Page 1


Filarmonica ,,,,Paul Constantinescu�


F i l a r m o n i c a “ P a u l solicitante care promovau muzica Constantinescu“ este românească și simfonică în general. una dintre cele mai prestigioase instutuții de cultură din România. Recunoscută pe plan național și internațional datorită calităților profesionale ale orchestrei dovedite cu prilejul reprezentațiilor acesteia care sunt apreciate întotdeauna de câtre public și presa de specialitate, s-a înființat în anul 1952 din inițiativa unui grup de iubitori ai muzicii simfonice, sub denumirea de Orchestra Simfonică “Ciprian Porumbescu”. În anul 1960 devine “Filarmonica de Stat Ploiești” prin unificarea într-o singură instituție de concerte a Orchestrei Simfonice “Ciprian Porumbescu” cu “Orchestra populară Flacăra Prahovei”, înființată în 1947. Datorită muncii neobosite a unor oameni de cultură precum Ion Baciu, N. C. Debie, Al. I. Bădulescu, care au înțeles importanța pe care muzica cultă urma să o aibă în viața spirituală a județului Prahova chiar într-o perioadă în care activitatea culturală era la începuturi, Filarmonica ploieșteană a evoluat rapid: au fost angajați instrumentiști foarte buni, cu studii de specialitate, au fost abordate repertorii

Au urmat turnee în străinătate: Italia, Germania, Franța, Belgia, Spania, Grecia, Cehoslovacia, etc. și primele înregistrări la casa de discuri Electrecord, în anul 1967, sub bagheta dirijorului George Petrescu. Între anii 1970-1977, Orchestra simfonică din Ploiești a imprimat, din creația muzicală românească, pentru postul național de radio 28 de piese, iar din reperoriul univerasal, cinci lucrări de referință din creația compozitorilor P. I. Ceaikovski, G. Mahler și A. Honegger . Activitatea de imprimări pentru postul național de radio a continuat până în anul 1990, aceasta reprezentând și una dintre sursele de autofinanțare ale Orchestrei, care între anii 1984 - 1989, împreună cu celelalte instituții de spectacole și concerte din țară, în urma unei dispoziții, a fost obligată să obțină, din venituri proprii, 84-86% din bugetul anual de venituri și cheltuieli. La evoluția fabuloasă a Orchestrei Simfonice au contribuit marile personalități invitate la pupitrul dirijoral printre care amintim: Ion Baciu, Mircea Basarab, Ludovic Bacs, Horia Andreescu, Cristian Mandeal,


Cristian Brâncuși, Emanuel Elenescu, Ovidiu Bălan, Petre Zbârcea, Paul Popescu, Pietro Argento (Italia), Woss Kurt (Austria), Walter Horst (Germania), etc. și soliștii de talie mondială români, din Europa, Asia și cele două Americi precum: Ion Voicu, Ștefan Gheorghiu, Ștefan Ruha, Daniel Podlovski, Ludovic Spiess, Silvia Voinea, Arta Florescu, Pavel Kogan, Aldo Ciccolini, Nina Cogan, Li Min Cean, etc. În ziua de 27 aprilie 1993, cu ocazia împlinirii a 40 de ani de la înființare, Ministerul Culturii și Consiliul Județean Prahova au hotărât ca Filarmonica de Stat Ploiești să poarte numele ilustrului compozitor, cel care a contribuit enorm la zestrea culturală a orașului prin creația sa, Paul Constantinescu, ce tocmai împlinise 50 de ani. Foarte impresionat de eveniment, compozitorul a oferit forurilor culturale județene una dintre cele mai importante lucrări ale sale, “Simfonia ploieșteană”, ce descrie Ploieștiul prin imagini sonore semnificative, operă ce a fost interpretată în primă audiție de Orchestra Simfonică sub bagheta ilustrului Ion Baciu, în prezența autorului, în ziua de 30 septembrie 1961.

