Virtual Reality Competition

Competencia VR - Realidad Virtual

VR Competition - Virtual Reality

La producción de contenidos en realidad virtual continúa abriéndose paso en los campos de la educación, la salud, el comercio y el entretenimiento. Gigantes de la tecnología siguen desarrollando dispositivos más avanzados que al mismo tiempo se vuelven más accesibles para el público general. Por su parte, cada vez más realizadores están aprovechando las posibilidades de estos desarrollos tecnológicos para empujar los límites de la narrativa y el lenguaje audiovisual con emocionantes producciones diseñadas para estimular al máximo los sentidos de los espectadores. En esta edición, el público podrá sumergirse en mundos fantásticos y conocerá desde una mirada inusual los dramáticos hitos en la evolución de la Tierra, entrará en la mente de personajes singulares, conocerá uno de los lugares más emblemáticos de producciones cinematográficas en Italia y podrá ver uno de los cortometrajes nominados al Emmy en este 2022.

La Competencia VR, establecida en BOGOSHORTS desde 2017, ha sido curada este año por el productor, director y asesor en proyectos de VR y AR Juan Manuel Escobar. Estos trabajos estarán disponibles en los Labs 1 y 2 de la Cinemateca de Bogotá, del miércoles 7 al domingo 11 de diciembre y el martes 13 de diciembre entre 2:00 p.m. y 5:00 p.m. Consulte la programación de las funciones y cómo reservar su cupo para disfrutar de los cortometrajes VR, en www.bogoshorts.com. The production of content in virtual reality continues to make its way into the fields of education, health, commerce and entertainment. Tech giants continue to develop more advanced devices that at the same time become more accessible to the general public. For their part, more and more filmmakers are taking advantage of the possibilities of these technological developments to push the limits of narrative and audiovisual language with exciting productions designed to stimulate the viewers’ senses to the maximum. In this edition, the public will be able to immerse themselves in fantastic worlds and learn from an unusual point of view about the dramatic milestones in the evolution of the Earth, enter the minds of unique characters, get to know one of the most emblematic locations for film productions in Italy and watch one of the short films nominated for an Emmy in 2022. The VR Competition, established in BOGOSHORTS since 2017, has been curated this year by producer, director and consultant in VR and AR projects Juan Manuel Escobar in this edition. These short films can be enjoyed in Labs 1 and 2 at Cinemateca de Bogotá, from Wednesday, December 7 through Sunday, December 11 and Tuesday, December 13 between 2:00 p.m. and 5:00 p.m. Check the schedule of the screenings and how to reserve your seat to enjoy the VR short films, at www.bogoshorts.com.

Competencia Realidad Virtual / Virtual Reality Competition CVR

CVR - Proyección corto por corto en dispositivos VR individuales

Desde MIÉ. 7 Hasta DOM. 11 2:00 p.m. - 5:00 p.m. Cinemateca de Bogotá - Labs 1 y 2

Contacto / Contact Cristina Marx - distribution@filmuniversitaet.de

Cycle of Violence

Alemania / 2022 / 7’30’’ / Color / Inglés /

Riendo mientras salta entre colinas de esponjoso algodón rosa, Bunny intenta encantarnos y seducirnos. La relación, al principio tan íntima y lujuriosa, se rompe de repente y se convierte en una furiosa escalada de acusaciones y violencia. Giggling as she hops between hills of fluffy pink cotton wool, Bunny tries to charm and seduce us. The relationship, at first so intimate and lustful, suddenly breaks down and turns to a furious escalation of accusations and violence.

Felicia Bergström Felicia Bergström, Filmuniversity Babelsberg Konrad Wolf Felicia Bergström Felicia Bergström Felicia Bergström Felicia Bergström Samuel L. Schwenk Tim Wollmann Teresa Riemann Felicia Bergström

Encounters FF, 2022 Felicia Bergström Es artista, animadora y directora. Actualmente estudia un máster en dirección de animación en la Filmuniversity Babelsberg Konrad Wolf. En su último trabajo Cycle of Violence no sólo aborda el fenómeno de la violencia doméstica, sino que también explora la relación entre el cuerpo físico del espectador y el espacio en el que se proyecta una película. Artist, animator and director. She is currently studying MA direction for animation at Filmuniversity Babelsberg Konrad Wolf. In her latest work, Cycle of Violence, she not only addresses the phenomenon of domestic violence but also explores the relationship between the physical body of the viewer and the space in which a film is shown.

