Page 1

KULTURSVERIGE - GUIDEN TILL KULTUREN

S SPELEN

VÄRLD

ALLT OM FO TO

FÖRORTERNAS ROLL I KULTUREN Näääk. Foto: Cege Lillieroth


Digital leksak med 70 år på nacken Nu har vi kommit till den punkten där alla har på ett eller annat sätt spelat Tv-spel. Det har blivit lättillgängligt tack vare spelkonsolerna som man kan snabbt plugga in i Tv-apparten. De är också mycket billigare än en speldator. För er som är nya till spelkonsolen och vill lära er mer om dess historia kan ta en titt på denna snabba sammanfattning av Hemmakonsolens historia som tar upp viktiga punkter.

Digitalt spelande börjar redan i sent 1940-tal i ett så kallat Cathode ray tube amusement device där man tog kontroll över en vektor-gjord prick som skulle representera en missil som avfyras mot mål som är bara ritade på skärmen. Senare på tidigt 1950-tal, så kunde man spela på dator-systemet under Nimrod. Nimrod blev det första systemet anpassad till digitala spel. På det kunde man

spela en digitaliserad version av nim. Istället för att spela mot en person så spelade man självklart mot en av de första artificiella intelligenserna som skulle användas till spel. Det skapades mer lätta spel efter det. Men att spel blev populärt inom folket är tack vare Ataris spel Pong. Det var fint att vi nu hade en underhållning där vi kontrollerar konse-

kvenserna som sker på skärmen. Det var däremot även, om vissa var kommersiellt tillgängliga, inte riktigt tillgängligt för alla. Det var först under 50-talet som ingenjören Ralph Baer kom på idén att skapa spelmaskiner för hemmabruk som skulle vara enkelt för folket att ta hem och bara sätta i Tv: n. Efter flera anpassningar efter de olika prototyperna som skapades så


Atari 2600 Foto: Wikipedia användare Joho345

Nintendo Entertainment system Foto: Wikipedia användare JCD1981NL

Sega Mega Drive Foto: Wikipedia användare Evan-Amos

presenterade Ralph den slutfärdiga maskinen för olika tv-tillverkare. Det amerikanska-elektronik kompaniet Magnavox plockade upp patentet och blev företaget som fick publicera den första spelkonsolen i historien, nämligen spelkonsolen Magnavox Odyssey 1972.

Det som då på 80-talets början såg ut som spelmarknadens död var egentligen en ny start på spelmarknaden. Nintendo svepte in med sin nya 1983 (japan) Nintendo Entertainment System (NES). Tack vare konsolen och dess stora bibliotek med roliga spel, inklusive Super Mario Bros., så väcktes folks intresse av video spel upp igen.

rades det intensiva kriget rejält på sin längd. Det var Sega mot Nintendo. Sonic mot Mario

1976 kom Fairchild Channel F till marknaden med sina utbytbara kassetter och sin då högutvecklade artificiella intelligens. Det blev än större utmaning att spela mot spelet. Med Fairchild Channel Fs egenskaper expanderar Atari 2600 från Atari på det. Nu, i dess lanserings-år 1977, kunde man på 2600 byta ut kontrollerna från porten där de är kopplade till konsolen så att man kunde spela med olika kontroller då man inte kunde göra det innan. Detta ledde senare till att andra kontroller introducerades till marknaden. Då bara tio spel hade tänkts göras till konsolen så blev den populärare än vad man trodde. Vilket självklart ledde till Ataris stora bibliotek av olika roliga, dåliga och konstiga spel. När en marknad är överflödad av icke-intressanta produkter och nästan ändlösa kopior av varandra slutar det med att efterfrågan minskas så mycket så det tillslut finns ett överskott av produkter kvar som ingen vill ha vilket i sin tur leder till produktens skapares nedfall. Detta är exakt vad som drabbade spelmarknaden 1983.

