Issuu on Google+

instytucja kultury Miasta Suwałki ul. Papieża Jana Pawła II 5, 16-400 Suwałki tel. 87 563 85 00, e-mail: sok@soksuwalki.eu, www.soksuwalki.eu

listopad grudzień

SUWALSKI OŚRODEK KULTURY

2013

informator kulturalny Suwałki


Szanowni Państwo, od początku naszej działalności jesteśmy otwarci na Państwa sugestie i potrzeby w kwestii zagospodarowania przez nas niezwykle istotnego i niezbędnego fragmentu życia, jakim jest spotkanie z kulturą i z drugim człowiekiem. W końcu listopada spotykamy się z dyrektorami szkół z Suwałk i okolic oraz z przedstawicielami samorządów szkolnych. Chcemy nie tylko usłyszeć, ale także porozmawiać o tym, co młodzi ludzie i ich pedagodzy najchętniej oglądaliby w Suwałkach. Konferencja poprzedzona zostanie wysyłką szczegółowo rozpisanej ankiety; mamy nadzieję na szeroki społeczny odzew. Zachęcamy także inne instytucje oraz osoby prywatne do dzielenia się własnymi refleksjami na ten temat. Proszę pisać do nas na adres: sok@soksuwalki.eu. Nie możemy obiecać, że każde zgłoszone zapotrzebowanie zostanie uwzględnione w naszym planie pracy – wynikać to będzie z naszych możliwości. Niemniej serdecznie zachęcamy do współtworzenia z nami linii programowej i repertuarowej. Obiecujemy Państwu, że wszystkim napływającym propozycjom będziemy się uważnie przyglądać. Jesteśmy do Państwa dyspozycji – dyrekcji i zespołowi SOK oraz innych instytucji kultury w Suwałkach, tak samo jak mieszkańcom Suwałk – zależy na atrakcyjności naszej oferty. Tymczasem, ponieważ zauważyliśmy, że ogromną popularnością cieszą się w Suwałkach spektakle opowiadające o blaskach i cieniach dnia codziennego z aktorami doskonale znanymi Państwu z polskich seriali, z przyjemnością prezentujemy dwa kolejne wydarzenia tego typu: „Jabłko” w listopadzie i „Prawdę” w grudniu. Grudzień to idealna pora do obejrzenia „Dziadka do orzechów” – barwnego widowiska Kieleckiego Teatru Tańca do muzyki wielkiego kompozytora Piotra Czajkowskiego. Zachęcamy również do wybrania czegoś z naszej różnorodnej – jak zawsze –oferty koncertowej. Jesteśmy przekonani, że okres jesienno-zimowy z bogatą ofertą kulturalną naszego miasta da się przeżyć naprawdę owocnie. Zapewniam Państwa, że z nami wiosna przyjdzie szybciej.

Dyrektor Suwalskiego Ośrodka Kultury

Bożena Kamińska


LISTOPAD 02. 11 KONCERT JUBILEUSZOWY JANUSZA STROBLA Z SUWALSKĄ ORKIESTRĄ KAMERALNĄ Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 18.00

04. 11 DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13 Post Tenebras Lux Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 18.00

08. 11 MAMIE IN MEMORIAM koncert skrzypcowy Henryki Trzonek Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 14.30

09. 11 SOBOTA TEATRALNA/WIECZÓR PREMIER FABRYKI MONODRAMÓW Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 17.00

10. 11 PLANET L.U.C/ KOSMOSTUMOSTÓW Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 19.00

11. 11 ŚWIĘTO NIEPODLEGŁOŚCI

K a len dar iu m

miasto Suwałki, szczegóły na plakatach

15. 11 ZA KURTYNKĄ/SPOTKANIA TEATRALNE „Piotruś i wilk” wg Siergieja Prokofiewa Teatr Lalki i Aktora w Łomży Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 8.30, 10.00, 11.30

16. 11 ZA KURTYNKĄ/SPOTKANIA TEATRALNE

„Piotruś i wilk” wg Siergieja Prokofiewa Teatr Lalki i Aktora w Łomży Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 10.00

15. 11 PRACOWNIA MUZYCZNA ZESPOŁÓW ROCKOWYCH / KONCERT budynek historyczny CHR Plaza ul. Dwernickiego 15, godz. 18.00

15.11-15.12 JAN CZERNIECKI/FOTOGRAFIA Galeria Jednego Obrazu róg ul. Kościuszki i pl. Piłsudskiego

16. 11 AWANTURA Z RYSUNKIEM MALOWANYM patio SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 10.00-17.00

16. 11 HYDE PARK MUZYCZNY Sala Kameralna SOK, ul Papieża Jana Pawła II 5, godz. 18.00

17.11 ZAKOPOWER Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 19.00

18.11 JANOSIK, NAPRAWDĘ PRAWDZIWA HISTORIA Teatr Lalka/ Warszawa Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 18.00

18. 11 WIDZIEĆ – SMAKOWAĆ – TWORZYĆ wernisaż wystawy poplenerowej galeria „Na marmurach” SOK, ul. Noniewicza 71 godz. 18.00

19. 11 DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13

KOŃ TURYŃSKI Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 18.00

20. 11 SAKSOFONOWY ZAWRÓT GŁOWY z cyklu: Spotkania z muzyką dla seniorów i ich rodzin budynek historyczny CHR Plaza ul. Dwernickiego 15, godz. 14.00

22. 11 WARSZTATY RĘKODZIEŁA/FILCOWANIE SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 16.00-18.00

22. 11 JABŁKO/SPEKTAKL Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 19.00 impreza zewnętrzna

23. 11 WARSZTATY RĘKODZIEŁA / WYKONANIE BIŻUTERII SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 16.00-18.00


23. 11 FRI STEJDŻ BEND FINAŁ/KONCERT Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 19.00

24. 11 ART – PLAST – FORMIDŁO artystyczne działania plastyczne hol galerii „Na marmurach” SOK, ul. Noniewicza 71 godz. 11.00-13.00

24.11 NIEDZIELA TEATRALNA TEATRANEK „Krzywa Bajka”, Teatr SNAC/Olecko Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 10.00 TEATRNOCKA „Wieczór panieński”, Teatr Seniora ZGRYZ/Suwałki Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 17.00

24.11 KONCERT Z KWARTALNIKIEM TWÓJ BLUES Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 19.00

28-29. 11 I SUWALSKA STACHURIADA ’13

K ale ndar iu m

SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 szczegóły na plakatach

GRUDZIEŃ 01. 12 DZIADEK DO ORZECHÓW Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 18.00

02. 12 DZIADEK DO ORZECHÓW Duża Scena SOK, godz. 9.00 i 12.00

02. 12 DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13

GRABARZ Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5, godz. 18.00

05. 12. WARSZTATY OZDÓB CHOINKOWYCH sala 0.28 SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5

06.12 WIZYTA ŚW. MIKOŁAJA park Konstytucji 3 Maja, szczegóły na plakatach

06. 12 KADISZ DLA…/WERNISAŻ Wiesław Szumiński, malarstwo Galeria Sztuki Współczesnej Chłodna 20 SOK, ul. Noniewicza 71, godz. 17.00

07. 12 PRAWDA/SPEKTAKL impreza zewnętrzna Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 19.00

12. 12. WARSZTATY OZDÓB CHOINKOWYCH sala 0.28 SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5

12-14. 12 . X OGÓLNOPOLSKIE SPOTKANIA Z MONODRAMEM O ZŁOTĄ PODKOWĘ PEGAZA SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5

15.12 HYDE PARK POETYCKI Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 18.00

16. 12 DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13

BURROWING Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 18.00

20. 12 MAŁE, A CIESZY/KIERMASZ galeria „Na marmurach” SOK, ul. Noniewicza 71 godz. 15.00-20.00

21.12 WIGILIA MIEJSKA patio Urzędu Miasta, ul. Mickiewicza 1

22. 12 FILMOWE SPOTKANIA „SUWALSZCZYZNA – MIEJSCA I LUDZIE” NA CZERWONYM DYWANIE spotkanie z dziennikarką Pauliną Drażbą Sala Kameralna SOK, godz. 18.00


29. 12 NIEDZIELA TEATRALNA TEATRANEK/dziecięce monodramy Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 10.00

31.12 SYLWESTER MIEJSKI park Konstytucji 3 Maja, szczegóły na plakatach

kasa SOK czynna pn.-pt. 10.00-18-00 oraz 3 godz. przed imprezą

redakcja i korekta Krystyna Kozioł projekt graficzny i opracowanie komputerowe Andrzej Adamin wydawca Suwalski Ośrodek Kultury, ul. Papieża Jana Pawła II 5 druk Drukarnia „Helios” w Suwałkach

LI STOPAD

K alend a rium

TEATRNOCKA/ Miłości żar ognisty Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 godz. 17.00


koncert jubileuszowy

JANUSZ STROBEL Z SUWALSKĄ ORKIESTRĄ KAMERALNĄ 02.11 (sobota), godz. 18.00 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 35 zł, kasa SOK

J

anusz Strobel jest wirtuozem gitary klasycznej, cenionym kompozytorem. Jego utwory wykonywane są przez gitarzystów na całym świecie. O jego piosenki do tekstów Magdy Czapińskiej, Jonasza Kofty, Jana Wołka i Wojciecha Młynarskiego zabiegają najwybitniejsi polscy artyści. Utwory „W moim magicznym domu”, „Trzeba marzyć”, „Nieobecni”, „Więc jak”, „Księżyc w nowiu”, na trwałe weszły do kanonu polskiej muzyki. Kompozycje Janusza Strobla oraz oryginalny sposób gry na gitarze klasycznej to wartość sama w sobie. Jest on artystą wiernym tradycji, traktuje ją z pokorą i skromnością. Trafnie oddają specyfikę jego osobowości słowa Jarosława Śmietany, recenzującego jedną z płyt: „Wyjątkowość Janusza polega głównie na tym, że należy on do tej grupy artystów, którzy ponad wszystko cenią sobie poczucie dobrego smaku we wszystkich działaniach artystycznych”.

8

Repertuar koncertu na 50-lecie pracy twórczej Janusz Strobla jest efektem wieloletnich eksperymentów artysty nad nowym współbrzmieniem klasycznej gitary z orkiestrą symfoniczną. Elementy muzyki klasycznej, latynoamerykańskiej i jazzu w połączeniu z orkiestrą tworzą oryginalną niepowtarzalną nową wartość niełatwo dającą się określić stylistycznie. Jest to muzyka współczesna nacechowana szczególną wrażliwością jej twórcy. Gitara klasyczna Janusza Strobla zestawiona z nieskończoną paletą środków wyrazu i barw orkiestry tworzy niepowtarzalne ciepło i nastrój. Program koncertu obejmuje kompozycje leadera w instrumentacjach Krzesimira Dębskiego, Andrzeja Jagodzińskiego, Włodzimierza Nahornego, Henryka Miśkiewicza oraz własnych. skład zespołu: Janusz Strobel – gitara klasyczna Adam Cegielski – kontrabas Czesław „Mały” Bartkowski – perkusja oraz Suwalska Orkiestra Kameralna pod dyrekcją Kazimierza Dąbrowskiego.

