ATLAS ZINE #7 - JULIO 2012 ‘KEEP THE THINGS YOU FORGOT’ SANTIAGO, CHILE. 2012
Directoras & Editoras Camila González Elisa Espinoza Diseño General & Digital Camila González Elisa Espinoza Ilustración Nicolás González Fotografía Paula Henríquez Editorial de Moda Fotografía & Edición:
Paula Henríquez Producción de Video: Nicol Vásquez Dirección de Arte & Montaje: Camila González & Elisa Espinoza Vestuario: El Mercadito de Nicolás Modelos: Paulina Ortega, Felipe Pamplinas, Roberto Ampuero & Kamila Urbina Comunicador Audiovisual Luis Herrera
ATLAS ZINE - REVISTA INDEPENDIENTE DESDE EL 3 DE DICIEMBRE, 2011. CONTACTO@ATLASZINE.COM WWW.ATLASZINE.COM
colaboradores
Arte Martín La Roche Rodrigo arteaga
DISEÑO patricio Sthandier ‘el gran danés’ nicol vásquez
FOTOGR javier alvarez Mackenney
RAFÍA alvarez ackenney
MÚSICA sebastián zúñiga fredi michel
DIARIOS DE VIDA paulina ortega rocío varela
editorial
Para los que aún no nos conocen, somos una revista independient jetivo de poder difundir trabajos tanto nuestros como de artistas em escritores, fotógrafos o simplemente amantes de todas estas cosas
A T L A S zine les da la bienvenida a su séptima edición – ‘KEEP
GOT’.
Entre recuerdos nos paseamos como sonámbulos de la memoria, e cada vez se hace más fugaz. Objetos de culto, cartas, fotografías y alguna vez fuimos, cuando aún intentamos de dejar atrás el pasado por más que lo intentemos no podremos olvidar nuestra historia, ya como lo que hoy somos en verdad.
Películas, viajes y elementos de nuestra infancia forman parte de n identificandonos por sobre los demás ante las tradiciones que nos y desesperanza, aún no llegamos a ser lo que esperábamos ser a creíamos, nunca lo fueron - WE’RE
NOT KIDS ANYMO
Colores brillantes, pasteles y estampados, nos recuerdan la forma peinados y arreglados para salir, con ese aire a inocencia y despre encuentra en nosotros. Quizás nunca más volveremos hacer tan fe lo seguiremos intentando.
En esta edición dedicada a la memoria y los momentos inmortales, nes que nos hacen reflexionar sobre nuestra condición innata de n por nosotras y nuestros colaboradores, que guardan entre palabras tengamos el síndrome de Peter Pan, más bien preferimos entende te permiten volver atrás unos segundos. Música, moda e influencia ción especialmente seleccionados para ustedes, con el motivo de i - no
olvidar.
te creada por dos young girls, con el obmergentes, ya sean músicos, ilustradores, s juntas.
P THE THINGS YOU FOR-
esperando poder congelar el tiempo que y films de antaño nos transportan a lo que o para abrirnos pasos al futuro. Sin duda, a que nos conforma y nos represente
nuestra personalidad y manera de ser, impone la sociedad. Con cierta nostalgia los 20, porque las cosas no eran como
ORE.
en que nuestros padres nos vestían. Bien eocupación que probablemente, ya no se elices como cuando teníamos 5 años pero
, les traemos fotos, historias e inspiraciono querer olvidar. Un material realizado s e imágenes lo que somos y no es que erlo como un acumulador de memorias que as personales como elementos de inspirainvitarlos a viajar con nosotras y recordar
xoxo, atlas team
Arte
Rodrigo Arteaga:
Chile, 1988. No hay leyes que puedan aplicarse a todos los casos. La sinceridad y la dedicación es esencial o una especie de voluntad de búsqueda. Rodrigo logra una cierta tensión entre el orden y el caos. La inutilidad de lo útil y la utilidad de lo inútil.
Entrevista por carola vergara // escrito por camila gonzález
Con referentes como Eduardo Paolozzi, Jean Tinguely, Mark Dion y Max Ernst. Su trabajo trata la vida, lo orgánico, la biología, las formas de conocer y entender el mundo. Modifica y transforma museos y sus colecciones, los gabinetes de curiosidades, la música, el sonido y las imágenes. Decidió estudiar Arte porque era donde más cerca podía estar de sí mismo. Desde pequeño le había gustado dibujar e, incluso, había hecho talleres de pintura y dibujo. Ahora el exalumno de la Universidad de Chile, busca que su trabajo quede en un punto intermedio entre crítica y fascinación, haciendo analogías y uniones entre distintas áreas. Propone una desarticulación de la funcionalidad de las cosas, transformar la función explicativa de ilustraciones médicas, mecánicas, mapas, entre otros, para cargarlas de un nuevo significado, o revelar alguno implícito en ellas.
Hacer es en sí mismo una forma de pensar, plantea. Es una forma de meditación o una forma de concentrarme en aspectos de la vida en los cuales considera significativo concentrarse.
´ La Roche: Martin
IMAGINAR MunDOS POSIBLES Y HACerLOS PRESENTES. Dibujos de personajes múltiples, cajas que se convierten en edificios, plumeros que junto a palas cuelgan de un techo como flechas en una escenografía, acuarelas que dan paso a pequeñas esculturas de muestras de pintura. Ocupa ciertos materiales u objetos del mundo cotidiano y los transforma en otras cosas, o le da otras funciones. Entrevista por carola vergara // escrito por camila gonzález
Su inspiración es un misterio, incluso para él. No sabe si existe y tampoco sabría decir cómo ocurre, y si es en función de algo. Su proceso de trabajo consiste en imaginar ideas que generalmente descarta y va siguiendo con otras. Quizás la intuición es determi-
un estado en que sabes más o menos hacia a donde ir, a
nante, señala.
veces sin un motivo aparen-
te, que a veces se transforma más tarde en una certeza. Su trabajo como artista visual es errático puesto que sus ganas de hacer algo van cambiando con el tiempo. Desde maquetas, acuarela, animaciones, cerámica, pequeñas esculturas a folletos de la moda pintados encima. Cada trabajo tiene una orientación específica. De igual forma es posible constatar un interés por imaginar mundos posibles y hacerlos presentes.
Una banda chilena: Watch out con su nuevo disco Vivorritmo. libro de arte recomiendas: Pedro Pรกramo de Juan Rulfo. libro recomiendas para la vida: Ficciones de Jorge Luis Borges.
Siempre se encuentra una y otra vez con personajes de mujeres. A pesar de querer hacer una vuelta, de negarlas o tratar simplemente de no hacerlo siempre terminan poblando sus dibujos e imaginaciones unas se単oras, con vestidos de colores y peinados ondulados. Lo siguen a todos lados.
Entre sus referentes, se destacan obras tanto visuales como musicales. Entre ellas Orson Welles con su actuaciĂłn por radio en 1938; BolaĂąo con su novela 2666; Patricio GuzmĂĄn, el documentalista chileno; pero los que tienen mayor grado de influencia real, concreta y afectiva son sus amigos.
