Puck&Hans tentoonstelling in de pers

EEN SELECTIE UIT DE PERS ON- EN OFFLINE

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 1.

2. - P&H een selectie uit de pers on- en ofline

AMSTERDAM MUSEUM - ZOMERTENTOONSELLING 2017 In de zomer van 2017 presenteerde het Amsterdam Museum de tentoonstelling ‘Puck & Hans - couture locale’ over het iconische Nederlandse modeduo ‘Puck & Hans’. Zij genoten in de jaren 70, 80 en 90 grote bekendheid door in het oog springende creaties. Hun kledingstukken kenmerkten zich door een mix van exclusieve materialen, kwaliteit en speelsheid. Daarnaast organiseerden Puck & Hans modeshows op typische Amsterdamse locaties zoals Artis en het Westergas terrein.

Het modelabel ‘Puck & Hans’ bestaat uit Puck Kroon (1941) en Hans Kemmink (1947). Hun carrière begon in 1967 met een eigen winkel in Den Haag. In 1971 kwam daar een winkel in Rotterdam bij en in 1974 werd de eerste Amsterdamse winkel geopend aan het Rokin. Als eerste in Nederland verkochten ze, naast eigen ontwerpen, ook kleding van Kenzo en een jonge Jean Paul Gaultier. Puck & Hans stonden onder andere bekend om handgeschilderde zijden blouses en riemen van wc-bril scharnieren. De krijtstreep heeft dankzij hen ook aan populariteit gewonnen. Tot hun klantenkring mochten ze onder andere Loes Luca, Prinses Irene en Marina Abramovic rekenen, maar ook minder bekende personen kochten met plezier een unieke ‘Puck & Hans’. Tot op de dag van vandaag genieten ze dan ook grote bekendheid in de (Nederlandse) modewereld.

In de tentoonstelling waren, naast collectiestukken, ook niet eerder getoonde kledingstukken van particulieren te zien. Voor de totstandkoming van de tentoonstelling werkte het Amsterdam Museum nauw samen met Puck & Hans.

Daarnaast was Frans Ankoné als fashionconsultant betrokken en heeft gastcurator Maarten Spruyt de samenstelling en vormgeving van de tentoonstelling voor zijn rekening genomen.

Documentaire Rondom de tentoonstelling over Puck & Hans is een documentaire geproduceerd door Smarthouse Films. Regisseur Peter Wingender legde hierbij alles vast; van het verzamelen van de kledingstukken bij bekende en onbekende klanten, tot het samenstellen van de tentoonstelling en uiteindelijk de feestelijke opening.

Gaandeweg werd zo een het beeld gevormd over wat Puck & Hans hebben betekend voor de Nederlandse en Amsterdamse mode. Daarnaast belicht de documentaire welke mensen zij hebben geïnspireerd en geraakt met hun ontwerpen zoals ontwerpers Viktor & Rolf en Jean Paul Gaultier. De documentaire geeft ook een unieke kijk in het leven van Puck & Hans, toen en nu. Wie zijn ze?

Waarom zijn ze zo geliefd en hoe staan ze nu in het leven?

ONLINE - 10 Modemakers Puck & Hans: ‘We zijn allebei verliefd geweest op een ander, maar kozen elkaar’ Nouveau 7-3-2017 - 12 Mode-ontwerpers Puck & Hans zoeken hun oude pareltjes Parool 23-10-2016 - 14 ‘We hebben gestreden tegen de truttigheid’ Volkskrant Magazine 11-03-2017 - 19 Puck & Hans streden met hun hippe kleding tegen truttigheid Volkskrant, 25-2-2017 - 20 Expositie over modeduo Puck en Hans: ‘Hele land afgereisd om collectie te verzamelen’ AT5 9-4-2017 - 21 Modeduo Puck & Hans brengt nog één keer een legendarische etalage tot leven Elle 4-2-2017 - 22 Puck & Hans komen met expositie: “We zoeken nog originals” Fashionweek.nl 29-9-2016 - 24 Nieuw op LINDA.tv: Uit de kast met Puck & Hans (ja, de enige echte) LINDA.tv 05-05-2017 - 25 Puck & Hans, modeduo van de avant-garde Financieel Dagblad 3-6-2017 - 28 Ontwerpersduo Puck & Hans inspireert nog altijd Fashion United donderdag 08 juni 2017 - 30 Puck en Hans schreven modegeschiedenis aan het Rokin Parool 8 juni 2017 - 31 Deze tentoonstelling mag je als modeliefhebber absoluut niet missen Marie Claire, 8 juni 2017

- 31 Puck & Hans feest in Amsterdam Museum Independent Fashion Daily 11 juni 2017 - 32 Vrolijke terugblik op Nederlands modefenomeen nrc 22 juni - 34 Vogue’s Fiona Hering over Puck & Hans’ nieuwe expositie in het Amsterdam Museum Vogue 8 juni 2017 - 36 Zomer 2017: in Amsterdam genoeg te doen 24 juni 2017 - 37 Hollandsche Meesters: Puck & Hans ANDC 25 juni 2016 - 38 Elle.nl augustus 2017

PRINT - 40 Linda Magazine juni - 40 Een echte Puck & Hans niet voor grijze muizen Uitkrant juni - 41 Fashion Pioneers Holland Herald juni - 42 Golden Oldies nog steeds hot Telegraaf 26 juni 2017 - 43 Grazia juli 2017

- 43 Colum: Fiona Hering Parool 5 augustus 2017 - 44 Glamour XL augustus 2017 - 44 VIPS ONLY Privé augustus 2017

SOCIALMEDIA - 48/49 TWITTER - 50/51 INSTAGRAM

ONLINE

Modemakers Puck & Hans: ‘We zijn allebei verliefd geweest op een ander, maar kozen elkaar’ NOUVEAU 7-3-2017

Wat is nou dat ene bepalende moment waarop je weet: met jou wil ik mijn leven delen? En wat is na jaren van samenzijn de kracht van een relatie? We vroegen het aan de befaamde modemakers Puck Kroon en Hans Kemmink, ofwel Puck en Hans, een twee-eenheid die door wrijving nog meer glanst.

‘Ons oog valt altijd op hetzelfde’ Puck - De liefde voor Hans “Ik heb Hans ontmoet in De Schouw, een kunstenaarscafé waar de hippe types van Rotterdam zich elke vrijdagavond verzamelden. Het moet 1964 geweest zijn. Hij was 17 en ik was 23. Ik had al vanaf mijn vijftiende op verschillende modeateliers gewerkt, als coupeuse. De modeacademie had ik in de avonduren afgerond, want voor een dagopleiding was geen geld. Hans werkte ook al, als cameraman bij een reclamefilmbedrijf. Hij had lang, gitzwart haar. Dat trok me erg aan. Wat we die eerste keer precies hebben uitgewisseld, weet ik niet meer. Het klikte gewoon tussen ons.

Hans zei eerst dat hij achttien was, maar hij bleek dus zeventien. Even dacht ik nog: dit kan niet. Ik had al een jaar in Parijs gewoond, gelift naar de Sahara, dus ik voelde me veel volwassener dan hij.

Toch was er iets wat zorgde dat het standhield tussen ons, al zag de moeder van Hans onze verkering niet echt zitten.

Hans’ lange haar beviel haar al niet en daar kwam dan nog de soulbroek bij die ik voor hem gemaakt had, strak van boven en met wijd uitlopende pijpen. Verschrikkelijk vond ze ’m. Ik droeg ook kleren naar de laatste mode: jassen tot op de grond, ultrakorte mini-jurkjes. Allemaal zelfgemaakt. Hans had zo’n solexje en ik mocht achterop.”

‘Hans zei eerst dat hij achttien was, maar hij bleek dus zeventien. Even dacht ik nog: dit kan niet. Ik had al een jaar in Parijs gewoond, gelift naar de Sahara,dus ik voelde me veel volwassener dan hij’ Hans - De liefde voor Puck “In Rotterdam was in de sixties weinig artistieks te beleven, dus iedereen die op dat gebied iets deed of wilde doen, zocht elkaar op. De vrijdagavond had een vaste indeling. We begonnen in café Pardoel, zo’n mooie doorrookte tent vol theateraffiches. En als dat om tien voor acht dichtging omdat meneer Pardoel thuis naar het journaal wilde kijken, verplaatsten we ons naar café De Schouw. Willeke van Ammelrooy herinner ik me, en Kees van Kooten, die toen in de reclame werkte. Ik voelde me thuis in die sfeer, als kunstenaar in de dop, hahaha. Op de middelbare school maakte ik altijd al foto’s van schoolreisjes, die ik verkocht voor een kwartje. Ik kreeg zelfs een expositie in het sociëteitsgebouw. Ontwikkelen deed ik thuis in de badcel.

In De Schouw ontmoette ik Puck. Ze zag er heel appetijtelijk uit met haar blonde haren, in een crèmekleurig wollen mini-jurkje van eigen hand. Het was gewoon liefde op het eerste gezicht. Oké, ik smokkelde een jaartje, maar ons leeftijdsverschil was geen enkel punt. We spraken vaker af en gingen ook een keer met een bekende uit De Schouw mee naar Antwerpen om vrienden op te zoeken. Ik had nog nooit echte verkering gehad, maar daar in Antwerpen kwamen we nader tot elkaar. Later is het nog wel twee keer uit geweest omdat we allebei verliefd waren op een ander.

10. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Amoureuze escapades zal ik het maar noemen. Ach, we gingen veel naar festivals en zo, dat zal het geweest zijn.

Het belangrijkste is dat we toch weer voor elkaar kozen. We deden ook veel samen. Toen Puck een popupwinkel kreeg, heb ik nog een hele wand met bloemen beschilderd. Flowerpower, wat wil je?

Puck is doortastend. Niet alleen kletsen, maar ook doen. Ik was vroeger wat meer van de babbel, maar zij kreeg mij wel aan de slag. En ik bleek allerlei onvermoede talenten te bezitten.

In 1968 zijn we getrouwd en intussen kregen we steeds meer succes. Er kwamen ook klanten uit Amsterdam, die steeds vroegen waarom we dáár geen winkel begonnen. We waren een beetje huiverig, want ja, de grote stad. Maar na de opening van onze tweede winkel in Rotterdam hebben we toch de sprong gewaagd, in 1973. Onze dochter Carmen was toen alweer vier.”

