interior_2009-03

2009 #3

2009 #3

LATVIJAS DIZAINS 2009 Gada rezultāti

Латвийский дизайн 2009 Итоги года

DIZAINS STIPRĀKS PAR KRĪZI Veronas izstādes Abitare il Tempo apskats

Дизайн сильнее кризиса Обзор выставки Abitare il Tempo в Вероне

„Mazie apartamenti” Rundāles pilī „Малые апартаменты” в Рундальском дворце

Kā veidot interjeru 2010. gada tendenču prognoze

Как оформить интерьер Прогноз тенденций на 2010 год

2,98 Ls

4

SATURS / СОДЕРЖАНИЕ

8

Латвийский дизайн: в надежде на лучшее

Abitare il Tempo: dizains stiprāks par krīzi

14

Abitare il Tempo: дизайн сильнее кризиса

Etores Moketi viesmīlības salas

26

Острова гостеприимства Этторе Моккетти

Kā veidot interjeru

32

Как оформить интерьер

„Mazie apartamenti” Rundāles pilī

42

«Малые апартаменты» в Рундальском дворце

Royal Casino: šiks, komforts un azarts

66

Royal Casino: шик, комфорт и азарт

XXI gadsimta ofiss

86

Офис XXI века

Zem debess jumta

92

Под крышей неба

Latvijas dizains: cerot uz labāko

9

14

42

26

66

IZNĀK 4 REIZES GADĀ Reģ. Nr. 000702805 Tālr.: 67311333 22321155 e-pasts: mpb@mpb.lv Dibinātājs un izdevējs: SIA „Media Park Baltija“

UZ VĀKA: Kompleksa Royal Casino lobibāra interjers

INTERJERA DIZAINERI ŽURNĀLU VAR SAŅEMT

kontakttālrunis 67311333, 22321155

BEZ MAKSAS

32

86

92

Plašās izvēles iespējas ļaus Jums iekārtot mājokli tieši tā, kā vēlaties. Izbaudiet bagātīgo piedāvājuma klāstu – tas Jūs noteikti pārsteigs.

Ieskaties www.purmo.lv

www.purmo.LV

Klasisks. Bet niansēts.

The Warm Society

6

JAUNUMI / НОВОСТИ

Björkkvist moduļu sistēma – tagad arī modernam interjeram. Pieejami plaukti 10 dažādos toņos.

Модульная сис тема Björkkvist теперь и для модного интерьера. Полки доступны в 10 разных тонах.

SKANO mēbeles: t/c „Spice home”, Jaunmoku 13, Rīga. Tālr.: 67112051, www.skano.com

E.L.A. – tā nosaukts bulgāru studijā Bozhinovskidesign izstrādātais stiklšķiedras galds, kas ar trosēm piestiprināts pie sienas, bet izskatās tā, it kā brīvi planētu gaisā. Galdā ir izveidota slepena niša dažādu darbam nepieciešamo lietu glabāšanai.

E.L.A. – так называется стол из стекловолокна, который разработали в болгарской студии Bozhinovskidesign. Стол, крепящийся к стене тросами, вызывает ощущение парящего в воздухе предмета. Для хранения различных рабочих вещей предусмотрена ниша, которая прячется в дне стола.

Dizainere Zaha Hadida pēc britu firmas Triflow pasūtījuma izstrādājusi dizainu maisītājam. Ūdens tajā ieplūst pa atsevišķiem kanāliem, un plūsmu kontrolē skārienjutīgs sensors.

Дизайнер Заха Хадид создала дизайн смесителя для британского производителя Triflow. Вода в смесителе контролируется чувствительным к прикосновениям сенсором и поступает по отдельным каналам.

Salonā Jūsu mēbeles apskatāma beļģu fabrikas Rom jaunā moderno mīksto mēbeļu kolekcija. Ikviens tajā ietilpstošais modelis ir ekskluzīvs gan pēc sava dizaina, gan pēc ekoloģiskajiem materiāliem, gan arī pēc nevainojamās izpildījuma kvalitātes.

В салоне Jūsu mēbeles представлена новая коллекция современной мягкой мебели от бельгийской фабрики Rom. Каждую модель отличает эксклюзивный дизайн, экологичность материала и безупречное качество воплощения.

Salons Jūsu mēbeles, Ganību dambis 24d, Rīga. Tālr.: 67381325, 67381228, www.jusumebeles.lv

Interneta veikals Mēbeles24.lv piedāvā mājas un biroja mēbeles visplašākajā izvēlē. Mūsu cenas jūs patīkami pārsteigs, turklāt jūs varat saņemt profesionālu konsultāciju divos mēbeļu salonos Rīgā: t/c Tehnoland Dzelzavas ielā 70, tālr.: 66660286 un t/c Spice home Jaunmoku ielā 13, tālr.: 67424951.

Britu dizainers Olivers Hadons piedāvā mūsdienīgu sekretāra variantu. Tas piesaista uzmanību ar savu īpatnējo – sešstūru prizmas formu un harmoniski iekļaujas moderna mājokļa telpā. Šo dizaina objektu atverot, jūs ieraudzīsit daudz nelielu atvilktņu, kurās pilnīgi pietiks vietas sīkiem, bet vajadzīgiem priekšmetiem.

Интернет-магазин Mēbeles24.lv предлагает самый широкий выбор мебели для дома и офиса. Наши цены вас приятно удивят, а профессиональную консультацию можно получить в мебельных салонах в Риге: т/ц Tehnoland на ул. Дзелзавас 70, тел.: 66660286 и т/ц Spice home на ул. Яунмоку 13, тел.: 67424951.

Современный вариант секретера предложил британский дизайнер Оливер Хаддон. Его форма в виде шестиугольной призмы привлекает внимание и гармонично смотрится в пространстве современного дома. Если раскрыть этот дизайнерский объект, то можно обнаружить множество небольших выдвижных ящичков, в которые свободно помещаются нужные мелочи.

8

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

Latvijas dizains 2009: cerot uz labāko Латвийский дизайн 2009: в надежде на лучшее ĒRIKS DAKŠA

S Kumode Strike. Aigars Meždreijs. Foto: Māris Ločmelis.

Oktobra sākumā izstādes Baltic Furniture 2009 ietvaros tika parādīta ekspozīcija, kas atspoguļoja tradicionālā konkursa Gada balva dizainā 2009 rezultātus. Šī balva tiek uzskatīta par visprestižāko apbalvojumu, kādu Latvijā dizaineri var iegūt. Skati organizēja Latvijas Dizaineru savienība sadarbībā ar nodibinājumu FotoForma un Modes un dizaina asociāciju, bet atbalstīja starptautiskais izstāžu centrs BT1.

Starptautiska žūrija novērtēja radošo meklējumu rezultātus un noteica trīs visnozīmīgākos sasniegumus katrā no šādām nominācijām: interjeru (privāto, biroju vai sabiedrisko interjeru) dizains; ārējais dizains (reklāmas un izkārtnes, fasāžu krāsojums, dizaina objekti pilsētvidē); produktu

В начале октября в рамках выставки Baltic Furniture 2009 была представлена экспозиция, отображающая итоги традиционного конкурса на приз года в области дизайна – Gada balva dizainā 2009, который считается самой престижной наградой латвийских дизайнеров. Смотр организовали Латвийский союз дизайнеров в сотрудничестве с фондом FotoForma и Ассоциации «Мода и дизайн» при поддержке Международного выставочного центра BT1. Международное жюри оценило результаты творческого поиска и определило по 3 наиболее значительных достижения в каждой из номинаций: дизайн интерьера (частного, офисного и общественного),

10

S Pārventas bibliotēkas interjers Ventspilī. Ausma Ķibilde.

un iepakojuma dizains. Tika noteikti uzvarētāji arī fotogrāfijas un modes jomās, lai paaugstinātu šo nozaru prestižu, nostiprinātu modes industrijas, rūpniecības un tirdzniecības savstarpējās saites, kā arī stimulētu fotogrāfu un modelētāju profesionālo izaugsmi.

Nominācijā «Interjeru dizains» Gada balvu dizainā 2009 kategorijā «Sabiedrisko interjeru dizains» ieguva Ausma Ķibilde par projektu – Pārventas bibliotēka Ventspilī. Kategorijā «Biroju interjeru dizains» uzvaru izcīnīja Mārtiņš Pīlēns ar projektu – A/S UPB birojs Maskavas ielā. Zane Tetere ieguva pirmo vietu kategorijā «Privāto interjeru dizains» (privātmāja Rīgā, Zaru ielā).

Atsevišķi notika gadskārtējais Baltijas valstu mēbeļu ražotāju konkurss Baltijas mēbeļu ražotāju dizaina balva 2009, kam bija pieteikts 21 darbs divās nominācijās – «Rūpnieciskais dizains» un «Unikālais dizains». Žūrija atzīmēja dizaineres Selgas Tropas (SIA Projekcijas Dizains) izstrādāto plauktu moduļu sistēmu Raibs ir, Ineses Leites daudzfunkcionālo paklāju Bubu, Jāņa Mežuļa (SIA Kate) biroja mēbeļu komplektu Frii, Arvja Sproģa bāra krēslu b_stool.

Uzmanību piesaistīja Aigara Meždreija (SIA Feidi) darbi, kas pilnīgi noteikti ir spējīgi konkurēt arī starptautiskā līmenī. Interesantas bija ar zināmu ironijas devu apveltītās mēbeles, piemēram, Mārtiņa Vītola izgatavotais krēsls T Plaukts Soft. Aigars Meždreijs.

T Priekšnama iekārta Wave. Aigars Meždreijs.

S Interjers. Ieva Grustiņa Milbrete.

наружный дизайн (наружная реклама и вывески, цветовой колорит фасадов, дизайн объектов в городской среде), а также дизайн продуктов и упаковки. Определялись победители в области фотографии и моды, что должно повысить престиж этих отраслей, укрепить связь между модной индустрией, промышленностью и торговлей, а также дать толчок профессиональному росту фотографов и модельеров. В номинации «Дизайн интерьера» приз Gada balva dizainā 2009 получила победитель раздела «Дизайн общественного интерьера» Аусма Кибилде за проект библиотеки Pārventa в Вентспилсе. Победителем в разделе «Дизайн офисного интерьера» стал Мартиньш Пиленс за проект офиса UPB на улице Маскавас. Зане Тетере была первой в разделе «Дизайн частного интерьера» (частный дом в Риге на улице Зару). Отдельно проводился конкурс на ежегодный приз производителей мебели стран Балтии – Baltijas mēbeļu ražotāju dizaina balva 2009, где было заявлено 21 работа в двух номинациях – «Промышленный дизайн» и «Уникальный дизайн». Жюри отметило модульную систему полок Raibs ir дизайнера Селги Тропы (SIA Projekcijas Dizains), многофункциональный коврик Bubu Инесе Лейте, комплект мебели для офиса Frii Яниса Межулиса (SIA Kate), стулья для бара b_stool Арвиса Спрогиса. Обращали на себя внимание работы Айгара Междрейса (SIA Feidi), которые свободно могли быть конкурентоспособными и на международном уровне. Вызывали интерес предметы мебели, выполненные S Plaukts For Stars.

Aigars Meždreijs. с определенной иронией, такие как стул Size M Мартиньша Витолса и стол Galds galdā Яниса Страупе. В номинации «Уникальный дизайн» был отмечен журнальный столик Patības avots T Kumode Strike. Aigars Meždreijs.

12

S Krēsls Size M. Mārtiņš Vītols.

S Dizaina objekts Galds galdā. Jānis Straupe.

S Plauktu moduļu sistēma Raibs ir.

Selga Tropa.

S Daudzfunkcionāla bērnu gultiņa. Daina Brice.

Size M un Jāņa Straupes Galds galdā. Nominācijā «Unikālais dizains» tika atzīmēts Ata Dālberga žurnālu galdiņš Patības avots – savdabīgs ūdensriņķojuma un ūdenskritumu simbols. Tā radīšanā savu ieguldījumu devusi arī sarežģītās intarsijas autore Gaļina Jurgena. Šoreiz žūrija nolēma Grand Prix nepiešķirt.

Vispār gadskārtējā dizaineru konkursa prēmijas pretendentu darbu ekspozīcija bija pietiekami plaša un daudzpusīga. Profesionāļi atzina: Latvijas dizaineri strādā atbilstoši pasaules tendencēm, ir gana radoši un piedāvā interesantus projektus, kuros plaši tiek izmantoti dabiskie materiāli.

Savukārt publika (kuru gan nevarētu atzīt par pārāk plašu) sprieda daudz pragmatiskāk un galveno uzmanību pievērsa pārāk augstajai izstrādājumu cenai, norādot, ka šobrīd vidusmēra patērētājs piemaksāt par oriģinalitāti un kreativitāti nav spējīgs.

T Skrūvbeņķis Mint.

Jānis Rauza, Ieva Andžāne.

T Biroja mēbeļu komplekts Frii. Jānis Mežulis.

S Bērnu krēsls Chairman. Bruno Bahs.

S Daudzfunkcionāls paklājs Bubu.

Inese Leite.

Атиса Далбергса. Над столиком, символизирующим водоворот с водопадами, работала и Галина Юргена. Она – автор сложной интарсии. На сей раз жюри решило Grand Prix не присуждать. В целом конкурсная экспозиция на присуждение ежегодной премии дизайна получилась достаточно обширной и разносторонней. Впечатление профессионалов: латвийские дизайнеры работают в русле мировых тенденций. Они достаточно креативны и предлагают интересные проекты, где широко используются натуральные материалы. Публика (не слишком многочисленная) подходила более прагматично, отмечая завышенную цену изделий – доплачивать за оригинальность и креатив сегодня массовому потребителю не по карману.

T Galdiņš Patības avots. Atis Dālbergs, Gaļina Jurgena.

14

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

Abitare il Tempo: dizains stiprāks par krīzi Abitare il Tempo: дизайн сильнее кризиса

MĀRA DĀRZIŅA

S Stends Sawaya & Moroni. Стенд Sawaya & Moroni.

Nekādas globālas ekonomiskās problēmas nespēja izjaukt pilnasinīgo dzīves ritmu, kas nepārprotami pulsēja septembrī notikušajā tradicionālajā izstādē Abitare il Tempo 2009.

Никакие глобальные экономические проблемы не смогли сбить полнокровный пульс жизни, который явственно ощущался на прошедшей в сентябре традиционной выставке Abitare il Tempo 2009.

WHAT A WONDERFUL WORLD!

Kartell Authorized Dealer Riga

16

S Stends Sawaya & Moroni. Стенд Sawaya & Moroni.

T Stends Sawaya & Moroni. Стенд Sawaya & Moroni.

Itālijas pilsētā Veronā 24. reizi savus sasniegumus demonstrēja 23 valstu dizaineri un ražotāji, kas pārstāvēja visu interjera spektru: no mēbelēm līdz gaismasķermeņiem, no audumiem līdz servēšanas priekšmetiem. Ar eksponātu skaitu, oriģinālajām idejām un pārsteidzošo skatījumu uz mūs ieskaujošo lietu pasauli nākotnē ārpus konkurences bija itāļu autori. Viņi spīdoši apstiprināja, ka pamatoti ieņem dominējošu vietu dizaina mākslas attīstībā, un apliecināja savu meistarīgo prasmi jebkuru ieceri pārvērst augstvērtīgā produktā, kas ir godam pelnījis nonākt tirdzniecībā.

Ikvienam māksliniekam ceļš no idejas līdz tās īstenojumam ir pietiekami garš un dažkārt tajā jāpārvar vesela virkne eksperimentu un kļūdu. Jāteic, ka eksperimenti vienmēr ir bijis nenoliedzams T Stends Sawaya & Moroni. Стенд Sawaya & Moroni.

В 24-й раз в итальянском городе Верона свои достижения продемонстрировали дизайнеры и производители 23 стран мира, представив все грани интерьера: от мебели до освещения, от тканей до предметов сервировки. По количеству экспонатов, разнообразию оригинальных идей и неожиданному взгляду, как в будущем может выглядеть предметный мир вокруг нас, итальянские авторы оказались вне конкуренции. Они блестяще подтвердили свою доминирующую роль в развитии искусства дизайна, а также мастерство превращения любых замыслов в высококачественный продукт, достойный появления в торговле. У любого художника путь от идеи до воплощения достаточно длителен и порой проходит сквозь череду проб и ошибок. Впрочем, эксперимент всегда был неотъемлемым плюсом

T Stends Sawaya & Moroni. Стенд Sawaya & Moroni.

18

S Stends Sawaya & Moroni. Стенд Sawaya & Moroni.

S Projekts WiniT. Dizains: Ronen Joseph Design Studio. Проект WiniT. Дизайн: Ronen Joseph Design Studio.

Veronas ekspozīcijas pluss. Arī šoreiz eksperimentālās izstrādnes pildīja būtisku lomu, gan demonstrējot autoru domāšanas radošo raksturu, gan atbilstību ražošanas prasībām un patērētāju pieprasījumam.

Fantastiska formas un krāsu rotaļa raksturoja populārā zīmola Sawaya & Moroni stendu. Viljama Savaijas un Paolo Moroni darbi izkrīt no ierasto veidojumu kategorijas ne tikai tāpēc, ka pieder pie luksusa klases.

Tie allaž piesaista uzmanību ar atjautību, netradicionālu pieeju formai un priekšmetu izmantojumam. Autoriem uz visu ir savs skatījums, un tāpēc pilnīgi pamatoti viņi lepni paziņo, ka neviens nevar tiem pārmest kopēšanu, jo abu mākslinieku radošais duets apsteidz tendences. Šie meistari, kas virtuozi strādā ar modernajiem materiāliem, Veronā parādīja veselu virkni interesantu mākslas objektu, kuriem turklāt piemīt vēl kāda spilgti izteikta īpašība, proti, tie ir lietojami sadzīvē.

X Galds. Dizains: Lourenss Ferlingeti. Стол. Дизайн: Лоуренс Ферлингетти.

X Galds. Dizains: Mimmo Paladīno. Стол. Дизайн: Миммо Паладино.

веронской экспозиции. И на сей раз экспериментальным разработкам также принадлежала существенная роль, как в показе креативности авторского мышления, так и их приспособляемости к требованиям производства и потребительского спроса. Причудливая игра форм и цвета отличала стенд популярного бренда Sawaya & Moroni. Работы Уильяма Савайи и Паоло Морони выпадают из разряда привычного не только потому, что относятся к предметам класса Lux. Они всегда привлекают внимание изобретательностью, нетрадиционным подходом к форме и использованию предметов. У авторов свой взгляд на все и не случайно они не без гордости заявляют, что никто не может обвинить их в копировании, поскольку их творческий дуэт опережает тенденции. Виртуозно работая с современными материалами, мастера показали в Вероне целый ряд интересных художественных

W Galds. Dizains: Sandro Kia. Стол. Дизайн: Сандро Киа.

W Galds. Dizains: Alesandro Mendīni. Стол. Дизайн: Алессандро Мендини.

20

S Projekts „Dodžu marmors”. Проект «Мрамор Дожей».

T Projekts „Dodžu marmors”. Проект «Мрамор Дожей».

Gatavojoties Veronas izstādei, dizaineri visā pasaulē pievērsās vairākiem tematiem. Tā, piemēram, projektā „Lieliskais septiņnieks” organizatori piedāvāja septiņiem ievērojamiem māksliniekiem pafantazēt par tematu „Galds”. Autoriem bija jāievēro tikai divi noteikumi: jāizmanto slavenais Murano stikls un brīvi jāļaujas pašizpausmei. Un tapa galdi, kas piesaistīja uzmanību ar negaidītu un asprātīgu risinājumu kā, piemēram, gadījumā ar burtu veidā darinātajām Sandro Kia galda kājām.

объектов, которые обладают к тому же ярко выраженными потребительскими свойствами. К веронской выставке ведущие дизайнеры мира работали над несколькими тематическими разделами. Так, в проекте «Великолепная семерка» организаторы предложили семи известным художникам пофантазировать на тему «Стол». Перед авторами поставили лишь два условия: использовать знаменитое муранское стекло и проявить полную свободу самовыражения. Получились столы, привлекающие внимание неожиданным и остроумным решением, как в случае с ножками в виде букв от Сандро Киа.

