Issuu on Google+


С ко р о в К и е в е ! w w w. d e b e e r s . c o m


с од е р ж а н и е

м од а к а к и с к ус с т в о

cтр. 14

cтр. 62

ВЫБОР РЕДАКТОРА Свобода слова

cтр. 16

ТРЕНДЫ Что и как носить этой весной

cтр. 30

ОБЗОР Париж, Милан, Лондон, Нью-Йорк ― вояж по модным столицам мира

cтр. 86

ЭРВЕ ЛЕЖЕ Секреты бандажного платья cтр. 46

cтр. 36

ФЕТИШ

ОТДЕЛ ПОДАРКОВ

Сколько пар обуви необходимо для полного счастья

Модные образы в подарочной упаковке

cтр. 50

DIOR

МНЕНИЕ

История о вечном

Любовь к моде или одержимость?

cтр. 54

cтр. 68

БОЛЬШИЕ НАДЕЖДЫ Когда классика трансформируется в моду

ЩЕЛКУНЧИК Любовь к классическим произведениям не зависит от сезона 2

украина

Иллюстрация: А. Амири


с од е р ж а н и е

м од а к а к и с к ус с т в о

cтр. 96

cтр. 120

СТЕФАН РОЛЛАН Кутюр без обмана

cтр. 104

БЬЯНКА БАЛТИ Девушка с обложки cтр. 152

cтр. 132, 146

LOVE STORY Элизабет Тейлор, Вуди Аллен

НОВАЯ ИСТОРИЯ БАКУ

cтр. 158

Лучше один раз увидеть

cтр. 128

ЗНАЙ НАШИХ

МАРК ШАГАЛ

Интервью с Марией Бех

«Искусство — это прежде всего состояние души» cтр. 166

ОБОРОНА Красота спасет мир cтр. 174

ГОЛОС Неоклассика Эммы Шаплин cтр. 178

ПЕРСОНА

НОСТАЛЬГИЯ

Хана Фрейзер: «Я называю себя подводной танцовщицей»

Если мама – Франсуаза Саган

4

украина

Иллюстрация: А. Амири


с од е р ж а н и е

м од а к а к и с к ус с т в о

cтр. 182

cтр. 262

ДОСТУЧАТЬСЯ ДО НЕБЕС Тринадцать сильных женщин

cтр. 214

РОСКОШЬ Парижские тайны Уоллеса Чана

cтр. 222

БЮДЖЕТ

Сколько стоит голливудская красота

cтр. 218

MASAI IT GIRL Дикая красота

КРАСОТА Тренды и новые ароматы

cтр. 252

cтр. 276

ПУТЕШЕСТВИЕ В СЕРДЦЕ АФРИКИ Жизнь племени масаи

cтр. 230, 238

МАСТЕРа

cтр. 244

Бобби Браун и Серж Лютен

cтр. 282

Рестораны Новое фитнес-меню

cтр. 286

ИНТЕРЬЕР

ЧТО? ГДЕ? КОГДА? Концерты, выставки, фестивали

В гостях у Мадемуазель Коко

cтр. 292

cтр. 272

Гороскоп

УСПЕТЬ ЗА 60 МИНУТ

ПРАГА

Что звезды предрекают нам этой весной

Beauty Story

Первая красавица Европы

6

украина

Иллюстрация: А. Амири


м од а к а к и с к ус с т в о

ко

ма

нд

N A R G I S У К РА И Н А

а

КО М А Н Д А : Главный редактор ВИКТОРИЯ КОСОВА-РАХИМОВА | Editor-in-Chief VICTORIA KOSOVA-RAHIMOVA Арт-директор Тамара Лупан | Art Director TAMARA LUPAN Старший редактор анна бойченко | Senior Editor anna boychenko Директор по маркетингу Виталий Мельник | Marketing Director VITALY MELNYK Директор по продаже рекламы Павло Швед | Advertising Director PAVLO SHVED Старший дизайнер НАТАЛИЯ ДУБАС | Senior Designer NATALI DUBAS Финансовый директор АНТОН КОСОВ | Director Finance ANTON KOSOV Дистрибьюция Денис Пименов, Алена Прохорова | Distribution Denis Pimenov, Alena Prohorova

Станислав Караваев/Stanislav Karavaev, Мила Язвинская/Mila Yazvinskaya, Катерина Лучина/Katerina Luchina, Лейла Иманова/Leila Imanova, Арчил Бежанишвили/Archil Bezhanishvili, Ната Османлы/Nata Osmanly, Афет Багирова/Afet Bagirova, Олеся Окунева/Olesya Okuneva

авт

фо

то

гр

аф

ы

оры Яна Давыдова/Yana Davydova, Анвар Норов/Anvar Norov, Айдан Керимли/Aydan Kerimli, Альберт Плехов/Albert Plehov, Жак Бених/Jacque Beneich/Наса Мариина/Nasa Mariina, Руслан Набиев/Ruslan Nabiev, Patrice Nagel

и вс е о ста льн ое.. .

ка

Ф о т о А Й дан керимли

об

ло

ж

м о д е л ь б ь янка балти

Журнал Nargis выходит 4 раза в год. Учредитель VKR Media. Все права защищены. Полное или частичное воспроизведение статей и материалов, опубликованных в журнале Nargis, запрещено. Журнал Nargis не несет ответственности за присланные материалы. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.

Иллюстрация: А. Амири


с о т р уд н и ч е с т в о

м од а к а к и с к ус с т в о

Alikhan Фотограф

Ашраф Амири Художник и настоящий волшебник

Утонченный, чувственный и романтичный, называет себя «тайным сыном семейки Аддамс». Его ILLUSTRASHIOРАNS — магические эликсиры всех вкусов, от ужаса до иронии с послевкусием черного юмора. В настоящее время их создатель живет и творит в Лондоне. Иллюстрации «Мода как искусство» [стр. 3]

ие За последн о более л ш 4 года про авок т 15 его выс

Широкой публике более известен как приглашенный член жюри двух сезонов ТВ-шоу «Топ-модель по-русски». Первый российский фотограф, заключивший контракт с международным брендом (DSQUARED2). Перед объективом Алихана успели побывать Джимми Чу, Патрисия Каас, Марк Дакаскос, Ксения Собчак, Егор Кончаловский и многие другие. Репортаж «Путешествие в сердце Африки» [стр. 252], фотоссесия Masai it-girl [стр. 262]

яна давыдова Фотограф

Орхан Асланов Фотограф

Основатель школы фотографии Photo’s Cool. Его стихия – красота и опасность, вдохновение и адреналин. В духе Орхана — путешествовать, особенно по живописным уголкам Азербайджана, и заниматься — в прямом смысле этого слова — экстремальными видами спорта. Излюбленные жанры — Fashion и Nude. Подводная фотоссесия русалки Ханны Фрейзер [стр. 166]

ительного Жанр изобраз ным ов искусства, осн орого является т ко ем и содержан веческое тело ло че обнаженное

В свои 20 лет обладает большим опытом работы в индустрии моды: начиная со съемок эдиториалов и street style для международных сетевых глянцевых журналов и заканчивая beauty-съемками на показах Alexander Wang и Marc Jacobs. На этом девушка не останавливается, она штурмует новые вершины — в перерыве между Неделями моды запланировано путешествие в Исландию и переезд в Буэнос-Айрес за новыми впечатлениями. Съемка Марии Бех [стр. 128]

Лилу «Пятый элемент», реж. Люк Бессон, 1997 год

10

украина

Иллюстрация: К. Палфи


с л о в о р е д а к т о ра

Первая встреча

В

ы держите в руках первый номер журнала Nargis в Украине. За последние два года с нами уже успели познакомиться читатели трех стран – Азербайджана, Грузии и Турции. А теперь наша интернациональная команда будет готовить для вас самые интересные интервью, самые проникновенные и потрясающие истории неординарных людей, а также актуальные тенденции из мира моды, красоты, искусства. В этом выпуске вы узнаете много нового о девушке с обложки – итальянской модели, музе Dolce & Gabbana Бьянке Балти, погрузитесь в мир моды и познакомитесь с самыми главными трендами наступившей весны, в интервью с дизайнером Машей Бех разберете на составляющие украинскую модную индустрию, побываете в легендарных парижских апартаментах Коко Шанель и совершите виртуальный вояж по модным столицам мира. Nargis – это женское имя, оно означает «нарцисс». Насыщенный, дорогой, пьянящий и изысканный – аромат этого цветка созвучен с философией нашего журнала. Надеемся, что с этого номера мы будем неразлучны. И, дочитав Nargis до последней страницы, вы еще долго будете чувствовать шлейф приятных эмоций. Виктория Косова-Рахимова, главный редактор

12

украина

мода «Природа подобна женщине, которая, показывая из-под нарядов то одну часть своего тела, то другую, подает настойчивым поклонникам некоторую надежду узнать ее когда-нибудь всю» Дидро


7.

в ы б о р р е д а к т о ра

Pascal Millet

1.

Пусть эти 14 вещей послужат вдохновением для создания нового образа, в котором есть место и строгой классике, и легкомысленной романтике, и соблазнительной яркости, и доле патриотизма.

Aphero

Rosantica

8.

Brian Atwood

3.

2.

Khirma Eliazov

12.

6.

Пора на море

Лак оттенка Queen – для поистине королевского маникюра в глубоких морских тонах. В его основе натуральные компоненты и формула 4-free: нет ни формальдегидов, ни других столь вредных для ногтей составляющих.

14

украина

4.

фото: Zeppelin/East News (1), PR

TAK.ORI

Reed Krakoff

11.

Charlotte Olympia

Giuseppe Zanotti

5.

10.

Какая умница!

Клатч-книга с ручной вышивкой и фурнитурой из латуни золотистого цвета – только для модниц-интеллектуалок.

13.

Victoria Beckham

Свобода слова

9.

Ecua-Andino

14. Сhristian Louboutin

Olympia Le-Tan

15

украина


тренды

Missoni

Alsop fashion East Angelo Marani

Philipp Plein David Koma

Philipp Plein Balmain

Just Cavalli

Zadig et Voltaire Balmain

Moschino

Marni

Stella Jean

Солнечный круг 16

украина

Zeppelin/East News

Настоящий must have весны-2015 – одежда желтого цвета. Мы все соскучились по солнцу!

Burberry Prorsum

Stella Jean

17

украина


тренды

Nina Ricci BLumarine

Kenzo Bottega Veneta

Christian Dior

Alberta Ferretti

Loewe

Elie Saab

Etro Fendi

David Koma

Kenzo Ermanno Scervino

Trussardi Fendi

Лазурный берег

Badgley Mishka

Все оттенки синего и голубого, от насыщенных до едва уловимых, буквально заполонили подиумы!

18

украина

19

украина

Zeppelin/East News

Ermanno Scervino

Just Cavalli


Alberta Ferretti Angelo Marani

Burberry Prorsum

Versace

Antonio Berardi

Reem Acra

Chanel

Chanel

Kenzo

Nina Ricci

Balenciaga

Nina Ricci

Moschino

Розовые мечты

Вычурный Барби-стиль или изысканно-сдержанные, нежные вариации – какой оттенок розового вам по душе этой весной?

20

украина

21

украина

Zeppelin/East News

Badgley Mishka


тренды

Burberry Prorsum Sonia Rykiel Saint Laurent

Burberry Prorsum

Dolce&Gabbana Philipp Plein

Sonia Rykiel

Louis Vuitton

Chloe

Roberto Cavalli

Antonio Berardi

Roberto Cavalli

David Koma Burberry Prorsum Isabel Marant

Dolce&Gabbana

Missoni Etro

Ermanno Scervino

Ermanno Scervino

Chloe

Еще короче!

Несносный деним

Дизайнеры предлагают носить шорты с любым верхом. Удлиненные жакеты, короткие топы, полупрозрачные блузы и яркие бомберы ― позволено все!

Джинсовые вещи настолько преобразились, что порой их даже невозможно узнать с первого взгляда. Тонкий коттон конкурирует с плотным, а богатый цветочный декор с минимализмом.

Saint Laurent

22

украина

23

украина

Zeppelin/East News

Fendi


тренды

Givenchy Alexander Wang Dolce&Gabbana

Balenciaga

Elie Saab

Viktor&Rolf

Alexander McQueen Chanel

Francesco Scognamiglio

Bottega Veneta

Белое & Черное

Классическое монохромное сочетание, а также белый и черный в чистом виде снова вне времени. В этом сезоне они выигрывают за счёт разнообразия фасонов и фактур.

Ermanno Scervino Balmain

Altuzarra Fendi

Christian Dior

24

украина

Zeppelin/East News

Christopher Kane

25

украина


тренды

 Emilio Pucci Marc Jacobs

Antonio Berardi  Emilio Pucci

Isabel Marant

Loewe

Acne

Zadig et Voltaire

Antonio Berardi

Christopher Kane

Trussardi

Calvin Klein

Louis Vuitton

Acne  Emilio Pucci

Двойной удар

Костюмы перестали быть сугубо деловыми, а многообразие фасонов, оттенков и тканей не оставило нам шансов отказаться от покупки «двойки» в привычно�� или нестандартном стиле. Выбирайте! Balmain

26

украина

Balmain

27

украина

Celine Zeppelin/East News

Alexander McQueen


тренды

Elie Saab Antonio Berardi Dolce&Gabbana

Stella Jean

Marni Stella Jean

Valentino

Valentino

 Emilio Pucci Marni

Versace обувь и сумки Mullberry

28

украина

Zeppelin/East News

Напечатали!

Принты продолжают господствовать! Цветочные мотивы, геометрия, пейсли, горох и клетка – их можно носить поодиночке, а можно надеть все и сразу и при этом не опасаться перебора!

29

украина


обзор

Pa r i s MILANo London Ne w York

М од н ы й вояж

Стиль по-французски Как известно, мода и Франция — синонимы. Это уже история, подкрепленная неоспоримыми фактами. Некогда люди верили, что наша планета стоит на трех слонах. А я скажу иначе, французская мода стоит на трех гениях — Кристиане Диоре, Коко Шанель и Юбере де Живанши. Именно эти три личности создали привычный нам образ шикарной парижанки, одетой с иголочки, заложили основы современной мировой моды и превратили свои творения в объекты бесконечных цитат.

Но времена меняются, и на смену великим мастерам приходят новые кутюрье с новым видением и подходом. Если Рикардо Тиши полностью изменил образ женщины от Givenchy и лишь изредка ради создания кутюрных нарядов обращается к архивам создателя бренда, то Карл Лагерфельд и Раф Симонс — отличные реаниматоры наследия Домов Chanel и Dior. Они привнесли необыкновенное новое звучание в уже привычные фасоны жакетов и платьев, используя новые технологии создания тканей.

Марион Котийяр в платье Dior 1947 года

Одри Хепберн в платье Givenchy в к/ф «Сабрина», 1954 г.

Роми Шнайдер на примерке у Коко Шанель

Шанель была непримирима по отношению к тугим корсетам и излишнему декору, стремясь сделать женский костюм комфортней. Но когда Диор представил публике платье в стиле new look, стало ясно — войны между кутюрье не миновать. До самой смерти Шанель не упускала возможности съязвить по поводу творений Дома Dior и самого автора, не преминув заметить: «Мужчина, который никогда не раздевал женщину, не может ее одевать». И этой борьбе не видно было конца, пока на поле битвы не вышел Юбер де Живанши, умело совместивший в своих коллекциях сложный и свободный крой. Полагаю, именно в этот период и появился точный рецепт французского шика: четкий силуэт Dior, легкость тканей Givenchy и последний штрих в виде щепотки аксессуаров от Chanel.

Christian Dior Couture, зима-2012

2009 г.

1960-е гг.

1963 г.

2010 г.

Хотя, на мой взгляд, самым преданным и чутким по отношению к истории бренда можно назвать Николя Гескьера, который за 15 лет работы на посту креативного директора Дома Balenciaga вернул бренду былую славу, подняв продажи в разы. Каждая коллекция Гескьера для Balenciaga отдавала дань наследию Кристобаля Баленсиаги.

Д

Пункты я назначени х и настоящ модников

овольно часто приходится слышать такие фразы-клише, как «итальянский стиль», «французский шик», «очень по-американски» и прочее в этом духе. Я решил разобраться: какие основные приметы характеризуют принадлежность той или иной вещи к определенному национальному стилю; как они рождались, как стали классикой и в каком ключе их цитируют современные дизайнеры. С этой целью я отправился в виртуальный вояж по модным столицам мира: в Париж, Милан, Лондон и Нью-Йорк.

Т е к с т станислав караваев

ф о т о пресс - материал ы

Бутик Dior в Париже: 30 Avenue Montaigne 2012 г.

2010 г.

1963 г.

Поэтому мой вам совет: если окажетесь в Париже, то непременно посетите бутики Dior, Chanel, Givenchy и Balenciaga. И позвольте себе приобрести пусть даже незначительную, но приглянувшуюся вещицу от одного из этих брендов, которая заставит вас почувствовать себя настоящей парижанкой.


обзор

Vivienne Weswood, осень–зима 2013

Мода в Англии всегда была довольно специфична. В ней одновременно успешно могли сосуществовать панк-культура и чопорный английский стиль. Когда в конце 1960-х годов в Европе наступила эра свободы и вседозволенности, на улицах Лондона появилось множество субкультур, которые имели характерные черты. Хиппи пропагандировали свободную любовь и мир во всем мире, панки протестовали против всего вокруг, но большая часть лондонцев стремилась придерживаться консервативного британского облика. И в этом хаосе родилась одна из самых ярких и экстраординарных дизайнеров современности — Вивьен Вествуд. Эта рыжая бестия необъяснимым образом сумела смешать классический британский стиль с элементами панк-культуры и тем самым вписала свое имя в историю моды. Портрет Вивьен Вествуд в Harper's Bazaar USA. Автор Charis Tsevis

Джорджио Армани

Италия подарила миру двух современных императоров моды — Джорджио Армани и Валентино Гаравани. Первый навсегда завоевал репутацию изготовителя лучших классических костюмов, а второй негласно запатентовал красный цвет, как фирменный знак, — думаю, тоже навсегда. Имена этих двух итальянцев уже на подсознательном уровне ассоциируются со словосочетанием «итальянская мода».

к/ф «Леопард», Лукино Висконти, 1963 г.

Софи Лорен

Vivienne Weswood, осень–зима 2010

Проводником итальянского стиля в массы стал итальянский кинематограф эпохи неореализма. Именно фильмы Федерико Феллини, Лукино Висконти, Микеланджело Антониони и других показывали жизнь Италии изнутри, а их главные героини становились примерами для Валентино Гаравани подражания.

Giorgio Armani, 1990 г.

Италия — это страсть, скрытая под черным сицилийским кружевом, это строгий консервативный костюм-тройка с перчинкой, это роскошные ткани и ручная вышивка. Именно этим покорили модный Олимп наследники Римской империи, а надпись Мade in Italy на бирке стала безоговорочным знаком высокого качества, будь то наряд из коллекции haute couture или prêt-à-porter.

Стиль по-английски

Giorgio Armani, осень–зима 2012/13

Стиль по-итальянски

Сейчас Милан — одна из главных столиц модной индустрии, где, как и положено, дважды в год проходят Недели моды, на которых итальянские дизайнеры наглядно продолжают чтить традиции и национальный колорит своей страны. Последние несколько сезонов бренд Dolce&Gabbana неустанно демонстрирует коллекции, вдохновленные историей и культурой Сицилии. Именно дуэт Доменико Дольче и Стефано Габбана превратил в культ черное вдовье платье из сицилийского кружева. Каждая их коллекция из года в год становится все более провокационной и проникнутой нескрываемой сексуальностью.

Prada, осень–зима 2013

На сегодняшний день Лондонская неделя моды считается самой альтернативной и не уступает Токийской по количеству неординарных коллекций и молодых дизайнеров. Каждый год инвесторы и баеры слетаются в столицу Англии в поисках свежего глотка моды.

Лондонские панки, начало 80-х гг. Вивьен Вествуд и Малкольм Макларен, 1970-е гг.

Дэвид Боуи Александр Маккуин

К слову, в середине 90-х в представлении британцев о стиле наступил переломный момент. Его причиной стала огромная популярность принцессы Дианы, которая сменила привычный для королевской семьи скучный костюм на дизайнерские наряды от своего друга Джанни Версаче. На данный момент модная общественность следит и бурно обсуждает гардероб Кейт Миддлтон. Молодая герцогиня Кэмбриджская уже снискала похвалу критиков, когда выбрала для церемонии венчания платье от Дома Alexander McQueen в исполнении Сары Бертон.

Мадонна для Dolce&Gabbana, 2010 г.

Принцесса Диана в платье Christina Stambolian, 1993 г.

Vogue, октябрь 1997 г.

32

украина

Весна–лето 2013

Весна–лето 2012

Кейт Мидлтон

Осень–зима 2013

Dolce&Gabbana, осень–зима 2013

А вам, чтобы примерить на себя роль знойной сицилийки, понадобятся: черное платье до колена с глубоким декольте, кружевная вуаль, кожаные классические лодочки на высоком каблуке и белый носовой платок, расшитый вручную. А если захотите усилить драматизм своего образа, то почерпните вдохновение, просмотрев шедевр Пьера Паоло Пазолини Mamma Roma с потрясающей игрой итальянской кинодивы Анны Маньяни.

Prada, осень–зима 2008

Prada, осень–зима 2005

Dolce&Gabbana, осень–зима 2012

Анна Маньяни, кадр из к/ф Mamma Roma

Но оставим в покое носителей «голубой крови» и поговорим о самой узнаваемой после чая Earl Grey английской детали — тренчкоте от Burberry. Созданный для британской армии плащ настолько полюбился военным, что те продолжили носить его и после окончания Первой мировой войны. За больше чем вековую историю Burberry произвели небывалое количество тренчкотов, меняя то цвет, то ткань. Осталась неизменной лишь знаменитая клетчатая подкладка, ставшая фирменным атрибутом бренда.

Alexander McQueen, La Dame Bleue, 2008 г.

33

украина


обзор

Стиль по-американски Реклама Coca-Cola, 1949 г.

И наконец, Соединенные Штаты Америки, подарившие нам джинсы, девушек pin-up и Сoca-Cola. Страна, основанная европейскими эмигрантами, сегодня представляет собой квинтэссенцию эклектики всех мировых культур.

Дина Дурбин, 1940-е г.

Иллюстрации в стиле pin-up, автор Gil Elvgren

Описывать американский стиль довольно сложно, так как, наверное, каждый из 50 штатов имеет свои узнаваемые модные черты. Чтобы сойти за своего на юго-западе страны, в частности, в Техасе, достаточно надеть широкополую шляпу, рубашку в мелкую клетку, ковбойские сапоги и насвистывать песенку в стиле кантри. Чтобы почувствовать себя мега-звездой, надо отправиться в Лос-Анджелес и насладиться Голливудскими холмами, не забыв надеть самые крупные бриллианты. Ну, а для модников с большой буквы есть только один пункт назначения — Нью-Йорк.

желания

Весна–лето 2012

Пре-колл��кция, 2013

Круизная коллекция 2010

Пре-коллекция, весна 2014

Осень–зима 2011

Актрисы к/ф «Секс в большом городе»

Donna Karan, весна–лето 2005

Жители Большого Яблока работают 24 часа в сутки, и этот бесконечный забег отражается на их стиле. Это всегда идеально посаженные костюмы, высокие шпильки, дорогие украшения и меха.

Пре-коллекция, зима 2013

Оскар де ла Рента

Именно здесь находится эпицентр крупнейших модных событий и новостей в мире моды. Город, который никогда не спит, подарил нам такие имена, как Донна Каран, Диана фон Фюрстенберг, Оскар де ла Рента, Майкл Корс и многие другие. Именно Нью-Йорк превратил моду в бизнес с многомиллионным годовым доходом и ввел в практику понятие продукции «масс-маркета» и «класса люкс».

Donna Karan, осень–зима 2011

Barbara Tfank, осень–зима 2013

Дизайн Донны Каран, автор Antonio Lopez, 1986 г.

П

рямоугольная сумка BOTTEGA VENETA ROMA из традиционной плетеной кожи Intercciato с матовой металлической фурнитурой обладает выверенным функциональным дизайном и выполнена в ярко-синем цвете, который особенно выигрышно смотрится на фоне весеннего города.

Но для большинства фанатов Нью-Йорка эталоном американского стиля является героиня популярного сериала «Секс в большом городе» Кэрри Брэдшоу — этакий светский персонаж, готовый голодать ради новой пары босоножек от Manolo Blahnik. Так или иначе, этот город продолжает манить своими яркими огнями всех, кто поклоняется моде. 34

украина

35

украина


Ф о т о A nvar N orov @ A rti S hots 

с т и л ь О л ь г а Б оброва

П одарков много не бывает! П оэтому день 8 марта или любой другой весенний праздник ― вовсе не повод отказывать себе в удовольствии дарить или принимать.

М омент, когда с азартом разрезаются праздничные ленты и разворачивается яркая оберточная бумага, невероятно волнителен и незабываем!

Платье Svetlana Kushnerova, ободок — собственность стилиста


Красный костюм Erica Zaionts, ботильоны Versace, головной убор Masterpiece

Платье YAKUBoWITCH, туфли MaYa


Платье MaYa, украшение Versace

Платье Nathaniel Dobryanskaya, сапоги Versace, украшение «Акценты»


Платье Nikita Nagibin, туфли Stuart Weitzman


Платье Versace, браслет «Акценты»

Платье Svetlana Kushnerova ботильоны Stuart Weitzman ободок — собственность стилиста Макияж и волосы Марина Рой Ассистенты стилиста Дарья Немченко, Анфиса Кузьмина Модель Анна Исаева Продюсер Егор Демченко


фетиш

К е пару женщин аблуках, е т й а Д « к а высоких туфель н воюет весь мир» и она за Монро Мэрилин

#theтуфли Т е к с т Н ателла О сманл ы  

Ф о т о П ресс - материал ы

Этим тэгом я и мои знакомые обозначаем в соцсетях либо фотографии обуви, либо те снимки, где туфельки видны и к ним необходимо привлечь внимание. Достаточно дать под публикацией такой комментарий, и никаких вопросов — количество лайков растет с каждой минутой. 46

украина

огда мне грустно, я покупаю туфли. Впрочем, когда у меня хорошее настроение, я тоже покупаю туфли. Я покупаю туфли, когда я устала. Я покупаю туфли машинально, расслабленно и, наоборот, очень эмоционально. Когда мне никак не оправдать покупку туфель себе, я покупаю туфли в подарок. Мне кажется, в процессе покупки обуви есть что-то магически лечебное: проблемы перестают казаться ими и даже самочувствие заметно улучшается, когда ты несешь пакет с заветной коробкой. Воображение рисует самые разные ансамбли с этими туфлями — вот ты надела их с тем платьем, а потом попробовала с другим, после с джинсами-бойфрендами, а если с плотными колготками, а если с чулками, а если без… Подобно легендарной Кэрри Брэдшоу, я приношу домой все новые и новые приобретения, но вскоре мне снова нечего надеть. Отдать на туфли от Manolo Blahnik, Jimmy Choo, Dior или Louboutin последние деньги и еле дотянуть до зарплаты — ситуация, понятная большинству девушек. Не купить даже самые дорогие туфли и постоянно жалеть об этом — пытка невыносимая. Так, например, этим летом, пока путешествовала, я удержалась от покупки туфель. Уговорила себя, мол, могу спокойно обойтись теми двумя парами, что уже успела приобрести, а третьи — дурь, блажь и никакая не необходимость. Но отныне, всякий раз, когда я подбираю обувь к наряду, мне мучительно не хватает именно тех некупленных. Отсюда вывод: дилеммы «купить или нет» быть не может. Придется в любом случае. В одном фильме молодой человек говорил девушке: «Ну помните, я провожал Вас два года назад?» — «Нет, не помню». — «Ну помните, мы шли по проспекту…» — «Нет, увы». — «На Вас еще были такие рыжие ботиночки на каблучке». — «Да-да, вспомнила». — «Ну вот, видите». — «Ботиночки вспомнила, а Вас нет». Так оно и есть. Можно забыть о знакомстве, о событии, произошедшем в тот или иной день, но память в деталях воспроизводит застежку на каких-нибудь босоножках, давно отслуживших в далеком двухтысячном. Одна моя подруга говорит, что помнит события своей жизни по туфлям. Период ее последних отношений она может

Christian Louboutin

Charlotte Olympia

Gianvito Rossi

Valentino

Nicholas Kirkwood

Giuseppe Zanotti Design Постер к/ф «Высокие каблуки». Реж. Педро Альмодовар

47

украина


фетиш

м од а к а к и с к ус с т в о

Сара Джессика Паркер с коллекцией обуви собственного дизайна

Aquazzura

Jimmy Choo

Alexander Wang

Manolo Blahnik Sophia Webster

Tom Ford

48

украина

расписать по дням — в чем была на каждом из множества свиданий, на первое надела босоножки с шипами от Valentino, а на последнее, планируя разрыв, демонстративно явилась в «кошачьих» слиперах Charlotte Olympia. Первое, о чем я спросила врача, сильно травмировав ногу летом 2012-го: как скоро я смогу надеть обувь на высоком каблуке. Перспектива длительного ношения исключительно балеток, лоферов и конверсов казалась катастрофой. Как и многие, на вопрос: «Тебе удобно?» — я уверенно киваю, даже когда собеседник недоверчиво пялится на шпильки высотой в тринадцать с половиной сантиметров. Но мне удобно. Потому что я знаю, что ноги в них кажутся бесконечными и походка особенная, правда, безопасности никакой. С учетом того, что нет никакой платформы, пальцы ног вскоре даже болеть перестают и просто на время отмирают. Мне удобно, упорно повторяю я, — зато не получается сутулиться, в кресле не развалишься, сидишь, сложив ноги, как на фото из журнала, и выражение лица сразу становится каким-то задумчиво аристократичным (на деле оно мученическое, а если думаешь в этот момент о чем-то, то никак не о поэзии Серебряного века, а о том, «как бы поскорее... Их! Снять!»).Основное предназначение каблука — добавить лишние сантиметры росту. Туфли на высоком каблуке визуально уменьшают ногу. Кроме того, чисто психологически мужчина воспринимает женщину на каблуках, как жертву. Женщина на каблуках не сможет убежать и охотник на подсознательном уровне «подбирается» к ней. Это одна из причин сексуальности женщин в обуви на высоком каблуке. Если копнуть глубже, высокий каблук — это фаллический символ, и вместе с инстинктом охотника это некая игра в садомазохизм — искомое под пяткой у женщины, и вместе с желанием завоевать ее в мужчине просыпается и желание подчиниться.Я долго думала, как подытожить эту статью. В конце концов, открыла страничку оnline-магазина и заказала себе новые лодочки. Я влюблена: они прекрасны — мягкая замша цвета чуть запылившейся фуксии, высокий каблук, небольшая скрытая платформа. Осталось дождаться посылки, счастье совсем близко… —

Трепещите, жертвы стиля! Бойтесь, те, кто гоняется за новейшими тенденциями, любезно предлагаемыми законодателями моды! Над вами уже смеются. Причем делают это очень тонко и со вкусом.

Иллюстрация: А.Амири


мнение

Б

езусловно, когда ты с раннего детства перелистываешь архивные номера Vogue и мечтаешь пожать руку Анне Винтур, а потом вдруг после нескольких дилетантских — казалось бы — постов в личном блоге получаешь доступ к архивам великой французской марки, а другой Дом моды с не менее богатой историей предлагает выпустить сумку имени тебя, очень легко потерять связь с реальностью, перестать различать настоящее творчество и искусно срежиссированные PR-ходы.

«Я ношу шляпы, что б ы д е р ж ат ь л юд е й на рассто я нии . Они го в о р ят : « О, м о г у я п о ц е л о ват ь т е б я ?», а я го в о р ю : « Н ет, б ол ь ш о е спаси б о. П оэто м у я и н о ш у ш л я пу . Д о с в и д ани я ». Я н е хоч у , что б ы м е н я ц е л о ва л и в с е п од р я д . Я хоч у , что б ы м е н я ц е л о ва л и тол ь к о т е , к о го я л ю б л ю ! »

Изабелла со своим мопсом Альфи, 1993 год

Изабелла Блоу была до такой степени одержима творчеством Ли Александра Маккуина, что тот продавал ей одежду из своей коллекции в мусорных пакетах, называя ее чокнутой. Безумной она была настолько, что заполнила свой гардероб уникальными вещами. Львиную долю из них составляли экземпляры кутюрных коллекций Ли, в том числе из тех, что он создавал для Дома Givenchy. В прошлом году в лондонском Somerset House прошла уникальная выставка предметов ее гардероба: начиная с бессчетного количества шляп, которые создавал для нее Филип Трейси, и заканчивая ее визитками и коллекцией обуви и красных помад Chanel. Все это на торгах скупила Дафна Гиннесс.

С ложно определит ь , где проходит г ран ь между искренней любов ь ю и одержимост ь ю , где заканчивается неподдел ь н ы й интерес и начинается фанатизм .

Т е к с т М А Г А умхаев ф о т о пресс - материал ы

50

украина

Изабелла в день бракосочетания с Детмаром Блоу в Глостерском соборе. В день свадьбы она была одета в платье, выполненное из бархата с вышивкой в виде ожерелья, и в шляпе, стилизованной под средневековый шлем, 1989 год

Выставка Isabella Blow: Fashion Galore!, Somerset House, Лондон, 2013 год. Peter MacDiamid\Getty для Somerset House

а Блоу всегд Изабелла дена была убеж ной н е в собств ла, и и говори т ос в и л од р у рет а на «порт что похож » нтов Плантаге

Выставка Isabella Blow: Fashion Galore!, Somerset House, Лондон, 2013 год. Peter MacDiamid\Getty для Somerset House

51

украина


мнение

м од а к а к и с к ус с т в о

« Я на д е ю с ь , что, к о гд а м н е исп ол нитс я в о с е м ьд ес ят, я б уд у в я сн о м у м е , п о ни м а я , ч е го н е на д о на д е ват ь , что б ы н е в ы гл я д ет ь с м е ш н о »

Анна Пьяджи и Карл Лагерфельд, 1977 год Анна Пьяджи, Милан, 2010 год

Еще два года назад образцом правильного «модного помешательства» была Анна Пьяджи — модный критик и журналист, стоявшая у истоков итальянских Vogue и Vanity Fair; муза Карла Лагерфельда, известная своей любовью к шляпам и страстью к коллекционированию предметов гардероба (в 2006 году лондонский Музей Виктории и Альберта собрал 2865 платьев и 265 пар туфель Анны для выставки, которая пользовалась большой популярностью у ценителей моды и искусства). К сожалению, в 2012 году Анна перешла в мир иной, и за это время так и не появилась fashion-икона, хотя бы на сотую долю отражающая ее индивидуальность: ведь носить макияж в тонах лазурного заката и не выглядеть при этом безумцем с Тrocadero совсем не так просто, как кажется. Сегодня Анну Пьяджи по праву называли бы сумасшедшей и ее без конца снимали бы street style фотографы. Вспомним хотя бы ее выходку с «ожерельем» из голубей. «Однажды Карл Лагерфельд устроил бал, темой была Венеция. Все одевались, как венецианские дожи, а я решила нарядиться торговкой рыбой, — вспоминала Анна. — На голове я закрепила плетеную корзину, заполненную водорослями и крабами, а на шею повесила двух голубей, которых купила у мясника. В полночь они начали кровоточить, и мне пришлось исчезнуть, как Золушке». Анна Пьяджи и Маноло Бланик, 1973 год

в очередной мультибренд завести абонемент в библиотеку, выучить наизусть последовательность превращения брюк в шорты и зазубрить навсегда, когда именно комбинации перестали быть нижним бельем и стали платьями. Ведь гораздо интереснее читать личный модный блог, когда там говорится о чем-то новом и предлагается альтернативная точка зрения, а не в очередной раз лицезреть селфи в перьях, созданное только ради набора дежурной пары тысяч лайков и обретения спорного звания fashion victim. И не стоит называть сомнительных героев street style хроники «иконами стиля» — они до этого еще не доросли. А их истеричная приверженность определенным брендам является всего лишь нездоровым фанатизмом. —

По сей день Изабелла и Анна своей неподдельной любовью к моде вдохновляют многих стилистов, дизайнеров (Марк Джейкобс посвятил Пьяджи коллекцию осень-зима 2012 и назвал ее своей главной музой) и миллионы мальчиков и девочек, которые вдруг решили завести свой модный блог. И вот этому миллиону мальчиков и девочек хочется дать простой совет: do the math или, как говорится по-русски, «учите матчасть». Иногда лучше упустить возможность заработать пару тысяч водяных знаков на бессмысленном посте в поддержку очередного рекламодателя или не размещать в собственном блоге фотографию в шляпе в виде птицы, как у героини Сары Джессики Паркер — Керри Брэдшоу из небезызвестного сериала, дабы собрать сотню тысяч не самых искренних лайков. Иногда полезнее вместо скидочной карточки 52

украина

Принцесса Лея Органа «Звездные войны: Эпизод 4 – Новая надежда», реж. Джордж Лукас, 1977 год

Иллюстрация: К. Палфи


Секрет классических произведений в том, что они всегда будут резонировать с человеческой душой — спустя годы, десятилетия, века… Эхо этого резонанса доносится отовсюду: из кино, музыки и, наконец, моды. Классика, трансформирующаяся в современную моду, — вдохновение для дизайнеров. Нашей фотосессией, посвященной незабвенному произведению Диккенса, мы вслед за героиней романа вторим: «Разбивай их сердца, гордость моя и надежда, разбивай их без жалости!»

