Lumiere #7 (2012) by Paul Bugman

СОДЕРЖАНИЕ

04 Новости

08 РЕЦЕНЗИИ

08 Тёмный рыцарь:

Возрождение легенды

10 Новый Человек-паук

12 Космополис

14 Ледниковый период 4:

Континентальный дрейф

15 4:44 Последний день на Земле

16 Железное небо

17 Ищу друга на конец света

18 Красные огни

19 Королевство полной луны

20 ПРЕВЬЮ

21 Параллельные миры

22 Третий лишний

24 Вспомнить всё

26 Неудержимые 2

28 Паранорман,

или Как приручить зомби

30 Эволюция Борна

32 Шкатулка проклятия

42 МАЛЫЙ ЭКРАН

42 Номинанты на «Эмми-2012»

46 ПЕРСОНА

46 Хью Лори

56 ИСТОРИЯ

56 Из пещеры к Уолту Диснею,

часть 3

60 Пираты кинематографического

моря, часть 2

66 ДИСКИ

66 Код доступа «Кейптаун»

68 Все любят китов

70 Афера

АВГУСТ 2012

слово редактору Здравствуйте, дорогие читатели! Вот и пришёл август, последний летний месяц, богатый на зрелищные блокбастеры. В этот раз доставлять удовольствие зрителям будут Сталлоне и Ко в «Неудержимых 2», выйдет ремейк/переосмысление/новая экранизация/что бы там ни было фантастического боевика «Вспомнить всё», а также завлечёт в кино немало народа «Эволюция Борна», хоть и без самого Борна. Помимо превью к главным новинкам месяца, мы продолжим рассказ о кино про пиратов и познакомим вас с Хью Лори. В рецензионном разделе произошли изменения в системе оценок. Теперь их всего три, но зато каждая стала самостоятельной. Зрелищность фильма и красоту картинки мы оцениваем в пункте «Для глаз», насколько кино заставляет работать голову мы оцениваем в пункте «Для мозга», а эмоциональную реакцию от драматической, комедийной и прочих составляющих фильма вынесли в пункт «Для сердца». Надеемся, система приживётся и всем понравится. Приятного чтения!

Павел Жуков

LUMIERE #7 (50), АВГУСТ 2012

22 46

ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР Павел Жуков НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ Евгения Домань Александр Бурлыко Виктория Смыслова Павел Сенюкевич Юрий Береза Мария Петрова Павел Шишкоедов Александр Чернышов Аня Нечаева Алексей Куркин КОРРЕКТУРА Майк Ван Рэйвен ДИЗАЙН И ВЁРСТКА Павел Жуков ПРИ ПОДГОТОВКЕ НОМЕРА БЫЛА ИСПОЛЬЗОВАНА ИНФОРМАЦИЯ С САЙТОВ kinopoisk.ru, imdb.com, kinometro.ru, wikipedia.org, hughlaurieblues.com, best4best.ru, а также из пресс-релизов ЖУРНАЛ В ИНТЕРНЕТЕ lumiere-mag.ru, vkontakte.ru/club7770391, community.livejournal.com/tlt_lumiere ВОПРОСЫ, ПОЖЕЛАНИЯ И ЛЮБЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ НАПРАВЛЯЙТЕ ПО СЛЕДУЮЩИМ АДРЕСАМ e-mail: paul_bugman@mail.ru, icq: 4160250 ПЕРИОДИЧНОСТЬ ВЫХОДА раз в месяц РАСПРОСТРАНЕНИЕ свободное --------------------------------------------Редакция может не разделять мнение авторов

АВГУСТ 2012

КУЛЬТОВАЯ КЛАССИКА ОТ ЛАУРЕАТА ПРЕМИИ OSCAR® СТИВЕНА СПИЛБЕРГА – ВПЕРВЫЕ НА BLU-RAY™, ПОЛНОСТЬЮ ОЦИФРОВАННАЯ И ВОССТАНОВЛЕННАЯ ВЕРСИЯ В ЧЕСТЬ 100-ЛЕТНЕГО ЮБИЛЕЯ КОМПАНИИ UNIVERSAL

ЧЕЛЮСТИ С 16 АВГУСТА В ПРОДАЖЕ BLU-RAY ИЗДАНИЕ C БОЛЕЕ 4 ЧАСАМИ БОНУСНЫХ МАТЕРИАЛОВ!

«Челюсти» – знаковый фильм эпохи, который по-прежнему вселяет в зрителей страх перед водой – впервые выходит на Blu-rayTM 16 августа 2012 года. Издание Blu-rayTM содержит абсолютно новую, полностью оцифрованную и восстановленную версию фильма со звуком 7.1 Surround – настоящее удовольствие для фанатов этого захватывающего остросюжетного триллера! Один из самых знаковых фильмов всех времен, номинант премии Oscar® как Лучший фильм, «Челюсти» представляет звёздный актёрский состав: лауреат премии Oscar® Ричард Дрейфусс и номинанты на эту премию Рой Шейдер и Роберт Шоу. Продюсерами фильма стали легендарные Ричард Д. Занук и Дэвид Браун, а композитор Джон Уильямс стал лауреатом премии Oscar® за узнаваемый во всем мире саундтрек. Также картина получила премии Oscar® в номинациях Лучший монтаж и Лучший звук. Когда «Челюсти» впервые вышли на экраны в 1975 году, то побили все рекорды и стали самым кассовым фильмом своей эпохи, а режиссёр Стивен Спилберг заработал репутацию Голливудского провидца. По сей день фильм остаётся одним из самых кассовых в истории кинематографа и новая версия – ожидаемый блокбастер этого лета. Челюсти стали одним из 13-ти классических фильмов Universal, которые были оцифрованы и восстановлены с 35-миллиметровой плёнки в рамках подготовки к 100-летнему юбилею студии. Восстановление началось с поиска и оценки оригинальных записей с целью определить наиболее продуктивные пути оцифровки. В течение нескольких месяцев опытные специалисты Цифрового сервиса студии Universal тщательно балансировали цвета, удаляли затемнения и царапины с плёнки, восстанавливая целостную картину кадр за кадром. Также в процессе восстановления оригинальный саундтрек был переведен в формат DTS-HD Master 7.1 и оптимизирован под формат Blu-rayTM. Весь процесс оцифровки происходил под руководством Стивена Спилберга и команды студии Amblin Entertainment, чтобы они могли убедиться в том, что новая версия – полная копия оригинальной картины Спилберга. «Челюсти занимают особое место не только в истории студии Universal Pictures, но и в поп-культуре в целом» – говорит Крэйг Комблау, президент Universal Studios Home Entertainment. – «Очевидно, что этот феноменальный фильм должен быть переведен в цифровой формат, чтобы не только его многолетние поклонники, но и будущие поколения могли наслаждаться незабываемым шедевром ещё долгие годы». СИНОПСИС По мотивам романа Питера Бенчли. Когда маленький курорт Эмити оказывается под угрозой из-за нападения огромной белой акулы, шеф полиции (Рой Шейдер), молодой океанолог (Ричард Дрейфусс) и стареющий охотник на акул (Роберт Шоу) отправляются в опаснейшую экспедицию с целью уничтожить кровожадное чудовище. Саундтрек, ставший олицетворением животного страха, сопровождает Челюсти – несомненно, один из самых влиятельных и захватывающих фильмов ужасов в истории кино.

АКТЁРЫ И СОЗДАТЕЛИ Звёздный состав: Рой Шейдер, Роберт Шоу, Ричард Дрейфусс, Лоррэйн Гарри, Мюррэй Гамильтон Режиссёр: Стивен Спилберг Продюсеры: Ричард Д. Занук и Дэвид Браун Композитор: Джон Уильямс Сценарий: Питер Бенчли и Карл Готтлиб Оператор: Билл Батлер Художник-постановщик: Джозеф Алвес мл. Монтаж: Верна Филдс BLU-RAY™ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ · Акула по-прежнему работает: влияние и наследие «Челюстей» (полнометражный документальный фильм, содержащий не показанные ранее кадры и интервью с актёрами и съёмочной группой, включая Стивена Спилберга, Ричарда Дрейфуса и Роя Шейдера) · «Челюсти»: Восстановление (детальный взгляд на сложнейший процесс оцифровки фильма) · Как создавались «Челюсти» (двухчасовой документальный фильм, включающий интервью с актёрами и командой) · Со съёмочной площадки: взгляд изнутри на съёмки «Челюстей» (включает интервью со Стивеном Спилбергом) · удалённые сцены и неудачные дубли · «Челюсти»: Архив (знакомство с архивными материалами «Челюстей», включая раскадровки, фотографии со съёмок и даже спецсекцию «Феномен «Челюстей») · официальный театральный трейлер ТЕХНИЧЕСКАЯ ИНФОРМАЦИЯ Дата релиза: 16.08.2012 Copyright: 2012 Universal Studios. Все права защищены. Продолжительность: 2 часа 4 минуты (124 минуты) Слои: BD-50 Изображение: 2.35:1 (широкоэкранное) Рейтинг MPAA: PG Звук: Английский DTS-HD Master Audio 7.1, Русский Dolby Digital 5.1 (закадровый перевод), бразильский португальский DTS 5.1, чешский DTS 5.1, венгерский DTS 5.1, латино-американский испанский DTS 5.1, польский Dolby Digital 5.1 (закадровый перевод), тайский Dolby Digital 5.1, турецкий Dolby Digital 5.1 Субтитры: английские (для слабослышащих), русские, бразильские, польские, латино-американские испанские, чешские (только фильм), венгерские (только фильм), румынские (только фильм), тайские (только фильм), турецкие (только фильм) В свою 100-летнюю годовщину компания Universal Pictures с гордостью вспоминает 100 лет незабываемых киношедевров, которые полюбились и тронули сердца миллионов зрителей по всему миру. В честь первого 100-летнего юбилея Universal Studios Home Entertainment рада представить вам подборку самых любимых фильмов – как часть годичной программы по оценке богатейшей истории студии и её незабываемого вклада в культурное наследие. Universal Studios Home Entertainment является подразделением Universal Pictures, части компании Universal Studios. Universal Studios является частью NBC Universal, одной из лидирующих мировых медиа-компаний по развитию, производству и продвижению развлекательных продуктов, новостей и информации для массовой аудитории. Основанная в мае 2004 года путем слияния компаний NBC и Vivendi Universal Entertainment, NBC Universal владеет и управляет телевизионной сетью № 1 в мире, быстро растущей испаноязычной медиа-сетью, значительным количеством новостных и развлекательных порталов, ведущей кинокомпанией, крупнейшими телепроизводственными операторами, группой лидирующих телеканалов и всемирно известных тематических парков. NBC Universal на 80% принадлежит компании General Electric, и 20% акций контролирует Vivendi Universal.

НОВОСТИ

КРЕДО ФАССБЕНДЕРА Майкл Фассбендер и его кинокомпания DMC Film поддержали дышащий на ладан проект по экранизации видеоигры «Кредо убийцы» (Assassin’s Creed). Актёр не только спродюсирует картину, но и сыграет главную роль.

рава на постановку фильма по серии игр «Кредо убийцы» приобрела студия Sony в октябре 2011 года. Французская компания Ubisoft выпустила на рынок две игры и ряд приложений к ним, тогда как третья часть увидит свет осенью этого года. Assassin’s Creed является самой популярной франшизой Ubisoft, поскольку с момента релиза первой части в 2007 году в мире было продано свыше 30 миллионов экземпляров игры. Действие игры начинается в 2012 году, когда бармен Десмонд Майлз узнаёт, что является потомком знаменитых ассасинов. Майлза похищает корпорация Abstergo Industries с целью получения важной информации. Десмонд подключён к устройству под названием «Анимус», которое декодирует генетическую память бармена. Таким образом, он сможет переживать все действия своих предков. В первой части игры Десмонду предстоит перенестись во времена Крестовых походов. Предка Майлза зовут Альтаир ибн Ла-Ахад, и перед ним стоит задача найти гробницу в районе Иерусалима и добыть некий важный артефакт.

АВГУСТ 2012

Во второй части современные ассасины спасают Десмонда из Abstergo Industries, и с помощью второй версии «Анимуса» Майлз становится флорентийским аристократом Эцио Аудиторе. Действие развивается в Италии эпохи Возрождения, а Эцио, пытаясь мстить за свою семью, столкнётся со многими историческими личностями, в том числе с Родриго Боржиа и Джироламо Савонаролой, и получит помощь от Леонардо да Винчи. Третья игра перенесёт главного героя в Америку времён войны за независимость и охватит период с 1753 по 1783 год. Несмотря на популярность игры, производство экранизации застопорилось, не успев толком начаться. Sony так и не смогла принять все условия Ubisoft: французы требовали полного контроля над съёмочным процессом, начиная с бюджета, сценария и подбора актёров и заканчивая датой премьеры. Теперь же Ubisoft планирует начать работу над картиной без помощи крупных голливудских студий и разрабатывать ленту независимо от них. На что только не пойдёт компания ради творческой свободы! В том числе и лично найдёт исполнителя главной роли. «Когда мы представляли актёра на главную роль, то в первую очередь видели Майкла Фассбендера, – говорит глава Ubisoft Motion Pictures Жан-Жюльен Бароннет. – Майкл – невероятно умный, талантливый, многоплановый и прилежный актёр». Компания UMP была основана в прошлом году специально для разработки фильмов по играм Ubisoft, а возглавивший её Бароннет ранее работал директором студии Люка Бессона EuropaCorp. Создание Ubisoft Motion Pictures призвано предотвратить появление проекта а-ля «Принц Персии: Пески времени», которым игроделы остались крайне недовольны. В ближайшее время UMP начнёт поиски сценариста и режиссёра для экранизации популярной иры.

> > коротко

> трейлеры месяца

Продюсер Артур М. Саркиссян заявил о начале работ над «Часом Пик 4». Джеки Чан и Крис Такер уже на борту. Главная задача – найти хорошего сценариста и вернуть Бретта Рэтнера. «Хоббитов» много не бывает. Питер Джексон сообщил, что третьему фильму быть! У него есть права ещё на 125 страниц дополнительных заметок Толкина, в которых он расширил мир «Хоббита». Потерпев неудачу с «Джоном Картером», Эндрю Стэнтон возвращается на студию Pixar для создания... «В поисках Немо 2». Король умер, да здравствует Король! Люк Бессон напишет сценарий и поставит англоязычный фильм по французским фантастическим комиксам «Валерьян и Лорелин», издававшимся во Франции с 1967 по 2010 год.

«ОБЛАЧНЫЙ АТЛАС»

в прокате с 6 ноября 2012 года

Сэм Рэйми, несколько лет планировавший экранизировать видеоигровую вселенную World Of Warcraft, бросил этот Наполеоновский план. Кто займёт его место – загадка. «Сияние» Стэнли Кубрика по роману Стивена Кинга может получить приквел. Разработкой концепции проекта займётся сценаристка «Острова проклятых» Лаэта Калогридис. Ридли Скотт и сценарист Стивен Зеллиан сделают ремейк фильма «День, когда Британия остановилась» – о том, как катастрофа, начатая руками человека, развивается в нечто глобальное. Миньоны из «Гадкого я» получат отдельный фильм. Сценарий пишет автор «Кота в сапогах» и «Бунта ушастых» Брайан Линч, а постановкой займется Пьер Коффен («Гадкий я» 1-2). Уилл Смит, считающийся самым кассовым актёром в мире, замахнулся на проект библейских пропорций и экранизирует историю Каина и Авеля.

«ЖИЗНЬ ПИ»

в прокате с 29 ноября 2012 года

Студия Fox уговорила Джошуа Транка («Хроника») заняться перезапуском «Фантастической четвёрки». Продюсеры торопятся запустить его в производство, пока права не отошли Marvel. «Новый Человек-паук» станет трилогией. Как и ожидалось из сюжета первого фильма, связующим звеном картин станет тайна исчезновения родителей Питера Паркера. Эдгар Райт поставит научно-фантастическую историю под названием «Коллайдер» для Paramount Pictures. Он и Марк Протосевич напишут сценарий. Джей Джей Абрамс продюсирует. Сыграв Теодора Рузвельта в «Ночи в музее», Робин Уильямс пополнит фильмографию ролью ещё одного американского президента – Дуайта Эйзенхауэра – в драме Ли Дэниэлса «Дворецкий».

«ЧЕЛОВЕК ИЗ СТАЛИ»

Джонни Депп сыграет главную роль в новом проекте режиссёра Уэса Андерсона «Гранд Будапешт отель». Продюсерами станут Скотт Рудин и Стивен Рейлс из Indian Paintbrush.

в прокате с 13 июня 2013 года

«Охотники на гангстеров» сдвинуты на январь 2013-го Студия Warner приняла решение о переносе даты релиза «Охотников на гангстеров» Рубена Фляйшера. Фильм, который должен был выйти 7 сентября, окажется в американском прокате только 11 января 2013 года. В трейлере фильма, который был прикреплён ко многим американским копиям «Тёмного рыцаря: Возрождения легенды», группа бандитов ведёт перестрелку в кинотеатре, находясь по другую сторону киноэкрана. Эта сцена является ключевой для фильма, но так как она перекликается с недавней трагедией в городе Аврора, штат Колорадо,

студия изъяла ролик из кинотеатров, а теперь в срочном порядке решилась на переделку сценария и дополнительные съёмки. «Охотники на гангстеров» – экранизация серии статей в газете LA Times. Действие начинается в Лос-Анджелесе в 1949 году. Городом заправляет жестокий гангстер Микки Коэн (Шон Пенн). Под его контролем не только множество головорезов, но и полиция города и политики. Небольшая группа честных копов во главе с сержантами Джоном О’ Марой (Джош Бролин) и Джерри Вутерсом (Райан Гослинг) собирается противостоять Коэну.

материалы частично позаимствованы с сайта kinopoisk.ru

АВГУСТ 2012

РЕЦЕНЗИИ

КОНЕЦ ЛЕГЕНДЫ

«ТЁМНЫЙ РЫЦАРЬ: ВОЗРОЖДЕНИЕ ЛЕГЕНДЫ» (РЕЖ. КРИСТОФЕР НОЛАН)

у, вот и всё. Без преувеличения, самый ожидаемый фильм этого лета вышел на экраны. Трилогия Нолана, ставшая столь популярной после «Тёмного рыцаря», завершена. Сам Кристофер к бренду больше не вернётся, и можно смело сказать, что его последователям будет нелегко, ибо повторить столь оглушительный успех будет практически невозможно. Помимо того, что «Тёмный рыцарь» собрал около миллиарда долларов в прокате, а третий фильм серии за первую неделю собрал уже более полумиллиарда, трилогия также удостоилась самых лестных отзывов у критиков, а сам Нолан стал называться чуть ли не лучшим режиссёром Голливуда. Но вернёмся к самому «Возрождению легенды». Сейчас трудно сказать,

АВГУСТ 2012

в какую сторону развивалась бы трилогия, если бы не трагическая смерть Хита Леджера, но не в последнюю очередь из-за его блестящей игры в «Тёмном рыцаре» на продолжение возлагались заранее невыполнимые надежды. Доселе Нолан шёл только вверх, с каждым фильмом ставя себе планку качества всё выше и выше, но вот именно в «Возрождении» поступательного движения не видно. Ведь Нолан, в принципе, всегда придерживается своего, доселе приносившего успех стиля. Даже развитие сюжета двигается по определенной схеме: ударное начало, затем пауза, связанная с введением зрителя в курс дела, а затем, после продолжительной подготовки, практически безостановочный экшен, завершающийся гранд-финалом, после которого зритель, намертво втянутый в умело расставленные сети, выходит из зала на ватных ногах. Пик такого подхода пришёлся на «Начало», которое сильнее всех фильмов Нолана впечатляло зрителя.

9.0

8.9

ТЕКСТ: ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ

А ведь именно умение впечатлять и является сильнейшей стороной режиссёра. И вот теперь, после невероятно эмоционального, мрачного и остросюжетного «Тёмного рыцаря», все ждали чего-то в том же духе, только сильнее. Эмоциональнее, мрачнее, острее. А это невозможно. В третьем «Бэтмене» есть Бэйн, сыгранный Томом Харди практически одними глазами, но ему далеко до Джокера, есть новые испытания на долю Брюса Уэйна, но они не идут в сравнение со смертью Рэйчел. Мрачность в «Возрождении легенды» присутствует, но она создана из отчаяния, тогда как «Тёмный рыцарь» был мрачен своей непредсказуемостью и гениальным хаосом авторства Джокера. К тому же, если второй фильм Нолана о «Бэтмене» был воплощением всех идей, которые он хотел реализовать в истории о защитнике Готэма, то к третьему фильму режиссёр просто устал от своего героя. Крис уже не так изобретателен в своих

визуальных приёмах, он исчерпал характеры ключевых персонажей и пытается по-старинке удивить сюжетными поворотами. Но, похоже, в этот раз Нолан так и не нашёл то вдохновение, что витало над «Тёмным рыцарем». Профессионализм никуда не делся, но для того, чтобы превзойти своего предшественника, его не хватило.