Rezultāta ziņā ne mazāk interesanta ir ekspozīcija „Dodžu marmors”. Projekta temats ir ņemts no Dodžu pils Venēcijā. Tās celtniecībā plaši izmantots no visām pasaules malām atvests marmors (ar dažādas krāsas bluķiem aizjūras tirgotāji maksāja nodevas pilsētai). Dizaineru rokās marmors kļuva par materiālu, kas paver patiesi bezgalīgas iespējas, tāpēc akmens izmantošanai mūsdienu dizainā veltītais stends izskatījās pēc īsta mākslas darba. Sarežģīti ornamenti, inkrustācijas un reljefi uzsvēra plašu krāsu gammu pārstāvošā marmora

Не менее интересной по результату оказалась экспозиция «Мрамор Дожей». Тема проекта навеяна знаменитым палаццо Дожей в Венеции. В его строительстве широко применялся мрамор, привезенный со всех концов света (разноцветными глыбами заморские купцы платили дань городу). В руках дизайнеров мрамор оказался материалом поистине безграничных возможностей, отчего сам стенд, посвященный применению камня в современном дизайне, превратился в подлинное произведение искусства. Сложные орнаменты, инкрустации и рельефы подчеркнули непреходящую красоту мрамора, обладающего широкой цветовой гаммой. Из него предлагают делать не только столешницы, ванны, раковины, стеновые панели или колонны со скульптурным декором, но даже крова-

T Projekts „Dodžu marmors”. Проект «Мрамор Дожей».

T Projekts „Dodžu marmors”. Проект «Мрамор Дожей».

22

S Projekts „Vāzes”. Dizains: Gumdesign. Проект «Вазы». Дизайн: Gumdesign.

S Projekts „Esi redzams ar neredzamo”. Dizains: Valters Vallīni un Nello Teodori. Проект «Будь видимым с невидимыми». Дизайн: Уолтер Валлини и Нелло Теодори.

S Projekts „Esi redzams ar neredzamo”. Dizains: Valters Vallīni un Nello Teodori. Проект «Будь видимым с невидимыми». Дизайн: Уолтер Валлини и Нелло Теодори.

S Kompozīcija „Marmora dārzs”. Dizains: Patrīcija Urkiola. Композиция «Мраморный сад». Дизайн: Патриция Уркиола.

nezūdošo skaistumu. Tiek piedāvāts no tā darināt ne tikai galda virsmas, vannas, izlietnes, sienu paneļus vai kolonnas ar skulpturālu dekoru, bet pat gultas ar augstu galvgali un gaismasķermeņu plafonus (meistaru profesionālisms un modernā apstrādes tehnoloģija ļauj akmeni padarīt daļēji caurspīdīgu, saglabājot tā izturīgumu).

Vairāki starptautiska līmeņa dizaineri bija iesaistīti savdabīgā rotaļā, kura vainagojās ar projekta „Vāzes” īstenošanu.

Vāze kā arhetips, kā simbols un kā trauks, kas pilda dažādas funkcijas, autoru fantāzijai pavēra plašu darba lauku. Dizaineri, ļaujoties pārdomām par šā ierastā priekšmeta vietu lietu pasaulē, piedāvāja negaidītas vāzes formu, lieluma un lietošanas variantu, kā arī to darināšanai izmantojamo materiālu interpretācijas.

Ar tematu „Vāzes” sasaucās darbi, ko demonstrēja radošais duets Valters Vallīni un Nello Teodori. Viņi piedalījās ar fantāziju „Esi redzams ar neredzamo”, kur uz Murano stikla fona apspēlēja sadzīves priekšmetus. Bet Patrīcijas Urkiolas kompozīcijā „Marmora dārzs” bija apvienoti divi temati – „Vāzes” un „Dodžu marmors”. Dizainere sekmīgi strādā ar dabas materiāliem – marmoru un oniksu, no kuriem darina brīnumskaistus interjera un dārza piederumus. Viņa aktīvi izmanto gan elegantu materiāla tekstūru, gan smalkus tā

ти с высоким изголовьем и плафоны светильников (профессионализм мастеров и современная технология обработки позволяет сделать камень полупрозрачным без потери прочности). Несколько дизайнеров международного уровня были вовлечены в своеобразную игру, которая завершилась созданием проекта на тему „Вазы“. Ваза как предмет-архетип, как предмет-символ и как открытый сосуд-контейнер, принимающий на себя разнообразные функции, дала авторам широкое поле для фантазии. Дизайнеры, размышляя о роли и месте этого привычного изделия в мире вещей, предложили неожиданные интерпретации ваз по форме, размерам, вариантам использования, а также выбору сырья для их изготовления. С темой «Вазы» перекликались работы творческого дуэта Уолтера Валлини и Нелло Теодори, представившего фантазию «Будь видимым с невидимыми», где на фоне муранского стекла обыгрывались предметы быта. А композиция Патриции Уркиолы «Мраморный сад» объединяла сразу две темы – « Вазы» и «Мрамор Дожей». Дизайнер успешно работает с природными материалами – мрамором, ониксом, из которых создает вещи поразительной красоты для интерьера и сада. Она активно использует как изысканную текстуру ма-

24

S Projekts Riyadh Gallery Hotel. Dizains: Mauricio Faveta. Проект Riyadh Gallery Hotel. Дизайн: Маурицио Фаветта.

T Projekts Ristorante Futurista. Проект Ristorante Futurista.

S Projekts Riyadh Gallery Hotel. Dizains: Mauricio Faveta. Проект Riyadh Gallery Hotel. Дизайн: Маурицио Фаветта.

apstrādes paņēmienus, no akmens iegūstot „mežģīņu” vāzes vai no oniksa – gaismasķermeņus.

териала, так и способы его обработки, создавая «кружевные» вазы из камня или светильники из оникса.

Vēl viens populārs izstādes temats „Viesmīlības salas” bija veltīts viesnīcām un restorāniem. Starp interesantiem eksponātiem te minami Mauricio Favetas darbi. Šis mākslinieks Arābu Emirātos beidz noformēt viesnīcu un tirdzniecības centru „Galerija”. Mēbelēs, kuru kvalitāti un ērtumu jau 2010. gada pavasarī varēs novērtēt Er-Riadas viesi no visas pasaules, itāļu dizaina tradīcijas harmoniski papildinātas ar senās arābu kultūras elementiem. Dizainera projektos sarežģīti austrumu ornamenti tiek veidoti ar moderno tehnoloģiju palīdzību un papildināti ar dinamiskiem muzikāliem efektiem.

Ceļojumu pa „Viesmīlības salām” noslēdza ekspozīcija Ristorante Futurista, kas simbolizē augstās itāļu pavārmākslas nemirstību. Šā nākotnes restorāna iekārtojumā izmantotas iepriekšējos gados izstādēm Abitare il Tempo radītās futūristiskās mēbeles.

Profesionāļu aprindās šajā izstādē īpaši panākumi bija pirmo reizi atvērtajai „Iepirkšanās laboratorijai”. Tās mērķis bija izvērtēt pārdošanas koncepcijas un tālāk attīstīt mēbeļu un mājai paredzēto aksesuāru kvalificētu mazumtirdzniecību, kas īpaši aktuāli ir tagad, kad tiek meklēta izeja no krīzes.

Еще одна популярная тема выставки – «Острова гостеприимства», посвященная отелям и ресторанам. Среди интересных экспонатов раздела – работы Маурицио Фаветты, который в Арабских Эмиратах завершает оформление отеля и торгового центра «Галерея». В предметах мебели, качество и удобство которых уже весной 2010 года смогут оценить гости Эр-Рияда со всего мира, традиции итальянского дизайна гармонично дополнены элементами древней арабской культуры. В проектах дизайнера сложный восточный орнамент реализуется при помощи передовых технологий и дополняется динамическими музыкальными эффектами. Завершала путешествие по «Островам гостеприимства» экспозиция Ristorante Futurista, символизирующая бессмертное искусство высокой итальянской кухни. Этот ресторан будущего обставлен образцами футуристической мебели, которые были созданы в минувшие годы для выставок, проходивших под эгидой Abitare il Tempo. На прошедшей выставке особым успехом профессионалов пользовалась впервые открытая «Шоппинглаборатория». Ее цель – пересмотр концепции продаж и дальнейшее развитие квалифицированной розничной продажи мебели и аксессуаров для дома, что становится особенно актуальным на пути выхода из кризиса.

T Projekts Ristorante Futurista. Проект Ristorante Futurista.

T Projekts Ristorante Futurista. Проект Ristorante Futurista.

26

DIZAINS / ДИЗАЙН

Etores Moketi Viesmīlības salas Острова гостеприимства Этторе Моккетти

LANA SVETLOVA

Izstādē Abitare il Tempo 2009 slavenais dizainers Etore Moketi bija nodaļas „Viesmīlības salas” kurators un reizē – viens no aktīviem ekspozīcijas autoriem (viņa darbi kļuva par tās vizuālo centru). Šo divkāršo līdzdalību nodrošinājuši vispāratzītie mākslinieka nopelni interjera dizaina mākslā.

Tikpat neapstrīdama ir viņa autoritāte profesionāļu vidū, jo kopš 1980. gada viņš ir starptautiskā žurnāla AD Italia (Architectural Digest) galvenais redaktors.

Visu mūžu Moketi no teorijas viegli pārgājis pie prakses un otrādi. Viņš projektē villas un sabiedriskās ēkas, noformē viesnīcas Itālijā, Kenijā un Arābu Emirātos, restaurē arhitektūras pieminekļus un atjauno veselus vēsturiskos centrus, kā tas bija Varēzes pilsētā. Viņa radošais un stilistiskais diapazons ir patiesi neierobežots, bet rezultāts liek jūsmot par lielisko darba kvalitāti, pārdomāto kolorītu un detaļu samērīgumu.

На выставке Abitare il Tempo 2009 известный дизайнер Этторе Моккетти был куратором раздела «Острова гостеприимства» и одновременно – одним из активных авторов экспозиции (его работы стали ее визуальным центром). Двойное участие – результат общепризнанных заслуг художника в искусстве дизайна интерьера. Столь же неоспорим его авторитет среди профессионалов, ведь с 1980 года он является главным редактором международного журнала AD Italia (Architectural Digest). Всю жизнь Моккетти легко переходит от теории – к практике, и обратно. Он проектирует виллы и общественные здания, оформляет отели в Италии, Кении и Арабских Эмиратах, реставрирует памятники архитектуры и восстанавливает целые исторические центры, как в городе Варезе. Его творческий и стилистический диапазон поистине безграничен, а результат вызывает восхищение превосходным качеством работ, продуманным колоритом и соразмерностью деталей.

28

Elegantie, greznie Moketi interjeri pat vairo zvaigžņu skaitu pie viesnīcas nosaukuma. Tas attiecas, piemēram, uz Milānas viesnīcu Town House Galleria, kas ne jau bez Moketi līdzdalības zvaigžņu skaitu palielināja līdz septiņām, par ko viesnīcnieku aprindās izpelnījās neizpratni. Tās tradicionāli orientējās uz Mišlēna gradāciju no vienas līdz piecām zvaigznēm, taču, iepazinušās ar viesnīcu Town House Galleria, atzina, ka īpašnieku iniciatīva ir pamatota.

Viņi viesiem piedāvā ekskluzīvus pakalpojumus plašā izvēlē, to skaitā Bentley braucienam pa pilsētu un čemodānus Montblanc gadījumam, ja pirkumiem bagāžā pietrūktu vietas. Taču galvenais ir tas, ka visus kritērijus pārspēj pati viesnīcas atmosfēra ar tās unikālajiem interjeriem, kur liberāli sakopoti dažādi stili. Numuros labi „sadzīvo” spoguļi bīdermeiera stilā, ķīniešu XVIII gadsimta konsoles, Sawaya & Moroni dīvāni un modernā māksla. Un vēl klāt nāk inovatīvais apgaismojums, kas, piespiežot vienu tālvadības pogu, ļauj mainīt gaismas intensitāti un krāsu, bet pašu lampu pagriezt par 180 grādiem jebkurā virzienā tā, lai gaismas plūsma pēc viesa vēlēšanās seko viņam. Pats Moketi numurā pavadījis ne vienu vien nakti, lai uz vietas noregulētu visus 20 apgaismojuma scenārijus.

Izstādei Abitare il Tempo gatavojot projektu „Viesmīlības salas”, dizainers par tā devīzi izvēlējās amerikāņu rakstnieka Ambroza Bīrsa vārdus, ka viesmīlība ir laipnība. Tā mudina klāt galdu un gultu cilvēkiem, kuriem nedz ēdiens, nedz jumts virs galvas nav vajadzīgs. Šajos paradoksālajos vārdos ir ietverta dziļa jēga. Tikai izsalkušajam pietiek ar riecienu maizes, bet trūkumcietējam – ar jumtu virs galvas. Mūsdienās ceļotājs dodas uz citām valstīm pēc iespaidiem, pēc iepriecinājuma acīm un dvēselei. Ja reiz tā, tad viņu vajag pārsteigt, sajūsmināt un paēdināt tā, lai būtu ilgi ko atcerēties (Itālijā gastronomiskais tūrisms kļūst arvien populārāks).

Tāpēc viesmīlības temats ekspozīcijā risināts kā modes preču veikaliņu sērija. Autoru uzmanību Moketi koncentrējis uz augsta līmeņa dekorēšanas mākslu, lai uzsvērtu interjera priekšmetu skaistumu un vērtību. Katra no šīm „salām” iekārtota vai nu pēc stilu sajaukuma, vai kontrastu un pretstatu rotaļas principa.

Утонченно роскошные интерьеры Моккетти добавляют даже количество звезд в название отелей. Так было, например, с миланским отелем Town House Galleria, который не без участия Моккетти стал семизвездочным, что поначалу вызвало недоумение в гостиничной отрасли. Она традиционно ориентировалась на Мишленовскую градацию от одной до пяти звезд, но познакомившись с отелем Town House Galleria, признала правомочность инициативы владельцев. Они предлагают гостям обширный набор эксклюзивных услуг, включая Bentley для поездок по городу и чемоданы Montblanc на случай, если покупки не поместятся в имеющийся багаж. Но, главное, все существующие критерии взрывает сама атмосфера отеля с ее уникальными интерьерами, представляющими либеральную смесь различных стилей. В номерах дружно соседствуют зеркала в стиле бидермейер, китайские консоли XVIII века, диваны от Sawaya & Moroni и современное искусство. Плюс ко всему – инновационное освещение, когда при дистанционном управлении одним нажатием кнопки меняется интенсивность света и цвет, а сама лампа поворачивается на 180 градусов в любом направлении и поток света по желанию гостя «следует» за ним. Сам Моккетти провел не одну ночь в номере, чтобы на месте отрегулировать все 20 сценариев освещения. Готовя для выставки Abitare il Tempo проект «Острова гостеприимства» дизайнер выбрал девизом для него высказывание американского писателя Амброза Бирса, что гостеприимство – это благодетель. Она побуждает кормить и селить людей, которые не нуждаются ни в еде, ни в крове. За парадоксальностью слов скрывается глубокий смысл. Это голодному достаточно куска хлеба, а нищему – крыши над головой. Современный путешественник отправляется в другие страны за впечатлениями, новой пищей для глаз и души. Раз так – его надо удивить, восхитить и накормить так, чтобы запомнилось надолго (гастрономический туризм в Италии набирает обороты). Потому тема гостеприимства решена как экспозиция в виде серии микро-бутиков. Внимание авторов Моккетти сконцентрировал на искусстве высокого декорирования, чтобы подчеркнуть красоту и достоинства предметов интерьера. Каждый из этих «островов» оборудован или по принципам смешения и взаимопроникновения стилей, или на игре контраста и противопоставления. Эти уголки интерьера привлекают внимание интересными замыслами, блестящей компоновкой деталей, колоритом и сочетанием фактур. В одних случаях они решены в строгой современной манере, например, как бар кубических форм

67 311 333, 22 321 155

30

Šie interjera stūrīši piesaista uzmanību ar interesantu ieceri, spīdošu detaļu komponējumu, kolorītu un faktūru apvienojumu. Vienā gadījumā tie ieturēti stingri iezīmētā mūsdienīgā manierē kā, piemēram, kubiskas formas melnkoka bārs ar melnu krēslu, kura kājām ir izteikti vijīgas līnijas, vai stūrītis ar krēslu un spilveniem, kur galvenā ir nevis priekšmeta forma, bet krēsla pārvilkuma, spilvenu un pārklāja toņu smalkā rotaļa. Citā gadījumā autori izvēlējušies kontrastu un uz baroka kumodes novietojuši vienkāršu galda lampu, uz sarežģīti veidota tualetes galdiņa – precīzas formas vāzes vai modernas eiropeiskas mēbeles papildinājuši ar afrikāņu motīviem degunradžu figūriņu un sienas panno veidolā. Interjerā tiek ieviestas ķīniešu mākslas tradīcijas, kas izpaužas gan dekoratīvās mītisku lauvu figūriņās, gan krāsu kolorītā, priekšmetu līnijās un apdarē. Interesanti risināti grīdas spoguļi ar lieta kristāla viltus ietvariem. Asprātīgi – kā čemodāns uz ritentiņiem – veidots žurnālu galdiņš.

Ekspozīcijas dalībniekiem un daudzajiem apmeklētājiem Etore Moketi māca labu gaumi, visus mudinot neskatīties uz stereotipiem un ātri gaistošo modi, bet vidi ap sevi veidot atbilstoši paša uzskatiem un fantāzijai.

из черного дерева с черным креслом, ножки которого имеют подчеркнуто плавные линии, или уголок с креслом и подушками, где главное даже не форма предмета, а тонкая игра оттенков обивки кресла, подушек, покрывала. В других авторы выбрали контраст и поставили на бароккальный комод простую настольную лампу, на витиеватый туалетный столик – четких форм вазы, или к современной европейской мебели добавили африканские мотивы в виде фигурок носорога и декора настенного панно. В интерьер привносятся традиции китайского искусства, что проявляется как в декоративных фигурах мифических львов, так и в цветовом колорите, линиях и отделке предметов. Интересно решены напольные зеркала с фальш-рамами из литого хрусталя. Полон остроумия журнальный столик в виде дорожного чемодана на колесиках. Этторе Моккетти стал учителем хорошего вкуса для участников экспозиции и многочисленной публики, побуждая всех не оглядываться на стереотипы и быстротечную моду, а создавать вокруг себя среду, согласно своим взглядам и фантазии.

32

TENDENCES / ТЕНДЕНЦИИ

Kā veidot interjeru Как оформить интерьер Šajā numurā mēs turpinām iepazīstināt ar interjera noformēšanas tendencēm, ko 2010. gadam izstrādājusi ievērojamā holandiešu modes noteicēja Milova Keta.

Tagad kārta nākamajiem trim virzieniem: Bright Kaleidoscope, Cross-cultural un Clair Obscur.

В этом номере мы продолжаем представлять тенденции оформления интерьера, разработанные известнейшим голландским трендсеттером Милоу Кет на 2010 год. Раскроем следующие три направления: Bright Kaleidoscope, Cross-cultural и Clair Obscur.

MILOU KET

Spilgts kaleidoskops Te mēs redzam ļoti spilgtas sintētiskās krāsas. Pamatā ir tīri toņi un daudzkrāsaini efekti. Lai pastiprinātu krāsu uztveri, bieži izmantota baltā un melnā krāsa.

Tiek apsveikti daļēji caurspīdīgi materiāli – tādi kā stikls, organiskais stikls, plastmasa, sveķi un silikons.

Svarīgas ir glancētas virsmas, piemēram, ar laku pārklātas vai nopulētas gludas kā spogulis.

Яркий Калейдоскоп В этом направлении мы видим очень яркие синтетические цвета. В основе – чистые цвета и многокрасочные эффекты. Для того, чтобы усилить восприятие цветов, зачастую используются белый и черный цвета. Приветствуются полупрозрачные материалы, такие, как стекло, органическое стекло, пластмасса, смола и силикон. Важны глянцевые поверхности, например, покрытые лаком или отполированные до зеркального блеска.

BRIGHT KALEIDOSCOPE

X Svarīga ir dzeltenā krāsa. Tā labi izskatās apvienojumā ar balto.

Kompozīcijā labi izskatās lampas, kuru abažūros izmantots Marimekko audums, un Annas Torfsas vāzes ar pagaismu. Желтый является важным цветом. Хорош в комбинации с белым. В композиции прекрасно выглядят лампы, в абажурах которых используется ткань от Marimekko, и вазы с подсветкой от Анны Торфс.

X Krāsainie pikseļi iedvesmojuši daudzus dizainerus, to skaitā Karimu Rašidu. Tikai reto atstās vienaldzīgu dīvāns, kura apvilkšanai izmantots šāds ornaments. Šķiet, ka vāze izrotāta ar konfeti.

Cini & Nils gaismasķermenis var izstarot dažādu gaismu pēc jūsu vēlēšanās. Красочные пиксели стали вдохновением для многих дизайнеров, в том числе и Карима Рашида. Диван с обивкой подобного орнамента мало кого оставит равнодушным. Ваза будто украшена конфетти. Светильник от Cini & Nils может излучать любым цветом по желанию.