La ciudad desde lejos: TEXTO Y ARTE POR CAROLA VERGARA
lima
Tomando los recue en la ciud escritos, organizad AsĂ, a trav no, se art ta en Lim ciudad es que ello i
o el Souvenir desde su relación con el Territorio, este trabajo reúne erdos de las experiencias vividas en Lima, de residentes peruanos dad de Concepción. La información se recoge en relatos hablados, objetos y fotografías que ellos entregaron para ser escaneados y dos. vés de los elementos que se concentran alrededor de lo nos es lejaticula una especie de representación de la lejanía que, al ser expuesma, sirve al espectador como canal de observación sobre cómo ésta s comprendida, pero desde lejos, con la distancia física y la nostalgia implica.
Estos objetos que, al mismo tiempo son elementos de los que se dist acompa単an el alejamiento y funcionan como una referencia material q dar y volver a lo propio, pero en lo extra単o y desconocido.
tanciaron, tambiĂŠn que permite recor-
AsĂ estos objetos distancia fĂsica pero
etos cargados de afecto, determinan la pero a su vez, acercan a cada persona al lugar del que proviene.
diseno
´ el gran danes Empezó a tatuar en el 2009. Al principio sólo era importante hacerlo, sin pensar qué era lo que estaba tatuando. Cruces invertidas, lápidas, corazones con x, al fin y al cabo: “cualquier cosa piante estaba buena”. Éstos eran realizados con máquinas hechas de cualquier cosa que permitiera marcar la piel, incluso alfileres con lápices derretidos. Las letras en su brazo dicen marginal mientras se mezclan con un arco y flecha más una maza medieval.
por elisa espinoza y camila gonzalez // fotografía por paula henríquez
Patricio aprieta con fuerza la máquina. Una antigua moneda chilena de 10 pesos es dada vuelta una y otra vez hasta sujetar correctamente la aguja. Alto y delgado, responde tímidamente las preguntas realizadas. Piensa bastante antes de tatuar, observa sus agujas y su entorno. Es un proceso complejo, comenta, porque hay que lidiar con cada máquina y los distintos pigmentos. Además, la piel de cada persona es diferente. La cita es el viernes a las 5 de la tarde y el frío es casi insoportable.
Almirante Montt 491, departamento 201. Justo arriba del “Papi Piz-
za”, se destaca un papel mural anaranjado y sesentero. Las escaleras curvilíneas dan una bienvenida misteriosa al taller. Con sus amigos iba a jugar pool a un lugar cerca. Los hombres de mayor edad lo denominaron “El Gran Danés” por su altura. Junto a Alvaro Salgado, su socio de negocios, tatúan en el local que lleva un poco más de un año. Además de ellos, hay dos “cabros” que están aprendiendo a tatuar.
FUNNY FACTS:
- Desayuno, almuerzo u once: Almuerzo gigante que dure todo el día. - Navidad o cumpleaños: Cumpleaños. La Navidad es aburrida porque es demasiado comercial. - Alguien que merezca la inmortalidad: Bill Hicks. - 3 bandas que estaban predestinadas a existir: Toy dolls, Tupac, Chuck Berry. -Tatuadores favoritos: Duke Riley, Lyam Sparks, Marks Cross, Maxime Bucchi, Sue Jeven y Guy Le Tattooer. -Ilustradores: C.H.R James, Alberto Durero y Francisco Goya.
Ser un buen tatuador es una habilidad que depende de la práctica. Lo fundamental es que al artista le importe de verdad lo que está haciendo. Además debe hacerlo constantemente porque si no entrenas, se pierde. Patricio aprendió solo, sacando información de libros, internet y tatuándose con otras personas: “tatuar es super complejo, cada máquina tiene sus “mañas”, así que siempre es un desafío”. Como un zumbido de abejas, la aguja comienza a punzar la piel.
Es un dolor soportable, en un limbo constante entre el placer y el descontento. El estilo de la línea negra es lo que más le gusta tatuar, debido a su aire oscuro. El viejo mundo, los dibujos medievales, estampados antiguos del Oeste, escudos de Armas, Grabados de Durero, son para él su principal inspiración. A la vez, lo oldschool es atractivo y versátil, puesto que sirve para representar casi cualquier cosa: “es fácil de dibujar y se ve super bien”.
Finalmente, termina la sesión y la piel ya está marcada. De a poco ésta se torna más roja. De fondo, la música sigue tocando y el amb cálido. Al preguntar qué le recomienda a la gente que se quiere hac por primera vez, graciosamente responde: “que se lo haga conmigo tra parte, el Gran Danés es con quién empezar. Los tatuajes malos buena inversión pero sí un recuerdo constante preciado.
www.facebook
está un poco biente es más cer un tatuaje o”. Por nuess no son una
ook.com/pages/El-gran-danés-Tatuajes
TOP TEN FROM THE PAST
travel d
kit cat clock ALL IN ONE PIJAMA
view master
sailor moon album
AST / I WAS JUST A KID
por elisa espinoza
diary
silly straw
etch a sketch
polaroid camera
lace trim socks
BIRDS ON A WIRE PHOTO CLIP
´ Libros de Ocasion En la ciudad uno siempre espera encontrar lugares que te hagan sentir de una manera especial, casi mágica. Así como caminando por San Diego, está la Librería llamada “Libros de Ocasión”, entre Victoria y Avenida Matta. Pensé que era una tienda de antigüedades, en mi curiosi-
dad entré a este lugar. Al hacerlo me di cuenta que, entre las antigüedades, se encontraban estantes y estantes infinitos llenos de libros que abarcaban distintos temas como arte, historia, educación, ciencia ficción, educativos, entre otros. Además, vendían vinilos de distintos géneros.
por nicol vásquez
Pero lo que más me gustó fueron los libros, ediciones antiguas en excelentes condiciones y muy baratos. Esto los hace excelentes para regalar. Una puede pasar la tarde entera curioseando entre los estantes y leyendo ahí mismo en los sillones dispuestos para revisar. Atendido por sus propios dueños es un lugar recomendado para todos los amantes de la lectura.
´ fotografia
´ DE LO ANaLOGO A LO DIGITAL:
UN ORIGINAL SIN ORIGINAL “El original análogo fue reemplazado por una matriz digital, es decir, un archivo numérico que grano a grano le da forma a una fotografía de recuerdo. Son retratos ficticios resultantes de una producción fotográfica hecha en un software, sin huella y nada más que pixel”.
TEXTO POR ELISA ESPINOZA
En esta era de las dimensiones fantásticas es casi posible lo imposible, sobre todo en cuanto a la manipulación de producciones fotográficas digitalmente. Sin menospreciar la accesibilidad de las cámaras digitales, visto bajo un punto de vista crítico, podríamos denominar a los miles de rostros publicitarios como seres espectralizados en la imagen, puesto que no es más una copia de algo ya existente y que a través del Archivo-Filtrar-Licuar en Photoshop se transforma en
un original sin original.
