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國光劇團 藝術總監王安祈教授專訪

百年戲樓 《現實與夢的交會之處》

月涵文學 決審會 特別報導

二 十 年 的 感 動  重回最初的原點

阿莫《未來數位》專欄 樂評專欄 Fat Cat 光畫社合作文章─歡迎來到光畫社 紫 yukari 作品─天使の足跡

利捷影印


總編的話 /

偏執是堅持 首先,還是要謝天謝地,這一份刊物在期末向 大家露面了。初次見面,這是一份校園媒體小組 新聞部的刊物。今年即將屆滿 16 載的新聞部, 四月的某一深夜,那時距日本福島災變已經約莫 半個月,新竹霸凌事件還是各大電視台每晚的沸 沸揚揚的話題之一,前任部長在部板上一句:「我 們來做電子刊物吧。」而讓新聞部步上另一路。 這一句話,使得此時吃完一大碗風雲樓福建炒飯 的我,被卡路里罪惡跟腫脹的胃困擾的我,得待 在電腦前喀喀切切打上一段總編的話。又想到, 其實,當時在那句話好像「喂 ! 喂 !」地應聲喚起 我的小蛔蟲,不罷工了,全數出勤把每個我對新 聞部的想法嚼得細碎,汲取肥滋肥滋的養分,我 想,心已經準備好了。此時接過任,看看小我一 屆的 14 級認真又執著,小福星新聞部員的你們 是我的命脈,是新聞部的槍。

OLKS VOLKS

6 月刊

總編/萬芝安 撰稿記者/林少揚 陳力慈 陳安琪 黃士榮 文編/向泰儒 梁貝玉 美編/向泰儒 林少揚 陳力慈 陳安琪 萬芝安

VOLKS 是一全新的、知性的刊物。我不怕 它不被看好,因為我們傾心傾力灌注了我們的期 待,現在它是我們耽溺的小幼芽,有一天,它會 瘋、會咬人,創意思想會是它的生命活泉,然後, 獨樹一格。 最後,想稍微補充說明,新聞部的新聞 一向標榜客觀、中立,在 VOLKS 還是將把持這 兩項元素,但是,我們每期總編會有風格、會有 原則,那時作用的偏執不讓人退卻,讓人嚮往, 讓人追隨。

想一起來 VOLKS? 我們歡迎你 / 妳以個人或社團的 名義投稿 ! 請將文章寄至 volksthepaper@gmail.com 清華校媒新聞部收 請註明 MSN 或信箱等聯絡方式


CONTANTS 清華校園快訊 3

個人專欄 25

二十年感動

 利捷影印 重返原點 4

月涵決審會特別報導

FAT CAT 樂評專欄

 《Nujabes 吞噬靈魂的無盡節奏》 26

阿莫 未來數位專欄

《你不知道的事》

六月故事 : 傳統京神 10

國光劇團藝術總監 王安祈教授專訪

不是伶人,也能為京劇發聲 15

國光劇團《百年戲樓》

現實與夢的交會之處

社團合作專欄 19

光畫社合作文章

大個

光畫社的世界 23 光畫社合作作品 紫 yukari 作品

人工天使 《天使の足跡》

19

3

15


二十年感動

利捷影印 重返校園 黃士榮 / 報導 捨舊迎新 五味雜陳   影印店重新招商,得標的利捷影印不僅是有二十多年歷史的老店,更是在水木影印店入駐之前就待過 的廠商。二十多年前,利捷影印在清大開啟事業,二十多年後的今天,將重新再回到清大服務。利捷影印 的老闆娘樊菊英回顧起這二十年語道:「有一種回到最初原點的感動。」   二十多年前,當時仍是傳統打字機的時代,中文打字機的操作類似活字板印刷,相當繁複困難。樊菊 英夫婦是當時較早開始使用電腦打字與排版軟體的打字行,透過水木書院老闆蘇先生的引介和合作,開設 「水木打字行」在清大提供打字排版服務,從民國七十七年營業到七十八年。「水木打字行」離開後進駐 清大的便是水木影印店,而樊菊英夫婦在宵夜街開了「利捷影印」經營至今二十多個年頭。而未來進駐清

和同學閒話家常,同學在等待時,也 會利用閒暇幫忙一些店裡的事情,如 果有急件,只要先打電話預約,就算 是凌晨或假日都可以幫忙趕工。樊菊 英笑著說,她覺得和同學的感情很密 切,覺得店家和顧客是有「交心」的 感情。在清大的時間雖然只有短短一 年左右,但這段經歷對她後來的經營 理念影響很大,更是促使她參加招標

返清大, 利捷影印店重 找到方便 未來在校園又 務了 快速的影印服

大之後,由於擔心會無法兩邊兼顧,利捷影印將結束原本在校外的營業, 專心在清大耕耘。樊菊英說其實結束原本的營業是個很掙扎的決定,相 當於放棄二十多年來的累積,語氣中不免帶著一絲可惜。   樊菊英回憶當時在清大營業時,和學生的感情和互動很好,平常會

回到清大的原因。樊菊英接著說,其實她原本對於招標一事抱持隨緣的態度,沒有特 別想爭取進駐清大的機會,自己覺得其實得標有點意外。像是繞了一大圈最後回到了 當初的起點,樊菊英覺得,這是一份難得的奇妙緣份。

秉持初衷 迎接新挑戰   隨著時代演變,打字已是不復存在的行業,樊菊英也稍微分享了打字影印業的演 變。從前打字行的工作枯燥辛苦,「當時每天早上開店擔心的第一件事情就是『小姐 會不會來上班?』,怕接到電話打來說不做了。」,隨著個人電腦的普及,每個人都 能自行打字排版,人們對打字服務的需求日漸減少,利捷影印也自然而然取消了打字 業務。以前的影印業設備成本很高,自購機器有品質性能不一的風險,隨著科技進步 與機器租賃業的發展,現在影印業反而是耗材成本高,機器方面相對較低。成本的降 低卻容易導致價格競爭,樊菊英認為,比起價格,品質、特質、以及感情才是更重要 的,她說:「我的理念是,我希望顧客會上門是因為他認同我們的品質或者喜歡我們 的某些特質,而不是只因為便宜才來我這裡。」樊菊英說,工作是為了服務,而非只 為了賺錢。

進駐水木二樓後 , 宵夜街上利捷顯 眼 的招牌未來將不 復 見

  表面上看起來在學校開影印店,應該客源穩定而且利潤頗佳?樊菊英認為其實不 盡 然, 在 學 校 裡, 客 戶 侷 限 學 生 族 群,少了外面企業的客源,另外,淡 旺季會相當明顯(因為寒暑假)。而 最困難的是要幾乎從零開始重新建立 基礎,也憂慮在新環境能不能順利被 接受,樊菊英期許將來營業穩定之後 能夠帶給同學們一些回饋。