Wat hebben jullie van elkaar geleerd?

Hans: “Dat ik altijd positief moet zijn, want dat was ik vroeger niet zo.”

Puck: “Nog steeds niet, hoor. Je bent altijd heel bang dat iets mislukt.”

Hans: “Ik wil dat dingen perfect zijn, maar ja, dan raak ik weer uit balans door een detail dat niet klopt. En dan zeg jij: ‘Kom op!’”

Puck: “Ach, zo’n kleinigheid, wat maakt dat nou uit?”

Hans: “Vakmatig heb ik ook veel van jou geleerd. Dat kleding degelijk gemaakt moet zijn, bijvoorbeeld. Onze winkels zijn niet voor niets een serieuze business geworden.”

Puck: “We hebben samen veel geleerd, spelenderwijs. Maar jij hebt altijd smaak gehad en een liefde voor mooie dingen. Net als ik. Een mooie expositie, daar worden we samen heel blij van. We zijn nu net terug van Bali en daar hebben we ook zo genoten, van de prachtige bomen bijvoorbeeld. Ons oog valt ook altijd op hetzelfde.”

Hans: “Nog even over die verschillen: mijn impulsiviteit is voor jou altijd een dingetje gebleven.”

Puck: “Ja, poeh, dan gaan we ergens heen en onderweg wil je ineens een totaal andere kant uit.”

Hans: “Weet je nog dat ik in Nepal besloot die vrachtwagen vol mensen te volgen? Die bleken toevallig wel onderweg naar het verjaardagsfeest van de koning, dus even later stonden wij ook met een kopje thee in de paleistuin. Zo verkeerd is het dus niet om open te staan voor veelbelovende afslagen, of het nu gaat om een reis of om het leven.”

Puck, minzaam: “Ja, nu noem je één heel positief voorbeeld. Al vind ik het helemaal niet erg dat we af en toe wat wrijving hebben. Soms lig je dwars en moet ik mijn uiterste best doen om jou te overtuigen, maar als je eenmaal om bent, is je inzet enorm.”

Hans: “Ik moet soms ook knokken voor mijn ideeën.

En regelmatig komen we dan samen tot een ander, beter plan.”

Puck: “Precies, we halen het beste in elkaar naar boven.”

Het hele interview met Puck & Hans lees je in de nieuwe Nouveau, die 9 maart in de winkel ligt.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 11.

Mode-ontwerpers Puck & Hans zoeken hun oude pareltjes PAROOL 23-10-2016

Puck & Hans voor hun winkel op het Rokin, 1976 © Anna Beeke

Fiona Hering is modejournalist bij Vogue Nederland en RTL Boulevard. Wekelijks deelt ze wekelijks haar visie op mode. Deze week: de tentoonstelling over Puck & Hans.

Door: Fiona Hering 23 oktober 2016, 15:00 Puck & Hans ontwierpen dertig jaar lang mode, maar bewaarden niets. Voor een expositie in het Amsterdam Museum zijn ze nu, bij fans, op zoek naar originelen.

Plakboeken vol foto’s van hun werk uit tijdschriften hebben ze, in hun schitterende pand aan het Vondelpark. Puck Kroon en Hans Kemmink wonen er al 34 jaar: eerst beneden, nu op de bovenste twee verdiepingen - vroeger het domein van dochter Carmen.

Veel van haar Artez-studiegenoten kwamen er in het weekeinde crashen na een avond stappen.

Viktor & Rolf sliepen er ook regelmatig.

Start op facebook De tentoonstelling in het Amsterdam Museum van Puck & Hans staat gepland voor begin juni 2017; de zoektocht naar originelen van het modemerk is zes weken geleden begonnen met een bericht op Facebook. De reacties waren overweldigend, er bleken fans te zijn die hun ontwerpen al veertig jaar - beschermd tegen motten - in metalen kisten bewaarden.

Veel mensen realiseerden zich pas later dat ze het kledingstuk maanden kwijt zijn Inmiddels hebben ze al zeshonderd kledingstukken in bruikleen verzameld. Tien rekken vol.

Daarvoor hebben ze vaak moeten praten als Brugman. Veel mensen realiseerden zich pas later dat ze het kledingstuk maanden kwijt zijn. Tot begin augustus 2017 om precies te zijn.

Kemmink (69): “Dan staan ze ineens voor de deur: ‘Ik wil het terug, want ik wil die jas van de winter nog dragen.’ Man, man, taferélen. Ik heb nog net niet aan jassen staan trekken.”

12. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Hij zegt het schertsend, maar ze zijn uiteraard dolblij met alle hartverwarmende reacties, de liefde voor hun ontwerpen en spontaan aangeboden stukken, waarvan vele, tot hun verbazing, nog puntgaaf. Zoals een broek die ondeugend met een veter op de billen werd dichtgeregen, samen met nog zeven stuks opgehaald op de Da Costakade.

Kemmink: “Echt een topbroek, niet aan te slépen, maar we konden er maar veertig per week laten maken, bij een atelier in Nederland. Je ziet mij toch geen duizend stuks in China laten maken, dat vond ik doodeng. Zo waren wij ook niet met mode bezig, joh. We waren de winkel begonnen voor de lol, het moest wel leuk blijven.”

Stropdassenstof Maar liefst 34 stuks haalde Kemmink op bij een vrouw in Breukelen. Elk ontwerp, hoe oud ook, herkennen ze als het op straat voorbijkomt, zeggen ze. Zo is Kemmink laatst nog een vrouw op de fiets naar huis gevolgd.

“Ze droeg onze jas van stof van Wurmser uit Parijs, echte tissus haute couture, die stof is nog steeds prachtig. Veertig jaar garantie, zeg maar.”

Usher droeg ’m op 14 oktober bij het Fashion Rocksconcert in Sjanghai, Ronaldo een dag later tijdens een modeshoot. Maar inmiddels is dat allang geen faux pas meer. Eerder droeg zowel Justin Bieber als Keith Richards (en ook nog op dezelfde dag) hetzelfde bomberjack, van Saint Laurent.

Onder het motto: good style knows no age.

Bij actrice Loes Luca in Rotterdam haalden ze twee stuks, waaronder een turquoise changeant taftzijden avondjapon. Ontwerper Bas Kosters kwam twee pakken met oversized blazers brengen, gevonden op een vintagebeurs. Het Amsterdam Museum heeft in de loop der jaren ook veel werk, waaronder patronen, aangekocht. Kemmink: “We hebben best al veel, ik kan weer rustig slapen. Nu gaan we alleen nog voor de krenten.”

Zoals een jasje plus broek in rode paillettenstof van Jakob Schlaepfer uit het Zwitserse St. Gallen, waar ze naarstig naar op zoek zijn. Net als de ruitrokken uit de show van 1978 in een tent in het Vondelpark.

Niet alleen hun shows waren spectaculair, Puck & Hans staan voor een unieke episode in de Nederlandse modegeschiedenis. Ze openden hun eerste boetiek in Den Haag in 1967: Kroon een gediplomeerde vakvrouw (Rotterdamse Snijschool, Willem de Kooning Academie en jarenlange ervaring op een coutureatelier waar veel vrouwen van Rotterdamse havenbaronnen kwamen), Kemming een fotograaf die voor trouwreportages rondreed op zijn Solex.

Omdat ze niet veel geld hadden, zochten ze naar creatieve oplossingen: jasjes van stropdassenstof bijvoorbeeld, en met de etalages werd flink uitgepakt. De eerste winkel schilderde Hans van binnen en buiten knalpaars, binnen timmerde hij een podium in de vorm van een bloem.

Diehard fans Ze waren ook de eersten in Nederland die Sayokomannequins (waarvoor het Aziatische topmodel Sayoko Yamaguchi model had gestaan) van Rootstein in de etalage plaatsten.

We hebben best al veel, ik kan weer rustig slapen. In Rotterdam schijnt een groep fans van plan te zijn een bus te huren om te zijner tijd met zijn allen naar de opening te komen. Kroon (75): “De Puck & Hans Express. Wie de meeste spullen heeft ingeleverd mag naast de chauffeur zitten.”

Hoe verklaren ze al die diehard fans? Puck: “Mensen gingen er echt mooier uitzien in onze kleren, de pasvorm was dan ook heel goed.” Vanuit het hele land kwamen de fans naar hun winkels in Den Haag, Rotterdam en Amsterdam (detail: Haider Ackermann en Ronald van der Kemp liepen er stage), veel artiesten ook, onder wie Monique en Suzanne Klemann van Loïs Lane en actrice Famke Janssen.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 13.

In 1987 kregen ze van Karl Lagerfeld de Fil d’Or voor hun linnencollectie. Kemmink heeft laatst de tape weer gevonden. Perfecte timing voor de expositie waarvoor ze Maarten Spruyt (o.a. verantwoordelijk voor de succesvolle tentoonstelling Ode aan de Nederlandse mode, vorig jaar in het Gemeentemuseum Den Haag) hebben weten te strikken als curator (“Gezonde artistieke invalshoek, hij gaat beyond mode”). Smarthouse Films maakt met regisseur Peter Wingender een documentaire over het duo en de aanloop naar de tentoonstelling.

In 1998 stopten ze met mode. Geen zin meer. Kroon schildert nu stillevens, Kemmink fotografeert en samen reizen ze de wereld over. Onlangs nog gingen ze per cruiseschip naar Antarctica. “Staan we om zes uur ‘s ochtends bij min tien aan dek, zo mooi.”

Af en toe geven ze nog acte de présence bij modeshows (dochter Carmen is modefotograaf). Als ludieke actie hebben ze onlangs besloten de bitterballen op de borrel na afloop van de uitreiking van de jaarlijkse Frans Molenaar Coutureprijs in het Amstel Hotel te gaan sponsoren.

Interview met ontwerpersduo Puck en Hans ‘We hebben gestreden tegen de truttigheid’ VOLKSKRANT MAGAZINE 11-03-2017

Puck & Hans opende vijftig jaar geleden een winkel met wat spaar-geld, maar zonder mode-ervaring. Hadden ze ooit gedacht dat hun werk geëxposeerd zou worden? ‘Welnee joh!’

