UN AÑO SIN DE LA FUENTE Por Geno Mesa Este mes de julio, concretamente el día 2, hace un año que nos dejó el gran dibujante, historietista y guionista Pedro Víctor de la Fuente Sánchez, más conocido como Víctor De La Fuente, a los 83 años de edad.
Peneca, en la que se interesa la agencia Selecciones Ilustradas, lo que propicia el retorno de Víctor a su país natal al año siguiente. Una vez de vuelta empieza a trabajar para las editoriales Fleetway y DC Thompson, ambas británicas. A partir de aquí publica las tiras cómicas de La pequeña guerra de Hans en el Cuco, la serie de Jo y Serafín que no se llegará a finalizar y también colaborará en la revista Pilote con Les diamants sanglant, una historia bélica de seis páginas.
De La Fuente nació en Asturias (unas biografías dicen que en Riocaliente y otras en Ardisana de Llanes) en el año 1927. Comenzó a trabajar en los años cuarenta a la tierna edad de 17 años, como dibujante y a publicar en revistas como Flechas y Pelayos o Chicos. A mediados de dicha década emigra a Sudamérica recalando en Chile, después de pasar por Argentina, donde es contratado por la Editorial Zigzag. A finales de los años cincuenta dirige la revista El Peneca, una de las más antiguas publicaciones sobre cómic del Sur de América nacida en 1908, y funda una agencia de publicidad. Es en 1960 cuando envía a sus hermanos, Ramón y Chiqui, historietistas también y que vivían en
Su primera obra importante llegará en 1969 en
España, una historia de western llamada Poney
forma de western y con guión de Víctor Mora
Durango, que ya había sido publicada en El
para la agencia Selecciones Ilustradas. A lo largo
de 12 historias de algo más de veinte páginas
Haxtur, con un gran parecido con el Che
cada una, guionista y dibujante narran las
Guevara, es un héroe transportado a un mundo de
aventuras de Sunday, título que recibe la serie, un
fantasía donde ha de enfrentarse a todo tipo de
coronel de la Guerra de Secesión que parte en un
criaturas luchando contra la injusticia y la
largo viaje buscando a su hijo cuando, tras el
opresión a golpe de espada.
conflicto bélico, regresa a su casa y la encuentra devastada,
su
mujer
muerta
y
el
niño
desaparecido.
Su siguiente historieta será también para la revista Trinca bajo el nombre de Mathai-Dor pero quedará inconclusa por problemas con la
A continuación, principios de los setenta, vendría
editorial en referencia a los derechos de autor.
su creación más famosa: Haxtur, que se publica
Tras un holocausto nuclear solo sobreviven unos
por entregas en la revista madrileña Trinca.
cuantos indios. El protagonista que da nombre a
Enmarcada dentro del género de la fantasía
la serie se embarca junto a Dago y la pantera
heroica gracias a esta serie gana el premio de la
Vega en la búsqueda de la llama sagrada.
Eurocon de Trieste y el del Festival del Cómic de Génova en 1972 y 1973 respectivamente. Quizá por los problemas políticos que le traería esta historia es por lo que ya en estos años se muda a Francia.
Una vez en Francia y tras crear Mortimer para una editorial italiana, nace Amargo. La primera es
un western erótico de guionista anónimo que tuvo
del oeste, policíaco y de espionaje ambientada en
mucha fama, cuyo protagonista es un cazador de
Méjico con un ladrón de bancos y un aviador
recompensas frio y duro, con un ojo de cada color
acróbata como protagonistas y que se alarga hasta
y un oscuro pasado tras de sí.
la década de los noventa.
Ya en los años ochenta volverá a colaborar con Amargo, al que no solo dibuja sino que también guioniza, nos cuenta la historia de este héroe solitario, aunque en ocasiones lo acompaña el viejo Cacto, siempre en defensa de los más
Víctor Mora en las cuatro aventuras de Los ángeles de acero, que nos presentan a un grupo de
pilotos
circenses
y
muy
arriesgados
ambientadas en los años treinta.
débiles que de niño fue secuestrado y criado por los indios apaches.
En estos años vuelve al cómic heroico, quizá por el éxito cosechado por personajes como Conan,
A lo largo de los años setenta colabora con la Editorial Larousse en la creación de La Biblia en cómic y la Historia de Francia así como en Tintín. A partir del año 1979 empieza a trabajar en la serie Los Gringos, con una mezcla entre el género
con su nueva serie: Haggarth, un humano al que una bruja vuelve inmortal y que se ve envuelto en luchas con amazonas y monstruos del que llegan a publicarse tres tomos quedando un cuarto inédito debido a que se perdió el guión.
