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學園路一號。之一 展望未來,北藝大「ARTS 藝術教學出版大系」將與本校教學創新與課程革新計畫配合, 發揮更多元的能動性,推出展現本校師生實踐特色的出版內容。 在校內師生研究與創作成果加值方面,出版大系將串連校內教師主持的課程、創作與 研究計畫,建構記錄、典藏與流通的網絡。未來,本校將推動跨系博士班課程平台,我們將 在這個架構下拓展教材與專題書系,並提昇博士生研究成果出版質量。累積豐富的實踐資 產,我們將持續推出優質出版品銘刻本校師生的創意與思維脈動。 在知識傳遞與藝術推廣的社會責任方面,出版大系也將放眼亞洲文化圈,引介來自不 同文化背景的典範,透過經典譯注、藝術普及叢書和數位閱覽網絡,在文化與知識快速流動 的時代,透過閱讀媒材的創新和雲端數位加值服務,推廣本校師生在藝術創作與當代思潮等 領域的實踐成果,為台灣社會注入藝術想像的新活力。

Contents 年度新書 社會參與藝術的十個關鍵概念…5 莫理哀《守財奴》…6 音樂美學:歷史與議題…7 琴曲名家故事…8 好攝影…9 西藏:雪域羅布…10 中西印度:從阿拉伯海到德干高原…10 世界遺產之旅系列叢書套書 1~20 冊…11 藝術評論(半年刊)…12

音樂領域 琵琶演奏詮釋新繹─經典文曲《塞上曲》〈思春〉…14 黑袍下的音樂宣言─李斯特神劇研究…14 蘇顯達的魔法琴緣 ‧ 真情台灣…15 孤獨靈魂的撞擊:繆思與超人…15 馬勒音樂中的世界觀意象…16 臺灣原住民音樂的後現代聆聽─媒體文化、詩學/政治學、文化意義…16 布瑞頓舞臺作品《教會比喻》三部曲的研究…17


國立臺北藝術大學 出版品簡介

根與路:臺灣北管與日本清樂的比較研究…17 南管樂語與曲唱理論建構〔專書、有聲資料〕…18 與天籟對飲:曹永坤音樂與音響文集…18 在東方 南管曲牌與門頭大韵…19 北管藝師 林水金的細曲藝術…19 音樂無界限:交織生命樂章的作曲家─賴德和…20 西藏音樂:追尋雪域中神聖與世俗的聲音…20

美術領域 藝徵期頤:張光賓先生百歲祝壽研討會文集…21 併用版畫─轉印篇…22 一種獨立論述…22 珂羅版工作營 2009…23 情感教育與美術創意訓練─ Q 點的創意…23 時代的印記:藍膜版畫…24 疲憊與等待之屋…24

戲劇領域 樂之樂…26 茫霧島嶼:臺灣戲劇三種…26 劇場與道場,觀眾與信眾─臺灣劇場與儀式論集…27 人民難道沒錯嗎?─《怒吼吧,中國!》.特列季亞科夫與梅耶荷德…27 現代戲劇敘事觀:建構與解構(新版)…28 身體技術作為工夫實踐:六○至九○年代臺灣現代劇場的修「身」…28 臺灣當代劇場的評論與詮釋…29 演員筆記 30 篇…29 新世代的法國戲劇導演:從史基亞瑞堤到波默拉…30 向不可能挑戰:法國戲劇導演安端.維德志 1970 年代…30 藝乘三部曲:覺性如何圓滿?…31 OM:泛唱作為藝乘…31 涵融與衍異─臺灣戲曲發展的觀察論述…32 戲曲論集:抒情與敘事的對話…32 尚派武戲香火─李柏君傳藝錄…32 線的詩性:以劇場服裝設計為介,尋找臺灣原住民編織工藝的另類美學…33

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Publications

劇場視覺設計情報…33 閱讀舞台設計大師…34 巨獸寶寶的排演基礎:國王不是神─陳湘琪…34 論翻譯劇之精神分裂症─以《等待狗頭》、《淡水小鎮》、《莎姆雷特》為例…35 潘之恆及其品劇觀研究…35 優劇場「溯計劃」的理念與實踐之研究…35

舞蹈領域 腳步:臺灣舞蹈教育再找路…37 主體的叩問:現代性.歷史.台灣當代舞蹈…37 舞動文化:沖繩竹富島的民族誌…38 「心 ‧ 中 ‧ 白」─身心探究之旅…38 與馬丁及美智老師的一堂芭蕾課 Vol.2[樂譜、CD]…39 現代舞技巧伴奏音樂範例…39

電影領域 S3D 立體電影短片《青空》製作全紀錄…40

文化資源 意義的追尋:族群、文化、語言教育…42 當代博物館展覽的敘事轉向…42 博物館與文化…43 建築技術官僚與殖民地經營 1895-1992…43 民俗/民族文化的蒐藏與博物館…44 建築維護史…44

特色出版 新銳:傳統與創新的藝遊…46 大師:跨領域 × 傳統 @TNUA…46 文化每天都是進行式…47 悠遊哲學之美的生命藝術家─辛意雲…47 枕頭計畫─ 34 位藝術家聯手打造夢的故事…48 2000 / 2003 / 2005 亞太藝術論壇 國際學術研討會論文集…48

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年度新書 為增進藝術專業之養成,及傳承重要藝術課程內涵, 我們於本年度開始著手國外重要藝術經典譯注,並開 發本校藝術教學教材系列──「講藝叢書」。透過持 續穩定的出版規劃,期能厚植藝術專業出版之基礎。

新書預告

表演藝術領導學 Leadership in the Performing Arts 作者── Tobie S. Stein 一位表演藝術領導者需要具備什麼?本書作者透過採訪的方式,加 上自身的學理背景,呈現了美國 11 位非營利性質的表演藝術團體 領導者的經營智慧,提供真實世界的實務經驗。(預計 2019 年出 版)


年度新書

Publications 經典 譯叢

社會參與藝術的十個關鍵概念 Education for Socially Engaged Arts: A Materials and Techniques Handbook 原著 保羅

‧ 埃爾格拉 Pablo Helguera Wu, Dai-Rong

譯者 吳岱融

國立臺北藝術大學藝術與人文教育研究所助理教授 Assistant Professor, Graduate Institute of Arts and Humanities Education, TNUA

 

蘇瑤華 Su, Yao-Hua 輔仁大學博物館學研究所助理教授 Assistant Professor, Graduate Institute of Museum Studies, FJU

2018/01 NTD 280 ISBN 978-986-05-4682-8 120 pp. | paper | 14.8x21 cm

「長期以來,社會實踐被市場取向的當代藝術視為不堪 一擊的對手:彷彿只是一個由社區/群中『自我感覺良 好』的實踐者們所書寫構築的世界,卻無視於『其類行 動主義』、『反形式主義』的立場,其實承襲了長久以 來的藝術傳統,並可透過視覺藝術與劇場的歷史方法批 判分析。埃爾格拉這本挑戰性十足的社會參與藝術入門 書,肯定為仍在廣闊社會領域中的漂流者,提供了一個 極具方向性的羅盤。」       ――克萊兒.畢莎普 (Claire Bishop)        紐約市立大學當代藝術與展覽歷史教授 「這是一本即時且極富思想性的參考著作。從實證、大 量經驗與研究抽絲剝繭而生,為探究社會參與藝術的複 雜性,提供了課程與框架。埃爾格拉從行為藝術、教育 學、社會學、民族學、語言學、社區/群與公共實踐的 歷史,為這本書在不同領域間劃定了方法學的座標。與 其是提出一個系統,他更像揭露如何讓情境作用與合理 的關鍵概念。這本工具書讓我們得以思考進行社會參與 藝術的困境,從而尋找適切的語言得以再現或討論其影 響。」          ――莎莉.邰蘭蒂(Sally Tallant)           利物浦雙年展藝術總監 「埃爾格拉這本具高度可讀性的書,絕對是任何有意教 授或學習社會參與藝術的人的必備讀物。」        ――湯姆.費克博爾 (Tom Finkelpearl)     前紐約皇后美術館館長 / 現任紐約市文化局局長

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年度新書

國立臺北藝術大學 出版品簡介

莫理哀《守財奴》

經典 譯叢

L᾽Avare 原著 莫理哀

Moli re Lilly

譯者 楊莉莉 Yang,

國立臺北藝術大學戲劇學系副教授 Associate Professor, Department of Theatre Arts, TNUA 放眼世界劇壇,如果莎翁坐上悲劇的第一把交椅,那 麼喜劇的桂冠必定戴在莫理哀頭上。

2017/06 NTD 350 ISBN 978-986-05-1752-1 224 pp. | paper | 17x23 cm

以金錢為主題,《守財奴》是一部家喻戶曉的經典, 至今仍經常在世界各地上演,其守財/理財、愛情/ 愛慾、世代衝突、家庭關係和老年主題屢屢引發表演 新詮。本書以當代語彙重現 17 世紀活潑的口語以及 中產階級彬彬有禮的對話。「導讀」介紹莫理哀的生 平和時代、劇場建築、本劇創作背景及首演,並詳析 劇情結構、歷來詮釋與角色塑造。書末另附演出史, 使讀者了解這部經典歷久彌新的價值。 〈精彩內容節錄〉 「阿巴貢大爺是世間最不講人情的人;所有凡人中最 無情、手頭攥得最緊的人。任憑你幫了多大的忙,他 有多感激,也絕不可能要他鬆開手給你半毛錢的。你 想要恭維、敬意、好聽話、交情,要多少有多少;可 是一說到錢,門兒都沒有。他的感激、他的好意最乾 巴巴、最一毛不拔;再說,『給』這個字眼讓他這麼 討厭,所以他從不說『我給你』,而是說:『我借你 早安』。」(二幕四景) ** 本書獲科技部經典譯注計畫補助 **

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年度新書

Publications 講藝 叢書

音樂美學:歷史與議題 Music Aesthetics: History and Issues

王美珠 Wang, Mei-chu 國立臺北藝術大學音樂學研究所教授 Professor, Graduate Institute of Musicology, TNUA Homo sum, humani nil a me alienum puto. 作為一個人,我思考理解人類的一切。 ( Terenz, Heautontimorumenos 77, in: Antike Komödien, der Übersetzung von J. J. C. Donner, Leipzig und Heidelberg, 1964 )