Vem kan glömma det mest kända rivalkriget mellan Nintendo och Sega? Ut kom, året 1985, Segas konsol Sega Master System med den kända slogan ”Now you are playing with power”. En kaxig slogan baserat på vilka spel konsolen mest var känd för. Under denna tid var Sega stora med sina Arkadmaskiner och undrade om det var möjligt att ta hem arkadhallen till hemmet. Visst var det, det! Men kvalitén som Segas arkadmaskiner var kända för fanns ingenstans att hitta på hemmakonsolen. Man hade oftast snabbt gjort en port på arkadspelen och flyttat över dem på Master System. Sega hade inte planerat att stanna där. 1990 kunde man köpa konsolen Sega Mega Drive (också känt som ”Sega Genesis” i USA). Nintendo kom ut två år senare med sin konsol ”Super Nintendo Entertainment System”. Så det var här det stora kriget verkligen hade sin början. När väl Sonic The Hedgehog kom till Sega mega Drive 1991 så expande-

Medans det fanns andra företag fortfarande med i leken så var Nintendo och Sega de mest kända och sålde därför mer än vad de andra företagen gjorde. När man hade funderat ut att, istället för att använda kassett-baserade spel, använda CD-baserat teknologi så kom då ut 1995 två konsoler. Segas Sega Saturn och, det nya företaget som skulle snart vinna över en stor del av spelmarknaden, Sonys Playstation. Nintendo blev efter dessa och fick släppa sin konsol 1996. Nintendo 64 var ingen CD-baserad konsol utan förlitade sig fortfarande på kassett-baserad teknologi. Detta ledde till att många utvecklare bestämde sig att gå över till Playstation eftersom det var billigare och lättare att utveckla spel på CD-skivor. Inte minst så är sanningen att man kunde lagra mer på CD skivor än vad man kan på kassetter. N64:an hade däremot snabbare laddningstider. N64 tog med sig något som skulle ändra vårt sätt att spela på konsoler för alltid. Dess kontroll hade nu, istället för bara knappar, också en kontrollspak man kunde kontrollera med. Playstation antecknade detta och släppte 1997 en ny version av Playstations kontroll fast nu med två spakar. En för att kontrollera karaktären och en till för att kontrollera kameran. Playstation hade, med


Nintendo 64 Foto: Joakim Björck

Playstation 2 Foto: Joakim Björck

Playstation 4 Foto: Joakim Björck

kontrollen, utvecklat ett naturligt sätt att spela i en tredimensionell miljö.

cerade Playstation Move kontrollerna september 2010 till Playstation 3 som praktiskt sett var likadant som Wii kontrollerna. Den enda skillnaden var, som de flesta redan har pekat ut, den stora clown näsan som sitter på toppen av kontrollen. ”You are the controller” löd sloganen för Microsofts Kinect som släpptes till Xbox 360 november 2010. Det hade varit, den dåvarande huvudchefen i ”Interaktiv Business Entertainment” på Microsoft, Don Mattricks idé redan sen 1990 att ta bort handkontrollerna och göra så man själv är kontrollen.

huvud är kameran genom ett första perspektiv på karaktären. Man kunde röra sitt huvud i verklig tid. Nu har vi kommit till vårt år nämligen 2017 där bara en konsol släpptes. Nintendos Nintendo Switch. Nu så kunde man ta med sig hemma konsolen ut ur huset hur enkelt som helst. Det är bara att ta av Joy Con-kontrollerna av den själva kontrollen och sätta dem på Nintendo Switch konsolen, som liknar en tv i miniatyr-storlek och bara ta upp den och gå.

Sonys Playstation 2, Nintendos Gamecube och Segas Dreamcast skulle bli företagens nästa konsoler. Det introducerades inte mycket nytt till marknaden. Det som hade setts på andra konsoler förr kunde man förvänta sig på dessa nya. Det enda man inte riktigt förväntade sig var att Microsoft hoppade in i tävlingen genom att introducera världen för Xbox. Man kunde däremot nu på Ps2 och Xbox kolla på DVD filmer. Det var denna egenskapen som hjälpte försäljningen drastiskt. Eftersom Dreamcast kostade Sega mycket att producera (inte minst egenskapen där man kunde gå ut på internet gratis som kostade Sega mycket) och att den inte sålde så bra ledde till att det blev Segas sista konsol och har sen dess, än idag, fortsatt med att producera arkadmaskiner och spel för andra konsoler. Xbox 360 (2005), Nintendo Wii (2006) och Playstation 3 (2007) kommer in i bilden och introducerar nya finesser. Nintendo Wii introducerade användningen av motionsbaserade kontroller som utgick på att man gör en särskild rörelse med kontrollen i handen för att styra. Kontrollen fick namnet Wii kontroll och inspirerade de rivaliserande företagen att göra något liknande eller något nära likadant Wii kontrollen. Sony introdu-