También colabora con la revista Pilote con varias
Son muchos los personajes que han quedado por
historias cortas entre las que cabe destacar El
nombrar y es que ha sido muy larga y extensa la
Quijote.
carrera de este artista y, como le pasa a la
Una de sus últimas participaciones fue en Tex, para la editorial Bonelli y editado hace poco en
mayoría de los dibujantes en los comienzos, muchos de sus dibujos no recogían su firma.
España por Aleta. Con guiones de Claudio Nizzi,
Toda su obra le ha supuesto, además de los ya
en Llamas sobre Arizona, nombre que recibe la
nombrados, premios tan importantes como el
aventura
Fuente,
Yellow Kid del Festival de Lucca o varios Haxtur
encontramos de nuevo un western, el más puro
(galardón que lleva el nombre y apariencia se su
estilo del Oeste americano donde el protagonista
propio personaje) en el Salón del Cómic del
tendrá que intentar evitar una guerra con los
Principado de Asturias, así como el Premio OSO
indios apaches.
a toda una vida por el cómic del Expocómic
ilustrada
por
De
La
madrileño o el Gran Premio del Salón del Cómic de Barcelona. Algunas de sus obras más conocidas como Sunday o Haxtur han sido reeditadas en los últimos años por la Editorial Glenat.
Destaca de su técnica el gran dominio del blanco y negro y la escasa inclusión de primeros planos
Tal y como da comienzo este artículo, Víctor De
en su obra ya que él los consideraba con poca
La Fuente falleció el 2 de julio de 2010 en Le
fuerza narrativa, de ahí que solo los utilizara en
Mesnil Saint Denis (Francia), tras una larga
contadas ocasiones para enfatizar las escenas
enfermedad. En sus últimos años ya no dibujaba
siendo la mayoría de sus viñetas planos generales
historietas pero sí pintaba cuadros al óleo.
o medios.
COCINA CON RIESGO Por Remi Riesgo
Gelatina de frutas Ingredientes para ocho personas: ½ litro de zumo de naranja 100 grs. de azúcar 100 grs. de cerezas 1 plátano 10 grs. de gelatina neutral Elaboración: En un bol ponemos un poco de zumo de naranja y metemos las láminas de gelatina. Colocamos el bol al baño maría sin que llegue a hervir, para su total disolución.
En el resto del zumo echamos el azúcar y revolvemos. Cuando la gelatina esté disuelta añadimos el resto del zumo azucarado. En unos moldes individuales vamos echando por capas la gelatina y la fruta troceada. Siempre hay que meter a enfriar en la nevera cada capa por separado. Mientras, debemos mantener templada la gelatina para que no solidifique. Lo ideal es poner una primera capa muy fina de gelatina, enfriar, luego una de fruta con un poco de gelatina, enfriar, una de gelatina, etc. Dejamos enfriar el postre en la nevera durante un buen rato antes de desmoldar. Para hacerlo sin dificultad pasamos la punta de un cuchillo por los bordes. Metemos el recipiente en un cuenco con agua templada durante unos segundos y damos la vuelta sobre un plato con un movimiento enérgico para que se desprenda.
Tiempo de elaboración: 20 minutos Dificultad: fácil Calorías aprox. por ración: 95 Kcal Sugerencias:
Este postre es estupendo para que los niños coman fruta. Su aspecto, entre pastel y helado, encantará a los más pequeños.
Si queremos darle más presencia podemos añadir una última capa de galleta machacada con un chorrito de zumo. Al desmoldar quedará una base de galleta deliciosa.
Por supuesto podemos prepararlo con nuestro zumo favorito, ya sea recién exprimido (si tenemos licuadora podremos utilizar cualquier fruta: fresa, melocotón, plátano… añadiendo un poco de agua para hacerlo más liquido si fuera necesario) o envasado. Dependiendo del zumo y de si es o no envasado tendremos que valorar si agregamos o no azúcar y qué cantidad.
Los trozos de fruta también pueden variar dependiendo de la temporada o de nuestros gustos. Este postre se puede hacer con cualquier tipo de fruta.
Para decorarlo podemos utilizar siropes, caramelo liquido, nata montada y, trocitos de fruta fresca.
Como molde podemos utilizar cualquier recipiente, incluidos los reciclados: tarritos de comida de bebes, de comida rápida, yogures, flanes…
Por último, una sugerencia para los reacios a comer gelatina: La gelatina neutra disuelta en zumo no tiene nada que ver con la gelatina de sabores que venden refrigerada. ¡Probadla y os sorprenderéis!