Druga część koncertu to spektakl poetycko – muzyczny pt. „Do góry dnem”, złożony z tekstów Jana Wołka i Jonasza Kofty z muzyką Janusza Strobla. Jest to opowieść o miłości, marzeniach i tęsknocie, na którą składa się kilkanaście pięknych, lirycznych piosenek. Zaśpiewa je suwalczanka Anna Stankiewicz przy akompaniamencie trio Andrzeja Jagodzińskiego.

film

DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13 POST TENEBRAS LUX

04.11 (poniedziałek), godz. 18.00 Sala Kameralna SOK ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 10 zł/seans, 30 zł/karnet, kasa SOK

9


N

agrodzony na ostatnim festiwalu w Cannes za reżyserię najnowszy film mistrza meksykańskiego kina, Carlosa Reygadasa. Historia młodego małżeństwa z klasy średniej, mieszkającego z dwójką dzieci i psami w domu na wsi. Rodzina przeżywa swoje mniejsze i większe dramaty, próbując wejść w relację z otaczającym światem, a także przetrwać w konfrontacji z własnymi lękami i mrocznymi tęsknotami. W filmie dominują ujęcia oparte na emocjach, obrazy w nieprzeciętny sposób celebrujące zwyczajność, nadające jej metafizyczne znaczenie. Niezwykłe kino atmosfery. Meksyk, Francja, Niemcy, Holandia 2012 / 120 reżyseria: Carlos Reygadas scenariusz: Carlos Reygadas zdjęcia: Alexis Zabe występują: Adolfo Jiménez Castro, Nathalia Acevedo, Willebaldo Torres, Rut Reygadas, Eleazar Reygadas nagrody: MFF w Cannes 2012 – najlepszy reżyser, Latin American Film Festival 2012 w Limie – najlepszy film, nagroda krytyków dla najlepszego reżysera

koncert

MAMIE IN MEMORIAM KONCERT SKRZYPCOWY HENRYKI TRZONEK

08.11 (piątek), godz. 14.30 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 16 zł, kasa SOK

K

oncert poświęcony wybitnej suwalczance żydowskiego pochodzenia – wiolonczelistce Halinie Kowalskiej.

Urodziła się 24 grudnia 1913 r. w Suwałkach. Jej ojciec, Abram Kowalski, był dyrygentem orkiestry 41. Pułku Piechoty im. J. Piłsudskiego. Miała pięcioro rodzeństwa, wszyscy w rodzinie byli bardzo utalentowani muzycznie. Kowalscy zaliczali się do miejscowej

10

elity, a rodzinne muzykowanie zjednywało im w Suwałkach powszechną sympatię. Ojciec Haliny, zawodowy żołnierz, został przeniesiony z rodziną z Suwałk do garnizonu w Siedlcach, kiedy Halina rozpoczęła studia w konserwatorium w Warszawie. Jej pierwszą miłość i małżeństwo z muzykiem, altowiolistą Henrykiem Trzonek, przerwała II wojna światowa. Halina przetrwała holocaust, ukrywając się w aryjskiej części Warszawy. Przeżyła zagładę prawie całej swojej rodziny. Po wojnie współtworzyła ze Stefanem Rachoniem Orkiestrę Polskiego Radia w Warszawie i przez 25 lat była w niej koncertmistrzem. Równocześnie występowała jako solistka i kameralistka z wieloma wybitnymi muzykami: Władysławem Szpilmanem, Tatianą Woytarzewską, Jerzym Lefeldem i Barbarą Malwe. „Była jedną z najjaśniejszych gwiazd powojennej muzyki” – napisała o niej Joanna Rawik. Pomimo swoich osiągnięć i zasług na polu kultury muzycznej w Polsce, zmuszona była wyemigrować z Polski na fali antysemityzmu 1968 r. Zmarła w Kopenhadze w 1998 r

11


Koncert w Suwałkach będzie wyjątkowy – w grudniu 2013, miesiącu setnej rocznicy urodzin Haliny Kowalskiej, zagra jej córka, skrzypaczka z Frankfurtu, Henryka Trzonek. W czasie pierwszej części koncertu zostanie odtworzone nagranie Haliny Kowalskiej i Władysława Szpilmana – Introdukcja i Polonez C-dur op.3 oraz Grand Duo Concertant E-dur Fryderyka Chopina. Henryka Trzonek – naukę gry na skrzypcach rozpoczęła w wieku 6 lat u prof. Heleny Zarzyckiej w słynnej Szkole Muzycznej przy ul. Miodowej w Warszawie. Po maturze, w Liceum Muzycznym przy ul. Pięknej, otrzymała stypendium do Konserwatorium Leningradzkiego (St. Petersburg), gdzie studiowała pod kierunkiem prof. Michaiła Waimana i ukończyła je z wyróżnieniem. Na zaproszenie prof. André Gertlera kontynuowała studia muzyczne w Konserwatorium Królewskim w Brukseli, gdzie otrzymała dyplom „Prix du Violon et Diplome Supérieure de Musique de Chambre”. Koncertowała w licznych krajach europejskich oraz w USA, dokonując wielu nagrań dla radia i telewizji. W 1981 r. wygrała konkurs dla muzyków orkiestrowych. Przez kolejne 35 lat była I skrzypaczką w Radio-Sinfonie-Orchesters we Frankfurcie nad Menem, z którą odbyła liczne tournée koncertowe, m.in. po Ameryce, Japonii i Chinach. Wspólnie z pianistką Mirą Raiz występowała pod nazwą „Duo Bacewicz” propagując muzykę kompozytorów polskich i słowiańskich. Od kilku lat występuje ze znakomitą polską pianistką Katarzyną Glensk.

W

szystkie spektakle są etapem kolejnych „produkcji” Fabryki Monodramów – zespołu ludzi, wywodzących się z Teatru Efemerycznego i Efemerycznych Dzieciaków. Etap ten bywa nazywany premierą, ale zawsze oznacza początek prawdziwego zmierzenia się z materią sceny. Kiedy nam się wydaje, że jesteśmy już… prawie gotowi do prezentacji naszej pracy odbiorcom. Bo zawsze czujemy niedosyt i mamy świadomość, że moglibyśmy pracować jeszcze długo. Fascynuje nas Teatr Jednego Aktora, który jest formą walki pojedynczego aktora z widzem, polega na przekonaniu widza do swoich racji, swojej wizji świata, wywołania wzruszenia przywołanymi na scenie emocjami. Jolanta Hinc-Mackiewicz reżyserka w Fabryce Monodramów autorka scenariuszy i adaptacji „KONGRES FUTOROLOGICZNY” WG STANISŁAWA LEMA „Kongres Futorologiczny” to adaptacja powieści Stanisława Lema, dokonana przez reżyserkę spektaklu Jolantę Hinc-Mackiewicz wraz z odtwórcą roli naukowca, Michałem Sawickim. Żartobliwy tekst o przyszłości, przewidzianej przez znanego pisarza science fiction, która (czasami odnosimy takie wrażenie), już się ziściła na naszych oczach, zatem może to już obraz rzeczywistości, jaka się gdzieś kiedyś zdarzyła lub zdarzy..? Monodram prezentuje jeden dzień z życia naukowca, podróżującego po krańcach Galaktyki z kongresu na kongres, sprawdzającego z lę-

spektakl

SOBOTA TEATRALNA�WIECZÓR PREMIER FABRYKI MONODRAMÓW 09.11 (sobota), godz. 17.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 10 zł/blok monodramów, kasa SOK

12

13


kiem przez okno statku kosmicznego, czy jest dokąd wracać, czy Ziemia jeszcze trwa. Pełna humoru opowieść o zjawiskach, które mają groźny wpływ na nasze życie, a z których najdelikatniejsze to: lobbing na rzecz wielkich korporacji czy ochrona możnych tego świata, bez liczenia się z życiem pojedynczych ludzi. Lekka forma narracji ożywia formę teatru jednego aktora, działającego z kilkoma zaledwie rekwizytami, w niemal pustej przestrzeni. Przywołanie terminu zastosowanego po raz pierwszy przez Petera Brooka określa kierunek naszych poszukiwań – ku czystości formalnej, minimalizmowi i klarowności środków wyrazu; tym razem w wykonaniu początkującego monodramisty. opracowanie muzyczne: Jacek Sawicki występuje: Michał Sawicki spektakl trwa 30 min.

„TUTTA LA FORZA” WG „PO ZMIERZCHU” HARUKI MURAKAMIEGO I „KOŁYSANKI DLA WISIELCA” HUBERTA KLIMKO-DOBRZANIECKIEGO Opowieść o dziewczynie poszukującej sensu, pogubionej w relacjach z rodzicami i siostrą. Dylemat muzyka, który wie, że nie jest geniuszem, a zatem musi szukać innego zajęcia w życiu, takiego, które nada sens egzystencji poza przyjemnością wykonywania

tego, co sprawia przyjemność. Poszukiwanie czegoś, co sprawi, że będzie czuć się potrzebna i spełniona. Czy to będzie miłość, czy ożywienie zastygłej we śnie siostry…? Spektakl wzbogacony w warstwie muzycznej grą aktorki na… ukochanym instrumencie. Jakim? Warto przyjść i sprawdzić. Monika jest muzykiem i doświadczona recytatorką , w monodramie debiutuje. Znakomita litearatura – zarówno Murakami jak i Klimko – Dobrzaniecki. występuje: Monika Goździewska spektakl trwa 25 min.

„MOJA ANIA” WG „ANI Z ZIELONEGO WZGÓRZA” LUCY MAUD MONTGOMERY Lekka opowieść o histerycznej i pełnej temperamentu Ani i jej cierpieniach, wywołanych próżnością. Adaptacja uwielbianej przez pokolenia czytelniczek powieści kanadyjskiej pisarki, której postrzeganie świata nadal nas urzeka i co dziwne, nie jest anachroniczne. Wrażliwość, pogoda ducha i ogromna wyobraźnia to cechy wspólne bohaterki scenicznej i młodej wykonawczyni. opracowanie muzyczne: Piotr Dyczewski występuje: Zofia Antonina Mackiewicz spektakl trwa 30 min.

„BEZ MOJEJ ZGODY” WG JODI PICOULT Iga konsekwentnie wybiera teksty trudne, o skomplikowanych wyborach i relacjach w rodzinie i o chorobie. Karkołomna próba, jak na pogodną i zdolną czternastolatkę. Walka z rodzicami o prawo do stanowienia o sobie i o swoim zdrowiu. O prawo do decydowania o dzieleniu się z siostrą swoją krwią i narządami do przeszczepu. Przedstawienie o uczuciach dziecka w rodzinie, w której całą uwagę rodziców pochłania inne, chore. Iga jest doświadczoną i utytułowaną aktorką, wielokrotnie nagradzaną za swoje role. scenariusz : Ewa Borejszo i Jolanta Hinc-Mackiewicz występuje: Iga Borejszo spektakl trwa 30 min.

