Bosa Sonora (Proyecto de gestión cultural)

BOSA SONORA Diciembre 2021 Bogotá D.C. Julián Escobar - Formulador, gerente y productor musical Camilo Fernández Jaimes - Profesional en formulación de proyectos y realizador audiovisual Barroca - Diseñadora gráfica Un proyecto del colectivo Ventana Crítica. ventanacritica.arte@gmail.com bosa.sonora@outlook.com Redacción: Camilo Fernández Jaimes y Julián Escobar Corrección: Camilo Fenández Jaimes Diagramación: Barroca Diseño de portada: Barroca

NEARLY STRONG LOS INNOMBRABLES CLANDESTINOS CORRUPTAL PANDEMIC

LIANES TAPE

@barrocailustra @ventanacritica

@lianestape

Agradecemos a las bandas participantes por su disposición y colaboración, ustedes fueron el centro y la base de este proyecto Clandestinos

(Juan Jaramillo, Diego Narváez, Wilfran Marín, Juan Martínez, Andrés Moreno) Corruptal Pandemic (Miguel Arias, Diego Suarez, Laura Guzmán) Los Innombrables (Jorge Esteban , Santiago Ramirez, Gisella Velasco, Jose Sánchez) Nearly Strong (Sergio García, Victor Rojas, Laura Guzmán, David Quiñonez)

Equipo de Ventana Crítica

Bosa Sonora no hubiera sido posible sin las personas que contribuyeron a su realización, por eso les extiendo un especial agradecimiento.

A Camilo, por fortalecer y promover el proyecto y, junto a él, a Barroca y Brayan por sus cruciales aportes.

A Andres, quien fue el primero en conocer el proyecto y creer en él.

A las gestoras Ana Maria, Tatiana, Karen, Marcela, Olga, David y Valeria. Que desde sus labores y alcances como servidoras públicas contribuyeron a la realización del proyecto.

Por último doy gracias a mis padres por su apoyo y a mi hermano por creer en mí Y

a ella que me aportó a su manera.

Julian Escobar Gerente del proyecto

CLANDESTINOS (@_clandestinos_)

NEARLY STRONG

(@nearlystrong)

LOS INNOMBRABLES (@innombrablescol)

CORRUPTAL PANDEMIC

(@corruptalpandemicofficial)

resumen Bosa Sonora es un proyecto de gestión cultural que tuvo como objetivo generar una oportunidad para que jóvenes de la localidad de Bosa pudieran desarrollar sus procesos musicales de forma profesional e independiente. En este, participaron dieciséis personas que integran cuatro bandas de rock y asisten a la Casa de la Juventud (CDJ) José Saramago, donde se congregan para componer y ensayar sus obras musicales. En primer lugar, se identificaron varias necesidades frente al interés por la música como vocación y, asimismo, algunas dificultades para satisfacerlas, principalmente en rededor a las posibilidades de materializar los procesos musicales y motivar así la profesionalización de sus carreras. De este modo, se dispuso de las posibilidades que brinda la CDJ y se gestionaron recursos a través de autogestión para construir una iniciativa que consolidara a la vez una experiencia creativa y pedagógica, cuyo principal resultado fue la producción de un álbum musical con una canción de cada banda. Así pues, el proyecto sirvió como un paso importante para que estas personas puedan continuar dedicando tiempo a su vocación con la esperanza de que encontrarán en ella una fuente de satisfacción personal y profesional.

INDICE

Introducción.

Por una juventud con condiciones equitativas para el desarrollo personal y profesional

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1 1 1 1

5 5 6 6

Objetivo general Objetivos específicos Acciones Fines

17

Justificación.

Apoyo público musical

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Resultados La profesionalización musical en las CDJ

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Conclusiones y propuestas

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Anexos 27 29 30 31 32 40 43

para

la

creación

Análisis de involucrados Arbol de problemas Arbol de objetivos Arbol de acciones Estructura analítica Cronograma de actividades producción musical Diagnóstico

de

INTRODUCCION Por una juventud con condiciones equitativas para el desarrollo personal y profesional

Las y los jóvenes son fundamentales para el bienestar social, porque quienes ahora viven su infancia mañana crecerán y ocuparán el lugar de quienes movilizan todo lo que la sociedad requiere para funcionar, y en este trasegar pasarán por la etapa de juventud, que será decisiva para el rumbo que tomen en sus vidas. Siguiendo esto, es clave fomentar oportunidades que den respuesta a las necesidades que surgen de sus diversas experiencias.

El concepto de moratoria social ha sido de gran utilidad para entender y explicar la juventud como etapa vital; tal como el psicoanalista Erik Erikson la conceptualizó1, se trata de un espacio temporal en la vida de las personas que les permite hacer una transición entre la infancia y la adultez, definiendo allí aspectos de su personalidad y de su posición social en el mercado laboral y la estructura social en general. La juventud es, desde luego, un lugar esencial en la construcción de la identidad.

Sin embargo, el periodo de moratoria social que se podría caracterizar por cierta despreocupación respecto a las responsabilidades de una independencia económica y social no es así para todos los grupos sociales, por lo que, siguiendo a Margulis², en una sociedad desigual 1

E. Erik (1968). Identidad, Juventud y Crisis.

M. Margulis (1996). La juventud es más que una palabra: ensayos sobre cultura y juventud.

2

10

hay jóvenes que viven la moratoria social como un periodo de incertidumbre y frustración en tanto sus condiciones socioeconómicas y culturales no les permiten acceder fácilmente a una estabilidad y una posición deseada, lo que genera insatisfacción con el rol social que en la adultez tendrán que desempeñar. Por esta razón, es necesario ampliar y democratizar las oportunidades para esta población, y el presente proyecto se asienta sobre este fin.

Para el mediados del año 2021 en Bogotá había aproximadamente 1´993.098 jóvenes (personas entre los 15 y 29 años), que representan el 25.4% de la población del Distrito, 49,98% eran mujeres y 50,02% hombres³. El gobierno distrital está organizado en secretarías, que obedecen a las distintas obligaciones y necesidades de las poblaciones que habitan el territorio, entre ellas la Secretaría Distrital de Integración Social (SDIS), ésta a su vez contiene a la Subdirección para la Juventud, seccional encargada de ampliar las oportunidades de inclusión social para esta población, con especial atención en quienes se encuentran en situación de vulnerabilidad y pobreza manifiesta.