Cu ocazia comemorării a trei ani de la trecere în neființă a șefului de orchestră Ion Baciu ce a condus Orchestra Simfonică la un nivel la care poate concura cu orice orchestră profesionistă din țară și nu numai, Sala de Concerte a Filarmonicii a devenit, din anul 1998, Sala de Concerte “Ion Baciu”. În prezent, Orchestra Simfonică a Filarmonicii “Paul Constantinescu” se bucură de reprezentații cu succes, fie că este vorba de scena Sălii de Concerte “Ion Baciu”, spațiu neconvențional sau festivaluri la care participă, invitată sau în calitate de gazdă. Se acordă o importanță deosebită pentru organizarea concertelor educative și acțiunilor ce au în prim plan cultivarea gustului pentru muzica cultă la copiii ce nu studiază în școli de profil, iar pentru tinerii interpreți, dirijori, artiști la început de carieră, Filarmonica a demarat câteva proiecte pentru încurajarea și promovarea acestora, asigurânduse un natural schimb de generații din ce în ce mai pregătite pentru scenă. Colaborarea Orchestrei Simfonice cu mari dirijori și soliști, ce sunt prezenți pe marile scene ale lumii, laureați ai unor Concursuri Internaționale, reprezintă o


preocupare majoră și continuă a conducerii Instituției de Cultură; astfel pe scena Filarmonicii “Paul Constantinescu” au evoluat nume mari ale muzicii clasice din întreaga lume: pianistul Josu de Solaun, câștigătorul Concursului Internațional “George Enescu”secțiunea pian, ediția 2014, violonistul Ștefan Tarara , câștigătorul Concursului Internațional “George Enescu”- secțiunea vioară, ediția 2014 și al premiului I la Concursul Internațional de vioară “R. Lipizer” (2011), unde a fost acompaniat în finala concursului chiar de Orchestra Simfonică a Filarmonicii “Paul Constantinescu”, acesta fiind ani la rând orchestra oficială a Concursului, sub bagheta maestrului Ovidiu Bălan, dirijor onorific al Filarmonicii, violonistul Răzvan

Stoica, cotat drept cel mai bun violonist din Europa cu vârsta până în 29 de ani, câștigătorul New Talent -Bratislava și al dreptului de a cânta pe o vioară Stradivarius ce datează din 1729, violoncelistul Rodin Moldovan, prim violoncelist al Orchestrei MDR - Leipzig, violoniștii Alexandru Tomescu, Gabriel Croitoru, Bogdan Zvorișteanu, dirijori ca Walter Hilgers, ce deține și titlul de Director Artistic onorific al Filarmonicii ploieștene, Horia Andreescu, Gabriel Bebeșelea, Tiberiu Soare, etc. Toate acestea împreună cu preocuparea continuă a instrumentiștilor din orchestră pentru performanță și nou, contribuie la sedimentarea și ascensiunea Filarmonicii “Paul Constantinescu” din Ploiești.


Manager & Dirijor

“Ceea ce faci în viaţă are ecou în eterenitate” Vlad Mateescu şi-a efectuat instituţii, specializându-se în stilistică studiile muzicale în cadrul Colegiului de Artă „Carmen Sylva” din Ploieşti, specialitatea pian , promoţia 2006 şi Facultatea de Compoziţie şi Dirijat a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, promoţia 2010. Între anii 2010-2012 urmează cursuri de master în cadrul aceleiaşi

dirijorală-dirijat orchestră şi cor cu remarcabilii dirijori români Horia Andreescu, Cristian Brâncuşi şi Tiberiu Soare. Practica dirijorală şi-a desfăşurat-o asistând şi participând la repetiţiile corurilor şi orchestrelor Operei Naţionale şi Societăţii de Radiodifuziune Bucureşti.


