ESEFEST
E D O C I N É C S E L A V S I E R T S O E F D A E R C S E N E V Ó J
Del 15 al 22 de Mayo
¿QUÉ
SOMOS? Somos un festival de Artes Escénicas independiente que busca brindar un espacio de visibilidad para artistas que ingresan al mercado laboral de forma profesional, ya sea porque son estudiantes de carreras de artes escénicas o porque se han formado en distintos talleres no universitarios. Apostamos por un espacio de encuentro entre artistas emergentes y un público interesado en nuevas propuestas que diversifiquen el panorama escénico del país contribuyendo al desarrollo de una industria cultural sólida e inclusiva.
NUESTROS OBJETIVOS
Visibilizar y capitalizar las propuestas escénicas de nuevos actores, actrices, directores, dramaturgos y productores. Generar un espacio de encuentro entre artistas posicionados en el mercado, nuevas propuestas escénicas y público general. Diversificar la oferta teatral peruana. Profesionalizar y formalizar el trabajo artístico. Contribuir a la industria de las Artes Escénicas.
En los últimos años se ha incrementado la oferta de educación superior para las Artes Escénicas.
Contamos con 4 facultades (PUCP, UPC, ENSAD, Científica) que en total tienen 10 carreras referentes a las Artes Escénicas. Contamos con más de una docena de espacios no universitarios dirigidos por reconocidos artistas.
+ Se han clausurado diversos teatros y espacios escénicos.
La pandemia por COVID 19 ha evidenciado y agudizado la precariedad del sector artístico.
El Ministerio de Cultura no se da abasto para atender las necesidades de todo el sector. Todavía no hay una reactivación del sector.
IMPORTANCIA DEL PROYECTO
Hay un creciente número de profesionales de Artes Escénicas en busca de espacios donde mostrar sus proyectos.
ESEFEST busca visibilizar y capitalizar las propuestas artísticas de estos jóvenes creadores.
¿QUIÉNES
SOMOS?
Somos un equipo de jóvenes universitarios que cursan los últimos años en la carrera de Artes Escénicas, lo cual, significa que el festival es gestionado por y para artistas emergentes. Ello nos permite identificar y comprender las necesidades de este sector artístico.
Estudiante de 9no ciclo en la carrera de Artes Escénicas en la UPC mención en Dirección Escénica.
Ha
llevado
cursos
de
administración,
teoría
organizacional y comportamiento humano en las organizaciones en la universidad ESAN. Formó parte
DIRECTOR GENERAL Sebastián Bellina Zagazeta
de diversos talleres y cursos en Yuyachkani, la Compañía de Teatro Físico, Teatro la Candelaria, Maguey, Escena Contemporánea, Timbre 4, CELCIT, y el Vivero de Dramaturgia. Es creador de “Viaje a la Intimidad” obra que participó del CAE FARES 2020 y ganó las nominaciones de mejor unipersonal y mejor dirección por Oficio Crítico. Así mismo, fue dramaturgo y director de la obra “Devuelveme mi Corona, Virus”.
Estudiante de 9no ciclo de Artes Escénicas en la UPC, mención en producción teatral.
Ha llevado talleres de improvisación teatral en el MALI Con German Loero y talleres de improvisación en FARES. Fue productora general del cortometraje y co-Productora general del proyecto Sufficit que se presentó
en
CAE FARES 2020. Así mismo, ha
formado parte del equipo de producción del evento Feria Fusión bajo la coordinación de Juan Adaniya.
PRODUCTORA GENERAL Isabela Minaya Díaz
Estudiante de 6to ciclo de Artes Escénicas en la UPC. Técnica profesional de Diseño Gráfico, diplomada en Gestión, Innovación y Emprendimiento por el Instituto
Ana Mercado Chavez
de
Educación
Superior
Tecnológico
CIBERTEC. Ha llevado diversos talleres y cursos con Ana Correa, Genoveva Huerta Jara, Rebeca Ráez y Federico Abrill a nivel nacional y con Hebe Rosell, Gabriel Chame Buendia, Azul Borenstein y Marcelo Savignone a nivel internacional. Participó como actriz
en
la
adaptación
teatral
“candilejas”
presentada en el 13 festival de teatro aficionado en el centro cultural Peruano Japonés. Es co-fundadora de la compañía teatral de creación colectiva la 8va parada.