ВЕРДИКТ: ВОЗМОЖНО, МЫ ТРЕБОВАЛИ СЛИШКОМ МНОГОГО ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

8 6 7

АВГУСТ 2012

РЕЦЕНЗИИ

WEB 2.0

Н 10

АВГУСТ 2012

7.6

ТЕКСТ: АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

«НОВЫЙ ЧЕЛОВЕК-ПАУК» (РЕЖ. МАРК УЭББ)

и для кого не секрет, что этот фильм снимался в первую очередь по юридическим и экономическим причинам: чтобы не потерять права на «ЧеловекаПаука», студии Columbia необходимо производить по фильму о герое каждые несколько лет. А так как опусы о похождениях Питера Паркера приносят астрономическую прибыль, независимо от качества, было проще по-быстрому начать всю историю с нуля, чем продолжать изнурительные торги с Сэмом Рэйми и его актёрами для появления в четвёртом фильме (более того, ходила молва, что на третьей части некоторых участников процесса приходилось очень долго уговаривать вернуться в сериал). Но для зрителя, которому не интересны закулисные интриги, главный вопрос

к «Новому Человеку-Пауку» – стоит ли смотреть фильм? К счастью, несмотря на шероховатости, у него есть достаточно достоинств, позволяющих не только поставить фильм на один уровень с оригиналом, но в чём-то даже и на ступеньку выше. Главное оружие «Нового Человека-Паука» – его актёры. За редким исключением («Невероятный Халк», мы смотрим в твою сторону), исполнители главных ролей в новейших экранизациях комиксов Marvel были «выстрелами в десятку». Эндрю Гарфилд – как раз из таких. Хотя актёр на 10 лет старше своего героя, его Питер Паркер выглядит и ведёт себя как стопроцентный современный подросток: неловкий, нелюдимый, но амбициозный в душе. В отличие от версии Тоби Магуайра, герой Гарфилда не такой уж наивный пай-мальчик, и как только он обретает свои сверхспособности, он не стесняется насмехаться над своими противниками, беспардонно наслаждаясь своим

превосходством. Нетрудно поверить, что именно так повёл бы себя настоящий «ботаник», который после многих лет угнетения получил шанс отыграться на обидчиках. И когда этого Питера отчитывает его дядя Бен (Мартин Шин, достойно заменяющий покойного Клиффа Робертсона), юноша этого заслуживает. Но не один Гарфилд достоин похвалы. Эмма Стоун не только заставляет всю мужскую аудиторию завидовать Паркеру (Гарфилду, впрочем, тоже), но ещё и создаёт образ умной и сообразительной девушки, не лишённой чувства юмора, которая, к тому же, не визжит, не попадает в плен к злодею и умеет постоять за себя. Кроме того, хочется пожать руку сценаристам за то, что не стали растягивать романтическую линию на весь фильм и быстро свели Питера и Гвен вместе, потому что каждая их совместная сцена украшает картину. Не меньших комплиментов заслуживает «старая гвардия» в лице Мартина Шина, Салли Филд и Дениса

> Лири. Все трое идеально вжились в классические образы, а Лири так и вовсе «украл» каждую свою сцену. Увы, со злодеем фильму не очень повезло. Трудно сказать, в чём проблема – то ли в сценарии, то ли в самом персонаже Ящера, а может и в том, и в другом. Рис Ифэнс старается придать доктору Коннорсу благородия и трагизма, но сюжет не позволяет ему выйти за рамки очередной вариации на тему «Доктора Джекилла и Мистера Хайда». Однако нельзя не признать, что Ящер, по крайней мере, выглядит более грозно, чем Зелёный Гоблин в первом фильме Рэйми. Что касается обещаний рекламной кампании о «Нерасказанной истории», то, увы, они так и остались обещаниями. Трейлеры намекали на страшную тайну родителей Питера, но ничего кроме ленивых затравок на сиквел картина не содержит. Справедливости ради следует отметить, что здесь виновато, скорее, руководство Columbia, чем кто-либо из коллектива «Нового Человека-Паука»: практически в последний момент по неизвестным причинам фильм был перемонтирован и многие сцены, которые были показаны в рекламных роликах, были из него вырезаны. Так, мы лишились столкновения Питера и грубого консьержа в доме Гвен, мы не узнали судьбу мистера Раты (Ирфан Хан) и нам так и не сказали, что же сделали Ричард и Мэри Паркер. Увы, следовало оставить эти моменты в окончательном варианте, а для повышения динамики лучше было бы сократить вступительную часть (ведь всё равно мы прекрасно знаем, как Питер Паркер стал ЧеловекомПауком). А также желательно было бы как-нибудь завершить линию поиска убийцы дяди Бена, а не просто бросать её на середине. В чём фильм однозначно превосходит предшественника, так это в спецэффектах. Где в дело вступает дублёр Гарфилда, а где начинается его компьютерная модель – определить невозможно. Также большое спасибо хочется сказать оператору-постановщику Джону Шварцману, который избегает модную нынче «камеру Паркинсона» и в каждой экшен-сцене всегда ясно, что и с кем происходит. Что касается экшена, то здесь неопытный Марк Уэбб не ударил в грязь лицом. Бой между Пауком и Ящером в школе снят и поставлен захватывающе, динамично и не без юмора. Здесь же имеется, вероятно, лучшее появление Стэна Ли в истории фильмов Marvel. Финальная разборка в центре Нью-Йорка куда более масштабна, чем в оригинальном фильме, и интересно задействует всех ключевых героев: спасать визжащую Гвен Пауку не потребуется. И даже

момент «нью-йоркцы не оставят своего героя в беде», вызывавший скрежет зубов в фильме Рэйми, здесь выглядит правдоподобно и оправданно. В конечном итоге, новый фильм выполняет свою главную задачу: он создаёт новую версию знакомого героя, и делает её достаточно интересной, чтобы зритель ждал его возвращения, которое уже намечено на 2014 год. P.S. Отдельный «неуд» хочется поставить авторам дубляжа. Мало того, что актёры озвучки даже не пытаются сколь-нибудь убедительно

проговаривать свои реплики, так ещё и переводчики занимаются языковой алхимией, превращая «Sea bass» («морской окунь») в неведомую рыбу «сибас». Привет «дистриктам» из «Голодных игр». ВЕРДИКТ: НОВАЯ И ДОСТАТОЧНО ИНТЕРЕСНАЯ ВЕРСИЯ ЗНАКОМОГО ГЕРОЯ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

9 5 9

АВГУСТ 2012

РЕЦЕНЗИИ

ТАМ, ГДЕ НОЧУЮТ ЛИМУЗИНЫ

«П 12

АВГУСТ 2012

6.1

5.2

ТЕКСТ: ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА

«КОСМОПОЛИС» (РЕЖ. ДЭВИД КРОНЕНБЕРГ)

редставь, нас спросят о чём фильм, а мы такие: «ну, не знаем, он такой, ну сложный» – шепчутся юные фанатки Роберта Паттинсона на задних рядах, проскочившие через возрастные ограничения на сеанс по либеральности кинотеатров. Несмотря на то, что Дэвид Кроненберг наконец-то добрался в России до широкого проката, своего запоминающегося стиля он не изменил – секс, насилие и яркие, но весьма элитарные и недоступные для среднестатистического большинства, как визуальные, так и словесные конструкции по-прежнему в наличии. Режиссёр сменил разбитые безликие машины, что умирали почти двадцать лет назад в его самом скандальном фильме «Автокатастро-

фа», на сверкающий лимузин, но не изменил себе – за внешним лоском всё также прячется искалеченная современностью душа, принимающая крайние формы извращения. И, наконец, почти семидесятилетний маргинал разглядел нераскрытый потенциал в актёре, на которого молятся любители мэйнстрима и причитают «да ну надоел» те, кто ближе к интеллектуалам. «Космополис» – портрет молодого человека, сотканный из шёлка и вставленный в золотую рамку, но анархизма в нём побольше, чем в ставших ныне популярными в литературе сочинениях о том, как отрёкшийся от офиса парень ссыт богатым людям в супы. Это рисунок, направленный против культуры потребления, но рассмотренный прямо через неё, без навязчивого осуждения и тыканья пальцами в бренды, лица и явления. Кроненберг демонстрирует не человека, который отрёкся от денег, что давно поднадоело и всегда порождало много вопросов, а

наоборот – того, от кого отреклись деньги. За один день его ухоженный герой выясняет, что не может купить ни церковь, ни секс с собственной

женой, ни даже беспрепятственный проезд к дорогой сердцу парикмахерской. Но разрушает его отнюдь не то, что он не может себе позволить того,

что желает. На остросоциальном фоне рассуждений о капитализме разворачивается своеобразная трагедия главного героя, в котором есть многое от социопата, а там уже и до маньяка недалеко. С ними Роберт Паттинсон активно сравнивает своего героя, намекая, с одной стороны, на его ум и логичность и на тёмные инстинкты с другой. Мультимиллионер Эрик Пэккер, как и многие персонажи фильмов Кроненберга, испытывает болезненную тягу к самоуничтожению, но появляется ещё один интересный мотив, который вскрывается как нарыв в одном из длинных философских разговоров героя – страх смерти. Это странное чувство, как ни парадоксально, чаще всего приводит к вышеуказанному саморазрушению, когда человек, отчаявшись выиграть битву со смертью, сдаётся с самым равнодушным видом, думая, что так всё равно бросает вызов. Что и продемонстрировал нам Кроненберг, за завесой концептуальных эпизодов,

заумных разговоров, сексуальных сцен, ассиметричной простаты и похорон чёрного рэпера, скончавшегося от болезни сердца. «Космополис» является сочетанием как внешнего лоска, оформленного в его маргинальном и не всеми любимом стиле, так и глубинной идеей, которая может показаться слишком притянутой за уши. Однако сам портрет человека, стремительно несущегося к собственной гибели, уничтожая по пути человеческие препоны и сохраняя до последнего здравый рассудок, уравновешивает банальность плевка капитализму, создавая новый смысл. ВЕРДИКТ: КРОНЕНБЕРГ ОСТАЁТСЯ КРОНЕНБЕРГОМ, ПАТТИНСОН НЕ ОСТАЕТСЯ ПАТТИНСОНОМ – ВЕСЬМА ПРИЯТНОЕ СОЧЕТАНИЕ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

8 7.5 8

АВГУСТ 2012

РЕЦЕНЗИИ

ДРЕЙФУЮЩИЙ В ОКЕАНЕ АЙСБЕРГ

«ЛЕДНИКОВЫЙ ПЕРИОД 4: КОНТИНЕНТАЛЬНЫЙ ДРЕЙФ» (РЕЖ. СТИВ МАРТИНО, МАЙК ТРУМЕЙЕР)

х, тяжёлое это дело – создать кассовый и популярный анимационный фильм во времена, когда за эту честь сражаются лучшие из лучших, ежемесячно выпуская в прокат картину за картиной. На фоне новых сюжетов, старые, хотя и любимые многими истории рискуют затеряться и утонуть в океане конкуренции. Особенно это касается знаменитых франшиз, создатели которых в какой-то момент сами начинают слегка уставать от одних и тех же героев, и уже не знают, что

АВГУСТ 2012

придумать. О зрителях и говорить нечего – они всегда хотя новых зрелищ, их необходимо удивлять и поражать. А если история изжила себя, сделать это становится трудно. «Мадагаскар 3» хорошее тому подтверждение. И вот вышла очередная часть другой яркой серии. «Ледниковый период» когда-то полюбился всему миру. Во многом из-за гениальной крысобелки Скрэта, о котором в интернете даже выпустили серию короткометражек. Первая часть любой франшизы – это всегда тот эталон, с которым будут сравнивать все последующие. Однако у «Ледникового периода» золотые моменты были и во втором, и в третьем фильме. Казалось бы, авторы сказали всё, что можно, пора закругляться. Но они выпускают четвёртую часть. Можно сказать, что гениальностью и новизной последний фильм не отличается. Герои всё те же, Скрэт всё также носится с жёлудем, а злодеи до боли напоминают одних успешных и очень узнаваемых пиратов. Но не будем рубить сгоряча. История нашла новую тропинку и повернула в сторону проблемы отцов и детей, а также подростковой любви и дружбы. Не ново? Заезжено? Но ведь проблема-то

6.9

7.2

ТЕКСТ: ЕВГЕНИЯ ДОМАНЬ

осталась, а дети подрастают каждый день, и никогда не будет лишним показать новому поколению подростков, как справляться с их трудностями. Кроме этого сценаристы решили восстановить справедливость и найти достойную спутницу саблезубому тигру Диего, а также воссоединить Сида с его семьёй. Если же говорить о сюжете и шутках, то у четвёртой части есть ещё порох в пороховницах – несколько оригинальных и достойных находок в плане шуток и пародий. А если задуматься, к чему говорить о философских и моральных подтекстах, обсуждая историю, рассчитанную на семейный просмотр ради веселья и удовольствия? А со своей задачей подарить зрителю немного лёгкости и хорошего настроения картина справляется отлично. ВЕРДИКТ: ЛЁГКАЯ И КРАСОЧНАЯ ЧАСТЬ ЗНАМЕНИТОГО «ЛЕДНИКА», КОТОРЫЙ ПОКА ЕЩЁ ДЕРЖИТСЯ НА ПЛАВУ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

8 5 8

НЕ ПЕРВЫЙ И НЕ ПОСЛЕДНИЙ КОНЕЦ СВЕТА 50

«4:44 ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ НА ЗЕМЛЕ» (РЕЖ. АБЕЛЬ ФЕРРАРА)

ачало XXI века породило множество разговоров о скором конце света. Эту тему не обошёл никто – аналитики, серьёзные СМИ, таблоиды, писатели и современное кино выпустили множество работ, предлагая свои версии апокалипсиса и собственные его трактовки. Мировой кинематограф к концу света подошёл нетривиально. Если в 90-е царило оптимистичное отношение и эпоха крутых киногероев, которые мужественно сражаются с катаклизмами, астероидами, пришельцами и нечистью, пытающейся приблизить конец дней, побеждают и спасают вселенную, то сейчас мы наблюдаем взлёт совершенно другой версии событий – с упором на психологизм, грусть и безнадёжность. Конец света произойдёт, он неизбежен, нас никто не спасёт. И люди сами должны решить, как и почему это происходит, и что они будут делать в свои последние дни.

Абель Феррара, когда-то подаривший нам сериал «Полиция Майами: Отдел нравов», предлагает свою версию событий в жанре арт-хаусного кино. И всё было бы хорошо, если бы до этого мы не видели «Последнюю любовь на Земле». В картине есть некоторая несбалансированность – в частности, смысловая роль главной пары кажется недостаточно прописанной, ведь их любовь – далеко не ядро истории. Человечество узнаёт, что завтра, ровно в 4:44 мы все умрём. Люди реагируют по-разному. Главные герои – Скай и Сиско продолжают жить в своём пентхаусе, рисовать, общаться по интернету с друзьями и любить друг друга. И весь мир ведёт себя на удивление спокойно – люди открывают магазины, идут на работу, смотрят телевизор, сидят в интернете. Феррара только на первый взгляд повторяет своих коллег. На самом деле, его конец света не сопровождается потерями и странными вирусами. Человечество просто тихо умирает. Потому что утратило свой мир. Потому что само усадило себя в коробки из стекла и бетона перед мониторами компьютеров,

4.5

5.2

ТЕКСТ: ЕВГЕНИЯ ДОМАНЬ

лишило себя жизни. И даже на пороге гибели герои погружены в себя, в свои заботы, они не догадываются прийти друг к другу, ощутить друг друга, предпочитая говорить через микрофон и видеться с помощью веб-камер. Человечество не испугалось, потому что не успело осознать, что теряет. Потому что уже давно потеряло этот мир. Даже телевидение в своём духе устроило серии передач с дискуссиями на злободневную тему и призывами к людям. И, пожалуй, так оно всё и будет. Вот о чём говорит Феррара. На фоне такого месседжа можно обойтись и без главной морали, которой другие режиссёры привыкли ставить точку. ВЕРДИКТ: ТИХОЕ, НЕ ПРЕТЕНДУЮЩЕЕ НА ГЕНИАЛЬНОСТЬ КИНО О МИРНОМ КОНЦЕ СВЕТА, КОТОРОЕ ВРЯД ЛИ СТАНЕТ ПОТРЯСЕНИЕМ, НО МОЖЕТ ЗАСТАВИТЬ ЗАДУМАТЬСЯ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

6 7 7

АВГУСТ 2012

РЕЦЕНЗИИ

НАЦИСТЫ НА ЛУНЕ

Н 16

АВГУСТ 2012

6.3

6.0

ТЕКСТ: ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ

«ЖЕЛЕЗНОЕ НЕБО» (РЕЖ. ТИМО ВУОРЕНСОЛА)

ацисты проиграли, но не вымерли. Собрав остатки военной мощи, они рванули на тёмную сторону Луны и затаились, ожидая своего шанса. Добывая Гелий-3 и создавая на его основе страшные орудия разрушения, фашисты мечтают о дне, когда можно будет, наконец, принести мир на Землю путём отправки её населения

к праотцам. И вот пара американских астронавтов подходит слишком близко к немецкой базе и в итоге один мёртв, второй – чёрный – попадает в плен. Фашисты пользуются шансом и отправляют на Землю к президенту США, мечтающей любым способом переизбраться на второй срок, делегацию, задачей которой является подготовка вторжения. Идея великолепная. Фашисты вообще, несмотря на всю свою жестокую идеологию, были и остаются очень интересным материалом как для историков, так и для кинематографа. И вот германо-фино-австралийская команда решила чуть ли не на свои деньги создать чёрную пародию на всю фантастику по мотивам «а что было бы, если бы фашисты не проиграли». «Железное небо» пестрит циничным юмором про чёрных, современную политику, не стесняется пошлых шуток и откровенной глупости. Создатели даже сумели при мизерном бюджете устроить настоящую космическую войну с очень недурными спецэффектами. Но идея так и осталась идеей. «Железное небо» подводит слабая реализация. Актёры отчаянно переи-

грывают, и это не идёт в плюс картине. Фильм разбивается на отдельные неплохие эпизоды, а остальная масса ситуаций поражает своей нелепостью и совершенной ненужностью. Придумав неплохую канву про то, что идеи фашизма не вымерли, а лишь трансформировались в более цивилизованную форму и всё так же успешны при захвате власти, создатели в итоге всё равно скатились в комедию про истеричного президента США, про когнитивный диссонанс у фашистов при виде негра, про космическую войнушку а-ля «Нацистская звезда смерти против космического оружия НАТО». Единой идеи, объединяющей весь фильм в целостное произведение, нет. И как итог – скорее набор анекдотов, чем законченное кино. ВЕРДИКТ: ФАШИСТЫ С ЛУНЫ, ЦИНИЧНЫЙ И НЕПОЛИТКОРРЕКТНЫЙ ЮМОР И ЮЛИЯ ДИТЦЕ. ВОТ, В ОБЩЕМ-ТО, И ВСЁ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

7 3 5

СВОЁ КИНО «ИЩУ ДРУГА НА КОНЕЦ СВЕТА» (РЕЖ. ЛОРЕН СКАФАРИЯ)

ак ни прискорбно, но факт – создать поистине оригинальную, доселе невиданную, не штампованную романтическую комедию очень сложно. Таков уж жанр и, как говорится, конец немного предсказуем. Это не остросюжетный детектив и не триллер, чтобы изобиловать неожиданными ходами или непредсказуемым развитием событий. Конечно, есть исключения, но они лишь подтверждают правило. Потому и не стоит ждать от ромкома, заявленного как история любви в несколько непривычном антураже, каких-то переворачивающих жанр нововведений. «Ищу друга на конец света» – это всё те же противоположности и сложные характеры, находящие друг друга в многогранном мире, проходя через череду испытаний и комических ситуаций. Ведь зритель и идёт на романтические комедии, чтобы увидеть романтику, которой не хватает в обыденной жизни, хоть на пару часов,

но поверить в то, что жизнь сказочна и счастье недалеко, нужно лишь не упустить момент. И «Ищу друга...» хорошо справляется с этой задачей. Актёрский дуэт Карелла и Найтли, стоящий своей игрой половины фильма, показывает зрителю плавную трансформацию из пессимистичного неудачника и вечно молодой авантюристки в гармоничную пару, дополняющую друг друга. Лорен Скафария написала свою сказку и показывает её зрителю именно такой, какой она хотела бы её видеть. Уделяя первую половину фильма знакомству с персонажами и непринуждённой «комедии конца света», во второй она предаётся лирике, подводя зрителя к безусловно трагичному, но очень красивому финалу. Проблема лишь в том, что, несмотря на хороший сценарий, Лорен – посредственный режиссёр, и если бы не актёрский дуэт и стопроцентно выигрышная история любви, фильму нечем было бы похвастать. Решение назначить именно Скафарию на директорское кресло остаётся спорным до самого финала. Режиссёр и автор сценария, по сути, сделала кино для себя – с милыми персонажами, явно женское и с ноткой трогательной

7.2

7.0

ТЕКСТ: ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ

безнадёжности. И как показала кассовая неудача – её взгляды разделяют немногие. ВЕРДИКТ: СТАНДАРТНАЯ, В ОБЩЕМ-ТО, ИСТОРИЯ ЛЮБВИ В ЛИРИЧНЫХ АПОКАЛИПТИЧЕСКИХ ТОНАХ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

5 5 8

АВГУСТ 2012

РЕЦЕНЗИИ

ПАРАНОРМАЛЬНОЕ РЯДОМ

6.4

6.9

ТЕКСТ: ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ

«КРАСНЫЕ ОГНИ» (РЕЖ. РОДРИГО КОРТЕС)

осле своего голливудского успеха с «Погребённым заживо» Родриго Кортес получил зелёный свет на теперь уже полностью авторский проект. «Красные огни» сняты им по собственному сценарию и спродюссированы им же. И это, так сказать, проверка на прочность, показавшая, на что способен Кортес в свободном плавании. И обращается он к не обласканной большим экраном теме экстрасенсов-

шарлатанов, которых с успехом разоблачают Том Бакли (Мёрфи) и Маргарет Мэдисон (Уивер), до той поры, пока Бакли не решается взяться за Саймона Сильвера (Де Ниро), который оказывается не так прост, как все предыдущие «экземпляры». Поначалу фильм скорее напоминает исследование старых фокусов давно умершего фокусника, которые разоблачаются с лёгкостью и показывают зрителю, что в шляпе-то всего лишь двойное дно, или, если перефразировать фабулу фильма, – любое чудо имеет под собой либо физическое явление, либо человеческую изобретательность. И Кортес полностью увлечён сперва скептицизмом, а

потом, будто одумавшись, превращает Сильвера в чуть ли не волшебника и уже было заставляет зрителя поверить в то, что чудеса рядом, но потом ещё поворот, и ещё, и в итоге запутался, похоже, даже сам режиссёр. Непонятные и запутанные диалоги, нелогичные поступки персонажей, невнятная мотивация и совершенно нелепый финал лишь убеждают в том, что Кортес пытался усложнить простой сценарий. Сделать из ограбления магазина преступление века. И преуспел лишь в нагромождении ненужных препятствий, мешающих понять свою задумку. Если в «Погребённом» были деревянный ящик и запертый в нём человек, и всё было предельно ясно, то в «Красных огнях» – блестящий актёрский ансамбль, играющий впустую, и мистика, вызывающая лишь недоумение. ВЕРДИКТ: «БИТВА ЭКСТРАСЕНСОВ» И ТО ПОНЯТНЕЙ И ЛОГИЧНЕЙ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

АВГУСТ 2012

5 4 4

И ГРЯДЁТ БУРЯ

8.3

8.2

ТЕКСТ: ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ

«КРАСНЫЕ ОГНИ» (РЕЖ. РОДРИГО КОРТЕС)

овая работа известного в узких кругах режиссёра Уэса Андерсона «Королевство полной луны» уже сейчас по рейтингам зрителей и критиков оценивается как его лучшая. История про сироту-бойскаута, убегающего вместе с «проблемной» дочерью неидеальных родителей в заброшенную бухту захолустного острова (очевидно копирующего Новую Шотландию) в надежде уединиться и любить друг друга вечно вдалеке от нелюбимых родителей и органов опеки с успехом прошла на фестивалях и собрала очень хорошую кассу для авторского фильма, коими, без сомнения, являются все работы Андерсона. Его уникальный подчерк явно отдаёт европейской школой кино. Режиссёр вновь обращается к выдуманному миру, в котором, несмотря на всю его иллюзорность и искусственность, можно легко проследить те или иные черты реального мира, аллюзию на которые и приводит

Андерсон. Любовь двух двенадцатилетних детей в «Королевстве» – словно исследование макромира на примере микромира. Сказочная и трогательная (и удивительно достоверная) история отношений Сэма и Сюзи – это лишь модель идеальных отношений, какими их видят все взрослые, по-прежнему верящие в любовь. И неудачный брак Бишопов, в котором ещё слышны отголоски надежды на счастье, и одинокий офицер Шарп, не верящий уже, кажется, ни во что, расцветают при виде самоотверженной и не замечающей препятствий любви двух детей. Андерсон со своей статичной камерой и подчеркнутой нереальностью происходящего лишь указывает нам на детскую непосредственность и решительность, которую утрачивают взрослые, познавшие, как дорого может обойтись решение и как невозможно отдаться порыву, не замечая обстоятельств. «Королевство полной луны» – претенциозный, но удивительно притягательный фильм, который не признаёт полумер и рисует в воображаемом мире пугающе достоверную реальность, напоминающую нам о незапятнанных мелочами чувствах,

что мы перестали испытывать. Если ненавидеть – то всем сердцем, если любить – то до скончания веков. ВЕРДИКТ: ПЕЧАЛЬНАЯ И КРАСИВАЯ ИСТОРИЯ ЛЮБВИ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

6 8 8

АВГУСТ 2012

Киномометр Без пяти минут классика, все составляющие для этого на месте

Кино с большим потенциалом, или которое уже высоко оценили

Интересно, не банально, или участвуют знающие люди Весьма занятно, но слишком многого лучше не ждать

Наверняка ничего особенного, но хотелось бы удивиться Ни рыба, ни мясо, либо просто кино «не для всех»

Фильм явно проходной, откровений ждать не нужно

Кино сильно задержалось в прокате и уже доступно на западных DVD/BLU-RAY

Фильму место сразу на видео или ТВ Как это недоразумение вообще появилось на свет?

АВГУСТ 2012

> С 23 АВГУСТА

ПАРАЛЛЕЛЬНЫЕ МИРЫ

МЕЖДУ НЕБОМ И ЗЕМЛЁЙ

UPSIDE DOWN Канада, Франция, 2012, 105 мин. РЕЖИССЁР: Хуан Диего Соланас СЦЕНАРИЙ: Сантьяго Амигорена, Хуан Диего Соланас В РОЛЯХ: Кирстен Данст, Джим Стёрджесс, Джэйн Хейтмейер, Нил Напье, Хайди Хоукинс, Дон Джордан, Агнешка Вроновска, Джон МакЛарен, Ларри Дэй, Холли О’Брайэн КОПИИ 1000 (35мм/цифра, дубляж) ТЕКСТ: АНЯ НЕЧАЕВА

аньше, чем во всём мире, в России выходит фильм «Параллельные миры». Пока он даже не имеет прокатчика в Америке, хотя денег на спецэффекты потрачено было немало, а главные роли исполнили весьма известные и узнаваемые личности. Это Кирстен Данст (чьё присутствие уже во второй картине о странном поведении нашего несчастного глобуса начинает пугать) и Джим Стёрджесс (Джуд из «Через вселенную», талантливый математик из «Двадцати одного», а также грустный романтик из «Одного дня»). История их взаимоотношений стара как жизнь – он с Земли, где люди работают день и ночь, чтобы прокормить семью, она – дочь самого президента из богатого альтернативного мира, зависшего прямо над головами работяг (или наоборот... всё относительно!). Их планеты сосуществуют уже много тысячелетий, и вроде бы всё идет

хорошо, пока эти двое не встречаются и между ними не пролетает печально известная «искра». Теперь они не могут друг без друга и готовы на всё, чтобы быть вместе, несмотря на стоящие на их пути законы гравитаций и начинающуюся войну между родными планетами. Фильм снял аргентинский режиссёр Хуан Диего Соланас – не очень известный, зато заслуживший уважение на Каннском фестивале за короткометражку «Человек без головы». «Параллельные миры» – его третья работа после «Человека...», получившего «Золотую пальмовую ветвь», а также фильма «Северо-Восток» с Кароль Буке в главной роли, в котором тоже идёт речь о двух мирах, но не в буквальном смысле, а о мирах двух совершенно разных женщин, которые в силу определенных обстоятельств встречаются и помогают друг другу обрести немножко жизненного счастья. Если судить по его предыдущим работам, передать настоящие, неподдельные чувства режиссёру удастся вполне. Вопрос в том, не затмят ли спецэффекты это умение.

