CABINET de l'art - ЛЕТО 16

R U SSI A №7

16+

М ОДА

КРАС ОТА

И НТЕРВЬ Ю

АР Т

лето 2016

▪

1

Cabinet de l’art 2 ▪ instagram.com/cabdelart

facebook.com/cabdelart

vk.com/cabdelart

лето 2016 3 cabdelart.com ▪

4

▪

Cabinet de l’art

РЕДАКЦИЯ ЛЕТО 2016 № 7

ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР, ИЗДАТЕЛЬ / EDITOR–IN–CHIEF, PUBLISHER ИРИНА РУСИНОВИЧ / IRINA RUSINOVICH РЕДАКТОР ОТДЕЛА МОДЫ / FASHION EDITOR ВАСИЛИСА ЗИНАРЬ / VASILISA ZINAR РЕДАКТОР ОТДЕЛА КРАСОТЫ / BEAUTY EDITOR ДАРЬЯ КУЗНЕЦОВА / DARIA KUZNETSOVA РЕДАКТОР ОТДЕЛА ИССКУСТВА / ART EDITOR МИХАИЛ КОНСТАНТИНОВ / MICHAIL KONSTANTINOV РЕДАКТОР ОТДЕЛА СТИЛЯ ЖИЗНИ / LIFESTYLE EDITOR АНАСТАСИЯ ФЕОКТИСТОВА / ANASTASIA FEOKTISTOVA ВЕБ РЕДАКТОР / WEB EDITOR АННА МАТЯШ / ANNA MATYASH КОРРЕКТОР / PROOFREADER АННА Исмаилжанова / ANNA Ismailzhanova

НА ОБЛОЖКЕ: Мари БЭЛЬ @look MODELS ФОТО : Александр ЕРМАКОВ СТИЛЬ : Василиса ЗИНАРЬ MUAH : Анастасия БОРДО ПРОДЮСЕР: Роман АГИШЕВ НА МОДЕЛИ: Топ: Asos брюки: Mango обувь: next.com.ru сумка: H&M

ДИЗАЙН, ВЕРСТКА / DESIGN ИРИНА ЛЮБИМОВА / IRINA LYUBIMOVA Телефон редакции: +7 (495) 246-12-34 129110, г.Москва, Проспект мира, 70а contact@cabdelart.com cabdelart.com @cabdelart

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ: Роман Агишев, Светлана Анош, Анна Белозор, Анастасия Бордо, Юлия Бруева, Эля Булочка, Юлия Дорофеева, Алексис Дэй, Александр Ермаков, Василиса Зинарь, Кира Изуру, Давид Мадерих, Мариса, Анастасия Марципан, Диана Никишина, Михаил Носов, Александра Осина, Андрей Рейс, Сергей Ремезов, Юлия Скворцова, Светлана Соколова, Светлана Тихонова, Светлана Узун, Валерия Улан, Вэнди Хоуп, Ксения Цыганова, Александра Чаленко, Андрей и Анна Шалимовы. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Редакция не несет ответственность за информацию, содержащуюся в рекламных материалах, опубликованных в журнале.

Для лиц старше 16 лет

лето 2016

▪

5

Содержание

Письмо редактора

Авторы

Новости моды

La dolce vita

стр. 8

стр. 10

стр. 14

стр. 16

Выбор fashion-редактора

Иллюстрации

FLOWER POWER

Обзор трендов

Armani всему голова

Модные образы

стр. 27

стр. 28

стр. 40

стр. 42

стр. 44

КУКУШКА

Элеонора Амосова. Интервью

Street Style in London

Выбор веб-редактора

Новости кино

стр. 46

стр. 58

стр. 64

стр. 66

Ксения Лукьянчикова. Интервью

Русское кино: от истоков до наших дней

Николай Цонку. Интервью

Нерушимый союз: кино и мода

стр. 70

стр. 78

стр. 82

стр. 86

6

▪

Cabinet de l’art

стр. 26

стр. 68

Новости красоты

стр. 90

JUST A MOVIE

стр. 92

Тенденции в макияже. Лето 2016

Лариса Рогова. Интервью

стр. 98

стр. 100

SUBMIT OR SURRENDER

Must Have.

Beauty Wish List

стр. 112

стр. 120

Календарь мероприятий. Лето 2016

Спектакль «Средний возраст»

Константин Сорокин. Интервью

стр. 130

6 ресторанов Москвы и Петербурга для свиданий

стр. 144

COLOR COUTURE

стр. 102

Beauty Horror. Мастер-класс

Обзоры на лето 2016

АЛАН. Интервью

стр. 124

стр. 126

Фестивальное лето 2016

Хроника: МЕТАФОРМЫ

Хроника: Фотобиеннале 2016

стр. 134

стр. 140

стр. 142

стр. 143

Свадебные тенденции лета

Путешествия. Лето в Каталонии

Гороскоп

Анонс следующего номера

стр. 146

стр. 148

стр. 108

стр. 122

стр. 150

стр. 154

лето 2016

▪

7

Письмо редактора #editorsletter

Аромат Roja Parfums

Лак для ногтей Deborah Lippmann

Колье I am

by Ileana Makri

Блеск для губ Nars «Мода и кино существуют в симбиозе. Продумывая сценарий фильма, режиссеры и их помощники могут с точностью воссоздать разные эпохи, только с помощью одежды! Таким образом актрисы становились дивами, а вместе с этим, музами дизайнеров и украшали обложки глянцевых изданий по всему миру. В нашем летнем выпуске мы показываем эту связь разными глазами авторов этого номера, тем самым раскрывая этот роман в его самых необычных очертаниях. Мы не делили свой рассказ на главы — по жанрам или эпохам. Фотографии распределены по нашим обычным рубрикам журнала. Надеюсь вам понравятся наши мини фэшн истории, главной музой которых стало КИНО».

Сумка Sophia Webster

С любовью, Ирина Русинович @irinarusinovich Очки Fendi

8

▪

Cabinet de l’art

Серьги Maria Black

Куртка Forte Couture

Чехол для Iphone 6 Dolce & Gabbana

Блокнот Smythson

Платье Isabel Marant

Тушь Bobbi Brown Босоножки Aquazzura

лето 2016

▪

9

Авторы

АНАСТАСИЯ БОРДО | СТИЛИСТ

БИО: Москва Имею 2 высших образования. Также закончила колледж парикмахерского искусства по специальности художник-модельер по прическам. С 19 лет работаю по профессии. Проходила обучение в школе Loreal' Paris. Получила профессиональное образование по макияжу в школе Авансцена. Была ассистентом у Марины Рой. Для этого номера: Я создала образ кинодивы. Объемные волосы. Яркий макияж. Толстые стрелки. Модель перевоплощается из девушки в кинозвезду. ВПЕЧАТЛЕНИЯ: Всегда интересно работать в команде профессионалов. Когда каждый включён в свою работу и выкладывается на все 100%. Вдохновение: Талантливые и трудолюбивые люди, природа, которая бесконечно прекрасна. Мои дети, делающие все с легкостью. Красивая музыка. И моя работа!

АЛЕКСИС ДЭЙ | ВИЗАЖИСТ

БИО: Лондон У меня диплом по Испанскому и Связям с Общественностью, а так же профессиональная квалификация по визажу. Для этого номера: Я создавала образ для Бьюти Сьемки. Вдохновение: Мне очень нравится сьемка, которую мы сделали. Было много позитива от команды и модели. Наша цель состояла в том, чтобы продвинуться технически, и я думаю, что мы достигли этого со всеми элементами — волосы/ косметика и моделирование. Вдохновение для этой сьемки было основано на идее «ограничение», иметь необходимость подчиниться кому-то или чему-то, таким образом, мы показали это в стилизации, используя манжеты, латексное трико, кружево, оборудование с ремешками — все показанные «связи», которые связывают нас. Прическа модели так же отображает «подчинение», используя шнурки и трудные гладкие «конские хвостики». А косметикой мы пытались показать восстание против подчинения, для этого мы использовали яркую пастельную губную помаду и черный лайнер!

10

▪

Cabinet de l’art

ВЭНДИ ХОУП | ФОТОГРАФ

БИО: Нью-Йорк Училась и закончила Колумбийский университет, факультет истории искусств и учила французский язык. Для этого номера: Я сняла Беату из «Trump Models» для бьюти истории с чистой кожей и яркими акцентами. Вдохновение: Идеей этой съемки было мое сотрудничество с визажистом Дэвидом Мэдерик. Вдохновленные «Звездной Ночью» Ван Гога, мы использовали влажные и глянцевые яркие цвета.

АЛЕКСАНДР ЕРМАКОВ | ФОТОГРАФ

БИО: Москва Я закончил ВУЗ по специальности мастер декоративно-прикладного искусства на факультете дизайн. Художник по образованию. Начал снимать еще в школе на «Смену 8м» и «Зенит-Е» — тогда это было для меня волшебством темной комнаты с красным фонарём. Жанр fashion-фотографии меня привлёк относительно недавно своим идеальным миром грёз и стремлением к совершенству. Тогда я начал снимать для глянца в своём родном городе. Но, разумеется, в провинции быстро упираешься в «творческий потолок» и было решено приехать в Москву для покорения новых вершин. Для этого номера: Когда предлагают cover-story — грех отказываться. Да еще, плюс ко всему, надежда в солнечное пространство была реализована по чудодействию неведомых сил, за что им спасибо. Я люболю всякую погоду, но для нашей истории была именно подходящая. А когда организация процесса трепетно заботится о каждой мелочи для достижения красивой картинки — ну что может быть прекраснее? Вдохновение: Я сочинил эту роковую историю, вспоминая биографию икон кинематографа — Монро, Гарднер, Дитрих ... В жизни кино-дивы не бывает много времени на долгосрочные романы, и уж тем более благополучную семейную жизнь. Их всегда окружают многочисленные интриги в поисках острых ощущений, а может быть все же они в бесконечных посках романтического образа любви? Наша героиня все же нашла своего возлюбленного в конце истории и на этом оптимистическом жесте — занавес!

лето 2016

▪

11

cabdelart.com

12

▪

Cabinet de l’art

#Мода лето 2016

▪

13

Мода

Новости моды

3

Аяк Денг покидает модельный бизнес

ТЕКСТ: Анна Матяш @anna_matyash

1

Роузи Хантингтон-Уайтли стала первым послом австралийского бренда UGG

Австралийская модель Аяк Денг сообщила в своем Instagram о том, что она приняла решение закончить модельную карьеру. О какойто особенной причине девушка не сообщила. Одно лишь известно точно: 26-летняя девушка хочет жить так, как она этого заслуживает, безо лжи и подделок. Британская модель стала первым послом одной из самых известных на весь мир марок – производителя обуви и аксессуаров. Блондинка Роузи Хантингтон-Уайтли представит осеннезимнюю коллекцию UGG в августе 2016 года.

Креативные анаграммы

Коллаборация MAC & «STAR TREK»

2

Популярная научно-фантастическая медиа франшиза «Star Trek» («Звездный путь») празднует свой полувековой юбилей! В честь такого грандиозного события косметический бренд MAC выпустит коллекцию, состоящую из 25 продуктов и вдохновленную образами командира Дианы Трой, Ухуры и др.

Одежда для активной жизни: коллекция Riccardo Tisci & Nike

5

Лето готовит нам отличный сюрприз в виде коллаборации Рикардо Тиши и спортивного бренда Nike. Дизайнер создаст линейку одежды для активной жизни. В нее войдут кроп-топы, леггинсы и шорты. Первая часть коллекции поступит в продажу в июле 2016 года. Она будет представлена в чёрно-белых тонах, а спустя месяц свет увидит вторая часть – уже с яркими растительными и мозаичными принтами.

14

4

▪

Cabinet de l’art

За последние несколько месяцев произошли довольно интересные кадровые перестановки в нескольких домах моды. Эди Слиман покинул пост креативного директора Saint Laurent после 4-х лет продуктивной работы. Его место было решено передать бельгийскому дизайнеру Энтони Ваккарелло, создававшему коллекции для Versus Versace. В модном доме Lanvin также пополнение: команду марки возглавила Бухра Джаррар.

Неизвестная Micaela Spadoni

8

Смешанный показ Gucci

Микаэла Спадони — необычный персонаж в современной моде. Ни официального сайта, ни пиар-кампании — ничего подобного у нее нет. Даже внятной творческой биографии этого дизайнера не найти. Все, что известно о Микаэле — это то, что она живет на Сицилии, где вручную создает сумки удивительной красоты, и ведет очень красочный и увлекательный Instagram. Сегодня коллекция сумок доступна для заказа в интернет-магазине Aizel.ru – уникальном проекте для России.

Заметили тенденцию: некоторые модные дома выпускают в одном показе одновременно юношей и девушек на подиум при демонстрации своих сезонных коллекций? В 2017 году станет на один такой дом больше. Руководство Gucci сообщило о том, что с 2017 года модный дом будет выпускать одну смешанную коллекцию, объединив две линии одежды.

7

Наоми Кэмпбелл: жизнь в двух томах

Жизнь и карьера Наоми Кэмпбелл насыщена и богата на события. Издательство Taschen выпустило два коллекционных тома, посвященных «чёрной пантере». Первый том включает в себя снимки, сделанные такими личностями как Стивен Майзел, Ричард Аведон, Паоло Роверси, 80-х, 90-х годов и двухтысячных. Второй том книги – это автобиографический отрывок, в котором модель вспоминает о своей юности в Лондоне, начале карьеры и дружбе с дизайнерами Аззедином Алайя и Джанни Версаче, встреча с которыми повлияла на успех ее карьеры.

9

Флагманский бутик Fendi в Москве

В начале апреля в Столешниковом переулке открылся флагманский бутик итальянского модного дома Fendi. В новом магазине представлены все основные линии марки: мужские и женские коллекции, обувь, сумки и аксессуары, создаваемые под руководством Карла Лагерфельда и Сильвии Вентурини-Фенди.

10

Как совместить приятное и полезное?

Музей Метрополитен в Нью-Йорке, знаменит своими оригинальными событиями и мероприятиями. Одно из таких состоится в мае, а именно выставка Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology, посвященная моде и современным технологиям. Выставка расскажет о том, как мода переживала индустриализацию, затрагивая разные временные периоды. В рамках этой экспозиции у посетителей музея будет возможность приобрести эксклюзивные изделия от ведущих дизайнерских домов.

лето 2016

▪

15

Мода

6

La dolce Vita Фото: Александр Ермаков СТИЛЬ: Василиса Зинарь MUAH: Анастасия БОРДО Модели: Мари Бель, Кирилл и Александр @supra_models Продюсер: Роман Агишев

16

▪

Cabinet de l’art

Халат: H&M бюстгальтер: Monki трусы: Women`s secret обувь: Stuart Weitzman серьги: Magia di Gamma

лето 2016

▪

17

Комбинезон: Diana Gazaryan обувь: Carlo Pazolini колье и кольцо: Magia di Gamma

18

▪

Cabinet de l’art

Комбинезон: Diana Gazaryan обувь: Carlo Pazolini колье и кольцо: Magia di Gamma

лето 2016

▪

19

На ней | Платье: Diana Gazaryan колье: Magia di Gamma обувь: Carlo Pazolini На мужчинах | костюмы: PatrikMan обувь: Carlo Pazolini

20

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

21

На ней | кардиган: Uterque платье: H&M обувь: Stuart Weitzman кольцо: Magia di Gamma серьги: Topshop очки:22 Versace ▪ Cabinet de l’art

На ней | кардиган: Uterque платье: H&M обувь: Stuart Weitzman кольцо: Magia di Gamma серьги: Topshop очки: Versace

лето 2016

▪

23

На ней | Пальто и платье: TrendsBrands колье: H&M обувь: Asos На нем | Костюм и сорочка: PatrikMan

24

▪

Cabinet de l’art

Топ: Asos серьги: Magia di Gamma

лето 2016

▪

25

Мода

Выбор fashion-редактора АВТОР: Василиса ЗИНАРЬ @vasilisadelicia

Лак для ногтей Nars

Фотокамера La Sardina Camera Domino

Очки Saint Laurent

Купальник Etro

Сарафан Сhloe

Сумка Mango

Серьги Аsos

Парфюм Prada Candy Gold

Чехол для iphone Marc Jacobs Босоножки Stuart Weitzman

26

▪

Cabinet de l’art

Мода

Иллюстрации автор: Диана Султанова @dianasultanova

j. crew

ashish

michael kors

Altuzarra

ferretti

лето 2016

▪

27

Flower power Photography: Diana Nikishina Style: Alexandra Osina Muah: Svetlana Tikhonova Model: Katya @ Starsystem Illustrator: Alexandra Novikova

28

â–Ş

Cabinet de l’art

Dress: Polina Matushkina Necklace: H&M Raincoat: 6People Wear Slip dress: Oasap

лето 2016

▪

29

Dress: Original by Regina Top: New Look

30

▪

Cabinet de l’art

Dress: Original by Regina Top: New Look

лето 2016

▪

31

Dress: Polina Matushkina Necklace: H&M Raincoat: 6People Wear Slip dress: Oasap

32

▪

Cabinet de l’art

Dress: Original by Regina Top: Bershka

лето 2016

▪

33

Shirt: Mila Halizova Pants: Polina Matushkina Shoes: Urban

34

â–Ş

Cabinet de l’art

Dress: Love Shoes: River Island

лето 2016

▪

35

Jacket: People Wear Dress: Oasap

36

▪

Cabinet de l’art

Top: Original by Regina

лето 2016

▪

37

Dress: Asos Top: Amisu Dress as an apron: DressLink Jacket: DressLink

38

▪

Cabinet de l’art

Dress: Asos Top: Amisu Dress as an apron: DressLink Jacket: DressLink

лето 2016

▪

39

Мода

Обзор трендов

MSGM

АВТОР: Михаил НОСОВ

1

Джунгли зовут

Лето – это время путешествий в жаркие страны. Анималистичные и растительные тропические принты станут идеальными спутниками девушек на курорте. По возвращению домой вещи с данным рисунком отлично впишутся в ваш повседневный гардероб – главное комбинировать активный принт с базовыми цветами!