54

украина

фото айдан керимли стиль сергей сурков визаж Михаил Видяев волосы Игорь Ким модель Аня Юдина

55

украина

Блуза, юбка, воротник Marc Cain, украшение Versace, сумка D&G, туфли Lanvin


Пиджак, блуза, шорты Versace, сумка JIMMY CHOO

57

украина

Болеро, топ Philipp Plein, брюки Sonia Rykiel, ремень Versace, украшение Lanvin, туфли tod'S


Кожаные брюки и топ  Philipp Plein, сумка Coccinelle, платок Valentino, серьги Anita Co

Куртка Philipp Plein, блуза Lanvin, юбка Versace, туфли Jimmy Choo, сумка FURLA


Туфли, сумка Jimmy Choo тренч Caractere, платок D&G

Пиджак Oscar De La Renta, юбка и брошь Lanvin, блуза DIOR, туфли Tom Ford


маэстро

В MONSIER PHÉNIX

Эр в е Л е ж е

Э

тот легендарный французский кутюрье прославился под именем, которое сегодня известно на всех континентах – от Южной А м е р и к и д о А в с т р а л и и . В о л е ю с у д е б в к о н ц е 19 9 0 - х о н п о т е р я л в с е , что имел, в том числе и права на собственное имя. Ему пришлось пройти сложный путь возвращения на большой подиум, переосмыслить свое творчество и возродиться под новым, звучным именем Hervé L.Leroux. Чем не легенда о Фениксе?

и н т е р в ь ю С танислав К араваев ф о т о R E N É H A B E R M A C H E R ( stimul e y e ) / П ресс - материал ы

62

украина

ожидании маэстро я думаю о предстоящей беседе с дизайнером, навечно вписавшим свое имя в историю моды. Коко Шанель навсегда останется в памяти как создательница «маленького черного платья», Джанфранко Ферре – как король идеально скроенных белых сорочек, а Эрве Леже создал bandage dress – бандажное платье, которое свело и продолжает сводить с ума миллионы женщин. И мало кто знает, что Эрве Леже вот уж более десяти лет не работает над коллекциями созданного им бренда. В 1999 году он был вынужден покинуть свой Дом моды и открыть новый – под названием Hervé L.Leroux… Наконец появляется он, мужчина средних лет с зачесанными назад волосами и в темных очках. С первой же минуты он располагает к себе, и я чувствую, что просто не посмею заговорить с ним о том периоде, когда всем казалось, что он уничтожен. Доброе утро, месье Эрве. Как настроение? Замечательно! Я в хорошем расположении духа. Давайте начнем с самого начала. Вы помните момент, когда мода вошла в Вашу жизнь? Ваше самое яркое воспоминание? Я помню, как решил заняться модой. Вы знаете, я родился на севере Франции, где не было практически никаких возможностей для творческого роста. После переезда в Париж первым делом начал изучать искусство. Также я безумно хотел стать независимым от родителей, хотел работать. И стал парикмахером. После увлекся созданием шляпок... Это забавная история: как-то раз в доме моей бабушки я нашел книгу, где очень подробно описывалось, как делать шляпки, и это меня увлекло. Но я продолжал работать парикмахером. Первым в моей жизни «закулисьем» моды стал показ Chloe, который открывала знаменитая в то время модель Мари Хелвин. До сих пор помню, как она выходила на подиум с попугаем на голове. Это было потрясающе! В тот момент я и сказал себе: «Все, хватит! Я больше не хочу быть парикмахером. Я хочу быть дизайнером».

актически Эрве Леже работает пр ездами – со всеми мировыми зв Кристен Стюарт, от Кейт Бланшетт до ла свой первый а Хилари Суонк получа наряде «Оскар» именно в его

И какими были первые шаги? Однажды Тан Гудичелли – он в конце 70-х был очень популярен и успешен – попросил придумать шляпы для его коллекции. В итоге я создал гигантскую шляпу в стиле Belle Époque, с лобстером на верхушке. Что-то в духе сюрреализма Эльзы Скьяпарелли... Через короткий промежуток времени он предложил мне сделать три платья для его шоу: его ателье было загружено, а до шоу оставалось всего три дня. Я на свой страх и риск согласился. Когда же я показал Тану свою работу, он был просто счастлив и заявил: «У тебя отличное чувство моды. Ты должен прекратить стричь и прийти работать со мной!». Конечно же, я все бросил и начал учиться шить. Это и стало началом моей карьеры дизайнера. 63

украина


маэстро

Процесс создания платья Jaipur, Hervé L.Leroux, лето-2013

Месье Эрве говорит увлеченно, но не меняя тональности. Он улыбается, и видно, что воспоминания доставляют ему радость. Он фанатично любит моду и все, что с ней связано. Возможно, именно эта любовь и спасла его, когда ему пришлось начинать с нуля – заново создавать себя и новый бренд. Бандажное платье – Ваш шедевр. Как оно появилось? Я создал собственный бренд в 1985 году, но это платье увидело свет в начале 90-х. Поэтому я считаю, что истинное начало моей карьеры пришлось на 90-е годы. Я готовил небольшое шоу в парижском Angelina Tea Salon. Коллекция была почти готова, но не хватало чего-то сильного и яркого для финала. К тому же у меня кончились ткани. Я поехал на фабрику и увидел на полу ленты из металлического люрекса. Я спросил: «Что это?». Мне сказали, что все это остатки от производства и будет выброшено. В итоге я забрал целую коробку этих лент, принес домой и начал прикладывать одну ленту к другой на деревянном манекене. Я хотел сделать платье без единого шва (это, кстати, фирменный знак бандажного платья) и при этом не хотел использовать застежки-молнии. Когда платье было готово, одна из моих клиенток легко его надела, но снять уже не могла! Так появилось мое первое бандажное платье.

Hervé L.Leroux, осень-зима 2013/14

То есть оно было создано только для ��оу? Да, но после шоу пришел настоящий успех. Это платье привлекло внимание не только множества людей, но и прессы. Первым о нем написал американский Elle. В статье было фото с показа... Ну, а после этого все пошло по нарастающей. Для следующего сезона я уже создал девять бандажных платьев. К нам начали приезжать байеры со всего мира, заказы поступали даже из Гонконга. Но проблема заключалась в том, что я просто физически не мог производить эти платья в большом количестве в короткие сроки. Пришлось расширять штат, чтобы удовлетворить всех заказчиков... В чем же секрет этого платья? Все просто: оно помогает женщине выглядеть сногсшибательно! Техника, созданная мною, дает возможность выглядеть потрясающе, потому что собирает и держит тело в тонусе, и даже неидеальное тело в таком платье смотрится выигрышно. Это своего рода современная вариация корсета, только без косточек.

Процесс создания платья

Если сравнить Париж в начале Вашей карьеры и сейчас, что изменилось? Тогда мода была страстью. А сегодня все думают только о прибыли. Мода превратилась в бизнес... Она и должна им быть, я это легко принимаю. Но когда на первом месте только деньги и нет мечты, творчества, волшебства – это печально... Мода как искусство мертва. Тогда легко можно было встретить знаменитого дизайнера в кафе. Люди были открыты для общения, можно было оказаться за одним столиком с Клодом Монтаной, Мюглером, Лагерфельдом... Я начал работать с Карлом после того, как встретил его на ужине, организованном моей подругой из Woman’s Wear Daily: она любила устраивать домашние вечеринки, что в Париже сегодня большая редкость. Это были обычные посиделки, а не благотворительные званые вечера. Так вот, на этом ужине мы с Карлом разговорились о корсетах – в тот период все были помешаны на них. 64

украина

Ты можешь придумать что угодно, ты можешь хорошо рисовать, но если ты не можешь своими руками сделать платье — это все не имеет смысла 65

украина


маэстро

Мы встретились в субботу, а в понедельник позвонила подруга и сообщила: «Карл хочет видеть тебя! Хватай свои эскизы и иди к нему!». При встрече Карл заявил: «Мне плевать на твои эскизы. Я ищу ассистента в Fendi в Риме», – и я ответил: «Да!». В следующую пятницу я уже летел в Италию. После я перешел в Chanel и проработал там год, бок о бок с Лагерфельдом...

вещь сразу после шоу. Немыслимо! Например, магазин Collette выставил на продажу вещи с показа Moschino через час после его окончания. Это забавно! И мне это нравится. Кстати, что Вы думаете о творениях Джереми Скотта? Он смешной. И делает вещи, очень смелые для нашего времени. Эдакий современный Энди Уорхол, но в индустрии моды.

Да, в словах Леже есть истина. Сегодня молодой дизайнер должен преодолеть барьер из десятка ассистентов, PR-менеджеров и охраны, чтобы хотя бы поздороваться с Карлом Лагерфельдом. Дизайнеры больше не в тени, они вышли в свет и получили статус звезд, наравне с актерами и певцами. Их лица стали еще одним орудием популяризации брендов и развития бизнеса. Эрве Леже – исключение из этого правила: он открыт для всех, дает мастер-классы в университетах, встречается со студентами и в меру своих возможностей помогает им. В 70-х, 80-х, 90-х дизайнеры были свободны. Даже модные показы были более театрализованными. Недаром сегодня слово show все чаще заменяется сухим runway. Достаточно вспомнить Монтану и Мюглера: девушки в их шоу были прекрасны, одна их походка будоражила сердца мужчин...

3 1

Можно ли увидеть талант дизайнера в одном эскизе? Нет. Эскиз – это всего лишь 5% всей работы. Ты можешь придумать что угодно, ты можешь хорошо рисовать, но если ты не можешь своими руками сделать платье – это все не имеет смысла. Талант виден только в готовой вещи. Помню, когда я в первый раз увидел работу Александра Маккуина на обложке Woman’s Wear Daily, то сказал сестре: «Этот парень талантлив!». И оказался прав. Для меня он – абсолютный гений современности. Вечером мы вновь встречаемся с Месье Эрве на ужине в честь его приезда, организованном нашей общей подругой Софией Чкония. И мне везет: нас сажают рядом, и мы, словно старые знакомые, продолжаем беседу. Вокруг шумно, слышен

Новое название бренда посоветовал мне Карл Лагерфельд. Как-то он мне сказал: «Назови себя Leroux (по-французски – «рыжий»), волосы у тебя рыжие, конечно, не такие яркие, как раньше, но все же! И добавь букву L в середину имени. Это сработает, все будут знать, что это ты

4 5

1. Синди Кроуфорд и Эрве Леже во время примерки, Париж, 1993 год 2. Эрве Леже вносит последние правки во время съемки, 2013 год 3. Витрина бутика Hervé L.Leroux в Париже 4. Эрве Леже с моделями после показа, 1993 год 5. Синди Кроуфорд во время показа Hervé Léger, 1993 год 2

Ткани для платьев Hervé L.Leroux создаются эксклюзивно, в том числе и цветовая палитра для них

Месье Эрве гордится и считает себя счастливчиком: еще бы, ведь ему довелось поработать с первыми топ-моделями – от Линды до Синди. Они были готовы на все, лишь бы стать участницами его шоу. А главное, они обожали моду и одежду. Леже признается, что вещи частенько исчезали после показа...

перезвон бокалов и громкие тосты за соседними столиками. Говорим много и о разном: о городах, у которых есть история; о том, что Заха Хадид придумывает потрясающие вещи, но Леже считает, что это не должно быть архитектурой; о том, что ему нравится дождь, так как у него сад...

Вам не по душе нынешние модели? Нет, я не хочу сказать, что сегодняшние модели некрасивы. Но они все одинаковые – худые, безэмоциональные. Они словно роботы, никакого шарма... Показы стали скучными и не вдохновляют. Мне нравятся шоу Victoria’s Secret, потому что это всегда праздник.

Сад?! Вы же не работаете с цветочным принтом? О, я ненавижу принты. Но цветы дают мне большее – цвета! А еще идеи форм для платьев. Знаете, иногда цветы могут выглядеть очень странно. И, конечно же, сад – место для релаксации. Мода – это динамичный бизнес: нужно создавать одну коллекцию за другой, а это утомительно. Сад учит терпению – каждый цветок распускается в свой, определенный час, и его нужно смиренно ждать. Поэтому я делаю небольшие коллекции, чтобы иметь возможность иногда сделать паузу и подумать над тем, что я делаю и куда идти дальше... —

А что Вы скажете насчет нового поколения дизайнеров? Мне очень нравится, что делает молодой дизайнер Марк Фаст. Сегодня модная индустрия перенасыщена именами и бежит со скоростью света. В Париже вы можете купить любую 66

украина

67

украина


ЩЕЛ КУН ЧИК К этой сказке принято обращаться лишь в канун нового года. Но мы за то, чтобы не забывать о классике! Мы ломаем стереотипы и верим: в предрассветный час наша героиня вновь спасет заколдованного принца от Мышиного короля и, как всегда, восторжествует любовь... Ф о т о А л ь берт П лехов с т и л ь А нна Б урмистрова , Ф илипп М увин г и

Она: блуза и юбка VDP, жилет Boss Hugo Boss; он: сорочка John Galliano Vintage; брюки, лента, ремень — все Versace, украшение Masterpeace


Фото слева: платье Ulyana Sergeenko, обруч Masterpeace, колье Chanel, браслеты Buccellati; фото справа: она: кардиган, топ, брюки — все Chanel, шляпка Sergey Polikov, обувь Escada юноши, слева направо: сорочка Guess, манишка — собственность стилиста, трико John Galliano Vintage; сорочка Guess, брюки Ulyana Sergeenko, ремень Hugo Boss; сорочка Strellson, манишка — собственность стилиста, трико John Galliano Vintage


Она: кардиган, топ, брюки — все Chanel, шляпка Sergey Polikov, обувь Escada юноши, слева направо: мундир, манишка — собственность стилиста, сорочка Strellson, трико John Galliano Vintage, головной убор Ulyana Sergeenko; сорочка Guess, манишка — собственность стилиста, трико John Galliano Vintage; сорочка Guess, брюки Ulyana Sergeenko, ремень Hugo Boss


Фото слева: мундир, манишка — собственность стилиста, сорочка Strellson, трико John Galliano Vintage, головной убор Ulyana Sergeenko; фото справа: пальто Escada, платье Boss Hugo Boss, головной убор Sergey Polikov, обувь Jimmy Choo, подвеска и браслеты Chanel


Топ и шорты Joseph, манишка Annarita N, перчатки Wolford, ботфорты Jimmy Choo

Топ и шорты Paul & Joe, пальто DKNY


Платье Elisabetta Franchi, юбка Escada, болеро Annarita N, головной убор Sergey Polikov, обувь Jimmy Choo


Платье и передник Ulyana Sergeenko, носки Falke, заколка Chanel, серьги Masterpeace


Фото слева: платье, клатч Chanel, блуза Alberta Ferretti, колготы, браслет Wolford, колье, обруч Masterpeace; фото справа: блуза Christina Effe, комбинезон Ulyana Sergeenko, ботфорты Versace, шляпа Stephen Johnes


Фото слева: топ, брюки и обувь — все Chanel, головной убор Sergey Polikov; фото справа: плащ АРТЭ, мундир, сорочка John Galliano Vintage, брюки, лента, ремень — все Versace, украшение Masterpeace

Макияж и волосы Марина Рой Модели Тася Емельянова @ Avant, Джонни @ Point, Федя Попов, Петр Островский, Дарья Чистякова, Рин Мерси @ NIK Management Ассистент фотографа Ярослав Клоос Ассистент визажиста Елена Шмелева Выражаем благодарность ресторану «Турандот» за помощь в организации съемки


история

Костюм Bar, коллекция haute couture весна-лето 1947, серия Corolle, фото Willy Maywald

Вилли Мэйволд был официальным фотографом Дома Dior, после смерти Кристиана работал с такими модными Домами, как Pierre Balmain, Jacques Fath и Jeanne Paquin

По правде говоря, настоящая революция происходит тогда, когда мы этого не ожидаем

Н

есомненно, Кристиан Диор родился под счастливой звездой. Жан Кокто, присутствовавший на первом дефиле кутюрье 12 февраля 1947 года в салоне на авеню Монтень, 30, так отозвался о нем: «Это непринужденный гений нашего времени, магическое имя которого сочетает в себе Бога (Dieu) и золото (or)».

т �� к с т М ари - Ф ранс П окна

86

ф о т о пресс - материал ы

украина

К

оллекция New Look моментально сделала Кристиана Диора знаменитым во всем мире. Так журналист из Harper's Bazaar переименовал эту первую коллекцию, которую сам кутюрье назвал Corolle. Коллекция вызвала такую сенсацию, что газета New York Times осветила это событие на первой полосе. Присутствующие на дефиле сидели затаив дыхание. Благодаря акценту на талии, декольте и походке восемьдесят моделей явили собой образы, полностью противоположные предыдущей моде, идеализирующие женственность во всех проявлениях. Присутствовавшие дамы, в их

числе и знаменитости, а также все модницы сразу поняли, что они больше никогда не будут одеваться так, как раньше. В одно мгновение установился культ женственности, сопровождаемый возгласами одобрения. А за кулисами на авеню Монтень, 30 обнимались и плакали от счастья. Кто бы мог предвидеть подобный успех еще вчера безвестного кутюрье? Коллекция New Look стерла ужасы войны и возродила жизнь цветов, форм и желаний, что отразилось на обществе, стремившемся найти путь к благополучию и радости. «По правде говоря, – писал Кристиан Диор, – настоящая революция происходит тогда, когда мы этого не ожидаем»…

87

украина


история

Революция «Париж мертв!» – раздавались крики «победителей» – американских обозревателей моды, не досидевших до конца показа коллекции Кристиана Диора, но затем поспешивших вернуться. Маленький частный особняк, в котором кутюрье удалось воссоздать атмосферу будуара в стиле XVIII века, отныне становится слишком тесным для того, чтобы принимать гостей из-за рубежа, число которых отнюдь не убавлялось, а также чтобы разместить ателье, количество которых увеличилось втрое в течение нескольких месяцев. Осенью 1947 года знаменитые американские журналы приглашают Кристиана Диора приехать в Америку, где его коллекция, спровоцировав своего рода революцию, переросла в волну недовольства. Группы феминисток шествовали по улицам с плакатами: «Mr. Dior go home!» и «Долой этого презренного кутюрье, который придумал корсет для того, чтобы сузить талию, и долой его моду далекого прошлого!». Повсюду Кристиана Диора встречали как знаменитость, кроме США, огромной За За Габор в платье Dior, Париж, Франция, 1953

Костюм из Bar-жакета и прямых брюк из черной шерсти; платье из креповой шерсти бледно-розового цвета, без бретелек, и кашемировое пальто «Красный Диор», все из коллекции haute couture осень-зима 2012

Портрет Мадлен Диор

Вилла «Румбы» в Гранвиле, дом детства Кристиана Диора

страны с невообразимым для Европы уровнем жизни, в то время как он использовал свою поездку, чтобы открыть для себя эту страну... После Нью-Йорка одна за другой следуют поездки в Лондон, Латинскую Америку, Японию... Менее чем за десять месяцев империя Диор была представлена на пяти континентах. Париж стал столицей моды. Пьер Бальман, Марсель Роша, Жан Пату и все коллеги Кристиана Диора были поглощены успехом Дома моды Dior, торговый оборот которого составлял половину экспортных поставок парижских изделий швейного мастерства. Великая заслуга Кристиана Диора заключается в том, что он сумел совместить свой артистический талант с талантом дальновидного зодчего. Эти десять лет не прошли без вреда для здоровья кутюрье, который безоглядно тратил свои силы. Кристиан Диор ушел из жизни в возрасте 52 лет от сердечного приступа, случившегося в Монтекатини-Терме (Италия).

Ава Гарднер на примерке Кристиан Диор, Париж, Франция, 1956

Менее чем за десять месяцев империя Диор была представлена на пяти континентах

88

украина

Период упадка В конце 90-х появляется новое видение индустрии моды, динамику которой определяет колоссальная демократизация образа жизни и конкуренция итальянских и американских брендов. Было необходимо принять во внимание новый технический подход к маркетингу и коммуникациям, а также вкладывать финансовые средства. Дом моды Dior постарел, не приспособившись к этим факторам. Он стал слишком зависим от лицензионных договоров, которым давалась возможность заключаться почти везде, из-за чего экономический рост Дома моды был в застое, а имидж бренда оставлял желать лучшего... Возвращение высокой моды Постепенно представители Дома моды Dior содействуют слиянию производства духов и изделий швейного ремесла, которое было разделено напрасно, затем – стремительному выкупу лицензий и, наконец, распространению бутиков фирмы по всему миру. Можно сказать, что достойное и полное завершение формирования Дома моды Dior наступило с повторным открытием в 1997 г. бутика на авеню Монтень, 30, полностью обновленного, где проводились великолепные вечера. Он привлек внимание многих знаменитостей, включая супругу президента Франции мадам Бернадетт Ширак, воскликнувшую: «Это самый прекрасный бутик в мире!». Так Дом моды Dior постепенно делал уверенные шаги к успеху. После Марка Боана, в 1989 г., должность художественного директора перешла к итальянцу Джанфранко Ферре, который был отмечен наградой «Золотой Наперсток» за свою первую коллекцию. В 1997 г. состоялся триумф Джона Гальяно благодаря дефиле, которое имело место на пятидесятилетие Дома моды и ссылалось на наследие его основателя. Кристиан был изображен как волшебник,

а Джон Гальяно – как ученик волшебника, идущий по его следам. Высокая мода отвоевала свою силу очарования и нашла себе место в самом сердце фирмы, наполняя модели своей созидательной энергией. Кристиан Диор не зря очень верил в удачу! Так, однажды принцесса Диана была замечена с сумкой Lady D, что послужило толчком для распространения этой продукции. А новый аромат J’adore не только приобретает мировой успех, но и становится любимым ароматом француженок. В Доме моды три основных дизайнера: ювелирные изделия создаются под магическим вдохновением Виктории Кастеллан; мужская мода сначала была доверена Эдди Слиману, а 89

украина

сейчас находится под непосредственным руководством Криса Ван Аша; наконец, Раф Симмонс был назначен художественным директором Дома моды в апреле 2012 года. Сочетая современность и романтическое изящество, он словно вдохновляется Кристианом Диором, который на вопрос, каким должен быть модельер, отвечал так: «Он должен быть скульптором для материала, формы и выкройки, художником – для цвета и света, музыкантом – для гармонии и философом – для чувства меры». — Вниманию наших читателей был представлен отрывок из биографической книги Мари-Франс Покна «Вечен ли Dior?» (Издательство Flammarion, 1994 г.)


м од а к а к и с к ус с т в о

Hand made

Г

«Люди увлекаются не модой, а лишь теми немногими, кто ее создает»

лавный редактор NARGIS Виктория Косова -Рахимова выражает свои эмоции с помощью акварели и кистей и подкрепляет их высказываниями небезызвестных людей.

Коко Шанель

90

украина


м од а к а к и с к ус с т в о

«Мода рождается как отклик на перемены в жизни, как реакция на случившиеся события. Заблуждение думать, что новый стиль появляется потому, что дизайнеру захотелось укоротить юбку или использовать оборки и складки» Эльза Скиапарелли

92

украина


м од а к а к и с к ус с т в о

«Мода очень важна. Она делает жизнь людей лучше, а все, что доставляет удовольствие, стоит делать хорошо» Вивьен Вествуд

94

украина


м од е л ь е р

Стефан Роллан Кутюр без обмана Стефан Роллан — редкая птица высокой моды. Отработав в известных парижских Домах, он вот уже несколько лет летает на собственных крыльях... Креативный директор мужской линии Balenciaga — в 21 год, партнер Каннского фестиваля — в 25 лет, директор линии haute couture в Доме Jean-Louis Scherrer, он прославился молодым, оставаясь при этом чувствительным и правдивым. Он говорит о том, о чем другие говорить не решаются: просто и искренне, без обиняков. Ибо, как считает Стефан, «кутюр не терпит обмана».

ТЕК С Т И Р А Д Е П ю И Ф Ф ф о т о J acqu e s B e n e ich

П о х ож и й н а х у д ож н и ка — д о л ж н о б ы т ь , и з -з а с в о и х д л и н н ы х в о л о с , — о н в с т р е ч а е т м е н я н а а в е н ю G e o rg e V, в с в о е м а т е л ь е, з а н и м а ю щ е м с е г о д н я б ы в ш и е п о м е щ е н и я Д о м а B a l e n c i a g a . Ска з о ч н ы й в и д н а Эй ф е л е в у б а ш н ю н и с ко л ь ко н е з а т м е в а е т ч е р н о - б е л ы й д и з а й н и н т е р ь е р а , с о ч е т а ю щ е г о с о в р е м е н н о с т ь и к л а с с и к у, п о д с т а т ь о б л и к у с а м о г о Ст е ф а н а Ро л л а н а : ч е р н ы й п и д жа к , ч е р н ы е д ж и н с ы , ч е р н а я т и ш о т ка и б е л ы е с п о р т и в н ы е т у ф л и... Ег о ка б и н е т, в ко т о р о м м ы б е с е д у е м , — ж и в о е п о д т в е рж д е н и е м н о г о г р а н н о о д а р е н н о й н а т у р ы : э с к и з ы о д еж д ы , о б у в и , с у м о к , и н т е р ь е р о в, ф л а ко н о в д у х о в — м а с с а з а м ы с л о в и п р о е к т о в в с т а д и и р е а л и з а ц и и.

Что больше всего привлекало Вас в детстве? Моя мать работала в Picto, самой большой фотостудии Парижа. Все фотосеансы для модных журналов и кино происходили там. Поэтому мои первые детские впечатления связаны с фотографией, с такими персонажами, как Давид Гамильтон и Жан-Лу Сьефф... Мне нравилось все, что относилось к сценическому 96

украина

искусству, я даже хотел стать певцом или актером. Думаю, что в жизни можно играть сразу несколько ролей. Но в душе я с самого начала знал, что стану дизайнером. Какие воспоминания остались у Вас о начинаниях в кутюре? Это был глоток свежего воздуха! Наконец-то я чувствовал себя самим 97

украина


м од е л ь е р

собой. Во время учебы я встретил людей, с которыми мы говорили на одном языке. И еще мне выпало счастье иметь преподавателей, работавших с Диором, Бальманом, Баленсиага, — одним словом, с великими! Это позволило мне напрямую соприкоснуться с их историей. Вы начали работать в Balenciaga и в 21 год уже стали директором его мужской линии. Не сложно ли было в столь молодом возрасте брать на себя такую ответственность? Когда я начинал в Balenciaga, то знал, что не имею права на ошибки. Нужно было наблюдать, понимать и, конечно же, быть креативным... Занимать должность художественного руководителя в 21 год — это просто безумие.

Сегодня если и есть какието модные направления, то моды как таковой — в целостном ее понимании — больше нет

Чем отличалась мода той эпохи от моды сегодняшней? Вообще, нет какой-то особой разницы, помимо прогресса в технологиях. Все ведь циклично, тенденции прошлых лет возвращаются, смешиваются, заново интерпретируются... Какие-то периоды беднее в плане дизайна, какие-то — богаче. Сегодня если и есть какие-то модные направления, то моды как таковой — в целостном ее понимании — больше нет. Как найти свое место в мире Высокой моды? Во-первых, нужно хорошо знать самого себя. Уважать себя. Ибо то, что вы будете выражать через свои модели, и будет вашим отражением. Если вы неискренни в своем творчестве, в том, что создаете, — это сразу же чувствуется.

Кто из мастеров haute couture оказал на Вас наибольшее влияние? О, их так много! Моим первым большим потрясением был Кристобаль Баленсиага. Очень на меня повлиял Пьер Карден, в частности, его коллекции семидесятых. Шанель, освободившая женское тело, смешав мужской и женский стили. И, разумеется, Ив Сен-Лоран. Вот уже несколько лет, как Вы основали собственный Дом моды. Легко ли быть птицей свободного полета? Создание собственной марки — это прежде всего большая ответственность. К тому же, выбрав люкс, я знал, что иду на риск. Я начал с haute couture, чтобы затем перейти к prêt-à-porter — сначала нужно выработать и утвердить свой стиль и уже затем начать использовать его в пошиве готовой одежды. В нынешних условиях создать свой бренд без финансовой поддержки просто нереально. Раньше — другое дело. Если бы некоторые знаменитые Дома, родились сегодня, еще неизвестно как сложилась бы их судьба. Я хочу, чтобы мой бренд успешно развивался, а для этого необходимо профессиональное и надежное окружение. В идеале нужно сохранять свою независимость от чужих капиталов, как это сделал Карден. Но для этого нужно бороться, понимая всю важность коммерческой стороны. Как бы Вы определили стиль Вашего Дома? Мой стиль основан на чистоте линий и простоте. На естественности и эффективности. Это некий

98

украина

99

украина


м од е л ь е р

классицизм, связанный с современными технологиями. Моя героиня — женщина с философским взглядом на жизнь, образованная, интеллигентная. Она любит искусство и знает, что является главным, а что — просто деталь. Я стараюсь не задушить личность за платьем, а напротив, подчеркнуть ее достоинства. Я хочу, чтобы все, увидев женщину в моем платье, сказали: «Какая прекрасная женщина!», а не «Какое прекрасное платье!»

ди­зайнеры больше не приезжали в салоны на встречи с клиентками. Как можно одевать женщину, о которой вы не знаете ровным счетом ничего — кто она, откуда, чем живет? Все здесь играет роль: ее культура, менталитет, воспитание, ее качества и недостатки, ее проблемы... Моя задача — понять женщину. А чтобы ее понять – нужно ее любить.

Что легло в основу Вашего стиля? Искусство, архитектура. Я, к примеру, большой поклонник японских домов: простых, графичных, минималистичных. Именно такими я пытаюсь делать и свои платья. Стиль художников, сформировавших мой взгляд, — Бранкузи, Захи Хадид, Аниша Капура, Сулажа — ясен, лаконичен и прямолинеен. Рон Арад, пожалуй, мой любимый дизайнер, он близок мне безукоризненными пропорциями предметов, которые создает. Я люблю щедрость и чувственность форм.

А как обстоит дело со «звездной» клиентурой? С каждой знаменитостью все происходит по-разному. С Леди Гагой было интересно и забавно. Это было несколько неожиданным для меня партнерством, ведь у нас с ней такие разные стили! И у знаменитости есть свои сомнения, недостатки... Она доверяет вам, ее карьера в какой-то степени зависит от вас. Ведь если она безвкусно одета, если ее платье не того цвета и плохо на ней сидит — ее имидж может пострадать от этого! Звезды — люди и сильные, и хрупкие одновременно, поэтому нужно представлять их в выгодном свете, уметь их защищать.

В одном из интервью Вы говорили о том, что важно «сделать платье живым». Как Вам это удается? Все зависит от того, кто его носит. Если женщина уверена в себе, если она себя знает, знает свое тело, умеет себя преподнести, очаровать своим юмором — вы можете быть уверены, что ваше платье на ней «оживет».

Стало быть, Вы чувствуете себя защитником? В какой-то мере, да. Должно быть, во мне говорят мои латинские корни, но не в плане мачизма, а, скорее, отцовской жилы. У меня нет ни жены, ни детей, и, наверное, мне этого не хватает. Каждая клиентка открывает мне то, что чувствует и переживает, и моя миссия заключается в том, чтобы все это выразить в ее платье.

Вы часто говорите о важности диалога с клиенткой... Для меня это главное. Платье создается вдвоем. Когда я начал работать у Жана-Луи Шеррера (я десять лет заведовал его линией haute couture), то был немного удивлен тем, что

100

украина

101

украина

Если вы неискренни в своем творчестве, в том, что создаете, — это сразу же чувствуется

Вас послушать — красивая женщина не нуждается в сложном платье. А что для Вас красота? Красота — понятие весьма субъективное. То, что вы находите красивым, другие найдут уродливым, и наоборот. Мне нравится красота с изъяном, с какой-то внутренней драмой — с чем-то таким, что трогает, вызывает эмоции. Изменил ли Вас ранний успех? Я бы не сказал. Благодаря моим средиземноморским корням, моей родне, особенно со стороны матери, я познал настоящие ценности. Мое воспитание позволяет мне смотреть на вещи философски. Успех может ослепить, вывести за рамки реальности, и это опасно. Как только вы начинаете зазнаваться, — это конец.


м од е л ь е р

95% продаж Вашей марки совершается за пределами Франции. Как Вы это объясняете? Элементарно: я продаю там, где есть деньги! То бишь в странах, где женщина любит выглядеть соблазнительной и умеет инвестировать в искусство обольщения. На Среднем Востоке есть культ выхода в свет, организации церемоний, где нужно уметь правильно одеться и показать себя. Почти как в Восточной Европе. Разве что отношение ко времени разное. Например, русская женщина имеет тенденцию хотеть что-то сразу, тогда как платье haute couture шьется месяц, а то и два. Логика немедленной покупки здесь неуместна. А восточная женщина не спешит. Если нужно несколько раз прийти на примерку — для нее это не проблема.

Вы как-то сказали, что истинной роскошью для Вас является свободное время. Как много его у Вас бывает, и на что Вы его тратите? Да, это очень важно — остановиться и передохнуть. Нужно уметь это делать. Я, если можно так выразиться, «неудавшийся бездельник». Мне бы очень хотелось прилечь, закурить сигаретку, понаблюдать, поразмыслить, но со мной такого, увы, не случается... Я все время в бегах! Я, как многорукий Шива, делаю все одновременно. Это я унаследовал от своей матери. Вы только взгляните! (Показывает мне бесчисленные эскизы, которые развешаны на стенах его кабинета.) Это мои проекты. Следующая коллекция haute couture, выпуск духов, будущая линия prêt-à-porter, линия обуви, сумок... Работа с архитектором над дизайном моего бутика, который скоро откроется в Абу-Даби...

Вы неоднократно признавались в своей близости к латинской культуре... А как же Франция? В моих жилах течет латинская кровь. Я — француз с испанскими, итальянскими и бог весть еще какими корнями. Мы ведь все немного метисы, абсолютно чистых кровей не бывает. Благодаря моим родителям я с детства много путешествовал и жил за границей. Я чувствую себя космополитом, люблю черпать вдохновение из разных культур – это обогащает. Но куда бы я ни ехал — всегда с удовольствием возвращаюсь во Францию.

Этот сюрприз мы оставим женщинам. А как насчет Вас? Я люблю восточные запахи и использую духи с арабской нотой — на основе коры дерева агар... А вообще я часто меняю парфюм, люблю открывать для себя новые ароматы, смешивать их и находить что-то такое, чего не знает никто.

Создание собственной марки духов — это дань моде? Вы знаете, я помешан на ароматах. Парфюм может многое рассказать о человеке. Неправильно выбранные духи могут исковеркать весь образ. Женщина, пользующаяся мужскими духами, это очень интересно и сексуально. Так же сексуально, как женщина в смокинге. Мой парфюм сначала выйдет ограниченной серией (50 флаконов) и будет продаваться лишь в эксклюзивных бутиках. Это будет редкий, очень дорогой запах.

Моей ролью является понять женщину. А чтобы ее понять — ее нужно любить

А каковы Ваши пристрастия в одежде? В этом плане у меня есть определенные трудности. Мне кажется, я создан, чтобы одевать других, а не себя! Сознаюсь, что иногда мне не хватает уверенности в своем имидже и, чтобы не ошибиться, я просто одеваюсь во все черное. Хотя очень люблю белые кроссовки, белые футболки с черным пуловером, джинсы, черный пиджак... Иногда мне хочется одеться поэкстравагантнее, но что-то меня останавливает. Ваша формула счастья? Мне повезло — я делаю в жизни то, что люблю, то, к чему у меня есть страсть. Не каждый может этим похвастаться. Счастье — это способность выйти за общепринятые рамки, создать собственную модель жизни и никогда ни о чем не жалеть! —

102

украина

103

украина


Когда встречаются две волны времени — былое и грядущее — из этого возникает красота

Ф о т о N asa M ariina

с т и л ь С танислав караваев

Платья Stephane Rolland Couture


Плащ DROMe, платье David Koma


Топ и юбка Gaetano Navarra, туфли Casadei


Пиджак DROMe, платье Badgley Mischka, туфли Casadei

Плащ и топ DROME, юбка Antonio Berardi, босоножки Barbara Bui


Пиджак Antonio Berardi, топ David Koma, брюки Amen, туфли Casadei

Платье Gaetano Navarra


Пиджак, топ и брюки Antonio Berardi


Платье Stephane Rolland Couture


лица «Все стремления и усилия природы завершаются человеком; к нему они стремятся, в него впадают, как в океан» А.И. Г е р ц е н

макияж и Волосы Эльнара Гамидова, модель Туба Хаджиева

Благодарим администрацию Центра Гейдара Алиева, Fairmont Baku, Государственного музея азербайджанского ковра и народного прикладного искусства им. Лятифа Керимова, Port Baku, Crystal Hall и Площади государственного флага, Международного центра мугама, Национального приморского парка, Азербайджанской дипломатической академии — за помощь в организации съемки.

Топ и юбка OHNE TITEL


Cover Story

Бьянка Балти

Бьянка представля ет международную организацию SOS VILLAGG1 DEI BAMBINI по защи те детей во всем ми ре, а также регулярн о поддерживает Smile Again — организацию по проблеме эмансипации женщин

Вдобавок к интервью мне поручили встретить итальянскую красавицу и сопровождать ее в течение всего времени пребывания у нас. Казалось бы, мечты сбываются. Но мое волнение в зале ожидания, усиленное сообщением о задержке рейса, все нарас тало. Озадаченная мыслями о большой ответственности, я предполагала встретить капризную, недовольную длительным ожиданием модель. (Куда уж без нашего национального пессимизма!) Но тут появилась она – веселая, энергичная, налегке, в незатейливой одежде – и меня отпус тило. «Mi sento come a casa!» (Чувс твую себя как дома! – итал.) – Бьянка не смогла сдержать своих эмоций, услышав речь на родном языке. Да, мне пришлось вспомнить подзабытый итальянский для предс тоящего интервью, во время которого стало понятно: привлекательнос ть модели не только в таинс твенном и магнетическом взгляде – невообразимо легкая в общении, Бьянка сразу же располагает к себе. А очаровательная картавинка в произношении (столь редкая для итальянцев) только усиливает ее средиземноморский шарм вкупе с традиционной итальянской жестикуляцией и говорливос тью на высоких тонах.

Д е в у ш ка с о б л о ж ки

О

встрече с Бьянкой я мечтала два года назад, когда мне поручили написать о ней статью для модного портала. Тогда за неимением доступа к достоверной информации статью пришлось буквально «склеивать» из общеизвестных фактов и надеяться, что когда-нибудь мне все же посчастливится встретить ее воочию. И пресловутая формула «если чего-то сильно хочется…», как оказалось, сработала.