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─ ─ 嘩 眾聲喧 涵 月 評 各家 ◎散文組

◎小說組 首獎 〈在水底講故事的人〉 翁智琦 台文所碩三 二獎 〈七月七之夜〉 何敬堯 台文所碩二           三獎 〈變奏〉 

首獎 〈回家的路-記我的朋友札西〉    林詩筠 社會所碩三 二獎 〈如果死亡有光〉          游宗圓 中文系大四 三獎 〈各站停靠〉            劉冠麟 材料系大三 三獎 〈上癮〉              SmallHead 外語系大四 佳作 〈十八層〉             邱俊瑄 中文系大三 佳作 〈羈絆〉              蜉 蝣 中文系大二 佳作 〈十字架〉          林少揚 中文系大一                       ◎主題文學組

劉昊勳 人社系大一 佳作 〈我會叫醒你的〉    阿妳她 中文所九四              佳作 〈儘管翻牆吧〉       卸巾幗 人社系大三 佳作 〈潛伏者〉       羅世閔 材料系大三 ◎新詩組 首獎 〈安那其安娜卡列尼娜〉       徐珮芬 台文所碩二 二獎 〈春分〉              林詩筠 社會所碩三 三獎 〈病情六發〉            甘能嘉 中文所碩四 三獎 〈海邊小屋〉            林敬鈞 材料所博四 佳作 〈Sweet Home〉          謝畢帆 中文系大三

首獎 〈插曲〉                 邱俊瑄 中文系大三 二獎 〈鍛鍊〉                 學 穎 中文系校友 三獎 〈環保性愛手冊〉             曾旺季 中文所碩二 三獎 〈背叛〉                 沙 鷗 人社系大一 佳作 〈進入我〉                謝爾庭 材料系大三 佳作 〈酢漿草〉                柳 琳 中文系大一 佳作 〈Yoko〉                林詩筠 社會所碩三 佳作 〈奇遇〉                 可爾必思 中文系大三 佳作 〈平衡〉                 犬 齒 哲學所 ( 休學中 )

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「不要又瘦又小 的詩、 說話很可憐的樣 子。」 ── 陳柏伶 「這一篇絕對不會是你 「但這並不是想說什麼就 片段來說明,例子中這一添 的代表作,也不會是你最好 說什麼,」陳育虹提到,新 加的動作,增加了詩可以被 的一篇……我們今天就當作 的說法需要「溝通能力」才 解讀的空白處,形成含蓄之 討論來講,大家都在開始、 能建立。不論是文字優美、 美卻又不含糊失焦。 互相學習。」陳育虹在決審 字句用法等等,都需要透過 「詩應該要有自己的個性!」 會的一開始這樣定位評審與 「邏輯」梳理之後才能夠完 選手雙方的關係:「每個人 整表達,「而不是給出面目 除了含糊不清是本次評 都有看法,我們今天只是因 不清的東西。」 選 的 大 忌, 包 括 初 選 評 審 為被信任而來到這裡。」以 和決選評審都十分不鼓勵大 含蓄與含糊 詩人和詩人之間互相進步為 家寫出「不真誠」的詩。初 「沒錯,『含蓄』和『含 審陳柏伶形容,這次許多作 目的,老詩人們給出衷心的 糊』不同,」主持人唐捐表 品都是「又瘦又小」的詩、 建議。 示,「含蓄」是美學操作, 「說話的樣子很可憐」,並 一個時代 保 留 空 白 而 不 說 滿, 但 是 且「不威脅也不危險,不誇 有一個時代的聲音 「含糊」卻是「不準確」, 張也不假裝,連曝光了都備 根本沒有把話說出來,是欠 有 安 全 褲, 暴 力 也 彬 彬 有 陳育虹繼續說道:「我 缺溝通能力的展現。 禮」。 孫維民老師也提到,這 認 為, 每 一 個 時 代 有 一 個 陳黎鼓勵大家「要寫一 時 代 的 聲 音。」 鄭 愁 予、 次有許多的作品都「太直接 些值得看的東西」,陳育虹 瘂 弦 …… 他 們 在 那 一 個 時 了」,沒有特別角度、沒有 亦 反 對 嘲 諷 語 氣 太 強、 輕 代發光,那接下來的這一個 設計過,就直接暴露出來。 佻、晦澀、不真誠、拐彎抹 時 代 又 會 是 什 麼 模 樣 呢? 「「forever and a day」 和 角又不痛不癢的詩,「我鼓 陳 育 虹 表 示, 她 期 待 在 各 只 說『forever』 在 意 思 上 勵勇敢誠實的詩。不要迴避 大專院校文學比賽中發現 有什麼不同呢?但是前者可 自己的感情」。 的, 是 一 個 時 代「 新 的 說 以 成 為 詩, 後 者 只 是 一 句 話。」他舉了一句英文詩的 法」。

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「『翻新』 。」 任 責 的 者 是一個寫作 ──謝旺霖 有別於一般主持人介紹 始跳脫具象的人我關係。」 來賓時,條列出得獎項目或 並稱讚清華學生作品的思辨 事業成就來標示來賓,這次 力、分析性極強,普遍來說 散文決選會的一開始,主持 書寫技巧相當純熟。 人王萬儀老師,本著對當今 台灣文壇的熱愛與了解,精 看不到悲哀的盡頭是什麼 確點出李欣倫、張輝誠、謝 張輝誠經學出身,在他 旺霖三位評審在文壇上努力 的代表作《離別賦》散文集 耕耘的痕跡以及他們獨樹一 格的特質。作家們的驚喜之 中,可以看到經學傳統的莊 情 溢 於 言 表, 氣 氛 活 絡 起 重溫雅深思,竟巧妙融合他 來,為本次的散文決選會議 與父親的愛,成為獨樹一格 拉開互相激盪的寶貴序幕。 的味道;《我的心肝阿姆》 則是把典重的經學子學和阿 母最地道的閩南語結合,在 壓倒性多數的「死亡」 典雅俚俗之間開出一條新鮮 李欣倫書寫疾病文學, 的語言實驗道路。 他曾經說,「閱讀散文, 因此長期凝視肉身與痛苦。 就好比在看一張一張人的面 第四次來擔任月涵散文評 審的她,特別提到這次壓倒 貌」,情感真切並且能夠準 性 多 數 的「 死 亡 」 主 題: 確地掌控之,是他書寫散文 「二十一篇入圍作品中,有 的原則。張輝誠表示,本次 高 達 八 篇 在 思 考 死 亡 的 議 投稿作品多數在情感與內容 題……相較於六年前中常出 方面「加工」不足,以至於 現 的 阿 公 阿 嬤、 童 年、 鄉 無法成功召喚出讀者的情感 土,我很樂見同學的書寫開 共鳴。