În paralel, a urmat un Masterat MBA în managementul litigiilor economice primind la absolvire o diplomă româno-elveţiană. Apoi a participat la alte cursuri în urma cărora a obţinut titlul de Manager de proiecte culturale acordat de Ministerul Culturii. A urmat cursurile de măiestrie dirijorală susţinute de dirijorii Enrique Garcia Asensio şi Konrad von Abeldiscipolii maestrului Celibidache. Este fondator, manager, impresar al Asociaţiei „Momentum” şi dirijor al „Momentum Orchestra” alături de care a efectuat mai multe turnee şi a participat la evenimente aflate sub egida Districtului Rotary 2241 România-Moldova. Colaborează cu solişti ca Paula Selling, Ovidiu Lipan Ţăndărică, Adrian Naidin, Cristi Gram, Jozsef Kappl, Alexandru Tomescu, Alexandru Anastasiu, Josu de Solaun, Florin Galați, Răzvan Suma, Răzvan Stoica în vederea realizării unor concerte inedite. După ce a fost Secretar Muzical şi apoi Director Artistic al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti, începând cu anul 2015 , la doar 28 de ani devine cel mai tânăr director din România. În calitate de Director dar şi dirijor al Filarmonicii ploieştene,

pune suflet în fiecare dintre acţiunile întreprinse, dorind să-şi îndeplinească visul ca Filarmonica „Paul Constantinescu” să fie între primele cinci filarmonici din lume. Totodată, a fost dirijor invitat al orchestrei Camerata Regală în cadrul Festivalului „Sergiu Celibidache” dar și al altor orchestre din România. Vlad Mateescu mai activează ca dirijor şi manager în diferite proiecte culturale- SYMpHOENIX, Momentum Orchestra, SymFolk (Ducu Bertzi şi Momentum Orchestra), Pasărea Rock Simfonic, Mozart Rocks (Dan Helciug) şi altele. A susţinut peste 150 de concerte şi spectacole în calitate de dirijor şi corist al Corului Gospel ”Momentum” şi a obţinut 44 de premii naţionale şi internaţionale la festivaluri şi concursuri de pian. A dirijat „Momentum Orchestra” într-un concert la Muzeul Satului „D. Gusti”, cu ocazia aniversării a 77 de ani de la înfiinţare, în urma căruia orchestra a obţinut Diploma de Excelenţă. A fost invitat să dirijeze mai multe concerte la Ambasadele Greciei, Ciprului şi SUA. Motto-ul după care se ghidează în viaţă este: „Ceea ce faci în viaţă are ecou în eterenitate’’.


Director Artistic & Violistă

...s-a numărat printre laureaţi la toate concursurile de specialitate la care a participat. Georgiana Maria Frîncu numeroase Cursuri de Măiestrie şi a umat cursurile Liceului de Artă „Carmen Sylva” din Ploieşti şi este absolventă de Master la Universitatea Națională de Muzică din București, Facultatea de Interpretare Muzicală (2014), unde a studiat viola cu profesorii Valeriu Pitulac și Marian Movileanu. De-a lungul anilor a participat la

s-a numărat printre laureaţi la toate concursurile de specialitate la care a participat. Încă din anii studenţiei devine artist instrumentist al Filarmonicii „Paul Constantinescu”, urmând ca după absolvirea Facultăţii, în anul 2011, să devină şef al partidei de violă din cadrul Orchestrei Simfonice.


În prezent este Director Artistic al Filarmonicii Ploieștene, şef al partidei de violă a Orchestrei Simfonice, membră a cvartetului Filarmonicii ploieştene, „Chronos”, profesor colaborator la Colegiul de Artă Carmen Sylva din Ploiești. A fost profesor asociat al Universităţii „Valahia” din Târgovişte în cadrul unui proiect de formare continuă a profesorilor de la şcolile de specialitate din ţară şi invitată în juriul concursurilor naţionale de interpretare muzicală instrumentală. Are o susținută activitate concertistică, demonstrată prin apariții în calitate de solist pe

