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编 委 会 主

王立翔

白国庆

副主任 张伟生

陈斌斌

委(按姓氏笔画排序)

琳 王少伟 王立翔 方向乐 白国庆 兰

朱莘莘 江宇华 李

平 严先机 沈丽珠 张卫国

张伟生 张芳天 张恒烟 陆 陈斌斌 邵仄炯 季

炫 陈

本册撰文、绘图 芾

任燕婉

本册责任编辑 邵仄炯

本册审读 朱莘莘

俊 陈伟平

怀 金国明 郑继红 凌云之君

梁晓军 魏炬明

周卫平


出版前言

党的十七届六中全会提出了建设文化强国的宏伟战略目标,这对推进我国 社会主义现代化建设可持续科学发展,对全面提高全民文化素质,具有极其重 大的历史和现实意义。 群众性美术活动的普及和发展,是社会主义文化建设不可或缺的组成部 分。近年来,在党和国家政府部门的关心和努力下,运用艺术等级考试的方式 来支持、指导和规范艺术教育,取得了显著成果,尤其是文化部关于《社会艺 术水平考级管理办法》的颁布和执行,使社会美术教育和学习有了更为明确的 方向和衡定的准则。 为了进一步推动美术等级考试工作的开展,文化部下属中国艺术科技研 究所美术考级中心和上海书画出版社合作,组织有关专家学者,在广泛调查研 究、分析和总结历年考级经验的基础上,共同编写出版这套简明扼要、深入浅 出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。 本套教材具有以下三个特点: 一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进 的考级要求,把十个等级分为四个层次(1-3级、4-6级、7-8级、9-10级), 并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了 比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐 进地制定自己的考级方略。 二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中 国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特 性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、 要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。 三、立足实例评析,提供考级的参照性。本套教材调阅了全国各地历年不


同系列、不同级别、有代表性的考卷,逐件进行了分析点评,评骘得失,界定 等级准则,可供应考者在对照比较中,衡定自己报考的定位,以及进一步学习 和进修的方向。 本套教材分为八大系列,二十九本书,分别为: 中国画系列,四本;书法系列,四本;硬笔书法系列,四本;素描系列, 四本;速写系列,四本;色彩(水粉、水彩、油画)系列,四本;漫画系列, 四本;篆刻,一本。 本套美术考级教材的面世,凝聚了编著者大量的心血,在此一并表示感 谢。对尚存在的不足之处,请有关专家学者和广大读者批评指正。

上海书画出版社


目录

第一章 花鸟画1-3级.............................1 第一节 考纲阐述................................ 1 第二节 练习与应试指导.......................... 2 第三节 历年试卷评析............................ 9

第二章 山水画1-3级............................21 第一节 考纲阐述............................... 21 第二节 练习与应试指导......................... 22 第三节 历年试卷评析........................... 29

第三章 人物画1-3级............................43 第一节 考纲阐述............................... 43 第二节 练习与应试指导......................... 44 第三节 历年试卷评析........................... 54


全国美术考级大纲·中国画 国画 花鸟 级别

画纸规 格

1—3 级

45×66 或 66×66

自选内容: 具有初步笔墨认识,能用基础绘画技法表现记忆中的物象。

150 分钟

4—6 级

45×66 或 66×66

自选内容: 能以所掌握的表现方式表现自己感受最深的物象,能掌握一些最基本的笔墨技法,构图能注意均衡,色 彩较自然。

150 分钟

7—8 级

45×66 或 66×66

命题: 笔墨表现能力较强,并融会一定的传统技法,构图恰当,色彩较协调。画面表现与安排合理统一而主体 突出,能注意画面的意境与美感。题款用印与画面统一。

180 分钟

9—10 级

45×66 或 66×66

命题: 应具备较好的绘画表达能力和较为鲜明的个人特点,笔墨舒畅,构图得势有气韵,层次丰富而注意色 调,画面比较协调而有生气,意境生动,形式上有一定美感。题款书体、内容及大小要求与作画风格一 致,用印大小、多少与位置恰到好处。