SMS NES

SMD

Nintendo släppte Wii U 2012 medans Sony och Microsoft släppte sina konsoler, Playstation 4 och Xbox One i 2013. Nintendo fortsatte med att försöka komma på nya sätt att spela på så nu hade man en stor kontroll likt och fungerande som en Ipad. Nu kunde man t.ex. snabbt ta upp ett föremål ur sin föremållista eller hålla på med ett pussel som kräver direkt interaktion av spelaren genom skärmen på kontrollen. Playstation 4 och Xbox One däremot tar nästan inget nytt med sig förutom att få spelen att se bättre ut genom att man är tillgänglig till att spela spel i 1080p och 4K. Detta har gjorts innan på andra konsoler men har nu blivit en standard. Tre år senare släpptes VR-headsetet Playstation VR på Playstation 4. Nu så kunde man spela spel där ens

PS2

SNES PS N64 SG

1980

1990

SD

NG

X360 NWii PS3

Xbox

2000

Som du ser har det hänt mycket med spelmarknaden sedan dess början i 1940-talet. Även om det går rykten om att hemmakonsolsmarknaden håller på att dö ut än en gång så tror jag att spelmarknaden har flera år att se framemot.

Text: Joakim Björck

NWii U PS4 XOne

NSwitch

2010


F Ö R O R T E R N A S

Näääk. Foto: Cege Lillieroth

- ”MUSIKEN O FILMEN E RESULTAT AV MISSNÖJE”

ROLL I KULTUR SVERIGE


En lekplats i en av Sveriges förorter. Foto Rasmus Andersson

FÖRORTERNAS ROLL I KULTUR SVERIGE Rinkeby, Angered och Rosengård. Det är bara tre exempel på några av alla de förorter som omringar tre av Sveriges storstäder. Ett stort antal av de boende i förorterna, ungefär 80%, har utländskt ursprung vilket bidragit till en mångkulturell miljö med många olika sätt att leva. Kanske är det därför inte så konstigt att förorterna utvecklat sin egen genre av musik och film som alla har bidragit till kulturen med starka känslor och klara åsikter.

Kriminaliteten är ett återkommande tema i såväl musiken som filmerna, ofta beskrivs ett stort missnöje. Ett exempel på detta är låten ”Fvck aina (mecka en till) av Viktor Ax, där ett starkt missnöje riktas mot polisen. Ett annat exempel är låten ”Paranoia” av Alex Cessay där han bland annat sjunger om hur aina(polisen) vill ta para(pengar) från honom. I flertalet låtar riktas det ock-

så kritik mot Sveriges politiker och hur Sverige styrs, ofta nämns även ett stort utanförskap. I Mohammed Ali’s låt ”Tunga steg” sjunger han om det liv han lever här i Sverige och hans misstro för landet vilket har uppstått efter den rasism han blivit utsatt för samt när vänner åkt in för brott som de inte har begått.

”OFTA NÄMNS ETT STORT UTANFÖRSKAP” ATT BO I SVERIGES FÖRORTER Genom en enkel sökning framkommer det att de artiklar och reportage som finns om förorterna nästan enbart koncentrerar sig på att beskriva kriminaliteten i förorterna, antalet artiklar av detta slag är otaliga men det finns desto mindre intervjuer med de boende i områdena. Det bor ungefär16 000 människor i Rin-

keby, 52 000 i Angered och 7 000 i Lindängen. Vi frågar oss hur det kommer sig att så många väljer att bosätta sig i förorterna om det är så farligt som media beskriver det. Är det en ekonomisk fråga eller ett resultat av ökat utanförskap men framförallt, vad är det som formar de åsikter som framförs i musiken från förorterna? FELPLACERAD UTANFÖR FÖRORTEN Martin Bajramovic, 27 som egentligen heter något annat bor i Lindängen i Malmö där han bott i 7 år. Hans föräldrar kom till Sverige 1995 från Albanien och bosatte sig då i Rosengård. Vi ställde några frågor om hans val att bo i Lindängen och hur han ser på förorternas kulturella tillgångar. Varför valde du att bo just i Lindängen? - Asså ja ville bo i ett område me typ många kulturer för då man vet att man inte du vet blir utpekad blatte o sånt.Asså visst ja kolla lägenhet inne i Malmö o sånt men


- ”ISTÄLLET FÖR ATT ERKÄNNA ATT SVERIGE MISSLYCKATS ME INTEGRATION DOM SKYLLER PÅ BLATTARNA” ja kände mig felplacerad, berättar Martin. Både mat, musik samt film från de svenska förorterna har också blivit en stor del av de olika kulturer som finns i Sverige.Enligt Martin är detta egentligen inte det som är meningen. Han menar på att det bidrar till kulturerna men detta för att göra sig hörda när det gäller musik och film. - Musiken o filmes e ett resultat av missnöje.

