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Suplemento de cultura joven MiĂŠrcoles 13 de junio de 2012 NĂşmero 6


Estacion Under..................................... 2 Discos............................................................... 3 Entrevista............................................... 4 Literatura................................................... 6

Agenda .................................................... 7

Hernán Cacace:

dirección, redacción y diagramación

Vanesa Bisutti y M.Laura Annun: diseño Federico Sidañez: cine

Colaboraron en este número:

Emiliano Acevedo y Esteban Galarza Propietario: Hernán Cacace Domicilio: Soldi 570 (Glew)

Registro de la propiedad intelectual Nº 693848

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C

harly Uranga en voz y guitarra, Esteban Bellucci, también en voz y guitarra, Facundo Cersosimo en bajo y Maximiliano Acosta en batería son YETI (ya esta todo inventado), que nace de la separación de la banda de la adolescencia de Charly y Facundo llamada “El garage de Aníbal”. En 2007 se suma Esteban y en el 2011, Maxi, al que conocieron tocando y le proponen sumarse para poder entrar a grabar El Ritmo de la Ciudad, su nuevo disco. Ensayan 2 veces por semana, una de ellas en el Árbol Caído, la sala más emblemática y antigua de Adrogue y en la Sala California de Temperley, propiedad de Seba Shannon. Si bien Adrogue es el útero de la banda, con un sentido de pertenencia marcado a fuego, a YETI se los emparenta más a Banfield por su tema “El Ángel de

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Banfield”. Reconocen un “orgullo suburbano que tenemos todos los que vivimos en zona sur y eso se impregna en muchas de las letras, confío en que seamos una futura metrópolis del rock al estilo de La Plata” sostienen. “Mi familia vivió toda la vida acá, hace 24 que vivo en Adrogue y que tengo el corazón en Banfield por herencia de mi abuelo, así que fue imposible que en este debut discográfico no se nombrara al Club, algunas de las calles, los colectivos, los ídolos barriales, hay de todo un poco” dice Uranga. Su primer disco oficial El Ritmo de la Ciudad salió a la venta en abril de este año y el track 10 del disco es ‘’Ángel de Banfield’’, un tema dedicado al fallecido jugador de fútbol José Luis ‘’Garrafa’’ Sanchez, lo que se convierte en el primer contacto

de la banda con la mística futbolera. En Octubre de 2011 la figura de Garrafa vuelve a llevar a los medios masivos a la banda cuando son invitados a participar de la película de Sergio Mercurio ‘’El Garrafa, una película de Fulbo’’ y por tal motivo comienzan el año 2012 con su primer entrevista para un medio masivo y de difusión nacional como el Diario Olé. Sus influencias son muy variadas, ya que los 4 tienen gustos musicales diferentes , en algunos puntos hasta antagónicos: cosas de Sumo, de Los Redondos, pero también solos de guitarra que rozan mas con un hardrock que con el rock local, coros con una influencia bersuitera, dos voces principales que los puede asemejar a Las Pelotas, algunos yeites de Las Pastillas del Abuelo y varias cosas del rock rioplatense

de NTVG o La Vela Puerca, todo con matices de Nirvana o cosas mas heavy. “La idea es que suene a YETI, tenemos un hilo conductor que hace que tengamos un sonido más bien propio y le sumamos a eso la búsqueda de letras que digan algo, sea de la realidad social, de política, de fútbol o de esos amores que nos partieron la cabeza” Su próximo show es el viernes 22 de junio en la Sala Viejo Variete de Banfield (Maipu 540) presentando oficialmente El Ritmo de la ciudad. Escuchalos en: purevolume.com/ yetirock o seguilos en: facebook. com/yeti.rock Hernán Bañez

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NOT YOUR KIND OF PEOPLE // Garbage calcado al de sus días de gloria, como si el tiempo no hubiera pasado nunca.