另外他還特別提到,多 數散文寫作者的作品,源於 作者個人生命中的重要自我 剖析,因此多瀰漫著「淒風 苦雨」的味道;但書寫若因 而「看不到悲哀的盡頭是什 麼」就不行,許多其他大學 文 學 獎 也 有 類 似 的 毛 病。 「寫作並不只是悲傷的抒 發,」他說道:「開發新鮮、 活潑、悲哀等等的體裁是很 重要的!」如果處理內容有 趣又可以和文學保持緊密, 亦屬上乘之作。

努力、用力地解一次呀! 謝旺霖作為此次散文決 審之一,對清華的寫作後進 給出了許多寶貴的建議,他 同時亦改變了一直以來的選 文標準。「過去我總挑選四 平八穩的作品,但這次我挑 有潛力的……可能是拙劣的 方法,但可能真的會成為作 家、很用力在思索的。」標

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準不單是寫作技巧上的,而 是以他身為一名作家的原則 與自我觀照,來評選本次作 品。 「還記得有一次我去聽 雲門『流浪者計畫』的徵選 會,每個參賽者都要說說自 己流浪計畫的理由,謝旺霖 他講了三個,前面兩個太平 庸 我 忘 記 了 ( 笑 ), 我 只 記 得最後一個,他說:『我怕 沒有人愛我。』我那時候在 台下心想,才怪哩!最好是 這樣就可以自己一個人騎腳 踏車到西藏……但是我們不 知道,我們其實會為了這理 由騎到天邊……」王萬儀老 師在介紹謝旺霖時,相當感 性地這樣說。 2004 年雲門舞集舉辦的 第一屆流浪者計畫,催生出 謝旺霖單車橫渡西藏的夢, 散文集《轉山──邊境流浪 者》便是記錄了此一壯大的 自我追尋之旅。旅程中歷經

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了巨大的孤獨,細膩地品嘗 過自己的敏感與脆弱,對於 「成長」中的諸般掙扎,謝 旺霖是認真走一遍的人。因 此,他選出那些認真掙扎過 的聲音,給予鼓勵,即使這 些聲音現在還是拙劣地說 著。 「文中丟出問題,就努 力、用力地解一次呀!這就 會打動我,」謝旺霖在空中 比劃著:「我這次心目中的 前 三 名, 都 有 作 者 獨 特 的 聲 音。 」。 另 外, 他 還 提 到,「翻新表述」是每一個 寫作者的責任:「不要只告 訴我你的感情,那未免也將 寫作者的責任看地太過容 易……」謝旺霖如此期許清 華學子共同勉勵,也展現出 他對於自己作為一名寫手的 原則。


BECAUSE I HAVE A VOICE! ──張惠菁

現任聯合文學總編的王 聰威,去年亦是月涵文學獎 的小說評審,那次是一個十 分愉快的經驗:「很少評一 個文學獎之後,回去還想要 再與同學聯絡的。」遇見一 篇心意相通的作品,這經驗 令他印象深刻。

常會急於將一腔的想法拋出 來,呈現未經梳理的樣子。 可能需要別人的提點一下, 幫助他們掌握與收束,才會 使意念與語言更「清朗」一 些。

用很難的方式 寫很難的東西

除了文章的溝通能力不 足,張惠菁回想起她寫作初 期的摸索,另一個常犯的毛 病就是「忍不住想要解釋全 世界」。 她提到,與其漫天地解 釋自己的疑惑和感發,不如 將 之 刻 畫 出 來, 給 出 一 個 畫面、氣味等等個人性的體 會,保留空白的彈性空間, 「會比較好看」。此次作品 中,有的人給出來的東西, 像刺刀般又準又狠地切開豐 富 的 切 面; 有 的 則 掌 握 不 住、模糊不清,兩者程度高 下立見。 張惠菁並特別提到電影

  王德威也提到,評文學 獎,最害怕遇到村上春樹所 說「用很難的方式寫很難的 東西」的文章:「清大的同 學很厲害,寫的東西都很難 懂;但是我下個星期要去評 建中的文學獎,他們寫得比 大家還難!」 「果然是蠻難讀的!」 知名電影劇本《松鼠自殺事 件》的作者郝譽翔笑著說。 她 指 出, 意 念 與 語 言 上 的 「糾纏」,使文章失去溝通 能力,尤其初學的寫作者,

忍不住想要解釋全世界

《王者之聲》的一段對 話 (A:「 為 什 麼 我 要 聽 你 說?」B:「 因 為 我 有 話 要 說! (Because I have a voice!)」),認為每個寫作 者,在他們的作品中,都 應該蘊藏如此強烈的說話 慾望,這才是最後撼動讀 者的力量。

 老題材的焦慮 另外,郝譽翔還提出關 於「老題材」的書寫問題: 「像是同志情感、分身情 節等等,都是已經很普通 的題材,除非你真的非處 理不可、除非它是你一個 很大的焦慮來源,否則不 建議再在上頭著墨。」大 家都寫,很厲害的寫法也 已經出現,若沒有上述的 動力,不僅不會因此得到 梳理自身問題所帶來的收 穫,亦很難有突破之說。

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」 。 言 語 的 淫蕩 又 麗 美 我 「給 ──胡淑雯 爭議的起點 「『情色』看起來似乎是 『色情』的恐慌性修正。」 擔任評審之一的胡淑雯首先 這樣子說道。第二十四屆月 涵文學獎的主題徵文,首次 安排被高度爭議與避諱的 「情色文學」進入透明開放 的競賽平台。 婦運背景的作家胡淑 雯、以劇場編導為社會反叛 工具的鴻鴻、近年來積極投 入社區營造及系列文藝教學 的作家吳鈞堯,三位評審都 不是所謂「情色文學」的長 期關懷者,連「情色文學」 名字本身都標記著它背後的 恐 慌 與 困 難, 這 一 場 決 選 會,會以什麼標準進行下去 呢?