Marsell

Carven

2

Сетка

Стиль 90-х годов захлестнул умы кутюрье. Одним из приветов из прошлого стали вещи в сетку. Особенно эффектно выглядит длинное платье из крупной сетки целиком.

House of Holland

40

▪

Cabinet de l’art

Philipp Plein

Au jour le jour

Звездное сияние

Мода

3

Каждая девушка хочет быть в центре внимания, блистать в глазах мужчин. Дизайнеры отлично понимают данную особенность представительниц женского пола, поэтому одним из привлекательных трендов наступающего лета стали вещи, украшенные пайетками.

Aviu

Antonio Marras

4

Полевой цветок

Без цветов в летнем сезоне никуда. Если же раньше дизайнеры нам предлагали широкую палитру цветов, то в этом сезоне на передней план вышли полевые цветы. Ситчик — вот оно, главное направление в моде лета 2016 года.

Etro

лето 2016

▪

41

Мода

Armani всему голова ТЕКСТ: Анастасия МАРЦИПАН

Если вы видите роскошного мужчину в роскошном костюме, скорее всего этот костюм от Armani.

Cabinet de l' ART рассказывает о знаменитых работах Джорджио Армани на съемочной площадке.

М

ужчинам, скажем честно, в стези моды повезло не так сильно, как женщинам. Обилие образов, огромные бюджеты, роскошные гардеробные, лоснящиеся от аксессуаров, и гримерные с тысячами баночек разных оттенков: это вполне классическая ситуация, если речь идет о подготовке актрисы к съемкам. С мужчинами ситуация долгое время была грустнее: сценаристы делали ставку на внешний вид женщины, оставляя мужчину в простых брюках и рубашке, искреннее не понимая, зачем в кадре блистать костюмами сразу двум? Постепенно ситуация начала меняться: мужским образам стали уделять все больше и больше внимания, приглашая для работы над ними настоящих дизайнеров, а не просто костюмеров. Однажды пригласили Джорджио Армани — и так началась новая глава жизни его модного дома. С 1980 года и по сей день «Armani» с лоском одевает главных героев кинолент.

«Американский жиголо» стал невероятно успешной отправной точкой. Образ Ричарда Гира, умного, смешного, сексуального, богатого, но с сердцем, задал тон почти всем будущим костюмам, созданным Armani. «Я рано понял, что Голливуд и европейская мода созданы друг для друга, и первым открыл свой офис в ЛосАнджелесе, первым стал наряжать знаменитостей на красную дорожку — как ни крути, а это был знаковый момент для истории» — говорит Джорджио Армани, прекрасно осознавая свое огромное влияние на современный кинематограф. Количество фильмов, где можно увидеть одежду Armani давно перевалило за сотню, и нетрудно понять, почему работать над гардеробом героев зовут именно его. Работу Джорджио, как костюмера, легко узнать: костюмы сидят идеально, образы подчеркивают характер персонажа и особенности актера, индивидуальность оттеняется элегантностью. Армани ведет постоянный диалог с актерами, выводя процесс создания костюма на новый уровень.

«С детских лет кино было для меня единственным способом отвлечься от повседневной реальности. До сих пор у меня сохранилась эта потребность мечтать. В кинематографе я черпаю эмоции»

42

▪

Cabinet de l’art

Мода

Безусловно, образы Кейт Бланшет и Джоди Фостер в «Ханне» и «Эллизиуме», и Софи Марсо в фильме Антониони «За облаками» хороши, но квинтэссенция днк бренда Armani лучше всего прослеживается по мужским костюмам. Будь то галстук, кожаная куртка, обувь или «тройка». Дениел Крейг идет по аэропорту Майами, снимаясь в «Казино Рояль» в небрежно накинутой на обычную серую футболку кожаной куртке. Брэд Питт в белом смокинге, дополненном черной бабочкой и красным цветком отлично проводит время на торжественном приеме в фильме «Бесславные ублюдки». Миллионер Брюс Уэйн, известный нам как Бэтмен, в своей обычной жизни носит, разумеется, Armani. «Советник» Майкл Фассбендер для встреч с Пенелопой Круз, «Тринадцать друзей Оушена» для ограбления банка, «Славные

парни», как гангстеры, и «Неприкасаемые» в виде спецагентов ФБР: все выбирают одежду Armani. Добавьте к этому списку Джона Малковича, Энтони Хопкинса и Итана Хоука — получите почти весь золотой голливудский состав с изысканным лейблом «Armani» на изнанке пиджака. Словно этого мало, Armani активно поддерживает фонд Мартина Скорсезе World Cinema Foundation, проводит закрытые показы новых кинолент и очень скромно отзывается о своей работе над «Волком с Уолл-стрит». А между тем, Нью-йорские брокеры, плохие парни с деньгами, да и хорошие тоже — выбирают Armani и в жизни, и в кино. Их легко понять: качество и сочетание с фирменным стилем и мировой славой не могут не пленить.

лето 2016

▪

43

Мода

Модные образы АВТОР: Василиса ЗИНАРЬ

Устав от нормкора и минимализма, дизайнеры пропагандируют новую женственность – на повестке дня воланы, открытые плечи и цветочные аксессуары!

Lanvin Ruffled satin top

Воланы Воланами и оборками в новом сезоне щедро украшены самые модные вещи. Не возбраняется сочетать их с бантами и лентами: этим летом образ может быть утрированно женственным.

Alexander McQueen Casadei

Lisa Marie Fernandez

Плечи Забудьте про глубокое декольте: по-настоящему сексуально выглядят обнаженные плечи. Чтобы акцентировать внимание на своих ключицах и шее, поднимите волосы наверх с помощью ободка или яркой заколки.

Alica Olivia I.D. Sarrieri

Missoni MGSM

44

▪

Cabinet de l’art

Elizabeth and James

Мода

Пижамы Носить любимую пижаму и в пир, и в мир — лучшая модная идея этого лета. Днем достаточно пары белых кед в дополнение, а вечером подойдут босоножки на среднем каблуке.

Lanvin

Andy Wolf

F.R.S for restless sleepers

Полоска Вертикальная, горизонтальная и даже диагональная — полоска господствует на подиумах в этом сезоне. Особенно выигрышно она выглядит на фоне однотонных вещей.

Valentino Stuart Weitzman

Цветы Fendi

Цветы ожидаемо распускаются на одежде каждый весенне-летний сезон. Чтобы не быть, как все, но оставаться в тренде, делайте ставку на обувь и аксессуары.

Lanvin

Dolce & Gabbana

Etro

Zara

лето 2016

▪

45

Кукушка Фото: Юлия Дорофеева Асисстент фотографа: Алексей Моисеев Модель: Анна Алешина Z'S models МАКИЯЖ: Светлана Соколова Стиль: Светлана Узун Продюсер: Анна Белозор Одежда: Ксения Оганесян | Наталья Воеводина джемпер: СОБАКА Украшения: Анна Капырина

46

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

47

48

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

49

50

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

51

52

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

53

54

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

55

56

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

57

Мода

АВТОР: Анна МАТЯШ

Кожа — сложный материал, требующий особых навыков работы с ним. В мире российской моды есть дизайнер, свыше десяти лет создающий из кожи уникальные вещи. Имя этого модельера — Элеонора Амосова.

ЭЛЕОНОРА АМОСОВА интервью с дизайнером

■ Элеонора, добрый день! Вы уже больше десяти лет занимаетесь созданием коллекций из кожи. Первую вещь из этого материала Вы сшили в совсем юном возрасте. Что это было?

■ Первое придуманное мною изделие было из натуральной кожи. Долгое время я мечтала о стильной кожаной куртке, но купить ее не представлялось возможным, так как в то время не было понятно, где покупать и сколько она может стоить. Решила, что надо сшить. В шкафу нашла старый мамин кожаный плащ, который она давно не носила. Мама дала разрешение на его использование в моих творческих целях, я отнесла плащ к нашей знакомой портнихе, и мы начали воплощать в жизнь мою мечту о кожаной косухе. Материала оказалось достаточно не только на куртку, но и на юбку. И вот кожаный костюм был готов. Тогда я и представить себе не могла, насколько судьбоносным окажется этот наряд.

■ Какие качества отличают кожу от других материалов, из которых изготавливается одежда? Какими явными преимуществами она обладает?

■ Кожаные вещи, наверное, самые практичные из всех, что я знаю. Если материал хорошего качества, то одежда из него может приносить радость десятки лет. К тому же это натуральный материал и он «дышит» — в таких изделиях очень комфортно.

■ Какой была Ваша первая коллекция? Что вдохновило Вас на ее создание и реализацию?

■ Я представила свою первую коллекцию одежды из натуральной кожи и замши в 2011 году. Готовила ее очень долго, почти три года. На реализацию коллекции меня вдохновила исключительно моя мечта показать, что одежда из кожи — это не только банальные куртки и плащи, но еще и удивительно нежные красивые платья, юбочки и костюмы.

■ Вы создаете одежду для очаровательных девушек. Планируете ли Вы расширять производство одежды для мужчин или детей, линии аксессуаров, сумок и т. д.?

■ Я создаю совершенно разные изделия, не только для девушек. В моих коллекциях можно найти и игривые нежные платья с пышными юбками, которые идеально подойдут юным леди от 13-14 лет. Также есть и довольно строгие костюмы, которые может себе позволить носить на работу дама 40-50 лет. Поэтому, как видите, моя целевая аудитория обширна. Но основная деятельность бренда — это не только одежда с подиума, но и индивидуальный пошив эксклюзивной одежды. У нас много клиентов-мужчин, есть и совсем маленькие поклонники и поклонницы бренда ELEONORA

58

▪

Cabinet de l’art

AMOSOVA. Просто я не вставляю мужские и детские изделия в коллекцию, которую показываю в рамках Недели моды в Москве, но они есть. А вот что касается линии сумок и аксессуаров, то пока это в планах. Опять же, мы можем выполнить что-то под заказ, но готовить целую линию пока не планируем, ведь для этого необходимо организовывать абсолютно новое, отдельное производство, которое значительно отличается от производства одежды.

■ Или, может, в Ваших планах географическое расширение бренда ELEONORA AMOSOVA? ■ На сегодня мы, безусловно, открыты к любому сотрудничеству, в том числе и с другими странами, но пока прочно базируемся исключительно в Москве. Некоторые наши изделия можно встретить в мультибрендовых магазинах в нескольких городах России. Но так как мы все-таки специализируемся на создании эксклюзивной одежды, а не масс-маркета, то говорить о какомто глобальном расширении еще рано.

■ Вы являетесь постоянным участником Недели моды в Москве, проходящей в Гостином дворе. Скажите, пожалуйста, показываете ли Вы свои коллекции за пределами столицы и России вообще?

■ Дело в том, что пока мы не будем готовы открывать магазины за рубежом, я не вижу смысла демонстрировать свои коллекции на других площадках. Практически все наши клиенты находятся в России, и поэтому Московская неделя моды — оптимальное мероприятие, где я могу познакомить своего покупателя с новым продуктом.

■ Для кого Вы создаете свои коллекции? Какой вы видите девушку, выбирающую одежду бренда ELEONORA AMOSOVA? ■ Всех моих клиенток объединяют такие качества, как женственность, элегантность и уверенность в себе. Одежда из кожи всегда приковывает взгляды, и нужно уметь чувствовать себя в ней комфортно.

■ Поделитесь с нашими читателями тем, что помогает Вам двигаться вперед, создавать новые коллекции, рисовать и просто жить.

■ Двигаться вперед помогает мечта и любовь к своему делу. Мне нравится делать людей красивыми и особенными. Каждая моя коллекция — это не просто набор платьев и курток, это история, в которую я вкладываю душу. Это не только моя работа, этим я живу!

Мода

лето 2016

▪

59

60

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

61

фото: Елена Вдовина макияж: Оксана Демянова

62

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

63

Мода

Street Style in London

ТЕКСТ: Василиса ЗИНАРЬ ФОТО: Silviu Doroftei

У мировых столиц моды совсем разные лица: НьюЙорк – это минимализм и китч, Милан – мягкий гламур, Париж – превосходство кутюра. Лондон всегда считался самой авангардной столицей моды: здесь правили балом смелые Maison Margiela, Vivienne Westwood, Alexander McQueen, а сейчас задают тон ироничный бренд Ashish и Mary Katranzou с ее сумасшедшими принтами. С другой стороны, Англия – это про классику и качество. Нельзя сбрасывать со счетов такие бренды, как Pail Smith, Burberry и даже Victoria Beckham, с ее слегка чопорными, но элегантными платьями в духе английской аристократии.

У

личный стиль Лондона как бы на стыке этих двух миров. Безумный принт на платье «глушится» правильным классическим тренчем, строгая клетка на брюках обязательно дополняется устойчивыми каблуками – неизменная дань женственности.

Вообще, о том что женственность – новый тренд в британской столице знают не понаслышке. Юбки и платья разной длины обошли по популярности столь любимые жительницами других городов джинсы и брюки. У англичанок точно есть, чему поучиться!

64

▪

Cabinet de l’art

Мода

Правила стиля в Лондоне очень просты – следуя им, легко стать своей на стрит стайле:

Верность традициям В Лондоне можно и нужно играть с традиционной британской одеждой: хочется надеть резиновые сапоги и плотные брюки, как будто вы только что вернулись со стрельбы на уток – пожалуйста. Накинуть на плечи бежевый тренч или синий даффлкот – просто отлично! Заигрывания с килтом или гвардейским пальто также приветствуются.

Внимание к обуви Несмотря на непредсказуемую погоду, англичанки начинают носить балетки уже с февраля. И каким бы парадоксальным не выглядело для нас сочетание, например, теплого пальто и открытых босоножек, для Лондона – это норма.

Возвращение к женственности Среди стилистов бытует шутливое мнение, что платья – одежда для ленивых, поскольку ему не требуется в дополнение другая одежда, а значит, затраты времени на создание образа сводятся к минимуму. В Лондоне могли бы с этим поспорить: любимые платья и юбки здесь дополняют многослойными сочетаниями из рубашек, кардиганов и пиджаков – получается одновременно женственно и очень практично.

лето 2016

▪

65

Мода

Выбор веб-редактора ТЕКСТ: Анна Матяш @anna_matyash

Серьги Eddie Borgo

Аромат Diana Vreeland Parfums

Куртка Chloe

Клатч Anya Hindmarch

Топ Christian Lacroix Vintage

Комбинезон Valentino Помада Smashbox

Босоножки Laurence Dacade

66

▪

Cabinet de l’art

Очки Mykita

Часы Larsson & Jennings

Мода

#Кино лето 2016

▪

67

Кино

Новости кино АВТОР: Юлия БРУЕВА

1

«Инферно» Д.Брауна в кино

В сети появился трейлер фильма «Инферно».Это экранизация одноимённого романа Дэна Брауна. Как и в «Код да Винчи» и «Ангелы и демоны» роль главного героя досталась Тому Хэнксу. В новом фильме профессору Лэнгтону предстоит бороться за спасение всего человечества и отправиться на поиск опаснейшего вируса, посетив Флоренцию, Венецию и Стамбул. Выход ленты в Российский прокат запланирован на 14 октября 2016 года.

2

Балет на большом экране

Поклонникам балета не обязательно отстаивать километровые очереди за билетами в Большой Театр. Теперь спектакли можно посмотреть в кинотеатрах. Расписание «Дон Кихот», «Спартак», «Драгоценности» и других известных балетов ищите на http://www.coolconnections.ru/

«(м)Ученик» (Кирилл Серебренников)

3

Лента, родившаяся из пьесы Мариуса фон Майенбурга и адаптированная Серебренников под российские реалии, обещает стать одним из главных событий в сфере русскоязычного авторского кино (и попадание этой картины в программу «Особого взгляда» Каннского фестиваля лишь подогревает интерес к премьере, запланированной на осень 2016 года) — в центре этой психологической драмы стоит беспрерывно меняющаяся личность мальчика Вениамина, взрослеющего как на физическом, так и на экзистенциальном уровнях: испытание хаосом и соприкосновение с принципиально дисгармоничной эстетикой жизни как неслучившегося чуда.

