Índice Glamourosadas ………………………………………………………… 3 Mi vecino Miyazaki …………………………………………………… 7 Pasatiempos ……………………………..…………………………... 10 La Biblioteca …………………………..……………………………. 12 El Tamborcillo Sardo …………………………………………………. 14 Paco Roca y sus andanzas en pijama ……….………………………… 44 Bandette ……………………………………………..…………….. 46 Cocina ……………………………………………………………… 48 Novedades para el Saló ………………………….…………………. 50 Manualidades ……………………………….…………………….. 52 La Princesa prometida …………………………………………….. 55
Mi vecino Miyazaki Por Geno Mesa
22 películas de Hayao Miyazaki eIsao Takahata
Generación Ghibli es un blog que nace en el año
que conforman el universo Ghibli.
2010 de la mano de Álvaro López para deleite de
Pero no es una simple recopilación de datos sobre
todos los admiradores de esa fábrica de fantasía
los largometrajes sino algo mucho más profundo,
que son los StudiosGhibli.
con opiniones personales, reflexiones de hasta
En el mes de octubre del pasado año, Álvaro, con
sesenta colaboradores de diferentes ámbitos,
la ayuda de Marta García, sacó a la venta el libro
edades y nacionalidades, recuerdos, sensaciones y
Mi
sentimientos.
vecino
animación
Miyazaki.
Studio
japonesa
que
Ghibli, lo
la
cambió
tododedicado a difundir el trabajo de los estudios nipones y a incrementar la escasa documentación existente en español.
Resulta un auténtico placer adentrarse en cada uno de los análisis que el libro nos presenta, en ocasiones rememorando lo que sentimos con cada Editado por Diábolo Ediciones se nos presentan
historia si ya la vimos y en otras tomando nota
unas 280 páginas encuadernadas en tapa dura y a
para hacernos con ellas a la primera oportunidad,
todo color que hacen un exhaustivo repaso a las
comparando nuestras opiniones con las que allí
están recopiladas e incluso descubriendo cosas
Manuel Robles creador de Antología del Studio
que pudieron habernos pasado desapercibidas.
Ghibli que firma el epílogo.
Las imágenes que ilustran cada página (más de 400 en el total del volumen) también son dignas de admiración y merecen que se les dedique algún que otro minuto para apreciar cada detalle.
Además de en el blog podéis encontrar a Generación
Ghibli
en
Facebook,
Twitter,
Pinterest, Google+ y YouTube. Tanto si conoces También colaboran en este proyecto Laura
como si no el trabajo de StudiosGhibli, no dudes
Montero Plata, autora de El mundo invisible de
en visitarlos.
Hayao Miyazaki poniendo palabras al prólogo y
Por Chema Sรกnchez
Soluciones de febrero
La Biblioteca
Por Silvia Tarragó
totalmente dispares a las que une el latir del
Lina, Veva y Violeta son las tres protagonistas de esta novela generacional que transcurre a lo largo de casi todo el pasado siglo XX. Un relato que recoge la peripecia vital de tres mujeres muy distintas entre sí, las cuales han forjado sus peculiares
carácteres
a
la
lumbre
de
los
tiempo y la pulsación que la autora imprime a su particular estilo narrativo. Esa voz literaria se entretiene
en
detallarnos
un
mundo
muy
particular: el que palpita con cada una de las protagonistas. Al mismo tiempo, nos recrea las épocas en que tienen lugar sus vidas.
acontecimientos que les ha tocado vivir, aunque
La novela arranca en la década de los años 20,
sin dejar de lado su autenticidad, su esencia. Así
cuando la primera de las protagonistas, Lina,
pues,
comienza una nueva vida tras abandonar el
nos
encontramos
ante
tres
historias
orfanato donde se ha criado. Esta primera historia
cuestionamiento. Son los años de los movimientos
es, para mí, la más intensa y vibrante. Por un lado
estudiantiles, de la contracultura y de la lucha por
muestra la particular manera de ser de un pueblo
los derechos civiles. El hombre pisa la Luna, el
inmerso en la tradición agrícola, con sus
movimiento hippie celebra su Verano del Amor,
costumbres y todo el legado de una época que
tiene lugar el Mayo francés y Woodstock se
(aunque los personajes no lo sepan) está a punto
convierte en un canto por la paz, el amor y la
de desaparecer. Por el otro, retrata la mentalidad
tolerancia. Violeta, fiel a ese espíritu, es idealista
provinciana con sus innumerables prejuicios, sus
y canaliza su capacidad de soñar en la creación de
luces y sus sombras; una forma de ser plasmada
su propio universo.