Con el fin de brindar espacios para la juventud se crean las Casas de la Juventud (CDJ), espacios de encuentro social, cultural y de participación ciudadana, administradas por la Subdirección. Su competencia es ofrecer servicios institucionales para el restablecimiento de derechos, la participación política y, principalmente, el aprovechamiento del tiempo libre. Frente a esto

3

Observatorio de Salud de Bogotá (2021). Pirámide poblacional. Recuperado de https://saludata.saludcapital.gov.co/osb/index.php/datos-de-salud/demografia/piramidepoblacional/

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último, es de interés para el presente proyecto el enfoque en la creación musical, que se construye por medio del acceso a los servicios ofertados en la CDJ, como el acceso a Centros de Producción de Audio (CPA) y salas de ensayo musical; ambientes que cumplen con un acondicionamiento básico para la práctica, grabación y producción de música y sonido, y que para ello disponen de equipos de sonido e instrumentos musicales.

A este respecto, vale resaltar la relación entre música y juventud, donde la música como forma de expresión es vital para la construcción de la personalidad, más aún en una sociedad donde la industria cultural, dentro de la que se encuentra la música, es el principal mecanismo de difusión de formas de entender el mundo. Observándose en un sentido amplio, “los jóvenes negocian su identidad utilizando los materiales que encuentran en su entorno. Estos, en las sociedades avanzadas de capitalismo de mercado, se encuentran en el mercado de consumo juvenil. La música es una de estas mercancías, quizá una de más importantes dado su potencial para construir identidades”4. Sin embargo, la juventud no es solo consumidora, la moratoria social le permite desarrollar un papel activo de creación de sus propios productos culturales, basados en sus experiencias, ideas y gustos, algo que es claro al observar el panorama actual de la música popular y sus principales exponentes; aún así, como ya mencionamos, este periodo moratorio no es igual para dicha población en su totalidad, el tiempo libre se experimenta de diferentes formas y ofrece diferentes posibilidades según el sector social en el que se posicione cada persona.

4

Jaime Hormigos y Antonio Martín Cabello (2004) La construcción de la identidad juvenil a través de la música. Revista Española de Sociología nº 4.

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Para tener una visión más amplia, debemos reconocer que en los últimos diez años la industria musical ha experimentado grandes transformaciones, como la transición del CD al streaming y un creciente acceso a medios de producción musical, que han redundado en una mayor oferta de contenidos, donde cada vez más personas tienen la posibilidad de llevar una carrera artística de manera independiente, es decir, por fuera de las grandes corporaciones musicales (mayors) y con mayor libertad creativa. No obstante, sigue siendo importante lograr una alta calidad del sonido, y enfatizando lo dicho, no todas las personas tienen los recursos para producir contenido profesional, especialmente si se trata de jóvenes de clase media-baja y baja.

Para contextualizar lo mencionado, encontramos que la localidad de Bosa, donde se desarrolla este proyecto, cuenta con la quinta población más grande de jóvenes dentro de las localidades de la ciudad, alrededor de 200.934 que representa el 9,50% del total de población joven5, y la gran mayoría de su población total se encuentra ubicada entre el estrato dos (89,9%)6. Esta localidad, además de caracterizarse por su población principalmente popular, lo hace por su multiplicidad de organizaciones comunitarias que generan manifestaciones artísticas y culturales, particularmente en las escenas del rock y el metal; así, por ejemplo, encontramos los festivales Bosa la Escena del Rock, Bosa la Escena Viva del Metal, Sin Violentarte y Festival Gospel.

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Observatorio de Salud de Bogotá (2021). Pirámide poblacional. Recuperado de https://saludata.saludcapital.gov.co/osb/index.php/datos-de-salud/demografia/piramidepoblacional/ 6 Observatorio de Desarrollo Económico de Bogotá -ODEB- (2019). Bosa es la localidad con mayor crecimiento poblacional de la ciudad 16,6%. Recuperado de : https://observatorio.desarrolloeconomico.gov.co/dinamica-economica/bosa-es-la-localidad-con-mayor-crecimiento-poblacional-de

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Este fenómeno también se hace presente con la afluencia mayoritaria de bandas y agrupaciones de estos géneros a la CDJ José Saramago, respectiva casa de la localidad.

La iniciativa de generar este proyecto parte de la experiencia como voluntario en las CDJ de Julián Escobar, que al ser técnico en producción de audio ha ejercido las labores afines a la producción musical para apoyar procesos artísticos y culturales en estos espacios.

Esta participación le permitió identificar una serie de necesidades fundamentales para promover y fortalecer los mencionados procesos que no son atendidos en las CDJ, pues no es suficiente brindarles espacios, equipos e instrumentos, la gestión debe incluir el acompañamiento, intervención y asesoría técnica y profesional para abordar la planeación, composición, diseño, producción y circulación de las obras resultado de estos procesos.

Esta problemática se identifica al no reconocer en las CDJ una oferta constante de procesos de creación y pedagogía musical en los que las personas puedan adquirir conocimientos que contribuyan a profesionalizar sus carreras, y que a su vez sirvan para dar un uso adecuado de los espacios y equipos que permita conservar el buen estado y la funcionalidad de los mismos, así como cuidar la salud auditiva que suele dejarse de lado cuando no se tiene una conciencia de los riesgos a los que se expone7. Con lo dicho, se quiere resaltar que, aunque existen oportunidades para el desarrollo profesional de la juventud en el campo de la música, estas no son completas y presentan vacíos importantes para ser atendidos.

7

Diagnóstico: Salud y Autocuidado. Concientizar a los jóvenes músicos sobre el cuidado de la audición (Anexos).

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OBJETIVO GENERAL Teniendo en cuenta este contexto que es resultado de una evaluación diagnóstica de problemas y soluciones8. Este proyecto tiene el propósito de generar (P) oportunidades para que las y los jóvenes puedan desarrollar procesos musicales profesionales de forma independiente.

OBJETIVOS ESPECIFICOS Para ello se formulan los siguientes componentes a manera de partes y objetivos específicos del proceso: C.1. Posibilidades de materializar los procesos musicales.

C.2. Acceso a espacios y equipos profesionales para desarrollar procesos de producción.

C.3. Ofertar un proceso de creación y pedagogía musical de fácil acceso.

8

Mapa de problemas y mapa de soluciones (Anexos).

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ACCIONES Para operacionalizar estos objetivos se desarrolla una estrategia9 con varias actividades específicas agrupadas en tres grandes acciones, que son: A.1. Trabajar en la asistencia técnica y profesional de los procesos musicales a través del voluntariado (este proceso se concreta en la producción y distribución de un álbum).

A.2. Disponer de recursos de la CDJ (Centros de producción de audio, salas de ensayo, instrumentos y equipos de audio).

A.3. Desarrollar un espacio de formación sobre profesionalización de procesos musicales.