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武裝後的寫作 被羅曼史汙染過的語言 胡淑雯指出,這次許多 參賽作品並沒有跳脫一般情 色 所 經 常 使 用 的 意 象, 例 如以「甬道」來形容女人陰 道、以「花蕾」來指稱乳頭 等等,找不到「美麗又淫蕩 的語言」,找不到適當的動 詞、名詞、形容詞……。 她期待諸位寫手們寫出 富有創造性的語言,走出陳 腔套語的束縛,而鴻鴻亦以 「用不流俗的語言,寫很真 實的感受」作為評審標準。

評審們一致認為,這次 文章中有太多小心翼翼與保 留,「很怕自己寫髒了」、 「沒辦法說自己的話」。似 乎在這樣危險的主題下,寫 手們嘗試書寫與安排的同 時,卻不經意阻礙了真實的 呈現。有許多細緻的東西掌 握不住,而有太多「快要成 為概念的東西」,使讀者無 法真正進入文章的世界。


王安祈 1955 年出生,擅長於中國古典戲曲、當代戲曲。其作品有《閻羅夢》、《三個 人兒兩盞燈》、《金鎖記》、《青塚前的對話》、《通濟橋》、《百年戲樓》 等多部劇本。任教於清華大學、臺灣大學,並任職國立國光劇團藝術總監。 王安祈曾獲得 2010 年金曲獎、2005 年國家文藝獎、1995 年編劇學會魁星獎、1988 年十大傑出女青年、1988 年教育部文藝創作獎、1988 年金鼎獎作詞獎、 1985、1986、1987、1990 年文藝金像獎最佳編劇等大獎。

不是伶人,  也能為京劇發聲

國光劇團藝術總監王安祈專訪 陳安琪/報導

  微偏褐色的短捲髮,隨她笑的時候顫動。課堂上,同學越古穿今,搬演《竇娥冤》, 時而播放正統京劇,時而播放崑曲新編……一位看似平凡的教授,從不闊談自己的經驗記 錄,然而,其背後記錄有多少呢? 走進戲曲   王安祈的母親是天津蘇州人,當時北平、天津、上

  王安祈一邊從事研究,一邊看戲,認識了郭小莊等

海的流行歌曲是京劇,她自娘胎裡聽,幼時便對京劇著

年紀相近的演員,他們也很想認識學生。王安祈博士班

迷。當時同學多聽搖滾樂、美軍電臺,但這些東西她不

考完試當晚,郭小莊就登門拜訪。老編劇生病,劇本還

懂,僅鍾情於戲曲,因而專注。小學時,王安祈便決定

沒寫完,而那時票已賣得差不多了,郭小莊因此找王安

要考中文系,因為只有中文系接觸戲曲,而且和章回小

祈幫忙。早上剛完成學業的社會新鮮人,晚上便正式踏

說有關。聯考一結束便至平劇社去找那群唱戲的學長姐

入戲劇工作了。

玩。大學畢業後,碩、博士論文皆寫戲曲,要看元、明 的文獻考證,想來倒也辛苦,因為不能談舞臺上的事 情。

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於侷限中瞥見創新契機   王安祈從小接觸戲曲,看到長處,

看京劇的年輕人對傳統唱腔不瞭解

也看到侷限。知道它若不變化,就是

——到郭小莊的時候,觀眾早已分辨

死路,便迫切想要改變,覺得這裡可

不出好壞,更甭說派別。王安祈談及,

以改、那裡可以變,漸而形成一套論

若只講專業性、純粹性,在現在,戲

述。王安祈和其他求變的演員一樣,

迷不可能存在,因為當初京劇是流行

看完會一直想,這戲為什麼不好看,

歌曲,哪個高音沒飆上去或哪邊音沒

不好在哪裡,是演員不好?編劇不好?

有咬準都曉得,觀眾素養甚高。可是,

怎樣改才會好看?為什麼觀眾沒有迴

娛樂轉型了、時代改變了,不再如此。

響?三十歲的王安祈,想變,但老一

  京劇從原本的通俗娛樂,轉為一

輩的觀念是「扮好、演好、唱好」就

種傳統藝文資產,是文化上的,不復

好了,年輕一輩的,像吳興國,二十

為市場上的,不是街上人人琅琅上口

幾歲時都還在瞎摸索,也在臺上演小

的。加上民國七十幾年的戲以劇情、

兵、扮配角,即使也有想法,身分、

敘 事 手 法 取 勝, 加 上 布 景、 服 裝、

地位,還只能在旁邊看而已。無論臺

燈光設計,不再是純粹聽唱。到民國

上、臺下,求變的他們甚為專注,不

一百年,專業戲迷越來越少,王安祈

拘泥於老一輩的京劇想法:「照老祖

覺得必須戲做得跟三十年前不一樣,

宗的唱就好啦,祖宗還魂就好啦,你

她說,有什麼樣的觀眾,就有什麼樣

一輩子都學不好呢!」

的戲,所以近年的創新幅度會越來越

  近幾年,王安祈創新的幅度越來

大,不再讓腳色踩著鑼鼓點子出場。

越大,因為懂京劇的觀眾變少了。民 國六十八到七十幾年,郭小莊做了很 大的變革,把唱念做打的功夫看淡,

由編劇而總監,由理念而實踐

著重故事,把戲「曲」部分降低,而 增加「戲」。重視故事會增加觀眾群,

  王安祈原為編劇,毋須擔心人事

讓民國七十幾年的年輕人踏進劇院去

問題,但再接任國光總監後,就不得

看京劇。這番作為雖延續了京劇的生

不多加注意。然因相熟數十年,誰適

命,但也具有毀壞性——其實當時來

合唱什麼、長處為何,她都明白。王 安祈自信地說:「這件事不難,可換 了任何一個人都做不來,因為他們不 瞭解他們。」   至於接下國光總監一職,王安祈 表示,其實一開始她還不太敢接,不 過後來去了,覺得自己專業性很強,

王安祈參與著作


大夥也很服氣。王安祈笑說:「跟

魏海敏以前很兇的,不太與人講話,

的時候,雅音小集演《再生緣》。

演員講話,和平常人講話不同,譬

可當王安祈一到任就替她規劃,跟

那時候認識在交大的先生,戲演完

如說我問他想唱什麼,他不會規規

她說飾演王熙鳳,她愣了一下,覺

就結婚了。《再生緣》對王安祈一

矩矩說:『我要唱《牡丹亭》第幾

得這戲有料、有表現,態度就不同,

直有很深刻的意義,可後來她才知

齣的哪一支曲牌。』他也不會說:

