Repertoar Trøndelag Teater våren 2026

:) :(

-TEATERVÅREN 2026 ((H))

Mitt liv som hund Drontheim Matilda Bloddråpetall

De utålmodige av hjertet For lukkede dører + gjestespill

BASERT PÅ REIDAR JÖNSSONS ROMAN

MITT LIV SOM HUND Spilles fra 2. januar ((SS)) Studioscenen

«Det er viktig å sammenligne.

Det kunne tross alt vært verre» Allerede som 12-åring opplever Ingemar stor sorg og mange skuffelser. Moren er alvorlig syk, så han blir sendt på landet for å bo hos en onkel han ikke kjenner. For å håndtere følelsen av svik og ensomhet, begynner Ingemar å sammenligne seg med andre, som for eksempel romhunden Laika. Laika hadde det heller ikke lett.

Hun ble stappet inn i Sputnik og sendt ut i verdensrommet hvor hun snurret rundt alene til hun døde, trolig av overoppheting forårsaket av en feil i varmesystemet. Laika måtte bære menneskehetens framskritt – noe hun sannsynligvis ikke hadde bedt om. Når Ingemar sammenligner seg med Laika, tenker han at han faktisk har hatt litt flaks. Det er viktig å sammenligne. Det kunne vært verre.

Reidar Jönssons bok Mitt liv som hund har nå blitt til en monologforestilling på Studioscenen. Boken ble filmatisert i 1985 og nominert til Oscar for beste film og beste filmatisering. Filmen vant også Golden Globe for beste utenlandske film.

Det er Maria Drangeid som er regissør for Mitt liv som hund. Mange husker henne kanskje for publikumssuksessen Stargate – en julefortelling. I 2024 ble hun valgt som en av to kandidater til Trøndelag Teaters satsing Regiløftet, noe som gir oss mulighet til å følge kunstnerskapet hennes over tid.

Forestillingen passer for ungdom og voksne.

Kunstnerisk lag Regi og dramatisering

Maria Drangeid

Scenografi og kostymer

Ida Grimsgaard

Lysdesign

Eivind Myren

Komponist

Fredrik Storsveen

Dramaturg

Mina Rype Stokke

Medvirkende Ingemar

Paal Herman Ims

Nypremiere 9. januar ((HS)) Hovedscenen

En thriller og kjærlighetshistorie om kvinners innsats under andre verdenskrig Trondheim sentrum 6.–12. oktober 1942. Unntakstilstand. Den mørkeste uka i norsk og trøndersk krigshistorie. Mens nazistene strammer grepet om byen, risikerer Johanna og Thora Matheson livet for å smugle informasjon om okkupasjonsmaktas nærvær ut av landet. Johanna sender og mottar kodede meldinger gjemt i bøker som bibliotekar. Thora bruker rollen som funksjonær i Forretningsbanken til å få hånd om hemmelighetsstemplede dokumenter. I løpet av fem blodige og intense døgn, får vi et innblikk i motstandskampen i Trondheim og de umulige valgene som må tas når friheten står på spill.

Trondheim var så viktig for nazistene at Hitler planla å gjøre “Drontheim” til hovedstad i et stort germansk rike i nord. Unntakstilstanden ble innført for å spre frykt, slik at færre ville støtte den store motstanden.

For noen år siden satte Trøndelag Teater opp Leksikon om lys og mørke, en forestilling om Henry Rinnan, som representerte okkupasjonsmaktens side. Nå retter vi oppmerksomheten mot den andre siden av krigen – motstandskampen – med Trondheim og Trøndelag Teaters historie i sentrum.