FINES El proyecto tiene como fines principales (F.1.) contribuir al uso adecuado de los espacios, equipos e instrumentos de las CDJ y (F.2.) aportar a una mayor equidad de condiciones para la producción de música. De este modo, busca aportar al bienestar de las y los jóvenes participantes posibilitando una mayor satisfacción y esperanza frente al desarrollo de sus planes de vida10.

Es de importancia hacer explícito que para desarrollar este proyecto se realizó una planeación siguiendo la metodología Marco Lógico y que para su ejecución fue necesaria la convergencia interdisciplinar de personas que desde su posición, confianza y compromiso colaboraron, principalmente de forma autogestionada, en el avance, desarrollo e implementación del proyecto11.

9 10 11

Árbol de acciones y matriz de marco lógico (Anexos). Árbol de objetivos (Anexos).

Análisis de involucrados (Anexos).

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JUSTIFICACION Apoyo público para la creación musical

Considerando la existencia de desigualdades sociales en la producción de contenidos musicales y la estrecha relación entre música y juventud, es central que haya una igualdad de oportunidades en el desarrollo de conocimientos, experiencias y proyectos artísticos a los que la juventud pueda acceder. A este respecto, el Estado, correspondiendo a su carácter de estado social de derecho12, debe disponer de sus instituciones y mecanismos para crear y promover las plataformas que posibiliten la garantía de los derechos de la juventud a un libre desarrollo de la personalidad y al acceso a oportunidades laborales. En otras palabras, la posibilidad de realizar y dar a conocer sus procesos musicales es para la juventud la posibilidad de construir una identidad y acceder a recursos económicos por medio del ejercicio de sus vocaciones.

En el desarrollo de estos procesos, el apoyo de entidades públicas se hace fundamental; siguiendo el objetivo de la Política Pública de Juventud (2019-2030) que es ampliar oportunidades para la construcción de un proyecto de vida13, es necesario garantizar la atención de las necesidades de la juventud en este contexto, no solo ofreciendo estímulos a procesos musicales que cuenten con una experiencia previa sino ampliando las facilidades de construir esta experiencia a través del apoyo técnico y profesional.

12

Artículos 1 y 2 de la Constitución Política de Colombia (1991).

Secretaria de Integración Social (2019) https://www.integracionsocial.gov.co/index.php/politicas-publicas/lidera-sdis/politica-publicajuventud

13

17

RESULTADOS En el desarrollo de un proceso de evaluación preliminar, es decir, durante el proyecto y a un corto plazo luego de su finalización, se encontraron los siguientes hallazgos, que funcionan como base para pensar las posibilidades de nuevos proyectos y programas en Bosa y otras localidades del Distrito. El análisis de estos resultados se vale principalmente de la experiencia de las directivas del proyecto, de una encuesta de diagnóstico realizada a las personas participantes que buscó recoger información personal de relevancia para el proyecto y evaluar desde sus perspectivas el desarrollo del mismo14 y de una entrevista realizada en conjunto a cada banda participante15.

Según lo que se logró encontrar al plantear el proyecto, esta es la primera vez que en la CDJ Jose Saramago se desarrolla un proyecto dirigido a materializar los procesos musicales de la población joven que asiste a ella; esto es, un proceso con asistencia técnica y profesional que implicó el apoyo a los grupos en las prácticas y temas en los que no tenían suficiente conocimiento; el 87% de las personas partícipes del proyecto manifestó que no había sido parte de proyectos de este carácter. La mayoría de participantes expresa un alto nivel de satisfacción al finalizar el proyecto, lo que se puede vincular a que concretar su trabajo en un producto, en este caso el álbum distribuido en plataformas de streaming, es fuente de motivación y un logro fundamental para tener mayor visibilidad y acceder a espacios como festivales de música.

14 15

Resultados de Encuesta de caracterización y percepción (Anexos).

Entrevistas para pieza audiovisual (Archivo digital).

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Uno de los puntos que hace relevante la asistencia técnica que se brindó consiste en que las personas que hacen uso de los espacios de la Casa no llevan una carrera profesional en la música sino que se encuentran rumbo a desarrollarla, esto se relaciona con que el 94% de las personas participantes no habían tenido la posibilidad de producir una canción propia de forma profesional, aun cuando el 73% lleva más de tres años en la música. A su vez, esto se expresa en la mención de que uno de los principales resultados fue “la oportunidad de haber tenido contacto con una grabación más profesional, con más conocimiento técnico, que nos permitió tener la posibilidad de tener nuevos puntos de vista y enriquecer nuestras composiciones de aquí en adelante” (Sergio Garcia, tecladista de Nearly Strong).

Siguiendo lo dicho, la necesidad de adquirir la experiencia de realizar los diversos procesos de creación musical (composición, interpretación, producción y distribución) de forma profesional se vio cubierta más allá de las imposibilidades económicas que se pudieran presentar para realizarlo, lo que es satisfactorio y una muestra de las oportunidades que se pueden generar desde el sector público teniendo en cuenta que más de la mitad de participantes (53%) consideran que no tienen a su disposición recursos financieros y materiales suficientes para profesionalizar su proceso musical.

Ante esto, todas las personas participantes coinciden en que el proyecto contribuyó a su profesionalización musical y que debería haber más proyectos como este, teniendo en cuenta que “ser músico es algo muy complejo y muy caro, entonces sí hace falta un apoyo bastante grande por parte del Estado a los que

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somos músicos, y en especial los que somos músicos intentando salir de esa sombra en la que se quedan muchas bandas. Se necesita un apoyo del Estado, pero un apoyo bien hecho, ahorita no es que no nos briden en ese apoyo, pero entra la cuestión de que es como ‘tome y usted verá que hace’, cuando el apoyo debería ser más profundo, darnos mejores equipos, una profesionalización para nosotros” (Andrés Salamanca, bajista de Clandestinos).

Por otro lado, es de importancia resaltar el carácter participativo del proyecto, retomando la problemática de la ausencia de proyectos musicales de constante y fácil acceso en las CDJ. Si bien las personas participantes conservaron el rol de compositoras/es e intérpretes, pudieron observar de forma cercana los demás procesos en los que no participaron directamente, lo que brinda a la experiencia de un carácter a la vez creativo y pedagógico, donde se pudo conocer mucho más sobre los flujos de trabajo a un nivel más cercano al de la industria musical, y se logró una mayor conciencia de la profesionalización en el campo. A este respecto, la mayoría de participantes expresa que se sintieron muy involucrados a lo largo del desarrollo del proyecto, que las diversas actividades fueron de fácil acceso y que sus conocimientos y capacidades musicales mejoraron a través de su participación.