en los personajes que completan la historia y que sirven de contrapunto perfecto al relato original. Pero, además de este retrato costumbrista, la autora nos sumerge también en la gran tragedia que supuso
la Guerra Civil
para aquella
generación que habría de quedar marcada para siempre. El protagonismo de Lina cede el paso después a Veva, su hija, una mujer que nada tiene que ver con ella. Independiente, algo rebelde y con unos sueños que no se cansa de perseguir, lucha contra las convenciones de su tiempo. No se resigna a ser la mujer sumisa que predica la Falange porque su carácter indómito no entiende de resignaciones. Ella lucha, se hunde, pero siempre sale a flote. De la mano de Veva se retrata la situación de la mujer en la posguerra y, de paso, conocemos la ciudad de Tarragona, sus lugares más emblemáticos, algunos de sus establecimientos e, incluso, sus festividades y tradiciones más típicas. La última parte de la novela se centra en Violeta, hija menor de Veva. Este personaje es para mí, el más original. Su personalidad fantasiosa elabora una serie de quimeras que dan a la narración un toque de lo más poético. Me ha gustado mucho ese tinte mágico que coincide con una época, los sesenta, que trajo grandes cambios y mucho
De este modo cada una de las protagonistas muestra una personalidad acorde con su época, pero que no deja de ser genuina. Por eso Lina, Veva y Violeta palpitan al compás de su tiempo. Ellas son El latido del tiempo. Esta novela es el debut literario de Cari Ariño, una autora formada en Literatura Comparada cuya pasión por los clásicos rezuma en las páginas de su obra. Su bagaje lector otorga a su pluma ágil y sencilla un vigor que da ritmo a la acción, de manera que cada relato atrapa por la profundidad de los personajes y por todos sus matices. Esa pulsación de años, de décadas, se acelera a medida que la novela avanza de manera que la primera parte es más pausada, rica en detalles, anécdotas y recreación que las siguientes. Eso también refleja la calidad del tiempo, mucho más vertiginoso cuanto más se aproxima a nuestro presente. El latido del tiempo es una novela que nos muestra el siglo XX desde una perspectiva femenina pero, sobre todo, humana. Un retrato que abarca varias épocas enfocándolas desde la doble ubicación del campo y de la ciudad, de la tradición y la modernidad, del pasado y del presente. Y en esa foto antigua podemos descubrir todos nuestra propia memoria.
El Tamborcillo Sardo
Paco Roca dirigirá sus andanzas en pijama Paco Roca llevará al cine sus exitosos cómics
“Tras la buena acogida de 'Arrugas', se planteó
Memorias de un hombre en pijama y Andanzas de
la posibilidad de hacer una serie con las historias
un hombre en pijama, y su protagonista, dando
de 'Un hombre en pijama', luego se pensó que
vida al dibujante, será Raúl Arévalo.
los gags podrían funcionar en una historia con un principio y un final y se puso en marcha la película”, comentó el autor.
La película llevará por título “Un hombre en pijama” y tratará de la vida diaria de un cuarentón que consigue realizar el sueño de su vida: trabajar desde casa en pijama. Las tiras originales sobre las andanzas de Paco Roca trabajando en lo que más le gusta desde casa, alcanzaron gran éxito tras ser publicadas en varios
periódicos,
y
posteriormente
fueron
recopiladas en sendos libros de la mano de Astiberri. La película, como Arrugas, será animada y el personaje principal tendrá la voz del popular actor Raúl Arévalo. También dará vida a algunos minutos de metraje en imagen real.
