Page 1


Filarmonica ,,Paul Constantinescu�


F i l a r m o n i c a “ P a u l și simfonică în general. Au este urmat turnee în străinătate: Constantinescu”

una dintre cele mai prestigioase instituții de cultură din România. Recunoscută pe plan național și internațional datorită calităților profesionale ale orchestrei dovedite cu prilejul reprezentațiilor acesteia care sunt apreciate întotdeauna de către public și presa de specialitate, s-a înființat în anul 1952 din inițiativa unui grup de iubitori ai muzicii simfonice, sub denumirea de Orchestra Simfonică „Ciprian Porumbescu”. În anul 1960 devine „Filarmonica de Stat Ploiești” prin unificarea într-o singură instituție de concerte a Orchestrei Simfonice „Ciprian Porumbescu” cu Orchestra populară „Flacăra Prahovei”, înființată în 1947. Datorită muncii neobosite a unor oameni de cultură precum Ion Baciu, N. C. Debie, Al. I. Bădulescu, care au înțeles importanța pe care muzica cultă urma să o aibă în viața spirituală a județului Prahova chiar într-o perioadă în care activitatea culturală era la începuturi, Filarmonica ploieșteană a evoluat rapid: au fost angajați instrumentiști foarte buni, cu studii de specialitate, au fost abordate repertorii solicitante care promovau muzica românească

Italia, Germania, Franța, Belgia, Spania, Grecia, Cehoslovacia, etc. și primele înregistrări la casa de discuri Electrecord, în anul 1967, sub bagheta dirijorului George Petrescu. Între anii 1970-1977, Orchestra simfonică din Ploiești a imprimat, din creația muzicală românească, pentru postul național de radio 28 de piese, iar din repertoriul universal, cinci lucrări de referință din creația compozitorilor P. I. Ceaikovski, G. Mahler și A. Honegger . Activitatea de imprimări pentru postul național de radio a continuat până în anul 1990, aceasta reprezentând și una dintre sursele de autofinanțare ale Orchestrei, care între anii 1984 - 1989, împreună cu celelalte instituții de spectacole și concerte din țară, în urma unei dispoziții, a fost obligată să obțină, din venituri proprii, 84-86% din bugetul anual de venituri și cheltuieli. La evoluția fabuloasă a Orchestrei Simfonice au contribuit marile personalități invitate la pupitrul dirijoral printre care amintim: Ion Baciu, Mircea Basarab, Ludovic Bacs, Horia Andreescu, Cristian Mandeal, Cristian Brâncuși, Emanuel Elenescu, Ovidiu Bălan, Petre Sbârcea, Paul


Popescu, Pietro Argento (Italia), Woss Kurt (Austria), Walter Horst (Germania), etc. și soliștii de talie mondială români, din Europa, Asia și cele două Americi precum: Ion Voicu, Ștefan Gheorghiu, Ștefan Ruha, Daniel Podlovski, Ludovic Spiess, Silvia Voinea, Arta Florescu, Pavel Kogan, Aldo Ciccolini, Nina Cogan, Li Min Cean, etc. În ziua de 27 aprilie 1993, cu ocazia împlinirii a 40 de ani de la înființare, Ministerul Culturii și Consiliul Județean Prahova au hotărât ca Filarmonica de Stat Ploiești să poarte numele ilustrului compozitor, cel care a contribuit enorm la zestrea culturală a orașului prin creația sa, Paul Constantinescu, ce tocmai împlinise 50 de ani. Foarte impresionat de eveniment, compozitorul a oferit forurilor culturale județene una dintre cele mai importante lucrări ale sale, „Simfonia ploieșteană”, ce descrie Ploieștiul prin imagini sonore semnificative, operă ce a fost interpretată în primă audiție de Orchestra Simfonică sub bagheta ilustrului Ion Baciu, în prezența autorului, în ziua de 30 septembrie 1961. Cu ocazia comemorării a trei ani de la trecere în neființă a șefului de orchestră Ion Baciu ce a condus Orchestra Simfonică la

un nivel la care poate concura cu orice orchestră profesionistă din țară și nu numai, Sala de Concerte a Filarmonicii a devenit, din anul 1998, Sala de Concerte „Ion Baciu”. În prezent, Orchestra Simfonică a Filarmonicii „Paul Constantinescu” se bucură de reprezentații cu succes, fie că este vorba de scena Sălii de Concerte „Ion Baciu”, spațiu neconvențional sau festivaluri la care participă, invitată sau în calitate de gazdă. Se acordă o importanță deosebită pentru organizarea concertelor educative și acțiunilor ce au în prim plan cultivarea gustului pentru muzica cultă la copiii ce nu studiază în școli de profil, iar pentru tinerii interpreți, dirijori, artiști la început de carieră, Filarmonica a demarat câteva proiecte pentru încurajarea și promovarea acestora, asigurânduse un natural schimb de generații din ce în ce mai pregătite pentru scenă. Colaborarea Orchestrei Simfonice cu mari dirijori și soliști, ce sunt prezenți pe marile scene ale lumii, laureați ai unor Concursuri Internaționale, reprezintă o preocupare majoră și continuă a conducerii Instituției de Cultură; astfel pe scena Filarmonicii „Paul Constantinescu” au evoluat