”ja vill bo i ett område me typ många kulturer för då man vet att man inte du vet blir utpekad blatte o sånt” MUSIK ATT RELEATERA TILL

Musiken i förorterna är en stor del av mångas liv och inte minst i Martins. Han lyssnar dagligen på många olika låtar där artisterna kommer från ett hårt liv i förorterna. Enligt honom själv lyssnar han för att han kan relatera till det som sägs i texterna. Han anser att det är mycket fokus på det missnöje som finns kring Sverige och som vi tidigare nämnt ett stort missnöje för polisen samt politikerna.

Vilket budskap upplever du med musiken? - Asså egentligen handlar det om att förorterna typ hatar Sverige, säger han och skrattar till. O även om Sverige fixas de kommer va samma sak för tilliten e redan sabbad, förklarar Martin. Vi frågar Martin om den bild som medier runt om i Sverige ger av förorterna och om han sympatiserar med denna men enligt honom är bilden väldigt orättvis. Han hävdar att om du inte känner till området eller kommer dit som svensk kan det absolut finnas en otrygghet men inte i övrigt. Martin anser också att anledningen till att media lyfter fram en orättvis bild beror på att det är ett sätt att skylla ifrån sig samhällsproblem. - Istället för att erkänna att Sverige misslyckats me integration dom skyller på blattarna. Känner du av kriminaliteten? - Okej om ja säger såhär, de finns olika sorter o den i mindre gäng man känner av för den e risky, förklarar Martin. Men här i förorten du måste hamna fel för o lära dig va du vill sen, avslutar Martin

och nickar.

”ÄVEN OM SVERIGE FIXAS DE KOMMER VA SAMMA SAK FÖR TILLITEN E REDAN SABBAD” Intresserar kulturerna som finns i lindängen dig, känner du av dem i din vardag? - Mat intresserar mig, svarar Martin och skrattar till. Nä men asså vi skapade de o vi utnyttjar de, avslutar Martin. DEN RÄTTVISA BILDEN Det blev väldigt tydligt att det finns väldigt många olika syner på Sveriges förorter och hur det är att leva i dem. Medan media förmedlar en bild har förortskulturen ofta andra sett att se på den kriminaliteten som finns. I vår mening borde det bli en självklarhet att släppa fram de boende i områdena betydligt mer än idag. Den rättvisa bilden av förorterna lär inte nå ut till allmänheten förrän alla får komma till tals.

Text: Martina Åberg & Filippa Rosengren


Scen ur ”Måste gitt”. Foto: Erik Vallsten, Indian Summer Film

FILMRECENSION AV MÅSTE GITT Dramakomedi ”Måste gitt”  Regi: Ivica Zubak  Manus: Ivica Zubak, Can Demirtas  I rollerna: Can Demirtas, Jörgen Thorsson, Lena Endre, Madeleine Martin, Mahmut Suvakci m fl.  Längd: 96 minuter (11 års gräns)  Språk: Svenska 

Filmen ”Måste gitt” som släpptes 2017 handlar om Metin som bor i Stockholmsförorten Jordbro där han försörjer sig och sin familj på småkriminalitet. Under filmens gång kommer Metin i kontakt med kultureliten och filmen skildrar den enorma kulturkrock som kan ske för en ungdom med invandrarbakgrund.  Metin söker lyckan i ett nytt liv som dock krockar allt för mycket med hans gamla livsstil vilket får honom att ständigt trilla tillbaka i gamla vanor. LIVET I JORDBRO Filmen är fylld av känslor från början till slut med ett genomgående tema är kulturkrockar och hur de påverkar de inblandade. Filmen kastar dock också tittaren mellan sorg och lycka flertalet gånger genom de svårigheter som huvudpersonen stöter på.  Filmens huvudperson är Metin som bor i Jordbro tillsammans med sin bror Emre samt sin mamma. Metin är van vid den hektiska livsstil som kriminaliteten innebär och tillsammans med sina två närmaste vänner är de ökända för sin sysselsättning runtom i området. En viktig person i filmen är karaktären Puma som blir Metins väg in i det nya livet men också hans skäl till att fly från det. Metins bror Emre samt hans mamma spelar också en väldigt stor roll i filmen