Door: Bregje Lampe 11 maart 2017 Een archief hebben Puck Kroon (76) en Hans Kemmink (70) nooit bijgehouden. Dus voor de komende tentoonstelling in het Amsterdam Museum moesten ze zelf op zoek naar oude kledingstukken van hun eigen merk. Op de eerste oproep, die ze vorig jaar september deden, werd zo enthousiast gereageerd dat ze binnen een paar maanden zo’n duizend kledingstukken uit de jaren zeventig, tachtig en negentig verzameld hadden. Kroon wijst naar een kledingrek met een stapel dozen ernaast. Het is het laatste beetje dat ze nog in huis hebben, zegt Kemmink. Hun hele huis, een fraai appartement met een riant balkon dat op het Amsterdamse Vondelpark uitkijkt, stond op een gegeven moment vol kleding.

Inmiddels ligt bijna alles in het depot van het Amsterdam Museum, waar op 9 juni de tentoonstelling ‘Puck & Hans couture locale’ opent.

Foto: Voor de eerste (paarse) winkel in Den Haag, 1967 © Archief Puck en Hans

Dat er een heuse expositie aan het werk van het Nederlandse modeduo wordt gewijd, is niet zo gek. Vraag een jonge Nederlandse ontwerper naar zijn of haar inspiratiebronnen en de kans is groot dat het label Puck & Hans ter sprake komt. Waarom? Omdat het staat voor een unieke periode in de Nederlandse modegeschiedenis. Kroon en Kemmink komen uit de tijd dat je als beginnend ontwerper relatief gemakkelijk een eigen winkel kon beginnen - dat wil zeggen: zonder veel geld, zonder uitgekiend marketingplan en zonder Instagramaccount. Toen de ontwerpers in 1967 hun eerste winkel openden in Den Haag, deden ze dat met 800 gulden en nauwelijks ervaring in de mode.

14. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Met Carmen op het podium in de winkel op het Rokin, 1974 © Archief Puck en Hans

Foto voor Avenue, 1984 © Archief Puck en Hans

In 1971 kwam er een winkel in Rotterdam bij en in 1974 volgde een derde aan het Rokin in Amsterdam. Bijna dertig jaar lang waren de winkels de vooruitstrevendste van het land; ze hadden beroemde klanten zoals kunstenares Marina Abramovic, zangeres Suzanne Klemann van Loïs Lane en actrices als Loes Luca en Famke Janssen. Ze hebben, zoals Kemmink het formuleert, ‘tegen de truttigheid gestreden’. Ze doorbraken de grens tussen uitgaanskleding en ‘iets voor overdag’.

Typisch Puck & Hans? Een geruite zijden rok, een gilet van aan elkaar gestikt Indiaas sierband, gympen bezet met honderden pailletten en een stretchbroek met vetersluiting op de billen.

Vertel eens over jullie beginperiode?

Kemmink: ‘We zijn begonnen in Den Haag, in een winkelpand waarin we ook woonden. Dat hebben we verbouwd van ons spaargeld, 800 gulden. Die verbouwing was nogal ingrijpend: ik had een podium in de vorm van een bloem gemaakt en de binnen- en de buitenkant van de winkel pimpelpaars geschilderd.

Vond de huisbaas niet zo leuk, maar we vielen wel lekker op. Op de opening kwam vrij veel volk af en gelukkig kocht iemand gelijk een rokje van 25 gulden. Toen konden wij weer eten.’

Interieur eerste winkel Den Haag, 1967

© Archief Puck en Hans

Kroon: ‘Niet overdrijven, Hans. Zo erg dat we alleen maar konden eten als we iets hadden verkocht, was het alleen in de eerste paar weken. Maar wij hebben zeker geluk gehad dat we in de jaren zestig zijn begonnen. Alles was goedkoper en er was minder concurrentie. In het begin kocht Hans bijvoorbeeld vaak stoffen voor één gulden per meter, die kwamen van de zolder van een winkel in de Jodenbreestraat. En dat waren echt mooie stoffen, diezelfde kwaliteit kost nu minstens 80 euro per meter.’

Waarom zijn jullie de mode ingegaan?

Kroon: ‘Ik maakte mijn eigen kleding. Dat moest ook wel. Ik ben geboren in de oorlog en er was thuis geen geld om iets leuks te kopen. Ik begon op mijn 15de met werken, in de avonduren volgde ik een opleiding aan de Rotterdamse snijschool en later aan de Willem de Kooning Academie.’

Voor de winkel in Amsterdam, 1977

© Archief Puck en Hans

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 15.

Kemmink: ‘Puck was een echte vakvrouw toen ik haar ontmoette. Ik werkte in die tijd als fotograaf en wilde cineast worden. Totdat we besloten samen een winkel te openen. Dat leek me een prima plek om mooie dingen te kunnen maken. Ik wist van niets, maar we waren creatief en deden veel zelf. Ik stond gerust een hele dag in de kelder T-shirts te verven. Tie-dye hè, dat was het helemaal in die tijd. En ik maakte riemen van wc-brilscharnieren. Die waren zo populair dat ze zelfs in Parijs werden verkocht.’

Hoe was jullie taakverdeling?

Kroon: ‘Aanvankelijk concentreerde ik me op het ontwerpen en deed Hans het zakelijke deel.

Hans deed ook de etalages, die waren altijd heel origineel. Mensen liepen er voor om. Maar onze taakverdeling is nooit strikt geweest. We hebben altijd alles op gevoel gedaan. Eigenlijk hadden we een goede begeleider moeten hebben, dan waren we misschien veel groter geworden.’

Kemmink: ‘We hebben ze wel achter ons aan gehad hoor: van die types die beloofden binnen vijf jaar vijftien winkels in Nederland te openen. Maar daarin geloofden wij niet. Drie winkels waren ruim voldoende voor het soort kleding dat wij wilden maken.

We ontwierpen niet voor de massa. We wilden altijd iets anders, altijd iets nieuws. We hebben nooit overwogen bepaalde succesnummers te herhalen. Dat ging tegen ons gevoel in.’

Geef eens een voorbeeld. Kemmink: ‘In de jaren zeventig hadden we veel jurken van chiffon en zijden jersey. Die werden op een gegeven moment ontdekt als alternatieve trouwjapon. In het begin vonden we dat nog wel leuk, maar toen de trouwlustigen bleven toestromen, zijn we ermee gestopt. Het was niet onze bedoeling te eindigen als een commercieel bruidshuis.’

Nadat ze gehoord hebben dat ze de Fil d’Or hebben gewonnen, 1987 © Archief Puck en Hans

Kroon: ‘We waren gewoon niet zo goed in commerciële dingen. We hebben een keer, ik geloof in 1978, nadat we in Amerika op een beurs hadden gestaan, aan Bloomingdale’s en Barneys verkocht.

Daar waren we in eerste instantie hartstikke blij mee, want dat zijn toonaangevende Amerikaanse warenhuizen. Maar toen we alles moesten uitleveren, bleek dat alles precies op tijd moest zijn. En het moest op een speciale manier worden ingepakt. Daar kwam zo veel gehannes met papieren bij kijken, dat het ons boven het hoofd groeide. We hebben nachten doorgewerkt om het voor elkaar te krijgen. Daarna hadden we het wel gezien: het seizoen daarop zijn we niet teruggegaan naar Amerika.’

Kemmink: ‘Wij zijn niet zo zakelijk. We waren de winkel voor de lol begonnen en het moest wel leuk blijven. Bovendien: wij gaan op zondag liever wandelen in het park dan dat we werken. We hebben in de jaren zeventig nog wel even een winkel in Parijs overwogen en hadden zelfs al een pand op het oog, in de Rue de Rennes. Maar dat bleek nogal duur en we zagen het niet zitten om met onze dochter - Carmen was toen een jaar of 6 - in Parijs te gaan wonen. Het zou voor haar helemaal niet leuk zijn geweest daar naar school te gaan en vriendjes en vriendinnetjes uit Nederland te moeten missen.’

Kroon: ‘Dat we altijd hier hebben gezeten, heeft ons nuchter gehouden. Ik ben achteraf gezien blij met hoe het allemaal is gelopen. Een groter bedrijf betekent ook meer zorgen. Wij hebben altijd met plezier kunnen werken.’

16. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Dat hun werk ook in het buitenland werd gewaardeerd, bleek in 1987: toen mochten ze samen met Romeo Gigli en Calvin Klein de prestigieuze modeprijs Fil d’Or in ontvangst nemen. ‘Die prijs werd uitgereikt door Karl Lagerfeld’, meldt Kemmink nog zichtbaar trots. Maar hun werk, zegt Kroon, is niet te vergelijken met dat van echte couturiers. De kleding van Puck & Hans was betaalbaar én draagbaar. ‘Daarin zijn we opgevoed door onze klanten. Die kwamen een jasje kopen voor een feest, maar ze wilden het ook naar het werk aan kunnen. Dat praktische is typisch Nederlands’, zegt Kroon.

Ze verkochten ook kleding van buitenlandse ontwerpers. Zo waren ze de eersten in Nederland die kleding van Jean-Paul Gaultier en Azzedine Alaïa verkochten.

Op deze manier wilden we voorkomen dat de winkels op een bepaald moment leeg zouden zijn. ‘In eerste instantie was dat een noodgreep: van onze eigen ontwerpen lieten we nooit veel maken - zes stuks, soms dertig, nooit meer dan honderd. Die buitenlandse merken waren een groot succes, maar als een ontwerper te bekend of te duur werd, stopten we ermee. Het was nooit onze opzet de winkels vol te hangen met jasjes van 1.000 euro’, zegt Kemmink.

Klaar voor de Vondelparkshow, 1978

© Archief Puck en Hans

Eind 1998 sloten de Puck & Hans-winkels. Na dertig jaar hadden de ontwerpers geen zin meer in mode. Hun huis in AmsterdamZuid was in de tussentijd veel meer waard geworden, dus ze konden het zich financieel veroorloven te stoppen. ‘Dat hadden we niet zien aankomen. Toen wij dit pand kochten, stond het al ruim twee jaar leeg’, zegt Kemmink. ‘Tegenwoordig is het een chique buurt. Vroeger was het hier leuker hoor’, vult Kroon aan.