X Aktuāla ir oranžā krāsa. Labi sader ar dzelteno, sarkano, purpuru.

Oriģinālas ir Fabrice Covelli flīzes ar telpisku efektu. Актуален оранжевый цвет. Хорошо сочетается с желтым, красным, пурпурным. Оригинальна плитка с объемным эффектом от Fabrice Covelli.

X Sarkanā krāsa ir pietiekami svarīga. Tiek kombinēta ar oranžo un sārto, kā arī balto. Красный цвет является достаточно важным. Комбинируется с оранжевым и розовым, а также с белым.

X Aktuāli ir etniskie motīvi.

Oriģināli ir Basetti pārklāji un spilveni. Актуальны этнические мотивы. Оригинальны покрывала и подушки от Basetti.

33

W Akcenti tiek likti uz krāsainiem gaismas efektiem.

Aktīvi izmantotas LED un optiskās šķiedras tehnoloģijas. Simpātiski ir Mycor vizuļojošie gaismasķermeņi un VG vāzes ar mainīgu pagaismu. Var izmantot AT&T hologrāfisko papīru. Акценты строятся на красочных световых эффектах. Активно используются LED и оптико-волоконные технологии. Симпатичны переливающиеся светильники от Mycor и вазы с изменяющейся подсветкой от VG. Можно использовать голографическую бумагу от AT&T.

W Mēbeles ieturētas pamatkrāsās, formas visnotaļ vienkāršas. Taču viss var mainīties, ja tiek lietots Fabrice Covelli efektīgais materiāls – silikons ar stiklveida akmentiņiem. Мебель выполнена в основных цветах, формы весьма просты. Но все может измениться, если привнести изделия из эффектного материала от Fabrice Covelli – силикона с вкраплениями стекловидных камней.

W Svarīgas ir dažādas zilās nokrāsas un tirkīza toņi.

Simpātiskas ir Marimekko krāsainās apdrukas. Важны различные оттенки синего и бирюзового цветов. Симпатичны цветочные принты от Marimekko.

W Aktuāla ir koši sarkanā, oranžā, koši dzeltenā, laima krāsa, zaļā un zāles zaļā, piesātināta tirkīzzila un violetā krāsa. Актуальны цвета: ярко-красный, оранжевый, ярко-желтый, цвет лайма, травянистозеленый, зеленый, насыщенный бирюзовый, фиолетовый.

W Interesantas ir holandiešu kompānijas Verbeek & Van den Broek krāsainās apdrukas. Интересны цветочные принты от голландской компании Verbeek & Van den Broek.

BRIGHT KALEIDOSCOPE

34

35

S Viens no svarīgiem virzieniem ir daba. Par favorīti izvirzījusies zaļā krāsa. Pieprasīti ir ekoloģiskie materiāli un tehnoloģijas. Piemēram, Rosa Lovegrouva gaismasķermenis izmanto dienas laikā uzkrāto saules enerģiju.

Один из важных трендов – натуральная природа. Фаворитом является зеленый цвет. Востребованы экологичные материалы и технологии. Например, светильник от Росса Ловегроува, который работает от собранной за день солнечной энергии.

BRIGHT KALEIDOSCOPE

36

S Šajā virzienā noteicošā ir starpkultūru ietekme. Cilvēki ceļo, atved dažādus suvenīrus, kurus integrē savā interjerā.

Etnisko variāciju ir ļoti daudz.

Aktuāls ir zelts un okers.

Interesantas ir apdrukas ar putniem, lapām un puķēm.

Данное направление определено межкультурными влияниями. Люди путешествуют, привозят домой различные сувениры, которые интегрируют в свой интерьер. Этнических вариаций – множество. Актуальны золото и охра. Интересны принты с птицами, листьями и цветами.

CROSS CULTURAL

CROSSCULTURAL

X Vidusjūrai raksturīgo noskaņu var iegūt, kombinējot krēmkrāsu un smilškrāsu. Atsaucīgi tiek uzņemti vara un apzeltīti priekšmeti.

Kompozīcijā izmantots Elvin audums. Средиземноморское настроение можно получить при помощи комбинации кремового и бежевого цветов. Приветствуются медные и позолоченные предметы. В композиции использована ткань от Elvin.

X Viens no virzieniem ir greznums.

Stikla trauki un vāzes atdzīvina interjeru.

Interesanti ir Mo.So.Co vara trauki un Poltrona Frau pufs.

Labi piestāv Malfroy&Million audums un Bauman Decor brūnais žakardaudums. Один из трендов – роскошь. Стеклянные сосуды и вазы оживляют интерьер. Интересны медные чаши от Mo.So.Co и пуф от Poltrona Frau. Хорошо подходит ткань от Malfroy&Million и коричневая жаккардовая ткань от Bauman Decor.

X Zināmu akcentu piešķir materiāli ar tekstūru – gan āda, gan audums, papīrs un vinils. Определенным акцентом являются материалы с текстурой. Это может быть как кожа, так и ткань, бумага, винил.

X Kādu džungļu vai tropu meža nostūri var atveidot, izmantojot audumus, ko rotā augiem veltītas apdrukas, vai keramikas flīzes ar zaļām lapām. Воссоздать частичку джунглей или тропического леса можно с помощью тканей с растительными принтами или коллекций керамической плитки с зелеными листьями.

X Ir vērts pievērst uzmanību indigo.

Labs piemērs ir Paolas Navones darbs (no kreisās) un Agneses Emeri mājas interjers Marokā. Стоит обратить внимание на индиго. Хорошим примером могут служить работа Паолы Навоне (слева) и интерьер марокканского дома от Агнес Эмери.

37

W Pieprasīts ir dažādu kultūru sajaukums.

Tajā apvienotas gan skotu rūtis, gan ķīniešu pūķi. Востребован микс из различных культур. Сочетаются и шотландская клетка, и китайские драконы.

W Viens no virzieniem ir Tālo Austrumu motīvi.

Piesātināta sarkanā krāsa tiek kombinēta ar spīdīgu melno krāsu.

Te mēs redzam japāņu krēslu un Budas statujas. Один из трендов – мотивы Дальнего Востока. Насыщенный красный цвет комбинируется с блестящим черным. Здесь мы видим японский стул и статуи Будды.

W Fuksiju krāsa, kurā pavīd kaut kas no violetā, kombinēta ar piesātinātu sarkano toni. Šī gamma ir piemērota gultas veļai.

Kompozīcijā izmantoti Elvin audumi. Цвет фуксии с оттенками фиолетового скомбинированы с насыщенным красным. Данная гамма хороша для постельного белья. В композиции использованы ткани от Elvin.

W Mēs redzam Vidusjūras reģiona, Āfrikas, Tālo Austrumu ietekmi.

Skotu rūtis sajaucas ar indiešu „gurķiem”.

Mēs redzam zaļo, olīvzaļo, dzelteno, ķieģeļsarkano, piesātinātu sarkano, purpura, fuksijas un brūno krāsu. Мы видим влияния Средиземноморья, Африки, Дальнего Востока. Происходит смешение шотландской клетки и индийских «огурцов». Мы видим такие цвета, как оливковый, зеленый, желтый, кирпичный, насыщенный красный, пурпурный, фуксии, коричневый.

W Tiek izmantoti daudzu kultūru rotāšanas paņēmieni: sarežģīti ornamenti, izšuvumi, gliemežvāku un pērlīšu apdare.

Apdruku ar tekstu veidojusi Verbeek & Van den Broek. Используются приемы многих культур: замысловатые орнаменты, ручная вышивка, отделка ракушками и бусинами. Принт с текстом создан Verbeek & Van den Broek.

CROSSCULTURAL

38

39

CROSS CULTURAL T Mēs redzam, ka dominē dzeltenā, okera, oranžā, gaišbrūnā krāsa.

Greznie un spīdīgie materiāli – zīds un atlass – uzsver izteiksmīgumu.

Мы видим доминирование следующих цветов: желтого, охры, оранжевого, светло-коричневого. Роскошные и блестящие материалы, такие как атлас и шелк подчеркивают выразительность.

40

CLAIR OBSCUR T Šim virzienam ļoti labi atbilst klasiskajā glezniecībā lietojamais termins „gaismēnas”. Te mēs redzam piesātinātas tumšas krāsas apvienojumā ar ēnām un gaišiem toņiem.

Izmantoti grezni, efektīgi audumi un dārgi materiāli, lai gan mākslinieciska noformējuma ir mazāk nekā agrāk. Ļoti svarīga ir violetā krāsa. Tā sastopama gan virtuves mēbelēs, gan papīrgrozos.

Kompozīcijā izmantoti Paola Lenti krēsli ar pītām atzveltnēm un paklāji.

Термин «Светотень», использующийся в классической живописи, как нельзя лучше подходит к данному направлению. Здесь мы видим насыщенные темные цвета в комбинации теней и светлых оттенков. Присутствуют роскошные эффектные ткани и драгоценные материалы, хотя заметно меньше чем прежде художественного оформления. Фиолетовый – очень важный цвет. В этом цвете выполнены как кухонная мебель, так и корзины для бумаг. В композиции использованы стулья с плетеными спинками и ковровые покрытия от Paola Lenti.

CLAIR OBSCUR

X Redzam, kas notiek, ja piesātinātu sarkano krāsu apvieno ar melno krāsu.

Populāras ir ziedu apdrukas.

Pat krēslam ir rozes forma. Здесь можно увидеть что получится, если взять насыщенный красный цвет и объединить его с черным. Популярны принты с цветами. Даже стул имеет форму розы.

X Baklažānu krāsa pilda īpašu lomu. Par to pārliecināmies, paskatoties uz Calvin Klein gultas veļu.

Kompozīcijā izmantoti Elvin un Malfroy&Million audumi. Баклажановый цвет играет особую роль. Это заметно, если взглянуть на постельное белье от Calvin Klein. В композиции использованы ткани от Elvin и Malfroy&Million.

X Interjeriem joprojām svarīga ir neitrāla pelēkā krāsa.

Interesantas izskatās vinila tapetes ar reptiļu apdrukām. Tās piedāvā Tekturea no Lielbritānijas. Нейтральный серый цвет остается важным для интерьера. Интересно смотрятся виниловые обои с принтом рептилии от Tekturea из Великобритании.

X Īpašu auru piešķir zilganzaļa krāsa ar visdažādākajām tirkīza un nefrīta nokrāsām, kā arī marmora svēdriņu kombinācijām.

Plisētā trikotāžas auduma dizaina autore ir holandiešu māksliniece Ella Kupmane. Насыщенный сине-зеленый цвет со всевозможными комбинациями бирюзовых, нефритовых оттенков, а также мраморных прожилок создают особую ауру. Дизайн трикотажной плиссированной ткани – от голландской художницы Эллы Купман.

X Mēs redzam, kā apvienota indigo, zilganvioletā un brūnā krāsa. Kompozīcijā izmantots ar izšuvumiem rotātais Elvin zīds un reljefais Denholm Velvets samts. Мы видим, как объединены цвет индиго, насыщенный сине-фиолетовый и коричневый цвета. В композиции использованы украшенный вышивкой шелк от Elvin и рельефный бархат от Denholm Velvets.

41

42

CLAIR OBSCUR

W Atturīgu noskaņu rada Gervasoni priekšmeti.

Gaismasķermenis darināts no pīta materiāla. Totēms atgādina par Āfriku.

Galda piederumu paliktnis izgatavots no vinila (Chiliwitch dizains).

Kompozīcijā izmantoti Denholm audumi ar pelēku un melnu kažokādu un Elvin tumšbrūnie audumi.

Почти строгая атмосфера вызвана предметами от Gervasoni. Светильник выполнен из плетеного материала. Тотем является напоминанием об Африке. Подставка для столовых приборов сделана из винила (дизайн от Chiliwitch). В композиции использованы ткани с серым и черным мехом от Denholm и темно-коричневые от Elvin.

W No jauna rakursa var paskatīties uz klasiskajiem melnās un baltās krāsas salikumiem.

Porcelāna trauki ar liektām formām vedina uz domām par kustību. По новому можно взглянуть на классическое сочетание черного и белого цветов. Фарфоровая посуда изогнутых форм навевает мысли о движении.

W Melnā krāsa joprojām ir aktuāla. Efektīgi izskatās pat šādas krāsas veļas kaste.

Aktuāla ir matēta stikla izmantošana.

Interjerā harmoniski iederas Tekturea melnās vinila tapetes, kuru tekstūra atveido reptiļa ādu, un Rosa Lovergrouva gaismasķermenis. Черный цвет по прежнему остается актуальным. Эффектно выглядит даже ящик для белья, выполненный в этом цвете. Актуально использование матового стекла. Гармонично вписывается в интерьер черные виниловые обои с текстурой под рептилию от Tekturea и светильник от Росса Ловегроува.

W Mēs redzam tādas krāsas kā baklažānu, piesātinātu zilganzaļu, indigo, piesātinātu violeti zilu, violetu, brūnu, pelēku un melnu. Мы видим такие цвета, как насыщенный баклажановый, насыщенный сине-зеленый, индиго, насыщенный фиолетово-синий, фиолетовый, коричневый, серый и черный.

W Izmantotas apdrukas ar ziediem (Verbeek & Van den Broek), koku zariem, sirreālistiskām kombinācijām. Используются принты с цветами (Verbeek & Van den Broek), ветвями деревьев, сюрреалистическими комбинациями.

43

T Šeit gaisotni nosaka grezni materiāli – kažokādas, atlass, zīds.

Здесь атмосфера определена роскошными материалами, такими как мех, атлас, шелк.

CLAIR OBSCUR

44

BRENDS / БРЕНД

Dabas greznums interjera apdarēs Роскошь природы в отделке интерьера DZINTRA RIMŠĀNE

Atgriešanās pie dabas vērtībām iezīmējas kā viena no aktuālākajām dizaina tendencēm. Daba pārliecinoši ienāk interjerā, turklāt ar nosacījumu - tā izvēlas būt grezna.

Neoklasikas dizainers un vadītājs Ulvis Ābiķis ir pārliecināts – īpaši izmeklēti augstākās kvalitātes apdares materiāli piešķir interjeram neatkārtojamu individualitāti. Jau tuvākajā laikā dizaina studijā Neoklasika vienotā ekspozīcijā varēs iepazīties ar ekskluzīviem dekoratīvās apdares materiāliem un tehnikām, par kuru kvalitāti jau šobrīd var pārliecināties firmas veidotajos projektos.

Возврат к природным ценностям обозначился как одна из наиболее актуальных тенденций дизайна. Природа убедительно «входит» в интерьер, к тому же с «условием» – она должна быть роскошной. Директор дизайнерской студии Neoklasika Улвис Абикис убежден: особо изысканные отделочные материалы высшего качества придают интерьеру неповторимую индивидуальность. Уже в ближайшее время в дизайнерской студии Neoklasika в рамках единой экспозиции можно будет ознакомиться с эксклюзивными материалами и техниками декоративной отделки, в качестве которых в настоящий момент можно убедиться на примере проектов, реализуемых студией.

Tonāls smalkums krāsās un tapetēs Īsteni izsmalcināts britu stils, noskaņas un vizuālais baudījums − tās ir ECO FB smalki niansētās krāsu paletes un tapešu kolekcijas. Krāsu un tapešu ražošanā izmantotas dabīgas izejvielas: linsēklu eļļa un ķīnas māli, pilnībā izslēdzot amonija un formaldehīdu saturošas vielas. Tādējādi ECO FB ir

Тональная тонкость в красках и обоях По-настоящему изысканный британский стиль, настроение и визуальное наслаждение – это тонко нюансированные палитры красок и коллекций обоев от компании ECO FB. В производстве красок и обоев она использует природное сырье: льняное масло, китайскую глину, полностью исключая вещества, содержащие аммоний и формальдегид. Таким образом, ECO FB является одним из наиболее экологически дружелюбных производителей эко-красок и экообоев в мире. Компания, которая в следующем году будет праздновать свой 70-летний юбилей, уже в начале своей деятельности установила и удерживает до сих пор поистине высокую планку художественного и технологичного качества. Ее предложение – краски безупречного качества для внутренних работ и внешней отделки: на основе водной эмульсии, на масляной основе, матовые, полуматовые, для деревянных элементов отделки, в том числе для деревянной мебели и пола, а также для бетонных напольных покрытий. Ассортимент продуктов включает также специфические грунтовочные средства, предусмотренные для реставрационных работ. Ассортимент ECO FB образуют более чем 130 изысканных тонов, к тому же каждый из них может варьироваться в своей шкале тональности, приобретая тонкие матовые эффекты. Данные краски можно приравнивать к художественным, так как в их составе содержится более 30% натурального пигмента, что придает тонам глубину и интенсивность. Бережное отношение к природе лежит в основе философии компании. Более 90% всех изделий производится при использовании экологически безвредных материалов и технологий. Улвис Абикис признает, что ассортимент напоми-

W ECO FB.

45

S ECO FB.

S ECO FB.

viens no videi draudzīgākiem ECO krāsu un tapešu ražotājiem pasaulē. Kompānija, kas nākamgad svinēs 70.pastāvēšanas gadadienu, jau darbības pirmsākumos ir uzlikusi un noturējusi patiesi augstu mākslinieciskās un tehnoloģiskās kvalitātes latiņu. Viņu piedāvājums: nevainojamas kvalitātes krāsas iekšdarbiem un ārējai apdarei − uz ūdens emulsijas, eļļas bāzes, matētas, pusmatētas, krāsas koka apdares elementiem, tai skaitā koka mēbelēm un grīdām, kā arī betona grīdas segumiem.

Produktu klāstā ir arī specifiski restaurācijas darbiem paredzēti gruntēšanas līdzekļi.

ECO FB paleti veido vairāk nekā 130 izsmalcināti toņi, turklāt katru no tiem var variēt savā tonalitātes skalā, iegūstot smalkus matējuma efektus. Krāsas pielīdzināmas mākslinieku krāsām, jo to sastāvs satur vairāk nekā 30% dabiskā pigmenta, piešķirot toņiem dziļumu un intensitāti.

Saudzīga attieksme pret dabu ir kompānijas filozofijas pamatā. Vairāk nekā 90% no visiem izstrādājumiem tiek ražoti ar videi draudzīgiem materiāliem un tehnoloģijām. Ulvis Ābiķis atzīst, ka palete līdzinās rokoko laikmeta smalkajai koloristikai, kur, piemēram, rozā krāsai bija vairāk nekā 100 atšķirīgi nosaukumi. 19.gadsimta Japānas orientālie motīvi, zīmējumi ar kameņu siluetiem, kādi savulaik rotājuši zīda tapetes Žozefīnes Bonapartes buduārā, Brokhemptonas pils ēdamzāles vēsturiskie sienu ornamenti – tie ir tikai daži raksturīgi piemēri no kompānijas tapešu kolekcijām.

Dzīve Graesanu ģimenē nekad nav bijusi melnbalta – tā sevi raksturo itāļu uzņēmums Giorgio & Graesan. Krāsas un dekoratīvās apdares ir viņu profesionālā kaislība jau vairākus gadu desmitus. Giorgio & Graesan profesionālā niša ir mākslinieciskās sienu apdares un krāsojuma tehnikas, kur izšķirošu lomu spēlē tieši amatnieku meistarība un roku darbs. Kompānijas dibinātājs

S ECO FB.

нает тонкую колористику эпохи рококо, где, например, розовый цвет имел более 100 различных названий. Восточные мотивы XIX века, рисунки со шмелями, которые в свое время украшали шелковые обои в будуаре Жозефины Бонапарт, исторические настенные орнаменты обеденного зала Брокхамптонского дворца – это только несколько характерных примеров из коллекций обоев компании. Жизнь в семье Грезанов никогда не была черно-белой – так себя характеризует итальянская компания Giorgio & Graesan. Краски и декоративная отделка – ее профессиональная страсть уже несколько десятилетий. Профессиональная ниша Giorgio & Graesan – это художественная настенная отделка и техники покраски, где решающую роль играют непосредственно ремесленное мастерство и ручная работа. Учредитель компании Луиджи Грезан, страстный декоратор, после Второй мировой войны начал производить водоэмульсионные краски и пигментные порошки на небольшой мануфактуре. Вместе со своим энергичным отцом упорно совершенствовали техники декоративной отделки стен и его сыновья Джорджо и Джованни. С 70-х годов имя компании становится хорошо известным также и за пределами Италии, во всей Европе. В 90-х годах она вышла на рынок с техникой декоративной отделки стен Spatula Stuhhi, в основе которой лежит использование природных минералов, главным образом – извести. Стены обрабатывают и тщательно полируют, что приводит к получению тонкого эффекта глянца. Другие художественные техники также большей частью основываются на природных компонентах – известняке, мраморной пыли, природных минералах, казеиновой пасте, а для конечной стадии обработки стен используется пчелиный воск и мыло. Вдохновение для создания палитры цветов черпается как в среднеземноморской и

46

S LG Atelier.