Paco se encuentra ya trabajando en el Storyboard y la animática del film. "Me da un poco de apuro porque en 'Arrugas' pude estar un poco al margen, pero aquí estoy involucrado a tope. Me tranquiliza que es una temática diferente, que esto será una comedia", admite. "Haber intentado superar el resultado de 'Arrugas' me daría miedo
Se prevee que la película se estrene en 2017 bajo
y vértigo.Soy incapaz de llevarle la contraria a
la dirección del propio Roca que se estrena así en
nadie y me da miedo que haya una rebelión en el
un nuevo registro que espera consiga el mismo
plató. Ahora entiendo a Woody Allen cuando
éxito que la adaptación cinematográfica de su
decía que sólo quería rodar con gente que no le
cómic Arrugas, que consiguió varios premios,
diese problemas", bromeaba Roca.
entre ellos un Goya como guionista.
El personaje principal es el mismo Paco, por lo que tanto el cómic como la película tendrá amplio contenido autobiográfico. Según Paco Roca, el sueño de su infancia era trabajar en casa haciendo lo que más le gustaba y, por supuesto, en pijama, que para él constituye un símbolo de libertad. Así, aborda los problemas mundanos de un autor de cómics, utilizándolos como excusa para reflexionar sobre verdades universales, desde las relaciones
sentimentales,
la
paternidad,
la
hipoteca, la crisis, las obras en casa… "Habla sobre todo de las relaciones, de la vida en pareja, y de cómo la felicidad acaba trayendo la monotonía y la monotonía acaba con la creatividad. Los que vivimos de las ideas necesitamos que nos pasen cosa. "Me da un poco de vergüenza porque está claro que tiene mucho de autobiografía, pero eso lo sé yo y los que me conocen. Al espectador le dará igual. Creo que la animación me permite distanciarme y al final los elementos más autobiográficos se diluyen en la película, como ocurre en otras obras mías". Sobre el autor elegido, Paco Roca dijo: "Pensé que podía encajar. Creo que algunos de sus personajes de comedia encajan físicamente con el personaje. Tienen ese aire de tipo inseguro, a veces patético, pero resolutivo".
Bandette, de Paul Tobin y Collen Coover Por Javier Mesón
repartidor
de
comida, Daniel,
tres
bailarinas, Adalind, Manon y Kiyomi;
amigas y
unos
muchachos. Mientras el inspector Belgique debe hacer frente a un atraco al Banco Nacional, en el que hay rehenes de por medio. Ante la dificultad de la situación, Belgique llama aBandette para pedirla ayuda, ésta se introduce en el banco sin ser vista y le propone al inspector dejar marchar a los atracadores, con un plan que puede resultar para atrapar a los malhechores, recuperar el dinero y liberar a los rehenes.
Entre las últimas series que Aleta Ediciones ha publicado en estos meses, destacaría una obra realmente sorprendente, “Bandette”. Un trabajo de Paul Tobin y Collen Coover, que recoge ciertas influencias de la escuela franco-belga, de la BD, en un cómic de aventuras, robos de arte y persecuciones situados en París. Una historia diferente a las que estamos acostumbrados a leer del cómic mainstream norteamericano, que a buen seguro a los lectores de cómic europeo y americano les será de gran divertimento. “Bandette”, narra la historia de una joven adolescente aficionada al robo de obras de arte. En el que seremos testigos de la sustracción de unos dibujos
de Rembrant,
de
una
mansión
acaudalada, de la que tendrá que salir corriendo para evitar ser cogida in fraganti, y de la que saldrá indemne, gracias a sus colaboradores: un
Entre medias de todo, otro misterioso ladrón aparece en la vida de Bandette, Monseiur. Un elegante ladrón de guante blanco, que se reúne con ella en el cementerio dePèrelachaise, para ponerla en sobre aviso de que el misterioso líder de la organización criminal Finis, Absenta, quiere verla muerta, por diferentes causas. Apareciendo
en ese instante uno de sus subordinados para
del método de trabajo deCollen Coover: en las
acabar con ella, Matadori. Bandette tendrá que
que se incluye el entintado y el coloreado de las
hacer frente a esta amenaza, y alguna que otra
páginas. Un trabajo que fue merecedor en 2013,
misteriosa sorpresa.
del Eisner a la mejor serie digital.