Kroon heeft daarna een studie kunstgeschiedenis afgerond - ze is in 1999 afgestudeerd met een scriptie over de Britse kunstenaar Damien Hirst. Ze hebben een paar maanden in Australië gezeten, een gigantisch huis in Italië gekocht, opgeknapt en weer verkocht en nu reizen ze veel. Daarnaast tennist Kemmink vrij fanatiek en gaat Kroon, die tien jaar geleden nog heeft geëxposeerd met geborduurde schilderijen, geregeld naar schilderles.

New York-collectie in Margriet met model Mieke, 1977 © Archief Puck en Hans

Ze zijn blij dat ze los zijn van de wurggreep van de modeseizoenen. Mode, vinden ze, is iets voor jonge mensen. Kroon: ‘Je wilt toch iets maken dat zo leuk en mooi mogelijk is, zulke dingen worden meestal niet gedragen door mensen van 60 en 70. Veel mensen van mijn leeftijd interesseert het helemaal niet hoe ze erbij lopen. En gezapige kleding maken, dat is niets voor ons. Wij hebben met liefde een stap opzij gedaan voor de jonge garde.’

Couture locale De tentoonstelling Puck & Hans - couture locale is een initiatief van het Amsterdam Museum, dat zelf al een aantal stukken van Puck & Hans in bezit had. De tentoonstelling belooft een spektakelstuk te worden, ook modeconsultant Frans Ankoné en curator Maarten Spruyt - twee belangrijke smaakmakers in de Nederlandse modewereld - zijn betrokken bij de totstandkoming ervan.

Regisseur Peter Wingender maakte een documentaire over het ontwerpersduo en de aanloop naar de tentoonstelling.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 17.

Puck & Hans - couture locale is van 9 juni t/m 3 september te zien in het Amsterdam Museum, amsterdammuseum.nl Over de jonge garde gesproken: welke ontwerpers van nu vinden jullie interessant?

Kemmink: ‘Ik vind Ronald van der Kemp erg goed. Hij heeft onlangs nog een belangrijke Nederlandse prijs gekregen: het Mode Stipendium. Hij maakt geweldige kleding van vintagestoffen én het is een erg leuke man. Wist je dat hij vroeger nog bij ons in de winkel heeft gewerkt?’

Kroon: ‘Iris van Herpen is ook heel goed in wat ze doet. Maar het lijkt me vreselijk moeilijk op dit moment een jonge ontwerper te zijn. De mode van nu is veel behoudender dan toen wij begonnen.

In de jaren zeventig had je ontwerpers die de waanzinnigste creaties maakten, Fong Leng bijvoorbeeld. En je had dames als Mathilde Willink, die dat allemaal aantrokken. Wij deden daar ook aan mee. We tutten ons gerust twee dagen lang op om uit te kunnen. Het was veel expressiever én zorgelozer; onze bonnetjes zaten gewoon in een schoenendoos.’

Haar en Make-up: Mascha Meijer (House of Orange) © Carmen Kemmink

Hebben jullie er ooit bij stilgestaan dat jullie werk nog eens in een museum zou kunnen belanden?

Kemmink: ‘Welnee joh. Aan terugkijken hebben we überhaupt nooit gedaan. Onze blik is altijd gericht geweest op de toekomst. Daarom hebben we ook geen archief bijgehouden: we verkochten altijd alles wat we hadden. Er werd toen nog niet zoveel gedocumenteerd. Dus we hebben wat schoenendozen met oude foto’s, maar we zijn ook van alles kwijt.’

Vandaar de oproep via Facebook en het Amsterdam Museum.

Kemmink: ‘We kregen echt honderden reacties, waaronder zelfs een aantal liefdesverklaringen aan onze kleding. Een ongelooflijk enthousiasme. Ik heb wekenlang hele middagen zitten mailen en we zijn bij heel wat dames langsgegaan om spullen op te halen.

Het is geweldig te merken dat zo veel mensen zo veel hebben bewaard.’

Kroon: ‘Nog leuker is dat veel mensen zeggen dat ze onze kleding nog steeds dragen. En dat terwijl sommige ontwerpen dertig of veertig jaar oud zijn.’

Kemmink: ‘Maar onze pasvorm was ook echt goed. Onze kleding dééd iets voor vrouwen; het stond niet alleen maar leuk met maatje 34. Dat is te danken aan Puck, zij is een vakvrouw.’Jullie dochter Carmen heeft aan de modeacademie in Arnhem gestudeerd en zat bij Viktor & Rolf in de klas. Hoopten jullie dat ze jullie zou opvolgen?

Met dochter Carmen voor de winkel op het Rokin, 1974 © Archief Puck en Hans

Kroon: ‘We hebben haar altijd vrijgelaten om te doen wat ze wilde. Ze heeft wel een paar seizoenen voor ons ontworpen en haar eindexamencollectie uit 1992 was een groot succes in de winkel. Ze was echt hartstikke goed, en dat zeg ik niet alleen omdat ik haar vader ben. Maar ik snap wel dat ze het bedrijf liever niet wilde overnemen.’

18. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Kroon: ‘Mode is een industrie geworden en bij een eigen modemerk komt tegenwoordig veel kijken. Carmen wilde liever iets doen waarbij ze niet van veel mensen afhankelijk is. Daarom is ze de fotografie in gegaan, daar is ze ook erg goed in. Kijk maar: ze heeft ons gefotografeerd voor dit nummer, daarmee is de cirkel rond.’

Crowdfunden voor een spectaculaire etalage Puck & Hans streden met hun hippe kleding tegen truttigheid VOLKSKRANT, 25-2-2017

DOOR: BREGJE LAMPE 25 FEBRUARI 2017 Puck Kroon (1941) en Hans Kemmink (1947) maakten ruim veertig jaar geleden naam met gewaagde, hippe kledingwinkels waar ze de grens tussen uitgaanskleding en iets voor overdag doorbraken.

Ze hebben, zo formuleren ze het zelf, ‘tegen de truttigheid gestreden’. Bijna tien jaar geleden, per 1 januari 1998, besloten ze hun winkels in Amsterdam, Rotterdam en Den Haag te sluiten. In het Amsterdam Museum is deze zomer de tentoonstelling Puck & Hans - couture locale te zien.

Dat belooft een spektakelstuk te worden, want ook modeconsultant Frans Ankoné en curator Maarten Spruyt - twee belangrijke smaakmakers - zijn betrokken bij de totstandkoming ervan. Een van de handelsmerken van de winkels van Puck & Hans waren de etalages. ‘We deden echt ons best om van onze winkels de allerleukste van de stad te maken. Ik stopte vreselijk veel tijd in de aankleding ervan’, zegt Kemmink.

Zo had hij in hun eerste winkel, die in 1967 in Den Haag opende, niet alleen een podium in de vorm van een bloem getimmerd, maar ook de boel vanbinnen en -buiten pimpelpaars geschilderd. Het Amsterdam Museum wil aankomende zomer ook uitpakken met een spectaculaire etalage. Om dit te realiseren, is er een crowdfundingsactie opgezet. Doneren kan vanaf een tientje en er staan aardige tegenprestaties tegenover, zoals een rondleiding met de conservator door het textieldepot of een canvas tas van Puck & Hans.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 19.

Expositie over modeduo Puck en Hans: ‘Hele land afgereisd om collectie te verzamelen’ AT5 9-4-2017

Puck en Hans, het iconische modeduo van eind vorige eeuw, krijgen een tentoonstelling in het Amsterdam Museum. Vanaf juni zijn daar honderden kledingstukken te zien die het echtpaar heeft ontworpen. Ook hun woning aan de Van Eeghenstraat lijkt op een museum. Er hangt overal kunst en natuurlijk kleding. ‘Deze jurk hadden we in de Westergasfabriek getoond in 1993. Spectaculair mooi stond dat op een donkere dame’, blikt Hans terug.

Amsterdam Na een eerste winkel in Den Haag openden Puck en Hans in 1974 er ook een op het Rokin: ‘Het Amsterdamse publiek was heel anders. Veel makkelijker en internationaler. In Amsterdam zat ook wel meer de kunstscene.’

Facebookoproep Al snel werd het duo internationaal geroemd om hun uitgesproken stijl. Toen het Amsterdam Museum hen benaderde voor een tentoonstelling, moesten de kledingstukken weer verzameld worden. Zelf hadden ze er nog maar twee, dus plaatste Hans een oproep op Facebook. ‘Dat begon ineens te lopen. Mensen deelden het of zeiden ik weet nog wel een tante die iets heeft of een moeder’, vertelt het duo.

Inmiddels zijn er ruim 1000 kledingstukken van over de hele wereld verzameld en naar het Museum gebracht. ‘We zijn ook het hele land afgereisd. Met de auto, deden we een dagje Rotterdam.’

Alleen terug voor H&M Nadat de winkel op het Rokin in 1997 sloot, werd het duo in 1998 geridderd voor hun toonaangevende rol in de modewereld. Het was ook het moment dat het ontwerpen voorgoed verleden tijd werd. ‘Er zijn wel mensen die roepen ‘’begin op nieuw’’, maar nee hoor. Nou als H&M belt dan doen we het misschien wel’, vertelt Hans lachend.

De tentoonstelling is vanaf 9 juni tot en met 3 september te zien in het Amsterdam museum.

20. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Modeduo Puck & Hans brengt nog één keer een legendarische etalage tot leven ELLE 4-2-2017

Must-see voor modeliefhebbers die Amsterdam aandoen.

FOTO’S: ANNA BEEKE & KAREL FONTEYNE. DOOR JANTIEN DE BOER, FEB 4, 2017

Deze zomer presenteert het Amsterdam Museum een tentoonstelling over de Amsterdamse modeiconen Puck & Hans, die in de jaren zeventig, tachtig en negentig furore maakten. Niet alleen met hun modelabel, exclusieve ontwerpen en spetterende shows (oa in het Vondelpark en Artis), maar zeker ook met hun legendarische, kunstzinnige etalages.