6 АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ СО 2 АВГУСТА

ТРЕТИЙ ЛИШНИЙ

> НЕ ДОБРЫЙ,

НО ПУШИСТЫЙ TED США, 2012, PG-13 РЕЖИССЁР: Сет МакФарлен СЦЕНАРИЙ: Сет МакФарлен, Алек Салкин, Веллесли Вайлд В РОЛЯХ: Марк Уолберг, Мила Кунис, Сет МакФарлен, Джоэль МакХэйл, Джованни Рибизи, Патрик Варбертон, Мэтт Уолш, Джессика Барт, Аэдин Минкс, Билл Смитрович КОПИИ 600 (35мм/цифра, дубляж)

ТЕКСТ: АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

АВГУСТ 2012

зросление – вечно актуальная тема для кинематографа, которой посвящены десятки драм о переходном возрасте, первой любви и отношениях меду детьми и родителями. Как правило, на эту тему режиссёры-дебютанты снимают автобиографичные камерные драмы. Сет МакФарлен, создатель «Гриффинов», пошёл иным путем: его история о взрослении и

История о взрослении снята в жанре грубой комедии и использует компьютерную графику в количествах, сравнимых с «Матрицей»

прощании с детством стоила 65 миллионов долларов, снята в жанре грубой комедии и использует компьютерную графику в количествах, сравнимых с «Матрицей». «Третий лишний» – история Джона Беннетта (Марк Уолберг), в детстве загадавшего желание, увидев на небе падающую звезду. К его радости, и ужасу окружающих, желание сбылось, и у него появился живой, разговорчивый и абсолютно раскованный плюшевый медведь Тед. Сегодня Джону уже за 30, но он так и не бросил свой «мальчишеский» образ жизни, который всецело поддерживает Тед. Тем не менее, уже 4 года Джон встречается с красавицей и умницей Лори (Мила Кунис), которая давно мечтает о замужестве. Но пушистый балагур постоянно отговаривает Джона от принятия жизненно важного решения, и герою предстоит сделать выбор: друг детства или любовь всей жизни.

Как и на своих телевизионных работах, на «Третьем лишнем» МакФарлен жонглировал несколькими функциями. Здесь он – режиссёр, соавтор сценария (вместе с товарищами по «Гриффинам» Алеком Салкином и Уэллсли Уайлдом), продюсер и исполнитель роли Теда (в озвучке).

Кроме Уолберга и Кунис (которая, кстати, озвучивает героиню Мэг Гриффин в сериале), в фильме появились такие яркие личности, как Джованни Рибизи («Контрабанда»), Джоэл МакХейл (сериал «Сообщество»), Патрик Уорбертон (также постоянный участник актёров озвучки «Гриффи-

нов»), Патрик Стюарт («Звёздный путь: Новое поколение», «Люди Х»), Брендон Раут («Возвращение Супермена») и даже певица Нора Джонс. Несмотря на неопытность МакФарлена в полнометражном кино и жалобы на его подход к написанию сценариев (над его любовью к «левым» шуткам, никак не связанным с главным сюжетом, в своё время проехались создатели «Южного Парка»), а также возмущения родительских групп по поводу сексуального и копрологического юмора, фильм уже поставил рекорд по сборам в премьерный уикенд для комедии, собрав 54 миллиона долларов за первые 3 дня проката. И, вполне ожидаемо, МакФарлен уже приступил к работе над сценарием «Третьего лишнего 2». Оправдан ли такой ажиотаж вокруг фильма о сквернословящей ожившей игрушке? Есть только один способ узнать. Главное – не берите с собой в кино детей.

6 АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ С 9 АВГУСТА

ВСПОМНИТЬ ВСЁ

> МЫ ПЕРЕСНИМЕМ ЭТО ДЛЯ ВАС, ОПТОМ! TOTAL RECALL США, Канада, 2012, 118 мин., PG-13 РЕЖИССЁР: Лен Уайзман СЦЕНАРИЙ: Курт Уиммер, Марк Бомбэк, Рональд Шусетт В РОЛЯХ: Колин Фаррелл, Кейт Бекинсейл, Джессика Бил, Брайан Крэнстон, Джон Чо, Билл Найи, Этан Хоук, Уилл Юн Ли, Букем Вудбайн, Стив Байерс КОПИИ 1000 (35мм/цифра, дубляж)

ТЕКСТ: АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

АВГУСТ 2012

ельзя не посочувствовать Полу Верхувену. Последние 25 лет голливудскому голландцу приходилось чуть ли не с кулаками добиваться каждого кадра «Робокопа», «Вспомнить всё» и «Звёздного десанта», и в конечном итоге Голливуд повернулся к нему спиной. Теперь же, испытывая тотальное творческое безрыбье, голливудские

Камерная интеллектуальная притча уступила место адреналиновому экшену с перестрелками и любовным треугольником

студии объявили о создании ремейков классической Верхувенской фантастики, надеясь нажиться на славе оригиналов. Первой ласточкой станет выходящий в этом месяце ремейк «Вспомнить всё». Правда, официально фильм позиционируется как новая экранизация повести Филипа К. Дика «Мы вспомним это для вас, оптом!». Тем не менее, трейлеры фильма показывают, что камерная интеллектуальная притча уступила место адреналиновому экшену с перестрелками в лабораториях и любовным треугольником. Совсем не как у Верхувена. Доверия не внушает уже тот факт, что проектом руководит продюсер Нил Мориц, ответственный за киносериал «Форсаж» и «Битву за Лос-Анджелес» – далеко не самые высокоинтеллектуальные картины. В режиссёрское кресло сел Лен Уайзмен – создатель серии «Другой мир». Сценарий на протяжении последних

2 лет неоднократно переписывался: первый вариант принадлежит Курту Виммеру («Эквилибриум», «Солт»), затем его переработал Марк Бомбак («Крепкий орешек 4.0»), а впоследствии текст правил Джеймс Вандербилт («Зодиак», «Новый Человек-Паук»). Завязка фильма, с одной стороны, напоминает оригинальный фильм, с другой же – добавляет в него политический подтекст. События разворачиваются в конце 22 века, когда во всём мире остались лишь две нации, ведущие постоянную борьбу за власть: Евроамерика и Новый Шанхай. Но мы следим за историей обычного работяги по имени Даглас Куэйд, которому почему-то не дают покоя кошмарные сны. Чтобы избавиться от них, он отправляется в компанию «Rekall», специализирующуюся на вживлении в человеческий мозг искусственных воспоминаний. Но вместо душевного спокойствия этот

визит лишь усиливает подозрения Куэйда о том, что он – тайный агент, чья настоящая личность спрятана от него самого. Главную роль, которую в 1990-м исполнил Арнольд Шварценеггер, в этот раз сыграл Колин Фаррелл, обойдя на пробах таких кандидатов, как Майкл Фассбендер и Том Харди. Что-то подсказывает, что он не будет сворачивать противникам шеи и говорить каламбурами. В остальных ролях появятся: супруга режиссёра Кейт Бекинсейл в роли Лори, жены Куэйда (которая, возможно, является не той, за кого себя выдаёт), Джессика Бил в роли Мелины, предводительницы движения повстанцев (у которой, возможно, в прошлом был роман с Куэйдом), Брайан Крэнстон в роли зловещего корпортивного воротилы Вилоса Кохагена и Джон Чо в роли МакКлейна, сотрудника «Rekall», имеющего дело с Куэйдом.

Бюджет картины составляет нешуточные 200 миллионов долларов, что, с одной стороны, гарантирует качественную картинку, но с другой, понижает возрастной рейтинг фильма до «подросткового» PG-13. Следовательно, самые любимые фанатами элементы оригинала – гипертрофированное насилие, колоритные мутанты и красочная лексика – отправятся в небытие. Остаётся главный вопрос: «Кому это нужно?» В недавнем интервью по случаю юбилея «Робокопа» у Пола Верхувена спросили, что он думает о создании ремейков на его хиты. Режиссёр ответил, что эти новости вгоняют его в депрессию. Мы же будем искренне надеяться на лучшее (всё-таки «Крепкий орешек 4.0», вопреки ожиданиям, оказался очень хорошим фильмом), но на всякий случай готовиться к худшему (Нил Мориц ещё не создал ни одного фильма, который можно смотреть и не стыдиться этого).

6 АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ С 16 АВГУСТА

НЕУДЕРЖИМЫЕ 2

> ВМЕСТЕ ВЕСЕЛЕЕ THE EXPENDABLES 2 США, 2012, 95 мин., R РЕЖИССЁР: Саймон Уэст СЦЕНАРИЙ: Ричард Уэнк, Сильвестр Сталлоне, Кен Кауфман В РОЛЯХ: Сильвестр Сталлоне, Джейсон Стэйтем, Джет Ли, Дольф Лундгрен, Чак Норрис, Рэнди Кутюр, Терри Крюс, Лиам Хемсворт, Жан-Клод Ван Дамм, Брюс Уиллис, Арнольд Шварценеггер КОПИИ 800 (35мм/цифра, дубляж)

ТЕКСТ: АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

АВГУСТ 2012

этом году есть только один фильм, в котором собраны все супергерои нашего детства. И это не «Мстители». Два года назад Сильвестр Сталлоне уже попытал счастья, собрав своих экшендрузей в «Неудержимых» и предался ностальгии по 80-м, когда герои боевиков не задумывались о смысле бытия, как Джейсон Борн, а охотно сворачивали шеи негодяям. Критики, как и в тех же 80-х, были не

в восторге, но какая разница, когда в одном кадре встречаются Слай, Дольф Лундгрен, Джейсон Стэйтем и Джет Ли? А эпизодическое появление Губернатора Калифорнии и Крепкого Орешка вызвало у посетителей перестроечных видеосалонов восторг, сравнимый, разве что, с появлением «визитной карточки» Джокера в «Бэтмене: Начало». Хотя «Неудержимые» собрали в прокате гораздо меньше, чем «Начало» и «Сумерки: Затмение», фильм принёс достаточно прибыли, чтобы Сталлоне и продюсер Ави Лернер всерьёз задумались о продолжении. Правда, в этот

В идеале фильм должен был выйти лет 20 назад, когда все участники были на пике физической формы. Однако трейлеры показывают, что «пенсионеры» легко дадут прикурить всему сегодняшнему «молодняку»

раз бывший Рэмбо ограничился лишь соавторством сценария и исполнением главной роли. Постановщиком фильма был назначен Саймон Уэст, работавший на «Воздушной тюрьме», «Ларе Крофт» и «Механике». Практически вся команда оригинального фильма вернулась и во вторую часть, за одним исключением. Микки Рурк, снявшийся в «Неудержимых» в знак благодарности Сталлоне за роль в «Достать Картера», отказался возвращаться. Как говорят злые языки, актёр посчитал, что этот проект ниже его достоинства. Что ж, скатертью дорожка. Куда больший интерес вызывает пополнение актёрского состава: Арнольд Шварценеггер и Брюс Уиллис вернутся в полноценных ролях, главного злодея сыграет Жан-Клод Ван Дамм, и самое главное – в фильме появится Чак Норрис. Точнее, фильм появится вокруг Чака Норриса. Также Сталлоне приглашал Стивена Сигала, Джона Траволту и

Николаса Кейджа. Однако первый отказался ввиду конфликтов с продюсером Ави Лернером, а Траволта и Кейдж были заняты. В целях экономии, как и в предыдущий раз, съёмки продолжения проходили в основном в Болгарии с сентября 2011 г. по февраль 2012-го. Но, в отличие от прошлого раза, местные власти были не так уж рады «Неудержимым» и подали на съёмочную группу в суд за незаконную вырубку растительности на съёмочных площадках и нанесение вреда окружающей среде. Нельзя не преклониться перед смелостью болгарских властей. Итак, что же ждёт нас в сиквеле? Отряд крутейших в мире наёмников под руководством Барни Росса (Сталлоне) попадает под удар, и один из участников группы (предполагалось, что это будет Тул в исполнении Рурка) погибает от рук Жана Вилена (Ван Дамм), который замышляет грандиозный теракт с применением

ядерного оружия. Поэтому нашим героям предстоит не только отомстить за павшего товарища, но и в очередной раз спасти мир. Учитывая то, что бюджет продолжения вырос до 100 миллионов долларов, спасение мира будет громким и зрелищным, как и положено картине с таким количеством тестостерона в кадре. В идеале, конечно, этот фильм должен был выйти лет 20 назад, когда все участники процесса были на пике физической формы. Однако трейлеры показывают, что эти «пенсионеры» легко дадут прикурить всему сегодняшнему голливудскому «молодняку». А Сталлоне чувствует себя настолько бодро и уверенно, что уже заявил о планах сделать «Неудержимых 3», в которых надеется, наконец, завлечь Стивена Сигала. Пожелаем ему удачи, а сами тем временем будем ждать ответа на вопрос, не дававший нам покоя с детства: «Кто кого побьёт – Сталлоне или Ван Дамм?»

7 АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ С 23 АВГУСТА

ПАРАНОРМАН, ИЛИ КАК ПРИРУЧИТЬ ЗОМБИ

> УЖАСТИК ДЛЯ ВСЕЙ СЕМЬИ PARANORMAN США, 2012, 93 мин., PG РЕЖИССЁР: Крис Батлер, Сэм Фелл СЦЕНАРИЙ: Крис Батлер В РОЛЯХ: Коди Смит-МакФи, Анна Кендрик, Лесли Манн, Кристофер Минц-Плассе, Джон Гудмен, Кейси Аффлек, Джоделль Ферланд, Джереми Шэда, Бернард Хилл, Джефф Гарлин КОПИИ 400 (цифра, дубляж), только в 3D

то только не снимал вариации на тему «Зомби: спасайся кто может!». Разнообразие удовлетворит любого зрителя – есть и ужасы, и боевики, и драмы, и комедии, и пародии, и катастрофы, а теперь ещё и мультфильм. «Паранорман, или Как приручить зомби» – новая анимационная лента, продолжающая неофициальную линейку «нуар-мультфильмов для взрослых» студии Laika Entertainment.

Крис Батлер признался, что всегда любил ужастики 80-х и мечтал снять что-нибудь ТЕКСТ: АНЯ НЕЧАЕВА столь же захватывающее 28

АВГУСТ 2012

Начало этому положил Тим Бертон, выпустив в 2005 году «Труп невесты» – фильм в его стиле: пугающий, жутковатый, но при этом трепетный и даже местами милый. Своеобразным продолжением послужила «Коралина в стране кошмаров» (2008) Генри Селика, ну а в этом году выходит «Паранорман» – пока что заключительная часть серии мультфильмов о призраках и мертвецах. Главный герой здесь – Норман, грустный одинокий мальчик, чем-то напоминающий Питера Паркера. Он живёт в захолустном городке Blithe Hollow («Счастливая лощина») и старательно ведёт ничем не примечательную жизнь. В школе его задирают все, кому не лень, а домашние просто не обращают никакого внимания. Друзей у него мало и со стороны он кажется обычным малолетним неудачником. Однако не всё так просто – за всем этим кажущимся «благополучием» он скрывает большой секрет: способ-

ность общаться с абсолютно любыми паранормальными созданиями, причём не важно, будут ли это зомби, привидения, ведьмы или обезумевшие от всего этого взрослые (да, в мире маленького мальчика взрослые – тоже паранормальное явление). Эта способность почти ничем не портит жизнь мальчику, который дружит с

привидениями, пока один особенно противный «Призрак Ведьмы» не насылает проклятье на Счастливую лощину, и зомби не начинают поднимаются из земли, угрожая уничтожить всё, что Норману так дорого. Теперь мальчик должен собрать всю свою храбрость и силу, чтобы в одиночку спасти семью, друзей и родной город

от разрушения, победив злых духов и успокоив взрослых, без устали палящих из дробовиков налево и направо. Создатели мультфильма – Крис Батлер и Сэм Фелп. Сэм уже зарекомендовал себя в мире «мультрежиссуры» такими работами, как «Смывайся» и «Приключения Десперо», а для Криса, выступившего также сценаристом фильма, это первая режиссёрская работа. Раннее Батлер работал художником на «Трупе невесты» и «Коралине». В интервью английскому Empire он признался, что всегда любил ужастики 80-х и мечтал снять что-нибудь столь же захватывающее. Воплощением его мечты, будем надеяться, и выступит «Паранорман». Если в нём присутствует хотя бы доля ужасности «Сияния», «Кошмара на улице Вязов» или «Зловещих мертвецов» и при этом не утрачена наивность, свойственная мультфильмам для детей, он обречён на успех.

7 АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ С 30 АВГУСТА

ЭВОЛЮЦИЯ БОРНА

> БОРН РЕБОРН THE BOURNE LEGACY США, 2012, PG-13 РЕЖИССЁР: Тони Гилрой СЦЕНАРИЙ: Тони Гилрой, Дэн Гилрой В РОЛЯХ: Джереми Реннер, Рейчел Вайс, Эдвард Нортон, Джоан Аллен, Альберт Финни, Донна Мерфи, Дэвид Стрэтэйрн, Оскар Айзек, Скотт Гленн, Пэдди Консидайн КОПИИ ? (35мм/цифра, дубляж)

сли прикинуть, то в США около 40-50 процентов населения – ортодоксальные патриоты. Является таким Кеннет Гидсон или нет – неизвестно, но пользу родине он принести хочет и посему записывается в проект «Ауткам», ответвление «Тредстоуна». Пройдя подготовку, он становится полевым агентом. И вроде бы всё налаживается, однако параллельно (а именно пять лет назад, в «Ультиматуме Борна») Джейсон Борн внезапно представляет

То, что Реннеру агентов играть, значит быть, как рыба в воде, – это факт. Четвёртая ТЕКСТ: ЮРИЙ БЕРЕЗА «Миссия» тому пример 30

АВГУСТ 2012

«Блэкбрайар», «Тредстоун» и прочие радости жизни на суд общественности, и Гидсон автоматически попадает под раздачу, чтоб к ЦРУ потом не было нареканий. Теперь Гидсону и его подруге по «Ауткаму» доктору Снайдеру придётся спасаться от агента Бьера, который хочет отправить сладкую парочку на тот свет. Наверное, один из самых любопытных и ожидаемых фильмов в этом году. Причина ожидаемости проста – очень интересно, как пойдет спин-офф достаточно успешной трилогии про несгибаемого Мэтта Дэймона без Мэтта Дэймона в главной роли. Получит ли набирающий обороты Реннер свою первую франшизу? И самое главное – стоило ли вообще затевать подобное мероприятие? Узнаем об этом совсем скоро, а сейчас – мысли. То, что Реннеру агентов играть, значит быть, как рыба в воде, – это факт. Четвёртая «Миссия» тому пример. Однако «Борн» – более при-

землённый, приближенный к реальности боевик, нежели увлекательные, зрелищные, но совершенно сказочные и неправдоподобные похождения Итана Ханта и его друзей. Разницы, конечно, можно не почувствовать. Мол, кино есть кино. Однако здесь Джереми на первом плане. И тянуть ему всю картину на себе. Справится? Как показали недавние опросы в кругу друзей, Дэймон выглядит совершенно бесхребетно по сравнению с Реннером. Тут мнение может быть двоякое. Мэтт, конечно, распечатывал своим противникам дай боже и увечий получил немало. Правда, выглядел он более холёным, несмотря на свои синяки, кровоподтёки и царапины. А Джереми – пацан простой, плюс просто бешенная, адреналиновая роль в «Повелителе Бури» существенно добавляет ему очков к карме. Так что в этой идее что-то есть. Дальше. Тони Гилрой. Тут-то самое интересное. Экшен-секвенций

он не ставил, обходился только адвокатским триллером и авантюрной комедией. Если с первым ему повезло, потому что Клуни протащил ленту своим мастерством играть подобные роли, то второе у него немного не задалось. Да, по структуре «Майкла Клейтона» можно сравнить с «Эволюцией Борна», осталось только добавить пальбы. Закавыка в том, что «Борн», по сути, – это ураганный экшен-триллер, обязанный ни в коем случае не проседать сюжетно. А события в «Клейтоне» и в «Ничего личного» (та самая авантюрная комедия) развивались безбожно медленно, как развязываются пакеты с базаров, завязанные тугими узлами. Пока трейлеры показывают материал, сходный с оригиналом, что вселяет оптимизм. Но трейлеры на то и трейлеры, чтобы вводить зрителя в заблуждение. Такие примеры можно приводить сотнями. Будем надеяться, что нас не обманут.

Что ещё? Так как действие «Эволюции» развивается в то же время, что и «Ультиматум», актёры последнего вернулись в строй. Джоан Аллен, Альберт Финни, Скотт Гленн и Дэвид Стрэтэйрн на своих местах, что несказанно радует. Будет создаваться некая иллюзия того, что ничего не изменилось. В качестве главного злодея, агента ЦРУ, выступает Эдвард Нортон, которого не было слышно два года или около того. Его карьера немного буксанула после «Невероятного Халка», но благодаря Уэсу Андерсону и его «Королевству полной луны» всё снова встало на круги своя, а «Эволюция» только поможет упрочить возвращение. В общем, всё, что могли создатели сделать, – сделали. Собрали всех, кого удалось собрать. Отполировали сценарий до максимально дозволенного блеска. Кассовые перспективы чувствуются, однако и их предугадать крайне сложно. Остаётся уповать на удачу.

7 АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ С 30 АВГУСТА

ШКАТУЛКА ПРОКЛЯТИЯ

> ЕВРЕЙСКИЙ ЗАГОВОР THE POSSESSION США, 2012, PG-13 РЕЖИССЁР: Уле Борнедаль СЦЕНАРИЙ: Джульетт Сноуден, Стайлз Уайт В РОЛЯХ: Джеффри Дин Морган, Кира Седжвик, Грант Шоу, Мэдисон Девенпорт, Наташа Калис, Агам Дарши, Куинн Лорд, Роб ЛаБелль, Нана Гбивонио, Джон Кассини КОПИИ ? (цифра, дубляж)

ТЕКСТ: ЮРИЙ БЕРЕЗА

АВГУСТ 2012

от вам и прелести развода: видеть детей только по выходным или как предпишет мировой судья. Соответственно, начинаешь по ним скучать и в те редкие моменты, когда с ними видишься, хочешь побаловать. А что может быть лучше распродажи на лужайке? Вот так и решил герой Джеффри Дин Моргана и повёл своих детей, приехавших на «отбытие срока», на домашний сэйл, где осчастливил одну из

Атмосферный трейлер, Дин Морган в главной роли, продюсер Сэм Рэйми – это весомые аргументы, если вам 15 лет

дочерей красивой шкатулкой с духом внутри. Дух тот – диббук, а значит, у семьи большие неприятности, и надо срочно бежать к раввину. Для непросвящённых, диббук в еврейском фольклоре – это злая душа умершего человека, которая не может устаканиться в этом мире из-за своих злодеяний, совершённых в прошлом. Поэтому, чтоб хоть как-то выпустить пар, душа кочует из тела в тело, попутно мучая обладателя оболочки. Диббук? Хм. Эта тема может скоро стать популярной в Голливуде. Не прошло и трёх лет с того момента, как её использовал хороший сценарист, но средненький режиссёр Дэвид С. Гойер в своем «Нерожденном», эффектном, но совершенно бесхребетном в сюжетном плане хорроре. В «Шкатулке проклятия» ситуация выглядит не лучшим образом. Да, вы можете говорить, что трейлер – атмосферный, Дин Морган будет спасать свою семью от всякой нечисти, а продюсер-то сам Сэм

Рэйми! Это весомые аргументы, если вам 15 лет. Тот же «Нерожденный» имел ролик, вставлявший покруче «Шкатулки». Сэм Рэйми – это, конечно, хорошо, но и сам он хлама спродюсировал немало. А что Дин

Морган? Если бы он хотел очистить своё личное пространство, то почему не позвал братьев Винчестеров? Тогда, правда, кино шло бы 40 минут. Тут ещё режиссёр такой – мутнее болотной воды. Некий датчанин Уле

Борнедаль работает на этом поприще не первый день, но для многих он является открытием в плане «а ты ещё кто такой?». Снял он немало, где-то даже Жерар Депардье мелькнул, но все эти картины рядовому зрителю ни о чём не говорят. В общем, ожидание имеет двоякое чувство. С одной стороны, надо сохранять трезвость ума и смотреть на подобные ленты глазами реалиста. Понимать, что ничего хорошего ожидать от них не приходится. Жуки, лезущие изо рта, неестественные прогибы тела и прочие атрибуты жанра – всё это мы уже смотрели-пересмотрели. С другой стороны, атмосфера будет, возможно даже напряжённая. И, несмотря на всю плоскость сюжетной канвы, кинцо явно будет смотреться на одном дыхании. Таким картинам не положено в масть тянуться. Они созданы для того, чтоб развлечь и отпустить, а не привязывать ремнями к креслу в зале.