Nada más abrir el tomo y pasar las páginas que contiene “Bandette”, uno no puede dejarlas hasta el final. Así pasa con su lectura, un tebeo la mar de entretenido, del que espero una próxima continuación por parte de Aleta. Una lectura muy recomendable. “Bandette Vol. 1. Presto”
Guión: Paul Tobin Dibujos y color: Collen Coover Colección: Veleta Editorial: Aleta Ediciones Formato: cartoné, 144 páginas, 17 x 26 cm Edición original: Bandette 1a 5, Dark Horse Comics Traducción: Jesús Huguet El guionista Paul Tobin construye una historia de
PVP: 17,95 €
situaciones un tanto folletinescas, con cierto toque de comedia, en el que la protagonista desprende un descaro absoluto. Su compañera, Collen Coover, realiza un trabajo excelente, tanto en la parte digital (dibuja con una Wacom Cintinq 12WX), como en la parte del color. El resultado es asombroso, desprende un estilo muy europeo, con un toque juvenil, acorde con la historia planteada.
El tomo lo completa una serie de historias cortas de
personajes
secundarios
que
aparecen
en Bandette. Un relato corto ilustrado, una muestra de los objetos robados de la protagonista, un extracto del guión, y unas páginas de muestra
Valoración: *** ½
Por Remi Riesgo
Revuelto de patata y picadillo Ingredientes para dos personas: 250 gramos de picadillo de jabalĂ 4 patatas grandes 2 huevos Aceite de oliva Sal Pimienta Diente de ajo
Elaboración: En un sartén ponemos aceite de oliva a calentar, fuego medio. Mientras, pelamos y picamos las patatas como para tortilla, procurando que no queden demasiado finas. Salpimentamos y ponemos a pochar en el sartén, junto con un diente de ajo sin pelar. Las hacemos a fuego medio, sin dejar que se tuesten. Casi como si se cocieran en el aceite. Cuando estén tiernas, las sacamos y reservamos en un recipiente tipo colador, para que suelten el exceso de grasa. Quitamos el aceite dejando unicamente la cantidad equivalente a una cucharada y sofreimos el picadillo de jabalí, desmenuzándolo con una espatula mientras se hace. Cuando el picadillo ha tomado color y soltado parte de su grasilla, añadimos las patatas y dejamos hacerse a fuego lento durante 5 minutos. Sacamos y servimos. Freímos un huevo para cada comensal y emplatamos.
Tiempo de elaboración: 25 minutos Dificultad: baja Calorías: aprox. 435 kcal/ración
SCOTT MCCLOUD PRESENTARÁ EN EL SALÓN DEL CÓMIC SU ÚLTIMA NOVELA GRÁFICA El autor y teórico del cómic norteamericano Scott
trabajos y relatos se han traducido a veinte
McCloud, una de las referencias de la novela
idiomas, y muchos de ellos pueden encontrarse en
gráfica de ámbito internacional, participará en
la web www.scottmccloud.com.
el 33
de
Scott McCloud se adentra en el sobrecogedor,
Barcelona para presentar su obra El escultor,
divertido e inolvidable campo de la ficción con El
publicada por Planeta Cómic. A lo largo de más
Escultor, obra que será próximamente adaptada a
de
la gran pantalla en un film producido por Sony
Salón
Internacional
treinta
años
del
de
Cómic
trayectoria
profesional, McCloud es conocido como uno de
Pictures.
En
su
nueva
novela
los impulsores clave del cómic como medio
gráfica McCloud nos presenta los resultados de
artístico.
cómo nos puede afectar llevar un deseo al extremo. Su protagonista está dispuesto a morir por su obra... literalmente. Gracias a un trato con la Muerte, este joven escultor consigue cumplir su gran deseo de la infancia: ser capaz de esculpir, únicamente con las manos, cualquier cosa que imagine. Pero ahora, con solo 200 días de vida por delante, decidir qué crear le está resultando más difícil de lo que pensaba. Scott McCloud vendrá al Salón
del
Cómic a
presentar El
Escultor gracias a la colaboración de Planeta Cómic.
