Encuentros con creadores 2012 Sortzaileekin solasean MARZO Miércoles 21
MARTXOA 11.30 h
Miércoles
28
11.30 h
30
viernes
11.30 h
Última semana de Marzo
Fernando Tabuenca Jesús Leache
Blas Campos
Jorge Gil
Diana Umie Yassui
FOTÓGRAFO, Y PEDAGOGO.
ARTISTA PLÁSTICO. (Exalumno)
TALLER DE ORIGAMI
TABUENCA & LEACHE, ARQUITECTOS
DIRECTOR DE BIDARI
Ciclos de grado medio y bachillerato
Ciclos de grado medio y bachillerato
Ciclos formativos de grado superior
Tabuenca & Leache, Arquitectos es un estudio de arquitectura fundado en 1992. Desde la fundación del estudio, han realizado una amplia variedad de proyectos y obras públicas y privadas, que van desde la arquitectura dotacional y de servicios, pasando por el urbanismo hasta la vivienda, ya sea individual o colectiva. Su filosofía de trabajo persigue la excelencia en la calidad arquitectónica de la obra construida, por encima de la cantidad de proyectos realizados. Además, tienen una nutrida experiencia en proyectos específicos de interiorismo. Su obra, publicada y divulgada en congresos y seminarios nacionales e internacionales, ha sido reconocida en diversos certámenes y convocatorias de premios por instituciones como el Consejo Superior de Arquitectos de España, el Colegio de Arquitectos Vasconavarro, el Colegio de Arquitectos de Madrid, el Ayuntamiento de Madrid, la asociación FAD de Cataluña, los premios COAVN, Hyspallt, Ascer, etc.
Partidario de integrar el ámbito de las artes y la creatividad con el desarrollo de las personas y de los sistemas humanos, no sorprende que en su biografía se entrelace otro currículo –que fluye paralelo-, el de fotógrafo. Expone y publica su obra fotográfica regularmente y ha comisariado exposiciones y publicado numerosos artículos…
Sus obras son publicadas en libros y revistas especializadas nacionales y extranjeras: El Croquis, A&V Arquitectura Viva, A+T, Diseño Interior, On diseño, Casabella, Young Spanish Architects, Guía de Arquitectura Española 1929-1996, ... Algunas de sus obras más cercanas y representativas podrían ser: La rehabilitación del Palacio del Condestable de Pamplona; Casa de cultura y biblioteca de Milagro; Oficina principal de la Caja de Ahorros de Navarra en Pamplona; Oficina de Bermejo Comunicación en Pamplona; Iglesia y centro parroquial de San Jorge; Frontón cubierto de Urroz Villa, ...
escueladeartepamplona.com
11.30 h
Miércoles
4
11.30 h
Licenciado de Bellas Artes por la Universidad de Salamanca. Técnico Auxiliar en Diseño Industrial y técnico superior de artes plásticas y diseño en artes Aplicadas a la Escultura por la escuela de arte de Pamplona. Su trayectoria viene consolidándolo como un artista plástico interdisciplinar. Labor que compagina con la docencia como profesor de Escultura III en la Facultad de Bellas Artes y como investigador en el Instituto Universitario de Investigación en Arte y Tecnología de la Animación de la Universidad de Salamanca.
Brasileña, de padres japoneses, afincada en Navarra desde 2005. Su formación universitaria fue en Brasil aunque desde pequeña aprendió y practicó el ORIGAMI con su madre como método para adquirir firmeza y control en las manos, control de la calma y la paciencia. De este modo, lo que empezó como un juego, se convirtió en su actual afición y destreza por el arte del ORIGAMI, conocido entre nosotros como el arte de la PAPIROFLEXIA. En septiembre de 2009, participó en una exposición de origami en los Encuentros Interculturales organizados por el Ayuntamiento de Barañain.
Miércoles
18
19.00 h
APIRILA Miércoles 25 19.00 h
David Arratibel
César Oroz
Elena Asins
Pedro Manterola
DIRECTOR CREATIVO DE ACE COMUNICACIÓN. (Exalumno)
DIBUJANTE Y HUMORISTA GRÁFICO
ARTISTA PLÁSTICA, ESCRITORA, CONFERENCIANTE Y CRÍTICA DE ARTE
ARTISTA PLÁSTICO Y CRÍTICO DE ARTE
Dirigido al alumnado de la ESO
Exalumno de esta escuela que unido a otros compañeros prodecentes de diferentes ámbitos del sector de las artes gráficas y el diseño, fundan en 1993, ACE Comunicación. Empresa en la que David desarrolla labores de, planificación estratégica y dirección creativa. ACE Comunicación ha ido consolidándose en una trayectoria, que inicialmente compaginaba trabajos propios con la colaboración con diferentes agencias de publicidad. A partir del 2000 adquiriere una nutrida cartera de clientes, totalmente propia. Desde entonces, la empresa ha ido ampliando tanto el equipo de profesionales que la forman, como sus servicios, abarcando todos los campos de la comunicación: marketing, estudios de mercado, planificación estratégica o gabinete de prensa, así como publicidad y diseño, creación audiovisual o diseño y gestión de eventos. Todo esto desde el mismo principio que motivó a esta empresa en sus inicios: la creatividad como valor principal, como una actitud vital. Alguno de sus clientes más representativos pueden ser: Kukuxumusu, Príncipe de Viana, Gobierno de Navarra, Ayuntamiento de Pamplona, Grupo Noticias, Diario de Navarra, Lacturale, PSNPSOE Navarra, Cocinobra, Intermón Oxfam, Renault, Suzuki, Circuito de Navarra, Rioja Vega, Caja Rural, Cupesa, MRA, Obenasa, Moshy, Erro y Eugui, Koxka
Abierto al público
Abierto al público
Ciclos de grado medio y bachillerato
Ciclos formativos de grado superior
Blas Campos Hernández. es licenciado en Filosofía y Ciencias. de la Educación, pedagogo, orientador y formador familiar. Participa de forma permanente en procesos de formación continua de profesionales. Dirige el área de Formación y Asesoramiento de BIDARI desde el año 2001, siendo socio-fundador.