Op het gebied van etaleren waren Puck & Hans ware pioniers. Hun winkel aan het Rokin was een concept store avant la lettre, een schouwspel waar men letterlijk voor omfietste. Van science fiction tot India en van hippies tot pin-up girls; met kunstzinnige decorstukken en excentrieke etalagepoppen vertelde elke etalage een eigen verhaal.

Puck & Hans - couture locale En dat gaat het modeduo dus nog één keertje doen, voor het Amsterdam Museum. In het kader van de tentoonstelling Puck & Hans - couture locale heeft het museum de twee uitgenodigd nog één keer een etalage te maken, uitbundiger dan ooit.

Bekijk hieronder de te gekke video om in de stemming te komen en maak je vast op voor de tentoonstelling, die van 9 juni tot en met 3 september 2017 te zien in het Amsterdam Museum. Kijk voor meer informatie op www.amsterdammuseum.nl.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 21.

Puck & Hans komen met expositie: “We zoeken nog originals”

FASHIONWEEK.NL 29-9-2016, HET BEFAAMDE ONTWERPERSKOPPEL SPREEKT UITGEBREID OVER HUN NIEUWSTE PROJECT, DIENEKE BOER Puck en Hans Kemmink timmerden maar liefst dertig jaar aan de weg met hun modelabel Puck en Hans. Nu valt er opnieuw te genieten van hun prachtige creaties. Het duo komt namelijk met een overzichtstentoonstelling. En daarvoor gingen ze een paar maanden geleden op zoek naar echte originals. Fashionweek.nl sprak het duo toentertijd en was aanwezig bij de opening van de tentoonstelling. Bekijk onze Instagram stories voor een sneak preview.

Curator en vormgever Maarten Spruijt heeft de leiding over de tentoonstelling, die in Amsterdam Museum wordt gecreëerd. Ook mode-expert Frans Ankoné gaat hier een grote rol in spelen. Zelf heeft het duo natuurlijk ook veel inspraak en hebben ze het erg druk met het verzamelen van hun mooiste items. Fashionweek.nl sprak hen bij hen thuis over hun modeverleden en de tentoonstelling. ©

Foto’s Milan Gino

Wat is de aanleiding van de tentoonstelling?

Hans: “Heel veel mensen wilden een overzichtstentoonstelling en wij vonden dat uiteraard leuk om te horen. Er wordt ook een hele mooie documentaire gemaakt, dus daar konden we geen nee op zeggen. We kunnen sowieso nooit nee zeggen.”

Hoe reageerden mensen?

Hans: “Heel positief! Het is daardoor wel veel werk geworden, want ik plaatste een berichtje op Facebook en toen kregen we honderden reacties waaronder zelfs liefdesverklaringen voor onze kleding. Daar gaan we in de tentoonstelling ook een ruimte voor inrichten waarschijnlijk, [lacht] een speciaal hoekje voor de fanclub. Het is heel bijzonder om te merken dat iedereen zoveel heeft bewaard. We krijgen vaak te horen: ‘Ik heb er zoveel plezier van nog steeds, het staat me geweldig, ik kon het niet wegdoen’.”

“Toen begon het te lopen en moest ik op alle berichten reageren. Ik ben ook heel sociaal geworden.

Het blijft nu maar binnenstromen. Ik heb de mails nu gecategoriseerd.”

22. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Puck haalt ondertussen een blouse en een vestje met lange rok uit de collectie.

Hans: “Oh die ziet er niet zo netjes uit.”

Puck: “Die hoort zo gekreukeld dacht ik.”

Hans: “Ja is dat zo? Dit is een vestje met een lange rok. Wij hebben de print zelf gemaakt op de computer, voor zover dat toen ging. Maar het is aardig gelukt, al zeg ik het zelf. We hebben in Volendam met het team een foto gemaakt in klederdracht. Haider Ackermann staat ook op die foto, hij liep toen stage bij ons.”

Puck: “Hij was toen tamelijk stil, dat was denk ik verlegenheid.”

Verzamelen jullie alle stukken zelf?

Hans: “Ja wij hebben natuurlijk een relatie met de klant dus het leek me goed om een bericht op Facebook te zetten. Toen begon het te lopen en moest ik op alle berichten reageren. Ik ben ook heel sociaal geworden. Het blijft nu maar binnenstromen. Ik heb de mails nu gecategoriseerd. Maar mensen vinden het ook heel leuk om mee te werken en hoewel de portokosten worden vergoed, wil bijna niemand daarvan horen. Ze sturen soms hele mooie dozen met een kaartje en een extra spuitje parfum.”

Puck: “Maar we doen niet alles zelf hoor, we hebben hulp van een medewerkster uit het museum.

Maar het is wel goed dat wij elk stuk even door onze hand en laten gaan om te kijken of alle knopen er nog wel aan zitten bijvoorbeeld. Nu is het voor ons het meeste werk om alles te verzamelen, te ordenen en te kijken wat gerepareerd moet worden. Sommige kleine dingetjes doe ik even zelf zoals een knoop aanzetten, maar als het een broek is waarvan het elastiek is verteerd, gaat het naar de naaister die jaren bij ons heeft gewerkt. Ook voor haar is het meer dat ze het leuk vindt, dan dat ze het ziet als werk. En verder ben ik zo blij dat Maarten Spruijt de curator is, hij heeft ook de tentoonstelling van Bas Kosters in Arnhem gedaan.”

Hans: “Bas sms’te me nog dat hij een pak van ons tegenkwam op de rommelmarkt: ‘ik heb het maar gekocht’ stuurde hij. En een paar dagen later vond hij zelfs nog een geel satijnen pak. Vintage Puck en Hans haha. Zo leuk dat hij dit doet!”

Zo vintage zijn jullie niet toch? Iedereen kent jullie nog!

Hans: “Als we op straat lopen horen we minimaal een paar keer dat onze klanten ons zo missen.

En mensen dragen de stukken ook nog. De vrouw van een bekende schrijver heeft ons ook een jas geleend die vanbinnen helemaal versleten is. Maar ze droeg ‘m nog steeds en heeft ‘m onlangs aan haar kleindochter gegeven. Niet zo gek ook dat ‘ie er van buiten nog mooi uitziet, het is een heel zware haute couture-stof en daar zit ze dan gewoon mee op de fiets.”

Missen jullie de klanten zelf ook?

Hans: “We krijgen het klantcontact nu zeker weer terug, maar we hebben het nooit echt gemist want we krijgen op straat nog steeds veel reacties.”

Puck: “We gaan ook nog vaak naar tentoonstellingen gerelateerd aan mode.”

Hans: “Het is de omgekeerd wereld, we verkochten altijd de items en nu krijgen we alles weer terug.

Uiteraard voor een korte tijd, maar toch. Sommige items mogen we ook aan het museum schenken nadien.”

En de contacten in de industrie?

Hans: “We gingen graag naar de stoffenbeurs waar je keus had uit duizenden stoffen. Wij kochten vaak maar vijftig meter per stof, maar bijvoorbeeld Donna Karan naast ons kocht zo’n stukje slechts als coupon en bestelde vervolgens duizenden meters. En toch werden we daar goed geholpen, want de stoffenproducenten vonden het ook leuk dat wij hun vernieuwende stoffen uitprobeerden.

Dat miste ik na het stoppen van onze lijn het meest. Dat waren echt heel leuke contacten.”

Puck: “Er was een man uit Lyon, een kunstenaar, die maakte de mooiste stoffen. Plissé of heel erg gekreukeld of juist heel hard. Hij was echt een alchemist. Ik zie hem nog zo voor me.”

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 23.

Nieuw op LINDA.tv: Uit de kast met Puck & Hans (ja, de enige echte) LINDA.TV 05-05-2017 | EMMA VAN KRONENBURG

Puck & Hans, welke modeliefhebber kent ze niet? De twee hebben vanaf nu een eigen programma op LINDA.tv, waarin ze op zoek gaan naar items uit hun eigen collectie.

Speciaal voor hun eigen overzichtstentoonstelling in Het Amsterdam Museum.

Puck & Hans Puck en Hans waren voorlopers in de Nederlandse mode, van de jaren ’60 tot ’90. In Uit de kast met Puck & Hans op LINDA.tv gaan ze op bezoek bij verschillende bekende Nederlanders, om te kijken of zij nog een item van het modeduo hebben hangen. We belden met Hans.

Tentoonstelling “Voor onze tentoonstelling hebben we kledingstukken uit onze eigen collecties nodig. We dachten echt dat we die nooit meer zouden vinden. We plaatsten een oproep op Facebook en toen kwam het ene na het andere item binnen. Echt geweldig. We hebben nu al meer dan duizend items verzameld. Mensen hadden alles bewaard, één persoon zelfs in een ijzeren kist. We stonden echt met onze mond open.”

Bijzondere kleding Het blijkt dat de kleding van Puck & Hans wel heel bijzonder was: “Vroeger was onze kleding heel vooruitstrevend. Uiteindelijk blijkt het nu dus ook heel duurzame en tijdloze kleding te zijn. Dat hadden we helemaal niet op die manier bedoeld, maar dat is het onbewust toch geworden. Mensen dragen onze ontwerpen nu nog. Iemand leende ons zelfs vol enthousiasme zes sets uit. Ze had zelfs een heel pak, en ik mocht alles lenen voor de expositie. Later belde ze me: ‘Ik realiseerde me helemaal niet dat ik het zo lang kwijt zou zijn. Ik wil mijn pak terug.’ Dat was wel erg grappig.”

De expositie Wat we kunnen verwachten van de expositie? “Er komen ongeveer tien thema’s in de expositie. Je gaat items zien uit 1967 – het allereerste begin, maar ook een jasje dat al drie generaties meegaat. In 1998 zijn we gestopt. Je gaat de mix van kleding in al die jaren dan ook zien. En we gaan één kamer volledig inrichten, een etalage maken. Daar stonden we natuurlijk om bekend.”

Trots Puck & Hans zijn natuurlijk al een tijdje gestopt met ontwerpen: “We missen het niet. Er zijn nu zoveel modeontwerpers. Wat moeten wij nog toevoegen? Het aanbod is zo groot nu. We zijn hartstikke trots dat onze kleding nog gedragen wordt.”

