Issuu on Google+

YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 1

Yolanda Martín


YOLANDA MARTรN_Layout 1 19/04/10 18:52 Pรกgina 2


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 3

Tenim el plaer d’acollir a Montcada i Reixac una mostra de pintura de Yolanda Martín, una artista barcelonina que ens apropa el seu univers de color i formes suggerents. Amb una formació completa i una tècnica acurada, el seu treball ha traspassat fronteres i podem trobar obres seves arreu del món. Ara tenim l’honor de poder contemplar-ne una selecció a l’Auditori Municipal fins al 6 de juny. Yolanda Martín ens proposa un exercici d’abstracció que convida a pensar en móns desconeguts, però que, sobretot, suggereix sensacions. Les seves composicions, plenes de formes, línies i colors, semblen tenir un moviment propi que va més enllà de l’espai propi de l’obra. A Montcada i Reixac apostem per l’art i la cultura. Els equipaments municipals estan sempre oberts a noves propostes artístiques. L’objectiu és contribuir a donar a conèixer allò que volen transmetre. El missatge artístic de la Yolanda Martín val molt la pena. Us convido a apuntar-vos a l’interessant viatge que ens proposa.

César Arrizabalaga Zabala Alcalde de Montcada i Reixac

3


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 4

LES VIBRACIONS DE YOLANDA MARTÍN Yolanda Martín, nada a Barcelona, s’inicià a la pintura perquè la necessitat de sentir-se lliure l’empenyia a trobar un procediment, un mitjà, que li ho permetés. És curiós que la pintura en moltes ocasions s’ofereixi a l’horitzó com una possibilitat d’expressió lliure; però també és curiós que quan hom sent aquesta necessitat cerqui una estructura que l’orienti en els primers passos. Gairebé és segur que això es produeix perquè en voler expressar-se hom s’adona que en tota societat establerta cal situar-se en possessió, primer, de domini de l’ofici del procediment escollit i, tot seguit, de coneixedor de les estructures que poden facilitar la comunicació social; tota acció vital té sempre present les possibilitats de la seva realització. Altrament hom seria un marginat i aquesta situació gairebé ningú és capaç de suportar-la en les societats d’alta tecnologia avançada con són les nostres, actualment. La circumstància provoca la obvietat que Martín procedís a realitzar els estudis acadèmics adequats per procedir tot seguit en conseqüència. Si bé és ben difícil que funcioni a l’actualitat la noció d’artista maleït, tanmateix continua vigent el sentiment que l’art sorgeix no dels coneixements acadèmics sinó de les necessitats expressives íntimes, malgrat, tot plegat els condicionants tecnològics que conformen les estructures socials. S’és artista perquè aquesta és la manera de trobar-se menys anguniós amb si mateix. Qui posseeix la llibertat d’acció s’emplaça a la realitat ambient al marge dels pre-judicis que puguin condicionar-la. A la pintura contemporània és determinant la noció d’espai, el lloc on cal emplaçar les motivacions plàstiques. Però, ¿com destriar les motivacions que són només de la vida d’aquelles altres, tan contundents com les vitals, però que només responen a sentiments? L’espai deixa de ser l’indret on succeeixen coses per passar a ser la realització de les inquietuds, que no l’ocupen, no s’hi troben presents, si no assumeixen una presència plàstica, pictòrica en el cas de Yolanda Martín. La realitat de sensacions i de sentiments personals només té vigència si hom reïx plasmar-los i mostrar i fer sentir als altres que aquells signes plàstics són expressió tangible, visible, del que altrament només seria sentiment de indefinida i inconcreta informalitat, estricta alenada d’aire. Els poetes això ho saben molt bé i els artistes informals, els expressionistes abstractes, també. Una altra afinitat amb els poetes Martín la troba evocant l’estrofa japonesa del haiku: expressió de quelcom fugaç que només dura el temps de la sensació; a l’obra de Martín aquesta plasmació expressiva es manifesta com un esquitx, quelcom que es desprèn del que hi ha plasmat però sense res que tingui relació amb el que ja hi havia que, tanmateix, ha tingut pràcticament la mateixa gènesi, un respir vital, motivat o immotivat, per aparèixer. Tot s’encadena en la desestructuració. Aquest tipus de plasmació plàstica ha estat reconegut per l’art contemporani com una de les seves manifestacions de màxima autenticitat, punt inicial d’una provocació casual molt sovint extemporània. S’ha dit, i la pràctica de l’art dels nostres temps ho referma, que l’obra d’art és un procés continu, work in progress. D’aquí que cada obra sigui la continuïtat de l’anterior i que sigui només el límit de l’espai plàstic el que determina el moment, l’instant continuat del seguici emocional i reflexiu que es el que impulsa a crear els elements marginals al vitalisme quotidià que són el que socialment en diem obres d’art, pel fet que cadascun d’aquests objectes plàstics només afecta la sensibilitat emotiva i no pas la sensualitat orgànica. 4