LAS OTRAS CASITAS DE ESTHER En el número anterior hablamos de Princess
espectáculo cuya maldad más supina es querer
Tina, la revista que viera nacer entre sus páginas
mantenerse joven para siempre y así conseguir
a nuestra Esther y su Mundo, de Purita Campos y
los mejores papeles o trabajos: Sugar tiene ya 40
guión de Phillip Douglas, y sus fusiones con otras
añitos, lo que a los ojos de las adolescentes que
publicaciones de carácter femenino y cómo acaba
leían esta revista, se igualaba a ser una
uniendo fuerzas finalmente y amalgamándose con
cromagnon como poco. Tampoco destacaba
Pink, una revista de IPC que comenzó su
precisamente por su buen carácter: era más bien
andadura editorial en 1973 con una publicación
un ser vacío y dedicado al culto de sí misma. Y
cargada
por supuesto, la ayudante personal de Sugar
de
historietas,
páginas
de
moda,
reportajes de famosos, y consejos varios.
Jones, Susie, se alegra sobremanera cuando los planes de su jefa no llegan a buen puerto de una manera u otra. O cuando quedan al descubierto sus múltiples arrugas, mostrando a una Sugar que más que cuarentona podía pasar por la madre de Sylverster Stallone. En 1980 la revista se fusiona con Mates.
A diferencia de otros tebeos femeninos de la época, sus historietas presentaban a adolescentes más maduritos, alejados de las historias de escolares. Cuando se fusiona con Princess Tina, el personaje estrella de la casa, Patty’s World, resume su vida en sus páginas, compartiendo protagonismo con otra gran figura Pink: Sugar Jones, una estrella de la televisión y el mundo del
Mates llenaba sus páginas de una mezcla de
kiosko. Los personajes que componían sus
fotonovelas, cómics y reportajes –cómo no- de las
historietas solían ser grupos de estudiantes
estrellas del momento. Su primer número llegaría
jovencitas y alguna bailarina de ballet, otro tema
a los kioscos en 1975, con carácter semanal como
que, junto a los caballos, gustaba mucho –y sigue
viene siendo habitual en todas estas publicaciones
haciéndolo- a las niñas británicas. Más tarde, los
y en blanco y negro principalmente, con algunas
contenidos se ajustarían a los requerimientos de
páginas
portadas
sus lectoras y se pondrían al día. Girl estaba
(generalmente compuestas por fotografías de
producida por Hulton Press y quería ser la
modelos) y pósters. Claramente su objetivo era el
respuesta a Eagle, destinada más a niños. Por
mercado adolescente, con historietas de corte
ello, girl puso bastante énfasis en incluir historias
romántico y secciones de problemas amorosos.
de heroico valor en mujeres, con una serie
Recoge de nuevo el testigo de la historia más
dedicada, por ejemplo, a Juana de Arco.
exitosa de IPC: Patty’s World, que continúa
Naturalmente, las niñas querían otros temas
llegando a sus fans a través de ella.
menos profundos y que tuvieran que ver un poco
en
color,
como
las
En 1981 Mates se une con Oh Boy!. Pero Esther no continuará en sus páginas sino en la de otra revista de larga duración que resurge de sus propias cenizas: Girl.
más con sus vidas, como eran las historias de escolares y sus problemas con los padres o con profesores
duros
o
directores
de
escuela
recalcitrantes. Girl se vio obligada a cambiar so pena de quedarse sin lectoras. Girl imprimió su última página en 1964, fusionándose con Princess como a comentamos en el número anterior de Foroesther. Pero como no todo es tan sencillo, aunque Girl cesó en 1964, años después Fleetway adquirió Hulton Press y se lanzó una nueva serie de Girl en 1981. Sin embargo, poco tendría que ver con la original, y aunque entre sus páginas se incluyó Esther y su Mundo, el lugar reservado al cómic era más bien escaso y la fotonovela ocupaba la mayor parte de su espacio, además de secciones
Girl era un cómic de éxito en los cincuenta y sesenta, nacido un 2 de Noviembre de 1951, destinado a un público femenino en edad escolar y con padres un tanto más pudientes a juzgar por la diferencia de precio con sus compañeros de
más propias de una revista que de un cómic, y acabaría fundiéndose con otro título bien famoso y del que hay mucho que contar pero que ya no publicaría a Esther: Tammy.
MANUALIDADES A TODO RIESGO Por Susana Riesgo
BISUTERIA CON CDS
Materiales: Cds viejos, un estropajo de níquel (unas nanas), alcohol, pintura acrílica, un pincel, unas tijeras de cocina, un palillo, papel de aluminio, un rotulador permanente, cordón de cuero, anillas y enganches de pendientes. Antes de empezar, tenemos que preparar los cds. Deberemos dejarlos transparentes, así que frotaremos la cara pintada con el estropajo bajo el grifo. Si quedan restos de pintura podemos ayudarnos usando un poco de alcohol. El siguiente paso es dibujar las formas de nuestros colgantes o piezas de bisutería. Para ello pintamos con un rotulador permanente el contorno de las figuras que queremos hacer. Debemos tener en cuenta que para cada pieza deberemos de marcar dos veces el mismo dibujo en el cd. Luego recortamos las piezas con las tijeras.