14

15


„WYCIĄGNĘ CIĘ” WG „KTO ZA MNĄ POBIEGNIE” DAWIDA GROSSMANA Spektakl o dziewczynie, która pragnie uratować brata i wyciągnąć go z sideł nałogu. Opowieść o dylematach i o konieczności wyborów dla dobra rodzeństwa. scenariusz: Beata i Zofia Wojtkowskie występuje: Zofia Wojtkowska spektakl trwa 30 min.

koncert

PLANET L.U.C�KOSMOSTUMOSTÓW 10.11 (niedziela), godz. 19.00. Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 32 zł, kasa SOK

N

owa, wprowadzona na scenę przez L.U.Ca w 2012 roku forma audiowizualna – koncertokomiks.

Kosmostumostów to projekt, który jest efektem kilkunastomiesięcznej pracy L.U.Ca. Z jeszcze większym niż do tej pory rozmachem realizuje filozofię 4 galaktyk (muzyka, liryka, film i grafika), którą artysta konsekwentnie wplata w swoją twórczość. Filozoficzne i humorystyczne teksty, okraszone rozrywkową, taneczną i energetyczną muzyką połączone zostają z efektownymi i bardzo metaforycznymi doznaniami wizualnymi. Przekrojowość muzyczna i graficzna, a także uniwersalność przesłania powodują, że materiał może stać się atrakcyjny zarówno dla starszych odbiorców jak i dla licealistów oraz studentów, którym utwory takie jak „Kurtynomatura” czy „Sesja nie Procesja – sesja poczeka”, będą bardzo bliskie. Show wystawiany w składzie instrumentalnym prezentuje materiał graficzny, który jest efektem wizjonerskiego jak na polskie warunki przedsięwzięcia.

16

17


W muzyce L.U.C celowo przekracza liczne gatunki tworząc na pograniczu nu jazzu, trip hopu, hip-hopu, elektroniki, klasyki i muzyki filmowej. Przez ponad pół roku L.U.C jako producent i reżyser realizował z najciekawszymi młodymi rysownikami komiks na podstawie przypowieści, którą sam napisał. Efektem jest wysokiej jakości nowatorski materiał graficzny, który wprowadzony później przez animatorów w ruch, stanowi pierwszy polski komiks muzyczny. Ponad 100 zanimowanych ilustracji wypełnia koncert, będąc jednym z pierwszych tego rodzaju show w tej części Europy. Co ciekawe, komiks nawiązując do frazy FRUŃ ZA PASJĄ, poprzez swój rozmach ukazuje wielka pasje jego twórców. Prezentuje tez przekrój stylów i talentów – opowiada jedną historię poprzez ilustracje 4 rysowników z różnych stron Polski – Grzegorza Przybysia, Bartka Stefanowicza, Krzysztofa Bryneckiego i Piotra Michalczyka. skład zespołu: L.U.C – Łukasz Rostkowski DJ NATIVIZM – elektronika, sample BOND - bas MICHAŁ LASOTA – perkusja koncert trwa 60 min.

rocznica

ŚWIĘTO NIEPODLEGŁOŚCI 11.11 (poniedziałek) w programie uroczystych obchodów z okazji 95. rocznicy odzyskania niepodległości: 10.30 – msza św. za Ojczyznę w konkatedrze p.w. św. Aleksandra z udziałem władz Miasta Suwałki i zaproszonych gości, kompanii honorowej wojska, pocztów sztandarowych 12.00 – uroczystość pod pomnikiem Polskiej Organizacji Wojskowej, wystąpienia okolicznościowe, apel pamięci

18

i salwa honorowa, złożenie kwiatów, cmentarz parafialny, ul. Bakałarzewska 15.00 – pokaz przedwojennego filmu historycznego, Muzeum Okręgowe, ul. Kościuszki 81 16.30 – Marsz Niepodległości (zbiórka uczestników w JW 1747, ul. Wojska Polskiego 21), złożenie kwiatów pod pomnikiem Marszałka Józefa Piłsudskiego przemarsz na trasie: ul. Wojska Polskiego, ul. Kościuszki, park Konstytucji 3 Maja 17.45 – happening „W jak wolność” w wykonaniu Teatru Form Czarno-Białych „Plama” Suwalskiego Ośrodka Kultury, park Konstytucji 3 Maja 19.00 – koncert „Najpiękniejsza jest muzyka polska”, w wykonaniu solistki Eun Cho – skrzypce (Korea Południowa) i Suwalskiej Orkiestry Kameralnej pod dyrekcją Kazimierza Dąbrowskiego, Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 W programie kompozycje Bartosza Kowalskiego, Michała Spisaka, Wojciecha Kilara. Obchodom towarzyszy wystawa pt. „11 Listopada – Święto Niepodległości. Razem dla Niepodległości”, prezentowana w dniach 4-22.11.2013 r. w Bibliotece Publicznej im. Marii Konopnickiej, ul. Emilii Plater 33A. Wystawa została zrealizowana przy współpracy z Narodowym Centrum Kultury

19


spektakl

ZA KURTYNKĄ�SPOTKANIA TEATRALNE „PIOTRUŚ I WILK” WG SIERGIEJA PROKOFIEWA

z postaci. Obój dla przykładu był kaczką, skrzypce to Piotruś, a akcjom Wilka towarzyszyły dźwięki waltorni. Historia chłopca, który sam ruszył do lasu, by pokonać owego wilka była jedynie pretekstem dla muzycznych popisów orkiestry i baletu.

bilety: 13 zł, kasa SOK

Twórcy Piotrusia i Wilka zainteresowali się tą pobieżnie potraktowaną historią i postanowili dociec, co tak naprawdę mogło wydarzyć się między bestią a małym (no, nie aż tak znowu małym...) chłopcem. Jakie wartości reprezentuje Las, a jakie Miasto? Czy Zoo to faktycznie najlepsze miejsce dla Wilka? I czy Wilk jest tylko „ złym wilkiem”, czy może kimś więcej? Czy Las pozbawiony Wilka będzie nadal równie zagadkowy i pociągający tajemniczym pięknem?

I

Staraliśmy się odpowiedzieć sobie na te i inne pytania, i z owych pytań i odpowiedzi urodziła się bajka – o dorastaniu, dojrzałości i równowadze panującej w naturze... bajka o Piotrusiu i Wilku.

TEATR LALKI I AKTORA W ŁOMŻY

15.11 (piątek), godz. 8.30, 10.00, 11.30 16.11 (sobota), godz. 10.00 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 nspiracją do powstania spektaklu była bajka muzyczna Siergieja Prokofiewa. Scenariusz został stworzony przez Joannę Gerigk przy współpracy z reżyserem – Michałem Derlatką. Scenografię zaprojektował Michał Dracz, zaś opracowania muzycznego podjął się Igor Gawlikowski, na co dzień współpracujący z zespołem Karbido. Wszyscy twórcy pracują w łomżyńskim teatrze po raz pierwszy. reżyser o spektaklu: Czy Wilk jest zły? Niemal 80 lat temu Sergiej Prokofiew napisał bajkę muzyczną, w której poszczególne instrumenty ilustrowały działania każdej

spektaklowi towarzyszy bezpłatne spotkanie warsztatowe

koncert

PRACOWNIA MUZYCZNA ZESPOŁÓW ROCKOWYCH 15.11 (piątek), godz. 18.00 budynek historyczny CHR Plaza, ul. Dwernickiego 15 wstęp wolny

K

oncert grup TWINPIX i NEXOS. Muzykę tych zespołów określa się jako rockową. Oprócz ich własnych kompozycji będzie można posłuchać piosenek z repertuaru takich wykonawców jak: OASIS, KINGS OF LEON, STEREOFONICS, FOO FIGHTERS, ANDY WILIAMS i innych.

20

21


akcja plastyczna

wystawa

JAN CZERNIECKI�FOTOGRAFIA Galeria Jednego Obrazu róg ul. Kościuszki i pl. Piłsudskiego

AWANTURA Z RYSUNKIEM MALOWANYM 16.11 (sobota), godz. 10.00-17.00 patio SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 wstęp wolny

Jan Czerniecki – w latach dziewięćdziesiątych należał do kółka fotograficznego, działającego przy Młodzieżowym Domu Kultury w Suwałkach. Dzięki temu kilka razy wyjeżdżał do Francji do zaprzyjaźnionego miasta Grande-Synthe w ramach wymiany miast partnerskich. Prezentowane fotografie pochodzą właśnie z tych wyjazdów. Brał udział w kilku wystawach zbiorowych, m.in. suwalskiego klubu „PAcamera” („Salon jesienny” – 1997, „PAcamera Club wczoraj i dziś” – 2013), w Galerii Fotografii im. Edwarda Hartwiga w DPT w Wigrach („Niebo–drzewo–kamień” – 2008) oraz w dwóch edycjach Biurowca Sztuki (2009 i 2010). Zawodowo zajmuje się projektowaniem graficznym, składem publikacji (książki, katalogi itp.), tworzeniem stron internetowych. Prowadzi jednoosobową działalność gospodarczą pod nazwą CYJAN.NET. kontakt: jan@cyjan.net www.cyjan.net wystawa potrwa do 15.12 pomysłodawca i prowadzący GJO: Mieczysław Iwaszko

22

Otwarty spektakl interaktywny, adresowany do dzieci, młodzieży i dorosłych, oparty na dadaistycznym nurcie w sztuce nowoczesnej. Uczestnicy stworzą podstawy monumentalnej kompozycji, oparte na spontanicznym działaniu, a prowadzący, przy ich czynnym udziale, postara się nadać formie treść. W tle światło, muzyka i niespodzianki. prowadzący: Kazimierz Gomułka, pracownia ilustracji i rysunku SOK

konkurs

HYDE PARK MUZYCZNY

16.11 (sobota), godz. 18.00 Sala Kameralna SOK, ul Papieża Jana Pawła II 5 wstęp wolny

23


Zapraszamy do konkursu przede wszystkim muzyków, solistów, zespoły tworzące wszystkie rodzaje i gatunki muzyczne. HYDE PARK – to scena otwarta dla wszystkich i dla każdego. Otwarci jesteśmy na najbardziej niepokornych z nas, jeśli chcą zaistnieć w przestrzeni publicznej, nawet jeśli dotąd tworzyli w garażu lub w szkolnej piwnicy. Nie stawiamy żadnych granic i warunków. Proponujemy pełną wolność i dowolność. Dajemy czas i uwagę wszystkim, którzy tworzą. Nie ma ograniczeń wiekowych. Wpadajcie i działamy!

Druga płyta zespołu Na siedem, ukazała się w 2007 roku. We wrześniu, dzięki współpracy z „Polska The Times” miała szansę dotrzeć do słuchaczy w ogromnym jak na polskie warunki nakładzie ponad 600.000 egzemplarzy. Teksty, oprócz członków zespołu, napisali m.in. Kayah, Adam Nowak i Rafał Bryndal. Na krążku słychać rockowe, punkowe, jazzowe a nawet afrykańskie rytmy. Za tę płytę Zakopower został uhonorowany nagrodą Fryderyka w kategorii album roku Etno/Folk. Wkrótce osiągnął kolejny wielki sukces, wygrywając 45 Festiwal w Opolu.