scena Filarmonicii din Ploiești, sub bagheta dirijorilor Radu Postăvaru și Matei Corvin, recitaluri camerale, colaborări cu alte orchestre din țară precum Orchestra „George Enescu”, Filarmonica din Bacău şi Orchestra Simfonică Bucureşti, turnee în țară și în străinătate ca membă a orchestrei sau cvartetului de coarde. Doi ani a participat ca şef de partidă -violă a Orchestrei oficiale a Concursului internaţional de vioară „R. Lipizer”, iar în anul 2013 a făcut parte din prima orchestră românească ce a realizat un turneu în America de Sud, în Brazilia, Argentina, Uruguay şi Peru.


Directori & Dirijori Onorifici ...a făcut parte peste 20 de ani din Orchestra Filarmonicii din Viena Dirijorul Walter Hilgers a studiat tuba, contrabasul și pianul la Universitatea de Muzică din Aachen și este tubist în orchestră, solist, profesor și dirijor. Începând din stagiunea 2016-2017 este numit Director Artistic Onorific și Dirijor invitat permanent al Filarmonicii ,,Paul Constantinescu” Ploiești. La vârsta de 20 de ani a ocupat postul de tubist la Filarmonica din Viena, a făcut parte peste 25 de ani din "German Brass" , fiind adesea invitat al Filarmonicilor din Berlin, NDR, Dusseldorf și profesor de tubă și muzică de

cameră la Academia de Muzică "Franz Liszt" din Weimar. Este dirijor invitat al Orchestrelor din Zagreb, Montevideo, Buenos Aires, Nisa, Timișoara, București și Ploiești. Dirijorul Walter Hilgers este în prezent profesor la Academia de Muzică „Franz Liszt” din Weimar. În februarie 2008 a condus Orchestra Naţională Radio, începând astfel colaborarea cu ansamblurile Radio România. Cariera muzicală a început-o în calitate de tubist, deținând o perioadă postul de prim tubist al orchestrei simfonice din Düsseldorf și predând acest instrument la


Academia de Muzică Rheinland, Institutul „Robert Schumann” din Düsseldorf. Ca instrumentist a colaborat, de asemenea, din 1979, vreme de 12 ani, cu Orchestra Festivalului de la Bayreuth, evoluând pe parcursul celor 30 de ani de activitate instrumentală sub bagheta unor dirijori ca Herbert von Karajan, Lorin Maazel, Claudio

Abbado, Daniel Barenboim, Zubin Mehta, André Previn, Pierre Boulez, Sir Georg Solti, James Levine etc. Walter Hilgers a fondat unul dintre cele mai renumite ansambluri de suflători de alamă – „German Brass” – formaţie cu care, pe parcursul a 25 de ani, a realizat numeroase concerte.

...unul dintre cei mai prolifici dirijori ai României...

Dirijorul Ovidiu Bălan, în prezent director executiv, director muzical și prim-dirijor al Filarmonicii „Mihail Jora” din Bacău este, din 1995, prim-dirijor al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii din Ploiești și director muzical al Orchestrei Simfonice

Domenico Cimarosa din Aversa, Italia. Născut în 1942, Bălan a studiat la actuala Universitate Naţională de Muzică din București și apoi alături de Jean Fournet, Marius Constant, Fernand Quattrochi, dar și împreună cu Eugene Ormandy, Sir Georg Solti, Zubin Mehta, Aldo Ceccato, Lorin Mazel, Pierre Boulez și Seiji Ozawa.