Estudiante de 7mo ciclo de Artes Escénicas en la UPC, mención en producción teatral.
Participante del curso de gestión cultural del fondo económico de cultura del Perú a cargo de Carina Moreno. Fue productora general del evento de Feria Fusión bajo la coordinación de Juan Adaniya. Es actriz y productora de la serie web “En línea” de Art Creators Entertainment.
Iva Novoa Perasso
Estudiante de 9no ciclo de Artes Escénicas en la UPC, mención en producción teatral y teatro musical. Estudió
Introducción
al
lenguaje
musical
en
Instituto Superior de Arte Ente Autárquico Teatro Colón (ISATC). Fue directora y acriz de “Indefinido”
Lizett Sifuentes Gayoso
que se presentó en el CAE FARES 2020. Fue co-Productora general del cortometraje "Nadie está jugando" de Art Creator Entertainment, así como ex- asistente de producción en el programa de tv COMBINADO. producción
Formó
del
evento
parte Feria
del
equipo
Fusión
bajo
de la
coordinación de Juan Adaniya. Es bailarina folclórica profesional y actualmente está cursando Marketing actoral con Walter Espinoza.
Estudiante de 9no ciclo de Artes Escénicas en la UPC.
Llevó talleres de actuación frente a la cámara en la escuela
Arte
&
Escena
con
Sergio
Galliani.
Participó como actriz en el cortometraje “Nadie está jugando” de Art Creators -Entertainment, así como animadora en diversas producciones de shows
infantiles.
Actualmente
se
forma
empíricamente como maquilladora artística.
Christy Perez Delgado
NUESTRO
SOFÍA REBATA DELGADO
Actriz, directora y educadora, con 19 años de experiencia artística. Máster en Docencia para la educación superior por la Universidad Andrés Bello de Chile (2020), egresada de la Facultad de Educación de la PUCP (2008) y egresada de la Escuela de Teatro (2001). Actualmente, se desempeña como directora de Radioteatro UPC para UPC Cultural y profesora de Entrenamiento Vocal en la carrera de Artes Escénicas de la UPC.
Cuenta con experiencia en la enseñanza y diseño de cursos y talleres sobre artes escénicas a todo nivel y ha participante de diferentes festivales de teatro y danza contemporánea a nivel internacional. Fue seleccionada por el Ministerio de Cultura de Perú para participar como profesora en el IX Encuentro Nacional de Escuelas de Teatro “Entrenamiento de la voz para actores” en Colombia en el 2014. Encuentro organizado por la Red de Escuelas de Teatro - RET, el Instituto Internacional de Teatro -ITI- Colombia y la Casa del Teatro Nacional en el marco del Programa Iberoamericano de Movilidad de Artistas y Gestores Culturales – OEI.
JURADO
ERNESTO BARRAZA ELÉSPURU
Dramaturgo y director. Co fundador de BreakTeatro. Director de la Carrera de Artes Escénicas de la Universidad Científica del Sur. Recientemente estrenó la creación colectiva “2021: Violeta y los reptilianos”, seleccionada dentro de la convocatoria de Creación Escénica del FAE Lima 2021, donde también presentó su obra “Ausente”, estrenada en 2020 por BreakTeatro. En 2008 ganó el Tercer Puesto en el Segundo Concurso de Dramaturgia Peruana “Ponemos tu obra en escena” del Centro Cultural Peruano Británico con “El Duende”. En 2013 fue uno de los ganadores del Festival de Nueva Dramaturgia Peruana Sala de Parto, del Teatro La Plaza con “Bésame Mucho”. Ha escrito y dirigido diversas obars, entre ellas “El Duende”, “Botella Borracha”, “Bésame Mucho”, “Kepher (la noche del escarabajo)” y “Austente”.