nume mari ale muzicii clasice din întreaga lume: pianistul Josu de Solaun, câștigătorul Concursului Internațional „George Enescu”- secțiunea pian, ediția 2014, violonistul Ștefan Tarara, câștigătorul Concursului Internațional „George Enescu”secțiunea vioară, ediția 2014 și al premiului I la Concursul Internațional de vioară „R. Lipizer” (2011), unde a fost acompaniat în finala concursului chiar de Orchestra Simfonică a Filarmonicii „Paul Constantinescu”, aceasta fiind ani la rând orchestra oficială a Concursului, sub bagheta maestrului Ovidiu Bălan, dirijor onorific al Filarmonicii, violonistul Răzvan Stoica, cotat drept cel mai bun violonist din Europa cu vârsta

până în 29 de ani, câștigătorul New Talent -Bratislava și al dreptului de a cânta pe o vioară Stradivarius ce datează din 1729, violoncelistul Rodin Moldovan, prim violoncelist al Orchestrei MDR - Leipzig, violoniștii Alexandru Tomescu, Gabriel Croitoru, Bogdan Zvorișteanu, dirijori ca Walter Hilgers, ce deține și titlul de Director Artistic onorific al Filarmonicii ploieștene, Horia Andreescu, Gabriel Bebeșelea, Tiberiu Soare, etc. Toate acestea împreună cu preocuparea continuă a instrumentiștilor din orchestră pentru performanță și nou, contribuie la sedimentarea și ascensiunea Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești.


Dirijor & Manager

„Ceea ce faci în viaţă are ecou în eternitate.” Vlad Mateescu şi-a efectuat

studiile muzicale în cadrul Colegiului de Artă „Carmen Sylva” din Ploieşti, specialitatea pian, promoţia 2006 şi Facultatea de Compoziţie şi Dirijat a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, promoţia 2010. Între anii 2010-2012 urmează cursuri de master în cadrul aceleiaşi instituţii, specializându-se în

stilistică dirijorală-dirijat orchestră şi cor cu remarcabilii dirijori români Horia Andreescu, Cristian Brâncuşi şi Tiberiu Soare. Practica dirijorală şi-a desfăşurat-o asistând şi participând la repetiţiile corurilor şi orchestrelor Operei Naţionale şi Societăţii de Radiodifuziune Bucureşti.


În paralel, a urmat un Masterat MBA în managementul litigiilor economice primind la absolvire o diplomă româno-elveţiană. Apoi a participat la alte cursuri în urma cărora a obţinut titlul de Manager de proiecte culturale acordat de Ministerul Culturii. A urmat cursurile de măiestrie dirijorală susţinute de dirijorii Enrique Garcia Asensio şi Konrad von Abel – discipolii maestrului Celibidache. Este fondator, manager, impresar al Asociaţiei „Momentum” şi dirijor al „Momentum Orchestra” alături de care a efectuat mai multe turnee şi a participat la evenimente aflate sub egida Districtului Rotary 2241 România-Moldova. Colaborează cu solişti ca Paula Seling, Ovidiu Lipan Ţăndărică, Adrian Naidin, Cristi Gram, Jozsef Kappl, Alexandru Tomescu, Alexandru Anastasiu, Josu de Solaun, Florin Galați, Răzvan Suma, Răzvan Stoica în vederea realizării unor concerte inedite. După ce a fost Secretar Muzical şi apoi Director Artistic al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti, începând cu anul 2015 , la doar 28 de ani devine cel mai tânăr director din România. În calitate de Director dar şi dirijor al Filarmonicii ploieştene,

pune suflet în fiecare dintre acţiunile întreprinse, dorind să-şi îndeplinească visul ca Filarmonica „Paul Constantinescu” să fie între primele cinci filarmonici din lume. Totodată, a fost dirijor invitat al orchestrei Camerata Regală în cadrul Festivalului „Sergiu Celibidache” dar și al altor orchestre din România. Vlad Mateescu mai activează ca dirijor şi manager în diferite proiecte culturaleSYMpHOENIX, Momentum Orchestra, SymFolk (Ducu Bertzi şi Momentum Orchestra), Pasărea Rock Simfonic, Mozart Rocks (Dan Helciug) şi altele. A susţinut peste 150 de concerte şi spectacole în calitate de dirijor şi corist al Corului Gospel ”Momentum” şi a obţinut 44 de premii naţionale şi internaţionale la festivaluri şi concursuri de pian. A dirijat „Momentum Orchestra” într-un concert la Muzeul Satului „D. Gusti”, cu ocazia aniversării a 77 de ani de la înfiinţare, în urma căruia orchestra a obţinut Diploma de Excelenţă. A fost invitat să dirijeze mai multe concerte la Ambasadele Greciei, Ciprului şi SUA. Motto-ul după care se ghidează în viaţă este: „Ceea ce faci în viaţă are ecou în eternitate”.


Director Artistic & Violistă

... a participat la numeroase Cursuri de Măiestrie şi s-a numărat printre laureate la toate concursurile de specialitate... Georgiana Maria Frîncu participat la numeroase Cursuri

a urmat cursurile Liceului de Artă „Carmen Sylva” din Ploieşti şi este absolventă de Master la Universitatea Națională de Muzică din București, Facultatea de Interpretare Muzicală (2014), unde a studiat viola cu profesorii Valeriu Pitulac și Marian Movileanu. De-a lungul anilor a

de Măiestrie şi s-a numărat printre laureate la toate concursurile de specialitate la care a participat. Încă din anii studenţiei devine artist instrumentist al Filarmonicii „Paul Constantinescu”, urmând ca după absolvirea Facultăţii, în anul 2011, să devină şef al partidei de violă din cadrul Orchestrei Simfonice.