då det ofta är dem som enligt Metin ger honom anledning till att fortsätta med kriminaliteten eftersom han vill skydda och försörja sin familj. Det finns inte en tydlig gräns mellan de onda och goda i filmen eftersom denna skildrar flertalet synvinklar av kriminaliteten.  ”Måste gitt” utspelar sig i Stockholmsförorten Jordbro men också i Stockholms finare områden. Att det är just dessa platser som filmen utspelar sig i tror vi beror på att regissören vill påvisa kulturkrocken och dess sidor. I Jordbro visas det hårda livet med slagsmål, langning och diverse konflikter medan scenerna i Stockholm aldrig inkluderar en negativ syn av livet där. Miljöerna är väldigt olika genom filmen men känslan som respektive plats ska ge förändras inte. 

Foto: Erik Vallsten, Indian Summer Film

HÅRDA TONER & TILLBAKABLICKAR Filmen utspelar sig i nutid men under en ganska så lång tidperiod, den blickar även tillbaka ett par år i samband med att Metins uppväxt skildras. Det är inte många hopp i filmen och inte långa heller, de hopp som finns i tiden är väl utvalda och placerade på ställen där de absolut behövs. Filmen är därför inte svår att följa med i på något vis eftersom tidshoppen bidrar med svar på de frågor som kan ha uppkommit under filmens gång. 

Förortssvenskan är genomgående i filmen. Det är bara de karaktärer som Metin stöter på inne i Stockholm som använder sig av stockholmska. Språket är kanske därför svårt att förstå för den som inte själv använder sig av förortssvenskan för att kommunicera även om sammanhanget ofta säger sig själv. Det är ofta en väldigt hård ton i språket som speglar karaktärernas känslor och vardag väl.  SLUTSATS Berättarrösten är Metin själv som skildrar sina tankar och sina planer genom hela filmen. Filmen börjar starkt, den drar direkt in sin tittare i Metins vardag och de svårigheter som han står inför. Tidigt in i filmen kommer en tillbakablick på hans uppväxt som väcker starka känslor och bidrar till en förståelse för vad som följer. Vändpunkterna i filmen är otaliga, filmens slut är omöjligt att förutspå och det får en som tittare att fastna snabbt. Det byggs ständigt upp en spänning genom filmen och antalet svårigheter som huvudpersonen ställs inför gör det hela till en spännande men också intressant resa som väcker många tankar och känslor. Slutet är väldigt djupt, en noggrann balans av ett lyckligt och sorgligt slut i kombination av varandra.  Vi tyckte att filmen var otroligt gripande, den trycker på rätt saker och kämpar mot många typer av fördomar som finns gentemot ungdomar med invandrarbakgrund och dess roll i samhället. Budskapet om allas lika värde och att det finns en grupp i samhället som tyvärr måste kämpa för att få samma möjligheter som andra är tydligt. Den med fördomar inför de svenska förorterna får förhoppningsvis en tankeställare när skyldiga och offer byter plats.  Text: Martina Åberg & Filippa Rosengren


Dani M. Foto: Pressbilden.se

MUSIKRECENSIONER Dani M feat. Jireel Trender Redlines Records

Singeln ”Trender” är resultatet utav ett samarbete mellan två av Sveriges största hiphop artister Dani M och Jireel. I en

Näääk & Nimo feat. Mwuana Allt För Dig Universal Music LLC För den som är insatt i hiphopvärldens namn är ”Allt för dig” det bästa av det allra bästa. Nääk & Nimo tillsammans med Mwuana inviger hoppfullhet bara i namnen. En låt med ett bra beat, en genomtänkt text och bra röster. Texten som beskriver en otrygg kärlek med snabba vändningar har ett klart budskap och starka känslor. Under låtens tre minuter och fyra sekunder är beatet genomgående men rösterna utplacerade i en perfekt balans som får den relativt långa speltiden att kännas som sekunder.

”Trender” passar såväl på klubbarna som i öronen en lugn morgon på väg till jobb eller skola. Beatet sticker ut bland alla de andra låtarna Dani M släppt och det är ingen tvekan om att det är en hit, därtill är låten extremt vänlig att gå runt och nynna på. För den som gillar Dani M eller Jireels andra låtar är ”Trender” något som lär fastna på huvudet väldigt snabbt.

välbalanserad text på både svenska och spanska så tog sig låten in på klubbarna runtom i Sverige på nolltid. Budskapet är det enkla livet som blir utav att följa trenderna och leva i nuet men texten tar också upp blandade känslor i en relation där den ena parten tydligt är intresserad än den andra.