Vita brevis, ars longa. 生命短暫,藝術常存。 2017/12 NTD 350 ISBN 978-986-05-3849-6 224 pp. | paper | 17x23 cm

(Seneca, De Brevitate Vitae 1, 1, nach Hippokrates, Aphorismoi 1, 1, in: Veni,vidi, vici: geflügelte Worte aus dem Griechischen und Lateinischen / ausgew.und erl. von Klaus Bartels. - 9. Aufl. Darmstadt: Wiss. Buchges., 1992)

音樂藝術如何啟迪人生與它在提升人類文化層次所扮 演的重要角色相關研究,一直是作者思考的出發點與 企圖闡明的議題。「音樂美學」 是「系統音樂學」跨 學科研究領域中關於美學層面上的思考面向,它以音 樂為藝術的一個特殊類型,把音樂做為一個整體,對 音樂本質、內在規律性、意義與評價進行研究與闡述, 這正是本書思考的出發點與立論根據。書中以歐洲音 樂歷史發展為主軸,並以代表性思想家與音樂理論家 的相關論述為議題,嘗試鋪陳歐洲「音樂美學」思想。

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年度新書

國立臺北藝術大學 出版品簡介

琴曲名家故事

講藝 叢書

The Stories of 7 Violin Composers

盧文雅 Lu, Wen-Yea 國立臺北藝術大學音樂學研究所副教授 Associate Professor, Graduate Institute of Musicology, TNUA 音樂史上最重量級的小提琴演奏大師暨作曲家

2017/12 NTD 280 ISBN 978-986-05-3840-3 180 pp. | paper | 17x23 cm

本書依照音樂歷史的進程,介紹七位在十七至十九世 紀間舉足輕重的小提琴作曲家。每一章首先介紹生 平、作曲家與小提琴的關係;接著介紹作曲風格,以 及作曲家在音樂歷史上的貢獻;最後,再選擇作曲家 的經典小提琴作品做賞析式的樂曲介紹。 各篇章深入淺出,適合作為提琴學習者在學習不同小 提琴作曲家之作品時的補充資料,當然也非常適合愛 樂者共同賞析閱讀。期待這本教材能作為音樂人的桌 邊讀物。 Story 1 柯瑞里 Arcangelo Corelli, 1653-1731 Story 2 韋瓦第 Antonio Vivaldi, 1678-1741 Story 3 巴赫 Johann Sebastian Bach, 1685-1750 Story 4 塔替尼 Giuseppe Tartini, 1692-1770 Story 5 維奧第 Giovanni Battista Viotti, 1755-1824 Story 6 帕格尼尼 Niccolò Paganini, 1782-1840 Story 7 姚阿幸 Joseph Joachim, 1831-1907

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好攝影

年度新書

Publications

講藝 叢書

Good Photography

林俊吉 Lin, Chun-Chi 國立臺北藝術大學新媒體藝術學系講師 Lecturer, Department of New Media Art, TNUA 攝影展現每個人的觀點,也是對外發聲的管道。希望 本書讀者在磨練基礎技術能力的同時,也能探究影像 的真實本質。每個人都能成為創作者,而不只是拍照 者。

2017/11 NTD 350 ISBN 978-957-11-9348-9 224 pp. | paper | 17x23 cm

本書是由臺北藝術大學「磨課師課程推動計畫」的兩 門線上課程,「攝影—影像造形與敘事」及「攝影與 行動」所發展而成。前部是攝影技術入門, 共分成「相 機」、「光圈」、「景深」、「快門速度」、「測光 與採光」、「影像語言」六個部分,不分相機的廠牌 及規格,介紹攝影的原理,初學者參考這本書之後, 應該會對攝影有基本的認識。最終章加入進階的攝影 美學,即藝術創作上可能的表現方式,收錄臺北藝術 大學七位教師的攝影作品與創作理念。 ――王俊傑 朱祈安 李啓源 袁廣鳴 張正仁 陳敬寶 楊宗穎

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年度新書

國立臺北藝術大學 出版品簡介

西藏:雪域羅布 Travel of the World Heritage Vol. 21 Tibet

吳美玲 林韻丰

國立臺北藝術大學助教 國立臺北藝術大學文化資產與藝術創新博士班

拉薩為「神域」之意,西藏的世界遺產以拉薩的布達拉 宮歷史建築群為主,包含夏宮羅布林卡、大昭寺和八廓 街區。本書除介紹指定為世界遺產的「拉薩布達拉宮歷 史建築群」外,還包括西藏四大佛教教派:寧瑪派(紅 教)、噶當派(黃教)、噶舉派(白教)、薩迦派(花教) 的寺廟。

2017/12 NTD 150 ISBN 978-986-05-4736-8 96 pp. | paper | 15x21 cm

中西印度:從阿拉伯海到德干高原 Travel of the World Heritage Vol. 22 Midwest India

何慧娟 蕭媖瑛 胡愷婷

2017/12 NTD 150 ISBN 978-986-05-4737-5 96 pp. | paper | 15x21 cm

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國立臺北藝術大學建築與文化資產研究所碩士 國立臺北藝術大學建築與古蹟保存研究所碩士 國立臺北藝術大學建築與古蹟保存研究所碩士

印度是個文化豐饒且多元的國家,經 UNESCO 聯合國 教科文組織認列的世界遺產共有四十六項。本書選擇 以 中 西 印 度 孟 買(Mumbai)、 果 亞(Goa)、 巴 達 米 (Badami)、亨比(Hampi)以及奧蘭卡巴(Aurangabad) 五個城鎮所構成的旅遊路線,分別造訪阿姜塔石窟群 (Ajanta Caves)、艾羅拉石窟群(Ellora Caves)、艾勒 方塔石窟群(ELEPHANTA CAVES)、亨比建築群(Group of Monuments at Hampi)、帕塔達卡爾建築群(Group of Monuments at Pattadakal)、果亞的教堂及修道院(Churches and Convents of Goa)、 賈 特 拉 帕 蒂. 希 瓦 吉 火 車 站 (Chhatrapati Shivaji Terminus)等七處不同時代的文化遺 產,一窺內斂卻蘊含光芒的中西印度文化之美。


年度新書

Publications

世界遺產之旅系列叢書套書 1~20 冊 Travel of the World Heritage Series (Vols. 1-20)

國立臺北藝術大學文化資源學院 School of Culture Resources, TNUA

2012/11 NTD 1200 ISBN 978-986-03-4154-6 952 pp. | box | 15x22 cm 2016/11 NTD 1200 ISBN 978-986-05-1372-1 952 pp. | box | 15x22 cm

這是一系列世界遺產的入門書,是一趟以世界遺產為 主的文化觀光,結合旅遊指南與遊記二種形式,導覽 當地重要歷史建築及文化藝術。內文分為四大單元, 分別為「入門」―介紹該地歷史文化背景、大事年 表;「驚豔」―詳實客觀的文字說明、輔以大量精 彩的圖片,強調世界遺產的重要性、特色及觀賞重點; 「體驗」―作者個人記述旅行中的趣味與體驗;「情 報」―旅遊資訊。目前已出版二十餘冊,分別為印 尼、斯里蘭卡、寮國、越南、印度、尼泊爾、琉球、 菲律賓、日本、土耳其、大韓民國、伊朗、泰國、澳門、 柬埔寨、烏茲別克、蒙古、馬來西亞、希臘和埃及, 2017 年最新出版西藏、中西印度。

This is a series of guideline books focusing on cultural tourism of world heritages. It comprises forms of a guidebook and a travel book, providing an insight into the historic monuments, culture and arts. The book contains four parts. “Guidelines” gives an introduction to the cultural-historical backgrounds and a chronicle of significant events.“Amazement” depicts the importance, features and important spots of the world heritages with detailed writings and photographs. “Experiences” leaves the authors᾽ personal accounts of the tours.“Information” provides necessary information about traveling to the world heritages. The 20 books cover countries such as Indonesia, Sri Lanka, Laos, Vietnam, India, Nepal, Okinawa, the Philippines, Japan, Turkey, Korea, Iran, Thailand, Macau, Cambodia, Uzbekistan, Mongolia, Malaysia, Greece and Egypt.

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年度新書

國立臺北藝術大學 出版品簡介

藝術評論(半年刊) Arts Review

藝術評論編輯小組 The editorial board of Arts Review

NTD 200 ISSN 10156240 paper | 19x26 cm

本 校 於 1982 年 創 校 之 初, 即 於 教 務 處 下 設 立 出 版 組, 綜 合 處 理 校 內 出 版 編 印 相 關 業 務。1989 年 為 推動校內各藝術領域學術性研究之風氣,創刊《藝 術評論》,稿件領域包含了音樂、美術、戲劇、舞 蹈、電影與新媒體及文化資源,除展現校內各系特 色外,也作為跨藝術領域互相分享研究與創作成果 之 管 道。 自 2012 年 起 改 為 半 年 刊, 內 容 以 藝 術 相 關 論 述 為 主, 並 已 全 文 數 位 化。2018 年 1 月 份 出 版第 34 期。本刊已收錄於科技部人文社會科學研 究中心「臺灣人文及社會科學引文索引核心資料庫 (Taiwan CitationIndex ― Humanities and Social Sciences)」,並獲臺灣人文及社會科學期刊評比暨 核心期刊收錄為第三級期刊。

Since the establishment of TNUA Press under the office of academic affairs in 1982, TNUA Press has been in charge of editing, publishing and related affairs. Arts Review, the semi-annual collecting articles on music, fine arts, theatre arts, dance, film and media, and culture resources, has been initiated since 1989 in order to further the university᾽s academic research. This journal not only presents the distinguishing features of each department of the university in our time, but also shares the results of research and creation among the interdisciplinary art fields.