Kunstnerisk lag Regi

Catrine Telle

Scenografi og kostymer

Even Børsum

Lysdesign

Eivind Myren

Komponist

Alf Lund Godbolt

Lydansvarlig

Jan Magne Høynes

Tekstdramaturg

Siri Løkholm Ramberg

Dramaturg

Kristoffer Spender

Medvirkende Mira Dyrnes Askelund, Madeleine Brandtzæg Nilsen, Hildegunn Eggen, Ingrid Bergstrøm, Synnøve Fossum Eriksen, Hans Petter Nilsen, Thomas Jensen Takyi, Tor Ivar Hagen, Arturo Scotti, Elias Moussaoui Anseth, Lily Ann Didrichsen

MUSIKALEN

Matilda Basert på Roald Dahls bok Av Dennis Kelly og Tim Minchin Premiere 6. februar ((HS)) Hovedscenen

Matilda er jenta med den rike fantasien og de store drømmene. Hun vokser opp i en familie som ikke bryr seg om de samme tingene som henne, de leser ikke bøker og de forteller ikke historier – og å gå på skole bryr de seg ikke noe om. Men da Matildas foreldre forstår at skolen drives av den strenge rektor Trunchbull, sender de henne dit – glade for å bli kvitt henne. Trunchbull er opptatt av orden, system og hardt fysisk arbeid, og fremfor alt – Trunchbull liker ikke barn. Da Matilda ser urettferdigheten rundt seg , begynner det å skje underlige, magiske ting. Kan en liten jente hamle opp med den strenge rektor Trunchbull?

Musikalen er basert på Roald Dahls kjente og kjære roman fra 1988.

Sceneversjonen hadde premiere i 2010 i London og vant flere priser, blant andre Laurence Olivier Award for beste nyskrevne musikal og Tony Award for beste manus. Dennis Kelly har skrevet manuset og Tim Minchin har skrevet musikken og sangene.

Kunstnerisk lag Regi

Kjersti Haugen

Musikalsk leder

Åsmund Flaten

Scenografi

Katrin Bombe

Kostymedesign

Åsa Gjerstad

Lysdesign

Eivind Myren

Koreografi

Trine Kjøsnes og Mina Skjervheim

Oversatt av

Ragnhild Risnes

Dramaturg

Mina Rype Stokke og Hedda Medby Fossland

Medvirkende Anna Josefine Laugen Robson (Matilda), Kaia Wik (Matilda), Gabriella Abel-Grüner, Sander Øyum El-Kelish, Noah Pettersen Faurby, Marielle Hellan Gården, Kristine Sølvberg Hagen, Martin Ferdinand Borgersen Hagen, Eira Hegle Haugen, Sanne HollekimStrand, Jeremia Bølum Kjørstad, Wilfred Hugo Potter Krogsrud, Ragna Kvålen, Maya Soga Linge, Kaspar Arntsen Lundberg, Teodor Strømmen Mjøen, Markus Munkeby, Kajsa Ester Olavsbye, Aurora Pütz, Miriam Wallum Skajaa, Pernille Wallum Skajaa, Iver Brodshaug Skjemstad, Elise Maroni Stavik, Severin Toftaker Tor Ivar Hagen, Karl Bekele Steinland, Ragnhild Risnes, Ingrid Myhre Løvik, Patrick Hilmar Ingvaldsen, Jo Sebarniak, Natalie Grøndahl Tangen, Daniel Mauricio, Fabian Heidelberg Lunde, Maria Pontén, Tiril Ramberg, Elias Moussaoui Anseth Musikere: Åsmund Flaten / Brage Kristian Einum (kapellmester) Kåre Kolve / Ragnhild Faanes, Stig Førde Aarskog / Roger Overå, Morten Schrøder / Magnus Molund Indergård, Eli Hatlehol / Emil Emilson Holmesland, Eirik Kosberg / Peter Robertstad, Skjalg M. Raaen / Torbjørn Netland, Kjetil Sandnes / Elvin Venæs, Stian Lundberg / Andreas Helland

Urpremiere 27. februar ((GS)) Gamle Scene

HUNT-undersøkelsen blir teater Hva skjer når tallene får ansikt – og statistikken blir menneskelig?

I Bloddråpetall tar forfatter Ingrid Storholmen utgangspunkt i den store nordtrønderske helseundersøkelsen, HUNT, og lar vitenskapen møte poesien. Hun skriver fram et mylder av liv: mennesker og minner, sorg og håp, sykdom og overlevelse. Her trer enkeltskjebnene frem bak prøvesvar og journaler – og vi blir minnet om alt som forener oss.