Actualmente estudia el Doctorado en Estudios Teatrales de la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB). Es Máster en Estudios Teatrales por la UAB y Máster en Guión para Cine y Televisión por la Universidad Carlos III de Madrid. Licenciado en Periodismo por la UPC. Estudió actuación con Roberto Ángeles y dirección con Diego La Hoz; dramaturgia con Mariana de Althaus y César de María en Perú y con Esteve Soler (España) y Martin Crimp (Inglaterra) en la Sala Beckett de Barcelona.
NUESTRO
RUTH ESCUDERO
Destacada directora, formada en el Teatro de la Universidad Católica y el Teatro Estudio de Madrid. Su pasión por el teatro la entrega desde la pedagogía teatral, la dirección escénica y la gestión cultural. Fundadora del Grupo de Teatro Quinta Rueda, del que es Directora Artística desde 1978. En 1990, 2002 y 2015 participó en stages con el Théâtre du Soleil en París, bajo la dirección de Ariane Mouchkine. Fue Directora del Teatro Nacional del Perú del 1995 al 2001. Recibió el reconocimiento Personalidad Meritoria de la Cultura otorgado por el Ministerio de Cultura en el 2014.
En el 2004 estrenó Clase Maestra de Terence McNally producción del ICPNA y dirigió el estreno mundial de El guía del Hermitage de Herbert Morote, obra peruana ganadora del premio Kutxa ciudad de San Sebastián, España. Estrenó “Humo en la Neblina” de Eduardo Adrianzén en homenaje a Sebastián Salazar Bondy por los 50 años de su fallecimiento en el ICPNA de Miraflores en octubre del 2015 y en marzo del 2016 dirigió Perderle el miedo a la noche, de la que es coautora con Sebastián Eddowes en Micro Teatro Lima.
JURADO
MIGUEL IZA
Uno de los actores más reconocidos de nuestro medio, formado en la Escuela Nacional de Arte Dramático. Ha participado en innumerables producciones teatrales, televisivas y cinematográficas.
Ha protagonizado los filmes “El
acuarelista”, “Y si te vi no me acuerdo”, “Tarata”, “Cuatro” y, recientemente, “Caiga quien caiga”. En television, en producciones como “Los de arriba y los de abajo”, “Los unos y los otros”, “Tribus de la calle”, “Que buena raza”, “La Lola”, “La Tyson” y “Comando Alfa”.
En teatro, destacó en “Lorenzaccio”, “Macbeth”, “Desvío 2”, “Traición”, “El método Grönholm”, “Agosto”, “Cyrano”, “Drácula”, “Casa de Muñecas”, “Ricardo III”, “Incendios”, “Vergüenza”, “¿Estas ahí?” , “El análisis”, “Cuento para el invierno”, “Barrionuevo” y “¡No hay que pagar!”. Entre el 2002 y 2007 ha trabajado con la compañía franceza Zinc Theatre en diversos montajes que estuvieron de gira por diversas ciudades de ese país. Además, ha dirigido, entre otras, “Tres historias de mar” (en Barcelona y Buenos Aires) y “Los charcos Sucios de la ciudad” de Mariana de Althaus, “El día de la luna” y “Cristo Light” de Eduardo Adrianzén, “Caricias” de Sergi Belbel y “Aún Romeo y Julieta” de Franco Iza. Desde el 2015, dirige el Colectivo Del Bardo.
PÚBLICO OBJETIVO
Participantes Estudiantes o egresados de las carreras de Artes Escénicas o talleres no universitarios entre 18 a 25 años aproximadamente que se encuentren creando o gestionando sus primeros proyectos artísticos independientes.
Espectadores Estudiantes de Artes Escénicas, artistas escénicos ya posicionados en el campo laboral y personas en busca de divertimento con intereses culturales en las artes escénicas y su difusión.
ESEFEST
ESE FEST 202 1 CONVOC A TORI A
Hasta el 10 de Abril
ESEFEST