«Тряпичный союз» (Михаил Местецкий)

4

5

Мария Палм в фильме «Топ-Модель»

Начинающаяся как незатейливая драмеди о дружбе тихого мальчика Вани с тремя шумными и непосредственными парнями, именующими свой союз «тряпичным», фильм Местецкого в итоге выходит на пространство сложных, неочевидных истин и неразрешимых вопросов, связанных не только с вечным конфликтом поколений, но и с фундаментальной оппозицией «личность - масса», которая не поддается однозначным трактовкам. «Тряпичный союз» — трогательная, умная и, главное, честная лента о том, что быть собой — значит нести в себе огромное количество противоречий и компромиссов, которые порой разрешаются несколькими минутами истинного счастья. И это прекрасно.

Хотите узнать, как стать моделью и что остаётся за кадром фотосъёмок? Тогда смотрите фильм «Топмодель». Главную роль играет зеленоглазая брюнетка Мария Палм. Помимо женской красоты датской модели зрителю предлагается наслаждаться панорамами Парижа и слушать музыку, под которую хочется танцевать.

68

▪

Cabinet de l’art

Кино

6

«Легенды нашего кино» на Никольской

До конца июня на Никольской улице представлена выставка под открытым небом «Легенды нашего кино». Экспозиция состоит из 16 фотографий актёровлегенд советского и российского кинематографа. Фотопортреты предоставлены журналом Hollywood Reporter» в рамках Года кино.

7

«The

Новая работа Скотта и Годдарда

Режиссер Ридли Скотт и сценарист Дрю Годдард вновь решили поработать вместе. На этот раз их выбор пал на роман С.Крэйга Залера «Призраки дальних земель». Сюжет вестерна разворачивается в Мексике, где герои фильма собирают банду для спасения своих сестёр. Предыдущая совместная работа была успешной: фильм «Марсианин» собрал в прокате более 600 млн долларов и 7 раз номинировался на Оскар.

9

8

Призер Каннского кинофестиваля в Москве

В российский прокат выходит фильм Стефана Бризе «Закон рынка». Фильм посвящен жизни французского рабочего и безработице. Вечный вопрос: «Быть лояльным к начальству и сохранить работу или пойти на сделку с собственной совестью?» Драма завоевала два приза Каннского фестиваля прошлого года, в том числе за лучшую мужскую роль.

«Милый Ханс, дорогой Петр» (Александр Миндадзе)

Аллегорическая притча о раздвоении сознания и вместе с тем — очень личный, почти интимный кинематографический опыт переноса на экран не столько нужного изображения, сколько зачатка состояния, в которое должен с головой погрузиться зритель. Великолепный сценарист Александр Миндадзе, для которого литературная сторона кинопроцесса всегда была так же важна, как и сторона визуальная, с немного пугающей легкостью выходит на тот уровень сущностной рефлексии, за которым неминуемо начинается молекулярная физиология — эта история о немецких инженерах, работавших совместно с советскими коллегами накануне сорок первого года, развивается почти незаметно, пространство у фильма нарочито вязкое, смотреть его порой физически невыносимо, но — надо. Потому что в данном случае кино выполняет свою единственно верную функцию — переносит зрителя в поле умственного эксперимента над самим собой, своими эмоциями и представлениями о ключевых смыслах миропорядка.

лето 2016

▪

69

Кино

АВТОР: Анастасия ФЕОКТИСТОВА

Роль советской модели Регины Збарской, личности одиозной и таинственной, принесла молодой российской актрисе Ксении Лукьянчиковой настоящую известность. Мы поговорили с Ксенией о ее сложной героине, сериале «Красная королева» и о том, существует ли дружба между мужчиной и женщиной.

КСЕНИЯ ЛУКЬЯНЧИКОВА «люблю

нас и л о вать с е б я и з д у бл я в д у бл ь »

■ Ксения, как вы думаете, какой была настоящая Регина Збарская?

■ Когда начались съемки, я была еще студенткой, и у меня было мало времени искать дополнительные материалы и поднимать архивы. По моим представлениям, в жизни Збарская была другой, не такой, как в сериале. Образ на экране – это в первую очередь видение режиссера и мое представление о героине.

■ Привнесли ли вы в этот образ какие-то свои черты?

■ Мы с Региной похожи всего одним – целеустремленностью. В остальном мы совершенно разные. Я – ее полная противоположность, у меня совсем другая судьба.

снимаешься. У меня получилось. Когда чего-то по-настоящему хочешь, ничто тебе не помеха, я считаю так.

■ Вы сама могли бы выбрать модельную карьеру вместо актерской?

■ Нет. Никогда и ни за что.

■ И все-таки, если не актрисой, то кем бы вы стали?

■ Только актрисой. Я играю душой и не могу без этого. Если ты не болеешь профессией, то нет смысла ей заниматься. Я себя в другом не вижу и надеюсь, что все это не зря.

■ С детства так было?

■ В биографии Регины остались белые пятна. Что в сериале – правда, а что вымысел?

■ Дело в том, что Регина Збарская – очень загадочная личность. Правду о ней очень сложно найти, вся ее жизнь была окутана тайной. Художественный вымысел – то, какой была семья Регины. Также есть несколько версий смерти модели. Писали, что она умерла в психиатрической клинике или, наоборот, дома. Также в жизни Регины не было агента КГБ Владимира, которого сыграл Анатолий Руденко, а был совсем другой человек. А вот художник Лев Збарский – это реальное лицо.

■ Тяжело ли вам было готовиться к роли?

■ Безусловно. Я читала, наблюдала за людьми старшего возраста, потому что самые сложные сцены – «возрастные», когда Регина уже лежит в психиатрической больнице. В какие-то моменты казалось, что у меня мутнеет рассудок. Сцена смерти отца Регины также была невероятно трудной. Я бы не справилась без помощи коллег, которые стали моими друзьями.

■ А тренировки, режим питания? Все-таки играть профессиональную модель сложно.

■ Да, пришлось репетировать модельную походку. У Регины были кривые ноги, и она всегда делала специальный захлест, который скрывал ее недостаток. По подиуму она ходила идеально. Также мне пришлось похудеть на пятнадцать килограммов за два месяца. Продюсеры поставили ультиматум: или худеешь, или не

70

▪

Cabinet de l’art

■ До седьмого класса хотела быть стоматологом. Но я занималась в Центре оперного пения Галины Вишневской и в какой-то момент поняла, что хожу туда прежде всего ради занятий по актерскому мастерству. Тогда я начала пробовать себя в различных театральных студиях и в итоге сделала свой окончательный выбор.

■ Детство у вас было занятым, а как сейчас? Есть время, чтобы расслабиться?

■ Немного, но есть. Тогда занимаюсь саморазвитием. Я не могу без литературы, кино, живописи. Конечно же, хожу в спортзал. Все время стремлюсь узнавать что-то новое, интересное.

■ Что читаете сейчас?

■ «Хождение по мукам» А.Н. Толстого.

■ А фильмы какие любите?

■ Обожаю Тарантино. Он бог кино.

■ Если бы снимались у Тарантино, то в каком фильме?

■ Еще нет того фильма Тарантино, в котором мне бы хотелось сняться. Я понимаю, что не его типаж. Но это не мешает Тарантино быть моим любимым режиссером.

Кино Платье: Tarik Ediz туфли: Stuart Weitzman

лето 2016

▪

71

Кино

■ А что насчет российских мэтров? С кем хотелось бы поработать?

■ Конечно, с Михалковым, со Звягинцевым. Но на самом деле не хочу называть фамилии. Если режиссер горит тем, что он делает, если он заинтересован в работе со мной, то мне будет интересно у него сниматься. Я – зеркало. Как со мной, так и я. Я быстро нахожу общий язык с людьми, надеюсь, что так будет всегда.

■ Очень важное качество – понимать людей.

■ Да, и мне кажется, всегда нужно платить той же монетой: как с тобой, так и ты.

■ Значит, вы хороший эмпат? Сразу людей считываете?

■ Да, но я очень часто ошибаюсь, потому что я очень открытая. Но людей чувствую сразу. Я точно знаю, с кем смогу общаться, а с кем нет. Конечно, первое впечатление часто обманчиво. Например, почти все мои подруги сначала мне не понравились, но потом я влюблялась в этих людей окончательно. Кстати, то, что у меня нет подруг-актрис – неправда. Есть, хотя мне действительно бывает сложно общаться с женщинами.

■ И правда, что многим женщинам, часто сильным, целеустремленным, трудно найти общий язык с другими девушками. Почему?

■ Мне интереснее с мужчинами. Нет никакой зависти, и ты общаешься с человеком просто потому, что он тебе нравится.

■ Да, но ведь есть большая вероятность, что мужчина будет видеть в тебе не только друга.

■ У меня есть лучший друг, мы дружим пятнадцать лет и никогда не нравились друг другу в романтическом смысле. На него я всегда могу положиться, он мне как брат. Так что я верю в дружбу между мужчиной и женщиной.

■ Критики и зрители отнеслись к «Красной королеве» благосклонно. Какие у вас дальнейшие карьерные планы? Где больше хочется играть – в кино или в театре?

■ К сожалению, сейчас я уже не сотрудничаю с театром «Практика». Но, безусловно, театр я не хочу оставлять. Мне необходим энергетический обмен со зрителем, его реакция – без дублей, здесь и сейчас. Я хочу быть перед зрителем такой, какая я есть. Но и кино я тоже люблю. Люблю насиловать себя из дубля в дубль, люблю издеваться над собой в эмоциональном плане. Ты ведь для этого и создан – работать струнами души, не покладая рук, как лошадь. Я хочу быть и там, и там.

Фото: Роман Агишев Стиль: Василиса Зинарь МАКИЯЖ: Ксения ЦЫГАНОВА ПРИЧЕСКА: Тимофей Супрун

Редакция журнала выражает благодарность отелю «КЕБУР ПАЛАС» за возможность проведения съемки. www.keburpalace.ru

72

▪

Cabinet de l’art

Кино Платье: Tarik Ediz серьги: Magia di Gamma

лето 2016

▪

73

Платье: Tarik Ediz серьги: Magia di Gamma

74

▪

Cabinet de l’art

Платье: TrendsBrands колье и серьги: Magia di Gamma

лето 2016

▪

75

Платье: Diana Gazaryan туфли: Carlo Pazolini серьги: Magia di Gamma

76

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

77

Русское кино: от истоков до наших дней АВТОР: Светлана Анош @svetaanoshkina

Все мы знаем, в какое время суток полагаются деньги, а в какое – стулья, почему плохой человек – редиска, а не огурец или топинамбур, как одинокая жизнь влияет на наличие халвы и пряников в рационе и что наливать людям, которые летят домой.

Ц

итаты, герои, ситуации отечественного кино – это часть своеобразного культурного кода, который легко считывается русским человеком. Нынешний год признан годом кино в России, и, безусловно, в его рамках будет снято и показано немало нового. Только вот думается, новое создать едва ли получится без воскрешения в памяти традиций прошлого.

От истоков История советского кино начинает свой отсчет в середине 20-х годов –это время бессмертных шедевров Эйзенштейна, Довженко, Братьев Васильевых. Фильмы Эйзенштейна важно смотреть не только потому, что это классика мирового кинематографа, его работы представляют собой своеобразное историческое пособие – первый советский цветной фильм «Броненосец „Потёмкин“» 1925, «Октябрь» 1927, «Александр Невский» 1938, «Иван Грозный» 1944-1945. Тоже самое можно сказать и о картине про легендарных героев революции «Чапаев» 1934 режиссеров Васильевых.

Соцреализм С 30-х годов прошлого столетия в искусстве ведущие позиции занимала эстетика соцреализма, и кинематограф не стал исключением. Вплоть до 1953 года режиссеры снимают кино, славящее вождя и великое будущее, из которого складывается определённый канон. Одним из ярких представителей кинематографа соцреализма является режиссер Александр Довженко, дебютировавший «Звенигород» 1928 и «Земля» 1930, в которой новаторским языком рассказал о борьбе за коллективизацию. Довженко, кстати, был одним из режиссеров, на творчество которого в большой

Александр Довженко

78

▪

Cabinet de l’art

Сергей Бондарчук

степени повлиял Сталин – многие из фильмов режиссера были сняты по заказам и при активном участии вождя.

50-е – 60-е Наверное, самой важной и известной картиной 50-х можно считать «Летят журавли» Михаила Калатозова по сценарию драматурга Виктора Розова – пронзительную историю любви на фоне начинающейся войны. В конце 50-х начинает свое творчество еще один крупный советский режиссер – Сергей Бондарчук. Его картины – картины крупной формы, мощные, эпичные, сильные – это «Судьба человека» 1959, «Война и мир» 1965, «Они сражались за Родину» 1975, «Борис Годунов» 1986, «Тихий Дон» 1994. В 60-х годах начинает как режиссер Андрей Тарковский – по истине уникальное явление кинематографа, известное всему миру. Его дебютной работой стал фильм «Иваново детство» 1962, рассказывающий трагическую историю мальчика-разведчика на войне. В 1966 году на экраны вышла его вторая этапная работа – «Андрей Рублев», вызвавшая негативную реакцию советских партийцев, в следствие чего фильм подвергся жестокой цензуре. Права на прокат получила Франция, обеспечив фильму признание и колоссальный мировой успех. В 1970 году Тарковский приступил к съемкам «Соляриса» по одноимённому роману Станислава Лема, где жители искусственного мира будущего изучают планету Солярис. Фильм «Зеркало» 1974 признан кинокритиками самым исповедальным. В нем Тарковский отошел от привычного стройного развития сюжета, наполнив картину сложной вязью ассоциаций и воспоминаний. Многие чиновники увидели в «Зеркале» антитоталитарный подтекст, обостривший противостояние режиссера и властей, повлекшее за собой эмиграцию режиссера.

кументальная картина «Разгром немецких войск под Москвой» 1942 Леонида Варламова и Ильи Копалина, «Война и мир» 1968 Сергея Бондарчука (одна из самых высокобюджетных картин в истории кинематографа), советско-японский фильм «Дерсу Узала» 1975 Акиры Куросавы, «Москва слезам не верит» 1980 Владимира Меньшова, «Утомленные солнцем» 1994 Никиты Михалкова и анимационный фильм «Старик и море» 2000 Александра Петрова.

Иные берега

Фильм «Солярис»

К зарождению так называемого артхауса можно отнести работы Сергея Соловьева – фильмы «Сто дней после детства» 1975, «Наследница по прямой» 1982, «Черная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви» 1989 и, конечно же, культовую «Ассу» 1987. В начале 60-х также дебютирует другой важный для российского кино режиссер – Никита Михалков. Самые известные его работы – «Свой среди чужих, чужой среди своих» 1974, «Раба любви» 1975, «Пять вечеров» 1979, «Утомленные солнцем» 1994, «Сибирский цирюльник» 1998, «12» 2007.

Оскар Разумеется, советские фильмы не раз выдвигались на премию «Оскар», но оскороносных русских фильмов не так много – до-

Практика совместных съемок в советском кино использовалась активно – это и советско-финский фильм «Сампо» 1958 Александра Птушко, советско-итальянско-британский фильм «Красная палатка» 1969 Михаила Калатозова, советско-итальянский фильм «Ватерлоо» 1970 Сергея Бондарчука, советско-японский фильм «Москва, любовь моя» 1974 Александра Митты, советско-французско-швейцарский фильм «Тегеран-43» Владимира Наумова и Александра Алова, «Очи чёрные» 1987 Никиты Михалкова с Марчелло Мастроянни в главной роли, а также франко-болгаро-украино-советский «Восток-Запад» Режиса Вранье с Олегом Меньшиковым, Сандрин Боннэр, Катрин Денёв, Сергеем Бодровым мл. Такое разнообразие стран, с которыми сотрудничали советские режиссеры, говорит о том, что идеология не мешала развиваться искусству кино в России. Думается, вполне могли бы состояться и советско-американские совместные работы (известно, что «кинокооперацию» планировали Сергей Герасимов и Фрэнсис Кополла), но события в Афганистане сделали реализацию этой идеи невозможной.

70-е – 80-е К середине 70-х советский кинематограф начал заметно упускать позиции. Люди перестали посещать кинотеатры как в 60-е в силу ряда причин. Одна из них – рост популярности телевидения и, в частности, сериалов. Более сложная проблема заключалась в том, что стали заявлять о себе режиссеры, желавшие снимать более сложное кино (Сергей Соловьев, Андрей Тарковский), но потенциальный отклик их работ среди советского зрителя был весьма сомнительным. Киноиндустрия держалась, в основном, за счет зарубежных картин – преимущественно индийских и мексиканских. Спасали также отечественные комедии.