Contacto / Contact Maria Courtial - mc@faber-courtial.de

Génesis

Alemania / 2021 / 13’02’’ / Color / Inglés /

Génesis se embarca emocionalmente en un viaje para experimentar los hitos evolutivos de la tierra y la humanidad. Una metáfora de 24 horas sobre 4700 millones de años de evolución que revela lo siguiente: somos hijos de la suerte galáctica, nacidos en el último segundo de la eternidad. Como viajeros en el tiempo, nos sumergimos en un mundo aparentemente irreal y místico, lleno de paisajes y criaturas impresionantes. Empezando por la joven Tierra y, finalmente, encontrándonos cara a cara con nuestros antepasados. Genesis embarks on an emotionally intense journey to experience the evolutionary milestones of Earth and mankind. An immersive 24 hours metaphor of 4.7 billion years of evolution that reveals: We are children of galactic luck, born in the final second of eternity. As time travelers, we immerse ourselves into a seemingly unreal and mystical world full of breathtaking landscapes and creatures. We start with the young Earth, surrounded by cosmic debris, and, finally, we get face to face with our ancestors.

Joerg Courtial Stefan Lupp Maria Courtial, Faber Courtial Felix Faul, Wolf Knittig, Nils Rosenow, Daniel Hirschnitz, Joerg Courtial Jennifer Cox, Philipp Clermont, Joerg Courtial Alessandro Mastronardi Joerg Courtial

Venecia IFF, 2022 Joerg Courtial Jörg Courtial, productor de “genesis”, es cofundador de uno de los principales estudios de CGI de Alemania, Faber Courtial, y también productor de la primera producción de RV en la televisión alemana, el premiado documental “Volcanes en 360 y RV”. Le siguieron proyectos de gran repercusión para documentales y exposiciones de la televisión, que allanaron el camino hacia su verdadera pasión:la fabricación de impresionantes reinos digitales,desde épocas pasadas hasta nuevos e impresionantes mundos. Joerg Courtial, producer of “Genesis”, is co-founder of one of Germany’s leading CGI studios, Faber Courtial, and also producer of the 1st VR production on German TV, the award-winning documentary “Volcanos in 360 and VR”. High-profile projects for European TV documentaries and exhibitions followed and paved the way to his actual passion: the fabrication of impressive digital realms, from bygone ages to stunning new worlds and breath-taking vistas.

Montegelato

Italia / 2021 / 27’46’’ / Color / Sin diálogos /

Montegelato es una película de montaje en RV, la primera de este tipo. Cientos de secuencias cinematográficas definen un collage tridimensional de las cascadas del Monte Gelato (Roma, Italia) tal y como han sido filmadas en más de 180 producciones, entre películas, series de televisión y anuncios. Del peplum al western, de la comedia al thriller, de la ciencia-ficción al erotismo: los sonidos y los vídeos se expanden en un paisaje inmersivo que transporta las cataratas en el tiempo y el espacio. Montegelato is a montage film in VR, the first of its kind. Hundreds of cinematic sequences build a three dimensional collage of the Monte Gelato waterfalls (Rome, Italy), as they have been filmed in more than 180 productions, including films, TV series and commercials. From peplum to western, from comedy to thriller, from science fiction to erotica: sounds and videos expand in an immersive landscape that transports the Falls in time and space.

