$28.00
Juicy Couture Viola & Cesario
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¡Conoce al equipo
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Descubre cáda detalle de la
Semana de la Moda en New York y en Milán.
MOSCHINO
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Beauty From The Past
¡Sorpréndete con las obras de arte que te vamos a presentar! Revivimos obras de Gustav Klint, Vincent Van Gogh y Frida Khalo con modelos jóvenes y bellas como tú.
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CAROLINA HERRERA
art
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Alex Tadlock conoce a
Viola & Cesario ¡Descubre la nueva marca de diseño de modas que creó la diseñadora Naela Flores. VIOLA & CESARIO es una marca perfecta para ti!
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fondo la trascendencia de este gran diseñador y jóven artista.
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Visita la nueva exposición de un artista fantástico y original que te dejará plasmada!
Emil Kozak
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V/ carta editorial V/ SIDE es un proyecto académico publicado sin fines de lucro dentro de la materia de Diseño Editorial impartida por la Dra. Sonia Gisella Aguirre en la Universidad de Las Américas Puebla, ubicada en Ex Hacieda Sta. Catarina Mártir. San Andrés Cholula, Puebla. C.P. 72810. México.
Lo que se hace por primera vez en la vida es imposible que no quede para siempre grabado en nuestra memoria...
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ienvenida a un original concepto, a una nueva llegada de tendencias, como la de este primer número, en la cual podrás disfrutar del arte, diseño y moda en una sola idea. Abarcamos personalidades de diversos protagonistas que han destacado por su gran originalidad artística e innovadora.
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Lo mismo podemos decir de un gran proyecto que comenzamos a planear hace 3 meses y que ahora cobra vida propia, VSIDE fue una iniciativa cuyo fin era el de juntar y combinar arte, diseño y moda en una nueva modalidad, como un estilo de vida. Descubrimos que cada artista y diseñador tiene un único toque que es lo que los hace ser especiales. Es un gran privilegio haber contado con participaciones tan gratas en nuestro nuevo proyecto, a los cuales les damos las gracias.
En este número mostramos pequeños toques de artistas innovadores que son capaces de convertir una cosa tan sencilla en algo que sea realmente maravilloso. Durante todo este recorrido te podrás dar cuenta de lo divertido e interesante que puede llegar a ser la moda con un gran toque de diseño Agradecemos la participación de las lectoras de VSIDE, a nuestras modelos y artistas, pero más aún a las personas que creyeron en nosotras. Muchas gracias!!.
- Lucero, Ale y Clau
O N I H C S O MILAN
V/ fashion
FASHION WEEK EN
M
O
Por Alberto G. Díaz
Moschino presentó su
colección Primavera/Verano 2012 con modelos peinadas con una trenza que recordaba a Frida Kahlo.
lé Olé. La firma italiana ha mostrado al mundo su nueva fascinación por lo español. Un gran es-
m
pectáculo durante la Semana de la Moda en Milán, Moschino presenta una colección que total-
mente se inspiró en la cultura española para su reciente colección de Primavera/Verano 2012.
Moschino, de la mano de su directora creativa, la diseñadora Ro-
sella Jardini, que sustituyó a Franco Moschino en 1994 tras la triste y temprana muerte del diseñador; ha querido recuperar el espíritu provocador y polémico de Franco Moschino con esta colección y así, rendir homenaje a la estética textil de las corridas de toros.
La mujer Moschino de la próxima temporada recurre a la estética
Además del tema taurino y su obvia inspiración en la cultura es-
de los años 80 y 90 del siglo pasado con grandes accesorios en tonos
pañola, la diseñadora también recurrió a la moda tejana como eje
dorados, que recuerdan aquellos adornos que cuelgan en las chaque-
de su colección, una moda cowboy, incluyendo pantalones vaqueros
tillas toreras o “trajes de luces”.
de flecos o chaquetas, sombreros tejanos y tejidos que reflejan la
Los colores blanco, negro y dorado, fueron los que predomina-
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cultura mexicana.
ron en la colección Primavera/Verano de Moschino, en la que por lo
Moschino incluyó de una manera muy sutil, un mensaje de paz
general, se jugó a la ambigüedad alternando las prendas masculinas
en su colección. Fíjate en los diseños de corazones y mensajes pacifis-
con las prendas femeninas.
tas de sus diseños. A todos encantó.
A N I L FASHION WEEK EN O R CA newyork A R RE V/ fashion
R E H
Por María Hernangómez
en la El quinto día de desfiles pasarela de Nueva York cia y feminidad n a g le e e d ó n e ll se de la mano de la gran diseñadora venezolana Carolina Her rera.