Феномен советской комедии

Андрей Тарковский

Ясное дело, достоин не отрывка статьи, а целой книги, и не одной. Сразу на ум приходят фильмы Эльдара Рязанова – думаю, едва ли найдется сегодня человек, не видевший «Берегись автомобиля» 1966, «Невероятных приключений итальянцев в России» 1973, «Иронии судьбы» 1975, «Служебного романа» 1977, «Гаража» 1979, «Вокзала для двоих» 1982 и др. Рязанов, кстати, совершал попытку выхода из амплуа комедийного режиссера, сняв в 1984 году «Жестокий романс» по «Бесприданнице» А. Н. Островского, после чего многие критики упрекали Рязанова за «опошливание» классики. Все же даже в комедиях Рязанова всегда тонко слышна нотка меланхолии и печали. А фильмы Леонида Гайдая («Самогонщики» 1961, «Операция Ы» 1965, «Кавказская пленница» 1966, «Бриллиантовая рука» 1968, «12 стульев» 1971, «Иван Васильевич меняет профессию» 1973), напротив, исключительно оптимистичные, легкие, веселые. Критики часто называли такое кино несерьезным и поверхностным,

лето 2016

▪

79

Эльдар Рязанов

Алексей Балабанов

80

▪

Cabinet de l’art

тем не менее, народное признание Гайдаю обеспечено на много лет вперед и в новых поколениях. Все же, становилось ясно, что «выезжать» на одних лишь комедиях не получится – очевидной была необходимость расширять жанровые рамки, что в 1979 году сделал режиссер Александр Митта, выпустивший на экран первый советский фильм-катастрофу. «Экипаж» 1979 состоял из двух серий – мелодрамы и катастрофы, что уже само по себе было ново. К тому же, неизбалованному экранной эротикой советскому зрителю предлагалось аж 10(!) секунд лицезреть невиданную доселе, поражавшую откровенностью постельную сцену. Все это сразу сделало «Экипаж» лидером проката. В 80-х также становятся популярными фильмы Марка Захарова, сумевшего привнести в кинематограф элементы театра и мюзикла. Его добрые сказочные фильмы («Обыкновенное чудо» 1978, «Тот самый Мюнхгаузен», «Формула любви» 1984) любимы зрителем и по сей день.

Девяностые Думаю, многие согласятся с тем, что самый выдающийся режиссер последнего десятилетия прошлого века и нулевых это Алексей Балабанов. Черпавший вдохновение в Тарковском, он так и не стал продолжателем его традиции – герой первого стремится к свету, у Балабанова же – обречен на мрак. Известность ему принес «Брат» 1997 – своеобразный памятник России девяностых, в котором режиссер оставляет зрителю маленькую, но сильную опору в лице главного героя Данилы, ставшего героем молодежи нулевых. Балабанов – гениальный летописец специфически русской эмоции, которую едва ли поймет человек другой национальности. Это, например, смесь горького стыда и жалости в обоих «Братьях» – мол, да, гордиться нечем, но мы такие; это и состояние стойко и мужественно переживаемого дикого страха перед смертью в «Мне не больно» 2006 – пронзительной исповедальной трагедии, прикрывающейся сентиментальной мелодрамой. Балабанов строил свои фильмы на тонких метафорах. Думаю, нельзя полнее передать смешение боли, жалости, отчаяния и атмосферы кромешного ада, чем с помощью пьяных сиамских близнецов в порнофильме дореволюционных времен. А старухамать маньяка, 24/7 глядящая бодрые передачи по ящику в окружении кишащих мух, пока в соседней комнате творится насилие из «Груза 200» 2006 – просто лучший символ-портрет загнивающего государства.

Сегодня Традицию «жестокого» кино в наши дни продолжила Валерия Гай Германика, известная своим подходом создания «незамыленной» реальности – фильмы ее, по ощущению снятые на трехпиксельную Нокию, не предлагают лихо закрученных сюжетов и невероятных историй. Напротив, у Германики все в лучших традициях спальных районов Москвы – подростки пьют и матерятся, сложно существуя в своем злом и жестоком мирке. Германика предлагает зрителю посмотреть в глаза правде, оттого реальность в ее лентах получается, что называется, «без прикрас» – здесь нет места рефлексии и метафоричности, оттого зритель не воспринимает кино отстраненно – он словно становится участником событий. Говоря о дне сегодняшнем в русском кино, конечно, нельзя обойти Андрея Звягинцева. Киноведы давно признали его специалистом по адаптации библейских текстов – еще с первых картин «Возвращение» 2003 и «Изгнание» 2007. В «Елене» 2011

Андрей Звягинцев

Звягинцев меняет ракурс и критически осмысляет типажи современности. А вот «Левиафан» 2014 кажется органичным воссоединением стилей и приемов режиссеров в одной картине. С одной стороны, в «Левиафане» Звягинцев выносит жестокий диагноз и вердикт стране –мрак, болезнь, безысходность. С другой – картина не лишена подсмыслов, аллюзий и метафоричности. Звягинцев удивительно точно передал Россию через широту пейзажей, большое количество мата, водки и несчастных женщин, с померкнувшей красотой. Многие, кстати, видят связь между «Левиафаном» и «Дураком» Юрия Быкова. Все же, «Дурак» хоть и хороший фильм про коррупцию и прогнившую власть, но явно не стоит с работой Звягинцева в одном ряду. Некоторые критики, доброжелательно отзываясь о фильме, ставят ему в укор контекстную несвоевременность – мол, не лучшие времена для такого кино. Рассуждать о том, когда «Левиафан» был бы более эффектен – сейчас или в менее «цензурные» времена можно долго, но все-же думается, что именно такие фильмы хочется видеть сегодня – красивые, сильные, мощные. И, надеюсь, не только в рамках «Года кино».

Фильм «Левиафан»

лето 2016

▪

81

82

▪

Cabinet de l’art

АВТОР: Анастасия ФЕОКТИСТОВА

Николай Цонку «для

меня семья всегда на первом месте»

■ Николай, ты много снимаешься в сериалах. Чем работа в сериале отличается от большого кино?

■ Ну, начнем с того, что сериал с хорошим бюджетом и интересным сценарием, снятый даже на 4-16 серий, почти ничем не отличается от большого кино. Сегодня достаточно работ сериального формата, которые не уступают по качеству полнометражным картинам, а иногда даже превосходят их. Нередко случается такое, что сняты первые восемь серий, продюсер понимает, насколько все замечательно вышло, и решает выпустить полный метр, а потом еще и сериал. Все зависит от материала, и от того, в чьих руках он находится. Так что на сегодняшний день разница между работой в сериалах и в большом кино почти незаметна.

■ Героев с каким характером тебе нравится играть больше всего и почему? Важно ли, чтобы у героя и у тебя как человека было много общего?

■ Мне нравится играть тех героев, чьи характеры дают возможность открыться с другой, не свойственной мне стороны. С той, с которой даже я себя не знаю. В такие моменты, когда мне удается создать необходимый сложный и не характерный для меня образ, я получаю настоящее удовольствие от работы. Чем сложнее поставленная задача, тем интереснее. Для меня каждый сыгранный подобный персонаж – повод для личной гордости на протяжении всего проекта. А некоторые – и на всю жизнь.

■ Как ты готовишься к роли? Есть ли у тебя секретный способ, как «влезть в шкуру» того или иного героя?

■ К роли предпочитаю готовиться в спокойной атмосфере, в идеале, конечно, дома, где бываю крайне редко. Поэтому чаще получается так, что я нахожу спокойное, безлюдное место. Секретов никаких нет – все рождается по ходу работы над ролью. Если рядом режиссер, то все гораздо проще, но иногда, когда возникают трудности, и мозг уже не воспринимает то, что я делаю, то звоню моему художественному руководителю по Щукинскому училищу Михаилу Петровичу Семакову, и все встает на свои места.

■ Насколько нам известно, ты ушел из театра, сделав выбор в пользу кино. С чем был связан такой выбор?

■ С тем, что 80% московских театров не способны обеспечить актеров достойной зарплатой. Артисты вынуждены постоянно подрабатывать на стороне. Постоянно стоит выбор – менять профессию или выживать на двадцать тысяч рублей в месяц. Поскольку у меня началась достаточно плотная работа в кино, и я часто не мог присутствовать на репетициях и самих спектаклях, было принято решение не ждать, пока все усугубится и меня уволят, и уйти самому. В то время у меня родилась дочь, и я не мог отказываться от предложений в пользу театра. Для меня семья всегда стояла на первом месте.

■ И есть ли желание снова играть на сцене?

■ Желание есть. Более того, я очень скучаю по театру. Но когда смотришь на своих коллег, которые все время жалуются, что нет работы, ролей нормальных не дают, зарплату урезают, сразу думаю, а надо ли мне туда? Я же все-таки мужчина, отец, который должен зарабатывать и обеспечивать семью, а не в облаках витать. Налетался уже!

■ Какие российские киноактеры тебе нравятся? Равняешься на кого-нибудь?

■ Прекрасных российских актеров не так много, и очень жаль, что с каждым годом их становится все меньше. Я не могу сказать, что на кого-то равняюсь, более точное выражение в данном контексте – уважаю, смотрю, учусь, но не более того. У каждого человека свой путь, своя индивидуальность, и этим надо дорожить, это надо беречь, а не равняться на «образцы». Это мое мнение.

■ Часто актеры становятся заложниками своего амплуа: кто-то играет только крутых парней, кто-то – исключительно злодеев. Как ты думаешь, какое амплуа – твое? И хочется ли тебе сыграть что-то диаметрально противоположное?

■ Как и те актеры, что уже стали заложниками своего амплуа, хочется и будет хотеться всегда сыграть что-то новое, противоположное. Я, к счастью, не страдаю от этого, надеюсь, что и дальше так будет. Я разноплановый актер – могу и подонка сыграть, и великодушного, и наивного, и смешного персонажа.

■ Ты сыграл одну из главных ролей в нашумевшем сериале «Сладкая жизнь». Оглядываясь назад, доволен ли ты результатом? Все ли получилось?

■ Я почему-то никогда не бываю доволен результатом. Иногда спрашиваю себя, буду ли я когда-нибудь доволен тем, что делаю? С одной стороны, это мне помогает, и я начинаю еще усерднее работать над другими ролями, не повторяю старые ошибки, а с другой стороны, я еще ни разу не сел у экрана и не смотрел на себя, получая удовольствие.

■ В одном из твоих интервью мы читали, что тебе повезло работать с одним из лучших режиссеров современности – Андреем Звягинцевым в фильме «Тайна». Тяжело ли было сниматься у такого мастера? Как ты сам относишься к его фильмам ?

■ Мне действительно повезло. И, дай Бог, этим летом еще раз повезет. С Андреем очень комфортно работать, он великий мастер своего дела, он четко знает, чего хочет – актера он раскрывает настолько, насколько ему нужно. Даже если это будет 15-й дубль, а тебе покажется, что все они одинаковые, Звягинцев увидит разницу, которую нам, простым смертным, увидеть не дано.

лето 2016

▪

83

84

▪

Cabinet de l’art

Фото: Мария Дьячкова СтилЬ: Даурия Мазурова Студия: VOX Studios

лето 2016

▪

85

Нерушимый союз: кино и мода АВТОР: Анастасия МаРЦИПАН

Показ весенне-летней коллекции этого года Марк Джейкобс превратил в кино-премьеру с присущим ему размахом: поп-корн, фотоколл и красная ковровая дорожка как нельзя лучше дополняли коллекцию, вдохновленную Америкой и Нью-Йорком. Идея, стоит сказать, лежала на поверхности — мода, кино и Америка связаны не простым гражданским браком, а настоящим венчанием. Других объяснений этому нерушимому союзу просто нет.

М

агия одежды в кинематографе сравнима лишь с магией самого кинематографа. Сценарий не будет полноценным, картинка не будет идеальной, а актеры не будут органичны, если убрать работу дизайнеров и костюмеров: все рухнет, превратив увесистый талмуд будущего фильма в серую пыль. Это прекрасно иллюстрируют фильмы 20-х и 30-х годов, когда на экране царили черно-белые фильмы с толстым слоем блесток, гламура и роскоши, без которых представить то время просто невозможно. И именно это воспроизводила Миучча Прада, работая над уже современной версией «Великого Гетсби» с его роскошными костюмами. Дизайнеры, как таковые, очень долго стояли поодаль и лишь наблюдали за чрезмерно сложным процессом костюмирования. К примеру, для главной героини «Унесенных ветром» Уолтер Планкетт создал более пяти тысяч сложносочиненных образов, общая стоимость которых могла потрясти всю производственную мощь «Metro Goldwyn Mayer». Этот фильм, пройдя через года, до сих пор идеально иллюстрирует важную роль костюмеров прошлой эпохи, и, если заглянуть в музеи кино-костюмов, можно с удивлением узнать, что знаменитые сегодня «голые» пла-

тья, называющиеся в 20х «иллюзорными», заслуга никак не современных дизайнеров, а художников по костюмам Гретты Гарбо и Марлен Дитрих. Да и такие культовые актрисы своего времени, как Бетт Дэвис, Джин Харлоу и Рита Хейворт были обязаны своей популярностью не только таланту, внешности и фигуре, но и костюмерам. Когда черно-белая жизнь в экране сменилась цветной, роль костюма в кино стала еще более важной и очевидной. За спиной каждой великой актрисы и фильма стоял великий художник по костюмам, а позже и дизайнер. Орри-Келли, Адриан, Жан Луи, Эдид Хэд — запомните эти имена, именно они работали над большинством костюмов, вызывающих невероятное желание вернуться в прошлое и зажить другой жизнью, насыщенной на события и со сменой каждого образа в кадре. Как только кино пошло в массу, дизайнеры смекнули, что одевать кино-героинь означает не только подтвердить их дружеские отношения, но и заполучить рекламу своей продукции по всему миру. И вот тогда началось настоящее шоу. Коко Шанель использует свой фирменный жакет и жемчуг, одевая героиню фильма «Боккаччо-70», Кристиан Диор отвечает за все образы Марлен

Коко Шанель одевает героиню фильма «Бокаччо-70»

Марлен Дитрих в фильме «Страх сцены»

86

▪

Cabinet de l’art

Образ Катрин Денев в фильме «Дневная красавица»

Вивьен Ли — «Унесенные ветром»

Одри Хепберн — «Завтрак у Тиффани»

Одри Хепберн — «Двое у дороги»

Мерилин Монро — «Как выйти замуж за миллионера»

Кэри Маллиган — «Великий Гэтсби»

Энн Хэтэуэй — «Дьявол носит PRADA»

Дитрих в «Страхе сцены» Хичкока, Ив Сен-Лоран переносит на «Дневную красавицу» Катрин Денев почти всю свою коллекцию прет-а-порте, Юбер Живанши делает из Одри Хепберн икону стиля. «Завтрак у Тиффани» прославился именно своими образами: от первого черного платья, дополненного перчатками и круассаном, до сверкающего розового, в котором героиня рвет и мечет, сверкая пластиковыми блестками и слезами в кадре. «Двое у дороги», которые потеснили Юбера с привычной должности на работе с Одри сразу двумя дизайнерами, показали на одном фильме стилистическое будущее кинематографа: несколько образов от звездных дизайнеров (в фильме можно увидеть виниловый костюм Mary Quant и платье, исполненное в фирменном стиле от Paco Rabanne) дополнены ключевыми брендами (лицезрите на экране сумочки Louis Vuitton, купальники Emilio Pucci, пальто Burberry) и разбавленных более доступными, этаким масс-маркетом. Полвека модной истории после показали, что если хоть один образ «выстрелил» — значит фильм станет культовым. В памяти сразу всплывает красное платье и лаковые сапоги с шортами в «Красотке», сотни пар обуви от Маноло Бланик в «Марии-Антуанетте», наряды Жана Поля Готье в «Пятом

элементе» и, разумеется, белоснежное летящее платье Монро в «Зуде седьмого года». К слову, «Зуд седьмого года» и «Как выйти замуж за миллионера» представляют собой идеальный тандем работы Уильяма Травиллы и Чарльза Лемэрэ с Мэрилин Монро — по этим фильмам можно изучать историю моды 50-х и 60-х годов, попутно умиляясь стилю съемки тех лет. Впрочем, чувство умиления вызывает любое хорошо отработанное с точки зрения костюмов кино, вышедшее более десяти лет назад: вспомните какофоничные, но кажущиеся такими невероятно стильными в те года, образы из «Дрянных девчонок», с трендовыми вещами нулевых: мини, острыми носами туфлей и розовыми плюшевыми костюмами. Чем ближе к нашему времени, тем сильнее мода влияет на кино, а кино на моду. Пока женщины все еще вдохновляются работами Патриции Филд в «Дьявол Носит Prada» и ищут пышные фатиновые юбки, дополняя их огромной брошкой в форме цветка, как у Керри Бредшоу из «Секса в большом городе», пока красные ковровые дорожки с церемоний кино-награждений приковывают взгляд сотен тысяч людей, пока роль амбассадоров домов моды будут играть именно актрисы, союз кинематографа и моды будет жить. Как показывает история, этот союз нерушим ничем. Ни войной, ни кризисом.

лето 2016

▪

87

88

▪

Cabinet de l’art

#Красота лето 2016

▪

89

Красота

Новости красоты ТЕКСТ: Ксения ЦЫГАНОВА @ksenia_tsyganova

MAC Brooke Candy Makeup Collection Summer 2016

1

Косметический гигант MAC постоянно создает коллаборации с селебрити. На этот раз мы увидим сотрудничество с американской рэп-певицей Brooke Candy. В коллекции будут представлены губные помады, карандаши для губ, блески для губ, бронзирующая пудра, блески для век, лайнер, тушь и лаки для ногтей.

Pat McGrath Introduces Skin Fetish 003

2

Одна из самых ожидаемых косметических новинок в fashion-индустрии. Набор Skin fetish 003 от всемирно известного визажиста Pat McGrath. Набор представлен в двух цветовых решениях – «nude» и «gold» и в него входит все, что нужно для создания идеальной сияющей кожи: пигмент, стик 2 в 1 с кремовым хайлайтером на одном конце и бальзамом на другом, и кисть. Пигмент – инновационный продукт, выглядящий как прессованная пудра, но на самом деле это гель.