S LG Atelier.

S LG Atelier.

S LG Atelier.

Luidži Graesans, kaismīgs dekorators, jau pēc Otrā pasaules kara nelielā manufaktūrā sāka ražot ūdens emulsijas krāsas un pigmenta pulverus.

Viņa dēli Džordžio un Džovanni kopā ar enerģisko tēvu neatlaidīgi izkopa sienu dekoratīvās apdares tehnikas līdz pilnībai. Kopš 70.gadiem kompānijas vārds ir labi zināms arī ārpus Itālijas visā Eiropā.

90. gados viņi ienāca tirgū ar dekoratīvo sienu apdares tehniku Spatula Stuhhi, kuras pamatā ir dabisko minerālu, galvenokārt – kaļķa pielietojums. Sienas pēc tam apstrādā, rūpīgi tās pulējot un iegūstot smalku glancējuma efektu. Arī citas mākslinieciskās tehnikas lielākoties bāzējas uz dabiskajiem komponentiem – kaļķakmeni, marmora putekļiem, dabas minerāliem, kazeīna pastu, bet sienu galīgajā apstrādē izmanto bišu vasku un ziepes. Iedvesma toņu paletei smelta gan Vidusjūras un Marokas koloristikā, gan Ņujorkas kūsājošajā krāsainībā. Gleznieciskais dziļums un lazējuma efekti tiek panākti, klājot vairākas puscaurspīdīgas kārtas vienu virs otras. Sienu individualitāte un gleznieciskā pašvērtība veidojas, pateicoties amatnieku individuālajam rokrakstam.

Netradicionāli salikumi grīdu klājumos LG Atelier izvietojies pašā Umbrijas sirdī un savu darbību konceptuāli balsta šī Itālijas vēsturiskā reģiona amatniecības tradīcijās un mūsdienu tehnikās. 1983.gadā tika patentēta unikāla grīdas

марокканской колористике, так и в бурной ньюйоркской красочности. Живописная глубина и лессировочные эффекты достигаются путем наложения друг на друга нескольких полупрозрачных слоев. Индивидуальность и художественная ценность стен образуются благодаря индивидуальному почерку мастеров. Нетрадиционные сочетания в настилах полов Компания LG Atelier расположилась в самом сердце Умбрии и свою деятельность концептуально основывает на ремесленных традициях исторического региона Италии и современных техниках. В 1983 году была запатентована уникальная технология производства напольного паркета – двухслойный паркет, нижний слой которого, в свою очередь, состоит из 5-слойнной фанеры, склеенной с верхним слоем благородной древесины. Технологии укладки позволяют приклеивать паркет непосредственно к полу, исключая, таким образом, его возможную деформацию. Паркет покрывается лаком уже в процессе его производства, что делает его идеально готовым к «носке». Для паркетных досок используется эксклюзивная древесина: канадский клен, орех, тик, венге, морадо, ятобу, ироко. Добавленную стоимость напольных покрытий образует ручная работа мастеров, при которой рождается исклю-

47

parketa ražošanas tehnoloģija − divslāņu parkets, kura apakšējais slānis sastāv no 5 saplākšņa kārtām, līmētām pretēji virsējai cēlkoka kārtai. Ieklāšanas tehnoloģijas ļauj parketu līmēt tieši pie grīdas, tādējādi izslēdzot tā iespējamo deformāciju.

Parketu lako jau ražošanas procesā, un tas uzreiz ir ideāli gatavs valkāšanai. Parketa dēļiem izmanto ekskluzīvas koksnes: Kanādas kļavu, riekstkoku, tīkkoku, vengi, morado, jatobu, iroko un citas. Grīdas segumu pievienoto vērtību veido amatnieku roku darbs, to saudzīgā attieksme, izceļot katra grīdas dēļa vienreizīgumu un neatkārtojamo zīmējumu.

Uzņēmuma darbība stingri balstās uz ekoloģiskajiem principiem – kompānija ieguvusi ISO 9001, ISO 14001, PEFC, FCS sertifikātus un standartus, kas apliecina videi draudzīgu ražošanu.

Teju vai mākslas darbi uz grīdas - tā var raksturot Neoklasikas pārstāvēto parketa ražotāju dizaina produktus. Parkets vēsturiskiem un mūsdienu interjeriem: ar marmora ielaidumiem, intarsijām, arabesku un Bizantijas mozaīku motīviem. Atsau-

чительный и неповторимый рисунок каждой напольной доски. Деятельность компании строго основывается на экологических принципах – она получила сертификаты на стандарты ISO 9001, ISO 14001, PEFC, FCS , подтверждающие экологичность производства. Художественные работы на полу – так можно охарактеризовать дизайнерские продукты производителей паркета, представляемых студией Neoklasika. Впечатляет как паркет для исторических, так и современных интерьеров: с мраморными вставками, интарсиями, мотивами арабесок и византийской мозаики. В основе – объединение лучших ремесленных традиций и новых технологий, обращение к историческим темам и культурному наследию народов мира. Значительную долю в создании продуктов занимает ручная работа мастеров. Многообразен ассортимент древесины: дуб, грецкий орех, американская вишня, ясень, бук. Массивные напольные доски с эффектом старения выполнены неповторимо в художественном плане, а в за-

T LG Atelier.

T LG Atelier.

T LG Atelier.

T LG Atelier.

48 ces gan uz vēsturiskām, gan pasaules tautu kultūras mantojuma tēmām, apvienojot labākās amatniecības tradīcijas un jaunās tehnoloģijas. Produktu radīšanā ievērojamu daļu aizņem amatnieku roku darbs. Daudzveidīga ir kokšņu izvēle: ozols, valrieksts, amerikāņu ķirsis, osis, dižskābārdis u.c. Robustie grīdas dēļi ar vecinājuma efektu tiek padarīti teju neatkārtojami, bet apstrādes noslēgumā tos vēl piedevām ieeļļo ar bišu vasku. Katru dēlīti tā vien gribas paņemt rokā, noglāstīt un pasmaržot!

Meistaru rokām izlolotais parkets ir paredzēts ieklāšanai arī uz apsildāmajām grīdām.

Sienu apdare marmorā un perlamutrā Līdzīgi kā daudzi citi itāļu uzņēmumi, arī MarmiD pirms vairāk nekā 40 gadiem savu darbību uzsāka kā neliels ģimenes uzņēmums − laboratorija. Tā dibinātāji, brāļi Farinoni, kaislīgi aizrāvās ar marmora māksliniecisko apstrādi. Pieredzējušā Andželo Farinona vadībā uzņēmums izaudzis no mazas laboratorijas līdz nopietnam uzņēmumam. Kopš 90. gadiem zīmols iekarojis savu vietu starptautiskajā tirgū − Eiropā, Amerikā, Tuvajos Austrumos, Krievijā. Uzņēmuma specializācija ir marmora un kaļķakmens apdares tehnikas interjeram – sienām, grīdām, kā arī eksterjeram, piemēram, dekoratīvas sienas pie āra baseiniem, kā arī arhitektoniskie elementi − kolonnas, arkas, strūklakas, kamīni, skulptūras, vāzes.

Pārsteidzoša daudzveidība izpaužas marmora apdarēs: virsmas ar izvirzītu reljefu, reljefā padziļināti iefrēzēts ornaments, divu vai vairāku toņu raksts ielaidumos gludā virsmā u.c. Tehniski ornamenti vai akmens dabiskais dzīslojums tiek sapludināts tik filigrāni, ka gandrīz nav iespējams noteikt šuvju vietas. Veidojas sajūta par nepārtrauktu un vienotu ornamentālu plūdumu.

Dizaina uzņēmums Taltos specializējies dabisko akmeņu apstrādē, kas paredzēti dekoratīviem sienu

ключительной стадии отделки они дополнительно еще смазываются пчелиным воском. Каждую досочку так и хочется взять в руки, погладить и понюхать! Взлелеянный руками мастеров паркет предусмотрен для укладки также на обогреваемые полы. Отделка стен мрамором и перламутром Аналогично многим другим итальянским компаниям компания MarmiD более 40 лет назад начала свою деятельность как небольшое семейное предприятиелаборатория. Ее учредители, братья Фариноны, страстно увлеклись художественной обработкой мрамора. Под руководством опытного Анджело Фаринона компания выросла из маленькой лаборатории до серьезного предприятия. С 90-х годов данная торговая марка завоевала свое место на международном рынке: в Европе, Америке, России, а также на Ближнем Востоке. Специализация компании: техники отделки мрамором и известняком для интерьера (стен, полов), экстерьера (например, декоративных стен у наружных бассейнов), а также архитектонических элементов (колонн, арок, фонтанов, каминов, скульптур, ваз). Поразительное многообразие выражается в отделках мрамора: изготовление поверхностей с выступающим рельефом и углубленным орнаментом, изготовление рисунка двух или более тонов вставками на гладкой поверхности. Орнаменты или каменные натуральные прожилки сливаются так филигранно, что почти невозможно определить места швов. Появляется ощущение непрерывного и единого орнаментального течения. Дизайнерская компания Taltos специализируется на обработке натуральных камней, предусмотренных для декоративной отделки стен. Своеобразный характер и уникальность мрамора, гранита, оникса, травертина, алебастра, кварца выделяются при использовании инновационных технологий. С помощью инновационных технологий камень фрезеруется до получения тонких пластин толщиной 2 см (!). В отдельных коллекциях камни в вакууме

49

S MDY.

S MDY.

S MDY.

apšuvumiem. Marmora, granīta, oniksa, travertīna, alabastra, kvarca savdabīgais raksturs un unikalitāte tiek izcelta, ņemot talkā inovatīvas tehnoloģijas. Ar mūsdienīgām tehnoloģijām akmens tiek frēzēts līdz 2 cm (!) plānās plāksnēs, atsevišķās kolekcijās akmeni vakuumā sakausē kopā ar stiklu un iegūst tādu kā stikla oderīti, turklāt abas daļas saglabā savu monolītumu. Stikla priekšrocība − spēja dekoratīvajam panelim nodrošināt izturību un gaismas caurlaidību. Viens no netradicionāliem Taltos dizaina produktiem ir gaismas paneļi, kuru konstrukcijā plānās akmens plātnes apvienotas ar led gaismas spuldzēm. Akmens šķērsgriezuma bagātīgais dzīslojums tiek izgaismots un skatāms neierastā veidolā.

Izsmalcināto apdares materiālu nišā nešaubīgi ierindojama arī franču dizaina kompānija MDY ar aristokrātiskām gliemežvāku perlamutra sienu flīzēm. Flīžu pamatu veido mazi, visās varavīksnes krāsās mirdzoši, pulēti perlamutra mozaīkas gabaliņi, kas iestrādāti alumīnija rāmju karkasā. Kolonnām un liektām virsmām flīzes veido, perlamutra virskārtu tehnoloģiski uzsēdinot uz plastiska sieta. Vizuāli trauslās flīzes ar glamūra mirdzumu interjerā ienes neparastu valdzinājumu.

Dekoratīvo apdares materiālu klāstu Neoklasikas radošā komanda ir veidojusi pamatīgā atlasē lielākoties starptautiskās dizaina mesās, izvērtējot un izmeklējot starp simtiem piedāvājumu augstvērtīgākos produktus un arī uzticamus sadarbības partnerus. Neoklasikas dizaineri ir gatavi izlolot idejas un realizēt tās dzīvē, radot interjeru ar līdz detaļām izsmalcinātu individualitāti un raksturu.

сплавляются со стеклом и приобретают стеклянную «подкладку», причем обе части сохраняют свою монолитность. Преимущество стекла – способность обеспечить прочность и светопроницаемость декоративной панели. Один из нетрадиционных дизайнерских продуктов Taltos – световые панели, конструкция которых объединяет в себе тонкие каменные пластины с лампочками Led, свет от которых высвечивает прожилки камня, что выглядит весьма эффектно. К числу производителей изысканных отделочных материалов, несомненно, относится также французская дизайнерская компания MDY с ее аристократической настенной плиткой из перламутровых раковин. Основу плитки образуют маленькие, переливающиеся всеми цветами радуги, полированные кусочки перламутра, вставленные в каркас алюминиевых рам. Плитку для колонн и изогнутых поверхностей создают технологически «сажая» перламутровый верхний слой на пластичную сетку. Визуально хрупкая плитка с гламурным блеском вносит в интерьер необычайную пленительность. Данный ассортимент декоративных отделочных материалов творческая команда студии Neoklasika создала путем тщательного отбора (большей частью на международных дизайнерских выставках), оценивая и выбирая среди сотен предложений высококачественные продукты, а также надежных партнеров по сотрудничеству. Дизайнеры студии Neoklasika готовы прорабатывать идеи и претворять их жизнь, создавая интерьер с изысканной, вплоть до деталей, индивидуальностью и характером.

Interesentus aicinām iepazīties ar interjera apdarēm Dizaina studijā NEOKLASIKA.

Заинтересованных лиц просим ознакомиться с отделками интерьера в дизайнерской студии Neoklasika.

DIZAINA STUDIJA NEOKLASIKA

50

BRENDS / БРЕНД

Tulikivi – jūsu enerģētiskās neatkarības garants

Каминные печи Tulikivi - Ваша энергетическая независимость Kad izvēlaties, kā sildīsit savu mājokli, allaž meklējat cenas labāko atbilstību mājas komfortam. Slavenā somu akmens tulikivi krāsnīm šī proporcija ir ideāla.

Pat „treknajos” gados svarīgs rādītājs bija ekonomiskums. Bet tagad tas kļuvis vēl aktuālāks – kilovatu un kilodžoulu cenas uzlēkušas neiedomājamos augstumos.

Apkopojot pagājušās ziemas rezultātus, jāatzīmē, ka daudzi no tiem, kas bija izvēlējušies tulikivi krāsni, tagad ir pateicīgi. Un kā lai nebūtu, ja 80 – 100 kvadrātmetru lielas mājas apsildīšana visas mūsu garās apkures sezonas laikā izmaksāja tikai 120 – 130 latu (vienas malkas kravas cena).

Turpretī kaimiņi, kas apsildīšanai izmantoja gāzi

Когда вы выбираете, чем будете согревать свое жилище, то, как правило, ищите лучшее соотношение цены к комфорту в помещении. В печах из знаменитого финского камня Tulikivi эта пропорция доведена до идеала. Важным показателем даже в благополучные годы, была экономичность. Сегодня это качество стало намного более актуальным – цены на киловатты и гигаджоули словно «сорвались с цепи». Подводя итоги прошедшей зимы, стоит отметить, что многие из тех, кто установил у себя печь Tulikivi, возвращаются с благодарностями. Еще бы, если на отопление дома площадью 80 – 100 кв.м. за весь наш длинный отопительный сезон ушло всего 120 – 130 латов (одна машина дров). А обогревающиеся газом и электричеством соседи по

51

Salons Tulikivi Pulkveža Brieža iela 43, Rīga Tālr.: 67381149, 26781055 www.tulikivi.lv

vai elektrību, maksāja krietni vairāk. Tāpat kā tipveida dzīvokļu iemītnieki.

Gribētos nedaudz pastāstīt par šo vulkāniskas izcelsmes akmeni tulikivi, kuru iegūst Karēlijas ziemeļos. Pateicoties tam, siltumtaupīgās somu krāsnis sasilst divu stundu laikā, bet siltumu saglabā 36 stundas. Vakarā ieliekat malku, bet no rīta temperatūra telpā ir tikai par grādu zemāka, tātad malkas izlietojums ir būtiski mazāks. Visas krāsnis veidotas tikai un vienīgi no tulikivi – jo lielāka krāsns masa, jo lielāka arī apsildāmā platība. Turklāt šajās krāsnīs izmantots divkāršās sadegšanas princips: nesadegušās gāzes paceļas kurtuves augšdaļā, kur sadeg un dod papildu siltumu. Ar vienu krāsni var apsildīt 40 līdz 150 kvadrātmetru platību. Pateicoties dabiskajai gaisa cirkulācijai telpā, siltums iekļūst visur, bet akmens infrasarkanais starojums sasilda mājas sienas un neļauj tām atdzist.

Starp citu, šā akmens siltuma starojuma viļņa garums atbilst cilvēka ķermeņa siltuma starojuma viļņa garumam. Ārsti pierādījuši, ka šis starojums labvēlīgi ietekmē cilvēkus. Telpās ir viegli elpot, jo krāsnis nesadedzina skābekli.

Jāatzīst, ka tulikivi krāsnis nav no lētajām, taču ir aprēķināts, ka jau trīs četru gadu laikā tās pilnībā ir atmaksājušās. Turklāt cenā ir ietvertas montāžas un piecu gadu garantijas izmaksas. Lai gan tagad pārdošanā ir parādījušās jaunas paaudzes kurtuves, kurās sadegšanas tīrība ir vēl augstāka, ar tām apgādātās krāsnis tiek pārdotas par tādu pašu cenu kā agrākie modeļi.

Dažādie dizaina risinājumi un bagātīgais modeļu klāsts – vairāk nekā 150 dažādu modeļu – ļauj izvēlēties krāsni, kura kļūs par ikviena interjera rotu. Dažas no tām apgādātas pat ar cepeškrāsni un paredzētas ne tikai apsildīšanai, bet kalpo arī ēdiena gatavošanai un mīklas izstrādājumu cepšanai.

счетам заплатили заметно больше. Как, впрочем, и обитатели типовых квартир. Хотелось немного рассказать о горшечном камне Tulikivi. Это камень вулканического происхождения, месторождение которого находится в Северной Карелии. Благодаря ему бережливые финские печи нагреваются за два часа, а тепло отдают в течение 36 часов. Вечером делаете закладку, а утром температура в помещении всего на градус ниже, значит расход дров существенно меньше. Все печи состоят исключительно из камня Tulikivi – чем большее ее масса, тем больше отапливаемая площадь. Кроме того, в них применен принцип двойного сгорания: в верхнюю часть топки поднимаются несгоревшие газы, где сжигаются, давая дополнительное тепло. Одна печь способна обогреть от 40 до 150 кв.м. площади – благодаря естественной циркуляции воздуха в помещении тепло проникает повсюду, а инфракрасное излучение камня прогревает стены дома, не давая ему остывать. Кстати, длина волны теплового излучения этого камня равна длине волны теплового излучения тела человека. Врачами доказано, что это излучение благотворно для человека. Ему дышится легко – поскольку печь не выжигает в воздухе кислород. Печи Tulikivi, по большому счету, – вещь не самая дешевая, но подсчитано, что уже через 3 – 4 года она полностью окупается. Кроме того цена включает в себя монтаж и 5-летнюю гарантию. Несмотря на то, что сейчас появилось новое поколение топок, где чистота сгорания еще выше, оснащенные ими печи продаются по цене прежних моделей. Разнообразие дизайнерских решений и широкий модельный ряд позволяет выбрать печку, которая украсит любой интерьер. В ассортименте представлено более 150 разнообразных моделей. Помимо каминных печей, есть печи с духовкой, предназначенные не только для отопления, но и для приготовления различных блюд и домашней выпечки.

52

STILS / СТИЛЬ

„Mazie apartamenti” Rundāles pilī «Малые апартаменты» в Рундальском дворце IMANTS LANCMANIS

FOTO: IMANTS LANCMANIS

53

Hercoga guļamistaba. Tajā savienojas baroka laika parādes guļamistabas plašums ar rokoko laika patiku uz intīmu alkovu. Спальня герцога. В ней соединены широта парадной спальной комнаты с характерным для эпохи рококо пристрастием к интимному алькову.

54

2.stāva plāna fragments. Фрагмент плана второго этажа.

ielais franču diplomāts Šarls Moriss de Taleirāns reiz mūža nogalē, skatoties atpakaļ uz savām jaunības dienām, teica: „Tas, kas nav dzīvojis laikā pirms 1789. gada, nav pazinis īsto dzīves saldumu”. Patiesi, franču aristokrātijas dzīves veida izsmalcinātība īsi pirms Franču revolūcijas bija sasniegusi savu kulmināciju. Nav iespējams iedomāties kaut ko skaistāku un rafinētāku kā marķīzes Pompadūras vai karalienes Marijas Antuanetes laika vide, kas atgādināja brīnišķīgu teātra uzvedumu, kura galvenais mērķis bija baudu meklējumi. Revolūcija nevarēja nenākt, jo tas viss bija pārāk skaisti, pārāk elitāri, pārāk izšķērdīgi.