180 分钟

考         试        要         求

时间

备注:工笔花鸟时间延长60分钟,可用白描形式。

国画 山水 级别

画纸规 格

考         试        要         求

时间

1—3 级

45×66 或 66×66

自选内容: 以记忆中的山水风景为题材,要求掌握树分四枝、石分三面等基本技法,并能处理大小、高低等透视 关系的不同变化。

150 分钟

4—6 级

45×66 或 66×66

自选内容: 内容能表达题意,构图完整,有一定的笔墨技巧和造型能力。能运用皴、擦、点、染等技法,讲求笔 力和墨色变化。掌握浅绛设色法或其他方法。

150 分钟

7—8 级

45×66 或 66×66

命题: 主题明确,有一定意境,笔墨技巧熟练,造型生动,构图完美。内容比较丰富,云烟、泉瀑及点景要 统一,同时注意画面的造势和节奏感。山石峰峦用笔用墨要有变化,画树(枯树、 寒树 、点叶、夹 叶等 )要穿插有致,排列有序。掌握小青绿设色法或其他方法,题款用印要与画面统一。

180 分钟

9—10 级

45×66 或 66×66

命题: 画面自然生动,构图完美统一,能较好地处理画面中的主宾、呼应、疏密、隐显、开合等关系。在一 定程度上达到形神兼备 、笔墨熟练并融入个人风格特点。能表现不同风貌的山水题材,掌握不同的用 笔方法和变化规律,画作的墨色要层次分明、富有生气,用笔有骨力,赋色要明净。题款书体风格及 要求与作画风格一致,用印大小、多少及位置要恰到好处。

180 分钟

级别

画纸规 格

考         试        要         求

时间

1—3 级

45×66 或 66×66

自选内容: 具有初步的用笔与用墨知识。画面具有想象力,能注意人物与环境相互的关系。

150 分钟

4—6 级

45×66 或 66×66

自选内容: 对基本的笔墨技法有所了解。除注意刻画人物的基本体貌特征之外,同时还能注意到人物精神状态的 情感表达,构图均衡,色彩和谐。

150 分钟

7—8 级

45×66 或 66×66

命题: 主题明确,用笔较熟练。画面统一而有变化,人物较生动,画面有一定的生活气息,画面色调和谐统 一并具有一定程度的形式美感,题款与用印基本得当。

180 分钟

9—10 级

45×66 或 66×66

命题: 应具有较强的绘画表达能力和鲜明的个人风格,技法较熟练,表现力较强。人物刻画生动,画面表达 要有较高意境,具有较好的形式美感。题款与用印位置恰当,风格能与画面有机统一。

180 分钟

国画 人物

备注:工笔人物时间延长60分钟,可用白描形式。


第一章

花鸟画1-3级

第一章 花鸟画1-3级

级别

花鸟画 1-3级

画纸规格

45×66 或 66×66

考         试        要         求

时间

自选内容:

150

具有初步笔墨认识,能用基础绘画技法表现记忆中的物象。

分钟

第一节 考纲阐述 花鸟画考级的主题,不仅仅围绕花与鸟,也包括鳞介,蔬果,器物等有关题材。花鸟画初级的考生在自选内容 上可选择形态较为简单,笔墨容易表现的内容。在传统中国画题材上:梅、兰、竹、菊是学习花鸟画的最基础的内 容,初学者可从这四样入手,学习基础的笔墨技能。一般初学时需找一些好的范本作为临摹的素材,先临摹并由专业 老师的指导帮助,才能初步认识笔墨,掌握基础的绘画技法。 针对1-3级的考试要求,本书在练习与应试指导中,为考生提供一些顺利取得考试成功的绘画要领,这是在考生 长期绘画的基础上,已具备初步对笔墨的认识和基本绘画技法的同时,帮助考生理解和表现记忆中的物象,通过构图 的分析、形象的描绘、笔墨的运用、意境的阐述等引导考生进行正确的考前练习。 1-3级的考生,需具备初步的笔墨认识和基础的笔墨技法。中国画讲究用笔,用笔主要有用中锋、侧锋、逆锋、 散锋等。运笔作画有顺、逆、顿、挫、擦、点、染等技法。需要根据物象结构来决定用笔技巧,而熟练地运用这些技 巧则要经过长期不懈的训练。 中国画讲究意象造型,简单地讲就是描绘物象的形貌要概括与提炼,简洁生动、富有意趣。中国画的写意画法 比较适合儿童的生理与心理特点,有许多相似之处,不过中国画的意象造型观是建立在符号造型的基础之上,是对事 物的抽象与提炼,所以初学者平时应选择一些写实类的优秀作品多看多临摹,另外还应多观察生活,增强形象的记忆 能力,画一些简单的写生稿。这些都会对培养写实造型能力有所帮助。