G

arbage siempre fue un producto de laboratorio, tres productores multiinstrumentistas (el más famoso, Butch Vig, productor de Nevermind de Nirvana) que se reunían para hacer jams y ver que pasaba, hasta que dieron con la carismática vocalista Shirley Manson. La resultante, un álbum debut de titulo homónimo en 1995 y la mixtura perfecta entre el post grunge y el trip hop, un electro rock de guitarras distorsionadas y bases electrónicas, con clásicos modernos como “Queer” , “Only Happy When It Rains”, “Stupid Girl” y la sexy balada “Milk”. Con esta formula lograron tener un sonido particular que repitieron, con mayor o menor suerte, en el resto de sus discos hasta que diez años después decidieron hacer un párate tras la edición del flojo Bleed Like Me. En estos siete años de silencio la industria discográfica a cambiado demasiado y Garbage parece sufrir el mal que también sufren muchos otros grupos que fueron pilares de la década del noventa algunos que deciden volver e incluso otros que nunca se fueron como Stone Temple Pilots , RHCP o Pear Jam, editando buenos discos, pero a la vez intrascendentes con un sonido

Este es el gran pecado de este Not Your Kind of People , que arranca con la potente “Automatic System Habit” a puro sintetizador y guitarra distorsionada para seguir con “Big Bright World” de idéntico esquema. El primer corte “Blood For Poppies” se destaca por su filoso riff y “Control” es una de las mejores canciones de este álbum con guitarras profundas a lo My Bloody Valentine y un estribillo épico que, en la voz de Shirley Manson, suena verdaderamente increíble. El tema que da titulo al álbum es una balada melancólica que junto a “Sugar” y “Beloved Freak” conforman la trilogía de temas lentos o chill out si les parece mejor o más cool.

Otro punto alto para destacar llega con “Felt” un verdadero tema oscuro y de guitarras bien al frente como en los inicios de la banda. Este nuevo trabajo de Garbage no trae nada nuevo bajo el brazo, simplemente once buenas canciones (quince en la edición deluxe) para amantes del electro rock o fans de la banda, para aquellos a los que nunca le intereso, esta no va a ser la excepción. Leandro Ruano

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BORN VILLAIN // Marilyn Manson y contundencia que caracterizaba a su obra en la década del noventa, ya sin el respaldo de la discográfica Interscope y con la partida de su baterista original Ginge Fish.

O

ctavo opus en la carrera del “Reverendo”, aunque a esta altura no sabemos bien reverendo de qué? Con el paso de los años Marilyn Manson se ha transformado en una caricatura de si mismo, esta claro que a Brian Warner se lo devoro el personaje y no sabe que hacer para remontar su carrera que hace prácticamente diez años viene en caída libre.

El disco cuenta con trece nuevas composiciones, más el cover ochentoso del tema de Carly Simon “You’re So Vain” (junto al actor Johnny Depp en la viola) y abre con “Hey Cruel World …” con reminiscencias a su trabajo más Glam“Mechanicals Animals”(1998) pero con menos

que intenta ser ganchero pero termina siendo mas de lo mismo y una canción muy suave para alguien que intenta recuperar el trono de la música pesada. Lo mejor del álbum pasa por las electro “Overneath the Path of Misery” y “The Flower of Evil”, la lenta “Lay Your Goddamn Arms” y la potencia de “Murderers Are Getting Prettier Every Day”. También se destaca la línea de bajo de “Slo-Mo-Tion” que intenta rememorar sus días de gloria. Este nuevo trabajo de Marilyn Manson es un disco de composiciones en su mayoría insulsas y pálidas, tan pálidas