Tout bekend Nederland Op LINDA.tv gaan we zien hoe Puck & Hans langsgaan bij tout bekend Nederland: “We gaan naar Susan Smit, de schrijfster. Zij had een column geschreven, waarin ze vertelde over de eerste avond dat ze uitging in Amsterdam. Ze was heel verlegen, maar ons jurkje hielp haar. En ze draagt het nu nog steeds.” Verder gaan Puck & Hans ook nog langs bij onder meer Bas Kosters en Daphne Deckers. Uit de kast met Puck & Hans is elke vrijdag vanaf 17.00 uur te zien op LINDA.tv.

24. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Puck & Hans, Modeduo van de avant-garde FINANCIEEL DAGBLAD 3-6-2017

Het Nederlandse modeduo Puck & Hans vormde in de jaren zeventig en tachtig het boegbeeld van de opkomende jeugdcultuur. Ze hadden als eerste een toonaangevende modeboetiek, waar modeminnend Nederland kind aan huis was. Nu is er een tentoonstelling.

Een ode aan een avant-garde die nog altijd relevant is.

Over Puck & Hans Puck Kroon (1941, Rotterdam) en Hans Kemmink (1947, Zutphen) leerden elkaar kennen in 1964, in kunstenaarscafé De Schouw in Rotterdam.

Zij was 23 en had de modeacademie in de avonduren afgerond, hij was 17 en werkte als cameraman voor een reclamefilmbedrijf. In 1968 zijn ze getrouwd en begonnen ze Puck & Hans. Dochter Carmen Kemmink werd in 1969 geboren. Uit handen van Karl Lagerfeld kregen zij in 1987 de internationale modeprijs Fil d’Or uitgereikt.

In 1998 werden Puck en Hans benoemd tot ridder in de orde van Oranje-Nassau, onder meer vanwege hun toonaangevende rol in de Nederlandse modewereld.

Zeg Puck en Hans en millennials zullen vragend een wenkbrauw optrekken. Een beetje stijlvolle vrouw van boven de veertig zal daarentegen verheugd opveren, gegrepen door weemoed naar de tijd dat Puck & Hans nog hun winkel op het Amsterdamse Rokin hadden. Die winkel, op nummer 66, was een soort bedevaartsoord voor actrices, kunstenaars, televisiepersoonlijkheden, en meisjes die al hun geld hadden gespaard om een perfect zittend jasje te kopen.

Puck Kroon (76) en Hans Kemmink (70) in 2017.Foto: Carmen Kemmink

Puck en Hans waren nieuw in hun soort. Ze maakten zelf kleding en ze verkochten kleding van jonge ontwerpers die toonaangevend zouden worden. Hun jurken waren sexy zonder ordinair te zijn, hun pakken waren stijlvol en glamrock tegelijk, hun blouses en rokken waren bont van kleur of glamoureus zwart. Ze trokken alle vrouwen die er in die tijd toe deden, van actrice Adèle Bloemendaal tot prinses Irene en zangeres Suzanne Klemann. Dikke kans dat die een paar uur stuksloegen in de winkel, want Puck en Hans waren naast vooruitstrevend ook reuze gezellig.

Je kon er terecht voor stylingadvies, voor een borrel met andere artistiekelingen, en voor tonnen inspiratie, die je al vanuit de etalage tegemoet lachten. Waar Puck uitblonk in snit en naaiwerk, was Hans namelijk een ster in etaleren. ‘Een meester’, zoals schoenontwerper Jan Jansen zegt. Hans’ psychedelische etalages waren een stralend middelpunt op het Rokin.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 25.

Nog eenmaal zal Hans nu een etalage inrichten, voor het Amsterdam Museum, dat een tentoonstelling wijdt aan het illustere modeduo. Want ze mogen dan in 1998 gestopt zijn, hun erfenis is nog altijd levend.

Opkomende jeugdcultuur Puck Kroon (76) en Hans Kemmink (70) startten hun eerste winkel in 1967, in Den Haag, met 800 gulden en nauwelijks ervaring. De stoffen haalden ze van de markt en van zolder, het naaiwerk deed Puck, Hans deed de winkel. Maar die taakverdeling was niet heel strikt. Ze deden alles op gevoel, ook het ontwerpen. Puck maakte wat en Hans zei er iets van, of vice versa. In 1971 openden ze een tweede winkel, in Rotterdam. Stylist en modeconsultant Frans Ankoné kan het zich nog herinneren. ‘Het was de tijd dat de jeugdcultuur opkwam en de eerste boetieks openden met uniek en zelfgemaakt design. Zij hoorden bij de eerste garde en waren toonaangevend.’ Want: ‘Ze hadden een bijzonder goed modieus gevoel. Hun eigen ontwerpen waren vernieuwend, en ze waren een van de eersten die Jean Paul Gaultier verkochten en Kenzo en Montana.’

Marilyn Monroe etalage Puck & Hans, 1988

Zoals ze het zelf ooit omschreven: ze streden tegen de truttigheid. Ze wilden kleding maken die het midden hield tussen kantoortenue en uitgaansoutfit. Die maakten ze van de nieuwste stoffen, zoals lycra, waarmee strak en vogue werd. Ze experimenteerden, maakten doorzichtige jassen, blouses van huisgeprinte zijde, riemen van wcbrilscharnieren, rokken van gerecyclede sjaals, of ze lieten, op een vakantie op Bali, Converse-gympen volborduren met pailletten, en daar stond de avant-garde dan voor in de rij. Ze maakten ook een vest van Indiaas sierband, dat door Jean Paul Gaultier sans gêne werd gekopieerd – iets wat ze zelf overigens een eer vonden.

Modeontwerper Ronald van der Kemp werkte in de jaren tachtig bij het duo in de winkel op het Rokin. ‘Ze waren een van de weinigen in die tijd die echt mode maakten. Je had destijds alleen couture, en confectieketens. Puck en Hans haakten in op wat speelde in die tijd.’ En er speelde van alles, want Andy Warhol experimenteerde met kunst en glamour in The Factory, de supermodellen kwamen op en glamrockbands als Duran Duran speelden zalen plat. De Roxy-nachtclub in Amsterdam ging open, Van der Kemp kan het zich nog herinneren. ‘Het werd nog drukker in de winkel, want iedereen wilde kleren voor de Roxy en Puck & Hans was dé boetiek van Amsterdam.’

Ook gebeurde er in die jaren van alles met vrouwen – ze werden onafhankelijker, gingen meer uit en meer werken, de schouders moesten breder want ze wilden zich ook doen gelden op kantoor en in de politiek. ‘Puck en Hans zetten een nieuw vrouwbeeld neer’, zegt Jan Jansen, die met zijn vrouw Tonny sinds het begin bevriend is met het echtpaar en lange tijd naast hen op het Rokin een winkel had.

Enerzijds, zegt Ankoné, gebruikten ze zijden jerseys voor soepel vallende jurken, anderzijds maakte Puck ook perfect zittende colberts. ‘Ze had een onvoorstelbaar goede coupe.’

Die coupe deed iets met je.

Puck & Hans voor hun winkel in 1974 26. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Zoals Hans zegt: ‘Er kon een vrouw de winkel binnenkomen als grijs muisje, en dan kwam ze de paskamer uit en dacht je: wauw. Ik weet niet waarom, maar onze kleding deed iets met een vrouw.’

In 1998 zijn Puck en Hans gestopt omdat ze iets anders wilden. Puck ging kunstgeschiedenis studeren, Hans werd fotograaf. Maar als ze hadden gewild, hadden ze wereldberoemd kunnen worden. Op een gegeven moment gingen ze met hun kleding naar een beurs in Amerika en ook daar werden ze al snel opgepikt. Ze hingen bijvoorbeeld bij Henri Bendel, de boetiek op Fifth Avenue waar Annie Hall in de gelijknamige film voorbijloopt en waar zo een Puck & Hansje in de etalage had kunnen hangen, want ze hadden er datzelfde jaar hun spullen aan verkocht. Dat wil wat zeggen, want Henri Bendel was in die tijd al een toonaangevende boetiek, net als Bloomingdale’s, waar ze ook hingen. Ze hadden zo kunnen doorbreken, maar besloten er toch van af te zien. ‘We vonden het te veel werk’, zegt Hans. Maar Frans Ankoné weet dat ze van hard werken niet vies waren. ‘Ze waren gezellig, maar werkten ook keihard hoor. Het hield niet op om zes uur. Ze namen gewoon de heel duidelijke beslissing om het bij drie winkels te houden en niet groter te groeien. Ook omdat ze alles in eigen hand wilden houden.’

T-shirt 1993.

Tekening van de collectie van Puck en Hans uit 1991.

Nu krijgen ze dus een tentoonstelling. Omdat ze iets deden wat niemand in Nederland ooit had gedaan, en wat niemand hen nog heeft nagedaan. Alleen: het duo had geen archief. Ze hebben niets bewaard van hun eigen ontwerpen. Om de tentoonstelling te vullen, moesten ze het hele land door om kleding te halen bij vrouwen die die al die jaren hadden bewaard. Dat bleken er veel, veel meer dan ze zelf ooit hadden gedacht. ‘We hebben bijna 1500 stuks verzameld’, vertelt Hans, ‘en nog steeds krijgen we elke dag wel tien aanbiedingen. Het is voor ons ook “Ooh” en “Aah” – sommigen hebben wel zestig of tachtig stuks bewaard.’ Vaak zitten daar fantastische verhalen bij. ‘Ik kreeg vandaag ook weer een brief met een liefdesverklaring voor onze kleding. De tranen spuiten dan uit mijn ogen. Wij waren ons daar helemaal niet van bewust. Niet van het bewaren op die manier, maar ook niet van onze populariteit.’

Kleine comeback Puck & Hans – couture locale is van 9 juni t/m 3 september te zien in het Amsterdam Museum. Ten gunste van de expositie verschijnt bij Uitgeverij Waanders een boek (€ 20) onder dezelfde naam.

Wie Hans kent, weet dat dit geen gespeelde naïviteit van een slimme zakenman is. Puck en Hans zijn gewoon gebleven. En nog altijd populair. Er zijn er die maar met moeite hun kleding konden missen voor de tentoonstelling. Een vrouw belde een dag na het uitlenen van zes sets op met de vraag of ze dat ene pak toch nog even kon ophalen omdat ze het de volgende dag aan wilde, en die paarse jurk wilde ze toch ook terug. De kleding van Puck & Hans is nog altijd relevant. Misschien juist voor millennials.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 27.