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

第二节 练习与应试指导 一、花鸟画1-3级技法演示:点线面、干湿浓淡的表现 中国画是通过笔墨的点、线、面在平面空间(宣纸、皮纸、绢等),按一定的程式和法则进行组合、构成,从 而形成理想形态的组合形式。因此,点、线、面构成了中国画的基本元素。

提 按 提 按 缓 急 缓 急

干 湿 浓 淡 焦

点:在中国画中点是千变万化的形态,它可表现树、石、草、花、人等自然万物。 线:线是中国画的核心,通过毛笔的提按、轻重、缓急和墨色的浓淡、干湿等变化,呈现丰富多彩的造型,几 千年的历史发展,形成了特色的东方艺术。 面:线的延展、点的扩大就形成面。在中国画中多用侧锋表现,如叶、石及大瓣花片等。 2


第一章

花鸟画1-3级

二、花鸟画1-3级技法演示:多种笔墨技法的表现

点 : 指运用大胆肯定而又准确的落笔,将墨色大块运行 于纸上的方法,产生恣肆酣畅效果的重要表现方法,易 产生墨、色、水的气韵,适合于表现花、叶、石、鸟等 点和面的形象。

染: 主要是用淡色或淡墨勾、染物体和大面积烘染背 景,以增加层次和烘托氛围。根据需要可正面染,也可 反面染。

擦:

勾:

是为了增加层次,表现质感而采用的方法。有干和 湿两种表现形态:干能产生飞白,有沧桑感;湿是指在 前一遍未干时,用干笔深墨或深色擦之,有厚重感。

是指以线的形式表现物体外部轮廓和内部结构。 用笔内容包括“起笔”、“行笔”、“转折”、“收 笔”四个方面。 3


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

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淡破浓: 用浓墨或 深色点画后再 以淡墨或淡色 写之,从而达 到浓淡互补、 有变化之效 果。

浓破淡: 用 淡 墨 或淡色完成后 为了补充其分 量不足,在未 干之前写以浓 墨或深色,使 其达到相溶、 相衬的艺术手 法。

色破墨: 先用墨写 画完成后,趁 湿用色水点、 写之,来达到 渗化、溶合、 多变的效果。

墨破色: 先用色铺 写完后,半干 时以墨铺写或 勾勒完成,以 求变化,增加 层次。


第一章

宿墨法: 凡是未用完而又干了的墨都称宿墨。这种墨由于脱 胶而导致在纸上不太渗化,纸上容易保留行笔的痕迹, 尤其淡墨更为突出。宿墨法就是要利用宿墨的这种特点 来表现一些画面所需的效果。

花鸟画1-3级

泼墨法: 有两种泼法,一种是墨水直接泼洒在纸上,根据 自然渗晕的墨迹,用笔再加适当点画。另一种是用笔 泼墨法。这种泼法,便于控制。

积墨法: 用浓淡不同的墨,层层积染,称积墨。 积墨法的特点是必须等前一遍墨色干后,再 画第二遍,才能使画面墨色层次分明、浑厚 华滋。 5


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

三、花鸟画1-3级示范步骤:荷花、菊花、葫芦

步骤一

老师作业示范

步骤二

步骤三

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步骤四

荷花画法: 步骤一:用大笔蘸汁绿(花 青加藤黄),然后笔尖再蘸深 墨,点画叶子。须注意叶子的大 小、疏密、深浅变化。 步骤二:用长短、干湿、 疏密不一的线添画枝干。画线时 笔上的水分一定要少,避免渗化 太过厉害。在空枝上用胭脂或曙 红点花。红色要有深浅疏密的变 化。 步骤三:添加小蝌蚪,点出 主题。 步骤四:学生完成作品。


第一章

步骤一

老师作业示范

花鸟画1-3级

菊花画法: 步骤一:先用笔蘸满一种颜 色,笔尖再蘸另一种颜色。画花 时,笔尖朝向花心处一笔一笔摁 下,形成一个圆形。三朵花要有 聚散的变化。 步骤二:笔蘸汁绿,笔尖再 蘸浓墨画叶子,要有疏密、浓淡 的变化。用浓墨勾叶筋。添加枝 干,要注意粗细、长短、方向的 变化。 步骤三:最后画篱笆,墨色 要浓淡干湿适中。 步骤四:学生完成作品。

步骤二

步骤三

步骤四

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

葫芦的画法: 步骤一:用笔先蘸汁绿(花青加藤 黄),然后笔尖再蘸深墨,画叶子。须 注意叶子的方向、深浅、疏密的变化。 步骤二:添画藤枝,用稍干的笔, 自由地画线,将叶子串连起来。须注意 线条的深浅、粗细、疏密的变化。 步骤三:用藤黄加赭石再调入少许 淡墨画葫芦。 步骤四:学生完成作品。