她知道王安祈在為她打造,而且是

道,他對她的戲沒有興趣,只是喜

『我要唱驚夢的〈山坡羊〉。』他

想了個有效的方法為她打造。王安

歡很老的東西,她苦笑暢言:「我

會跟你講:『我要唱「莫亂裏」。』

祈覺得,懂戲的人很少,能做一些

後來弄創新他都不想聽,每次打電

或者說:『我要唱「聽他言」。』

事,幫忙推動什麼,對方就會甚為

話跟他講我有什麼新點子,我發現

我知道聽他言是指《捉放曹》,可

信賴。其實自己和他們都很單純,

他都在打電腦,聽到鍵盤的聲音,

是,換了任何一個人,很多人會被

就是投入戲劇,因而在找與他們同

或在翻書,反正就是沒有在聽。後

嚇到。」演員會試探王安祈,問這

類的人,這樣才能合作,進而對戲

來都是很勉強、很做作地看演出,

段唱得怎樣,或故意唱錯,問你唱

劇有所貢獻。而對戲劇有所貢獻。

假裝很有趣的樣子。結果發現,他

得如何,若回答很好,他們會打心

實在是沒興趣,現在不拖他去看了,

底笑你、看不起你。

那次孟小冬演出我還試著找他去,

  王安祈自幼聽唱,所以提及「聽

每一部戲都是印記,都是痕跡

他言」、「一輪明月」她都知道。

可看他那個表情,噢,還有後來他 在看那的字幕的英文翻譯,噢,真

唱老生的可能只看老生,王安祈看

  談及王安祈對哪齣戲最印象深

得比職業演員廣,所以很快便得眾

刻,她笑答:「每個階段都有,而

信,在處理事情也順利許多。就像

且每個階段都有意義。」剛來清華

是氣死我了。」

12


不過談到這幾年的戲,《金鎖記》就給王安祈 強烈感受,因為《金鎖記》「登陸」上演。臺灣的 戲到大陸演,大陸學生、觀眾的反應,讓這部戲成

13

為刻骨銘心的經驗。王安祈也希望《百年戲樓》能

她認為,教學無可否認地必須不斷重複自己,因為

至大陸演出,不過因有文革、批鬥而無法成行。可

每一屆都有基本知識的要教授,雖然有想法生發,

是中國京劇院院長、北京京劇院院長、上海福建四

可是重複是免不了。年復一年,一定會有疲怠的一

川劇團、天津名演員都遠赴臺灣看戲。大陸京劇人

日,可創作卻是不斷讓自己產生出新東西。會一直

特別有感受,他們沒有想到,國光劇團會去做他們

處在焦慮不安,可是也會一直在進步、擴大,且不

做不到且不敢面對的文革,並且將其處理得很嚴謹。

容重複,要逼自己去創新,「我自己的體會是,做

一位東華大學中文系客座教授,劉強,在他部落格

學者,要會忍受寂寞做研究。創作是焦慮跟快樂

寫了一長篇,他說:「一個四十多歲的男人,竟然

的。」

不顧羞恥地隔著厚厚的鏡片,留下兩行又鹹又濕的

  創作過程中,王安祈自謙內向、嗓子差,不敢

淚。」

親自票戲,那現在是否還有人在票戲呢?王安祈說

  若問王安祈感受最深刻的戲,現階段是《百年

仍有,但為數不多,因為那個純粹性跟專業度都降

戲樓》,剛上演,王安祈坦言一定出不來,情緒還

低了。還是有那麼封閉的小圈子,「可是我一點也

在劇裡。每一部都是一個階段,沒有一部是白走的,

不會懷念那個年代。因為一定要創新的,而它的養

都有收穫與檢討,每一次創作都是學習。

份,一定也會留給另一個戲劇的種類、戲劇的形式,

  然而對王安祈而言,教學與創作孰輕孰重呢?

這是生命的必定。」


百年戲樓

現實與夢的交會之處

林少揚 報導

 當女相男身的萬種風華成為父權的悲劇產物,當海派京劇的世俗魅力爭 勝風雅,當十年浩劫撕裂藝術與希望……戲子,該如何完滿演出劇本和真 實人生中的嗔癡愛恨?  國光劇團的藝術總監王安祈以 「裡三層,外三層」解釋《百年戲 樓》的劇情結構,「裡三層」以一 齣《白蛇傳》串聯京劇藝人的命運 變遷,貫穿二十世紀「男旦盛行」、 「海派京劇」、「樣板戲」之後的 三個時代;「外三層」則是「戲中 戲中戲」的藝術手法,內層為《白 蛇傳》、中層為《百年戲樓》、外 層為國光工作人員跨越台前幕後的 隔閡,一同排練《百年戲樓》。演 員時而抽離角色與導演討論劇情, 後台衣箱、化妝、音樂等成員也都 將現身舞台,真實與虛幻之間的 多重層次,再創國光劇團的另一顛 峰。

京戲已有兩百多年的歷史,可是一 直到民國四年,四大名旦之首梅蘭 芳走紅並躍上國際舞台之後,京劇 史上最重要的一百年才正式拉開 序幕。梅蘭芳數齣以旦角為主角 的《 黛 玉 葬 花 》、《 嫦 娥 奔 月 》 與《晴雯撕扇》改變了傳統的舞台 情調,讓男旦取代老生成為京劇頭 牌,是京劇發展史上一個劇烈的轉 折;一九三零年代京(北京)派京 劇、海(上海)派京劇的雅俗之爭 蔚為一時──海派京劇特有的機關 佈景、時裝新戲,是中國戲曲受西 方影響最直接的證據;而文革時期 政治對藝術的撕裂太強烈,王安祈 主張是「絕不能不提的一段」。

百年情仇     臺灣京戲卅夢

 然而文革結束以後呢?臺灣的觀 點 又 在 哪 裡? 王 安 祈 說 明, 中 國 當代戲曲在文化大革命中受「樣 板戲」 的影響極為深刻,難以獨 立成為一個時期,於是編劇們決定 捨掉此一安排,補上臺灣方面的論 述。曾為國光劇團創作顛峰的《金 鎖記》 ,雖說是臺灣京劇發展的

 為何選擇「男旦盛行」、「海派 京劇」、「樣板戲」之後的三個時 代做為《百年戲樓》的背景,王安 祈解釋,自清代中後期發展至今,

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里程碑,放入《百年戲樓》的劇情 之中卻顯得怪異突兀。編劇之一的 王安祈笑道:「演這個很丟臉,已 經是老王賣瓜了」,加上演出時間 有限,於是臺灣的現代視野便透過 主角小雲仙(盛鑑 飾)之口偷渡 進入《百年戲樓》:「我不喜歡演 戲就像踩著這塊守舊上,好像祖宗 還魂似地……祖宗也是改他祖宗的 東西。」小雲仙的創新意念,非但 是民初男旦走紅的重要因素,更是 國光劇團所宣示、所極致發揮的理 念。

新手法與突破   懷著「與時俱進」的自我期許,

持續引領臺灣京戲邁向更高層次的 國光劇團,近幾年陸續推出結合電 影分鏡與多重象徵手法的《狐仙故 事》 與《金鎖記》等多部新編京 劇,和同樣跳脫傳統,充滿靈動、 飄逸、閃爍的《百年戲樓》並談, 有著許多本質上的不同。