Enligt oss är det en självklarhet att ”Trender” ska få 5/5, det finns inte mer att önska från varken musik eller text. Tvärtom känns den väldigt fullständig och därtill genomtänkt men dess enkelhet är ett lättsamt inslag för den stressade.

”Allt för dig” inkluderar alla artisternas särdrag i såväl stil som budskap men är tyvärr trots det en låt av den sort som inte är allt för omöjlig att tröttna på efter ett par gånger. Den genomgående takten har sina fördelar men också nackdelar, att varva låten blir snabbt tröttsamt då höjdpunkterna i låten inte riktigt finns där.

nar gärna på huvudet. Det vi saknar är höjdpunkter och överraskningar, det hade förstärkt låten såväl i budskap som i text tror vi. Utöver det är ”Allt för dig” en väldigt lyckad hit som är ett bra bidrag till hiphopkulturen i Sverige. Vi ger ”Allt för dig” en stark fyra av fem möjliga!

Text: Martina Åberg & Filippa Rosengren

Låten är enkel att sjunga med i och fastNäääk & Nimo. Foto: Cege Lillieroth

Text: Martina Åberg & Filippa Rosengren


Sammansättning av foton Sammansättning av ett foto är en av den viktigaste saker i fotografi. Det är ’make or break’ av ett bra foto, eller ett dåligt foto, beroende på vad är innehållen och hur det ser ut som. Det finns några rekommenderade riktlinjer som man kan följa, men kom alltid ihåg att vara kreativ och följ inte alltid reglerna.

’Rule of thirds’

Rule of thirds är ett rutnät med tre kolumner och tre rader, jämnt fördelat. Ett objekt inriktat vid skärningspunkten för en av linjerna. Att ha en bra sammansättning om du ha en landskapsbild är de mest intressanta elementen vanligtvis i mittenrad, som sprider jämnt horisontellt över fotot.

Ämnes positionering

Några tips för att placera ett objekt är ibland det viktigaste av alla kompositionsregler: • Inga linjer ska skära horisontellt genom huvudet eller vertikalt rakt ner i kroppen av ett mänskligt objekt. • Skär inte av fotot på något av deras leder, det ser ut som om kroppen inte fortsätter när fotot slutar. • Objektet ska stå ut mot bakgrunden. Om landskapet är allt mörkt och kalla färger, ha dem ha på sig gul, röd osv.

‘Leading Lines’

Leading lines gör som de låter, leder de en tittares ögon till exakt var de

Mönstret brutits av skjulet och cyklarna

Synpunkt Horisontell position

ska fokusera på bilden. Därför, alla horisontella linjer i ett foto ska leda till objektet, och alla vertikala linjer ska vara raka upp och ner, såvida inte du skapar ett mönster eller experimenterar. Om de leder någon annanstans, ögonen blir förvirrad och vet inte vart man ska fokusera på bilden. Det borde inte finnas några linjer som skär direkt genom objektet som inte är ’leading lines’.

Mönster

Vertikal position

Försöka att hitta mönster, därför att de kan vara intressant I en bild. Om du bryta mönstret på något sätt, det kan till och med vara mer intressant. Bryt symmetri med något oväntat.

Synpunkt är ganska självförklarande, det betyder den punkt från vilken man titta på ett föremål. Byta din synpunkt ibland, du kan försöka högt upp, även fågelperspektiv om du äger en drone. Eller du kan försöka att skjuta från golvet titta upp, extrem närbild, från en diagonal, eller vad du tycker är bäst, det är din bild. Kom alltid ihåg att dessa regler kan finnas för en anledning, men regler är också avsedda att vara trasiga. Experimentera med din kreativitet och basera inte allt på kompositionen, annars får du ett foto utan känsla eller kreativitet. Dessa regler är egentligen bara riktlinjer.

Text och bilder av Lilliane Bannister


En titt genom fotograferingens historia I början, fotografi var mycket annorlunda jämför till idag. Processen tog längre, det var svårare, och det var inte så billigt. Men tiderna har förändrats, så vi kan ta en titta tillbaka på vad som har hänt under fotografis historien.