¿Qué sentido tiene de producir una imagen de alguien imaginario? Son los estereotipos que nos mantienen en contacto con estos fantasmas, es decir, una ronda de fantasmas. Frente a dobles y representaciones se desata este conflicto entre la fotografía análoga y la digital, el cual, según grandes pensadores, ha fracturado nuestro mundo en esencia. Desde un principio con el nacimiento de la fotografía análoga, más conocida como la película de 35 mm, se mostró como una técnica en base a procesos fijos que llevan a capturar una imagen gracias a la luz y espejos. Sin duda, no se cuestionó hasta la era digital el hecho de que aquellos momentos vividos probablemente no fuesen del todo reales. La fotografía revelada en una pieza oscura demuestra
un original indiscutible, producto del procedimiento físico que comprende. Más tarde, con la llegada de la digitalización en los 90s, la huella del recuerdo de esfumo dejando como una posible prueba seres y objetos de pixel, resumidos en miles y millones de puntos que forman lo que llamamos un momento kodak. La pregunta realmente es si hay o no original con la fotografía digital, siendo esta solo información numérica binaria y variables, es decir, destellos de nada en concreto más que rostros vacíos. En términos específicos, nos encontramos en una época platónica del simulacro y mímesis de lo real, aunque fuera de los engaños y las producciones desfondadas
el hombre alcanzó, por así decirlo, imágenes perdurables en el tiempo completamente manipulables, creando así un fragmento de utopía dentro de su realidad.
JAVIER ALVAREZ MACKENNEY:
HOGAR & MEMORIA Su colección fotográfica es una reflexión acerca del recuerdo. De a poco, se van relacionando los detalles que dejan las personas en los espacios que ocupan. Asimismo en su propia relación como fotógrafo con tales lugares. Aquello recordable y posiblemente demostrable a través de estos íconos emocionales convertidos en objetos y puestos de alguna forma a la vista a partir de aquel momento en el que se sienta vinculo alguno por formar parte de un lugar. Entrevista por carola vergara
Aparentemente, el ser huma- manera de materializar tal no desde sus inicios ha estado marcado por las nociones especie de necede regazo, protección y hogar, sidad por prodonde la imaginación puede yectar un símboconstruir sus límites, poniendo sentimental en ellos las ilusiones conforta- lo bles que sensibilizan el espa- que sea capaz de cio conocido. Para él, el decorar como un reafirmarnos acto cultural cuya expresión en la realidad, se podría remitir al periodo Paleolítico en Europa Occidental, como individuos cuando parte de las reflexiones inevitablemente de la vida cotidiana de estos cargados con antiguos estaba inscrita en sus objetos y paredes. Esta prác- un pasado e identica podría ser entonces una tidad.
En sus palabras, la casa es el lugar en el cual se pueden visitar las proyecciones del mundo interior, reforzada por las paredes adornadas o los retratos del pasado, como un fuerte en el que los recuerdos son moldeados y figurados. Así también, ésta puede ser vista como un aparato psíquico, en el cual la memoria humana hace su esfuerzo por mantener viva las ganas de controlar y al mismo tiempo soportar toda la historia posible que tengan los sujetos.
¿En qué te inspiras? No tengo una musa, tampoco una guía de creación. Mientras me mantenga en movimiento se me van a ir a ocurriendo ideas. Te podría decir a grosso modo que nada me inspira acostado en la cama, encerrado en casa o pasando mucho tiempo en un mismo lugar. El tránsito me hace pensar. ¿Cuáles son tus obsesiones? Me encanta coleccionar música. Creo que de ahí saco ideas y conceptos. Relaciono lo que me produce o recuerda un sonido con los lugares que visito. ¿En qué piensas cada vez que estás creando? Siempre trato de tranquilizarme y de entrar en un estado absorto. Me acuerdo mucho de un profesor llamado Iñaki que nos decía que cuando sintiéramos esa duda al salir de la puerta de tu casa que dice “ahora pa donde voy a sacar fotos” es porque algo está mal. Cuando siento eso, trato de volver atrás. Trato de que algo tenga sentido para mí, que sea resonante con mi trabajo y mis gustos, siendo honesto para mí. ¿Qué libro de Arte recomiendas? “Más allá del referente…fotografía” de José Pablo Concha. “La
poética del espacio” de Bachelard es como un libro lleno de luz por dentro, que te deja con la mente fosforescente cada vez que lo lees. ¿Qué libro recomiendas para la vida? “De perlas y cicatrices” de Lemebel. ¿Cuántas horas a la semana le dedicas a tu trabajo como fotógrafo? Todo el tiempo. Pienso en mis proyectos y me autocastigo por no estar realizándolos como me gustaría. Trato de que todas las cosas que hago tengan relación con mis trabajos porque involucro mucho lo que me gusta con el cotidiano. ¿Qué consideras fundamental para ser un buen fotógrafo? Tener iniciativa y controlar la frustración. Pero por sobre todas las cosas:
Ser obsesivo.
para no olvidar
FOTOGRAFÍA : Paula Henríquez VESTUARIO: NICOL VÁSQUEZ / MERCADITO DE NICOLÁS DIRECCIÓN DE ARTE & MONTAJE : Camila González / Elisa Espinoza ILUMINACIÓN : Luis Herrera MAKE UP : Elisa Espinoza MODELOS & AMIGOS : Roberto Ampuero, Kamila Urbina, Paulina Ortega, Felipe Pamplinas y “Pancitas”. COLABORADORES: Sergio Soto, Alonso Catalán, Sebastian Zúñiga, Fernanda Requena, Patricio Alfaro
Estilo
childlike style Basado en el estilo preppy pero menos costoso, el childlike style es una nueva tendencia que esta dando mucho que hablar. Hoy se encuentra presente en gran parte de las colecciones vanguardistas, no precisamente inspiradas en los principales cánones de la moda, más bien influenciadas por nosotros mismos cuando teníamos 5 años – KIDS RULE. POR ELISA ESPINOZA
Como ya sabemos, el preppy comenzó a propagarse en los años 60s dentro de las universidades connotadas en Estados Unidos e Inglaterra. Básicamente el concepto se utilizó para denominar a la clase alta y su manera de vestir, reconocida por “el buen gusto”. Más tarde diversas marcas como Lilly, Brooks Brothers, Lacoste y L.L Bean, transformaron aquella subcultura en una tendencia reconocida por los suéteres, camisas alrededor del cuello, cintas para el cabello, perlas, joyas y faldas plisadas. Sin duda, a pesar de que el estilo preppy aún se encuentra vigente, ya no es un elemento de trabajo para las nuevas
propuestas de la moda, puesto que el trasfondo expuesto por esta tendencia no es objeto de inspiración. Fue así como nació en pleno siglo XX el childlike style como una promesa de lo que fue el preppy, luego de haber sido influenciado por el excentricismo del kitsch y nuestras cultura infantil. Entre camisas de jeans y estampados, diseñadores deciden pasmar la infancia llena de brillo, colores pálidos y chalecos de lana, con el objetivo de poder crear algo tan perfecto que pueda ser comercial. Sin embargo esta meta resulta un tanto inalcanzable, puesto que muchos hemos preferido reconstruir el estilo mezclando prendas, de las cuales predo-
mina la ropa de segunda mano. Casi como una tendencia ambigua, no existe real diferencia entre las prendas masculinas y femeninas más que en las faldas, puesto que tanto mujeres como hombres utilizan camisas abotonadas y calcetas de colores. Con colores primarios y
pasteles, retro c ede mos en el tipo para volver a lucir inocentes y bien peinados, utilizando
tonos
nuestras prendas favoritas e inmortales que por nada del mundo cambiaríamos ni dejaríamos de usar. Les recomendamos visitar las tiendas de ropa importada en busca de una prenda que les recuerden una parte de su historia, como también confeccionar o modificar ropa que ya no usen, con figuras y lápices de tela que pueden encontrar en ferias y librerías.