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音樂領域

跨越時空及地域的限制,以文本捕捉抽象之音,探索 西洋及傳統音樂的文化基底,藉由學術論述予以保存 及流傳。


音樂領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

琵琶演奏詮釋新繹─經典文曲《塞上曲》〈思春〉 New Approaches to Pipa Performing Art: Classical Solo Work Interpretation

王世榮 國立臺北藝術大學傳統音樂學系專任副教授級專業技 術人員

2017/01 NTD 320 ISBN 978-986-05-1741-5 152pp. | paper | 21x29.7 cm

民國初年,民族器樂改革的發展造成傳統曲目傳習方 式逐漸與原生形態脫節,以及個人演繹風格的停滯發 展。藉由針對樂曲全貌以化整為零、按圖索驥、分類 統合的分析方法客觀審視,統整出培養全面性演繹能 力的傳習方式。在鞏固與傳統精神接軌的傳習方式之 外,兼顧二十一世紀受到當代盛行之主流即興演奏技 法,以及能夠溯及與中華民族音樂發展黃金時期之唐 宋文化息息相關之他文化樂種演繹型態的啟發,發展 「自由散板」與「曲體入板」兩大類型的個人即席演 奏、創作能力,以使本教材達成從傳統延伸至當代應 用,一貫而完備之個人演繹風格能力的培訓目的。

黑袍下的音樂宣言─李斯特神劇研究 Music Manifesto of a Clergyman—The Oratorios of Franz Liszt

盧文雅 國立臺北藝術大學音樂學研究所副教授 李斯特(1811-1885)兩部神劇作品《聖伊莉莎白傳 奇》(1857-62)以及《基督》(1866-72)創作於他 在羅馬梵蒂岡成為低品階修士之時。《聖伊莉莎白傳 奇》在他有生之年演出多次,得到多方喝彩,1873 年

2017/01 NTD 380 ISBN 978-986-05-1685-2 240 pp. | paper | 17x23 cm

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於布達佩斯慶祝他藝術生涯 50 週年紀念,首演神劇 《基督》時,李斯特曾說這部作品是他「音樂意志與 遺言」。本書首先介紹李斯特宗教音樂作品,之後分 別針對兩部神劇做深度分析,最後,再以「李斯特兩 部神劇之歷史匯流」為論點,從德國神劇形式、法國 社會宗教精神、天主教新宗教音樂風格,以及女性主 義四個觀點來與李斯特兩部神劇做交叉論述。


音樂領域

Publications

蘇顯達的魔法琴緣 ‧ 真情台灣 Magnifique Musique Magique de Daniel Su · Chanson Taïwanais

蘇顯達 國立臺北藝術大學管絃與擊樂研究所教授

2016/12 NTD 420 CD | 57΄ 58" 產品編號 4712931525281

本張專輯為國內小提琴巨匠蘇顯達自法國學成歸國後 30 年,重要的演奏出版作品,收錄 1930 年代以來的 臺灣經典歌謠,邀請多位當代作曲家重新改編,讓承 載了數十年歷史的臺灣歌謠,以新世代的聲音畫面繼 續傳頌下去。 13 首臺灣人難以忘懷的經典歌謠,由小提琴家蘇顯達 和鋼琴家翁重華施以魔法,演繹出臺灣的聲音、臺灣 的意象。看這繁花似錦,是勤勞者在這片土地上努力 耕耘的豐收,邀請您一同欣賞由小提琴與鋼琴全新詮 釋、合奏出的真情臺灣。

孤獨靈魂的撞擊:繆思與超人 The Encounter of Solitary Pneuma: Muse and Overman

潘世姬 國立臺北藝術大學音樂學系教授 音樂與文學的結合是十九世紀西方重要的音樂發展, 此一發展使得音樂的情感表達臻於高峰。一直以來, 教科書裡鮮少探討創作者的動機,也使得繆斯與「超 人」的關係成為歷史的隱晦題材。本書以建立西方第 一部聯篇歌曲的貝多芬為始,切入音樂與情感表達的 主題,藉由窺探貝多芬的繆斯(貝蒂納),深入分析 克拉拉、布拉姆斯與舒曼的創作世界。儘管克拉拉的

2016/01 NTD 350 ISBN 978-986-04-7856-3 216 pp. | paper | 17x23 cm

作品不及 30 部,但一致地透過種種音樂符碼勾勒出 豐沛的情感。克拉拉與布拉姆斯、舒曼三人之間的音 樂密碼是探究十九世紀音樂符碼的重要標竿。作者透 過創作者彼此的書信往來、作品交流及文獻記載,從 音樂學、作曲、理論、音樂詮釋與表達等學科領域, 抽絲剝繭,娓娓述說作曲家創作動機以及音樂與情感 表達的關聯性。

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音樂領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

馬勒音樂中的世界觀意象 Gustav Mahler: His Music and His World View

盧文雅 國立臺北藝術大學音樂學研究所副教授

2014/09 NTD 380 ISBN 978-986-04-1693-0 334 pp. | paper | 17x23 cm

古斯塔夫 ‧ 馬勒曾說,交響曲對他而言即是「世界交 響曲」。我們除了可以從作品瞭解他對世界的各種看 法,也可以進一步探討他的生命、死亡、悲觀、迷失、 信仰、愛、自然等觀點在音樂中的呈現。 馬勒音樂中表現出的世界觀意象可分為三大類:第一 類是馬勒的「直觀的世界」,也就是現實世界;在音 樂中表現出對現實世界的悲苦、絕望、死亡、送葬與 迷失等。第二類是「對觀的世界」,為大自然與幽默 純真的世界,展現在音樂的鳥鳴、號角信號聲與怪誕 的舞蹈中。第三類是「超越的世界」,在音樂中超越 人世間的悲苦,進入一個與神同在,有著幸福與愛的 世界。本書即針對這三大類世界觀意象,來探討馬勒 的音樂呈現。

臺灣原住民音樂的後現代聆聽─媒體文化、詩學/政 治學、文化意義 Listening to Taiwanese Aboriginal Music in the Post-modern Era: Media Culture, the Poetics/the Politics, and Cultural Meanings

陳俊斌 國立臺北藝術大學音樂學研究所副教授 本書以戰後(在歷史分期上被稱為「後現代」)臺灣 原住民音樂為研究對象,以個案研究方式,探討音樂 文本和社會文化脈絡的關聯。不同於長期以來臺灣民 族音樂學家及人類學家在原住民音樂研究上強調「保

2013/12 NTD 300 ISBN 978-986-03-9349-1 258 pp. | paper | 17x23 cm

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存及重建『原汁原味』的原住民音樂」主流觀點,本 書聚焦於「原住民音樂的再現」相關議題的討論,並 呼應 Stuart Hall 有關「再現」的討論。本書寫作的目 的不僅在於描述當代原住民音樂的發展,更期望透過 音樂學與文化研究跨領域之研究,探索音樂作為族群 對話空間的可能性。


音樂領域

Publications

布瑞頓舞臺作品《教會比喻》三部曲的研究 Study on Stage Works Relating the Trilogy of Church Parables by Benjamin Britten

陳威仰 國立臺北藝術大學音樂學系博士 國立臺南大學音樂學系助理教授 布瑞頓是英國 20 世紀傑出的作曲家,1945 年的作品 《彼得‧葛萊姆》將其推上國際樂壇,同時復興了英 格蘭歌劇。自 1955 年起的亞洲巡迴演出,使得作曲 家經驗到一種超越想像東方的「真實」。本書研究布 瑞頓如何具體而微地將東方音樂素材應用在西方音樂 形式下,產生新的劇種形式:《教會比喻》三部曲, 反映不同文化間彼此交互影響的過程。

2013/08 NTD 350 ISBN 978-986-03-7683-8 352 pp. | paper | 17x23 cm

根與路:臺灣北管與日本清樂的比較研究 Roots and Routes: A Comparison of Beiguan in Taiwan and Shingaku in Japan

李婧慧 國立臺北藝術大學傳統音樂學系副教授 本書以音樂的傳播和移植於不同地區社會的比較為中 心,以臺灣的北管及日本的清樂(指傳到日本的清代 中國音樂)兩種具密切關係與高度相似的樂種為例, 探討當音樂移植於不同的地區社會,被不同的民族繼 承時,如何被賦予不同的角色與意義,而這種角色與 意義的變遷又如何反過來影響音樂的保存與發展。 ** 本書曾獲科技部人文學及社會科學專書出版補助 ** 2012/12 NTD 300 ISBN 978-986-03-4082-2 313 pp. | paper | 17x23 cm

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音樂領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

南管樂語與曲唱理論建構〔專書、有聲資料〕 The Language of the Nanguan Music and the Construction of the Singing Theory [Book & Sound Data]

林珀姬 國立臺北藝術大學傳統音樂學系教授

2015/01 再版 NTD 350 ISBN 978-986-04-3590-0 216 pp. | paper | 19x26 cm

南管音樂(中國稱「南音」)為世界非物質文化遺產 之一,有悠久古老的曲唱傳統,南管音樂文化圈中, 有自形體系的樂語使用,隨著老樂人的凋零,許多樂 語亦逐漸消失中。本書作者藉由南管音樂唱奏與教學 經驗出發,透過傳統音樂文獻的探討,結合多年田野 調查與訪談尋找歷代傳統音樂理論在南管音樂中的遺 存,寫作《南管樂語與曲唱理論建構》一書,藉以建 構南管曲唱的理論系統,並錄製「《南管樂語與曲唱 理論建構》有聲資料」(3CD + 1 曲譜),做為未來 學子學習南管音樂的依據與參考。

2012/11 NTD 550 GPN 3910101593 3CDs | 212΄ 25"

與天籟對飲:曹永坤音樂與音響文集 Drinking with the Sound of Heaven: Tsao, Yun-Kung on Music and Acoustics

蘇顯達 編 國立臺北藝術大學音樂學系教授 曹永坤(1929-2006)以一位資深的音樂鑑賞家、愛 樂者身分,於其有生之年寫下逾百篇的音樂評論、中 外作曲家研究以及音樂界軼事紀錄。本書將曹永坤近 130 篇文章,分為音樂廳評介、音樂評論、作曲家專 題、樂界軼事以及其他類文選,分類整理成書。文選 中囊括國外知名音樂廳音響分析介紹、世界知名演奏

