Page 1

Скульптурное бисероплетение в Англии второй половины 17 века


Расцвет искусства вышивки и с бисером в том числе, а также бисероплетения, в самом современном его понимании, для светского использования в Англии пришёлся на семнадцатый век. После кончины королевы Елизаветы с началом династии Стюартов постепенно меняется стиль вышивки с плоской на рельефную, 2D объемную вышивку, сохраняя приверженность к цветочной тематике и флористическим мотивам, так обожаемой Елизаветой I Тюдор. Новый стиль вышивки получил название «raised work» или «stumpwork».


Рельефная вышивка (raised work, stumpwork) – технология объёмной вышивки, позволяющая получить двухмерное изображение, и узнаваемая по выпуклой, как будто бы тиснёной, рельефной поверхности вышитой работы с возможностью тактильного восприятия. Все фигуры, будь то цветы, животные или люди «приподнимались» над тканью создавая эффект 2D. Объёмность фигур достигалась с помощью арматуры: проволоки или подложки (stump), а затем крепилась к вышивке. «Подложкой" могли служить либо подкладка из шерсти, либо небольшие кусочки самшита. Такой вышивкой украшались поверхности шкатулок, ларцов, обложки книг, рамы зеркал и панно. К тому времени венецианский стеклянный бисер начал прибывать в Англию в достаточном количестве и в привлекательной цветовой гамме. Аристократические барышни, уставшие от вышивания цветными шёлковыми нитями, стремились всё чаще использовать бисер в своих работах. Такие 2D объемные бисерные вышивки представляли собой настоящие произведения искусства, где растения, животные и люди выглядели как живые. Мастерицывышивальщицы не просто стремились развить уже существующие направления, а используя и совершенствуя известные орнаменты и сюжеты, превращали вышивку в такие шедевры, что при взгляде на них до сих пор захватывает дух.


Зеркальная рама эпохи Карла II декорированная рельефной вышивкой с бисером (c. 1680 Англия) Изящная рельефная, 2D бисерная вышивка 17 века. Торцы рамы зеркала украшены витым серебряным шнуром. Сидящая в верхней горизонтальной части рамы в окружении птиц и цветов дама, возможно, королева Екатерина Брагансская. На боковых вертикальных частях рамы – изображения символов Веры и Надежды. На нижней горизонтальной части рамы вновь изображение королевы под охраной льва и леопарда, сидящих по углам.


К середине 17 века рельефная, 2 D вышивка начинает угасать, уступая место скульптурной 3D вышивке, которая продолжала по традиции называться «stumpwork».


Достигнув невероятного мастерства в искусстве скульптурной вышивки, мастерицы активно экспериментировали с бисером, трансформируя 3D вышивку в скульптурное бисероплетение. Наиболее ярко трёхмерное объемное бисероплетение представлено в работах в виде декоративных корзинок, модных в 1650-х 1660-х годах, в которых фигуры людей, птиц, зверей, фрукты, деревья и даже элементы архитектуры выплетались из бисера отдельно, после чего собирались согласно задуманному ранее дизайну. Как правило, это были миниатюрные райские сады, где прогуливались королевские особы в окружении своих подданных. Большинство корзинок были прямоугольной формы в виде подноса с фигурными ручками с каждой стороны, были и круглые, а также овальные корзинки с каркасом из тонких железных прутьев. Несколько десятков таких корзинок «выжило» и находятся в музеях и частных коллекциях. Некоторые из них содержат имена или инициалы их исполнителей, а также даты, такие как 1658 или 1663 год. Некоторые из корзинок выглядят похожими друг на друга, другие же поразительно оригинальны, даже экстравагантны, являясь единственными в своём роде. Бисерный “stumpwork” процветал в период с 1660 по 1690 год. Те немногие образцы, что сохранились до наших дней, просто поражают воображение.