El childlike style llego para quedarse y ya se encuentra disponible en las principales marcas universales, tales como TOPSHOP, Urban Outfitters, Accessorize, American Apparel, Tatty Devine y Zara. Sin embargo, los invitamos a visitar Bandera, las ferias de ropa usada, el Mall Chino y la Calle Rosas, para que no gasten demås e inviertan en algo realmente original y de culto – KIDS
FOREVER AND EVER.
LOOKBOOK:
home alone
ARMY SHIRT HOODED JACKET
CRAYOLA MINI NAIL POLISH
e
por camilagonzález
Nuestra infancia se vio marcada por un chico rubio y sus travesuras. Nunca un niño de 8 años ha influenciado tanto nuestra forma de vestir. Accidentalmente es abandonado para Navidad por su familia para no dejarnos nunca. Macaulay Culkin en la película noventera Home Alone es con sus gorros, chalecos y bufandas el estilo que mejor podríamos imitar.
LONGSLEEVE CHECK SHIRT
lace
up
boots
LOOKBOOK:
MATILDA
EMBROIDERED DRESS
PRINTED SHIRT WITH STUDDED COLLAR
por ELISA ESPINOZA
Todos cuando chicos deseamos el poder mental de cerrar puertas, jugar cartas y sobre todo comer cereal al igual que Matilda. Sin duda, podría apostar que más de alguna vez lo intentaron de hacer y no les resultó. Vestida de camisas con cuello redondo, cintas para el pelo, faldas plisadas y calcetines coquetos, Matilda conquista la pantalla con su childlike style – LET’S DO IT!
TRAVEL BAG
BABY PINK SHOES
BLUE BLAZER
SOFT GREEN BLAZER
do it yourself
D.I.Y:
HOW TO MAKE A TIN
Una hoja de papel, tijeras, pegamento, muchos lápices y una corchet dad de crear una publicación independiente creada por ti! Así que ma papel y pronto tendrás hojas en blanco para plasmar con tus dibujos,
1) Dobla la hoja de quieras) en ocho
2) corta el papel en zos. como en la imagen
3) coloca los trozos uno encima del otro como un libro. Corchetéalo.
TINY ZINE
tera. ยกUna zine es tu posibilianos a la obra, corta y dobla collages, textos y mรกs. por camila gonzรกlez
de papel (el que pedazos.
en cuatro pedaimagen.
4) ยกcomienza a dibujar, pegar y hazlo en completa libertad!
´ musica
fredi michel:
candela, myspace y nuevos cortes Fredi Michel es una banda que toca desde hace diez años en un circuito de fiestas poco masivas en Santiago. En el año 2005 su canción Enganamí apareció en el compilado Panorama Neutral del sello Quemasucabeza y desde entonces no han editado ninguna otra canción nueva en forma oficial, salvo remixes. Este año pretenden sacar un disco. En junio telonearon a la banda Of Montreal en su visita a Santiago en el escenario más grande donde se han presentado. Esto fue lo que dijeron días antes de su gran show. POR SEBASTIAN ZÚÑIGA
Andrea, vocalista del grupo, está cortando el largo y desordenado pelo de Diego, el guitarrista, también conocido en su faceta solista como Diegors. Julio (teclados), Warhol (teclados) y Rodrigo (percusiones) miran esperando su turno. En dos días tendrán una presentación importante ante un público que en gran parte no los conoce. Tocarán antes de la banda estadounidense Of Montreal. Se han juntado toda la semana para ensayar y prepararse. EnganamÍ es la canción más
conocida de Fredi Michel. En su repertorio ya no la tocan. Desde hace unos años, se puede ver en artículos de prensa y blogs que la banda se separa o se vuelve a juntar. Ellos afirman que
“Nos hemos mantenido tocando siempre. Hemos estado siempre grabando, ensayando, tocando, improvisan-
nunca ha sido así.
do”,
cuenta Julio. “Se mantiene un poco por la amistad que hay. Más que el sustento musical es como una cosa cotidiana que se arma a través de eso”, agrega Rodrigo. Ahora se dedican a trabajar en su disco, con fecha para Octubre. Han tenido otros intentos de hacer un álbum que no se había podido concretar. “Todo esas grabaciones no es que estén malas. Nunca pudimos finiquitarlas. Son grabaciones que están ahí y que en algún momento pueden ocuparse”, cuenta Diego. “Estamos conformes con el resultado. Las otras veces siempre tuvimos dudas si era el resultado óptimo o no estábamos de acuerdo los cinco”, explica Julio. Cuentan que harán una mezcla final del disco en Argentina con sus amigos Ismael Pinkler (músico y DJ) y Gary Pimiento (productor del sello Cómeme junto a Matías Aguayo).
En sus primeros años, el grupo se juntaba con otros músicos para hacer fiestas y formaron Romina Recors donde compartían con bandas como Times New Roman y $990. Desde entonces, el grupo ha ido experimentando en su sonido. En su Myspace debieron acotarse a la clasificación de Experimental Latin Pop.
¿Cómo definen su sonido? Julio: Partimos de algo bien sónico, pero casi al tiro empezamos con lo más rítmico. Diegors: Así como más dance, del house, del disco a lo más popular la cumbia, el reggaetón. Tratamos de no cerrarnos a ninguna influencia, porque es música que siempre estamos como absorbiendo consciente o inconscientemente. Andrea: Más
candela.
Julio: Igual no es tanto el ejercicio de mezclar estilos o mezclar esta cosa con esta otra, sino que es guiarse más por algo intuitivo que nace en la misma experimentación. En el mismo ensayo se van superponiendo capas que tienen distintas influencias, también distintas afluencias de cosas. No es un ejercicio consciente de que vamos a mezclar reggaeton con esto. Son cosas que van pasando y que nos gusta como resultan. Warhol: Lo entretenido o sorprendente es que a la gente igual le gusta lo que escucha y lo que nos gusta a nosotros. Lo que tocamos es porque nos tinca a nosotros como está saliendo, sin pensar mucho si estamos tocando para este tipo de público o si acaso van a enganchar con lo que estamos haciendo. Eso se da un poco por casualidad.