「戲子是活在戲台上的,觀眾看著你才是活著。」 「氣憤與怨恨,本是一回事。���恨底下的情痴,才是重點。」 「人生的不圓滿,非得在戲裡求。」  王安祈斬釘截鐵地說:「《百年 戲樓》根本就是話劇。」她解釋,《狐 仙故事》其實就是傳統京劇加上導 演和現代戲劇手法,演員的走的是 鑼鼓點,唱念的是韻白,這都是京 劇的基本特性;而《金鎖記》也絕 對是京劇,只是時空背景接近現代, 雖然服裝和過去的戲服有許多差異, 但演員的台步、唱、念仍然得隨著 音樂節奏進行。由此可知,即便加 入大量的現代元素,《金鎖記》與 《狐仙故事》依然屬於京劇的範疇。  那麼,擁有大量傳統唱念的《百 年戲樓》為什麼被當作話劇呢?王 安祈強調,《百年戲樓》不能用京 劇演出,因為京劇的唱念設計主要 都是針對清以前的時代,無論是服 裝還是身段,皆難以跨越世代的鴻 溝。而《百年戲樓》最大的特色之 一便是以傳統京戲劇本裡的戲詞來 表述演員當下的心情──演員在舞 台上搬演的還是演員,戲子們唱的 是老詞老腔老劇本,如白鳳樓(唐 文華 飾)出場時唱了一段:「一 馬離了西涼界,不由人一陣陣淚灑 胸懷。青是山,綠是水,花花世界, 薛平貴好一似孤雁歸來……」唱段 出自《紅鬃烈馬》中的〈武家坡〉, 用意是突顯白鳳樓身為班主與當家 老生的氣魄。

頭,兩個孤獨的僧人只有在漫天風 雪中背向而行,一個在永恆的藝術  京劇百年來的璀璨與摧折,在《百 長流中隱沒,一個迎向不可知的探 年戲樓》中提煉成兩段故事──一 險的未來。」 段是愛與理想的掙扎與追求;一段 是愛與悔恨的折磨與補償。戲裡一  話雖如此,只要吳興國演出新戲, 句話:「人生的不圓滿,非要在戲 周正榮總是躲在二樓偷偷地聽,讓 裡求。」不僅道出劇中人的心聲, 王安祈看了很是難過。隔了一、兩 年,在一次聚會中,周正榮向王安 更反映出了現實中人的最痛。 祈敬酒並道:「戲是得照你們那樣  聽王安祈娓娓道出,「戲如人生, 演了。」就像後來改名為華雲的小 雲仙對白鳳樓說公孫杵臼不能攪了 人生如戲」的真諦── 程嬰的戲時,白鳳樓說的那句:「不,  在第一段故事裡,小雲仙懷著創 照你自己的演。」一樣,令人不禁 新京劇的大夢毅然決然離開「鳴鳳 為之動容、感慨。 班」,在海派與京朝派的雅俗爭勝 中闖出了自己的一片天,事實上就  第二段故事是時代與文化的悲劇, 是敘述了當代傳奇劇場創辦人吳興 1979年文革結束之後,盛鑑改 國與師父周正榮當年的決裂。吳興 飾華雲之孫華長峰,下放內蒙京劇 國在民國七十年代離開陸光劇團 , 團,當年在文革動盪中背叛華長峰 開始演出莎士比亞系列新編京劇, 父親華崢(溫宇航 飾),間接促 師徒背道而馳的理念,招致了兩人 使華崢落水而亡的茹月涵(魏海敏 的分道揚鑣,周正榮甚至責罵吳興  飾),懷著贖罪的心情來到塞北 國「欺師滅祖」,和王安祈也吵了 提拔華長峰同演《白蛇傳》,戲裡 幾次架。在王安祈為紀念周正榮的 是許仙背叛白蛇,現實人生卻正好 京劇藝術所著的《寂寞沙洲冷》一 相反,恩仇難斷的情感糾葛,只好 書中,曾這樣形容:「周先生以苦 在戲裡求得圓滿補償……這,便是 行僧的態度和精神永無止境的『修 杜近芳與葉盛蘭的十年愛恨,王安 練藝術』……而吳興國也像是一個 祈道。 苦行僧,可惜的是兩人修練的功夫 不一樣,在時代審美觀念轉變的當  章詒和的《伶人往事》描述了杜

人生如戲 戲如人生

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「死過一回,重活過來的滋味,連說都不容易。」


近芳在文革時候是如何殘酷的對待 葉盛蘭:「在批鬥葉盛蘭的大會上, 杜近芳……發言的題目就叫《我是 黨培養起來的》,洋洋灑灑數千言。 全文共分四個方面:一、在思想上 右派分子葉盛蘭是一貫煽動我和黨 對立;二、在政治上右派分子葉盛 蘭想盡辦法拉我上他的賊船;三、 在藝術上右派分子葉盛蘭對我實施 暴力統治;四、在生活上右派分子 葉盛蘭用資產階級思想腐蝕我…… 發言的結尾處,她義正辭嚴道:『我 從各方面揭穿了「是葉盛蘭培養了 杜近芳」的彌天大謊,並證實了右 派分子葉盛蘭怎樣從政治到藝術毀 滅杜近芳,已經是鐵證如山——我 最後再說一句:感謝黨,感謝黨對 我的一切培養!』」  這情節,和茹月涵批鬥華崢時幾 乎一模一樣。王安祈主張:「即使 我們沒有經歷過文革,我們有權力 處理這一段,我們要講的就是她的 悔恨、她的無奈,跟她在文革結束 以後怎麼補償、怎麼贖罪、怎麼把 他的兒子帶出來。在一個混亂的、 集體瘋狂的年代,只要有悔恨,人 性就有了希望。所以我覺得第三幕 處理得不是對岸的政治,而是個人 性的問題,而且是和我們四、五十 年來情緒是相通的問題所以這是誰 的百年?這絕對是我們的百年!是 我們的情感投射在裡面的詮釋……」

引京劇典 樣板戲 創作於中華民國建國以後,反映中國共產黨政 治立場的戲劇和做,政治意義遠超過藝術價值。樣板戲 的影響力在文化大革命達到頂峰,是當時整個國家唯一 允許出現的文藝作品。

《金鎖記》 改編自張愛玲同名小說,是張愛玲小說 第一次以京劇形式演出,也是國光劇團的原創新編戲。 由國家文藝獎得主魏海敏主演為金錢嫁入豪門終至性格 扭曲變態的女子曹七巧,當家老生唐文華主演風流不羈 的姜三爺,藝術總監王安祈與博士班愛徒趙雪君聯手編 劇,李小平導演,首演於民國 95 年 5 月。