Корзинка в технике рельефной вышивки и 3D бисероплетения. (Stump beadwork) Выполнена в 1675 г. Елизаветой Клерк (Elizabeth Clerke) (Mrs. Samuel Greene) (1655-1699) Из коллекции Mr. Percival D. Griffiths


Заполнение пространства между тонкими железными прутиками каркаса боковых стенок и дна корзинки требовало от мастериц немалой изобретательности. Одни вышивальщицы делали из корзинки подобие «глухого» закрытого подноса, используя каркас для крепления вышитого бисером или плетеного бисером полотна. Другие оставляли дно и боковые стороны корзинки открытыми, заполняя пустоту 2D и 3D элементами. Чаще всего каркас таких корзинок оплетался низанным на проволоку бисером голубого, зелёного и белого цвета. Пустоты между перегородками каркаса заполнялись бисерной сеткой типа «решётки», на которую впоследствии крепились объёмные вышитые или плетёные бисером элементы, как то веточки и побеги роз, нарциссов, ирисов, маргариток, хризантем, а также плоды лимонов, апельсинов, ягоды смородины, крыжовника, желудей. Листья различных форм и оттенков зелёного привносили дополнительную реалистичность бисерному саду. Среди листвы и цветов обнаруживаются также бабочки и насекомые.


Многие из цветочных элементов выполнены в технике мозаичного плетения (в английской литературе встретился термин-синоним «twill stitch»), монастырского плетения на двух и нескольких нитях. Некоторые цветы и листья посажены «на рамку», жёсткий каркас, что позволило сохранить форму элементов, последовательно соединить их друг с другом и добиться иллюзии сплошного ажурного полотна. При выполнении таких крупных работ использовались и другие нестаночные техники, например, сетчатое плетение.


Деталь корзинки, выполненной в 1675 г. Елизаветой Клерк (Elizabeth Clerke)


Деталь корзинки, выполненной в технике stump beadwork, Англия, 17 век


Корзинка из коллекции Баррелл (Burrell Collection)


Корзинка 17 век, Корнингский Музей стекла, США


Корзинка: Корзинка: король Карл II с королевой Екатериной Брагансской в окружении придворных. придворных. Часть работы выполнена в технике объемной 2D вышивки (stumpwork), другая частьчасть- цветы и листья сплетены из бисера в технике мозаичного плетения, плетения, ещё часть цветов выполнена из бисера на проволоке. проволоке. Англия, , третья четверть XVII века. . Англия века Подарок госп. госп. Томас Дж. Дж. Ватсон (Thomas J. Watson) Watson) 1939 (Jeanette K. Watson). МетрополитенМетрополитен-музей, музей, НьюНью-Йорк. Йорк.


Изящная корзинка работы Марии Бэйкер (Mary Baker) Her Basket датирована 1670 г.


Подарочная корзинка, корзинка, Англия третья четверть 17 века Вышивка бисером на белом шелке, шелке, пейзаж с замком в центре, центре, двумя фигурами под деревом справа, справа, женщиной с ребёнком на руках слева и фонтаном внизу по центру. центру. Фигуры людей – рельефная вышивка. вышивка. Боковые стенки каркаса корзинки декорированы сплетенными из бисера фруктами и цветами


Подарочная корзинка Англия, Англия, 1668 г с инициалами "IF". IF". Объемная вышивка бисером по белому шелковому «полю» полю». Стенки корзинки образует проволочный каркас. каркас. Центральная сцена включает изображение короля под куполом шатра с мужчиной по левую руку и женщиной по правую руку. руку. Боковые стенки каркаса корзинки украшены различными фруктами, , овощами и цветами, , сплетенными из бисера; фруктами цветами бисера; под ручками корзинки изображения льва, льва, единорога, единорога, дамы и джентльмена. джентльмена.


Деталь подарочной корзинки 1668 г.


Корзинка в форме подноса. подноса. Дно корзинки украшено плоской вышивкой. вышивкой. По бокам корзинки цветы и листья из бисера выполненные мозаикой и монастырским плетением. плетением.


Корзинка для переноски розмарина. 17 век, Англия. Хранится в Доме казначея (Treasurer's House) в Йорке


Декоративные корзинки часто преподносились в качестве свадебных подарков. На большинстве сохранившихся корзинок изображена пара, как правило, король и королева, или Адам и Ева. Роскошно декорированную бисером корзинку, выставленную в Королевском музее Онтарио (Royal Ontario Museum): сопровождает надпись: WHERE VERTUE * IS THE CAUSE OF LOVE NOTHING BUT DEATH CAN IT REMOVE. ANNE ROUNDELL ANNO 1656 Муж и жена в богатых нарядах расположены по диагонали, напротив друг друга, в окружении сочных фруктов и пышных цветов, наполненных светским и религиозным смыслом. Такие корзинки выполнялись женщинами и девочкамиподростками из цветного бисера, поступавшего в 17 веке в Англию из Венеции и Амстердама.