Manson debuto en 1994 con su disco Portrait of an American Family y se consolido masivamente con el excelente Antichrist Superstar en 1996. Eran los días de oro para el chico malo del rock, con su estética entre gótica salvaje y destructiva que daba miedo, mientras crecían las acusaciones de satanista por los ultra católicos. Después, todo se diluyo, principalmente su música y sus últimos trabajos Eat Me , Drink Me (2007) y por sobre todo The High End of Low” (2009) pasaron prácticamente desapercibidos. Born Villain esta un escalón más arriba que aquellos, pero ni por asomo se acerca a la agresividad

onda , enseguida se le pega el primer corte “No Reflection”, típico tema con un estribillo

como su rostro en la portada. Así y todo estamos frente a su mejor obra en los últimos diez años. Leandro Ruano

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Particular desde donde se la mire, ya sea a través de su música, sus canciones, sus letras, su hacer o su ser, revelación para los que recién la descubren, realidad para los que la disfrutan... Sofía Viola, con sus cortos 22 años, tiene una historia para contar, que comienza en un peculiar hogar de Remedios de Escalada y se detiene, en esta ocasión, en un bar de Adrogué...

D

entro del ciclo “Y mientras tanto... hay música” en La Sala Bar esperamos la conclusión del show que Sofía Viola dio junto a Ezequiel Borra para llevar a cabo un minucioso cuestionario... ¿Cómo fueron tus comienzos en el mundo de la música? ¿Mucho tuvo que ver tu familia, no? “Mis comienzos empiezan en la cuna, mi mamá es melómana y mi papá “El Pollo” es trompetista. Él siempre me decía: –Tenés que ser Sofía Viola y tocar la viola– siempre fue mi guía... Antes de

empezar a tocar tango me dijo: –Vos tenés que cantar tango– antes de que tocara la guitarra, –Vos tenés que tocar la guitarra... vos tenés que hacer canciones... Así que por hacerle caso, acá estoy... Él me supo guiar y sobre todo me dejó ser libre..” ¿Y cómo siguió la cosa? “Me mandaron a estudiar al Conservatorio de Música Julián Aguirre en Temperley, pero no compatibilizaba, era muy chica y no entendía nada... La teoría siempre me costó un montón... Yo quería tocar canciones, que me enseñen a tocar “La lechuza”, “El arroz con leche”, pero mi relación con lo académico fue siempre un repele...” Después te pasaste a la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) “Sí, eso estuvo bueno porque me vinculé con un montón de músicos y armé un trío, con 2 alumnos de la escuela, con el que empezamos a tocar en Temperley, en Ludoviko. Ahí tenía un personaje que era “Curda” (una payasa tanguera) y fue muy lindo porque pegué mucha onda con los pibes del lugar, con los malabaristas, los músicos, los payasos. Fue la primera vez que tuve un laburo y que sentí que estaba haciendo algo de verdad.”

También pasaste por la TV haciendo de “La supuesta hija de Perón” para el programa “Medios locos” con Mex Urtizberea, Castelo y Gillespi... “Fue de casualidad... tenía 11 años... fui de visita a Canal 7 y terminé haciendo un programa ahí porque mi viejo tocaba la trompeta en la banda del programa. Fue como mi primer contacto con el teatro, como que se fueron dando una cadena de cosas y después en Ludokico exploté, que

fue el momento más fuerte de mi composición...” ¿Tu estadía en San Marcos Sierra fue otro momento de inspiración, no? Ahí surge Parmi (2009) tu primer disco... “Compuse mi primer disco en la casa de una ecologista, fue un trampolín, me hizo crecer mucho ese lugar... Vivía en una casa, con paneles solares, tomando agua de lluvia. Costumbres que hasta ahora tengo, como bañarme muy

rápido para no derrochar agua (risas). Y también tomé mucha conciencia de cómo se vive en la ciudad, tratar de no abusar de los recursos. Lo que tiene la ciudad es que hay una realidad muy cruda, gente que duerme en la calle y uno está calentito acá adentro... y siempre fue así y no sabemos cómo cambiar la cuestión... Está en uno darse cuenta y pasar la bola, compartir las experiencias... No se si se puede generar conciencia, pero ver lo que piensa el otro, discutir, ponernos de acuerdo y brindar algún tipo ayuda si podemos...” ¿Y lo intentás a través de tu música? “Yo lo intento, no se si lo estoy logrando, pero creo que la semilla más importante está en la tierra de los niños, de ellos que están aprendiendo de nosotros...” La próxima Xuxa... “Yo escuchaba a Xuxa, me re gustaba...” (risas) y agrega... “Pero