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ch
a creadora, que sigue expandien-
Al igual que el movimiento artístico alemán
alemana Bauhaus, las tonalidades son vibrantes y
do su imperio por todo el mun-
en el que está basada esta colección, destacan las
primaverales como el amarillo canario, los verdes
do, nos presentó una colección
creaciones hiperfemeninas, alegres y fluidas.
los blancos o el rojo intenso. A pesar de los años
para la primavera / verano 2012
El desfile estuvo rodeado de personalidades
que lleva desfilando en New York Fashion Week,
llena de colores rojos, verdes, azules y amarillos,
de la talla de Anna Wintour, o caras conocidas
Carolina Herrera declaró que cada seis meses se
con estampados lineales y geométricos.
como la actriz René Zellweger o Nicki Minaj.
sigue poniendo nerviosa al tener que presentar
Desde que Carolina Herrera debutó en la
La silueta femenina presentada por la dise-
pasarela de Nueva York en 1981, no ha falta-
ñadora venezolana, se completó con zapatos de
sus creaciones en el Lincoln Center.
El imperio de la diseñadora se sigue am-
do a su cita con la ciudad que nunca duerme,
Manolo Blanhik, como es habitual en sus des-
pliando por el mundo, ya no sólo con su ropa,
rodeándose de personalidades como la edi-
files, como también lo son los bolsos pequeños
sino también con perfumes, accesorios, etc.
tora jefe de Vogue, Anna Wintour. La diseña-
estilo “matrioska”.
como también haciendo sus pinitos en el mundo
dora latinoamericana, símbolo de perfección
La intención en esta presentación, fue que las
y siempre impecable en su look, nos mostró
creaciones se movieran y las líneas fueran fluidas,
del cine diseñando el vestido de novia en la famo-
una colección para la próxima estación es-
por lo que usó telas como los chifones, las mu-
Así que no tienes excusa para disfrutar de sus
tival inspirada en la pureza de las líneas de
selinas, los crêpés y la organza. Como no podía
creaciones, porque seguro que tienes una tienda
Escuela Bauhaus.
ser de otra manera al estar inspirada en la escuela
de Carolina Herrera cerca de tu casa.
sa saga Crepúsculo.
V/ beauty
Beauty the
from
Por: Alejandra Arroyo 1885/ 2011
Renata lleva un elegante moño rojo satinado a combinación de un blusón en tonos claros, todo esto del armario V/SIDE para personificar la pintura Post Impresionista “Retrato de una mujer en perfil” de Vincent Van Gogh.
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Maquillaje: Carmen Ramírez H.
Fotografías: Lucero Fueyo Edición Fotográfica: Alejandra Arroyo
1907/2011
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Alejandra revive “El Beso” del austriaco Gustav Klimt junto con Edgar. Ella lleva un vestido y accesorios en el cabello a flores mientras que él porta una camisa a rayas, todo del armario de V/SIDE. 20 Maquillaje: Carmen Ramírez H.
ien dicen que el arte es la expresión del alma que desea ser escuchada, y también se sabe que con el maquillaje las mujeres obtienen maravillas, si bien esto es verdad V/SIDE se vió a la gran y ardua tarea de comprobarlo al vestir y maquillar de diferente forma a tres modelos para que estas representaran tres pinturas sobresalientes del arte. Vincent Van Gogh no vendió ninguna de sus obras mientras estuvo con vida, sin embargo al día de hoy es uno de los más grandes pintores que se ha desenvuelto en este medio artístico. Van Gogh es muy popular por pinturas y retratos como “La noche estrellada”, tambièn por su gran e innovador dormitorio en Arles y múltiples autorretratos y girasoles, sin embargo hemos decidido que “Retrato de una mujer en perfil” es la elegida para representar lo femenino en el arte de Van Gogh dentro de esta edición. Frida Kahlo es una de las mexicanas mas talentosas que ha tenido la historia del arte, en su autorretrato “The Frame”, Frida utiliza distintas técnicas para plasmar el oleo: vidrio y aluminio, esto le garantizo el pase para entrar al museo de Louvre en Francia, sus colores convierten a esta pintura como una excelente decisión al dejar plasmado dentro de V/SIDE lo que Frida propone en arte y la moda. El simbolismo de todas las formas es un elemento clave dentro del diseño y el arte, Gustav Klimt logro hacer una de las pinturas más importantes del Modernismo y Simbolismo al pintar simbolismo puro en su obra “El Beso”. No solo esto representa un beso, si no que también representa una forma totalmente super diferente de ver a la mujer en una época donde el arte moderno estaba dando un giro totalmente a lo convencionalmente pintado, además de combinar siempre distintas técnicas para lograr una pintura única en su género y diferente en significado. Se cree que dicha pintura refleja al mismo autor con su pareja, Emile Flöge, quien era su amante.