и н т е р в ь ю Л Е Й Л А иманова ф о т о айдан керимли

120

украина

121

украина


Cover Story

Нача ло Первый вопрос о многочисленных кастингах с неудачным исходом на заре карьеры вызывает у модели улыбк у – видимо, слышит это не впервые. Что поделаешь, большая популярность всегда сопровождается немалым количеством ложных слухов и мифов. И Бьянка в данном случае – не исключение. «Allora (волшебное наречие, способное заменить тысячи слов), – автоматом начинает модель, – это не совсем соответствует действительности. На тот момент у меня вообще не было каких-то особых планов». Началом карьеры Балти, как и многие знаменитости, обязана случаю – знакомству в супермаркете с коллегой, которая и привела Бьянк у к Бруно, президенту модельного агентства Brave Model Management. Именно он

«Н а т о т м о м ен т у мен я воо б ще не бы ло к а к и х-т о осо бы х п ла нов !» обнаружит в бунтарке с пирсингом женственную красоту и откроет ее миру. В начале карьеры ей не раз доводилось слышать комментарии о «типичности» ее внешности. Бьянка не удивляется: «Соглашусь, у меня не ярко выраженные черты. Но с другой стороны, в этом и заключается мой успех. Именно благодаря этой "типичности" на моем счету столько рекламных контрактов и я уже десять лет работаю в сегменте, – с гордой уверенностью заявляет модель. – Я бы скорее назвала такую красоту классической». Именно благодаря этой «классике» Бьянка неоднократно становилась посланницей различных косметических брендов, а также появлялась на обложках почти всех знаменитых изданий.

122

украина

123

украина


Cover Story

Dolce&Gabba na и семейные традиции Ни для кого не секрет, что наиболее значиму ю роль в становлении модели сыграл ее первый и самый успешный рекламный контрак т с модным Домом Dolce&Gabbana, который Бьянка называет воплощением мечты: «В подрост ковом возрасте я, как, наверное, многие мои ровесники в то время, хотела иметь что-то с лейблом D&G. Помню, у меня на стене тогда висел рекламный плакат с Жизель Бундхен в кампании Dolce&Gabbana». Всего через пару лет Бьянка, как и Жизель в свое время, станет музой дизайнеров бренда, которые не устают называт ь ее «воплощ ением сицилийской красоты». Модель, в свою очередь, гордитс я теплыми отношениями с Доменико и Стефано и часто отмечает то, насколько дизайнеры вовлечены в процесс. «Они – невероя тная команда, в которой умеют делить обязанности в соответствии с навыкам и: Доменико больше отвечает за технические вопросы, в то время как Стефано занимается PR-ом». Три последних сезона Бьянка фигурирует в кампани ях бренда, отражающих привязанность дизайнеров к традици ям итальянс кой семьи. На вопрос о том, кем Бьянка видит себя в такой «сицилийской семье», модель, не задумываясь, восклиц ает: «Самой сумасшедшей! Молодой матерью или старшей сестрой, к примеру ».

124

украина

В своей же семье Бьянка играет несколько ролей одновременно: для дочери Матильды она и молодая мать, и старшая сестра, и подруга. Как истинная итальянка, с их невероятной привязанностью к детям, частые разъезды модель называет самой сложной стороной своей работы, так как тоскует по дочери. «Вдали от нее я чувствую себя одиноко, но в то же время хочу, чтобы она осознала: женщины тоже должны работать». И вправду, ни для кого не секрет, что от того, как протекают отношения с матерью в раннем детстве, зависит будущее

Однажды Бьянка сделала себе тату в виде кошки, заявив, что очень похожа по темпераменту на этих животных в Но нет ничего общ его с тем, что было мов филь е мотр детс тве. Если при прос появ лялась сцена с поцелуем , – вспоминает Бьянка, – мама тут же смен яла кана л или просила меня закрыть глаза, а еще никогда не упот ребл яла ненорма тивной лексики в стра хе, что я могу это повторит ь. У меня с дочерью более открытые отношения. Наверное, это связано

а н да, м о к я а н т я еро «О н и – нев де л и т ь т ю е м у й о в котор т ви и с с т е в т о о с ив о бя з а н нос т л ьш е о б о к и н е м До на вы к а м и: ческ ие и н х е т а з т о т в еч а е ем я к а к р в о т в , ы воп рос - о м» R P я с т е а м ни С т ефа но з а отношение человека к миру, и именно дочери чаще всего выбирают мамину модель поведения и формируют свой жизненный сценарий. В продолжение темы о семейных традициях у меня тут же возникает вопрос: «Ваши отношения каким-то образом схожи с теми, что были между Вами и Вашей матерью?» «Наши отношения с дочерью схожи с теми, что у меня с моей матерью в данный момент.

125

украина

ена с различия ми поколений, ведь врем . меняются, и мы – тоже в Но самое интересное заключается х мои из ся учит том, что мама многому рода его Сво отношений с дочерью. круговорот». ере На самом деле скорый успех в карь ю нени изме к ко Балт и привел не толь взгл ядов на родс твенные отношения, но и на жизнь в целом. «Раньше я была подростком, наслажд ающ имся беззаботным и момента ми, а сегодня мне приходится более ответственно относить ся к планированию жизни: у меня есть дочь, работа, дом и, конечно же, деньги». Мод ель скромно пор признается, что последни ми до сих не умеет управлят ь.


Cover Story

‘o5 В прошлом году модель вышла на подиум на показе Victoria’s Secret и снималась для каталога марки вместе с другими «ангелами».

‘o8 Фильм Go Go Tales, в котором сыграла Бьянка, был представлен публике вне конкурса на Каннском фестивале.

‘12 Итальянской модели была посвящена выставка Bianca Balti. Immagini di una favola di moda, состоявшая из 41 снимка, сделанного известными фотографами – от Карла Лагерфельда до Патрика Демаршелье ― и отражающих созвучие красоты, невинности и радости, так характерных для очаровательной Бьянки.

, ы ц н я ь тал а» и е с в «Как и ень суеверн я оч К БЬЯН

Т А БАЛ

И

Балти объявлена лицом бренда Dolce&Gabbana наравне с Моникой Беллуччи.

‘13 Дочь Балти – Матильда ― уже сделала свои первые шаги в модном бизнесе, снявшись вместе с матерью в рекламном ролике в поддержку коллекции часов Dolce&Gabbana. Супермодель со своей д��чкой и матерью были участницами благотворительного проекта «Победим рак груди!» всемирно известной марки L’oréal.

Новый эта лон красоты или его отсутствие

На вопрос о том, какой долж на быть мод ель ХХI века, Бьянка для сравнени я приводит в пример период 90-х , когд а незнание как мини мум Наоми и Лин ды считалос ь из ряда вон выходящи м феноменом . Себя в этом ряду мод ель не види т, так как считает, что такого списка больше не сущ ествует: «Лю ди уже не созд ают себе кумиров из мод елей, и большинство даже не считает нужным запомина ть их име на». На самом деле Бьянка – одна из немногих мод елей итальянс кого происхож дени я, завоевавших мировые поди умы. Причину успеха она види т

Планы на буд ущее

не только во внешности, но и в удаче оказаться в нужное время в нужном месте. Ее таланты не ограничиваются красивой походкой на подиуме и пленяющим взглядом с обложек модных изданий: на счету Бьянки также роль в кино (Go Go Tales — «Сказки стриптизклуба», 2007 г.), где она сыграла одну из главных танцовщиц эротического шоу. Режиссер фильма Абель Феррара предложил Балти роль, когда та ждала ребенка. «Съемки планировали провести в течение всего трех дней. Поэтому это не составило для меня особого труда». Продолжать карьеру актрисы Бьянка не решилась, так как считает, что для успеха в кинокарьере нужны не только талант, но и определенные навыки, приобретать которые она не спешит из-за нехватки свободного времени.

126

украина

Бьянка – прек расная мать, супермодель, актриса, и ей даже была посвящена фотовыставка (Bianca Balti. Immagini di una favola di moda, 2011 г.) Каза лось бы, куда дальше? На пред ложение написать авто биог рафию мод ель смеется: «Уверена, если я одна жды сделаю это, то риск ую всех шок ировать. Нуж но накопить много интересного, чтобы рассказа ть. А у меня интересных моментов бывает столько, что я могу писа ть авто биог рафию кажд ые 5 лет. Но, чтобы дели ться дост ижениями в карь ере, думаю, нужно немного подожда ть». От ответа на вопрос о планах после завершения карь еры Бьянка уклоняется: «На самом деле ы, есть несколько идей. Но мы, итальянц мся очень суеверны и редко дели свои ми планами в стра хе, что этого a! может не произойт и. Chi vivra, vedr (Пож ивем – увид им!)». —

127

украина


Знай наших

МАРИЯ БЕХ

М

ашу практически невозможно застать в Киеве. Накануне отъезда в Милан мы успели расспросить дизайнера о том, чем же все-таки отличаются эти города и почему она делает выбор в пользу последнего?

интерв ь ю : В иктория К осова - Р ахимова , фото : Yana D av y dova

макияж и прическа : Кристина Котик ( B oy ko B e aut y S chool )

Я з на ю, куд а д в и ж ет с я мод а

Как ты считаешь, где тебя больше знают и любят: в Украине или в Европе? Сложно сказать. В Украине знают и вроде как признают, очень многие восхищаются моими работами и следят за моим развитием. Но мало кто покупает. А в Европе дизайнеров очень много, но в то же время мои вещи считают особенными и их действительно покупают. То есть ты считаешь, что в Европе тебя любят больше… Нет. Я считаю, что украинский покупатель не совсем еще дорос до того, чтобы покупать вещи украинских дизайнеров. У многих складывается стереотип, который существует уже более 20 лет. Сейчас украинские дизайнеры пользуются спросом на Западе, а у нас редко кто еще считает, что он может не купить вещь иностранного дизайнера, а отдать предпочтение украинскому. Дело тут в готовности что-то менять и делать что-то по-другому. Ты давно не представляла коллекции на украинских Неделях моды, почему? Это связано с тем, что показы в принципе делаются для того, чтобы заработать деньги, а у нас показы делаются для того, чтобы вы пришли, себя показали, похлопали в конце и разошлись по домам. На показах у нас не сидят самые крупные байеры. Иногда приходят, но только потому, что они друзья или знакомые дизайнера. Когда я поняла, что наши показы — это деньги на ветер, решила, что лучше эти деньги я буду вкладывать в ту же выставку за границей. Скажи, почему важно для дизайнера представлять коллекции на международных выставках? Для продаж и только для продаж. Мы часто выставляемся в Париже, во время Недель моды, туда приезжают байеры со всего мира. Если ты там не выставляешься, значит, скорее всего, ты продаешься только на своем локальном рынке. У тебя есть друзья-байеры? У меня есть один самый любимый байер, это девушка Керри, с которой мы учились вместе в Марагони, она из Канады. Во время учебы она не знала, куда ей дальше идти, она не думала, что станет дизайнером. Я ей подсказала идею. В результате она открыла огромный concept-store в Ванкувере, в котором представлены более 50 молодых европейских дизайнеров, есть свой ресторан с высокой кухней. Называется он Secret Location и вошел в десятку лучших концепт-сторов мира по оценке style.com. То есть с байерами нужно дружить? Дизайнер должен обязательно выстраивать отношения с байером, чтобы понимать, что в том или ином сезоне будет продаваться или не будет. И, конечно, это делается и с помощью дружбы в том числе. Ты все-таки принимаешь правила модной индустрии или предпочитаешь играть по своим? Нельзя игнорировать какие-то моменты. Когда я училась, нам объясняли, как предсказать тенденцию будущих сезонов. Слежу ли я за какими-то трендами? Я бы сказала, что не очень, потому что я прекрасно понимаю, куда движется мода. Например, я могу сказать, что через несколько сезонов будет модным платье-фрак, и я чувствую, что оно будет хорошо продаваться. Но, конечно, это платье-фрак я сделаю в своем стиле. В этом и есть отличие высокого дизайна от просто дизайна: ты должен делать то, что модно, но совершенно подругому, чтобы обязательно просматривался твой почерк. Хорошо, а почему именно трикотаж?

«Когда я поняла, что наши показы — это деньги на ветер, решила, что лучше эти деньги я буду вкладывать в ту же выставку за границей».

За трикотажем будущее. Это самое удобное, что есть, он принимает форму твоего тела. Трикотаж – это твой друг. Шелк, коттон, шерсть и все остальное создано больше для того, чтобы привести тебя в какую-то форму, а трикотаж, наоборот, принимает твою форму, подыгрывает тебе. Когда ты начинаешь готовиться к сезону? Очень рано. Мы еще не закончили зимнюю коллекцию, а я уже лечу на выставку, чтобы выбирать ткани для следующего сезона. И как все-таки ты понимаешь, что нужно будет публике в следующем сезоне? По предыдущим сезонам, по стрит-стайлам, по выставкам материалов и тканей, где представлены тенденции ближайших сезонов, как по техническим характеристикам ткани, так и по цвету, фактуре. Ты считаешь себя успешной бизнес-вумен? Вряд ли. Но многие так считают, я даже была на обложке Forbes. Но совершенству нет предела. На уровне гигантов я почти в начале, на украинском рынке я, возможно, уже где-то в пятерке успешных, но мне этого очень мало.

129

украина


Знай наших

одеваться, но только когда идут на показы. А мне нравится, когда люди так одеваются в обычный день, как это происходит в Европе. Когда человек просто накинул на себя любимые вещи, а выглядит он при этом идеально. Европейцы одеваются с умом, потому что они умеют тонко подбирать вещи, и в то же время ты не думаешь о том, что прежде чем выйти на улицу, он пару часов выбирал перед зеркалом, в чем ему пойти. У нас же пока чувствуется некая искусственность, копируется то, что девушки видят в Интернете, в Instagram, но при этом редко у кого встретишь именно свой правильный стиль, нельзя сказать, что человек сам с умом подбирал вещи. Причем, ведь необязательно, чтобы вещь была трендовой, это может быть что угодно… Главное, чтобы это была его вещь! А как понять человеку, его ли это вещь? Во-первых, тебе должно быть в ней комфортно, во-вторых, ты не должен замечать, что она на тебе есть. Почему тогда толстушки любят носить мини-юбки? Это уже психологический момент. Они пытаются убедить себя в том, что они на самом деле меньше и стройнее. А ведь стоит просто посмотреть на себя в зеркало внимательно. У каждого есть свои минусы и плюсы. И важно просто знать о них, умело скрывать недостатки и правильно подчеркивать достоинства. Лучший стиль — это когда человек знает о своих недостатках и ни в коем случае не подчеркивает их, а наоборот прячет умело. Что ты можешь сказать о стиле украинских женщин и мужчин? Можно ли с первого взгляда определить, что человек из Украины? Конечно. Прежде всего, это прослеживается даже у достаточно современных и модных мужчин, это цепочки с крестами на шее. У нас вообще есть такая тенденция — вроде бы даже и переоделись уже немножко, а вот украшения по-прежнему очень сильно выбивают нас из толпы и говорят о том, откуда мы приехали. А еще у наших мужчин есть ужасный стереотип: если они одеты модно или в тенденциях моды, то считают, что о них обязательно подумают, как о людях другой ориентации. Но ведь сейчас можно найти и по-мужски красиво оде-

Кто является для тебя авторитетом в мире моды? К кому бы ты прислушивалась? Мне нравятся несколько дизайнеров. Прежде всего, это Миучча Прада, у меня даже стоит ее портрет в кабинете. Она новатор в своем деле, любит рисковать, и у нее это всегда получается, она всегда вдохновляет. Prada работает с плохим вкусом. Она берет стереотип и разрушает его. Например, стереотип о том, что мятые вещи носить нельзя. И делает всю коллекцию мятую, при этом выглядит это очень стильно. Или взять какие-то мрачные цвета. Она любит коричневый, болотисто-зеленый. Но когда она их обыгрывает, эти цвета становятся очень красивыми, и мода приобретает совершенно другой оттенок, оттенок игры ума. За время проживания в Европе ты поняла, что отличает европейских модников от наших? Вообще, сейчас есть такая тенденция, что некоторые люди стали одеваться, будто специально для того, чтобы их заметили фотографы, которые снимают street-style во время Недель моды. И за этим приятно наблюдать. Когда у нас проходит Неделя моды, люди тоже стараются

130

украина

под это все, лоферы, классические туфли Сhristian Louboutin — вещи, которые продиктованы этим миром. Просто надо умело это все носить. Необязательно носить лодочки Сhristian Louboutin с суперобтягивающим платьем Herve Leger, лучше надеть классический брючный костюм и эту обувь — и образ будет правильным. Как ты считаешь, станет ли Киев модной столицей? Может быть, мои прогнозы достаточно оптимистичны, но я считаю, что со временем Киев станет Меккой дизайна постсоветских стран, у нас есть для этого все предпосылки и наработки, просто их надо немного «окультурить». У нас большое количество IT-дизайнеров, которые на сегодняшний день делают сайты половине мира. А сколько сейчас открыли правильных модных заведений с хорошим дизайном интерьера, хорошей кухней. В плане архитектуры, у нас есть замечательный Слава Балбек, который работает в индустриальном стиле. Я уверена, что в Киеве будет много дизайнерских студий, связанных как с одеждой, так и с дизайном интерьеров. Мы еще не так сильно испорчены Европой, мы переняли у них какой-то стиль, но в то же время у нас есть своя культура. Если сделать правильный, разумный микс, получится совершенно новый дизайн, который будет не похож ни на что другое. —

тых гомосексуалистов, по которым ты даже вблизи и даже при разговоре не поймешь, что они таковыми являются. Этот стереотип развенчан давно в мире. А в наших странах он до сих пор культивируется. Что касается женщин, то у нас многие в повседневной жизни одеваются как на праздник. В Европе же сейчас тренд — быть скромнее, элегантнее, минималистичнее. Чем больше натуральности в твоем образе, тем лучше. У нас же все привыкли, что это нормально: сделать вечерний мейкап с самого утра, надеть полувечернюю юбку в пол, блузку, те вещи, которые подразумевают какое-то мероприятие. Как еще не стоит одеваться? Вообще, обязательно нужно знать плюсы и минусы своей фигуры, нужно думать над теми украшениями, которые ты надеваешь: мало кто со вкусом может носить много украшений. Если вы сомневаетесь, лучше наденьте что-то одно. Главное, чтобы человек понимал, как он выглядит и что он делает. Но в любом случае, мир сейчас глобальнее, и все идет к тому, что как бы там ни было, есть некая униформа. Сейчас обязательно в гардеробе каждой девушки должны быть джинсы-бойфренды, свитшот, большое украшение, которое можно надеть

131

украина


love story

КЛЕОПАТРА ХХ ВЕКА

одна Легенда, звезда Голливуда, гур из самых обсуждаемых фи а ал в прессе. В 2000 году ст ской кавалером ордена Британ империи II степени

Эл и за б ет Р оуз м о н д Т е й л о р

К

огда совсем юная Лиз Тейлор пришла на кастинг картины «Лэсси, вернись домой», продюсеры попросили ее снять с ресниц излишнее, как им казалось, количество т уши. Каково же было их изумление, когда они узнали,что т ушью здесь и не пахнет и что подобный эффект – результат врожденной аномалии: двух рядов г устых ресниц, обрамляющих прекрасные, с фиолетовым отливом глаза...

т е к с т А рчил Б Е Ж А Н И Ш В И Л И ф о т о пресс - материал ы

132

украина

Ричард Бертон и Элизабет Тейлор, кадр из фильма «Клеопатра», 1963 год

133

украина


love story

Р

одилась будущая «королева Голливуда» в Лондоне в 1932 году в семье торговца произведениями искусства и театральной актрисы. Через несколько лет ее семья переселилась в Америку, где в одном из престижных районов Лос-Анджелеса отец Лиз открыл художественную галерею. В девятилетнем возрасте красивая девчушка с фиалковыми глазами впервые привлекла внимание режиссеров. А спустя годы без этой соблазнительной, но капризной женщины невозможно было представить американскую киноиндустрию. Кто только ни был партнером Элизабет Тейлор на съемочной площадке: Орсон Уэллс и Микки Руни, Спенсер Трейси и Монтгомери Клифт, Роберт Тейлор и Джеймс Дин, Витторио Гассман и Пол Ньюман, Питер Устинов и Филипп Нуаре... Этот звездный список можно с легкостью продолжить. Она достигла высочайших успехов в актерской карьере (чего только стоит обладание тремя статуэтками «Оскар»), но обостренный интерес к ее персоне со стороны репортеров светской хроники, теле- и радиожурналистов всегда подогревался ее необузданным нравом и умением... выходить замуж. Матримониальные достижения Тейлор впечатляют — она восемь (!) раз была замужем, причем дважды за одним и тем же человеком.

Впервые Элизабет снялась в фильме «Каждую минуту рождается человек» в возрасте 9 лет

У ж з аму ж не в т ер п е ж В 18 лет она вышла замуж за сына гостиничного магната и миллионера Ника Хилтона. Он оказался заядлым игроком, просаживавшим в казино огромные суммы, и законченным алкоголиком. Не прожив вместе и года, пара развелась. Сразу же после этого Лиз вышла замуж за актера Майкла Уайлдинга. Родила ему двоих сыновей, что, впрочем, не смогло укрепить связывающие их узы Гименея и не помешало кинодиве через несколько лет бросить Уайлдинга ради продюсера Майка Тодда. Это был счастливый, но недолгий брак: через год Майк погиб в авиакатастрофе. Лиз была вне себя от горя. Утешать и опекать ее и дочь, которую Лиз успела родить от Тодда, взялся лучший друг покойного — популярный певец Эдди Фишер. Ради женитьбы на Элизабет он бросил беременную жену. Эдди обожал новую супругу, ни в чем не перечил ей и безропотно согласился с ролью «вешалки для манто», которую отвела ему Лиз. А вскоре после этого случилось то, о чем вот уже более полувека говорят, пишут, снимают и судачат тысячи газет, журналов, телеканалов для многомиллионных аудиторий разных поколений на всей планете — в жизни Элизабет Тейлор появился Ричард Бертон.

«В любви нужна гармония… Как только она улетучивается, наступает охлаждение и становится довольно жестко и неуютно» Элизабет и Ник Хилтон, во время своей свадьбы, 5 июня 1950 года

134

украина

Элизабет Тейлор и Майк Тодд с новорожденной дочерью Лизой, 1957 год

Эдди Фишер и Элизабет с дочерью Лизой (от брака с Майком Тоддом), сыновьями Кристофером и Майклом (от брака с Майклом Уайлдингом), 1959 год

Б рен д 6 0 - х г од о в Они познакомились в Риме на съемках фильма «Клеопатра», которому будет суждено стать легендарным. Кинозвезда, находящаяся в зените славы, готовилась к роли египетской царицы. За съемки в фильме ей обещали неслыханный по тем временам гонорар — миллион долларов. Роль влюбленного в нее Марка Антония была отдана английскому актеру Ричарду Бертону, лишь недавно приобретшему известность. Безудержная страсть настигла их сразу же после первой встречи на съемочной площадке в Риме в 1961 году. Каждый день они начинали целоватьсямиловаться перед камерой, а затем продолжали «оттачивать» постельные сцены во время перерыва, в гримерной. При этом оба были несвободны. Жена Бертона — Сибил — отреагировала на бурный роман мужа спокойно: «Мой благоверный в очередной раз тренирует фаллические мышцы», а супруг Тейлор— Эдди — хранил дипломатическое молчание. Когда отношения голливудской парочки стали достоянием широкой общественности, Лиз решила объясниться с мужем,заявив ему в лицо:

Бертон и Элизабет Тейлор, кадр из фильма «Кулик», 1965 год

«Если я влюбляюсь — я влюбляюсь!» Фишер упаковал свои вещи и ушел восвояси. Но Ричард не спешил разводиться: его жена в течение многих лет прощала измены мужа, оставаясь ему нянькой и преданным другом. Где еще найдешь такую? Этого Тейлор никак не ожидала. Она объявила, что больше не будет сниматься в «Клеопатре», и… попыталась покончить с собой, приняв большую дозу снотворного. Узнав об этом, Ричард примчался в больницу и больше не отходил от Лиз ни на минуту. 135

украина

«Если продюсер настолько глуп, что предлагает мне миллион долларов за фильм, я не настолько глупа, чтобы отказаться»


love story

Получив долгожданную свободу, звездная пара в марте 1964 года наконец обвенчалась. Найти священника, который бы сквозь пальцы посмотрел на четыре предыдущих развода Лиз, удалось с трудом. Зато церемония бракосочетания была легкой и заняла всего пятнадцать минут. Влюбленные были на седьмом небе от счастья и клялись друг другу в вечной любви. «Ричард — необычный мужчина. Он продолжает носить в себе след джунглей, где многое подчинено физической силе и неуемной раскованной страсти,— призналась однажды Лиз. – От этого в жилах любой женщины закипает кровь...» К середине 1960-х пара Элизабет — Ричард стала настоящим мировым брендом, как сегодня, к примеру, Анджелина Джоли — Брэд Питт. Тандем Тейлор — Бертон стал самым высокооплачиваемым актерским дуэтом конца 60-х — середины 70-х. Помимо «Клеопатры», вместе они снялись в десяти картинах, в числе которых такие успешные, как «Комедианты», «Укрощение строптивой» и, конечно же, «Кто боится Вирджинии Вульф?». За главную роль в этом фильме Лиз получила своего второго «Оскара». Кто же знал,что именно с этой картины начнутся серьезные разлады в звездной семье... В п о и с ках муж чин ы с хо р о ш им чу в с т в о м ю м о ра Для «Вирджинии Вульф» 36-летней Лиз пришлось поправиться на 10 килограммов, превратиться в 45-летнюю, неряшливую, опустившуюся женщину и постоянно измывающуюся над своим затюканным мужем, которого играл, конечно, Ричард. Как когда-то в «Клеопатре», актеры настолько вжились в роли, что буквально заразились от своих персонажей неприязнью друг к другу. У Бертона опять появились молоденькие смазливые партнерши по съемкам

м од а к а к и с к ус с т в о

Ричард Бертон и Элизабет Тейлор, кадр из фильма «Кто боится Вирджинии Вульф», 1966 год

и не только. Тейлор старалась пресекать попытки благоверного начать новую интрижку, не в ее характере было делить с кем-то своего мужчину. Но, ревнуя мужа, Лиз сама не была идеалом верности. Чего стоит, например, ее скоротечный роман с Марлоном Брандо. Ричард искренне считал Брандо гением и был шокирован, застав свою жену в его объятиях. Между мужчинами завязалась драка, за которой «божественная Лиз» наблюдала с нескрываемым удовольствием. Спустя годы Тейлор назовет этот инцидент «недопониманием» и многозначительно добавит, что иногда мужчине полезно убедиться в том, что его жена интересна и другим. Измены изменами, но чаще всего причиной семейных ссор были постоянные пьянки Ричарда. После очередной из них Лиз подала на развод... После развода Бертон отправился

«Со временем начинаешь сожалеть обо всех совершенных тобою грехах, и еще о нескольких, которых не совершила» 136

украина

лечиться от алкоголизма в Швейцарию. Он часто звонил бывшей супруге, уверяя, что все у них еще будет хорошо. А вскоре пригласил ее на свидание. Увидев его, Лиз бросилась к нему на шею, и оба заплакали... Поистине Голливуд — и в кино, и в жизни. А вскоре они отправились в Африку, где совершили экзотический обряд бракосочетания в присутствии вождя местного племени. Но, увы, однажды разбитую чашку склеить так и не удалось. В августе 1976 года Ричард и Лиз развелись во второй раз, теперь уже втихую, без привлечения общественного внимания. После угасшей ярчайшей страсти Тейлор еще два раза выходила замуж. Шестым мужем Лиз стал сенатор Джек Уорнер, а седьмым и последним — строитель Ларри Фортенски, с которым она познакомилась в клинике, где оба лечились от алкоголизма. После развода с Ларри на вопрос журналиста, надолго ли она останется одна, Элизабет ответила с обезоруживающей искренностью: «Пока не подвернется мужчина с хорошим чувством юмора». ...Элизабет Тейлор скончалась в марте 2011 года, так больше и не встретив мужчину с хорошим чувством юмора. — Инопланетянка «Побудь в моей шкуре», реж. Джонатан Глейзер, 2013 год

Иллюстрация: К. Палфи


легенда

и мемориалы Махатме Ганди ставили памятники я ООН учредила по всему миру, в честь его дня рождени ди был признан Международный день ненасилия, Ган я» в 2000 году «человеком тысячелети

Ч

еловек, посвятивший всю свою жизнь служению родине и ее процветанию, философ, идеолог, политик, духовный лидер... Впрочем, об этом написано множество книг, сняты фильмы, телесюжеты. А мне хочется рассказать о человеке, который смог освободить Индию от колониального владычества и сделать ее независимой без кровопролития и насилия, который сумел объединить общество, раздираемое кастовыми и религиозными противоречиями, и сделать все это исключительно благодаря своей философии ненасилия. Получивший в Англии блестящее юридическое образование, Ганди, вернувшись в Индию, занялся адвокатской деятельностью. Но вокруг было столько несправедливости, что адвокатская практика

Рабиндранат Тагор назвал его Махатмой. Хотя сам Ганди этого титула так и не принял, считая себя недостойным его. Это был большой человек с великими принципами, которым никогда не изменял. Например, Ганди всегда сам ухаживал за собой – стирал, гладил, убирал, что было вызовом общественному мнению тех времен, когда мужчина его положения просто не имел права заниматься всем этим. Ганди женился на Кастурбай, еще будучи ребенком, и их брак, как и требовало то время, был договорным. Но они прожили бок о бок без малого 64 года, и Кастурбай была для Ганди не просто женой, а настоящим другом и верной спутницей, делившей с мужем все невзгоды. И это несмотря на то, что еще в довольно молодом возрасте

неприкасаемых, доказывая, что само это понятие противоречит индусскому принципу единобытия. Стремясь стереть границы между неприкасаемыми и остальным обществом, Ганди стал ездить на поездах вместе с третьим классом. Именно поэтому Махатму Ганди и стали называть «пассажиром третьего класса». Он проводил время с неприкасаемыми, молился вместе с ними, делил трапезу, защищал их интересы, и, несомненно, это оказало огромное влияние на положение неприкасаемых в кастовом обществе Индии. Более того, первая же Конституция независимой Индии запретила дискриминацию неприкасаемых. Именно это было заложено Ганди и стало исключительно его заслугой. Махатма Ганди пользовался огромным уважением и среди индусов, и среди мусульман. К его голосу прислушива-

«Наше человеческое величие лежит не в возможности изменить мир, а в возможности изменить себя»

Пассажир третьего класса С

овременный мир не признает авторитетов, подвергая сомнению всех и вся, стремясь опровергнуть любую догму. Но есть имена, которые и спустя десятилетия вызывают уважение и преклонение. Например, такого преклонения, безусловно, заслуживает Мохандас Карамчанд Ганди, более известный всему миру как Махатма Ганди.

т е к с т Р ена Ю збаши ф о т о пресс - материал ы

138

украина

Ганди не могла принести особых плодов, и потому он отправился в Южную Африку, где посвятил себя делу защиты местно­го населения. Именно в это время и произошло окончательно формирование взглядов Ганди, его идеи о ненасильственной борьбе. Вернувшись в Индию, Ганди через несколько лет очень активно подключился к работе Индийского национального конгресса. Но пусть вас не вводят в заблуждение слова «ненасильственное сопротивление», из-за чего многие обвиняли Ганди в трусости. Эта философия подчас требовала значительно большего мужества, чем обычная борьба. Хотя бы потому, что воевать – всегда проще... Именно тогда великий писатель

Ганди принял обет воздержания. Сейчас сложно ответить на вопрос, смог бы Ганди пройти через все испытания, если бы рядом не было этой миниатюрной женщины, которая скончалась в заключении, совсем немного не дожив до дня, когда Индия стала свободной. Ганди был очень скромным и неприхотливым человеком. Например, когда он, уже будучи в пожилом возрасте, отправился в пеший поход по районам Восточной Бенгалии и Бихара, чтобы воспрепятствовать конфликту на религиозной почве, его отговаривали и медики, и родные. Но ничто не могло удержать Ганди, когда речь шла о благоденствии народа. Если же говорить о нем как о защитнике, то можно вспомнить, как он защищал 139

украина

лись, и именно его голос остановил и тех, и других от религиозной войны, которая не раз и не два грозила вспыхнуть во время разделения колониальной Индии. Этот человек, который в конце жизни не носил практически ничего, кроме набедренной повязки, не только изменил жизнь Индии. Он до сих пор влияет на судьбу нашего столь хрупкого мира. Не знаю, возможно ли в настоящее время бороться с несправедливостью ненасильственными методами. Боюсь, сегодня никто уже не сможет однозначно ответить на этот вопрос. Помню, нас учили тому, что добро должно быть с кулаками, забыв упомянуть, что в этом случае оно уподобляется злу. Но нас учил не Махатма Ганди. А жаль... —


дива

Caмa Клаудия редко дает интервью, но если дает, то рассказывает о своей жизни искренне и откровенно

ЖЕНЩИНА

на все времена З

наменитая актриса, прима итальянского и французского кино, снявшаяся более чем в 140 фильмах, работавшая с такими режиссерами, как Федерико Феллини, Лукино Висконти, Франко Дзеффирелли, Клод Лелуш и другие, кавалер ордена Почетного легиона, активный общественный деятель, прекрасная женщина… Все это она – Клаудия Кардинале.

и н т е р в ь ю ул ь вия рахманова ф о т о пресс - материал ы

И как же складывалась Ваша актерская карьера? Когда мне исполнилось двадцать лет, я приехала в Италию изучать искусство кино в Экспериментальный центр кинематографии в Риме. Правда, совершенно не подготовившись к экзаменам… Разумеется, сотрудники киношколы стали обсуждать меня. Послушав, что они говорили обо мне, я очень разозлилась и ушла, хлопнув дверью. И, как вы думаете, что они сказали? — «О-о, у нее есть характер!»... И, наконец, в 1958 году начались съемки фильма у режиссера Марио Моничелли…

Сколько лет Вам было, когда Вы впервые попробовали себя в актерском ремесле? Интересно, что началось это задолго до того, как я стала сниматься в Италии. Я тогда еще жила в Тунисе и ходила в школу. Как-то два крупных кинорежиссера — Жак Баратье и Рене Вотье — проезжали рядом с моей школой, увидели меня и пригласили сняться в кино. Так как я совсем этого не хотела, то убежала, даже не посмотрев в их сторону. Тогда они обратились к моему отцу, и в результате я снялась в документальном фильме в роли арабской женщины. Потом этот фильм был представлен на кинофестивале в Берлине. Мне было всего 16 лет. Когда мне исполнилось 19 лет, я участвовала в конкурсе, где выбирали самую красивую итальянскую девушку Туниса. Это было грандиозное событие, на котором присутствовали представители посольства Италии. Меня поддерживали мама с сестрой. Там было много девушек, но волею случая победительницей выбрали меня. Призом на конкурсе стала путевка на Венецианский кинофестиваль. Многие продюсеры, режиссеры приглашали меня сняться в кино. Я всем отвечала отказом. Когда я прилетела на кинофестиваль со своей матерью, газеты так и писали про меня: «Эта девушка отказалась сниматься в кино». 140

украина

Что это был за фильм, и как он назывался? Это была фантастическая картина! По-итальянски она называлась «I soliti ignoti» («Злоумышленники, как всегда, остались неизвестны»). В этом фильме снялись величайшие актеры: Марчелло Мастроянни, Ренато Сальватори, Витторио Гассман, Тото. Мой первый язык — французский, поэтому я тогда не говорила по-итальянски и не понимала ни слова из того, что говорили мне. И неожиданно я подписала контракт с крупнейшей продюсерской компанией Vides, владельцем которой был Франко Кристальди. 141

украина

«Когда я была молодая, у меня было много париков, тысячи. Мне всегда нравилось меняться»


дива

на». Клаудия любит очки «Джеймса Ди пает поку их да Куда бы она ни приехала, всег

Клаудия Кардинале с мужем Паскуале Скуитьери, апрель, 1978 год

Но почему же Вы с самого начала не почувствовали в себе актерского таланта? У меня не было желания стать актрисой. Это была мечта моей сестры, очень красивой блондинки с голубыми глазами. Так что сниматься я не хотела. Но все так долго настаивали... Может быть, потому, что чувствовали во мне этот талант и очень сильный характер. В конце концов, я стала сниматься, и мне довелось поработать с самыми известными режиссерами. Я снималась в Италии, Америке, Австралии, Южной Америке, Канаде, Англии и т.д. Забавно, что на самом деле я мечтала путешествовать по всему миру, и вот так эта мечта сбылась. Значит, Вы осознали свое призвание после своего первого фильма? Нет, мне просто очень повезло работать с потрясающими авторами, режиссерами и актерами. И именно благодаря им я стала актрисой.

Когда актер снимается в кино, он проживает не одну, а множество жизней. И, чтобы выполнять эту работу, важно быть внутренне очень цельным. Иначе можно потерять свою индивидуальность, перестать осознавать, кто ты на самом деле, поскольку ты постоянно меняешься. Важно уметь перевоплощаться перед камерой, а затем снова становиться самой собой. Считаете ли Вы, что это была Ваша судьба— стать актрисой? Думаю, да. Знаете, по-арабски mektub означает «судьба». Арабы говорят, что наше предназначение записано на небесах. И случается то, что должно случиться.

«Когда актер снимается в кино, он проживает не одну, а много жизней. И чтобы выполнять эту работу, важно быть внутренне очень сильным»

Что для Вас счастье: успешная карьера, Ваши достижения, Ваша семья? Семья очень важна.