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“Cada uno tiene que curtirse de sus propias experiencias y no imponer las ideas, sino compartirlas, aunque sean distintas, porque también existe mucho egoísmo... si no nos gusta cómo piensa el otro ya lo estamos deportando...”

nota: hernán cacace

Arco Iris– Intenté poner un pedazo de amor en la música...” Además te fuiste de viaje fuera del país ¿Cómo fue esa experiencia? “Me fui sola a Bolivia y Perú y estuvo buena la experiencia porque fui con grupo de comunitarios, de voluntarios a la montaña a llevarle chocolatada, juguetes y canciones a los nenes... Ahí le compuse mucho a lo que había dejado acá, al anhelo... el hecho de ver las cosas desde arriba... Y cuando volví supe qué hacer con todo eso que había dejado...” creo que cada cual tiene que curtirse de sus propias experiencias y no imponer las ideas, sino compartirlas, aunque sean distintas, porque también existe mucho egoísmo, si no nos gusta cómo piensa uno ya lo estamos deportando...” (risas)

gre, más divertido. El título está en quechua y significa: –Tenemos que querernos en el camino del

Y hoy en día es muy común... “Claro... pero lo que tiene el otro que no nos gusta es lo que nosotros tenemos dentro y no queremos...” Siguiendo con tus discos, después vino Munanakunanchej en el Camino Kurmi (2010) “Ahí traté de buscar un poco más de luz, que sea más ale-

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¿Y cómo te llevás con el hecho de que cada vez más gente conozca tu música e incluso que los que recién te descubren te cataloguen como “la revelación”? “Yo estoy cantando hace un montón... ahora se dieron cuenta un par más... (risas) Pero mi vida es la misma. Lo que me importa es que la música se vaya lejos... a Taiwan o a Humahuaca… La música está más allá de mi... Leí “El destino del canto” de Yupanqui y me

hizo tener en claro una cosa, que esto que estoy haciendo con la música no es para mi, sino que es para todos, es para compartir...” Para cerrar... ¿Se viene disco nuevo para este año? “El próximo está en el plan del anterior y se llama: Júbilo, siguiendo la idea de manifestar la alegría hacia afuera. Lo estamos grabando desde el año pasado con Eze Borra y es más un disco de los dos que mío… Él es súper laberíntico y yo soy más fluvial, más simple, somos muy diferentes en la música, pero está bueno porque nos complementamos... Quisiéramos que esté para la primavera... que florezca para esa época…” Para aquellos que aún no tuvieron el gusto y para los que quieran repetir, Sofía Viola se estará presentando junto a Ezequiel Borra el viernes 23 en La Casita de Temperley. ///