Fb.com/HYDEPARK/muzyczny.soksuwalki

Podsumowaniem bardzo udanego roku 2008 jak i dotychczasowych poczynań zespołu, było DVD Koncertowo wydane w kwietniu 2009. Niespełna rok później Koncertowo osiągnęło status Złotej Płyty.

koncert

ZAKOPOWER

2011 rok stał pod znakiem długo wyczekiwanego, albumu – Boso. Pierwszy singiel „Boso” zdobył najwięcej głosów publiczności, a tym samym tytuł Złotej Superpremiery na 48 Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Singiel zawładnął również listami przebojów większości rozgłośni radiowych w Polsce na dobre kilka miesięcy,

17.11 (niedziela), godz. 19.00 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 80 zł parter/70 zł balkon, kasa SOK

Z

AKOPOWER to obecnie najbardziej znany w Polsce zespół, który z powodzeniem połączył muzykę Podhala z nowoczesnymi brzmieniami oraz rockową estetyką. Zadebiutował na polskim rynku muzycznym płytą Music Hal, wydaną w 2005 roku. Znakomite kompozycje Mateusza Pospieszalskiego w nowatorskim, energetycznym wykonaniu zespołu, zostały entuzjastycznie przyjęte przez publiczność (Złota Płyta) i docenione przez jurorów wielu festiwali muzycznych (zwycięstwo nieznanego wówczas nikomu Zakopower w Opolu oraz na Top Trendach w 2005). Zespół został dostrzeżony przez Akademię Fonograficzną , która płycie „Music Hal“ przyznała nominacje do Fryderyka aż w sześciu kategoriach.

24

25


a cała płyta osiągnęła status potrójnej Platyny. Rok później Album Boso zyskał również uznanie w oczach Akademii Fonograficznej, która przyznała aż 3 nagrody Fryderyk 2012. Zespół ma tysiące wiernych fanów, dzięki którym regularnie grywa około 100 koncertów rocznie. Pozycja Zakopower umacnia się również na Europejskiej scenie World Music. Zespół zagrał na prestiżowych europejskich festiwalach: w OSTRAWIE, RUDOLSTAD, EUROCULTURED w MANCHESTERZE, w PETERSBURGU oraz na węgierskim SZIGET FESTIWAL. Zakopower odwiedził podczas tras klubowych również Indie, Chiny, Maroko, Węgry, Włochy, Niemcy, Chorwację, Belgię, Litwę, Białoruś, USA i Kanadę. W 2010 roku dołożył do tego udział w Nigel Kennedy’s Polish Weekend Londynie w prestiżowej sali Queen Elizabeth Hall Southbank Centre, gdzie zagrał w dwóch projektach wspólnie z Nigelem Kennedy. Nie uszło to uwadze brytyjskiej prasie, „The Times” rozpływał się nad muzyką Zakopower i grą na skrzypcach Sebastiana Karpiela. Kolejny krok na Wyspach to trasa koncertowa w 2012 roku. Zakopower zebrał pokaźną publiczność (ponad 3500 widzów) na 6 koncertach w klubach w Glasgow, Edynburgu, Birmingham, Londynie, Bristolu i Bournemouth.

spektakl

JANOSIK, NAPRAWDĘ PRAWDZIWA HISTORIA MICHAŁA WALCZAKA TEATR LALKA/ WARSZAWA

18.11 (poniedziałek), godz. 18.00 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 20 zł, kasa SOK

P

rzedstawienie jest częścią polsko-czesko-słowackiego projektu, prezentującego różne spojrzenia na historię największego zbójnika Tatr. Rzeczywistym bohaterem pełnego popkulturowych cytatów spektaklu, adresowanego do dzieci od 9 lat, wychowanych na omiksach o superbohaterach i kolejnych częściach „Shreka”, jest

Na zaproszenie Instytutu Adama Mickiewicza Zakopower, jako przedstawiciel polskiej kultury, mocnym akcentem zakończył Światową Wystawę EXPO 2010 w Szanghaju, dając żywiołowy koncert licznie zgromadzonej chińskiej publiczności. skład: Sebastian Karpiel Bułecka – głos, skrzypce, dudy podhalańskie, fujara słowacka Bartek Kudasik – głos, altówka Wojciech Topa – głos, skrzypce Józef Chyc – głos, basy podhalańskie Piotr Rychlec – instrumenty klawiszowe Łukasz Moskal – głos, perkusja Tomek Krawczyk – gitara elektryczna Michał Trąbki – gitara basowa Dominik Trębski – trąbka

26

27


Łowca – początkowo wróg Janosika. Kiedyś był buntownikiem i anarchistą, dziś, ustatkowany, „oddziela mrok od światła”, tropiąc i łapiąc złych, a największą wartością w jego życiu jest rodzina. Ścigając Janosika na zlecenie murgrabiego i księdza, stopniowo utożsamia się ze ściganym. Sam Janosik – grany przez reżysera w blond peruce i z plastikową, wyrzeźbioną klatą – jak na legendę przystało, pojawia się późno, poprzedzony potężnym zestawem historii prawdziwych i zmyślonych. Jest skrzyżowaniem Jezusa ze starzejącą się gwiazdą rocka, która widzi, że czas jej sławy nieuchronnie przemija. W spektaklu o Janosiku dzieci zobaczą atrakcyjnie opowiedzianą historię harnasia z gór, a ich rodzice – uniwersalną opowieść o (swoim) dojrzewaniu. Po spektaklu zapraszamy dzieci z rodzicami na warsztat: „Jak zostać zbójem”?

wystawa poplenerowa

WIDZIEĆ � SMAKOWAĆ � TWORZYĆ wernisaż: 18.11 (poniedziałek), godz. 18.00 galeria „Na marmurach” SOK, ul. Noniewicza 71 wstęp wolny

P

race malarskie zaprezentuje 14 kobiet, które brały udział w plenerze zorganizowanym w dniach 1 – 6 lipca 2013 w Suwałkach. Na obrazach można zobaczyć m.in. piękno suwalskich kamieniczek, bramy oraz detale architektoniczne. komisarz artystyczny i organizacyjny pleneru: Halina Mackiewicz.

reżyseria: Łukasz Kos scenografia i lalki: Adam Walny kostiumy: Joanna Niemirska muzyka: Dominik Strycharski ruch sceniczny: Jarosław Staniek asystent reżysera: Mirosława Płońska-Bartsch gitara, elektronika: Adam Świtała obsada: Monika Babula, Grzegorz Feluś, Roman Holc, Łukasz Kos, Mariusz Laskowski, Andrzej Perzyna, Piotr Tworek spektakl adresowany do widzów od lat 9 czas trwania spektaklu: 80 min.

Pokaz spektaklu realizowany w ramach programu Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego TEATR POLSKA ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

28

29


film

DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13 KOŃ TURYŃSKI

19.11 (wtorek), godz. 18.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5

Węgry, Francja, Niemcy, Szwajcaria, USA 2011 / 146’ reżyseria: Béla Tarr scenariusz: László Krasznahorkai, Béla Tarr zdjęcia: Fred Kelemen montaż: Ágnes Hranitzky muzyka: Mihály Vig występują: János Derzsi, Erika Bók, Mihály Kormos nagrody: MFF w Berlinie 2011 - Główna Nagroda Jury (Srebrny Niedźwiedź), nagroda FIPRESCI, Brothers Manaki International Film Festival 2011 (Macedonia) – najlepsze zdjęcia

bilety: 10 zł/seans, 30 zł/karnet miesięczny, kasa SOK 3 stycznia 1889 roku niemiecki filozof Fryderyk Nietzsche, wychodząc z turyńskiego hotelu, dostrzegł okładanego przez woźnicę batami konia. Fryderyk starał się ochronić zwierzę, lecz bezskutecznie i w dodatku uległ wypadkowi. Wkrótce u słynnego filozofa została zdiagnozowana przewlekła choroba psychiczna, która doprowadziła do poważnego uszczerbku na jego zdrowiu. Autor aż do swojej śmierci nie napisał już żadnego dzieła. A co stało się z koniem? Najnowszy film węgierskiego twórcy Béli Tarra („Harmonie Werckmeistera”) opowiada historię woźnicy, jego córki i konia. Reżyser zapowiedział, że będzie to jego najbardziej radykalny, ale także zarazem ostatni film...

spotkania z muzyką dla seniorów i ich rodzin

SAKSOFONOWY ZAWRÓT GŁOWY 20.11 (środa), godz. 14.00 budynek historyczny CHR Plaza, ul. Dwernickiego 15 wstęp wolny

Z

okazji 200. rocznicy urodzin Adolfa Saxa, belgijskiego konstruktora instrumentów,

artyści Filharmonii Narodowej przygotowali wyjątkowy koncert. W roli głównej wystąpi saksofon – instrument, który powstał w połowie XIX wieku i wziął swoją nazwę od nazwiska swojego wynalazcy. Wbrew jego intencjom saksofon nie zadomowił się w orkiestrze symfonicznej. Do klasycznego instrumentarium próbował włączyć go najpierw Ryszard Wagner, a potem francuscy impresjoniści. Dopiero w wieku XX znaleziono dla saksofonu odpowiednie miejsce w muzyce jazzowej, musicalowej i filmowej, gdzie instrument, znany z dużych możliwości technicznych i bogatej ekspresji, wydaje się niezastąpiony i często wykonuje partie solowe. Zaprezentujemy cztery spośród siedmiu odmian saksofonu, wskazując na różnice w ich wyglądzie, skali i brzmieniu.

30

31


W programie, obok kompozycji oryginalnych, znajdą się opracowania słynnych utworów muzyki poważnej oraz współczesne melodie popularne. wykonawcy: MORPHEUS SAXOPHONE QUARTET w składzie: Wojciech Psiuk, saksofon sopranowy Alicja Szlempo, saksofon altowy Szymon Nidzworski, saksofon tenorowy Szymon Zawodny, saksofon barytonowy w programie: Johann Sebastian Bach Contrapunctus 9 ze zbioru Kunst der Fuge BWV 1080 Fred Fisher Chicago George Gershwin Błękitna rapsodia Dizzy Gillespie A Night In Tunisia Frank Paparelli William Christopher Handy Beale Street Blues Pedro Iturralde Suita hellenistyczna Bartosz Kowalski Tartar Tanz Gabriel Pierné Introducti on et variati ons sur une ronde populaire Boots Randolph Muzyka z filmu Benny Hill Jean Sichler Serenada Heitor Villa-Lobos Bachianas Brasileiras nr 5 Heiner Wiberny Ulla in Africa

organizatorzy: Centrum Handlowo-Rozrywkowe PLAZA Suwałki Fundacja Traditio et Novitas partner: Dominium patronat: Filharmonia Narodowa Po koncercie wśród uczestników zostanie rozlosowana nagroda w postaci książki lub CD Kolejne spotkanie 11 grudnia (środa) 2013 r. o godz.14.00

spotkania

WARSZTATY RĘKODZIEŁA I spotkanie – filcowanie 22.11. (piątek), godz. 16.00-18.00 II spotkanie – wykonanie biżuterii 23.11. (sobota), godz.16.00-18.00 SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 wstęp: 20zł/jeden warsztat, płatne w kasie SOK

Z

apraszamy na dwa spotkania warsztatowe osoby zainteresowane rękodziełem. Opowiemy o dawnych sposobach filcowania wełny, pracy folusza i foluszników (na przykładzie zachowanego folusza ręcznego w Gremzdach Polskich). Warsztat proponowany dla współczesnego odbiorcy pozwoli rozwinąć umiejętności rękodzielnicze, przybliży różne techniki filcowania wełny oraz możliwości wykorzystania wełny w tworzeniu ozdób i biżuterii. Znajomość filcowania pozwoli nauczycielom samodzielnie prowadzić interesujące zajęcia dla młodzieży. Ilość miejsc ograniczona. O udziale decyduje kolejność zgłoszeń. zgłoszenia tel. 796 537 325 lub osobiście: sala 0.28 SOK prowadzenie: Lidia Żyniewicz, Halina Lutyńska

32

33


spektakl

JABŁKO 22.11 (piątek), godz. 19.00 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 80 i 60 zł/parter, 45 zł/balkon, kasa SOK impreza zewnętrzna „Jabłko” to sztuka o miłości, zdradzie i umieraniu, opowiedziana niebanalnie, mądrze i poetycko. Tekst Verna Thiessena, współczesnego kanadyjskiego dramaturga, to „Love Story” 20 lat później. Opowiada o tym samym, co powieść Ericha Segala – związku miłości i śmierci. Tu jednak relacje są odwrotne. Umieranie nie jest kulminacją wielkiej miłości, ale odrodzeniem uczucia.

