dias em sua pequena vida. A linha de violão harmoniza de forma dramática o violoncelo que expressa os caminhos do vento que soam por cima do orvalho. Quartavisão se desenrola sobre um pano de fundo muito brasileiro e doloroso de resignação política, econômica e social. O neologismo que dá título a canção se refere ao trecho da letra em que se afirma que "demagogos são quartevistos" em treinamentos de medidas paliativas. Quartevistos, muito vistos: a simbologia do número quatro aludindo aos sofrimentos básicos da vida - nascimento, envelhecimento, doença e morte, que permeiam todos os fenômenos da vida e, por conseguinte, a situação do país verde e amarelo. A canção termina em tom esperançoso, posto que somos nós sustentação indispensável e organizada no ciclo completo.
2
PEDRO LOPES Conversa Noturna Flauta doce Giovana Demarco Violão Pedro Lopes
3
KARLA DÍBIA e DANIEL AMARAL Miniconto I. Mãe II. Superdotados III. Ida IV. Corpo V. Indecência VI. Carta VII. Sopro
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DOUGLAS BERTONCELLO Teimoso Prelúdio em Dó Menor Contos Imperiais Alvorecer Flauta Luiz Fernando Campelo Violão Lucas Thomaz Piano Douglas Bertoncello Teimoso consiste em um choro sem formação instrumental definida pelo compositor, entretanto nesta
Miniatura Para Piano foi uma composição inspirada nos antigos modos litúrgicos com caráter denso, melancólico e por vezes enérgico. Possui peculiar contemplação de determinados acordes e melodias que se diluem em motivos bem amarrados a uma possível narração dramática. O Quarteto de Cordas é inspirado no quarteto em Fá maior de Ravel e nas cantigas de escravos da região de Minas Gerais, possui quatro movimentos bastante distintos, porém integrados em diferentes aspectos de suas inspirações.
Conversa Noturna é o relato entre um casal de músicos, um violinista e uma flautista. Em três movimentos, o compositor relata uma noite na qual o casal não consegue dormir e acaba discutindo. Mas, ao fim da noite, tudo acaba bem. O Duo Miniconto, obra/álbum tocada de uma vez só, sendo interpretada pela voz de Karla e pelo violão de Daniel. Conta a história de um desencontro entre uma filha e uma mãe. As mudanças e trajetórias que acontecem com as personagens são percebidas por meio das passagens dos arranjos musicais, que permeiam tanto o popular como o clássico, tendo como referência Villa-Lobos. apresentação será executado por flauta e violão. Prelúdio em Dó Menor trata-se de uma peça despretensiosa que dispõe de liberdade de interpretação. A peça “Contos Imperiais” apresenta um tema que remete a uma narrativa estrófica simbolizando o "contador" e, em grande parte da peça, um tendencioso caráter marcial. Alvorecer é uma das primeiras obras compostas pelo autor, antes mesmo deste iniciar sua formação acadêmica.