Convocatòria d'autores per al taller de dramatúrgia contaminant i cleptòmana

TALLER D’ESCRIPTURA CONTAMINANT I CLEPTÒMANA CONVOCATÒRIA OBERTA PER A AUTORES DE CATALUNYA I LLATINOAMÈRICA

ACTIVITAT ONLINE PARAL·LELA A L’ESPECTACLE LA NOCHE SIN TIEMPO EMMARCAT DINS DEL FESTIVAL GREC DE BARCELONA 2020

DESCRIPCIÓ TALLER D’ESCRIPTURA CONTAMINANT PER A AUTORS I AUTORES DE CATALUNYA I LLATIONOAMÈRICA I MOSTRA DE LES DEU OBRES CURTES RESULTANTS EN FORMAT AUDIOVISUAL. Començarem robant un mite. A partir d’un arquetip de la cultura occidental generarem un paisatge associatiu des del qual escriure col·lectivament tant en l’àmbit temàtic com de to. En aquest taller treballarem amb el mite de Hades/Plutó, déu de la mort, el poder, el sexe i l’inframón, per la necessària reflexió del concepte de dol que la Covid 19 ens imposa. L’equip de Cia. Nigredo, amb llarga experiència en tallers d’aquesta metodologia, ens guiaràn en aquest procés de creació d’un inconscient grupal. Els seus components, Albert Tola, dramaturg i professor de dramatúrgia amb molta experiència en processos de dramatúrgia col·lectiva, i Rodrigo García Olza, director d’escena, actor i professor d’interpretació, amb llarg currículum en edició i posada en escena de dramatúrgia contemporánea experimental, perseguiràn l’escriptura d’una obra curta que serà exposada al públic en forma de deu peces de videoart amb un debat posterior.

DIA 13, 14, 15 i 16 de juliol

LLOC on-line. L’enllaç per a la videoconferència serà facilitat un cop acabi el procès de selecció de participants.

HORA De 16:00 a 20:00 hora a Barcelona (Horaris de referència: Mèxic 9:00 a 13:00 - Argentina 11:00 a 15:00) COST GRATUÏT. IMPARTEIXEN El cost del taller són 200euros. Tot Albert Tola i Rodrigo García Olza i així tots els participants seran becats, pel que podran accedir al LLENGUA VEHICULAR DEL TALLER taller de forma gratuïta. castellà PRESENTACIÓ DEL TREBALL PARTICIPEN Es farà una presentació pública de 10 autores i autors seleccionats les obres de videoart el dia 20 de entre les candidatures presentades juliol a les 20h. (tota la info a l’apartat PARTICIPANTS)

EL TALLER “En el teatre, els plantejaments, com més bojos, millor funcionen.”

Roland Schimmelpfennig No només ens agrada travessar les geografies físiques i espacials, també les geografies internes, els llocs de confort on s’atrinxera l’autora o l’autor en la solitud del seu escriptori: és a dir ens agrada reconèixer altres territoris fins a deixar enrere els mapes, endinsantnos en un espai sense llei. Per això aquest Taller d’Escriptura Contaminant/Confinada buscarà fer un treball a través del món simbòlic de l’inconscient, tot creant un petit inconscient col·lectiu grupal i transnacional. Per a això, la metodologia passa per la cleptomania literària, és a dir, la contaminació d’unes geografies internes amb altres amb una única norma: el robatori deliberat dels personatges de l’altre, dels diàlegs de l’altre, de les situacions de l’altre, amb la finalitat d’entrar en contacte a través de l’escriptura i de les lectures d’un petit, potser breu, inconscient col·lectiu en comú.

Aquests tallers constitueixen una trobada (lúdic, però esperem que alhora profund) d’autores i autors per escrit; una manera de conduïr

i afinar l’escriptura sense passar mort, el poder, el sexe i l’inframón, per la necessària reflexió del concepte de dol que el Covid 19 ens imposa.

Seguint la línia de programació del Festival Grec d’enguany, cinc participants provindran de cinc països de Llatinoamèrica i cinc de Catalunya.