Forestillingen er en polyfoni av stemmer: Unge og gamle, leger og pasienter, søsken og kjærester – alle bærere av sine egne bloddråpetall. Gjennom fragmenter, drømmer og virkelighet inviteres publikum inn i et rom der liv og død berører hverandre, der kroppen er både konkret og gåtefull, og der historien ikke bare huskes – men arves. Bloddråpetall er en hyllest til mennesket bak statistikken – og til det faktum at det ikke bare er en vakker tanke at kunst og kultur kan styrke helsen – forskning viser at det faktisk stemmer. Helseundersøkelsen i Trøndelag (HUNT) er en helseundersøkelse som omfatter helseopplysninger og biologisk materiale fra over 250 000 innbyggerne i Trøndelag. Innsamlinger har vært foretatt cirka hvert ellevte år siden 1984. Det er en av verdens største befolkningsundersøkelser og en viktig kilde til kunnskap om livsstil, livskvalitet, levekår og helse i Norge.

Kunstnerisk lag Regi

Maren E. Bjørseth

Dramatisering

Ingrid Storholmen og Maren E. Bjørseth

Scenografi og lysdesign

Øyvind Wangensteen

Kostymedesign

Anette Werenskiold

Lyddesign

Alf Lund Godbolt

Koreografi

Magnus Myhr

Dramaturg

Kristoffer Spender

Medvirkende Maria Omarsdottir Austgulen, Øyvind Brandtzæg, Christian Eidem, Synnøve Fossum Eriksen, Paal Herman Ims, Janne Kokkin, Marianne Meløy, Trond-Ove Skrødal, Marte M. Steinholt, Snorre Ryen Tøndel

AV STEFAN ZWEIG

DE UTÅLMODIGE AV HJERTET

Nypremiere 28. februar ((TK)) Teaterkjelleren

Løytnant Hofmiller blir invitert til slottsball hos familien Kekesfalva i en avsidesliggende garnisonsby i Østerrike våren 1914. Han ender opp med å lage skandale når han byr opp husets datter til dans uten å vite at hun er lam fra livet og ned. For å bøte på skaden begynner han å gjøre kur hos familien. Men, som han snart skal få erfare, hvis man er for snar i vendingen når man skal reparere tannhjulet i et ur, spolerer man lett hele verket.

Romanen De utålmodige av hjertet er skrevet av Stefan Zweig (18811942). Zweig regnes som en av mellomkrigstidens mest betydningsfulle og populære forfattere, oversatt til over 30 språk. Han vokste opp i et velstående jødisk hjem i Wien hvor han og studerte filosofi og litteraturhistorie. Bekjentskapskretsen bestod av kulturpersonligheter som Gustav Klimt, Egon Schiele, Gustav Mahler og Sigmund Freud. Freuds psykologi inspirerte ham til å skrive noveller om kaotiske følelser og sjelelige kriser. Zweig var også en engasjert humanist og pasifist. Like før Hitler kom til makten i 1933, emigrerte han til England, deretter til USA og Brasil. I 1942 tok han sitt eget liv i fortvilelse over den politiske utviklingen i Europa.

«Men jeg skal si deg, det finnes to slags medlidenhet. En svak og sentimental som i grunnen ikke er annet en utålmodighet i hjertet etter å bli kvitt den plagsomme smerten etter andres ulykke. Den andre formen – den eneste som teller – er den usentimentale, som er fast bestemt på å stå last og brast med det andre mennesket.

Følge det i tykt og tynt. Bare hvis en vil holde ut til siste slutt kan en hjelpe. Bare hvis en ofrer seg selv.»

Kunstnerisk lag Regi og dramatisering

Jon Lockert Rohde

Lysdesign

Daniel Takle Piel

Oversatt av

Ursula Krogvig

Dramaturg

Kristoffer Spender

Medvirkende Edith, Klara, Kanitz m.fl.

Emma Caroline Deichmann

Hofmiller, Anne Marie m.fl.