Con la pintura acrílica y los colores que más nos gusten, pintamos una de las piezas de cada forma. Cuando la pintura este casi seca le colocamos encima su pareja. De esta manera hacemos "sándwiches" de cdpintura-cd.
A continuación calentamos el horno a 150 grados y colocamos, con mucho cuidado, las piezas en una bandeja forrada en papel de aluminio. Al cabo de unos minutos las sacamos y con la ayuda del palillo les hacemos un agujero (nada más sacarlo del horno) a las piezas que lo necesiten. A partir de aquí, entra la imaginación de cada uno. Si queremos hacer unos pendientes utilizaremos una anilla y un enganche de pendiente. Si por el contrario queremos hacernos una pulsera o un collar, podemos usar un cordón de cuero.
SUGERENCIAS: También podemos usar esta técnica para hacer un pequeño recipiente. Para ello nos bastaran dos cds que cortaremos por la mitad. Haremos las dos piezas por separado y luego las uniremos con un poco de pegamento. Otra aplicación es hacer piezas cuadradas y utilizarlas para decorar cajas o botellas como si fueran un mosaico.
Candy, Candy: Eres mucho más hermosa cuando ríes que cuando lloras merchandising, hubo un gran trabajo que dejó
Por Elphaba Somos toda una generación de chicas, las que
huella en el mundo del cómic.
rondamos los treinta y tantos o cuarenta años, a
Sin embargo, existe un origen literario
las que se nos dibujaban corazoncitos en las
anterior que fue el germen del éxito que ya
pupilas cada vez que escuchábamos las dulces
conocemos todos.
palabras que Anthony solía decirle a Candy.
La pizpireta rubia Candice White Adley nació de la pluma de la escritora Kyoko Mizuki en 1975. El campo de trabajo de Mizuki no era el cómic, sino la novela, y fue en ese medio en el que surgió la primera historia de Candy, una huérfana americana que afrontaba mil y una adversidades de la vida con una fortaleza y alegría envidiables. La escritora se encontraba a sus anchas en el género para jovencitas, y en esa vertiente enfocó toda su carrera literaria, tocando palos muy variados. A lo largo de su carrera profesional ha escrito con éxito y bajo diversos seudónimos numerosas novelas, poemas, letras de canciones y guiones de manga y anime. Muy pronto, la revista de manga para niñas Nakayoshi, del imperio editorial Kodansha,
Pero, ¿qué hubo tras el gran revuelo de
se interesó por las peripecias de Candy con el
fenómeno fan que creó aquella serie de
objetivo de serializarla en viñetas para su
televisión aquí en España? Además de los
publicación mensual.
capítulos
de
animación
que
esperábamos
ansiosamente cada domingo por la tarde, de los álbumes de cromos y de demás artículos de
Para ello contaron con el trabajo de la artista Yumiko Igarashi, que había debutado como
dibujante de manga siete años antes, con tan
tendido cada semana. Sin embargo el estilo de
solo 18 años. Ella creó una imagen
dibujo de estas animaciones, aunque inspirado
inconfundible de los protagonistas a partir de
en el aspecto de los personajes impresos, era
las palabras de Mizuki, e hizo posible que
muy inferior al original, con rasgos menos
Candy Candy se convirtiera en el primer
delicados, menos detallados y más feos en
premio Kodansha de la historia al mejor
definitiva.
manga shojo del año en 1977. Realmente es un poco decepcionante verlos casi treinta años después y compararlos con las bellas ilustraciones originales. Yo creo que muchas recordábamos a Anthony mucho más guapo que como realmente lo vimos en nuestras pantallas.
Sus trazos delicados, sus rostros dulces y sus floridos y románticos diseños de fondos y vestuario se convirtieron en objeto de culto al tiempo que crecía la expectación por la historia de la traviesa protagonista. Como ha venido siendo costumbre desde hace décadas, el éxito en papel se tradujo en una serie de animación televisiva igualmente exitosa. Fue ésta la que obtuvo mayor difusión a nivel internacional, y la que nos hizo llorar a moco
En cualquier caso, en una etapa de nuestras vidas en la que quizás éramos menos críticas y
observadoras, recibimos un bombardeo de
comercial inspirado en sus diseños, lo cual
cómics y de mercancía de la serie, tanto original
provocaría las iras de Kyoko Mizuki, a la que
como inspirada en ella, y aceptamos versiones e
no hizo ninguna gracia que se obtuvieran
imitaciones de Candy que eran verdaderas
beneficios sin contar con ella, con algo basado
aberraciones del original y que sólo se parecían
en su idea. Los pleitos se prolongaron durante
a ella en las dos coletas de bucles rubios.
varios años, hasta que a finales de los noventa la corte falló a favor de la escritora como autora de los personajes y del argumento, y por tanto poseedora del pleno derecho de utilización de los mismos. Así pues, al romperse las relaciones entre ambas, se revocaron los derechos de publicación del manga, de emisión de la serie y de comercialización de obras derivadas de cualquier tipo.