Po piętnastu latach współżycia małżeństwo Lyn (Małgorzata Foremniak) i Andy’ego (Jan Jankowski) przeżywa kryzys. Mąż zaczyna zdradzać żonę ze spotkaną w parku studentką, Samanthą (Joanna Koroniewska). Wkrótce okazuje się, że Lyn zapada na nowotwór. Andy i jego kochanka opiekują się Lyn aż do jej śmierci. Kiedy następuje kres życia Lyn, Andy stwierdza, że była jego jedyną miłością i nie chce rozpocząć nowego życia z Samanthą. „Jabłko”, historia małżeńskiego trójkąta, to pretekst do poruszenia ważnych problemów w życiu każdego, dorosłego człowieka: od braku więzi między małżonkami i chęcią młodych ludzi, którzy pragną żyć bez zobowiązań, po walkę z ciężką, śmiertelną chorobą. To wszystko sprowadza się do próby odnalezienia odpowiedzi na pytanie: czym jest miłość? Namiętność? Człowieczeństwo? „Jabłko” to opowieść o sile prawdziwego uczucia, o skomplikowanej naturze ludzkich zachowań i wzajemnych relacji, o nieoczywistości wyborów i emocji, wreszcie - co najważniejsze – przepiękna. twórcy o spektaklu: Chociaż fabuła sztuki może wydawać się bardzo prosta, jest niezwykle wzruszająca i głęboko dotycząca każdego z nas. Myślę, że spektakl ten nikogo nie pozostawi obojętnym. Tomasz Dutkiewicz – reżyser Wbrew pozorom jest to bardzo pozytywna sztuka o tym, że w życiu wszystko można zmienić, a rzeczy, które są dla nas bolesne, zawsze mają swój sens. Małgorzata Foremniak Gram z największą przyjemnością, ze świetnymi aktorami, a to jest dla mnie niezmiernie ważne. Myślę, że każdy ma w życiu takie momenty, w których nie do końca jest dobrym człowiekiem, a sztuka ta doskonale to odzwierciedla. Joanna Koroniewska

34

35


koncert

FRI STEJDŻ BEND FINAŁ 23.11. (sobota), godz.19.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 20 zł, kasa SOK

N

a finał trasy koncertowej FSB Lajwgra zaproszone zostały dwa wyjątkowe zespoły: Sandaless z Ełku oraz Ściana z Brześcia (Białoruś). SUM w SOKu – jest to pierwsza wspólna impreza Suwalskiego Ośrodka Kultury oraz Suwalskiego Ucha Muzycznego. ŚCIANA https://www.facebook.com/scianaband?fref=ts Grupa łącząca w swoich utworach ostre brzmienie gitary i melodyjność saksofonu zawsze zaraża publiczność pozytywna energią płynącą ze sceny. Członkowie zespołu za cel stawiają sobie nieustanne poszukiwania. Szczególnie w pierwszym okresie istnienia widoczne były u nich inspiracje czerpane zarówno z jazzu jak i punka. Od 1999 zespół uczestniczył w licznych festiwalach na Białorusi i w Polsce. Koncertowali między innymi w Warszawie, Białymstoku, Katowicach, Giżycku i Węgorzewie. Od kilku sezonów Ściana uczestniczy również w Festiwalu Muzyki Młodej Białorusi Basowiszcza, gdzie z każdą edycją zyskuje sobie nowych fanów. W 2003 roku muzycy zostali tam uhonorowani nagrodą Radia Polonia. SANDALESS http://sandaless.pl/Alo.html

Zespół powstał w 1997 roku w Ełku, gdzie funkcjonuje do dziś. Jego obecny skład ukształtował się w 2006 roku. W swojej karierze Sandaless zagrał ponad 300 koncertów w kraju i za granicą. Zespół brał udział w wielu znaczących festiwalach muzycznych, zdobywając nagrody i wyróżnienia m.in. był laureatem KFPP Opole 2008 w kategorii Debiuty, występował na Festiwalu Jarocin 2007.

36

W roku 2006 została wydana EP „Droga”, a na utwór promujący płytę wybrane zostały “Wizje”, do których nagrany został teledysk w reż. Jacka Kościuszko. W tym samym roku zespół otrzymuje zaproszenie na płytę Piotra Kaczkowskiego „MiniMax pl 4”, na której pojawia się utwór “XXX”. W 2008 roku Sandaless występuje podczas festiwalu w Opolu – koncert Debiuty – z utworem „Przetrwamy” do tekstu Wojciecha Młynarskiego. Piosenka została wykonana w autorskiej aranżacji zespołu. Utwór znalazł się w czołówce głosowania, zdobywając tym samym II wyróżnienie. 8 czerwca 2009 roku ukazał się debiutancki album długogrający Sandaless – wydawnictwem Polskigo Radia. Na płycie gościnnie zagrali: Mateusz Pospieszalski, Marcin Pospieszalski, Marcin Pyciak. Ostatnio Sandaless mogliśmy podziwiać w telewizyjnym show Must Be The Music – zespół wystąpił w półfinałach. FRI STEJDŻ BEND http://fristejdzbend.ovh.org

Po występach gościnnych w innych lokalizacjach, między innymi w Warszawie, Poznaniu i Berlinie, FSB wyląduje na Sali Kameralnej SOK w rodzinnym mieście. Ostatni koncert formacji w Suwałkach miał miejsce 26 kwietnia 2013 roku w charakterze supportu przed legendarnym zespołem Izrael. Od tej pory w zespole zaszły poważne zmiany, nastąpiła ingerencja w niektóre stare kompozycje, a także powstały nowe, oryginalne utwory. Zespół dysponuje ponad 30 autorskimi kompozycjami, a jego twórczość pomimo, a raczej dzięki niejednorodnym zainteresowaniom muzyków FSB, często porównywana jest mu-

37


zycznie i tekstowo z działalnością tak różnorodną jak twórczość: Kazika Staszewskiego, Jimmiego Hendrixa , Red Hot Chilli Peppers, Bauhaus, Jamie Roquai, Homo Twista i Maćka Maleńczuka. Jeśli chodzi o definicje stylistyczne, zespół nigdy nie potrafił udzielić odpowiedzi, do jakiego gatunku zaliczyć można jego muzyczną działalność. Posiłkując się oceną najważniejszego recenzenta czyli odbiorcy, wyławiającego w tej muzyce to, co lubi najbardziej, musielibyśmy wymienić: rock (w rozmaitych gatunkach), punk, funk, postpunk, psychodelia, rap, hardcore, a nawet poezję śpiewaną czy piosenkę aktorską – być może należałoby więc muzykę tworzoną przez Fri Stejdż Bend sklasyfikować jako crossover…? Jednak muzycy wyraźnie wymijająco odpowiadają na pytanie o styl i ocenę pozostawiają wciąż jedynej słusznie uprawnionej do tego Publice. Ważnym aspektem twórczości FSB są teksty, opowiadające o kondycji przedstawicieli poszczególnych grup, charakterystycznych dla naszej nacji: Polaka katolika, heretyka, obserwatora, hedonisty, moralisty, obłudnika czy alkoholika. Wszak wiele twarzy i warstw ma nasz polski człowiek…

artystyczne działanie plastyczne

ART � PLAST � FORMIDŁO 24.11 ( niedziela), godz. 11.00 – 13.00 hol galerii „Na marmurach” SOK, ul. Noniewicza 71 wstęp wolny Uczestnicy akcji będą formować z papieru i kartonu postaci ze znanych bajek lub filmów dla dzieci. Podsumowanie spotkań ART – PLAST.

38

wydarzenie

I SUWALSKA STACHURIADA ’13 28-29.11. (czwartek-piątek), SOK ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 15 zł/dzień pierwszy, 25 zł/dzień drugi, 30 zł/karnet, kasa SOK „Edward Stachura był cenionym prozaikiem, ulicznym poetą i samozwańczym filozofem. Wędrownym bardem, który przemierzał kraj z gitarą i pistoletem. Umiarkowanym hazardzistą, którego domeną był poker i szachy na pieniądze. Człowiekiem niełatwym, ale potrafiącym zjednać sobie sympatię. Pod koniec życia jednak żadne z powyższych określeń nie pasowało już do Steda. Jedyne co wówczas go określało to obłęd i pragnienie śmierci...”. Leszek Milewski, Szaleństwo Edwarda Stachury Portal Literacki allarte.pl I Suwalska Stachuriada to: koncerty, wystawy, biennale, performance i slam poetycki. Ideą jest oczywiście promocja twórczości Edwarda Stachury, ale również oddziaływanie na twórców i zachęcenie ich do udziału w życiu kulturalnym Suwałk. Nad Biennale Nowo Kreowanego Obrazu – wystawą zbiorową składającą się z prac inspirowanych twórczością Edwarda Stachury, czuwać będzie Mieczysłw Iwaszko – na biennale można, a nawet należy nadsyłać prace. Na Dużej Scenie odbędą się dwa koncerty: autorsound/song, wspólny autorski program muzyczno-słowny Krzysztofa Arszyna Topolskiego i Marka Gałązki z zespołem oraz występ bardów, w którym udział wezmą: Jerzy Stachura Junior (bratanek poety), Jan Kondrak (Lubelska Federacja Bardów) oraz Marek Gałązka. Jerzy Stachura zaprezentuje pamiątki po wuju, które pochodzą z jego prywatnych zbiorów oraz pokaże własne obrazy. Paweł Bydelski zaopiekuje się slamem – działaniem łowiącym poetów i twórców słowa – oraz, wraz z Kamilem Burzyńskim jako duet Rano Jana zaprezentuje performance inspirowany