Ontwerpersduo Puck & Hans inspireert nog altijd FASHION UNITED DONDERDAG 08 JUNI 2017 | NATASJA ADMIRAAL

De spectaculaire etalages van modeduo Puck Kroon (1941) en Hans Kemmink (1947), beter bekend als Puck & Hans, waren in de jaren ’70, ’80 en ’90 een begrip. In hun boetieks in Den Haag, Rotterdam en Amsterdam verkochten ze naast hun eigen collectie ook andere merken.

Minstens tweemaal per jaar stond de winkel aan het Rokin volledig op zijn kop. Andere kleuren, andere inrichting. “Ik fietste er ’s nachts na uit het uitgaan speciaal langs om de items van JeanPaul Gaultier en natuurlijk hun eigen label te bewonderen”, herinnert stylist Maarten Spruyt zich.

Ook mensen die zich de kleding niet konden veroorloven vergaapten zich aan de uitbundige decorstukken en excentrieke etalagepoppen. “O, maar zo duur waren we niet hoor”, zegt Puck tijdens de perspreview van de overzichtstentoonstelling ‘Puck & Hans – couture locale’ in het Amsterdam Museum. “Omgerekend zeker niet: veel klanten doen al ruim veertig jaar met onze kleding.”

Feest van herkenning En dat blijkt wel, want aan de oproep om een ‘original Puck & Hans’ op te sturen voor de tentoonstelling gaven ruim 250 liefhebbers gehoor. Zelf had het echtpaar, dat in 1998 definitief stopte met hun modemerk en alle winkels sloot, nog maar enkele stukken in hun bezit. Dus zijn ze stad en land afgereisd om de kledingstukken opnieuw te verzamelen bij particulieren. Uiteindelijk werden er zo’n 1500 items ingebracht. Een deel daarvan is opgenomen in de collectie van het Amsterdam Museum, gedocumenteerd met vele verhalen van Puck en Hans zelf en van oudklanten. Maarten Spruyt vervulde een dubbelrol: hij trad op als gastcurator én vormgever van de tentoonstelling.

Een logische combinatie, gezien zijn stylingachtergrond.

Samen met fashionconsultant Frans Ankoné stond hij voor de lastige taak om uit al die stukken een keuze te maken.

“Onze objectieve blik was belangrijk bij de selectie, want zelf zijn Puck en Hans uiteraard bij elk shortje emotioneel betrokken. Ook voor hen was het een feest van herkenning om al die ontwerpen na zoveel jaren terug te zien.”

Speelse route langs terugkerende thema’s Van sommige stukken waren de mode-iconen het bestaan zelf al bijna vergeten. “Goh, hadden we dat jurkje ook in die stof gemaakt? Dat wist ik echt niet meer,” zegt Hans. De audiotour werd door hen zelf ingesproken en ook twintig voormalige klanten komen aan het woord. Maar hoe persoonlijk ook, nostalgisch is de tentoonstelling niet. Dat komt doordat Spruyt zich de vrijheid veroorloofde om stukken uit verschillende collecties en seizoenen te combineren in één set. Hierdoor oogt het 28. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

totaalbeeld modern en fris, en is de route die door de verschillende zalen voert niet chronologisch.

In plaats daarvan wandel je als bezoeker langs terugkerende thema’s in het werk van Puck & Hans zoals ‘Waterlelies’, ‘Sexy zwart’ en ‘Birds of paradise’. De speelse houdingen van de poppen refereren naar de etaleerkunsten van het modeduo. Opvallend is dat veel ontwerpen zo weer in het huidige modebeeld passen. “Kennelijk zijn het uiteindelijk toch allemaal klassieke kledingstukken die we maakten, hoe uitbundig ook”, zegt Hans, die voor de gelegenheid gekleed is in een kleurrijk panteroverhemd van Dries van Noten.

Nog één kenmerkende Puck & Hans-etalage Voor de etalage van hun eerste winkel in Den Haag naaiden Puck en Hans levensgrote lappenpoppen – geld voor etalagefiguren hadden ze niet. Deze poppen werden speciaal voor de tentoonstelling nagemaakt. Eén daarvan is gekleed in een Chinese rode kamerjas en zweeft in lotushouding boven zijn stoel. “Kijk, de anderen zijn al opgestegen”, wijst Hans omhoog, zichtbaar geamuseerd door deze spirituele kwinkslag. Plezier in mode hebben de ontwerpers nog altijd. Het Amsterdam Museum nodigde hen uit om nog één keer een iconische etalage te realiseren. Dit keer niet op het Rokin, maar in het museum, in de historische kamer van het voormalige Burgerweeshuis waar vroeger de Amsterdamse regenten vergaderden. Als thema kozen zij voor ‘Het laatste avondmaal’. De twee centrale figuren zijn onmiskenbaar een jonge Puck en Hans: zij met een grote bos blonde krullen, hij had vroeger ravenzwart haar. Bij de styling kwam het perfectionisme van Hans om de hoek kijken. Meerdere malen werden de poppen uitgekleed omdat het toch anders moest. Puck op haar beurt – naar eigen zeggen ‘geboren met naald en draad in de hand’ – werkte maanden aan het tafelkleed, waarop ze alle namen borduurde van iedereen die aan de tentoonstelling heeft meegewerkt. Het resultaat is een overtuigende installatie die bewijst dat de twee oudgedienden het vak nog niet zijn verleerd.

De tentoonstelling ‘Puck & Hans – couture locale’ is van 9 juni t/m 3 september 2017 te zien in het Amsterdam Museum.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 29.

Puck en Hans schreven modegeschiedenis aan het Rokin PAROOL 8 JUNI 2017

30. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Deze tentoonstelling mag je als modeliefhebber absoluut niet missen MARIE CLAIRE, 8 JUNI 2017

Modeliefhebbers, opgelet! In het Amsterdam Museum is vanaf 9 juni een tentoonstelling te zien van mode-iconen Puck Kroon en Hans Kemmink. Verwacht honderden kledingstukken, afkomstig van particulieren uit het hele land, aangevuld met stukken uit de museumcollectie.

Aan de hand van verschillende thema’s word je meegenomen door de ‘Puck & Hans – couture locale’-tentoonstelling. Deze laat zien dat de ontwerpen van het duo na tientallen jaren nog steeds een inspiratiebron zijn voor velen. De thema’s variëren van het kleurrijke ‘Birds of Paradise’ tot de keiharde zakenwereld. De kledingstukken zijn met elkaar gecombineerd door gastconservator Maarten Spruyt.

Over Puck en Hans Het echtpaar Puck Kroon (1941) en Hans Kemmink (1947) vormt samen het modische duo Puck & Hans. Vanaf de jaren zestig boekten ze internationaal succes als ontwerpersduo met hun creaties die zich kenmerken door een mix van kwaliteit, exclusiviteit en speelsheid. In 1967 openden ze een eigen winkel in Den Haag, zeven jaar later een winkel in Amsterdam.

Puck & Hans feest in Amsterdam Museum INDEPENDENT FASHION DAILY 11 JUNI 2017

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 31.

Vrolijke terugblik op Nederlands modefenomeen NRC 22 JUNI 2017 | MILOU VAN ROSSUM

Tentoonstelling Goed gemaakt, modieus en best prijzig, dat was de kleding van het Nederlandse modemerk Puck & Hans. In het Amsterdam Museum is er nu voor het eerst een overzichtstentoonstelling.

Foto’s Caro Bonink/Amsterdam Museum

Wie in de jaren zeventig, tachtig en negentig maar een beetje geïnteresseerd was in mode, kende Puck (1941) en Hans (1947) Kemmink. Als de modieuze, uitgesproken, goed gemaakte en best prijzige dameskleding van het echtpaar, beter bekend als Puck & Hans, te duur was om zelf te kopen, dan kon je er altijd nog van genieten in tijdschriften als Avenue.

Bijna twintig jaar nadat de winkels in Amsterdam, Rotterdam en Den Haag – waar ook merken als Jean Paul Gaultier en Azzedine Alaïa werden verkocht – werden gesloten en het merk werd opgeheven is er nu de eerst overzichtstentoonstelling in het Amsterdam Museum: Couture Locale.

Puck & Hans hebben zelf geen archief, en het museum zelf had te weinig in huis voor een expositie.

En dus werd een oproep gedaan aan het publiek om kleding in te brengen. Dat leverde maar liefst 1.700 kledingstukken op, wat veel zegt over de verknochtheid aan het merk. Die ingezamelde stukken hebben niet allemaal de expositie gehaald, al was het maar omdat een groot deel zwart is.

Gedragen en gewassen, losse kledingstukken zijn voor een tentoonstellingsmaker moeilijker om mee te werken dan de zorgvuldig bewaarde, complete sets. Curator Maarten Spruyt – bekend van de inrichtingen van de mode-exposities in het Gemeentemuseum in Den Haag – koos er voor om kledingstukken uit verschillende tijdperken te combineren; bij een patchwork-jas uit de jaren zeventig komt bijvoorbeeld een rode transparante rok uit de jaren negentig.

Soms verwijzen Spruyts opstellingen naar de beroemde theatrale etalages van Puck & Hans, inclusief de nu ouderwetse etalagepoppen. Soms heeft hij een eigen verhaal gemaakt, zoals bij de zwarte transparante kleding, waarbij de poppen, met een kleerhanger als hoofd, wijdbeens zitten op korsetstoelen, overigens ook van Puck & Hans.

32. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Trendvolgers Ondanks het mixen van kleding uit verschillende jaren en het feit dat er – helaas! – nauwelijks informatie wordt gegeven, is altijd goed in te schatten uit welke periode de ontwerpen komen. Dat komt doordat Puck & Hans toch vooral trendvolgers waren. In 1987 kregen ze de internationale modeprijs Fil d’Or , en hebben een aantal originele ontwerpen gemaakt. Hun idee om een gilet helemaal te bedekken met Indiaas sierband werd zelfs overgenomen door Jean Paul Gaultier. Maar zeker zo vaak was de invloed van Gaultier, en die van andere toonaangevende ontwerpers, terug te zien in hun collecties. Dat zorgt er ook voor dat de kledingstukken de tijd waaruit ze komen zelden overstijgen, zoals ontwerpen van Gaultier zelf of Viktor & Rolf dat wel vaak doen. Komt bij dat de kleding natuurlijk niet werd gemaakt voor een show, maar voor Nederlandse klanten en dus altijd draagbaar en een beetje praktisch moest zijn.