142

украина

143

украина


иск дуисвсат в о

«Экология чрезвычайно важна. Выхлопные газы наносят огромный вред планете. Я надеюсь, что сейчас будут приниматься все необходимые меры, поскольку нужно спасать окружающую среду»

Главный герой ка ртины — меломан Брайан Фицджер альд, которого индей цы прозвали Фиццка рральдо

И Вы никогда не жалели об этом? Нет, потому что он для меня — единственный. Мы были предназначены друг для друга. Сейчас он живет в Риме, я — в Париже, но мы по-прежнему очень близки. Как Вы воспитывали дочь? Хотели ли Вы, чтобы она тоже стала актрисой? Нет. Когда ей исполнилось 14 лет, я предоставила ей свободу, и она уже жила самостоятельно. Хотя ее отец считал, что я сошла с ума. Она уехала учиться в Лондон, я работала, и у нас были прекрасные отношения. И она никогда не хотела сниматься? Нет, хотя ее много раз приглашали, но она отказывалась. Поскольку считала, что ее приглашают, потому что она моя дочь.

А как же мужчины? В моей жизни самым значимым мужчиной был отец моей дочери — известный режиссер, неаполитанец, интеллигентный человек, интеллектуал, но я не была за ним замужем официально. А вообще Вы верите в брак? Я верю в семью. Семья для меня на первом месте. А что касается брака… Я заключала слишком много контрактов, в том числе на съемки, возможно, поэтому не захотела заключать еще один. Как Вы познакомились с отцом Вашей дочери? На съемках фильма. Это была весьма успешная картина с очень хорошими актерами. И он выбрал меня. Он был очень красив, работал для театра. Когда я увидела его, то поняла, что это мужчина моей жизни. 144

украина

Это решение человека с сильным характером. Да, она к тому же и очень умная, красивая, с голубыми глазами — вся в отца. Вы всегда выглядели стильно, с самых юных лет. У Вас был свой стилист или Вы все делали сами? Это забавно, но когда я была молодая, у меня было много париков, тысячи. Иногда мне было одиноко, иногда я была счастлива. Мне всегда нравилось меняться в соответствии со своим состоянием. А как Вы стали послом Доброй воли ЮНЕСКО? Это было очень давно, почти 20 лет назад. Я боролась за права женщин, а также занималась охраной природы. 145

украина

В каких странах, по Вашему мнению, сегодня есть серьезные проблемы с правами женщин? В последнее время наблюдалось множество проблем в этой области в Ливии, Египте и многих других странах. Теперь там повсюду война. Но революции, которые до этого произошли в Тунисе и других странах, привели к переменам к лучшему. Особенно для женщин. Женщины всегда в центре революций. Потому что мы сильнее духом. Вы считаете, что женщины и мужчины должны быть равны в правах? Да, думаю, что так. А что Вы предпринимаете по поводу охраны природы? Экология чрезвычайно важна. Выхлопные газы наносят огромный вред планете. И чтобы спасти окружающую среду, должны быть приняты все необходимые меры. Знаете, я сняла потрясающий фильм, посвященный этой проблеме, в небольшом городке близ Перу. Фильм называется Fitzcarraldo. Он снимался полностью на природе. Вы жили в палатке? Да, и поэтому, когда мы работали там, у нас были две проблемы: насекомые и незнание того, где и что нам есть. Однако это было лучшим приключением в моей жизни, которое длилось два месяца. —


love story

В окру ж ении м уз

В УД И А Л Л Е Н

В

ся палитра отношений между мужчиной и женщиной ― любовь, измены, расставания, обретения, потери — всегда была одной из главных тем фильмов 79-летнего Вуди Аллена, легендарного режиссера, сценариста, актера и продюсера, создателя жанра интеллектуальной комедии. Почти то же самое происходит и в его личной жизни, большую часть которой он посвятил служению музам...

Т е к с т А рчил Б Е Ж А Н И Ш В И Л И  ф о т о пресс - материал ы

146

украина

147

украина


love story

ллен, известный миру в первую очередь как кинорежиссер, как-то признался, что может пережить, если ему запретят снимать фильмы, но запрет на писательство однозначно доведет его до смерти... от тоски. Для него сочинительство — наиболее органичное и приемлемое творческое занятие. Человеку пишущему необходимо богатое воображение, без него ничего путного он создать не сможет. А с воображением почти всегда идет рядом чувственность. Завершая логическую цепочку, приходим к  простому, тысячекратно проиллюстрированному историей объяснению того, почему настоящие творцы всегда искали и находили женщин-вдохновительниц. Так же произошло и с американцем еврейского происхождения Алленом Кенигсбергом, который в молодости сменил имя на Хейвуда (Вуди) Аллена и ступил на тернистый путь творца, перманентно ищущего свою музу. Вуди Аллен с женой Дайаной Китон на съемках фильма «Спящий», где он выступил режиссером и сценаристом, 1973 год

Вуди Аллен с женой Мией Фэрроу и сыном, 1980-е годы

связывали их всего около года, но это не сказалось на отношениях творческих, растянувшихся на многие годы и приведших к шести совместным киноработам. Лучшей из них стала картина «Энни Холл», завоевавшая четыре «Оскара» и предложившая новые стандарты романтических комедий. После двух неудачных браков и нескольких краткосрочных романов, в числе которых хотелось бы упомянуть непродолжительную связь с британской актрисой Шарлоттой Ремплинг, 44-летний Аллен нашел новую музу: в его жизнь надолго и, казалось, прочно вошла актриса Миа Фэрроу. Помимо холодной неземной красоты, не оставившей в свое время равнодушным самого Фрэнка Синатру, Миа прославилась как мать

Скарлетт Йоханссон и Вуди Аллен. Кадр из к/ф «Сенсация», 2006 год

«Я всегда восхищаюсь женщинами из моих фильмов. Они вызывают во мне желание...»

Вуди Аллен с будущей женой Сун-И Превин, 1997 год

Пенелопа Крус и Вуди Аллен на премьере фильма «Вики Кристина Барселона» в Каннах, 2008 год

Л ю б в ео бил ь н ы й г ени й Первой известной миру музой Вуди стала его вторая жена, американская актриса Луиза Лассер, сыгравшая в нескольких фильмах Аллена. Их семейная жизнь длилась три года, по истечении которых они еще долго поддерживали приятельские отношения. Затем в его жизни появилась Дайан Китон… Они познакомились в 1970-м. «Китон — мощнейшая личность. Она очень сильно на меня повлияла», — скажет Вуди позже в одном из интервью. Близкие отношения

Вуди Аллен с женой Луизой Лассер, 1967 год

13 детей, девять из которых приемные. Большой и дружной семьей они прожили двенадцать лет и сделали 13 фильмов, среди которых нужно особо выделить «Зелиг», «Пурпурную розу Каира» и «Ханну и ее сестер» (три «Оскара»). Ну, а расставание получилось скандальным и молниеносным: в 1992 г. Миа заявила о сексуальной связи Вуди с ее приемной дочерью корейского происхождения Сун-И Превин, обвинила режиссера в растлении несовершеннолетних, не предъявив никаких доказательств, и разорвала с ним 148

украина

отношения... Все завершилось тем, что в 1997 году 61-летний Аллен женился на 23-летней Сун-И, с которой и по сей день продолжает жить в законном браке. Стоит, наверное, напомнить, что Вуди — прекрасный комедийный актер, не чурающийся никаких ролей — от американского посла и страхового детектива до королевского шута и... сперматозоида. Но чаще всего Аллен играет в фильмах... самого себя. Количество кинокартин и телесериалов, где он выступает в камео-ролях, уже перевалило за полсотни. 149

украина

« П од с ен ь ю д е ву ш ек в   ц в ет у . . . » «Чтобы работать с актрисой, мне нужно в нее влюбиться», — так когда-то обозначил свой творческий метод Вуди. И все последующие годы старался придерживаться его. Недолгий лондонский период своей творческой жизни Аллен провел с голливудской красоткой Скарлетт Йоханссон. Правда, романтических отношений между ними не было — не последнюю роль, наверное, сыграла полувековая разница


love story

в возрасте. Их первая совместная «проба пера» — картина «Матч-пойнт», ставшая, по оценке самого режиссера, одной из лучших в его фильмографии. Потом вышла «Сенсация». А третьей совместной кинокартиной стала комедия «Вики Кристина Барселона», принесшая «Оскара», но не Скарлетт, а Пенелопе Крус — новой музе мастера, впервые появившейся в его фильме. Кстати, именно на съемках этой картины Пенелопа наконец-то «разглядела» своего давнишнего партнера по кадру — Хавьера Бардема, что, как известно, переросло в крепкие брачные отношения. Утвердившаяся за Алленом репутация творца, ищущего «источник вдохновения», настолько прочна, что чуть ли не каждое смазливое личико, всего лишь раз промелькнувшее в одном из его фильмов, пресса расценивала как появление очередной музы. Так было с Умой Турман,

культура и искусство

Кейт Бланшетт, Вуди Аллен и Алек Болдуин во время съемок к/ф «Жасмин», 2013 год

«В моих фильмах женщина должна быть живой. И одновременно — моей фантазией, моей мечтой»

Эмма Стоун и Колин Фёрт в кадре из фильма «Магия лунного света», 2014 год

150

украина

сыгравшей в картине «Сладкий и гадкий», с Кристиной Риччи («Кое-что еще»), с Теа Леони («Голливудский финал»), с Наоми Уоттс («Ты встретишь таинственного незнакомца»), Марийон Котийяр, Рэйчел Мак-Адамс и Карлой Бруни, снявшимися в фильме «Полночь в Париже»... Новоиспеченной музой режиссера стала 45-летняя австралийка Кейт Бланшетт, исполнившая роль светской львицы в картине Аллена «Жасмин». В 2014 году эта работа принесла актрисе второго в ее карьере «Оскара». Но, судя по всему, Кейт — не последняя в списке вдохновительниц неугомонного старца. На место новой музы претендует Эмма Стоун, сыгравшая привлекательную авантюристку в новом фильме Вуди «Магия лунного света». Об этом с определенной уверенностью можно говорить сейчас, когда стало известно, что 26-летняя американка сыграет вместе с Хоакином Фениксом в новой картине Аллена, в которой он, как всегда, будет и сценаристом, и режиссером. С учетом шорт-листа муз мастера, большинству которых участие в его фильмах приносило награды на самых престижных кинофорумах (Дайан Китон, Дайэнн Уист, Пенелопа Крус, Кейт Бланшетт), Эмма также может рассчитывать на заветную золотую статуэтку. —

«Как великий художник, природа умеет и с небольшими средствами достигать великих эффектов» Генрих Гейне


х уд о ж н и к

Марк Шагал

Портрет молодого Шагала кисти его учител я Пэна, 1914 год

«Искусство — это прежде всего состояние души»

Марк Шагал у себя дома в Сен-Поль-де-Ванс, июль, 1973 год

коммуна на Лазурн

ом берегу Франции

Т

ворчество Марка Шагала охватывает почти весь XX век. Это одна из интереснейших страниц мировой живописи. Художник принадлежал к тому типу мастеров, которые вопреки, а может и благодаря глубоким национальным корням удивительно естественно чувствуют себя в любой культурной среде, легко усваивая традиции разных эпох и стилей, но сохраняя при этом собственную неповторимую манеру письма.

текст

«Ни одной работы не заканчиваю, пока не услышу ее «да» или «нет»»

А рчил Б Е Ж А Н И Ш В И Л И ф о т о пресс - материал ы

152

украина

153

украина


х уд о ж н и к

Е

сли бы бедному Захару Шагалу, работнику в рыбной лавке в Витебске, кто-нибудь сказал, что его сынишка Мойша — старший из восьми братьев и сестер, станет всемирно известным художником, он бы только промолчал и грустно улыбнулся... Еще бы: в Российской империи еврейские дети не имели права учиться не только в художественных, но и обычных школах. Но сын рыбника оказался настойчивым: сначала окончил начальную школу, потом гимназию, а затем, всего несколько месяцев поучившись рисованию в частной школе, отправился в Санкт-Петербург повышать мастерство. Столица ждала Мойшу отнюдь не с распростертыми объятиями. Экзамен в училище «технического рисования барона Штиглица» он провалил — профессора нашли рисунки молодого человека... «импрессионистичными». Пришлось искать

становятся ярче. Уверовав в себя, он вновь отправляется в Санкт-Петербург, находит покровителей-меценатов в еврейских кругах и устраивается в известную художественную школу Е. Званцевой, где его преподавателем становится Лев (Леон) Бакст. Он внятно озвучил Шагалу принцип, который тот сделал основным для всех своих работ: «Цвет — это часть композиции». Вскоре Бакст уезжает во Францию, туда же в 1911 году отправляется и Шагал. В Париже, куда он, по собственным словам, «был вытолкнут самой судьбой», и происходит превращение «витебского самородка» в ярчайшего представителя авангарда ХХ столетия. Как и на родине, в Париже он недолго посещал художественную школу «Гранд Шомьер». Именно там он стал называться Марком. Реальной «академией» для юного художника стали Лувр и Музей в Люксембургском

и фантасмагорию. Эта «сновидческая сущность» и сделала Шагала одним из предтечей таких направлений в искусстве, как экспрессионизм и сюрреализм. Нашумевшими картинами первого парижского периода стали «Я и моя деревня», «Автопортрет с семью пальцами», «России, ослам и другим», «Голгофа» и др. Если в ранних его произведениях превалируют темы детского видения мира, то со временем на передний план выходит тема страстной любви мастера к своей первой жене — Белле («Прогулка», «Белла с белым воротником», «Над городом», «Свадьба»). Шагал женился на ней вскоре после возвращения из Парижа в Витебск, в 1915 году. Задерживаться здесь надолго не входило в планы художника, но из-за начала Первой мировой войны эти планы пришлось изменить. В ходе вынужденного пребывания в России Шагал успевает поработать и чиновником в Военно-промышленном

В картине Шагал и его супруга Белла словно летят над Витебском

«Над городом», 1914–1918 гг., холст, масло,141х197 см

«Мои русские картины были без света. В России все сумрачно и имеет серовато-коричневый оттенок. Приехав в Париж, я был потрясен переливами света» работу, чтобы как-то сводить концы с концами. Навыки рисовальщика помогли устроиться ретушером в фотоателье. Вскоре Шагал поступает (и сразу на третий курс!) в школу Императорского общества поощрения художеств, которой в то время руководил Николай Рерих. Юному художнику даже назначили небольшую стипендию, но ненадолго. Позже в своей автобиографической книге «Моя жизнь» он назовет тот период обучения «потерянным временем». После критической оценки его творчества Шагал уходит из школы и возвращается в Витебск. Может, судьба уготовила ему краткосрочное возвращение в родной город лишь затем, чтобы свести его здесь с будущей женой и музой — Беллой (Бертой) Розенфельд, дочкой состоятельного ювелира?.. После знакомства с ней картины Шагала начинают излучать особый свет, да и краски на них

саду, частные галереи и салоны и, конечно же, улицы и площади вольного города. Шагал живет в знаменитой колонии художников La Ruche («Улей») на Монпарнасе, дружит с поэтами и художниками — Г. Аполлинером, Р. Делоне, М. Жакобом, А. Сальмоном, Б. Сандраром и другими. Тогда Гийом Аполлинер написал в честь Шагала стихотворение, а в одном из своих эссе использовал по отношению к его искусству термин «сюрнатурализм». Новаторские приемы кубизма и авангардизма, усвоенные за годы парижской жизни, применялись Шагалом для создания эмоциональной атмосферы картин. Обыденную действительность на его холстах освещали и одухотворяли вечные темы бытия — рождение, свадьба, смерть. На шагаловских полотнах действие разворачивалось по о��обым законам, сплавившим воедино прошлое и будущее, реальность и мистику, быт

154

украина

комитете в Петрограде, и уполномоченным комиссаром по делам искусств Витебской губернии (где он организует художественное училище, в котором преподавали Михаил Добужинский и Казимир Малевич), и художником-оформителем в Еврейском камерном театре в Москве... В 1922 году Марк Шагал вместе с женой и дочкой Идой едет сначала в Каунас, где проходит его персональная выставка, затем в Германию. А осенью 1923-го, по приглашению известного арт-дилера Амбруаза Воллара, перебирается в любимый Париж. Весной 1941 года Шагал с семьей уехал из оккупированной нацистами Франции в Америку. В свой «американский период» художник в основном работал для театра – в 1942-м оформил балет «Алеко» (по мотивам поэмы А. Пушкина «Цыганы»), а позже создал костюмы для балета И. Стравинского «Жар-птица» в постановке Джорджа Баланчина.

«Розовые любовники», 1916 год, картон, масло. 69 x 55 см

«Я и моя деревня», 1911 год, холст, масло,191x150,5 см

155

украина


х уд о ж н и к

м од а к а к и с к ус с т в о

Плафон парижской Grand Opéra, 1964 год

В августе 1944 года Шагалы с радостью узнают об освобождении Парижа. Война близится к концу, и им не терпится поскорее вернуться во Францию. Но, к несчастью, буквально через несколько дней Белла умирает от сепсиса в местной больнице. Художник был оглушен горем и почти год не брал в руки кисти... И хотя Шагал впоследствии был женат еще дважды — сначала на Вирджинии Макнилл-Хаггард, потом на Валентине (Ваве) Бродской, — единственной его музой навсегда осталась Белла, о которой он до конца жизни отказывался говорить как об умершей. Благословленные ангелом или парящие над провинциальным Витебском персонажи многих его полотен навеяны любовью к Белле и исполнены ощущения всепоглощающего счастья. После Второй мировой интерес к искусству Шагала постоянно растет. В это время творчество художника

становится особенно многоликим, обогащенным новыми темами и идеями, видами искусства и техники. С 1950-х он обращается к цветной литографии, керамике и скульптуре, создает монументальные произведения, предназначенные для синтеза с архитектурой: цикл живописных полотен «Библейское послание» для музея в Ницце, огромные фрески для Metropolitan Opera в Нью-Йорке и панно для театра во Франкфурте, а также грандиозные серии витражей для храмов, мозаики и гобелены. ...В 1964 году министр культуры Франции Андре Мальро поручил 77-летнему Марку Шагалу расписать плафон для парижской Grand Opéra. У этого решения было немало противников. Одни выступали против того, чтобы над французским национальным памятником работал белорусский еврей, другие — против того, чтобы живописецавангардист расписывал важнейшую часть

156

украина

классического исторического здания. Над этим грандиозным проектом художник работал почти год, и в итоге на холсте площадью 220 м2 был создан настоящий шедевр, названный автором «цветным зеркалом шелков и блеска драгоценностей»... Все творчество Шагала автобиографично и лирически исповедально. Мастер создал мир сверкающих красок и чувств, в котором обычные люди одинаково естественно ходят по земле и шагают по облакам. Мир, в котором вера, надежда и любовь рождают удивительные сочетания образов и цветов, дающие ощущение свободного полета. Марк Шагал и умер «в полете», как когда-то предсказала ему цыганка, не дожив двух лет до своего столетия. 28 марта 1985 года художник вошел в лифт, чтобы подняться из мастерской, где работал, на второй этаж своего замка в Сен-Поль-де-Ванс, близ Ниццы. Во время подъема сердце его остановилось... —

Марсианка «Марс атакует!», реж. Тим Бертон, 1996 год

Ф ото халид зейналов , Н ахчЫван , Батабат

Иллюстрация: К. Палфи


ОБОРОНА Мировая история имеет много примеров, когда военная победа имела женский лик, — И в мрачные времена Жанны Д’Арк, и в Золотой век Елизаветы I. С тех пор опасность проявляла себя не раз. Но, как и прежде, всегда стоит помнить — Красота спасет мир.

Ф о т о Р услан Н абиев

с т и л ь С танислав караваев

Платье MARCHESA, браслеты FRANCESCO SCOGNAMIGLIO


Платье MARCHESA

Платье Jenny Packham


Платье Badgley Mischka, украшение Francesco Scognamiglio

Платье Monique Lhuillier, ботильоны Casadei


Макияж и волосы Эльнара Гамидова, модель Оксана Михайличенко @ FMS Выражаем благодарность ЦЕНТРУ ГЕЙДАРА АЛИЕВА за помощь в организации съемки

Платье Marchesa, браслет Francesco Scognamiglio Платье Marchesa


персона

К

то из нас в детстве не зачитывался знаменитой сказкой Андерсена о Русалочке? Мифическое существо, полурыба -получеловек, обольстительница мореплавателей — предания о русалках быт уют в фольклоре многих народов мира. По одной из легенд, без опаски любоваться красотой ундины можно лишь тому, кто достанет цветок папоротника. Но с тех пор, как Ханна Фрейзер, модель, актриса и опытная подводная пловчиха, перевоплотилась в русалку, возможность восхищаться этим сказочным персонажем появилась у всех…

Из чего Вы сделали свой первый хвост? Из оранжевой пластиковой скатерти. А чтобы хвост выглядел блестящим от капелек воды, я по всей его поверхности нашила мелкие золотые чешуйки. Но мы с мамой не были уверены в том, что сделали «действующий» хвост. И чтобы его опробовать, я оказалась в бассейне с плотно прижатыми друг к другу ногами в держателе с обтянутыми вешалками на конце, изображающими кончик хвоста. Чуть не утонула...

Как родилась Ваша мечта стать русалкой? В детстве. Я была буквально одержима русалками. В три года начала рисовать, и у всех нарисованных мною людей были русалочьи хвосты. А еще лепила их глиняные фигурки. У меня было несколько красивых старинных книг с иллюстрациями прекрасных водяных дев. Я собирала наклейки с их изображением, пыталась найти в библиотеке какие-нибудь сведения, чтобы понять, как можно стать русалкой.

«Мы разделяем трепетное отношение к окружающей среде»

и н т е р в ь ю ул ь вия рахманова ф о т о орхан асланов

166

украина

А как это стало Вашей профессией? Сначала я занималась дизайном в школе графического дизайна, создавала детские книги, наклейки и т.п. А еще интересовалась фотографией, моделированием. И в какой-то момент все это сошлось воедино в увлечении водяными девами. Я поняла, как можно стать русалкой, как смоделировать и создать настоящий русалочий хвост, как фотографировать и позировать под водой.

Мне просто хотелось жить в мире ундин. В девять лет на меня произвел сильное впечатление фильм «Всплеск» о любви русалки и человека. Актрису, исполнявшую главную роль, звали, как и меня, Ханна. К тому же она была вегетарианкой, я тоже никогда в жизни не ела мяса. Благодаря этому фильму поняла, чем хочу заниматься. А мама, которая всегда поддерживала меня во всех начинаниях, помогла смастерить мой первый русалочий хвост. 167

украина


персона

довольно. Мы разделяем трепетное отношение к окружающей среде. На Гавайях мы вместе создали видеофильм «Манта. Последний танец» (манта, или морской дьявол — самый крупный скат, — ред.), чтобы привлечь внимание к исчезновению этих прекрасных животных. В полночь мы плыли у дна океана, а я была притянута ко дну пятидесятифунтовым грузом.

Трудно участвовать в подводных съемках? Трудно. У меня очень тяжелый гидрокостюм с большим пластиковым моторным плавником. Вы сами спроектировали его? Да, я создаю все хвосты сама. Наверное, никто в мире не тратит столько времени на изготовление хвостов и отделку их чешуей. Каждая чешуйка красива сама по себе. В отделке мне помогали несколько женщин. Но большую часть я сделала сама. Сейчас у меня есть семь действующих хвостов. Два из них — наиболее роскошные. В процессе изготовления находятся еще четыре. И поскольку хвостов стало много, я создала компанию по управлению русалками.

Было страшно? Немного. Волна тянет назад, будто вокруг моих ног обвилась большая морская змея, ничего не видно, потому что нет защитных очков, жутко холодно, а вокруг крутятся какие-то огромные рыбины. Было не очень приятно... Вы не боитесь наткнуться в океане на кого-нибудь страшного? В Мексике я плавала с четырнадцатью

Что это за компания? Дело в том, что у меня часто спрашивали: «А есть еще девушки, которых можно привлечь к подводным фотосессиям?» Поэтому я и начала обучать навыкам других исполнителей. Для расширения своей организации приглашаю девушек и обучаю их плаванию под водой с хвостами. Весь свой бизнес я веду сама, а также занимаюсь монтажом и редакцией отснятых видео.

одна из них стала подплывать все ближе. А я полуобнажена и в рыбьем костюме — просто лакомый кусочек для акулы! И тогда ребята из лодки сказали, что мне нужно показать ей, кто здесь хозяин. Сначала я растерялась, а потом поплыла прямо на акулу и… закричала во весь голос. Она повернулась и уплыла. Акулы очень осторожны и умны, только благодаря этому они сумели выжить на планете в течение миллионов лет. Вы плавали и с китовыми акулами… Это тоже был экологический проект. Мы побывали на Филиппинах и в Норвегии, где в течение ряда лет убивали китовых акул, уничтожая их популяцию. И только в одной деревне люди организовали экотуризм с китовыми акулами, вместо того чтобы убивать их. Этот вид туризма стал очень популярным, поэтому вся популяция китовых акул там

«В Мексике я плавала �� четырнадцатью огромными белыми акулами» огромными белыми акулами. Ради этого специально прилетела из другой части света. Но до последнего момента не была уверена, войду ли в воду, пока не увидела их. К тому времени я уже была русалкой несколько лет, но никогда не видела акул и уже заранее их боялась. Но потом решила, что должна встретить свой страх лицом к лицу. Большие белые акулы близки к вымиранию, причем за последние 500 лет лишь 67 человек стали их жертвами. А люди уничтожили свыше ста тысяч белых акул только в прошлом году. Так что не акулы, а человек — самый страшный хищник планеты. Белые акулы занимают важное место в экосфере океана, поэтому мне хотелось бы, чтобы к ним относились с уважением.

Вы снимаете по всему миру? Я бываю в прекраснейших местах планеты. А самые любимые из них — Таити, Фиджи и Мальдивы. В феврале у меня была съемка на Гавайях с изумительным фотографом Шоном Хайнрихсом. Думаю, он самый невероятный подводный фотограф в мире! И не только из-за мастерства работы с камерой, но и из-за того, что знает и чувствует стихию океана. Я называю Шона «океанским шептуном», потому что он безошибочно определяет поведение животных, чувствует, в какую сторону они будут двигаться. Бывает, мы долго пытаемся получить кадр, и когда он говорит: «Вот еще только один этот снимок», — я знаю наверняка, что уже

И съемки прошли гладко? Был момент, когда акулы плавали вокруг меня (у них такая схема движения), и 168

украина

169

украина

оказалась под защитой. Наша команда отправилась туда, чтобы осветить эту инициативу. Мы организовали первую в мире фотосессию китовых акул под водой и вызвали большой интерес мировой печати к этому виду рыб с целью остановить их истребление. А с кем еще Вы плавали? С горбатыми китами. Это одни из самых крупных животных на планете, но абсолютно безвредные, прекрасные и удивительные существа. Когда смотришь сквозь бескрайнюю голубизну океана, пронизанную солнечными лучами, и видишь кита, поднимающегося вверх, то сначала он кажется маленьким, но постепенно становится все больше, больше, больше и больше... Он был в длину около 15 метров! И когда стал всплывать вверх из-под меня, я испугалась, что могу закончить жизнь в его пасти или под


персона

ударом хвоста: я в сравнении с ним словно муравей. Но киты очень умные. Они приплывают, чтобы проведать вас, смотрят вам в глаза и двигаются с точным осознанием того, какого вы размера, насколько они сами велики и как близко они могут подплыть к вам. Они гигантские, но вполне сознательные существа. Как-то передо мной всплыли детеныш с матерью. Китенок приблизился ко мне, пошевелил плавником и посмотрел прямо в глаза. А потом они начали петь друг другу. И звук был таким, будто стоишь перед огромными акустическими концертными колонками. Они пели, а я находилась прямо посреди этого. И когда выбралась из воды, просто расплакалась. Это было какое-то волшебство. Но я также была свидетелем того, как уничтожали китов… Кто же это делает? В основном японцы. У них большой китовый промысел, и до сих пор неясно, с какой целью они их убивают. Это очень непростая ситуация. Вы участвовали в съемках фильма «Пещера»? Да. Это произошло после того, как я познакомилась с горбатыми китами. Вместе с моими друзьями — художниками, музыкантами и актерами — я отправилась в пещеру в Тайдзи — городе японских китобоев. Мы плавали в бухте как серферы, в то время как местные рыбаки убивали дельфинов. И вся вода в бухте стала кровавой. Это было душераздирающее зрелище. А самое потрясающее то, что животные подплывали и смотрели на нас, словно взывая о помощи. Затем один из рыбаков приблизился к нам, заорал и ударил меня толстой палкой. Он пригрозил убить нас. Мы оставались в бухте, сколько могли, и снимали все это. Тогда мы сотрудничали с Сообществом охраны океанов (OPS).

И хотя не смогли никого удержать от убийства этих животных, но отправили наш фильм-послание всему миру. «Пещера» была выдвинута на «Оскар» в номинации «Лучший документальный фильм» и получила премию 2010 года. Это привлекло внимание многих людей, которые теперь тоже едут в Тайдзи, чтобы помочь. Вскоре японцы удалили дельфинов из государственной пищевой программы, убрали их мясо из супермаркетов в этом городе. В общем, каких-то перемен мы добились, хотя убийство этих восхитительных животных продолжается. Ваша цель — остановить все это? Совершенно верно. Мне кажется, нет необходимости в уничтожении таких невероятных и очень умных животных. Есть сотни тысяч задокументированных рассказов и случаев, когда киты и дельфины помогали людям. Например, дельфин защитил от акул моего бывшего мужа. И много раз дельфины спасали утопающих, вытаскивая их на берег. Это очень умные и чувствительные существа, которые хотят взаимодействовать с нами и с которыми мы можем сосуществовать в гармонии. Я призываю всех подумать об этом. Как русалка сколько Вы можете пробыть под водой? Около двух минут. Я не курю, занимаюсь йогой с малых лет, и мне нравятся упражнения с задержкой дыхания. А чем еще Вы занимаетесь? Помимо йоги и растяжки, я все время танцую. Танец дает выход энергии и чувственности, а также укрепляет позвоночник и придает ему гибкость. Ведь чтобы двигаться, как настоящая русалка, нужно извиваться всем позвоночником. Уроки танца живота помогают расслабить различные части тела, что тоже необходимо для плавания русалки. Но важнее всего медитация и отработка задержки дыхания с помощью йоги. 170

украина

«Я называю себя подводной танцовщицей, невзирая на то, есть у меня хвост или нет»

171

у к май раина


персона

Для справки

Cirque du Soleil представил новое шоу под навзанием One Night for One Drop («Одна ночь для одной капли»). Ханна Фрейзер приняла в нем участие, чтобы обратить внимание общественности на проблему нехватки чистой воды и обеспечения ею тех, кто в этом нуждается.

«Не акулы, а человек — самый страшный хищник планеты»

Ханна уже устраивала подводное шоу у острова Себу на Филиппинах в ходе съемки календаря «Морские ангелы» и Fashion TV в 2005-2006 годах.

Ханна Фрейзер

А что насчет Вашей диеты? Вы не едите ни мяса, ни рыбы? Да, я воспитана на очень здоровой вегетарианской диете. Моя мать стала вегетарианкой, когда мне исполнился год. Она была учителем йоги и медитации. Все это очень помогло мне воплотить в жизнь свою мечту. Значит, Ваша мама всегда поддерживает вас. Безусловно. И отец тоже. Они оба очень интересные люди, хотя давно уже разошлись. Мой отец — Энди Фрейзер был известной рок-звездой 1970-х в составе британской группы Free. Я думаю, что песня All right now, которую написал мой отец, входит в сотню великих песен всех времен. Родители — моя очень креативная, поддерживающая и необычная семья. Вы снимаете также музыкальное видео? Да, у меня есть много музыкальных видеоклипов, документальных и короткометражных фильмов. Музыка и танец — еще одна моя страсть. Я называю себя подводной танцовщицей, 172

украина

невзирая на то, есть у меня хвост или нет. Пребывание в океане дает мне чувство абсолютной свободы и прикосновения к совершенству. Что Вы хотели бы сказать людям? Что на этой планете мы можем сосуществовать в гармонии со всеми обитающими здесь живыми существами. Сегодня во многих людях пробудилась страсть к океану, тысячи энтузиастов по всему миру покупают и изготавливают хвосты, выступая в них, снимая видеоклипы. Два года назад была принята первая в мире конвенция о русалках. А Стефани Майер, автор серии романов «Сумерки», пишет об ундинах книгу. Океан является источником жизненной силы планеты. И если мы не будем его уничтожать, то поддержим жизнь на Земле. Эта идея поможет воссоединить людей с кровеносными сосудами планеты. С природой надо дружить, ее надо любить, а вот бороться с ней не только бессмысленно, но и самоубийственно. — 173

украина

Американский музей естественной истории в Чикаго организует новое крупное шоу, где демонстрируются создания, не существующие в природе, мифические существа: драконы, единороги и русалки. Кадры с Ханной в роли русалки проецировались на фасадах здания музея и других городских зданий в Green Apple Day (День зеленого яблока). Также Ханна Фрейзер выступила в защиту экологии океана на фестивале в СантаМонике. Кроме того, она стала победителем на первой всемирной церемонии награждения русалок в Лас-Вегасе. В короткометражном фильме «Сердца в Атлантиде» Ханна сыграла главную женскую роль. В картине рассказывается о грустном молодом парне, который нашел русалку в своем бассейне.


голос

Выступление Эммы Шапплин в Москве, 2011 год

Неоклассика

Эммы Шапплин

К рис т е л ь Ма д л е н Ж о л и т о н

Э

та изящная, красивая француженка обладает чувственным колорат урн ы м с о п р а н о , го л о с о м ш и р о ч а й ш е го д и а п а з о н а и в ы с т у п а е т в ж а н р е т а к н а з ы в а е м о го к л а с с и ч е с к о го к р о с с о в е р а . Гл а в н о е о т л и ч и е е е т в о р ч е с т в а – уникальное и вполне гармоничное сочетание классической итальянской оперы и современных электронных ритмов. Эмма Шапплин «осовременил а » к л а с с и ч е с к и й м а т е р и а л , в ы н е с л а е го и з с т е н а к а д е м и ч е с к о го т е а т р а , сделав оперные арии современными хитами.

и н т е р в ь ю У л ь ви Х адиев ф о т о пресс - материал ы

174

украина

175

украина


голос

Говорят, все идет из детства. Какой отпечаток оставило детство в Вашей жизни? Мое настоящее имя – Кристель Мадлен Жолитон. А псевдоним «Эмма» я взяла из-за двойного «м», оно звучит мощно. Мой отец был полицейским, но я воспитывалась в либеральном духе, так как он не был строгим отцом, наоборот – был ласковым, с добрым сердцем. Я росла с двумя братьями, вела себя как мальчишка. Но у меня был и свой, особый, чисто женский мир. Я любила проводить выходные за городом, наедине с природой, морем. Так я научилась слушать и понимать себя и окружающий мир, довольствоваться малым и при этом быть счастливой.

Какие чувства Вы испытываете перед большой аудиторией? Я не могу точно описать это смешение чувств: счастья, радости и восхищения. Оно идет откуда-то изнутри и похоже на смерч, готовый смести все вокруг. Оно возникает словно ниоткуда, все время стремительно нарастая и, в конце концов, захватывая меня целиком. Вы выступаете на сцене в самых различных музыкальных жанрах. Понятно, что с такими голосовыми данными можно экспериментировать бесконечно. И все же: к какому музыкальному направлению Вы больше тяготеете?

м од а к а к и с к ус с т в о

Сегодня Вы популярны в мире музыки и любимы многомиллионной публикой. Вы довольны жизнью? К моему счастью, я умею довольствоваться достигнутым, тем, что есть . Может, кто-то на моем месте захотел бы взять от жизни больше. Но я счастлива тем, что имею. К тому же мне это все досталось не так легко. Были и сомнения, и метания, и, казалось бы, безвыходные ситуации, трудности... Но я всегда полна надежд и устремлена в будущее. Люблю открывать для себя что-то новое, экспериментировать. Я занимаюсь любимым делом и самодостаточна, почему бы не быть довольной жизнью?

«Мой с ц еничес к ий о браз не совсем со от ветс т вует кака я я в ж изни»

С какого времени у Вас проявился интерес к музыке? По правде говоря, ребенком я была очень далека от музыки и, как и мои братья, мечтала стать фермером. В детстве я любила лазить с мальчишками по деревьям и играть в футбол. Но знакомство с моим учителем музыки в 14 лет перевернуло всю мою жизнь. Правда, поначалу уроки навевали скуку. Прошло немало времени, пока я прониклась тем, что хотел донести мой учитель. Захотелось перенять его опыт, узнать, как он этого добился. Так началась моя музыкальная жизнь. Но семья поначалу не одобрила моего слишком уж большого рвения к музыке, которая заполнила всю мою жизнь.

Трудный вопрос для меня... Скорее я поп-исполнительница, но с классическим оттенком. Может, поэтому оперные исполнители меня не любят и не рекомендуют слушать. Наверное, они мстят мне таким образом за то, что я популяризировала классическую музыку. Что, кроме музыки, Вам интересно? Люблю читать, гулять. Признаюсь, Париж, в котором я обитаю, начинает давить на меня. Хотелось бы переехать в более тихое местечко, куда-нибудь за город. Да-да, пусть мой сценический образ вас не слишком обольщает, он не совсем соответствует тому, какая я в жизни. На самом деле я очень стеснительная и скрытная. И в то же время очень простая…

176

украина

тому,

В своем последнем альбоме Macadam Flower Вы совершенно другая – от стиля исполнения до сценического образа. Перед нами совершенно новая Эмма. С чем связаны такие разительные перемены? Как я уже сказала, у меня креативный подход к творчеству и жизни в целом. Я все время в поиске новых форм, в движении, в работе... Единственно на что я не трачу время – сидение перед зеркалом. В клипе Lovers я изображаю чудесное превращение из просто хорошенькой женщины в элегантную, сверхсексуальную красотку, в совершенство. Созданный музыкальный образ соблазняет и завораживает слушателей. Это сценическая игра, которая демонстрирует грани моих возможностей как актрисы и певицы. Она предоставляет мне интересный шанс для самовыражения. Вне сцены я скорее далека от создаваемых образов. —

Иллюстрация: Shira Barzilay Фото: Халид Зейналов


н о с та л ь г и я

если мама— Франсуаза Саган «У

него есть чувство собственного достоинства, и я не вижу причины, почему должна была бы заставить его лишиться этого. Мой сын не будет просто сыном знаменитой женщины». Так говорила Франсуаза Саган в интервью о своем единственном ребенке. Дэни Уэстхофф, носящий фамилию своего отца — американца, достойно хранит память матери, оставаясь при этом самим собой. Продолжая заниматься улаживанием запутанных финансовых дел, оставшихся после кончины матери, он также развивает и лучшее достояние, которое получил от нее, – свой интеллект. Он борется за продолжение литературной жизни своей матери посредством переиздания ее сочинений и организации мероприятий – таких, как Премия Саган, которая прошла 12 июня прошлого года.