Dirijorul Ilarion Ionescu- orchestre simfonice din Italia, Statele Galaţi, director onorific al Unite ale Americii, Elveția, Spania, Filarmonicii „Paul Constantinescu” Rusia, China, Japonia, Mexic, din Ploieşti, s-a afirmat iniţial ca Mongolia, între altele. A colaborat cu soliști de violonist și apoi ca dirijor. A fost discipol al lui Emanuel prestigiu, între ei numărându-se Elenescu şi al lui Mircea Basarab Lazar Berman, Radu Lupu, Valentin la București, iar apoi a lucrat la Gheorghiu, Daniel Safran, Igor Paris cu Charles Munch şi Pierre Oistrach, Fazil Say. A fost director Dervaux, precum şi în America, și dirijor permanent al orchestrei împreună cu Leopold Stokowski şi Filarmonicii din Istanbul, respectiv Eugene Ormandy. La întoarcerea în dirijor permanent al orchestrei din România a devenit dirijor permanent Ankara și al orchestrelor simfonice al Filarmonicii din Brașov și a condus din Gävle și Uppsala din Suedia.

...carisma și eleganța sunt doar câteva din cuvintele care-l definesc...


Dirijori ...un veritabil talent precoce, dirijând prima dată la vârsta de cinci ani... Născut în anul 1967 la Iaşi, într-o familie de muzicieni, Radu Postăvaru s-a manifestat ca un veritabil talent precoce, dirijând prima dată la vârsta de cinci ani. A studiat însă mai întâi pianul la Liceul de Muzică Octav Băncilă din Iaşi, pentru a deveni apoi student al secţiei de Compoziţie a Conservatorului George Enescu din aceeaşi localitate şi, din 1990, al clasei de compoziţie muzicologie dirijat din cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, unde i-a avut îndrumători, printre alţii, pe Dan Constantinescu şi pe Horia Andreescu.

Pasionat de arta dirijorală, Radu Postăvaru a urmat, dupa terminarea studiilor, cursuri de măiestrie artistică în Germania, cu profesorul Olaf Koch de la Musikakademie din Berlin, în paralel începand să dirijeze Orchestra Simfonică a Filarmonicii din Halle. Preocupat de promovarea muzicii contemporane şi a muzicienilor de azi, Radu Postăvaru a deţinut funcţiile de director muzical al Radio Iaşi (între 19931995) şi de şef al secţiilor Dirijat şi Orchestră din cadrul Universităţii de Arte George Enescu (între 1995-2001), simultan cu activitatea sa dirijorală desfaşurată


la pupitrul tuturor orchestelor importante ale ţării şi al unor ansambluri simfonice din Germania, Italia, Franţa, Spania şi Cehia. Având şi o intensă activitate componistică, datorită căreia a obţinut mai multe premii, Radu Postăvaru a manifestat o preferinţă pentru lucrările în genul cameral, el rămânând însă în primul rând dirijor, ultimii ani găsindu-l în postura de dirijor principal al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti. Împreună cu acest ansamblu Radu Postăvaru a realizat

numeroase înregistrări pentru radio şi televiziune, ca şi pentru diferite case de discuri, abordând un repertoriu larg, ce cuprinde inclusiv pagini din literatura muzicală contemporană cu noi. Mendelssohn, Schumann, Ceaikovski şi Brahms, precum şi premiera cu Simfonia a V-a de Mahler, poeml simfonic „Patria mea” de Smetana, Simfonia Fantastică de Berlioz, Simfonia nr. 1 de Şostakovici şi poemul simfonic „Moarte şi transfiguraţie” de Richard Strauss.

...a întreprins turnee în Franţa, Grecia, Ungaria, Italia, Turcia... Marian Dovîncă a absolvit Liceul de Artă „Carmen Sylva” şi Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Facultatea de Interpretare Muzicală, secţia vioară. A colaborat ca instrumentist cu Orchestra Naţională de folclor condusă de Constantin Arvinte şi a participat la numeroase festivaluri de folclor în ţară şi în străinătate alături de ansambluri folclorice prahovene. Fost membru al ansamblurilor

folclorice „Floarea de colţ” şi „Ciuleandra” alături de care a întreprins turnee în Franţa, Grecia, Ungaria, Italia, Turcia este în prezent dirijorul Orchestrei „Flacăra Prahovei”.