Afortunadamente, la extinta editorial Bruguera publicó las aventuras completas de Candy en tres gruesos tomos. No fue una edición de gran calidad, pero al menos eran las viñetas originales. Esos tomos constituyen hoy día un objeto de coleccionismo, no sólo por su valor artístico intrínseco, sino por una serie de circunstancias
desafortunadas
que
los
convirtieron hasta cierto punto en una codiciada rareza. Una de estas circunstancias, como imaginarán todos, fue la desaparición de la editorial Bruguera, poseedora de la licencia de la edición española. Pero otro de los motivos, quizá el más importante, que hicieron que hoy Candy Candy sea un objeto de culto, se debe a las disputas legales entre las autoras.
Ambas prosiguieron con una carrera profesional exitosa por separado. Igarashi nos deleitó con otros mangas de estilo muy similar al de Candy, como la hiper romántica historia de Lady
Igarashi, en plena cresta de la ola de su éxito
Georgie,
ya
en
colaboración
con
otras
como ilustradora y mangaka, emprendió en
guionistas. En la ciudad de Okayama se puede
solitario el lanzamiento de cierto material
visitar un pequeño museo dedicado a su obra.
Mientras tanto, Mizuki continuó publicando y
bellísimos diseños de Igarashi sería una traición
recibiendo
a los recuerdos de sus seguidoras.
premios
literarios
en
diversos
géneros juveniles. Así pues, no nos queda más remedio que Muchas son las fans frustradas que le han
disfrutar de los recuerdos, tal y como Candy
escrito suplicándole volver a saber de Candy,
recordaba a su Príncipe de la colina.
sin embargo Kyoko Mizuki en varios de sus comunicados a los lectores ha dejado clara la imposibilidad de un arreglo que permita una reedición o un lanzamiento en DVD, e incluso
Página oficial de Yumiko Igarashi http://yumicomix.com/
ha desechado la opción de continuar con nuevas
Página oficial del museo Yumiko Igarashi
historias de Candy bajo la pluma de otra
http://www.aska-planningdesign.co.jp/museum/museumtop.html
dibujante diferente, ya que Candy sin los
LA BIBLIOTECA Por Darthpitufina
Partimos en 1913, en un barco que leva anclas desde Inglaterra destino Australia. Una pequeña niña escondida, que viaja sola, es el inicio del enigma. Al principio el entrecruce de presente y pasado puede resultar un poco confuso y lento, pero en un par de brincos temporales se descubre la conexión y desde ahí, os puedo prometer que no dejaréis que el libro se escape de vuestras manos. Nos remontaremos a la infancia dickensiana de Eliza Makepeace en los barrios de
bajos
fondos de
Londres,
y
continuaremos viendo cómo salva los escollos de la vida, en la que su prima y mejor amiga Rose Mountrachet luce el plano protagonista. Después conoceremos a Nell, en 1930, a quien le confiesan en secreto durante la fiesta de su compromiso nupcial que es adoptada. Un duro golpe para la que se creía la primogénita de la Esta es una narración donde los secretos
familia. Nell paulatinamente se irá distanciando
familiares cubren gran parte del siglo XX para
de sus parientes cercanos; guardando el secreto
confluir en 2005. Un cuento que nos lanza una
para sí, pondrá distancia entre sus hermanas,
fina hebra de trama que seguimos primero con
sabiendo que en realidad no lo son, prefiriendo
curiosidad, después intrigados y finalmente
que la califiquen de huraña antes que resultar
impacientes,
de
ser una extraña en la familia. Necesita
sucesos, para recomponer a modo de puzzle la
recomponer su pasado, averiguar su identidad,
historia completa de tres protagonistas de
saber de dónde proviene.
recorriendo
un
laberinto
distintas generaciones. No es sólo una saga familiar; trata también de la búsqueda de la identidad, del sentido de pertenencia y de la importancia del pasado en nuestra forma de percibir la vida.