39


dziełem Rudolfa Arnheima, psychologa sztuki pt. „Sztuka i percepcja wzrokowa” BIENNALE SZTUKI NOWO KREOWANEGO OBRAZU Czy miał rację Stachura, mówiąc: „Wyszło na moje. I to jest zawsze lepiej, choćby było najgorzej”? Czekamy na Państwa prace, spontaniczne i intuicyjne, będące wyrazem Waszych emocji. Prace mogą być wykonane w jednym z dowolnie wybranych języków sztuk wizualnych tj: malarstwo, rysunek, rzeźba, grafika, film, nowe media, prezentacja interaktywna. Nadsyłane prace szczególny nacisk powinny kłaść na twórczość Edwarda Stachury w kontekście odczuwania świata przez tego artystę i nosić miano autonomicznej twórczości, stanowiącej pełną i skończoną formę artystycznej wypowiedzi. Formy Państwa wypowiedzi plastyczno – wizualnej powinny popularyzować treści ważne dla Edwarda Stachury na płaszczyźnie refleksyjno – intelektualnej. Wybrane prace zostaną zaprezentowane podczas wystawy w Suwalskim Ośrodku Kultury. Wernisaż wystawy odbędzie się 28 listopada 2013 r. w patio Suwalskiego Ośrodka Kultury. Wystawa prezentowana będzie do 31 grudnia 2013 roku. UWAGA: termin nadsyłania prac: do 25.11 prace należy wysłać na adres: Suwalski Ośrodek Kultury, ul. Papieża Jana Pawła II 5, 16-400 Suwałki z dopiskiem STACHURIADA/ Prace można również dostarczać osobiście do działu promocji SOK. Szczegóły w Regulaminie biennale, dostępnym na www.sokuwalki.eu Informacji w sprawach dotyczących biennale udziela Mieczysław Iwaszko, tel. (87) 563 85 17 mieczyslaw.iwaszko@soksuwalki.eu

SLAM POETYCKI I SLAM W STYLU WOLNYM CZYLI DWUWARSTWOWE DZIAŁANIE SLAMOWE Po pierwsze: czym jest slam? Cytując za Wikipedią to „publiczna rywalizacja poetów-performerów. Każdy uczestnik ma 3 minuty

40

41


na zaprezentowanie swojego utworu. Używanie rekwizytów bądź instrumentów jest zabronione. Jury wybierane jest spośród publiczności. Zwycięzcy otrzymują nagrody pieniężne”. Na potrzeby Stachuriady modyfikujemy oficjalną formułę, a rzecz dzielimy na dwa.

Slam w stylu wolnym (nadzwyczajny) – treść maksymalnie 4 minutowego występu może być całkowicie improwizowana lub zaplanowana. Można używać rekwizytów i instrumentów które nie wymagają dużych komplikacji przy instalowaniu ich na scenie (np. pełny zestaw perkusyjny) – do dyspozycji uczestników slamu jest jeden mikrofon dynamiczny i jeden pojemnościowy dla instrumentu, ewentualnie wejście jack na scenie do podłączenia instrumentu elektronicznego. Dozwolone używanie efektów takich jak delay, looper, reverb etc. Jeżeli chodzi o instrumenty mogą to być np.: bębenki, tarki, szklanki i kieliszki, gitary, piły gwizdki i wuwuzele, gliniane ptaszki, a nawet dziecięce zabawki. Slam gwarantuje całkowitą wolność słowa. Z uwagi na możliwość używania wulgaryzmów – wstęp i udział od 16 lat. Slam jest przeznaczony dla poetów odważnych, takich, którzy nie obawiają się że zostaną wygwizdani – widzowie nie są zobowiązani do zachowania bibliotecznej ciszy, a wręcz zachęcamy, aby reagowali żywo. Mizerię i słabiznę nagradza się zatem gwizdami czy buczeniem, a zachwyt wyrazić można wizgiem, piskiem czy brawami. Warto jednak pamiętać, że jakość dla każdego znaczy coś innego, więc nie każde wygwizdane wystąpienie jest słabe, podobniejak nie każde wywołujące burzę oklasków doskonałe. Przybywajcie, zapisujcie się, pytajcie. PS. Będą nagrody. Zgłoszenia na slam do 25.11 przyjmuje mailowo Paweł Bydelski pawel.bydelski@soksuwalki.eu ilość uczestników ograniczona szczegóły na plakatach i www.soksuwalki.eu

42

GRUDZIEŃ

Slam poetycki (zwyczajny) – uczestnik ma 3 minuty na zaprezentowanie tekstu własnego autorstwa. Powinien spędzić na scenie 3 minuty i ani sekundy dłużej. Nie można tu używać rekwizytów bądź instrumentów.

43


spektakl

DZIADEK DO ORZECHÓW 01.12 (niedziela), godz. 18.00 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 02.12 (poniedziałek), godz. 9.00 i 12.00 bilety: 33 zł, kasa SOK

D

ziadek do orzechów w wersji Kieleckiego Teatru Tańca stanowi barwną kompozycję, poruszającą wyobraźnię dzieci i wzruszającą dorosłych.

Fabuła przedstawiona za pomocą tańca, niezwykle obrazowa i zachwycająca choreografia, piękne kostiumy, intrygujące światła oraz świąteczna tematyka przeniesie widzów w świat magii i fantazji. Ważnym aspektem przedsięwzięcia jest chęć przybliżenia widzom piękna muzyki Piotra Czajkowskiego. Dziadek do orzechów jest uważany za jedno z najlepszych dzieł kompozytora, który używając w swym dziele raczej nietypowych instrumentów, jak trąbki czy bębenki, starał się oddać świat dziecięcej wyobraźni. Główną bohaterką spektaklu jest Klara, która otrzymała od Mikołaja lalkę – dziadka do orzechów. Zauroczona prezentem dziewczynka, po całym pełnym emocji dniu zapada w sen. Jej pragnienie miłości sprawia, że dziadek do orzechów przeistacza się w przystojnego Młodzieńca, którego Klara obdarza silnym uczuciem. Razem odbywają przedziwny spacer po odmienionej galerii handlowej. Przedmioty ze sklepowych półek ożywają i zabierają bohaterów w taneczną podróż dookoła świata… Autorami choreografii do tego magicznego widowiska są Elżbieta Szlufik-Pańtak i Grzegorz Pańtak. W spektaklu biorą udział tancerze Kieleckiego Teatru Tańca oraz dzieci i młodzież ze Szkoły Tańca KTT. spektakl trwa 110 minut z jedną przerwą

film

DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13 GRABARZ

02.12 (poniedziałek), godz. 18.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 10 zł/seans, 30 zł/karnet, kasa SOK

44

45


A

daptacja opowiadania Rainera Marii Rilkego o tajemniczym młodzieńcu, obejmującym posadę grabarza w San Rocco. Nieznajomym fascynuje się córka miejscowego podesty. Spędza z nim całe dnie w cmentarnym ogrodzie, prowadząc rozmowy o śmierci. Tymczasem miasteczko nawiedza plaga. Ludzie masowo umierają, ostatni żywi pchają na cmentarz wozy pełne trumien… Węgry 2010 / 85’ reżyseria: Sándor Kardos scenariusz: Sándor Kardos, Gábor Németh na podstawie opowiadania Rainera Marii Rilkego zdjęcia: Sándor Kardos muzyka: Peter Ogi występują: Zoltán Mucsi (narrator), Mari Törőcsik, István Anga-Kakszi, Alina Papp, Géza Bereményi, György Báron, István B. Gellér nagrody: 11. MFF Nowe Horyzonty we Wrocławiu -specjalne wyróżnienie Jury, nagroda FIPRESCI

Na spotkaniu przekażemy sposoby wykonania prostych dekoracji symbolizujących święta Bożego Narodzenia. Zajęcia mają charakter pracy manualnej opartej na różnorodnych technikach dawnych i współczesnych.

spotkania

WARSZTATY OZDÓB CHOINKOWYCH I spotkanie: 05.12 (czwartek), sala 0.28 SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 II spotkanie: 12.12 (czwartek), sala 0.28 SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 wstęp: 5 zł, kasa SOK

Godzina rozpoczęcia zajęć zostanie ustalona z nauczycielem zgłaszającym grupę Warsztaty umożliwiają samodzielne wykonanie tradycyjnych ozdób z papieru. W trakcie zajęć ozdobimy „podłaźnik”, który funkcjonował w naszej tradycji zanim do naszych domów zawitała choinka.

46

Ilość miejsc ograniczona. O udziale grupy decyduje kolejność zgłoszeń. prowadzenie: Lidia Żyniewicz, Halina Lutyńska

wystawa

KADISZ DLA… WIESŁAW SZUMIŃSKI, MALARSTWO

wernisaż: 06.12 (piątek), godz. 17.00 Galeria Sztuki Współczesnej Chłodna 20, SOK, ul. Noniewicza 71 wstęp wolny

47


że coś tam będzie, bo tego dnia nie kazali nam już gnać krów na łąkę. I tak gdzieś od godziny dziewiątej słyszę, aha już pulomioty pracują. Ja stał, ot tak jak i teraz i patrzył w tamtą stronę gdzie strzelają. Patrzę ja, a tu oderwało się jakich może dziesięć, może piętnaście ludzi, znaczy się Żydów, i leci przez łąkę, ot tam, w stronę lasu. No i lecą oni tak woźle Reczki. Ja widzę, wyskakuje od strony kościoła jeden na motocyklu. Podjeżdża i naczinajet strielat. Puści serię z pulomiota i jeden albo dwóch pada. I tak dalsze i dalsze. Do lasu dobrało się z nich może jakich dwóch, albo trzech, nie więcej. No i wot ten Niemiec zabrał się i pojechał do Wasiliszek. A ja ostał się sam, tu na tej górze. Cicho stało, bo i w miasteczku strzelać przestali.

o autorze: Studiował kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu w latach 1978-82 oraz w poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych (1982-87). Związany jest z Ośrodkiem „Pogranicze – sztuk, kultur, narodów” w Sejnach. W suwalskim szpitalu psychiatrycznym od lat realizuje program arteterapii dla osób chorych psychicznie. Tam też prowadził „Galerię bez klamek”. Jest autorem dwudziestu pięciu wystaw w Polsce i za granicą (Bośnia i Hercegowina, Macedonia, Litwa, Niemcy, Dania, Ukraina). Brał udział w wielu wystawach zbiorowych.

