Page 1

Christina B. Kjeldsen Anitta Behrendt Rikke Graff Juel

Kunsthåndværker

HJEM

19 danske kunsthåndværkeres inspirerende rum

TURBINE


Christina B. Kjeldsen Anitta Behrendt Rikke Graff Juel

Kunsthåndværker

HJEM

19 danske kunsthåndværkeres inspirerende rum

TURBINE


INDHOLD Forord 7

Charlotte Thorup – keramik 8 Kasper Kjeldgaard – træ/papir 22 Signe Emdal – tekstil 32 Akiko Kuwahata – træ 42 Ursula Munch Petersen – keramik 52 Lulu Sylvest – glas 62 Torben Hardenberg – ædelmetaller 72 Leise Dich Abrahamsen – træ/papir 86 Christian Bruun – keramik 96 Malene Zapffe – tekstil 104 Marianne Eriksen Scott Hansen – papir 114 Karin Carlander – tekstil 124 Trine Drivsholm & Tobias Møhl – glas 136 Ida Elke Kallehave – papir/træ/tekstil 146 Helene Søs Schjødts – keramik 154 Stina Lind & Kevin James – ædelmetaller 164 Karin Blach Nielsen – keramik 174 Maj-Britt Zelmer Olsen – glas 182 Vibeke Rohland – tekstil 190 Om forfatterne 204 Register 207


FORFATTERNES FORORD Der hersker en helt særlig stemning og sanselighed, når man træder ind i kunsthåndværkerens værksted. Med materialer, værktøj og værker i sirlig systematik eller overvældende uorden – et univers gennemsyret af og dedikeret til håndværket og kunsten. Kunsthåndværkernes private rammer skal, ligesom alle andre hjem, rumme hverdagen og familielivet – men farverne, materialefølsomheden og sanseligheden forplanter sig også her. Med anderledes idéer og æstetiske valg (og fravalg), som giver et oprigtigt billede af mennesket, som bor her. Kunsthåndværk oplever en øget interesse i disse år, hvor mange har opdaget – eller genopdaget – hvad det betyder, når man omgiver sig med genstande og brugsting, som er et resultat af dedikerede menneskes hænder og tanker. »Det gode kunsthåndværk påvirker os med gode gamle dyder som indsigt og omsorg,« som en af bogens medvirkende keramikere siger. Med det i tankerne er der meget, man kan lære af de valg,

et liv og virke som kunsthåndværker af kræver. Hvor der bliver stillet skarpt på materialer, farver og fortællinger i de rammer, man lever i, og hvor en særlig god forestillingsevne afføder unikke idéer og løsninger. I denne bog har vi besøgt 19 danske kunsthåndværkere i deres værksteder og hjem. Det er der kommet 19 sanselige, poetiske og anderledes historier ud af i billeder og ord. Vi håber, at de vil gøre dig klogere på kunsthåndværket og inspirere dig til at se med nye øjne på mulighederne i dine egne omgivelser. Redefinere, hvad der er ’god smag’ og hvordan ’man bor’ – og måske lokke dig til at lukke flere farver og materialer og mere kunsthåndværk indenfor i dit hjem. God fornøjelse. Christina B. Kjeldsen, Anitta Behrendt og Rikke Graff Juel

Forfatternes forord

7


KERAMIKER CHARLOTTE THORUP

KERAMIKEREN PÅ BAKKETOPPEN Når sommergæsterne på Bornholm bevæger sig op ad de stejle gader i Svaneke, finder de måske frem til keramiker Charlotte Thorup på toppen af bakken. Her bor hun i et af byens gamle huse, mens hun arbejder i sit selvbyggede værksted lige overfor. Turisterne når ikke altid herop, men det er også okay. Så kan det skabende arbejde med keramikværkerne være i fokus, for det kan indimellem være udfordrende at agere butik midt i processen. Charlotte Thorup er oprindelig vokset op i kystbyen Hornbæk, hvor hun var et kreativt barn, der både tegnede, malede og broderede – også i skolen, der aldrig for alvor optog hende. Det gjorde keramikken derimod, og Charlotte Thorup var blandt eleverne på det allerførste hold, som blev uddannet fra den dengang nyetablerede Glas- og Keramikskole på Bornholm. Klippeøen har en lang historie som kunsthåndværker-koloni, og Charlotte Thorup fandt sig instinktivt til rette i den bornholmske natur, klipperne og havet, og i den ro og fordybelse, som keramikken kunne give hende. – Jeg oplevede en øjeblikkelig glæde ved det. Processen med det våde ler, langsommeligheden. At du modellerer det, lader det tørre, bræn-

8

Charlotte Thorup

dingen, glasuren – man skal have meget tålmodighed. Mange ting kan gå galt, men det er der noget fascinerende ved, fortæller hun. Keramikken har bragt Charlotte til New Zealand, Australien og Japan, hvor hun har boet og arbejdet sammen med dygtige kunsthåndværkere, inden hendes indre kompas førte hende retur til kunstnerøen Bornholm. Det var her, keramikken for alvor greb hende, og det er her, hun i dag skaber sine keramiske relieffer og kunstobjekter, inspireret af den bornholmske natur og alle de indtryk og teknikker, hun har hentet med hjem fra resten af verden. – Jeg lader mig inspirere af arkitektur, dimensioner og sammensætninger af farver. Kunstobjekterne er mig, der undersøger en form og en idé – noget, jeg finder interessant eller smukt.