6 АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ JIN LING SHI SAN CHAI Гонконг, Китай, 2011, 146 мин., R

СО 2 АВГУСТА

РЕЖИССЁР: Чжан Имоу СЦЕНАРИЙ: Лю Хэн, Желинг Ян В РОЛЯХ: Кристиан Бэйл, Ни Ни, Шинуй Жанг, Тяньюань Хуанг, Шитинг Хан, Дуду Жанг, Тун Давэй, Ацуро Ватабэ КОПИИ 100 (цифра)

ействие разворачивается в период японской оккупации города Нанкина в 1937 году. Главный герой, американский гробовщик Джон (Кристиан Бэйл), направляется в Католическую церковь в Нанкине, чтобы подготовить священника к похоронам. По прибытию он оказывается единственным мужчиной среди учениц монастыря и проституток из соседнего борделя в эпицентре военных действий. Оказавшись в таком положении, он выдаёт себя за священника и пытается спасти обе группы от ужасов вторжения японской армии. Давно доступный для скачки не раз переносившийся последний фильм Чжана Имоу («Герой», «Дом летающих кинжалов»), наконец, выходит в наш прокат, и ровно через неделю после старта заключительного «Тёмного рыцаря». Как участие Бэйла повлияет на сборы «Цветов» узнаем уже скоро.

ЦВЕТЫ ВОЙНЫ

СО 2 АВГУСТА

АДСКИЙ БУНКЕР: ЧЁРНОЕ СОЛНЦЕ

ТЁМНАЯ ЛОШАДКА

ДЖУНГЛИ ЗОВУТ! В ПОИСКАХ МАРСУПИЛАМИ

OUTPOST: BLACK SUN

DARK HORSE

SUR LA PISTE DU MARSUPILAMI

Великобритания, 2012, 101 мин. РЕЖИССЁР: Стив Баркер СЦЕНАРИЙ: Стив Баркер, Рэй Брантон В РОЛЯХ: Клайв Расселл, Ричард Койл, Майкл Бирн, Катрин Стэдмен, Ник Неверн, Джулиан Уэдэм, Даниэль Кальтаджироне, Пол Бирчард, Дэвид Гант КОПИИ 100 (35 мм/цифра)

США, 2011, 86 мин. РЕЖИССЁР: Тодд Солондз СЦЕНАРИЙ: Тодд Солондз В РОЛЯХ: Джастин Барта, Сэльма Блэр, Миа Фэрроу, Джордан Гелбер, Донна Мерфи, Кристофер Уокен, Закари Бут, Аасиф Мандви, Тайлер Мэйнард КОПИИ ? (цифра)

Франция, Бельгия, 2012, 105 мин. РЕЖИССЁР: Ален Шаба СЦЕНАРИЙ: Ален Шаба, Джереми Донер В РОЛЯХ: Жамель Деббуз, Ален Шаба, Фред Тесто, Ламбер Вильсон, Жеральдин Накаш, Лия Кебеде, Патрик Тимсит, Жак Вебер, Айсса Майга КОПИИ 350 (цифра, дубляж)

Научные разработки, которые велись немцами во время Второй мировой войны, по созданию бессмертных солдат не прошли даром. Уже в наши дни бойцы НАТО сталкиваются с батальоном зомби-солдат нацистской Германии из числа штурмовиков. Противостоять восставшим мертвецам практически невозможно, но ещё более сложная задача стоит перед героями фильма – найти и уничтожить источник воскрешающей армии, грозящей миру Четвёртым Рейхом...

Картина расскажет о 30-летнем мужчине с задержкой умственного развития, который живёт вместе со своими родителями, работает у отца и коллекционирует игрушки. Однажды он решает завязать отношения с умственно отсталой женщиной, чтобы избавиться от статуса «тёмной лошадки» и, наконец, добиться чего-то в жизни.

Cпасти карьеру некогда знаменитого телеведущего Дэна Джеральдо может лишь одно – сенсация. Он отправляется в таинственную страну Паломбию. С помощью неутомимого местного авантюриста Паблито он выходит на след самого загадочного существа на Земле – рыжего и пушистого, сумчатого и хвостатого зверя Марсупилами. Обаятельнейшее животное каким-то непостижимым образом связано с тайной вечной молодости, и на него объявлена настоящая охота...

АВГУСТ 2012

> SADAKO 3D Япония, 2012, 96 мин.

СО 2 АВГУСТА

РЕЖИССЁР: Цутому Ханабуса СЦЕНАРИЙ: Ёсинобу Фуджиока, Цутому Ханабуса, Кодзи Судзуки В РОЛЯХ: Сатоми Ишихара, Коджи Сето, Тсутому Такахаши, Хикари Такара, Юсуке Ямамото, Рёусеи Таяма, Аи Хашимото КОПИИ 300 (цифра, дубляж), только в 3D

школе для девочек ходят слухи, что в интернете есть «проклятый» файл, в котором запечатлено самоубийство. Все, кто увидят это видео, убивают себя. Поначалу учительница не верит слухам, но когда одна из учениц кончает с собой, женщина решает разобраться. Отыскав в интернете злополучный файл, она едва не погибает вместе со своим бойфрендом. Ей удаётся узнать, что файл пытается вызвать к жизни безумную Садако, чьё проклятье распространялось через видеокассету в предыдущих фильмаx. И ему это удаётся. Героине предстоит финальная битва с Садако за свою жизнь и жизнь своего любимого. Очередное продолжение «Звонка» «выходит» в интернет. Теперь проклятие можно получить не посмотрев затёртую видеокассету, а просто посетив загадочный видеохостинг. Глупо, неоригинально и совсем печально. Надеемся, это последний сиквел.

ПРОКЛЯТЬЕ 3D

СО 2 АВГУСТА

ПРИМЕЧАНИЕ HEARAT SHULAYIM

С 9 АВГУСТА

ОТ ВИНТА 3D

С 9 АВГУСТА

БЛОКБАСТЕР 3D

BOX OFFICE 3D

Израиль, 2011, 103 мин., PG РЕЖИССЁР: Джозеф Седар СЦЕНАРИЙ: Джозеф Седар В РОЛЯХ: Лиор Ашкенази, Шломо Бар-Аба, Юваль Шарф, Альма Зак, Ализа Розен, Нево Камхи, Шмуэль Шило КОПИИ ? (цифра, субтитры)

Россия, 2012 РЕЖИССЁР: Ольга Лопато СЦЕНАРИЙ: Тимур Чериков, Тилек Чериков, Армен Адилханян В РОЛЯХ: Антонина Березка, Алексей Франдетти, Валентин Гафт, Андрей Мерзликин, Анфиса Чехова КОПИИ 600 (цифра), только в 3D

Испания, 2011 РЕЖИССЁР: Эцио Греджо СЦЕНАРИЙ: Эцио Греджо, Фаусто Брицци, Марко Мартани В РОЛЯХ: Эцио Греджо, Маурицио Маттиоли, Энзо Сальви, Антонелло Фассари, Анна Фальчи КОПИИ 200 (цифра, дубляж), только в 3D

Два крупных учёных, отец и сын, всегда были соперниками. Отец, мизантроп и пурист, избегает светских научных кругов. Сын, напротив, широко признан и уважаем. Но однажды всё меняется: отцу неожиданно назначают самую престижную награду Академии, и все почести переходят к нему... Номинант на «Оскар-2012» в категории «Лучший иностранный фильм».

За несколько недель до грандиозного авиашоу юный истребитель СУ-27 по имени Витязь поступает в ученики к самолетам-корифеям. Но Витязь забывает о занятиях, когда по уши влюбляется в очаровательный лёгкий самолёт Молнию, не подозревая, что она – помощница злого истребителя Грома, который мечтает расправиться с Витязем. Сможет ли Витязь завоевать любовь Молнии? Успеет ли разрушить коварные планы Грома? И главное – станет ли Витязь победителем авиашоу?

Пародия на голливудские блокбастеры от итальянцев. Обсмеиванию подвергнуться: «Код да Винчи», «Гладиатор», «Аватар», «Сумерки», «Форсаж», а также фильмы о Гарри Поттере, Джеймсе Бонде и многие другие.

АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ 7 DIAS EN LA HABANA Франция, Испания, 2012, 129 мин.

С 9 АВГУСТА

СЦЕНАРИЙ: Леонардо Падура В РОЛЯХ: Даниэль Брюль, Эмир Кустурица, Элиа Сулейман, Джош Хатчерсон, Владимир Крус, Мирта Ибарра, Хорхе Перугоррия, Мелвис Санта Эстевез, Дэйзи Гранадос, Луис Альберто Гарсия КОПИИ 200 (цифра, дубляж)

чередной киноальманах, в котором режиссёры признаются в любви определённому городу. На этот раз «любимицей» стала кубинская столица Гавана. Действие фильма происходит в течение одной недели в Гаване во время кинофестиваля. Каждый из семи эпизодов картины соответствует одному из дней недели. В альманахе есть сквозные сюжетные линии и некоторые герои появляются в нескольких эпизодах. Как и раньше, каждую часть снимали разные режиссёры: Бенисио Дель Торо, Хулио Медем, Лоран Канте, Гаспар Ноэ, Пабло Траперо, Элиа Сулейман, Хуан Карлос Табио. Сценарий был написан кубинским писателем Леонардо Падура Фуэнтесом. Премьера фильма состоялась на прошедшем в мае Каннском фестивале. Наград ему не досталось.

ГАВАНА, Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ

С 9 АВГУСТА

С 16 АВГУСТА

В РИТМЕ СЕРДЦА

ХУАН – ИСТРЕБИТЕЛЬ КУБИНСКИХ ЗОМБИ

ПРОЩАЙ, МОЯ КОРОЛЕВА!

SUR LE RYTHME

JUAN DE LOS MUERTOS

LES ADIEUX A LA REINE

Канада, 2011, 100 мин. РЕЖИССЁР: Шарль Оливье-Мишо СЦЕНАРИЙ: Кэролайн Херокс В РОЛЯХ: Милен Сен-Совер, Нико Аршамбо, Френс Кастель, Марина Орсини, Пол Дусе, Алексия Гурд, Лина Росслер, Дави Бойсверт КОПИИ 150 (цифра, дубляж)

Испания, Куба, 2011, 92 мин. РЕЖИССЁР: Алехандро Бругес СЦЕНАРИЙ: Алехандро Бругес В РОЛЯХ: Алексис Диаз Де Виллегас, Хорхе Молина, Андреа Дуро, Андрос Перугоррия, Джазз Вила, Антонио Дечент, Бланка Роза Бланко, Эльза Кэмп КОПИИ ? (35мм/цифра)

Франция, Испания, 2012, 100 мин., R РЕЖИССЁР: Бенуа Жако СЦЕНАРИЙ: Бенуа Жако, Жиль Торан В РОЛЯХ: Дайан Крюгер, Леа Сейду, Виржини Ледуайен, Ксавье Бовуа, Ноэми Львовски, Мишель Робен, Жюли-Мари Парментье, Лолита Шамма КОПИИ 100 (35мм/цифра, дубляж)

Дельфина наперекор родителям бросает учёбу в университете, чтобы посвятить себя танцам. Поддержка бабушки и любовь Дельфины к партнёру, обаятельному красавцу Марку, вдохновляет девушку попробовать свои силы в престижных кастингах. И получить шанс выступать в лучших танцевальных шоу Америки. Дельфина бросает вызов матери, которая желает ей совсем другой жизни, без сцены.

Гавана переживает эпидемию зомби. 40-летний бездельник Хуан решил заработать на этом. Под девизом «Хуан избавит вас от тех, кого вы любили» он предлагает людям за деньги избавляться от окружающих их инфицированных родственников и друзей. Но, когда эпидемия зомби накрывает всю страну, Хуан вынужден думать уже не о своём заработке, а о выживании.

В центре сюжета – воспоминания женщины, обязаностью которой было чтение книг французской королеве Марии-Антуанетте. Будучи в ссылке в Вене, спустя двадцать один год после французской революции, Агата-Сидони Лаборд оглядывается назад и ностальгирует по прошлому.

АВГУСТ 2012

> PIRANHA 3DD США, 2012, 83 мин., R

С 23 АВГУСТА

РЕЖИССЁР: Джон Гулажер СЦЕНАРИЙ: Патрик Мелтон, Маркус Данстэн, Джоэль Сойзон В РОЛЯХ: Кристофер Ллойд, Дэвид Кокнер, Катрина Боуден, Гэри Бьюси, Крис Зилка, Адриан Мартинез, Дэвид Хэссельхофф, Мэттью Линтц, Винг Рэймс КОПИИ 900 (цифра, дубляж), только в 3D

оисторические твари больше не будут ограничиваться поеданием туристов на озере, а проникнут через водопроводные и канализационные сети в бассейны и иные искусственные водоемы нового аквапарка под названием Wilderness Waters. Именно там и развернётся основное действие. Нельзя сказать, что оригинальный фильм отличался особой продуманностью сюжета и убедительной актёрской игрой, но по сравнению с сиквелом он – «Крёстный отец». Критики растоптали «Пираний 3DD» в пух и прах. По их мнению, продолжение не отличается ни сюжетом (несмотря на новое место действия история навевает скуку), ни зрелищем (мяса и обнажёнки, на удивление, мало). А эпизодические появления Гэри Бьюси, Винга Рэймса и Дэвида Хассельхоффа вызывают исключительно жалость.

ПИРАНЬИ 3DD

С 16 АВГУСТА

УКРЫТИЕ HIDEAWAYS

С 16 АВГУСТА

ШЕВЕЛИ ЛАСТАМИ 2

С 16 АВГУСТА

ЛЮБОВЬ С ПРЕПЯТСТВИЯМИ

SAMMY’S AVONTUREN 2

UN BONHEUR N’ARRIVE JAMAIS SEUL

Ирландия, 2011, 95 мин. РЕЖИССЁР: Агнес Мерле СЦЕНАРИЙ: Никки Мерфи В РОЛЯХ: Рейчел Херд-Вуд, Гарри Тредэвэй, Томас Броди Сэнгстер, Сьюзэн Линч, Стюарт Грэхэм, Кейт О’Тул, Джеймс Уилсон, Дяьрмуид О’Двайр КОПИИ ? (цифра)

Бельгия, 2012, 92 мин. РЕЖИССЁР: Бен Стассен СЦЕНАРИЙ: Домоник Парис В РОЛЯХ: Билли Ангер, Пэт Кэрролл, Карлос МакКаллерс II, Изабелль Фюрман, Мелани Гриффит, Крис Эндрю Кулла КОПИИ 500 (35мм/цифра, дубляж), также в 3D

Франция, 2012 РЕЖИССЁР: Джеймс Хат СЦЕНАРИЙ: Джеймс Хат, Соня Шиллито В РОЛЯХ: Софи Марсо, Гад Эльмалех, Морис Бартелеми, Франсуа Берлеан, Майкл Абитебул, Джули-Энн Рот, Маша Мериль, Франсуа Винчентелли КОПИИ ? (35мм/цифра, дубляж)

Главный герой фильма Джеймс – член семейства Фурлонг. Эта семья отличается от других тем, что многие её поколения наделены особыми дарами, которые можно сравнить с проклятьем. Дары эти проявляются в самый неожиданный момент. Узнав от бабушки о подобных умениях, Джеймс был очень удивлён и начал экспериментировать, проверяя себя в различных ситуациях...

Верные друзья, черепахи Сэмми и Рей, наслаждаются размеренной жизнью вблизи океана, а также присматривают за только что вылупившимися Рикки и Эллой. Внезапно, браконьер хватает больших черепах – они нужны ему для захватывающего морского шоу в Дубае. Центральная фигура шоу, морской конёк Большой Ди, посвящает новичков в свои планы на грандиозный побег. Но когда маленькие Рикки и Элла прибывают, чтобы спасти «дедушек», планы черепах и их новых друзей меняются.

Саша живет беззаботной и легкомысленной жизнью в окружении красивых девушек, друзей и музыки. Шарлота уже дважды успела побывать замужем и больше не собирается повторять своих ошибок. Хотя, как знать. Может у судьбы свои планы?

АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ THE COLD LIGHT OF DAY США, 2012, 93 мин., PG-13

С 23 АВГУСТА

РЕЖИССЁР: Мабрук Эль Мекри СЦЕНАРИЙ: Скотт Вайпер, Джон Петр В РОЛЯХ: Генри Кэвилл, Сигурни Уивер, Брюс Уиллис, Вероника Эчеги, Джозеф Моул, Кэролайн Гудолл, Рафи Гаврон, Эмма Хэмилтон, Майкл Бадд, Рошди Зем КОПИИ 700 (35мм/цифра, дубляж)

спания, море, яхта – отпуск с поднадоевшей молодому Уиллу Шоу компанией родственников... Никто не мог предположить, что уже через несколько часов палуба яхты обагрится кровью, а члены семьи Шоу станут заложниками в руках неизвестных. В поисках родных Уилл невольно узнаёт о государственном заговоре и раскрывает тайны своего отца. У парня всего несколько часов, чтобы спасти семью и страну от гибели. Первая голливудская работа бельгийца Мабрука Эль Мекри («Ж.К.В.Д.») привлекла к себе будущего Супермена Генри Кэвилла, Сигурни Уивер и даже Брюса Уиллиса! Однако, судя по разгромным отзывам, неплохого режиссёра и звёзд первой величины оказалось недостаточно для хорошего кино. Участие Лиама Нисона этому бы поспособствовало, но его даже не приглашали. А зря.

СРЕДЬ БЕЛА ДНЯ

С 16 АВГУСТА

С 23 АВГУСТА

БАРБАРА

РАЙ: ЛЮБОВЬ

ЖИЗНЬ В МАТЕРИАЛЬНОМ МИРЕ: ДЖОРДЖ ХАРРИСОН

BARBARA

PARADIES: LIEBE

GEORGE HARRISON: LIVING IN THE MATERIAL WORLD

Германия, 2012, 105 мин., PG-13 РЕЖИССЁР: Кристиан Петцольд СЦЕНАРИЙ: Кристиан Петцольд, Харун Фароки В РОЛЯХ: Нина Хосс, Рональд Зерфельд, Райнер Бок, Кристина Хеке, Клаудия Гейслер, Питер Уайсс, Дениз Петцольд, Ясна Фритци Бауэр КОПИИ ? (35мм/цифра)

Германия, Франция, Австрия, 2012, 120 мин. РЕЖИССЁР: Ульрих Зайдль СЦЕНАРИЙ: Ульрих Зайдль, Вероника Франц В РОЛЯХ: Маргарет Тизель, Питер Казунгу, Инге Мокс, Дуня Совинец, Элен Бругат, Габриэль Мваруа, Карлос Мкутано КОПИИ ? (35мм/цифра)

США, 2011, 208 мин.

Красивая девушка из ГДР подала заявление на выезд из страны и за это сослана в провинцию. В свободном мире её ждёт возлюбленный, который уже разработал для неё план побега на лодке через Балтийское море. А пока Барбара живёт под надзором спецслужб и работает в больнице в отделе педиатрической хирургии, где вместе со своим коллегой Андре пытается помочь юной беженке из трудовой колонии – ярой противнице режима.

Три истории – о трёх женщинах, их возможностях рая и любви. Первая из женщин уезжает в Кению с целью секс-туризма, вторая – из любви к Иисусу пытается вернуть австрийский народ к католицизму, а третья, самая юная, – отправляется в лагерь для того, чтобы потерять невинность и побороть свой излишний вес.

Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной её частью.

АВГУСТ 2012

РЕЖИССЁР: Мартин Скорсезе СЦЕНАРИЙ: В РОЛЯХ: КОПИИ ? (цифра)

> THE WATCH США, 2012, 83 мин., R

С 23 АВГУСТА

РЕЖИССЁР: Акива Шаффер СЦЕНАРИЙ: Джаред Штерн, Сет Роген, Ивэн Голдберг В РОЛЯХ: Бен Стиллер, Винс Вон, Джона Хилл, Ричард Айоаде, Розмари ДеУитт, Уилл Форте, Мэл Родригез, Даг Джонс, Эрин Мориарти, Николас Браун КОПИИ ? (35мм/цифра, дубляж)

южет разворачивается вокруг дружной компании соседей, организовавших дружину ради патрулирования окрестностей и поддержания порядка. В действительности благие намерения были лишь поводом хотя бы изредка сбегать от семьи, дабы покутить вечерком в сугубо мужской компании. Безоблачная жизнь заканчивается в тот момент, когда соседский дозор случайно узнаёт о заговоре с целью уничтожить мир... Один из режиссёров и сценаристов развлекательного шоу «Saturday Night Live» Акива Шаффер снимает большое кино не впервые, но опыта всё равно имеет мало. Благо, при наличии в актёрском составе Стиллера, Вона и Хилла, а в авторах сценария Сета Рогена и Ивэна Голдберга, за результат можно быть более, чем спокойным. Разве что мозгом Шаффера не завладели пришельцы и не заставили всё сделать максимально несмешным.

ДРУЖИННИКИ

С 23 АВГУСТА

ЗАМБЕЗИЯ ZAMBEZIA

С 23 АВГУСТА

ЦЕЗАРЬ ДОЛЖЕН УМЕРЕТЬ

С 30 АВГУСТА

ПРОКЛЯТЫЙ КАМЕНЬ

CESARE DEVE MORIRE

GREYSTONE PARK

ЮАР, 2012, 95 мин. РЕЖИССЁР: Агнес Мерле СЦЕНАРИЙ: Никки Мерфи В РОЛЯХ: Рейчел Херд-Вуд, Гарри Тредэвэй, Томас Броди Сэнгстер, Сьюзэн Линч, Стюарт Грэхэм, Кейт О’Тул, Джеймс Уилсон, Дяьрмуид О’Двайр КОПИИ ? (35мм/цифра, дубляж), также в 3D

Италия, 2012, 76 мин. РЕЖИССЁР: Паоло Тавиани, Витторио Тавиани СЦЕНАРИЙ: Паоло Тавиани, Витторио Тавиани В РОЛЯХ: Козимо Рега, Сальваторе Стриано, Джованни Аркури, Антонио Фраска, Хуан Дарио Бонетти, Винченцо Галло, Франческо Де Маси КОПИИ 35 (цифра)

США, 2012 РЕЖИССЁР: Шон Стоун СЦЕНАРИЙ: Шон Стоун, Александр Рэйт В РОЛЯХ: Оливер Стоун, Александр Рэйт, Шон Стоун, Пит Антико, Моника Ван Вурен, Антонелла Лентини, Корали С. Пол, Джон Шрамм КОПИИ ? (35мм/цифра, дубляж)

История жизни юного соколёнка по имени Кай, его приключения, характер, комичные ситуации, в которые он попадает на пути к своей главной цели – заветному птичьему городку Замбезия, в котором он от всей души желает отыскать новых друзей, которые бы скрасили его одиночество и не оставили в беде. Однако для начала ему необходимо преодолеть путь, который полон опасностей и неожиданных поворотов...