Повесть была переведена на 30 языков мира, а затем экранизирована

Я захожу в его дом, расположенный между Триумфальной аркой и воротами Майо, и он приветствует меня приятным, но твердым голосом. У него открытый и глубокий взгляд, сияющие глаза, мягкие жесты, и он всегда готов к шутке. Перед тем как забрать из школы свою дочь Джойс, у Дэни был час, который он уделил мне для интервью. Шестьдесят лет тому Дэни Уэстхофф, сын Франсуазы Саган назад Франсуаза Куаре стала легендой, написав роман «Здравствуй, грусть» (Bonjour, tristesse). Он был издан в 1954 году, когда самой Франсуазе исполнилось 19 лет. Ее отец выступил против того, чтобы дочь, в то время еще несовершеннолетняя, издавалась под своей настоящей фамилией, и тогда она стала Франсуазой Саган, взяв фамилию персонажа Марселя Пруста. По сей день легенда Саган не утратила своей актуальности, и производные от ее фамилии прилагательные «сагановский», «саганский» плотно вошли в обиход.

Десять лет прошло со дня ее смерти и 60 лет — с момента выхода в свет романа «Здравствуй, грусть»… Что осталось нам сегодня от Франсуазы Саган? Остался — по меньшей мере, я надеюсь на это — великий писатель, который ознаменовал собою эпоху свободы, ума и утонченной элегантности. По сей день эти понятия актуальны, как и стиль, являющийся отражением ее образа.

Фрасуаза Саган в своем доме в Париже, февраль, 1993 год

Вы считаете, она достаточно признана? Мне хотелось бы, чтобы ее произведения входили в школьные программы, а книги изучались учениками лицеев и студентами так же, как и Жан-Поля Сартра, Альбера Камю или Бориса Виана. Но это непросто, потому что, с одной стороны, есть борьба интересов и разделение полномочий между различными организациями: национальным Министерством образования и культуры, сетями университетов, Академией,

178

Чем Вы объясняете это? Я думаю, что многие ассоциируют себя с моей матерью, потому что она в разрыве

«Увековечивать историю такой интересной личности, как моя мать, само по себе счастье. К тому же, у меня не было выбора — иначе все ее творческое наследие было бы захвачено, распродано, рассеяно, растрачено»

и н т е р в ь ю Ж ил ь Т ришар ф о т о пресс - материал ы

украина

советами по программам… А с другой, — читатели не имеют права голоса. Впрочем, как всегда, Франсуаза Саган от этого только выигрывает: помимо признания ее творчества, мама заслужила всеобщую любовь. Есть верный признак, который никогда не обманывает, — услышав ее имя, люди улыбаются.

179

украина


н о с та л ь г и я

ве­лико­лепную экспозицию марки, выставляемую в 4 частях света. К примеру, выставку в Токио в сентябре 2013-го посетило более 2000 человек. Окрещенная «музеем ХХ века», эта выставка демонстрирует свое почтение, помимо моей мамы, также Катрин Денев, Кейт Мосс…

«для молодого поколения она воплощает прошедшую эпоху, отмеченную жаждой свободы. Она заставляет мечтать, потому что сама всегда была свободной»

с современной Францией, довольно холодной и ужасно зажатой страной. Нам недостает мечты, легкости, беззаботности, воображения и, зачастую, юмора. В противоположность этому Франсуаза Саган сама являет собой освобождение, риск и ту беззаботность, которая не имеет ничего общего с легкомысленностью, как она сама это уточняла. Я также вижу, что для молодого поколения она воплощает прошедшую эпоху, отмеченную жаждой свободы. Она заставляет мечтать, потому что сама всегда была свободной. Расскажите о Премии Франсуазы Саган? Идею учредить литературную премию имени моей мамы подсказала моя нью-йоркская подруга. В то время я еще был погружен в проблемы наследства. Я должен был уладить вопросы с налогами, усмирить порывы кредиторов и начать процесс с издателями, которые не слишком стремились издавать ее наследие. Учреждение премии — задача насколько новая, настолько и трудная, казавшаяся мне не очень привлекательной, и я взялся за ее организацию, не слишком хорошо представляя, куда это меня заведет. Но как только начал, встретил такой энтузиазм, такую поддержку со стороны многих людей, что успехи последовали один за другим. Я счастлив, что смог собрать людей — известных авторов, журналистов и критиков, чтобы говорить о книгах. Правила вручения премии установились очень легко, практически сами собой. Мне сразу же показалось, что жюри должно быть выборное, и что более или менее известному автору необходимо вручать денежную премию за роман в размере, близком к гонорар�� за

«Здравствуй, нежность» — книга сына Франсуазы Саган (2012 г). После смерти Франсуазы Саган остались неоплаченные налоги на сумму свыше миллиона евро и творческое наследие из тридцати романов и десятка пьес, права на которые могли не сегодня-завтра просто распродаться. Дэни Уэстхофф, ее единственный сын, в 2006 году решает принять это необычное тягостное наследство. Возвращаясь в знакомые места, вспоминая забавные истории, значимые, яркие или печальные эпизоды из жизни, задушевные беседы, рисуя портреты тех, кто входил в круг общения Саган, Дэни Уэстхофф в своей книге раскрывает личность кумира нескольких поколений читателей с неожиданной стороны.

бестселлер в прессе и художественной литературе. Нас практически сразу же приютил отель «Лютеция», а приход Дома Louis Vuitton, нашего мецената, прибавил премии лоска. Встреча с Vuitton предопределена судьбой — мне был нужен подобный авторитет, чтобы придать премии необходимый ей престиж. А Vuitton, в свою очередь, в тот период нуждался в имидже, созданном моей матерью, — элегантность, свобода, беспечность, тесно связанные с культурой. Премия оказалась успешной: в этом году мы провели пятую церемонию, и рядом со мной — Оливия Ламбертери из журнала ELLE, Аделаида де Клермон-Тоннер и Аннабель Мулуджи, дочь певца, которая теперь стала писательницей. На чем основано партнерство Премии Саган с маркой Louis Vuitton? Литературная премия не может существовать без спонсоров. В поисках имиджа, более ориентированного на культуру, путешествия и литературу, Vuitton запустил свою линейку ручек и карандашей и уже выпускал сборники рассказов о путешествиях. Узнав об

учреждении Премии Саган, руководство Дома быстро воспользовалось возможностью ассоциироваться с иконой, объединяющей в себе три вышеупомянутые ценности. Ведь моя мать, ко всему прочему, также является автором хроник путешествий в Венецию, Неаполь, на остров Капри и в Нью-Йорк. После первой встречи, состоявшейся в 10 часов утра, контракт с Домом был подписан в 16 часов того же дня. Каждый год Vuitton выдает лауреату сумму в размере 8888 евро. Почему именно эта цифра? Цифра 8 была любимым числом моей мамы после того, как когда-то в августе (8-й месяц) она выиграла, поставив на цифру 8 в казино Довилль, и на эти деньги купила дом в Нормандии за 8 миллионов сантимов! А еще менеджмент Vuitton обнаружил в архивах своих магазинов записи о маме, которая была их постоянной клиенткой. Но, к их большому сожалению, у меня не оказалось фотографий, где она была бы запечатлена с изделием Vuitton. Причина этого проста: мама покупала их не для себя, а в качестве подарков друзьям. И в этом вся она! Vuitton создал

В чем значимость Премии Саган? Она не только способствует популяризации имени и увековечиванию памяти Саган, но также дает толчок современному автору, предоставляя ему немного финансовой поддержки для работы над следующей книгой. Сверх того, эта премия стала средоточием настоящего праздника в сердце парижского квартала Сен-Жермен-де-Пре, который мама так любила. Награждая за книгу, премия также поощряет чтение. А для меня это очень важно.

романы Саган, аргументируя это тем, что она является ярким представителем традиций Франции. Если бы мама могла узнать об этом, это бы ее очень позабавило. Примечательно, что она — один из немногих французских авторов, которые были разрешены в СССР в эпоху «железного занавеса». Ее также переводят в Японии, где читательницы объединяются в клубы, и совсем недавно в Китае, читательский потенциал которого огромен. В Европе ее больше всего читают в Германии и Италии. Что движет Вами в поддержании памяти о маме? Увековечивать историю такой интересной личности, как моя мать, само по себе счастье. К тому же, у меня не было выбора— иначе все ее творческое Франсуаза Саган,1956 год

Саган и машины, Саган и скорость, Саган и вечеринки… Вы хотели бы избавиться от этого шлейфа стереотипов вокруг имени Вашей матери. Почему? Моя мама очень долго была зажата в тисках этих клише, даже если они и соответствовали действительности в какой-то период ее жизни. Но ограничить ее образ этим просто невозможно. Хотя и легко — уж слишком сильной была тенденция интересоваться ее личной жизнью в ущерб литературному и театральному творчеству. Кому она наносит визиты? Сколько зарабатывает? Куда выходит? Какую машину водит? Газеты интересовались исключительно похождениями и имиджем публичной персоны и очень мало писали о ее книгах. Международная слава Франсуазы Саган впечатляет. Как Вы объясняете это? Ее книги переведены на 28 языков, а так как соглашения об авторских правах за границей весьма краткосрочны, они регулярно переиздаются. По всему миру создано огромное количество фан-клубов. Мне известно, что только в России, где опубликовано полное собрание ее сочинений и где она очень популярна, матери семейств рекомендуют своим дочерям читать 181

украина

наследие было бы захвачено, распродано, рассеяно, растрачено. Поэтому я веду это постоянное сражение, эту битву по всем фронтам. Помимо премии, какие еще новости в сводках Саган? В мае прошлого года было осуществлено переиздание всего собрания сочинений в цифровом формате, как и переиздание бесед (1954-1992гг.) в издательском доме Stock под названием «Я ничего не отрицаю». Новый сезон в парижских театрах был ознаменован постановкой трех театральных пьес Саган: «Сиреневое платье Валентины», «Пианино в траве», «Лошадь в обмороке». В начале 2015 года в 10-м округе Парижа будет торжественно открыта медиатека «Франсуаза Саган». —


т р и н а д ц ат ь

Ангела Меркель

Всемирный экономический форум в 2005 году ввел количественный измеритель неравноправия полов, рассчитывая так называемый индекс гендерного неравенства (gender gap index) для большинства стран мира. Согласно расчетам, ни одна страна мира пока не достигла полного равноправия

Достучаться

до небес

И

так, самая влиятельная женщина в политике. Думаю, многим незамедлительно придет на ум имя канцлера Германии Ангелы Меркель. Ангела родилась в Гамбурге в 1954 году, физик по образованию. Кстати, госпожа канцлер прекрасно владеет русским языком, в 14 лет она даже побывала в Москве в качестве победительницы общенациональной олимпиады. В тридцать шесть стала самым молодым министром кабинета Гельмута Коля. В 2008 году с госпожой Меркель случился «модный конфуз» — она явилась в оперу в Осло в платье с таким глубоким декольте, что общественность на время отвлеклась от обсуждения внешнеполитических связей Германии и переключилась на гардероб канцлера. Примечательно, что соперница Меркель на политической арене, кандидат в Бундестаг от ХДС Вера Ленгсфель тут же предстала перед избирателями на плакатах в еще более глубоком декольте с предвыборным лозунгом: «Мы можем предложить гораздо больше». Фамилия Меркель досталась Ангеле от первого мужа Ульриха. Они прожили пять лет и расстались. Сейчас госпожа канцлер счастлива в браке с профессором Йоахимом Зауэром. Этот поздний брак (Меркель вышла замуж в 44 года) был заключен после четырнадцатилетнего романа. Кстати, когда роман начался, Йоахим был женат на другой. Меркель любит вести переписку по мобильнику и приучила к этому коллег. Интересно, какой у нее аватар в WhatsApp? На вопрос: «Что такое счастье?» — Меркель однажды ответила: «Заплыть на лодке подальше в море». Детей у госпожи канцлера нет.

Опра Уинфри

С

и з б ранни ц ы суд ь б ы

Я

где-то прочла, что, мол, в корне неверно создавать раздельные списки успешных мужчин и женщин, поскольку это в некоторой степени отрица ет равенство полов. Поразмыслив, пришла к выводу: аргумент слабый и крайне несправедливый. Как ни крути, будучи женщиной, на которую сама природа возложила роль матери, прийти к успешности сложнее. От того дамы, о которых я пишу, достойны уважения и восхищения. Некоторым из них я симпатизирую больше, некоторым меньше, но, бесспорно, судьба каждой из них интересна.

амая влиятельная фигура на телевидении, конечно, Опра Уинфри. Настоящее имя — Орпа. Ее биография — захватывающая история девочки из бедной семьи, которую изнасиловали в девять лет, которая родила ребенка в четырнадцать, находясь в приюте для трудных подростков. Ребенок вскоре умер... Такая настоящая темнокожая бунтарка, повидавшая всю изнанку нищеты гетто. Путь в журналистику Опра начала довольно рано — репортером в семнадцать лет. Знаменитое «Шоу с Опрой Уинфри», рейтинг которого не падал почти тридцать лет, принесло теледиве популярность и сделало ее первой чернокожей женщиной-миллиардером.

ТЕК С Т ната османл ы ф о т о пресс - материал ы

182

украина

«Когда дело доходит до человеческого достоинства, мы не можем идти на компромиссы»

«Весь смысл жизни заключается в том, чтобы полностью стать тем человеком, которым вам суждено быть»

Я и сама лет десять тому назад буквально подсела на эту телепрограмму. То, как Опра вела беседу, то, как она задавала вопросы, как выслушивала — недаром звезды и политики, как на духу, открывали ей свои сокровенные тайны. Она отличный психолог и потрясающий собеседник. Ставшая миллионером в тридцать два года, любит покупать недвижимость, носит яркие платья и броские украшения. Опра активно участвует в благотво��ительности. Гражданский муж, Стэдман Грэхэм, рядом уже более двадцати лет. Детей у пары нет. Однако Опра утверждает, что судьба подарила ей более ста дочерей — девочек из созданной ею школы. Моя любимая фраза Опры Уинфри: «Все, что тебе нужно для успеха, — это ты».

183

украина


т р и н а д ц ат ь

Анна Винтур

С

амая влиятельная в мире моды? Безусловно, Анна Винтур! Мне, правда, много лет хочется изменить ей прическу. Не потому, что Винтур не подходит ее неизменное каре, а потому, что это каре неизменно. Десятилетняя Анна написала в школьной анкете, что хочет стать редактором Vogue. Она начала заниматься журналистикой в пятнадцать, помогала отцу, редактору газеты The Evening Standard. В 21 год устроилась в Harpers & Queen (амер. Harpers’ Bazaar), вскоре стала заместителем редактора, позже ее пригласили редактором отдела моды в Нью-Йорк. В 1983 году Анна Винтур пришла в американский Vogue, где главным редактором тогда была Грейс Мирабелла. Внутреннее противостояние новаторских идей Винтур и консерватизма Мирабеллы завершилось победой последней. Анна уехала в Лондон и возглавила британскую версию журнала. Однако спустя пять лет она вернется и все-таки станет главным редактором американского Vogue.

Мелинда Гейтс

«Многие люди работают со мной вот уже 15-20 лет. Если я действительно такая уж сука, они тогда, должно быть, мазохисты» В 2006 году был снят фильм «Дьявол носит Прада» с Мерил Стрип в роли главы глянцевого издания. Как известно, героиня списана непосредственно с Анны. Госпожа Винтур в разводе, прожила в браке более пятнадцати лет. У нее двое детей. Постоянная муштра, самодисциплина, подъем без четверти шесть, обязательная партия в теннис, тренажеры, бассейн, строгая диета. Эта женщина всегда безупречно накрашена, у нее идеально уложены волосы — ежедневно парикмахеры и стилисты работают над имиджем Винтур. Она любит большие солнцезащитные очки и редко задерживается на вечеринках.

С

амая влиятельная женщина в сфере благотворительности — жена Билла Гейтса, Мелинда Гейтс. Что-то в определении «жена Билла Гейтса» не так. Конечно, вряд ли бы Мелинда достигла таких небывалых финансовых высот в одиночку. Однако до встречи с Биллом она успела получить блестящее образование в Университете Дьюка, поработать в IBM, а после, в 1987 году, устроиться в новую перспективную компанию Microsoft, где в течение шести лет доросла до позиции менеджера крупнейших проектов.

«Одна жизнь на этой планете не менее ценна, чем все остальные»

Они познакомились спустя четыре месяца после того, как она устроилась на работу. Погодя несколько месяцев Билл туманно пригласил ее на свидание «в течение ближайших пары недель», в ответ она невозмутимо предложила «уточнить ближе ко времени». К слову, Мелинда довольно долго не могла решиться на роман с боссом, в ее понимании это никак не вязалось с профессионализмом.

В 1994 году Мелинда и Билл поженились, через два года родилась их старшая дочь Дженнифер, еще через три — сын Рори, и последней на свет, в 2002 году, появилась Фиби Гейтс. После свадьбы Мелинда Гейтс еще несколько лет работала в Microsoft, но позже решила сосредоточиться на вопросах благотворительности. Основной сферой деятельности Мелинды является ее работа с фондом, занимающимся вопросами здравоохранения и преодоления порога нищеты и голода во многих странах. В 2012 году Мелинда Гейтс, будучи набожной католичкой, поклялась потратить порядка 516 миллионов долларов из семейного бюджета для создания доступной системы контрацепции для женщин из бедных стран. 184

украина

«На самом деле реклама может быть очень удобным и полезным инструментом, если ее грамотно использовать»

Сьюзан Войчицки От Microsoft к Интернету. Все же влиятельных женщин в Сети несколько, и я напишу о каждой понемногу. Во-первых, это Сьюзан Войчицки. Она вице-президент Google и свояченица Сергея Брина. Когда-то она просто сдала ему свой гараж. Поначалу Сьюзан отказывалась помогать бесперспективному стартаперу, однако вовремя приняла верное решение и стала одной из первых сотрудников созданной компании.

Шерил Сэндберг «Мы всегда охотимся за реально отличными кадрами, которые имеют хорошие идеи»

В

о -вторых, это, конечно, Шерил Сэндберг, которая перешла из вице-президентов Google в Facebook. Именно она занялась монетизацией данных и рекламными сервисами, эти реформы принесли Facebook доход в 1,8 миллиарда долларов, «Если стараться быть просто что вдвое превысило милой и приятной в предыдущие результаты.

общении, своих целей не добиться»

Кэрол Бартц

Н

у и, конечно, как не упомянуть Кэрол Бартц, которая возглавляет Yahoo! К моменту, когда Бартц заняла пост президента, ей достались практически руины, доходы компании упали более чем в два раза. Однако, только вступив в должность, Кэрол сразу же взялась за расчистку пространства — начала с резкого снижения расходов и реструктуризации, избавляясь от непрофильных активов. Стоит отметить, что до Yahoo! Бартц управляла компанией Autodesk, производящей программное обеспечение для инженеров и архитекторов. Внезапно у Бартц обнаружили рак груди. Она ушла в отпуск всего лишь на месяц. Позже вернулась к работе с полной нагрузкой. И, невзирая на серьезные проблемы со здоровьем, Бартц преобразовала малоизвестную компанию в одну из самых быстрорастущих и доходных в своем секторе. За период, когда Autodesk был под управлением Бартц, доходы выросли более чем в семь раз. 185

украина


т р и н а д ц ат ь

Даниэла Стил Энни Лейбовиц

В

С

«Думать следует до или после съемки, никогда во время нее»

глянцевом издании нельзя не упомянуть о самой влиятельной женщине в мире фотографии. Энни Лейбовиц родилась в Америке, в 1967 году переехала в Израиль (обычно бывает наоборот), где поселилась в кибуце, а вскоре занялась археологическими раскопками. Собиралась связать свою жизнь с наукой, но именно в Израиле ей пришла в голову мысль заняться фотосъемкой. Энни отправила свое резюме в нью-йоркский журнал Rolling Stone и вскоре приступила к работе.

Книга фотографий Энни Women, которую мне однажды посчастливилось пролистать в гостях у друзей, произвела неизгладимое впечатление. Женщины, как знаменитые, сотни раз снятые прославленными мастерами фотографии, так и абсолютно никому не известные, различные внешне, разные своим положением в обществе, предстали перед объективом Лейбовиц, и их портреты рассказали чуть больше, чем можно прочесть в статьях и интервью. «Секрет прост, — признается Энни, — я влюбляюсь в тех, кого фотографирую». Фотоработы Энни Лейбовиц выставлялись во всех уголках Земли. Их многие знают и помнят. Откроешь Faсebook, а там половина «обоев» — из фото Лейбовиц. Вот только автора люди затрудняются назвать. Энни редко дает интервью, избегает журналистов. Однако ее личная жизнь однажды привлекла повышенное внимание прессы, когда свою первую дочь Энни родила в пятьдесят один год. От сына близкой подруги, писателя и критика Давида Риффа. Спустя несколько лет Лейбовиц воспользовалась услугами суррогатной матери, и на свет появилось еще двое детей.

Анджелина Джоли

Бейонсе

Н

а счету одной из самых влиятельных фигур поп-музыки Бейонсе семнадцать наград Grammy, четырнадцать из которых получены ею как сольной исполнительницей и три — в составе группы Destiny’s Child.

Одна из самых влиятельных женщин в шоу-бизнесе, уверенными шагами идущая к абсолютной популярности поп-королевы по следам таких идолов, как Мадонна и Уитни. Она является соавтором большинства исполняемых ею композиций, а также вовлечена в продюсерскую деятельность. Бейонсе всерьез занимается благотворительностью, помогает сиротам и голодающим. Недавно Ноулз объединилась с проектами Show Your Helping Hand и General Mills Hamburger Helper. И последнее, за что отношусь к Бейонсе особенно тепло: когда я немного прибавляю в весе, джинсы становятся тесными, а ноги в коротких юбках начинают казаться излишне упитанными на фоне шагающих по подиумам моделей, успокаиваю себя просмотром клипов Бейонсе. Она ведь признанная красавица.

Бейонсе — талантливая вокалистка и успешна в бизнесе. Совместно с матерью, Тиной Ноулз, она создала бренд House of Dereon, и вот уже почти десять лет одежду этой марки покупают как в Штатах, так и за пределами Америки. Мы с ней почти ровесницы, я помню, как появились Destiny’s Child. До сих пор знаю наизусть песни группы, а где-то в одном из шкафов валяется CD-плеер с заслушанным до дыр диском Survivor. Помню, как Бейонсе начала сольную карьеру, вскоре был снят ее совместный клип с Jay Z, когда они перепели легендарную «Я постоянно сталкиваюсь с проблемой Me and my girlfriend — 2Pac, помню, как в прессе стали того, какую часть себя открыть людям. появляться первые слухи об Как мне остаться собой, не потерять этой паре.

свою душу»

186

украина

амая влиятельная женщина в мире литературы, как ни печально мне это признавать, Даниэла Стил. Суммарный тираж ее книг на сегодняшний день составляет свыше 125 миллионов экземпляров. Не буду кривить душой, книги Даниэлы Стил кажутся мне примитивными, наивными, местами до пошлости приторными. Однако ими зачитываются по всему миру уже много лет. Стил родилась в семье крупного предпринимателя и дочери дипломатов, с самого рождения вращалась в высших кругах общества. В восемнадцать лет Даниэл�� впервые вышла замуж, что ничуть не помешало развитию ее карьеры и творческому пути. Пресс-релизы и проекты, которые писались Даниэлой Стил для рекламного агентства в Сан-Франциско, приносили стабильный доход. Впрочем, писательница работала больше ради саморазвития, нежели денег — ее супругом был успешный банкир Клод Эрик Лазард. После Стил была замужем еще «Существует четыре раза. В каждом из браков она написала несколько бестселлеров. От третьего мужа Уильяма Тота родила сына различие между Николаса, который, однако, официально признан ребенком уверенностью четвертого мужа, писателя Джона Трейна. Джон раскрыл этот в том, что секрет после расставания с супругой в одной из своих книг. История Николаса, ставшего музыкантом, трагична — он тебя любили и покончил жизнь самоубийством, о нем Даниэла написала предположением, роман «Его яркий свет». Сейчас писательница свободна от уз что тебя брака. После смерти Ника у Даниэлы осталось пять дочерей.

использовали»

С

амая влиятельная женщина в сфере кино — Анджелина Джоли. В последнее время в соцсетях появилось огромное количество негативных комментариев в ее адрес. Всегда найдется кучка домохозяек, спешащих высказаться о внешности Джоли — «некрасива», а то и «страшная». Все это очень забавно. Анджелина Джоли — одна из самых привлекательных и стильных женщин Голливуда. Именно она дала второе дыхание сочетанию черного платья и туфелек nude. Именно она умеет одеваться сексуально и в то же время сдержанно, без намека на вульгарность. Для меня самой яркой ее ролью, пусть и не в лучшем кино, пусть и не самой филигранной в плане актерской игры, остается Джулия-Бонни из «Соблазна». Она дочь знаменитого актера Джона Войта (хотя не поддерживает отношений с отцом), ее крестные родители — Жаклин Биссет и Максимилиан Шелл. Джоли не могла не стать звездой. И, тем не менее, она всего добилась сама.

В их роман с Брэдом Питтом сначала никто не поверил, приняв за очередной пиар-ход. Но когда количество их детей стало расти в геометрической прогрессии, стало понятно — это надолго. «Когда ты делаешь что-то для других от души, не Джоли создала несколько благотворительных организаций. В 2005 году Анджелина была удостоена Гуманитарной премии ожидая благодарности, кто-то записывает это ООН. Их совместный с Питтом фонд ежегодно перечисляет в Книгу судеб и посылает счастье, о котором деньги в организацию «Врачи без границ». Как известно, трое из ты даже не мечтал» шести детей пары — приемные: Мэддокс усыновлен в Камбодже, Захара — в Эфиопии, Пакс — во Вьетнаме. 187

украина


т р и н а д ц ат ь

Заха Хадид

В 2005 году ее избрали дизайнером года в рамках первой выставки дизайна Design Miami

м од а к а к и с к ус с т в о

С

амая влиятельная женщина в архитектуре — Заха Хадид. В 2004 году она стала первой женщиной-архитектором, удостоенной Притцкеровской премии. Также, одна из немногих, госпожа Хадид получила титул дамы-Командора ордена Британской империи, что соответствует рыцарскому статусу.

«Нельзя судить людей по тому, что надето»

Путь Захи Хадид к успеху был непростым — девочка из Ирака, выросшая, правда, в довольно обеспеченной семье со свободными для мусульманского общества нравами. Она с детства имела возможность путешествовать по миру и получила образование в Великобритании. Настоящий успех пришел к ней в середине девяностых, когда ее смелые проекты, прежде признанные только на бумаге, стали претворять в жизнь. Сегодня необычные архитектурные творения Захи Хадид появляются по всему миру. В числе самых известных— Performing Arts Centre в Абу-Даби, оперный театр Гуанчжоу, Galaxy SOHO в Пекине, башня Dorobanti в Бухаресте, Signature Towers в Дубае. О личной жизни прославленной женщины-архитектора мало что известно. В интервью она предпочитает говорить о путешествиях, творчестве, делится впечатлениями от увиденных городов, рассказывает о друзьях. на них Заха Хадид не замужем. Детей у нее нет.

Майя Плисецкая

С

амая влиятельная женщина в балете, конечно, Майя Плисецкая. Это имя знакомо даже тем, кто далек от искусства. Для меня Плисецкая — не только гениальная, выдающаяся балерина. Это в первую очередь яркая личность, красивая, сильная, умная женщина. Она, безусловно, икона стиля — муза великого Пьера Кардена, с которым балерину связывают, шутка ли, тридцать пять лет дружбы. Дочь расстрелянного врага народа. Первое выступление в принесшем ей мировую славу «Умирающем лебеде» случилось в далеком 1942 году в Свердловске. В 1943 году сразу после окончания Московского хореографического училища «Люди не делятся на классы, расы, государственные системы. Люди делятся Майю приняли в Большой. В кратчайшие сроки молодая балерина начала исполнять сольные на плохих и хороших. На очень хороших партии и стала примой. и очень плохих. Плохих во все века было В 1958 году Майя Плисецкая вышла замуж за композитора Родиона Щедрина, с которым больше, намного больше. Хорошие живет в счастливом браке по сей день. всегда исключение, подарок Неба» В 1980-х годах Плисецкая и Щедрин подолгу жили за границей, тогда Плисецкая возглавляла Римский театр оперы и балета (1983—1984 г.), а также Испанский национальный балет в Мадриде(1988—1990 г.). Великая балерина оставила сцену в возрасте 65 лет, однако на день своего 70-летия выступила в специально написанном для нее номере Бежара «Аве Майя». С 1994 года Плисецкая является председателем ежегодного международного балетного конкурса «Майя», помогает молодым талантам. Детей у легенды мирового балета нет. — 188

украина

Ф ото максуд ад ы г езалов , Баку, П ирша г и

Иллюстрация: Shira Barzilay Фото: Халид Зейналов


т р и н а д ц ат ь

«Немые бриллианты часто действуют на женский ум сильнее всякого красноречия»

В роли голубог о алмаза из блокбастера «Т и т а ник» сн совсем другой камень — танимался занит

У ил ь ям Ш експир

1. Драгоценности

С

овременные исследователи утверждают, что лечебные свойства бриллианта — это прежде все­­го защита сосудов мозга. Бриллиант избавляет от наркотической зависимости, помогает побороть

Хотеть НЕ ВРЕДНО, Ж елания б ы вают разн ы е . П орой от качества и количества наших стремлений зависит вся наша жизн ь . Ж елания мо г ут по г убит ь . Ж елания мо г ут вернут ь к жизни . Н о   в   любом случае подавлят ь их не стоит , а вот научит ь ся управлят ь ими должен кажд ы й . В ед ь умение правил ь но хотет ь — тоже свое г о рода искусство . т е к с т г юл ь г юн г урбанова

190

украина

тягу к курению и алкоголю. А еще благотворные свойства бри­ллианта заключаются в его позитивном влиянии на  нервную систему и  психоэмоциональное состояние человека.

Вредно НЕ хотеть В

первые это изысканное и дорогое угощение начали есть в XV веке. Под икрой традиционно подразумевается осетровая, но иногда имеется в виду и икра других рыб, например, лососевая.

Как  известно, Азербайджан является од­ ним из  крупнейших в мире экспортеров осетровой икры.

2. Икра «Есть надо или фастфуд, или черную икру. Но и то, и другое — обязательно с жареной картошкой»

ается дно прод, и раза о г е ж е ры нке овом ры рной ик На мир ехсот тонн че – красной р более т в три больше

П эрис Х илтон

191

украина


т р и н а д ц ат ь

Слово « санскривино» произош л т что озн ского слова «вео от ачает « любитьна», »

ао евья как ь р е д о т и, ч рост считаллоды дают муд у и к е т ц иа их п пищ е майя рая, поэтому отребляет в и н в е р п з Д о их у дят и происхосилу тому, кт и 

«Вино запрещено, но есть четыре "но": Смотря кто, с кем, когда и в меру ль пьет вино. При соблюдении сих четырех условий Всем здравомыслящим вино разрешено»

«Все, что вам нужно, — это любовь. Но немного шоколада сейчас и потом не повредит» Ч арл ь з Ш ул ь ц

5. Шоколад

О мар Х айям

3. Вино

С

екрет изготовления вина очень прост — это перебродивший сок винограда. Существует версия, согласно которой первыми начали делать вино

персидские крестьяне, жившие у Каспийского моря. Сегодня для изготовления вина выращивается более 8 тысяч сортов винограда.

И

стория шоколада началась примерно 1500 лет до н. э.  в  Америке, на берегу Мексиканского залива. Шоколад пили во время ритуалов как священный напиток. Какао-бобы являлись символом

богатства и власти, напиток из которых могла позволить себе лишь элита. Сами шоколадные бобы использовались вместо денег. Раба можно было приобрести за 100 бобов.

С точ других ки зрения б езопас показ и желали себя си ности лучш н тый а е втомо ий/голубой били

Б

ороздить необъятные морские просторы, ощу­щать свежее дуновение морского вет­ра и чувствовать себя покорителем океа­нов... Сог­ ла­ситесь: мало что сравнится с  удо­воль­с­т­вием пить вино на палубе собственной яхты, об­щаясь с друзья-

ми и наблюдая волшебный закат, медленно тонущий в вол­нах. Самая длинная яхта на сегодняшний день — Eclipse (162,5 м) — принадлежит известному олигарху Ро­ману Абрамовичу. По  неподтвержденной ин­фор­мации, судно обош­­лось ему в 1,12 млрд долларов.

4. Яхты

192

украина

лота Земли

и другие, появились в начале XX века. А спустя век, в  начале XXI, производство дорогих автомобилей перешло на совершенно новый уровень. Индустрия дорогостоящих авто не стоит на месте, и с каждым годом супермашины становятся все мощнее, быстрее и, конечно же, ��ороже.

«Автомобиль — не роскошь, а средство передвижения» К око Ш анел ь

артерного ф

момента появления первого автомобиля желание его приобрести никого не оставляло равнодушным. История автомобилестроения и усовершенствования дорогих марок автомашин насчитывает около сотни лет. Такие известные бренды, как Bugatti, Lamborghini, AstonMartin

6. суперкары

«Роскошь — это необходимость, которая начинается там, где заканчивается необходимость» 94% всего ч

С

Илья Ильф и Е в г ений П етров

— это парус

ные яхты

193

украина


т р и н а д ц ат ь

В марте 2 женщин 003 года крупней а в кази ший дж пота сост но Excalibur в Ла ек-пот в мире со с р авляла 3 9,7 милл-Вегасе. Сумма джвала екиона долл аров «Когда на руках выигрышные карты,

следует играть честно»

О скар У айл ь д

7. Казино

«Этот мир можно терпеть за то, что в нем есть искусство» Б ернар В ербер

Д

олгое время символом казино было колесо. Да и сейчас без колеса рулетки нет ни одного казино. Преимущество этой игры — в простоте и  традиционных правилах. Впервые колесо рулетки появилось 300 лет назад. Его изобрел ученый-математик и философ Блез Паскаль в качестве игры для развития логики и проведения

досуга, довольно популярной даже в школах и монастырях. В XIX веке американцы превратили ее в нечто совершенно иное, наделив настоящим азартом и возможностью получить «легкие деньги». Как известно, рулетка не выбирает богатых и бедных, она выбирает того, кому улыбается Фортуна, вне зависимости от пола и возраста.

9. искусство

Б

есценные произведения — настоящее искушение для любого коллекционера. Предметы искусства всегда рассматривались как серьезные объекты для инвестиций. Миллионеры давно уже не дове-

ряют финансовым рынкам и стараются вкладывать средства в материальные ценности. Хотя многие из них уверены, что если бы не непрозрачность арт-рынка, они могли бы участвовать в нем намного активнее.

одну дал лишь Арле» о р п г о Г н в изнь Ва радники За свою ж«Красные виног — картину

Т

арзанка, или, как ее по-другому называют, банджи-джампинг — порой смертельно опасный, но весьма широко распространенный во многих странах мира аттракцион: к поясу прыгуна кре-

пится длинный эластичный канат, на  котором он совершает прыжок вниз. Самая высокая тарзанка в  мире установлена на высоте 260 метров, на крыше отеля VegasStrip в Лас-Вегасе.

О

дно из самых больших желаний любого человека. Путешествия — это уникальная возможность не только очень многое увидеть, но и очень многому научиться, измениться к лучшему. Кроме того, именно благодаря путешествиям мы

8. Тарзанка

10. Путешествия

«Страх красив вовсе не сам по себе, а лишь в соединении с преодолевающей его энергией»

«Человека делают счастливым три вещи: любовь, интересная работа и возможность путешествовать»

С ё рен К ь ерк ё г ор

. Киту 96 летои у ор М и дж н перу с ба долеть св илому джам ул для того, чтобы прео ож п у ом м а С ся, что прыгн ые эмоции Он признаетстрахи и ощутить нов

194

украина

можем сменить окружающую действительность, отдохнуть от суеты, увидеть очередной шедевр в музее. Нередко именно путешествия дают нам возможность принять правильное решение, способное изменить всю нашу жизнь.

И ван Б унин

Старейшей день авиакомиз существующих н а сегодняш паний Королевски е голландскиявляется компания K ний основана 7 е авиалинии, котор LM — ая была октября 19 19 года 195

украина


т р и н а д ц ат ь

м од а к а к и с к ус с т в о

в лларо ьного о д х и ал ск ралий, а из специ т с в а ы ги Купюр е из бума стика н а пл ны сдела

«Я хочу жить, как бедный человек с деньгами» П абло П икассо

11. ДЕНЬГИ

Б

орьба за это самое великое человеческое желание идет веками и повсюду. К деньгам стремятся все слои населения. Но мало кто задумывается над тем, что именно деньги спо-

собны проявить и вытащить на свет истинные качества человеческой натуры, подчеркнуть наши преимущества или, что случается гораздо чаще, показать пороки.

С

большими фанатами пластической хирургии являются англичане, а не французы, как принято считать. По количеству пластических операций Великобритания занимает первое место в Европе и третье — в мире. А наиболее популярна у британцев инъекция ботокса, с помощью которого разглаживаются морщины.