Mi primer alimento fue leche materna y me enchufaron Nesquik como cosa buena. Yogures Petit me compraba mi abuela, Serenito, Yimmy, postrecitos de mierda. Mac Donals, Burguer King llenada por las venas, recuerdo Pumper Nic con sus puertas abiertas ofreciéndome a mi cajitas y sorpresas. Hoy al fin comprendí que su comida apesta. Chicle pa´ masticar y arruinarme las muelas, Bebida oscurita con su roja etiqueta. Queriéndome engañar de ofertas navideñas, Ya no te compro más, tus anuncios, mi ofensa. Hoy día, puedes comprar arroz, trigo, lenteja, hay verdura a granel de transgénicas huertas. Te sugiero también que del agua estés alerta, y comienza a poner en tus cascos reservas. Rebobinando atrás, hombres de las cavernas no bebían champán, ni cuidaban sus prendas. Poco eran de hablar y asombrados de estrellas, tocaban su música con ramitas y piedras. Creo que hay que volver a las antiguas eras, de muerte natural sin remedios ni quejas ojalá que mañana cuando amanezca me coma un dinosaurio y se acabe mi pena. La vaquita está muerta y ya nadie la respeta, pobrecita ya sufrió y le comen la molleja. Su lenguita mascó pasto de pradera y su leche la dio y no esperó recompensa. Lo mismo que un pollo mecerse entre madera que le inyectan hormonas pa´ que gordo parezca. Qué tan rico será un humano en bandeja, los frizados quizás no nos demos ni cuenta. Si escupimos pa´ arriba no nos damos ni cuenta. Si miramos tevé, caca en nuestras cabezas. No nos enseñan bien, en la escuela me inventan y me enferman. Transmitir el saber de boquita en oreja. Creo que hay que volver a las antiguas eras, de muerte natural sin remedios ni quejas ojalá que mañana cuando amanezca me coma un dinosaurio y se acabe mi pena. sofía viola

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Ray Bradbury (1920- 5 de junio de 2012)

S

Viaje a las estrellas

er niño no se compara con nada. Y menos aún la fascinación de las primeras lecturas, esas que nuestras madres tanto se esfuerzan para lograr que aceptemos y nos entusiasmen. El misterio, los policiales y la ciencia ficción son las estrategias más comunes para enganchar a los chicos de cualquier generación. Y vaya si Don Ray les ha dado una mano. Con sus geniales cuentos fantásticos sobre un futuro no muy lejano y si muy imaginable, de personajes que rozan la locura, a veces la tozudez y en muchos casos una ingenuidad inquietante. Él mismo no se reconocía como un autor de ciencia ficción, y si de cuentos fantásticos (dos géneros habitualmente confundidos) “ubicados en el futuro”. Y claro, si trataban de una civilización humana que coloniza Marte hasta hacer desaparecer a sus nativos o de una sociedad futurista donde los libros son verdaderas amenazas: “¿Es verdad que, hace mucho tiempo, los bomberos apagaban incendios, en vez de provocarlos?” le pregunta una joven periodista a Montag, bombero protagonista de Farenheit 451. Bradbury nació en una familia humilde que lo estimulaba en la lectura y no lo pudo mandar a la universidad, por eso se propuso ser autodidacta y leer y escribir todo lo que pudiera desde los 12 años. Tiempo después alquilaría máquinas de escribir por 10 centavos que estaban en sótanos de universidades (claro, en los años 50 nadie tenía una notbook a mano) y así escribió muchos de sus cuentos más geniales. Casual y curiosamente, escribió y terminó Farenheit 451, un libro que trata sobre la censura, en pleno macartismo (1953), El rey de las conejitas, Hugh Hefner, compró el manuscrito por sólo 450 dólares, y claro, ¿Quién sino él se atrevería a desafiar a la conservadora sociedad estadounidense?. Trece años después sería llevada al cine por François Truffaut.

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“No hace falta quemar libros si el mundo empieza a llenarse de gente que no lee, que no aprende, que no sabe. Si el basket y el fútbol inundan el mundo a través de la MTV, no se necesitan Beattys que prendan fuego al kerosene o persigan al lector”, decia en el prefacio de 1993. La idea de los bomberos que queman libros nace con una anécdota que termina siendo reflejada en El Peatón, un cuento que imagina una sociedad futura donde está prohibido caminar y que pertenece al libro de cuentos Las Doradas Manzanas del Sol. “Al sur”, ordena el capitán de “Las Doradas Manzanas”, como si el sol fuera ese punto cardinal: “Sólo hay una dirección en el camino del sol”, dice Segba en la canción que le dedicó a este cuento. Y no es el único tributo del rock local, Excursiones