Заканчивается пьеса Шекспира «Юлий Цезарь», занавес, бурные овации. Гаснет свет, актёры покидают сцену и... возвращаются в камеры римской тюрьмы строгого режима «Ребибия». Камера запечатлела грандиозный эксперимент по постановке спектакля с заключёнными, многие из которых отбывают пожизненный срок. Универсальный язык Шекспира помогает им понять свои роли, вновь познать дружбу и предательство, власть, обман и насилие...

Фильм основан на реально жизненном опыте Шона Стоуна и Александра Рэйта. Во время обеда с Оливером Стоуном в октябре 2009 года, когда снимался фильм «Уолл Стрит: Деньги не спят», Шон и Александр решают посетить заброшенную психиатрическую больницу в Нью-Джерси, известную своим радикальным лечением больных с психиатрическими заболеваниями. Оказавшись внутри психушки, они понимают, что они здесь не одни...

АВГУСТ 2012

ПРЕВЬЮ LOVE AND HONOR США, 2012, 90 мин., PG-13

С 30 АВГУСТА

РЕЖИССЁР: Дэнни Муни СЦЕНАРИЙ: Джим Бернштейн, Гаррет К. Шифф В РОЛЯХ: Лиам Хемсворт, Тереза Палмер, Крис Лоуэлл, Эйми Тигарден, Макс Адлер, Виатт Расселл, Остин Стоуэлл, Чейз Мэйсер, Гордон Майклс, Лоурен Мэй Шафер КОПИИ ? (цифра, дубляж)

олодой парень Дэлтон решает тайком сбежать на несколько дней в самоволку, чтобы увидиться с любимой девушкой. К нему присоединяется его друг Микки. В компании беспечных молодых студентов Микки знакомится с соблазнительной, красивой и свободолюбивой Кэндис. Ради нескольких дней с ней Микки готов поставить на карту свою военную карьеру и даже жизнь. Герои никогда не смогут забыть это солнечное, страстное и безумное лето, когда пробуждались молодые сердца... Казалось бы, что может быть интересного в этой сентиментальной мелодраме, снятой малоизвестным актёром Дэнни Муни? Всё просто: младший Хемсворт, Тереза Палмер, Эйми Тигарден и Крис Лоуэлл хоть и не являются звёздами с большой буквы, но уже зарекомендовали себя как отличные актёры. От фильма совсем не отдаёт конвейерностью, и это только в плюс.

МОЛОДЫЕ СЕРДЦА

С 30 АВГУСТА

ЯВЛЕНИЕ

ИХ ПЕРВАЯ НОЧЬ

КЛИП

THE APPARITION

NUIT #1

KLIP

США, 2012, PG-13 РЕЖИССЁР: Тодд Линкольн СЦЕНАРИЙ: Тодд Линкольн В РОЛЯХ: Эшли Грин, Себастиан Стэн, Том Фелтон, Джулианна Гуилл, Люк Паскуалино, Рик Гомез, Сюзанн Форд, Анна Кларк, Мина Серендиб КОПИИ 400 (цифра, дубляж)

Канада, 2011, 91 мин. РЕЖИССЁР: Энн Эмон СЦЕНАРИЙ: Энн Эмон В РОЛЯХ: Катрин де Леан, Дмитрий Сторож, Вероника Ребизов, Рафаэь Буланжер

Сербия, 2012, 100 мин. РЕЖИССЁР: Майя Милош СЦЕНАРИЙ: Майя Милош В РОЛЯХ: Исидора Симионович, Вукасин Яснич, Димитрий Аранджелович, Никола Драгутинович Зоран Максимович, Катарина Пешич КОПИИ ? (35мм/цифра)

Когда в их доме начинают происходить странные пугающие события, молодые люди Келли и Бен выясняют, что их преследует потусторонняя сущность, случайно вызванная во время парапсихологического эксперимента в университете. Страшное нечто питается их страхами и истязает их, куда бы они ни бежали. Последняя надежда молодых людей – на эксперта по паранормальным явлениям...

Николай и Клара познакомились на случайной вечеринке. Позже, они начали разговор о своей жизни. Каждый о своей...

АВГУСТ 2012

КОПИИ ? (цифра)

Ясна – красивая девочка-подросток. Не желая примириться с жизнью в провинциальном сербском захолустье с замученной работой мамашей и постоянно больным отцом, она находится в конфликте со всеми, ведёт себя дико, экспериментирует с сексом, наркотиками, и просто убивает время. Но постепенно, её отчаянный протест помогает ей примириться с болезненной реальностью.

АВГУСТ 2012

НОМИНАНТЫ НА ЭММИ-2012 ТЕКСТ: ПАВЕЛ ШИШКОЕДОВ

АВГУСТ 2012

>> 19 июля были объявлены претенденты на главную телевизионную премию Америки «Эмми». 64-ая ежегодная церемония награждения состоится 23 сентября в Лос-Анджелесе. Транслировать мероприятие будет канал ABC, а роль ведущего впервые исполнит Джимми Киммел.

идерами по числу номинаций – по 17 – стали «Безумцы» (АМС) и «Американская история ужасов» (FX). Абсолютным лидером среди каналов стал кабельный HBO, программы и сериалы которого в общей сложности получили 81 номинацию на «Эмми». Главными сюрпризами стало массовое нашествие номинантов-британцев и начало тенденции переносить сериалы в категорию «мини-сериал». Так, 12-серийный первый сезон «Американской истории ужасов» был номинирован не как драматический сериал, что и позволило ему избежать конкуренции с драмами-тяжеловесами и получить огромное число номинаций. Закрытый «Пропавший» также получил шанс в категории «мини-сериалы», что, надо полагать, приведёт к тому, что многие сериалы в категории «до 13 серий в сезоне» будут охотно пользоваться новой лазейкой. Помимо пары неожиданностей, стоит отметить и уже традиционное игнорирование целого ряда сериалов, актёров и актрис. В этом номере мы приведём список номинантов с краткими примечаниями, в сентябрьском вас ждет более подробный рассказ об основных номинантах, а в октябрьском — подведение итогов состоявшейся церемонии. ЛУЧШИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ · «Подпольная империя» (Boardwalk Empire) (HBO) · «Во все тяжкие» (Breaking Bad) (AMC) · «Игра престолов» (Game Of Thrones) (HBO) · «Аббатство Даунтон» (Downton Abbey) (PBS) · «Чужой среди своих» (Homeland) (Showtime) · «Безумцы» (Mad Men) (AMC) Борьба в главной категории обещает быть тяжёлой. «Аббатство Даунтон» – победитель прошлогодней «Эмми» и «Золотого Глобуса» за мини-сериал. «Во все тяжкие» – возвращается в

число номинантов после годичного перерыва. «Чужой среди своих» – победитель последнего «Золотого глобуса», претендует на «Эмми» впервые. «Безумцы» – прошлогодний победитель в этой категории, а «Игра престолов» и «Подпольная империя» традиционно сильны. ЛУЧШАЯ АКТРИСА (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · Кэти Бэйтс («Закон Гарри») · Гленн Клоуз («Схватка») · Клэр Дэйнс(«Чужой среди своих») · Джулианна Маргулис («Хорошая жена») · Элизабет Мосс («Безумцы») Джулианна Маргулис – победительница прошлогодней «Эмми», а Клэр Дейнс – победительница «Золотого Глобуса». ЛУЧШИЙ АКТЁР (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · Хью Бонневилль («Аббатство Даунтон») · Стив Буссеми («Подпольная империя») · Брайан Крэнстон («Во все тяжкие») · Майкл С. Холл («Декстер») · Джон Хэмм («Безумцы») · Дэмиэн Льюис («Чужой среди своих»)

Брайан Крэнстон

После годичного перерыва Брайан Крэнстон возвращается в эту категорию, имея шанс выиграть четвёртую «Эмми» подряд за четыре сезона «Во все тяжкие». Много вопросов вызывает непопадание в список победителя «Золотого Глобуса» Кэлси Грэммера, прошлогоднего номинанта Тимоти Олифанта и уже традиционное игнорирование прочих актёров вроде Джона Нобла. Впрочем, главное разочарование – непопадание в список финалистов Хью Лори, который за восемь сезонов «Доктора Хауса» так и не выиграл «Эмми», несмотря на шесть номинаций. ЛУЧШАЯ АКТРИСА ВТОРОГО ПЛАНА (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · Кристин Барански («Хорошая жена») · Джоанна Фроггатт («Аббатство Даунтон») · Анна Ганн («Во все тяжкие») · Кристина Хендрикс («Безумцы») · Арчи Панджаби («Хорошая жена») · Мэгги Смит («Аббатство Даунтон») В этой категории точно будет новая

Клэр Дэйнс победительница. Мэгги Смит выиграла «Эмми» в прошлом году в категории «мини-сериал». ЛУЧШИЙ АКТЁР ВТОРОГО ПЛАНА (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · Джим Картер («Аббатство Даунтон»)

АВГУСТ 2012

МАЛЫЙ ЭКРАН Мелисса МакКарти получает по заслугам на прошлогодней церемонии

Джим Парсонс на прошлогодней церемонии · Брэндан Койл («Аббатство Даунтон») · Питер Динклэйдж («Игра престолов») · Джанкарло Эспозито («Во все тяжкие») · Джаред Харрис («Безумцы») · Аарон Пол («Во все тяжкие») Питер Динклэйдж – прошлогодний победитель, взявший за роль Тириона Ланнистера и «Золотой Глобус». Все его конкуренты за год обновились, а основными из них являются, пожалуй, актёры из сериала «Во все тяжкие». ЛУЧШАЯ ПРИГЛАШЁННАЯ АКТРИСА (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · Марта Плимптон («Хорошая жена») · Лоретта Дивайн («Анатомия страсти») · Джин Смарт («Закон Гарри») · Джулия Ормонд («Безумцы») · Джоан Кьюсак («Бесстыдники») · Ума Турман («Успех») Лоретта Дивайн – прошлогодняя победительница. Для Джоан Кьюсак это вторая номинация подряд. Марта Плимптон имеет шанс получить «Эмми» как приглашённая звезда, не получив номинации в «своей» категории «Лучшая актриса в комедийном сериале». ЛУЧШИЙ ПРИГЛАШЁННЫЙ АКТЁР (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · Марк Марголис («Во все тяжкие») · Дилан Бейкер («Хорошая жена») · Майкл Джей Фокс («Хорошая жена») · Джереми Дэвис («Правосудие») · Бен Фельдман («Безумцы») · Джейсон Риттер («Родители») Джереми Дэвис и Майкл Дж. Фокс номинируются в этой категории второй год подряд. ЛУЧШИЙ КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ · «Теория большого взрыва» (The Big

АВГУСТ 2012

Bang Theory) (CBS) · «Умерь свой энтузиазм» (Curb Your Enthusiasm) (HBO) · «Девчонки» (Girls) (HBO) · «Американская семейка» (Modern Family) (ABC) · «Студия 30» (30 Rock) (NBC) · «Вице-президент» (HBO) Главный вопрос состоит в том, сумеет ли кто-то потеснить «Американскую семейку» с пьедестала. По сравнению с прошлым годом в гонке за призом участвуют три новых комедии. ЛУЧШАЯ АКТРИСА (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · Зои Дешанель («Новенькая») · Лена Данэм («Девчонки») · Эди Фалко («Сестра Джеки») · Тина Фэй («Студия 30») · Джулия Луис-Дрейфус («Вице-президент») · Мелисса МакКарти («Майк и Молли») · Эми Полер («Парки и зоны отдыха») Мелисса МакКарти выиграла «Эмми» в прошлом году. Отсутствие Лоры Линни в списке претендентов – очередной вопрос к устроителям премии. ЛУЧШИЙ АКТЁР (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · Алек Болдуин («Студия 30») · Дон Чидл («Дом лжи») · Луис Си Кей («Луи») · Джон Крайер («Два с половиной человека») · Ларри Дэвид («Умерь свой энтузиазм») · Джим Парсонс («Теория большого взрыва») Джим Парсонс – прошлогодний победитель. Джон Крайер впервые номинируется не в категории второго плана за свою роль в сериале «Два с по-

ловиной человека». Вызывает вопросы отсутствие в списке прошлогоднего номинанта и победителя «Золотого Глобуса» Мэтта Леблана. ЛУЧШАЯ АКТРИСА ВТОРОГО ПЛАНА (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · Майим Биэлик («Теория большого взрыва») · Джули Боуэн («Американская семейка») · Кэтрин Джустен («Отчаянные домохозяйки») · София Вергара («Американская семейка») · Мерритт Уэвер («Сестра Джеки») · Кристен Уиг (Saturday Night Live) В прошлом году награду выиграла Джули Боуэн. Её традиционные соперницы – Джейн Краковски, Джейн Линч и Бэтти Уайт в этом году в число номинантов не попали. ЛУЧШИЙ АКТЁР ВТОРОГО ПЛАНА (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · Тай Баррелл («Американская семейка») · Джесси Тайлер Фергюсон («Американская семейка») · Макс Гринфилд («Новенькая») · Билл Хэйдер (Saturday Night Live) · Эд О’Нил («Американская семейка») · Эрик Стоунстрит («Американская семейка») Четвёрка актеров из «Американской семейки» вряд ли позволит надеяться на победу двум другим номинантам. В прошлом году выиграл Тай Баррелл, за год до него – Эрик Стоунстрит. Высока вероятность, что на сей раз победу одержит Эд О’Нил или Джесси Тайлер Фергюсон. ЛУЧШАЯ ПРИГЛАШЁННАЯ АКТРИСА (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · Кэти Бейтс («Два с половиной человека»)

< · Элизабет Бэнкс («Студия 30») · Дот Джонс («Хор») · Мелисса МакКарти (Saturday Night Live) · Майя Рудольф (Saturday Night Live) · Маргарет Чо («Студия 30») В этой категории точно будет новая победительница. Элизабет Бэнкс была номинирована за гостевую роль и в прошлом году. ЛУЧШИЙ ПРИГЛАШЁННЫЙ АКТЁР (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · Уил Арнетт («Студия 30») · Майкл Дж. Фокс («Умерь свой энтузиазм») · Бобби Каннавале («Сестра Джеки») · Грег Киннер («Американская семейка») · Джимми Фэллон (Saturday Night Live) · Джон Хэмм («Студия 30») И среди приглашённых звезд-мужчин будет новый победитель. Уилл Арнетт в прошлом году был номинирован на «Эмми» в этой категории. Майкл Дж. Фокс и Джон Хэмм номинированы в этом году и за комедийные, и за драматические роли. В категории «Мини-сериалы и телефильмы» кроме Идриса Эльбы и Мэр Уиннингэм (в прошлом году номинированной за «Милдред Пирс») сплошь одни новички. Надо отметить, что борьба обещает быть напряжённой, а количество звёзд первой величины даже по меркам большого кино поражает воображение. ЛУЧШИЙ МИНИСЕРИАЛ ИЛИ ТЕЛЕФИЛЬМ · «Американская история ужасов» (FX) · «Другая игра» (HBO) · «Хэтфилды и МакКои» (History) · «Хемингуэй и Геллхорн» (HBO) · «Лютер» (BBC One) · «Шерлок» (PBS)

· Джуди Дэвис («Восьмая страница») · Джессика Лэнг («Американская история ужасов») · Сара Полсон («Другая игра») · Мэр Уиннингэм («Хэтфилды и МакКои») ЛУЧШИЙ АКТЁР ВТОРОГО ПЛАНА (МИНИСЕРИАЛ ИЛИ ТЕЛЕФИЛЬМ) · Том Беренджер («Хэтфилды и МакКои») · Мартин Фриман («Шерлок») · Эд Харрис («Другая игра») · Дэнис О’Хэйр («Американская история ужасов») · Дэвид Стрэтейрн («Хемингуэй и Геллхорн») Напоследок представим претендентов на «Эмми» в номинациях «режиссура» и «сценарий»: ЛУЧШИЙ РЕЖИССЁР (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · «Подпольная империя» (Тимоти Ван Паттен) · «Во все тяжкие» (Винс Гиллигэн) · «Аббатство Даунтон» (Брайан Персиваль) · «Чужой среди своих» (Майкл Куэста) · «Безумцы» (Фил Эбрахам) ЛУЧШИЙ РЕЖИССЁР (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · «Умерь свой энтузиазм» (Роберт Б. Уйад) · «Девчонки» (Лена Данэм) · «Луи» (Луис Си Кей) · «Американская семейка» (Джейсон Уайнер) · «Американская семейка» (Стивен Левитан)

· «Новенькая» (Джейк Касдан) ЛУЧШИЙ РЕЖИССЁР (МИНИСЕРИАЛ ИЛИ ТЕЛЕФИЛЬМ) · «Другая игра» (Джей Роач) · «Хэтфилды и МакКои» (Кевин Рейнольдс) · «Хемингуэй и Геллхорн» (Филип Кауфман) · «Лютер» (Сэм Миллер) · «Шерлок» (Пол МакГиган) ЛУЧШИЙ СЦЕНАРИЙ (ДРАМАТИЧЕСКИЙ СЕРИАЛ) · «Аббатство Даунтон» (Джулиан Феллоуз) · «Чужой среди своих» (Алекс Ганса, Ховард Гордон, Гидеон Рафф) · «Безумцы» (Семи Челлас, Мэттью Уэйнер) · «Безумцы» (Андре и Мария Жакметтон) · «Безумцы» (Эрин Леви, Мэттью Уэйнер) ЛУЧШИЙ СЦЕНАРИЙ (КОМЕДИЙНЫЙ СЕРИАЛ) · «Сообщество» (Крис МакКенна) · «Девчонки» (Лена Данэм) · «Луи» (Луис Си Кей) · «Парки и зоны отдыха» (Эми Полер) · «Парки и зоны отдыха» (Майкл Шур) ЛУЧШИЙ СЦЕНАРИЙ (МИНИСЕРИАЛ ИЛИ ТЕЛЕФИЛЬМ) · «Другая игра» (Дэнни Стронг) · «Хэтфилды и МакКои» (Тед Манн, Рональд Паркер, Билл Керби) · «Час» (Эби Морган) · «Лютер» (Нил Кросс) · «Шерлок» (Стивен Моффет)

У «Американской истории ужасов» наибольшее количество номинаций – 17 (как и у «Безумцев»)

ЛУЧШАЯ АКТРИСА (МИНИСЕРИАЛ ИЛИ ТЕЛЕФИЛЬМ) · Конни Бриттон («Американская история ужасов») · Эшли Джадд («Пропавший») · Николь Кидман («Хемингуэй и Геллхорн») · Джулианна Мур («Другая игра») · Эмма Томпсон («Обеденная песня») ЛУЧШИЙ АКТЁР (МИНИСЕРИАЛ ИЛИ ТЕЛЕФИЛЬМ) · Кевин Костнер («Хэтфилды и МакКои») · Бенедикт Камбербэтч («Шерлок») · Идрис Эльба («Лютер») · Вуди Харрельсон («Другая игра») · Клайв Оуэн («Хемингуэй и Геллхорн») · Билл Пэкстон («Хэтфилды и МакКои») ЛУЧШАЯ АКТРИСА ВТОРОГО ПЛАНА (МИНИСЕРИАЛ ИЛИ ТЕЛЕФИЛЬМ) · Фрэнсис Конрой («Американская история ужасов»)

АВГУСТ 2012

ПЕРСОНА

«Удовольствие даётся мне нелегко»

АВГУСТ 2012

>> В конце июня две российские столицы посетил британский актёр, а теперь уже заслуженный музыкант и признанный писатель Хью Лори. Человек, чей образ много лет ассоциируется с небритым хромым циником, имя которого стало легендой сериального кинематографа, показал себя как превосходный блюзмэн, обаятельный и остроумный артист, популярность которого в России огромна. Завершение самого успешного американского сериала «Доктор Хаус» и выход альбома ознаменовали окончание одного и начало другого этапа в творческой карьере актёра. Самое время оглянуться назад и узнать, как самый любимый телевизионный доктор добился такой популярности и народной любви. ТЕКСТ: ЕВГЕНИЯ ДОМАНЬ

жеймс Хью Калум Лори родился 11 июня 1959 года в семье, далёкой от творческого мира. Его родители – британцы с шотландскими корнями – относились к среднему классу, а также принадлежали к пресвитерианской церкви, что накладывало свой отпечаток на мировоззрение, образ жизни и воспитание. Добропорядочность, стабильность, достойная профессия и постоянный доход, не выходящий за пределы разумного – вот те основные принципы, по которым жила семья Лори. Отец Хью – Уильям Джордж Рэнэлд Манделл Лори – начинал со спортивной карьеры, в которой весьма преуспел. Рэн Лори был отличным гребцом. Гребля – один из основных видов спорта во многих колледжах и университетах Великобритании, и некоторые студенты действительно попадали в большой спорт прямо со студенческой скамьи. Рэн Лори был одним из них. Он несколько раз одерживал победу в знаменитой ежегодной гонке «Оксфорд-Кембридж» вместе со своим другом Джеком Уилсоном. Они два раза участвовали в Олимпийских играх: сначала в 1936-м году в Германии перед Адольфом Гитлером (команда финишировала четвёртой и медалей не получила), а затем в 1948-м году, где получили золотые медали. Рэн Лори и Джек Уилсон до сих пор считаются одной из лучших двоек гребцов, а лодка, на

которой они плавали, сейчас выставлена в музее реки и гребли в Хенли-он-Темз. В некоторых своих интервью (в частности, Джеймсу Липтону – киноведу и ведущему передачи «Гость в актёрской студии») Хью Лори признавался, что очень долго не знал об этой стороне жизни своего отца. И, уже будучи подростком, нашёл на чердаке старую коробку, в которой лежала его золотая медаль. Во время войны Рэна Лори отправили в Судан, где он познакомился с Патрицией Лэдлоу, своей будущей женой. Они долгое время прожили там и вернулись в Англию, когда Рэну Лори было уже около 40 лет. Что не помешало ему поступить в медицинский колледж, закончить его, стать врачом и успешно работать терапевтом ещё 30 лет. Хью – самый младший ребёнок в семье. К тому моменту, как он появился на свет, у четы Лори уже подрастали две дочери и сын. Разница между ними и Хью была достаточно велика, чтобы последний чувствовал себя немного одиноко, тем не менее питая глубокое уважение к старшим сёстрам и брату. Возможно, это, а также пристрастие Лори-младшего к книгам и чтению, послужило причиной развития богатого воображения и склонности представлять себя в другом месте, времени и в образе совершенно другого человека. На становлении его характера сказался и довольно аскетичный образ жизни семьи – пресвитерианская церковь этим отличается. По собственным словам Хью, такие вещи как телевизор или походы в кино считались роскошью. То же относилось ко всякого рода предметам комфорта. Хью Лори признаётся, что ему до сих пор трудно наполнять комфортом

АВГУСТ 2012

ПЕРСОНА и роскошью свою жизнь. А состояние удовольствия и счастья слишком непривычны для него. «Наслаждение даётся мне нелегко, – говорит он в одном из своих интервью. – Я не знаю, что с ним делать, к чему его приложить». Несмотря на суровость воспитания и отсутствия эмоциональных проявлений родственных чувств, родители Хью сделали всё возможное, чтобы их сын учился только в самых лучших и престижных заведениях страны. В детстве Лори-младший посещал школу Драгон – старинное и уважаемое учебное заведение. Однако нельзя сказать, что он был «золотым» мальчиком и образцом для подражания. По собственным словам Хью Лори, он был «ужасным ребёнком»: «Я курил, списывал на контрольных по французскому и носил ботинки на платформе с черепом и костями», – рассказывал актёр в одном из интервью газете «The Daily Telegraph». После школы Драгон Хью поступил в Итон, как и его отец когда-то. Итонский колледж – закрытое элитное учебное заведение для мальчиков с историей, куда более древней, чем история школы Драгон. Что никак не повлияло на отношение самого Лори к учёбе. Порой ему просто приходилось заставлять себя заниматься. Но не всё было так плохо. Именно в Итоне проявились музыкальные таланты Хью – он играл на ударных в школьном оркестре и занимался греблей, причём так же успешно, как его отец, выиграв несколько соревнований. Первую половину своей жизни Хью Лори (осознанно или нет) повторял путь своего отца. Поэтому даже не возникало вопроса о дальнейшем образовании – окончив Итон, будущий актёр поступил в колледж Селвин в Кембриджском университете, где также учился его отец. Основной целью Лори-младшего была гребля, однако факультет всё равно выбирать пришлось. И Хью остановился на антропологии и археологии. Хотя, по собственным словам, поступил, чтобы «изучать греблю». И в 1980-м году выиграл гонку «Оксфорд-Кембридж».