步骤一

老师作业示范

步骤二

步骤三

8

步骤四


第一章

花鸟画1-3级

第三节 历年试卷评析 一、花鸟画1级试卷评析 试卷评析:《丝瓜图》长长的丝瓜最适合以 秋天为对象的题材,落笔肯定是成功画出丝 瓜的重要环节,画面上紧下松,给人以延伸 的感觉,从简单的笔墨认识中,可以看出小 作者对宣纸和水墨渗透的技法比较娴熟,且 轻松自在,如能把藤蔓画得再有力些,就更 出色了。另外丝瓜叶不宜全摆在画面之中, 同时题款位置放在右下角为好。描绘记忆想 象中的物象,常见的蔬菜瓜果都是不错的绘 画题材,你还可以尝试画画卷心菜、辣椒、 青菜、芋艿、茄子、黄瓜、西红柿、玉米、 胡萝卜、石榴、桃子、枇杷、荔枝、盆栽水 仙等以作备考之需。

考生:杨丽 试卷评析:《水果图》 这幅作品色彩较协调, 用笔干净利落,构图也 较饱满,三角形构图可 以给人和谐稳定的视觉 感受。不足的是:琵琶 叶一字排开,且用笔粗 细一致,有单调感。如 果考生能多用不同粗细 的毛笔来描绘各种物 体,作品将更富有生 气。

考生:谢昊苒 9


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试 卷 评 析 : 《跳舞山茶花间》画石头有不 少讲究,石分三面:正面、侧面和顶面(或 底面),有明部(阳)和暗部(阴),更有 宽,长,高三大基本要素。首先,笔尖沾浓 墨,用“曲折”的线条勾勒出石头“即圆且 方”的外形特征。再皴擦肌理,把石头的三面 立体感画出来。此幅《跳舞山茶花间》中石 头外形显得过圆了些,没有表现出石头的质 感与力量。山茶花的枝干应挺拔一些,但此 作品构图却不错。

考生:刘子琪

试 卷 评 析 : 《春去冬来梅花香》“梅兰竹 菊”为传统文人画表现题材,梅花不畏凌 寒,“只留清气满乾坤”充分表现了人们对 梅花的崇敬之情。而画梅中,长短参差是梅 枝绘画的精神要领,以长线和短线的不同安 排,形成对比才会有美感,出枝前,先构思 一下,无论前后左右,均应一长一短,一高 一矮,一主一辅,一疏一密,一浓一淡。这 就是梅枝布局的精妙所在。多加观察大自然 的梅花,才能做到“胸有梅花”。此画上部 梅枝左右对称,左下部二条梅枝平行,这些 都是要避免的。

考生:李璐 10


第一章

花鸟画1-3级

试卷评析:国宝大熊猫憨态可掬的模样,常 常引来小画家们的青睐。仔细观察熊猫外形 特征:头,眼,眼圈,耳,身体,腿,尾, 不难发现,熊猫的基本技法并不复杂,只要 掌握好淡墨和浓墨的深浅变化,以及正确的 笔墨造型,细心地画圈。作为一级考试,动 物的绘画主要还是以基本的笔墨技法,加上 自己对所见动物的记忆,通过中国画表现出 来即可,能画出符合年龄气质的国画韵味 为佳。此画上下部的竹叶和竹笋分布过于均 匀,没有疏密的变化。另外两个大熊猫形象 大小雷同,总之画面物象要有所变化。 今后可通过毛笔的提按练习丰富形象的 变化。

考生:赖若彤 试 卷 评 析 : 这是一张有趣的写意作品,整 幅作品超越了“以造型为中心”的形式,不 拘小节,大胆铺设枝叶,把画面撑得满满当 当,似具水墨大写意的风范。难能可贵的 是,果实还有前后层次的表现,浓淡适宜。 水墨大写意重“意”并不是不要“形”,相 反,大写意更要有坚实的造型能力作为依 托,如果笔者能进一步把其“意”建立在理 性绘画的基础训练之上,才称得上佳作。此 幅作品类似美术设计的平面构成,偶为之尚 可,不应形成习惯。今后还应该学习疏密、 大小、浓淡、层次等各种表现技法。