Por último está Cassandra, una chica australiana de
nuestros días,
que tras la muerte de su
abuela descubre que ha heredado una cabaña en Cornualles. Encuentra viejos recortes que parecen indicar que su abuela era la hija del
artista Nathaniel Walker y de una dama de alta
enseguida, por lo que son sólo tres capítulos los
clase social, Rose Mountrachet. Viajará hasta
necesarios para estimular una lectura muy
Inglaterra
misterios
interesante. Un magnífico cuento sobre una saga
heredados, y a su vez intentará poner paz en su
familiar bien escrita y amena, de las que
vida.
apetecen en tardes de lluvia y que genera ese
para
desentrañar
los
El jardín olvidado tiene un encanto persistente;
ambiente de lectura al amor de la lumbre…
resulta una lectura muy placentera, con sus cuentos de hadas insertados a lo largo del libro y sus
giros
argumentales,
siempre
bien
justificados, pero que permiten al lector aventurar hipótesis abiertas. Algunos caracteres son apenas esbozos, como Linus, el abuelo de Rose. Otros personajes son cautivadores, como la Autora, una dama nada convencional que puede ser una bruja o un hada, que vive en la cabaña limítrofe a la gran propiedad donde solía habitar la pequeña niña, más allá del laberinto. Naturalmente, brilla en el puesto de honor un jardín oculto y mágico, de ahí el título, pero lo más importante son los seres que lo crean, visitan, miman y reconstruyen. Porque este jardín es el puente que existe entre el pasado y el presente, siendo el escenario común para los
La australiana Kate Morton es la artífice de esta
protagonistas que se desenvuelven a lo largo de
novela evocadora y verosímil, y El jardín
este libro.
olvidado fue novela revelación de 2010. Pese a
La historia está muy bien estructurada, no sólo
su etiqueta de súperventas, tiene una calidad
en su armazón global sino también en los puntos
literaria superior a la mayoría de los libros de
más minuciosos. Al igual que en las novelas de
ésta índole. La autora tiene 35 años, cursó
intriga, los detalles son importantes; así, el que
literatura inglesa y es candidata doctoral en la
una niña de ocho años se trague un dedal nos
Universidad de Queensland. Kate vive con su
revela una pista decisiva para llegar a la
esposo e hijos en Brisbane. Su primera obra,
reconstrucción de los hechos. Aunque como he
"La casa Riverton", se publicó con enorme éxito
dicho, al principio los saltos temporales no
en 29 países, y sólo en Inglaterra vendió más de
parecen
800.000 ejemplares.
apropiados,
las
piezas
conectan
Gina y sus ChimpancĂŠs: una historia de Andrew Wilson
LA HISTORIA DE ESTE MES Si el trazo de la historia de este mes te es
Pixie. Wilson también trabajó para los anuales
tremendamente
porque
de la publicación de la misma editorial Swift,
efectivamente, conoces a su artífice y sus
con comics suyos en los anuales 1, 4 y 5, y
trabajos previos: Andrew Wilson es el dibujante
posteriormente haría trabajos para el cómic
que durante décadas diera vida sobre el papel a
Buster, para los que continuó la serie “The
La Familia Feliz, de título original The Happy
Runaways” comenzada por Joe Colqhoun y
Days.
dibujando The Birds of Paradise y Lassie Come
familiar,
es
Andrew empezó a trabajar para Fleetway en 1960 y publicó La Familia Feliz hasta 1973
Home, una serie para Princess Tina durante 1968-69.
para ellos, con más de 600 episodios. The Happy Days aparecieron por primera vez en Princess (1960-1967) y posteriormente en Princess Tina (1967-1973). En 1964 sus aventuras se reeditan en Girl y en 1973 en
La historia que os ofrecemos hoy se publicó en España en el Zipi y Zape especial 115 con fecha de Enero de 1963 bajo el título Gina y sus Chimpancés.
Soluciones a los Pasatiempos de Junio
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Reg Partlett: Factoría de cómics Para muchos, el nombre de Reg Partlett
Reg nació en Londres en 1904, un 2 de Agosto
probablemente no signifique nada… Después
para ser exactos. Se pude decir que nació ya
de todo, sus cómics nos llegaron a España bajo
con el lápiz en la mano, porque tanto su padre
el sello de IPC o en muchos casos como
Harry como su hermano mayor George eran
Syndication International. Sin embargo, Reg
también artistas.
Partlett puede asumir la autoría de cientos de personajes que llegaron a las páginas de esos tebeos que leíamos de pequeños y que en muchas ocasiones acabaron dibujados por otros artistas.
Su primer trabajo aparece en el cómic Merry and Bright en 1926 y posteriormente llegaría a trabajar en casi todas las cabeceras populares de la época. A finales de los años cuarenta trabaja en GB Animation en los dibujos
De sus lápices salieron personajes como Pura
animados de Animaland como escritor y artista
Calamidad (Belle Tent), Genovevo (Creepy
para J. Arthur Rank, productor de cine que
Car), La Mano (The Hand), Fantasmas de
más tarde sería uno de los dueños de los
Alquiler, Cuervo Loco, Fina el Terror del
estudios Pineview.