Isak Holmen Sørensen

Kekesfalva, Condor m.fl.

Ingunn Beate Strige Øyen

Av Jean-Paul Sartre

FOR LUKKEDE DØRER Premiere 20. mars ((SS)) Studiocenen

Hvem er vi når vi er på vårt verste?

Med disse ordene setter den franske filosofen og dramatikeren Jean-Paul Sartre tonen for det intense kammerspillet For lukkede dører – et psykologisk spill om identitet, selvbilde og blikket fra de andre.

Tre fremmede blir hver for seg ført til et rom de ikke kan forlate. De vet ikke hvorfor de er der, men forstår gradvis at de befinner seg i helvete – riktignok et helvete uten ild og flammer – men fylt av andres fordømmende blikk. Uten mulighet til å rømme eller ta pause fra hverandre, blir Garcin, Ines og Estelle stilt ansikt til ansikt med sine løgner, sin frykt og sine behov for bekreftelse – et psykologisk helvete der dommen ikke kommer fra Gud, men fra oss selv – og hverandre.

Jean-Paul Sartre er kanskje mest kjent for sin eksistensielle filosofi, som handler om at mennesket alltid har et fritt valg til å gjøre tingene annerledes. Han brukte teateret som en måte å formidle filosofien sin på. For lukkede dører ble skrevet i 1944, midt under okkupasjonen av Frankrike, og står fortsatt som en nådeløs utforskning av frihet, valg og ansvar.

Regissør Lea Fedida Claussen er en del av regisatsningen vår. Hun debuterer på Trøndelag Teater med denne oppsetningen, som hun iscenesetter sammen med scenograf Maya Livingstone og lyddesigner Thordis Ivarsdottir – alle tre nyutdannet fra Den Danske Scenekunstskole. Lysdesign er ved Eivind Myren.

I denne tolkningen blir karakterene plassert i et avgrenset rom – som en installasjon av minner og etterlevninger fra vår egen tid.

Resultatet er en klaustrofobisk, vakker og urovekkende forestilling som stiller spørsmålet: hvem blir vi når vi ikke lenger kan skjule oss?

Kunstnerisk lag Regi

Lea Fedida Claussen

Scenografi og kostymer

Maya Livingstone

Lysdesign

Eivind Myren

Lyddesign

Thordis Ivarsdottir

Medvirkende Ines

Ingrid Bergstrøm

Garcin

Hans Petter Nilsen

Estelle

Sunniva Du Mond Nordal

Tjeneren

Thomas Jensen Takyi

RUTH MAIER En kammermusikal av Gisle Kverndokk og Aksel-Otto Bull

”Dagene blir lysere når man elsker noen.”

Ruth Maier er noe så sjeldent som en norsk musikal om en ung kvinne som ikke overlever jødeforfølgelsene, og om en kjærlighetshistorie. Musikalen har gjort stor suksess i Europa. Nå kommer den endelig hit til Norge og Trondheim!

Ruth Maier var en av 532 jøder som ble tatt om bord i «Donau» den 26. november 1942 og ført fra Oslo til Auschwitz. Hun var 22 år gammel, og hadde fire år tidligere flyktet fra Wien for å unnslippe jødeforfølgelsen. Hun ble drept i konsentrasjonsleiren fem dager etter at hun kom dit. Hun etterlot seg et stort antall dagbøker samt brev skrevet til kjæresten, Gunvor Hofmo, og til søsteren, Judith, som hadde flyktet til England.

Gunvor tok vare på disse i over 50 år og både dagbøker og brev gir et innblikk i både dagligliv, tanker og drømmer. Hun hadde også i sitt eie flere litterære tekster, akvareller og tegninger – Ruth hadde akkurat startet på kunststudier ved Statens kunsthøgskole da hun bare to måneder senere ble deportert.