Franču revolūcija pielika punktu dzīves veidam, kas bija veidojies visā XVIII gadsimta gaitā, lai pavērtu ceļu demokrātiskākam priekšstatam par dzīves stilu un cilvēka dzīves telpu.

L

еликий французский дипломат Шарль Морис де Талейран как-то раз под конец жизни, оглядываясь назад на дни своей юности, сказал: «Тот, кто не жил в период до 1789 года, не познал истинной сладости жизни». Действительно, изысканность образа жизни французской аристократии незадолго до Французской революции достигла своей кульминации. Невозможно представить что-то более красивое и изысканное, чем среда эпохи маркизы де Помпадур или королевы Марии-Антуанетты, которая напоминала чудесную театральную постановку, главной целью которой были поиски наслаждений. Революция была неизбежна, так как все это было слишком красиво, слишком элитарно, слишком расточительно. Французская революция положила конец образу жизни, формировавшемуся в течение всего XVIII века, чтобы открыть

В

Hercoga garderobe ar pavērtajām durvīm uz kambari, no kura tālāk nonāca guļamistabas alkova nišā, priekšplānā tualetes krēsls. Гардеробная герцога с открытыми дверьми, ведущими в маленькую комнатку, из которой дальше попадали в альковную нишу спальни. На переднем плане – туалетный стул.

55

Hercoga garderobe. Гардеробная герцога.

56

Hercoga pirmais darba kabinets – hercoga Ernsta Johana iedomājamā vide. Первый рабочий кабинет герцога – воображаемая среда герцога Эрнста Иоганна.

Kad 1715. gadā nomira Francijas karalis Luijs XIV, visi uzelpoja pēc laikmeta, kas gribēja būt dižens un svinīgs, bet galu galā bija kļuvis nomācošs. Luija XIV Versaļas pilī tik spoži iemiesotā parādes dzīve, monarhijas varenības idejas izrādīšana uz varenu zāļu, galeriju, parādes salonu fona nu šķita bezgala garlaicīga. Mazgadīgā karaļa Luija XV laikā reģenta Orleānas hercoga Filipa galms metās izpriecās, kas robežojās ar izlaidību, bet tieksmes pēc greznības izputināja aristokrātiju. „Dzīves salduma” izpratnes veicināšanai Luijs XV nāca ar pavisam citu priekšstatu par telpas nozīmi un noskaņu.

Versaļas pils milzīgās Sūtņu kāpnes 1752. gadā tika nojauktas, lai to vietā iebūvētu karaļa meitas Adelaides dzīvokli. Krāšņo zāļu aizmugurē izauga t.s. „mazie apartamenti” gan karalim pašam, gan viņa favorītēm, ar mazām un omulīgām telpiņām, kur galminiekiem ieeja bija liegta. Tās bija nelielas privātās dzīves oāzes.

Francijā augstmaņi vairs necēla lielas pilis, bet mazas privātmājas, kuru modes nosaukums „maison de plaisance” iemiesoja to būtību – „izpriecas māja” ar ne-

дорогу более демократичному представлению о стиле жизни и жизненном пространстве человека. Когда в 1715 году умер король Франции Людовик XIV, все свободно вздохнули после эпохи, которая хотела быть великой и торжественной, но, в конце концов, стала удручающей. Так ярко воплощенная в Версальском дворце Людовиком XIV парадная жизнь, являющаяся проявлением идеи могущества монархии на фоне грандиозных залов, галерей, парадных салонов теперь казалась бесконечно скучной. В эпоху малолетнего короля Людовика XV двор регента герцога Филиппа Орлеанского предавался развлечениям, граничащим с распущенностью. Стремление к роскоши в итоге привело к разорению аристократии. Чтобы содействовать пониманию «сладости» жизни, Людовик XV привнес совсем иное представление о значении и колорите помещения. Грандиозная Посольская лестница Версальского дворца в 1752 году была снесена с целью построения на ее месте квартиры дочери короля Аделаиды. Позади роскошных залов «выросли» так называемые «малые апартаменты» с маленькими и уютными комнатками, как для самого короля, так и для его фаворитов, куда придворным вход был запрещен. Это были небольшие оазисы частной жизни. Во Франции вельможи больше не возводили больших дворцов, а строили небольшие частные дома, модное название которых maison de plaisance воплощало в себе их сущность – «увеселительный дом» с чередой небольших жилых помещений, где правильно распределенная функция объединялась с уютом и красотой.

lielu dzīvojamo telpu grupu, kurā pareizi izkārtota funkcija apvienojās ar omulību un skaistumu. Žaks Fransuā Blondels 1737. gadā izdeva grāmatu, kuras daudzās gravīras deva paraugus modernas mājas idejai. Apartamenti sastāvēja no noteikta telpu minimuma – pāris salonu viesu pieņemšanai, ēdamistaba, kam pieslēdzas guļamistaba – viesus varēja pieņemt arī tajā. Ap guļamistabu savukārt grupējās obligātās palīgtelpas – mazgājamā istaba, garderobe, rakstāmkabinets, bet dāmām klāt varēja nākt kabinets ar buduāra raksturu. Solīda nama priekšnoteikums bija dalīti namatēva un namamātes apartamenti, jo lielā divguļamā laulības gulta nāca modē tikai XIX gadsimta pirmajā pusē, pilsoniskajā bīdermeiera laikmetā ar tā ģimenisko tikumu kultu.

Blondels ieveda modē arī sarežģītu koridoru un servisa kāpņu sistēmu, kam mājas īpašniekus vajadzēja pasargāt no apkalpotāju sfēras: tie vajadzīgā brīdī iznira pa kādām mazām durtiņām, noskrēja pa kāpnēm uz virtuvi, iznesa paplāti no slēptas bufetes telpas. „Commodité” (ērtums) – tas bija laikmeta lozungs. Protams, praktiskajam vajadzēja iet rokrokā ar grezno un izsmalcināto. Prūsijas karalis Frīdrihs II ar savu Sansusī pili Potsdamā rādīja, ka jaunās vēsmas skārušas ne tikai Franciju.

1735. gadā, kad Krievijas ķeizarienes Annas Joanovnas favorīts grāfs Ernsts Johans Bīrons uzticēja galma arhitektam Frančesko Bartolomeo Rastrelli pils celtniecību nupat nopirktajā Rundāles muižā, viņa vēlmes bija divējādas un visumā pretrunīgas. No vienas puses, Bīrons tobrīd jau nešaubījās, ka kļūs par Kurzemes hercogu pēc vecā valdnieka Ferdinanda nāves un Rundāle būs jaunā hercoga vasaras rezidence, no otras puses, arī šajā „lielajā villā” viņam bija grūti atturēties no Eiropas karaļu rezidenču atdarināšanas. Tik ļoti gribējās kompensēt jaunības nabadzību, Kurzemes muižniecības nicību pret fon Bīronu dzimtas pajauno dižciltību. Tāpēc Bīrons vēlējās Rundālē iemiesot savu visvarenību, alka redzēt ap sevi kaut ko no Versaļas greznā ceremoniāla. Rundālē viss centrālais korpuss dienvidu pusē sastāvēja no garas parādes anfilādes, „lielos apartamentus”, veidoja desmit telpas. Vienā galā atradās bibliotēka, otrā ēdamzāle ar biljarda istabu, bet guļamistaba bija likta pils centrā – kā Versaļā.

Tomēr arī šeit nāca klāt visas funkcionāli nepieciešamās telpas, kas atradās otrā, pagalma puses anfilādē, „mazajos apartamentos”. Pirmajā būvperiodā hercoga guļamistaba bija izveidota ar plašu alkovu un gultas daļu no pārējās telpas nodalīja vienīgi arka. Tas atbilda paraugiem, ko var atrast ap to pašu laiku Parīzē izdotajos grafiskajos paraugos, kam nišu malas pie tam rekomendēja ietvert starp kolonnām. Otrajā būvperiodā guļamistabas alkova niša tika ievērojami sašaurināta, tā atspoguļojot jau minēto gaumes pāreju no reprezentatīvā uz intīmo. Tāpēc ne mazāk Rundāles guļamistaba saglabāja zināmu parādes raksturu, taču patiesi tika izmantota gulēšanai, ne tā kā dažās Eiropas pilīs, kur valdnieks devās pie miera kādā parādes guļamistabas aizmugurē novietotā necilā telpā.

Mūsdienās, ejot cauri Versaļas parādes telpu greznībai, daudzās telpās var redzēt sienas dekorā rūpīgi iestrādātas nelielas durtiņas. Vienmēr gribas jautāt, kas ir aiz tām, jo šķiet, ka tieši tur valda īstā klātbūtnes sajūta, īstais noslēpums. Un tā arī ir.

Жак Франсуа Блондель в 1737 году издал книгу, многие гравюры которой явились образцами для идеи современного дома. В ней апартаменты состояли из определенного минимума помещений: пара салонов для приема гостей, столовая, к которой примыкала спальня (в ней также можно было принимать гостей). Вокруг спальни, в свою очередь, группировались обязательные подсобные помещения – умывальная комната, гардероб, письменный кабинет, а для дам – кабинет в духе будуара. Предпосылкой солидного дома были раздельные апартаменты главы и хозяйки, так как большая двуспальная супружеская кровать вошла в моду лишь в первой половине XIX века, в эпоху бидермейера с ее культом семейных добродетелей. Блондель ввел в моду также сложную систему коридоров и сервисных лестниц, которые должны были оберегать хозяев дома от прислуги. Слуги в нужный момент выныривали из-за какой-нибудь маленькой дверцы, перебегали по лестнице в кухню, выносили поднос из скрытой буфетной комнаты.

Commodité (удобство) – таким был лозунг эпохи. Конечно, практичное должно было идти рука об руку с роскошным и изысканным. Прусский король Фридрих II своим дворцом Сан-Суси в Потсдаме показал, что новые веяния затронули не только Францию. В 1735 году, когда фаворит российской императрицы Анны Иоанновны граф Эрнст Иоганн Бирон поручил придворному архитектору Франческо Бартоломео Растрелли строительство дворца в только что купленном Рундальском поместье, его желания были двойственными и в целом противоречивыми. С одной стороны, Бирон в тот момент уже не сомневался в том, что он станет Курземским герцогом после смерти старого правителя Фердинанда и Рундале будет летней резиденцией нового герцога. С другой стороны, в этой «большой даче» ему было трудно удержаться от воспроизведения резиденций европейских королей. Ведь так хотелось компенсировать бедность юности и презрение Курземского дворянства к роду фон Бирон. Поэтому Бирон, желая воплотить в Рундальском дворце свое всемогущество, жаждал видеть вокруг себя что-то из пышного церемониала Версаля. Весь центральный корпус Рундальского дворца в южной стороне состоял из длинной парадной анфилады, «больших апартаментов», образуемых десятью помещениями. В одном конце находилась библиотека, в другом – столовая с бильярдной комнатой, а спальня была расположена в центре дворца – как в Версале. Но и здесь были предусмотрены все функционально необходимые помещения, которые находились во второй анфиладе со стороны двора, в «малых апартаментах». В первый период строительства спальня герцога была построена с широким альковом, а зону кровати от остальной части помещения отделяла только арка. Это отвечало образцам, которые можно найти в сборниках гравюр, изданных

Hercoga pirmais darba kabinets, no kura tieši varēja nokļūt audienču kabinetā: hercoga Ernsta Johana atturīgajai gaumei pretstatīta hercoga Pētera iemīļotā greznība. Первый рабочий кабинет герцога, из которого можно было прямо попасть в кабинет для аудиенций. Сквозь двери видна излюбленная герцогом Петром роскошь, противопоставленная сдержанному вкусу герцога Эрнста Иоганна.

57

58

Marijas Antuanetes guļamistabā, blakus lepnajai parādes gultai, kur apmeklētājiem tiek stāstīts par franču galma ceremoniālu, kas karalienēm lika dzemdēt visa galma klātbūtnē, sienas zīda tapetēs iezīmējas pavisam nemanāma durvju kontūra. Tās atverot, cauri diviem tumšiem kambarīšiem var ieiet mazā salonā, kur atpūtas gultas niša izlikta ar aizmiglotiem, samelnojušiem spoguļiem, kuros, liekas, var saskatīt nelaimīgās karalienes profilu. Viss tik šaurs, ir jābrīnās, kā Marija Antuanete ar saviem milzīgajiem krinolīniem te spēja ienākt, apgriezties un apsēsties, kad galma ceremoniju, savu cerību, iegribu un kaislību vidū viņa mēģināja apcerēt dzīves jēgu.

Arī Rundāles pilī ekskursanti vienmēr grib zināt, kādas telpas paveras aiz mazajām durtiņām hercoga guļamistabā vai garderobē, grib izprast, kā senāk funkcionējis viss šis telpu labirints.

Rundālē gan nav pilnīgi izolētu aizmugures telpu, Rastrelli iecerētais plānojums ir diezgan formāls – centrālo korpusu aizņem divas paralēlas anfilādes, kuras savstarpēji savienotas ar durvīm katrā telpā. To noteica gan hercoga izvēlētais galma protokols, gan paša Rastrelli gaume un arhitektūras izpratne. Būdams itālis, celtniecības pamatus mācīdamies Pēterburgas ķeizarisko rezidenču būvēs, viņš mīlēja lielo un vareno: Itālijas palaco un Krievijas ķeizaru pilis izceļas ar garajām, diezgan vienveidīgajām telpu virknēm. Rastrelli šajā ziņā tuvāks bija Versaļas ideāls nekā tālaika moderno franču arhitektu idejas ar dažāda izmēra asprātīgi sakārtotām telpām, telpiņām un koridoriem.

Rundālē, virzoties pa garo telpu virkni, apmeklētājam zūd priekšstats, kā telpu funkcijas saistījušās kopā, kur gāja un ko darīja hercogs, hercogiene un viņu svīta. Viens no restaurācijas uzdevumiem bija ne tikai atjaunot pašu telpu dekoru – sienas, griestus, krāsnis, parketus, bet ar apmēbelējumu, ar mākslas darbiem un sadzīves priekšmetiem atveidot laikmeta vidi, iezīmēt telpu sākotnējo nozīmi un to savstarpējo mijiedarbību.

Tas bija ārkārtēji grūts uzdevums. Rundāles pilij ar diviem izņēmumiem – viens bibliotēkas skapis un viens hercoga Pētera laika krēsls – ne tikai nav saglabājušies sākotnējie priekšmeti, nav atrodami pat hercogu laika telpu inventāra apraksti. Pats pirmais sīkais pils telpu inventārs sastādīts 1800. gadā, tas rāda grāfa Valeriana Zubova sagādāto iekārtu, jo hercogs Pēteris

Hercoga mazgājamā telpa ar Ruānas fajansa roku mazgājamo trauku. Умывальная комната герцога с рукомойником из руанского фаянса.

в Париже приблизительно в то же время. В них кроме того рекомендовалась размещать нишу между колоннами. Во второй период строительства альковная ниша спальни была значительно сужена, отражая, таким образом, уже упомянутое изменение вкуса с репрезентативного на интимный. Спальная комната Рундальского дворца не только сохранила известный парадный характер, но и в действительности использовалась для сна – не так как в некоторых европейских дворцах, где хозяин отправлялся на покой в какое-нибудь скромное помещение, размещенное в задней части парадной спальни. В наши дни, проходя через великолепие парадных комнат Версаля, во многих помещениях можно увидеть тщательно заделанные в декоре стен небольшие дверцы. Всегда хочется спросить, что за ними, так как кажется, что именно там царит ощущение присутствия эпохи, настоящая тайна. И так оно и есть. В спальне МарииАнтуанетты, где посетителям рассказывают о французском придворном церемониале, который предписывал королевам рожать в присутствии всего двора, рядом с роскошной парадной кроватью в шелковых обоях стены обозначились едва заметные контуры дверей. Открыв их, можно пройти через две темные комнатки в маленький салон, где ниша кровати выложена потускневшими и почерневшими зеркалами, в которых, кажется, можно разглядеть профиль несчастной королевы. Все такое узкое – даже удивительно, как Мария-Антуанетта со своими огромными кринолинами могла войти сюда, повернуться и усесться, пытаясь среди своих надежд, прихотей и страстей разглядеть смысл жизни. Также и в Рундальском дворце экскурсанты хотят знать, какие комнаты находятся за маленькими дверцами в спальне герцога или гардеробной комнате, и понять, как раньше функционировал весь этот лабиринт из комнат. В Рундальском дворце нет полностью изолированных задних комнат, задуманная Растрелли планировка довольно формальна – центральный корпус занимают две параллельные анфилады, соединенные между собой дверьми в каждом помещении. Это определялось как выбранным герцогом придворным протоколом, так и вкусом самого Растрелли и его пониманием архитектуры. Будучи итальянцем, изучая основы строительства по императорским резиденциям Санкт-Петербурга, он любил большое и величавое: итальянские палаццо и российские императорские дворцы выделялись длинными, довольно однообразными рядами помещений. В этом отношении для Растрелли был ближе Версальский идеал, чем идеи современных французских архитекторов того времени с остроумно расположенными помещениями, комнатками и коридорами различного размера. В Рундальском дворце, двигаясь по длинному ряду помещений, посетитель не может представить себе то, как помещения были связаны друг с другом, куда ходил и что делал герцог, герцогиня и их свита. Одной из задач реставрации было не только восстановить декор самих помещений – стены, потолки, печи, паркет, но при помощи мебели, художественных произведений и бытовых предметов воссоздать среду эпохи, обозначить изначальное значение помещений и их взаимодействие. Это была чрезвычайно трудная задача. В Рундальском дворце за двумя исключениями – одного библиотечного шкафа и одного стула эпохи герцога Петра – не только не сохранились изначальные предметы, нельзя найти даже описаний инвентаря помещений эпохи герцога. Герцог Петр после отказа от трона в 1795 году почти всю дворцовую меблировку увез в Силезию и Богемию. Самый первый подробный инвентарь

Hercogienes guļamistaba ar rekonstruēto gultu. Apgaismojums imitē sveču gaismas doto krēslas pakāpi.

59

Спальня герцогини с реконструированной кроватью. Освещение имитирует степень сумерек, образуемых светом свечей.

pēc atteikšanās no troņa 1795. gadā gandrīz visu savu piļu apmēbelējumu aizveda uz Silēziju un Bohēmiju.

Atgriežoties pie hercoga guļamistabas tēmas, tā laimīgā kārtā bija saglabājusi daudz sākotnējās apdares elementu – griestu plafonu, abas 1740. gadā darinātās apgleznotās krāsnis, parketu no dažādām koku šķirnēm. 1919. gadā iznīcināta alkova niša savukārt bija dokumentēta XX gadsimta sākuma fotogrāfijā, kas ļāva to rekonstruēt sākotnējā izskatā.

XVIII gadsimta guļamistabu iekārtojumā valdīja daudz stereotipu. Protams, ka guļamistabas funkciju vispirms iezīmē gulta. Tā Rundālē tika radīta kā nosacīts parādes gultas tēls, nepretendējot uz konkrēta parauga atveidošanu.

Viss pārējais apmēbelējums atbilst XVIII gadsimta parādes guļamistabas standartiem. Divi zeltīti konsoļgaldi iezīmē sānu sienu simetrijas asis, uz tiem jāatrodas tikpat simetriski kārtotiem priekšmetiem – pulksteņiem, svečturiem, vāzēm. Divi mazāki konsoļgaldi zem alkova nišas spoguļiem prasa tur novietot svečturus, jo sveču atspīdums spoguļos mazināja telpas krēslainību vakaros. Protams, simetriju prasa arī gleznu kārtojums uz sienām, gar kurām vienādos attālumos tiek sarindoti krēsli. XVIII gadsimtā tos nekad nekustināja un tāpēc Francijā sauca par „mēbelējošiem

дворцовых помещений был составлен в 1800 году, и он отображает приобретенную графом Валерианом Зубовым обстановку. Возвращаясь к теме спальни герцога, можно констатировать, что она счастливым образом сохранила много элементов первоначальной отделки: потолочный плафон, обе изготовленные в 1740 году расписанные печи, паркет из различных сортов дерева. Уничтоженная в 1919 году альковная ниша, в свою очередь, была зафиксирована на фотографии начала ХХ века, которая позволила реконструировать ее в первоначальном виде. В обстановке спальни XVIII века царило много стереотипов. Конечно, прежде всего, функцию спальни обозначает кровать. В Рундальском дворце она была создана как условный образ парадной кровати, не претендуя на воспроизведение конкретного образца. Вся прочая меблировка соответствует стандартам парадной спальной комнаты XVIII века. Два позолоченных консольных стола обозначают ось симметрии боковых стен, на них должны находиться также симметрично расположенные предметы – часы, подсвечники, вазы. Два консольных стола меньшего размера под зеркалами альковной ниши требуют размещения на них подсвечников, так как отражение свечей в зеркалах уменьшало сумрачность помещения вечерами. Конечно, симметрии требует также расположение картин на стенах, вдоль которых на одинаковом расстоянии друг от друга расставляются в ряд стулья. В XVIII веке их никогда не передвигали и поэтому во Франции их называли «меблировочными стульями» (fauteuil meublant). Для свободного перемещения и сидения служили «подвижные стулья» (fauteuil courant), которые были сгруппированы посреди помещения.