Remanso, Guillermito y su Voraz Apetito y muchos, muchos más…
Reg murió en 1991, estando aún en activo y trabajando y dejando detrás una plétora de historietas como legado.
DESDE EL FORO DE TRINI TINTURÉ Desde las páginas de Foroesther nos hacemos eco de una noticia del Foro Trinitinturéunavidaatodocolor que desde el portal de Gabito se anima cada mes con variados concursos. Os dejamos con las palabras de Geno Mesa, una de sus administradoras junto a Tamara Dommarco:
El
pasado
mes
de
mayo
en
el
foro
de
Trini
Tinturé
(http://www.gabitogrupos.com/trinitintureunavidaatodocolor/) se llevó a cabo un concurso de dibujo. En él se pedía que cada participante realizara de su puño una ilustración de su personaje favorito de la dibujante. Estas fueron las imágenes participantes:
-
Los personajes de Alicia en el País de las Maravillas con el aspecto de las matrioskas realizado por Susana Riesgo.
-
El hada Violeta que salió de los lápices de colores de Chema
-
Un retrato de la propia Trini hecho por Candela
-
Los caballos Trueno y Relámpago hechos por Tamara
-
Y una Heidi en las montañas de la mano de Coti
La ganadora resultó ser Candela, a la que damos nuestras más sinceras felicitaciones. Al resto muchas gracias por participar. Geno Mesa Coadministradora del foro Trini Tinturé. Una vida a todo color
PRESENTACIÓN DE ELLA SIEMPRE ME QUISO POR SU CEREBRO Por Eduardo Burjasot
Isaac y Julio explicaron que el objetivo de esta obra era hacer pasar un buen rato a los lectoras, tomándose con humor el popular fenómeno zombi que en los últimos años ha infectado cines, editoriales y televisiones de Los artistas gaditanos Isaac Casanova, autor de
todo el mundo.
La guarida del leviatán, y Julio Videras, escritor de Asuntos pendientes, han presentado
Con buen humor y cargados de anécdotas, los
en la sede del Rectorado su última novela
autores explicaron el proceso creativo y las
gráfica, Ella siempre me quiso por mi cerebro.
dificultades que
habían encontrado para
publicar la obra. Por otro lado, también Los
dos
creadores
gaditanos
fueron
presentados por el Vicerrector de Alumnos de la
Universidad,
David
Almorza,
y
acompañados por un público entre el que
compartieron la satisfacción de que Diábolo, la editorial que publica la novela gráfica, haya preparado una edición para el mercado estadounidense.
sobresalían alumnos universitarios. El acto ha estado enmarcado dentro de las La obra, editada por la editorial DIÁBOLO, ofrece una visión refrescante y humorística de la moda zombi que se ha extendido en los últimos años, y que se ha manifestado en series televisivas, películas, video juegos y cómics.
actividades de la Tebeoteca de la Universidad de Cádiz, que promueve la lectura de cómics, mangas y tebeos, y entre cuyas actividades también se encuentra un club de lectura, ciclos de cine y visitas a los salones del cómic.
Logicomix Por Javier Mesón
Logicomix, comienza con la narración de los propios guionistas como personajes integrados No tengo constancia de que hubiere antes de Logicomix, una novela gráfica que explorara los fundamentos matemáticos y la Lógica a través del arte secuencial. Dos enamorados del pensamiento matemático y la filosofía como Apostolos Doxiadis y Christos Papadimitriou, nos brindan una apasionante historia, que tiene como hilo conductor a Bertrand Russell. Uno de los mayores
exponentes
de
la
Lógica
en la obra, dando la bienvenida de alguna forma a los lectores, mostrando también al dibujante Alecos Papadatos, y a su mujer, la colorista Annie di Donna, como parte de la historia. Juntos formarán un nexo común durante toda la narración, haciendo de enlace en la exposición llevada a cabo de la obra, vida y milagros de Bertrand Russell. Una historia que nos introduce en la vida del protagonista, gracias a una conferencia impartida en una
matemática, aunque es más conocido por el
universidad norteamericana: “El papel de la
gran público, por su obra filosófica, entre
Lógica en los Asuntos Humanos”; donde
ellas “Historia de la filosofía Occidental”, de 1945.