I 2007 ga Jan Erik Vold ut boken Ruth Maiers dagbok – en jødisk flyktning i Norge som er oversatt til 12 språk, og i 2014 ble Ruths etterlatte papirer innlemmet i UNESCOs dokumentarv. Disse dagbøkene og brevene kan på mange måter leses som en parallell til og en utvidelse av Anne Franks dagbok – her får vi følge Ruth fra hun er ca. tolv år til hun 22 år gammel beordres om bord i «Donau».

Dirigent Peter Szilvay Regissør/scenograf Markus Olzinger Medvirkende Mathilda Bonnevier, Ingrid Tykhelle Kaiser, Renate Ekerhovd, Emma Stallvik, Nora Oleanna Sårheim, Yngve Gåsøy Romdal, Arnar Aanes Bjorøy, Asbjørn Hagen, Andreas Hoff, Nora Aurdal, Helene Wibrand Samarbeidsproduksjon med Trondheim Symfoniorkester & Opera på Gamle Scene 24.–30. april

Kupp en klassiker 2026: Kulturskolen kupper Moliéres Misantropen Å kuppe en klassiker vil si å undersøke, leke og gjøre sin egen tolkning av et valgt teaterstykke. Når kulturskolens fordypningsgruppe i teater kupper Misantropen, er det for å sette stykkets tema under lupen. Jean-Baptiste Molière skrev stykket på 1600-tallet. Stykkets hovedperson, Alceste, avskyr all form for hykleri, smiger og overfladiskhet som preger det parisiske sosietetslivet. Han er en kompromissløs sannhetselsker som er fast bestemt på å si sin ærlige mening uansett konsekvens.

Regi Kristin Nordstrøm Koreografi Svetlana Stokke Lys Daniel Tuck Regimentor Kjersti Haugen Produsent Trondheim kulturskole v/ Hanne Konstad Aalberg Medvirkende Helma Sjølie Moe, Håkon Johansen Stene, Sigrid Soknes Forbregd, Eir Torsmyr Kjelsnes, Gabriel Hansen, Ingrid Mjåset Flikke, Naomi Dean, William Alexander Nygård Samarbeidsproduksjon i Teaterkjelleren 15.–18. april

TORVALD av Ibrahim Fazlic

En maskulin mancave-monolog fra en middelaldrende mann i midtlivskrise Fra en kjellerstue feirer og undersøker denne interaktive monologforestillingen maskulinitet, omsorg og mannlige rom. Prosjektet er basert på karakteren Torvald fra Et dukkehjem og plasserer ham i nåtiden. Om kveldene, når han er alene i villaen sin, skrider han ned i sin kjellerstue og slipper løs sin mannlighet.

Her blir det 3 muligheter; Tirsdag 17. februar: Halal-stemning i ramadan-edition!

Onsdag 18. februar: Ordinær forestilling Torsdag 19. februar: Pølsefest hos Torvald!

Gjestespill fra Ibrahim Fazlic Productions under BalkanFest 2026 i Teaterkjelleren 17.–19. februar

KJELLEREN

fra Jo Strømgren Kompani

Jo Strømgren er blant de mest profilerte og mangfoldige koreografene i Norge, med en karriere som strekker seg over tretti år og mer enn 200 egenskapte forestillinger. I Kjelleren følger vi fire kvinner gjennom tid og rom i skumringslandet mellom drømmer og mareritt. Strømgren er kjent for sin kombinasjon av dans og teater, og her smelter fortelling og bevegelse sammen til én oppslukende enhet.

Resultatet er både morbid og urovekkende, men tidvis strømmer lyset inn gjennom taket, som en påminnelse om verden utenfor. Som en klagesang og hyllest på samme tid, full av uhyggelige kulisser og fengende bevegelser, er Kjelleren et rivende stykke fortellende dans gjennom og om uheldige kvinneskjebner.

Dansere: Henriette Hamli, Nora Svendgaard, Anna Benedicte Andresen, Malika Berney/Angela Dematté Gjestespill fra Jo Strømgren Kompani på Studioscenen 18.–21. mai

En av verdens største teaterklassikere i en helt unik versjon – en opplevelse norsk teaterscene aldri har sett maken til. Når Hamlet gjester Trøndelag Teater, spiller Mads Ousdal alle rollene – helt alene på scenen.