《狐仙故事》 國光劇團新編奇幻京劇「狐仙故事」, 趙雪君編劇,發想自聊齋與日本同名漫畫。跳脫傳統, 充滿靈動、詭譎、飄逸、閃爍、奇幻。

陸光劇團 成立於 1958 年 9 月,除從陸軍所屬劇隊中 選調部分人員外,並羅致民間演員參加。主要演員有老 生周正榮、李金棠(一度參加)、楊傳英、張大鵬,旦 角張正芬,武生李環春、張義鵬、穆成桐,淨角馬維勝、 田炳林,文丑吳劍虹,老旦夏玉珊和鼓師侯佑宗、琴師 王克圖。張正芬後退出。該隊也自己培訓人材。


在校園中,同學們或多或少都有注意

所探討的議題和標的其實已經遠超過原

到學校裡動漫畫社團的舉動。在現在這個

ACG 的主題了。但為避免累贅,在本文,

動漫畫廣為人熟知和熱門的年代裡,高中

我們還是採用最廣義的說法,以 ACG 來

職、大專院校裡動漫相關社團也有如雨後

作為對於動漫圈的代稱。

春筍般的成立並成長。 我們清華當然也不為人後,甚至也可說

清華光畫社的由來

是引領風潮,擁有一個動漫畫社團…… 可是,動漫畫社團在做些什麼呢 ? 相信

在我們清華,喜好 ACG 的同好是大有

很多人還是不太清楚…… 跟動漫畫中出現的角色一樣的人在路上走 來走去…..? 一般人大概是這麼想的吧 ! 老實說,上面這些筆者我不能說你錯, 可是顯然還太表面了。 沒有關係,今天 在這裡,我就藉由我們清華園當中唯一的 動漫畫社團 : 光畫社的發展歷史,並補充 些知識來告訴各位,動漫社究竟所為何事 ! 首先讓我們一窺究竟動漫圈吧 !

什麼是 ACG? 在介紹光畫社和動漫畫社團的活動類 型之前,我們必須對 ACG 先有一定的認 識。各位聽說過什麼是 ACG 嗎 ? 相信如 果週遭有朋友熱中於動漫畫或電玩的話, 這三個字想必是常常被提到的。到底什麼 是 ACG? 其實 ACG 是縮寫自三個代表動 漫社所探討的主題 : Anime、Comic 以及 Game。 因此,一般來說我們圈內比較習慣用 ACG 的說法來作為動漫圈的總稱,而本 文之後也將用 ACG 來泛指一切有關動漫 畫圈相關的事物。雖然隨著時代的演進, 新的媒體素材不斷的推成出新,ACG 圈

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光 畫 社, 如 果 以 當 時 的 學 長 的 字 面 解 釋, 便 是 所 謂 的「 光 說 不 畫 」

整天看動畫漫畫 ? 整天在打 P? 打扮得

人在的。有些人偏好在閒暇之餘,獨自享 受著動漫畫所帶來的樂趣;當然也有人喜 歡和一群同好一起觀賞作品,分享心得。 也因後者的出現,自然就聚集了一批喜歡 ACG 的年輕少男少女。在八零年代正巧 有一批這樣的學長姐,在觀瀾社底下成立 動畫欣賞為主要目的的動畫組,而本組則 在日後發展出一個以欣賞動漫畫,甚至於 致力創作個人作品、推廣 ACG 文化的團 體,這,便是日後「光畫社」的開端。 我們清大光畫社和台大卡漫社、以及 稍早成立的交大動畫社,算是在台灣大專 院校當中的 ACG 社團當中,走在時代前 端的開創者。 光畫社,如果以當時的學長的字面解 釋,便是所謂的「光說不畫」—這並非叫 人混吃等死的意思,而是從字面著手,解 釋作品其中的意義。光畫社,最早是以作 品賞析作為本社團活動目的。當時相關資 源缺乏,藉由舉辦影展和講座等方式,光 畫社不僅提供同學觀賞作品的平台,同時 也能推廣相關產業和文化。此一作為,在 九零年代初期,對於剛引入 ACG 文化的 台灣來說,是一個相當重要的環節。原因 是,藉由各大專院校的 ACG 社團的付出,


ACG 次文化使能逐漸地在當時風氣較為 況。

此時,作為一個 社團,我們所強調的是多元化與包容力。 此時,作為一個 ACG 社團,我們所強調的是多元化與包容力 ACG

保守的台灣立足、扎根,以至今日的盛

一般來說大多數有在從事創作的 ACG

社團,不管其風格或是作品類型也好,大 多會以參與 FF—Fancy Frontier 開拓動

ACG 社團都在做些什麼 ? 光畫社在作些 什麼 ?

漫祭或者是 C.W.T 這類以同人誌和同人 週邊販售為目的的大型活動。所謂的同人 誌,便是由一位或者是一群擁有相同喜好

光畫社在做些什麼 ?

得人所自行創作的自創作品。因此,有創 作作品的社團,幾乎無不以參與同人活動

這個問題也可以說是 ACG 社團們都在 做些社麼 ?

為最終目標。最近幾年,由於參加人數越 趨眾多及踴躍,活動進行期間,媒體也相 當關注活動的進行呢 !

此時,作為一個 ACG 社團,我們所強 調的是多元化與包容力。因此,各家社團 所呈現的面貌也都不盡相同 : 有些社團以 扎實的畫畫技術人員和結出的創作作品聞 名、有些社團則以作品鑑賞為目標,有些 以桌上遊戲為賣點、但也有些以角色扮演 Cosplay 為主要活動。

還有其他比較小型的活動會不定期舉

行。例如,以唱歌為主要目地的歌謠祭、 以 Cosplay 玩家為主的外拍活動、甚至 是媲美音樂性社團的同人樂團演奏等等, 種類其實是非常繁多,這就要各位依照個 人的喜好去選擇參與的活動類型。總而言 之,ACG 社團絕對不是一個無聊呆板的

以目前的光畫社所涉入的活動範圍來 說, 正 如 同 時 下 大 多 數 的 ACG 社 團 一 樣,實在是非常的廣闊 : 除了傳統的作品 的漫畫作品實作和模型製作、看似簡單卻

多姿。

鑑賞,還包含了極具技術性及想像力挑戰

社團,我們的社團活動其實是非常的多采

看完上述的文章以後,希望讀者能夠對

我們光畫社,以及 ACG 圈有些不一樣的

又極需心思的 Cosplay 和女僕喫茶活動、

認識。事實上,筆者在這裡用文字所呈現

以及需要技巧和腦力激盪的桌上遊戲和

的可能不及實際上參與過的活動內容的十

TRPG 等 , 皆可以在本社中找到同好一起

分之一吧 ! 總之,ACG 社團是非常有趣

行動。像是筆者我沒什麼特別專長的人,

的,套句人們常說的一句話 : 我們絕對不

也在這裡找到屬於自己的一片天地 !