În prezent este Director Artistic al Filarmonicii Ploieștene, şef al partidei de violă a Orchestrei Simfonice, membră a cvartetului Filarmonicii ploieştene - „Chronos”, profesor colaborator la Colegiul de Artă „Carmen Sylva” din Ploiești. A fost profesor asociat al Universităţii „Valahia” din Târgovişte în cadrul unui proiect de formare continuă a profesorilor de la şcolile de specialitate din ţară şi invitată în juriul concursurilor naţionale de interpretare muzicală instrumentală. Are o susținută activitate concertistică, demonstrată prin apariții în calitate de solist pe scena Filarmonicii din Ploiești, sub

bagheta dirijorilor Radu Postăvaru și Matei Corvin, recitaluri camerale, colaborări cu alte orchestre din țară precum Orchestra „George Enescu”, Filarmonica din Bacău şi Orchestra Simfonică Bucureşti, turnee în țară și în străinătate ca membră a orchestrei sau cvartetului de coarde. Doi ani a participat ca şef al partidei de violă în Orchestra oficială a Concursului internaţional de vioară „R. Lipizer”, iar în anul 2013 a făcut parte din prima orchestră românească ce a realizat un turneu în America de Sud, în Brazilia, Argentina, Uruguay şi Peru.


Dirijor & Director artistic onorific ...a făcut parte peste 25 de ani din “German Brass”... Dirijorul Walter Hilgers a studiat tuba, contrabasul și pianul la Universitatea de Muzică din Aachen și este tubist în orchestră, solist, profesor și dirijor. Începând din stagiunea 2016-2017 este numit Director Artistic Onorific și Dirijor invitat permanent al Filarmonicii ,,Paul Constantinescu” Ploiești. La vârsta de 20 de ani a ocupat postul de tubist la Filarmonica din Viena, a făcut parte peste 25 de ani din “German Brass”, fiind adesea invitat al Filarmonicilor din Berlin, NDR, Düsseldorf, și profesor de tubă și muzică de cameră la Academia de Muzică

„Franz Liszt” din Weimar. Este dirijor invitat al Orchestrelor din Zagreb, Montevideo, Buenos Aires, Nisa, Timișoara, București și Ploiești. Dirijorul Walter Hilgers este în prezent profesor la Academia de Muzică „Franz Liszt” din Weimar. În februarie 2008 a condus Orchestra Naţională Radio, începând astfel colaborarea cu ansamblurile Radio România. Cariera muzicală a început-o în calitate de tubist, deținând o perioadă postul de prim tubist al orchestrei simfonice din Düsseldorf și predând acest instrument la Academia de Muzică Rheinland,


Institutul „Robert Schumann” din Düsseldorf. Ca instrumentist a colaborat, de asemenea, din 1979, vreme de 12 ani, cu Orchestra Festivalului de la Bayreuth, evoluând pe parcursul celor 30 de ani de activitate instrumentală sub bagheta unor dirijori ca Herbert von Karajan, Lorin Maazel, Claudio

Abbado, Daniel Barenboim, Zubin Mehta, André Previn, Pierre Boulez, Sir Georg Solti, James Levine etc. Walter Hilgers a fondat unul dintre cele mai renumite ansambluri de suflători de alamă – „German Brass” – formaţie cu care, pe parcursul a 25 de ani, a realizat numeroase concerte.

... prim-dirijor al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii din Ploiești.

Dirijorul Ovidiu Bălan, director onorific și prim-dirijor al Filarmonicii „Mihail Jora” din Bacău este, din 1995, prim-dirijor al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii din Ploiești (în prezent dirijor onorific) și director muzical al Orchestrei Simfonice Domenico Cimarosa din Aversa, Italia. Născut în 1942, Bălan

a studiat la actuala Universitate Naţională de Muzică din București și apoi alături de Jean Fournet, Marius Constant, Fernand Quattrochi, dar și împreună cu Eugene Ormandy, Sir Georg Solti, Zubin Mehta, Aldo Ceccato, Lorin Mazel, Pierre Boulez și Seiji Ozawa.


Dirijorul Ilarion IonescuGalaţi, director onorific al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti, s-a afirmat iniţial ca violonist și apoi ca dirijor. A fost discipol al lui Emanuel Elenescu şi al lui Mircea Basarab la București, iar apoi a lucrat la Paris cu Charles Munch şi Pierre Dervaux, precum şi în America, împreună cu Leopold Stokowski şi Eugene Ormandy. La întoarcerea în România a devenit dirijor permanent al Filarmonicii din

...a condus orchestre simfonice din Italia, Statele Unite ale Americii, Elveția, Spania, Rusia, China, Japonia, Mexic, Mongolia, între altele.

Brașov și a condus orchestre simfonice din Italia, Statele Unite ale Americii, Elveția, Spania, Rusia, China, Japonia, Mexic, Mongolia, între altele. A colaborat cu soliști de prestigiu, între ei numărându-se Lazar Berman, Radu Lupu, Valentin Gheorghiu, Daniel Safran, Igor Oistrach, Fazil Say. A fost director și dirijor permanent al orchestrei Filarmonicii din Istanbul, respectiv dirijor permanent al orchestrei din Ankara și al orchestrelor simfonice din Gävle și Uppsala din Suedia.