Hans enmannsprestasjon har blitt hyllet av både anmeldere og publikum, som gir terningkast seks og omtaler det som en maktdemonstrasjon uten sidestykke.

Prins Hamlet hjemsøkes av farens gjenferd og kastes ut i et marerittfylt maktspill, svik og hevn. Kan han stole på det han ser? Hvor går grensen mellom fornuft og galskap? Nå ser Mads Ousdal og regissør Erik Ulfsby på den klassiske historien med helt nye øyne. Her får vi maktkamp, intriger og humor – alt filtrert gjennom én manns sinn.

Gjestespill fra Christiania Teater på Hovedscenen 20.–22. mai

TEATERGATA TEATERGATA Spennende gjestespill, konserter og småforestillinger I Teatergata arrangerer vi teaterkonserter, eventyrstund, foredrag, førsnakk og ettersnakk. Blant annet.

Gleditsch Matbar er åpen en time før arrangementene.

Se Teatergatas vårprogram på nettsiden vår.

GLEDITSCH MATBAR Uformell sjarm med fransk snert En trio fra en av byens mest anerkjente restauranter har åpnet en varm og levende matbar inspirert av franske fortauskaféer – midt i hjertet av Teatergata.

Her får du gode vibber, smakfulle småretter, god vin, Austmann på tapp – med og uten alkohol – og en atmosfære som inviterer til et glass og god mat før eller etter forestilling. Vi er også ekstra stolte av navnet: Gleditsch – en hyllest til Henry Gleditsch, Trøndelag Teaters første teatersjef.

Ensemblet Elias Moussaoui Anseth

Mira Dyrnes Askelund

Maria Omarsdottir Austgulen

Christian Eidem

Synnøve Fossum Eriksen

Ragne Grande

Tor Ivar Hagen

Ingrid Myhre Løvik

Daniel Mauricio

Marianne Meløy

Hans Petter Nilsen

Ragnhild Risnes

Jon Lockert Rohde

Jo Saberniak

Arturo Scotti

Trond-Ove Skrødal

Marte M. Steinholt

Karl Bekele Steinland

Isak Holmen Sørensen

Thomas Jensen Takyi

Natalie Grøndahl Tangen

Snorre Ryen Tøndel

Ingunn Beate Strige Øyen

Ingrid Bergstrøm

Øyvind Brandtzæg

Emma Caroline Deichmann

Hildegunn Eggen

Paal Herman Ims

Patrick Hilmar Ingvaldsen

Janne Kokkin

Fabian Heidelberg Lunde

Madeleine Brandtzæg Nilsen

Sunniva Du Mond Nordal

Maria Pontén

Tiril Ramberg

Barn og ungdommer i Matilda

Bakerste rad: Sanne Hollekim-Strand, Jeremia Bølum Kjørstad, Miriam Wallum Skajaa, Noah Pettersen Faurby, Markus Munkeby, Teodor Strømmen Mjøen og Kaspar Arntsen Lundberg Midtre rad: Aurora Pütz, Iver Brodshaug Skjemstad, Pernille Wallum Skajaa, Maya Soga Linge, Kristine Sølvberg Hagen, Elise Maroni Stavik og Severin Toftaker.

Fremste rad: Wilfred Hugo Potter Krogsrud, Kajsa Ester Olavsbye, Eira Hegle Haugen, Martin Ferdinand Borgersen Hagen, Ragna Kvålen, Marielle Hellan Gården, Sander Øyum El-Kelish og Gabriella Abel-Grüner Liggende foran: Kaia Wik og Anna Josefine Laugen Robson

Du kan kjøpe teaterbilletter på trondelagteater.no eller ringe billettluka 73 80 50 00 Billettluka er åpen: Mandag–fredag kl. 14–20 Lørdag kl. 13.30–18.30

Skann QR-koden for billetter og mer informasjon om forestillingene

((H))

OBOS-medlem?

Husk at du får 20% rabatt på billetter på ordinære forestillinger Bli medlem på obos.no