Polares fue al hueso con “Bradbury”, una canción con citas recurrentes (llenísima de peatones) a la obra del autor. Fue amigo de Isaac Asimov y Arthur Clarke, los otros genios que conforman la santísima trinidad de la ciencia ficción ¿y porqué no incluir en esta legión de autores prediccionistas a George Orwell? Tipos que imaginaron sociedades hipercomunicadas y vigiladas o tecnologías como el celular o las pantallas de plasma, 50 años antes de su invención. También introdujo el efecto mariposa y habló de los viajes en el tiempo en El Sonido de un Trueno (hasta Homero Simpson pasó por esa experiencia cuando viajaba con su tostadora). Al igual que su amigo Issac, un asteroide lleva su nombre (el “Bradbury 9766”) tal vez por eso

pidió que esparzan sus cenizas en Marte. Fue fanático de chico (y guionista de grande) de Moby Dick, y hasta Borges escribió el prólogo en español de Crónicas marcianas . Hizo de la ciencia ficción un arte de predicción, de crítica social, y al mismo tiempo, un mundo de fantasía y alucinación. Si cuando murió Caloi, muchos dibujaron a Clemente llorando con Mendieta, hoy se hace tentador caer en el cliché

de decir que tal vez Montag esté charlando con Seldon y Bowman (o el Mayor Tom para Bowie) en alguna parte de la galaxia, que se reencontraron y juntos planean nuevas aventuras. Chau maestro Ray, vaya de viaje a su merecido lugar, las estrellas, y dese una vuelta por el universo, porque su alma al flotar será la nube más brillante. Hernán Bañez

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lunes 18 DIVIDIDOS en La Trastienda, 21 hs . miércoles 20 EL BORDO en Club Tucumán , 20 hs.

RECITALES miercoles 13 THE BITLESS (trib uto en La Sala, 21.30 hs Beatle) . jueves 14 BABASONICOS en Vorterix, 21 hs. IVO FERRER Y TO MI LEBRERO en La Sala, 21. 30 hs. MAD PROFESSOR en La Trastienda, 23.30 hs. viernes 15 RIDDIM, AIRE RE GGAE y TIERRA en Peteco´s, 20 hs . BABASONICOS en Vorterix, 21 hs . BANDA DE TURIST AS en La Trastienda, 21 hs. NEW KIDS ON TH E BLOCKS en el Luna Park, 21 hs VALLE DE MUÑEC . AS, VALENTÍN Y LOS VOLCANES y VIVA ELASTICO en Salón Puyrredo n, SEGUNDA ETIOPI 21 hs. A, LA FASOLERA en El Viejo Corre o, 21 hs. EL BARCO (covers rock nacional) en Loco Arte, 22 hs . PANTERA BLUES, LEY DE TEMPER y bandas invitadas, en El Galpón de Banfield, 22 hora s QUIERO UNA NO VIA EL EXTRA Y LOS IM COMO VOS, POSIBLES y XUXO en Cultura del Sur, 22.30 hs TROVANOVA en El Carguero, 23 hs . SPONSORS en La Trastienda, 23.30 hs. YATAINS y NAIROB I en El Tio Bizarro, 24 hs.

sábado 16 BABASONICOS en Vorterix, 21 hs. MAQUINA DEL TI EM ALTO y TE HABRÁN PO, MÁS CONTADO en El Viejo Corre o, 21 LOS FUGITIVOS (co hs. vers 50, 60 y 70s) en Loco Arte , 22 hs. FALTA Y RESTO en La Trastienda, 23.30 hs. HUMO DEL CAIR O en MOD, 23.30 hs. LOS TEMPER, PAJA RO VERANO y LIMON S DEL ES NEGROS en El Amparo, 24 hs. domingo 17 RICHIE KOTZEN en

EVENTOS jueves 14 HIPPEADA EL AM PARO (zapadas) en El Amparo, 22 hs. LA COMBUSTIBLE (te en Loco Arte, 22 hs atro concert) . LA SUERTE EN TU S MANOS en el Centro de Ar te y Cultura de Burzaco, 18 hs . EL ULTIMO ELVIS en el Centro de Ar te de Burzaco, 20 hs y Cultura .