el
IGORT PRESENTA SU VISIÓN DE LA RUSIA ACTUAL EN EL SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA El 33 Salón Internacional del Cómic de
cómic y Zot!, así como de otros muchos cómics de
Barcelona contará con todo un referente del
ficción y no ficción gestados a lo largo de su
cómic europeo. Se trata de Igor Tuveri, conocido
dilatada carrera. Fue impulsor del fenómeno Un
mundialmente por su nombre artístico Igort. Un
cómic en 24 horas (24-hour comic) y suele
comprometido autor italiano de ascendencia rusa
impartir conferencias regularmente sobre el poder
que, tras la sorprendente obra titulada Cuadernos
de los cómics y la comunicación visual. Sus
Ucranianos, nos presenta su continuación en
Scott McCloud es el multigalardonado autor de Entender
el
cómic, Reinventar
Cuadernos Rusos (La guerra olvidada del
Agostini, 1997, en CD-ROM), Sinatra(Coconino
Cáucaso), editada por el sello Salamandra
Press,
Graphic. En esta ocasión, este artista fundamental
2001), Maccaroni Circus (Cut Up, 2001), 5, el
en el cómic de autor y de vanguardia italiano y
número
europeo, nos presenta un escalofriante retrato de la
Variations (John Belushi, 2002), Brillo: croniche
vida y de la libertad en la Rusia de nuestros días,
di Fafi furnia (Coconino Press, 2003), Yuri: Asa
siempre bajo la mirada de Anna Politkóvskaya, la
Nisi Masa(Coconino Press, 2003), Fats Waller,
periodista rusa que fue asesinada en Moscú en
con textos de Carlos Sampayo (Sins Entido,
2006.
2005), Baobab 1 (Coconino Press, 2005), Baobab
2000), City
Lights (Coconino
perfecto (Sins
Entido,
Press,
2002), 5
2 (Coconino Press, 2006),Storyteller (Coconino Press, 2006), Dimmi che non vuoi morire, con textos
de
Massimo
Carlotto
2007), Casino’ (Nocturne, 3 (Coconino
Press,
2007), Baobab 2008), Fats
Redux (Coconino 2009), Cuadernos 2011), Parola
di
(Mondadori,
Waller
Press-Fandango, ucranianos (Sins Chandler (Coconino
Entido, Press-
Fangango, 2011), y Alligatore, dimmi che non vuoi
moriré (Coconino
Press-Fandango,
2011).Igort asiste al Salón del Cómic gracias a la colaboración con Ediciones Salamandra. El 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona se celebrará del jueves 16 al domingo 19 de abril en Fira de Barcelona Montjuïc. Las acreditaciones se pueden solicitar a través del Igort (Cagliari, Italia. 1958) lleva treinta años
apartado de prensa del 33 Salón del Cómic en la
contando historias, y sus novelas gráficas se han
web deFICOMIC a partir del próximo 2 de
publicado ya en quince países. Algunas de ellas
febrero. Será imprescindible facilitar todos los
están siendo adaptadas a la gran pantalla. Al
datos del medio, así como la cobertura realizada
mismo tiempo, se dedica a los reportajes en
durante el año anterior.
viñetas y a la narrativa. Ha publicado Goodbye
Para cualquier aclaración no dudes en ponerte en
Baobab, con textos de Daniele Brolli (Milano
contacto
Libri,
web www.ficomic.com.
1987), Nerboruto (Edizioni
Becassine,
con
1987), That’s All, Folks! (Granata Press, 1993), Il
Saludos,
letargo
Tomás Pardo
dei
1993), Cartoon
sentimenti (Granata
Press,
nosotros
Aristocracy (Carbone,
Prensa FICOMIC
1994), Brillo: i segreti del bosco antico (De
#SalonCómicBCN
o
consultar
nuestra
Manualidades a todo Riesgo Por Susana Riesgo COLGANTE LIBRO
Materiales: Fimo o alguna otra arcilla polimérica, bastones con cabeza de anilla, una cartulina con las imágenes de nuestros libros preferidos e impresos a tamaño reducido, papel de aluminio, una taza o bote con la base plana, pegamento rápido, tijeras, un pincel, alicates, cutter y alkyl.