Dirijori La vârsta de 5 ani dirijează pentru prima dată orchestra simfonică a Filarmonicii „Moldova” din Iași. Radu

Postăvaru

s-a născut la Iași într-o familie de muzicieni, mama artistă lirică, iar tatăl prim-contrabasist în cadrul orchestrei simfonice a Filarmonicii „Moldova”. Între anii 2014-2015 a ocupat prin concurs postul de Manager al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești. Din anul 2002 până în prezent este dirijor permanent al orchestrei simfonice a Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești. Începând cu anul 2015 este profesor asociat la specializarea dirijat-orchestră în cadrul Facultății de Compoziție, Muzicologie și Pedagogie Muzicală

din Universitatea Națională de Muzică din București. Între anii 1999-2001 a fost profesor la Conservatorul de Muzică din Casablanca (Maroc), unde susține cursuri, recitaluri și concerte. Din anul 1995 până în 2002 este asistent universitar al Universității de Arte „George Enescu” din Iași la disciplinele de armonia muzicii și citire de partituri. În cadrul facultății de interpretare susține cursul de orchestră, ocupându-se cu formarea și pregătirea viitorilor instrumentiști. Timp de doi ani realizează stagiuni de concerte ale studenților la Iași, PiatraNeamț, Vatra-Dornei iar orchestra


Conservatorului este invitată să concerteze în Germania. Între anii 1992-1995 ocupă postul de regizor muzical al Studioului de Radiodifuziune din Iași, unde realizează înregistrări în studiourile SRR și transmisii în direct ale concertelor și spectacolelor de operă. În străinătate este invitat pentru a dirija orchestrele simfonice din Halle (Germania), Grossetto (Italia), Douai (Franța), Teplice, Hradec Králové, Olomouc, (Cehia), Madrid (Spania). Colaborează cu soliști români și străini de renume ca: Gabriel Croitoru, Marin Cazacu, Alexandru Tomescu, Florin Ionescu – Galați, Florin Croitoru, Cristina Anghelescu, Ștefan Tarara, Daniel Goiți, Horia Mihail, Csíky Boldizsar, Josu de Solaun, Antonio di Cristofano, Mee – Hae Ryo, Loris Orlando, Giovanni Lanzini, Christos Galileas, Michelangelo Lentini și mulți alții. Are peste 1000 de concerte realizate în țară și peste hotare, peste 100 de înregistrări profesionale ca dirijor și pianist și mai mult de 200 de emisiuni de radio și televiziune la care a participat. Apare în peste 500 de articole și cronici de specialitate în reviste și ziare importante, precum: Corriere della Sera, Il Giornale, Cultura e spettacoli

(Italia), Le Matin, Le temps du Maroc (Maroc), L’Aurore du Jardi (Franța), Prensa Latina (Spania), Kulturmagazin (Germania), Muzica, Actualitatea Muzicală, Cronica Română (România), etc. La vârsta de 5 ani dirijează pentru prima dată orchestra simfonică a Filarmonicii „Moldova” din Iași. Un rol deosebit în această perioadă de început o va avea maestrul Ion Baciu, dirijorul și directorul filarmonicii ieșene. Urmează o serie de concerte și turnee în toată țara, fiind considerat de către oamenii de specialitate un real talent al muzicii românești. Datorită precocității și aptitudinilor sale muzicale, televiziuni din Japonia, Franța, Cehia, Polonia, realizează filme documentare și artistice. În România, regizorul Alecu Croitoru va face filmul documentar „Ecoul” (1974), bazat exclusiv pe activitatea muzicală a tânărului dirijor. De asemenea va face parte din distribuția unor filme ca „Stejarul din Borzești” (1975) sau „Gloria nu cântă” (1976) în regia lui Alexandru Bocăneț. Ca pianist, susține recitaluri și concertează alături de orchestrele simfonice ale Filarmonicilor din Iași, Botoșani, Ploiești și SatuMare.


...a întreprins turnee în Franţa, Grecia, Ungaria, Italia, Turcia...

Marian Dovîncă a absolvit de folclor în ţară şi în străinătate Liceul de Artă „Carmen Sylva” şi Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Facultatea de Interpretare Muzicală, secţia vioară. A colaborat ca instrumentist cu Orchestra Naţională de folclor condusă de Constantin Arvinte şi a participat la numeroase festivaluri

alături de ansambluri folclorice prahovene. Fost membru al ansamblurilor folclorice „Floarea de colţ” şi „Ciuleandra”, alături de care a întreprins turnee în Franţa, Grecia, Ungaria, Italia, Turcia, este în prezent dirijorul Orchestrei „Flacăra Prahovei”.


Soliști Activitatea sa solistică însumează mai bine de 1000 de concerte și recitaluri...

Gabriel

Croitoru

a absolvit în anul 1983 Liceul de Muzică din București, la clasa prof. Mihai Constantinescu. A continuat formarea muzicală la Conservatorul de Muzică din București, la clasa prof. Modest Iftinchi, studiind în particular și cu prof. Ștefan Gheorghiu. În prezent este solist concertist al Orchestrelor și Corurilor Radio, alături de care susține numeroase concerte, atât în țară, cât și în străinătate. Activitatea sa solistică însumează

mai bine de 1000 de concerte și recitaluri, alături de cunoscute ansambluri orchestrale ca London Royal Philharmonic, MonteCarlo Symphony, Lyon Symphony, Gewandhaus Leipzig Orchestra, Galicia Symphony, Queen Sofia Chamber Orchestra. Gabriel Croitoru a susținut numeroase recitaluri în Franța, Spania, Germania, China, Bulgaria, Statele Unite ale Americii, fosta URSS, Ungaria și România. Totodată, Gabriel Croitoru este solist


concertist al Filarmonicii „Paul

(Italia), Premiul special al juriului la

Constantinescu” din Ploiești, și Concursul Internațional de vioară membru (vioara I) al cvartetului de Fritz Kreisler (Austria), Premiul al stat Transilvan, al Filarmonicii Cluj- II-lea la Concursul Internațional de Napoca. De asemenea desfășoară

vioară Zino Francescatti (Franța,

o prodigioasă activitate didactică, 1987). A fost laureat al unor fiind profesor la Universitatea concursuri naționale, iar discografia de Muzică din București. În anul