амая первая пластическая операция была проведена за тысячи лет до нашей эры. Совсем недавно египетские археологи обнаружили мумию фараона, которому при жизни вместо отсутствующего большого пальца левой ноги был пришит прекрасно сохранившийся до наших дней протез, выполненный из кожи и дерева. Сегодня самыми

12. эстетика «Красота всегда немного обессмысливает действительность» И осиф Б родский

тами основными пациеншена ся ют ля яв ны и щ Жен ргов. У мужчин повы пластических хиру й внешности, а их отрицание к свое требовательность ику является обычным страхом делать пласт 196

украина

Иллюстрация: Shira Barzilay Фото: Максуд Адыгезалов


т р и н а д ц ат ь

«Три великих изобретения в истории человечества: огонь, колесо и Playboy» х ь ю Х ефнер

Первый

К

огда в декабре 1953 года бывший работник рекламного отдела журнала Esquire Хью Хефнер издал журнал Playboy тиражом в 50.000 экземпляров, он и мечтать не мог о том, что первый выпуск раскупят в

playboy

считанные часы. У Хефнера тогда не было даже отдельного помещения для редакции, и макет первого номера пришлось собирать на кухне его собственной квартиры. Журнал состоял из 44 страниц.

boy жке Play, — о л б о а н етно ялась он появля модель, а конкр дами с р е д н А Памела ем любая друга 989 и 2001 го больше, ч период между 1 10 раз в

Обложка

Н

овоиспеченный издатель настолько сомневался в будущем своего творения, что на первом выпуске даже номера не указал. Хефнер понимал, что от того, каким будет первый номер, зависит дальнейшая судьба журнала, и

Каждая женщина вызывает желание. Что уж говорить о женщинах, попадающих на обложку журнала Playboy? Какие только красавицы не появлялись на его обложке! Начиная с Элизабет Тейлор и заканчивая Шарлиз Терон. Ведь сложно найти более известный журнал в мире, чем Playboy, который за свою полувековую историю превратился в бренд. Хотя сейчас уже трудно поверить, что изначально основной идеей журнала было показать роскошную жизнь, а вовсе не секс, который рассматривался лишь как один из элементов такой жизни. А создателем этого культового издания является простой американский журналист Хью Хефнер.

198

украина

Первый выпу продан тиражом ск журнала Playboy был в 54 175 экзем пляров

решил рискнуть. Он украсил обложку снимком обнаженной молодой актрисы Нормы Джин Бейкер, то есть никому еще тогда неизвестной Мэрилин Монро. Эту фотографию Хефнер приобрел за 50 долларов.

Финансы

У

Хефнера, получавшего в Esquire 240 долларов в месяц, лишних денег никогда не было. Нужную сумму в  8000 долларов — начальный капитал для бизнеса — ему помогли собрать друзья и родственники.

Сам Хефнер тоже внес вклад — всего 600 долларов, которые он взял под залог в банке. Но на деньги, вырученные от продажи первого номера, Хефнер сразу же расплатился с долгами.

нала пуска жур в ы в о г о в р е Цена п ляла 50 центо состав

199

украина


т р и н а д ц ат ь

м од а к а к и с к ус с т в о

ов

вет оправии ц н в а р о е е layboy явивш лешоу, объо именно журналу P е т е о в р е П надлежал кожи, при

Продвижение бизнеса

С

обранных Хью Хэфнером 8000 долларов хватало только на то, чтобы оплатить печать журнала. Поэтому о каких-либо расходах на рекламу не могло быть и речи. Хэфнеру ничего не оставалось, кроме как забрасывать крупные сети по продаже периодики письмами,

в которых он утверждал, что за новым проектом стоит Esquire. Ну, и себя он, конечно, не  обделял вниманием, представляясь менеджером компании American News Co. И только маленькая независимая сеть Empire News Co откликнулась на письма.

Название

И

значально журнал предполагалось назвать Stag Party, что можно перевести как «Холостяцкая вечеринка». По просьбе Хефнера его приятель — карикатурист Арва Миллер — разработал эмблему — оленя в смокинге. Но за месяц до выхода издания журнал Stag заявил о своих

Свой капита ли благодаря клубмперия Playboy получила ам и казино, а не девушкам в ж голым урнале

правах на название. Хью не растерялся и решил позаимствовать наименование у маленькой компании Playboy Automotive Company, занимающейся продажей автомобилей. Вскоре художник Артур Пол создал новый логотип журнала. На этот раз в смокинге оказался кролик Банни.

х пижам, 2 пар шелковыраза 1 1 т ее м и Хефнер часть его об ведь все это —

Хью Хефнер

В

наброшенном поверх пижамы, и с трубкой в зубах не просто где-то дома, а на настоящей деловой встрече. По утрам Хефнер любит носить черные и темно-синие пижамы, а к вечеру предпочитает менять их на красные или голубые. В конце прошлого года 86-летний Хью и его 26-летняя невеста — фотомодель Кристал Харрис — связали себя узами брака.

отличие от ушастого грызуна, принесшего ему миллионы долларов, сам издатель очень часто появляется на публике не в строгом деловом костюме, а в пижаме. Он считает, что таким образом он более соответствует статусу светского льва, созданного им для пущей популярности журнала. Хью мог запросто появиться в шелковом халате,

Факты Журнал постоянно прячет на обложке кролика – эта традиция родилась в 60-х годах. Это было не что иное, как один из способов привлечь внимание читателей. К середине 70-х годов офисы журнала Playboy были просто завалены

просьбами читателей, которые постоянно искали, но не находили логотип. После этого редакторы начали давать советы, как найти кролика на странице с содержанием. В мире есть версия журнала Playboy

200

украина

для слепых — с 1970 года Американская национальная библиотечная служба выпускает журнал Playboy с шрифтом Брайля. Правда, туда входят только статьи из оригинального журнала, а рельефных картинок нет.

Иллюстрация: Shira Barzilay Фото: Халид Зейналов


M U S T H AV E

Дорогое удовольствие

J a e g e r - L e C o u l t r e Ma s t e r G r a n d e Tradition Tourbillon Cylindrique Потрясающая новинка для мужчин от выдающейся швейцарской мануфактуры Jaeger-LeCoultre, которая всегда славилась своими сложнейшими разработками. В этих часах представлен революционный механизм уровня Grandes Complications, сочетающий цилиндрический турбийон и вечный календарь. На циферблате отображаются дата, день недели, месяц, год и фазы Луны.

Предметы роскоши с экзотическими мотивами, настоящие произведения искусства в классическом стиле и сложнейшие разработки — на что сделали ставки ювелирные и часовые бренды в новом сезоне?

Boucheron В этом году исполняется 10 лет с момента запуска легендарной коллекции Quatre Дома Boucheron. Quatre Classique раскрывает в своем золотом сиянии уникальные техники отделки: «парижские гвозди», гофрированный узор, зеркальную оправу и «двойной годрон». Каждый из эффектов демонстрирует отдельный вид золота.

Pa s q u a l e Bruni Bon Ton Bon Ton ― одна из самых знаменитых и узнаваемых коллекций ювелирного дома Pasquale Bruni. Форму цветка с пятью лепестками придумала Евгения Бруни, креативный директор марки и дочь основателя компании. Впервые в коллекции представлены украшения full pave ― цветок полностью инкрустирован белыми, черными или коньячными бриллиантами.

Crivelli В кольце из белого золота с бриллиантами сверкает редкий изумруд 27,23 карата. Гладкая, без единой грани, огранка «кабошон» максимально раскрывает красоту цвета и уникального внутреннего узора камня. В дополнение к кольцу или как отдельное произведение искусства — серьги этой же марки с одним из самых популярных камней на планете — танзанитом. Два крупных танзанита общим весом 26,6 карата ювелир Бруно Кривелли дополнил похожими по цвету синими сапфирами, а также изумрудами и бриллиантами.

202

украина

Da m i a n i M i m o s a Итальянский ювелирный дом Damiani выпустил новую коллекцию драгоценных часов. Модели выполнены из 18-каратного белого золота и полностью инкрустированы бриллиантами. Эти часы прекрасно сочетаются с украшениями марки.

Di.Go Kashmir Кольца в новой коллекции выполнены из розового золота с бриллиантами, сапфирами и аквамарином в огранке «кабошон», позволяющей продемонстрировать идеально ровный, глубокий и насыщенный цвет камней. Эти изделия сочетают в себе классические традиции ювелирного мастерства и легкую долю экзотики.

Pa l m i e r o Ca m e o U l y s s e Na r d i n Classico Horse & Stranger Впервые в истории часового дела компания Ulysse Nardin создала мужские часы, которые имитируют работу музыкальной шкатулки и каждый час играют мелодию Strangers in the Night. Эта модель из белого золота создана по дизайн-проекту компании Noblesse всего в 10 экземплярах. А вот ради женщин Ulysse Nardin возрождает старинные, почти утраченные техники росписи циферблатов эмалью. Для часов Classico Horse мастера использовали редкую технику выемчатой эмали champleve. Каждый циферблат таких часов создается мастером исключительно вручную, поэтому лимит коллекции ― всего 88 моделей.

Известный итальянский ювелир Карло Палмиеро в очередной раз поражает талантом и мастерством. Впервые в своей практике он выпустил коллекцию украшений с камеями. Сама камея создана из белого агата и оправлена белым золотом с драгоценной инкрустацией цветными бриллиантами и сапфирами.

203

украина


Колье, браслет, серьги и кольцо GarraRd, коллекция Tudor Rose

Витамины класса люкс и д е я Н и г яр Н азарова П р о д ю с е р ни г яр г ахраманова Ф о т о пярвиз г ас ы мзаде


Колье , серьги, браслет и кольца Pasquale Bruni, коллекция Mandala

Колье, серьги и кольца Roberto Coin, коллекция Mauresque


Колье, серьги и кольцо Pasquale Bruni, коллекция Liberty

Колье, серьги, браслет и кольцо Stephen Webster, коллекция Magnipheasant


Колье, серьги и кольцо Utopia, коллекция Unique Piece

Серьги Stephen Webster, коллекция Magnipheasant

выражаем благодарность бутикам Glampire и Royal Collection за предоставленные Ювелирные изделия


история

Крылья ангела

Ювелир королевского двора Garrard — самый старый ювелирный дом в мире.

 Албемарл-стрит, д. 24, главный бутик 

Он славится искусной работой мастеров и утонченным дизайном изделий. Он давно стал неотъемлемой частью культурно-исторического наследия Британии. Его открытие состоялось в 1735 году на Пентон-стрит в Лондоне. Вскоре ювелирный дом получил первый заказ — от Фредерика, принца Уэльского — и сразу же завоевал популярность среди королевской семьи и дворянского сословия благодаря непревзойденному качеству работы. Ювелирный дом Garrard выполнял заказы королевского двора чуть ли не со дня своего открытия, благодаря чему приобрел большой опыт изготовления идеальных ювелирных украшений с учетом пожеланий клиента: от обручальных колец, колье и серег до диадем и полных королевских свадебных комплектов, и каждый заказ — эксклюзив, раритет... В 1843 году королева Виктория присвоила Garrard титул ювелира королевского двора. За этим последовало еще больше заказов от коронованных особ. Так, для церемонии коронации королевы Виктории в 1858 году ювелирный дом изготовил ожерелье и серьги, которые в дальнейшем надевали супруги коронуемых королей (в 1902, 1911, 1937 годах) и Ее Величество королева Елизавета II в 1953 году. Малая бриллиантовая корона для королевы Виктории

была изготовлена в 1870 году. Эта корона, диаметром 9 см и высотой 10 см, — одно из самых узнаваемых ювелирных изделий Garrard, изготовленных по заказу королевы Виктории. По случаю провозглашения короля Георга V императором Индии на Делийском дурбаре в 1911 году для королевы Марии ювелиром королевского двора была изготовлена тиара «Дели Дурбар», которую и по сей день носят члены королевской семьи, а также ожерелье «Дели Дурбар» и подвеска «Куллинан VII», украшенные девятью из сорока знаменитых кембриджских изумрудов. Бриллиант для подвески — один из 9 крупных осколков известного алмаза «Куллинан» — самого большого из когда-либо найденных необработанных алмазов, весом более 3 000 карат. Императорская корона Индии для коронации Георга V в Дели как императора Индии, Бирманская рубиновая диадема Елизаветы I и сотни других, ставших раритетными сокровищами, королевских украшений… На протяжении всей истории Garrard придерживается наивысших стандартов ювелирного мастерства. Garrard, верный своим традициям, по сей день воплощает мечты в реальность. Ювелиры Ее Величества всегда готовы изготовить то самое идеальное украшение, которое подойдет именно вам.

Эта знаковая коллекция символизирует умиротворенность, чистоту и защищенность, а вдохновением для нее послужили крылья ангела. В 2013 году ювелирный дом Garrard праздновал десятилетнюю годовщину коллекции «Крылья ангела». Новая интерпретация темы — ажурное крыло, подчеркивающее грациозность полета ангела.

 Кулон в форме двух крыльев   из белого и розового   золота 750-й пробы 

 Браслет из коллекции «Сплетение»,   сапфиры и белое золото   750-й пробы 

 Диана, принцесса Уэльская   в Кембриджской тиаре   «Узелки влюбленных» 

Сплетение

Вдохновением для создателей коллекции «Сплетение» от Garrard послужила известная Кембриджская тиара «Узелки влюбленных», изготовленная в 1914 году для королевы Марии с использованием деталей головного украшения, принадлежавшего Августе, герцогине Кембриджской, и ее старшей дочери Августе, великой герцогине Мекленбург-Стрелицкой. Тиара состоит из 19 ажурных дуг, усыпанных бриллиантами, в каждой — большая жемчужина в форме капли. Над каждой дугой расположен «узелок влюбленных» с крупным бриллиантом в центре. Тиара была унаследована Ее Величеством королевой Елизаветой II в 1953 году; ее часто надевала Диана, принцесса Уэльская, после своей свадьбы, состоявшейся в 1981 году. Во всех изделиях коллекции «Сплетение» присутствует мотив узелков, символизирующий вечную любовь.

 Ожерелье с отстегивающейся брошью-бантом из белого золота 750-й пробы 

Банты Создателей коллекции «Банты» вдохновили броши, изготовленные ювелирным домом Garrard для королевы Виктории в 1858 году. Броши-банты были изготовлены из 506 бриллиантов из личной коллекции королевы. Эти броши, которые королева Виктория оставила в числе других ювелирных изделий в наследство королевской семье, передаются из поколения в поколение. Ее Величество королева Елизавета II часто надевает брошь-бант. Классическая коллекция «Банты» — интерпретация одного из самых популярных мотивов в мире.

 Жемчужный браслет   «Роза Тюдоров», белое золото   750-й пробы и жемчуг акойя 

Роза Тюдоров Коллекция «Роза Тюдоров», выпущенная в 2013 году, подсказана геральдической эмблемой Великобритании. Как известно, Генрих VII отобрал корону у Ричарда III и положил конец 30-летней войне между династиями Ланкастеров и Йорков, чьими эмблемами были алая и белая роза соответственно. Вступив на трон в 1485 году, Генрих Тюдор из рода Ланкастеров женился на наследнице Йорков Елизавете, объединив две враждующие семьи. Король соединил обе эмблемы, разместив белую розу Йорков поверх алой розы Ланкастеров, и создал таким образом розу Тюдоров — символ единения. Роза Тюдоров в новой интерпретации — это изящные цветочные мотивы, символизирующие тесную связь ювелирного дома Garrard с историко-культурным наследием Британии.

 Ее Величество королева Елизавета II   с брошью-бантом из коллекции   королевы Виктории 


роскошь

П арижские тайны

Уоллеса

Ч ана

Что для Вас означает участие в биеннале антикваров? Для меня большая честь – значиться в списке прославленных имен ювелирного искусства и быть представленным в престижном парижском салоне. Вы стали создателем особой тематики в ювелирном искусстве… Я создал ее потому, что у меня есть истории, которыми я хочу поделиться. Моя цель – очаровывать все более и более удивительными творениями! Именно поэтому лейтмотивом в этом году стала тема Behold, Betold – отрада для глаз, услада для слуха.

« у э " д ч р

М о и к р а ш е н и я – т о н е к и й с и н т е з с а м о в ы р а ж е н и я " у ш и к а м н е й и е л о в е ч е с к о г о а з у м а » Назовите Ваши самые выдающиеся творения. Все мои творения уникальны. Хочу особо отметить колье Gabriella Rose, названное по имени вставленного в него самого крупного в мире (164,39 карат) безупречного пурпурного сапфира.

Г о нк о н г ски й ю в е л ир

П

редставленный во второй раз на биеннале антиквар о в в П а р и ж е , Уо л л е с Ч а н я в л я е тс я п е р в ы м к и та й с к и м ювелиром, приглашенным на это престижное мероприятие, двери которого открыты только для самых именитых п е р с о н . В с я ко е у к р а ш е н и е , с кото р ы м Уо л л е с Ч а н знакомит нас в своем эксклюзивном интервью, уводит нас в воображаемый мир, населенный фантастическими с у щ е с т в а м и . С оз д а н н ы й и м б р е н д Wa l l a c e C ha n B ey o n d J e w e l r y с д е л а л Уо л л е с а Ч а н а о д н и м и з м о д н ы х и в о с т р е бованных в Азии ювелирных дизайнеров, чьи произведения – бесспорный эксклюзив с частичкой восточной души и буддийской философии своего создателя.

В 1987 году Уоллес Чан изобрел уникальный метод резьбы по камню – технологию Wallace Cut

и н т е р в ь ю ни г яр назарова ф о т о пресс - материал ы

214

украина

Вы питаете исключительную любовь к украшениям-скульптурам (с фигуративным сюжетом) крупного размера… Люблю вкладывать особое символическое значение в каждое творение. К примеру, изделие в виде гигантского муравья, названное Myghty, служит символом силы, поскольку муравей может поднять груз в тысячу раз больше своего веса. Это прекрасный урок смирения и трудолюбия!

Коллекцию арт-объектов, показанных на биеннале, дополняют рыба из титана и золота с вуалевым изящным хвостом и бриллиантовой чешуей, а линию вещей в европейском духе — колье Now and Always с крупным четырехугольным подвесом: геммой-инталией из голубого топаза, изображающей прелестную женскую (или ангельскую, судя по венчающим ее крыльям) головку.

215

украина

10-каратный желтый бриллиант в павированной изумрудами прихотливой оправе внутрь почти 212-каратного полированного кабошона рутилового кварца. Массивный подвес закреплен на цепи, где звенья с бриллиантовым паве чередуются с элементами из рутилового кварца


роскошь

Можно ли сказать, что Ваши творения – больше произведения искусства, нежели украшения? Сами камни уже – творения, вдохновленные природой, потому что таят в себе тайну, открыть которую подвластно только человеку. Мои украшения – это некий синтез «самовыражения» души камней и человеческого разума. Вы стали изобретателем собственной техники резьбы... Техника Wallace Cut позволяет изобразить на пяти фасетах портрет, выгравированный на инталии в нижней части камня, что создает эффект бесконечных зеркал. В этой технике я представил на биеннале исключительный, идеально ограненный аквамарин с утопленным изображением греческой богини Геры .

Судя по всему, императорский жадеит, столь почитаемый в Азии, вызывает у Вас особое расположение? В китайской традиции на протяжении тысячелетий императорский жадеит изумрудного цвета считается самым ценным камнем. Изумительное колье, представленное на биеннале, и брошь в виде стрекозы, изящное тело которой воспроизведено в сияющей мозаике кабошонов, стали результатом этого пристрастия.

В древнегреческой мифологии Гера – верховная богиня, покровительница брака, облегчающая роды, сестра и супруга Зевса

Стрекоза — символ легкости, изящества и хрупкости: у Чана в нынешней коллекции это крупная брошь из титана и золота (его всегдашнее сочетание, позволяющее сделать массивные украшения не слишком тяжелыми) с крыльями из нефрита

Вспоминается Ваш «Кузнечик», представленный в 2012 году на биеннале за 33 миллиона евро... Я получил четыре предложения по поводу этого изделия, что поставило меня в очень затруднительное положение: не хотелось никого обижать.

« Я х о т е л с о з ф о к у с а , п т о м у , к а к п о я в л я е т с и в д р у г

Что мотивирует Вас в творческом процессе? В жизнь, как и в профессию, стараюсь привнести все лучшее из будней и уверен, что со временем буду вознагражден. Как это было с колье Secret Abyss, которое стало настоящим техническим вызовом и, соответственно, потребовало многих часов работы ! Я вставил драгоценный камень в середину рутилового кварца, образ богини Геры оказался словно по волшебству заключен в этой конструкции. Я хотел создать иллюзию фокуса, подобную тому, как маг появляется в клетке и вдруг исчезает...

красота

д а т ь и л л ю з и ю о д о б н у ю м а г я в к л е т к е и с ч е з а е т . . . »

Ваши основные источники вдохновения? Я восхищаюсь Микеланджело, которому удалось уловить и увековечить в своих творениях человеческую жизнь и человеческое тело. Рене Лалик очень вдохновляет меня своей игрой света. Ваши изделия несут какое-то послание? Каждый камень несет в себе историю или фрагмент истории, отпечаток китайской культуры и восточной философии. В них также заложены универсальные ценности. —

216

украина

«Все стремления и усилия природы завершаются человеком; к нему они стремятся, в него впадают, как в океан» А.И. Г е р ц е н


Тренды

Красота незавершенности

1

Порой сделать что-то несовершенное гораздо сложнее, чем чтото изначально продуманное до конца. Незаконченный маникюр захватил подиумы многих последних показов. Повторить тренд крайне просто: следуем примеру модных домов. На показе Dion Lee на непокрытых ногтях моделей красовалась лишь одна полоска лака цвета металлик. На показе Delpozo были выкрашены в яркий цвет лишь лунки на ногтях, а на показе Charlotte Ronson лаком были покрыты либо только лунки, либо весь ноготь за их исключением. На ногтях моделей Creatures of Comfort непокрытыми были оставлены тонкие полосы.

3

По рукам!

2 5

1. Versace 2. Rodarte 3. Dion Lee 4. Rochas 5. Nanette Lepore

4

Культ Твигги

Во всей красе! Ка к б ы т ь н е о т ра з и м о й в са м ы й р о м а н т и ч е с к и й и д о л г ож да н н ы й п е р и о д г о да .

В этом и следующих сезонах свет всех софитов направлен на ресницы! Мы все просто обязаны отдать дань образу незабвенной Твигги с ее пышными ресничками. Модели DSquared2 вышагивали по подиуму в очках отличниц, надетых поверх настоящего веера черных ресниц, — для создания такого эффекта визажист использовал аж 20 слоев туши! На показе Rochas эффект кукольных ресниц был усилен точками, которые визажист поставил под нижними веками моделей. А на показах Nanette Lepore и Paul & Joe ресницы были удлинены настолько, что практически доставали до бровей. Так что, подруги, хлопаем ресницами, и активнее! 219

украина


Тренды

Сквозь дымку

Дымчатый макияж глаз упорно держится среди главных трендов наступающего сезона и, кажется, не собирается сдавать позиции. Любимые нами «смоки» возвращаются с новыми техниками нанесения, в непривычных сочетаниях и свежих интерпретациях. Так, визажисты Cavalli отдали предпочтение дымке цвета ржавчины и палой осенней листвы, Tom Ford и Chanel облюбовали графит, золу и уголь, а на показах Armani макияж глаз моделей был выполнен в интересном сочетании глубокого коричневого с сияющим серебром. Тенденцию подхватили Richard Chai, Derek Lam, Altuzarra, Naeem Khan, House of Holland, Topshop, Burberry, Paul Smith, David Koma и Issa.

1. Victoria Beckham 2. Mugler 3. Ralph Lauren

2

4. Bottega Veneta 5. Calvin Klein

1

1. giorgio armani

6. Blumarine

2

2. Roberto cavalli

естественно

3. Honor 4. Libertine

1 3

Сделать аппликацию

Новый тренд в покрытии ногтей не оставит равнодушными любительниц стразов, цепей, жемчужин и прочих украшений. Можно все! Мастера маникюра на показах модных Домов вдохновлялись различными эпохами и стилями, путешествиями, религиозными символами, фольклором, национальными костюмами, направлениями искусства и традиционными украшениями. И если некоторые ограничились парой крохотных бусинок на ногтях, то другие разошлись по полной. На пике тренда вышагивали модели The Blonds, Erin Fetherston, Bibhu Mohapatra, Betsey Johnson, Honor Spring, Houghton, Lela Rose и Libertine.

3

Мода на все натуральное продолжает расставлять акценты на лицах моделей. В этом сезоне мы снова увлечены заботой о тех данных, которыми одарила нас природа, поэтому корректировать их можно, но только совсем чуть-чуть. Если брови, то максимально естественной формы, широкие и густые, есл�� губы, то только оттенка, близкого к натуральному или вовсе покрытые бесцветным ухаживающим бальзамом. На показах Calvin Klein, Bottega Veneta и Mugler визажисты подчеркнули брови, а вот модели Victoria Beckham, Blumarine и Ralph Lauren выглядели так, будто на их лицах нет ни капли декоративной косметики — свежо и натурально.

6

4

5 220

4

221

украина


б юд ж е т

ВЫСОКАЯ ЦЕНА КРАСОТЫ

Гвинет Пэлтроу, 41 год

ГОЛЛИВУДА

Уход за волосами 6500$

каждое Появление звезды на публике всегда должно быть безукоризненным — локон к локону, кожа сияет, а тело — безупречно. Мы приоткроем завесу тайны и расскажем, чего стоит знаменитым звездам Голливуда привести себя в порядок перед выходом на красную ковровую дорожку.

Кирстен Данст, 34 года

Профессиональный макияж 6500$

Уход за кожей и пластическая хирургия около 22 000$

своих натуральных светлых волос Кирстен использует косметические линии Magic Move и Bed Head. Для укладки волос нью-йоркский стилист предпочитает использовать средство L'Anza Strait-Line Step 3 и спрей ThermaSilk Flexible Hold Hair Spray. В дни, когда волосы тяжело поддаются укладке, Кирстен нравится использовать средство John Frieda Frizz Ease Instant Touch-up.

Кирстен пользуется средствами только от косметолога Sonya Dakar из Лос-Анджелеса. Среди любимых продуктов актрисы — средство для умывания Bergamot Wash, лосьон Hydrasoft Lotion, восстанавливающий комплекс Omega 3 Repair Complex, крем Cellular Patch Cream и подсушивающий лосьон Drying Lotion. Актрисы в возрасте от 20 лет и выше проходят процедуры с применением таких продуктов, как Retin и Hydroquina, для предотвращения появления морщин и улучшения цвета кожи лица. В списке любимых процедур знаменитостей — коллагеновые инъекции для увеличения объема губ (650-1000$) липосакция для удаления жировых отложений (5000-10 000$) и увеличение груди (7600-10 000$).

Услуги стилиста 15 000$ Услуги востребованного стилиста могут стоить больших денег, минимум 12 000$, за помощь в подборе одежды и аксессуаров. К этому можно добавить, по крайней мере, еще 2500$ за проживание стилиста в отеле вместе со звездой. Лосьон

Профессиональный макияж около 6000$ Визажист из Лос-Анджелеса Jillian Dempsey для придания коже Кирстен фарфорового сияния использует шелковистую основу Giorgio Armani Luminous Silk foundation. Также Кирстен пользуется консилером Laura Mercier Secret Camouflage.

Уход за волосами около 6000$ Стоимость услуг лучших стилистов Голливуда достаточно дороги. Звезда фильма «Человек-паук» доверяет свои волосы стилисту из Нью-Йорка John Sahag. Для поддержания сияния

Гвинет является клиенткой Laurent Dufourg, которому принадлежат салоны Prive в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. Она также посещает Laurie Foley – колористку, работающую в нью-йоркском Bumble and Bumble, которая помогает ей справиться с вредными для волос последствиями частых окрашиваний. Среди продуктов по уходу за волосами она предпочитает питательную сыворотку для сияния волос Phyto Phytolisse Ultra Shine Smoothing Serum и кондиционер Terax Crema.

ИТОГО: более 50 000$ Средство для умывания Bergamot Wash от Sonya Dakar

222

украина

Hydrasoft Lotion от Sonya Dakar

Консилер Laura Mercier Secret Camouflage

До выхода в свет актриса посещает студию Jeanine Lobell, которая, как известно, и делает Гвинет макияж глаз smoky eyes. Гвинет обожает румяна Stila Convertible Color blush. Для съемок актрисы в фильме Duets визажист Tina Earnshaw использовала тональную основу YSL Touche Eclat Powder и тени Chanel Ombres Shadow вместе с черной подводкой Black YSL eye liner.

Услуги стилиста 12 500$ Гвинет регулярно попадает в список самых хорошо одетых звезд благодаря своему чувству стиля. Невозможно забыть ее платье холодного розового цвета в стиле Грейс Келли от Ralph Lauren, в котором она блистала во время церемонии Киноакадемии в 1999 году.

Уход за кожей 1200$

Тени Chanel Ombres Shadow

Чтобы поддерживать прекрасное состояние кожи, Гвинет использует свои любимые продукты линии Ellen Lange. Пилинг Clear Complexion Peels и лосьон MACROThera Am Moisturizing Lotion SPF 15 – одни из самых популярных средств в линии. Актриса не представляет себе процедуру ухода за кожей без очищающего средства Amla Purifying Cleanser от Tracie Martyn, которое очищает поры, предотвращает появление угревой сыпи и улучшает текстуру кожи, выравнивая тон с помощью содержащегося в продукте стабилизированного витамина С, полученного из аюрведического масла амла.

Тональная основа YSL Touche Eclat Powder

Дополнительные расходы на уход 8000$

Тренировки ̶ 15 000$

Лечение банками. Применяется в практике акупунктуры для борьбы с болью и стрессом. Отбеливание зубов. Стоимость услуги по отбеливанию цвета зубной эмали у голливудских дантистов составляет 1200-2500$.

Гвинет – преданная поклонница йоги. Заниматься она предпочитает в нью-йоркской школе «Дживамукти» – одно из направлений хатха-йоги. Стоимость персональной тренировки обычно составляет 120$ в час. Основа Giorgio Armani Luminous Silk foundation

Подводка Black YSL eye liner

Очищающее средство Amla Purifying Cleanser от Tracie Martyn

ИТОГО: более 60 000$ 223

украина


б юд ж е т

м од а к а к и с к ус с т в о

Деми Мур, 51 год Уход за волосами ̶ 6000$ Стилист из Лос-Анджелеса Enzo Angileri для волос Деми предпочитает использовать увлажняющий крем Phyto 9 Hydrating Cream. Сама актриса также любит использовать крем Original Crema 4 итальянского производства марки Terax для придания объема волосам.

Профессиональный макияж ̶ 6000$ Популярный среди знаменитостей визажист Jo Strettell использует средство Skinlights для придания оттенка и сияния коже лица и тела. Звезда фильма «Ангелы Чарли» также любит пользоваться средствами из линии декоративной косметики от Bobbi Brown, особенно выделяет губную помаду Plum Berry Lip Color и компактный шиммер Pink Shimmer Brick Compact.

Уход за кожей и пластическая хирургия ̶ около 60 000$ Деми отрицает слухи о том, что она обращалась за помощью к пластическим хирургам. По словам доктора Krieger, звезды в возрасте за 40 продолжают прибегать к тем же процедурам, что и их 30-летние коллеги. Женщины в возрасте после 40 лет часто прибегают к блефаропластике (4500-12 000$).

Тренировки и персональный тренер 25 000$ в год Ежедневно Деми тренируется в течение двух часов, ее программа может включать любой вид спорта, от прогулок на горном велосипеде до каякинга в океанских водах и катания на лыжах. Кроме этого, актриса придерживается строгого вегетарианского рациона. The Sports Club / LA в Беверли-Хиллз – это модное место в Лос-Анджелесе, куда приходят заниматься спортом, а также на SPA процедуры. Стоимость персональных тренировок здесь составляет 100-150$ в час, но зачастую знаменитости предпочитают заплатить больше за визит тренера непосредственно к ним домой.

Губная помада Plum Berry Lip Color от Bobbi Brown

Kомпактный шиммер Pink Shimmer Brick Compact от Bobbi Brown

Дополнительные расходы на уход 6500$ (в год) Восковая депиляция. Известно, что Деми в свое время посещала салон Completely Bare, расположенный на Пятой авеню в Нью-Йорке. Стоимость процедуры полного ухода составляет 130$. Уход за лицом. Деми является поклонницей Bliss Spa в Нью-Йорке. Особенно она любит пилинг для тела из смеси моркови с кунжутом (160$) вместе с травяным обертыванием и кислородными процедурами для кожи лица (250$).

Услуги стилиста 12 000$ Деми отличается своим собственным вкусом в подборе гардероба. Но для торжественного появления на красной ковровой дорожке каждая актриса прибегает к услугам профессионального стилиста, чтобы быть абсолютно уверенной в том, что в этот вечер она выглядит превосходно.

ИТОГО: более 115 000$ Иллюстрация: Shira Barzilay

224

украина

Фото Тогрул Мамедов, Гaбаля


Хиты

Весенний призыв

В новых красках Своей новой декоративной коллекцией Serge Lutens напоминает нам о двух главных видах макияжа: «абсолютная скромность» и «абсолютная дерзость» и, как результат, легкие средства для создания натурального образа наряду с профессиональной косметикой для воплощения эффектного вида. В весенней авторской make upколлекции есть все для достижения того или иного желаемого результата.

К новому сезону косметические бренды подготовились основательно. Наша задача ― попробовать все и выбрать лучшее.

Сады цветут! Еще больше! Только для джентльменов

Этот аромат можно носить независимо от сезона, времени суток и повода. В нем есть одна особенность: если от вас пахнет Gentlemen Only Casual Chic, вы ― настоящий джентльмен, даже если в данный момент на вас не костюм, а всего лишь джинсы и свитшот. Благодаря особому трио пряностей (кардамон, имбирь и можжевельник), парфюм, с одной стороны, шикарен, с другой же, элегантно спокоен.

Солнце в зените

Правила обольщения

Ange ou Démon Le Parfum ― это рассказанная по-новому история любви и обольщения. В ней есть место и романтике, и невероятным страстям. Шлейф аромата заставляет биться учащенно сердце мужчины, который находится рядом с вами. А тем, кто готов усилить действие парфюмерных чар, стоит попробовать Accord Illicite. Нанесите LeParfum на обнаженное тело или на точки биения пульса, когда вы одеты, а поверх аромата нанесите каплю Accord Illicite на заднюю часть шеи и область декольте.

Страсти какие!

Роскошная цветочная композиция Sunshine Woman, созданная под руководством креативного директора Amouage Крситофера Чонга и помещенная в традиционный хрустальный флакон с белым колпачком, украшенным кристаллом Swarovski, с первых нот напомнит о беззаботности лета и тем самым словно приблизит его наступление.

Новая ольфакторная композиция аромата L'Acquarossa elixir от FENDI вряд ли оставит кого-то равнодушным. В ней перемешались аккорды и ноты, которые принято ассоциировать исключительно со страстью: сицилийский апельсин, тубероза, мускус, сандаловое дерево… Чувственность парфюма подчеркивает и глубокий цвет упаковки.

226

украина

Обновленный формат аромата Fan di FENDI Pour Homme – это четко выверенный баланс между мужественностью и элегантностью. С одной стороны, в нем соблюдены все традиции бренда, с другой – аромат буквально бросает вам вызов своей энергией и свежестью. Интересно, что впервые парфюм выпущен в не совсем привычных флаконах объемом 150 мл.

Попали в тон За гладкость, ровную поверхность и идеальный оттенок кожи этой весной отвечает пудра из новой линейки Diorskin Nude Air. Ее текстура настолько невесома, будто создана из чистого воздуха. Пудра легко наносится, скрывает недостатки и абсолютно не ощущается на коже.

227

украина

Неспешно прогуляться по цветущему весеннему саду, пусть даже в собственном воображении, приглашает новая декоративная коллекция Garden Escape от Clarins ― cвежая, яркая, переходящая от пастельных розовых к насыщенным коралловым оттенкам, а от теплых древесных ― к сочным зеленым. Все средства созданы специально для того, чтобы гармонично дополнить сияющий тон кожи и подчеркнуть красоту глаз, нежный блеск губ. Например, эти бальзамы с тающей текстурой и ароматом сладостей. Они дарят губам интенсивное увлажнение и визуально увеличивает их объем.


Хиты

В легкой дымке MISS DIOR HAIR MIST ― завершающий штрих в создании вашего образа. Он защитит волосы от агрессивного воздействия окружающей среды, подарит им мягкость и дополнительное сияние. А его нежный, чувственный, едва уловимый аромат с нотами цветов и фруктов, словно невидимая вуаль, будет сопровождать вас повсюду.

Рай на земле Женщина в стиле Roberto Cavalli Paradiso ― оптимистична и жизнерадостна. Она берет от жизни все и отлично понимает, что стиль и гламур – это не столько внешняя оболочка, сколько незаменимая часть жизни. Таков и ее аромат. Roberto Cavalli Paradiso ― парфюмерное отражение жизнерадостности, он буквально излучает удовольствие и счастье и учит наслаждаться каждым моментом, пользуясь всеми доступными жизненными удовольствиями!

Для нее и для него Для нее ― гурманский цветочный с нотами пиона, красного яблока и пачулей, для него ― древесный фужерный с лаймом, базиликом и ветивером. Пара новых ароматов L’EAU KENZO INTENSE составят вам компанию в путешествии к морским берегам, правда, лишь в том случае, если это путешествие можно назвать романическим. Ноты этих парфюмов способны разжечь чувственность и спровоцировать непреодолимое притяжение между мужчиной и женщиной.

в Розовом цвете По словам Оливье Эшодмезона, креативного директора Guerlain, все женщины, независимо от возраста, мечтают об ангельском личике. И для создания такого образа он предлагает брать пример с Натальи Водяновой и использовать средства из новой make-up коллекции бренда. В ней есть все для вашей красоты и безупречного макияжа. Этой весной Guerlain берет курс на нежность и мягкость, которых порой нам так не хватает…

Достойный выбор Éclat d’Arpège Pour Homme можно с легкостью причислить к классическим ароматам: он воодушевляет и несет в себе историю модного Дома Lanvin.Чтобы разработать подобный древесный коктейль, парфюмер Соня Констант тщательно подбирала компоненты: «Я начала с мужественной гармонии кедра и ноты амброфикс, а насыщенные аккорды укротила мягкостью прозрачного мускуса и сандала... Я хотела, чтобы аромат производил яркое впечатление с первого же мгновения». Что ж, у Сони действительно все получилось.