60

Hercogienes tualetes kabinets. Stūrī pa labi naktsskapītis, pa kreisi – taburete ar bidē. Туалетный кабинет герцогини. В углу справа – ночной шкафчик, слева – табурет с биде.

krēsliem” (fauteuil meublant). Brīvai pārvietošanai un sēdēšanai kalpoja „skrejošie krēsli” (fauteuil courant), kas tika grupēti telpas vidū.

No hercoga guļamistabas alkova nišas divas nelielas stiklotas durvis ved divās mazās caurstaigājamās telpiņās, no kurienes kalpotāji senāk varēja iekurināt abas zili gleznotās podiņu krāsnis. Šiem kambarīšiem cauri virzījās arī hercogs, lai dotos no guļamistabas uz divām ļoti būtiskām telpām: pa kreisi

Из альковной ниши спальни герцога две небольшие застекленные двери ведут в две маленьких проходных комнаты, откуда слуги раньше могли растапливать обе расписанные синим кобальтом изразцовые печи. Через эти комнатки когда-то проходил герцог, чтобы из спальни перейти в две очень важные комнаты: налево можно было попасть в умывальную комнату (№ 127), направо – в гардеробную (№ 128). Умывальная комната герцога весьма простая – ее стены выложены белой фаянсовой плиткой – в противоположность включенным в этот же ряд помещений передним, ведущим в умывальные комнаты (№ 120, 133), где стены отделаны расписанной синим цветом плиткой из голландского города Дельфта. «Рукомоечная машина» – изделие из руанского фаянса на-

varēja nokļūt mazgājamā istabā (nr. 127), pa labi – garderobē (nr.128).

Hercoga mazgājamā telpa ir visai vienkārša, tās sienas klāj baltas fajansa flīzes, dīvainā pretstatā šajā pašā telpu rindā iekļautajām mazgājamo telpu priekštelpām(nr.120, 133), kur sienas apdarinātas ar zili gleznotām Delftas flīzēm. „Roku mazgājamā mašīna”, Ruānas fajansa izstrādājums no XVIII gadsimta sākuma, ļauj radīt kaut nelielu priekšstatu par hercoga laika sadzīvisko pusi.

Hercoga garderobe toties ir viena no greznākajām telpām pilī. Sudrabotais un polihromais griestu un sienu dekors kopā ar sevišķi krāšņajām zīda tapetēm rada pacilātu noskaņu, griestos starojošā sudrabotā saule bija kā atskaņa gan no Saules karaļa Luija XIV emblēmas, gan Prūsijas karaļa Frīdriha II izvēlētā simbola.

Garderobes apmēbelējums atbilst tam caurmēra standartam, kāds veidojas, ja tiek analizēts daudz XVIII gadsimta piļu garderobes telpu aprakstu: tualetes galdiņš, friziera galdiņš, kumode, skapis, krēsli ar pītām atzveltnēm un sēdekļiem, lai hercoga frizēšanas, pūderēšanas un ieģērbšanas rituāls pēc iespējas mazāk atstātu pēdas uz mēbelēm.

Tualetes krēsls, labs Parīzes meistara izstrādājums no XVIII gadsimta vidus, dienas laikā gan te nebūtu atradies, taču ar to var lepoties kā ar retu eksponātu, kas ļauj atbildēt uz jautājumiem par higiēnu XVIII gadsimtā.

Apstākļos, kad nebija ūdensvada un kanalizācijas, naktspods un bļoda ar ūdens krūzi gan pilīs, gan pieticīgākos namos bija galvenie ķermeņa kopšanas rīki. To skaistais dekoratīvais izpildījums nespēja nomākt smakas, kas bija tālaika sadzīves neatņemams fons.

No garderobes un mazgājamās telpas uz katru pusi durvis veda vienā no hercoga darba kabinetiem. Abos ir iebūvēti kamīni, kas pavasara un rudens dienu dzestrumā deva iespēju ātrāk iesildīt telpu, ja hercogam ienāktu prātā – gan maz ticamā – doma sēsties pie rakstāmgalda un strādāt valsts darbus.

Hercoga rietumu puses darba kabinetā sniegts ļoti rūpīgi izveidots teorētisks apmēbelējuma modelis, kāda telpa varētu izskatīties hercoga Ernsta Johana laikā, ņemot vērā viņa gaumi un raksturu. Tradīcijas mīlošo, konservatīvo Ernstu Johanu droši vien būtu apmierinājušas atturīgās angļu Čipendeila parauga mēbeles, kas darinātas vienkāršotā Latvijas izpildījumā, solīdais Braunšveigas rakstāmskapis ar kaula inkrustācijām, vitrīna ar interesantām stikla, kaula un lakas lietiņām.

Vēl vairāk viņš varētu priecāties par izcilu holandiešu meistaru gleznotajām klusajām dabām ar medību trofejām – vecais hercogs bija kaislīgs mednieks.

Ja paver durvis no darba kabineta uz blakus esošo, parādes anfilādē ietverto audienču kabinetu ar tā vīna sarkanajām damasta tapetēm un zeltītajām mēbelēm, ir redzama krasa atšķirība ne tikai starp divu kabinetu funkciju, tā vienlaicīgi ir ilustrācija tēva un dēla, hercogu Ernsta Johana un Pētera gaumei. Hercogs Pēteris mīlēja franču grezno dekoratīvo mākslu, viņam piederēja viens no franču rokoko slavenākajiem mēbeļu priekšmetiem, hercoga de Šuazēla rakstāmgalds, viņš arī bija biežs klients pie Dāvida Rentgena, viena no klasicisma laikmeta izcilākajiem mēbeļu meistariem.

чала XVIII века позволяет получить хоть небольшое представление о бытовой стороне эпохи герцога. Зато гардеробная комната герцога является одним из наиболее роскошных помещений во дворце. Серебряный и полихромный декор потолка и стен вместе с чрезвычайно роскошными шелковыми обоями создают приподнятое настроение. Сияющее в потолке серебряное солнце является отголоском как эмблемы короля-солнца Людовика XIV, так и символа, выбранного прусским королем Фридрихом II. Меблировка гардеробной комнаты в среднем отвечает тому стандарту, который вырисовывается при анализе описания многих гардеробных комнат дворцов XVIII века: туалетный столик, парикмахерский столик, комод, шкаф, стулья с плетеными спинками и сидениями, чтобы ритуал причесывания, припудривания и одевания герцога оставлял как можно меньше следов на мебели. Туалетный стул – хорошее изделие парижского мастера середины XVIII века и хотя в дневное время он здесь не находился бы, но им можно гордиться как редким экспонатом, который позволяет ответить на вопросы о гигиене в XVIII веке. В условиях, когда не было водопровода и канализации, ночной горшок и таз с кувшином для воды, как во дворцах, так и в более скромных домах были главными предметами ухода за телом. Их красивое декоративное исполнение не могло заглушить запаха, который был неотъемлемым фоном быта того времени. Из гардеробной и умывальной комнаты в разные стороны вели двери в рабочие кабинеты герцога. В обоих имелись встроенные камины, которые в прохладные весенние и осенние дни позволяли быстрее нагреть помещение, если бы герцогу пришла на ум мысль, хотя и маловероятная, сесть за письменный стол и заняться государственными делами. В рабочем кабинете герцога представлена тщательно разработанная теоретическая модель меблировки: как помещение могло бы выглядеть в эпоху герцога Эрнста Иоганна, учитывая его вкус и характер. Любящего традиции, консервативного Эрнста Иоганна, вероятно, удовлетворила бы мебель образца сдержанного английского Чипэндейла, солидный брауншвейгский шкаф-бюро с элементами инкрустации из кости, витрина с интересными стеклянными, костяными и лаковыми вещицами. Еще больше он порадовался бы натюрмортам выдающихся голландских мастеров с охотничьими трофеями – старый герцог был страстным охотником. Если открыть дверь, ведущую из рабочего кабинета в смежный, включенный в парадную анфиладу, кабинет для аудиенций с его винно-красными дамастовыми обоями и позолоченной мебелью, то будет заметно не только цветовое различие между двумя функциями кабинетов, но и во вкусах отца Эрнста Иоганна и его сына Петра. Герцог Петр любил французское роскошное декоративное искусство. Ему принадлежал один из самых знаменитых предметов мебели французского рококо – письменный стол герцога де Шуазеля. Он также был частым клиентом у Давида Рентгена, одного из выдающихся мебельных мастеров эпохи классицизма. Рабочий кабинет герцога с восточной стороны совершенно особенный. Его стены расписаны орнаментальными композициями, которые в XIX веке были закрашены как бы в предвидении варварства XX века и таким образом невольно были защищены от неизбежного разрушения, которое бы их постигло, если бы живопись осталась всем видимой и доступной. Благодаря многолетнему меценату Рундальского дворца Борису Тетереву в настоящий момент осуществляется

Nakstspods hercogienes tualetes kabinetā. Ночной горшок герцогини в туалетной комнате.

61

62

Austrumu puses hercoga darba kabinets ir pavisam īpašs. Tā sienas klāj gleznotas ornamentālas kompozīcijas, kas XIX gadsimtā tikušas aizkrāsotas, it kā paredzot XX gadsimta barbarismu un tādējādi nevilšus aizsargājot no neizbēgamajām postīšanām, kas tas piemeklētu, ja gleznojums būtu palicis visiem redzams un pieejams. Pateicoties Rundāles pils ilggadīgajam mecenātam Borisam Teterevam, patlaban notiek gleznojumu pilnīga attīrīšana, lai nākotnē šeit varētu radīt vienu no īpatnējākiem kabinetiem Eiropas pilīs.

Abos kabinetu stūros ir mazas durtiņas – tās vēra vienīgi kalpotāji, lai no miniatūrajām stūra telpiņām iekurinātu trīs blakus telpu krāsnis.

Hercogienes Benignas Gotlības apartaments bija mazāks nekā viņas laulātajam draugam – piecas telpas, kuru logi izgāja uz pagalma pusi, un sešas telpas korpusa rietumu pusē. Rietumu puses anfilāde bija galvenā, ar skaistu buduāra telpu

полное очищение настенной росписи, чтобы в будущем здесь можно было создать один из наиболее своеобразных кабинетов европейских дворцов. В углах обоих кабинетов имеются маленькие дверцы – их использовала только прислуга, чтобы из миниатюрных угловых помещений растапливать печи трех смежных комнат. Апартаменты герцогини Бенигны Готтлиб были меньше, чем у ее супруга – пять комнат, окна которых выходили на сторону двора, и шесть комнат в западной стороне корпуса. Анфилада с западной стороны была главной, с красивой будуарной комнатой и очень роскошным туалетным кабинетом. Однако все прочие помещения были простыми, без каких-либо потолочных или настенных украшений. Гости отправлялись к герцогине по большой лестнице с западной стороны (№ 57), по которой они сначала попадали в переднюю (№ 116), окна которой выходили на сторону двора. Они проходили еще через одну переднюю (№ 111), чтобы затем повернуть влево и войти в приемную герцогини (№ 112), которая располагалась в ряду комнат главной анфилады с западной стороны. Оттуда можно было попасть в салон герцогини (№ 109), который служил также комнатой для аудиенций. В конце концов, герцогиня Бенигна Готтлиб была супругой правителя, и, к слову сказать, никогда не забывала о своем общественном положении.

22 мая 2009 года данный салон герцогини был торжественно открыт после реставрации. Помещение, которое долгие годы было классом Рундальской начальной школы, вновь перевоплотилось в комнату герцогской летней резиденции, заставив забыть перерыв продолжительностью более двух веков. Интерьер нужно было создавать предметами обстанов-

Hercogienes buduārs ar „lauzto hercogieni” alkova nišā. Будуар герцогини с «разбитой герцогиней» в альковной нише.

un ļoti greznu tualetes kabinetu, toties visas pārējās telpas bija vienkāršas, bez jebkādiem griestu vai sienu rotājumiem.

Viesi pie hercogienes devās pa lielajām rietumu puses kāpnēm (nr.57), no kurām vispirms nokļuva priekštelpā (nr.116), kuras logi iziet uz pagalma pusi.

Viņi gāja cauri vēl vienai priekštelpai (nr.111), lai tad pagrieztos pa kreisi un ieietu hercogienes uzgaidāmajā telpā (nr.112), kas atradās galvenās, rietumu puses anfilādes telpu rindā. No turienes varēja nokļūt hercogienes salonā (nr.109), kas kalpoja arī kā audienču telpa. Galu galā hercogiene Benigna Gotlība bija valdnieka laulātā draudzene, kas pie tam nekad neaizmirsa par savu sabiedrisko stāvokli.

2009. gada 22. maijā šis hercogienes salons tika svinīgi atvērts pēc restaurācijas. Telpa, kas ilgus gadus bija bijusi Rundāles pamatskolas klase, atkal pārtapusi XVIII gadsimta hercogu vasaras rezidences istabā, liekot aizmirst vairāk kā divus gadsimtus ilgušo pārrāvumu. Interjers bija jāuzbur ar iekārtas priekšmetiem un mākslas darbiem. Sienu materiāls, brošēts zīda audums, veidoja pamatu, uz kura bija jāizspēlē simetriskais gleznu dekors, ko šeit izdevās veikt ar labiem darbiem, tostarp vācu Johana Melhiora Rosa ainavām, kas ietver holandiešu kluso dabu meistara Hieronīma Galles gleznotu ziedu vītni, telpas raksturam labi atbilst nezināma vācu mākslinieka gleznotās četru gadalaiku alegorijas. Obligāta salona tipa mēbele ir sofa, kas veido mīksto mēbeļu komplekta centru. Londonā Sotheby’s izsolē izdevās nopirkt šādu komplektu, franču meistara Leonāra Bovo darbu, kam pievienojās graciozs dāmu rakstāmbirojs un vairāki mazi galdiņi, kam tik liela loma rokoko interjera

ки и художественными произведениями. Материал отделки стен – шелковая ткань с выкладкой – представлял основу, на которой нужно было создать симметричный декор из картин. Это удалось сделать с помощью хороших работ – пейзажей немецкого художника Иоганна Мельхиора Росса, которые окружают натюрморт с цветочной гирляндой голландского художника Иеронима Галле. Характеру помещения хорошо соответствуют аллегории четырех времен года кисти неизвестного немецкого художника. Обязательная мебель салонного типа – софа, образующая центр комплекта мягкой мебели. В Лондоне на аукционе Sotheby’s удалось приобрести целый комплект – работу французского мастера Леонара Бово, к которому присоединился грациозный дамский письменный стол и несколько небольших столиков, играющих важную роль в создании интерьера рококо – для любого действия была предусмотрена своя особая мебель. В салоне можно увидеть пять фарфоровых изделий, имеющих самую непосредственную связь с уже упомянутой темой дурных запахов. Это ароматные вазы или potpourri (франц. буквально гнилой горшок-ваза со смесью из цветов и благовонных трав) – посуда, из которой струящиеся ароматы позволяли хоть немного заглушить запахи от недостатка гигиены и ночных горшков. Кровать в спальне герцогини, в отличие от условно реконструированного места отдыха герцога, являла собой точную реализацию старинного проекта. Гравюра баварского придворного архитектора Франсуа де Кивилье, отражающая роскошный декор кровати, выполненный в технике вышивки, была преобразована в детальный проект. Даже для каждого маленького цветочного завитка был разработан свой, отличный от других рисунок, который несколько вышивальщиц выполняли полтора года. Так как кровати того времени были сравнительно высокими, низкая скамеечка для ног – также аутентичная работа XVIII века, служила иллюстрацией данного факта. В спальне можно увидеть все те предметы мебели, которые подходят для помещения такого характера – маленькое «цилиндрическое бюро» – письменная мебель с цилиндрической открывающейся сзади крышкой, туалетный столик с подъемным зеркалом, ночной шкафчик с мраморной плитой сверху. Правда, шкафчик с изготовленным в Китае ночным горшком можно увидеть также в смежном помещении – туалетном кабинете герцогини (№ 103). Туда ведет одна из двух дверей, расположенных по обе стороны кровати. Туалетный кабинет герцогини – это самое маленькое, но самое роскошное помещение во всем Рундальском дворце. Наборные панели из кедрового дерева, позолоченная и полихромная лепка на потолке с зеркальными вставками, паркет из светлого и черного дуба образуют интерьер, который в ходе реставрации пришлось создавать поч-

Dekoratīva vāze hercogienes buduārā. Декоративная ваза в будуаре герцогини.

Tualetes galdiņš hercogienes buduārā. Туалетный столик в будуаре герцогини.

63

64

Hercogienes salons. Салон герцогини.

veidošanā – ikkatrai izdarībai bija paredzēta sava īpaša mēbele.

Salonā redzami pieci porcelāna izstrādājumi, kam ir vistiešākais sakars ar jau minēto slikto smaku tēmu. Tās ir smaržu vāzes jeb potpourri (franc. sapuvušais pods), trauki, no kuriem strāvojošās smaržīgās vielas ļāva kaut nedaudz apspiest naktspodu un higiēnas izpratnes trūkuma radītos aromātus.

Hercogienes guļamistabas gulta, atšķirībā no nosacīti rekonstruētās hercoga atdusas vietas, tika radīta kā precīza sena projekta realizācija. Bavārijas galma arhitekta Fransuā de Kiviljē gravīra, kas piedāvāja greznu izšuvuma tehnikā darinātu gultas dekoru, tika pārvērsta detalizētā projektā. Pat katrai mazajai ziedu vītnītei tika izstrādāts savs, atšķirīgs, darba zīmējums, ko vairākas izšuvējas veica pusotra gada laikā. Tā kā tālaika gultas bija samērā augstas, zems kāju soliņš, arī autentisks XVIII gadsimta darbs, kalpo šī fakta ilustrēšanai.

Guļamistabā apskatāmi visi tie mēbeļu priekšmeti, kas piederas tāda rakstura telpai – mazs „cilindra birojs” – rakstāmmēbele ar cilindrisku, mēbeles aizmugurē atbīdāmu vāku, tualetes galdiņš ar paceļamu spoguli, naktsskapītis ar marmora virsmu. Tiesa, naktsskapītis ar visu naktspodiņu, Ķīnas eksporta darinājumu Eiropai, redzams arī blakus telpā – hercogienes tualetes kabinetā (nr.103).

Turp ved vienas no divām durvīm, kas redzamas abpus gultai. Hercogienes tualetes kabinets ir pati mazākā un arī pati greznākā telpa visā Rundāles pilī. Intarsēti ciedru koka paneļi, zeltīts un polihroms griestu veidojums, kurā ielaisti spoguļi, gaiša un melna ozolkoka parkets veido interjeru,

ти заново – сохранился только кусок панели из кедра. Низкий потолок объясняется тем, что вверху находилась антресоль, где проживала служанка герцогини, которая в случае необходимости спускалась вниз по узкой лесенке и открывала узкие дверцы с правой стороны кровати герцогини. Между салоном и спальней находится неожиданно роскошное помещение – будуар герцогини, где продолжается тот же мир лепки, которую в остальной части дворца в период между 1765 и 1768 годами создал скульптор Иоганн Михаэл Графф. К изящной потолочной розетке, экстравагантной нише с мотивом огромной раковины добавляется круглая печь, изготовленная в лепной технике, – единственная в Рундальском дворце, которая не принадлежит к обычной группе керамических печей. Помещение служило как для полуденного сна, так и для причесывания герцогини и распития кофе. Характерный для ее обстановки туалетный столик покрыт складчатым белым покрывалом, которое в любой момент легко можно было поменять, в зависимости от количества щедро используемой пудры, румян и духов. В алькове находится мебель с выразительным типологическим названием «разбитая герцогиня» (франц. duchesse brisée). Это софа, состоящая из нескольких частей, которую можно сдвинуть и использовать также как мебель для сидения. В эпоху рококо был создан целый ряд различной мебели для удобного сидения, полулежания и сна, которую по комфорту не может превзойти даже современная, спроектированная на компьютере эргономичная мебель. Также в этом помещении рядом с нишей расположены маленькие «скрытые» дверцы, которые ведут в смежную анфиладную комнату, где в то время, вероятно, жила горничная герцогини.