2006 a obținut titlul de doctor în muzică, cu tema „Pablo Sarasate – Virtuozitate interpretativă și fantezie componistică”, avându-l ca îndrumător pe prof. Octavian Lazăr Cosma. Gabriel Croitoru a fost distins cu Premiul I la Concursul Internațional de vioară –

H.

Wieniawski

(Polonia

1979), cu Premiul I la Concursul

sa cuprinde numeroase CD-uri, între care integrala lucrărilor pentru vioară și orchestră de Pablo Sarasate, o premieră mondială. Menționăm totodată și ultimele sale proiecte de anvergură, ca Vioara lui Enescu la sate, un șir de turnee recitaluri susținute alături de pianistul Horia Mihail, precum și Duelul viorilor, un amplu turneu realizat împreună

Pablo cu violonistul Liviu Prunaru și Sarasate (Spania – 1991), unde a pianistul Horia Mihail. Din anul obținut și Premiul pentru cea mai 2008, Gabriel Croitoru a obținut Internațional

de

vioară

bună interpretare a unei lucrări de dreptul de utilizare asupra singurei Sarasate. A mai obținut Premiul al viori Guarneri del Gesù (1731) a

II-lea la Concursul Internațional Statului Român, vioară care i-a de vioară Tibor Varga (Elveția); aparținut lui George Enescu, aflată Premiul al III-lea la Concursul

în patrimonial Muzeului Național

Internațional de vioară N. Paganini George Enescu.


Ioana Maria Lupaşcu, pe

care marele pianist Lazar Berman o descria drept „solistă cu enorme posibilităţi tehnice şi artistice”, s-a născut la Brăila, unde a studiat pianul de la vârsta de patru ani cu prof. Mircea Bogatu. Formarea de bază a continuat la Liceul de Muzică „George Enescu” din Bucureşti şi apoi la actuala Universitate Naţională de Muzică bucureşteană, studiile universitare fiind finisate la Universitatea „George Enescu” din Iaşi şi absolvite cu notă maximă. În anul 2000 este admisă la Masteratul „Virtuosity Level” la Conservatorul din Lausanne, Elveţia, la clasa Prof. JF Antonioli, însă după câteva luni se mută în Italia, unde devine, la „Accademia Europea di Musica”, studenta faimosului Lazar Berman. A concertat alături de Orchestra

Naţională Radio, Bucharest Symphonic Pops, Orchestra medicilor, cu orchestrele Filarmonicilor din Ploieşti, Arad, Cluj, Iaşi, Timişoara, Bacău, Botoşani, Sibiu, Târgu Mureş, Constanţa, Târgovişte, Galaţi, Craiova şi Satu Mare. A cântat sub baghetele dirijorilor: JF Antonioli (Elveţia), Mihail Agafiţa, Ovidiu Bălan, Matei Corvin, Valentin Doni, Mika Eichenholz (Suedia), Iurie Florea, Dorin Frandeş, I. Ionescu-Galati, Ladislau-Petru Horvath, Marius Hristescu, Koichi Inoue (Japonia), Alexandru Iosub, Koichiro Kanno, Walter Hilgers (Germania) şi Sabin Păutza, pentru a numi câţiva dintre ei. A colaborat cu violonişti de marcă precum Ladislau Petru Horvath, Romel şi Victoria Joseph şi Florin Paul. Începând din anul 2007 este solistă a Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti.

„solistă cu enorme posibilităţi tehnice şi artistice”


A colaborat cu succes cu dirijori şi regizori de excepţie...

Cezar Ouatu s-a născut la

Ploieşti, într-o familie de muzicieni şi duce cu mândrie mai departe numele tatălui său, regretatul Florin Ouatu, prim-flautist al Filarmonicii „Paul Constantinescu”. Îndrumat şi susţinut de acesta, Cezar începe să studieze pianul de la şase ani şi urmează cursurile actualului Colegiu de Artă „Carmen Sylva”. La 20 de ani îşi descoperă întâmplător vocea de contratenor şi decide să-şi continue studiile în Italia, unde este admis la prestigiosul Conservator „Giuseppe Verdi” din Milano. Absolvă studiile în 2004 cu punctaj maxim şi se perfecţionează în sfera muzicii baroce sub îndrumarea celebrei profesoare Margaret Hayward. Urmează apoi cursuri de măiestrie interpretativă cu

personalităţi muzicale remarcabile: Jordi Savall, Sara Mingardo, Rene Clemencic, Magda Olivero, Viorica Cortez şi Mariana Nicolesco. A colaborat cu succes cu dirijori şi regizori de excepţie, între ei numărându-se Fabio Biondi, Alan Curtis, Jean-Christophe Spinosi, Ottavio Dantone, Diego Fasolis, George Petrou, Federico Guglielmo, Werner Ehrhardt, Emilio Sagi, Pierluigi Pizzi, Corrado Rovaris, şi Emmanuel Villaume, având ca partenere de scenă voci celebre: Angela Gheorghiu, Ruxandra Donose, Cecilia Bartoli, Simone Kermes, Ruth Ziesak, Olga Peretyatko, Juanita Lascarro şi Mireille Delunsch. În prezent este solist al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti.