2011/10 NTD 1200 ISBN 978-986-02-9497-2 983 pp. | hardcover | 21x29.5 cm

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家訪談報導、音樂影音出版評論,也包括國內演奏家 與作曲家之介紹與評論,呈現曹永坤以音樂接受者所 持之鑑賞角度,對中西音樂發展的精闢分析。


音樂領域

Publications

在東方 南管曲牌與門頭大韵 In the East  The Theory and Classification of Nanguan Qupai System

溫秋菊 曾任國立臺北藝術大學音樂學研究所教授 臺灣的南管從中國福建移入,音樂質樸而蘊含豐富。 南管「曲」曲目浩瀚,本書旨在探討其特殊的分類系 統―「門頭」的腳色與功能。重要的成果是分析出

2010/12 NTD 400 ISBN 978-986-02-6320-6 295 pp. | paper | 19x26 cm

該系統運作最基本、最重要的音樂單位:大韵。南管 「曲」與傳統詩詞關係密切,作者經由傳統「排門頭」 (正式演奏) 中樂曲排序的實例記譜, 分析出「門 頭」(即樂曲門類)相同的諸曲牌,音樂上共享的特 徵是在「韻腳」上的旋律―傳統上稱為「大韵」; 此「特徵性旋律型」就是南管曲牌創作、分類、欣賞、 教學的基礎,可與波斯的「dastgah」 、阿拉伯世界的 「maqam」,和印度的「Raga」相互比較,同時反映 南管的獨特性。

北管藝師 林水金的細曲藝術 The Art of Xiqu of the Beiguan Musician, Shui-Jin Lin

潘汝端 國立臺北藝術大學傳統音樂學系副教授 林蕙芸 國立臺北藝術大學傳統音樂學系碩士 鴻樂工作室負責人

2009/06 NTD 450 ISBN 978-986-01-8882-0 323 pp. | paper | 21x29.5 cm

本書由三個部分組成,其一為文字論述部份,內容包 括細曲概述、北管藝師林水金先生的個人經歷及其技 藝介紹、所傳細曲曲目之初步研究等;其二為林水金 先生細曲抄本之原版圖樣,其三為經過林師點板教學 後,以電腦處理、易於傳唱之曲譜。本書標示音高的 工尺曲譜,是經兩位編者多年學習後而整理,並由林 先生多次校訂。曲辭用字的方面,除了更正原抄本曲 辭中所出現的明顯諧音訛誤外,部分看似別字曲辭, 因與傳到日本的清樂曲譜有相同之處,故保留不予更 動,可提供日後更深入的研究。

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音樂領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

音樂無界限:交織生命樂章的作曲家─賴德和 Crossing the Limits: Lai, Deh-Ho, the Composer of the Melody of Life

賴德和 編 國立臺北藝術大學音樂學系教授級專業技術人員 顏淑惠 編 曾任國立臺北藝術大學師資培育中心副教授 我一向的觀念認為,音樂的學習不但只是一個認知, 你要了解它是怎麼回事,最重要的是你在耳朵聽覺上, 你能夠感悟到那些聲音背後潛藏的意義。所以音樂理 論的教學,理解固然重要,但是偏廢了聽覺的感受是 不成的。 ―賴德和

2009/04 NTD 50 ISBN 978-986-01-8286-6 42 pp. | paper | 15x21 cm

西藏音樂:追尋雪域中神聖與世俗的聲音 Tibetan Buddhist Music: Pursuing the Sounds of the Holy and the Secular in the Snow Land

吳榮順 編 國立臺北藝術大學傳統音樂學系教授 李秀琴 編 國立臺北藝術大學傳統音樂學系副教授 西藏,位於中國西南的邊陲地帶,有世界屋脊之稱, 有人稱它是世界上離天堂最近的地方,所處地區大部 分常年積雪,故又有雪域之稱。西藏人的一生都與宗 教脫離不了關係,人民所信仰的佛教與漢傳佛教不同, 除了特殊的宗教觀與宗教現象讓外界好奇,其音樂文 化的豐富性也更令人想去欣賞與認識。本書除了介紹 藏傳佛教音樂與樂器、藏族民間音樂與樂器之外,也 以現場實錄製作 2 片 DVD 提供大眾參考。 2007/05 NTD 500 ISBN 978-986-00-8870-0 215 pp. | hardcover | 21x29.5 cm

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美術領域

Publications

美術領域 用符號和語言解析視覺,再現不在場的藝術,記錄 創作過程,沉澱為可言說之學。

藝徵期頤:張光賓先生百歲祝壽研討會文集 An Anthology of Essays from the Conference in Honor of Master Chang, Kuang-Bin᾽s Centennial Birthday

趙宇修

國立臺北藝術大學美術學系助理教授

2013/12 NTD 800 ISBN 978-986-03-8485-7 232 pp. | paper | 21x29.5 cm

張光賓教授曾獲 2010 年國家文藝獎及行政院文化獎。 本書為國立故宮博物院與國立臺北藝術大學合辦之 「張光賓先生百歲祝壽研討會」文論彙編。收錄王耀 庭、何傳馨、朱惠良、黎志文、胡懿勳、趙宇脩、袁 慧莉、釋見諶、蔡耀慶、翁淑英等學者,對張教授書 法、繪畫、元代書畫研究、藝術生涯等各方面研究成 果,並附表詳列其著作、展覽、學者之研究、報導等。 是研究張光賓先生、元代書畫史、草書訣、焦墨畫法 等多元價值之文獻。

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音樂領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

併用版畫─轉印篇 Combining Techniques: Image Transferring for Printmaking

董振平 曾任國立臺北藝術大學美術學系教授 以亞洲為例,目前針對併用版畫表現性的專門論著尚 未多見,本書作者期待以多年實務教學及平面立體創 作經驗為藍本,作為併用版畫創作之前置基礎,討論 當代版畫的趨勢與現代社會的互動性。並將朝向更專 業、精闢的風格發展,預期能擴大此書對版畫藝術的 影響力,除了照顧學子,也能為臺灣美術界版畫叢書 中增添新的學習途徑。

2011/11 NTD 300 ISBN 978-986-02-9869-7 71 pp. | paper | 20.5x26.5 cm

一種獨立論述 An Independent Discourse

黃建宏 曾任國立臺北藝術大學藝術跨域研究所副教授

2010/04 NTD 390 ISBN 978-986-70-0995-1 620 pp. | paper | 15x20.5 cm

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這是一本藝術跨域的文集,交織著「歐洲」理論的省 思、影像範疇的蒐集與臺灣影像現象的批判式調查。 在這些由評論所組成的星叢裡,它所期望的是某種由 混種經驗所長出的語言之華。碎片的厚度不是為了堆 疊出量體,而是為了蘊含更多的氣泡,因為氣泡就像 是伊東豐雄與石上純也追求的「流動空間」。如作者 自述:「我的身體既銘刻在這些書寫的葉層表面,又 在閱讀中遊走於這些氣泡之間,不斷地、暗地裡計畫 著行動。」


美術領域

Publications

珂羅版工作營 2009 Collotype Workshop 2009

劉錫權 編/著/譯 國立臺北藝術大學美術學系教授 Paul Thirkell 主講 英國英格蘭大學版畫研究中心教授 珂羅版是一種很稀有的版種,可以將攝影影像以及各 種圖繪圖像以油墨的方式複製在紙張上,同時帶有與 銀鹽相紙同樣精細的細節,它是古老的照相製版技術 之一。有許多藝術家對它進行探索並發掘其原創表現 之可能性。作者以及其他有相同想法的研究者,特別 使用此版種的主要目的,是希望能發展一種接近傳統 珂羅版品質,並用來結合複製數位處理圖像的版印方 法,促進探索更深一層品質面向的可能,以及探索數 位獲取或數位繪製影像的特徵屬性。 2009/06 NTD 50 ISBN 978-986-01-8790-8 70 pp. | paper | 15x20.5 cm

情感教育與美術創意訓練─ Q 點的創意 Education of Emotion and Creative Trainings in Fine Arts—the Creativity of Point Q

劉思量 曾任國立臺北藝術大學師資培育中心教授 身為一個藝術人,讀書是開發創意的方法。創作心理 研究指出,創意來自思考與想像,廣泛的閱讀提供了 思考與想像的活水源頭。單線思考容易鑽牛角尖,讀 書可以讓人暫時舒緩創作卡住的壓力,讓想像歸零後 更敏銳。閱讀,借助他人的心得,常能產生雙線思考 或多元思考的深度創作。思考與想像既是多元的,就

2009/04 NTD 50 ISBN 978-986-01-7234-8 38 pp. | paper | 15x20.5 cm

可以採用平行思考、交叉思考、提問思考、跳躍思考、 論辯思考、正向、反向思考,悠遊在藝術創作的快樂 與痛苦中。

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音樂領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

時代的印記:藍膜版畫 Imprint of Times: Blue Film Etching

叢志遠 編 威廉派特森大學美術學系教授 董振平 編 曾任國立臺北藝術大學美術學系教授 劉錫權 編 國立臺北藝術大學美術學系教授 2005 年,國立臺北藝術大學增設「藍膜版畫」課程。 經董振平教授引薦美國威廉派特森大學叢志遠教授來 臺,針對新媒材蝕刻的藍膜凹版技法,進行技術示範 與推廣。藍膜版畫不但保有傳統銅版畫的質感,還可 印製在壓克力板和木板等不同材質之上,甚至靈活運 用於影印、攝影和電腦等科技化的當代媒介。既可簡 化照相凹版的冗長製程,又符合講求環保的時代精 神,可說是當代版畫技術的一大突破。 2007/07 NTD 500 ISBN 978-986-00-9380-3 135 pp. | paper | 21X29.5 cm

疲憊與等待之屋 The Tehching Room: The Room of Weariness and Waiting

陳愷璜 國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授 這是一本圍繞在「陳愷璜」的書,卻不太能視為尋常 的「作品集」。陳愷璜曾在 1992 年發問:「關於藝 術,我們還有什麼?」主體的揭露成了基本且激進的 擺盪,試圖搖曳出屬於某種主體與群性交疊的樣態或 形態,定義的企圖時而可見,但也總在直觀與直覺的 交相校準之中,回應了不確定的當代!而隨著 2006

