ESQUEMA PARA LA LECTURA DE IMÁGENES La mayor parte de la información que contiene una imagen pasa desapercibida, por lo que conviene leer la imagen de forma ordenada.
LECTURA OBJETIVA Análisis de todos los aspectos que se pueden ver en la imagen. Cualquier aspecto puede incidir en el significado que quiere transmitir la imagen. 1- Describir OBJETOS Y PERSONAJES que aparecen, con sus POSTURAS y GESTOS (recoger todos los posibles detalles) Una lectura atenta nos puede dar muchísima información sobre la idea que intenta transmitir la imagen. 2- Buscar elementos SIMBÓLICOS (cruz, paloma, calavera, señal, etc...) 3- Prestar atención al TEXTO, qué dice y cómo lo dice. Indicar también cómo es la TIPOGRAFÍA (su color y su forma puede sugerir sensaciones o ideas) 4- Características de la ILUMINACIÓN. 1. Tipo de luz: artificial o natural (cuando la luz proviene de una fuente de luz natural. Esto aporta matices de naturalizad, espiritualidad, serenidad… y todo lo que tenga que ver con enfocar la imagen de un modo más natural) 2. Tono (color de la luz): amarillento o dorado, blanco, azul, rojo,.. dependerá del color de la luz. 3. Luminosidad: clave alta, media o clave baja. Si la iluminación general es clara, media u oscura nos puede orientar sobre la intención (Clave baja: misterio, nocturnidad, intimidad.... Clave alta: alegría, inocencia, frescor... Clave media: ni fu ni fá, normalidad,…) 4. Grado de dispersión: dispersa (cuando la luz viene de múltiples direcciones y apenas crea sombras, aporta serenidad, poco contraste y armonía) o directa (de dónde procede la luz: lateral, frontal, cenital, de la parte inferior o contraluz. Las diferentes direcciones de luz producen efectos psicológicos distintos (puede sugerir misterio, aumentar la sensación de volumen...) 5. Armonía o claroscuro. Si hay armonía lumínica o claroscuro de luz que genera tensión (si hay zonas de la imagen más iluminadas que otras nos puede orientar sobre los elementos que quiere resaltar, dejar en segundo plano, ocultar de manera misteriosa...) 6. Contraste lumínico: se puede especificar si hay algún contraste (diferencia de claro y oscuro) destacable de luz sin llegar a producirse un claroscuro general. 5- Características de los ELEMENTOS VISUALES (si son destacables)
1. PUNTOS. Indicar si hay algún elemento puntual que destaque. Hay que tener en cuenta que un elemento puntual suele llamar la atención. Los puntos también pueden crear texturas o generar formas. 2. LÍNEAS. Indicar cómo son las líneas que predominan: su dirección (horizontal, vertical o inclinada) y su configuración (quebradas, rectas, curvas, onduladas...) Según esto podrían transmitir diferentes sensaciones (de manera general: horizontales = calma, relajación, paz; verticales = equilibrio, elevación, espiritualidad; oblicuas = tensión, dinamismo; quebradas = tensión, violencia; rectas = rigidez, orden; curvas = sensualidad, movimiento; onduladas = vibración, movimiento) 3. FORMAS. Indicar cómo son las formas que predominan: geométricas u orgánicas, de contornos rectos, puntiagudos o curvos, etc... Según esto podrían transmitir sensaciones que de manera general suelen ser estas: Triángulo = tensión; Cuadrado = robustez, orden; Círculo: equilibrio, perfección; Puntiagudas: violencia, tensión; Orgánicas: naturalidad, dulzura... 4. TEXTURAS. Indicar cómo son las texturas que aparecen y luego, en el análisis subjetivo se aclarará qué sensación transmiten, suavidad, rugosidad, ... 5. COLOR. 1- Simbología. ¿Hay algún color que destaque por su significado simbólico? 2- Tonalidad: cálida o fría. 3- Saturación: alta, media o baja. 4- Luminosidad o valor: claros u oscuros. 5- Relación entre los colores: armonía (todos los colores similares en cuanto a ton, saturación y luminosidad, colores parecidos, similares) o contraste (de complementarios o de cálidos y fríos)
6- ICONICIDAD: nivel de parecido de la imagen con la realidad. Se pueden usar tres niveles para clasificar las imágenes: alta, media o baja.
7-
Analizar la COMPOSICIÓN.
ENCUADRE: tipo de plano y ángulo. Esto nos puede dar mucha información sobre qué sensaciones se quieren provocar o qué es lo que se quiere resaltar (el entorno, la relación de los personajes, un gesto, una emoción...). Para saber más hay que consultar los apuntes sobre tipos de plano y angulación. CENTRO DE INTERÉS. Indicar cuál sería (puede ser uno o varios) y por qué se distingue del resto. NOTA: Para que la imagen resulte atractiva y sea fácil de leer normalmente los centros de interés se sitúan o cerca del centro de la imagen o de los puntos de fuerza definidos por el rectángulo de los tercios.