...câştigătorul a numeroase premii... Traian Frîncu s-a născut

în localitatea Vălenii de Munte, judeţul Prahova în 11 mai 1980. Debutul său ca solist de muzică populară a avut loc în anul 1997 în cadrul emisiunii de folclor „Tradiţii”, realizată de TVR 1. În anul 2006 absolvă Facultatea de Muzică din cadrul Universităţii

„Spiru Haret”, la secţiunea canto popular şi cursurile de masterat ale aceleiaşi instituţii în anul 2008. Din anul 2007 este solist al Filarmonicii „Paul Constantinescu”, a imprimat un album de muzică populară, este câştigătorul a numeroase premii şi participă frecvent la emisiuni radio şi de televiziune.

...a deprins dragostea pentru cântecul popular... Eugeniu

Cristian, căci

acesta este numele cunoscutului interpret, a copilărit în comuna teleormăneană Olteni și în satul bunicilor, Negreni. Se pare că în această perioadă a deprins dragostea pentru cântecul popular, alegând să urmeze cariera muzicală tradițională. Autodidact în ceea ce privește instrumentele la care cânta (fluier, cimpoi, piculină și ocarină) s-a bucurat pe parcursul carierei de

numeroase distincții printre care cea mai importantă a fost câștigarea în anul 2003 a Marelui Premiu, secția soliști Instrumentiști, la celebrul Festival Național al Interpreților Cântecului Popular Românesc „Maria Tănase”. Actualmente este solist vocal al Orchestrei de muzică populară „Flacăra Prahovei”.


Și-a dorit de mică să cânte şi să încânte lumea ...

Adriana

Deaconu s-a

născut în ziua de 21 octombrie 1990 în comuna Starchiojd - județul Prahova , zonă pe care o reprezintă cu mândrie. A început să cânte de la o vârstă fragedă, bucurându-se de o susţinere puternică din partea familiei. Și-a dorit de mică să cânte şi să încânte lumea dar mai cu seamă să urce pe scenă. Iată cum dorinţa devine realitate şi după multă muncă, începe să culeagă şi roadele strădaniei. A început să studieze muzica tradițională la „Palatul Culturii” din Ploiești, la vârsta de 11 ani, la clasa doamnei profesor Maria Tănase Marin; a absolvit Liceul de Artă „Carmen Sylva” din Ploieşti unde a studiat pian şi muzică tradiţională. În prezent e angajată ca Solistă la

orchestra de muzică populară „Flacăra Prahovei” a Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești și profesor de muzică tradițională la Casa de Cultură din orașul Plopeni – Prahova. Cântecul a purtat-o și în alte țări precum Polonia, Grecia, Turcia, Franța, Serbia, Africa de Sud. A avut onoarea de a colabora cu Orchestra de muzică populară a Radiodifuziunii Române, cu ajutorul căreia a realizat primele imprimări. „Am plecat seara pe vale”, „Frumos cântă puiul mierlei”, „Toată ziua-s în grădină”, „Cine trece pe câmpie”, „Frunzuliță măr mustos”, „Bate vântul cetina” – sunt piese proprii pe care iubitorii de cântec popular le pot asculta în emisiunile postului de radio „Antena Satelor”. A avut parte de recunoaşterea şi aprecierea specialiştilor în domeniu, drept dovadă stând premiile pe care le-a obţinut la Festivalurile de profil.


...prestaţiile sale ridicându-se de fiecare dată la un înalt nivel profesional. Violeta Visarion Barac urmând ca din 1996 să devină solistă

a absolvit cursurile Universităţii de Muzică din Timişoara, secţia muzică de jazz şi pe cele ale Universităţii din Ploieşti, secţia Pedagogie. Între anii 1991-1996 a fost solistă a Teatrului „Toma Caragiu” din Ploieşti,

a Filarmonicii „Paul Constantinescu”. A apărut în numeroase spectacole alături de Orchestra populară dar şi în recitaluri camerale alături de artişti ai Orchestrei Simfonice, prestaţiile sale ridicându-se de fiecare dată la un înalt nivel profesional.

...participând la Festivaluri de folclor, concerte și concursuri...

Gheorghe Stoica a terminat Școala Populară de Artă din Ploiești, clasa Canto Popular. Înainte și după terminarea Școlii Populare de Artă, a colaborat cu orchestra populară a Casei Sindicatelor din Ploiești, participând la Festivaluri de folclor, concerte și concursuri. Cu orchestra „Flacăra Prahovei”, condusă de Maestrul dirijor Ion

Pană, a avut o colaborare mai lungă. A fost în turnee în Grecia, Italia, Chișinău, alături de artiști de renume ca: Irina Loghin, Maria Ciobanu, Maria Văduva, Maria Crăciun, Mioara Velicu, Geta Postolache, Ion Duca, Vasile Topârceanu. A cules cântece vechi din zona Prahovei. A creat cântece noi. A imprimat două albume muzicale cu orchestra populară „Doina Gorjului”, sub bagheta dirijorului Aurel Blondea. Are numeroase apariții la emisiuni televizate și radio. În prezent este angajat al orchestrei de muzică populară „Flacăra Prahovei”.


Concertmaeștri ...se numără printre cei mai valoroşi violonişti din România...