是什麼阿宅,我們其實也是非常清新健康 的好嘛 !

ACG 會舉辦甚麼活動呢 ? 正如同一般學校性社團,ACG 社團也 有固定的大型活動。這裡筆者舉個例子。

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Nujabes 是名傑出的音樂人,雖 然於去年二月去世,但是他的音樂 依然是當代 Hip Hop Jazz 的箇中翹 楚,漂亮的編曲以及沉靜心靈的作 樂風格更是讓他奠定了在音樂界中 的地位。  不同於一般的流行音樂,Nujabes 他所更注重的是編曲,在他的音樂 當中,很少會聽到一般副歌主歌副 歌這種典型的編排方式,更多的是 配合上一些如刮盤之類音效,像是 在 這 張 Modal Soul 中 的 <Luv> 一 開始以流暢的刮盤配合上沉穩的 hithat, 並 且 用 rap 的 方 式 來 表 達

他對愛人的思念,對愛情的態度, 在這之中我們能夠更深入的去了解 Nujabes,他就是這麼得可愛且深沉; 另外藉由鼓點的搭配來呈現出另外 一種獨特的風貌也是 Nujabes 的拿 手 好 戲, 像 是 <Music Is Mine> 便 是藉由爵士鼓來帶動整首音樂,而 且整首之中以一個旋律貫串,最後 再已鋼琴做尾,而在這其中又讓人 找不到音樂的規律,但是從頭聽到 最後,卻又感受不到任何的違和感, 這就是 Nujabes 獨特細膩且又另人 驚喜的編曲方式。

鬱,不變的節奏有如正陷入鑽牛角 尖苦思的年輕人,與偶爾出現的鋼 琴和薩克斯風,就像是靈光一現的 idea,但卻又被那無盡的節奏給吞噬 其中。

 而在這樣一張充滿著西方元素 的 專 輯 中, 很 難 得 的 又 帶 有 了 點 東 方 的 色 彩, 在 這 其 中, 小 弟 尤 為 推 薦 <Reflection Eternal> 及 <Feather>, 由 內 而 外 散 發 出 一 種 名 為 " 淡 " 的 氣 味, 在 閒 適 的 節 拍 中帶著清透的鋼琴,那人聲又仿佛 僅僅是個點綴,富有詩意而另人心  接著想要推薦 <Sea of Cloud> 給 醉,在這樣陰雨綿綿的午后,拌杯 各位愛樂人,這首最讓人愛不釋手 Maconnais 的紅酒,淺淺的品嘗那 的便是他所營造的氣氛,帶有點憂 一絲絲的微醺。

Nujabes 吞噬靈魂的無盡節奏 Fat Cat

Hi there! This is FatCat, well, to I, myself, I'm a music player, a chaser of extreme music that can stun your soul, and also an artist, of doing all the music works. Hope you guys are going to love this column. Peace!


《未來數位專欄》 Facebook 上的網頁遊戲,就是一種需要使用者同意存取的第三方應用 程式。在我們玩遊戲的同時,使用者資料也直接地被利用、分析了…

你不知道的事 阿莫 一個資工系的學生。寫程式就是他的寫作,將鍵盤與滑鼠化為筆與紙,心中 的藍圖就能夠一點一點的實作出來,成為好用、好玩的東西。成長在資訊科 技快速演進的時代,吸收新知並且與舊有的知識相整合,才能在這個時代不 致迷失自己。

  能夠有個區塊來討論未來數位世界的趨勢,是一件很不錯的事。當然每個 人都有自己的見解,沒有一定的對錯。我僅是在這裡閒聊一些或許能預期的事 情,留給讀者想像的空間。   本期的專欄我們討論關於網路、社群與隱私這幾件事 情。大家都知道,有不少人已經把網路當成生活不可或缺 的東西,走到哪裡都要上網。於是我們可以看到一些現 象:上課時,老師在台上辛勤的講課,學生在台下用筆電 上 Facebook、Plurk、BBS 和 MSN ;午餐時間則邊吃飯 邊打開筆電,看看有沒有新訊息或回噗;下午實���課還可 以掏出 iPhone 檢查最新的回覆;晚上在圖書館看書,看 累了就上個網輕鬆一下;看完書回到寢室,線上遊戲更是 不可忽略的休閒!最後,睡前也不忘做最後的檢查與回覆, 才安心的就寢。   說真的,用膝蓋想也知道,現在就已經如此了,未來 的世界恐怕更甚於此。在可預見的未來,哪需要這麼麻煩? 說不定能夠直接在大腦植入智慧晶片,隨時連接到你的人 際網路,任何訊息都將投射在你的視網膜上,睡覺的時候 還可以儲存起來,等到起床後再一次瀏覽與回覆。如果嫌 不夠即時,甚至可以啟動代理人(Agent)程式來幫你回 應, 24 小時待命絕不漏失。   社群的魅力也就在這裡,人是多麼渴望與人群連結, 而為了保持連結,隱私也可以稍微犧牲掉。����������� 26 ������� 歲的 Face� ����� book 的 創 辦 人 Mark Zuckerburg 曾 公 開 的 說:「 人 們 習慣於網上分享各種資訊,保有用戶隱私權反倒是過時觀 念。」由此可知這些市場老大的想法。其實凡走過必留下

痕跡,今天在網路上的任何一句話,明天可以變成某件事 的證據。舉例來說,最近有越來越多「抓小三」的新聞都 是從 Facebook 上蒐集證據的呢。   想想那些 Facebook 的第三方應用程式,當你點下「同 意存取」按鈕的同時,你的個人資料就被程式複製走了。 通常來說,大家不都是按同意的嗎?這些網路公司多麼希 望拿到你的個人資料啊!有了這些資料,他們才能進行深 度分析或交叉比對,這動作也就是所謂的資料探勘(Data Mining)的一部份。靠這些資訊,市場老大才能獲取利益。 目前 Facebook 在這方面算是占盡優勢, Google  也在後 頭急起直追。   網路世界其實是一條清澈見底的河,稍一不慎是有危 險的。舉例來說,你在任何時間、任何網路位址發送的任 何一個封包(Packet),包含目的地等資訊統統都會被記 錄起來。只要有漏洞(而且通常都會有),駭客高手能夠 輕而易舉地鎖定任何人,從他發的文章找出他的上線位址, 然後利用 DNS、Google 或過濾網路封包(Sniffer)等等 方式,找出他的身分,最後再 try 出通行密碼。通行密碼 其實不一定是安全的喔!事實上,許多人到現在都還是用 生日或身分證字號當密碼的呢! 說了這麼多,問你喔,你怕不怕? 會怕就好,從今以後要小心一點囉。

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Volks6月號