Finalment, els resultats del taller seran exposats al públic en forma de deu peces de videoart amb la lectura del text, conduïdes i treballades amb l’actor i director Rodrigo García Olza, i seran acompanyades per un col·loqui amb el públic sobre el procés.

Aquest taller per zoom serà dut a terme per cinc autores i autors catalans i cinc de cinc països diferents de Llatinoamèrica, saltant totes les distàncies nacionals i dels confinaments. La selecció d’autors serà per convocatòria oberta; un comitè del Teatre Tantarantana i Teatre dels Argonautes triarà els participants d’entre els qui s’hagin inscrit.

PARTICIPANTS QUI POT PARTICIPAR Poden presentar la seva candidatura per participar al taller totes aquelles - Dramaturgues i dramaturgs catalans - Dramaturgues i dramaturgs residents a Catalunya - Dramaturgues i dramaturgs de qualsevol país de Llatinoamèrica.

Que hagin estrenat com a mínim dues obres d’autoria pròpia en el circuit teatral professional. Entre totes les candidates seleccionarem 5 autores catalanes o residents a Catalunya i 5 autores llatinoamericanes de 5 països diferents.

QUÈ CAL FER PER OPTAR AL TALLER Fer-nos arribar el teu Currículum a teatre@tantarantana.com abans del 29 de juny de 2020 a les 23:59.

RESOLUCIÓ

Anunciarem el nom de les 10 dramaturgues i dramaturgs seleccionades per particpar al taller el dia 3 de juliol de 2020, mitjançant la resposta al mail a la mateixa adreça on hem rebut la candidatura i les xarxes socials.

COMITÈ DE SELECCIÓ Julio Álvarez, soci fundador del Teatre Tantarantana Kleber Luiz Bosque, responsable del projecte de lectures dramatitzades iberoamericanes DNI+D. Director de Teatre dels Argonautes Àfrica Estríngana, responsable de distribució del Teatre Tantarantana Rodrigo García Olza, director escènic a càrrec del taller Cristina Roda, responsable de comunicació del Teatre Tantarantana Albert Tola, dramaturg a càrrec del taller

CRITERIS DE SELECCIÓ Participaran al taller 10 autores en total.

Seleccionarem 5 autores o autors nascuts o residents a Catalunya.

Seleccionarem 5 autores o autors nascuts i residents a qualsevol dels estats llatinoamericans. No és necessari que hagis nascut al mateix país on vius actualment . S’escollirà un participant per país, de forma que les 5 autores siguin de 5 països diferents.

Es valorarà la trajectòria professional de les candidates basant-se en el recorregut, l’experiència i la sintonia de les seves creacions amb la temàtica i el tipus de treball proposat en el taller.

Es valorarà la relació de l’autora o autor amb el sector teatral de la seva ciutat o comunitat.

EL TALLER D’ESCRIPTURA CONTAMINANT I CLEPTÒMANA S’EMMARCA DINS LES ACTIVITATS COMPLEMENTÀRIES A LA INVESTIGACIÓ DRAMATÚRGICA I CONTAMINANT LA NOCHE SIN TIEMPO DEL FESTIVAL GREC 2020.