90

▪

Cabinet de l’art

Tom Ford RUNWAY COLLECTION spring-summer2016 с акцентом на цвет

Новинкой коллекции стала линия помад Patent Finish Lip Color. Это инновационное сочетание стойкости и глянцевого блеска в удобной форме клик-ручки с губкой-аппликатором. Также в коллекции представлены кремовые тени красивых спокойных оттенков, нюдовая помада, водостойкая тушь, стойкие карандаши для глаз и средство для скульптурирования.

4

Красота

3

Yves Saint Laurent Touche Eclat

8 часов сна в одной капле Усовершенствованная формула поможет коже выглядеть свежей и отдохнувшей даже после бессонной ночи. Шелковая невесомая текстура идеально сливается с кожей и дарит ей ощущение комфорта и роскошное сияние. А благодаря входящему в состав витамину Е, тональный крем защищает кожу от свободных радикалов.

5

NARS Konstantin Kakanias Under Cover Makeup Collection Summer 2016

В мае Nars выпустит летнюю лимитированную коллекцию макияжа в сотрудничестве с греческим художником Konstantin Kakanias, чей арт, вдохновленный французской Ривьерой, будет украшать упаковки. В линейке будут представлены блески для губ, моно-тени и двойные румяна.

лето 2016

▪

91

92

▪

Cabinet de l’art

Just a movie Фото: Андрей Рейс @andrewreysphoto Модель: Полина Star System Russia @starsystemrussia Стилист-визажист: Валерия Уланова @lera_ulan

лето 2016

▪

93

94

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

95

96

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

97

Красота

Тенденции в макияже. Лето – 2016 АВТОР: Ксения ЦЫГАНОВА

Главными трендами последних лет были и остаются натуральность и естественность с разными вариациями акцентов. В сезоне лета 2016 акценты немного сменились, но в целом образ по-прежнему легкий, лучезарный с идеальной кожей и сияющими глазами.

Главным модным трендом в макияже является кожа: чистая, здоровая, с легким влажным сиянием как у моделей с показов Stella McCartney и Alexander McQueen или с эффектом загара как на показе Balmain и Isabel Marant. А если вам кажутся скучными такие образы, то акцент на ресницах как у Michael Kors и Rodarte точно придется вам по душе.

1

Тон Bobby Brown

Пудра Guerlain Meteorites

Пудра Mac Balmain

98

▪

Cabinet de l’art

Красота

Хотите больше эффектности в образе? Смело добавляйтете акцент, призывают нас дизайнеры. Например, на губы, как на показах Jason Wu, Zac Posen и Marchesa. Финиш можно выбирать любой от матового до увлажняющего, главное избегать вульгарного глянца.

Помада Lime Crime

2 Помада Tom Ford

Карандаши для губ Urban Decay

3

Jason Wu

Не по душе помада? Акцентируйте глаза! Слегка выделив тенями как у Roberto Cavalli, подведя слизистую как у Chloé или добавив цвета как у Diane von Fürstenberg. Любительницам более женственных образов D&G как обычно предлагают стрелки, но не четкие графичные, а мягкие и растушеванные. А те, кто не боится цвета, могут примерить на себя яркие голубые матовые стрелки как у BOSS Hugo Boss. И каким бы трендам вы не следовали, главное чтобы с ними вы чувствовали себя комфортно.

Diane von Furstenberg

Тени Nyx

Подводка Urban Decay

Пигмент Inglot

Карандаш для глаз Becca

лето 2016

▪

99

Фото: Даниил Мокрушин

100

▪

Cabinet de l’art

АВТОР: Дарья КУЗНЕЦОВА

Лариса Рогова – парикмахер и колорист, училась в Москве и Париже (Toni&guy). Клиенты – российские и зарубежные селебрити, также Лариса работала на Fashion съемках глянцевых журналов, создавала образы для показов в рамках недели моды в Москве.

Лариса Рогова парикмахер-колорист

■ Что вдохновило Вас стать стилистом?

■ Это была давняя мечта, в юности мне всегда было интересно наблюдать за работой мастеров, после окончания школы отправилась учиться, это был осознанный выбор, о котором я ни разу в своей жизни не пожалела.

■ Лариса, расскажите о проекте Sphera project?

■ У нас есть команда единомышленников, и в один момент нам захотелось создать пространство для творчества и реализации наших желаний. Мы существуем уже 4 года и планируем развиваться дальше. На данный момент в пространстве располагается шоурум одежды и эксклюзивной косметики, а в самом салоне красоты предоставлен полный спектр услуг: стрижки, укладки, окрашивание, косметология, маникюр, педикюр. В Sphera project всегда царит уютная атмосфера.

■ Есть ли у Вас идейный вдохновитель?

■ Конкретного вдохновителя у меня нет, но есть очень много разных школ, техники которых меня вдохновляют. Например vidal sassoon, toni&guy и другие. А вообще, моим главным вдохновением являются женщины. Мне нравится что-то привносить в их образ, добавлять,кардинально менять человека.

■ Какой совет чаще всего Вы даете клиентам?

■ Чаще всего хочется, чтобы у женщин были красивые блестящие волосы, и я стараюсь направить их, и, безусловно, даю рекомендации о том, как правильно применять образ, сочетать со стилем.

Если говорить о рекомендуемых средствах – это ,конечно, всегда профессиональные продукты. Мы всегда выбираем только самую лучшую косметику, тестируем ее на себе и предлагаем клиентам только то, что нравится нам, потому что на 100% отвечаем за результат. Одна из таких марок – Greymy – швейцарская марка, беcсульфатный продукт,отвечает всем требованиям. Также французская марка Eugene Perma; я работала технологом по этой марке, училась в Париже и она мне очень нравится, потому что отвечает всем требованиям – чтобы волосы были красивые и блестящие, у них предлагается большая линейка по окрашиванию и по уходу, у всех разный цвет волос, кожа головы.

■ Какие тенденции ожидают нас летом 2016?

■ В окрашивании преобладают более естественные оттенки, если раньше были популярны амбре и ярко-выраженные цветовые гаммы, то сейчас пытаются привести к более натуральному . А еще в этом году появилась тенденция ярких прядей, летом многие хотят добавить либо окрашивание, либо слайсы . Касательно тенденций в длине волос – по-прежнему все зависит от того, что идет. Но, тем не менее, самой популярной остается средняя длина. В плане укладок также тенденция к естественности, если говорить об универсальных и наиболее популярных укладках, безусловно – это мягкие локоны.

■ Как спасти тусклые сухие волосы?

■ Помогут салонные процедуры и правильный уход – все индивидуально. Например, долговременнный уход Spa кератин. Если посмотреть на волосы под микроскопом, то видны чешуйки волос. У здоровых волос чешуйки более закрытые, а на поврежденных открытые. Из-за этого волосы становятся тусклыми, начинают сечься, плохо расчесываются, что в последствии ведет за собой к ломкости и выпадению.Технология процедуры помогает наночастицам кератина попасть вглубь волоса через открытые чешуйки волос и окутать волос сверху. Кератин будет смываться постепенно, и внутри волоса останется 10-15% белка. Результат – структура волоса уплотняется и восстанавливается. Кератин имеет накопительный эффект и для очень поврежденных волос можно назначить курс.

■ Как ухаживать за волосами летом?

■ Обязательно защищать волосы, обязательно увлажнять, защищать специальными средствами с SPF,потому что в любом случае волосы летом пересыхают и увлажнение необходимо. Вдвойне следует быть внимательными тем, кто едет на море и долгое время проводит на солнце.

■ Пожелание ■ Всегда оставаться красивыми, следить за собой и ухаживать, безусловно уделять внимание красоте волос – ведь это для женщины визитная карточка, даже неокрашенные, но ухоженные и блестящие волосы – это уже 100% успеха. Красивая укладка и красные губы – это классика, которая всегда будет актуальна. Главное – чтобы женщина нравилась себе. Любите себя и будете нравиться всем!

лето 2016

▪

101

Tom Ford Traceless Perfecting Foundation Charlotte Tilbury ‘Film star Bronze & Glow' Face Sculpt & Highlight Nars Lipstick in Schiap

102

▪

Cabinet de l’art

Color Couture Photographed by Wendy Hope Makeup by David Maderich for Mac Cosmetics Model is Beata with Trump Models

лето 2016

▪

103

Antastasia of Beverly Hills Brow Wiz Dior Diorshow Iconic Mascara Shiseido Shimmering Cream Eye Color

104

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

105

Clarins Blush Cream Gucci Infinite Length Mascara Pat McGrath Labs Phantom 002 Eyes

106

▪

Cabinet de l’art

Dolce & Gabbana Classic Cream Lipstick Make Up For Ever Aqua Cream Eye Shadow Creme De Le Mar Treatment Foundation

лето 2016

▪

107

Красота

Beauty Horror Мастер-класс

АВТОР: Топ-визажист Эля Булочка @elya_bulochka ФОТО: Кира Изуру @kira_izuru

Вдохновением к образу, который мы создали, послужил сериал «Американская история ужасов», где в главной роли снималась Леди Гага, исполнив роль кровавой графини. Для этого была выбрана модель, похожая на героиню и воплощен ее образ. Макияж выполнен в более драматизированной форме, нежели в фильме. Для него были использованы индивидуальные приемы и уникальная техника.

Описание макияжа

1

ТОН

2

КОРРЕКЦИЯ (КОНТУРИНГ)

Нанесение тона и создание эффекта бархатистой кожи, которая имеет как влажное сияние, так и сухое.

Коррекция выполнена в стиле «Малифисента» в серо-бежевых оттенках, от скул до линии подбородка с верхней растушёвкой. Данная коррекция делает лицо не только графичным, но и подчеркивает его анатомию.

3

БРОВИ

4

ЦВЕТОВЫЕ АКЦЕНТЫ

Брови высветлены и зачесаны наверх, таким образом меняются пропорции лица, а взгляд становится более выразительным.

ГЛАЗА Влажные переливающиеся смоки- айс выполнены с помощью черно-коричневых и сливовых оттенков,что подчеркнуло выразительно-голубые глаза.

108

▪

Cabinet de l’art

Для большей драматичности контур верхней губы увеличен, это придало образу «надменный» характер. Изначально на губы была нанесена матовая помада, а затем глянцевый блеск для акцентирования.

РУКИ Стилизация выполнена под перчатку,рука окрашена в серебряный цвет, металлический хром, использованы иридирующие блестки,а также аксессуары – массивные кольца и перстень-коготь.

Образ завершает ретро-прическа– мягкая волна в стиле 40-х годов.

лето 2016

▪

109

Красота

ГУБЫ

110

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

111

Black Chiffon Body with choker and arm pieces: MURMUR UK stockists Box of Grey and online www.boxofgrey.com www.murmurstore.com

112

▪

Cabinet de l’art

Submit PHOTOGRAPHER: Simon Wisbey www.simonwisbey.co.uk @swisbeyphoto MAKEUP: Alexis Day using Nars www.alexisday.co.uk @alexisdaymakeup HAIR: Siobhan Jones & Jonathan Soons for Headmasters www.headmasters.com STYLIST: Laura Martin www.lauramartinfashion.com @martystylist MODELS: Jade from PRM Agency

лето 2016

▪

113

Cream Lace and Leather Blouse: Vintage NYC Flea Market | Stylist’s own Black lace High Waisted Knickers : NICHOLE DE CARLE www.nicholedecarlelondon.com/store/lingerie/high-waisted-knicker-aw16-bbl

114

▪

Cabinet de l’art

Black Strapless Dimension Dress: £REIN London | www.reinlondon.com

лето 2016

▪

115

Black lace Soft Bra: NICHOLE DE CARLE LONDON www.nicholedecarlelondon.com/store/lingerie/soft-bra-ss16-bbl

116

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

117

«Vanilla Ice Earl lagertha» balcony body: MarlieDekkers | www.marliesdekkers.com White leather Gloves: Dents | dents.co.uk

118

▪

Cabinet de l’art

лето 2016

▪

119

Красота

must have Beauty Wish List АВТОР: Дарья КУЗНЕЦОВА @dareos.pro

Губная помада YSL Rouge Volupte Shine Lipstick

Лак для ногтей Dolce&Gabbana Nail Lacquer

Гель-фибра для увеличения объема бровей Benefit Gimme Brow

Набор для моделирования бровей Brow Zings

Тени Ombre Waterproof Clarins Hale D`Ete

Карандаш для бровей Benefit Goof Proof Brow Pencil Тени Pat McGrath

120

▪

Cabinet de l’art

#Искусство лето 2016

▪

121

Календарь мероприятий. Лето 2016 г.

ТЕАТРЫ

Автор: Александра Чаленко @apetrowa

01/06

08/06

23/06

27/06

29/06

07/07

Театральный центр «На Страстном»

Московский театр «Школа современной пьесы»

Моск. академ.муз. театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича­-Данченко

Академический театр им. Моссовета

Театр имени Евгения Вахтангова

Театрально-культурный центр им.Вс. Мейерхольда

Евгений Гришковец, Спектакль «Шепот сердца»

Спектакль «Русское варенье»

Опера «Дон Жуан»

Спектакль Спектакль «Ladies Night. «Маскарад» Только для женщин» М. Ю. Лермонтов

09/07

30/07

28/08

21/06-03/07 17/07-19/07

Большой театр

Московский международный Дом музыки (ММДМ)

Театр «МОСТ»

Театр опереттЫ Москва, Б. Дмитровка, д. 6

Театр оперетты Москва, Б. Дмитровка, д. 6

Балет «Драгоценности» Джорджа Баланчина

«Шедевры мирового балета в 3D»

Спектакль «Каприз Паганини»

«Граф Орлов»

«Монте-Кристо»

ВЫСТАВКИ

05/02– 11/09

20/02– 21/08

21/02– 04/09

26/03– 20/11

01/04– 31/07

19/04– 17/07

20/04– 11/09

23/04– 24/07

Музей изобр. искусств им. Пушкина

Музей-заповедник в Коломенском

Третьяковская галерея

Выставка «Олимпия» Эдуарда Мане (Париж)

Выставка Выставка «От «Чары Русско- Елизаветы го Севера» до Виктории. Лондон»

07/06– 04/09

29/07– 20/11

Третьяковская галерея

Музей изобр. искусств им. Пушкина

Третьяковская галерея

Выставка «Река Выставка «Празд- Выставка «Художник и время. Конго. Париж» ничная одежда

Выставка «Лев Бакст/Lion Bakst. К 150-летию со дня рождения»

Иван Айвазовский. К 200-летию со дня рождения

Мультимедиа Музей Арт Музей археологии Москвы

Музей декор.- Московский Гос. БиоЛ. Кремль музей им. К.А. прикл. и народ. исК-ва Тимирязева

Фотобиеннале Выставка 2016 «Москва до москвичей»

Выставка «Осторожно, двери закрываются! Следующая станция "Юрский период"»

Выставка «Кружево напоказ»

26/04– 06/10

28/04– 14/08

17/05– 06/09

01/06– 03/06– 28/02/17 13/11

Гос. музей А.С.Пушкина

ВДНХ

Галерея иск-ВА стран Европы и Америки XIX–XX вЕКОВ

Исторический музей

Выставка «Ли- Выставка за и ландыши» «Кино и мода»

122

▪

Cabinet de l’art

Спектакль «Кафе Идиот» в пост. театра «Балет Москва»

народов России XIX–XX веков»

Драгоценности, вдохновлённые природой. Ильгиз Ф.

Рисунок эпохи романтизма»

02/06

02/06

02/06

09/06

23/06

23/06

Сезон ОхоЧерепашки- Финансовый Иллюзия ты: Байки из ниндзя 2 монстр обмана 2 леса

Заклятие 2

В поисках Дори

Пеле: Рождение легенды

День незаБольшой висимости: и добрый Возрождение великан

30/06

07/07

07/07

28/07

11/08

11/08

25/08

Тарзан

Полтора шпиона

До встречи с Ледниковый тобой период

Охотники за привидениями

Пит и его дракон

Бен-Гур

Механик: Воскрешение

01/06

02/06

02/06

03/06

04/06

10/06

17/06

18/06

Моск. междунар. Дом музыки

Сад Эрмитаж

СК «Олимпийский»

СК «Олимпийский»

Музей-усадьба Архангельское

КЗ «Крокус Сити Холл»

Клуб «Volta»

Stereo Hall

Концерт МБФ В.Спивакова

Ёлка

Deep Purple

Maroon 5

ХIII Фестиваль «УСАДЬБА JAZZ»

Thomas Anders Наргиз

Время и Стекло

18/06

21/06

27/06

8-10/07

09/07

10/07

12/07

22/07

Зеленый театр

СК «Олимпийский»

Кз «Крокус Сити Холл»

Большое Завидово

Стадион «Открытие Арена»

Стадион «Открытие Арена»

СК «Олимпийский»

СК «Олимпийский»

Звери

Muse

Simply Red

Фестиваль «На- Park Live: шествие-2016» Red Hot Chili

Lana Del Rey

Black Sabbath

Тимати «Олимп»

14/07

Peppers, Сплин

29/07

04/08

06/08

Кз им. Чайковского

КЗ «Крокус Сити Холл»

Клуб Stadium Live

С. Жилин «Упоение джазом»

Sia

РокФест

30/06

лето 2016

▪

123

КОНЦЕРТЫ

16/06

КИНО

16/06

Искусство

Обзоры на лето 2016 г. Автор: Александра Чаленко @apetrowa

«Увидеть Париж и умереть!» Конечно же, от счастья. Для этого вам даже не понадобится авиабилет. Франция сама едет к нам вместе с «Эдуардом Мане». Перед этим неплохо было бы ознакомиться с волнующими работами И.К. Айвазовского в Третьяковской галерее, так сказать, чтобы настроиться на правильный лад. Легко подготовить наряд можно посетив выставку «Кружево напоказ», а кому по душе что-то иное — прямая дорога к «Праздничной одежде народов России XIX–XX веков». Что это я вокруг да около. Все подробности ниже:

1

«Олимпия» Эдуарда Мане из собрания Музея д’Орсэ (Париж) С 19 апреля 2016 г. по 17 июля 2016 г.