Но порой случай может решить всё. Как-то раз одна из студенток привела Хью в любительскую театральную труппу «Рампа» и посоветовала пройти прослушивание. «Рампа» – легендарная и старинная труппа, основанная ещё в 1883-м году и получившая второе рождение в 60-е годы XX века. Играли в ней студенты Кембриджа и университета Раскин. Через этот клуб прошли некоторые актёры «Монти Пайтона» (Грэм Чепмен и Эрик Айдл), Саша Барон Коэн, писатель Дуглас Адамс (автор «Автостопом по галактике»). Это была судьба, не иначе. Неожиданно для себя Хью Лори открыл новый мир и уверенно ступил на совершено другой путь. В «Рампе» Хью Лори познакомился с Эммой Томпсон. Позже она признавалась, что сразу же заметила его и поняла, что этому человеку суждено стать звездой. У Хью и Эммы даже завязался роман, однако недолгий. Но друзьями и хорошими коллегами они остаются до сих пор. Через Эмму Томпсон Хью познакомился со Стивеном Фраем. Так началась история одного из самых ярких, успешных и легендарных комических дуэтов кино и телевидения. Вместе они поставили для «Рампы» несколько пьес, но тогда ещё ни один из них не рассчитывал, что всерьёз займётся театром и тем более кино. Успеху способствовала пьеса «За огнями рампы», которую труппа поставила на последнем курсе колледжа. Сначала спектакль имел другое название. С ним Хью Лори и его друзья успешно гастролировали по Великобритании и даже Австралии. После чего шоу вернулось в Лондон и было показано по телевидению. Это открыло перед молодыми людьми новые двери и возможности. Поначалу Хью Лори относился к этим возможностям насторожено, не позволяя себе радоваться и принять как должное то, что путь его идёт так легко – это давало о себе знать пресвитерианское воспитание. «Полное отсутствие трудностей – это ужасно. Мне никогда не приходилось платить за то, что я делал, и иногда я чувствую из-за этого вину», – говорил Лори. Но постепенно новый мир и открывшиеся возможности

«Я был ужасным ребёнком: курил, списывал на контрольных по французскому и носил ботинки на платформе с черепом и костями» – Хью Лори 48

АВГУСТ 2012

захватили его целиком. Вместе со Стивеном Фраем он начал работать на телевидении – пока только в качестве соавтора сценариев к телешоу. Это было время, когда британское комическое телевидение постепенно начало меняться, и предсказуемый классический юмор был потеснён юмором альтернативным, порой не поддающимся прогнозам и часто отдающим иронией и сарказмом. Хью Лори и Стивен Фрай работали с настоящим профессионалом и мастером своего дела Беном Элтоном. Этот человек буквально фонтанировал идеями, выдавал огромное количество материала в короткие сроки и был незаурядной личностью, у которой начинающие актёры многому научились. Тот период вообще был богат на открытия. Всё, что узнали Лори и Фрай в процессе работы над скетчами для шоу, они с успехом применили позже в собственном детище. В 1982-м году Лори и Фраю снова повезло сняться в шоу, которое стало культовым для своего поколения и до сих пор считается одним из лучших ситкомов на телевидении – «Молодые». Сценарий к нему писали хорошие друзья актёров, к которым присоединился и Бен Элтон. «Молодые» – сериал из 12-ти эпизодов, повествующий о жизни студентов в

Лондоне, снимающих дом в трущобах. Сам Хью Лори снялся только в одном эпизоде «Молодых» об университетской викторине – «Бэмби». Но шоу имело оглушительный успех. После «Молодых» Хью Лори попал в большое кино. Роль была эпизодической, зато в картине Фреда Скеписи «Беспокойное сердце» (1985 год) с Мэрил Стрип, Джоном Гилгудом, Йеном МакКеленом и Сэмом Нилом. Но для начинающего актёра приглашение в серьёзную картину считалось хорошим знаком. После этого был ещё один ситком «Счастливые семьи», в котором Лори опять воссоединился со своими друзьями – Стивеном Фраем и Беном Элтоном. Примечателен этот сериал тем, что каждая серия снималась в своём стиле: одна – типичная английская комедия, другая – документальный фильм, третья – в стиле американской мыльной оперы, и так далее. Ещё одна отличительная черта «Счастливых семей» – съёмки на натуре без зрителей на съёмочной площадке, что не типично для ситкома. После этого Хью Лори и Стивен Фрай писали скетчи и играли в шоу «В субботу в прямом эфире». Одновременно Лори принял участие в своём втором фильме – «Без бретелек» с Блэр Браун и Бриджит Фондой.

Ещё один виток карьера Лори совершила, когда он принял участие в легендарной «Чёрной Гадюке» – детище Роуэна Эткинсона. Этот британский сатирический сериал вызывает противоречивые реакции у зрителя – от абсолютного обожания до полного отрицания. Но «Чёрная Гадюка», бесспорно вписала своё имя в классику мирового телевидения. Вместе с Эткинсоном над сценарием шоу работал талантливый Ричард Кёртис, в активе которого такие яркие картины британского кинематографа как «Ноттинг Хил», «Дневник Бриджит Джонс», «Настоящая любовь», «Четыре свадьбы и одни похороны». Хью Лори играл в сериале несколько ролей. Во втором сезоне он выступил в серии «Пиво», где пил на пару с Чёрной Гадюкой, а также сыграл принца Людвига (эпизод «Оковы»). А вот в третьем сезоне Лори появлялся в каждой серии как глуповатый принцрегент Георг IV. Эта роль сыграла с ним шутку – она так удалась Лори, что образ глупого и безалаберного парня надолго закрепился за ним. В четвёртом, финальном эпизоде «Чёрной Гадюки» Лори исполнял роль лейтенанта-идеалиста, отправившегося на Первую Мировую войну. Работа в «Чёрной Гадюке» принесла Хью Лори зрительское

АВГУСТ 2012

ПЕРСОНА признание и положительные отзывы критиков. А в 1986-м году Лори и Фраю предложили снять своё собственное шоу. Пилотный выпуск «Шоу Фрая и Лори» вышел на Рождество и был очень успешен. Настолько, что растянулся на четыре сезона и шёл по ТВ до 1995-го года. Для работы над этим шоу друзья пригласили профессиональную команду и написали отличные, острые и хорошо продуманные скетчи. А самое главное – всё происходящее отражало их собственный взгляд на юмор и творчество. Шоу состояло из скетчей, основанных на взаимодействии или противостоянии двоих людей. Это могли быть политики, шпионы, бизнесмены, критики, актёры, музыканты, обычные люди. Фрай и Лори примерили на себя огромное количество образов – не только мужских, но и женских, – и в каждом были убедительны. Скетчи связывались между собой вставками интервью на улицах города, в которых «обычные прохожие» реагировали на неслышимые зрителю вопросы – когда разнообразными репликами, а когда и просто мимикой. В ролях этих прохожих опять же выступали Фрай и Лори, и эти эпизодические образы запоминаются наравне с образами самих скетчей. Такие вставки полюбились и зрителям. Первые два сезона шоу были невероятно успешны и искрили запоминающимися эпизодами. К сожалению, этого нельзя сказать о третьем и четвёртом. Дело в том, что в тот момент в жизни как Хью Лори, так и Стивена Фрая произошли события, серьёзно повлиявшие на их творческую жизнь. События эти были крайне противоположными. Ещё во время съёмок второго сезона Хью Лори женился. Он встретил Джо Грин – театрального администратора и на редкость добрую, позитивную девушку. Когда они сыграли свадьбу, Джо уже была беременна их первым ребёнком. Лори забросил свои любимые мотоциклы, ездить на которых было удобно и приятно, но рискованно для ответственного мужа и отца семейства. А в жизни Стивена Фрая всё было не так сладко. Ещё во время третьего сезона у него обострилось давнее заболевание – лёгкая форма биполярного расстройства. Случился нервный срыв, Фрай не выходил из дома и думал о самоубийстве, которого, к счастью, не совершил. Вместо этого он надолго покинул Великобританию. По возвращении Фрая в Лондон в 1995-м году актёры возобновили работу над шоу, однако четвёртый сезон не отличался той искромётностью и потрясающим юмором, типичным для первых двух. Были принято решение о его закрытии. Но, тем не менее,

АВГУСТ 2012

«Шоу Фрая и Лори» является одной из ярких страниц в карьере и Лори, и Фрая. Кстати, по скетчам эпизодов программы вышло несколько книг. Сам Хью Лори сказал о завершении этого этапа своей карьеры так: «Думаю, BBC просто приелись нами... Скетчи – это дело молодых». А Фрай добавил: «Полагаю, к четвёртому сезону мы достигли такого возраста, когда наступило время собирать вещи и отправляться в большой мир актёрской игры, не ограничиваясь одними лишь скетч-шоу». Слова эти предсказали их дальнейшие успехи. А отправились друзья к экранизации самого ВудХауса. Когда Хью Лори предложили роль Берти Вустера, он сначала даже отказался, неуверенный в своих силах. Дело в том, что Лори является преданным поклонником творчества ВудХауса. Ещё в далёком отрочестве ему подарили первую книгу писателя – «Галахад в Бландинге». «В моей жизни всегда была высота, глубина, ширина и время, и в этих прозаических измерениях я огрызался, ругался и не мыл голову. Но вдруг в ней появился ВудХаус, и это открытие с каждым днём делало меня всё мягче и мягче», – говорил Лори о влиянии ВудХауса на своё мировосприятие. Романы о Дживсе и Вустере Хью Лори прочитал, став немного старше. Разумеется, в итоге он решил рискнуть. Попытки перевести «Дживса и Вустера» в телесериал уже бывали. В 60-х BBC выпустило фильм «Мир Вустера». А в 1990-м году студия Granada решила воскресить этих героев. И руководство видело в главных ролях только Фрая и Лори.

Первый сезон вызвал единодушные восторги критиков и любовь зрителей. Сценарий был написан превосходно, диалоги остроумны, образы ярки, режиссёр Клайв Экстон прекрасно справился со сложной задачей экранизации любимого англичанами писателя, а Фрай и Лори буквально сроднились со своими героями. В исполнении Хью Лори Берти Вустер – не глуповатый молодой повеса, прожигающий свою жизнь, а наивный добряк, которому его постоянное желание помочь всем своим друзьям выходит боком, из-за чего Берти попадает в передряги и оказывается виновным во всех глупостях и грехах своих недалёких приятелей. Мимика Хью Лори в этой роли заслуживает отдельной похвалы – это настоящее мастерство. Критики говорили о его работе так: «С самого первого его появления – терзающимся от похмелья, нам показывают такую смену выражений на лице, которая делает этого Вустера на голову выше всех предыдущих попыток его перевода на экран». Хью Лори и Стивен Фрай остались довольны как самой работой, так и процессом съёмок. Завершение сериала они оба считали естественным – за 23 серии было отснято и сказано всё, что возможно. С завершением «Дживса и Вустера» распался творческий союз Фрая и Лори. Оставаясь близкими друзьями, они, тем не менее, пошли разными дорогами. Но до сих пор планируют когда-нибудь снова поработать вместе. Хью Лори, наконец-то, сосредоточился на большом кино. В театр

«К четвёртому сезону мы достигли такого возраста, когда наступило время собирать вещи и отправляться в большой мир актёрской игры» – Стивен Фрай

его никогда не тянуло. Сыграв лишь в одном серьёзном спектакле, актёр заявил, что сцена не для него и закрыл этот вопрос. После Лори снялся в фильме «Булавка для бабочки». Съёмки проходили в Праге и описывали события, происходившие в сталинской Чехословакии. Картина получилась серьёзная, политическая и совершенно нетипичная для звезды комического кино. Хью Лори исполнял роль дяди маленькой девочки, вынужденной выживать в опасный период истории. Актёр получил от критиков противоречивые отзывы. Кто-то считал, что он был хорош в своей роли, но были и те, кому работа Лори показалась малоубедительной, словно он после комических ролей затруднялся играть драматическую. Но это не заставило Хью опустить руки. Ведь после «Булавки для бабочки» ему вновь представилась возможность поработать со старыми друзьями по «Рампе», включая Стивена Фрая и Эмму Томпсон. Сценарий написали супруги Рита Раднер и Мартин Бергман, который в своё время тоже играл в «Рампе». Картина под названием «Друзья Питера» рассказывала о группе людей, которые когда-то во времена университетской учёбы были связаны дружбой, но взрослая жизнь их разлучила. Они встречаются спустя много лет, когда главный герой Питер (Стивен Фрай) получает наследство и приглашает своих друзей отпраздновать вместе Новый Год. Фильм можно назвать не просто комедией, а комедийной драмой. Прекрасный актёрский состав, великолепные пейзажи Англии и режиссура Кеннета Браны сделали картину яркой, динамичной, наполненной юмором, лёгкостью, сочетающейся с серьёзными моментами, в которых затрагиваются темы дружбы, взаимопонимания, верности и утраты. Хью Лори досталась в картине роль Роджера – тихого, с грустными глазами, скромного и не умеющего рассказать, что он чувствует до тех пор, пока обстоятельства не вы-

АВГУСТ 2012

ПЕРСОНА

нуждают его раскрыться. «Роль в этом фильме затронула меня эмоционально и настолько глубоко, что, как мне кажется, всё вышло даже лучше, чем я рассчитывал», – говорит Хью. За «Друзьями Питера» последовала работа в мини-сериале «Всё или ничего», показанного по английскому телеканалу ITV в 1993-м году. Лори досталась в нём нетипичная для него серьёзная и отрицательная роль Лео Хопкинса – успешного финансового аналитика, имеющего жену, детей, прекрасный дом и большой доход, но потерявшего почти всё из-за азартных игр. Это история о тяжелейшей зависимости от адреналина, азарта и риска на краю пропасти. А ещё о том, какие страдания причиняют близким те, кто поддаётся этой зависимости. Отзывы критиков на работу в сериале были положительными. Но сам Хью Лори не чувствовал себя готовым уйти в драматическое амплуа. «Я всегда хотел смешить людей», – сказал актёр, впоследствии сыгравший самую

АВГУСТ 2012

серьёзную и отчасти мрачную роль в своей карьере – доктора Грегори Хауса. В 90-е английский кинематограф был увлечён экранизациями романов Джейн Остин. Самого большого успеха добилась картина 1995-го года «Разум и чувство» по первой книге мисс Остин – «Чувство и чувствительность». Над сценарием работала Эмма Томпсон целых 4 года. Режиссёром неожиданно для всех выступил тайванец Энг Ли, прекрасно справившийся со своей работой. А главную роль тоже неожиданно предложили Эмме Томпсон, которая надеялась, что сестёр будут играть Наташа и Джоэли Ричардсон. Но Энг Ли рассудил иначе. Хью Лори досталась маленькая роль мистера Палмера – несчастного мужа глупой, суетливой и болтливой миссис Палмер. Об этом исполнении Эмма Томпсон писала: «Не было человека на планете, который смог бы передать разочарование и искупление мистера Палмера так глубоко и одновременно так смешно». За всё то время, которое

было отведено герою Хью Лори, он едва сказал пару слов, но его мимика говорила за него. Увы, на фоне самой Эммы Томпсон, Кейт Уинслет, Хью Гранта и Алана Рикмана небольшая роль Лори выглядела малозаметно. Начиная с 1996-го года Хью Лори в разное время снялся в трёх фильмах, ориентированных на детскую аудиторию, но любимых и взрослыми – «101 далматинец», «Воришки» и «Стюарт Литтл». За экранизацию знаменитого мультфильма «101 далматинец» взялась единственная студия, которой был под силу такой подвиг – «Студия Уолта Диснея». И справилась со своей задачей на все сто процентов, несмотря на то, что работать пришлось со множеством собак и актёрами-детьми. Хью Лори исполнил роль одного из злодеев-помощников Круэллы Де Вилль, его партнёрами по съёмкам были Гленн Клоуз, Марк Уильямс, Джоэли Ричардсон и Джефф Дэниелс. А также много маленьких и больших далматинцев. Дети Хью обожали оригинальную историю о приключениях забавных пятнистых собак и с восторгом ждали выхода картины, в которой снялся их отец. Фильм с огромным успехом прошёл в США, а потом и по всему миру. Для Лори это была первая серьёзная работа в Голливуде. Однако впоследствии, по его собственному признанию, ему пришлось столкнуться со снобизмом британского кино. Дело в том, что англичане очень трепетно относятся к своему кино и неодобрительно – к американскому, особенно коммерческому. Британский актёр, снимающийся в Голливуде, вызывает порицание. С этим сталкивались в своё время и другие английские актёры, среди прочих – Энтони Хопкинс и Гэри Олдмен. Хью Лори это не остановило. И в 1997-м он согласился на роль деревенского констебля в фильме «Воришки», где вновь встретился с партнёром по предыдущему фильму Марком Уильямсом, а также Джоном Гудменом и Джимом Бродбентом. «Воришки» – экранизация детской книги авторства Мэри Нортон. Это история о маленьких человечках, которые пробираются в людские дома и воруют различные вещи, чтобы обустраивать свой собственный быт. Киноверсия истории была рассказана сразу с двух точек зрения – самих людей и маленьких человечков, что сделало фильм очень забавным и невероятно интересным. А исполнение Хью Лори опять собрало положительные отзывы критиков. В Англии фильм был номинирован на престижную премию BAFTA, но награда ушла картине «Не глотать» с Гэри Олдманом. В 1999-м Лори вновь принял участие в съёмках детского фильма.

>> «Стюарт Литтл» стал событием не только для детей, но и для взрослых. Его снимали по книге И.Б. Уайта, рассказывающей историю мышонка, усыновлённого семьёй людей. Он вежлив, тактичен, обходителен и прекрасно одевается. В общем, Стюарт покорил зрителей. Лори досталась роль Фредерика Литтла, приёмного отца мышонка. И это было самое необычное прослушивание в его жизни. Оно состоялось на улице по мобильному телефону. Режиссёр картины Роб Минкофф позвонил Лори и сказал, что хочет предложить ему роль, и дело лишь за тем, сможет ли актёр воспроизвести американский акцент. Кусочек сценария прислали прямо в ресторан, где обедал Хью, а тот по телефону воспроизвёл свой монолог с нужным акцентом. После чего некоторое время усиленно занимался с мастером речи, доводя американское произношение до совершенства. Его старания оправдали себя, принесли ему коммерческую выгоду и успех у зрителей, а также приглашение во вторую и третью части картины. Последняя, кстати, особого успеха не имела. Но главным было то, что американские зрители узнали о британском актёре. А Хью Лори осознал, что ему нравится работать в Америке и играть американца. В Англии он был известен и от него всегда ждали чего-то грандиозного. А в Штатах его никто толком не знал, ожиданий было меньше, и Хью чувствовал себя свободнее. Вторая половина 90-х оказалась для Хью Лори богатой на хорошие фильмы. В те годы он снимался не только в кассовом детском кино, но и принял участие в двух серьёзных работах – экранизации романа Бальзака «Кузина Бетта» (1998) и картине «Всё возможно, детка» (2000) – тоже экранизации, но уже современного романа Бена Элтона «Невообразимое». Партнёршей Хью по картине вновь стала Джоэли Ричардсон, но на этот раз они играли молодых успешных супругов, в жизни которых всё хорошо, кроме одного – у них нет детей. Супруги пробуют всевозможные методы зачатия и терпят поражение. В конце концов, они решаются на современную методику экстракорпорального оплодотворения (ЭКО), а герой Хью Лори – Сэм – использует события своей жизни, чтобы написать киносценарий. История эта была основана на реальном опыте самого Бена Элтона и его жены. Фильм получился и комедийным, и драматическим, забавным и серьёзным, хотя Лори пришлось и нелегко во время съёмок сцен горя и тяжёлых эмоциональных переживаний, ведь он никогда не учился актёрской игре. У него была уйма вопросов к себе о том, как сыграть ту или иную эмоцию. Но он справился на отлично.

Другим страшным испытанием были съёмки страстной постельной сцены между его героем и героиней Джоэли. Лори был просто в панике, ведь он впервые играл постельную сцену: «Я лишился кинематографической девственности, и это было странно», – говорил он впоследствии. Но актёр преодолел и этот тяжёлый момент, получив от съёмок много нового опыта. К XXI веку Лори подошёл с приличным багажом шоу, телесериалов и фильмов, которые принесли ему известность, материальный достаток, признание и огромное счастье от работы. А как известно, Хью не знает, что делать с счастьем и комфортом, поэтому редко позволяет себе радоваться и принимать успех как должное. У него, как и у матери, случались периоды затяжной депрессии, из которых было трудно выбраться. В такие моменты он отдалялся от всех, даже от семьи. Но ответственность за близких, за троих детей заставила его постараться

взять себя в руки. Он даже обратился к психотерапевту, и в какой-то степени это помогло. Параллельно Лори снялся в картине «Девушка из Рио», представ в неожиданном образе – его герою пришлось танцевать самбу. После была серьёзная работа в голливудской картине «Жизнь с Джуди Гарленд: Я и мои тени» – Хью исполнял роль Винсента Миннелли – мужа Гарленд и отца Лайзы Миннелли. Возвращение в Англию ознаменовалось работой в сериале «Сорокалетние» – знаковой для Лори тем, что он не только играл главную роль, но и был режиссёром. Герой картины – Пол – муж и отец, подходит к кризису среднего возраста, попутно решая проблемы со своей сексуальной жизнью, детьми и тяготами всего мира. Предложение о съёмках в «том самом сериале» пришло к Хью Лори, когда он находился в пустыне. Снимали «Полёт Феникса». Было жарко, работа изнуряла, а условия проживания не отличались особым

АВГУСТ 2012

ПЕРСОНА

комфортом. Лори прислали отрывок сценария американского сериала, продюсером которого выступал Дэвид Шор. Тогда актёр не понял, что Хаус и есть главный герой картины. Американцы делали главными героями совсем других парней, и мрачный бородатый грубиян никак не подходил на эту роль. Не понимая, во что он ввязывается, Лори на неё согласился. Когда Дэвиду Шоу – продюсеру и автору сериала – сообщили, что Хью Лори будет проходить пробы, он обрадовался возможности встретиться с человеком, которого считал невероятно талантливым и над шутками которого смеялся до слёз, но не верил, что из проб выйдет что-то хорошее. Однако Лори прочитал свой отрывок лучше, чем все остальные кандидаты, поразив авторов сериала. Особенно режиссёра проекта – Брайана Сингера, который перепробовал на главную роль множество актёров, в том числе и англичан, после чего заявил, что последним путь на площадку закрыт. Они либо не могли передать характер героя, либо не удерживали американский акцент. А потом Сингеру принесли плёнку с записью пробы Хью Лори, не акцентируя внимание режиссёра на том, что этот актёр – британец. Правду Сингер узнал только через несколько дней и был поражён тем, насколько неотличимо от настоящего американца говорит Лори. Доктор Хаус был найден. Сериалу предстояло пережить пилотный выпуск и удержаться на плаву первый сезон. Что на конкурентном американском телевидении нелегко

АВГУСТ 2012

Идея крутить трость в руке и жонглировать ею пришла в голову Хью случайно и сама собой. Это сразу стало отличительной чертой героя, добавив ему шарма сделать. Многие неплохие проекты тонули, не дожив и до конца дебютного сезона. Чтобы избежать неудачи, проект был тщательным образом продуман. Сильный актёрский состав и отличная съёмочная команда – это хорошо, но чтобы заинтересовать зрителей, необходимо было создать уникальный сценарий. Учитывая, что сериал медицинский, сделать это было вдвойне сложно. У сценаристов проекта были консультанты из числа врачей, а подготовка к каждому эпизоду строилась вокруг симптомов какой-то редкой болезни – сначала сценаристы находили такую болезнь, тщательно изучали её симптомы, а потом начинали выстраивать события. Возможно, феномен доктора Хауса, получившегося настолько живым, достоверным и неоднозначным, заключается в том, что создатели сделали его глубоко личным героем. Сам Дэвид Шор признавался, что в нём очень много от Хауса. Хью Лори также видит в себе некоторые черты своего героя. Сначала Хауса хотели усадить в инвалидное кресло, чтобы подчер-