Ночной дозор Сыворотка Cellular Night Elixir от La Colline активно работает над красотой кожи в ночное время, одновременно выполняя сразу четыре важные функции: восстанавливает, успокаивает, укрепляет и усиливает защитные функции. С ним за состояние вашей кожи утром (да и вообще) можно не переживать.

228

украина

229

украина


Мастер

У р о к и Б о бб и О

сновательница профессиональной косметики Bobbi  Brown Cosmetics Бобби Браун поведала Nargis о собственных правилах жизни, секретах нанесения идеального макияжа и о своей любви делать подарки…

«Идеальный макияж — тот, в котором вы чувствуете себя красивой и уверенной» 230

украина

И н т е р в ь ю Л ейла И манова  Ф о т о А рхив B obbi   B rown C osm e tics

231

украина


Мастер

Как зародился у Вас интерес к косметике? Это произошло в детстве, когда я однажды открыла мамину косметичку. Моя мама всегда интриговала и вдохновляла меня своим роскошным внешним видом и своими ритуалами наведения красоты. Она же поддержала меня, когда я стояла перед выбором профессии, убедив, что работа должна быть увлечением, страстью на всю жизнь. Тогда я и поступила на курсы по изучению театрального грима в бостонский колледж Emerson, а получив диплом, отправилась в Нью-Йорк, чтобы стать профессиональным визажистом... Какое средство, выпущенное компанией Bobbi Brown Cosmetics, Ваше любимое? И как его наносить? Консилер — обязательный предмет в моей косметичке, я не представляю жизни без него. При правильном использовании он творит чудеса: вы выглядите свежей, отдохнувшей, даже если спали всего несколько часов. Средство можно наносить пальцами или специальной кистью Сoncealer Brush, плоская форма которой позволяет равномерно распределить его на область под глазами. Оттенок консилера должен быть на один или два тона светлее вашего основного тонального средства: тем самым взгляд визуально станет более открытым. Каков он — идеальный макияж? Идеальный макияж — тот, в котором вы чувствуете себя красивой и уверенной. Например, я часто делаю макияж на ходу, но, чтобы выглядеть потрясающе, мне нужно всего несколько средств: консилер Сreamy Сoncealer, который скроет следы усталости и темные круги под глазами; тональный карандаш Skin Foundation Stick — для мгновенного выравнивания тона; универсальные кремовые румяна Pot Rouge, которые я использую и как помаду, и как румяна; и моя любимая тушь Smokey Eye Mascara, способная подчеркнуть выразительность взгляда. В вечернем макияже люблю подчеркивать глаза, поэтому наношу гелевую подводку Long-Wear Gel Eyeliner и несколько слоев туши — разных формул, для большего эффекта. В Ваших коллекциях редко встречаются кричаще-яркие оттенки. С чем это связано? По-моему, естественный макияж в натуральной гамме цветов актуален во все времена и к лицу каждой девушке. Главное — найти

оттенки и текстуры, подходящие именно к вашему лицу. Секрет выбора оттенков очень прост: они должны быть одного подтона. Например, тени для век, повторяющие натуральный цвет ваших глаз, или помада, которая сливается с оттенком ваших губ. Благодаря этим хитростям вы будете выглядеть так, словно вы вообще без макияжа, но при этом подчеркнете свою природную красоту. Если выбранный оттенок смотрится очень бледно и серо — значит, он для вас чересчур светлый. Если оттенок получился грязноватым — значит, слишком темный. Как визажист я люблю экспериментировать с цветом. Стараюсь интегрировать яркие цвета в свои коллекции, но с тем, чтобы их легко было использовать в ежедневном макияже. Безусловно, я разрабатываю образы для модных показов и съемок, но моя первоочередная задача — создавать косметику для обычных девушек, чтобы они могли применить «подиумный» образ в повседневной жизни, подчеркивая свой индивидуальный стиль.

Книга Pretty Powerful, Бобби Браун

Вы написали восемь книг. Какую цель преследовали? Откуда черпаете вдохновение? Основная составляющая философии Bobbi Brown Cosmetics — обучение. Я всегда старалась быть не просто визажистом, но и учителем для своей команды, с которой работаю на показах, или для обычных женщин посредством специального сервиса — уроков макияжа, на которых визажисты обучают клиентов технике и тонкостям макияжного искусства. Книги позволяют мне делиться с девушками всего мира секретами и правилами макияжа,

232

украина

к которым я пришла в результате многолетней работы в индустрии красоты. Мне важно донести до каждой из них идею того, как важно любить себя и оставаться собой. А макияж — инструмент, позволяющий выглядеть еще более красивой и уверенной в себе. Как происходило создание последней Вашей коллекции? Мне нравится дарить косметику. Особенно люблю дарить палетки, в которых собраны разные оттенки и текстуры для макияжа губ и глаз: в этом случае не надо переживать, угодили ли вы с подарком, так как широкая гамма оттенков позволит обладательнице кожи любого типа и цвета поэкспериментировать с макияжем. Уверена, палетки и наборы доставят удовольствие даже самой капризной подруге! Вы постоянно работаете со знаменитостями. Работа с кем из них запомнилась больше всего? И как Вы оцениваете сотрудничество с Кейт Аптон? Я всегда в поисках новых лиц, сильных женщин, которые могли бы представлять мой бренд. Увидев Кейт на обложке Vogue в прошлом году, я сразу же захотела с ней встретиться. А пообщавшись, поняла, насколько этот человек близок мне по духу, энергетике, своему отношению к жизни. От нее веет позитивной энергией, она точно знает, чего хочет, и живет согласно своим принципам. Кейт любит жизнь и полностью соответствует философии бренда. Вы не только успешный визажист, но еще и многогранная бизнес-леди. Вы добились всего, чего только может пожелать женщина. Есть еще несбывшиеся желания? В начале своей карьеры, когда я выпустила всего несколько оттенков помады, я и не подозревала, чем это обернется. Я бы ��ичего не стала менять в своей жизни и горжусь тем, что у меня есть сегодня. Для меня самое важное — это моя семья: муж и трое сыновей. В работе и дома стараюсь ко всему относиться проще. Мне удается все совмещать: у меня успешный бизнес, счастливый брак и замечательные сыновья. Если вы точно знаете, чего хотите и что для вас важнее, вы будете принимать правильные решения. Я всегда умела расставлять приоритеты. Семья — первостепенна, все остальное я делаю во имя ее благополучия. —

1

2

Два в одном

1

Тени для век Cool Eye Palette

2  Палетка для макияжа губ и глаз

Mini Lip & Eye Palette 3  Дорожный набор кистей для макияжа 4  Блески для губ Lip Gloss Trio 5  Палитра для макияжа губ и глаз Deluxe Lip & Eye Palette 6 Пудра, придающая свечение Shimmer Brick 7  Бобби Браун и Кейт Аптон

6

3

5

233

украина

74


A r t o f M a k e - up

Радужные перспективы

К ак создат ь образ , способн ы й в ы делит ь вас из праздной толп ы .

т е к с т А фет ба г ирова  и л л ю с т р а ц и я C h e ls e y C onro y

Райская пташка На показах нью-йоркской Недели моды в центре внимания были глаза моделей. Но настоящими полотнами в руках художников стали лица моделей на шоу Manish Arora. Ресницы из перьев сумасшедших оттенков, разноцветная подводка на веках, стразы на щеках, с виду массивные, но при этом легкие, как пух, серьги и ободки в крупных цветах... Все это буйство красок создавало ощущение, что это не модели шествуют по подиуму, а райские птицы порхают с тропического цветка на цветок.

Шик, блеск! На показе Chanel визажисты не поскупились ни на цвета, ни на количество блесток и глиттера. Именно поэтому нам кажется, что образы с этого шоу как нельзя лучше могут вдохновить на создание яркого макияжа. Веки моделей на показе были покрыты серебряными тенями с влажным финишем, а уголки глаз — выделены яркими широкими стрелками красных, оранжевых, салатовых и розовых оттенков.

В голубом тумане

В

преддверии весны все мы ждем… Ждем, что нам откроются новые горизонты. Ждем волшебных перспектив и распахнутых настежь дверей в новую, счастливую жизнь. Ждем настоящей любви... В предвкушении все мы становимся детьми и, какими бы циничными ни сделала нас жизнь, с замиранием

На показе Giles команда парикмахеров Toni & Guy создала на головах моделей некое подобие шлемов из волос, а визажист Lucia Pieroni дополнила эти образы интересным решением макияжа глаз: верхние веки покрыла тенями насыщенного серого цвета, а нижние выделила ярко-синей подводкой.

сердца искренне ждем чуда. Наверное, именно поэтому нам хочется встретить весну нарядными, яркими, сверкающими, программируя тем самым себя и весь окружающий мир на новый, волшебный лад. С блеском перевернуть страницу нам, как всегда, помогут модные дизайнеры, с чьих показов мы и позаимствуем идеи макияжа.

234

украина

235

украина


A r t o f M a k e - up

ет!

Да будет цв

За нами не заржавеет!

Тонкая красная линия

Если вы не решаетесь на странный, необычный макияж глаз с обилием блеска, не отчаивайтесь — вы все еще можете попасть на гребень модной волны. Достаточно взять пример с моделей Issey Miyake. Визажисты MAC создали для модного дома невероятно интересные и вместе с тем лаконичные образы при помощи кремовых теней в тоне ржавого золота. Достаточно подвести этим благородным оттенком внутренние уголки глаз и нижние веки, и — вуаля! — вы готовы!

Не плачь, девчонка! Если вы не боитесь рисковать и хотите создать образ милой невинной девочки со слегка заплаканными глазами, этот тренд придется вам по вкусу. На показе Jonathan Saunders парикмахер Luke Hersheson создал прически, вдохновленные гладкостью искусственных волос манекенов, а модный визажист Lucia Pieroni выделила глаза моделей бледно-розовой дымкой теней и растушевала на их губах помаду ягодного оттенка. В таком образе вам точно будут обеспечены внимание и забота сильного пола.

Я—ворона Для любительниц страшных сказок и готики дизайнеры тоже коечто приготовили. На показе Alexander MсQUEEN визажист шоу Pat McGrath создал мистические образы, выделив глаза моделей... перьями: длинные, черные, напоминающие вороньи, перья были вклеены в ресницы и брови девушек, а лица подсвечены серебристым хайлайтером — ради большей таинственности.

236

украина

Довольно необычным кажется нам и макияж на шоу MA — вернее, практически полное его отсутствие. Визажисты отвлекли внимание от лиц моделей, выкрасив часть волос и лба в яркокрасный цвет. По одной тонкой красной полоске красовалось также на запястьях и мизинцах девушек. Странно? Да. Артистично? Вне всякого сомнения!

Этюд в синих тонах На показе Edeline Lee визажисты создали образы, по их собственным словам, на стыке гламура и гранжа. Они выделили брови моделей, продолжив их ярко-синими «архитектурными» линиями. Такая красочная игра в геометрию позволяет сделать черты лица более четкими, а взгляд — более открытым.

Карандаши к бою! Пришло время открыть в себе художника. В этом вас с радостью поддержат визажисты модных домов, среди которых самый впечатляющий результат — у Zac Posen. Вооружившись лайнером и дав волю фантазии, мы после парочки тренировок сможем легко повторить примеры шоу Zac Posen или придумать что-то свое. Подкрепить полученный графический результат нам поможет матовая красная помада и несколько черных «невидимок».

237

украина


парфюмер

В 200 7 году отлич французское ило пра степен Сержа Люте вительство на выс ь ю Com искусс тв и и mandeur О шей рден зящной словесн а ости

Серж Лютен А л х имик парфюмерии

Верхние ноты: эксцентричность и новаторство; средние ноты: филигранность и нонконформизм; нижние ноты: загадочность и  таинственность. Если бы человеческая личность могла воплотиться в духах, то наверное в такой гамме раскрылся бы характер величайшего парфюмера современности, повелителя «летучего царства запахов» Сержа Лютена. Индустрия красоты в его руках стала способом самовыражения. Духи Лютена — это квинтэссенция его душевных вибраций. «Жидкий пленник в хрустальных стенах» (духи по Шекспиру) был выпущен им на волю, чтобы завораживать и властвовать…

И н т е р в ь ю Л ейла И манова

Cерж Лютен подбирает ингредиенты для очередной парфюмерной композиции

238

украина

239

украина

ф о т о P atric e N ag e l


парфюмер

«Кроме как быть самим собой, мне ничего больше не остается в этой профессии с ее инцестуальными связями, где все копируют всех, чтобы не сомневаться, что они не ошиблись»

Какой путь Вам пришлось пройти, прежде чем Вы стали одним из величайших парфюмеров мира? Многие вещи накладывались друг на друга, взаимодополнялись. Начиная с Лилля, где в конце 1950 годов я делал женщинам прически, одевал их в смокинги, купленные на блошином рынке, и заканчивая Парижем, куда приехал, чтобы сотрудничать с глянцевыми журналами, стремился отказываться от стереотипов. В конце 1960-х ко мне обратилась компания Dior с просьбой разработать для них макияж. А через несколько лет я стал «самым знаменитым визажистом мира», открыв женщинам свободу самовыражения посредством декоративной косметики. Наше сотрудничество длилось до 1980 года, когда я подписал контракт с японской косметической фирмой Shiseido. Там создал многоликий образ, чтобы вывести эту марку на международный уровень, и поднял ее имидж до высот искусства, а не просто рекламы или массового потребления. В начале 1990-х годов у меня родилась идея создания духов с выраженным характером, в которых были бы узнаваемы ароматы составных элементов. Вот почему открытый мною Palais Royal-

Serge Lutens стал в авангарде того, что позже назвали «нишевой парфюмерией». Я вкладываю в духи собственную жизнь и все то, что делает их не только украшением, но и способом самоутверждения. Я создаю их, чтобы они защищали нас, и мы, благодаря им, чувствовали бы себя менее одинокими. Так появились на свет Boxeuses, Sarrasins, Tubéreuse Criminelle… Процесс создания аромата

Какие моменты в работе с Dior и Shiseido запомнились Вам больше всего? По сути, это были памятные моменты меня самого. Единственное, что меня интересовало, — это создание образов, красок. Я все делал сам, нередко у себя дома (например, цвета подбирал на собственной кухне с помощью кастрюль). Dior — представитель французского мира, где по-прежнему царит порядок и общество четко разделено на классы. Shiseido познакомила меня с новой культурой — японской. Марокко открыл для меня духи. Эти три культуры и сделали из скромного жителя Лилля, каковым я был, человека мира! Почему Вы решили уехать? Ваши первые впечатления от Марокко? Путешествие — это поиск частицы своего «я», затерявшейся где-то далеко, попытка понять свою сущность. Жизнь в Париже тогда стала поверхностной, и все случилось без конкретного решения, со мной и одно-

временно без меня. Подписав контракт с Домом Dior, я отправился на юг, в Марсель. Прогуливаясь возле порта, увидел корабль Le Massilia, на котором спустя уже несколько часов я отбыл в Марокко. Я скучал и, глядя на волны, ощущал неопределенность… Когда корабль прибыл в Касабланку, шел сильный дождь, вызывая тоску. И в подавленном настроении я отправился в Марракеш. А там за невысокими сиреневыми горами вдруг проглянула полоска чистого неба, как будто кто-то наверху расстегнул гигантскую застежку-молнию. Так изменился мой взгляд на жизнь. Я на три месяца задержался в городе, к которому потом просто прир��с. Здесь повсюду царят улыбки, неподдельное желание дарить радость и настолько ощутима культура любви, что возвращаюсь сюда вновь и вновь. Ну и, наконец, в 1974 году я купил дом моей мечты в Медине. Я не собираюсь жить в нем, это — мой ответный дар стране за все то, что она мне дала.

Вход в лабораторию мастера

Не считаете ли Вы, что духи стоят на высшей ступени в индустрии красоты? Если рассматривать их с позиций сегодняшнего дня, когда духи присутствуют повсюду и используются в качестве продукции для привлечения клиентов, возможно, однажды они исчезнут из этой индустрии, потому что быть на кого-то похожим совершенно неинтересно. Свечи, дезодоранты, искусственные дубликаты оригинальных духов... Как Вам удается сохранить стимул к работе при таком количестве копий? Все это не духи, а псевдопарфюмерия. Существует три благородных основы духов: спирт, который особенно ярко ощущается при нанесении на кожу, воск, обладающий более мягкими свойствами и создающий

240

украина

241

украина


парфюмер

Восточные прян

ости, европейск ая элегантность, страсть и тал ант — рецепт любого из парфюмов от  Лютена

тени, и масла, имеющие, к сожалению, чересчур жирную текстуру. Потому косметическое молочко, свечи, аэрозоли… в конце концов искажают образ парфюма. Когда речь идет о запахах, хочется вдыхать что-нибудь настоящее. Кроме как быть самим собой, мне ничего больше не остается в этой профессии с ее инцестуальными связями, где все копируют всех, чтобы не сомневаться, что они не ошиблись… Что нужно сделать, чтобы сохранить креативность маркетинга? Маркетинг ничего не создает. Он зондирует, ловит какие-то рассеянные в воздухе сигналы, обнаруживает их и захватывает долю рынка. Единственное и подлинное творение создано Богом — это жизнь с ее радостями и страданиями. Это случай.

Серж Лютен в саду своего дома в Марракеше

242

украина

Лаборатория Сержа Лютена

духи, картины — это одновременно и смерть, и возрождение.

религия черного, созданная, чтобы служить женщине и совершать священные таинства. Это траур, который надеваешь по чему-то одному, чтобы служить чему-то другому, тому, что любишь и что нас связывает.

Как происходит сам процесс создания не важно чего — косметики, фотографии или духов? Что в процессе творчества доставляет Вам наибольшее удовольствие? Творчество — это маленькая смерть, отказ от частицы самого себя. Вместе с тем это и возрождение, поскольку ты переходишь в какое-то другое состояние. Творчество — это движение, это одержимость. В крайнем случае оно становится ремеслом, но я считаю, что это неправильно. Лично я не состою ни в одном профсоюзе!

В одном из интервью Вы сказали, что нет ничего хуже ностальгии. Вы счастливы при своем нынешнем образе жизни? Я не задаю себе вопросов о счастье. Попасть в зависимость от своего имени — уже значит предать себя. Счастье — это не что-то единожды сооруженное, на чем можно почивать. Оно зарабатывается! Что касается ностальгии, то предаваться ей — пустая трата времени. Мой основной жизненный принцип — неотложность, и я постоянно ему следую.

Что служит для Вас источником вдохновения? Вдохновение рождается из-за нехватки чего-либо. В начале жизни мне не хватало женского участия, поэтому мне приходилось выдумывать женщину, вызывать ее в своем воображении! Именно женский образ заставляет меня дышать и творить, а значит выдыхать свою сущность.

Когда Вы думаете об ароматах, какие у Вас рождаются образы? Я думаю не о них, а о настроении. Мне нужно переложить на другой язык то, что я сам собой представляю. Ведь вряд ли Пикассо думал о своих картинах, когда писал их, правда? Творчество — это дар. Нужно пройти испытание действием, чтобы существовать. Одежда,

У всех Ваших моделей бледные лица и красные губы. Во всех Ваших работах присутствует черный цвет. Так выглядит Ваш идеал красоты? Это не идеал красоты. Я — черный и люблю только черное. Этот цвет, словно тень, всегда парит надо мной. Я вижу его везде. Я его приверженец, как и Chanel, и Saint Laurent. Это

Вас называют «гением парфюмерии», «величайшим носом мира». Как Вы относитесь к этой своей роли? Как тот, кто посредством отречения проживает то, что не могло реализоваться иначе и не является им самим. Могу сказать, что огромное количество представителей этой профессии проводит свою жизнь подобно

243

украина

«Единственное и подлинное творение создано Богом — это жизнь с ее радостями и страданиями»

Пиноккио, рассказывая ерунду, и мне не хотелось бы оказаться в одном списке с ними. Вы можете определить свое место в профессии? Я сделал профессией то, что таковой не является. Это вера. Я это выдумал. Пользуетесь ли Вы сами своими духами? Я создал их, и та, которой их посвятил, «носит» их для меня. Даже если мне и случается ими пользоваться — что, кстати, происходит редко,— то это скорее напоминает религиозное сияние, связывающее меня с женщиной, не отразив которую, не смогу жить. Это аура. —


Успеть за 60 минут! После напряженного дня только настоящ ая женщина , словно волшебница , может подготовиться к выходу за несколько секунд …

Ф о т о и с т и л ь K ikala S tudio


макияж и Волосы Lado Bokuchava Модель Elene Makharashvili @ Look Models Management Одежда Atelier Kikala


стиль жизни «Природа так обо всем позаботилась, что повсюду ты находишь, чему учиться»

Попасть в мишень

Об ъ е к т ж е л а н и я — к р ас о т а , з а к л ю ч е н н а я в п о да р о ч н у ю о б е р т к у…

И л л ю с т р а ц и я ma r iam k u t i d z e

Л е о н а р д о да В и н ч и


р е п о р та ж

Вот такие «вороны» кружат здесь над головами. Возле нашего отеля практически на каждом дереве обитает по семейству марабу. Эти птицы настолько велики, что запросто могут утащить небольшого барашка. Именно с этой картинки и началась моя Африка! Наши гиды долго шутливо посмеивались над нами — мы, действительно, вели себя как дети. Ну а как еще можно вести себя, оказавшись лицом к лицу с семейством столь милых жирафов?

Масаи прибыли вместе со своим домашним скотом на территорию Кении из Нильской долины около 500 лет назад

Около 15 часов в самолете, столько же по бездорожью на джипе, и моя мечта становится реальностью! Я в Африке! Вот-вот увижу первых обитателей континента. Ну а пока быстрое фото на память — не каждый день доводится оказаться на экваторе! текст и фото ALIKHAN

252

украина

253

украина


р е п о р та ж

Наконец-то добрались до нашей цели — деревни практически первобытного племени масаи. У нас весьма необычные планы: провести fashion-съемку с девушками этого племени. Благо, сын вождя племени оказался весьма дружелюбным. Недолгие переговоры, и нам разрешают провести... кастинг. А пока созывают всех девушек племени, у нас есть немного времени осмотреться по сторонам. Любимая фраза мужчин-масаи: «Акуна матата!» «Нет забот!» — каждые полчаса повторяют они. С этим трудно поспорить. Всю работу в племени делают женщины: пасут скот, готовят еду, заботятся о детях. Мужчины же практически весь день танцуют и поют. Танцы их больше напоминают соревнование по прыжкам в высоту: все выстраиваются в линию и стараются прыгнуть выше других. Так что день, и вправду, проходит «без забот».

Масаи красиво поют, но у всех их песен лишь две мелодии

Зебры — самые распространенные обитатели саванны. Проведя с ними бок о бок целую неделю, мы настолько привыкли к ним, что они еще долго мерещились нам по возвращении в Москву.

254

украина

255

украина


р е п о р та ж

Бабушки со своими внучатами. Бабушками масаи становятся рано — в 30 лет, ну а мамами соответственно — в 15. Это доставило нам немало проблем при выборе модели. Найти девушку, не обремененную заботами о куче детишек, было довольно трудно. Львы — самые давние соседи масаи. Сложно сказать, сколько столетий, а может, и тысячелетий делят они одну территорию. Если с масаи нам помогали договариваться наши гиды, то с этими товарищами в диалог вступать никто не хотел. Мода модой, а дикая природа живет по своим правилам. И мы в данном случае явно были слабым звеном. Фото это было сделано нами из окна джипа по дороге на съемку.

А вот и еще один обитатель саванны. Говорят, мы счастливчики, что наши пути пересеклись. Гепардов в наше время осталось так мало, что встретить их — большая удача. Еще большая удача — находиться внутри старого крепкого джипа при этой встрече. Мы же, чтобы делать съемку, были вынуждены из этого джипа выйти...

Выходить из машины в саванне категорически запрещено. Для туристов это чревато не только огромным штрафом, но и смертью... Понимая это, требуется немалое мужество, чтобы отойти от машины хотя бы на шаг. А мы провели на открытой местности практически весь день. Спасибо нашим вооруженным рейнджерам, которые охраняли нас во время одной из самых экстремальных съемок в моей жизни...

256

украина

257

украина


р е п о р та ж

Ну что же! Приступаем к работе. Наша модель впервые в своей жизни надевает туфли на каблуках. К нашему огромному удивлению, ей понадобилось не более пяти минут, чтобы привыкнуть к ним. Не верилось, что эта девушка, которая легко могла бы открывать показы в Милане, после съемки вернется к своему привычному занятию — пасти коров.

Вот такие вот «напоминалки» раскиданы по всей саванне. Несмотря на присутствие рейнджеров, чувствовать себя в безопасности не получалось. Как бы не пополнить эту «коллекцию» собой!

258

украина

259

украина


р е п о р та ж

Наша дружная команда после съемок. Я, как всегда, за кадром — такова участь фотографов. :) Делаем последний снимок и мчимся в машину. Слава Богу, все живы!

По дороге домой мы встретили эту слониху с недельным слоненком. Он еле поспевал за мамой. Несмотря на жуткую усталость, вся команда прилипает к окнам джипа. Ведь всего лишь 30 лет назад слоны в Кении были на грани вымирания. Удовлетворенно улыбаюсь: значит, есть у саванны будущее!

260

украина

261

украина


Ко н ц е п ц и я и ф о т о A L I K H A N П р о д ю с е р Ы Р адик А йжариков , Е в г ения П олякова С т и л ь А нна Бурмистрова Ма к и я ж М арина Р ой М о д е л и N ataana Enol e K aso e , Yvonn e S int e i Enol e K aso e

Платье DSQUARED2, браслет LV, туфли Manolo Blahnik


Костюм Larusmiani, клатч Dior, босоножки Jimmy Choo, очки — собственность стилиста

Платье Valentin Yudashkin, жакет Dior, клатч Christian Louboutin, колье Bebe, туфли Manolo Blahnik


Платье Diana von Furstenberg, сапоги Jimmy Choo, браслет BCBG by Max Azria

Платье Fornarina, колье BCBG by Max Azria, браслет LV


Икона стиля

Платье Jean Paul Gaultier

Костюм Valentin Yudashkin, кольца и кулоны Tom Binns, клатч Christian Louboutin

Платье Valentin Yudashkin, браслет Bebe, кольца Tom Binns, туфли Dior


Икона стиля

Платье Jean Paul Gaultier

Платье Vionnet, браслет Marc Cain, туфли Jimmy Choo


путешествие

А какое чудо – лебеди на Влтаве! Божественные создания, о которых сложено множество легенд и, конечно, — сказка великого Андерсена «Гадкий утенок». Это живая достопримечательность Праги — вот чем хочется поделиться с вами. Очень часто туристы интересуются: можно ли видеть этих птиц круглый год? И ответ на этот вопрос вы найдете здесь же. Кормление лебедей – любимое занятие тех, кто хочет оказаться наедине с природой, в компании гордых красавцев. Это доставит огромное удовольствие как взрослым, так и детям. Безусловно, полученный заряд положительных эмоций останется с вами на долгие годы. А что еще нас может обрадовать? Конечно же, шопинг! Шопоголики — вперед! Бежим на Парижскую!

Первая красавица Европы О Прага, ты — вина глоток! Стократ повторено и спето, Не потускнеет имя это, Как вздох любимой, как зарок. Ярослав Сейферт

Чешский писатель и журналист. Лауреат Нобелевской премии по литературе 1984 года

И вот она — Прага. Тесные улочки, домики, крытые красной черепицей, дорожки, мощеные камнем , неторопливость... Это «злата Прага», как называют ее сами чехи. Один из красивейших городов мира. Здесь всегда можно найти тихое кафе и посидеть в одиночестве или в большой компании. Населения в Праге меньше, чем за год приезжает сюда туристов. Это центр Европы. Пересечение славянского и германского миров. Мекка любителей пива. Родина Швейка. Столица богемского хрусталя. Город сотен башен. Памятник ЮНЕСКО. И все это – Прага!..

т е к с т Ч ин г из абдуллаев ф о т о пресс - материал ы

272

украина

Ничего себе, зрелище!.. По обе стороны этой улицы возвышаются здания, сочетающие разные стили градостроения. На первый взгляд они похожи: массивные эркеры, шикарные вестибюльные входы... Но отделка индивидуальна – в стиле модерн. Над порталами можно увидеть надпись: «Гость в дом — Бог в дом». Когда-то этот нищий квартал был самым густонаселенным районом города, где постоянно происходили драки и пожары. А теперь он превратился в пространство шопинга для искушенных и стал синонимом роскоши и блеска Праги. На Парижской улице, входящей в двадцатку самых дорогих улиц мира, мы увидим роскошные бутики, рестораны и кафе, дорогую одежду, модные аксессуары и ювелирные изделия. И кто сможет устоять перед соблазном воплотить свой каприз в реальность?

Собор Святого Вита — готический католический собор в Пражском Граде, местопребывание архиепископа Пражского. Возводился более 600 лет, строительство сооружения началось еще в 1344 году. Длина главного нефа составляет 124 метра, а высота Большой южной башни — 96,5 метра. Порталы кафедрального собора украшены множеством скульптур, а также каменных и бронзовых рельефов.

273

украина

Существует немало мнений по поводу лучших мест для кормления. Лебедей много везде, и у Карлова моста в частности. Но один из вариантов нравится большинству. У Музея Франца Кафки находится приятный спуск к реке Влтава. И там вы всегда встретите белых лебедей и, конечно же, уток и чаек.


В 1945 году в резу ль образовалась пустот тате сильной бомбежки а. несусветное совлад Пустоту облек в нечто елец соседнего дом а— Вацлав Гавел. Кст ат жизнь – с детства и, фактически всю до доме прожил прези середины 90-х, в этом дент Чехии

путешествие

м од а к а к и с к ус с т в о

Друзья, прощаясь с вами ненадолго, хочу сказать, что и вся Чехия невероятна, богата и разнообразна. Здесь вы встретите и скалистые горы, и виноградники, и прозрачные озера, и заливные луга. Сочетание этих божественных природных богатств и создает уникальный облик природы Чехии. Благодаря компактности страны можно увидеть самые разные ее красоты и посетить противоположные части буквально за несколько часов.

Вы думаете, Прага – это сплошная готика? Ошибаетесь. И тому подтверждение – Танцующий дом. Его название соответствует необычайной форме здания. Фактически в его силуэте вы можете увидеть пару — женщину и мужчину, танцующих вместе, держащихся за руки. И юбка дамы колышется в такт музыке. Но это еще не все. На крыше дома расположился французский ресторан La Perle de Prague с видом на красавицу Прагу. Словами это не описать. Поэтому смотрите на Танцующий дом моими глазами! «Прага никогда не отпустит тебя, у этой матушки те еще клешни. Вот если бы поджечь ее с обоих концов, на Вышеграде и на Градчанах, может быть, тогда мы и смогли бы отсюда вырваться». Эти слова принадлежат Францу Кафке.

Пражские куранты, или орлой, — средневековые башенные часы, установленные на южной стене башни Староместской ратуши на Староместской площади в Праге. Они показывают годы, месяцы, дни и часы, время восхода и захода Солнца и Луны, а также положение знаков Зодиака. Самые старые детали часов относятся к 1410 году.

Невероятной популярностью пользуется пеший и велосипедный туризм, а ландшафты дополняются живописными деревеньками и средневековыми замками. Причем заповедники и национальные парки Чехии занимают 12% от общей площади страны, и 30 % от этих территорий составляют леса, где водятся зайцы, куницы, сурки, кабаны, норки, бурые медведи, волки. В чешских лесах можно встретить соколов, фазанов, цапель, орлов и даже куропаток. Безусловно, великолепна ассоциирующаяся с Чехией река Влтава, которая многократно воспета в чешских песнях, описана в чешской поэзии и изображена на полотнах чешских художников. Ну что, вы уже в самолете?.. Счастливого пути! —

Пивная «У Флека», Nové Město, Křemencova 11. Возможно, этот пивной бар самый древний в мире – ему исполнилось больше 500 лет, здесь же открыт музей пива.

274

украина

Иллюстрация: О. Гадимов


интерьер

Кварти ра на  31 r ue Ca m bon в гостях у М адемуазел ь Коко

В

истории моды имя Коко Шанель навсегда останется символом величайшего успеха, известности и одновременно безграничного одиночества. Ее жизнь была полна неразгаданных секретов и тайн. Кто из почитателей ее творчества не мечтал оказаться в знаменитой квартире этой великой женщины? Нам удалось не только проникнуть в её апартаменты по адресу 31 rue Cambon в Париже, но и приоткрыть некоторые тайны внутреннего мира самой Мадемуазель Коко. Т е к с т О леся О кунева

Фото © CHANEL/O.S.

277

украина


интерьер

Г

абриэль Шанель проживала в шикарном отеле «Риц» (Ritz), а приобрести квартиру возле работы, расположенную напротив черного выхода из отеля рядом со знаменитым баром Hemingway и кулинарной школой Огюста Эскофье, было решено в 1935 году. С этого момента почти весь третий этаж с шестью большими окнами над фирменным бутиком в здании XVIII века был отведен под апартаменты, которые затем стали творческой студией, ателье, фирменным бутиком и центром мира Габриэль Шанель. На этаж ведет спиральная зеркальная лестница — неотъемлемая часть

декораций в многочисленных фильмах о жизни кутюрье. Сидя на пятой по счёту ступеньке сверху, сама Габриэль с волнением наблюдала за показами мод и могла видеть в отражении не только моделей, но и реакцию требовательной публики на свою новую коллекцию. В отличие от строгого и минималистского стиля, выбранного для линии одежды Дома Chanel, небольшая квартира в 50 кв. м обставлена с буржуазным изыском. Она больше напоминает склад сокровищ, привезенных из разных уголков земного шара. Это — отдельная вселенная, устроенная самой Коко и понятная только ей. 278

украина

В прихожей гостей встречают две венецианские статуи мавров в человеческий рост: одна из них приветствовала, а другая провожала приглашенных. По углам квартиры стоят хрустальные канделябры. В таких деталях интерьера Шанель черпала своё вдохновение. Так, одно из зеркал подсказало ей форму для флакона её духов: стилизованная солдатская фляга, закрытая прямоугольной пробкой с усечёнными углами. Стеганые подушки на бежевом бархатном диване вдохновили Коко на создание легендарной сумочки 2.55, которая и сегодня является предметом вожделения модниц всего мира. Каждая деталь антуража имела свое значение, напоминая Коко о людях, занимавших важное место в её жизни, и о её путешествиях. В числе таких памятных подарков рисунки Сальвадора Дали. Икона — единственная ценная вещь, которую Стравинскому удалось вывезти из России, и которую Шанель бережно хранила всю свою жизнь как память о великом композиторе. Мебель в квартире подобрана в восточном стиле. Вдоль стен стеллажи, заставленные книгами. Драгоценные портсигары, зажигалки и мунд­ штуки, полученные в дар от богатых и щедрых поклонников, огромное количество позолоченных шкатулок, многочисленные фигурки лошадей, верблюдов, кошек, обезьян и оленей… И каждой этой декоративной твари всегда было по паре, — Коко была суеверным человеком и боялась одиночества… Примечательна птичья клетка, украшенная изумрудами и бриллиантами, которая вдохновила Жан-Поля Гуда на знаменитую рекламную кампанию духов «Coco» с Ванессой Паради, посвистывающей на жердочке словно канарейка. Бронзовый лев, очевидно символизирующий знак зодиака Габриэль Шанель. А в пузе лягушки, удобно устроившейся на столике возле дивана, по легенде, до сих лежит хрустальная капля, сбитая пробкой из-под шампанского с шикарной люстры во время очередного веселого застолья. Если рассмотреть эту люстру повнимательнее, то сразу 279

украина


интерьер

станет заметно, что ее крючки — это фетиш-цифра 5, столь символичная для Дома моды, в самом верху люстры первая буква имени Габриэль — «G», а чуть пониже всем известный логотип Chanel. Роскошное зеркало из русского дворца в столовой вполне вероятно было приобретено Мадемуазель Коко в период её бурного романа с Великим князем Дмитрием Павловичем, кузеном царя Николая Второго. Различные символические предметы: колосья зерна и клевер, которые напоминали ей о детстве, проведенном в деревне; хрустальные шары, господствующие на журнальном столике в центре комнаты; карты Таро, раскинутые на её рабочем бюро, свидетельствуют о том, что Габриэль Шанель была более суеверной, чем набожной. Невозможно представить себе квартиру Мадемуазель Коко без китайских ширм, украшенных росписью причудливых райских птиц и её любимых камелий. Китайские ширмы 280

украина

м од а к а к и с к ус с т в о

дизайнер использовала не по их прямому назначению, а вместо обоев и дверей. По её мнению, двери были слишком уродливы и ограничивали пространство. Но существует и другая версия, по которой Коко маскировала двери, так как не любила, когда все гости расходились по домам, а она снова оставалась в одиночестве. Как ни странно, но спальни в этой квартире нет. Мадемуазель никогда не ночевала на рю Камбон, для этого она уходила в свои апартаменты в отеле «Риц». А по её возвращении каждое утро квартира должна была благоухать духами Chanel №5. Коко Шанель любила говорить: «Клиенты придут на запах». Возможно, в ваш следующий приезд в Париж и вы не устоите перед этим волшебным ароматом, который магической силой завлечет вас в это мифическое место, за ширмами которого спрятана маленькая вселенная великой женщины Габриэль Коко Шанель. —

Иллюстрация: К. Палфи

Нийя «Через тернии к звездам», реж. Ричард Викторов, Николай Викторов, 1980 год


ВКУСЫ

Легкое настроение Молодость и свежесть — девиз этой весны. Трендсеттеры столичной ресторанной жизни предлагают самые легкие сезонные блюда, которые могут претендовать на звание гастрономических шедевров.