Объёмные цветы из бисера предназначались для декоративной корзинки, вторая половина 17 века

Из каталога Английской отечественной вышивки Джона Л. Невинсона (Catalogue of English Domestic Embroidery - John L. Nevinson)


Корзинка. Корзинка. Англия, Англия, середина 1717-го века Bonhams в форме подноса с фигурными ручками с каждой стороны, стороны, слегка вогнутыми боками, боками, украшенными вышитыми изображениями льва, льва, оленя, оленя, ягнёнка и попугая. попугая. В каждом углу сплетённые из бисера листья, листья, цветы и стручки гороха, гороха, а также вазы с ягодами. ягодами. Дно корзинки выполнено в виде бисерной сетки с укреплёнными на ней фигурами короля и королевы, королевы, а также подданной поддерживающей мантию короля. короля. На заднем плане виднеется башня замка, замка, облака и сияющее солнце. солнце.


Подарочная корзинка, корзинка, Англия середина 17 века. века. Бисерные минимини-панно в технике мозаичного плетения.


Декоративная корзинка, дно и внутренние стенки которой вышиты бисерным узором из матового и прозрачного бисера с именем Сары Гурналл и датой 24 августа 1659 г. (Sarah Gurnall, August 24 Anno 1659). Наружные стенки корзинки оплетены бисером в технике сетчатого плетения. Возможно корзинка являлась подарком на крещение ребёнка.


Дно корзинки и боковые стенки, Музей Виктории и Альберта (Victoria & Albert (V&A)), 1659 г.


Деталь дна корзинки с изображением грифона


Вставка в корзинку, корзинку, Англия 1662 г Плотная вышивка стеклянным бисером, бисером, поддерживаемая снизу картоном


Бисерная корзинка 17 века Корзинка для приданного для новорожденного, выполнена из бисера в технике монастырского плетения («в крестик») с изображением дамы и джентльмена в окружении цветочных мотивов.


Вот такое изящное бисерное наследие, бисерные райские сады, оставлено нам английскими мастерицами 17 века. Около 400 лет назад англичанки, достигнув невероятного мастерства в объёмной вышивке, трансформировали свои навыки в новый вид искусства, скульптурное бисероплетение. Рукотворные дивные сады и райские кущи, где все цветы и фрукты, ягоды и листья выполнены из бисера – настоящие произведения искусства с эффектом 3D. Как же виртуозно нужно было овладеть различными техниками бисероплетения, чтобы сотворить сады Эдема на Земле! И всё это на фоне двух гражданских войн, завершившихся казнью короля Карла I в 1649 году, затем 10- летняя тирания Кромвеля, период восстановления монархии (1660 г.) великой эпидемии чумы в Лондоне (1665 г.), великого пожара в Лондоне (1666 г.). Бесконечные склоки и интриги в монаршей среде, разногласия между римскими католиками, англиканцами и пуританами, шотландцами, ирландцами и англичанами. Это просто чудо, что у кого-то находилось время для рукоделия!

Девушка, вдевающая нить в иголку, Годфрид Схалкен (Godfried Schalcken Girl Threading a Needle)


Литература: „

A book of old embroidery with articles by A.F. Kendrick, 1921

„

Bead Embroidery, Joan Edwards, A Lacis Book, 1992

„

English Embroidery of the Late Tudor and Stuart Eras, Melinda Watt

„

English domestic embroidery, Elizabeth to Anne by A.J. Wace

„

Seeing History in the Eye of a Needle Roberta Smith, The New York Times, December 18, 2008

„

The Art of Beadwork, Valerie Hector, Watson-Guptill Publication New-York, 2005

Статья написана Светланой Ельцовой Лахти, 2011 г.

English stump beadwork  

English domestic beadwork in the 17-th century

English stump beadwork  

English domestic beadwork in the 17-th century

Advertisement