Genombrott Bilden

Den första kända bilden som tas av kameran är av Joseph Nicéphore Niépce i 1826 eller 1827. Utsikten är från ett fönster på översta våningen i Niépce’s egendom, Le Gras, i Bourgogne-regionen i Frankrike. Det första fotot har retuscherat, och det andra fotot är originalet.

Visste du att?

Människor började att skapa roliga bilder av katter i 1800-talet. Bilder och foto av katter är några av den mest visade innehållen på internet, och låt oss erkänna det, vi är mycket glada över det. Intressant är att katter har varit virala sedan 1870-talet när Brighton-fotografen Harry Pointer blev känd för sina roliga kattbilder. Pointer började sin karriär ta konventionella bilder av katter men insåg snart att människor njöt av fler bilder av katter i löjliga situationer, ovanliga inställningar eller med ett dumt ansiktsuttryck.

Första bild med man // Louis Daguerre

Processen i början

I början, fotografi tog ganska långt tid, det faktiskt behövde mer än 10 minuters exponering att ta bilder på 1800-talet. Exponering är trodde att vara en av teorierna för att människor inte log i bilder på 1800-talet. Det var faktiskt att de trodde at de såg ’dumt’ ut, och ville inte bli odödlig i ett leende foto, eftersom det skulle vara deras enda foto därför att fotografier var så dyra och tidskrävande. När Joseph Nicéphore Niépce började experimentera med litografisk tryckning experimenterade han med ljuskänsliga lacker och sedan med bilder som producerades i kamera, men han kunde inte förhindra att bilderna bleknade. Niépce upptäckte att han producerade sitt bästa resultat med hjälp av en lösning av bitumen hittade i Judea, som daterades tillbaka till de gamla egyptierna men fortsatte att användas för att göra

litografiska gravyrer på 1800-talet.

Första bilden med man

Eftersom det tog över 10 minuters exponering att ta ett foto i början av 1800-talet, försvann människor och allt annat som rörde sig vanligtvis bara från skottet. Men det här fotot taget i Boulevard du Temple i Paris, som gjordes 1838 av Louis Daguere, har en man som står i det nedre vänstra hörnet, som lyckades stanna helt och hållet och lyckades göra det i skottet på grund av detta. Ingen vet den här människans identitet, men han vann sin egen plats i historien.

Text av Lilliane Bannister

Först kända bilden // Joseph Nicéphore Niépce, ca. 1826 Först kända bilden, retuscherat // Joseph Nicéphore Niépce, ca. 1826


PERSONPORTRÄTT INTERVJU

Oliver Rapp (rapp.oliver instagram) Oliver Rapp, en ung fotograf från USA som bor i Norge, pratade med mig om sin fotografi. Han är en ung fotograf, och får inte betalt för att jobba. Han laddar upp sina bilder på Instagram och andra sociala media.

Oliver Rapp (rapp.oliver instagram) Vilken är din huvudfokus med fotografi och kreativitet?

My main focus in photography is to capture scenes from a unique perspective.

När började du ta bilder? Hur har det påverkat ditt liv? I started taking photos when my father gave me his Pentax K1000 film camera when I was 10. Taking photos has encouraged me to travel and get

Oliver Rapp (rapp.oliver instagram) outside more often.

Hur lätt eller svårt tycker du att det ska vara för en fotograf på internet, speciellt idag? Because I don’t have bills to pay, it doesn’t really matter to me if I make any money from my photos on the internet. I mostly post them just to share. Many of my photos are never posted though. Though I think for professional photographers on the internet, it is quite tough because, like in most economies, the internet has opened up competition on a global scale.

isn’t too big of a problem with most of the photos I take though, because I try to avoid people in my photos anyways.

Var brukar du hitta inspiration? I find inspiration primarily in natural landscapes and modern architecture. Text av Lilliane Bannister https://www.instagram.com/rapp. oliver/

Vilken inverkan tycker du att sociala medier har på ditt arbete? For me personally, the biggest effect of media, specifically social media, is the increased aversion to being in a photo taken by a stranger. People are worried that you may do something bad with the photo. This

Oliver Rapp (rapp.oliver instagram)


DREAMHACK D

reamhack är världens största LAN. Ett Lan är när en grupp av människor sitter på samma nätverk och spelar datorspel i flera timmar i streck. LAN står för local area network Dreamhack håller till i Jönköping och lanseras två gånger per år, en gång på vintern och en på sommaren. Det varar under 3 dagar. För att man ska hålla ut och hinna med att spela och kolla

”D hallens” laser show börjar.