JUNIO PAN...DE CADA DÍ A (teatro) en Las Nobles Be stias, 21 hs. domingo 17 LA SUERTE EN TU S MANOS en el Centro de Ar te y Cultura de Burzaco, 20 hs. EL ULTIMO ELVIS en Arte y Cultura de el Centro de Burzaco, 20 hs. martes 19 FIESTA CLANDEST INA con LA BOMBA DE TI EMPO en Groove, 23 hs. FIESTA UNDERTON ES en Niceto, 23 hs. FIESTA BANDERA en El Carguero, 23 hs.

viernes 15 LA SUERTE EN TU S MANOS en el Centro de Ar te y Cultura de Burzaco, 18 hs . EL ULTIMO ELVIS en Arte y Cultura de el Centro de Bu LA COMBUSTIBLE rzaco, 20 hs. (Teatro Concert) en Click, 22 hs. sábado 16 LA SUERTE EN TU S MANOS en el Centro de Ar te y Cultura de Burzaco, 15.30 hs. EL ULTIMO ELVIS en el Centro de Ar te e Burzaco, 17.30 hs y Cultura d .

Audit

orio Sur, Av. Meeks 10 Avellaneda 115, Temperley 80, Temperley, Blackbi rd, , Centro de A Burzaco, E. de rt Meeks 1066, Burzaco 750, Burzaco, Cu e y Cultura Temperley, Cl ltura del Su r, Av. ley, Club Tucu ick man, A.Baran , Av Meeks 1387, Tempe Pellegrini 78 r8, Burzaco, El da 941, Quilmes, El Am paro, Carguero, Ro Galpón, Máx imo Paz Nº 14 ca 1191, Burz ac Bandfield, Vergara 1375 6, Monte Grande, El Gal o, El , pón de Bandfield, El Av. Rivadavi Te a 7806, Cap. El Tío Bizarr atro de Flores, Burzaco, El V o, Pellegrini iejo Correo 87 , Meeks 1359, Variete, Mai Temperley, El 8, pú Viejo Cap, Groove, 540, Banfield, GEBA, M ar A 1051 . 1er piso v. Santa Fé 4389, Cap, La celino Freyre 3831, , Adrogué, La Sala Bar, Sp ir Luna Park, Av, Madero 42 Trastienda, Balcarce 46 o 0 0 Monociclo , C ap , M O D, Balcarce 56 , Cap, , H. 3, C Vega 5510, Cap Yrigoyen 6926, bandfiel d, Niceto, Nic ap, , Nobles Best Peteco´s, A ia s, 14 de v.Hipolito Yr Julio 142, Tem eto igoy pe Studio, Pasa je 5 de Julio 44 en 13.233 - Adrogué, Sam rley, gung 1705, Longch 4, Cap, Supera am Cap,The End ps, Teatro Coliseo, M.T rte, Belgrano , Av. Rivadavi de Alvear 1125 a 7428, Cap St celino Freyre , udio Crobar y Paseo de la , Rex, Av. Cor rientes 857, C Infanta, Palermo, Teatro Marap G Vorterix, A v Federico La , Ultra, San Martín 678, ran croze 3455, C Cap, ap.

Lo que vi viene.... ene, lo que Viernes 22 EL CUARTETO DE NOS presentando Porfiado en el Luna Park

sábado 23 SURFER ROSA FE ST con TOBOGAN ANDA LU LOS FANTOMS, AN Z, DROMEDA, MI AMIGO INVISI BLE, LAS NIÑAS ROJAS, DI GISAGAS y VISIONES 3D en Cultura del Sur, 20. 30 hs .

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Suplemento numero 6 de Yo Soy La Morsa