DIRECCIONES VISUALES: (se debe hacer un esquema sobre la imagen)
1. Direcciones REPRESENTADAS: marcadas por objetos, líneas dibujadas, brazos, dirección de los textos...)
2. Direcciones INDUCIDAS (no se ven, pero están): miradas, gestos, atracción entre elementos semejantes, formato de la imagen exagerado en una dirección.... NOTA: Las direcciones visuales tienen dos funciones: Nos pueden provocar sensaciones: ● Las direcciones horizontales de izquierda a derecha dan sensación de avance, de optimismo. ● Las direcciones diagonales que van desde la esquina inferior izquierda a la superior derecha proporcionan fuerza a la imagen, dinamismo. ● Las líneas de dirección curvas sugieren calma y agrado. ● Las líneas de dirección quebradas sugieren vitalidad y violencia. Organizan la imagen : ● Si las direcciones coinciden con las líneas de los tercios facilitan la lectura y dan atractivo a la imagen. ● Las direcciones diagonales que van de la esquina superior izquierda a la inferior derecha siguen el orden de lectura de las páginas de un libro y nos llevan la mirada hacia una conclusión. ● En general las distintas direcciones ayudan al recorrido de la mirada por la imagen, relacionando unos elementos con otros.
TIPO DE COMPOSICIÓN: estática o dinámica. Indicar si es una composición ESTÁTICA (hay simetría o el espacio es organizado en unidades regulares) o DINÁMICA (las distintas partes de la imagen tienen distinta importancia, hay ritmos, contraste o variedad de elementos y relaciones). Las dinámicas suelen ser más interesantes y atractivas. Las estáticas se perciben más rápido, pero pueden resultar aburridas. Indicar el ORDEN DE LECTURA de los principales elementos.
8- Indicar usos particulares de la TÉCNICA utilizada (dibujo, fotografía, fotomontaje), como pueden ser: 1. Desenfoque de una parte de la imagen para focalizar el interés en otra. 2. Baja velocidad de obturación para dar la sensación de movimiento (sensación de imagen movida) 3. Alta velocidad de obturación para detener un instante concreto y provocar sensación de fuerza o deportividad.
9- Explicar el CONTEXTO o situación en la que se ubica la imagen. 1. En el caso de una imagen periodística conviene informarse de a qué situación se refiere.
2. En el caso de una imagen publicitaria es fundamental indicar a qué sector de la población va dirigida. También es importante indicar si la imagen hace referencia a un ESTEREOTIPO determinado (personas con poder, personas con estilo, personas aventureras, jóvenes alegres, amas de casa que se ocupan de sus hijos, la mujer o el hombre como objeto sexual...) con el fin de identificar el producto con ese estereotipo. NOTA: Un estereotipo es una idea simplificada y comúnmente admitida sobre alguien o algo. En publicidad se utiliza con asiduidad porque les facilita las cosas (vender, convencer...) A veces un anuncio utiliza un estereotipo para relacionar el producto con una idea (poder, diversión, atractivo sexual...) Otras veces lo que intenta es romper con un estereotipo negativo asociado al producto (por ejemplo: si el estereotipo del tabaco es que es sucio y perjudica la salud, intentan asociar el producto a estereotipos positivos como la de personas aventureras o que disfrutan de la diversión sin prejuicios)
10- Otros aspectos a resaltar.
LECTURA SUBJETIVA Consiste en realizar una interpretación personal sobre lo que quiere decir la imágen, cuál es su objetivo y qué sensaciones transmite. Nos debemos basar en todo lo que hemos observado en la lectura objetiva Podemos seguir los siguientes pasos: 1- FUNCIONES DE LA IMAGEN. Informativa, Expresiva, Estética, Recreativa. Publicitaria (De producto, de servicio o de utilidad pública) 2- QUÉ IDEAS O QUÉ SENSACIONES TRANSMITE. En el caso de imágenes publicitarias suele ser necesario describir a quién va dirigido el anuncio y con qué ideas intenta relacionar el producto para venderlo (imagen de marca o de producto) 3- QUÉ RECURSOS UTILIZA PARA TRANSMITIR ESAS IDEAS O SENSACIONES. En este apartado deberíamos dar una explicación de por qué los aspectos que hemos descrito en la LECTURA OBJETIVA son como son.
Base de datos de imágenes publicitarias:
https://www.marketingdirecto.com/especiales/el-sol-2013-especiales/50-anuncios-quedemuestran-que-la-publicidad-grafica-tiene-cuerda-para-rato-en-elsol2013-y-en-todaspartes