24 мая 2010 года, в 274 день рождения Рундальского дворца, должно состояться открытие приемной герцогини, передней, апартаментов и маленькой проходной комнаты для прислуги. Снова нужно было искать идею интерьера, а затем – соответствующие ей предметы. Главным мотивом приемного салона будет «фарфоровая коллекция герцогини» – фарфоровые предметы XVIII века, размещенные в нескольких витринных шкафах из красного дерева. Герцо-

kuru restaurācijas laikā nācās radīt gandrīz no jauna – bija saglabājies tikai gabals no ciedru koka paneļa. Zemie griesti izskaidrojami ar to, ka augšā atradās antresola telpa, kurā uzturējās hercogienes apkalpotāja, kas vajadzības gadījumā nokāpa lejup pa šaurām kāpnītēm un pavēra šaurās durtiņas hercogienes gultas labajā pusē.

Starp salonu un guļamistabu atrodas negaidīti grezna telpa, hercogienes buduārs, kur turpinās tā pati stuka veidojumu pasaule, ko pārējā pils daļā starp 1765. un 1768. gadu bija radījis tēlnieks Johans Mihaels Grafs. Smalkajai griestu rozetei, ekstravagantajai nišai ar milzīga gliemežvāka motīvu pievienojas stuka tehnikā darināta apaļa krāsns, vienīgā Rundāles pilī, kas nepieder parastajai keramikas krāšņu grupai. Telpa kalpoja gan hercogienes diendusai, gan safrizēšanai, gan kafijas dzeršanai, tās iekārtojumam raksturīgs tualetes galdiņš, kas klāts ar sakrokotu baltu pārsegu, ko ik pa brīdim varēja viegli nomainīt, atkarībā no izšķērdīgi lietotā pūdera, smiņķu un smaržu daudzuma. Alkovā atrodas mēbele ar zīmīgu tipoloģisko nosaukumu „salauztā hercogiene” (franc. duchesse brisée). Tā ir sofa, kas sastāv no vairākām daļām, ko var sabīdīt kopā un lietot arī kā atsevišķas sēdmēbeles. Rokoko laiks bija izveidojis veselu virkni dažādu mēbeļu ērtai sēdēšanai, zvilnēšanai, dusēšanai, kuru sniegto komfortu nevar pārspēt pat mūsdienu uz datora projektētās ergonomiskās mēbeles. Arī šajā telpā blakus nišai redzamas mazas „slēptās” durtiņas, kas ved uz blakus anfilādes telpu, kur tolaik, domājams, dzīvoja hercogienes kambarkundzes.

2010. gada 24. maijā, Rundāles pils 274. dzimšanas dienā, būs jāatver hercogienes uzgaidāmā istaba, apartamentu priekštelpa un mazā dienestnieku priekštelpa. Atkal jāmeklē interjera ideja un pēc tam – atbilstoši priekšmeti. Uzgaidāmā salona galvenais motīvs būs „hercogienes porcelāna kolekcija”, 18. gadsimta porcelāna priekšmetu krājums, kas izvietots vairākos sarkankoka vitrīnu skapjos. Hercogiene Benigna Gotlība patiesi mīlēja skaistu porcelānu, un viņai reiz piederējusī Meisenes manufaktūras tintnīca mūsdienās pieder Amsterdamas Rijksmuseum kolekcijas retākajiem porcelāna kolekcijas priekšmetiem. Rundālē no tā visa būs tikai atblāzma, toties iegūts tematisks uzstādījums, ap ko var rotēt telpas iekārtojuma ideja.

Mazajā dienestnieku priekštelpiņā varēs parādīt hercogienes ikonogrāfiju, visus viņas zināmos portretus. Tam vēl jāatrod forma, kas nerada senā interjera kontrastu ar modernu prezentācijas paņēmienu. Toties, paverot mazās stiklotās stūra durtiņas, aiz kurām redzamas trīs autentiskas blakus telpu krāšņu kurtuves, varēs dot atbildi vēl uz vienu jautājumu, ko stāda gandrīz vai katrs apmeklētājs – kā kurināja pils krāsnis, kurām nekur nav redzamas durtiņas?

Pamazām atdzimst līdz šim nezināmā Rundāles pils aizkulišu pasaule, iekšējās sakarībās atdzīvojas mazās telpiņas, kuru kādreizējā dzīve un funkcija kļūst saprotama tikai pēc atjaunošanas un kopā ar izveidoto iekārtojumu. Rundāles pils nav tikai abstrakts arhitektūras un mākslas piemineklis, tā ir dzīva liecība par vesela laikmeta dzīves veidu un toreizējiem priekšstatiem par skaisto un derīgo, kas var kļūt pamācoši arī mūsdienās.

гиня Бенигна Готтлиб действительно любила красивый фарфор и принадлежавшая ей некогда чернильница Мейсенской мануфактуры в наши дни является редчайшим предметом в фарфоровой коллекции музея Rijksmuseum в Амстердаме. В Рундальском дворце от всего этого будет возможен лишь отблеск, зато будет получена тематическая установка, вокруг которой может вращаться идея обстановки помещения. В маленькой передней для прислуги можно будет представить иконографию герцогини, все известные ее портреты. Для нее еще нужно найти форму, не создающую контраста старинного интерьера с современным способом презентации. Зато открыв маленькие застекленные угловые дверцы, за которыми видны три аутентичные топки печей смежных помещений, можно будет дать ответ еще на один вопрос, который ставит почти каждый посетитель: как топились дворцовые печи, у которых нигде не видны дверцы? Постепенно возрождается неизвестный до сих пор закулисный мир Рундальского дворца, внутренние связи оживают в маленьких помещениях, прежняя жизнь и функция которых становится понятной только после воссоздания обстановки. Рундальский дворец – это не только абстрактный архитектурно-художественный памятник, это живое свидетельство образа жизни целой эпохи и прежних представлений о красивом и полезном, которые могут быть поучительны также в наши дни.

Dāmu birojs ar angļu rokoko smaržu vāzēm hercogienes salonā. Дамское бюро с ароматными вазами в стиле английского рококо в салоне герцогини.

65

66

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

Royal Casino: šiks, komforts un azarts Royal Casino: шик, комфорт и азарт

TAMĀRA BĻESKINA

67 67 Apbrīns, sajūsma un pilnīga komforta sajūta – šādas emocijas pārņem ikvienu, ienākot kompleksā Royal Casino, kas apvieno kazino, naktsklubu Studio 69, viesnīcu, restorānus, SPA salonu un vingruma centru, kā arī modes preču veikaliņus. Nemaz negribas ticēt, ka šī labākajām pasaules spēļu zālēm raksturīgā satriecošā greznība ir nevis Lasvegasā vai svelmainajos Arābu Emirātos, bet gan Rīgas centrā. Удивление, восхищение и ощущение полнейшего комфорта – такие чувства охватывают каждого, кто переступает порог комплекса Royal Casino, объединяющего казино, ночной клуб Studio 69, отель, рестораны, SPA-салон и фитнесс-центр, а также бутики. Не верится, что эта ошеломляющая роскошь, присущая лучшим игровым залам мира, находится не в солнечном Лас-Вегасе или знойных Эмиратах, а в центре Риги.

68

VADIMS BANKINS

Un tā nepavisam nav nejaušība, ka Rīgas atpūtas un izklaides komplekss vedina uz asociācijām ar aizjūras analogiem. Ideja visu apvienot „zem viena jumta” radās kluba La Rocca un kompleksa Royal Casino īpašniekam Nikolajam Sirotkinam pasaules valstu apceļošanas laikā. Viņš ievēroja, ka cilvēki labprāt pavada brīvdienas tur, kur var komfortabli atslābināties un paēst, satikties ar draugiem un izbaudīt adrenalīnu, kas asinīs rodas, spēlējot pokeru vai izdarot likmes kazino. Rīgā tas viss bija, bet tradicionāli eksistēja atsevišķi. Ārzemju viesi dzīvoja vienā vietā, spēlēja citā, izklaidējās trešā, un tas, protams, radīja zināmas neērtības.

Tāpēc biznesmenis izšķīrās par grandiozu pārbūvi un pēc Lasvegasas parauga jaunā kompleksa sirdij – kazino „pieaudzēja” viesnīcas numurus, restorānus, vingruma zāli ar trenažieriem, SPA salonu un citus elitāras atpūtas atribūtus. Bet vizuālā veidola izstrādi uzticēja Rīgas dizaineriem Vadimam Bankinam (projekta vadītājs), Jolantai Kurpniecei un Katerīnai Ozoliņai.

Tika nolemts visu veidot tā, lai būtu mājīgi, stilīgi un patiešām komfortabli. Uzskaitījumā minētā pēdējā īpašība tika pārbaudīta jau rekonstrukcijas gaitā, kad skices tika papildinātas ar maketiem un autori, cenšoties uzminēt klientu sajūtas, izdarīja nepieciešamās korektīvas, lai viesiem būtu patīkami īsināt laiku Lobby bārā, pa viļņveidīgajām kāpnēm ērti nokļūt kazino vai atpūsties vienā no 33 viesnīcas numuriem.

Dizaineri centās interjeru piepildīt ar siltu atmosfēru. Tāpēc apdarē visur dominē maiga zeltaini brūna gamma, bet no griestiem plūst patīkama klusināta gaisma.

Noformējumam par pamatu dizaineri izvēlējās neoklasiku un art deco, ko papildināja ar citātiem no ampīra, kas jau sākotnēji paredz dārgu dabas materiālu izmantošanu. Tāpēc tika nolemts galdu virsmas Lobby bārā veidot no vērtīgu šķirņu koka intarsijām, bet foajē grīdu izlikt no balta pulēta marmora. Arī paklāji te ir īsti – vilnas, austi pēc autoru skicēm.

Plašajā Lobby bārā, kuram garām nevar paiet neviens kompleksa viesis, izmantots telpas zonēšanas princips. Tāpēc apmeklētāji var izvēlēties piemērotu vietu atkarībā no tā, vai viņiem paredzama lietišķa tikšanās, sirsnīga tērzēšana ar draugiem vai varbūt viņi atnākuši, lai iebaudītu glāzi vīna vai tasi kafijas. Dziļumā, centrā ir bāra lete liela apļa veidā. Tās formu noteica masīvā kolonna, kas saglabājusies no agrākās ēkas konstrukcijas.

Ассоциации с заморскими аналогами рижского комплекса отдыха и развлечений отнюдь не случайны. Идея объединить все «под одной крышей» родилась у владельца клуба La Rocca и комплекса Royal Casino Николая Сироткина во время путешествий по миру. Он заметил, что человек охотно проводит выходные там, где может с комфортом расслабиться и поесть, пообщаться с друзьями и ощутить адреналин в крови во время игры в покер или делая ставки в казино. В Риге все это тоже было, но традиционно существовало по отдельности. Зарубежные гости жили в одном месте, играли в другом, развлекались в третьем, что, конечно же, вызывало определенное неудобство. Поэтому бизнесмен решился на грандиозную перестройку и по примеру ЛасВегаса прирастил к казино – сердцу нового комплекса, – номера отеля, рестораны, фитнес-зал с тренажерами, SPA-салон и другие атрибуты элитарного отдыха. А разработку визуального облика доверил рижским дизайнерам Вадиму Банкину (руководитель проекта), Иоланте Курпниеце и Катерине Озолине. Решили сделать все уютно, стильно и по-настоящему комфортно. Последнее проверялось еще в ходе реконструкции, когда эскизы на бумаге сопровождались макетами и авторы, предугадывая ощущения клиента, вносили необходимые коррективы для того, чтобы гостю было приятно скоротать время в Lobby-баре, легко подниматься по волнообразной лестнице в казино или отдыхать в одном из 33 номеров отеля. Дизайнеры стремились наполнить интерьер теплом. Потому в отделке повсюду доминирует мягкая золотисто-коричневая гамма, а с потолка льется приятный приглушенный свет. Базовыми стилями оформления дизайнеры избрали неоклассику и ар деко, которые дополнили цитатами ампира, что изначально предполагает использование дорогих натуральных материалов. Поэтому решили столешницы столиков в лобби-баре изготовить с интарсией из ценных пород дерева, а пол в фойе выложить из белого натурального полированного мрамора. И ковры здесь настоящие – шерстяные, сотканные по авторским эскизам. В просторном Lobby-баре, которого не минует ни один гость комплекса, применен принцип зонирования пространства. Таким образом, посетитель может выбрать подходящее место в зависимости от того, хочет ли он провести деловую беседу, пооткровенничать с друзьями, выпить бокал вина или чашечку кофе. В глубине, по центру, – барная стойка виде большого круга. Ее форма задана массивной колонной, которая сохранилась от конструкции прежнего здания.

69

70

Šādas nesošās kolonnas ir daudzās foajē un Lobby bāra vietās. Ikreiz tās apspēlētas un dekorētas citādi, taču vienmēr kolonnas vainago kapitelis ar skulpturālu dekoru – no jūras putām izkāpjošu sengrieķu nimfu tēliem. Pie griestiem, sekojot bāra letes perimetram, izveidota pagaismas līnija, kurā iemontēti apaļi kristāla gaismasķermeņi. Liela izmēra gaismasķermeņi mirdz Lobby bāra un viesnīcas, kā arī naktskluba Studio 69 hallēs un, neraugoties uz kompleksa noformēšanā izmantoto stilu daudzveidību, rada vienotības un harmonijas sajūtu.

Такие несущие колонны встречаются во многих местах фойе и Lobby-бара. Всякий раз они обыграны и декорированы по-разному, но непременно колонны венчает капитель со скульптурным декором, навеянным образами древнегреческих нимф, выходящих из морской пены. На потолке, по периметру барной стойки, установлена линия подсветки, в которую вмонтированы круглые хрустальные светильники. Светильники больших размеров освещают холлы Lobby-бара и отеля, а также ночного клуба Studio 69, что при всем разнообразии оформительских стилей комплекса создает ощущение единства и гармонии.

71

Visattālāk, pa kreisi no bāra letes, atrodas glamūrā stilā ieturēts vientulības stūrītis.

Pie spoguļsienas – dīvāns ar daudziem zīda spilveniem, blakus – pulēts tumša koka galdiņš, mīksts krēsls. Viss bagātīgā krāsu gammā – no tumši violeta līdz ķiršsarkanam un zeltainam tonim. Pie sienas – nelielas gleznas ar rožu pušķiem zeltītos ietvaros. Tie, kuriem šis spožuma, šika un izsmalcinātības stils ir pa prātam, te katrā ziņā jūtas savā elementā.

В самом дальнем углу, слева от барной стойки, – уголок уединения, выдержанный в стиле гламура. Перед зеркальной стеной – диван с многочисленными шелковыми подушками, рядом – полированный столик темного дерева, мягкое кресло, все в богатой цветовой гамме: от темно-лилового до вишневого и золотистого. На стенах – небольшие картины с букетами роз в золоченых рамах. Те, кому по душе этот стиль блеска, шика и избранности, здесь непременно почувствуют себя в родной стихии.

72 Hallē it visur spoguļi – gan vienlaidu sienas veidā, gan kā zeltītā ietvarā ietverti ovāli no rombveida fragmentiem. Tajos daudzkārt tiek pavairota katra noformējuma detaļa. Pateicoties dinamiskajai pagaismai, kas acu priekšā maina krāsu, visa apkārtne, ieskaitot baseinu ar strūklakām geizeriem, pārvēršas. Pat lifts, kurš iznāk no spoguļsienas, labi iederas šajā greznības valstībā. Tā portāls izgatavots no tumša marmora ar zeltainām svēdriņām, bet bīdāmās durvis rotātas ar zeltītu rakstu.

Centrālais halles akcents ir platas balta marmora kāpnes ar kaltiem ažūriem treliņiem un spīdīgām misiņa margām. Tās ved uz izklaides kompleksa centrālo vietu – kazino spēļu zālēm.

Tās viesus sagaida ar pienācīgu, solīdu atmosfēru. Kopējā gamma – brūnie toņi ar zeltu, kas visos laikos asociējies ar bagātību un stabilitāti. Šo sajūtu rada detaļas: taisnstūra spoguļi zeltītos ietvaros, konsole ar sengrieķu taisnīgas tiesas dievietes Temīdas bronzas skulptūriņu, divi sienas svečturi ar mirdzošiem kristāla piekariņiem, drapējums pie logiem, stikla vitrīnas ar antīka kristāla un mazo formu mākslas darbu kolekciju.

В холле повсюду установлены зеркала, – то в виде сплошной стены, то овальные из ромбовидных фрагментов, заключенных в золоченую раму. В них многократно умножается каждая деталь оформления. Благодаря динамичной подсветке, на глазах меняющей цвет, все вокруг преображается, включая бассейн с фонтанчиками-гейзерами. Даже лифт, выступающий из зеркальной стены, не выбивается из общего царства роскоши. Его портал выполнен из темного мрамора с золотистыми прожилками, а раздвижные двери украшены золоченым узором. Центральный акцент холла – широкая лестница из белого мрамора с ажурными коваными перилами и блестящими латунными поручнями, ведущая в святая святых комплекса развлечений – игровым залам казино. Они встречают гостя достойной и солидной атмосферой. Общая гамма – оттенки коричневого цвета с золотом, что во все времена ассоциируется с богатством и стабильностью. Это ощущение создают детали: прямоугольные зеркала в позолоченных лепных рамах, консоль с бронзовой скульптуркой древнегреческой богини закона и правопорядка Фемиды, сверкающие хрустальными подвесками две жирандоли, драпировка на окнах, стеклянные витрины с коллекцией антикварного хрусталя и произведений малых форм.

73

74

75

Klasiskas formas lustra pie griestiem, stāvlampas pie spēļu galdiem un acīm apslēptie daudzie gaismas avoti panāk vajadzīgo efektu – ir gaišs, taču gaisma nav spilgta. Viss noskaņo uz veiksmīgu spēli.

Pārtraukumā starp likmēm vai pēc šaha partijas (šīs intelektuālās spēles cienītājiem domāts speciāls galdiņš, uz kura virsmas intarsijas tehnikā sazīmētas rūtis) var atvilkt elpu smēķētavā. Brūnos toņos ieturētajā telpā izvietotie ērtie ādas dīvāniņi un ovālās gleznas, kurās attēloti zirgi un medību ainas (Viktorijas laikmeta stila citāti), rada mierīgu atmosfēru.

Свисающая с потолка люстра классической формы, торшеры у игровых столов и спрятанные от глаз многочисленные источники света создают нужный эффект – светло, но не ярко. Все настраивает на игру с удачей. В перерыве между ставками или партии в шахматы (поклонникам интеллектуальной игры предназначен специальный столик, столешница которого выполнена в виде шахматной доски в технике интарсии) можно перевести дух в курительной комнате. Ее интерьер в коричневых тонах с уютными кожаными диванами и овальными картинами с изображением лошадей и сцен охоты (цитаты викторианского стиля) создают умиротворяющую атмосферу спокойствия.

76

77

Laiku var interesanti pavadīt arī naktsklubā Studio 69. Tā interjers ieturēts haiteka stilā, kur dominē zilgansārta aveņkrāsas gamma, vesela neona uguņu un zibsnījošas gaismas jūra. Šeit krāsas un gaismas spēle pilda noteiktu uzdevumu – cilvēku no ikdienības pasaules pārceļ uz tādu valstību, kas ir brīva no rūpēm un ierastajām raizēm. Интересно можно провести время и в ночном клубе Studio 69. Его интерьер выполнен в стиле хай-тек с преобладанием буйной сине-малиново-розовой гаммы, морем неоновых огней и мелькающего света. Здесь игры цвета и света выполняют определенную задачу – погрузить человека из мира повседневности в заманчивый мир свободы от забот и привычных хлопот.

78

79 Pēc spēles var iestiprināties franču ēdienu restorānā La Bouquet. Te viesus sagaida dzeltenbrūnā gamma, kas ir tuva pēcpusdienas saules un dabiska koka toņiem. Ērtie krēsli ar mīkstiem elkoņa balstiem veidoti ampīra stilā.

Mēbeles harmonē ar sienām, kas atgādina stilizētu vīna pagrabu, kur aiz horizontālām restītēm izvietotas franču vīna pudeles un katram viesim dota iespēja izvēlēties savu iecienīto marku.

Iekost var itāļu restorānā Bellagio, kas dienas gaitā ne reizi vien maina savu izskatu.

После игры можно подкрепиться в ресторане французской кухни La Bouquet. Здесь гостя встречает желто-коричневая гамма, близкая к цветам послеполуденного солнца и натурального дерева. Удобные кресла с мягкими подлокотниками выполнены в стиле ампир. Мебель гармонично сочетается со стенами, стилизованными под винный погреб, где за горизонтальными решетками разместились бутылки французского вина, и каждый гость может выбрать из них свое любимое. Закусить можно и в итальянском ресторане Bellagio, который в течение суток не раз меняет свой внешний облик.