考生:雷万彪 11


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试 卷 评 析 : 这是一幅写意《牵牛花》,小 作者基本作画步骤清晰,用笔和用墨的技巧 相对熟练,值得肯定的是,构图完整,花型 饱满。由于牵牛花属于缠绕型草本,在枝蔓 表现手法上,可以运用干墨,又叫枯笔、 枯墨。让毛笔含水极少,运笔时加点手腕力 度,才能使笔痕中出现“飞白”,与浓墨、 涨墨形成对比,加强作品的韵律感和节奏 感。花后面的支架排列过于均匀,应有所变 化更佳。

考生:付羽娇

试卷评析:这幅小鸭戏水充满了童趣,运用 中国画中的基本运笔和用墨的技法,把小鸭 子表现得活灵活现,也很好地反映出儿童绘 画的基本特质。值得肯定的是,小作者对柳 枝的绘画非常大胆,且浓淡适宜,线条流畅 欢快,小鸭子的造型也比较生动。小鸭子身 体的颜色衔接最能看出小作者对运笔和蘸墨 的技巧能力。

考生:陶蔚真 12


第一章

花鸟画1-3级

二、花鸟画2级试卷评析 试卷评析:两只小狐狸生气勃勃,墨色淋漓,把生 活中的形象,通过记忆,提炼成概括的视觉符号。 既显示了中国画特有的艺术魅力,又画出了小作者 的自我感受,给大家带来了深刻的印象。不足之处 是上部的树叶过于集中。狐狸的造型还应具体准确 一些更好。学会中国画的造型方法和掌握运笔蘸墨 的基本规律后。就要大量地练习,不断尝试。这样 才能有更大进步。

考生:伍昕睿

试卷评析:此画构图饱满,小鸟形象生动可爱,画面充 满生机,下部花草位置如降低一些,与小鸟中间多留些 空间更好。另外小鸟的分布如有聚散变化,则更加自然 生动。写意花鸟中,小鸟与配景画法也是中国画技法之 一,例如麻雀、燕子、翠鸟、小白鸟等,他们都属于小 型鸟。抓住身躯(蛋形)的基本形,加上头、颈、背、 翅、尾、胸、腹、腿、爪,便是一只完整而机灵的小鸟 了。色彩较重部位一般为:头、背、翅、尾、爪,用墨 用色稍浓,而胸、腹、腿色彩比较浅,用色要淡而浅。 只有当你理解各部位名称和结构,以及运动规律后,下 笔根据鸟的结构,按顺序去作画,才能做到笔笔到位, 生动活泼。

考生:王可名 13


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:除了造型和笔墨技法外,画金 鱼也如写行草,更应气定神闲,才能一气 呵成。在这幅作品中,小作者能通过鱼鳍 的摆动,比较准确地画出心目中的金鱼, 其游动方向,又通过笔墨与色彩的衔接, 画出活灵活现的金鱼,金鱼活泼好动,正 如我们的画笔,也应做到灵活机动,这样 才能将姿态百变的美妙瞬间画下来,那样的 金鱼作品才能做到人见人爱。此画不足的 是金鱼位置分布均匀使画面产生零乱感, 应予注意。

考生:张路

试 卷 评 析 : 此画小枇杷个头圆而饱满, 墨色浓淡分明,自然灵透。错落有致的 枇杷,配合用笔拙拙的篮子,充满乡土气 息。构图能合理利用空白,将几株连枝 的枇杷散落于篮外,与篮中饱满丰盛的果 子相互辉映,枇杷叶也水灵剔透,是一幅 非常有趣味的静物小品。尤其是篮子的把 手,运笔非常肯定有力,不足的是篮子位 于画面正中,形体过大、且墨色缺少变 化,这些方面还要进一步推敲和学习。

考生:康杰 14


第一章

花鸟画1-3级

试卷评析:写意花鸟中,鳞介也属花鸟画范 围,鳞介指水族,历代被取为画材的鱼类有 鲤鱼,鳜鱼,鲶鱼,鳆鱼等,在中国画历史 中,也同样占据着不小的分量。水中鱼类较 活泼,平时应多加观察和写生,此画大鱼居 于正中,小鱼在四周呈放射状分布,形态生 动,只不过大鱼的墨色少有变化,且有修改 痕迹,下笔不够肯定。另外小鱼全用单线勾 出,显得过于简单、重复了。用写意法画鳞 介,可着重用墨色,熟练地运用浓淡墨,并 适时地给予勾染,便可活泼生动,下笔才能 确切掌握其动态变化而富有新意。在点缀花 草树木方面景色上,也须注意各种鱼类生存 的环境,使布局能协调。