Recortamos la imagen del libro escogido (unidas en una tira y en este orden: la contraportada, el lomo y portada. En este caso como mucho los libros tendrán 2´5 cm de alto) y cortamos un trozo de cartón con las mismas medidas que la portada ( sin contra y sin lomo) que usaremos de plantilla para cortar la arcilla.
Amasando un poco la arcilla polimérica. Cuando ya esté blanda, formamos una bola y la colocamos sobre un trocito de papel aluminio. Colocamos otros trozo de papel de aluminio encima y con la ayuda de una taza u objeto de base plana, empujamos la bola de fimo, de manera que quede uniformemente plana y de unos 23 milímetros de grosor.
Retiramos el papel de aluminio superior y colocamos encima la plantilla de cartón que cortamos antes. Con la ayuda de un cuter, recortamos los sobrantes. Quitamos con cuidado el cartón y ya tenemos el interior de nuestro librito.
Ahora cogeremos un bastón y lo clavamos en uno de los extremos del librito de arcilla. Retiramos el bastón y tenemos la arcilla lista para meter en el horno. Seguimos para ellos las instrucciones de nuestra arcilla.
Una vez fría la arcilla, pegamos con alkyl, la caratula de nuestro libro sobre ella. Tenemos en cuenta que el agujero debe quedar en la parte superior.
Colocamos el bastón y lo fijamos con una gota de pegamento rápido.
Por último y para que nuestro libro quede más protegido, le damos una mano de alkyl y lo dejamos secar. Ya tenemos nuestro listo nuestro colgante libro.
La Princesa Prometida, un cautivador cuento de hadas Por Javier Mesón En la década de los ochenta se filmaron algunas
poco a poco cae maravillado por la historia tan emocionante que se encuentra.
de las películas que han sobrevivido al tiempo, moda o gusto de la época en la que fueron realizadas. Aquellos que fuimos niños o jóvenes en esos años, hemos transmitido de padres a hijos, el gusto por aquellas maravillosas películas que hablaban de amistad, camaradería, amor o ilusión por la aventura. Todo ello se puede resumir en la película perfecta: “La Princesa Prometida”, de Rob Reiner, un gran director que muchos recordamos
también
como “Cuando
por
grandes
Harry
Sally”, “Misery” o “Algunos
Wesley y Buttercup
películas
encontró
a
hombres
buenos”.
El
cuento
trata
de
una
bella
muchacha, Buttercup (Robin Wright), en el país de Florin. Entre paseo y paseo a caballo, trata con su mozo de las caballerizas, al que le pide diferentes trabajos, y este, Wesley (Cary Elwes), le
contesta
siempre
amablemente
con
las
palabras “Como desees” (As you wish). Con el tiempo ella y el apuesto joven se enamoran, pero él tiene que partir en busca de fortuna para poder casarse y tener una posición. Tras años de Nieto y abuelo
espera, Buttercup se ve obligada a casarse con el heredero
del
trono
de Florin,
el
“La Princesa Prometida” es un precioso cuento
príncipe Humperdinck (Chris Sarandon). Idea
de hadas, que narra la búsqueda del amor
que no le es de su agrado totalmente, hasta que un
verdadero, en tono de comedia, aventuras,
día antes de su boda, es raptada por tres villanos
espadachines, un gigante, un príncipe malvado,
de
magos y ratas monstruosas del pantano. Un cuento
siciliano Vizzini (Wallace Shawn), un experto
que es narrado a un niño enfermo (Fred Savage, el
espadachín,Íñigo Montoya (Mandy Patinkin) y el
protagonista de la serie, Aquellos maravillosos
enorme Fezzik (André el Gigante). Todos ellos
años) en su cama, gracias a su abuelo (Peter Falk).
contratos por el reino vecino para iniciar una
De inicio, el chico no cree que vaya a gustarle, a
guerra con Florin.
no ser que la historia vaya de deporte o videojuegos, pero una vez comenzada la lectura,
diferente
índole:
un
pequeño
hombre
mítica frase: "Hola, me llamo Iñigo Montoya, tú mataste a mi padre. Prepárate a morir".