< кнуть его отличие от других людей и дать причину их ненавидеть, как ненавидеть притворство и манеру смягчать плохие новости. Но руководство студии идею не одобрило. Тогда его сделали хромым. Каждый шаг Хауса должен был сопровождаться болью, чтобы показать – у него нет времени на аккуратность и вежливость, нет терпения на такт, смирение и понимание, он вечно страдает от боли. Идея крутить трость в руке, жонглировать ею пришла в голову Хью случайно и сама собой. Но это тоже стало отличительной чертой его героя, добавив ему шарма. Образ и талант Лори повлияли и на сценаристов. Со временем, наблюдая за тем, как актёр играет свою роль, они стали добавлять герою те черты, которых изначально не было – например, музыкальность Хауса (в сериале он играет на рояле и гитаре), пристрастие к мотоциклам, которые так любит сам Хью, или скейтборд. Хью Лори легко справлялся со всеми выдумками сценаристов, получая огромное удовольствие от роли, благодаря чему доктор Хаус стал самым успешным и любимым сериальным антигероем. «Хью позволял нам писать всё, что угодно, – говорил Шор. – Можно написать самую драматичную и тяжёлую сцену, вставив в неё острую шутку, и он отлично с ней справится. Люди посмеются, но при этом почувствуют именно те эмоции, которые и нужны. Комический талант Хью буквально пронизывает весь сериал. Мы можем заставить его говорить самые ужасные вещи, и он скажет их. Сколь бы мрачными они ни были, это всё равно будет очень смешно!». Первый сезон прошёл испытание, буквально взорвав рейтинговые таблицы. Огромное количество поклонников и благожелательные отзывы критиков стали достойной наградой создателям. «Seattle Times» написала, что «есть три причины, по которым следует смотреть этот сериал: Хью Лори, Хью Лори и Хью Лори». «Доктор Хаус» также удостоился премии «Эмми» за лучший сценарий. Если до этого Хью думал, что достаточно знаменит, то теперь понял, как ошибался раньше – его популярность после выхода сериала достигла небывалых высот, практически сравнявшись с мировой известностью голливудских звёзд. Темп и графики съёмок увеличились настолько, что Хью приходилось отказываться от других хороших картин. Например, Брайан Сингер предлагал ему роль в своём «Возвращении Супермена» (Сингер хотел, чтобы Лори сыграл Перри Уайта), но актёр не без сожаления отказался. Жертва не была напрасной, потому что после выхода второго сезона Хью Лори получил

заслуженный «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драматическом сериале. Однако на родине актёра «Доктор Хаус» не так популярен, как в других странах. А когда Хью Лори после многих месяцев проживания в отеле всё же купил дом в Калифорнии, смирившись с тем, что «Хаус» – это надолго и нет смысла жить на чемоданах, многие британцы и вовсе его осудили. Как и любого «предателя», который покинул родной британский кинематограф ради золотого блеска Голливуда. Что не помешало Её Величеству королеве Елизавете II присудить актёру награду. 23 мая 2007-го года в Букингемском дворце Хью Лори вручили орден Британской Империи 4-й степени за заслуги в актёрском мастерстве. В последних сезонах сериала о Хаусе актёр сам сел в режиссёрское кресло, достойно закрыв самый судьбоносный проект в своей карьере. Сериал подошёл к своему логическому завершению к лету этого года. Когдато это должно было случиться. Сам Хью Лори говорил, что пришло время заняться чем-то другим. А заняться ему есть чем. Ещё в 1996-м году вышел первый роман Лори «Торговец пушками». Это комедийный боевик, написанный с большим мастерством, изобилующий острым неповторимым юмором Хью, захватывающими событиями и непредсказуемыми поворотами сюжета. Книга сразу стала популярной и получила хорошие отзывы критиков. А продюсерский центр Джона Малковича приобрёл права на её экранизацию. Правда, пока проект на стадии разработки из-за поиска денежных средств, но Хью надеется, что со временем книга всё же будет экранизирована. А пока, по слухам, планирует выпустить ещё одну. Но не только писательство занимает свободное время актёра. Его любовью всегда была музыка. Практически в каждой своей работе

Хью играет на рояле или гитаре, поёт. 9 мая 2011-го года вышел его дебютный блюзовый альбом «Let Them Talk», который сразу занял верхние строчки хит-парадов. А концертные туры в поддержку альбома прошли при полных аншлагах. Хью Лори даже заявил, что на время прекратит съёмки в каких-либо картинах, чтобы заняться музыкой. Однако надолго его не хватило. Зимой в российском прокате ожидается комедия «Любовный переплёт» («The Oranges») с Хью в главной роли. Его партнёрами выступили Оливер Платт и Кетрин Киннер. Это история о двух семьях – Уоллинг и Острофф, которые живут на одной улице и очень дружны между собой. Правда, их дружба подвергается большому испытанию, когда возвращается старшая дочь семьи Острофф и у неё завязывается роман с главой семьи Уоллинг и другом её отца – Дэвидом, которого играет Лори. Также в планах у Хью сняться в новой версии «Робокопа», выход которого ожидается в 2013-м году. Остаётся лишь пожелать этому невероятно талантливому актёру и настоящему человеку эпохи Возрождения долгих лет творческих успехов и новых ярких работ. Путь Хью Лори к мировой известности и признанию многогранности его таланта, которых он сам никогда особо не ждал, но получил в избытке, был довольно долгим. Возможно, у него всё только начинается.

АВГУСТ 2012

ИЗ ПЕЩЕРЫ

К УОЛТУ ДИСНЕЮ ЧАСТЬ 3 56

АВГУСТ 2012

>> Рауль Барре

инзор МакКей как-то сказал: «Анимация должна быть искусством. Именно так я её задумывал. Но как я вижу, то, что вы, собратья, делаете, является торговлей. Не искусством, а только лишь торговлей. Печально!» В этих словах была истина. Для МакКея анимация действительно всегда была искусством. Он собственноручно рисовал десятки тысяч картинок, тратил месяцы на создание одного-единственного мультфильма, который становился шедевром. Между тем, начиная с 1910 года, анимация всё больше переходит на промышленные рельсы, что было обусловлено пристрастием зрителя – хотелось весёлого, незамороченного и свеженького – причём постоянно. Маргарет Винклер, нью-йоркский дистрибьютор фильмов, писала Уолту Диснею: «...недостаток юмора в фильмах вредит их продаже». Ручное творчество (как у МакКея) стало постепенно отходить на задний план, уступая место чёткому разделению труда. Одновременно с этим режиссёры и аниматоры пытались улучшить качество выпускаемой продукции. Было много сделано для того, чтобы убрать эффект дрожащего изображения. Картинка на экране мигала – это тяжело воспринималось

Самому знаменитому мультипликационному герою – МиккиМаусу – уже 84 года. Впервые он появился в 1928 году.

Эрл Хёрд

глазом, соответственно, чтобы удержать внимание и интерес зрителя, нужен был как можно более «качественный контент». Причиной дрожания называли смещение изображения одной фазы движения относительно следующей. Ещё Уинзор МакКей и Эмиль Коль пытались найти средство для точной фиксации картинки при прорисовке. МакКей, например, использовал сначала деревянную рамку-держатель: в неё вставлялись картинки с фазами. Потом он начал наносить на бумагу специальные крестыметки. Отчасти это решало проблему, но всё же являлось трудоёмкой и кропотливой работой. Настоящим прорывом стал метод, предложенный в 1913 году Раулем Барре. Его прибор состоял из планки и деревянных колышков, которые были как бы ориентирами и фиксаторами. На них и нанизывалась бумага. Именно Барре приписывают заслугу изобретения современных штифтов – приспособления для точной фиксации рисунка. Другим, не менее важным изобретением Рауля Барре стало его предложение использовать так называемую «вырезанную технологию». Сутью её было то, что персонаж и фон рисовались на разных листах, из-за чего стало возможным накладывать один рисунок на другой. Впоследствии Уильям Нолан использовал эту технологию для создания динамичных панорамных фонов. Кстати, этот способ, когда фон «протаскивается» под персонажем, двигающимся на одном месте, используется в анимации до сих пор.

Патент Хёрда

АВГУСТ 2012

ИСТОРИЯ Ман Рэй

Кадры из «Возвращения к разуму»

1955 год. Торжественно открыт парк аттракционов и развлечений, о котором мечтают все дети – «Диснейленд». И, наконец, ещё один прорыв, который значительно облегчил жизнь художникам-аниматорам и превратил мультфильм в то, что мы имеем возможность лицезреть сейчас, произошёл в 1914 году. Эрл Хёрд из Канзас-Сити получил патент на технологию целлулоидной анимации. Истоки этого можно увидеть ещё у Эмиля Рейно, который создавал картинки на стеклянных, желатиновых, а потом и на целлулоидных листах. Но в течение долгого времени целлулоид использовали лишь как основу киноплёнки с нанесением на неё специальной светочувствительной эмульсии. Именно Хёрд стал первым, кто предложил использовать целлулоидную технологию. Персонажи рисовались на отдельных прозрачных листах и накладывались на фон. Благодаря этому они получили бОльшую свободу и плавность в движениях. Огромным преимуществом было то, что использовалось несколько листов одновременно. В 1923 году во Франции состоялась премьера фильма Ман Рэя «Возвращение к разуму», где он

использовал подзабытую фотографическую технику рэйограмм. Суть её была в том, что предмет помещался на светочувствительную бумагу и под ним включали яркий свет. То же самое сделал Рэй, с той лишь разницей, что использовал не бумагу, а киноплёнку – получилось свежо и ново. Как раз в это время Уолт Дисней переехал в Лос-Анджелес, где основал анимационную студию. В Германии (1926 год) Лотта Райнигер поставила полнометражный фильм, в котором обратилась к древнейшему предшественнику мультипликации – китайскому театру теней. Фильм назывался «Приключения принца Ахмеда» и все его персонажи были вырезаны из бумаги. В той же манере она сняла и другие свои ленты: «Папачено», «Сераль», «Приключения доктора Дулиттла», «Доктор Дулиттл и его звери», «Лев». Одним из самых ищущих аниматоров того сложного времени становления можно считать

2000 год. Американская киноакадемия вводит ещё одну оскаровскую номинацию: «Лучший полнометражный мультипликационный фильм».

Кадры из фильмов Нормана МакЛарена

Норман МакЛарен

АВГУСТ 2012

< Лотта Райнигер

Кадры из «Приключений принца Ахмеда» шотландца Нормана МакЛарена. Он известен своими абстрактными фильмами: «Звёзды и полосы», «Точки и кольца», «Камера танцует». Необычна и интересна история их создания. Он, с другом Стюартом Макалистером, брал старую бракованную киноленту и смывал с неё светочувствительную эмульсию таким образом, что у него получалась прозрачная целлулоидная лента. Вот на ней-то они и рисовали кружочки, звёздочки, крестики и другие фигуры. Для рисования они использовали мастику, черную китайскую тушь и цветную тинктуру. Так у них получались танцующие геометрические фигуры. Помимо этого МакЛарен снимал документальное кино, в котором объединял, собственно, документальные кадры с анимацией («Безграничный ад»). В фильме «Там, высоко в горах» МакЛарен обращается к технике пастели. В 1945 году в США, в противоположность Диснею, вырастает ещё одна крупная анимационная студия – ЮПА (UPA – United Productions Of America). Её создателем был Стивен Босустов. Студия родилась из забастовки творческих работников Уолта Диснея. Они требовали признания

Стивен Босустов

В 1940 году начинают свою работу над «Томом и Джерри» Джозеф Барбер и Уильям Ханна на студии «Metro Goldwyn Mayer». Они работали над мультфильмом 17 (!) лет и получили 6 Оскаров. авторских прав и упоминания их в титрах, что естественно, учитывая одну-единственную надпись после и до готового мультфильма: «Продукция Уолта Диснея». Несмотря на то, что требования были удовлетворены, много талантливых и незаслуженно обиженных коллег короля мультипликации покинули студию. Среди них был и Стивен Босустов. Спустя четыре года после ухода и работы на военно-промышленные корпорации, он создал ЮПА. Многих аниматоров привлекала царящая там творческая атмосфера и совершенно иная эстетика, нежели у Диснея. ЮПА приветствовала гротеск, шарж, карикатурность, даже некоторую резкость и угловатость (самый известный герой – мистер Магу). Вот так постепенно-постепенно, через «Флинстоунов», «101 далматинца», «Кроликакрестоносца» анимация приблизилась к 1963 году, когда в американской компании «Bell Telephone Laboratories» вышел первый компьютерный анимационный фильм Э. Заяца. Компьютерные технологии стремительно растут и развиваются. Петер Фёльдеш стал первым аниматором, который использовал компьютерную графику в творческом аспекте, что он показал на кинофестивале в 1971 году в фильме «Meta dota». Потом была полюбившаяся всем «Розовая пантера» (Блейк Эдвардс), создание световой кисти (система Genesys), сюрреалистический рассказ о группе «Битлз» – «Жёлтая подводная лодка», «Улица Сезам»... можно перечислять ещё очень и очень долго. Сейчас у нас такая мультипликация, которую порой не отличишь от игровых фильмов. Благодаря этому мы можем ощущать себя в сказке, летать, наслаждаться видами несуществующей природы и переставать дышать от волнующих спецэффектов. И это прекрасно... но иногда и тревожно – насколько высоко зайдёт анимация в своём стремлении к совершенству? АЛЕКСАНДРА ГОРЕЛАЯ

АВГУСТ 2012

ИСТОРИЯ

ПИРАТЫ МОРЯ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОГО

ЧАСТЬ 2 60

АВГУСТ 2012

лебедь» (1942) ьма «Чёрный

отличие от доктора Блада в исполнении Эррола Флинна, герои «Чёрного лебедя» Кинга не выказывают джентльменских манер по отношению к дамам: они запросто могут насильно целовать их, дать им пощёчину, схватить за волосы, взвалить на плечо и отнести их как трофей на корабль, продав потом за две бочки рома.

Кадры из фил

арибский бассейн Атлантического океана в XVII-XVIII веках кишел морскими разбойниками, укрывавшимися на множественных необитаемых островах, в бухтах с лесистым побережьем и в замаскированных гаванях. Особенно знаменитым в истории был пиратский остров Провиденс (Провидение), находящийся в 20 милях от Багам и не подчинявшийся ни одному государству. Его облюбовали многие из прославленных капитанов пиратских кораблей: одни из них были просто жалкими воришками и наивными авантюристами, другие – заядлыми бандитами и отъявленными злодеями с бесчеловечным обликом неистовых убийц и распутных кутёжников. Экранное искусство, прежде всего, интересовали вторые. Не случайно, что даже в американском фильме жанра non-fiction «Золотая эра карибских пиратов» (2006) эта эра определяется пятидесятилетием между 1690 и 1740 годами и самыми жестокими английскими разбойниками: автором пиратского кодекса Бартоломеем Робертсом, извергом Эдвардом Лоу, головорезом Эдвардом Тичем по прозвищу «Чёрная Борода» и его четырнадцатью жёнами, а также маниакальными воинами-женщинами Мэри Рид и Анной Бонни из команды пронырливого Джека-Воробья. Рисуя их образы, авторы в основном использовали чёрно-белые кадры из немого «Чёрного пирата» Альберта Паркера, где поступки бандитов американских побережий изображены наиболее беспардонно и грубо. Одним из узловых персонажей золотой эры карибских пиратов был и адмирал Сэр Генри Морган, разоривший испанские Кубу и Панаму. В 1942 году о прославленном буканьере Генри Моргане снимает фильм другой Генри – Генри Кинг. Считают, что это один из лучших приключенческих фильмов, сделанных когда-либо в Голливуде: правдоподобные костюмы XVII века, сундуки, набитые золотом, переполненные сбродом кабаки, война за власть на море и великолепный любовный дуэт в исполнении Морин О’Хара и Тайрона Пауэра, которые параллельно музыкальной драматургии Альфреда Ньюмана постоянно «электризуют» экран. Съёмки на фоне прокрутки качающегося морского фона принесли фильму тот «Оскар», который «Чёрный лебедь» получил за операторскую работу Леона Шэмроя, участвующего впоследствии в съёмках и музыкальной картины «Порги и Бесс», и культовой «Планеты обезьян». А этот приём потом часто использовался в морских кинолентах. Сюжетом «пиратского» кинопроизведения так же, как и в искромётном фильме Майкла Кёртица 30-х годов, повествующем о капитане Бладе, стал один из романов Рафаэля Сабатини. Только если Питер Блад был полностью вымышленным персонажем английского писателя, то его «Чёрный лебедь» апеллирует к действительно существовавшему карибскому разбойнику. Тем не менее, сюжет «Чёрного лебедя» очень схож с историями о капитане Бладе: после королевского помилования и получения звания рыцаря известный английский пират Генри Морган назначен губернатором Ямайки, где он должен навести порядок. Первым делом он запрещает пиратство, что, естественно, приводит к расколу среди его прежних соратников. Грозный капитан «Чёрного лебедя» – рыжебородый Билли Лич – объявляет Моргану войну... Но, в

Также в духе капитана Блада снят и итальянофранцузский «Пират Морган» (1961) Андре де Тота. Также здесь воплощены не просто романтические традиции благородного красавца-разбойника, но и во многом повторяется сюжетная линия романов Сабатини, однако не имеющих отношения к фильму. Свежо и порой неожиданно выглядят сцены переодевания бандитов в женщин при штурме корабля, дикие пляжные танцы у костров и сухопутное взятие города Панама. Но главное в фильме не это, а всепоглощающая любовь дочери панамского губернатора и отважного капитана Генри Моргана. Конечно, такой образ пирата по прозвищу «Гроза» мало соответствует реальному Сэру Моргану. В этом можно убедиться, например, просмотрев познавательный немецкий научно-популярный фильм «Настоящий пират Карибского моря: капитан Генри Морган» (Spiegel TV, 2004). Участники фильма из экспедиции международной команды учёных во главе с археологом Клаусом Кеплером утверждают, что Морган был самым кровавым пиратом, наводившим ужас на испанские города Нового Света, а Порт-Роял под его командованием стал настоящим пиратским

АВГУСТ 2012

ИСТОРИЯ логовом, прославившим Ямайку на весь мир. При этом сын простого уэльского фермера сделал головокружительную карьеру, управляя большими военными флагманскими кораблями «Oxford» и «Satisfaction» и став, в конце концов, адмиралом, верноподданным английской короны. Штурм Панамы был главным делом жизни Моргана, после чего король Англии назначил его губернатором Ямайки. В этой должности он, между прочим, завещал свои награбленные богатства церкви Святого Петра в Порт-Рояле, где они хранятся до сих пор. Вот такой жестокий христианин этот адмирал Сэр Генри Морган с острова Ямайка.

Кадры из фил 995)

ловорезов» (1 ьма «Остров го Одну из необитаемых земель близ этого беспокойного острова в 1995 году по-американски назвали «Островом головорезов» (режиссёр Ренни Харлин). Пиратка Морган, дочь некоего одноногого пирата ищет части карты сокровищ, а затем и таинственный остров... Стопроцентная сказка, но красивая и захватывающая дух своими сражениями и погонями, подводными погружениями и вздымающимися штормами, прискальными рифами и труднопроходимыми джунглями, зыбучими песками и сталактитовыми пещерами. Знаменательным кажется совпадение имени блистательной капитанши с фамилией вышеупомянутого сэра.

АВГУСТ 2012

Кстати, бравая женщина-пират в исполнении очаровательной Дебры Паже, привлекшей своей красотой с экрана внимание самого Элвиса, попала на экран ещё у Жака Тёрнера (режиссёра известных «Людей-кошек», имя которого пофранцузски звучит как Жак Турнье) в поставленной им картине «Анна – королева пиратов» («Anne of the Indies», США, 1951). В этой фантазии сошлись симпатичная капитан Провидение с подкрашенными глазами и необузданный разбойник Чёрная Борода с выбитым передним зубом. Однако по своему мужественному нраву Анна совершенно не уступала ни бородатому англичанину Эдварду Тичу, ни французу Пьеру Франсуа. Не уступала до тех пор, пока у Отмели мертвецов коварная любовь не погубила её и всю её команду. Любовь и карибские пираты. Эта тема долгое время не давала покоя американским кинематографистам. После триумфального шествия «Одиссеи капитана Блада» с её пиратсколюбовной историей компания братьев Уорнеров неоднократно пыталась повторить этот ошеломительный успех. На следующий год после того, как студия 20th Century Fox выпустила в свет свою «женскую» ленту о пиратах, Warner Bros. представила новый приключенческий фильм – «Кровавый пират». На этот раз просто красивого лица типа Эррола Флинна было мало, и создатели пригласили на главную роль капитана Валло циркача и атлета Бёрта Ланкастера. Уже в самом начале, до титров, ловкий блондин виртуозно перелетает с мачты на мачту, демонстрируя свой обнажённый (правда, не очень мощный) торс, и на утрированной голливудской улыбочке непосредственно обращается к зрителям с просьбой, чтобы те поверили хотя бы в половину того, что сейчас покажут. И далее весь фильм напичкан трюками: сальтообразными оборотами через голову, прыжками по торговым палаткам-батутам, скольжениям по бельевым верёвкамканатам и другими цирковыми «штучками». Комический стёб (с самопальными танками, подлодками и воздухоплавателями), придающий произведению повышенную лёгкость, однако не мешает романтической любви весёлого (и совсем не кровавого) пирата и строгой Консуэло. К тому же авторы фильма идут на всевозможные «уловки» и даже аллюзии, например, такие, как знаменитая подводная сцена из «Чёрного пирата» 1926 года. И вот сражение окончено. Герой с голым торсом снова на мачте. Но на этот раз не один, а со своей возлюбленной. Обратиться ли он к затаившим дыхание зрителям, как делал это в начале? Нет, не обратился... Но зато вместо него к зрителям обращается его глухонемой друг. Довольно неожиданная выходка в духе цирковой пантомимы. Ироничные выходки присутствуют и во «Флибустьере» (1976) Джеймса Голдстоуна. Герой-любовник в исполнении Роберта Шоу с усмешкой наблюдает бабий кулачный бой в одном из кабаков Ямайки. Грациозные атлетки резким ударом ноги «снимают» охранников со стен крепости. А сам капитан непотопимого «Хвастливого петуха» – отважный и благородный Нед Линч – мгновенно от мелких ударов шпаги переходит к глубоким поцелуям и крепким объятиям, под латиноамериканские ритмы уносящим героев на морские просторы.