考生:佚名

试卷评析:蔬果是人们常见之物,与生活息息相 关。写意蔬果,注重画风淳朴清新的意境。在这幅 作品中,杨梅的绘画有些生硬,果叶与枝条要有连 接关系,不能随意摆放。在构图上:宾主,虚实, 疏密,开合等关系要多学习。值得肯定的是,小作 者在描绘连枝时,线条有力,出枝果断。仍旧是一 幅不错的作品。

考生:罗梓豪 15


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:菊花的绘画技法可谓丰富多彩,根据不 同种类的菊花,有各种不同的笔法,但是菊花的特 征仍与一般花卉具有一些共性。花的枝、干、叶、 花蕊、花萼等是组成一朵菊花的要素。这幅作品, 参差错落,一派天真。只是枝叶色彩与石头色彩没 有拉开距离。而对菊花的结构还缺乏理解,花杆用 笔软弱,臃肿不够果断有力。只有通过更多的临摹 和写生才能得到进步。

考生:罗雯

试卷评析:白玉兰是上海的市花,每年春天都引来不少 人驻足欣赏,花繁而大,美观典雅,冰清玉洁,清香远 溢,小作者着力表现白玉兰春意盎然的精神,已跃然纸 上。画中所作,显然是老株的白玉兰,枝干遒劲,花开 繁茂。不足的是二支横的枝干态势和长度相当,且平行 生长,另外玉兰花聚散不够自然。花卉最好的练习途径 就是通过大量的临摹与写生,中国画的写生是在认真观 察、熟悉生活的基础上,掌握对象的结构、特征、姿态 及变化规律。通过构图上的选择、剪裁、取舍,抓住物 象美的一面加以描绘才能画出好作品。

考生:王亚雯 16


第一章

花鸟画1-3级

三、花鸟画3级试卷评析 试卷评析:《水仙和猫》画中这盆水仙花可 谓亭亭玉立,翡翠般的绿叶错落有致,洁白 玲珑的花瓣,娇小可爱,仿佛让我们闻到了 它清幽的芳香。小作者在作画上用笔细腻, 花瓣排列疏密得当,一只可爱的小猫在一旁 嬉戏玩耍,让作品更添情趣,画面“动静相 生”。尚不足的是小猫的形体和笔墨显单薄 了些。

考生:靳富月

试 卷 评 析 : 兰花给人带来一片高洁、典雅 之感。《幽香》用墨讲究,叶浓,花淡,心 又浓,花叶轻盈飘逸,穿插合理,有屈有 伸,花瓣浓淡相宜,花形端庄秀丽、似凤如 蝶,花心的点点浓墨则有画龙点睛之美。整 棵兰花的位置如能向画稿右边略移,构图会 更好,但总体来说不失为一幅生动的作品。 如果平时对兰花的生长规律和个性品质细细 体味,这样创作出来的形象就会更加富有美 感。

考生:肖翀豪 17


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:《牡丹图》牡丹雍容华贵,被誉 为“百花之王”。  画牡丹,不能只盯着一瓣 一叶,而要学会把握整体轮廓,做到“整体 着眼,局部入手”,而且要在复杂多变的花 形中,找出基本的结构规律。粉红花蕾用粉 较难,其关键也在水分充足与否,小作者画 的大花蕾虽稍显稚嫩,但仍生机勃勃,昂首 向上。牡丹叶一般三叶为一组,要有疏密和 虚实变化,不能够那样均匀琐碎,还要多注 意疏密,画出基本的动态和气势。

考生:张艺舒

试 卷 评 析 : 葡萄是人们喜爱的水果,葡萄 的紫色象征富贵、吉祥。此幅《秋实》,构 图丰满,以枝藤和叶子占主导地位,整串葡 萄晶莹圆润,惹人喜爱。外形上有错落,有 变化,有密集,也有松散。作品添加了小麻 雀,以增加画面的生气,起到画龙点睛的作 用。不足的是叶子分布过于均匀,没有疏密 交搭变化,且处于同一平面上。

考生:齐洛锐 18


第一章

花鸟画1-3级

试卷评析:花鸟画最基本构图形式有三种: 上插,下垂,横倚。无论哪种构图都要追求 一种大的动势。画芭蕉叶适宜大写意画法, 要笔中见墨,墨中见笔,虽寥寥数笔,却能 淋漓尽致。小作者以淡墨侧锋画出芭蕉阔 叶,虽略显拘谨,芭蕉叶过于靠左,且叶茎 之间的浓淡变化不够。但也有一种气势。一 只小麻雀在枝头左右顾盼,非常生动。