Otro punto que hace relevante la asistencia técnica y el acompañamiento en los espacios de práctica y creación musical de la CDJ, es la posibilidad de darles un uso adecuado a estos y a los equipos e instrumentos que se solicitan allí para desarrollar los procesos musicales, principalmente la grabación en el CPA. Esto implica que, desde un conocimiento de los espacios, equipos

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e instrumentos (por ejemplo, en la configuración de la consola, ecualización de los amplificadores, preparación y afinación de instrumentos, uso adecuado de los micrófonos), se puede brindar un mayor cuidado para su preservación y funcionalidad, considerando que son las herramientas de trabajo musical y bienes públicos vinculados a la CDJ y deberán estar disponibles y en buena condición para quien quiera acceder a ellos. En otras palabras, el correcto manejo de estos elementos representa un beneficio tanto para las personas participantes del proyecto, que podrán sacar el mejor provecho de estos elementos, como de todas las demás personas que posteriormente hagan uso de los mismos. Encontramos así la identificación de que “existen los recursos de la Casa de Juventud; sin embargo, muchos de estos recursos están un poco dañados, también a las Casas les falta un poco de arreglo y a los instrumentos” (Laura Guzmán, bajista de Corruptal Pandemic y vocalista de Nearly Strong). Igualmente, un mayor cuidado previene riesgos para la salud como cortocircuitos y especialmente un daño continuo de la audición por la exposición a altos niveles de presión sonora; esto se expuso en un informe realizado en el marco del proyecto16.

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Diagnóstico: Salud y Autocuidado. Concientizar a los jóvenes músicos sobre el cuidado de la audición (Anexos).

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Álbum producto del proyecto.

Disponible en plataformas a partir del 25 de Enero.

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CONCLUSIONES Y PROPUESTAS Recogiendo todo lo abordado en este documento, quisiéramos presentar algunas conclusiones que deja la implementación del proyecto y un par de propuestas específicas para aprovechar las posibilidades identificadas.

En primer lugar, se reconoce que en el campo musical las CDJ son fuente de recursos que generan oportunidades para personas jóvenes que no disponen de los recursos suficientes para tener estudios profesionales y/o invertir en proyectos profesionales en las áreas de su interés vocacional. Frente a ello, algunos jóvenes señalan que: “vemos el apoyo de distintas instituciones, de distintos puntos, en este caso para nosotros fue una fortuna conocer la Casa de la Juventud… lo que recomendamos es que se aprovechen estos espacios” (Alfredo Alvarado, baterista de Los Innombrables).

De cara a reconocer el potencial de las CDJ, se identificaron dos carencias que se interrelacionan y tienen una relevancia para las personas jóvenes que desarrollan procesos musicales. Por un lado, no hay una oferta constante de procesos de creación y pedagogía musical que permitan dar continuidad al fortalecimiento de los procesos musicales, esto tiene como resultado una mayor posibilidad de estancamiento en sus carreras y una posterior deserción del campo musical; que a su vez redunda en insatisfacción y frustración, afectando de forma negativa el desarrollo personal de las y los jóvenes. Por otro lado, se reconoce la falta de un cargo en las CDJ que implique la asistencia técnica para el aprovechamiento y uso adecuado de los espacios, equipos e instrumentos dispuestos para la creación musical, en el caso del proyecto éste se cubrió de forma provisional según la duración del proyecto mismo y del voluntariado a través de cuál se construyó.

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Frente a estas problemáticas, las personas participantes coinciden en que faltan: espacios más grandes y equipos específicos para mejorar los procesos de grabación y ensayo; más tiempo para desarrollar el proyecto o proyectos como este y poder profundizar los procesos de composición, distribución y circulación; y mayor visibilidad de las CDJ y sus recursos para que más personas conozcan la posibilidad de acceder a ellos.

Dicho esto, se formulan las siguientes dos propuestas de posibles soluciones que sería idóneo implementar de forma simultánea en las CDJ que cuentan con espacios para la creación musical: 1. Crear un cargo de asistencia técnica que ejerza el rol de productor musical en los CPA y salas de ensayo.

2. Replicar este proyecto en otras localidades y con un financiamiento que garantice calidad y mayor alcance (logrando un impacto a mediano plazo y un abordaje más amplio de la profesionalización musical).

Así se estarían atendiendo las cuestiones señaladas por los participantes, como la disposición de tiempo y de equipos, pues con una adecuada financiación se dispondría de más recursos materiales y humanos para cubrir la amplia cantidad de funciones que un proyecto así requiere; entre ellas la de ingeniería de sonido, que estaría cubierta con el señalado cargo en las CDJ, y otros roles relativos a la gerencia, la planeación, la contabilidad, la post-producción (mezcla y masterización), el diseño visual, la realización audiovisual y la promoción, que podrían ser desempeñados por contratistas o personas vinculadas a los mismos proyectos y no directamente a las CDJ.

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La implementación simultánea a nivel distrital de estas acciones permitiría no solo generar una oportunidad, como en el caso de Bosa Sonora, sino constantes oportunidades para un sector muy amplio de la población que, como se ha resaltado continuamente, es el futuro de la ciudad y el país. En palabras de Mario Muñoz, integrante de Doctor Krapula, “cuando hay un gobierno que invierte y que ve en el potencial de la gente y sus talentos una ‘materia prima’ para sacar de ahí grandes artistas y personas que representen la cultura colombiana ante el mundo, y además que se genere una economía real alrededor de la cultura salida del territorio, pues obviamente tenemos una sociedad menos violenta, con menos problemas de seguridad, de desempleo (…) Si se le ve como un adorno es ahí donde se pierde la oportunidad desde ahí, desde la cultura precisamente”17.

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Entrevista realizada en torno al proyecto Bosa Sonora para la audiovisual (Archivo digital).

pieza

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ANEXOS

! !! !! !

ANALISIS DE INVOLUCRADOS Involucrado

Función

Descripción

Involucrado

Función

A través de la Descripción disposición de infraestructura, A través de la equipos e disposición de instrumentos, y de infraestructura, la vinculación del equipos e cargo de instrumentos, y de voluntario. la vinculación del cargo de voluntario.

Los procesos musicales partícipes están Los procesos vinculados musicales a la CDJ. partícipes están vinculados a la CDJ. de la A través disposición de infraestructura, A través de la equipos e disposición de instrumentos, para infraestructura, la realización del equipos e taller sobre instrumentos, para profesionalización la realización del musical. taller sobre profesionalización Bandas de jóvenes musical. de la localidad que hacen uso de Bandas de jóvenes losla espacios de la de localidad CDJ y fueron que hacen uso de seleccionados para los espacios de la producir el álbum.