CURRÍCULUMS DE L’EQUIP turc, i a l’àrab, i algunes de les obres han viatjat cap a ciutats com Madrid, Bogotà, Buenos Aires, Monterrey, Santiago de Xile, Quito, Istanbul, Atenes o Tanger. Com adaptador, dramaturgista y dramaturg de la dansa destaquen les seves feines sobre Antón Chéjov, Maxim Gorki, Heinrich von Kleist, Igmar Bergmann, Jerzy Kosinsky, Ingeborg Bachmann, Antonio Tabucchi, entre d’altres, així com la seva tasca social amb el projecte intergeneracional entorn a la paraula i el movimient amb Constanza Brncic i Julio Álvarez, Projecte PI(E)CE, que porta nou anys de treball consecutiu promogut pel Teatre Tantarantana. Des de l’any 2005 imparteix dins de l’estat espanyol i internacionalment classes, tallers i tutories d’escriptura per a teatre i cinema, així com coordina laboratoris d’investigació dramatúrgica colectiva. Vinculat al Goethe Institut, des del 2010 desenvolupa la seva altra vocació: traduïr de l’alemany tallers de dramatúrgia i textos teatrals. El 2004 funda amb l’actriu Alicia González Láa i amb la directora i dramaturga Andrea Segura la companyia A3 TEATRE.L’any 2012 funda amb l’actor i director Rodrigo García Olza la companyia NIGREDO, amb qui estrena és dramaturg, poeta, traductor i professor peces de dramatúrgia contemporània imparteix tallers d’escriptura. d’escriptura dramática. Llicenciat en i Dramatúrgia a l’Institut del Teatre, complementa la seva formació com a autor amb José Sanchis Sinisterra a la Sala Beckett, i a la Universitat de les Arts (UDK) de Berlin.

Ha estrenat les seves obres Salento, El darrer secret de James Dean, Niño fósil, Los niños oscuros de Morelia (Premi Jorge Eliecer Gaetán, Colòmbia), Mala nit, Vino lunar i Sarab, i està en vies d’estrenar les peces Les males nits d’Amir Shrinyan i La lenta pesquisa.

Ha publicat a Ed. Teatro del Astillero, Ed. de l’Institut del Teatre i a la revista ADE Teatro, i, en línea, a Contexto Teatral: http://www. contextoteatral.es Ha estat traduït a l’anglès, a l’alemany, al francès, al grec, al

ALBERT TOLA

RODRIGO GARCIA OLZA

Ha protagonitzat llargmetratges com Lo que queda de Lucas Parnes i Jesús Serna (Millor Llargmetratge de Ficció, 5è FELACOS, Santiago, Xile; Millor Llargmetratge, 5è DEA Film Festival, Saranda, Albània i Millor Guió i nominació com a Millor Actor,1r FestCine Pedra Blau, Diumenges Martins, Brasil), Post mortem de Patrick Chiuzzi, Interferències de Pablo Zareceansky (Premi Especial del Jurat, 9è Cimameriche Film Festival), Inertes d’Eusebio Pastarna (Més bon Director Español, Millor Obra Espanyola i Millor Actriu LesGaiCineMad) o La festa de Adan (Santiago Lapeira) i obres de teatre com Los niños oscuros de Morelia d’Albert Tola (Teatre Tantarantana, Barcelona, Teatro Lagrada i El Umbral de Primavera, Madrid, i Festival Matarranya Íntim, Terol), L’Odissea de Roland Schimmelpfennig (Nau 10, Naves Matadero, Madrid), Mantega de Carlos Zamarriego (Teatre Echegaray, Màlaga, Sala Mirador i Teatre Of Llatina de Madrid), Niño fósil d’Albert Tola (Atic 22, Teatre Tantarantana, Barcelona; Teatre Lagrada, La Mínima Espai Escènic i Teatre Labruc, Madrid), Ròmul El Magnífic de Pedro Muñoz

Luisant Rodriguez (Teatre Quevedo, Madrid) o Cuinant amb Elisa de Lucía Laragione (Teatre Modern, Barcelona). També ha dirigit peces com a Vino lunar d’Albert Tola (Teatre Nueve Norte, Madrid, Teatre el Magatzem, Tarragona i Àtic22, Teatre Tantarantana, Barcelona), El maleficio de la mariposa de Federico García Lorca (Fundació 26 de desembre, Festival de Teatre Social Amb-Vivències en La Mínima Espai Escènic, Madrid, i esment especial en el VI certamen de Teatre Majors a Escena de l’Ajuntament de Madrid en el CC Fernando Lázaro Carreter), En la luna d’Alfredo Sanzol (Espai Devoradors, Madrid), Somni d’una nit d’estiu de William Shakespeare (La Mínima Espai escènic, Madrid), La Paz Perpetua de Juan Mayorga (Teatro Nueve Norte, Madrid) o Fuso Negro d’Eva Hibernia (La Mínima Espai Escènic, Madrid). Com a docent i director d’escena ha col·laborat durant cinc anys amb l’escola Devoradores de Madrid. També com a actor, director d’escena i docent ha col·laborat amb QUIN QUADRE, la companyia teatral de la Fundació 26 D de Madrid.