考生:宇辰

试卷评析:因为“出淤泥而不染”的品格, 荷花深受人们钟爱。花瓣的勾勒有松有紧, 与荷叶“藏露结合”,浓淡相宜。不过两 片荷叶太过整齐划一。作品中梗的位置虽然 有长短变化,但要注意避免平行线的出现, 同时也应有粗细、浓淡、枯湿的变化。只要 日常注意观察,抓住特征,循序渐进,先构 图,再局部,后整体整合,多练习,多思 考,就会收到良好的效果。

考生:若男 19


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:小作者已有初步的笔墨知识,画 面均衡,能用飞白画出萝卜的质感,能较熟 练地运用墨色,能基本处理好干湿笔法,并 根据萝卜的造型特点,依据结构运笔。需改 进的是两片萝卜的叶子可以画得整体一些, 同时稍分浓淡。如果再尝试用白菜、蘑菇、 荸荠等相衬,画面会更加丰富而生动,更具 美感,题款的字要小一些更好。

试卷评析:《秋硕图》。秋 考生:赵蔚萌

天的夕阳下,院中的藤萝架 上,悬挂着一颗颗高高低低 的金黄色的葫芦,他们形态 各异,婆娑起舞,小作者把 它动人的姿态记录了下来。 画叶子时墨色的前后层次, 让画面出现了空间的效果。 叶筋流畅洒脱、简练,使 叶子有灵气。用枯笔浓墨画 的藤蔓,用笔大胆自如。不 足的是叶子排布呈抛物线且 无支架支撑,不符规律,藤 条用笔应肯定流畅一些,另 外根据画面需要,可尝试补 画诸如麻雀、蝈蝈之类的鸟 虫和棚架等,以增强画的生 气,丰富其内容。 考生:胡慧婷

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第二章

山水画1-3级

第二章 山水画1-3级

级别

山水画 1-3级

画纸规格

45×66 或 66×66

考         试        要         求

自选内容: 以记忆中的山水风景为题材,要求掌握树分四枝、石分三面等基本技 法,并能处理大小、高低等透视关系的不同变化。

时间

150 分钟

第一节 考纲阐述 中国山水画历史悠久,博大精深。各种形式、各种技法、各种流派及风格极为丰富。初学者必须以简入繁,循 序渐进。在开始具体学习山水画时,须熟悉了解中国画的工具材料和一些最为基本的笔墨技法。在此基础上进行些山 水基本元素的练习。考纲1-3级中需考生掌握山水画中树与石的基本技法。传统山水中树法与石法的图式与技法十分 丰富,学习时先从较为简单的范本入手临摹,例如:画树首先要掌握枯树的画法,重点学习如何出枝,古代有鹿角、 蟹爪的出枝法。画树要区别根、干、枝各部分的特点。然后学习点叶法、夹叶法。点叶以不同形态的点组合而来,如 个字点、介字点等等;夹叶是用双钩的技法画出叶子,如菊花形、个字形等。一组组夹叶组合起来成为一大片树叶。 画石古代有很多种画法,综合起来可分为点类皴,如豆瓣皴、钉头皴等;线类皴,如披麻皴、解索皴、荷叶皴等;面 类皴,如大斧劈、小斧劈等。画时注意用笔的规范与树石结构形态的关系,同时处理好一些大小、高低、远近等画面 基本的构成规律。 在下面的试卷评析与辅导中,我们会为考生具体地解析和梳理,相信通过努力一定会取得很大的收益与乐趣。

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

第二节 练习与应试指导 一、山水画1-3级技法演示:多种用笔和各种墨法

运笔有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、散锋等区别,以中锋用笔为最重要,它是笔法的骨。

用墨之法,前人有很多经验,总结起来,主要有七法:浓墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、积墨法、 泼墨法。“古人墨法,妙于用水。”所以墨法,离不开水的运用。