CDJ y fueron seleccionados para producir el álbum.

Identificación necesidades, planificación Identificacióny unificación necesidades,los Coordinación, recursos. planificación y producción unificaciónylos distribución del recursos. álbum.

Financiadora Financiadora Casa José Casa José

de Juventud Saramago de Juventud Saramago

Casa de Juventud Iwoka Casa de Juventud Iwoka

Grupos musicales (Clandestinos, Corruptal Grupos musicales Pandemic, Los (Clandestinos, Innombrables, Corruptal Nearly Strong) Pandemic, Los Innombrables, Nearly Strong)

Espacio de encuentro Espacio de encuentro

Espacio de encuentro Espacio de encuentro

Participantes Participantes

Gerente Voluntario (Julián Escobar)

Gerente Productor y editor

Financiador

A través de recursos propios como voluntario.

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Voluntario (Julián Escobar) Productor y editor

Financiador

Profesional en desarrollo de proyectos Camilo Fernández Jaimes

Gestores de juventud y Administrativos de las CDJ

Barroca

Mario Muñoz y David Kawooq

OneRPM

Coordinación, producción y distribución del álbum.

A través de recursos propios como voluntario.

Coordinación de la planeación, ejecución y evaluación del proyecto. Y sistematización de la experiencia.

Realizador audiovisual

Recolección, montaje y edición de material audiovisuales para pieza promocional.

Administración de recursos

Gestión de los recursos de las CDJ.

Ilustradora

Diseño y realización de piezas visuales (portada de álbum y diagramación del documento del proyecto).

Músicos talleristas

Desarrollo del taller sobre profesionalización musical.

Distribuidora digital

Distribución del álbum en plataformas de streaming.

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ARBOL DE PROBLEMAS Deterioro de la audición.

Baja calidad de los contenidos musicales.

Daño de los espacios, equipos e instrumentos.

Uso inadecuado de espacios, equipos e instrumentos.

Reproducción de las desigualdades sociales.

Frustración al no poder seguir su vocación.

Aumento en el riesgo de consumo de SPA y participación en delincuencia.

Imposibilidad de Desigualdad de construir una condiciones en la independencia económica producción de música. a partir de la música.

Obstáculos para a la libre construcción de la identidad.

Deserción de jóvenes en el ámbito musical.

DIFICULTAD PARA QUE LAS Y LOS JÓVENES PUEDAN DESARROLLAR PROCESOS MUSICALES PROFESIONALES DE FORMA INDEPENDIENTE Desconocimiento de los procesos en el desarrollo de un proyecto musical.

No hay procesos de creación y pedagogía musical de fácil y constante acceso.

Dificultad de acceso a espacios y equipos profesionales para desarrollar procesos de producción musical.

Poca posibilidad de gestionar recursos materiales para la profesionalización musical.

Falta de asistencia técnica y profesional en la producción y distribución musical.

No existe un cargo en las CDJ con énfasis en producción musical (gestión y uso adecuando de los espacios y equipos).

Bajas posibilidades de materializar los procesos musicales.

Poca construcción de contactos entorno a los procesos musicales.

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ARBOL DE objetivos Reducción de las desigualdades sociales.

Cuidado de la audición.

Alta calidad de los contenidos musicales.

Cuidado de los espacios, equipos e instrumentos.

Uso adecuado de espacios, equipos e instrumentos.

Satisfacción al poder seguir su vocación.

Disminución en el Posibilidades riesgo de consumo de para la libre SPA y participación construcción de en delincuencia. la identidad.

Posibilidades de construir una independencia económica a partir de la música.

Permanencia de jóvenes en el ámbito musical.

Mayor equidad de condiciones para la producción de música.

OPORTUNIDADES PARA QUE LAS Y LOS JÓVENES PUEDAN DESARROLLAR PROCESOS MUSICALES PROFESIONALES DE FORMA INDEPENDIENTE Conocimiento de los procesos para el desarrollo de un proyecto musical.

Hay oferta de procesos de creación y pedagogía musical de fácil y constante acceso.

Acceso a espacios y equipos profesionales para desarrollar procesos de producción.

Posibilidad de gestionar recursos para la profesionalización musical.

Hay asistencia técnica y profesional en la producción y distribución musical.

Existe un cargo en las CDJ con énfasis en el campo musical (gestión y uso adecuando de los espacios y equipos).

Posibilidades de materializar los procesos musicales.

Construcción de contactos entorno a los procesos musicales.

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ARBOL DE ACCIONES

Conocimiento de los procesos para el desarrollo de un proyecto musical.

Hay oferta de procesos de creación y pedagogía musical de fácil y constante acceso.

Planificar el proyecto de un álbum, que involucre procesos musicales de jóvenes de la localidad.

Acceso a espacios y equipos profesionales para desarrollar procesos de producción.

Posibilidad de gestionar recursos para la profesionalización musical.

Desarrollar un espacio de formación sobre profesionalización de procesos musical.

Hay asistencia técnica y profesional en la producción y distribución musical.

Posibilidades de materializar los procesos musicales.

Existe un cargo en las CDJ con énfasis en el campo musical (gestión y uso adecuando de los espacios y equipos).

Disponer recursos de la CDJ (Centros de producción de audio, salas de ensayo, instrumentos, equipos de audio).

Construcción de contactos entorno a los procesos musicales.

Trabajar en la asistencia técnica y profesional de los procesos musicales a través del voluntariado en la CDJ.

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ESTRUCTURA ANALITICA

Cuidado de la audición.

Alta calidad de los contenidos musicales.

Cuidado de los espacios, equipos e instrumentos.

Uso adecuado de espacios, equipos e instrumentos.

Reducción de las desigualdades sociales.

Satisfacción al poder seguir su vocación.

Posibilidades de construir una independencia económica a partir de la música.

Disminución en el Posibilidades riesgo de consumo de para la libre SPA y participación construcción de en delincuencia. la identidad.

Permanencia de jóvenes en el ámbito musical.

Mayor equidad de condiciones para la producción de música.

OPORTUNIDADES PARA QUE LAS Y LOS JÓVENES PUEDAN DESARROLLAR PROCESOS MUSICALES PROFESIONALES DE FORMA INDEPENDIENTE Ofertar un proceso de creación y pedagogía musical de fácil acceso.

Desarrollar un espacio de formación sobre profesionalización de procesos musical.

Posibilidades de materializar los procesos musicales.

Acceso a espacios y equipos profesionales para desarrollar procesos de producción.

Trabajar en la asistencia técnica y profesional de los procesos musicales a través del voluntariado en la CDJ.