¿Cuáles s
Julio: Mis mejore hemos subido a
Diegors: Yo el m do, me siento sú
Julio: La última to que las anteriore
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Después de una ros, Silver Apple
son sus mejores recuerdos juntos?
es recuerdos son paseos a la playa entre todos donde grabamos videos que Youtube.
momento que más aprecio de la banda es cuando, ya sea en vivo o ensayanúper cómodo y me gusta lo que estamos tocando.
ocata fue la que más me gustó. Siempre me gustan las últimas tocatas más es.
en tres bandas que usteean que estaban predestiexistir.
a larga discusión, responden: Los Prisionees y The Velvet Underground.
´
LOS EXITOS DEL
AYER La nostalgia es algo inherente al ser humano. Siempre hay ciertos gatilladores de momentos pasados o futuros inventados. La música es la única y mejor máquina del tiempo que tenemos. Un fiel acompañante en los segundos más sufridos y esos donde todo parece ser color de rosa. Cerrar los ojos y recordar algún momento: bailando a los cinco años alguna tonada r&b por el pasillo de mi casa con mi mamá. Cerrar los ojos y recordar algún momento: querer llorar pero en vez de eso, Gianni Bella cantando que de amor ya no se muere.
TEXTO POR CAMILA GONZÁLEZ
Más aún, en el intento constante de diferenciarse lo más posible de los padres y el resto hay que odiar su música. Esas canciones y esos artistas significan todo lo que quieres no significar, representar que has aceptado que –a veces– es inevitable parecerte a ellos. Pero, ¿cuántos de nosotros no hemos tarareado una canción de Zalo Reyes? ¿Cuántos de nosotros no hemos sentido que tal vez todos esos hombres con dientes postizos y pantalones anchos quizás, tal vez, puede ser, hayan tenido razón mientras lloraban por sentirse incomprendidos o con un corazón roto?
Evitarlo es imposible y quererlo aún más.
Las letras de muchas canciones parecen haber sido absorbidas por osmosis por todos nosotros. Como te extraño de Leo Dan, su traje negro mientras sus manos tímidamente comienzan a moverse. Despacio, ay amor divino pronto tienes que volver. Su cabello perfectamente peinado se mueve a medida que su cuerpo sigue el ritmo. O el suave afro de Gianni Bella que mientras toca el piano, canta agudamente que de amor ya no se muere. El piano refleja imágenes de sí y bellas mujeres que sonríen a pesar de sus
Si de amor ya no se muere, malos y sesenteros peinados.
oh oh, pero de dos sí.
Siempre son las cabelleras bajo el cielo me recuerdas solo un juego, tú con un af bién. Matia Bazar logra se zón que encontró mi corazó Los clásicos del ayer son lo
A veces es extraño cree acordes o ciertas letras pu que coinciden tan perfecta vida. ¿Cómo hace 10 años con fuerza sin saber qué d significaban y que ahora verdad?
de peina-
s, si sé. Sólo tu que la vida es fro y ella tamer la única raón, Solo tu. Uff os más sabios.
er que ciertos uedan parecer amente en tu s las cantabas decías ni qué parezcan tan
1.- Solo tu - matia bazar 2.- Despídete con un beso - buddy richard 3.- porque te quiero los ángeles negros 4.- De amor ya no se muere - gianni bella 5.- Vivir así es morir de amor - camilo sesto 6.- Una Lagrima En La Garganta - zalo reyes 7.- puerto montt los iracundos 8.- Adiós chico de mi barrio - Tormenta
Subtitulo:
´
titulo
CANCION DEL MES:
NADIE COMO TU DE CHRISTINA ROSENVINGE Probablemente nadie sabrá nunca todo lo que acumulamos con el tiempo. Son cartas, fotos, figuras, objetos y tickets de viaje que permanecen ahí, guardados en cajas y cajas que durante años pasan esperando ser revisadas nuevamente y recordar; volver esos días en que no nos preocupábamos por nada.
POR elisa espinoza
Mala o buena costumbre, siempre estamos juntando más y más cosas que nos transportan a diversos momentos de pasado, ya que no podemos conformarnos con solo mirar por última vez, para eso tenemos fotos y objetos que nos regresan atrás, porque nos negamos a olvidar – “cada mañana, me acuerdo de ti”. Si bien es una actitud un tanto masoquista, es bueno tener una caja del recuerdo y quizás tener dos, una para los buenos y otra para los malos momentos. Si bien cuando chicos guardamos cosas pero no para recordar, si no para tener algo especial y único solo de nosotros que nadie más conoce. Con los años nos damos cuenta que todo aquello nos trae recuerdos y, sin más ni menos, volvemos hacerlo pero esta vez con fines de paralizar nuestra vida y archivarla en la memoria. El problema surge cuando ya no queremos más vivir en el pasado, ¿cómo transformar nuestra “basura” en algo sin importancia? Porque tarde o temprano tendremos que avanzar y dejar atrás una parte de nosotros mismo – “diciendo adiós,
cazando otro tren”. Luego del primer intento nos damos cuenta de que no podemos renunciar a nosotros, ya que nadie puede realmente y de ser así no será por nuestra voluntad, sino porque el tiempo dirá que es hora de olvidar y dejar pasar – “nadie como tú”. Más que para recordar y menos para olvidar, nos quedamos con “Nadie como tú” de Christina Rosenvinge como nuestra gran canción del mes, con el afán de guardar el tiempo y no detenerlo. Perfecta para un fin de semana de retiro, esta canción nos hace reflexionar respecto a cómo nos negamos dejar de lado lo que ya pasó y, aunque tal vez nunca podamos superar aquellos vacíos del pasado, seguiremos pensando en que algún día despertaremos con la mente en blanco.
Cada mañana me acuerdo de ti, cierro los ojos y vuelvo a morir. Y muere toda la ciudad, deja de latir con suavidad. Dices que sufres tú mucho más que yo y que te sientes como un desertor, pero ahí estás, de pie, diciendo adiós, cazando otro tren. Dentro de un año ya no estaré aquí y tu mujer no sabrá que yo fui la sombra que oscureció su casi ideal historia de amor. Sólo tengo un jersey que no querías que me abraza aunque tú ya no lo hacías. Nadie como tú.
´ peliculas
top movies of our childhood
Buscamos en lo más profundo de nuestras memorias, en esas tardes
las mejores películas sobre amistad, primeros besos, la infancia y sus
RICHIE RICH (1994):
Se supone que el dinero no compra la felicidad… ¿Aunque tengas una montaña rusa y un McDonalds en tu casa? Richie Rich, más conocida como Richy Ricón es una película protagonizada por el famoso ex-actor Macaulay Culkin, quién interpreta al hijo de una familia multimillonaria. A pesar de los lujos y atenciones Richie no es feliz, puesto que es juzgado por otros chicos que no lo consideran su amigo. Entre explosiones y juguetes extraños, el protagonista aprende el significado de la amistad, saliendo por fin vencedores. Sin duda, Richie Rich es un film perfecto para ver en familia o simplemente recordar viejos tiempos de nuestra infancia.