моря» (200 Карибского

бывший помощник капитана Джека – Гектор с собачьей фамилией Барбосса). Корабли постоянно окутаны, кстати, подкрашенным в компьютере, туманом, сквозь который маленькая девочка напевает песенку с известным пиратским словечком «йо-хо». Эту же песенку, распивая ром у костра на необитаемом острове, уже взрослая Элизабет горланит вместе с Джеком-Воробьём, её похоронный вариант звучит в исполнении приговорённых к повешению, а во втором фильме даже есть её стивенсонский вариант с «сундуком» и «15 мертвецами». Вообще, в «Пиратах Карибского моря» много отличительных «стильностей»: то на корм акулам с борта корабля по доске над морем отправлена женщина, то чёрная метка волшебным образом врастает в ладонь капитана Джека, то капитанскую трубку прикуривает мутированный монстр, впоследствии своими щупальцами виртуозно играющий на органе корабля-призрака

Кад

а «Пираты ры из фильм

И вот романтическая любовь, как заржавелый прицеп, съехала на обочину, а ирония и сарказм остались посредине разбойничьей дороги. Дабы не пристало настоящему пирату «разводить нюни» с женщинами. Прости, дорогая, но у нас с тобой всё равно ни черта бы не получилось! – восклицает Джек-Воробей. В таком ключе в начале XXI века студия Уолта Диснея решила начать снимать цикл боевиков, основанных на популярном аттракционе Диснейленда. Премьеры картин состоялись именно в парке развлечения калифорнийского Анахайма (сегодня, кстати, специализированный «пиратский» Диснейленд строится в Китае). Пожалуй, на сегодняшний день это самые пропиаренные фильмы о морских разбойниках. Кто же не видел остроумного капитана-фигляра Джека-Воробья из «Пиратов Карибского моря» Гора Вербински? Одна из звёздных ролей Джонни Деппа в современных блокбастерах с компьютерной обработкой изображения и звука удалась актёру на славу. Он не похож на ранее бытовавших в кино пиратов, также не одурманенных высоким чувством любви. Не похож на бессердечных капитанов из фильмов Романа Полански или Алена Берберяна: Джек-Воробей Вербински без физических изъянов, невысок, немного жеманен и, вообще, намного более гибок. Его подведённые тушью глаза, косички на козлиной бородке и поблёскивающие на солнце золотые зубы говорят о чудаковатом и изысканном имидже капитана «Чёрной жемчужины» с её фирменными чёрными парусами (в первом фильме кораблём владел

вавы ильма «Кро Кадры из ф

й пират» (195

АВГУСТ 2012

ИСТОРИЯ Кадры из фильмо бского моря» (2 в «Пираты Кари

АВГУСТ 2012

духе компьютерных игр: всё это сопровождается нескончаемым симфоническим «экшеном» с его внезапными «замираниями» на тянущихся звуках в особо «острых» кадрах. Немного вымученные и чересчур сказочные повороты сиквелов «Пиратов Карибского моря», порой схожих то с депповским «Мертвецом», то с каруселями Диснейленда, как лёгкий западный бриз покружились и пронеслись по современному миру, унося в кинематографический океан молодых поклонников. А мы поворачиваем на восток, где безбрежные просторы Атлантики перехлёстывает грозный Индийский океан с его бандитскими аравийским и малабарским побережьями и просто криминально кровавым островом Мадагаскар. Торговые ост-индские пути, по которым в Европу переправлялись весьма ценные грузы, всегда привлекали пиратов. В 1660-1670 годах сюда перебирались многие карибские буканьеры. Поэтому не случайно, что морские разбойники Индийского океана во многом очень похожи на своих американских собратьев. Собственно, Уильям Кидд, один из очень знаменитых таких раз-

Кадры из фильма «Капитан Кидд» (1945)

003-2007) «Летучий голландец». А в других местах смотрим, как несчастный одноглазый пират бегает за своим выпадающим из глазницы и катающимся по палубе протезом-имплантатом, как матросы стали все на одно лицо Джонни Деппа, один из которых в буквальном смысле обронил мозги, и как стрелка чудесного компаса в поисках севера никак не может перестать вращаться. Но, конечно, самой кассовой сценой блокбастеров Вербински является бойня английских солдат с бессмертными пиратами-скелетами (фильм первый), ставшими таковыми благодаря проклятию золота ацтеков, хранящегося на Острове мёртвых. Идущие под водой скелеты, по-мультипликационному выбирающиеся на палубу и сражающиеся пираты, под светом луны проявляющие все свои внутренности, и мелкая клиповая «нарезка» в содружестве с трёхмерной графикой в

бойников, и был самым настоящим американцем: он жил и работал в Нью-Йорке. Но это вовсе не помешало ему быть морским жестоким разбойником американских побережий, а потом прибыть на своей бригантине «Антигуа» в Лондон, чтобы впоследствии стать мадагаскарским пиратом, захватившим и варварски разграбившим имперский корабль Великого Могола. Роулэнд В. Ли тоже жил в США, но никуда не поплыл, а стал режиссёром. В 1945 году он снял свой чёрно-белый фильм о своём земляке, подобно Генри Моргану ведущем игру с официальными властями. У Роулэнда пиратская шхуна Уильяма Кидда, притворившись мирным торговым судном, пришвартовалась к борту английского галеона «12 апостолов». Уничтожив всю команду галеона и спрятав в одной из пещер Мадагаскара сундук с награбленными богатствами, Кидд решил повторить злодеяние по уже проверенному сценарию. Но британские власти его разоблачили, и разбойник был повешен. Тип стопроцентного пирата-антигероя в исполнении Чарльза

Лотона, нисколько не романизированный и ничуточки не благородный, совершенно не похож на известные литературные пиратские образы англичанина Джорджа Байрона (пропевшего своему Конраду целых три песни) или американца Джеймса Фенимора Купера с его ньюпортским Красным Корсаром, – романтические образы, которые хотя бы частично повлияли на то или иное экранное произведение о пиратах. У киношного Кидда нет никаких возвышенных чувств, никакой совести и никакой чести. Почти поросячий вид главного героя с пухлыми щёчками, толстыми причмокивающими губками, носом картошкой и вторым подбородком отягчается коварной хитростью и лицемерной подлостью. Ведь он постоянно составляет «чёрный список» тех людей, кого необходимо устранить. Издевательский заголовок этого списка «Rest in Peace» означает «Покойтесь с миром». Наверное, поэтому и композитор Уэрнер Янсен тоже решил немного поиздеваться над своим «подопечным» и наделил его лейттембром «похрюкивающей» сурдинами меди. Как видим, Уильям Кидд – совершенно не джентльмен, коим были прославленный Питер Блад и капитан Валло. Даже прислуга Кидда намного более воспитана и, получив пулю от своего хозяина, предсмертно произносит «Спасибо, милорд». К тому же у мадагаскарского пирата нет и доли того шарма, что есть у карибских ДжекаВоробья или Чёрной Бороды. Подражать ему уж точно ни в чём не хочется. Уж больно он похож на отъявленного негодяя с соответствующей внешностью. Может быть поэтому и Эдгар Аллан По в своём «Золотом жуке» (1842) упоминает не самого капитана-пирата, как это до него делал Вашингтон Ирвинг в «Пирате Кидде» (1824), а лишь его умело зашифрованную карту и зарытый сундук с драгоценными камнями и золотыми монетами. Поднять паруса! Тряхни костями, «Весёлый Роджер»! Вперёд, на поиски несметных сокровищ! Продолжение следует... АЛЕКСАНДР ЧЕРНЫШОВ

АВГУСТ 2012

ДИСКИ НА DVD И BLU-RAY С 14 ИЮНЯ

ВИКИЛИКС ПО-АФРИКАНСКИ

ТЕКСТ: МАРИЯ ПЕТРОВА

КОД ДОСТУПА «КЕЙПТАУН» (SAFE HOUSE) (2012) (20TH CENTURY FOX) режиссёр Даниэль Эспиноса в ролях Дензел Вашингтон, Райан Рейнольдс, Вера Фармига, Брендан Глисон, Роберт Патрик и др. DVD: звук русский, английский, чешский бонусы за кадром BLU-RAY: звук русский, английский, венгерский, чешский, латино-американский, испанский бонусы как создавался фильм, съёмки атаки на конспиративную квартиру, постановка погони по крышам, за кадром, ЦРУ изнутри

этт (Райан Рейнольдс) начинает день с пробежки, затем час бокса, изучение улиц Кейптауна, свидание с девушкой, к концу дня парень не то чтобы устал, скорее, извёлся по настоящей работе. Всё дело в том, что он назначен управлением в местную конспиративную квартиру ЦРУ, но вот уже год как никто из интересных этому гос. органу людей в ЮАР не заезжал. Когда один из своих – Тобин Фрост (Дензел Вашингтон) – попадается на продаже ценной информации налево, в сопровождении группы в штатском его привозят на базу Мэтта для допроса. Но уже через

АВГУСТ 2012

минуту пареньку придётся посадить предателя в багажник и дать дёру от местных головорезов. С этого момента начинается бег парочки по выжженной солнцем территории Африки. Жанр триллера с политическим подтекстом всегда приятен. Будь то фильмы про журналистов и детективов – «Девушка с татуировкой дракона» и «Клуб безбашенных» или классические саги про спец. агентов: «Борн», «Бонд» и даже «Дети шпионов». Режиссёр Дэниэл Эспиноза и раньше был замечен исключительно в криминальных историях. Каждое дело этого мастера поражало своей изобретательностью, простотой замысла и качеством исполнения. Он, как ловкий ключник, знает где нужно надавить, где осторожно прошмыгнуть, а где дать ложную панику, чтоб запутать следствие. Смотреть, как актёры разыгрывают умело закрученную историю, – увлекательно.

К тому же памятный скандал с Викиликс, вдохновивший Эспинозу на этот фильм, заставляет присмотреться к истории повнимательнее. Здесь всё не просто истории ради, а есть ещё и политический контекст. По мнению режиссёра – всё, что произошло с тайнами разведки в 2011 году, – заслуга добропорядочных членов самой же разведки. Оно и понятно, год ничегонеделания где-то в Африке и не на такие мысли натолкнет. ВЕРДИКТ: ЗАХВАТЫВАЮЩИЙ ТРИЛЛЕР О СПЕЦАГЕНТАХ ЦРУ США, В КОТОРОМ УГАДЫВАЮТСЯ ТРАДИЦИИ ФИЛЬМОВ ПРО БОРНА ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

7 7 8

ГНЕВ ТИТАНОВ 8 5 5 *

DVD, BLU-RAY

Разучился Голливуд снимать масштабные мифологические полотна, которые навсегда остаются в золотых фондах кино. Но с упорством, достойным лучшего применения, продолжает это делать, не желая учиться на ошибках. Вот и создатели сиквела провальной работы «Битва титанов» уроков не извлекли, усиленно прикрывая свои недостатки спецэффектами и 3D (которые, как ни странно, даже себя оправдывают), а также блистательными Рэйфом Файнсом и Билом Найи, которые героически проигнорировали небрежность остальной съёмочной группы и сыграли идеально. В остальном же картина недалеко ушла от своего старшего брата. А чего ещё ожидать от коммерческого мифологического боевика, исполняющего роль фона для поедания попкорна? ЕВГЕНИЯ ДОМАНЬ язык русский, английский бонусы удалённые сцены, 3D-открытка, покадровое сравнение, PiP-технология параллельного просмотра («картинка в картинке»), в фокусе

ЗАПРЕТНАЯ ЗОНА 7

DVD, BLU-RAY

ЖУТКО ГРОМКО И ЗАПРЕДЕЛЬНО БЛИЗКО

DVD

Трагедия башен-близнецов, несмотря на широкий резонанс, всегда была и остаётся исключительно американской трагедией. Впрочем, как и любая другая национальная трагедия. События 11 сентября получили невероятную кинематографическую огласку по вполне понятным причинам. Данный фильм вновь касается уже порядком подзабытой темы. История мальчика, потерявшего в тот день отца и бегающего по Нью-Йорку в поисках ответа на оставленную им загадку, поначалу сильно раздражает своей навязчивой трагедией. Трагичность здесь во всём – и в перегруженном излишними внутренними конфликтами мальчике, и в замкнутой матери, и в катарсисе по любому поводу и без него. Но органичный и изящный финал оставляет все эти излишества позади и действительно трогает смирением и умеренным оптимизмом, которые, как решение сложной задачи, отвечают на все вопросы. ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ язык русский, английский бонусы создание фильма, в поисках Оскара, десять лет спустя, Макс Фон Сюдов: Диалоги с жильцом

ЖЕНЩИНА В ЧЁРНОМ 8

DVD, BLU-RAY

Стандартный ужастик о группе молодых людей, отправляющихся в Припять для поочередного истребления неведомым. Орен Пели, известный своей тягой к съёмке дешёвых ужастиков в духе «а сейчас из-за угла выпрыгнет что-то» и «темно, камера дрожит, все кричат и кто-то умирает» и в этот раз не изменил своим принципам. Сначала герои соглашаются на экстремальный туризм, немного пугаются антуража и шарахаются от местной живности, а потом всё идёт не так, и один из них решает сглупить, дабы зрителю было на что посмотреть. Загоревшись идеей, уже давно изученной вдоль и поперёк под брендом «S.T.A.L.K.E.R.», Пели создал очередной ужастик, чётко следующий всем законам жанра. Оправдать фильм может разве что и в правду жутковатая Припять, которой как никому идёт темнота и одинокий свет фонарика. ПАВЕЛ СЕНЮКЕВИЧ

«Женщина в черном» – образец того вымирающего или уже почти скончавшегося мистического хоррора, который был в обиходе лет двадцать назад и не нуждался ни в каком китче вроде повсеместного внедрения секса и обнажёнки или соревнований в том, кто поэтичнее изобразит вываливающиеся кишки. Как и оригинальный английский фильм, вышедший в конце восьмидесятых, новая адаптация позволяет почувствовать уточненный дух девятнадцатого века и витающий в воздухе саспенс, который недостаточно демонстративен, чтобы раздражать, но при этом обладает свойством если не напугать, то потревожить или заворожить. В итоге получился красивый, элегантный и не совсем глупый фильм, не променявший финальную безысходность на нарочитый хэппи-энд, но давший некую толику света во тьме. ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА

язык русский бонусы нет

язык русский, английский бонусы фильм о фильме, трейлер

1 – для глаз; 2 – для мозга; 3 – для сердца.

АВГУСТ 2012

ДИСКИ НА DVD И BLU-RAY С 7 ИЮНЯ

РУССКИЕ ИДУТ!

ТЕКСТ: МАРИЯ ПЕТРОВА

ВСЕ ЛЮБЯТ КИТОВ (BIG MIRACLE) (2012) (20TH CENTURY FOX) режиссёр Кен Куопис в ролях Дрю Бэрримор, Джон Красински, Кристен Белл, Джон Пингаяк, Эндрю Дэйли и др. DVD: звук русский, английский, чешский, польский бонусы юбилейный ролик Universal Studios BLU-RAY: звук русский, английский, венгерский, чешский, латино-американский, испанский бонусы удалённые сцены с комментариями режиссёра, «Большое чудо» на Аляске, иногда правда удивительнее вымысла

дам (Красински) сослан своей телекомпанией на Аляску, в свободное время от съёмок сюжетов про местную блинную парень общается с мальчиком-эскимосом, сохнет по красивой репортерше из Канзаса и до сих пор не в силах забыть свою бывшую – правозащитницу из Гринписа Рэйчел (Дрю Бэрримор). Когда парню достаётся «жареный» материал – застрявшие во льдах киты, – он смекает, что все любят этих больших животных, и сюжет об их заточении позволит ему продвинуться по карьерной лестнице. Через минуту после выхода материала по кабельному на Аляску устремляются: правозащит-

АВГУСТ 2012

ница, девушка из Канзаса, репортёры со всего мира, национальные войска, милллиардеры-политиканы и даже русские на ледоколе. Кен Куолис (режиссёр «Обещать – не значит жениться» и «Джинсовталисманов») не стал изменять своему амплуа и снял типичный ромком, в котором нашлось место и для драмы о выживании в суровых условиях вечной мерзлоты, и для остро-социальной сатиры на 80-е годы и холодную войну. Русские здесь не выглядят смешно, а наоборот – мужественно и серьёзно. Зато все остальные дают маху. Джон Красински играет мямлю-мачо, на которого неожиданно претендуют сразу две девушки. Кристин Белл от души язвит и даёт феминистку-карьеристку, каких мало. Дрю Бэрримор играет склонную к истерии барышню, сдвинутую на охране природы. Помощница президента Рейгана – актриса Винесса Шоу как будто пришла сюда из старых

добрых фильмов нуар. Тот же томный взгляд и голос, который очаровывает и заставляет совершать сумасшедшие поступки. Именно на плечи этой женщины режиссёр и взложил всю политическую подоплёку фильма. Мол, Рейган и Горбачёв потому и помирились, что вместе животных спасли. Но «Все любят китов» не об этом. Он о любви и желании быть вместе, во что бы то ни стало. Если желание есть – и льды расступаются. ВЕРДИКТ: МЕЛОДРАМА О ЗАСТРЯВШИХ ВО ЛЬДАХ АЛЯСКИ КИТАХ – ВЫШИБАЕТ СЛЁЗЫ И СРУБАЕТ К ЧЕРТЯМ НАКОПЛЕННЫЙ ГОДАМИ ПОЕЗДОК В МАРШРУТКАХ ЦИНИЗМ ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

8 6 7

DVD

МАЧО И БОТАН 6

На закате восьмидесятых на телеканале Fox появился сериал «21 Jump Street», рассказывавший об особом полицейском отделе, работающем «под прикрытием». Состав команды совсем небольшой: сердитый начальник и четыре офицера, которые выглядят очень молодо. Благодаря этому полицейские агенты с лёгкостью

НАПРОЛОМ 6

DVD, BLU-RAY

Когда речь идёт о «Напроломе», большинство сразу вспоминает удачный выбор интеллектуала Гая Пирса на брутальную роль. Это можно взять определяющим в его оценке, поскольку картина интересна, в первую очередь, хорошим актёрским составом, а вот второй очереди может и не быть вовсе. Прихватив к Пирсу английского телевизионного актёра Джозефа Гилгана и его соотечественника Винсента Регана, которые умело выдали нужную порцию умалишённого злодейства и хладнокровности соответственно, режиссёры обыграли стандартные образы боевиков их безупречным исполнением. Создатели сотворили хорошую замену в футуристических декорациях какой-нибудь бесполезной комедии, годную на то, чтобы отдохнуть головой, но не потерять время совсем зазря.

вписываются в коллективы различных школ, колледжей и университетов и раскрывают преступления среди молодёжи. Штаб-квартира отряда – старая заброшеная церковь на улице Джамп Стрит, 21. Сейчас главной изюминкой сериала является, разумеется, юный Джонни Депп, но в то время «Джамп Стрит, 21» привлекал внимание зрителей, затрагивая наболевшие темы подростковой наркомании, алкоголизма, «сексуальной распущенности» и всего, что молодым людям делать запрещено, но они почему-то это делают. Сериал закрыли, и спустя двадцать один год на экраны вышел полнометражный фильм, который в нашей стране незатейливо назвали «Мачо и ботан». От старой версии осталось не много, быть может, только старая церковь, сердитый чернокожий начальник и Джонни Депп в эпизодической роли, решивший тряхнуть стариной. Чэннинг Тэйтум и Джона Хилл – исполнители главных ролей – мало похожи на школьников, но никто сильно по этому поводу не переживает. Детективная драма о проблемах молодёжной наркомании легко трансформировалась в ненавязчивую комедию про двух дуралеев-полицейских, которые в наказание за свою пустоголовость отправляются выполнять секретное задание в школу. Парни впадают в детство, дёргают девчонок за косички, дерутся ранцами и залечивают свои заскорузлые душевные раны, оставшиеся со школьной скамьи. И в процессе этого весьма неуклюже раскрывают преступление. Всё происходящее на экране неминуемо превращается в цирк, что, впрочем, не делает картину хуже. В итоге у создателей картины получился этакий мутант – гибрид «Американского пирога» и «Плохих парней». АЛЕКСЕЙ КУРКИН язык русский, украинский бонусы нет

КРАСАВИЦА ИЗ ТРУЩОБ 6

DVD

ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА

Думали когда-нибудь о том, что получится, если скрестить традиционное индийское кино и урбанистический взгляд на взаимоотношения мужчин и женщин в этой стране со всеми стилевыми вытекающими, основываясь на классическом английском романе, да ещё и отдать это дело в руки американского постановщика? Если нет, то Майкл Уинтерботтом уже подумал об этом за вас, сняв «Красавицу из трущоб» со стандартным зачином про любовь бедной девушки и богача со всей современной сексуальной откровенностью. Гибрид получился интересным, но очень уж режиссёр склоняется к наносному содержанию и плохо прорабатывает сюжет, делая свой фильм слишком смелым для традиций и слишком нескладным для новаторства, больше похожим на ту книжку, что любил ближе к концу полистать неудавшийся принц. ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА

язык русский, английский бонусы интервью с создателями

язык русский бонусы трейлер

АВГУСТ 2012

ДИСКИ НА BLU-RAY С 14 ИЮНЯ

ПЛУТ, ВОР И МОШЕННИК

ТЕКСТ: МАРИЯ ПЕТРОВА

АФЕРА (THE STING) (1973) (20TH CENTURY FOX) режиссёр Джордж Рой Хилл в ролях Пол Ньюман, Роберт Редфорд, Роберт Шоу, Чарльз Дёрнинг, Рей Уолстон, Айлин Бреннан, Харольд Гулд, Джон Хеффернан, Дэна Элкар, Джек Кихоу и др. BLU-RAY: звук русский, английский, польский, португальский, испанский и др. бонусы искусство аферы: интервью актёров и создателей фильма; написание сценария; создание фильма; трейлер, посвящённый столетию студии Юниверсал; столетие студии Юниверсал: реставрация классики ; столетие студии Юниверсал: 70-е; столетие студии Юниверсал: вся компания

жонни Хукер (Редфорд) разводит людей на деньги, делает он это так изощрённо как может. Когда его напарника и учителя убивают разъярённые жертвы, парень решает бежать. По совету наставника Джонни находит самого великого афериста во всем штате – Генри Гондорфа (Ньюман). Тот тихо-мирно мастерит карусели, спит с держательницей доходного дома и кабаре, в общем – давно не удел. Но когда Хукер называет имя человека,

АВГУСТ 2012

которого он хотел бы надуть – старый стрелок соглашается поучаствовать в афере. Сколотив банду из проверенных парней, парочка разрабатывает хитроумный план. Поняно, что спустя практически 40 лет после выхода фильма история несколько устарела и при просмотре вызывает смешки. Будь то тайный жест группировки – щелчок пальца по носу, или бесконечные погони, которые непременно заканчиваются наездом то на канализационный люк, то на другое место, куда спрятался герой. «Афера» – это классическое кино про гангстеров, с широкополыми шляпами, револьверами и стильными трюками. Именно отсюда выросли все «Друзья Оушена» и даже Коэновский «Бартон Финк».

Но в целом «Афера» наглядно демонстрирует тот факт, что любая картина, даже с самым лихим сюжетом с годами теряет свой сок. Бесконечные «Ва-банки» и «Блефы» спустя 40 лет уже не принесли бы их авторам ничего. Так в принципе и произошло с режиссёром этого фильма – получил «Оскар» и ушёл на покой. ВЕРДИКТ: КУЛЬТОВАЯ КРИМИНАЛЬНАЯ КОМЕДИЯ ОБ АМЕРИКАНСКИХ АФЕРИСТАХ 30-Х ГОДОВ. ЗА ПЛЕЧАМИ 7 «ОСКАРОВ» И «ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС» ДЛЯ ГЛАЗ ДЛЯ МОЗГА ДЛЯ СЕРДЦА

7 7 7

ТАКОЙ ПРОСТОТЫ, ИСКРЕННОСТИ И ДУШЕВНОСТИ НЕ ХВАТАЕТ 99% ПРОЦЕНТАМ ФИЛЬМОВ, КОТОРЫЕ СЕЙЧАС ВЫХОДЯТ.

– KinoMan

Длинный Дубль

АВГУСТ 2012

САМЫЕ ОЖИДАЕМЫЕ

ФИЛЬМЫ РУНЕТА ПО ВЕРСИИ KINOPOISK.RU* *рейтинг составлен на основе голосования пользователей по состоянию на 31 июля 2012 года (количество голосов > 5000)

Петля времени

Джанго освобождённый

Хоббит: Нежданное путешествие

Вспомнить всё

Хоббит: Туда и обратно

Элизиум

Великий Гэтсби

Забвение

Люди Икс: Первый класс 2

Looper

Премьера в России: 27 сентября 2012

Django Unchained

Премьера в России: 17 января 2013

The Hobbit: An Unexpected Journey

Премьера в России: 20 декабря 2012

Total Recall

Премьера в России: 9 августа 2012

The Hobbit: There and Back Again Премьера в России: 12 декабря 2013

Elysium

Премьера в России: 28 февраля 2013

The Great Gatsby

Премьера в России: 10 января 2013

Oblivion

Премьера в России: 18 апреля 2013

Untitled X-Men: First Class Sequel

Премьера в России: 17 июля 2014

После Земли

After Earth Премьера в России: 6 июня 2013

режиссёр: Райан Джонсон в ролях: Джозеф Гордон-Левитт, Брюс Уиллис, Эмили Блант

режиссёр: Квентин Тарантино в ролях: Джейми Фокс, Кристоф Вальц, Леонардо ДиКаприо, Джона Хилл, Сэмьюэл Л. Джексон режиссёр: Питер Джексон в ролях: Мартин Фриман, Элайджа Вуд, Иэн МакКеллен

режиссёр: Лен Уайзман в ролях: Колин Фаррелл, Кейт Бекинсейл, Джессика Бил, Билл Найи

режиссёр: Питер Джексон в ролях: Хьюго Уивинг, Мартин Фриман, Элайджа Вуд, Иэн МакКеллен

режиссёр: Нил Бломкамп в ролях: Мэтт Дэймон, Джоди Фостер, Уильям Фихтнер, Шарлто Копли

режиссёр: Баз Лурман в ролях: Леонардо ДиКаприо, Кэри Маллиган, Айла Фишер, Тоби Магуайр

режиссёр: Джозеф Косински в ролях: Том Круз, Морган Фриман, Николай Костер-Вальдау

режиссёр: Мэттью Вон в ролях: Дженнифер Лоуренс, Майкл Фассбендер, Джеймс МакЭвой

режиссёр: М. Найт Шьямалан в ролях: Уилл Смит, Джейден Смит, Изабелль Фюрман, Зои Кравиц