Soliști Cel mai important violonist al generației sale și unul dintre cei mai mari muzicieni români contemporani cu noi... Gabriel Croitoru s-a născut există nici o îndoială că el face parte la Bucureşti în 20 august 1965. În ultimiii ani numele violonistului a apărut încă mai des în presa din țară datorită viorii Guarneri „Catedrala”, instrumentul preferat al lui George Enescu, pe care Gabriel Croitoru cântă din anul 2008. Proiectele din ultimii ani ale muzicianului bucureștean au inclus și o serie de recitaluri susținute în compania maestrului Valentin Gheorghiu, care spunea că: „Gabriel Croitoru este cel mai bun violonist cu care am cântat, nu

din elita violonisticii mondiale.” În 2006 Gabriel Croitoru a obţinut titlul de Doctor în muzică la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, (îndrumător fiindu-i Prof. Univ. dr. Octavian Lazăr Cosma) cu teza „Pablo Sarasate - Virtuozitate interpretativă şi fantezie componistică”. De-a lungul anilor, datorită prestigiului câştigat în lumea muzicală, Gabriel Croitoru a fost invitat ca membru în juriul mai multor concursuri naţionale şi internaţionale.


Ioana Maria Lupaşcu, pe care marele pianist Lazar Berman o descria drept „solistă cu enorme posibilităţi tehnice şi artistice”, s-a născut la Brăila, unde a studiat pianul de la vârsta de patru ani cu prof. Mircea Bogatu. Formarea de bază a continuat la Liceul de Muzică „George Enescu” din Bucureşti şi apoi la actuala Universitate Naţională de Muzică bucureşteană, studiile universitare fiind finisate la Universitatea „George Enescu” din Iaşi şi absolvite cu notă maximă. În anul 2000 este admisă la Masteratul „Virtuosity Level” la Conservatorul din Lausanne, Elveţia, la clasa Prof. JF Antonioli, însă după câteva luni se mută în Italia, unde devine, la Accademia Europea di Musica, studenta faimosului Lazar Berman. A concertat alături de Orchestra Naţională Radio, Bucharest

Symphonic Pops, Orchestra medicilor, cu orchestrele Filarmonicilor din Ploieşti, Arad, Cluj, Iaşi, Timişoara, Bacău, Botoşani, Sibiu, Târgu Mureş, Constanţa, Târgovişte, Galaţi, Craiova şi Satu Mare. A cântat sub baghetele dirijorilor: JF Antonioli (Elveţia), Mihail Agafiţa, Ovidiu Bălan, Matei Corvin, Valentin Doni, Mika Eichenholz (Suedia), Iurie Florea, Dorin Frandeş, I. Ionescu-Galati, Ladislau-Petru Horvath, Marius Hristescu, Koichi Inoue (Japonia), Alexandru Iosub, Koichiro Kanno, Walter Hilgers (Germania) şi Sabin Păutza, pentru a numi câţiva dintre ei. A colaborat cu violonişti de marcă precum Ladislau Petru Horvath, Romel şi Victoria Joseph şi Florin Paul. Începând din anul 2007 este solistă a Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti.

„solistă cu enorme posibilităţi tehnice şi artistice”


...a interpretat roluri memorabile pe cele mai prestigioase scene europene... Cezar Ouatu s-a născut cu la Ploieşti, într-o familie de muzicieni şi duce cu mândrie mai departe numele tatălui său, regretatul Florian Ouatu, primflautist al Filarmonicii „Paul Constantinescu”. Îndrumat şi susţinut de acesta, Cezar începe să studieze pianul de la şase ani şi urmează cursurile actualului Colegiu de Artă „Carmen Sylva”. La 20 de ani îşi descoperă întâmplător vocea de contratenor şi decide să-şi continue studiile în Italia, unde este admis la prestigiosul Conservator „Giuseppe Verdi” din Milano. Absolvă studiile în 2004, cu punctaj maxim şi se perfecţionează în sfera muzicii baroce sub îndrumarea celebrei profesoare Margaret Hayward. Urmează apoi cursuri de măiestrie interpretativă