My Girl (1991):
Probablemente imposible tener 20 años y no haber visto está película. Vada es una chica de 11 años, algo ahombrada e hipocondriaca. Su padre, un extraño viudo, parece no entenderla. Ella obsesionada con la muerte y su profesor de inglés, junto a su mejor amigo Thomas J. Realizan una serie de aventuras. Un clásico rompecorazones de los años 90 de primeros besos y tragedias. Además, un gran clásico de la televisión pública.
MRS. DOUBTFIRE (1993):
No todos los días vemos a nuestro papá vestido de baby sister y cocinando y, lo más probable, quizás nunca lo haga – YEP. Mrs. Doubtfire, también conocido como “Papá por siempre”, es una de las grandes comedias norteamericanas ganadoras de un Oscar. La familia de Daniel se encuentra atravesando por un periodo difícil, hasta que su esposa finalmente le pide el divorcio. Sin trabajo y alejado de sus hijos, Daniel toma una loca y drástica decisión: disfrazarse de una anciana y asistir a la entrevista que su ex-esposa estaba realizando en busca de una baby sister. Una película clásica de nuestra infancia que demuestra una realidad evidente, acompañada de humor y entretención.
s infinitas frente al televisor. A T L A S ZINE #7 trae una colección de
s travesuras. Para jamás olvidar, para jamás crecer: LETS
GO!
POR ELISA ESPINOZA Y CAMILA GONZALEZ
FREAKY FRIDAY (1976):
No siempre las nuevas versiones de películas clásicas son las mejores, es por eso que los invito a ver FREAKY FRIDAY sin Lindsay Lohan – YAY! FREAKY FRIDAY es un film protagonizado por Barbara Harris y la joven Jodie Foster, quien interpreta a Annabel Andrews. Es una fantástica comedia americana basada en un libro que lleva el mismo nombre de la película. La historia trata de una madre y su hija, quienes cambian de cuerpo con el motivo de comprender lo difícil que es ser la una o la otra. Entre accidentes varios y momentos ridículos, ambas aprenden lo complicado de sus vidas a pesar de tener edades distintas. Ambientado en los 70s y con una gran producción cinematográfica, Freaky Friday es un clásico digno de admirar.
Never Ending Story (1984):
Los libros siempre han sido una máquina extraordinaria para crear universos enteros. Bajo esta línea, esta película basada en un libro toma lugar en un mundo paralelo que está siendo destruido. Cada segundo, esta historia es menos ficticia y más real.
The Babysitter’s Club (1995):
El verano jamás ha sido mejor captado. Entre Kristi y las historias de sus mejores amigas, este filme es un manifiesto a la amistad y ser una chica. Un club, pinkie promisses, la adolescencia y una vida que de a poco se hace más complicada. Pero es un verano que jamás se olvidará, trae a estas siete chicas más cerca. BEST
FRIENDS 4EVER!
A PRENDER LOS TELEVISORES!
´ inspiracion
Un zapatero con hoyos en sus zapatos En medio de un barrio que se está desarrollando rápidamente, la reparadora de calzados Merced es como una fotografía detenida en el tiempo. Lastarrias es un sector de Santiago que se caracteriza por sus nuevas tienda de diseño independiente, cafés y moda. Sin embargo, hay un pequeño local donde Don Alberto Arrochas trabaja desde 1970 arreglando zapatos.
Fotografía y texto por camila gonzález
En Merced 348 hay zapatos apilados desde el piso hasta el techo. En un pequeño lugar para sentarse hay revistas llenas de polvo de varios años atrás. Mientras suena un tango de Gardel, Don Alberto se jacta de todas las personas famosas que han pasado por su reparadora. Entre ellos, Diego Valentín, Antonio Prieto y muchas otras que ya ni recuerda. Es porque está al frente del Teatro de la Comedia, dice orgulloso. Arregla bolsos, cambia cierres, hace tapillas al minuto y pone nuevos tacos. Trabaja en este rubro desde que tenía 22 años. Al principio miraba a los maestros con quien trabajaba. De noche, practicaba solo hasta mejorar. Cada
zapato tiene una forma específica de cómo arreglarlo, en algunos hay que comprar el material, sacar el molde y cambiar la suela. En sus inicios, trabajaba con su hermano. En esos tiempos tenían maestros y muchos pedidos. Eran tiempos de oro, recuerda con nostalgia. Su hermano necesitaba una mano derecha con quién trabajar y confiar. Hoy, luego de su muerte, lleva 15 años haciéndolo solo. El fue el zapatero de Salvador Allende y del General Augusto Pinochet. En los años 70, las personas entraba y salían de las reparadoras de calzado. Ser zapatero era un oficio respetado y muy importante. Na-
–Y cantado voy
die tenía dinero para comprar zapatos, uno los arreglaba. Así pensaba la gente, dice, no como ahora que compran y desechan esas cosas de plástico que se ponen en los pies. Esos no son zapatos. Aunque todo lo que está dentro de su tienda parece no haberse movido desde que abrió, los zapatos en su repisa se cambian seguido. Ya no tiene tantos clientes como antes pero hay familias enteras que arreglan sus zapatos ahí. Madres, hijas y nietas siguen llegando a la Reparadora de Calzados Merced.
A veces la gente trae sus zapatos y nunca los viene a buscar, casi como una declaración de amor que no es respondida. Don Alberto los arregla, los guarda en la repisa y espera a que lleguen. A veces llegan señoras demandando que sus zapatos estén listos antes de las 3, él piensa que no llegaran y ella llega dos minutos antes. Si no vienen, los separa por material para ver cuál de ellos puede aprovechar o vender. Casa de herrero, cuchillo de palo. Sus zapatos tienen ho-
Yo cuido lo que amo. Aquí he llorado, antado y bailado. He hecho todo y me voy a morir aquí...
yos. A vec c贸mo pue ah铆 se lo nada peor no arregle
Su bigote y yace pe bello brilla
ces sus hijos le preguntaban ede ser zapatero así. Recién os arreglaba porque no hay r visto que un reparador que e sus zapatos.
bargo, casi no hay arrugas en su cara considerando los 65 años que tiene. Cada mañana llega a hacer un poco de aseo y termina su trabajo del día anterior.
e es recortado todos los días erfecto sobre su boca. Su caa de tanta blancura. Sin em-
Siempre escucha las mismas radios, comenta. Los éxitos del ayer y el tango son sus predilectos.