I stoję ja tak. Łąka przede mną wielka, zielona jak teraz. Nie wiem, jakie mnie myśli po głowie chodzili wtedy. Stoję jak zamurowany i ruszyć się nie mogę. Dziecko jeszcze wtedy był. Stoję i widzę jak na tej łące, wiatr unosi białą sukienkę dziewczyny, która jedna z pierwszych upadła. Podnosi te sukieneczke w górę, potem ona upada na nie żywą dziewczynę. I znowu ją podnosi. A wkoło taka cisza i nic więcej na łące się nie rusza. Ot, tylko ta biała sukieneczka na całej, wielkiej, zielonej łące”. Wiesław Szumiński, „Notes białoruski” kurator: Andrzej Zujewicz wystawa czynna do 12.01. 2014

http://szuminski.net/

To takie dziwne i niepojęte. Jest synagoga, budynki, są domy w których nic nie ma. Tyle lat, tyle wieków ludzie w jednym miejscu mieszkali i raptem tak jakby zapadli się pod ziemię i wszystko z nimi zapadło się pod ziemię. Ani jednego tałesu, ani choćby strzępka ubrania, ani jednej fotografii, książki. Niczego. „Wot tu woźle tej reczki – widzę nagle wyciągnięty na wprost palec Franciszka – taką ja mogę opowiedzieć historię. To było w niedzielę, kiedy Niemcy stali strzelać Żydów z wasiliszewskiego getta. Dzień był ciepły, bo to lato było. A ludzie już raniej wiedzieli,

48

spektakl

PRAWDA IMPREZA ZEWNĘTRZNA

07.12 (sobota), godz. 19.00 Duża Scena SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 100 zł/parter, 85 zł/balkon, kasa SOK

49


F

enomenalna francuska komedia Floriana Zellera – francuskiego pisarza młodego pokolenia, który z niezwykłą dojrzałością i ogromnym poczuciem humoru analizuje zakamarki ludzkiej duszy. W 2011 r. stała się przebojem scen teatralnych i podbiła serca francuskiej publiczności. Bohaterowie „Prawdy” rozmawiają ze sobą o miłości. Ale czy na pewno szczerze? Kłamią, czy tylko nie mówią całej prawdy…? Jacy jesteśmy we wzajemnych relacjach? Czy wszyscy są nieszczerzy? A może po prostu rację miał ksiądz Tischner powiadając: „Są trzy prawdy: moja prawda, twoja prawda i gówno prawda”. tłumaczenie : Barbara Grzegorzewska reżyseria: Jerzy Bończak scenografia: Marek Chowaniec muzyka: Hirek Wrona występują: Małgorzata Pieczyńska, Magdalena Wójcik, Jerzy Bończak/ Piotr Polk, Karol Strasburger / Piotr Cyrwus

festiwal

O ZŁOTĄ PODKOWĘ PEGAZA X OGÓLNOPOLSKIE SPOTKANIA Z MONODRAMEM

12-14. 12 (czwartek-sobota) SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 wstęp na prezentacje konkursowe: wolny

J

ubileuszowa edycja festiwalu, który na dobre zapisał się już w świadomości polskiej publiczności teatralnej. Spotkania, które konsekwentnie od wielu lat obalają teorię, wypowiedzianą kiedyś przez pewien teatralny autorytet: że od Teatru Jednego Aktora gorszy jest już tylko Teatr Jednej Aktorki. W jury festiwalu pracowali już tacy znakomici artyści jak: Irena Jun, Jan Peszek, Marek Kościółek i Wiesław Komasa. Tym razem nie będzie inaczej: znowu Irena Jun z Teatru Studio w Warszawie, jedna z najwybitniejszych wykonawczyń ról beckettowskich, ceniona aktorka monodramów i recitali poetyckich, wykładowczyni w Akademii Teatralnej. Obok niej w jury zasiądą tym razem twórcy i artyści legendarnego poznańskiego Teatru Porywacze Ciał: Katarzyna Pawłowska i Maciej Adamczyk. Aktorzy poprowadzą warsztaty dla uczestników Spotkań i wszystkich chętnych. Maciej Adamczyk wystąpi w autorskim monodramie Zapis automatyczny, który otrzymał Grand Prix na X Ogólnopolskim Przeglądzie Monodramu Współczesnego w Warszawie w 2012 r. o spektaklu: „Zapis automatyczny” to zaskakujące niespodziewanymi zwrotami akcji solowe show Macieja Adamczyka, podczas którego publiczność bawi się świetnie. Niemal nigdy nie porzucając lekkiej formy prezentacji, wykonawca zdaje się mówić do widzów we własnym imieniu. Wśród rekwizytów znaczącą rolę odgrywa czterokrotny portret

50

51


Spod humoru, w który obfituje tekst, i ironii, z którą aktor i autor prezentuje nam siebie, wyłania się uniwersalna refleksja na temat tożsamości w czasach popkultury. Jeśli operuje schematami, to dlatego, że wszyscy im podlegamy. Tu nie chodzi o to, by podążać za biegiem akcji, rekonstruując opowieść. Ważniejszym wydaje się, by ponad dosłownością narracji zyskać refleksję na temat niestabilnego i nie dającego oparcia miejsca, które we współczesnym świecie dane jest człowiekowi. A zwłaszcza artyście, który – podobnie jak Maciej Adamczyk – cokolwiek mówi czy robi, gra samego siebie, a cokolwiek odgrywa, dopełnia obrazu własnego ja. Automatycznie. Jestem bardzo ciekawy, gdzie dalej prowadzić go będzie ta droga. Piotr Dobrowolski, czaskultury.pl spektakl trwa 1,5h, będzie biletowany dyrektor artystyczny Spotkań z Monodramem: Grażyna Filipowicz-Karp szczegóły na plakatach i www.soksuwalki.eu

w stylu reprintów Andy’ego Warhola, przedstawiający cztery wersje graficznie przetworzonego zdjęcia siedmioletniego chłopca. Łatwo na nim rozpoznać małego Maćka. Wygląda na to, że nieokiełznana, chłopięca fantazja kształtuje bohatera spektaklu tak, jak on wpływa na swoje opowieści. Wątki osobiste i biograficzne mieszają się tu z fikcją. Na sylwetkę bohatera składa się zlepek ról, w które kiedykolwiek się wcielał – na scenie, w życiu i w marzeniach, również sennych. Między wierszami wyłania się pytanie o to, kim jesteśmy. Ulepieni z doświadczeń i fantazji, szukając odpowiedzi, musimy przyjrzeć się sobie. To zbiór fantastycznych inspiracji, ale też zapożyczeń i motywów, które wychwytujemy ze świata i przechowujemy na różnych poziomach pamięci. One kształtują naszą tożsamość publiczności. W scenicznych wcieleniach Macieja Adamczyka pojawia się element ekshibicjonizmu, nie ma w nich jednak próżnej pychy. Artysta obnaża się, odkrywając, kim jest dzisiaj: wobec siedmioletniego chłopca, którym był niegdyś (kilkakrotnie przyklęka przed obrazem, jakby czcił pamięć dziecka w sobie), wobec jeziora ludzkiej obojętności, w którego zwierciadlanej tafli może się przeglądać, a także wobec świata, który wpływa na niego i który raz po raz kusi go tym i owym.

52

spotkanie

HYDE PARK POETYCKI 15.12 (niedziela), godz. 18.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5

T

o tradycyjna nazwa przestrzeni wolności i wolności słowa, przestrzeni dla kreacji. Tak niewiele dziś miejsc, gdzie piszący mogą spotkać się z tymi, którzy też chcą przystanąć na chwilę i zastanowić nad oczywistością nieoczywistą, czyli zachwycić się metaforą, jakimś ujęciem obrazu, które nas zadziwi i otworzy oczy na przedmioty i zjawiska warte uwagi, a niedostrzegalne dla nie-poetów. Wiele osób pisze do szuflady, bo obawia się krytyki i zranienia, ale czasem warto ten lęk przełamać, by dzielić się swoim światem z tymi, którzy łakną innego spojrzenia na życie. Każdy z nas dostrzega w świecie inne rzeczy i warto oczywiście pracować nad

53


warsztatem, by wrażliwości towarzyszyły dojrzałe środki wyrazu. Ale jak się tego dowiedzieć, czy to już jest dobre, jeśli nie skonfrontujemy swoich dzieł z innymi, z ich odbiorem? Dlatego nie tyle konkurs o jedną nagrodę publiczności jest ważny, ile możliwość spotkania ludzi o podobnej wrażliwości, dla których ten pędzący za pieniądzem i sukcesem świat nie jest wszystkim. Serdecznie zapraszamy do zgłaszania się do instruktor Jolanty Hinc-Mackiewicz lub na facebooku. fb.com/ HYDEPARK.Wieczór.Poezji/soksuwalki

film

DYSKUSYJNY KLUB FILMOWY 13 BURROWING

16.12 (poniedziałek), godz. 18.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5

ni, że wpadli w rodzaj pułapki, jaką jest dla nich powtarzalność codzienności. Chłopiec przygląda się swoim sąsiadom, rodzinie, znajomym miejscom bez emocji, z dystansem. Chodzi swoimi drogami, jest outsiderem, który woli pływać w jeziorze, niż celebrować kolejne urodziny. Ale jest też symbolem nowego pokolenia, którego celem będzie wyrwanie się z tej dusznej pułapki. Burrowing to kino spokojnej kontemplacji w najlepszym znaczeniu tego słowa. Wysmakowane zdjęcia i przepiękna magnetyczna muzyka Erica Enockssona powodują, że zanurzamy się w tym świecie bez zastrzeżeń. Motto filmu – sentencja Henry’ego Davida Thoreau, który w XIX wieku głosił potrzebę odejścia od cywilizacji i powrotu do natury – jest najlepszym kluczem do jego zrozumienia. Jednak i bez filozoficznej refleksji łatwo ulec jego nastrojowi. Man tänker sitt, Szwecja 2009/76’ reżyseria: Henrik Hellström, Fredrik Wenzel scenariusz: Henrik Hellström, Fredrik Wenzel zdjęcia: Fredrik Wenzel montaż: Fredrik Wenzel muzyka: Erik Enocksson obsada: Sebastian Eklund, Jörgen Svensson, Hannes Sandahl, Marek Kostrzewski, Bodil Wessberg, Silas Franceen

bilety: 10 zł/seans, 30 zł/karnet, kasa SOK

W

spółczesne szwedzkie osiedle domków jednorodzinnych, w którym leniwie snuje się akcja tego filmu, jest bliźniaczo podobne do wielu osiedli w całej Europie. Domy są tu duże i przestronne, ogrody utrzymane w idealnym porządku, a relacje międzyludzkie zastraszająco chłodne i zdystansowane. Reżyserzy Burrowing (obaj ze sporym doświadczeniem aktorskim) zdają się mówić, że zanurzając się w wygodzie i konsumpcji już dawno zatraciliśmy oryginalność, wolność, a nawet w pewnym sensie własne człowieczeństwo. Oczami małego chłopca oglądamy więc portret tego idealnego świata, w którym nic nie jest takie, jakie być powinno. Jego mieszkańcy są smutni i melancholijni, choć przecież żyją w komforcie, o którym inni mogą tylko marzyć. Kłopot w tym, że są już zmęcze-

54

kiermasz

MAŁE, A CIESZY 20.12. (piątek), godz. 15.00 – 20.00 galeria „Na marmurach” SOK, ul. Noniewicza 71 wstęp wolny

P

rezentacja prac powstałych w pracowni plastycznej CENTRUM SOK, prowadzonej przez Halinę Mackiewicz. Uczestnicy zajęć zaprezentują twórczość nawiązującą w swojej tematyce do Świąt