Foto av: Crobin Hosler

på olika grejer så finns det sovsalar där man kan gå och lägga sig och sova. Det är ungefär 30 000 resenärer som kommer till Dreamhack och har en så kallad ”sittplats” där man då tar med sig sin egna dator och sitter och spelar. Men det kommer ofta folk som åker dit bara för att kolla på olika montrar och turneringar som hålls på Dreamhack.


Dreamhack började som en liten kamratträff i början av 1990-talet i en källarlokal på en grundskola. Man träffades för att byta disketter och visa upp kunskaper och färdigheter inom programmering, grafik och musik. Skaparna heter Martin Öjes och Kenny Eklund och de startade några år senare en offentlig datorträff i skolans matsal som de kallade ”DreamHack”. Sedan 1994 har det pågått årligen. 2001 så hade Dreamhack blivit så populärt att de fick hyra Elmia Hallen i Jönköping där de anordnade evenemanget.

Klockan 16.00 så släcker de i hallen och börjar med en invigning med laser och musik.

Det var också första gången som de fick in en scen som det spelade dj’s på och artister så att folk som inte gillade dator spela kunde komma dit och lyssna på musik och göra roliga aktiviteter. DreamHack Winter 2010 sattes det nya världsrekordet i antal uppkopplade datorer i ett nätverk: 13 153 datorer. Men det var dreamhack som hade rekordet sen innan 2007 med 10 455 datorer. Nu är det 2017 och Dreamhack har vuxit ännu mer och det kommer nu mer människor från andra delar i världen för att delta i evenemanget.

Bild: https://vimeo.com/88329467


Melker Haverup är en mycket erfaren ”Dreamhackare” som har varit på dreamhack hela 4 gånger. Han har valt att vara med på en intervjuv om varför han har valt att åka till dreamhack och kommer ge oss några restips.

- Det som har fått mig att vilja åka till dreamhack 4 gånger är för att jag vill se hur dreamhack utvecklas för varje år och för att alla mina kompisar också vill åka dit. - Jag tycker skillnaden att sitta hemma och spela jämfört med att vara på dreamhack är så sjukt stor. Dreamhack är liksom inte bara ett ställe där man sitter på sitt rum med 4-5 kompisar och spelar utan det känns så oerhört sjukt när det är typ 15 000 andra som sitter och spelar samma spel.

Melker Haverup från intervjuven. Foto av Erik Winlund

- Jag tror att dreamhack har blivit så populärt på grund av att nästan alla av dagens ungdomar spelar datorspel eller är intresserade av teknologi mm. Det är inte så dyrt häller så det gör så att fler kan åka dit.

Några restips från mig skulle vara: Boka bussen som åker direkt till Dreamhack, då blir det inga problem med att hitta parkeringsplats. Om man har råd så kan man boka hotellet som ligger bakom dreamhack för att - Om någon som aldrig har varit på dreamhack innan kunna sova ut ordentligt. Ta med dig några typer av lås skulle åka dit så det jag skulle rekommendera att ta med så att du kan låsa fast din datorutrustning för annars sig är alla de vanliga datorsakerna, en bra sov madrass så kan dina saker bli stulna. Åk med många kompisar som är enkel och ta med sig för att dreamhack blir så det blir dubbelt så roligt då. mycket roligare om du är lite utvilad så blir upplevelsen så mycket bättre annars så kan du gå runt och vara sur hela tiden. Du behöver även ta med dig en egen stol eller i alla fall en kudde som är bekväm på grund av att stolarna som man får där är inte så sköna att sitta på i flera timmar.

Dreamhacks ”D hall” där det är flest datorer. Foto av Kelly Kline


KULTURSVERIGE Musik • Film • Spel • Foto

KulturSverige speglar de aktuella kulturnyheterna i kombination med återblickar på den enorma utveckling som skett i den kultur som Sverige idag har att erbjuda. Vi bakom tidningen gör denne som ett projekt i Medieproduktion 1. Det är vårt allra första magasin och ämnet var valfritt, vi valde då att lägga fokus på ämnen som intresserade oss och kategorisera dessa som delar av kultur Sverige.

Redaktion

Lilliane Bannister, Joakim Björck, Erik Winlund, Filippa Rosengren och Martina Åberg.

KulturSverige  

Elevarbete dec 2017

KulturSverige  

Elevarbete dec 2017

Advertisement