2006/07 NTD 600 ISBN 978-986-00-5895-6 203 pp. | paper | 19x24 cm

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年「疲憊與等待之屋:向德慶致敬」的個展,那樣的 實踐辯證正在轉向那個曾經被發問的主體自覺所形塑 的變異:主體意外或意外主體。


美術領域

Publications

戲劇領域 戲劇學者的研究展演領域涵蓋東方與西方、傳統與現 代劇場、理論與劇場設計,以及劇場人類學。多面向 及大量的學術產出,奠定了展演背後堅實的文本基 礎。

新書預告

華文戲劇拾綴 作者──于善祿 隨著亞洲區域政治氣候的轉變、及全球化網絡的發展,跨地域的 交流與合作愈來愈頻繁,這種現象在可預見的未來將愈來愈普遍。 認識華文戲劇的「亞洲在地性」以回應「全球跨界性」,是現階段 戲劇文化公民基本的人文素養。(預計 2018 年 8 月出版)

印尼宮廷儀式舞蹈 作者──林佑貞 一個傳統表演藝術如何找尋它在現代社會的位置,現代的表演者如 何從傳統表演及其實踐思考訓練自身的方式?本書採取「身體行動 方法」作為理論架構,展開對印尼宮廷儀式舞蹈的研究,期拓展台 灣表演藝術的關照面向。(預計 2018 年 10 月出版)

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戲劇領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

樂之樂 The Joy of Music-Making

汪其楣 著 曾任國立臺北藝術大學戲劇學系教授 傅立山 譯

2017/01 NTD 660 GPN 4510502713 66 pp. | 111mins. | book+dvd | 15x21 cm

朱宗慶打擊樂團邀請資深戲劇家汪其楣老師攜手合 作,以台灣超過一甲子的製樂工藝家,如「响仁和鼓 藝工坊」與「林午銅鑼」等的故事出發,以其擅長的 敘事手法,將擊樂家與樂器相遇的火花,及嘔心瀝血 追求音色之美的精神,巧妙融入台灣多元豐富的音樂 文化。全場音樂由朱宗慶打擊樂團駐團作曲家洪千惠 老師編曲創作,以富在地特色的音樂元素及本土關懷 的經典歌曲作為發想,顛覆傳統意象,結合打擊樂與 戲劇、文學形式等表演元素,傳達樂藝無止境,文化 歷久彌新的意涵。

茫霧島嶼:臺灣戲劇三種 The Island Shaded in the Mist: Chiu Kun-Liang᾽s Plays

邱坤良 國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所教授 自 1996 年編創《紅旗 ‧ 白旗 ‧ 阿罩霧》,並帶領國 立藝術學院(今臺北藝術大學)戲劇系師生製作舞臺 演出,邱坤良透過游移在歷史研究與戲劇創作之間的 視野,提出「劇場的臺灣歷史在哪裡?」的深切命題, 並且在臺灣文化社會情境劇烈變遷的十年間,陸續創 作《一官風波》、《霧裏的女人》,標誌出臺灣歷史

2014/12 NTD 450 ISBN 978-986-04-3567-2 320 pp. | hardcopy | 17x23 cm

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劇場的時空座標。除了以傳統戲曲、儀式和歷史敘事 演現臺灣劇場傳統的質地,邱坤良「臺灣戲劇三種」 的戲劇形式更藉由拼貼歷史事件與當代情境、複調語 言、民眾與歷史之間抗詰-辯證的視野,建構出難以 定位的臺灣歷史縱深,提供讀者生動的閱讀空間。


戲劇領域

Publications

劇場與道場,觀眾與信眾─臺灣劇場與儀式論集 Performance Space and Sacred Space, Audiences and Believers: Anthology of Theatre and Ritual in Taiwan

邱坤良 國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所教授

2013/12 NTD 450 ISBN 978-986-03-9895-3 428 pp. | paper | 17x23 cm

本書大致可分為臺灣戲劇及劇場史的現象探討,及道 場科儀與祭典演戲。從劇場、道場的活動本質來看, 對日治時代新劇運動的探討與省思有助於瞭解臺灣戲 劇史本質;而從劇場的角度討論演戲者、看戲者,以 及科儀文本內容、道士師承傳統、角色扮演與舞臺動 作的關係,則可看出戲劇與儀式的本源及其民間基 礎,以及其中或隱或顯、主動或被動的互動與交流管 道。作者從戲劇與儀式之間的辯證、解析,為臺灣的 戲劇研究提供具體的例子。

人民難道沒錯嗎?─《怒吼吧,中國!》.特列季亞 科夫與梅耶荷德 Aren᾽t the People to Blame?—Roar, China!—Serge Tretyakov and Meyerhold

邱坤良 國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所教授 俄國戲劇家特列季亞科夫的戲劇作品《怒吼吧,中 國!》由 1924 年發生在中國的真實中外國際衝突事 件為藍本,並由奠定現代劇場表演藝術基礎的藝術家 梅耶荷德執導;此劇後來更在亞、美、歐各洲多國上 演譯作或改編作,形成難得一見的「全球化劇場」的 盛況。本書除著眼於特氏與梅氏的生平與創作經歷與 路線,劇作分析與各版本記錄比較外,也展現劇場演 2013/01 NTD 1200 ISBN 978-986-59-3356-2 831 pp. | paper | 17x23 cm

出如何逐漸脫離文本、走出與觀眾及其生命處境對話 的豐富奇妙軌跡。 ** 本書獲 2014 年第 38 屆金鼎獎 **

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戲劇領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

現代戲劇敘事觀:建構與解構(新版) Narrating Modern Drama

紀蔚然 國立臺灣大學戲劇學系教授 在後現代主義劇場當道的年代,20 世紀西方現代主義 劇作家對於刻畫存在處境的執著反而留下值得反覆思 辨的軌跡。他們回應身處的時代情境和物質條件,發 展出新穎的敘事策略、對白風格、語言觀,進而突破 傳統情節論,書寫現代人繁複的心理結構。本書通過 後結構主義敘事理論為文本分析提出新的蹊徑,更立 體地論述易卜生、史特林堡、梅特林克、契訶夫、皮 蘭德羅、貝克特、伊爾涅斯科、品特、馬梅特、謝伯 德等劇作家的敘事策略和存在情境之間的辯證互動。 2014/09 NTD 350 ISBN 978-986-04-1954-2 224 pp. | paper | 17x23 cm

身體技術作為工夫實踐:六○至九○年代臺灣現代劇場的修「身」 Technology of the Body as a Practice of Self-Cultivation: Askesis and Body in Taiwanese Modern Theatre, 1960s to 1990s

葉根泉 國立臺北藝術大學戲劇學系博士 中國文化大學戲劇學系助理教授 本書處理臺灣現代劇場從六○年代到九○年代劇場身 體、話語和文本敘事之間的消長與辯證。以身體技術 作為工夫實踐如此雙重的身體性,從外部轉向內在, 經由轉化自我去建立起主體。驗證六○至九○年代臺 灣現代劇場,包括臺灣八○年代末期興起的「本土化」 運動,如何從修身的歷史經驗,找到其獨特的主體性、 朝著追尋自我的方向前進。本書不僅反映了作者對臺 灣現代劇場長期的關注與觀察,也結合其對劇場理論 2016/02 NTD 360 ISBN 978-986-43-7045-0 240 pp. | paper | 17x23 cm

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與實踐的專業知識,為研究臺灣「身體劇場」的重要 著作。


戲劇領域

Publications

臺灣當代劇場的評論與詮釋 Criticisms and Interpretations of Contemporary Theatre in Taiwan

于善祿 國立臺北藝術大學戲劇學系助理教授

2014/12 NTD 420 ISBN 978-986-04-3341-8 344 pp. | paper | 17x23 cm

本書主要針對 1990 年代以降臺灣當代劇場的現象與 作品,進行描述、分析、比較、詮釋與評論。關注的 主題包括創作環境、編劇、改編、身體美學、表演訓 練、展能表演、左翼劇場、帳篷劇、混搭美學、情感 結構、戲劇空間、語言╱精神分析、懷舊文化等,企 圖從情境化與癥狀式的解析,將臺灣當代劇場置放在 政治、社會、歷史與文化脈絡中閱讀;所論及的劇團 與創作者則包括王墨林、鍾喬、金枝演社、李國修、 吳念真、賴聲川、黎煥雄、汪其楣等。書中結合了作 者多年來看戲、訪談、田野、評論、閱讀、教學、思 索的研究心得,可作為看待臺灣當代劇場發展現況的 一種方法。

演員筆記 30 篇 30 Notes on Acting

朱宏章 國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所副教授 本書援引 20 世紀劇場重要的表演論述,如史坦尼斯 拉夫斯基、布萊希特、亞陶、葛羅托斯基等人對演員 工作的理念為開端;輔以作者從事表演的實際創作經 驗為例,說明劇場中不同風格樣貌的表演應用,如寫 實表演、風格表演、華文劇場演出,並論及影視表演

2014/09 NTD 320 ISBN 978-986-04-1953-5 240 pp. | paper | 17x23 cm

的要點。這些創作實例來自舞臺劇《文明的野蠻人》、 《金龍》、《吶喊竇娥》與電影長片《龍飛鳳舞》。 作者並分享其自身從表演學習者,直到成為成熟演員 與表演教學者,一路以來的自我養成歷程與心得。這 些內容可成為學習表演的學生,與表演愛好者的重要 參考。

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戲劇領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

新世代的法國戲劇導演:從史基亞瑞堤到波默拉 New Generation of French Theatre Directors: From Christian Schiaretti to Joël Pommerat