BASURA Y COSAS
´ VARIAS QUE ACUMULE CON EL TIEMPO texto por elisa espinoza y camila gonzález // fotografía por luis herrera
Con el miedo constante de olvidar todo, guardar cada papel u objeto parece ser la única respuesta. La memoria es algo frágil, todos lo sabemos. Una caja por año, una caja por época. Adentro, todo lo que creemos digno de guardar. El mayor miedo de algunos es tener una vida sin pasado. Despertar un día y mágicamente olvidar todo lo que te ha antecedido. ¿Qué queda de nosotros cuando no recordamos todo lo que somos? “Desolado por terremoto” tiene timbrado el sobre. En su interior, un libro de Frida Kahlo y una dedicación que había llegado desde Ecuador. Junto a eso, corchos que había tomado con amigos. No recuerdo ni él día ni la razón pero más vale guardarlo y saber que pasó, a no tener nada. Una cabeza de Barbie encontrada en la línea del tren al norte del país. Mi compañero de casa lo vio y dijo: Camila. Es extraño como uno se acuerda de personas y momentos con objetos. Lo es aún más, guardarlos.
Pero qué es el ser humano sino extra
traño.
CAMILA GONZALEZ
caja nº18 - 2011
No soy “cachurera” ni menos olvidadiza, pero con cierto afán voy guardando papel tras papel y recuerdo tras recuerdo. Sea por miedo a no recordar mi pasado o simplemente como una especie de hobbie, en cajas guardo mi historia y esas pequeñas partes de esta que no quiero olvidar. Esta es mi caja del recuerdo que contiene los mejores y peores momentos del 2011, porque estos si eran dignos de no dejar pasar. Siempre soñé con viajar a Inglaterra, como ven ahí se ve mi pasaje de avión. Realmente fue lo mejor y lo peor que me pudo haber pasado al mismo tiempo, puesto que luego de mi regreso a Chile jamás volví. Muchas veces me pasó que desperté a medianoche pensando que aún estaba allá, aunque después de observar por un rato la pieza me daba cuenta que ya no estaba en Oxford. Un elisa espinoza
caja nº19 - 2011
ticket de TAM ida y vuelta usados, uno de iberia usado, easyjet usado y así… ningún o de regreso a Heathrow. Conciertos pasados, Disney cuando chica y una foto de yo aprendiendo a comer; de seguro aún no término de aprender. Todos esos papeles que no recuerdo exactamente en que momento decidí congelar en una caja, como si el tiempo realmente se pudiese detener en un cubo de 4 esquinas. Dos cartas de amor y una que si importa, más una hoja de revista que alguien una vez me dio en el metro camino a Camden Town porque me vio con cara triste. Sinceramente aún recuerdo todo y más ahora hurgando en mi caja, en mis recuerdos. Entre otras cosas que no se ven, como mis cuatro muelas del juicio y unos rollos de 35mm de mis vacaciones en puerto varas con Diego que aún no revelo, esta caja representa 12 meses y un poco más. Mi vida en papeles, mi vida en cosas, no importa… es mi vida. Si tuviese que escoger entre recordar por siempre u olvidar por siempre prefiero nunca olvidar, porque entre borrar el pasado prefiero vivir en él.
diarios de vida
La memoria es ´ fragil La vida de tus padres, tu paso por el colegio, esa vez que te caíste y te rompiste un diente. Cada uno de esos momentos son parte de quién eres hoy y quién eliges ser mañana. Y más aún, ¿qué tan ciertos son todas esas memorias? ¿Cuántas de ellas son lo que quieres recordar y cuántas de ellas inventadas sobre quién quieres ser? Texto por camila gonzález
La memoria es frágil. El pasado con su inminente peso nos forma y nos hace. Cada uno de los pasos que damos y aquellos que no dimos, terminan de a poco entretejiendo la historia del cual somos portadores. Si bien somos los grandes forjadores de nuestra realidad, siempre portamos cierta historia que se posó sobre nosotros. Totales controladores de nuestras vidas no somos, siempre hay aspectos de la vida de otros –destino lo llaman algunos– que interfieren y nos marcan.
tografía en blanco y negro del
A 25 kilometros de la segunda capital de Chile, Hualqui no aparece ni en el mapa. Un pequeño pueblo que una vez soñó con ser una república independiente hoy es una fo-
Los números de sus casas no están en orden, así es como Patricio Lynch #484 se encuentra al lado de la #106 y la #890. En la cima de una subida, una casa azul protegida
pasado. El semáforo llegó hace dos años junto al primer gran supermercado. Las calles aún de tierra se convertían en ríos tumultosos cada vez que llovía. Los inviernos en el sur parecían no irse. Días eternos en el que el frío era el amigo más fiel. En las mañanas en una carreta un hombre vendía leche. Su piel morena y rasgada por el frío, su voz cantada y sus cara rojiza por el alcohol.
Entre casas de adobe y calles de tierra, sus cuadras parecen estar detenidas en el tiempo. por árboles y parrones fue un mar que había que atravesar en medio de la tormenta, un monstruo que había que combatir y un mundo que descubrir. Un patio tan grande que parecía dividirse en sectores. Las camelias y el níspero; el palto y mi casa en el árbol; el naranjo y el limonero, dónde podías ver a todos quienes pasan por la calle sin que te vieran; el parrón; y el patio trasero con todos sus animales y atributos. En la profundidad de la tierra, distintos frascos y cajas envueltas en plástico reservaban cartas, trozos de tiza y juguetes. Todo crecía sin mayor cuidado. Las flores naranjas que crecían al lado de la línea del tren habían volado hasta nuestro patio. Sin pedir permiso ni mayor control, Hualqui era un terreno interminable en el cual no había que temer.
Hoy, con un poco más de polvo, los años no parecen pasar por la casa azul y menos por Hualqui. Igual que ayer, las flores crecen, el níspero sigue dando los mismos frutos y el hombre en su carreta sigue vendiendo leche pero los veci-
ya no son los mismos y los colores de las casas han cambiado. nos
la carmela Un papá descendiente de españoles, una mamá de Temuco. Dos padrastros. Cuatro hermanos y dos esposos. De sus ocho hijos, cinco están vivos y siete tuvieron hijos. Resultado: veinte nietos. Viuda dos veces. A su primer amor lo perdió en un accidente. Al segundo, el compañero de su vida, se lo arrebató un cáncer hace casi dos años. Todavía lo echa de menos.
texto por paulina ortega
Se llama Carmen e igual que “ la Carmela” (el personaje de la Pérgola de las Flores) se vino del campo a vivir a la ciudad cuando era una veinteañera. Se enfrentó sola a la capital y lejos de Freire, su pueblo natal, comenzó a trabajar como cocinera. De ahí en adelante todo fue más o menos lo mismo: una vida entera dedicada a ingeniárselas para sostener la casa. Gracias a sus dotes culinarios fue dueña de un casino; sus comensales eran los conductores de las micros que recorrían Ñuñoa. De ese tiempo mi abuela guarda un montón de historias que se entretiene contando. Se emociona cuando habla de su infancia en el campo, de cómo se divertía con la Anita, su hermana. Recuerda a su padre y las historias, leídas o inventadas, que todas las noches él le contaba antes de dormir. Me habla sobre las numerosas casas en las que trabajó; sobre las familias que conoció, describe todo lo que vio.