imparte la narración de su vida, desde su llegada en la infancia a la casa de sus abuelos
en Pembroke Loge, y la severa educación a la
en ningún momento sentar cátedra. El resultado,
que es sometido; justo en el momento en el
un excelente cómic, interpretado a los lápices
que Inglaterra declara la guerra a Alemania,
por un esplendido Alecos Papadatos, que con
en septiembre de 1939. A medida que
un dibujo sencillo y estilo narrativo efectivo,
avanzamos en sus páginas, descubrimos sus
nos invita a pasar cada página de una forma
primeros planteamientos lógicos matemáticos,
poco apresurada.
su brillantez en los estudios, su colaboración casi enfermiza con Alfred Whitehead para los
Completa esta edición de Ediciones Sins Entido,
“Principia Mathematica”, y la aparición
un apéndice final, un cuaderno de notas con los
estelar de grandes intelectuales de finales del
autores referenciados en la obra, y la definición
siglo XIX y principios del XX, como Frege,
de conceptos aparecidos durante la lectura. En
Hilbert, Poincaré, Wittgenstein y Gödel;
cuanto al empaque de Logicomix, la editorial ha
personajes históricos que intentan edificar los
realizado un buen trabajo de publicación al
fundamentos matemáticos. Los guionistas
castellano.
hacen hincapié en la relación que puede haber entre
dichas
personas
dedicadas
a
ese
movimiento matemático, con la perdida de la razón, la locura extrema; es el caso de algunos de los protagonistas y familiares en el transcurso de la historia. Además seremos testigos de las dificultades matrimoniales por las que atraviesa Russell a lo largo de su vida, entrelazando su dedicación en la defensa de un pensamiento
pacifista,
y
su
posterior
compromiso con el desarme nuclear de las dos grandes superpotencias, hasta el final de sus días. Doxiadis y Papadimitriou han realizado para esta obra, un exhaustivo estudio de libros,
En Logicomix encontraremos una propuesta de
fuentes, y documentación gráfica, para llevar a
ficción muy original, que nos adentra en un
cabo
pretende
mundo matemático dentro de la historia, sin
de
las
olvidar el romance, la pasión y la aventura. Una
matemáticas. Aunque para ello se hayan tomado
lectura para reflexionar, que atraerá en forma
varias licencias históricas y literarias, en pos de
alguna, a los iniciados y no iniciados en el
dar una mayor cohesión a la obra, sin pretender
Noveno Arte.
una
adentrarnos
novela en
los
gráfica
que
fundamentos
Desde el Taburete del Wimpy de
no
hacerlo
y
me
esforzaré
en
no
decepcionaros. Me dicen por ahí que Remi se ha comprado una autocaravana y que tiene pensado utilizarla como lugar de experimentos varios, tipo Top Gear o Brainiac. Que Dios nos coja confesados. Yo sigo pensando que el modelo de jacuzzi que ha elegido para la caravana es demasiado pequeño… Sé que ilenka anda probándose zapatos y que si no le están bien pienta plantárselos en el coco a Pilar Rubio por –como buenamente pronosticó en su día en Getafe-, cargarse otro de los proyectos donde participaba. Una pena que no Por Doreen Snyder
vaya a haber ya, con casi toda probabilidad, una
Hola mis queridos, queridos, queridísimoa fans:
segunda parte de Piratas, porque ciertamente Mister “quesito” Octavi estaba de órdago. Le
Hoy no voy a explayarme demasiado: mi tiempo
sienta bien el uniforme. Por favor, querido, en la
es oro y estoy terriblemente ocupada haciendo
próxima serie que hagas, escoge papel de
las maletas para mi fantástico veraneo en un
bombero, pero de esos que se quitan el uniforme
lugar tan exclusivo y divino que prefiero
a menudo…
mantenerlo en secreto, aunque no dudo de que Juanito querrá saber dónde estoy y le daré tan
Y ahora os dejo para que reflexionéis sobre lo
valiosa información en la intimidad de una cena
que vais a hacer este verano y os deis cuenta de
en un restaurante romantiquísimo donde ya he
que hagáis lo que hagáis, noi estará jamás a la
reservado una íntima mesa para dos. Luego le
altura de mi generoso bolsillo y que por más que
llamaré para decirle que no haga planes… que
lo intentéis, no lograréis averiguar el lugar
le quiero todo para mí.
exclusivo en el que estaré alojada estos dís. No puedo decirlo, de veras, no insitáis… no quiero
Desde mi lugar de veraneo probablemente os
paparazzis alrededor robándome un posado
envíe mis corresponsalías pertinentes, porque sé
como sucedió el verano pasado…
que no podéis vivir sin mí, y aunque el descanso es lo primero, sé cuánto me echaríais de menos
So long… ta dá…!!
¿Has leído ya… …Lolita Butterfly es lo más? ¡Pues no esperes más! Ya a la venta…
La mejor lectura del verano…