Charlotte Thorup, f. 1973, keramiker med værksted og butik i Svaneke på Bornholm. Kunst­akademiets Designskole, Bornholm samt Aarhus Kunstakademi. Har udstillet på en lang række gallerier og museer i indog udland.


10

Charlotte Thorup


Hjem Det gamle byhus fra 1915 ligger på et af Svanekes højeste punkter. Fra vinduerne er der kig til havet og den stejle klippeskrænt, som gennem tiden er blevet til en smuk have. Charlotte Thorup har boet her i snart ti år med sin kæreste, Morten. Sammen har de løbende sat det aldrende bindingsværkshus i stand. Renoveret rummene, bygget terrasse og drivhus med genbrugsvinduer. Anlagt en køkkenhave. Alt udført med nænsom hånd og hjertet med i hele processen – en sluttet cirkel med det selvbyggede værksted lige overfor. Indenfor er de unikke løsninger i fokus, ligesom man fornemmer Charlotte Thorups særlige sans for materialer og afstemte farver. Her er ingen stærke kulører, logoer eller højtråbende design. Derimod er huset fyldt med ombyggede genbrugsmøbler, unikaer, kunst og brugskunst fra egen og andres hånd. Naturlige nuancer af blå og brun går igen sammen med træet og keramikken. Tingene er patinerede, og overfladerne og materialerne spiller hovedrollen. Alt ser beslægtet ud – lige fra Charlottes egne værker til de særligt udvalgte tallerkener i køkkenet. Et udtryk for den instinktive udvælgelse, der foregår, når møbler, kunst og brugsting får lov til at flytte ind her. – Jeg er meget æstetisk, og de ting, jeg falder over, er noget, der taler til mig i enten form eller farve, hvad enten det er en skål eller en stol. Jeg elsker de historier, der ligger bag det keramik, jeg har haft med mig hjem fra udlandet. Kunsthåndværk forbinder folk i et verdensomspændende fællesskab, som jeg altid har følt et slægtsskab med. Mange keramikere er nok også samlere til en vis grad, og jeg elsker at se på og at drikke og spise af egne og andres håndlavede ting. Mit hjem og mit værksted er et arkiv over mit liv og arbejde. Her er der er plads til, at min kreativitet og nysgerrighed kan ændre sig over tid.


Værksted Marker, havglimt og det unikke bornholmske lys flimrer ind gennem vinduerne i Charlotte Thorups værksted. Et træhus, bygget af Charlotte selv, der brugte halvandet år på projektet. Halvandet år, hvor hun ikke skabte keramik, men i stedet fordybede sig i bæredygtig byggeteknik, hørisolering og genbrugstræ. Resultatet er et unikt og patineret træhus, som mange antager har stået her altid. I keramikværkstedet er der højt til loftet, og lyset spiller i glasurerne på de færdige værker på væggene. Tørrede urter blander sig med redskaber, materialer og keramik, der er undervejs i en af de mange processer. Et univers, dedikeret til Charlotte Thorups æstetik, hvor farver og elementer fra den bornholmske natur mødes med keramikken. – Jeg har det vidunderligste lys og udsigt over markerne, der ændrer sig hver eneste dag med vejr og vind. De særlige bornholmske farver må præge min keramik på en eller anden måde. Charlotte Thorups hjerte ligger i unikaværkerne, former, felter, cirkler og gitre, som hun modellerer frem i stentøjs- og porcelænsler. Selv om hendes pladeteknik og brændingsmetode er rustik, så fremstår hendes værker lette, og hendes brug af afdæmpede, naturlige nuancer, hentet fra den bornholmske natur, bidrager med en særlig sarthed. – Jeg har tidligere bevæget mig en del i den træfyrede keramikverden og især i japanske traditioner. Jeg har siden fundet mit eget udtryk og brænder mit keramik i en gasfyret ovn, hvor det er muligt at skabe en speciel atmosfære. Denne proces medfører en vis uforudsigelighed, som er med til at fremkalde hvert enkelt værks særegne karakter.

16

Charlotte Thorup


Charlotte Thorup

17


Charlotte Thorup

19


BLIV INSPIRERET AF • Kærligheden til ægte og ærlige natur­ materialer som træ, ler, uld og bomuld. • Den tydelige og gennemgående farve­ holdning i blå, grønne og brune nuancer i alt fra møbler til kunsthåndværk. • Åbne hylder, tallerkenrække og vitrine­ skabe, der udstiller og viser husets samling af keramik og stentøj med grove overflader og glasurer i brændte farver. • Måden, hvorpå brugsgenstande bliver til kunstgenstande, når de optræder i flok og er udvalgt efter både æstetik og funktion.


I en tid, hvor vi nemt kan indrette os med de samme masseproducerede ting og møbler, kan kunsthåndværk bidrage med nærvær, sanselighed og historier om de mennesker, der har skabt dem. Det ved kunsthåndværkerne selv bedre end nogen andre, og deres egne hjem og arbejdsrum afspejler ofte en følsomhed for materialer, farver og skønhed, som mange af os kan hente inspiration fra. Denne bog inviterer dig indenfor hos en række af Danmarks mest spændende kunsthåndværkere, så du kan lade dig forføre af deres overraskende, personlige og helt særlige måder at skabe et hjem på.

9 788740 609004

Kunsthåndværkerhjem  

I en tid, hvor vi nemt kan indrette os med de samme masseproducerede ting og møbler til billige penge, kan kunsthåndværket bidrage med nærvæ...

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you