Näituse ja installatsiooni kujundus Näitus "Pavel Filonov..."
116 117
Kujundades näituseruumi, kus ühes kollektsioonis on erinevates tehnikates ja suurustes teosed, seisab kujundaja küsimuse ees, kuidas paigutada tööd nii, et nende vaadatavus ja valgustus vastaksid täielikult muuseumi nõuetele ja võimalustele. Samuti on oluline, kuidas näitusekülastaja ruumis liikuma hakkab. Kuna tegemist oli Peterburi Vene Muuseumi kollektsiooniga ja kujundus pidi olema nende poolt aktsepteeritud, kavandas Terje Kallas-Luure kõigepealt kolmemõõtmelise saali mudeli koos näituse installatsiooni ja tööde paigutusega. Pärast kujunduse kinnitamist koostati ühes näituse koordinaatoriga konkreetsemad juhised tööde paigutamiseks. Lõpliku valiku tegid kujundaja ja Vene Muuseumi esindaja. Rahvusvaheliste muuseuminäituste ettevalmistusperiood on pikk: aega vajavad kindlustuseksperdid, mõlema poole restauraatorid peavad tööd üle vaatama, vajadusel tuleb üht-teist korrastada ja jälgida, et ruumide sisekliima oleks stabiilne. Enne piltide näitusesaali toomist peavad kõik ettevalmistustööd olema lõpetatud, sest iga teos läheb kohe tema jaoks ettenähtud paika, kus ta saab vajalikul tasemel ja õige nurga all valgustuse. Näituse kujundaja pole oma loomingus kunagi täiesti vaba, sest tulemus peab vastama muuseumi rangetele nõuetele. Samas on tema võimuses luua eriline atmosfäär, mis pakub kordumatu ruumielamuse.
An interior designer working on an exhibition space featuring works in different techniques and sizes in the same collection faces the question of how to arrange the works so that their visibility and lighting would conform completely to the museum’s possibilities and opportunities. It is also important how the exhibition goers will move around in the space. As it was a St. Petersburg National Museum collection and the design had to be accepted by them, Terje Kallas-Luure first designed a 3-D model of the hall along with the exhibition installation and arrangement of the works. After the design was approved, more specific proposals for placing the works were prepared with an exhibition coordinator. The final decision was made by the designer and a representative from the Russian Museum. The preparations for international museum exhibitions are lengthy: the insurance experts need time, and the restorers for both sides have to look the works over, and if necessary make adjustments and monitor the interior climate. Before the paintings are brought in, all preparations must be finished as each work will go straight to the spot reserved for it, where it gets the right amount of light at the correct angle. The exhibition designer is never completely creatively free as the result must conform to the museum’s stringent requirements. At the same time, it is within the designer’s power to create a special atmosphere that offers an unprecedented spatial experience.