楊莉莉

國立臺北藝術大學戲劇學系副教授

2014/12 NTD 420 ISBN 978-986-04-3340-1 382 pp. | paper | 17x23 cm

1990 年代登場的法國舞臺劇導演迥異於上個世代的作風, 大大開拓戲劇表演的領域。他們採取探索的態度,從跨界 表演、靈活運用多媒體、追求風格化的形式、標榜演出 之戲劇性、探求超越模仿╱再現之可能、凸顯肢體的表 演,質問視覺認知等等,轉化了當代劇場的面貌。這一代 的導演也已接掌各大公立劇院,肩負實現劇場「公共服 務」的使命。從 1990 年代法國導演的世代交替論起,本 書分析新世代導演的定義、他們遭到的挑戰、對世界的看 法、演出的趨勢、以及「全民劇場」的新實踐,內容聚焦 於 Schiaretti、Braunschweig、Lacascade、Py、Nordey、 Fisbach、Lagarce、Sivadier、La compagnie la Nuit surprise parle jour、Vinaver、Novarina,以及 Pommerat 等重要導演 與劇作家。

向不可能挑戰:法國戲劇導演安端.維德志 1970 年代 Challenging the Impossible: French Theatre Director Antoine Vitez in the 1970s

楊莉莉 國立臺北藝術大學戲劇學系副教授

2012/11 NTD 380 ISBN 978-986-03-4173-7 414 pp. | paper | 17x23 cm

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本書以維德志在「易符里社區劇場」時期(1972-80)的導 演作品為主要範疇:第一章簡介維德志的成長環境,以及 步上導演之路的蜿蜒途徑;第二章探討他如何在克難的環 境中做戲,並分析其導演思維與美學;第三至第六章分別 解析維德志執導的希臘悲劇、敘事性作品、莫理哀與拉辛 戲劇;第七章專論維德志的戲劇教學,並分析其個人演技; 末章探究維德志在 1970 年代法國劇場的定位,歸納其成功 的關鍵在於犀利解讀劇情、演練各種演技,從而創造出鮮 明有力的表演形式,批評的力量遂更顯強勁,令觀眾無法 坐視,進而產生反思。這些發人深省的演出,證明維德志 勇於挑戰成規,充分實現其「思想的劇場」理念。


戲劇領域

Publications

藝乘三部曲:覺性如何圓滿? A Trilogy of Art as Vehicle: How Can Total Awareness Be Achieved?

鍾明德 國立臺北藝術大學戲劇學系教授

2013/11 NTD 280 ISBN 978-986-03-8154-2 234 pp. | paper | 17x23 cm

在這裡,「知識是一種做」。作者鍾明德教授是書寫 者,也是行者。他以貫穿波蘭劇場改革者葛羅托斯基 劇場創作與「藝乘」研究計畫的「身體行動方法」鋪 陳本書的核心行動結構,帶領讀者回溯親身實踐的藝 乘計畫:從葛氏演員齊斯拉克的「出神的技術」回溯 史坦尼斯拉夫斯基演員訓練當中的「創意狀態」,從 賽夏族矮靈祭、布農族 Pasibutbut 祭歌,搭上泛唱的 「純粹振動」,從每年春天白沙屯媽祖往北港進香在 臺灣西部土地上的長途步行,在孤寂中繞上回家的道 路。「冒險,進入未知」,作者在藝乘研究的現場, 穿越生命深處「沉寂的現存」,回到「正念」,希冀 教現實成為理想,理念化作實相。

OM:泛唱作為藝乘 OM: Overtone Singing as Meditation

鍾明德 國立臺北藝術大學戲劇學系教授 本書分成四個部分,第一部分主要介紹「泛唱」和「藝 乘」這兩個既古老又新鮮的藝術實踐;第二部分主要 介紹喉音,由史提夫 ‧ 史拉卡的「獅子吼工作坊」 和圖瓦女歌手珊蔻的工作坊紀錄所構成;第三部分記 述泛唱大師米歇爾• 費特的泛唱方法,由大師班實錄、 工作日誌、介紹文字和泛唱練習等 11 篇文字構成; 第四部分則是 3 部工作坊的影音紀錄片。 2007/06 NTD 500 ISBN 978-986-00-9858-7 435 pp. | paper | 16x23 cm

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戲劇領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

涵融與衍異─臺灣戲曲發展的觀察論述 The Development of Taiwan᾽s Traditional Opera in Ching Dynasty and after World War II

張啟豐 國立臺北藝術大學戲劇學系副教授

2011/10 NTD 300 978-986-02-9714-0

本書聚焦於臺灣清代及戰後戲曲發展之探討,呈顯戲曲發展過程中 涵納、吸收、碰撞、扞格、挪轉、交融等現象,以及內化或異化而 衍生新象,總名之為「涵融與衍異」。內容包含:清代碑刻與戲曲、 清代歲時節慶戲曲活動之發展、晚清臺灣文人仕紳之戲曲活動及文 獻、臺北市大龍峒保安宮字姓戲、臺灣戰後至 1970 年代報刊京劇演 出述評、雅音小集前期的實驗與嘗試、豫劇在臺灣的發展與轉化、 新世紀臺灣劇場新象觀察。

戲曲論集:抒情與敘事的對話 A Collection of Essays on Xiqu: Dialogues between Lyricism and Narration

陳芳英 曾任國立臺北藝術大學戲劇學系副教授

2009/05 NTD 350 978-986-01-8730-4

全書聚焦於戲曲中抒情美典、敘事美典、表演美典中的交融、呈現, 以及抒情與敘事間的擺盪與對話。討論範疇包含(一)戲曲理論; (二)劇本:元雜劇(關漢卿、馬致遠)、明傳奇(湯顯祖、吳炳)、 清傳奇(孔尚任)、京戲(田漢、王安祈)、崑曲小劇場(二分之一 Q);(三)演出:崑曲(傳統、創新、實驗)、京戲(傳統與創新, 梅蘭芳、魏海敏)等。既探索戲曲美學本質,及其與文化藝術之間的 關連,亦深入思考戲曲創發新典範時檢擇趨避的原則,實乃結合戲曲 文本與場上演出、敘事與抒情,進行總體觀照。

尚派武戲香火─李柏君傳藝錄 Inheriting the Shan School of Martial Beijing Opera: a Chronicle of Lee, Buo-Jun᾽s Art

林國源 編著 曾任國立臺北藝術大學戲劇學系教授 李柏君 口述 國立臺北藝術大學舞蹈學系教授

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2008/08 NTD 600 978-986-01-5028-5

本書為京劇武戲薪傳教學典範的紀錄,並收入李柏君個人傳統武戲 著作如《雙背凳》、《天蓬元帥降妖》等戲,一方面可追溯京劇武 戲的傳統根源,從武戲演員世家的家系圖尋根;另一方面為尚派武 戲功架嚴整邊式的香火、精神之真傳,顯現李柏君傳藝之骨氣與壯 心。這是北藝大自學院時期乃至現階段尋求教學卓越最彌足珍貴的 紀錄。


戲劇領域

Publications

線的詩性:以劇場服裝設計為介,尋找臺灣原住民編織 工藝的另類美學 Poetics of Thread: Looking for an Alternative Aesthetics of Taiwan᾽s Indigenous Weaving via Stage Costume Design

陳婉麗 國立臺北藝術大學劇場設計學系教授 本書為劇場服裝設計創作實務研究, 內容是以 2005 年《非常活力非洲樂舞情》,及 2006 年的莎翁名劇《羅 密歐與朱麗葉》這兩齣劇場服裝設計作品為研究主 體,探尋當代臺灣原住民編織工藝的另類美學形式。

2010/11 NTD 500 ISBN 978-986-02-0966-2 178 pp. | thread | 24.5x22 cm

這兩齣表演的服裝作品設計與製作,都根植在作者自 2004 年開始,以兩年時間進行的部落田野研究、學習 原住民傳統織布與竹藤編織技藝的工藝基礎之上,並 在現代劇場中創意應用該傳統技藝。作者認為現代原 住民的傳統織品,不應僅作為保護傳統文化的手段, 或是為經濟市場所需而生產的商品。因此進一步透過 劇場藝術的形式、活在原住民傳統的編織技藝,建構 「舊傳統」的「新認同」。

劇場視覺設計情報 A Sourcebook of Theatre Visual Design

國立臺北藝術大學劇場設計學系

2008/06 NTD 720 ISBN 978-986-01-4551-9 159 pp. | paper | 29.5x21 cm

劇場設計者透過舞臺、服裝、燈光、技術設計,賦予 整個表演,一場無與倫比的美麗,而總是只能在舞臺 下默默付出的他們,靠著一股對劇場的熱情,「成全」 也「成就」舞臺上的一切。本書藉由一張張充滿張力 的珍貴劇照及手繪草圖,帶領讀者一窺打造劇場魅力 的奇幻手法。此外,讀者亦可透過劇場知名設計老師 們的文字引導,感受他們創造性的思維及解構、分析 物件的角度,瞭解構成劇場光影幻化的元素與技巧。

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戲劇領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

閱讀舞台設計大師 Maestros in Stage Design

楊其文 國立臺北藝術大學劇場設計學系教授 本書是國內極少數以中文書寫,介紹世界著名舞臺空間 設計大師作品的專書,其內容從設計理論到作品解析, 以淺顯易懂的文字說明,讓讀者在圖文對照中,瞭解舞 臺設計的奧秘,揭開一個堆滿智慧結晶的世界。

2006/10 NTD 300 ISBN 978-986-00-6801-6 213 pp. | paper | 18.5x24 cm

巨獸寶寶的排演基礎:國王不是神─陳湘琪 Giant Baby᾽s Fundamentals of Play Production: the King Is Not a God—Chen, Shiang-Chyi

陳湘琪 主講 國立臺北藝術大學劇場設計學系副教授 顏淑惠 編 曾任國立臺北藝術大學師資培育中心副教授

2009/07 NTD 100 ISBN 978-986-01-8287-3 78 pp. | paper | 15x20.5 cm

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排演基礎課程訓練主要是加強學生的肢體和聲音開發, 輔以默劇專題及偶劇工作坊開啟學生對不同表演元素的 接觸和認識,以增加表演的豐富性。透過戲劇活動培養 學生在臺上演出所需要的專注力,以及感受和觀察的能 力,並使他們的身體和心理能夠進入到一個符合劇場的 工作狀態。經由一場從無到有的實際演出製作與發展過 程,透過操作與執行,對劇場工作有完整的了解,引發 學生對劇場工作的興趣,也為其建立在劇場團體合作中 應有的態度及精神。