У

ра, товарищи! К нам едет шедевр Эдуарда Мане! Центральная работа выставки под названием «Олимпия» была написана Мане в 1863 году и с тех пор лишь однажды покидала стены Музея д'Орсэ в Париже. Картина предстанет в окружении трех работ из собрания ГМИИ имени Пушкина – полотен «Королева (Жена короля)» кисти Поля Гогена (1895), «Дама за туалетом, или Форнарина» (нач. 1520-х) ученика Рафаэля Джулио Романо и скульптуры Праксителя «Афродита Книдская». Отправной точкой создания «Олимпии» стало желание Мане переосмыслить шедевр Тициана «Венера Урбинская» в духе своей эпохи, написать современную Венеру. На Парижском салоне 1865 года работа Мане получила резкую критику, заставив автора забросить живопись. Тем не менее, громкий скандал во многом же и помог мастеру прославиться. Ознакомиться с этой историей подробнее будет намного интереснее на месте!

2

В Москве картина Эдуарда Мане пробудет до 17 июля, после ее планируется представить в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

«Праздничная одежда народов России XIX–XX веков» С 1 июня 2016 г. по 28 февраля 2017 г., Исторический музей

Ч

то же такое народный костюм? — Это отражение коллективного характера, обычаев, традиций и истории того или иного этноса, а также географических особенностей занимаемой им территории. Экспозицию, которая развернётся в Историческом музее, составят праздничные мужские и женские наряды XIX–XX веков, а также ювелирные украшения и этнографические предметы, передающие дух того или иного региона. Задача этой выставки — познакомить посетителей с традиционными костюмами народов европейской части России, Сибири, Кавказа и Дальнего Востока и продемонстрировать многообразие культур, существующих бок о бок в одной большой стране.

124

▪

Cabinet de l’art

Иван Айвазовский. К 200-летию со дня рождения

Искусство

3

С 29 июля 2016 г. по 20 ноября 2016 г.

Т

ретьяковская галерея представляет выставку одного из самых популярных и любимых у русского зрителя авторов — Ивана Константиновича Айвазовского (1817–1900). В его искусстве были заложены темы, которые волновали многие поколения художников: интерес к изображению бесконечного, безграничного пространства, желание запечатлеть состояние постоянно изменяющейся натуры в конкретный момент времени. Из огромного количества созданных им работ (по словам самого Айвазовского, около 6000) на выставке представлены около 100 живописных произведений и 50 графических листов. На выставке будут демонстрироваться вместе четыре наиболее значимых полотна художника: "Радуга" (1873), "Черное море" (1881), "Девятый вал" (1850), "Волна" (1889). Впервые зрители увидят никогда ранее не экспонировавшееся масштабное полотно "У берегов Кавказа" (1885). В экспозицию также войдут макеты кораблей, компасы, глобус, подзорные трубы.

4

«Кружево напоказ» С 26 марта 2016 по 20 ноября 2016 г. ния, начиная с XVIII века и до наших дней, – от первых образцов металлического кружева в костюме высшей знати до современных интерпретаций коклюшечного искусства в духе «готического шика» и экспериментальных проектов современных дизайнеров.

Ч

то мы знаем о кружеве? Пожалуй, почти ничего!

26 марта во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства откроется выставка «Кружево напоказ». Проект представит более 300 произведений, иллюстрирующих историю кружевоплете-

В экспозиции будет представлено все многообразие кружева России и Западной Европы XVIII-XXI вв. Отдельного внимания достойны костюмы, белье и аксессуары различных исторических периодов, в том числе: образцы кружева Мариинской школы, вечерние и чайные платья эпохи модерна, матине (фр. matineé) XIX века, накидка из тончайшего кружева в сочетании с шелком, предназначенная для чтения в постели, фильдеперсовые французские чулки и подвязки с ажурными прошивками (непарные, потому что один чулок дама обычно дарила своему воздыхателю по его просьбе), веер шинуазри из собрания Министра культуры СССР Е. А. Фурцевой — единственный, чудом уцелевший в её квартире, платья Модных домов Франции и СССР 1960-1980-х годов и многое другое. Дополняют экспозицию

аксессуары XIX века – разнообразные веера, мушечницы, перчатки, бинокли, флаконы для парфюмерии и другие предметы. Помимо многочисленных примеров кружева на выставке будут представлены живописные полотна XVIII-XX веков, редкие фотографии, графика и кинохроника, отражающие символизм и задачи кружева в разные периоды российской и зарубежной истории. Поклонникам глянцевых изданий будет интересно увидеть, как выглядели самые известные журналы мод 150 лет назад. К примеру, цветные «вклейки» – литографии из журналов «Der Bazar» 1885-1889 годов, демонстрирующие моду для дам, собирающихся посетить выставку, оперу или съездить на курорт. Выставка условно разделена на семь тематических блоков, взаимосвязанных между собой: появление кружева, возникновение ремесла, триумф кружева — мода XIX века, будуар, кружево в СССР в 30-50-х гг., кружево в домах моделей и советском дизайне 60-70-х гг., спецпроекты о современном дизайне, моде и экспериментальные проекты. В отдельной части экспозиции разные виды кружева можно будет потрогать. Мало того, в некоторые дни посетители смогут увидеть плетение авторских панно девушками-кружевницами.

лето 2016

▪

125

Искусство

126

▪

Cabinet de l’art

Автор: Михаил КОНСТАНТИНОВ

Искусство

АЛАН МИРкОВИЧ интервью с художником

■ Испытываете ли Вы на себе влияние каких-либо художественных стилей/течений/жанров, или же процесс Вашего творчества абсолютно свободен от любых внешних веяний? Насколько вообще, на Ваш взгляд, современный художник независим от так или иначе окружающих его условностей?

■ Лично для меня, испытывать на себе влияние каких-либо художественных стилей или жанров — это значит быть подражателем, не важно, подражаешь ты своим кумирам или сиюминутным впечатлениям. К моему счастью или стыду, я не знаю ни одного из мировых художников и, более того, художественных стилей, влияние которых я бы ощущал на себе.

характеры, новые взгляды на жизнь — новые именно для меня. Каждый человек подобен уникальному блюду от того или иного шеф-повара, каждый по-своему вкусен. Я обожаю шизофреников, потому что они представляют собой концентрат катастрофического насыщения красок, которое я впоследствии использую в создании картины, навеянной встречей именно с этим человеком. Я долго искал, как это назвать, и в итоге пришел к «ДНК эмоций». Ведь каждая новая встреча — это действительно насыщение твоего внутреннего мира новыми красками и впечатлениями от человека, и каждая моя картина — это воплощение этого зыбкого, но прекрасного заряда эмоций.

Когда я начинаю творить, то впадаю в, как я это называю, «состояние самурая». Это состояние, когда ты остро ощущаешь каждое мгновение, дыхание, мельчайшие детали, пребываешь здесь и сейчас, и процесс созидания становится настолько же естественным, как естественен каждый новый вдох. Ты уже не задумываешься об этом, становишься частью этого, максимально сливаешься с картиной. Все картины, которые рождаются у меня, рождаются или от созерцания природы, или от созерцания окружающих меня предметов: ценника в магазине, бутылки вина, еды, — любых фрагментов или вещей, на которые можно обратить внимание. Зачастую вдохновляют люди, но не в смысле их физического тела: внешний облик не имеет значения. Люди интересуют меня как принципиально новые и фундаментальные

■ Вы настаиваете на том, что Ваши работы нужно в первую очередь ощущать, а не понимать — отсюда вопрос: существуют ли в искусстве, на Ваш взгляд, границы интерпретации, или процесс восприятия может длиться бесконечно, порождая бесконечное же количество трактовок?

For peace and love

Energy and entrance to meditation

■ Мне очень сложно сказать, существуют ли границы интерпретации в искусстве. Те картины, которые создаются мною, оказались удивительно обожаемыми в среде психологов. Они видят в них катастрофическое количество образов и эмоций, насыщенность вкусными вещами. Так как меня вдохновляют на создание картины впечатления от различных людей, ДНК эмоций, картины, конечно, имеют для меня такие факторы как

лето 2016

▪

127

Искусство

цвет, фактура, краски, образы. На днях приятель, у которого висит дома моя картина «Comedy», рассказал историю. К нему в гости пришли друзья, которые еще не видели моего творчества. В ходе хорошего вечера после нескольких бутылок вина, все внимание гостей всецело заняла картина. Они обсуждали ее три часа и в итоге картина ввела их в настолько сильное состояние медитации, что они сказали, что картина оказалась живой и бесконечно глубокой. У каждого человека свой угол зрения, свой взгляд, свое воображение, и именно поэтому каждый будет видеть в моих картинах разное и находить все новое и новое. Для меня удивителен этот процесс нахождения людьми тех тонкостей и детализированных моментов картин, которые я подчас сам не стремился акцентировать или вовсе не создавал. Зачастую люди находят в картине невероятно глубокий и фундаментальный смысл, гораздо более значительный чем тот, который я стремился вложить в работу. И этот процесс, этот отклик в сердце зрителя меня дико заряжает и возбуждает. Это можно сравнить с тем, когда вы встречаете на улице незнакомого молодого человека или девушку, которые вам очень понравились. Вы же не стремитесь рационально понять, почему вы это почувствовали, это же химия, эмоции: вам понравилась улыбка, движение, как он ест мороженое, вы просто подошли и сказали: «Привет, ты такой классный, давай познакомимся». Вы же не можете себе объяснить, почему возник этот первый залп эмоций, но ощущаете его со всей силой и остротой. То же самое с картинами: вы просто испытываете сильные эмоции и удовольствие, которые невозможно и не нужно объяснять. Когда человек чувствует это — для меня, как художника, это победа.

■ Каким Вы представляете себе вашего идеального зрителя (того, кто максимально полно способен погрузиться в Ваше творчество)?

■ У меня есть картины, которые я создаю для того, чтобы они несли некий функционал. Например, у меня есть картина «Меч самурая». Мне очень хотелось бы, чтобы она висела у мальчика лет двенадцати, в момент когда у него происходит осознание и понимание мужественности, и чтобы эта картина помогала ему в приобретении и укреплении духа, была для него неким наставником. Я закладывал в эту картину именно такие эмоции и энергию. Есть картины, которые я создаю непосредственно и исключительно для интерьеров. Есть картины, созданные под определенное настроение и состояние человека. Так, темные картины созданы специально для людей более волевых и характерных, а пастельные работы — для людей, менее уверенных в себе, с менее устойчивыми взглядами на жизнь и поэтому нуждающихся в более чутком подходе. Мой идеальный зритель — тот, который влюбляется в мои работы, влюбляется с первого взгляда. Одно из моих самых интересных наблюдений относительно зрителя заключается в том, что независимо от того, какие люди соприкасаются с моим творчеством, какое положение в обществе они занимают и какие имеют взгляды на жизнь — они все становятся честными, естественными и искренними людьми, когда они разговаривают о моих картинах. Меня это дико заводит и дико удивляет. У них уходит вся спесь, они становятся обычными людьми, которые способны наблюдать, спокойно разговаривать и наслаждаться.

Comedy

■ Насколько сильно меняющийся темп и уровень жизни воздействует на творца, взаимодействующего с визуальной стороной пространства? В какой позиции лично Вам

Embrace

128

▪

Cabinet de l’art

■ Если вы посмотрите на мои картины, то увидите, что в них нет практически ни одного повторяющегося мотива, все работы совершенно разные. Здесь стоит вернуться к ДНК эмоций, ведь все картины вдохновлены встречами с разными людьми, непохожими друг на друга. Течение закладывает сама жизнь, мои взгляды и мое настроение в тот или иной момент. Клиповый темп я считаю необходимым в нашей жизни, которая изменяется очень быстро, прогресс идет диким темпом. Все течет, все изменяется.

атмосфере клипового темпа и извлекать из него полезное, ведь digital art — это все-таки порождение такого ритма жизни, но несмотря на это я пытаюсь найти золотую середину и не уходить слишком далеко в технологии. Для меня важно быть ближе к первоначальному значению искусства, сохранять фундаментальное значение слов «искусство», «картина», «художник».

■ Как Вы считаете, искусство - это лишь точка зрения (и тогда что угодно может при том или ином подходе стать предметом искусства), или все же существует некий качествен-

At the mercy of Green snake

Нужно стараться быть на гребне волны, идти в ногу со временем, и современные технологии здорово помогают в этом.

■ Современные технологии — до какой степени они облегчают художнику процесс творчества? Не наступает ли такой момент, когда средство съемки рискует полностью подменить ее объект? (иными словами — где для Вас пролегает грань между реальным и виртуальным)?

■ К счастью или к сожалению, современные технологии сегодня не только помогают не отставать от тенденций, но во многом сами же эти тенденции и закладывают. Если в России до сих пор важен мазок кисти на холсте и то, как художник кладет краски, то во всем мире на первое место уже выходят технологии. Если мы, например, оживим картину, она уже соберет больше зрителей, нежели чем привычный «немой» холст. Поэтому я работаю не только с холстом, но и с металлическими и деревянными поверхностями, использую новые технологии, ведь они открывают новый простор для творчества. Мне комфортно находиться в

ный критерий, который позволяет отсекать от сферы искусства некоторые вещи? (если да, то какие?)

■ Для меня этот вопрос дико сложный. Лично для меня, искусством является то, что нравится именно мне, а не признано кемто. Если я увижу статуэтку или картину, которая меня впечатляет, от которой я получаю эмоции любви, нежности, силы, и я понимаю, что если эта вещь будет стоять в моей квартире, то будет влиять на мою жизнь, мою семью, мой дом, то я, конечно, ее приобрету. И в тот самый момент, когда я покупаю этот предмет, он перестает быть искусством лично для меня, он выходит за рамки этого понятия, становится чем-то большим, он уже часть меня самого, моего дома и моей жизни. Этот предмет будет влиять на меня, но я уже не буду относиться к нему, как к искусству. Но для человека, у которого я его приобретаю, процесс оплаты его труда является частью искусства. В данном случае я прихожу мыслью к тому, что в нашем мире качественным критерием искусства является стоимость того или иного произведения. В наше время как обычные зрители, так и сами художники ведомы на PR и деньги.

лето 2016

▪

129

Искусство

комфортнее находиться — ситуации быстрого, «клипового» темпа или более размеренного течения?

кадре — это не более чем наблюдение за красотой. Скорее то, что описывает Лунгин — это процесс созидания картины, рождающейся из созерцания красоты. Кино — это глубже, чем красота, кино — это эмоции, которые заставляют людей не только плакать, улыбаться, вдохновляться, но и менять себя и свою жизнь, становиться лучше. Может ли картина заставить плакать человека — вопрос. Может ли картина заставить улыбаться человека — вопрос. Может ли человек поменять всю свою жизнь из-за одной картины — вопрос.

■ Какими тремя ключевыми качествами должен обладать хороший современный художник?

■ Он видит сердцем и осязает взглядом, мир вокруг него — это калейдоскоп красок и эмоций, и каждый окружающий предмет предстает перед ним в новых формах бесконечное количество раз, подобно неожиданному преломлению света в цветных осколках. Он не боится выплексивать свой внутренний мир на холст, не боится показать его людям.

■ Последним я бы сделал кадр того места, где я находился. Будь то какой-то домик, шалаш, или пещера.

■ Наверное, я бы сфотографировал нечто фундаментальное, что осталось бы после меня.

Path to wisdom

■ Какое определение слову «искусство» Вы бы дали, используя для этого не более пяти слов?

■ Клетка. Мудрость. Тактильность. Уединенность. Страсть.

■ Режиссер Павел Лунгин однажды сказал: «Кино — это когда бабочка пролетает в кадре, достаточно просто включить камеру». Применим ли, на Ваш взгляд, этот тезис к искусству фотографии, или ее специфика требует более тщательного подхода?