80

Kad izpriecas beigušās, laiks doties uz viesnīcu atpūsties. Tās hallē tā pati zeltoti brūnā gamma, taču iespaids cits – neraugoties uz spoguļsienām, kas telpu vizuāli palielina, maigāks, intīmāks. Iespaidīgas ir ampīra stilā no vērtīgu šķirņu koka veidotās kolonnas ar zeltītiem kapiteļiem. Pie ažūras kaltas konsoles – lakoniskas formas galda lampas ar zeltītiem plafoniem.

Время развлечений закончилось, пора подняться в отель на отдых. В его холле – та же золотисто-коричневая гамма, но впечатление другое, более мягкое, интимное, не смотря на зеркальные стены, зрительно увеличивающие пространство. Впечатляют колонны в стиле ампир из ценных пород дерева с золочеными капителями. На ажурной кованой консоли – лаконичной формы настольные лампы с золотистыми плафонами.

81

82

83

Viesnīcas numuri ieturēti gaišos toņos un ir tik plaši, ka ļauj izvietot ne tikai milzīgas gultas, bet arī apaļus galdiņus ar krēsliem. Galvenais akcents interjeros likts uz tekstilijām. Pārklājs un spilveni harmonē ar krēslu pārvilkumu, logu aizkariem, kā arī gaišas ādas gultu galvgaļiem. No katras detaļas, kas iepriecina ar savu skaistumu, strāvo miers. Tas attiecas gan uz gultas skapīšu lampām, gan stacionārajiem telefoniem, kas stila ziņā pieskaņoti laikiem, kad telefons mazāk bija komunikācijas līdzeklis, bet vairāk greznuma atribūts.

Номера отеля выдержаны в светлых тонах и столь просторны, что позволяют разместить не только кровати огромных размеров, но и круглые столики со стульями. Основной акцент интерьеров сделан на текстиль. Покрывала и подушки гармонируют с обивками стульев, занавесями на окнах, а также с изголовьями кроватей из натуральной светлой кожи. Каждая деталь дышит спокойствием и радует красотой, будь то настольные лампы у прикроватных тумбочек или стационарный телефон, стилизованный под времена, когда он был не столько средством коммуникации, сколько атрибутом роскоши.

84

85

„Strādājot ar izklaides kompleksa projektu, kopš pirmajām dienām mūs aizrāva mērķa vērienīgums, turklāt mums bija unikāla iespēja darboties apstākļos, kad katra tava ideja tiek akceptēta un tās īstenošanā ieguldīts laiks, nauda un spēks,” stāsta Vadims Bankins. „Mēs centāmies interjeriem piešķirt tādu noskaņu, kādu pie noteikta servisa, komforta un dizaina līmeņa pieradušie rīdzinieki pat nepazīst. Mēs gribējām cilvēkus pārsteigt un dažbrīd pat satriekt, likt izbaudīt redzēto. Tāpēc jau foajē izskats ir iespaidīgs un saintriģē: bet kas gan gaidāms tālāk? Taču interese joprojām saglabājas.

Viesnīcas istabām doti pilsētu nosaukumi, un katrs noformēts atbilstošā stilā, taču nevis burtiski, bet dodot mājienu, lai raisītu attiecīgu atmosfēru.

Tā radās „Parīze”, „Venēcija”, „Montekarlo”, „Ņujorka”, „Vīne”… Katrs numurs ir sanācis individuāls un neatkārtojams.

Es lepojos ar to, ka ir izdevies ieviest daudz ko ekskluzīvu un atrisināt sarežģītus tehniskos uzdevumus, piemēram, ierīkot dekoratīvu baseinu vai ar liešanas metodi izgatavot misiņa margas. Daudzas firmas atteicās īstenot mūsu idejas, piedāvāja tās vienkāršot, taču mēs vairs nevarējām atkāpties, lai kaut ko darītu vienkāršāk.

Un tomēr mēs Latvijā atradām brīnišķīgus akmens apstrādes meistarus, izcilus metāllējējus, mēbeļniekus, tekstilmāksliniekus (gribētos atzīmēt Ilonu Miščenko) un kristāla lējējus, kas pēc mūsu skicēm darināja kāpnes, kolonnas ar skulpturālu dekoru, apkārt arkām dekoratīvus koka ietvarus ar tonētiem veidojumiem, mīkstos dīvānus un krēslus, pasakainus kristāla gaismasķermeņus – īstus mākslas darbus! Mēs izdomājām katru detaļu, katru priekšmetu, nevis ņēmām kaut ko gatavu un komplektējām pēc principa „lai būtu skaisti”. Viss ir izgatavots Latvijā pēc mūsu skicēm un atbilst mūsu mērķim uzsvērt laikmetu un mākslas stilu pēctecību, radīt viesiem dzīvesprieka sajūtu un dāvāt viņiem pilnvērtīgu atpūtu.”

«С первых дней работы над проектом развлекательного комплекса нас захватил масштаб цели, и мы имели уникальную возможность творить в условиях, когда каждая твоя идея одобряется, и в нее вкладываются время, деньги и силы», – рассказывает Вадим Банкин. «В интерьерах мы стремились передать атмосферу, которая даже не знакома жителям Риги, привыкшим к определенному уровню сервиса, комфорта и дизайна. Нам хотелось удивить и подчас даже поразить человека, заставить его наслаждаться увиденным. Потому уже облик фойе сразу производит впечатление и интригует: а что же дальше? Но и дальше интерес сохраняется. Гостиничные номера названы по городам и каждый оформлен в соответствующем стиле, но не буквально, а намеками, чтобы создать соответствующую атмосферу. Так появились «Париж», «Венеция», «Монте-Карло», «НьюЙорк», «Вена»... Каждый номер получился индивидуальным и неповторимым. Я горжусь, что удалось внедрить массу эксклюзивных вещей и решить сложные технические задачи, как, например, установку декоративного бассейна или изготовление методом литья латунных поручней. Многие фирмы отказывались воплощать наши идеи, предлагали упростить, но мы уже не могли отступить назад и сделать что-то попроще. И все же нашли в Латвии замечательных мастеров: по камню, литейщиков, краснодеревщиков, мебельщиков, специалистов по текстилю (хотелось бы отметить Илону Мищенко) и хрусталю, создавших по нашим эскизам лестницы, колонны со скульптурным декором, декоративные рамы из дерева с тонированной лепниной вокруг арок, мягкие диваны и кресла, великолепные хрустальные светильники – настоящая художественная работа! Мы придумывали каждую деталь, каждый предмет, а не брали что-то готовое и не комплектовали по принципу «чтобы было красиво». Все создано в Латвии по нашим эскизам и отвечало нашей цели подчеркнуть преемственность эпох и художественных стилей, создать гостям ощущение жизнерадостности и подарить им полноценный отдых».

86

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

XXI gadsimta birojs Офис XXI века TAMĀRA BĻESKINA

87 Objekts: apdrošināšanas akciju sabiedrības Baltikums ofiss.

Объект: офис акционерной страховой компании Baltikums.

Interjera noformējumu izstrādājusi dizainstudija Art-Factory. 2003. gadā izveidotajai Art-Factory šobrīd ir savi biroji Rīgā un Maskavā.

Оформление интерьера разработано дизайн-студией Art-Factory. Созданная в 2003 году, на сегодня Art-Factory имеет свои офисы в Риге и Москве Kuģu iela 11, Rīga Tālr.: 67240084 www.art-factory.lv

Izveidot skaistu biroju – tā nav nekāda problēma. Radīt tādu lietišķu un solīdu atmosfēru, kas atbilstu apdrošināšanas akciju sabiedrības Baltikums imidžam, un turklāt panākt, lai to par komfortablu un mājīgu varētu atzīt gan darbinieki, gan klienti, – tas jau ir grūtāk sasniedzams mērķis. Bet problēma kļūst vēl daudz sarežģītāka, ja dizaineri nevar strādāt pēc tā sauktā baltās lapas principa, bet spiesti pasūtītāja vajadzībām pielāgot kādreizējās ražošanas telpas ar milzīgiem logiem un gandrīz vai 10 metrus augstiem griestiem. Spriežot pēc rezultāta, šo pārbaudījumu ar godu ir izturējusi dizainstudija Art-Factory, kas piedāvāja mūsdienīga lietišķa stila interjeru. Tas ir izdevies pietiekami nopietns un elegants, savukārt zīmola Baltikums krāsu gamma – oranžie, bēšie un pelēkie toņi – telpas atmosfēru piesātina ar optimismu, kas raksturīgs sabiedrībai, kura droši skatās nākotnē.

Apdrošināšanas akciju sabiedrības Baltikums birojs atrodas Zundas pasāžā, bijušajā Rīgas lauksaimniecības mašīnu rūpnīcas korpusā.

Dizaineriem tika izvirzīts uzdevums: izstrādāt plānojumu telpām, kuru kopējā platība ir lielāka par diviem tūkstošiem kvadrātmetru, funkcionāli iekārtot vairāk nekā 200 darba vietu, turklāt projektam vajadzēja būt tādam, lai tiktu apslēpti dažādi tehnoloģiskie trūkumi, tostarp neērtie logi, pa griestiem nostieptās neestētiskās liela diametra caurules, nesošās kolonnas. Tās bija jāapšuj un loģiski jāiekļauj interjerā, protams, ne jau uz platības rēķina.

Dizaineri savu darbu šā projekta sakarā sāka ar zonējuma izstrādi, nošķirot telpas atsevišķām nodaļām, vadītāju kabinetiem, lielajai konferenču zālei un mazajai – klientu pieņemšanas zālei, kā arī vestibilam. Neaizmirsa ne par biroja virtuvi, ne par atpūtas istabu (tieši šādi «sīkumi» apliecina, ka sabiedrība rūpējas par komfortablu apstākļu radīšanu saviem darbiniekiem).

Vislielākās grūtības bija saistītas ar logiem.

To izmērus mainīt nebija iespējams, bet griestu augstums uzstājīgi diktēja nepieciešamību telpu sadalīt divos stāvos. Tādējādi otrais stāvs sākās logu rindai pa vidu, un tas nebūt neizskatījās skaisti. Tomēr galu galā šis defekts tika nomaskēts tā, ka vairs nekrīt acīs un pat padara interjeru īpaši oriģinālu.

Сделать красивый офис – не проблема. Но создать обстановку деловую и солидную, что соответствует имиджу акционерной страховой компании Baltikums, и одновременно добиться, чтобы она была комфортной и уютной для сотрудников и клиентов – цель потруднее. Сложность проблемы возрастает многократно, если учесть, что дизайнеры должны работать не с чистого листа, а приспособить для нужд заказчика производственные помещения с их огромными окнами и потолком под 10 метров. Судя по результату, это испытание с честью выдержала дизайн-студия Art-Factory, предложившая интерьер в современном деловом стиле. Он получился строгим и элегантным, а фирменная для Baltikums цветовая гамма оранжевых, песочных и серых тонов наполняет помещение атмосферой оптимизма, характерного для компании, уверенно смотрящей в будущее. Офис акционерной страховой компании Baltikums находится в здании Zundas pasāža, занимающего корпус бывшего завода Ригасельмаш. Перед дизайнерами стояла задача продумать планировку помещений общей площадью свыше 2 тысяч кв.м, функционально разместить здесь более 200 рабочих мест и при этом разработать проект так, чтобы скрыть технологические недостатки в виде неудобных окон, протянутых по потолку неэстетичных труб большого диаметра или несущих колонн. Их требовалось обшить и логично вписать в интерьер, естественно, не в ущерб пространству. Работу над проектом дизайнеры начали с зонирования, выделив помещения для отделов, кабинетов руководства, большого конференцзала и малого зала для встреч с клиентами, приемной. Не забыли и про офисную кухню, и про комнату отдыха (именно такие «мелочи» говорят о том, что компания заботится о комфортных условиях для сотрудников). Больше всего затруднений вызвали окна. Менять их размеры было невозможно, а высота помещения настоятельно требовала разделения на два этажа. При этом второй этаж начинается с середины окна, что выглядело не слишком красиво. В итоге недостаток замаскировали так, что он не только не бросается в глаза, но и придает оригинальность интерьеру.

88

89

Kā uzskata psihologi, daudzu moderno un jo sevišķi plašās telpās izvietoto biroju sodība ir pārlieku dominējošās taisnās līnijas un asie stūri, kas emocionālajā atmosfērā ienes spriedzi. Šajā gadījumā minēto trūkumu neitralizē mēbeļu un interjera detaļu izvēle. Vestibila centrā uz spilgti oranžas sienas fona ir novietota gaišpelēka pusapaļa lete sekretāram, bet aiz tās lēzenas vītņu kāpnes ved uz otro stāvu. Daudzviet izmantojot stikla starpsienas un durvis, ir izdevies citu no citas nošķirt atsevišķās nodaļas, kā arī darba vietas un tomēr saglabāt plašuma iespaidu. Formas

Как считают психологи, бич многих современный офисов, особенно расположенных в просторных помещениях, – избыток прямых линий и острых углов, что эмоционально вносит элемент тревожности. В данном случае недостаток нейтрализован выбором обстановки и деталей интерьера. Так, по центру приемной на фоне ярко-оранжевой стены установлена светло-серого цвета полукруглая стойка секретаря, а за ней – плавная винтовая лестница, ведущая на второй этаж. Здесь щирокое использование стеклянных перегородок и дверей позволило зонировать отделы и рабочие

90

ziņā izstiepto konferenču zāli vizuāli lielā mērā paplašina spoguļsienas. Tikpat rūpīgi izraudzītas arī mēbeles, kurās, radot kontrastu ar oranžpelēko gammu, ir izmantota arī melnā krāsa. Tā gan ir lietota tikai kā akcents, ļoti nelielos daudzumos – krēsliem un klubkrēslu pārvilkumiem. Apaļie un ovālie galdi noskaņo uz konfidenciālām sarunām, bet daudzie telpaugi palīdz ofisā uzturēt mājīgu un mierpilnu gaisotni.

места, сохраняя при этом ощущение простора. Вытянутый по форме конференц-зал значительно расширяют зеркальные стены, визуально добавляя лишние метры. Также тщательно продумана мебель, в которой для контраста с оранжево-серой гаммой добавлен черный цвет. Он – как акцент, используется в небольших количествах на стульях и в обивке кресел для отдыха. Круглые и овальные столы располагают к доверительному общению, а обилие комнатных цветов наполняют офисные помещения уютом и спокойствием.

91

92

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

Zem debess jumta Под крышей неба NATAĻJA MITINA

FOTO: JANA ADERE

NATAĻJA MITINA

Dzīvoklis, kuram tika izstrādāts interjera dizains, atrodas pilsētas vēsturiskajā daļā esošas daudzdzīvokļu mājas mansardā. Tāpēc par izejas punktu šīs telpas interjera izstrādāšanai kļuva temats – debesis, bet vēl precīzāk – koku zari uz debess fona. Šis temats tika apspēlēts gan ar apdares materiālu palīdzību (daudzie venges krāsas elementi), gan arī dekoratīvajā noformējumā (gleznas, viesistabas durvju noformējums).

Par dzīvokļa kopējo stilu varētu atzīt urbānismu.

Tas ir mūsdienīgs, lakonisks, ērtas un mājīgas atmosfēras radīšanai piemērots stils. Plašs dabisko materiālu izmantojums, gaišas pasteļkrāsas un to nianses piešķir interjeram viegluma un caurspīdīguma efektu.

Pateicoties lielajai platībai, visas nepieciešamās funkcionālās zonas varēja nošķirt citu no citas kā atsevišķas telpas. Dzīvoklī ir liela halle, faktiski apvienotas, bet ar konstruktīvajiem elementiem vizuāli atdalītas viesistaba un ēdamistaba. Saimnieku guļamistaba savienota ar garderobi un lielu vannasistabu, kurā ir dabiskais apgaismojums un divām personām paredzēta hidromasāžas vanna. Viesu sanitārais mezgls ir savienots ar halli, un tā apdarē izmantota stikla mozaīka. Hallē iekārtota plaša garderobe. Virtuve ir tik liela, ka tajā varēja izvietot ne tikai visu nepieciešamo aprīkojumu, bet arī bāra leti un nelielu, četrām personām paredzētu ēdamgaldu.

Viens no vissarežģītākajiem jautājumiem mansardu projektēšanā ir kvalitatīvs apgaismojums. Lielais vairums gaismasķermeņu ir jāiebūvē slīpās plaknēs, un šis nosacījums būtiski ierobežo modeļa izvēli. Gaismasķermeņu izvietojumam arī jābūt maksimāli pārdomātam. Šajā projektā tika izmantotas iebūvētas halogēnlampas ar baltu grozāmo mehānismu, lai tās neizceltos uz griestu fona. Viesistabas zonā tika izmantotas Paulmann trošu sistēmas.

Dzīvokļa krāsu risinājums izrietēja no kopējās koncepcijas un stila. Pamatā ir baltā un dabiskā koksnes (ķirškoka, balināta ozolkoka, venges) krāsa, kā arī matēti pasteļtoņi sienu un tekstiliju noformējumā.

Par īpašu «rozīnīti» šajā projektā kļuvušas matēta, ar koku zariem apzīmēta stikla četrviru durvis, kas atdala halli no viesistabas. No vienas puses, tās ielaiž dabisko gaismu tumšajā hallē, bet, no otras puses – kalpo par svarīgu dekoratīvo akcentu, kas nosaka visa interjera tematu.

Projekta autora izstrādātais zīmējums uz durvīm tika transformēts ar smilšstrūklas metodi. Tematu – koku zari uz debess fona – atbalsta arī ēdamistabas zonā pie sienas piestiprinātais Aleksandra Kendenkova fotodarbs.

93

Квартира, для которой разрабатывался дизайн интерьера, расположена в мансарде многоквартирного дома в исторической части города. Поэтому отправной точкой для создания интерьера этого помещения стала тема неба, а точнее даже ветвей деревьев на фоне неба. Эта тема была обыграна как в отделочных материалах (многочисленные элементы цвета венге), так и в декоративном оформлении (живопись, оформление двери в гостиную). Общий стиль квартиры можно определить как урбанизм. Это современный лаконичный стиль, используя который можно создать уютную и домашнюю атмосферу. Большое количество натуральных материалов, светлые пастельные цвета и оттенки придают этому интерьеру легкость и прозрачность. Наличие больших площадей позволило выделить все необходимые функциональные зоны в отдельные помещения. В квартире есть большой парадный холл, гостиная и столовая, объединенные в одно помещение, но визуально разделенные конструктивными элементами. Хозяйская спальня соединена с гардеробной и большой ванной комнатой с естественным освещением, в которой расположена двухместная гидромассажная ванная. Гостевой санузел выходит в холл, он отделан стеклянной мозаикой. В холле устроили большую гардеробную. Большая площадь кухни позволила разместить там не только все необходимое кухонное оборудования, но и барную стойку, а также небольшой обеденный стол на четырех человек. Одна из самых больших сложностей при проектировании мансарды – это качественное освещение. Большая часть светильников встраивается в наклонные плоскости, что существенно ограничивает выбор модели. Также размещение светильников должно быть максимально продуманным. В данном проекте были использованы встроенные галогеновые светильники с поворотным механизмом белого цвета, чтобы они не выделялись на фоне потолка. В зоне гостиной были применены тросовые системы Paulmann. Цветовое решение квартиры было принято исходя из общей концепции и стилевого решения. В основном это белый цвет и цвета натурального дерева (вишня, беленый дуб, венге), а также приглушенные пастельные оттенки для оформления стен и текстиля. Особую «изюминку» данному проекту придает 4-створчатая дверь из матового стекла с рисунком ветвей деревьев, которая отделяет холл от гостиной. С одной стороны она позволяет естественному освещению проникать в темный холл, с другой стороны является важным декоративным акцентом, задающим тему всему интерьеру. Рисунок на двери был разработан автором проекта и нанесен при помощи пескоструйного метода. Тема ветвей на фоне неба была также поддержана при помощи фотоработы Александра Кенденкова на стене в зоне столовой.

94

95

2009 #3

2009 #3

LATVIJAS DIZAINS 2009 Gada rezultāti

Латвийский дизайн 2009 Итоги года

DIZAINS STIPRĀKS PAR KRĪZI Veronas izstādes Abitare il Tempo apskats

Дизайн сильнее кризиса Обзор выставки Abitare il Tempo в Вероне

„Mazie apartamenti” Rundāles pilī „Малые апартаменты” в Рундальском дворце

Kā veidot interjeru 2010. gada tendenču prognoze

Как оформить интерьер Прогноз тенденций на 2010 год

2,98 Ls