Cosmin Horaţiu Stoica, Naţionale de Muzică din Bucureşti.

născut în 25.03.1973, a absolvit cu diplomă de onoare Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” din Bucureşti şi ca şef de promoţie Facultatea de Interpretare Muzicală, secţia Vioară, din cadrul Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti. A studiat cu renumiţii profesori Modest Iftinchi şi Ştefan Gheorghiu, iar imediat după absolvirea Facultăţii a fost, vreme de un an, preparator universitar la Catedra de coarde a Universităţii

Are o activitate artistică susţinută şi organizează numeroase recitaluri, iar Filarmonicile din România îl au deseori invitat în calitate de solist. Cu un repertoriu foarte diversificat, Cosmin Horaţiu Stoica se numără printre cei mai valoroşi violonişti din România, iar Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploieşti are bucuria şi onoarea de a-l avea angajat în funcţia de Concertmaestru, începând cu anul 2001.


Adrian

Ceapă

este Concertmaestru al Orchestrei Simfonice din anul 1998. A absolvit cursurile Conservatorului „Ciprian Porumbescu” din Bucureşti, a făcut parte din orchestrele „Bucureşti” şi „Orchestra Internaţională” conduse de respectiv Ion Voicu şi Cristian Florea. A participat ca şi concertmaestru la turnee în

străinătate alături de Orchestrele Filarmonicilor din Bacău, Râmnicu Vâlcea şi Ploieşti. Este profesor colaborator la catedra de vioară a Colegiului de Artă «Carmen Sylva» şi a fost invitat ca membru al juriului la numeroase concursuri de vioară naţionale şi internaţionale, printre care cel de la Varallo-Italia.

...a fost invitat ca membru al juriului la numeroase concursuri de vioară naţionale şi internaţionale...


Cvartetul „Chronos” Cvartetul

„Chronos” clasică se observă cu ocazia fiecărei

s-a format în anul 2014 la inițiativa membrilor, respectiv Cosmin Horațiu Stoica – vioara I, Stelian Nemțanu - vioara a II- a, Georgiana Maria Frîncu - violă și Florin Găureanu - violoncel. Cei patru instrumentiști fac parte din orchestra simfonică a Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești și au înființat acest cvartet din dorința de a aduce în atenția publicului ploieștean muzica de cameră. Pasiunea pentru muzica de cameră a celor patru instrumentiști ai cvartetului „Chronos” i-a îndemnat să abordeze un repertoriu foarte diversificat, cu muzică din toate genurile care satisface și cele mai exigente gusturi în materie. Bucuria de a profesa și în cadrul unui ansamblu de muzică

reprezentații a cvartetului, fie că este vorba despre paginile dedicate cvartetului clasic, muzică de divertisment sau recitaluri lecție. Cvartetul „Chronos” acordă importanță deosebită proiectelor educaționale din care face sau ar putea face parte (fiecare dintre membri exercitându-și activitatea și ca profesori), fie că este vorba despre concert – lecție oferită copiilor care studiază în liceele de profil, fie că este vorba despre concerte susținute pentru copiii care vor să-și aprofundeze cunoștințele despre muzica clasică, formând astfel public iubitor de muzică de acest gen care să se bucure împreună cu cvartetul/ orchestra simfonică la fiecare manifestare artistică a Filarmonicii „Paul Constantinescu”.


Orchestra „Flacăra Prahovei”

Prima instituție de concerte din regiune,

Orchestra

„Flacăra

Prahovei” s-a format între

anii 1946-1947, din inițiativa unor instrumentiști de muzică folclorică, printre care și lăutari din Ploiești. Încă de la început, vreme de trei decenii, Orchestra populară a beneficiat de îndrumările artistice ale dirijorului George Botez care a absolvit Conservatorul din Iași, secția vioară. De numele său se leagă însăși existența orchestrei; pasionat de muzica populară, George Botez renunță la postul de

violonist în orchestra simfonică din Iași pentru a fi dirijor și vreme de cinci ani chiar director al Orchestrei „Flacăra Prahovei”. Lucrări ca „Suita de jocuri din Lopătari”, „Banu Mărăcine”, „Suita din Jitia” etc, poartă amprenta maestrului, foarte priceput în a orchestra și prelucra folclor. În anul 1960, Orchestra „Flacăra Prahovei” se unește cu Orchestra Simfonică sub titulatura de „Filarmonica de Stat Ploiești”, devenită ulterior Filarmonica „Paul Constantinescu”.


Ploiești Jazz Trio Sorin Zlat a studiat vioara și 2010-Marele Premiu,

clarinetul la Liceul De Artă George Apostu din Bacău. Este absolvent al Facultății de Muzică George Enescu din Iași,secția clarinet și masterand la Universitatea de Muzică din București secția jazz, instrument-pian. Printre premiile importante obținute se numără - Gala premiilor de jazz pe anul 2009-PREMIUL PENTRU DEBUT, - Gala premiilor de jazz pe anul 2010 - Premiul “Confirmarea Anului”, - Concursul internațional de jazzTÂRGU MUREȘ 2009-MARELE PREMIU, - Concursul internațional de jazz-Târgu Mureș 2010-Premiul pentru cea mai bună trupă, - Concursul de jazz de la Sibiu