Se acuerda con detalle de la cocina naranja de Jaime Guzmán y del altar dedicado a la virgen, ubicado justo en la entrada de su departamento, al que iba una vez por semana a lavar y planchar. “Era lo primero que uno miraba”, me dice mi abuela. Así también, recuerda cómo vio partir al exilio a los tres hijos de una de sus patronas. Me relata esos viernes en que, sagradamente, iba al cine y me cuenta cómo fue aprender a leer siendo “ya vieja”, según dice. La admiración por la Yaya es un punto en común entre los
miembros de la familia de mi mamá. Los almuerzos de los domingos parecen competencias entre mis tíos por contar las mejores historias de infancia, en las que casi siempre, claro, mi abuela tiene un rol principal. De esta forma he logrado imaginarme esas madrugadas en que la Carmen se levantaba cuando todavía estaba oscuro y hacía el pan amasado que todas las mañanas le compraban los vecinos de la Villa La Merced, en Macul. Ahora mi abuela vive sola y, a veces, todavía prepara el almuerzo pensando en que van a comer dos. Desde que el Tata ya no está, decidió cambiar las tardes de viernes en el cine, por las visitas sabatinas al cementerio; al que lleva, cada dos semanas, un ramo enorme de Ilusiones. A veces pienso que la vida de mi abuela ha sido como un gran álbum que se ha dedicado a llenar con esmero. Pareciera que todo está dispuesto y organizado de manera que nadie al dar vuelta las páginas pudiera aburrirse.
H
gú de a
a damos zo
Hay fotos, hay historias; unas felices, otras no tanto. A mi me gustaría, alún día, tener un anecdotario como el de ella. Ser un poco como ella. Ojalá a su álbum todavía le queden muchas páginas en blanco para que sigamos acumulando momentos que luego podamos recordar a la hora de almuerzo, entre el té con canela y los queques de domingo.
el primer amor siempre es una mierda Si cree que su relación es desastrosa lea esta crónica para sentirse mejor, dudo que pueda ser peor que esto: 24 de octubre de 2010 me pidió pololeo, todavía no sé si decir “sí” fue lo mejor o lo peor. Con el las cosas nunca fueron como en las películas, el amor no era suficiente, y eso es tal vez fue lo que mas me duele: el amor eterno es solo ficción.
texto por rocío varela
Es difícil contar los recuerdos fluidamente, porque nada en nuestra relación fue así. Pero creo que a pesar de todo, esta historia merece ser contada como tipo “no intente esto en casa”. Todos, inclusive sus amigos, me advirtieron que “ese hueón es una mierda”. Pero no sé si es algo patológico u otra cosa porque pensé “conmigo es distinto, es él”. Para mí siempre fue el niño entretenido que me había llamado la atención. En realidad, siempre me gustan los casos perdidos (Rocío eres tan inteligente), es tan flaco y toca varios instrumentos así que no me culpen. Escuchábamos la misma música y ,en cierto sentido, creo que eso nos unió durante toda nuestra relación. ba ni ahí y le daba pena incluso. Durante estos meses todo Yo creo que la gran mentira era perfecto a pesar de fue empezó cuando en los estos secretos que amprimeros meses yo le fui infiel bos nos ocultábamos con un amigo de toda la vida el uno al otro. mío. No sean infieles, es el peor error. Él, paralelamente, Todo explotó un día cuando le prometía amor eterno a me enteré de lo de su compauna de sus compañeras (ho- ñera, él le decía que la amaba rrible por cierto, juro que no por mensajes y que quería eses de picada). Según él, ella tar con ella, de picada confesé lo perseguía pero él no esta- en voz alta en el colegio que le
había sido infiel. El corazón se me partió en dos ese día. Casi vomito de lo choqueada que estaba, tomé sus cosas, las rompí y les puse óleo negro y vinagre. Luego él llegó a mi casa a darme explicaciones y apareció dopado con trioval lo que aumentó mi ira. Ese día le pegué y le torcí la nariz mas de lo que ya la tenía. Desde ese día en su casa me apodaron “la quintrala” y en mi casa él era “el pajarraco infiel”. Con el tiempo solucionamos las cosas y nos perdonamos mutuamente. Su familia me volvió a aceptar y la mía a él
también. De ahí en adelante fuimos felices por un período largo de tiempo: lo pasábamos increíble con nuestra otra pareja de amigos “la eli y el dugo”, mezclábamos música los 4 juntos y siempre salíamos. Me convertí en la mujer mas celópata del planeta y él nunca me dejaba ver sus cosas. Un día donde Eli, el y Dugo fueron a comprar porque íbamos a salir y queríamos tomar antes, yo fui al baño y su celular estaba cargándose ahí. Como cualquier mujer con esta patología, lo revisé y descubrí que
le mandaba mensajes a una niña que es su vecina de Pucón diciéndole que le gustaba y se quería casar con ella. El corazón se volvió a partir en dos, pero esa vez decidí no terminar.
poco lo logró.
Solo sé que los buenos recuerdos nunca se irán: nos tomábamos de la mano aunque los dos las tuviéramos sudadas, él se hacía bolita cuando dormía y yo amaba eso, le En resumen, nuestra relación lamía la cara y el se enojaba fue bonita hasta que termina- momentáneamente, los cummos cuando yo me vine a vivir pleaños, las navidades y los a Santiago. La distancia nos años nuevos. Cantábamos en superó. Tal vez no lo intenta- karaokes y siempre peleábamos lo suficiente o tal vez los mos por estupideces cuando dos éramos unas mierdas de nos emborrachábamos, el me personas. La violencia cons- regaló un Elmo rockero y yo tante intensificó los lazos; los un monstruo come-galletas, momentos de felicidad eran comimos un millón de cosas extremos. Yo nunca lo entendí ricas (engordé 20 kilos duranpero lo amé de todas formas, te nuestro pololeo, pero no él odiaba muchas cosas de mí se preocupen, los bajé), yo lo pero las soportaba de todas grabé mientras hacía caca y el maneras. me decía “guatón culiao”, nos tatuamos lo mismo. Hoy en día nos vemos de vez en cuando y peleamos siem- A veces le deseo la muerte y pre pero volvemos a querer- en otras el a mi, pero creo que nos en algunos momentos. El nuestro amor alguna vez fue pololeó con otra y ahora anda genuino. Hoy es un día domincon otras, le da por tempora- go, anoche hablamos, mañadas: “la mina de la semana”. Y na no sé, nunca lo sé. Lo que o salgo con otro a veces. Aún si sé es que por favor no inno sé como concluir esta cróni- tenten ser como Syd y Nancy, ca porque no sé en que vamos nunca sale bien. Y si son mua concluir nosotros. Creo que jeres y algún día ven a un naél fue mi primer amor y nunca rigón flaco con bigote corran, lo olvidaré. Sin él es difícil senada bueno saldrá de eso. guir con el día a día pero de a
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