Davide Rapp Davide Rapp, -orama. Davide Rapp, Andrea Dal Martello, Giorgio De Marco

Contacto / Contact Agata Di Tommaso - agata@diversioncinema.com

Venecia VR, 2021 Davide Rapp (Verbania, 1980) Arquitecto de formación. Sus películas de montaje y videoensayos se han proyectado en museos y festivales de cine internacionales. El Milano Film Festival acogió su primera retrospectiva en 2016 y las revistas Cahiers du Cinéma y Sight & Sound han incluido sus montajes entre los videoensayos más interesantes en línea. Es fundador y director creativo de la agencia creativa milanesa ‘-orama’. (Verbania, 1980) Architect by training. His montage films and video essays have been screened in international museums and film festivals. The Milano Film Festival hosted his first retrospective in 2016. The magazines Cahiers du Cinéma and Sight & Sound have included his montages among the most interesting video essays online. He is founder and creative director of the creative agency ‘-orama’, based in Milan.

Once a Glacier

Estados Unidos / 2022 / 10’00’’ / Color / Inglés /

Película de RV que narra el vínculo que una niña tiene con un glaciar. Mientras la niña crece, la existencia del glaciar se ve amenazada. A Virtual Reality film that tells the story of a relationship between a girl and a piece of glacier, where as the girl grows up, the existence of the glacier is threatened.

Jiabao Li Jenny Qinya Guo Jiabao Li Matt McCorkle Annika Schmidt, Carolyn Nahyoumaurak Denis Semenov, Kirill Klochkov

Contacto / Contact Jiabao Li - stephlijiabao@gmail.com.

Jiabao Li

Su trabajo aborda el cambio climatico, el intercambio interespecies, la tecnología humana y el futuro sustentable.Sus medios son la RV, el performance, el software y la instalación. Es miembro del NEW INC Creative Science en el New Museum. En su TED Talk, discutió como la tecnología media la forma en la que percibimos la realidad. Her work addresses climate change, interspecies world sharing, humane technology, and a just, sustainable future. Her mediums include VR, performance, software, and installation. She is a member of NEW INC Creative Science at the New Museum. In her TED Talk, she uncovered how technology mediates the way we perceive reality.

Contacto / Contact German Heller - g@3dar.com

Paper Birds

Argentina / 2021 / 30’00’’ / Color / Inglés /

Paper Birds es la historia de un niño con un talento musical excepcional. Debe encontrar el camino a través de un mundo de oscuridad para devolver a su hermana, arrebatada por las sombras. Utilizará la música para abrir portales al mundo invisible y enfrentarse a las sombras mientras éstas le revelan su propósito. Este viaje utiliza los sentidos para evocar nuestra oscuridad interior y el misterio que encierra. Lo desconocido que a menudo tememos ver. Una historia sobre la inspiración, la intuición, la emoción y cómo la música invoca estas cualidades. Paper Birds is the story of a child with exceptional musical talent. He must find his way through a world of darkness to return his sister, taken away by the shadows. He’ll use music to open portals to the invisible world and confront the shadows as they reveal their purpose. This journey uses the senses to evoke our inner darkness and the mystery within it: the unknown that we’re often afraid to see. A story about inspiration, intuition, emotion, and how the music invokes these qualities.

German Heller, Federico Carlini Yelena Rachitsky, Colum Slevin, German Heller, Federico Heller, Jorge Tereso, Kane Lee German Heller Edward Norton, Joss Stone, Archie Yates

Kaohsiung FF, 2021 German Heller, Federico Carlini Escritor, productor, director y experto en tecnologías emergentes. En 2004 cofundó 3DAR, una empresa mixta de artes visuales y tecnología. Entusiasta de la creación de equipos, siempre impulsó un espacio de trabajo íntimo con un solo requisito: gran talento. Comenzó como artista en 3DAR a los 20 años. Su principal objetivo profesional es crear belleza y dirigir equipos. Además de músico, ha trabajado como diseñador gráfico, artista 3D, compositor de VFX, director de arte, escritor y diseñador de sonido. Writer, producer, director, and expert in emerging technologies. He co-founded 3DAR in 2004, a mixed visual arts and tech company. Enthusiastic about team building, he always pushed for an intimate workspace with only one requirement: great talent. He begun as an artist at 3DAR in his early 20s. His main focus professionally is creating beauty and conducting teams. Also a musician, he worked as a graphic designer, 3D artist, VFX composer, art director, writer and sound designer.