Disponer recursos de la CDJ (Centros de producción de audio, salas de ensayo, instrumentos, equipos de audio).

32

!

Resumen narrativo

Indicador

F.1.1 Al finalizar cada sesión de grabación el 100% de los equipos e instrumentos se encontraban en el estado en que se recibieron.

F.1 Contribuir al uso adecuado de los espacios, equipos e instrumentos de las CDJ. Fin

F.2 Aportar a una mayor equidad de condiciones para la producción de música.

Medio de verificación (fuente y método de recolección)

Supuestos

Reportes de uso de espacios y equipos de la CDJ.

S.1 Las y los jóvenes participantes siguen las indicaciones y recomendaciones del técnico.

F.1.2 Una vez producidas las canciones obtuvieron una calificación igual o mayor a 4 por su calidad de producción (donde 1 es muy baja y 5 es muy alta) según la evaluación de profesionales.

Encuesta de percepción a músicas/os profesionales realizada de forma virtual.

S.2 El equipo para mezclar y masterizar las canciones no presenta fallas que impidan dar la máxima calidad posible a las canciones.

F.2.1 En los ocho meses del proyecto por lo menos 10 jóvenes del total de 16 accedieron por primera vez a un estudio de grabación para desarrollar

Encuesta de caracterización y percepción a jóvenes músicas/os participantes realizada de forma virtual.

S.1 Se desarrollan proyectos de inversión social con enfoque en el desarrollo de contenidos musicales.

33

procesos de producción profesionales.

Propósito

Componentes

P.1 Oportunidades para que las y los jóvenes puedan desarrollar procesos musicales profesionales de forma independiente

C.1 Posibilidades de materializar los procesos musicales.

S.2 Los procesos musicales generan una retribución económica.

F.2.3 Al finalizar el proyecto el nivel de satisfacción de las y los jóvenes participantes fue en promedio igual o mayor 4, donde 1 es totalmente insatisfecha/o y 5 totalmente satisfecha/o.

Encuesta de caracterización y percepción a jóvenes músicas/os participantes realizada de forma virtual.

P.1.1 Al finalizar el proyecto el 100% de las y los jóvenes practicantes considera que este contribuyó a profesionalizar sus procesos musicales.

Encuesta de caracterización y percepción a jóvenes músicas/os participantes realizada de forma virtual.

C.1.1 Se produjo y distribuyó un EP donde cada grupo participante publicó una canción.

El EP Bosa Sonora se encuentra en 30 plataformas, entre ellas Spotify, Deezer y Apple Music.

S.3 Lo procesos musicales no presentan problemas de continuidad y compromiso.

S.1 Hay un compromiso y un aprovechamiento del proyecto por parte de las y los participantes.

S.1 Todos los grupos continúan en el proyecto hasta el final.

S.2 Las canciones no son rechazadas

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por la distribuidora.

C.2.1 En los ocho meses del proyecto el 100% de las y los jóvenes participantes pudieron producir una canción de forma profesional por primera vez.

Encuesta de caracterización y percepción a jóvenes músicas/os participantes realizada de forma virtual.

C.3 Ofertar un proceso de creación y educación musical de fácil acceso.

C.3.1 Al finalizar el proyecto el 100% de jóvenes participantes consideraron que las actividades del proyecto fueron de fácil acceso.

Encuesta de caracterización y percepción a jóvenes músicas/os participantes realizada de forma virtual.

S.2 Las y los jóvenes participantes asisten a las actividades propuestas.

A.1 Trabajar en la asistencia de técnica y profesional de los procesos musicales a través del voluntariado.

A.1.1 Al finalizar el proyecto el trabajo como voluntario fue de 8 meses, acorde a la duración del proyecto de desarrollo.

Certificado de voluntariado emitido por la Secretaría de Integración Social.

S.1 De haber cambios en las condiciones del voluntariado no impiden el desarrollo del proyecto.

C.2 Acceso a espacios y equipos profesionales para desarrollar procesos de producción.

Actividades

S.1 No hay cambios en las condiciones de las CDJ que impidan el acceso a los espacios y equipos.

S.2 Los recursos de la CDJ son suficientes para el desarrollo del proyecto.

35

A.2. Disponer recursos de la CDJ (Centros de producción de audio, salas de ensayo, instrumentos, equipos de audio).

A.2.1 Durante todas las sesiones de grabación se contó con el 100% de los equipos e instrumentos necesarios que pertenecen a la CDJ.

Actas de solicitud de espacios y equipos de la CDJ.

S.1 Los usuarios de la CDJ cuidan los espacios, equipos e instrumentos.

S.1 Las y los participantes del proyecto acceden al taller.

A.3 Desarrollar un espacio de formación sobre profesionalización de procesos musical.

A.3.1 Se desarrolló un taller con Mario Muñoz y David Kawooq, integrante de la banda Dr.Krapula.

Acta de asistencia y grabación de taller.

A.1.1 Reconocimiento de los procesos musicales.

A.1.1.1 Al iniciar el proyecto se realiza una reunión de dialogo con joven líder de la organización “mesa de bandas” de la CDJ.

Acta de asistencia.

S.1 Que existan procesos musicales sólido.

A.1.2 Identificación de recursos.

A.1.2.1 Al iniciar el proyecto se realizó un inventario de los instrumentos existentes en la CDJ y se verificó su

Inventario

S.1 Hay colaboración por parte de gestoras y gestores de la CDJ.

S.2 El tallerista no tiene dificultades para desarrollar el taller.

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estado de funcionalidad.

A.1.3 Socialización del proyecto con jóvenes de la CDJ.

A.1.3.1 Al iniciar el proyecto el 100% de jóvenes participantes asistieron a la reunión informativa con el acompañamiento de un gestor de juventud.

Acta asistencia

A.1.4 Convocatoria

A.1.4.1 Se realizó una convocatoria virtual dirigida a las agrupaciones musicales de las CDJ.

Comunicado de divulgación

A.1.5 Selección de grupos

A.1.6 Selección de las composiciones a producir.

A.1.5.1 Al iniciar el proyecto se seleccionaron 4 grupos por la calidad de los ensambles y por tener composiciones propias.

A.1.6.1 Se seleccionó una composición por grupo.

S.1 Las y los participantes asisten a los encuentros de socialización.

Matriz de selección

S.5 Hay grupos postulantes en la convocatoria

Matriz de selección conjunta

S.6 Que no existieran composiciones musicales o que no hubiera las suficientes para hacer un proceso de selección.

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A.1.7 Gestión de espacios, equipos e instrumentos.