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 5

Batecs, 2010 Mixta sobre fusta • 40 x 80 cm

Aquesta obra en procés moderna provoca que a cada nova plasmació aquell fet plàstic mateix generi resultats plàstics nous, que es conjuguen amb els precedents o es combaten entre si només pel fet que aquell estricte conflicte plàstic irracional, sense raons explicatives, no té altra justificació que el seu propi procés; un formalisme que la mà, el canell de l’artista executa fins que els altres sentits, de la vista, del tacte o de la oïda el retenen, l’aturen, sense una raó explicativa perquè, a l’art nou no hi ha els límits que imposava la figuració ni les regles o principis de combinació de colors i de formes. Contradictòriament, tanmateix, sense un cos viu, una ànima sensible pel que no és coherent, aquesta expressió plàstica, el joc de línies, formes i/o colors, no es produiria; però també sense un mitjans mecànics, tècnics, que possibilitin la manifestació de la sensibilitat de l’esperit tampoc hi hauria obra d’art. Tot això és el que trobem a les obres de Yolanda Martín: no hi ha raonament per apropar-s’hi però hom no pot defugir-les quan les percep. El poeta, l’artista, poden dir que la realitat posseeix encara una altra dimensió no controlada; que és la que ells recullen. Arnau Puig 5


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 6

Subconscient III, 2009 Llàpis sobre paper i fusta • 80 x 40 cm

6

Subconscient I, 2009 Llàpis sobre paper i fusta • 80 x 40 cm


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 7

Fragments de Memòria, 2010 Mixta sobre fusta • 122 x 122 cm

7


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 8

Atracció, 2010 Mixta sobre fusta • 40 x 80 cm

8


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 9

Enigma IV - Porvenir, 2010 Mixta sobre fusta • 120 x 120 cm

9


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 10

2004

2003

2002

YOLANDA MARTÍN - Barcelona, 1968

Estudis Llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona. Menció Honorífica en la especialitat de pintura, 1987-93. Gravat i Enquadernació. Centre d’Art La Rectoria. Sant Pere de Vilamajor. Barcelona, 2003. Màster en Art-Teràpia. UB. Barcelona. 2004.

2001

Exposicions individuals 2008 2007 2005 2003 2004 2002 2001 1996 1996 1995

Galeria Botó de Roda. “Origen”. Torroella de Montgrí, Girona. Maragall Galeria d’Art. “Sinergia”. Barcelona. Galeria Botó de Roda. “Momentos del Ser”. Torroella de Montgrí, Girona. Maragall Galeria d’Art. “Tránsito Etéreo”. Barcelona. Cervantes Institute. “Feminine Abstracts”. Chicago. U.S.A Galeria Arte e Arte. Bologna. Italia. Galeria AB- Antoni Botey. Granollers. Barcelona. Sala Sant Jordi de la Caixa de Catalunya. Barcelona. Sala Municipal de Exposicions. Cambrils, Tarragona. Sala d’Art Jove Lola Anglada. Secretaria General de Joventut. Generalitat de Catalunya. Barcelona.

Exposicions col·lectives 2010 Cal Talaveró Centre d’Art. ‘Heterogenis i Singulars’. Verdú. Lleida. Galeria Àgora3. ‘Vincles’. Sitges. 2009 Sala Parés. ‘Fils Conductors’. Barcelona. Ateneu Caixa Laietana. ‘Heterogenis i Singulars’. Mataró. Barcelona. 2008 Galeria Elizabeth Budia. Barcelona. Galeria Maragall. ‘La Crida a l’Art d’un Galerista’. Col·lectiva. Barcelona. 2007 Galeria Botó de Roda, Botó de Roda any X. Torroella de Montgrí. Girona. Can Xerracan “L’ànima de l’aire”. Montornès del Vallès, Barcelona. 2006 Estampa 2006, XIV Salón Internacional del Grabado y Ediciones de Arte Contemporáneo. Maragall Edicions, Madrid. Vernice Art Fair 4ª edizione, “Protagonisti - 6 artisti emergenti”. Forlí Fiera, Italia. Galería Arte e Arte. Contemporánea, Feria Arte Moderna e Contemporanea. Forlì, Italia. Galería Arte e Arte. Inart 2004. Galeria Botó de Roda, Torroella de Montgrí, Girona. 2005 Lineart 2005. Galeria Botó de Roda. Belgium.