El 2012 va fundar al costat del dramaturg Albert Tola la companyia de teatre NIGREDO, amb qui estrenen peces de dramatúrgia contemporània i donen tallers d’escriptura i d’interpretació. Actualment forma part del Laboratori Rivas Cherif del Centro Dramático Nacional.

TEATRE TANTARANTANA El viatge del Tantarantana comença el 1992, com una sala privada, amb doble programació per a públic familiar i per a públic adult.

Actualment, ha passat, ja com espai públic amb gestió privada, a formar del programa de les ‘Fàbriques de Creació’ de l’Ajuntament de Barcelona. Durant aquests anys s’ha consolidat com un espai de noves propostes de creació i exhibició que respon a la necessitat de trobar noves fórmules de gestió i de col. laboració entre els col.lectius de creadors, els espais d’exhibició i el públic interessat en les noves propostes dels llenguatges escènics.

Des del 1993 és membre de la Red de Salas Alternativas, associació dinamitzadora de diferents agents de l’escena contemporània a nivell estatal on s’engloben un total de 47 sales privades de 14 comunitats autònomes. També KLEBER LUIZ BOSQUE és membre d’ADETCA (Associació d’Empreses de Teatre de Catalunya) que engloba 52 Dramaturg, director i amb màster en gestor empreses del sector privat dedicades a la cultural. Ha escrit i dirigit una trentena d’obres producció, exhibició i teatral. de teatre. Periodisme i Teatre al TUSP (Teatre de la Universitat de Sao Paulo); Direcció El projecte artístic del Tantarantana té escènica a Eòlia (Escola Superior d’Art - Dagoll marcades unes línies d’actuació que posen Dagom); i diversos cursos de dramatúrgia l’accent en els creadors artístics per acollir la de l’Obrador Internacional a la Sala Beckett. diversitat de models en una aposta que doni Impulsor i coordinador dels projectes “DNI + D” suport a la creativitat, el treball en equip i els (Nova dramatúrgia iberoamericana en xarxa) projectes de continuïtat. en complicitat amb el Teatre Tantarantana de El projecte es fonamenta en uns valors que Barcelona, ​​i que està en la seva 8a edició; posen l’accent en els creadors artístics per “Cercle de confluència de creadors”, trobada acollir la diversitat, la recerca i experimentació, anual de creadors escènics a la ciutat de Sant la creació de nous formats i la creació de nous Boi de Llobregat, des 2018. Col·labora amb públics. diferents espais de creació a Iberoamèrica, Marquem com objectius del projecte la Itàlia i Portugal. En 2013, premi Pepe Rubianes promoció, dinamització, actualització i de Teatre per l’espectacle “Obispo”. En 2009/10 experimentació dins de les arts escèniques, seleccionat per a la residència a la Fàbrica de aportant en relació a aquests objectius creació Fabra i Coats de Barcelona, o​​ n ha escrit activitats, idees, debats i projectes. Un projecte i dirigit tres espectacles. artístic format per 6 programes d’activitats en les àrees de: Recerca, Creació i Residències, Iniciatives artístiques i Formació, Producció, Difusió i Exhibició, Internacionalització i Territori i Comunitat.

Aquests són els nostres eixos estratègics en la creació cultural, establint un model estable i assegurant la connexió amb el diferents sectors culturals catalans, resta de l’estat i internacionals.

ESPEREM EL TEU MAIL! Envia’ns el teu CV abans del 29/6/20 a

teatre@tantarantana.com

INFORMACIÓ I VENDA ENTRADES C/ de les Flors, 22 Barcelona Tel. 93 441 70 22 tantarantana.com