A.1.7.1 Durante las # sesiones de grabación se contó con el 100% de los espacios, equipos e instrumentos necesarios que pertenecen a la CDJ.

Acta de solicitud de espacios y de equipos.

S.7 Hay colaboración por parte de gestoras y gestores de la CDJ.

A.1.8 Grabación de las composiciones

A.1.8.1 Durante los ocho meses del proyecto se realizaron 25 sesiones con las agrupaciones en las salas de ensayo y en el CPA.

Acta de solicitud de espacios y de equipos.

S. Las y los participantes asisten a las sesiones de grabación.

A.1.9 Realización de procesos de Post-producción

A.1.9.1 Cuatro piezas musicales mezcladas y masterizadas.

Archivo renderizado de las piezas musicales

S.9 El equipo para mezclar y masterizar las canciones no presenta fallas que impidan dar la máxima calidad posible a las canciones.

A.1.10 Realización de la portada del álbum

A.1.10.1 Se diseñó una pieza visual que representa el contexto de en su narrativa.

El EP Bosa Sonora se encuentra en 30 plataformas, entre ellas Spotify, Deezer y Apple Music.

A.10 Hay una persona dispuesta a colaborar sin cobrar dinero para realizar la pieza audiovisual.

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A.1.11 Circulación y distribución de las canciones

A.1.11.1 Luego de producir el álbum se distribuyó en 30 plataformas de streaming.

A.1.12 Realización de pieza audiovisual

A.1.12.1 Se realizó una pieza audiovisual que narra el contexto del proyecto y su desarrollo.

El EP Bosa Sonora se encuentra en 30 plataformas, entre ellas Spotify, Deezer y Apple Music.

S.11 Las y los participantes permiten la circulación y distribución de las canciones.

Enlace de la pieza audiovisual en YouTube

S.12 Hay una persona dispuesta a colaborar sin cobrar dinero para realizar la pieza audiovisual.

! !

39

! ! !

Cronograma de actividades de produccion musical

!

Fecha 18 de Marzo

Actividad Reconocimiento de los recursos disponibles (espacios, equipos e instrumentos de la CDJ)

Socialización con el representante de la mesa de 27 de Marzo bandas y reconocimiento de los procesos en la CDJ: José Saramago.

Reunión para la socialización del proyecto con 7 de Abril representantes de grupos musicales. Realizada con el apoyo de gestores de la CDJ. Se dio apertura a la convocatoria tipo cerrada.

20 de Abril Focalizada en para los procesos musicales de la CDJ. Todo este proceso se realizó de manera virtual.

La convocatoria estuvo abierta por 2 días, y se postularon 7 grupos, de los cuales 4 se incluyeron al proyecto de manera directa al ser los únicos 20 de Abril – grupos que cumplían con los criterios de la 22 de Abril convocatoria.

El día 22 de Abril se cerró la convocatoria y se les comunico a los grupos de manera interna la participación en el proyecto.

En esta fecha se comenzó a seleccionar el 23 de Abril – repertorio con los grupos participantes. Para 29 de Abril finalizar con la elección de un demo por grupo, con el objetivo de producir una canción.

11, 13, 14 & Primeros encuentros con las agrupaciones 15 de Mayo seleccionadas.

Cambios a la composición musical y grabación en 21 de Mayo bloque del demo guía con la banda Corruptal Pandemic. !

40

22 de Mayo Cambios a la composición musical y grabación en bloque del demo guía con la banda Nearly Strong.

25 de Mayo Cambios a la composición musical y grabación en bloque del demo guía con la banda Innombrables.

27 de Mayo

Cambios a la composición musical y grabación en bloque del demo guía con la banda Clandestinos.

29 de Mayo Grabación por track de guitarra y bajo eléctrico con la banda Nearly Strong.

1 de Junio Grabación por track de guitarras con la banda Innombrables.

5 de Junio Grabación de batería acústica con la banda Nearly Strong.

6 de Junio Grabación de Guitarras con la banda Clandestinos.

8 de Junio Grabación de batería acústica con la banda Innombrables.

Los

12 de Junio Grabación de Piano electrónico y guitarras con la banda Nearly Strong.

13 de Junio

Grabación de batería acústica con la banda Clandestinos.

15 de Junio Grabación de bajo eléctrico con la banda Innombrables.

Los

22 de Junio Grabación de pianos electrónicos con la banda Innombrables.

26 de Junio

Los

Grabación de voces con la banda Nerly Strong.

27 de Junio Grabación de voces con la banda Los Innombrables.

!

41

29 de Junio Grabación de voces con la banda Clandestinos.

10 de Julio

Revisión final de las grabaciones con la banda Nerly Strong.

24 de Julio

Revisión final de las grabaciones con la banda Clandestinos.

27 de Julio

Revisión final de las grabaciones con la banda Innombrables.

Gest juve y Ad de l

Barr

23 de Agosto Grabación en bloque con la banda Corruptal Pandemic.

30 de Agosto Revisión final de las grabaciones con la banda Corruptal Pandemic.

Mari Davi

31 de Agosto 1 de Noviembre Realización de las mezclas musicales.

OneR

25/27 de Charla sobre la profesionalización de proyectos Noviembre musicales.

12 de Octubre Entrega de la mezcla a la banda Corruptal Pandemic 6 de Noviembre Entrega de la mezcla a la banda Nearly Strong 9 de Entrega de la mezcla a la banda Los Imnombrables Noviembre 18 de Entrega de la mezcla a la banda Clandestinos Noviembre 2 de Espacio sobre profesionalización de proyectos Diciembre musicales con Mario Muñoz y David Kawooq.

S.F. Lanzamiento del Álbum !

!

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es de ud nistrativos CDJ

Realizador audiovisual

Recolección, montaje y edición de material audiovisuales para pieza promocional.

Administración de recursos

Gestión de los recursos de las CDJ.

Diagnóstico: Salud y Autocuidado. Concientizar a Diseño y los jóvenes músicos sobre el cuidado de la realización de audición1 piezas visuales

(portada de álbum y diagramación del La exposición a documento ruido en del el ámbito ocupacional es proyecto). considerada siempre una consecuencia no deseada del

a

Ilustradora

proceso productivo, un problema derivado de la reaDesarrollo delaccidente incluso. Delización de un trabajo, o un taller sobre Músicos pendiendo de la magnitud de dicha exposición, el profesionalización talleristas efecto principalmusical. podría ser el daño irreversible a la audición del expuesto y por lo tanto se debe conDistribución del trolar de preferencia eliminando el ruido en su álbum en Distribuidora fuente de origen.