Средиземноморская диета Поиск легких низкокалорийных блюд в меню среднестатистического ресторана — занятие утомительное и обычно ограничивается разделом салатов. А вот в «Икре» можно забыть о любых ограничениях: средиземноморская кухня с паназиатскими нотами — это морепродукты и яркие специи. Это укладывается в рамки любой модной диеты. Устрицы, икра и прекрасные тар-тары ― только вершина айсберга. Отличное решение на каждый день ― стейк из тунца с соусом татаки. В нем есть и все, что мы ждем от весны, только переведенное на гастрономический язык: свежая и хрустящая спаржа и ярко-зеленый горошек, пикантные маслины и грибы шиитаке. Океан витаминов — и без единой лишней калории. Икра, ул. О. Гончара, 67, (067) 300 8811

Здоровый эгоизм Сбежать с подружкой Конкуренция отлично мотивирует. Впрочем, соревнование с подругой в спортзале, когда на кону ― лучшая фигура и оплаченный проигравшей день в SPA, вполне допускает некоторые приятные отступления. А после очередного напряженного work out можно отправиться в любимый ресторан, чтобы закрыть «белковое окно». По крайней мере, именно такую версию стоит сообщить строгому тренеру. Впрочем, если это дегустация моцареллы на двоих в Vino e Cucina, то даже он не будет возражать. Здесь есть все виды этого молодого сыра. Минимум жира, максимум молочного белка ― идеальный продукт для поддержания фигуры без ограничений во вкусе. Для полной гастрономической картины тарелку можно дополнить деликатесными колбасами ― мортаделлой и брезаолой, и овощами ― маринованными цуккини, печеными перцами и базиликом. Vino e Cucina, ул. Артема, 82, (044) 486 7979

на все случаи жизни. Для салата с авокадо, томатами черри и яйцами пашот и легкой заправкой на основе трюфельного масла, шефповар своими руками коптит лосось. Бокал просекко или ламбруско дополнят безупречный баланс вкусов. a' la Citronelle, ул. Б. Хмельницкого, 23, (044) 499 3936

Идеальное свидание Не всегда хочется рассказывать подробно, почему именно сейчас тарелка пасты или оссобуко на столе неуместны. Выход есть: идеальное место для первых свиданий предполагает не только теплую душевную атмосферу, французскую кухню и небольшие столы — чтобы он точно дотянулся до вашей руки (и даже губ). Принимать приглашение стоит только в те рестораны, где, кроме прочего, есть полезные для фигуры блюда, которые не вызовут удивление спутника скромным размером порции. A' la Citronelle соответствует требованиям — и в меню этого ресторана есть совершенное блюдо 282

украина

Наградить себя за отличный результат долгой и упорной работы необходимо. И неважно, о чем идет речь: о наконец закрытой сделке или о наконец появившейся правильной цифре на весах. В такие дни хочется всего лучшего и сразу ― и не стоит отказывать себе в удовольствии: психологи считают, что такие яркие точки, отмечающие достижения, укрепляют силу воли ― и помогают достигать цели. Нежные паровые котлеты из судака прекрасно вписываются в концепт здорового питания, но в ряд с лучшими гастрономическими блюдами их ставит подача: вкусовую композицию дополняют спаржа, гребешок и креветка в сочетании с тонким соусом из белого вина. И завершающий штрих ― немного черной икры для контраста с нежными текстурами остальных ингредиентов. Кроме удовольствия от подарка себе, можно еще и узнать, что автором этого блюда является Николай Тищенко. Велюр, ул. Л. Толстого, 43, (044) 289 3432 283

украина


Автомобили

Полвека до мечты Quattroporte

― как магическое заклинание, здесь слышен звук фантастического 530-сильного битурбированного V8, перепад тональности при переключении передач, отрезвляющие порывы трамонтаны. Правда, слышны только нам ― потому как для итальянцев это просто «quattro porte» ― «четыре двери». Как можно назвать флагманский седан легендарной марки «четырехдверный»? Это шутка? Ни в коей мере. Это скорее вызов: компания, ведущая историю с 1914 года, свой первый седан построила в 1963 году и, назвав его Quattroporte, заявила ― да, мы сделали седан. Мы пошли на поводу у времени, но это будут самые лучшие «четыре двери» в истории автомобилестроения. Затем были удачные попытки и не очень, но похоже именно сейчас Maserati близка к цели как никогда ранее ― Quattroporte шестого поколения готов не только на равных спорить с Porsche Panamera или Jaguar XJ, он по многим параметрам превосходит северян. Пусть вас не смущает его внешняя схожесть с предыдущей генерацией ― достаточно поставить два автомобиля рядом, чтобы понять, насколько тонкая работа проведена дизайнерами и конструкторами Maserati. Новый Quattroporte, сохранив все характерные черты ― покатый нос, фирменную решетку радиатора, необычный силуэт ку284

зова, стал более утонченным, острым, поджарым (и, кстати, легким ― благодаря использованию алюминия новый седан практически на 100 кг легче предшественника). Изменилась оптика ― биксеноновые фары дополнились диодными секциями, полностью изменены задние фонари. Но если в дизайне можно говорить лишь об отточке, доведении уже оцененного публикой облика до совершенства, что вряд ли тянет на революцию, то остальные перемены в Quattroporte куда более кардинальны. Благодаря своей темпераментности и эмоциональности итальянцам удается делать самые красивые машины в мире, но те же качества мешают им конкурировать с немцами в педантичности и внимании к мелочам. Поэтому даже в Maserati порой прибегали к хитрости, создавая нарочито спортивные, эпатажные в окраске салоны ― что должно было привлечь покупателей не смотря ни на что. Так вот ― салон нового Quattroporte можно вообще покрасить в один тон, и он будет настолько же хорош. Пожалуй, это первый итальянский автомобиль, где эмоции не спорят с качеством, а интерьер не только спортивен и удобен, но и по-настоящему благороден. Салон стал просторнее, а благодаря горизонтальной вставке из дорогого дерева и использованию в отделке большого количества кожи вместо

украина

пластика создается ощущение, что места здесь стало минимум в полтора раза больше. Заднее сиденье может быть как в форме дивана для трех пассажиров, так и в виде двух отдельных кресел, тут установлены самые современные развлекательные системы (два 10,2-дюймовых дисплея с изменяющимся углом наклона, причем пассажиры могут смотреть как одно и то же видео, так и трансляцию с разных источников, у каждого есть свой пульт и наушники), есть своя климатическая система, но все же не будем обманываться ― салон Quattroporte построен вокруг водительского места: это представительский седан, владелец которого предпочитает находиться за рулем, а не сзади. И если музыку флагманской серии 800 Bowers & Wilkins (акустическая система, которую использует знаменитая студия звукозаписи Abbey Road в Лондоне) слышно хорошо с любого места, то 8-дюймовый тач-скрин дисплей Maserati Touch Control ― это уже подарок исключительно «капитану»: теперь большинство функций управления автомобилем находится именно здесь ― удобно, технологично, современно.

Для своего флагмана Maserati предлагает мотор ― трехлитровый V6 мощностью 410 л. с. и упомянутый V8 объемом 3,8 л с арсеналом в 530 л. с. (по сути это один и тот же мотор, разница только в количестве цилиндров). Существует и комплектация с дизельным двигателем. Но внимание: полный привод доступен только с младшим мотором. Это даже не намек, а безапелляционное деление: вы за безопасность и предсказуемость? Берите V6 и 4х4. Хотите настоящих эмоций? Задний привод и V8 ― вот сочетание для настоящих мужчин. 4,7 с секунды до «сотни» и максимальная скорость 307 км/час ― это убедительно, как hole-in-one. Но самая страшная цифра ― 710 Нм крутящего момента. Этот показатель кажется списанным у электровоза ― это на 200 Нм больше, чем было у 4,7-литрового Quattroporte Sport GT S. Но и это еще не все: при такой ломовой тяге и невероятной мощности новый мотор практически на 20% экономичнее предыдущего. Это заслуга и самого двигателя с новыми турбинами и снизившейся массы автомобиля, но первую скрипку тут играет новая автоматическая коробка передач. Восьмидиапазонный автомат построен ZF, но его электронные мозги ― собственное изобретение Maserati. Работает коробка абсолютно адекватно, да и как иначе, если переключатель, находящийся слева от рычага, позволяет выбрать один из пяти (!) режимов работы ― Auto Normal, Auto Sport, Manual Normal, Manual Sport и I.C.E. mode. И как это ни удивительно, но Quattroporte даже в ручном «нормальном» и ручном «спортивном» ― это совершенно разные автомобили, не говоря уже об антагонистических характерах Auto Sport и экономичного и плавного I.C.E. mode. Но независимо от выбранного режима Maserati Quattroporte остается автомобилем для драйва ― с жестким кузовом, идеальной развесовкой по осям 50:50, спортивной подвеской, в разработке которой применены технические достижения Maserati и Ferrari, и ― самым красивым в мире звуком. Голос Quattroporte ― это легенда. Специальные пневматические клапаны в выхлопной системе в обычном режиме закрыты до 4200 об./мин ― очевидно, чтобы не смущать соседей по потоку в пробках. Но включение режима Sport и на низких оборотах дает волю голосовым связкам Quattroporte. Вам нравится внешность четырехдверного Maserati и сердце замирает от мысли о 510 «лошадях» под капотом, но все еще есть сомнения? Сядьте за руль, нажмите Sport, трогайтесь и слушайте. Все, дело сделано. —

285

украина


анонс

Весна с привилегиями

Врожденный порок/Inherent Vice (США) с 15 апреля комедийный детектив Режиссер: Пол Томас Андерсон В ролях: Хоакин Феникс, Оуэн Уилсон

Лучшее для души и тела

Каждый фильм Андерсона – кинематографическое произведение искусства, где любой кадр похож на картину. На этот раз действие развивается в Лос-Анджелесе в конце 60-х. Главный герой Ларри Спортелло, в исполнении Хоакина Феникса, трудится на почве частного сыска и сильно увлекается марихуаной. Неожиданно его находит бывшая подруга, но вскоре женщина исчезает вместе со своим новым богатым поклонником. Ларри начинает расследовать дело, конечно, под звуки фанка и аромат каннабиса.

Книги

Джонатан Троппер САМОЕ ВРЕМЯ ДЛЯ НОВОЙ ЖИЗНИ (Издательство Corpus) - Искусство меняться Это глубоко эмоциональный и смешной роман о том, каково это — становиться взрослым помимо своей воли. На этот раз Джонатан Троппер, автор бестселлера «Дальше живите сами», отлично описал историю друзей, которые десять лет назад, окончив университет, мечтали о будущем, а на пороге тридцатилетия поняли, что жизнь

складывается совсем не так, как они рассчитывали. Кто-то разводится, кто-то остался без работы, кто-то подсел на наркотики. Как выбраться из стольких передряг, как помочь другу и как помочь себе — вот вопросы, на которые наши герои должны найти ответы. Эта книга не только о любви, славе, пристрастии к наркотикам и похищении, она даже не о том, каково быть тридцатилетним.

Франсуа Армане, Элизабет Кин Бог в деталях. Иконы стиля: от Фрэнсиса

Скотта Фицджеральда до Мадонны (Издательство Corpus) - Модный альманах Чтобы описать облик и повадки века в рамках западной моды, были выбраны фотопортреты прославивших его звезд — от Марлен Дитрих до Хлое Севиньи, Скотта Фицджеральда и Дайаны Росс, от Пабло Пикассо и Патти Смит до Греты Гарбо, Майлса Дэвиса, Андре Бретона и Энди Уорхола. В итоге вышло изысканное дефиле писателей и артистов, ставших воплощением своего времени. Они рискнули выделиться из общего потока, нарушить законы перспективы, придумать новые точки отсчета, предвосхитив тем самым модные тенденции, которые, переиначив на свой лад, подхватит улица. В чем же дело?

Рич Девос Просто Рич (Манн, Иванов и Фербер) - История успеха Автор этой книги ― спикер, меценат, миллиардер и основатель одной из самой большой компании сетевого маркетинга. В своей книге он впервые рассказывает личную историю — от знакомства с будущим партнером и первых проектов и надежд до огромного успеха в бизнесе и покупки собственного баскетбольного клуба. Это захватывающая и вдохновляющая история успешного предпринимателя с доброй душой.

Эй Джей Джейкобс Дневники подопытного кролика (Манн, Иванов и Фербер) - Жизнь как эксперимент Автора бестселлеров «До смерти здоров» и «Год, прожитый по-библейски» любит ставить на собой самые неординарные эксперименты, помогая взглянуть на обыденные вещи по-новому. Месяц говорить только правду, отдать свою жизнь на аутсорсинг, отказаться от нерациональных решений – вот лишь маленькая часть смешных рассказов с глубоким смыслом.

Кино Мстители: Эра Альтрона/Avengers: Age of Ultron (США) с 22 апреля фантастический экшн Режиссер: Джосс Уидон В ролях: Роберт Дауни-мл., Скарлет Йоханссон Можно по-разному относиться к комиксам и фантастике, но когда в одном фильме собирается такой звездный состав, грешно лишать себя удовольствия насладиться этим зрелищем. Во второй части киносаги о супергероях харизматичные, но своенравные Мстители будут защищать человечество от Альтрона, искусственного интеллекта, который был создан для того, чтобы защищать Землю от любых угроз. Однако главной угрозой он посчитал своих творцов, людей. Теперь одна надежда на богов, мутантов и гениев.

286

украина

Мордекай/Mortdecai (США) с 21 марта криминальная комедия Режиссер: Девид Кепп В ролях: Джонни Депп, Гвинет Пэлтроу Интересно, если у нас шанс однажды увидеть Джонни Деппа в роли без грима? Очередной фильм – очередное перевоплощение! Светлые волосы и кокетливые усы превратили секс-символа в Чарльза Мордекая, обходительного арт-дельца и жулика по совместительству, который путешествует по всему миру и с помощью своего неотразимого обаяния пытается раздобыть украденную картину. Добавим сюда щепотку юмора, любовную линию с Гвинет Пэлтроу, хитрых британских разведчиков Юэна МакГрегора и Пола Беттани и – вуаля! – идеальный фильм весны готов! Безумный Макс: Дорога ярости/ Mad Max: Fury Road (Австралия) c 14 мая фантастический экшн Режиссер: Джордж Миллер В ролях: Том Харди, Шарлиз Терон

Зильc-Мария/Clouds Of Sils Maria (Франция) с 5 марта саркастичная драма Режиссер: Оливье Ассайас В ролях: Жюльет Бинош, Кристен Стюарт

В свое время роль Безумного Макса сделала звездой Мэла Гибсона. В римейке на эту же участь надеется Том Харди. С 1979 года сюжет ничуть не изменился. Макс Рокатански после отмщения за смерть жены и сына покинул ряды «Основного силового патруля» и уехал в глушь, где скитается в одиночестве, пока мир медленно катится к чертям впоследствии нефтяного кризиса и глобальной войны. Не имея ничего, кроме своей машины «Перехватчик», Максу предстоит научиться выжить в постапокалиптической пустоши.

Эта картина француза Оливье Ассайаса на Каннском кинофестивале 2014 была номинирована на Золотую пальмовую ветвь и получила несколько знаковых наград. В центре истории Мария Эндерс, которая в восемнадцать лет с успехом дебютировала в скандальной пьесе. Более двадцати лет спустя, на пике славы, Марию приглашают в Цюрих на церемонию вручения престижной награды от имени автора и режиссера, которому она обязана своим ранним признанием. Но неожиданная смерть последнего за несколько часов до церемонии погружает Марию в круговорот времени, прошлое, которое никогда не спит.

287

украина


Анонс

События 30 Seconds to Mars (рок) Киев, 06 апреля

Red Snapper (эйсид-джаз) Киев, 28 марта

Дворец Спорта 650-2500 грн.

клуб Atlas 250-400 грн

Группа с многомиллионной армией фанатов, покоряющая континенты и сердца, с завидной регулярностью посещает Украину, на этот раз в рамках Love+Lust Tour. Отличительная черта 30STM ― никаких секьюрити. Только музыка стала единственной невидимой гранью, которая сначала заключает зал в свои объятия, а потом создает эффект присутствия каждого слушателя в каждой композиции. Это магия вечно юных Джареда Лето и компании.

Отцы эйсид-джаза представят в Киеве свой новый альбом Hyena ― современный саундтрек к культовому сенегальскому фильму «Туки Буки» (Touki Bouki или «Путешествие Гиены») 1973 года. Но можно не вникать во все эти нюансы, ведь Red Snapper – это всегда взрыв эмоций, импровизации и музыка, которая проникает прямо в душу.

68th Festival de Cannes Канны, 13-24 мая Boulevard de la Croisette Каннский фестиваль – наиболее престижное событие в мире кино. За 10 дней Дворец фестивалей в Каннах посещают десятки тысяч селебритис, профессионалов и любителей кино со всего мира. Киносмотр на Лазурном берегу всегда готов принять новое. Все, что отличается от него, его обогащает, и именно поэтому этот фестиваль задает тренды и диктует моду.

Альберт, или высшая форма страсти Киев, 15 марта Национальная музыкальная академия Украины им П.И. Чайковского 90-290 грн В современной украинской литературе имя Юрия Андруховича значится на уровне живого классика. Спектакль «Альберт, или высшая форма страсти» создана по одноименному рассказу писателя. В центре действа ― история Альберта Вироземского, мошенника и вора. Чтобы избежать смертной казни, он согласился отдать душу дьяволу, но подписанное кровью соглашение почему-то не сработало. Автор лично прочитает свое произведение в сопровождении контрабаса и певицы Ульяны Горбачевский.

artparis 2015 Париж, 26-29 марта Grand Palais

Primavera Sound (фестиваль) Барселона, 28-30 мая ONUKA (синти-поп) 14 Марта, Сб.

open air в районе Diagonal Mar от 99 евро

Sentrum 240-600 грн

От Девида Боуи до Radiohead, от PJ Harvey до The Flaming Lips ― Primavera Sound традиционно становится открытием летнего фестивального сезона. Наряду с известными представителями брит-попа, у меломанов есть шанс увидеть не менее интересные начинающие коллективы и американских исполнителей, которые нечасто балуют Европу своим вниманием. Прекрасное место для ценителей альтернативной, экспериментальной музыки. Солнце, пляжи и музыка на любой вкус – разве не так выглядит рай?

Тот самый случай, когда хочется с гордостью сказать Made in Ukraine. Большой сольный концерт ONUKA ― это долгожданное событие. Появившись в 2013 году как результат совместной работы двух творческих единиц ― фронтмена The Maneken Евгения Филатова и экс-вокалистки Tomato Jaws Наты Жижченко, в 2014 коллектив выпустил дебютный альбом. Результат превзошел все ожидания меломанов: современные ритмы, умноженные на национальные мотивы ― это именно та музыка, за которой будущее.

рке в период Если будете в Нью-Йо забудьте , не с 8 марта по 7 июня священную , по ку ав ст заглянуть на вы Проходить она к. ор Бь творчеству певицы енного искусства. будет в Музее соврем 288

украина

Выставка современного искусства artparis в Париже проходит ежегодно и привлекает тысячи участников и десятки тысяч посетителей, как профессионалов, так и любителей уникального и прекрасного. Именно тут организуются интересные дуэты: художникам предлагается создать нечто в паре с приглашенным гостем, это может быть архитектор, дизайнер, модельер, музыкант, писатель, кулинар. Действительно экспериментальный арт!

Art Brussels 2015 Брюссель, 25-27 апреля Brussels Expo Интересна эта выставка тем, что там представлено, в основном, молодое искусство. Со всего мира в конце апреля в Брюссель съезжаются современные художники и почитатели современного искусства, интересующиеся новейшими веяниями и направлениями в оном. В этом году организаторы выставки Art Brussels 2015 добились титула международной художественной выставки и обещают задать планку еще выше.

36th Ukrainian Fashion Week Киев, 18-22 марта Мыстецкий арсенал Кто бы что ни говорил, но украинская мода развивается, эволюционирует и становится все ближе к понятию «искусство». Убедиться в этом можно будет на очередной Неделе моды, где покажут свои коллекции осень/ зима 2015-2016 более 50 украинских дизайнеров. Лицом UFW FW 2015-2016 стала известная украинская модель Наталья Пиро, которой за время своей карьеры удалось поработать на показах Valentino, Dolce & Gabbana, Ungaro и многих других.

289

украина


i n s ta g r a m

Много шума, или «50 оттенков серого» @thesocietyldn @robsessedthatters

@hmqueenrania

@aparmanan

Мировая премьера экранизации нашумевшего бестселлера «Пятьдесят оттенков серого» (Fifty Shades of Grey) авторства Эрики Джеймс, который уже успели перевести на 51 язык мира, состоялась в рамках 65-го Международного Берлинского фестиваля 11 февраля. Украинские зрители смогли посмотреть фильм уже на следующий день. Картина вызвала массу споров и откликов в прессе, которые не утихают до сих пор. Только ленивый не высказался по этому поводу. Тем не менее, одними из лидеров по предварительной продаже билетов в Европе стали Германия, Великобритания, Франция. В Берлине фильм представляли режиссер Сэм Тэйлор-Джонсон, автор книги Эрика Джеймс и исполнители главных ролей — Джейми Дорнан и Дакота Джонсон. В Украину они не приехали, но, несмотря на это, отечественный допремьерный показ собрал довольно много представителей столичного бомонда. Посмотреть на страстную любовь миллионера Кристиана Грея и студентки Анастейши пришли и Яна Клочкова, и Алена Шоптенко с Дмитрием Дикусаром, и Снежана Егорова с дочерью Анастасией, и Анна Седокова. Впечатлениями о просмотре украинские зрители делились с Катей Осадчей. —

@unicef

@unicef

Исполнители главных ролей, режиссер и автор книги

Джейми Дорнан и Дакота Джонсон

@unicef

Катя Осадчая, Снежана Егорова Анна Седакова c Дмитрием Монатиком

Алексей Залевский и Каролина Ашион

С

@unicef

ледуя за знаменитостями по страницам глянцевых изданий, мы видим красивую жизнь, наполненную беспрерывными премьерами, презентациями, концертами и модными показами. Красиво живут! Да, действительно очень красиво! Но многие из них всегда готовы пренебречь роскошью и уделить свое драгоценное время тем, кто нуждается в помощи. Пропаганда благотворительности и социальных акций по всему миру расширяет свои горизонты благодаря известным личностям, которые с радостью становятся послами Доброй воли некоммерческих организаций. Деятельность одной из них мы решили осветить в рубрике Instagram! Следим за @unicef и берем пример со звезд! —

т е к с т К Е Н У Л ь Н А Г И Е В А ф о т о пресс - материал ы

290

украина

Адриана Лима и Каролина Куркова

Выступление Simply Red

С юбилеем!

Швейцарская часовая мануфактура IWC Schaffhausen в рамках Международного салона высокого часового искусства (SIHH) в Женеве отпраздновала 75-летие своей легендарной часовой коллекции Portugieser. В юбилейном торжестве приняли участие около восьмисот известных гостей со всего мира, среди которых были также друзья марки IWC: звезды кинематографа Эмили Блант, Кристоф Вальц, Чжоу Сюнь, Марк Форстер и Мориц Бляйбтрой; известные спортсмены Льюис Хэмилтон, Нико Росберг и Луиш Фигу; супермодели Адриана Лима и Каролина Куркова, а также музыканты Алоэ Блэк, Ронан Китинг и Мик Хакнелл (Simply Red). Последний отвечал за музыкальное сопровождение вечера, тогда как Марко Темпест с помощью потрясающего мультимедийного шоу увлек гостей в бесконечные и неизведанные просторы Вселенной. —

Презентация новинок

291

украина

Ронан Китинг, Алоє Блек и другие гости Джейми Дорнан и Дакота Джонсон


Гороскоп

Звезды обещают... Эта весна заставит нас взглянуть на все иначе. К ак действовать в той или иной ситуации, на что обратить внимание, какие планы воплощ ать в жизнь, а от каких мыслей лучше отказаться? Расставляем приоритеты.

Рак  22 июня — 22 июля

Весы  24 сентября — 23 октября

Козерог  22 декабря — 20 января

Если Вы сосредоточены на семейном очаге, где разворачиваются судьбоносные события, это прекрасно, значит идете верным путем, силы умножатся, здоровье окрепнет. Заботьтесь о родных, морально поддерживайте благоверных, сейчас решается их карьерная судьба. А свой профессиональный Олимп вы уже взяли штурмом раньше, теперь почивайте на лаврах достижений и совершенствуйте деловое мастерство с помощью прогрессивных технологий.

Если вы желанны и любимы, настройте сердце на ответные вибрации, но не потакайте эгоистичным капризам, активизируйте дружеские чувства.Вы привыкли командовать парадом, но следует уважать чужое мнение, брать на вооружение советы, подсказки. Если избранники чем-то недовольны, адекватно отреагируйте, пойдите на уступки, ведь это серьезные союзники и надежные партнеры, а вместе вы способны горы перевернуть!

Козерогов ждет успешный фронт «перестройки». Где придется жить одновременно в двух плоскостях: утилизировать прошлое и заложить базу на будущее. Разрываясь между семьей и работой, отдайте предпочтение професиональной сфере, это путь прогресса. А зациклившись на семейных делах, сделаете фатальную ошибку. Будьте дипломатом, избегайте конфликтов, ваша миссия ― быть миротворцем. Если повезет влюбиться, высокое чувство должно вас поглотить, разрушить и возродить, изменив навсегда.

Телец  21 Апреля — 20 мая

Лев  23 июля — 23 августа

Скорпион  24 октября — 22 ноября

Водолей  21 января — 19 февраля

Держите руку на служебном пульсе, используя должностные полномочия с пользой для себя, экономно распределяя силы. У вас много рабочих обязательств, но трудоголизм не поощряется, подорвете здоровье. На благо дома можна с радостью поработать и создать красивое уютное гнездышко, где у многих намечается пополнение. Домашняя территория под благословенным покровом Небес, смело эскпериментируйте!

Вы сияете харизмой, публика от вас в восторге, готова боготворить! Чтобы удержаться на пике головокружительной популярности, не зацикливайтесь на карьерных амбициях, ведь можете затмить шефа! А это опасно! Придерживайтесь служебной суббординации, живите с коллективом в мире, согласии и будьте в курсе всех новостей. Интересуйтесь абсолютно всем, наполняйте разум мудростью, тренируйте ум. Амплуа всезнайки только укрепит авторитет.

Как удержаться на карьерном плаву? Профессионализм ― блестящий, высокие покровители ― есть, у шефа вы в фаворе. Но прагматичные конкуренты тоже на чеку и не дождутся как «подсидеть»… Боритесь подпольно, тихонько собирайте нужную информацию, компроматы, шпионьте, договаривайтесь с нужными людьми, этот рычаг влияния сработает стопроцентно. И ваша карьера не разрушится. Деньги экономьте, финансовые запасы нужны для больших покупок.

Личные амбиции зашкаливают, раздражение хлещет через край. Обуздайте воинственный пыл, укротите претензии. Благоверный холоден? Это иллюзия, просто его чувства глубоко спрятаны, а ведь ваш союз держится на духовных идеалах. Будете доказывать превосходство, посеете раздор, усугубив фатальную трещину. Браки вершатся на Небесах, нынешний партнер ― от Бога, это мегазвезда и вам ее сияние не затмить!

Не везет с деньгами? Счастье улыбнется в любви! Вы яркая самодостаточная личность, но «автономное» плавание судьбой запрещено. Это путь регресса. Определитесь с гармоничным спутником, полюбите его и создайте крепкий союз, отдав избраннику бразды правления. Это удачный трамплин в будущее, шанс самореализоваться. Стремитесь к благородству, играйте по честным правилам, умело демонстрируя самые лучшие черты. Прочь сомнения: вы созданы друг для друга!

Близнецы  21 мая — 21 июня Вы умны, влиятельны, кладезь знаний бездонный, но готовы с вдохновением учиться, расширять духовные горизонты ― аппетит приходит во время еды. И все же дышать полной грудью нельзя, вы ощущаете тотальную зависимость от брачных спутников, а это экзамен судьбы. Балансируйте, уступки должны иметь разумный предел, бойтесь перейти дозволенную черту. Жертвуя чем-то, требуйте взамен аналогичную лепту приложенных усилий.

Брошь-к улон Masriera, коллекция Art Nouveau

292

украина

Дева

24 августа — 23 сентября

Благотворительность должна проходить красной нитью через вашу жизнь. Творите добро, опекайте несчастных, подавайте милостыню бедным. Так велит Всевышний. Тогда и личные желания успешно реализуются. Будете богаты, обожаемы, востребованы в обществе. В семейных пенатах покажите себя образцовым хазяином, организатором при решении домашних проблем. Но вклад в домашний бюджет должен быть равноценным, без ущерба для себя.

Стрелец  23 ноября — 21 декабря Вы популярны! Имидж в социуме на высоте, демонстрация достижений и талантов идет полным ходом, вы как личность, духовно растете. Не расслабляйтесь, следует держать себя в ежовых рукавицах, чтобы не перейти нужную грань, тогда с пьедестала лидера вас никто не нокаутирует. Держитесь верных друзей, с которыми вас объединят духовные интересы, через них придет удача

Подвеска CarreraYCarrera, коллекция Manuel Carrera Limited Edition

Овен  21 марта — 20 апреля

т е к с т А строло г Л юбов ь Ш Е Х М А Т О В А

Рыбы  20 февраля — 20 марта Рыбы, ваш труд благословенный (от уборщицы до президента), не важно что выполняете. Рваться вверх на штурм карьерных высот не следует. Тут судьба выставила «предохранители». Основное задание ― расти по горизонтали, репертуар служебных полномочий и заданий у вас широкий. С вдохновением и любовью трудитесь, работодатели покровительствуют, не скупятся на зарплату, что еще обольше стимулирует производительность. И помните: чужие желания, интересы ― святая святых, не идите на поводу собственные капризов!

293

украина


Мы рекомендуем

Рестораны и клубы

Ресторан «Икра» ул. Олеся Гончара, 67 (067) 300 88 11

Citronelle ул. Богдана Хмельницького, 23 (044) 499 39 36

Ресторан «Велюр» ул. Льва Толстого, 43 (067) 440 44 77 (044) 289 34 32

Чайхона ESHAK ул. Красноармейская, 85/87 (044) 383 33 00

Шотландский Дом-ресторан Whisky Corner ул. Софиевская, 16/16 (044) 279 02 15

Ресторан «Три Вилки» ул. Владимирская, 76 (067) 501 05 05 (044) 289 45 59 Лаунж-ресторан «Тургенеф» ул. Большая Житомирская, 40 (050) 872 17 77 (044) 272 21 69 Ресторан «Ришелье» ул. Большая Васильковская (Красноармейская), 23а (044) 235 88 62 (098) 606 77 77 Лаунж-ресторан «Сейф» ул. Большая Васильковская (Красноармейская), 23а (098) 464 03 06 (044) 536 01 57

Ресторан-караоке «Москва» ул. Саксаганского, 120 (044) 221 00 55 Vino e cucina ул. Артема, 82 (044) 486 79 79 Odessa ул. Красноармейская, 114 (044) 238 84 13

INK ул. Богдана Хмельницкого, 17/52 (044) 224 50 65 Terrace ул. Воздвиженская, 60а,б (067) 242 90 03

Sauvage ул. Кутузова, 12б (044) 200 82 22

Двор Голосеевский & Karusel Club просп. Голосеевский, 87б (044) 259 00 01

Ресторан «Прага» просп. Академика Глушкова, 1 (044) 526 99 90

D*Lux ул. Грушевского, 3 (044) 200 90 09

Stefano’s Fine Food Factory ул. Владимирская, 4 (044) 279 11 21

Велнес и СПА-салоны Гран-При ул. Владимирская, 101 (044) 230 20 00 Excellent Spa ул. Льва Толстого, 9 (044) 500 70 74

Салоны красоты Aldo Coppola бул. Т. Шевченко/ ул. Пушкинская, 5-7/29 (044) 537 45 65 ул. Мечникова, 2 (044) 585 56 25 Plastilin ул. Лютеранская, 3 (097) 206 23 23 ул. Богдана Хмельницкого, 66 (096) 400 96 16 Roman Danylenko PerfectHair ул. Красноармейская,30 (044) 288 08 00 VT Salons ул. Гончара, 75 (044) 236 94 90 пер. Георгиевский, 5 (044) 238 27 97

Гостиницы Premier Palace Hotel бул. Т. Шевченко / ул. Пушкинская, 5-7/29 (044) 244 12 00 InterContinental Kyiv ул. Большая Житомирская, 2а (044) 219 19 19 Бутик-отель «Воздвиженский» ул. Воздвиженская, 60а,б (044) 531 99 00

Автосалоны Bentley бул. Леси Украинки, 23б (044) 492 16 08 Maserati Столичное Шоссе, 90 (044) 201 33 44

Авиация Авиакомпания «Аэростар» ул. Народного Ополчения, 26а (044) 490 92 32 Международный аэропорт Борисполь Киевская обл., г. Борисполь (044) 393 43 71

Консьерж Сервис Concierge Group ул. Фрунзе, 40 (044) 221 19 88


адреса

ALEXANDER WANG Sanahunt ул. Грушевского, 8/16 тел.: (044) 270 71 27 ANTONIO BERARDI Villa Gross ул. Пушкинская, 28/9 тел.: (044) 238 2363 APHERO BRIAN ATWOOD Sanahunt ул. Грушевского, 8/16 тел.: (044) 270 71 27 CASADEI Helen Marlen Mandarin ТЦ «Мандарин Плаза» ул. Бассейная, 6 тел.: (044) 591 16 37; Symbol Sophia ул. Владимирская, 20/1а тел.: (044) 238 69 27; Symbol Gorodetskogo ул. Городецкого, 6 тел.: (044) 279 38 51 CHARLOTTE OLYMPIA Sanahunt ул. Грушевского, 8/16 тел.: (044) 270 71 27 CHRISTIAN LOUBOUTIN Passage 15 Пассаж, ул. Крещатик, 15 тел.: (044) 591 26 08; Helen Marlen Mandarin ТЦ «Мандарин Плаза» ул. Бассейная, 6 тел.: (044) 591 16 37 COCCINELLE ул. Бассейная, 5а тел.: (044) 383 06 36 CHRISTIAN DIOR ул. М. Заньковецкой, 5/2 DOLCE&GABBANA ТЦ «Мандарин Плаза» ул. Бассейная, 4 тел.: (044) 459 46 06 FURLA ТЦ GULLIVER пл. Спортивная, 1а тел.: (067) 199 26 29 GIUSEPPE ZANOtti Sanahunt ул. Грушевского, 8/16 тел.: (044) 270 71 27 JIMMY CHOO Helen Marlen Accessori Пассаж, ул. Крещатик, 15 тел.: (044) 591 12 73; Sanahunt, ул. Грушевского, 8/16 тел.: (044) 270 71 27

LANVAN Sanahunt, ул. Грушевского, 8/16, тел.: (044) 270 71 27 MANOLO BLAHNIK Helen Marlen Accessori Пассаж, ул. Крещатик, 15 тел.: (044) 591 12 73;

ул. Красноармейская, 2 тел.: (044) 234 19 32; бутик DELUXE NOBLESSE ул. Красноармейская, 77 тел.: (044) 537 41 53 Boucheron бутик BASEL, ул. Саксаганского, 29 тел.: (044) 287 43 50

MARC CAIN ул. Богдана Хмельницкого, 32 Crivelli тел.: (044) 235 99 55 бутик NOBLESSE. WATCHES & JEWELLERY MAX MARA ул. Городецкого, 17/1 ул. Красноармейская, 25 тел.: (050) 361 60 60; тел.: (044) 287 27 37 бутик BASEL ул. Саксаганского, 29 OLYMPIA LE-TAN тел.: (044) 287 43 50; REED KRAKOFF галерея NOBLESSE, ROSANTICA ул. Красноармейская, 2 Sanahunt, тел.: (044) 234 19 32; ул. Грушевского, 8/16 бутик DELUXE NOBLESSE тел.: (044) 270 71 27 ул. Красноармейская, 77 тел.: (044) 537 41 53 SALVATORE FERRAGAMO Пассаж, ул. Крещатик, 15 DAMIANI тел.: (044) 591 26 12 бутик NOBLESSE. WATCHES & JEWELLERY VICTORIA BECKHAM ул. Городецкого, 17/1 Sanahunt, тел.: (050) 361 60 60; ул. Грушевского, 8/16 бутик DAMIANI тел.: (044) 270 71 27 ул. Красноармейская, 2 тел.: (044) 234 62 45; бутик BASEL КРАСОТА ул. Саксаганского, 29 тел.: (044) 287 43 50; AMOUAGE бутик BOBBI BROWN DELUXE NOBLESSE DIOR ул. Красноармейская, 77 GIVENCHY тел.: (044) 537 41 53 GUERLAIN KENZO Di.Go LANVIN бутик NOBLESSE. CLARINS WATCHES & JEWELLERY SERGE LUTENS ул. Городецкого, 17/1 ROBERTO CAVALLI тел.: (050) 361 60 60; cеть магазинов «Брокард» бутик BASEL ТЦ «Мандарин Плаза» ул. Саксаганского, 29 ул. Бассейная, 4 тел.: (044) 287 43 50; тел.: (044) 230 95 13, бутик DELUXE NOBLESSE (044) 230 95 14; ул. Красноармейская, 77 ТЦ «Олимпийский» тел.: (044) 537 41 53 Б. Васильковская, 72 тел.: (044) 206 83 61 PALMIERO бутик NOBLESSE. ЮВЕЛИРНЫЕ WATCHES & JEWELLERY УКРАШЕНИЯ ул. Городецкого, 17/1 тел.: (050) 361 60 60; И ЧАСЫ бутик DELUXE NOBLESSE ул. Красноармейская, 77 Jaeger-LeCoultre тел.: (044) 537 41 53 бутик BASEL ул. Саксаганского, 29 Pasquale Bruni тел.: (044) 287 43 50 бутик NOBLESSE. WATCHES & JEWELLERY Ulysse Nardin ул. Городецкого, 17/1 бутик NOBLESSE. тел.: (050) 361 60 60; WATCHES & JEWELLERY бутик DELUXE NOBLESSE ул. Городецкого, 17/1 ул. Красноармейская, 77 тел.: (050) 361 60 60; тел.: (044) 537 41 53; бутик BASEL бутик BASEL ул. Саксаганского, 29 ул. Саксаганского, 29 тел.: (044) 287 43 50; тел.: (044) 287 43 50 галерея NOBLESSE

Иллюстрация: О. Гадимов

МОДА



Nargis spring 2015