personalităţi muzicale remarcabile: Jordi Savall, Sara Mingardo, Rene Clemencic, Magda Olivero, Viorica Cortez şi Mariana Nicolesco. A colaborat cu succes cu dirijori şi regizori de excepţie, între ei numărându-se Fabio Biondi, Alan Curtis, Jean- Christophe Spinosi, Ottavio Dantone, Diego Fasolis, George Petrou, Federico Guglielmo, Werner Ehrhardt, Emilio Sagi, Pierluigi Pizzi, Corrado Rovaris, şi Emmanuel Villaume, având ca partener de scenă voci celebre: Angela Gheorghiu, Ruxandra Donose, Cecilia Bartoli, Simone Kermes, Ruth Ziesak, Olga Peretyatko, Juanita Lascarro şi Mireille Delunsch. În prezent este solist al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti.


...prestaţiile sale ridicându-se de fiecare dată la un înalt nivel profesional. Violeta Visarion Barac a absolvit cursurile Universităţii de Muzică din Timişoara, secţia muzică de jazz şi pe cele ale Universităţii din Ploieşti, secţia Pedagogie. Între anii 1991-1996 a fost solistă a Teatrului „Toma Caragiu” din Ploieşti, urmând ca din 1996 să devină solistă a Filarmonicii

„Paul Constantinescu”. A apărut în numeroase spectacole alături de Orchestra populară dar şi în recitaluri camerale alături de artişti ai Orchestrei Simfonice, prestaţiile sale ridicându-se de fiecare dată la un înalt nivel profesional.

...câştigătorul a numeroase premii...

Traian T i F Frîncu î s-a născut „Spiru Haret”, la secţiunea canto în localitatea Vălenii de Munte, judeţul Prahova în 11 mai 1980. Debutul său ca solist de muzică populară a avut loc în anul 1997 în cadrul emisiunii de folclor „Tradiţii”, realizată de TVR 1. În anul 2006 absolvă Facultatea de Muzică din cadrul Universităţii

popular şi cursurile de masterat ale aceleiaşi instituţii în anul 2008. Din anul 2007 este solist al Filarmonicii „Paul Constantinescu”, a imprimat un album de muzică populară, este câştigătorul a numeroase premii şi participă frecvent la emisiuni radio şi de televiziune.


Concertmaeștri

...se numără printre cei mai valoroşi violonişti din România...

Cosmin Horaţiu Stoica, Catedra de coarde a Universităţii născut în 25.03.1973, a absolvit cu diplomă de onoare Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” din Bucureşti şi ca şef de promoţie Facultatea de Interpretare Muzicală, secţia Vioară, din cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti. A studiat cu renumiţii profesori Modest Iftinchi şi Ştefan Gheorghiu, iar imediat după absolvirea Facultăţii a fost, vreme de un an, preparator universitar la

Naţionale de Muzică din Bucureşti. Are o activitate artistică susţinută şi organizează numeroase recitaluri, iar Filarmonicile din România îl au deseori invitat în calitate de solist. Cu un repertoriu foarte diversificat, Cosmin Horaţiu Stoica se numără printre cei mai valoroşi violonişti din România, iar Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploieşti are bucuria şi onoarea de a-l avea angajat în funcţia de concertmaestru, începând cu anul 2001.


Adrian

Ceapă

este concertmaestru al Orchestrei Simfonice din anul 1998. A absolvit cursurile Conservatorului «Ciprian Porumbescu » din Bucureşti, a făcut parte din orchestrele «Bucureşti» şi «Orchestra Internaţională» conduse de respectiv Ion Voicu şi Cristian Florea. A participat ca şi concertmaestru la turnee în

străinătate alături de Orchestrele Filarmonicilor din Bacău, Râmnicu Vâlcea şi Ploieşti. Este profesor colaborator la catedra de vioară a Colegiului de Artă «Carmen Sylva» şi a fost invitat ca membru al juriului la numeroase concursuri de vioară naţionale şi internaţionale, printre care cel de la Varallo-Italia.