10

2000 1999 1998 1997 1996 1994 1992 1991 1990

Inart 2005. Galeria Botó de Roda, Torroella de Montgrí, Girona. Galería Maes, “Distintas Miradas”. Madrid. Can Xerracan, Germinart 05, “El Agua de la Vida, la Vida del Agua”. Montornès del Vallès, Barcelona. Art Copenhagen 04, Galeria Botó de Roda. Copenhagen, Dinamarca. Artesantander04, Galería Maes. Santander. Drupa 2004, Dusseldorf. Serigrafía Torras Papel. Vernice Art Fair 2ª edizione, Forlì Fiera, Italia. Galería Arte e Arte. St’art 2004, Foire d’Art Contemporain de Strasbourg. Strasbourg. France. Galería Arte e Arte. Sala d’Art Maragall. Els Nostres Artistes d’Avui. Barcelona. Galeria Forma. Llafranc, Girona. Kunst 2003 Zürich. Switzerland. Galería Arte e Arte. St’art 2003, Foire d’Art Contemporain de Strasbourg. Strasbourg. France. Galería Arte e Arte. ArtePadova XII Mostra Mercato di Arte Contemporánea. Padova Italia. Galería Arte e Arte. Museum Parma in Arte. Mostra d’arte Contemporanea e Moderna. Parma. Italia. Galería Arte e Arte. Expo-Arte. 10 Mostra Mercato Nacionale d’Arte Contemporanea. Montichiari. Italia. Galería Arte e Arte. Vicenza Arte 2002. Mostra d’Arte Contemporanea. Vicenza. Italia. Galería Arte e Arte. St’art 2002, Foire d’Art Contemporain de Strasbourg. Strasbourg. France. Galería Arte e Arte. Galería Gala. GalArte, Group Exhibition of Mediterranean Painters&Sculptors. Chicago, EEUU. Galeria Gaudí. “Cartagena 230” group show for Absolut Vision 7. Chicago. EEUU. Contemporanea. Mostra Mercato d’Arte Moderna. Forlì. Italia. Galería Arte e Arte. Expo-Arte. 9ª Mostra Mercato Nacionale d’Arte Contemporanea. Montichiari. Italia. Galería Arte e Arte. Fiera di Padova. Italia. Galería Arte e Arte. ARTEXPO. Espai d’art emergent. Secretaria General de Joventut, Generalitat de Catalunya. Barcelona. Galeria Memorial, Centre Mèdic Teknon. Barcelona. Maison de la Catalogne “Lumière, Image et Espace desoeuvré” París. Secretaria General de Joventut. Generalitat de Catalunya. Casa Elizalde , “A través de...”, Instal·lació, Barcelona. Galeria Rrose Selavy, Compact Art. Barcelona. Pericas Galeria d’Art. Vic. Teatre Artenbrut. Exposició Individual. Barcelona. Saló Internacional d’Art Contemporani. Direct Art. Palais des Expositions, NICEXPO. Niza. France. Sala d’Art Lola Anglada. XII Mostra d’Art Jove. Secretaria General de Joventut. Generalitat de Catalunya. Barcelona. Hospital de la Esperanza. Gravat, Universitat de Barcelona. Barcelona. Sala de Exposicions “Can Ametller”. Molins de Rei. Barcelona. Sala de Exposicions de la Facultat de Belles Arts “Sant Jordi”. Universitat de Barcelona. Barcellona.

Col·leccions Patrimoni artístic de la Universitat de Barcelona • Caixa de Catalunya. Barcelona • Centre Cívic Sant Andreu. Barcelona • Ajuntament de Cambrils. Tarragona • NH Hotels. Santurce, Bilbao, Romania • Hotusa. València • Accor. Viena • Torras Papel YOLANDA MARTÍN Barcelona. Tel. +34 620 22 87 45 Fax +34 93 719 20 55 http://www.yolandamartin.blogspot.com e-mail: yolatmartin@yahoo.es


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 11

Edita Ajuntament de Montcada i Reixac Disseny B & M Imprimeix Gramagraf Dipòsit Legal B-13369-2010 Exemplars: 300 maig 2010


YOLANDA MARTÍN_Layout 1 19/04/10 18:52 Página 12

auditori municipal Plaça de l’Església, 12 Tel. 93 575 12 89 08110 - Montcada i Reixac

Del 4 de maig al 6 de juny de 2010

Horari de la sala d’exposicions: De dimarts a dissabte, de 17 a 21h • diumenges i festius, d’11 a 14 h • dilluns, tancat.


Auditori Montcada - Yolanda Martín