Pero, qué ocurre cuando este plataformas de digital agente físico que podría producir consecuencias nostreaming. civas para la salud, es la razón de ser, el producto final de una actividad determinada. Ese es el caso de la reproducción de música en vivo o grabada (Pág.

3)2.

Muñoz y Kawooq

Al integrarme en los procesos con los jóvenes de la casa de la juventud: José Saramago y escuchar sus propuestas musicales, tuve una primera impresión, que me generó una preocupante interrogante que fue: ¿estos jóvenes presentan pérdida auditiva? Esta interrogante nace a partir de la posición de experimentar el alto nivel de presión sonora al que están expuestos los jóvenes al momento de interpretar sus instrumentos.

1

Este informe fue realizado por el gerente del proyecto (Julián Escobar).

2 Exposición a ruido de músicos de orquestas (2015) Hernán Fontecilla G., Juan Carlos Valenzuela I., Mauricio Sánchez V. Instituto de Salud Pública de Chile. En https://www.ispch.cl/sites/default/files/Nota%20Tecnica%20N30%20Exposici%C3%B3n%20a%20Ruido%20de%20M%C3%BAsicos%20de%2 0Orquesta.pdf

43

Así que decidí hacer algo al respeto y fue redactar un informe que alerta sobre la nocividad a la exposición de altos niveles de presión sonora.

1. Consideración de estudios y metodología de mediciones acústicas Para realizar las mediciones acústicas, utilicé el software Smaart Live 7, con una inferface de audio PreSonus AudioBox y un micrófono de condensador Shure PGA 81.

Realicé las mediciones acústicas basándome en dos (2) principales situaciones: captura del nivel de presión sonora de forma individual con cada instrumento musical y captura de nivel de presión sonora en interpretación en conjunto.

Para la primera situación de medición colocamos el micrófono a una distancia de 1.5 metros en relación a la directiva de la fuente emisora. Seguidamente, aumenté 3/4 de la capacidad de amplificación del dispositivo emisor, en los casos que se utiliza un dispositivo para amplificar el sonido del instrumento, y le pedí al músico ejecutante que interpretara su instrumento.

Para la segunda situación de medición, coloqué el micrófono a una altura de un (1) metro del suelo, en el punto central del recinto en donde se realizó la medición. Esto con el propósito de que el micrófono pueda capturar el nivel de presión sonora de todos los instrumentos y se pueda medir la sumatoria de dB(A) totales que generan los instrumentos cuando son interpretados en modo ensamble.

44

!

Resultados de mediciones primera situación Instrumento

Nivel SPL (nivel de presión sonora)

Batería Acústica

98 dB(A)

Amplificador de Guitarra

98.3 dB(A)

Amplificador de Bajo

97.5 dB(A)

Piano Electrónico

90 dB(A)

Cabina de Sonido

80 dB(A)

!

! Resultado de mediciones segunda situación No. Integrantes

Instrumentos

•!

5

•!

•!

•!

•!

Batería Acústica Amplificador de guitarra Amplificador de bajo Piano Electrónico Cabina de Sonido

Batería Acústica Amplificador de guitarra •! Amplificador de bajo •! Cabina de Sonido

Nivel Máximo SPL (nivel de presión sonora)

100 dB(A)

•!

4

!

•!

105 dB(A)

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La preocupación sobre la pérdida auditiva refleja importancia, al demostrar con un estudio realizados por el Ministerio de Salud junto a la Pontificia Universidad Javeriana3, que la exposición continua a niveles por sobre 85 dB(A), durante años de exposición, produce como efecto acumulado la disminución de la audición, o sea, la hipoacusia sensorioneural (HSN).

Con todo esto, es de esperar que la exposición a altos niveles de presión sonora en los músicos pueda generar en ellos problemas auditivos en el mediano o largo plazo y mayor posibilidad en la pérdida auditiva permanente.

El citado estudio del Instituto de Salud Pública de Chile a músicos de orquesta afirma que la exposición al ruido puede dañar el mecanismo de la audición y la magnitud del deterioro depende de la energía acústica recibida y, en cierto sentido, el efecto es acumulativo.

De acuerdo a lo anterior, todos los individuos expuestos a Ruidos superiores a 94 dB(A), pueden estar expuestos como máximo a tiempos iguales o inferiores a 1 hora. En consecuencia aquellos que permanezcan expuestos durante tiempos mayores a 1 hora, sin medidas de control que reduzcan la exposición, tendrán una alta probabilidad de que se les genere una hipoacusia sensorioneural inducida por ruido (Pág.

6).

Para referenciar este caso y relacionarlo con los estudios que alertan sobre la exposición altos niveles de 3

Guía de atención integral basada en la evidencia para hipoacusia neurosensorial inducida por ruido en el lugar de trabajo (GATI-HNIR) (2006). En https://www.minsalud.gov.co/sites/rid/Lists/BibliotecaDigital/RIDE/DE/guia-atencion-integral-hipoacusia.pdf

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presión sonora, realizamos un trabajó de investigación soportado por una serie de mediciones acústicas. Así, demostramos que los jóvenes se exponen a niveles de más de entre 80 dB(A) y 100 dB(A) durante un periodo variable de 1 a 3 horas, en una relación de periodo de tiempo y nivel de presión sonora que se consideran nocivos en el mediano y largo plazo para la audición.

No podemos afirmar con análisis precisos y datos concluyentes, por falta de presupuesto y conocimientos técnicos para aplicar estudios avanzados, pero sí podemos alertar sobre el riesgo al que se exponen los jóvenes y sobre la importancia de mitigar el impacto de la exposición a ruido.

1. Otros efectos negativos producidos por la exposición altos niveles de presión sonora La principal a afectación por exposición altos niveles de presión sonora es la pérdida auditiva, pero no es el único trastorno provocado por el ruido, algunos afectan la salud general, el rendimiento en el trabajo y degradan la calidad de vida. Los efectos generados por la exposición altos niveles de presión sonora en las personas pueden clasificarse en tres grandes grupos: efectos audiológicos, efectos fisiológicos, efectos psicológicos y de alteración en el comportamiento.

Consideramos que estos efectos de dimensión colateral, pueden estar afectando al personal operativo de la Casa de la Juventud, como: gestores de integridad, personal administrativo, personal de seguridad, personal de aseo y servicios generales y visitantes. Se puede considerar que esta afectación sucede de manera indirecta, al

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pensar que estos actores no participan en las actividades en las que se genera dicha exposición, pero no es así, al ser el comportamiento del sonido una magnitud que se propaga en la mayoría de los casos de forma omnidireciónal, el impacto puede generarse a distancias inferiores a 10 metros, sea en campo libre o con obstáculos.

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LIANES TAPE

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