55


muzyczne i teleturnieje, i w Superstacji. W 2006 r. dołączyła do zespołu „Wiadomości”, rozpoczynając tym samym swoją karierę w TVP. Od 2007 roku pracuje w redakcji „Pytania na śniadanie”. Współtworzyła program „Śniadanie z Dwójką”, a w świat filmu wprowadzała ją Grażyna Torbicka – Paulina pracowała jako reporterka przy kultowym programie „Kocham kino”. Fascynuje ją moda – zarówno zawodowo, jak i naukowo, zgłębia tajniki urody, a gdy coś się dzieje w show-biznesie – zawsze jest tam z kamerą. Prowadziła „Bitą śmietankę towarzyską”, a teraz można ją spotkać na „Czerwonym dywanie”. Relacjonuje najważniejsze wydarzenia modowe i kulturalne. źródło: facebook Bożego Narodzenia. Zobaczyć będzie można i kupić za przysłowiową złotówkę coś małego, ale gustownego np.: ozdoby na stół, kartki, dodatki do prezentu, zabawki „przytulanki”, miniatury malarskie.

spotkanie

FILMOWE SPOTKANIA „SUWALSZCZYZNA � MIEJSCA I LUDZIE” NA CZERWONYM DYWANIE SPOTKANIE Z DZIENNIKARKĄ PAULINĄ DRAŻBĄ

22 grudnia (niedziela), godz. 18.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II wstęp wolny Paulina Drażba – pracę w mediach rozpoczęła jako siedemnastolatka w suwalskim Radiu 5. Swoją telewizyjną przygodę zaczynała w Warszawie: w ITV, gdzie prowadziła programy młodzieżowe,

56

spektakle

NIEDZIELA TEATRALNA TEATRANEK 29.12 (niedziela), godz. 10.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 7 zł, kasa SOK „Sam na scenie, czyli teatr jednego aktora” – trzy monodramy w wykonaniu młodych, utalentowanych, nagradzanych, ale bezpretensjonalnych aktorów z Teatru „Mniejszego od Mikrusa”: NAJDROŻSZA W EUROPIE wg Oty Pavela występuje: Artur Szczepkowski TOSIE, ANTOSIE I INNE LEOSIE występuje: Maria Sawicka

57


CO MAM? wg Małgorzaty Musierowicz występuje: Filip Szczepkowski opieka artystyczna: Mirosława Krymska W programie ponadto gry dramatyczne z udziałem publiczności i warsztaty plastyczne – pamiątka TEATRANKA.

TEATRNOCKA 29.12 (niedziela), godz. 17.00 Sala Kameralna SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 bilety: 7 zł, kasa SOK Spektakl Miłości żar ognisty jest próbą zaprezentowania popularnej w Polsce na początku XX wieku formy teatralnej, jaką były teatry podwórkowe. Trupa pana Henia to zespół rodzinny, posługujący się w swej pracy lalkami. Aktorzy żyją z datków wdzięcznej widowni, a przy okazji oferują też inne usługi, np. ostrzenie noży. Dziś – cytując pana Henia – „chcą zaprezentować państwu mrożące krew w żyłach opowieści o miłości pióra Adama Mickiewicza i innych mądrych autorów”. Spektakl oparty jest na czterech balladach A. Mickiewicza: „Lilije”, „Świtezianka”, „Czaty” i „Pani Twardowska”.

PO RAZ DRUGI W NASZYM MIEŚCIE PO RAZ SZÓSTY W POLSCE ZAPRASZAMY NA NAJWIĘKSZE W EUROPIE JASEŁKA ULICZNE TRZEJ KRÓLOWIE Z ORSZAKAMI PRZEJDĄ W BARWNYM POCHODZIE

SUWAŁKI 6 STYCZNIA 2014

ULICAMI MIASTA

DOŁĄCZ DO ORSZAKU TRZECH KRÓLI

www.orszak.org

scenariusz i reżyseria - Joanna Łupinowicz. spektakl w wykonaniu Teatru Seniora ZGRYZ

58

Patroni honorowi

Organizatorzy


Suwalski Ośrodek Kultury ogłasza nabór do

ZESPOŁU PIEŚNI I TAŃCA

SUWALSZCZYZNA zapisy do: DZIECI SUWALSZCZYZNY – wtorki i czwartki, godz. 16.00-17.00 MŁODZIEŻ – wtorki i czwartki, godz. 17.00-18.00 GRUPA KONCERTUJĄCA – wtorki i czwartki, godz. 18.00-20.00 PATRONI (dojrzali obywatele Suwałk i Suwalszczyzny, chętni do kontynuowania narodowych i lokalnych tradycji tanecznych) – czwartki, godz. 20.00-22.00 BYLI CZLONKOWIE ZPIT „SUWALSZCZYZNA” – wtorki w godz. 20.00-22.00 zajęcia w sali lustrzanej SOK, ul. Papieża Jana Pawła II 5 informacje telefoniczne: 698 807 001, 510 241 051

JAK JUŻ MUSI BYĆ JESIEŃ, TO NAJLEPIEJ POD KOCEM Z DOBRĄ KSIĄŻKĄ! Suwalski Ośrodek Kultury serdecznie zaprasza na cykl warsztatów literackich pt.

ODCZYTAĆ I ZAPISAĆ SIEBIE w programie zajęć: • wspólna interpretacja dzieł literackich, w tym książek finalistów NIKE i laureatów Literackiej Nagrody Nobla. W rozmowach o książce instruktorka stawia na swobodę myślenia i mówienia uczestników warsztatów, sama ograniczając się do roli opowiedzenia o kontekście, w jakim powstała książka oraz sprawnego moderatora twórczej dyskusji. • samodzielne próby literackie – uczestnicy poznają różnicę między felietonem, esejem i reportażem, a co więcej: sami nauczą się je pisać. Będziemy tworzyć szybkie newsy, typowe dla wydań gazet codziennych, recenzje teatralne, filmowe i literackie oraz długie opowiadania. Po to, żeby później wspólnie o nich rozmawiać. • prowadzenie spotkań z pisarzami, artystami i animatorami kultury – Suwalski Ośrodek Kultury zaprasza na otwarte spotkania ludzi, z którymi warto rozmawiać. Uczestnicy warsztatów literackich będą mieli okazję sprawdzić się jako osoby prowadzące takie spotkania i moderatorzy paneli dyskusyjnych. Na zajęcia zapraszamy wszystkich powyżej 14 roku życia. Pierwsze zajęcia odbędą się

11.11 (poniedziałek) godz. 18.30 w sali nr 2.23 SOK instruktorka: Krystyna Kozioł, redaktorka i teatrolog. Informacje pod tel. 667 447 474

60

61


JE SIEŃ I ZIMA MUZEUM OKRĘGOWE W SUWAŁKACH, UL. KOŚCIUSZKI 81 wystawa stała: ALFRED WIERUSZ-KOWALSKI 1849 – 1915 Jedyna w Polsce wystawa poświęcona wybitnemu polskiemu malarzowi, urodzonemu w Su-wałkach związanego ze środowiskiem monachijskim. Prezentowane są na niej obrazy, rysunki, szkice oraz oryginalne meble z monachijskiej pracowni i inne pamiątki po artyście. Ekspozycję uzupełniają interesujące prezentacje multimedialne. wystawa czasowa W KRĘGU WIERUSZA Wystawa prezentująca twórczość osób związanych z Alfredem Wieruszem – Kowalskim. Na ekspozycji można obejrzeć prace rodziny Wieruszów – Kowalskich (syna Czesława i wnuczki Joanny) oraz przyjaciół artysty (m.in. Romana Kochanowskiego). Obrazy pochodzą ze zbio-rów Muzeum Okręgowego w Suwałkach (w tym nabytki z ostatnich lat) oraz kolekcji pry-watnych. MUZEUM IM. MARII KONOPNICKIEJ W SUWAŁKACH Oddział Muzeum Okręgowego, ul. T. Kościuszki 31 wystawa stała: MARIA KONOPNICKA. ZA ZAMKNIĘTYMI DRZWIAMI CZASU. Wystawa obrazująca życie wybitnej pisarki i najważniejsze wątki jej dzieła. Szczegółowo przedstawiono związki z rodzinnym miastem, Suwałkami. Wiele na wystawie fotografii, dzieł malarstwa polskiego, pierwodruków książek.

62

ZE SZTUKĄ wystawy czasowe: SUWALCZANKI. HISTORIE OPOWIEDZIANE SZEPTEM ZACHWYTU Rafalina Wisznicka, Maryla Zawadzka, Melania Wietcka. Portrety trzech kobiet utrwalone na fotografiach. Najstarszej, najpiękniejszej i jednej z najbardziej oddanych miastu. Dziś tak jak wiele innych nieznanych i zapomnianych. Opiekunek domowego ogniska, nauczycielek, ko-biet pracujących, zaangażowanych w działalność społeczną i kulturalną, gospodyń, służą-cych… Pamięć o nich pozostała często tylko na starej, naznaczonej czasem fotografii. Damy z wyż-szych sfer, zachwycające urodą, stylem, głębokim, nieodgadnionym spojrzeniem. Uśmiech-nięte uczennice. I te zwyczajne, w skromnej sukience, z chustką na głowie. Suwalczanki, które współtworzyły dzieje miasta. To o nich historia opowiedziana szeptem zachwytu … „NIE NICOŚĆ, NIE NICOŚĆ, NIE NICOŚĆ / A MIŁOŚĆ, A MIŁOŚĆ, A MIŁOŚĆ / LESZEK ALEKSANDER MOCZULSKI – W 75. URODZINY”. Wystawa o życiu i twórczości urodzonego w Suwałkach poety, towarzysząca obchodom jubi-leuszu 75-lecia urodzin artysty. (od 5 listopada) ILUSTRACJE JANA MARCINA SZANCERA Wystawa czasowa prezentująca najpiękniejsze i najbardziej znane ilustracje do baśni Marii Konopnickiej pt. „O krasnoludkach i o sierotce Marysi”. Muzea są czynne od wtorku do piątku od 8.00 do 16.00 w soboty i niedziele w godz. 9.00 – 17.00. Ceny biletów: normalny – 5 zł, ulgowe – 3 zł.

63


I

nformator Kulturalny Suwałk prezentuje najciekawsze wydarzenia kulturalne i artystyczne w Suwałkach. Dotychczasowe wydania budziły duże zainteresowanie i otrzymały wiele pozytywnych opinii, tak od mieszkańców miasta, jak i od gości odwiedzających nasz region. Zapotrzebowanie na tego typu ofertę znacznie przekroczyło planowany początkowo nakład. W związku z tym szukamy partnerów finansowych, dzięki którym będziemy mogli dotrzeć do jeszcze większej ilości odbiorców. Zapraszamy do umieszczenia reklamy na łamach dwumiesięcznika. Gwarantujemy wysoki poziom edytorski i różnorodną dystrybucję. Przestrzeń komercyjna wydawnictwa nie przekracza 20% – dzięki temu mogą mieć Państwo pewność, że reklama będzie doskonale wyeksponowana, a przekaz dotrze do czytelnika. Jeżeli jesteście Państwo zainteresowani współpracą z nami oraz wspieraniem niniejszego wydawnictwa, uprzejmie prosimy o kontakt: tel. 87/563 85 07 lub e-mail: promocja@soksuwalki.eu

R

E

K

L

A

M

A


Suwalski Informator Kulturalny listopad grudzien2013