ABRIL Martes 3
Escuela de arte de Pamplona Iruñeko arte eskola
Dibujante y humorista gráfico pamplonés de gran difusión gracias a su tira diaria en el Diario de Navarra bajo el epígrafe “Punto Final”. Mantiene una colaboración semanal con la revista de humor gráfico “El Jueves” y varias publicaciones nacionales e internacionales. También tiene su propio estudio de diseño gráfico desde el que acomete proyectos publicitarios y de comunicación. Admirador de Mingote, Gallego y Rey y Forges y ganador en 2005 el premio Mingote, prestigioso galardón que concede el diario ABC a los mejores autores del género de la historieta. Es el referente gráfico por excelencia del panorama humorístico navarro. Desde 1997 y de forma anual, participa en las Muestras Iberoamericanas de Humor Gráfico de la Universidad de Alcalá de Henares, y ha editado varios libros recopilatorios de su trabajo en el periódico navarro. Con un estilo propio, entre el humor negro y la reflexión cáustica, con el que diariamente da la vuelta a la información local, nacional e internacional, no es descabellado aventurar que sin Oroz, la actualidad sería mucho más aburrida.
JORNADAS DE PUERTAS ABIERTAS AT E A K I R E K I T Z E K O E G U N A K
Todas las charlas se realizarán en la sala de exposiciones Hitzaldi guztiak erakusketa aretoan izango dira
Elena Asins nació en Madrid en 1940. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de París, en la Universidad de Stuttgart (Semiótica con el profesor Max Bense), en la Universidad Complutense de Madrid (Centro de Cálculo), en The New School for Social Research (Nueva York) y en la Columbia University (Departament of Computer Science: Computer Art), donde fue invitada como Visiting Scholar para la investigación de la aplicación digital en las artes plásticas (computer art). Ha realizado más de 40 exposiciones individuales en distintos países y ha escrito y publicado “Ensayos únicos sobre estética” y poemas de “Poesía experimental” en publicaciones especializadas en arte y estética, en España, Francia, Alemania y Estados Unidos. Su obra destaca principalmente por su rigor y coherencia, por su independencia a la moda o intereses de mercado del arte. Su obra bidimensional y tridimensional se encuentra en museos y en colecciones privadas y públicas, así como en inversionistas en arte. Ha recibido siete becas de prestigio nacional e internacional y ha impartido numerosos cursos y conferencias sobre Arte Contemporáneo en distintas universidades y centros culturales. Elena Asins ha sido galardonada en el 2006 con la “Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes” entregada por los Reyes de España. Una de sus más importantes aportaciones, ha sido su investigación sobre computación en arte, labor en la que fue pionera en 1967 y en la que continúa investigando con aportaciones conceptuales, basada en algoritmos. Las últimas contribuciones de Elena Asins a la “problemática plástica”, están encaminadas hacia el urbanismo como estética y como necesidad, a la arquitectura como arte esencial y a la intervención estética en el espacio y en el tiempo.
Artista plástico y profesor. Nacido en Pamplona en 1936. Doctorado en Bellas Artes con la tesis Sobre la relación entre arte y sacrificio en la pintura y escultura vascas, Pedro Manterola ha ejercido una larga carrera docente: profesor titular de la UPV/EHU fue decano de la facultad de Bellas Artes en esta misma universidad entre 1981 y 1984 y entre los años 2002-2007 dirigió la Cátedra “Jorge Oteiza” en la Universidad Pública de Navarra. Experto en la obra de Jorge Oteiza ocupa el puesto de director del Museo Oteiza desde julio de 2004 hasta febrero de 2008 y es nombrado presidente del Patronato de esta entidad en 2009. Desde 1984 a 1991 es también Asesor de Cultura en el Departamento de Educación y Cultura del Gobierno de Navarra. Ha publicado diversas obras de investigación como El paisaje y la mirada (1987), El Jardín de un caballero. La escultura vasca de la posguerra en la obra y pensamiento de Mendiburu, Oteiza y Chillida (1993), La pasión de Jorge Oteiza (1996), Peripecia de Ulises (1999) o La escultura de Jorge Oteiza. Una interpretación (2007). Además de múltiples artículos en revistas especializadas y prensa. Como pintor irrumpe en el panorama artístico en la década de los 60 con una obra de tendencia expresionista con elementos surrealistas y neofigurativos. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas, la última titulada “Laboratorios 70: poéticas/políticas y crisis de la modernidad en el contexto vasco de los setenta” se celebró en la Sala Rekalde de Bilbao en 2009 y además cuenta en su haber con un con varias exposiciones individuales.