Vizzini, Íñigo Montoya y Fezzik
En la huida con la muchacha, se percatan que le Iñigo Montoya y el Conde Rugen
sigue un hombre enmascarado con vestimenta negra. Uno a uno, éste va derrotándolos, con el increíble combate de espadas con Iñigo Montoya,
“La
en un duelo apasionante, uno de los más largos
dirección fantástica de Rob Reiner, unos bellos
filmados, al estilo deDouglas Fairbanks Jr..
escenarios naturales rodados en Inglaterra, junto
Momento en el que Montoya cuenta que busca al
con unos decorados muy logrados. Como también
hombre que mató a su padre, un hombre con una
son excepcionales las actuaciones de Robin
mano con seis dedos. Una vez el enigmático
Wright (en su primer papel importante en el
hombre enmascarado, se ha deshecho de todos los
cine), Cary Elwes, Mandy Patinkin, o el cameo
malhechores,
está
sensacional como mago de Billy Cristal, uno de
desconfía de él, creyendo que es el famoso
los grandes cómicos norteamericanos de entonces.
pirata Roberts; hasta tras caer ambos por una
Destacar igualmente, la buena adaptación que se
colina, y al decirla “Como desees”, se da cuenta
hizo del libro de William Goldman, él mismo
que es su amor, Wesley.
participó en la película como asesor durante el
y
rescatar
a Buttercup,
Princesa
Prometida” cuenta
con
una
rodaje. Tras Wesley contarle lo sucedido durante su de
Sobre la edición en Blu-ray del film, comentar que
fuego,Buttercup cae en las garras del Conde
el transfer de la imagen es fantástico, con el
Rugen (Christopher
del
añadido de una buen número de documentales
príncipeHumperdinck. La muchacha es llevada a
extras, incluido el de loa actores principales y el
palacio, mientras que el muchacho es conducido a
director, 25 años después de su estreno. En la
un foso de tortura, para desgracia de éste. Gracias
parte negativa, el sonido esDTS 1.0 Mono, con lo
a la intervención de Íñigo y Fezzikconsiguen
que la música creada por el maestro Mark
salvarle la vida, embarcándose en su mayor reto,
Knopfler, no se aprecia con la calidad que
rescatar a su amada, con el celebré duelo
debería. Hay además una escena (a partir del
entre Iñigo Montoya y el Conde Rugen y la
minuto 50), que no está doblada al castellano).
ausencia,
y
atravesar
Guest),
un
pantano
el
esbirro
Esta nueva edición, contiene una carátula un tanto
minimalista, que se despoja de todo adorno,
Formato TV: 16x9
quedando lo esencial del film.
Formato Imagen: 2.40:1 PVP recomendado: 15,50 €
En definitiva, una película memorable, divertida, innovadora, ingeniosa, de las que no puedes dejar
Discos: 1
de ver año tras año, solo o con tus hijos. ¡No se la pierdan!
Idiomas:
Castellano - DTS 1.0, Inglés - DTS-HD Master Audio 5.1, Francés - DTS-HD Master, Audio 1.0, Ruso - DTS 1.0
Subtitulos:
Castellano, Inglés para sordos, Francés, Danés, Holandés, Finés, Noruego, Ruso, Sueco,
Extras:
Una Conversación con Rob Reiner, Cary Elwes y Robin Wright Título V.O.: The Princess Bride
Formando parte del "Zeitgeist"
Director: Rob Reiner
El Arte de la Esgrima
Intérpretes: Cary Elwes, Robin Wright, Mandy
Como desees: La historia de La Princesa
Patinkin, Chris Sarandon, Christopher Guest,
Prometida
Wallace Shawn, André the Giant, Fred Savage,
El temible pirata Roberts: El mejor pirata de los
Peter Falk, Peter Cook
siete mares
Duración: 98 min.
Cuentos de Hadas y Folclore
Año de Producción: 1987
El Amor es como un Cuento
Color: Si
Maquillaje milagroso
Calificación: Todos los públicos
La Princesa Prometida: Lo que nunca se ha
Género: Aventuras, Comedia, Familiar, Fantasía,
contado
Romance
El Video-Diario de Cary Elwes
Productora: Act III Communications, Buttercup Films Ltd., The Princess Bride Ltd. Nacionalidad: EE.UU