戲劇領域

Publications

論翻譯劇之精神分裂症 ─ 以《等待狗頭》、《淡水小 鎮》、《莎姆雷特》為例 On the Schizophrenia of Translated Plays

張佳棻

2009/04 NTD 350 ISBN 978-986-01-8140-1

作者應用詹明信(Fredric Jameson)於〈後現代主義與消費社會〉 一文所提及的三個後現代文化特徵:襲仿、精神分裂、歷史遺 忘症,輔以比較敘事分析之手段,討論臺灣三大商業劇團的三 個經典翻譯劇演出:表演工作坊《等待狗頭》、果陀劇團《淡 水小鎮》、屏風表演班《莎姆雷特》,及其「再現」、「跨文 化改編」甚至「解構」三部西洋戲劇正典之手段、過程以及結果。

潘之恆及其品劇觀研究 A Study of Pan Ji-Heng and His Theatre Criticism

張啟豐

2008/07 NTD 350 ISBN 978-986-01-4779-7

潘之恆累積其數十年觀劇經驗所闡發的詩文論述作品,主要收 錄在《亙史》及《鸞嘯小品》中,從其中除了可對潘之恆品劇 觀的理論體系一窺全豹外,另一個重要之處,即是可藉相關載 錄勾勒出晚明劇壇的一個面向。如上所述,潘之恆的戲曲表演 評論受到晚明劇壇人士的肯定與重視,而在潘氏的評論中亦載 述相關的演劇活動以及與風雅名士、家班主人、演員歌妓之交 游情形,為後世留下晚明戲劇發展中異常珍貴的社會史料。

優劇場「溯計劃」的理念與實踐之研究 A Research on the Theory and Practice of "The Project of Tracing Back" of U Theatre

劉昶讓 作者將研究範圍鎖定在 1989 至 1993 年間優劇場所進行的「溯 計劃」活動,以藝術總監兼導演劉若瑀的劇場觀點與經歷為主 要論述角度,透過訪談「溯計劃」相關人員,參閱報章雜誌、 書籍、照片及錄影帶等資料,輔以自身的劇場體驗,探討「溯 計劃」的表演理念與實踐歷程(含訓練、排練與表演)。 2007/07 NTD 350 ISBN 978-986-01-0387-8

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舞蹈領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

舞蹈領域 世界上各種動人的肢體表現,出自觀照生命的湧動, 透過嚴謹學理的剖析,顯露其內在意蘊及追求。

新書預告

舞蹈與文化:一個人類學的觀點 作者──趙綺芳 講藝叢書舞蹈領域初登場。本書以論理與例證交互詰辯的風格,透 過比較的觀點進行跨文化分析,從而宣揚舞蹈的人類學內涵,使讀 者獲得一種可以平衡身心的多元文化觀點、與人的整全反思。(預 計 2018 年 6 月出版)

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舞蹈領域

Publications

腳步:臺灣舞蹈教育再找路 Steps: Re-Searching Dance Education in Taiwan

張中煖 國立臺北藝術大學舞蹈研究所教授 本書作者希望從自身教學、行政及主持研究計畫所累 積的知能與經驗出發,透過問題導引的方式,藉由文 獻回顧臺灣學校舞蹈教育的發展,並打破大家對舞蹈 的迷思與偏見,提出問題、挑戰與未來展望。作者特 別關心舞蹈師資如何發揮藝術家、教學者和研究者 「三位一體」的角色,將舞蹈教育視為一門積極投入 的專業,以及終身追求的志業,能夠以新思維與新策 略來提升學術高度、擴展專業層次、強化創造能力及 美感經驗,落實舞蹈全人教育的理想。 2016/01 NTD 450 ISBN 978-986-04-7783-2 356 pp. | paper | 17x23 cm

主體的叩問:現代性.歷史.台灣當代舞蹈 Enquiry into Subjectivity: Modernity·History·Taiwan Contemporary Dance

陳雅萍 國立臺北藝術大學舞蹈研究所副教授 在亞洲,現代性的經驗與殖民/後殖民歷史息息相 關,是關乎個人與國族、自我與他者、傳統與現代、 東方與西方等論述之間的折衝和辯證。本書以現代性 的理論探索出發,探討臺灣現代舞的萌芽與發展和現 代性經驗交鋒的歷程,並進一步以臺灣為例,思索亞 洲現代性的特殊歷史脈絡。希望不僅能建構出屬於臺 灣當代舞蹈的現代性理論架構,更希冀能與亞洲其他 地區 當代藝術之歷史書寫進行富有創意的理論性對 2011/11 NTD 360 ISBN 978-986-02-9779-9 207 pp. | paper | 16.8x22.6 cm

話。

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舞蹈領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

舞動文化:沖繩竹富島的民族誌 Dancing Culture: The Ethnographic Study of Taketomi Isle, Southern Okinawa

趙綺芳 國立臺北藝術大學舞蹈研究所副教授 本書是以日本沖繩南方的小島︰竹富島(Taketomi) 為對象的舞蹈研究成果,作者使用人類學取向進行研 究,書中包含九章,內容涵括舞蹈人類學理論、沖繩 的歷史與文化概述,與竹富島的民族誌分析等。

2010/05 NTD 330 ISBN 978-986-02-3766-5 357 pp. | paper | 15x21 cm

「心 ‧ 中 ‧ 白」─身心探究之旅 The Dawning Tract in Mind: A Body-Mind Journey

謝慧超 國立臺北藝術大學舞蹈研究所表演組碩士 本書是作者演出《心‧中‧白―謝慧超、陳薇如雙 人舞展》的後記,主要記錄及彙整製作排演過程中的 經驗與收穫,透過此回顧與寫作的機會,筆者更加發 現舞蹈過程本身即是一種體現身心為一、同時開發與 擴展身心潛能的旅行。

2009/06 NTD 350 ISBN 978-986-01-9106-6 136 pp. | paper | 19x26 cm

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舞蹈領域

Publications

與馬丁及美智老師的一堂芭蕾課 Vol.2[樂譜、CD] A Ballet Class with Martin Fredmann: Featuring Original Music Composed and Played by Mei-Zhi Shi Vol.2 [Piano Score & CD]

史美智 國立臺北藝術大學舞蹈學系講師 這張芭蕾 CD 是針對不同學習對象,從更緊密的舞蹈 音樂關係中發展出來。主要著眼於初、中級古典芭蕾 課程,為基礎又深刻的芭蕾基本動作訓練提供恰到好 處、盡善盡美的音樂提示,以達到使用美妙音樂來訓 練舞者,提高其精神及肉體反應,達成精準高妙的 目的。是作者經過二十餘載的思考推敲,首次用俄 派芭蕾伴奏思維的新嘗試,取材於馬丁老師(Martin Fredmann)的芭蕾動作,完成於北藝大舞蹈系。 2011/11 NTD 200 ISBN 978-986-02-9925-0 103 pp. | paper | 21x29.5 cm

2010/06 NTD 550 CD | 71΄ 23"΄ GPN 1010003729

現代舞技巧伴奏音樂範例 Music Accompaniments for Modern Dance Techniques

林春香 曾任國立臺北藝術大學舞蹈學系講師 舞蹈的激情來自音樂的震撼,音樂的震撼來自音符的 感動,音符的感動來自純淨的雙手,純淨的雙手來自 演奏者無瑕的心。

2008/04 NTD 500 DVD | 70΄ GPN 3409700810

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電影領域

國立臺北藝術大學 出版品簡介

電影領域 ─拓展影像的疆域。

新書預告

動態影像的足跡─早期臺灣與東亞電影史 主編─李道明 早期電影歷史研究在臺灣一直是個冷門的領域,本書討論了臺灣與 東亞早期電影史研究,無論在議題的廣泛性、區域的涵蓋面、方法 論的多樣性,以及探討的深度,均對臺灣電影研究做出重要貢獻, 堪稱 20 年來的先驅之著作。(預計 2018 年 9 月出版)

S3D 立體電影短片《青空》製作全紀錄 Goodbye Blue Sky: The Making of a Stereoscopic 3D Short Film

國立臺北藝術大學電影創作學系

2011/12 NTD 250 ISBN 978-986-03-1144-0 71 pp. | paper | 21.5x28 cm

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北藝大電影創作學系包含學士班與碩士班,是全國唯 一專攻電影表演、攝影、錄音、剪輯、美術、特效及 劇情電影導演、編劇、製片之大學系所。除在電影歷 史與美學上具備紮實的基礎外,並個別在電影表演、 攝影、錄音、剪輯、美術、數位特效與動畫等領域內 學有專精,使其具備現代電影科技知識與技能,成為 我國電影產業發展生力軍。 《青空》為國內第一部完全由學生所製作的 S3D 立體 電影短片,本書整理記錄了《青空》的製作過程,並 提供國內電影創作者對於 S3D 立體電影製作的入門知 識。


文化資源

Publications

文化資源

關注國內外文化發展的趨勢,在文化資產、文化經營 與藝術管理,及藝術教育與創新等面向亦步亦趨接軌 國際,透過出版排列出知識的座標與時光的記號。

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文化資源

國立臺北藝術大學 出版品簡介

意義的追尋:族群、文化、語言教育 Searching for Meaning: Indigenous Culture and Education

顏淑惠 曾任國立臺北藝術大學師資培育中心副教授 本書提供完整且深入介紹族群、文化、語言教育的理 論基礎、政策發展與實務規畫,能提供讀者對臺灣原 住民族語教育歷史縱向與實務橫向之深度理解。本書 也帶領讀者進入族群、文化、語言教育的實踐歷程, 透過族語教師的生命故事敘說,了解族語教育發展困 境,明白族語教師的堅持與使命,希望能感染更多關 心原住民族群發展之讀者,一起探尋族群、文化、語 言教育的意義。 2014/09 NTD 350 ISBN 978-986-04-1946-7 264 pp. | paper | 17x23 cm