■ Я не согласен с тезисом Павла Лунгина. Кино создано для того, чтобы влиять на людей, вызывая шквал эмоций. В этом процессе задействованы сотни людей, для этого созданы тысячи профессий — актеры, сценаристы, режиссеры — чтобы с помощью кино одна история осталась на века, поколения, чтобы кино влияло на людей. Кино — это тяжелый процесс создания эмоций, которые будут жить в наших сердцах. Бабочка в

130

▪

Cabinet de l’art

печатный выпуск закажи сейчас на www.cabdelart.com

лето 2016

▪

131

Искусство

Спектакль «Средний возраст» Автор: Сергей Ремезов @sergeyremezov

Где: Театральный центр им. Вс. Мейерхольда Актеры: Ирина Петрова, Анастасия Скорик, Илья Барабанов, Денис Ясик, Екатерина Соломатина, Анна Теплицына Режиссер: Сергей Щедрин, Алексей Розин Художник: Анна Шаронова

В

18 лет мне казалось, что люди среднего возраста – это старики. Теперь мне 36, и я чувствую себя как в 18, только более опытным. Получилось, что средний возраст уже пришел, а мы совсем не состарились! Надо ли искать свою любовь, а может, лучше жить в одиночестве? Надо ли разводиться, если нет уже такого же накала страстей, как в начале отношений? Что делать, если постоянно не хватает денег, а твой избранник мало зарабатывает? Надо ли быть терпимым или пора сказать любимому, что он невыносим в своем нытье, нищете, невнимании? Это некоторые вопросы, на которые отвечает спектакль «Средний возраст», который с успехом идет на сцене Центра Мейерхольда. Команда спектакля – молодая, но уже известная: это режиссеры Сергей Щедрин и Алексей Розин, артисты Екатерина Соломатина, Ирина Петрова, Анастасия Скорик, Илья Барабанов, Денис Ясик – выпускники курса Дмитрия Брусникина и Романа Козака. Режиссеры спектакля давно преподают в школе-студии МХАТ. Сергей Щедрин поставил множество спектаклей в Москве и за ее пределами, в репертуаре «Сатирикона» идет его спектакль «Эмигранты» по пьесе Мрожека. Алексей Розин – обладатель «Золотого глобуса» за роль в фильме Андрея Звягинцева «Левиафан». Команду объединяет не только то, что они выпускники мастерской Брусникина, но и то, что все они переживают тот самый «средний возраст», и проблематика спектакля им близка и понятна. Спектакль идет параллельно в двух залах. Логика разделения проста: актрисы рассказывают историю для женщин, актеры – для мужчин. При входе в фойе каждый зритель получает браслет, в зависимости от того, какую историю он хочет посмотреть. Этот ход в российском театре используется впервые. Мне довелось увидеть обе части спектакля. В основе постановки две пьесы Людмилы Петрушевской – «Чинзано» и «День Рождения Смирновой». Актриса и драматург Анастасия Скорик написала пронзительные монологи, которые артисты рассказывают со сцены в жанре сторителлинг. Таким образом, пьесы легендарной Петрушевской не выглядят анахронизмом советской эпохи, а Сергей Щедрин видит в них истории настоящей любви и показывает эти истории мастерски. Для чего идти: за новыми ощущениями от честной истории, где многие себя узнают, за интересным и ярким театром, в котором зрители – часть действия. За любовью, наконец, которой в этой постановке очень много. Спектакль легкий, но пронзительный, смешной, хотя без клоунады, он честный и нежный. Таким бывает только настоящее искусство, которое и есть Любовь.

132

▪

Cabinet de l’art

Искусство

лето 2016

▪

133

Искусство

134

▪

Cabinet de l’art

Автор: Юлия Святченко

КОНСТАНТИН СОРОКИН из военных

—

в ф ото граф ы

■ Как получилось, что ты стал фотографом?

■ Это стало толчком в твоей карьере?

■ Я учился в военном университете в Балашихе и на 4-м курсе почувствовал, что мне необходимо хобби, чтобы была возможность отвлечься от армейского образа жизни. Так я начал фотографировать все что попадало под руку. В 2009 году купил пленочную камеру, изучил принцип ее работы, а спустя год приобрел зеркальную цифровую, Nikon D 80. Когда мои сокурсники уходили в увольнение домой или к своим девушкам, я ехал в фотостудию и практиковался, возвращался обратно в университет и обрабатывал фотографии. Параллельно учился ретуши.

■ Не сказал бы, что это был мощный толчок, не считая увеличения числа подписчиков в соцсетях. Потом поток заказчиков постепенно увеличился. Спустя какое-то время я получил сообщение из Германии на «Фейсбуке». Оно было на английском языке, я решил, что это спам и закрыл его, а через полгода снова получил письмо с текстом: «Константин, вы подумали над нашим предложением?» Это оказалось письмо от «prototype schumacher» с предложением. Мои работы экспонировались на выставке и были напечатанны в журнале Donna Collezione. Сразу после этого последовало предложение из Парижа снимать для журнала «Долорес». Это был интересный проект с очень хорошим продакшеном.

■ Новое увлечение изменило круг твоих знакомых?

■ Поменялись интересы, появилось много друзей-фотографов, военная служба перестала быть интересной. К счастью, мне удалось расторгнуть контракт досрочно, получить от училища выплату по увольнению. На эти деньги я купил минимально необходимый набор оборудования и оборудовал фотостудию в загородном доме родителей – это был один зал с окнами, где я повесил фон.

■ Откуда ты черпал идеи для своих первых съемок? Кто были твои кумиры?

■ Мне нравились работы Эдди Слимана и Терри Ричардсона. Они меня вдохновляли, хотелось создавать что-то подобное. Так я сделал серию фото обнаженных девушек с надписями губной помадой на теле – на французском с ошибками. Впоследствии в 2011 году эти фото оказались на выставке под названием «Кривой французский», которая проходила на Берсеневской набережной.

■ Костя, а как ты относишься к присутствию заказчика на съемочной площадке? Не мешает ли это работе?

■ Положительно, стараюсь наладить контакт, доходчиво объяснить все нюансы. В процессе съемки легко исправить ошибки, если присутствует заказчик. Это упрощает задачу.

■ Где ты больше всего любишь работать: в студии или на улице?

■ И так, и так – в зависимости от задачи. Но в студии больше возможностей, нет зависимости от света и погоды. Я могу поставить тот свет, который мне необходим.

■ Чем тебе нравится студия VOX? ■ Хорошее освещение, расположение окон, оборудование. Ребята всегда стараются мне помочь.

лето 2016

▪

135

Искусство

Молодой талантливый фотограф Константин Сорокин ради любимого дела бросил военный университет и навсегда попрощался с карьерой офицера. Но в фотографии стал настоящим универсальным солдатом: работает без ассистентов, активно участвует в международных проектах и снимает для европейских изданий. Мы поговорили с Константином о нюансах работы фотографа и узнали все секреты удачной фотосессии.

Искусство

■ Вот, кстати, как ты относишься к помощникам на съемке? У тебя есть постоянный ассистент?

■ Постоянного нет, мне достаточно тех, кто работает в студии. Есть два типа ассистентов. Одни ничего не умеют, но хотят стать фотографами в будущем. Они носят кофе и чемоданы с техникой в обмен на навыки, которые приобретают на съемочной площадке. Такие люди только мешают съемке. И есть ассистенты, знающие, как поставить свет, подготовить площадку, способные справиться с любой технической за-

дачей. Такие люди очень ценны. Их присутствие на съемке сильно облегчает работу и положительно сказывается на результате. У нас такие люди есть только в кинопродакшене и в нескольких фотостудиях.

■ В чем секрет удачной фотосессии?

■ Многое зависит от целостности, сплоченности коллектива, взаимопонимания внутри команды. Ну и, конечно, фотогеничности модели. Даже если девушка красива, не всегда она фотогенична. Бывают случаи, когда удачные фото получаются с непрофессиональными моделями.

■ Что для тебя гламур? Ты ассоциируешь его с красотой?

■ Это китч. Максимум возможностей для создания яркого кричащего образа. Наверное, самый близкий эквивалент этого слова – лакшери, что-то дорогое и желанное.

■ Костя, у тебя был опыт работы с продюсером съемок и без него. Как тебе нравится больше?

■ Работать с продюсером, конечно, лучше. Во-первых, это удобно. Не нужно беспокоиться, как собрать команду, договориться с площадкой, подготовить все необходимое, арендовать оборудование – все это работа продюсера. В это время я могу спокойно думать над картинкой. В то же время продюсер не должен вмешиваться в творческий процесс. Здесь важно доверие. Продюсер – это человек, который превращает творческий проект в коммерческий.

■ Ты художник или ремесленник?

■ Я где-то посередине. За неинтересный мне проект я просто назначаю ту стоимость, которая меня устроит. Бывают интересные проекты с минимальным бюджетом, и я в них участвую, если вижу перспективу и если есть хорошая команда, что само по себе является залогом успеха.

■ Чего не хватает российскому продакшену, как ты считаешь?

■ Нормальной организации. Люди стараются экономить, не понимая, что минимальная переплата на стадии организации будет плюсом в результате. Из десяти съемок обед организует только одна. Хочется максимальной организации для каждой съемки.

136

▪

Cabinet de l’art

Искусство

лето 2016

▪

137

138

▪

Cabinet de l’art

#Стиль жизни

лето 2016

▪

139

Стиль жизни

Фестивальное лето 2016 Автор: Анастасия ФЕОКТИСТОВА

Музыкальные и кинофестивали уже давно с успехом проходят летом как в Европе, так и в России. Какие-то из них бесплатные, но чаще билеты на популярные мероприятия раскупаются за считанные дни. Если хотите успеть на пикник «Афиши» или «Дикую мяту», поторопитесь!

«Усадьба Jazz» 4 июня, усадьба «Архангельское» «Усадьба Jazz» – популярный фестиваль джазовой музыки под открытым небом. Проходит в Москве, Питере, Екатеринбурге, Казани, Воронеже и Сочи. Среди его участников – и классики джаза, такие, как Yuseef Lateef и Branford Marsalis, и новые звезды. Выступают на фестивале и любимые публикой российские артисты: «Аквариум», Игорь Бутман, Леонид Агутин и другие.

Фестиваль «Sensation»

фестиваль «Insomnia» 14-17 июня, Калужская область

18 июня, Cпорткомплекс «Олимпийский»

Первый в России некоммерческий опен-эйр фестиваль анимационных фильмов. В лесу на уютной поляне ставятся большие экраны и показываются лучшие мультфильмы.

Ежегодный фестиваль электронной музыки Sensation пройдет в Москве в девятый раз. В этот раз в «Олимпийском» представят чувственную постановку Welcome to the Pleasuredome. Сцена превратится в огромную карусель, а зал наполнится атмосферой бурлеска.

Цель фестиваля – привить людям любовь к хорошей анимации, для лучшего восприятия которой нужны открытое небо и темнота.

140

▪

Cabinet de l’art

Дресс-код – как всегда, только белое!

«дикая мята» 8-10 июля, Большое Завидово 24-26 июня, Тульская область (130 км от Москвы) «Дикая мята» – это три дня отличной музыки на свежем воздухе, новых знакомств, интересных мастер-классов и лекций. Можно купаться в Оке, гулять на природе, заниматься спортом, и, конечно, вживую услышать группы 5’nizza, «Сплин», Alai Oli, Iowa и многие другие.

Сегодня «Нашествие» – самый масштабный фестиваль рокмузыки в России, а когда-то он начинался в небольшом зале ДК имени Горбунова. В этом году в «Нашествии», как обычно, принимают участие самые известные артисты: Вячеслав Бутусов, «Мельница», «Крематорий», Пелагея, «Алиса», «Ленинград» и многие, многие другие. Полный список музыкантов можно посмотреть на сайте фестиваля и в социальных сетях.

Пикник «Афиши» 30 июля, парк «Коломенское» Традиционный летний пикник «Афиши» пройдет в «Коломенском» 30 июля. Хедлайнерами фестиваля станут Chemical Brothers и «Ленинград». Пикник «Афиши» – один из крупнейших музыкальных фестивалей в Восточной Европе, он проводится ежегодно с 2004 года. Организаторы фестиваля стараются приводить самых популярных артистов: в прошлом году, например, на главной сцене выступали Земфира, Иван Дорн и The Horrors.

лето 2016

▪

141

Стиль жизни

«НАШЕСТВИЕ»

Стиль жизни

Хроника: «Метаформы» Первая выставка виртуальной реальности в России Автор: Анастасия ФЕОКТИСТОВА

В Центре МАРС в Москве открылась необычная выставка «Метаформы».

В

рамках проекта известные стрит-арт художники исследуют развитие современного искусства и новые возможности, которые открывает виртуальная реальность, а неформальность и интерактивность, лежащие в основе уличного искусства, помогают интегрировать посетителя в эти культурные пробы. Открытие проекта собрало столичных модников, современных художников, артистов. Первыми выставку увидели Андрей Бартенев, Владислав Лисовец, Евгений Заболотный, Мари Коберидзе, Александра Маниович, Ясмина Муратович, Юлия Прудько, Ксения Чилингарова и другие.

142

▪

Cabinet de l’art

Автор: Анастасия ФЕОКТИСТОВА

В Москве полным ходом идет одиннадцатый по счету международный фестиваль фотографии «Фотобиеннале 2016».

В

ыставки, лекции и мастер-классы проходят в Мультимедиа Арт Музее (МАММ), Центральном выставочном зале «Манеж», Государственной Третьяковской галерее, Музее современного искусства, усадьбе Муравьевых-Апостолов и на других площадках.

графии из серии «Маяки американского Запада», созданной в 1980–1990-е годы. Также в июне еще есть шанс посетить выставку классика немецкой промышленной и коммерческой фотографии первой половины XX века – Хайна Горни из собрания Фонда «Collection Regard».

До 19 июня в ММАМ проходит выставка выдающегося американского фотографа Стива Фитча. В экспозицию вошли два цикла его работ: серия «Динозавры и дизели» и цветные фото-

Фестиваль продлится до 11 сентября, и обо всех летних мероприятиях в рамках «Фотобиеннале» можно узнать на официальном сайте MАММ.

лето 2016

▪

143

Стиль жизни

Хроника: Фотобиеннале 2016

Стиль жизни

6 ресторанов Москвы и Петербурга Автор: Сергей РЕМЕЗОВ

для свиданий

Хотя и принято считать, что москвичи недолюбливают питерцев и наоборот, мы друг без друга не можем. Трудная неделя – и москвич прыгает в «Сапсан», чтобы пить вино на набережной Невы и бродить по питерским дворикам. Хочется праздника – и питерец уже в Москве, на самой жаркой тусовке года. Но как же в другом городе трудно найти правильный ресторан! Особенно если хочется угодить кому-то очень симпатичному. Наш корреспондент Сергей Ремезов советует, куда пригласить девушку в Москве и Питере. Даже если свидание пройдет так себе, еда точно не подкачает.

Р

азница между питерскими и московскими ресторанами сразу бросается в глаза. Питер – город более сдержанный, словно говорящий: «Ну да, это ресторан, тут можно посидеть, но можно и не сидеть, но если очень нужно, встречайтесь, конечно, хотя можно и дома, с бутылкой вина и фильмом Ларса Фон Триера!». В Москве на свидания идут как на праздник. Будто улыбаясь, Москва уверенно говорит: «Малыши, пора! Если не сегодня, то никогда!». Так куда же пойти на свидание в Москве и Питере? Об этом мы вам и расскажем.

1. «Тартарбар», ПИТЕР

2. «Винный шкаф», Питер

В Питере есть два феноменальных шеф-повара. Это Дмитрий Блинов и Ренат Маликов. Несколько лет назад они открыли удивительный Duo Gastrobar, и вот, в конце прошлого года – великолепный «Тартарбар». Расположенный в центре Петербурга, он полностью раскрывает концепцию открытой кухни. Вы не просто видите, как готовят тартары, пасту, мясо и десерты, но и чувствуете любовь поваров и официантов к гостям. Бронировать стол обязательно, в противном случае, шансов сесть нет. В «Тартар» надо идти за едой, атмосферой и вином. Девушкам здесь нравится, мужчины чувствуют себя уверенно, так как средний чек – 1200 рублей и сюрпризов не бывает. При этом модно, вкусно и уютно. Про еду: страница тартаров, несколько салатов и основных блюд, пара десертов. Каждое блюдо – сюжет. Кого пригласить: женщину-руководителя, восторженную поклонницу артхауса, веселую хохотушку.

Питерский модный повар Евгений Викентьев открыл несколько ресторанов в городе. Его «Винный шкаф» находится на улице Рубинштейна. Это место силы. Место, где сразу погружаешься в атмосферу расслабленности и настраиваешься на беззаботный лад. Не пить в «Винном шкафу» не получится. Винная карта обширная, но интересна в первую очередь постоянно меняющимися предложениями. Доверьтесь бармену и официантам – не ошибетесь. Кухня очень лаконичная. Наш фаворит – курица с кускусом. Меню регулярно обновляется, шеф бывает часто, и некоторые приходят смотреть на него, как на произведение искусства. Еще бы: красивый, стильный мужчина, иногда с бокалом вина, да еще и всегда с удовольствием общается с гостями. Средний чек – 1200 рублей. Кого пригласить: романтических барышень или, наоборот, огненных девушек (хотя их можно приглашать куда угодно, с ними везде хорошо!).