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1938/2011
Mariana personifica el autoretrato de Frida Khalo “The Frame” al llevar un blusón en tono verde y motivos mexicanos en el peinado, todo del armario V/SIDE.
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Maquillaje: Carmen Ramírez H.
V/ art
Alexander
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Tadlock INTENTO APLICAR TODO LO QUE HE VIVIDO EN LA VIDA Y SER CONGRUENTE ENTRE LO QUE PIENSO, HAGO Y DIGO PARA PODER LEGAR MÁS ALLÁ DEL BIEN Y DEL MAL
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l nombre de Alexander tiene un significado místico, con origen griego da referencia a un hombre defensor y protector, además de guerrero y triunfador. Alexander Tadlock nos da referencia al significado de su nombre al ser un triunfador a sus veinte años. Originario de San Diego, California y actualmente estudiante de la Universidad de las Américas en Puebla, Alexander ha tenido más experiencias de triunfos que muchos jóvenes de su edad, su secreto, el seguir y trabajar sus sueños. Aunque creció en Estados Unidos, Alex decidió establecerse en México para cumplir uno de sus sueño, el personificar la figura de un artista y combinarla con el diseño. Vivió temporadas en Chiapas y Oaxaca, además de cursar un año de preparatoria en el Distrito Federal, todo esto con el fin de cumplir su máximo sueño, es el ser artista de cine; con la finalidad de cumplir este sueño, Alex regreso a Estados Unidos después de haberse graduado de la preparatoria para establecerse de nuevo en San Diego, Ca. donde tuvo distintos trabajos. Fue así como ahorró el suficiente dinero para mudarse a Canadá y establecerse en Toronto para buscar el cumplir su máximo sueño, no le fue nada fácil llegar hasta los estudios de grabación ya que no tenía un soporte económico pues se había independizado de sus padres desde los 13 años, así que tuvo que buscar un trabajo que le dejara los suficientes ingresos para mantenerse dentro de Toronto. Habiendo llegado hasta ahí con poco más de 400$ USD, Alex encontró su primer trabajo que fue como albañil, al poco tiempo entró a un restaurante y su esfuerzo lo convirtió en
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bar tender dejándole los ingresos y tiempo suficiente para introducirse en los estudios de grabación, fue ahí que hizo trabajos de modelaje, actuación y participó como extra en filmes, todo pintaba excelente, estaba logrando a la perfección su sueño, sin embargo se dio cuenta de lo que significa el llegar a la pantalla grande y los sacrificios que exigen, como el dejar de lado principios y valores, y fue aquí donde Alex se decepcionó y decidió dejar de lado la actuación. Fue en esta etapa de decepción de su gran sueño que comenzó a perfeccionar su técnica en el dibujo y se dio cuenta que lo suyo es el arte, y al saber combinarlo con el diseño decidió que lo mejor para él era el estudiar una carrera que envolviera estas dos vertientes humanísticas. Así que buscó opciones universitarias y la UDLAP le dió la respuesta, consiguió una beca y hablo con su madre, y fue así como entro a la universidad. El 27 de diciembre tramito su inscripción, el primero de enero del 2011 estaba de regreso en México, y el 3 de enero se encontraba sentado en su escritorio listo para comenzar clases y escribir una nueva etapa de su vida como diseñador.
Vio V/design
La marca de Naela Flores está dirigida a chavitas, que buscan un vestido especial para una fiesta acorde con su edad y ocasiòn.
V
iola y Cesario, la nueva marca de la tapatía Naela Flores, fue la única que tuvo una pasarela en solitario durante el Designfest la tarde de ayer. Tras su lanzamiento en Inter Moda de julio, en este mismo año, la diseñadora platicó para ¡hey! sobre sus creaciones. “Al principio solo se llamaba Viola, pero hacía mucho ruido, la gente pensaba como en violación; viola es de violeta, en italiano, aunque no creo que tenga nada de malo hacer algo de ruido, de polémica”, comenta, y añade que optó entonces llamarla Viola y Cesareo (sin acento), en honor al personaje de Shakespeare en la obra Twelfth night. Con una licenciatura en comercio exterior, esta tapatía decidió inclinarse hace casi diez años por la moda, pasando por los accesorios, las bolsas y hasta el momento, la ropa. Su familia está relacionada con la industria textil, es por eso que las telas y la costura siempre le han sido cercanas. “Hago mi ilustración, diseño mi tela y luego la mando a imprimir”. Sus prendas están dirigida a un mercado específico, son diseños para adolescentes en los que hace híbridos entre un vestido de dama y un textil cándido, acorde con la juventud.