...membru al juriului la numeroase concursuri de vioară naţionale şi internaţionale...


Cvartetul „Chronos” Cvartetul

„Chronos”

s-a format în anul 2014 la inițiativa membrilor, respectiv Cosmin Horațiu Stoica – vioara I, Stelian Nemțanu - vioara a- II- a, Georgiana Maria Frîncu - violă și Florin Găureanu - violoncel. Cei patru instrumentiști fac parte din orchestra simfonică a Filarmonicii ”Paul Constantinescu” din Ploiești și au înființat acest cvartet din dorința de a aduce în atenția publicului ploieștean muzica de cameră. Pasiunea pentru muzica de cameră a celor patru instrumentiști ai cvartetului ”Chronos” i-a îndemnat să abordeze un repertoriu foarte diversificat, cu muzică din toate genurile care satisface și cele mai exigente gusturi în materie. Bucuria de a profesa și în cadrul unui ansamblu de muzică clasică se observă cu ocazia fiecărei reprezentații a cvartetului, fie că este vorba despre paginile dedicate cvartetului clasic, muzică de divertisment sau

recitaluri-lecție. Cvartetul „Chronos” acordă importanță deosebită proiectelor educaționale din care face sau ar putea face parte ( fiecare dintre membri exercitându-și activitatea și ca profesori), fie că este vorba despre concert – lecție oferită copiilor care studiază în liceele de profil, fie că este vorba despre concerte susținute pentru copiii care vor să-și aprofundeze cunoștințele despre muzica clasică, formând astfel public iubitor de muzica de acest gen care să se bucure împreună cu cvartetul/ orchestra simfonică la fiecare manifestare artistică a Filarmonicii ”Paul Constantinescu”.


Orchestra „Flacăra Prahovei”

Prima instituție de concerte din regiune, Orchestra "Flacăra Prahovei" s-a format între anii 1946-1947, din inițiativa unor instrumentiști de muzică folclorică, printre care și lăutari din Ploiești. Încă de la început, vreme de trei decenii, Orchestra populară a beneficiat de îndrumările artistice ale dirijorului George Botez care a absolvit Conservatorul din Iași, secția vioară. De numele său se leagă însăși existența orchestrei; pasionat de muzica populară, George Botez renunță la postul de

violonist în orchestra simfonică din Iași pentru a fi dirijor și vreme de cinci ani chiar director al Orchestrei "Flacăra Prahovei". Lucrări ca "Suita de jocuri din Lopătari", "Banu Mărăcine", "Suita din Jitia" etc, poartă amprenta maestrului, foarte priceput în a orchestra și prelucra folclor. În anul 1960, Orchestra "Flacăra Prahovei" se unește cu Orchestra Simfonică sub titulatura de "Filarmonica de Stat Ploiești", devenită ulterior Filarmonica "Paul Constantinescu".


Filarmonica “Paul Constantinescu” este partener al Festivalului George Enescu

Filarmonica “Paul Constantinescu” este organizator al Festivalului Ploiești Hot Jazz Summit


Filarmonica “Paul Constantinescu” deține unul dintre cele mai bune piane Steinway, realizat special pentru filarmonică. Instituția noastră este unica gazdă pentru Europa de Est a Concursului Internațional ”Steinway & Sons”.


Voluntarii Filarmonicii “Paul Constantinescu”

Orchestra Filarmonicii “Paul Constantinescu” realizează și concerte pop-symphonic, rock-symphonic, jazz-symphonic și vocal-symphonic


telefon/fax: +40 244 515 841 office@filarmonicaploiesti.eu www.filarmonicaploiesti.eu /filarmonicapaulconstantinescu

Prezentare Filarmonica ,,Paul Constantinescu” Ploiesti  

Brosura Filarmonica