Maar goed; de titel is natuurlijk niet voor niets gekozen.

Couture locale is een vrolijke terugblik op een Nederlands modefenomeen dat in deze tijden van internetwinkelen en ketens als Zara waarschijnlijk niet meer zou kunnen bestaan.

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 33.

Vogue’s Fiona Hering over Puck & Hans’ nieuwe expositie in het Amsterdam Museum VOGUE 8 JUNI 2017

Puck & Hans ontwierpen dertig jaar lang modecollecties, maar iets daarvan bewaren ho maar.

Het was vooral lange leve de lol. De overzichtstentoonstelling in het Amsterdam Museum, die vanavond wordt geopend, was er dan ook niet geweest zonder de enthousiaste klanten die massaal reageerden op een Facebookbericht: een noodkreet om Puck & Hans originelen.

Vogue sprak gastcurator en ontwerper Maarten Spruyt én Hans Kemmink vanmiddag tijdens de laatste voorbereidingen. ‘Ik ga naar huis om nog even in de anti-bibberfase te komen’ Lang Leve de Lol Dat het een geweldig feest wordt vanavond, staat als een paal boven water. Maar liefst 1300 rsvp’s ontvingen ze, van klanten, mensen uit de showbiz, heel mode Nederland, Claes Iversen, Viktor & Rolf. Er komt een modeshow met modellen van MAFB, the concept driven community for fashion and innovation. Hans Kemmink: ‘Een paar van die kids vroegen waar ze de kleren konden kopen, die zagen niet dat ze al dertig jaar oud waren. Dat is natuurlijk een groot compliment.’

Puck & Hans - Couture Locale is de eerste overzichtstentoonstelling van het legendarische duo, dat staat voor een unieke episode in de Nederlandse modegeschiedenis. Ze openden hun eerste boetiek in Den Haag in 1968, Puck een gediplomeerde vakvrouw (Rotterdamse Snijschool, Willem de Kooning Academie en jarenlange ervaring op een coutureatelier waar veel vrouwen kwamen van Rotterdamse havenbaronnen), Hans een fotograaf die voor trouwreportages rondreed op zijn Solex.

Omdat ze niet veel geld hadden, zochten ze naar creatieve oplossingen. Jasjes van stropdassenstof bijvoorbeeld, en met de etalages werd flink uitgepakt. De eerste winkel schilderde Hans van binnen en buiten pimpelpaars, binnen timmerde hij een podium in de vorm van een bloem.

Vanuit het hele land kwamen de fans naar hun winkels in Den Haag, Rotterdam en Amsterdam, veel artiesten ook, waaronder Monique en Suzanne Klemann van Loïs Lane en actrice Famke Janssen.

Haider Ackermann en Ronald van der Kemp liepen er stage. In 1987 kregen ze van Karl Lagerfeld de Fil d’Or voor hun linnencollectie. En ze waren ook de eersten in Nederland die Sayoko mannequins (waarvoor het Aziatische topmodel Sayoko Yamaguchi model had gestaan) van Rootstein in de etalage plaatsten. Heel revolutionair destijds.

En ook hun ontwerpen waren soms revolutionair, zoals een broek die ondeugend met een veter op de billen werd dichtgeritst. ‘Echt een topbroek, niet aan te slépen. Maar we konden er maar veertig per week laten maken, bij een atelier in Nederland. Je ziet mij toch geen duizend stuks in China laten maken, dat vond ik doodeng. Zo waren wij ook niet mode bezig joh. We waren de winkel begonnen voor de lol, het moest wel leuk blijven.’

Enkele van de Rootstein poppen, gemodelleerd naar echte mensen (waaronder de koningin van het Newyorkse nachtleven Diane Brill en model Erin O’Connor) zijn ook te vinden op de expositie.

‘Het is boven verwachting schitterend geworden’, zegt een trotse Kemmink die nog nauwelijks kan geloven dat er fans bleken te bestaan die hun ontwerpen al veertig jaar – mot-proof - in 34. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

metalen kisten bewaarden. Dolblij is hij ook met Maarten Spruyt als gastcurator en ontwerper van de tentoonstelling. ‘Een meester is het.’ En ook de samenwerking met de medewerkers van het museum was geweldig. ‘Iedereen is zó enthousiast, ik noem ze The Addams Family.’

Of het nu gaat kriebelen weer een eigen label te starten? ‘Alleen als H&M belt voor een co-lab. We gaan nu voor de miljoenen’, grapt hij. ‘Nee hoor, we moeten er niet meer aan denken. We hebben thuis nog een doos vol patronen en Puck dacht nog even een broek voor zichzelf te maken voor vanavond, maar toen ze er voor ging zitten had ze er he-le-maal geen zin in. Wat we dan wel dragen? Ik heb een beeldige witte smoking, maar dan moet de zon nog wel gaan schijnen. Puck heeft een mannenpak gekocht van Afriek, in een waxprint, staat haar helemaal te gek.’ Wat gaat hij in de tussenliggende uren tot de opening doen? ‘Naar huis om nog even in de anti-bibberfase te komen.’

Couture Locale De tentoonstelling is opgebouwd uit twaalf thema’s die op een soort eilandjes in vier zalen zijn weergegeven. Puck en Hans waren zelf verantwoordelijk voor de inrichting van de regentenkamer vol 17e eeuwse schilderijen. Het thema is The Last Supper geworden en daar zitten de ontwerpers (‘Ja vintage Rootstein poppen dan, helemaal Puck en Hans gemaakt’) aan tafel omringd door al hun muzes (‘Of noem ze apostelen, alles heeft een vleugje humor’). In totaal zijn er zo’n 400 kledingstuks en met accessoires meegerekend zo’n duizend stuks te zien. Hans: ‘Ik word er telkens weer een beetje emotioneel van.’

Maarten Spruyt werkte een half jaar aan de tentoonstelling, waarvan de laatste drie maanden constant. Lastig was dat hij niets kon doen totdat alle bruikleenkleren waren ingebracht. ‘Puck en Hans waren bang dat ze niet genoeg zouden hebben, maar ineens was er toch zoveel verzameld, maar ook veel van hetzelfde. Het was goed dat ik een objectieve kijk op alle stuks had, want er moeten toch keuzes worden gemaakt. Puck & Hans zagen al die kleren voor het eerst na járen terug. Bij ieder sjaaltje of rokje waren ze laaiendenthousiast.’

Voor de beroemde etalages fietste Spruyt vroeger na een avond stappen graag om. ‘Daar was altijd heel veel zorg aan besteed, ik herinner me er één met als thema ‘de verbouwing’. Daarbij was het hele raam dichtgeplakt en door een klein open vakje zag je een pop op haar rug liggen met een boormachine in haar hand. En ook een Diane Brill-pop met enorme borsten, staand tussen een paar zuilen met een ventilator erop zodat alles goed wapperde. Ik heb overigens niet alleen Rootstein poppen gebruikt, de tentoonstelling is wel een ode aan de etalages, ieder podium is een andere beleving, maar ik wilde geen etalages nadoen. Ik heb er duidelijk mijn eigen stempel op gedrukt.

Wat ook goed is, is dat de tentoonstelling niet nostalgisch is, maar echt van nu. Wel hebben we drie lappenpoppen opnieuw laten maken. Die gebruikten ze in hun eerste winkel toen ze nog geen geld hadden voor etalagepoppen.’

Wat was hun kracht? ‘Hun kleding was heel eigentijds en goed gemaakt. Puck was heel goed met patronen. En de hele beleving van de winkel: heel ruim, al dat marmer, met maar aan één kant al die kleren op metalen hangers. Dat zou nu echt niet meer kunnen, daarvoor zijn de vierkante meters veel te kostbaar. En ze waren de eersten die Jean Paul Gaultier verkochten. Eigenlijk waren ze heel nationaal internationaal.’

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 35.

Spruyt heeft de afgelopen avonden flink doorgewerkt. ‘Ik loop een beetje als een zombie rond nu.

En ik heb net nog, terwijl de oerwind geluiden over de steppe aanzwelden bij het Mongolië thema, zilveren glitters over de sneeuw gegooid. Jawel het sneeuwt, door middel van projectie. Deze tentoonstelling is echt een feest.’

Documentairemaker Peter Wingerder volgde Puck & Hans bij het proces, van het eerste idee tot de opening. Binnenkort: The Movie. Maarten Spruyt is tevens gastcurator en ontwerper van de nu lopende tentoonstellingen: -‘ Chapeaux!, de hoeden van koningin Beatrix’ in Paleis Het Loo. - Prints in Parijs 1900. Van elitair tot populair’ nog tot zondag te zien in het Van Gogh Museum.

Voor beide tentoonstellingen werkte Spruyt samen met technisch partner Tsur Reshef.

Uit-agenda Nrc.nl

24 JUNI 2017 JUDITH LAANEN

36. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Hollandsche Meesters: Puck & Hans ANDC 25 JUNI 2017

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 37.

Elle.nl

SEPTEMBER

38. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

PRINT

Linda Magazine JUNI 2017

Uitkrant Een echte Puck & Hans niet voor grijze muizen JUNI

40. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Holland Herald Fashion Pioneers JUNI

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 41.

Telegraaf Golden Oldies nog steeds hot 26 JUNI 2017

42. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

Week in Week uit Grazia

JULI

Fiona Hering Colum Het Parool

5 AUGUSTUS 2017, FIONA HERING

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 43.

Glamour XL In de mix SEPTEMBER

44. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

VIPS ONLY PRIVE

Augustus | GWENNY EISMA

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 45.

SOCIAL MEDIA

48. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 49.

50. - P&H een selectie uit de pers on- en offline

P&H een selectie uit de pers on- en offline - 51.