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En esta tónica, maneja dos vertientes principales, la femenina y la que tiende a la masculinidad y, para su próxima colección de enero, hará un complemento de esta primera para una primera línea de caballero y otra unisex con la que puedan compartir las prendas. “Ahora vemos en la calle a los jóvenes y no distinguimos si son chicos o son chicas, viene una tendencia muy grande de lo andrógino, y la marca va de acuerdo con esta evolución de la gente joven”. “The gemini and their tales” es el nombre de su colección debut, en la que engloba tres cuentos distintos en estampados que narran una historia, “Victorian tale” habla de unos gemelos que representan el nombre de la marca, Viola y Cesario; así como “Circus tale” y “Swan tale”, inspirados en las películas Agua para elefantes (Francis Lawrence, 2011) y El cisne negro (Darren Aronofsky, 2010). Y, aún cuando tenga aspectos de referencia, Naela Flores da espacio para la interpretación de sus variadas y complejas ilustraciones. Dentro de su dinámica de compra venta, está la oportunidad de que la clienta elija el estampado, el color de la tela y la combinación del vestido o prenda. Para ponerse en contacto con ella, puede visitar su página www. violacesario.com.
tela y luego i m o ñ e is d stración, Hago mi ilu imprimir la mando a / 29
V/design
La segunda edición del festival“ Días Nórdicos” exhibe una muestra del trabajo realizado por el diseñador gráfico “Emil Kozak”. Visítala y contémplala en la sala de exposiciones del IED Madrid del 11 de noviembre al 18 de diciembre.
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mil Kozak ama lo que hace. Viajando siempre, a su país natal, Dinamarca, descubrimos la pureza y armonía de sus orígenes, que plasma en un trabajo que se debate entre la máxima expresión del diseño vectorial y la fotografía. Y, precisamente, el atractivo de sus diseños reside en un lenguaje fresco y directo, caracterizado por el uso de pinceladas simples y en una reducida gama cromática, que provocan un efecto positivo y apacible en el espectador. Barcelona es su actual lugar de trabajo, una ciudad solar y mutable
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que suaviza su forma de crear. Sus obras ilustran prestigiosos libros, camisetas, arte urbano y revistas de moda de todo el mundo y, entre sus clientes, figuran marcas como Nike, Microsoft, Braun, Levis,Vans, Eastpack o Element. El IED Madrid presenta la obra del artista nórdico para ambientar dos espacios en el Gabinete de Exposiciones del Palacio de Altamira: una sala de proyección con las mejores fotografías del artista y un segundo acceso que recoge un universo estático a través de sus ilustraciones. En palabras de Emil Kozak: “espero que mi trabajo nos recuerde que
Fuente: Abre el Ojo
la imaginación puede desafiar la gravedad y modificar el tiempo. Es totalmente nuestra responsabilidad disfrutar de cada segundo del día. Por esta razón nadie más puede hacerlo por nosotros. Diviértete, tienes que hacer lo que amas, ama lo que haces”.
11 NOV 18 DIC lun.vier. 10am-9pm @ Gavinete de Exposiciones del Palacio de Altamira, IED Madrid.
hoy mas que nunca
diseños
top arte ₤ 1200.00
Esta moda otoño invierno 2011 viene más variopinta que nunca. Se recuperan los estilos de épocas pasadas, como el glam, el rockero o el más vintage de los 50 y 60.
₤ 1640.00
₤ 900.00
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₤ 910.00
₤ 410.00
₤ 1680.00
V/ fashion
Jimmy Choo lanza al mercado la colección de botas de invierno, un estilo muy cargado de diseño en pedrería por toda la bota. Un estilo muy trendy que te mantendrá libre de frio este invierno.
₤ 390.00
Combinando la elegancia con un estilo muy formal y femenino, llega la colección española de Manolo Blahnik. Sus diseños conservan el porte clásico con un toque sorpresa de finura y distinción, perfectos para lucirlos en cualquier lugar. Ninguna chica se puede negar a este estilo tan fashion, lujoso y femenino.