當代博物館展覽的敘事轉向 The Narrative Turn of Contemporary Museum Exhibition

張婉真 國立臺北藝術大學博物館研究所教授

2014/03 NTD 350 ISBN 978-986-04-0717-4 264 pp. | paper | 17x23 cm

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當代博物館展覽運用敘事手法的現象日益常見,本書 說明其背後的文化成因,並試圖分析此種現象如何對 應博物館在當代社會所扮演的文化傳譯積極角色。本 書也闡明敘事的運用如何能為博物館的展覽主題、乃 至於博物館的發展,開闢新的發展方向。此外,本書 也指出了展覽敘事的界定方式、其限制與優劣利弊, 以及分析其結構的理論模式,並從觀眾閱讀的角度說 明敘事手法的運用,如何促進觀眾的認知、學習與獲 得正向的博物館經驗。


文化資源

Publications

博物館與文化 Museum and Culture

王嵩山 國立臺北藝術大學博物館研究所教授 博物館是自成一格的文化表徵,其運作往往引發社會 文化衝擊。多樣化的博物館與社會文化體系的關係日 益複雜,這是人類學民族誌研究的新興領域,通過人 類學社會文化觀的視野,本書探索博物館場域之文化 的再現與再生產模式,包括:原住民族的舊文化與新 傳統、博物館展示與族群辨識、博物館物件與文化的 關係、數位科技介入文化行動的影響等面向。換言之, 本書諸篇章不但闡釋因博物館現象而產生的社會事 實,也說明文化如何影響博物館。 2012/12 NTD 300 ISBN 978-986-03-4174-4 299 pp. | paper | 17x23 cm

建築技術官僚與殖民地經營 1895-1992 Building Technocrats and Colonial Enterprise

黃士娟 國立臺北藝術大學建築與文化資產研究所副教授 本書以 1895 至 1945 年臺灣日治時期為背景,論述離 箱背井的建築技術官僚如何在異地思考臺灣建築的未 來,並超越日本本土,將世界最新建築知識用於臺灣, 讓臺灣成為未來建築的實驗場。建築技術官僚之所以 能如此操作,和總督府期望成功打造第一個殖民地以 宣揚其政績,有著密切的關係。這造就了臺灣建築輝 煌的一頁,也為臺灣留下許多珍貴的建築文化資產。

2012/10 NTD 380 ISBN 978-986-03-3724-2 160 pp. | paper | 17x23 cm

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文化資源

國立臺北藝術大學 出版品簡介

民俗/民族文化的蒐藏與博物館 Museum and Collection of Ethnic Folk Cultures

黃貞燕 主編 國立臺北藝術大學博物館研究所助理教授 本書從博物館人類學的角度探討民俗/民族文化蒐藏的歷史、 蒐藏的倫理、蒐藏與文化等觀念性議題,也以日本民族學博物 館為例,介紹民族誌物件蒐藏管理機制的實務課題,此外,也 探討在無形文化遺產觀念普及下,以影像記錄蒐藏民俗/民族 文化中節慶、戲劇、音樂、舞蹈、工藝技術等的意義與運用的 可能性。

2011/11 NTD 360 ISBN 978-986-02-9838-3 271 pp. | paper | 17x22.3 cm

建築維護史 A History of Architectural Conservation

尤卡.約崎雷多 原著 羅馬國際文化資產保存和修復中心(ICCROM)主任特別顧問

邱博舜 譯 國立臺北藝術大學建築與文化資產研究所副教授 本書詳述關於維護古代紀念物、藝術品和歷史性建築物的知 識。這包括在歐洲脈絡裡對維護之興趣的起源及其從古代和文 藝復興到今天的觀念發展。它說明此發展如何影響文化遺產的 保護與維護的國際合作,以及如何在今日多元文化社會裡形成 維護和修復的主要觀念和取徑。中譯本基於學術嚴謹態度,不 管在內容或版面安排均充分忠於英文原著。

2010/06 NTD 600 ISBN 978-986-02-3339-1 356 pp. | paper | 19x26 cm

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特色出版

Publications

特色出版

前輩大師激盪傳統與跨領域思維、創意性計畫實踐藝 術的多元應用。這系列出版品是藝術養成不可或缺的 心靈和創意指引。

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特色出版

國立臺北藝術大學 出版品簡介

新銳:傳統與創新的藝遊 NeoArtists: Wandering between Tradition and Innovation 編輯群:

于善祿 國立臺北藝術大學戲劇學系助理教授 吳岱融 國立臺北藝術大學藝術與人文教育研究所助 理教授

林亞婷 國立臺北藝術大學舞蹈研究所副教授 盧文雅 國立臺北藝術大學音樂學研究所副教授

2013/12 NTD 390 ISBN 978-986-04-0215-5 238 pp. | paper | 17x23 cm

本書訪問 13 位畢業自或任教於北藝大的「台新藝術 獎」得主,側寫其藝遊於傳統與創新道路上的軌跡。 書中可讀到青壯世代藝術家,如何承襲大師教誨與精 髓、突破現有挑戰與框架,在臺灣與世界各地綻放出 璀璨的藝術火花,展現激發社會人文關注的動能。書 中每位藝術家的傳習歷程,可以成為年輕藝術學子的 養份,並提供跨時代、跨領域對話的可能。透過分享, 進一步鼓勵所有熱愛藝術的人們,勇敢地邁出步伐, 「面對現實、忠於理想,走在自己的人生道路上。」

大師:跨領域 × 傳統 @TNUA Masters: Interdisciplinarity vs. Tradition @TNUA

平珩 主編 國立臺北藝術大學舞蹈學系教授 本書邀請了北藝大 16 位獲頒國家文藝獎的專兼任教 師與校友接受訪問。國家文藝獎的得獎者,不僅創作 領域多元,也涵蓋了各個年代的藝文工作者。綜觀其

2012/10 NTD 350 ISBN 978-986-03-3609-2 280 pp. | paper | 17x23 cm

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養成背景及藝術成就,除了孜孜矻矻於自身創作的提 升外,他們亦都懇切地關注自身所處的社會。其藝術 成就因這塊土地的滋養而茁壯,之後亦反饋於斯,成 為培育一代藝文種籽的養份。本書嘗試紀錄藝術家老 師們努力成就藝術生命的故事,希望為學生們帶來更 多跨世代、跨領域的連結與對話。


特色出版

Publications

文化每天都是進行式 Culture, in Progress

朱宗慶 國立臺北藝術大學管絃與擊樂研究所教授 本書收錄了作者自 2009 年 7 月起,分別在聯合報與中 國時報進行專欄寫作的文章集結,共 70 篇。朱宗慶是 知名的打擊樂家,同時也是藝術教育與文化行政工作 者,長年來,在文化藝術領域擁有豐富全面的實務經 驗,嫻熟跨領域事務之運作。作者在本書嘗試從多個面 向進行文化生態的觀察,分為三部分:輯一「永無止盡 的追求與實現」、輯二「許臺灣一個文化新未來」、輯 三「美力就在你我身邊」。 2012/12 NTD 350 ISBN 978-986-03-5292-4 247 pp. | paper | 17x23 cm

悠遊哲學之美的生命藝術家─辛意雲 The Artist of Life Excursions in the Beauty of Philosophy: Shin I-Yun

顏淑惠 編 曾任國立臺北藝術大學師資培育中心副教授 辛意雲 主講 國立臺北藝術大學共同學科講師 「哲學」對人生的影響有多大,若未能踏進領域學習, 或尚未有過深刻生命經驗與體悟,似乎完全不得而知。 這是一門看似無關緊要,卻在人類文化發展演進中扮演 著關鍵角色的學科。為什麼要選擇哲學研究為人生志向 呢?聽生命藝術家辛意雲娓娓道來。

2009/01 NTD 50 ISBN 978-986-01-7566-0 45 pp. | paper | 15x20.5 cm

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特色出版

國立臺北藝術大學 出版品簡介

枕頭計畫 ─ 34 位藝術家聯手打造夢的故事 Pillow Project: 34 Artists Collaboratively Create a Story of Dreams

曲德益 編 國立臺北藝術大學美術學系教授 陳婉麗 編 國立臺北藝術大學劇場設計學系教授

2008/06 NTD 300 ISBN 978-986-01-4442-0 132 pp. | paper | 24.5X22 cm

「枕頭計畫」是國立臺北藝術大學「北藝風」品牌的 系列活動,以一個人人都熟悉的平凡生活事物「枕 頭」為題,用藝術創意詮釋生活經驗與故事。這是一 本圖文並茂的展覽專書,從製作故事側看枕頭的「成 長經歷」、從歷史、生活文學等角度正視枕頭的「家 學淵源」、從創意聯想延伸展現枕頭的「未來潛力」, 呈現藝術家們的精彩作品,也收錄數篇介紹枕頭典故 軼事的專文,帶領讀者全面認識枕頭的各種面貌與歷 史,觸發對生活的美學想像,讀來趣味盎然!

2000 / 2003 / 2005 亞太藝術論壇 國際學術研討會論文集 A Collection of Conference Papers from the International Symposium of AsiaPacific Arts Forum 2000, 2003 and 2005

林會承 總編輯 國立臺北藝術大學建築與文化資產研究所教授 亞太藝術論壇自 2000 年開始,歷經三屆,邀請來自 亞太地區百餘位學者,一同探討與交流各地的傳統建 築、聚落、音樂、戲劇、工藝等主題,透由與其他國 家進行交流與對話,強調文化多元的價值與獨特性, 樹立亞太地區文化的傳承、研究與保存根基。將三屆 研討會論文集結出版,不僅保留文化交流成果,更作 為亞太地區文化的珍貴紀錄與重要見證。

【2005】 NTD 700 ISBN 978-986-00-6046-1 658 pp. | hardcover | 19x26.5 cm

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【2003】 NTD 700 ISBN 978-986-00-6045-4 504 pp. | hardcover | 19x26.5 cm

【2000】 NTD 700 ISBN 978-986-00-6044-7 578 pp. | hardcover | 19x26.5 cm

2018 北藝大出版品目錄  
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