- Concursul de jazz Europafest 2011-Marele Premiu, - Gala premiilor de jazz pe 2011-Premiul special al juriului pentru activitatea de peste hotare, - Concursul de jazz din SpaniaGetxo-2011-Premiul pentru cea mai bună trupă și cel mai bun solist, - Concursul de jazz din BelgiaHoeillart-2012-Premiul special al juriului, - Premiul pentru cea mai bună trupă la Concursul Internațional de Jazz Johnny Raducanu 2013, - Marele premiu și Premiul Publicului la Concursul internațional de Jazz Monaco 2013, - Premiul special al juriului la Concursul Internațional de Jazz de la Lille,Franța 2013, - 2014 Finalist la Concursul Internațional de jazz pentru pian solo de la Montreux și câștigător al premiului special oferit de președintele juriului, pianistul Leszeck Mozder, - 2014 Finalist la Concursul Internațional de jazz pentru pian solo de la Nottingham,Anglia, - 2014 Premiul 2 și Premiul Publicului la Concursul Internațional de Jazz pentru pian solo de la Vilnius,Lituania


- 2015 Premiul Muzicianul Anului în cadrul Galei de Jazz - 2015 Premiul pentru Jazz în cadrul Galei Premiile Revistei ACTUALITATEA MUZICALĂ pentru anul 2014 - 2015 Marele Premiu la concursul internațional Jacksonville Jazz

Piano Competition,Florida S.U.A În prezent este angajat al Filarmonicii ploieștene. Repertoriul trupei include standarde de jazz dar și compoziții proprii. Stilul pe care îl abordează trio-ul este de cool jazz, latin, postbop, clasic.

Răzvan Cojanu - îndrăgit basist ploieștean, membru al Trio ului de Jazz al Filarmonicii. Născut la 11 iulie 1984, Răzvan a început să studieze muzica la vârsta de 7 ani la Colegiul de Artă "Carmen Sylva". In 2003 este acceptat la Universitatea de Muzică din București și în mai puțin de 2 ani devine faimos și recunoscut ca unul dintre cei mai buni basiști români. Joris Teepe, Olivier Gatto, Decebal Badila, Mircea Tiberian sunt muzicienii remarcabili care l-au influențat și l-au învățat multe secrete ale improvizației. A colaborat cu artiști ai jazzului ca: Cristian Soleanu, Nicolas Simion, Rick Condit, Tom Smith, Alan Jones, Alex Harding. Colaborarea pe care a avut-o cu Petrica Andrei a fost înregistrată

pe albumul "Dedicated Waltz". De asemenea a participat la diferite festivaluri internaționale ca: Jazz Vien Tunel, ORF Jazz Festival, Beijing Fest, Golden Jazz Trophy Lille, Express Jazz Club London, Vortex Jazz Club, Nardis Club Istanbul, Opus Jazz Club Budapesta, Barents Jazz Festival Tromso, My Unique Jazz Festival Berlin, Enter Enea Festival Poznan.


(U.N.M.B) secția percuție clasic și jazz, promoția 2005. Printre premiile câștigate se numără Premiul cel mare la Festivalul de jazz Brasov în anul 2000 și premiul pentru tineri debutanți cu grupul Jazz Challenge. A colaborat cu importanți artiști de jazz, precum Laurențiu Ștefan este Aura Urziceanu, Anca Parghel, absolvent al liceului de muzică pianiștii Ionci Korosi, Marius Pop. Dinu Lipatti, secția percuție, De asemenea a colaborat cu Big promoția 2000 și absolvent al Band-ul Radio Difuziunea Română Conservatorului din București condusă de maestrul Ionel Tudor.

Ploiești Jazz Trio

a luat naștere la ceas aniversar - 65 de ani de la înființarea Filarmonicii ,,Paul Constantinescu” și la 50 de ani de Jazz în România


Filarmonica „Paul Constantinescu” este partener al Festivalului și Concursului Internațional „George Enescu”, în cadrul căruia Orchestra Simfonică participă din anul 2015.

Filarmonica „Paul Constantinescu” este organizator al Festivalului „Ploiești Jazz Festival”

Filarmonica „Paul Constantinescu” deține unul dintre cele mai bune piane Steinway, realizat special pentru filarmonică. Instituția noastră este unica gazdă pentru Europa de Est a Concursului Internațional „Steinway & Sons”.


Filarmonica „Paul Constantinescu” dispune de o sală studio în care se pot realiza imprimări pentru orchestra simfonică, orchestra simfonică + solist (pian, vioară, violoncel, canto, etc…) orchestra simfonică + cor, orchestra de cameră, cvartet. Înregistrarea se face pe suport audio digital în format multicanal (multitrack) la o calitate superioară cu o rată de semplare de până la 192 khz și rezoluție de 32 bit, prin protocol Dante de ultimă generație.

Imprimarea se realizează cu o selecție importantă de microfoane destinate înregistrării instrumentelor acustice și corului, fabricate de prestigioșii producători Neumann, DPA și Audio – Tehnica, amplificate cu legendarele preamplificatoare de microfon de la Focusrite. Procesele de editare, mixaj și masterizare vor fi realizate în studioul filarmonicii dotat cu convertoarele AD/DA de la Apogee și însumare analogică Solid State Logic.


Voluntarii Filarmonicii „Paul Constantinescu”

Orchestra Filarmonicii „Paul Constantinescu” realizează și concerte pop-symphonic, rock-symphonic, Jazz-symphonic și vocal-symphonic


telefon/fax: +40 244 515 841 office@filarmonicaploiesti.eu www.filarmonicaploiesti.eu /filarmonicapaulconstantinescu

Brosura prezentare Filarmonica Ploiesti  

Zilele Filarmonicii 65

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you