144

▪

Cabinet de l’art

5. Cook’kareku, Москва Ресторан круглосуточных завтраков. Такого в Питере вы не найдете. И понятно почему. Москва спит и просыпается в разное время каждый день! Именно в Москве приглашение на завтрак – абсолютно нормальная практика. Завтраки от Токио до Владивостока, скидка на завтрак, который совпадает по времени с вашим визитом – 30 процентов. Бронировать всегда! Атмосфера праздника и драйва. Наш фаворит – завтрак Word of Astoria с яйцом Бенедикт и картофельным драником с домашним майонезом и лососем. Одним словом, надо идти! Завтракать, хохотать! Кого пригласить: осторожную девушку, которая в приглашении на завтрак не заподозрит романтического флера, а также барышень, которые любят завтракать и не любят готовить.

ФОТО: Олеся Богач

Стартовавший как закрытый ресторан, куда можно было попасть только написав владельцу Эдику Мурадяну в Facebook лично, EM вскоре превратился в одну из гастрономических доминант Петербурга. Одно помещение, английская печь, вместимость которой и определяет число гостей в зале. Несколько столиков, обязательная бронь. Подача сетами, стоимость сета – 3500 рублей. Все сеты тематические и обновляются в среднем раз в месяц. Еда – всегда приятный и интересный сюрприз. Если вы гость северной столицы, загляните обязательно. Кого пригласить: барышню, которая оценит гастрономию, идеальную подачу вин и развернутое описание блюд, например: «Хлеб с лепестками сирени, свежеиспеченный в нашей печи с солью, с ароматом лепестков роз, которые собирали слепые монахини на склонах Тибета в начале лучистой весны». Кроме шуток, хлеб потрясающий!

4. MR.Lee, Москва

6. «Крылышко или ножка» на Патриарших, Москва Весьма приятный ресторан, не похожий на другие рестораны сети, но похожий на другие рестораны на Патриках. Всегда многолюдно, всегда динамично. Интерьер: много мебели, мало места, окно во всю стену, отрытая кухня. Сервис очень быстрый и качественный. Меню: лаконичное, яркое, свежее. Атмосфера – без пафоса, блюда простые и понятные, несколько салатов и закусок, десерты, основные блюда. В общем, универсально. Интересная особенность: вечером в будни и днем в выходные атмосфера практически одинаковая. Приятно, легко, душевно. Средний чек – 1600 рублей. Кого пригласить: кого угодно! Главное, заранее выбрать столик.

Старейший ресторан Аркадия Новикова, но от этого не менее любимый. Туда нужно ездить за лучшей лапшой по-сингапурски в Москве. Интерьер – роскошный, сервис – легкий, меню – Япония, Паназия, есть все! И уровень высочайший. Средний чек – 2500 рублей, бронировать обязательно. Кого пригласить: в этот ресторан можно привести и подружку по вузу, и вице-президента крупного банка. Президента тоже можно.

лето 2016

▪

145

Стиль жизни

3. EM, Питер

Стиль жизни

Свадебные тенденции лета Автор: Юлия Скворцова @juliaskvotsova

Лето – пора свадеб. Устав от традиционных застолий с выкупом, дурацкими плакатами на стенах и обильными возлияниями, сегодняшние молодожены стремятся сделать свадьбу стильной и эффектной. Немалую роль в этом играет оформление праздника. В новом номере Cabinet de l’art Юлия Скворцова рассказывает о самых горячих свадебных тенденциях этого лета.

Стиль дикого сада

В

се натуральное и природное по-прежнему остается в тренде, но теперь это можно подчеркнуть, создав оазис на вашей свадьбе. Найдите волшебную лесную площадку или уютное место в саду. Самое главное, чтобы вокруг вас было много зелени. Идеально в такой оазис впишутся элегантные предметы декора и мебели. На открытом воздухе прекрасно смотрятся богатые и насыщенные цвета. Лучше, если ткани будут из шелка или льна. Для оформления вашей свадьбы на природе идеально подойдут акварельные оттенки. Также

146

▪

Cabinet de l’art

в тренде свежесобранные цветы, например, сирень, садовые розы, пионы и георгины. В моде – смесь сезонных цветов, букеты, созданные в различных оттенках одного цвета или сложной палитры. Ваши букеты и цветочные композиции будут пышными за счет зелени и трав, но при этом не менее изящными – за счет добавления ягод и перьев. Хотите добиться вау-эффекта? Повесьте зеленые и цветочные гирлянды. Ими можно украсить проход, столы, арку и даже торт.

Стиль жизни

Индустриальный стиль

СТИЛЬ МИНИМАЛИЗМ

Тематическая свадьба

Е

М

Е

сли вы выбрали для проведения свадьбы помещение с огромным количеством открытых бетонных поверхностей и высоких окон, то создавайте в оформлении атмосферу шика. Можно использовать медь и бетон в качестве базовой цветовой палитры. Не бойтесь ярких цветов – электрический бирюзовый, переходящий в темно-синий, сапфир и голубой лед прекрасно дополнят такое оформление. Вы также можете сочетать сложный оранжевый и кремовый, бирюзовый и кофейный.

инимализм все чаще встречается в свадебных прическах и макияже, дизайне и декоре. Минималистичные свадебные платья отличаются легкими, воздушными силуэтами и дорогими тканями. Макияж становится натуральным: матовая кожа, мягкие персиковые и розовые губы. Минимализм в декоре – это нейтральные и спокойные тона, деревянная мебель, натуральные ткани.

сли вы хотите создать индивидуальный стиль в оформлении свадьбы, подумайте о том, что вдохновляет и интересует именно вас – например, еда, мода, театр. Используйте идею в качестве основы для вашей свадьбы. Посмотрите, какие оттенки и текстуры в тренде в этом году, проявите творческий подход и не бойтесь экспериментов. И, главное, получите от процесса удовольствие!

лето 2016

▪

147

Стиль жизни

Лето

в Каталонии

АвторЫ: Андрей и Анна Шалимовы @imanishi17 Фото авторов

Испанская Каталония – идеальное место для летнего отпуска, и наши корреспонденты Андрей и Анна Шалимовы с удовольствием расскажут вам, почему. В Каталонии есть и прекрасные пляжи, и живые города, и знаменитые музеи. Поехали?

148

▪

Cabinet de l’art

Какие пляжи в Каталонии? Самые разные: широкие и многолюдные, и дикие, затерянные в скалистых бухтах. Поклонники пляжного отдыха могут часами плавать с маской, наблюдая за рыбками в прибрежных камнях, или лежать в шезлонге, лениво потягивая огромный коктейль. Остановитесь в одном из курортных городков на КостаБрава и Коста-Дорада: по вечерам там очень красиво, отдыхающие выходят на променад по набережной, вдоль центральной улицы открываются бары, а у моря — романтичные кафе со столиками, стоящими прямо на песке. Если же вы предпочитаете более активный отдых, берите напрокат машину и отправляйтесь… О, тут очень много вариантов!

Красавица Барселона В первую очередь стоит посетить великолепную Барселону: прогуляться по Рамбле, увидеть огромный фантазийный храм Саграда Фамилия (Храм Святого Семейства), творение обожаемого в Испании архитектора Антонио Гауди.

Любителям футбола понравится стадион Камп-Ноу. Футбольный сезон начинается во второй половине августа, и у тех, кто приедет в конце лета, есть шанс вживую посмотреть игру «Барселоны», прославившей Каталонию на весь мир. В другое время по стадиону проводятся экскурсии. День можно закончить на холме Монжуик, где собираются тысячи туристов, чтобы посмотреть на ежевечернее представление — в главной роли огромный танцующий фонтан!

…и окрестности Когда вам захочется сбежать от городского шума, отправляйтесь в монастырь Монсеррат. Он затерян высоко в горах, среди причудливых скал национального парка Каталонии. Здесь можно поклониться чудотворной статуе Чёрной Мадонны, ну или просто прогуляться по горным тропинкам. Ещё один город Каталонии, обязательный для посещения, — Фигерас, где находится сюрреалистичный театр-музей Сальвадора Дали. Даже если вы не являетесь ярым поклонником этого художника, зайдите в музей ради любопытства, ведь другого такого «лабиринта иллюзий» в мире не существует. Чем ещё можно заняться в Каталонии? Съездите в Жирону, старинный город, построенный римлянами. Погуляйте по её каменным улочкам, полюбуйтесь на разноцветные фасады домов на реке Оньяр, встретьте закат на крепостной стене. Или отправляйтесь в Бесалу! Этот крохотный живописный городок — настоящий музей под открытым небом, сохранивший средневековое очарование. Может быть, вам уже надоели достопримечательности? Тогда самое время поехать в «Порт Авентура», огромный парк развлечений под Барселоной. Прокатитесь на головокружительной «Шамбале», самой высокой американской горке в Европе и откройте для себя такую разную Каталонию!

лето 2016

▪

149

Стиль жизни

Все на пляж!

Гороскоп. Лето 2016 АВТОР: астролог Мариса @_mary.sa_

Овен

Телец

(21 марта — 20 апреля)

(21 апреля — 20 мая)

Овны этим летом будут искать любую возможность, чтобы отдохнуть на славу. И если в первые два летних месяца вас будет сдерживать работа и финансы, то в августе вы с головой погрузитесь в отдых и развлечения. Однако по возможности избегайте шумных компаний – лучше запланировать отдых в узком семейном или дружеском кругу. С чужими людьми вы будете чувствовать себя некомфортно и вряд ли сможете избежать ссоры.

Близнецы

Рак

(21 мая — 21 июня)

(22 июня — 22 июля)

В первом летнем месяце Близнецов будет мучить переменчивое настроение. Они попытаются разобраться в себе и всерьез займутся духовным поиском. Проблемы внешнего мира у вас будут решаться легко. Правда, в июле могут возникнуть трудности на работе. В это время стоит забыть о карьерном росте и не начинать новых проектов. Отпуск лучше планировать в августе, так как любые поездки в этот период будут успешными и доставят массу удовольствия.

▪

В июне Ракам стоит обратить внимание на своих близких – больше времени уделять друзьям и партнерам. Поездки за границу лучше отложить до августа, так как в первые два месяца лета отдохнуть как следует не удастся. Зато в это время появится отличная возможность проявить себя на работе и, возможно, даже подняться по карьерной лестнице. В августе вероятны крупные денежные траты, в этот период лучше не брать и не давать денег в долг.

Лев

Дева

(23 июля— 23 августа)

(24 августа — 23 сентября)

В начале лета Львы могут столкнуться с проблемами на работе – не стоит в это время начинать новые проекты. Не исключены ссоры с руководством, особенно если ваш начальник — женщина. С противоположным полом отношения будут не очень хорошо складываться, поэтому постарайтесь включить всю вашу харизматичность – не помешает. Отпуск лучше всего планировать в июле или августе. В конце лета следует больше внимания уделять здоровью.

150

В июне Тельцы могут столкнуться с частыми ссорами со своими вторыми половинками. Да и на работе в этом месяце вам не удастся расслабиться из-за постоянных стычек с начальством. Зато в июле-августе положение стабилизируется, и вы сможете спокойно отправиться в отпуск и насладиться всеми радостями лета.

Cabinet de l’art

В июне смело отправляйтесь путешествовать. Вы плодотворно поработали, поэтому проведите этот месяц в удовольствиях и развлечениях. Но будьте готовы, что по приезде вы, возможно, столкнетесь с трудностями на работе. В июле вам следует полностью посвятить себя бизнесу, и не огорчайтесь, если на вашем пути будут возникать преграды. В этом месяце лучше не брать денег в долг и вообще остерегаться любых денежных отношений. В августе ситуация стабилизируется и вы снова сможете отдохнуть.

Весы

Скорпион

(24 сентября — 23 октября)

(24 октября — 22 ноября)

Весы, в июне уделите внимание своему здоровью! Особенно позвоночнику и костной системе. Не стоит заниматься экстремальными видами спорта, лучше поберечь себя, так как травматичность в этот период у вас будет повышена. Также лучше воздержаться от распития алкогольных напитков и вести себя в начале лета тише воды, ниже травы. Зато во все оставшиеся теплые деньки вы сможете расслабиться и получить от жизни максимум удовольствия. Для отпуска лучше выбрать июль.

В начале лета Скорпионам все дается легко, и у них все получается. В этот период можно расслабиться и наслаждаться летним солнышком. В июле у вас, возможно, возникнут денежные затруднения, остерегайтесь краж и случайных материальных потерь. Зато в этот период у вас появится отличная возможность сделать рывок в карьере. В последний летний месяц смело отправляйтесь путешествовать и больше времени уделите общению с друзьями и близкими.

Стрелец

Козерог

(23 ноября — 21 декабря)

(22 декабря — 20 января)

В июне Стрельцам стоит разделять работу и семью, дабы не нажить проблем. В этот период лучше не начинать никаких новых дел – они обречены на провал. Будьте готовы, что близкие будут выступать сдерживающим фактором для вашей карьеры. В июле могут возникнуть материальные трудности и крупные денежные траты. Главное – не унывать и не впадать в депрессию – потерпеть придется всего два месяца. Зато в августе вы сможете расслабиться и смело отправиться в заслуженный отпуск.

В первый летний месяц Козерогам стоит проводить больше времени со своими родными. Будьте аккуратны и берегите здоровье – свое и своих близких. В июле настроение будет меняться как ветер – то вы подвержены романтическим настроениям, то страдаете от депрессии. Совет – сосредоточьтесь на работе. В августе вы сможете полностью насладиться отношениями и общением с любимыми людьми. Этот период также благоприятен для кредита.

Водолей

Рыбы

(21 января — 20 февраля)

(21 февраля — 20 марта)

Водолеям в начале лета будет полезно проявлять себя творчески в любых направлениях. Помимо этого уделите внимание семье, друзьям и детям. На работе у вас все складывается отлично, вы с легкостью выполняете задачи, которые ставит перед вами руководство. В августе смело делайте паузу в карьере, берите отпуск и отправляйтесь отдыхать в дальние страны, однако будьте готовы потратиться на это путешествие.

Рыбы летом будут заняты саморазвитием, однако из-за этого у них возможны трудности на работе. Сейчас вам лучше выйти из привычного состояния поиска себя и обратить внимание на проблемы внешнего мира. В начале лета у вас возможны конфликты со своими вторыми половинками, однако уже к июлю вы найдете взаимопонимание. Этим летом вам не стоит планировать дальних поездок, лучше провести время за городом.

лето 2016

▪

151

Адреса МОДА Araida Москва, Столешников пер., 11 Aka Nanita Тбилиси, ул. Палиашвили, 43 Bershka Москва, пл. Манежная, 1 Casadei Москва, пл. Красная, 3, ТЦ ГУМ Carlo Pazollini Москва, ул. Шереметьевская, 8 Dockers Москва, Ленинградское ш., 16а, стр. 4 Forever21 Москва, Пресненская наб., 2, ТРЦ Афимолл Сити H&M Москва, ул. Земляной Вал, 33, ТЦ Атриум Levi’s Москва, пл. Красная, 3, ТЦ ГУМ Magia di Gamma Москва, бул. Цветной, 15, стр. 1 Mango Москва, пл. Манежная, 1, стр. 2 Monki Москва, ул. Земляной Вал, 33, ТЦ Атриум Monoroom Москва, Столешников переулок, 7 стр. 3 New Yorker Москва, Пресненская наб., 2, ТРЦ Афимолл Сити PatrikMan Москва, Большой Козихинский пер., 22, стр. 2, оф. 49 Stuart Weitzman Москва, ул. Петровка, 2, ТД ЦУМ, эт. 1-3 Tarik Ediz Москва, ул. Большая Дорогомиловская, 7

152

▪

Cabinet de l’art

Адреса TrendsBrands Москва, бул. Цветной, 15, стр. 1 Uniqlo Москва, пл. Манежная, 1, стр. 2 Women`s Secret Москва, Шереметьевская, 20 Интернет-магазин Asos.com Интернет-магазин Next.com.ru

КРАСОТА Eveline Москва, Каширское шоссе, 24, стр. 11 Oriflame 119261, Москва, Ленинградский пр-т, 80, корп. 37 БИОСФЕРА Москва, 115280, ул. Ленинская Слобода, 26, БЦ «Омега 2» Vivienne Sabo ООО «Декор», 125363, Москва, ул. Новопоселковая, 6, корп.1 Парикмахерская «Рябчик» Москва, ул. Покровка, 31, стр. 1; тел.: +7 (985) 330-31-31 Салон «Саванна» Москва, Курсовой пер., 6/1; тел.: +7 (495) 933-663 Хирургический центр The Platinental 115093, Москва, 3-й Павловский переулок, 22 тел.: +7 (495) 989-21-16 Салон Jean Lois David Москва, ул. Большая Якиманка, 22; тел.: +7 (495) 995-21-54 Mary Kay Москва, ул. Смольная, 24д

ДРУГОЕ VOXSTUDIOS Москва, Новодмитровская, 5, стр 2; тел.: +7 (915) 423-48-10

лето 2016

▪

153

154

▪

Cabinet de l’art

CABINET DE L’ART Тема выпуска #8

ВООБРАЖАРИУМ Осень 2016 мы хотим встретить эксцентрично и оригинально! В следующем номере журнала вас ждет знакомство с яркими личностями и экстравагантными дизайнерами современности, новые вдохновляющие съемки и стильный экстраординарный make up! Еще, как и всегда, много интересного и полезного материала!

СТАНЬТЕ ЧАСТЬЮ CABDELART Подробнее на

cabdelart.com

лето 2016

▪

155