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第二章

山水画1-3级

二、山水画1-3级技法演示:树、叶、石的画法 鹿角法和蟹爪法 古人把画树的规律总结为两大类:一是鹿角法,一是蟹爪法。

鹿角法画树,其树枝 是向上出枝的,形状像鹿 角,所以称为鹿角法。

蟹爪法画树,其树枝 是向下出枝的,形状像螃 蟹的爪子向地下抓去,所 以称为蟹爪法。

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点叶法和夹叶法 中国山水画家根据自然界各树叶的形态,并根据不同角度观察所得,将二者综合提炼,以各种树叶的生长结构 和形态加以概括出来的表现程式。这些画法是前辈画家才智和经验的结晶,程式化的方法为后人画树提供了有利条 件,但我们要灵活运用,要多到大自然中去观察体会,创造新的表现方法。 中国山水画中树叶的画法,可以总结为两种:点叶法和夹叶法。 点叶法是用粗细和干湿浓淡的笔画而 成。点叶法有介字点、个字点、菊花点、梅 花点、胡椒点、米点、仰头点、垂叶点等。

夹叶法以双钩法为之。夹叶法也有多种 类型介字形、个字形、菊花形等。

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第二章

山水画1-3级

远树与芦草画法

远树树干宜直, 要有高低、远近之 分,成组表现。一组 之中点叶的种类不宜 过多。在墨色上要有 干湿、浓淡的区别。

芦荻、水草能给 画面增添生意,可应 构图需要补其不足。 先画直干,宜齐密, 然后生叶。

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石的画法 画石时注意 石分三面,大小相 间。 中国山水画的 皴法是为了表现山 石、树木的肌理、 质感与典型特征的 一种特殊方法。从 唐朝开始已有雏 形,到宋时已相当 成熟,形成了山水 画的巅峰时期。皴 法的种类很多,一 般有披麻皴、大斧 劈皴、小斧劈皴、 卷云皴、雨点皴、 荷叶皴、矾头皴、 骷髅皴、解索皴、 乱柴皴、牛毛皴、 马牙皴、豆瓣皴、 破网皴、折带皴、 泥里拨钉皴、拖泥 带水皴等。

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第二章

山水画1-3级

三、山水画1-3级示范步骤:树

1.画树的主干,注意树的整体姿态,表现 出树分四枝,就是树前后左右四面都出枝,向 四面八方展开,有立体感。

3.添加树叶,注意树叶疏密变化。

2.画树的外皮,用枯笔表现其质感。

4.着色,先用赭石染树干及树叶,然后 用汁绿染树叶。 27


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四、山水画1-3级示范步骤:石

(1)先勾画出山石的外轮廓,注意大小相间,前后 关系明确。

(3)在前一步的基础上擦出山石的结构,使其三面 分明,表现出质感和体积感。

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(2)根据山石的结构,皴山石,表现其结构和体 积。

(4)根据需要点苔,用淡墨皴擦基础上渲染出石 头的结构,然后罩染赭石色,根据需要用花青分染石 头。


第二章

山水画1-3级

第三节 历年试卷评析 一、山水画1级试卷评析 试卷评析:《山乡秋色》能初步画出房子、 山的基本形态,能画出简单的树并懂得树分 四枝,屋顶能注意高低错落很好。但是房子 的底部在一条直线上,树的顶部也几乎在一 条直线上,没有高低错落,构图布局上比较 平板,远山外形勾画的用墨也太深,远山的 颜色也太过鲜艳,树叶的颜色太鲜艳,在着 色方面有待进一步学习提高。

考生:汤铠尘

试卷评析:《渔归》这幅画有简单的远近层 次关系,懂得前后层次的处理,用墨色浓淡 来拉开层次,懂得画简单树木、山石。但是 山石都是用直线构出的太显呆板,远山的外 形几乎是一个个几何形,墨色的衔接突兀, 看到很明显的分界线和笔痕。建议下笔前先 考虑好要表现山石的外形,以及着色的部 分,画的时候就胸有成竹,不会出现画一步 想一步的问题。

考生:何俊桦 29


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试卷评析:《渔归》这幅画构图大体完整, 能区分出近景、中景、远景,虽然层次感表 现得还不是很好,但能懂得树分四枝,石分 三面。树石的刻画都太简单,只是用直线勾 出外形,少加皴擦,用直挺挺的线条不太美 观。在这幅画中多三角形和长方形,比较呆 板。远山懂得用淡墨勾勒皴擦来拉开远近层 次,但是着色不能太死板,像是一条蓝色的 分界线,山上的树顶也呈一直线不太好,要 注意高低错落。

考生:董益柯

试卷评析:《秋归》这幅画构图完整,远近 层次分明,能拉开近景、中景、远景的层 次,能初步表达石分三面、树分四枝,能画 几种不同的树并注意高低错落。尽管树木的 表现手法还比较稚嫩,能懂得画石的技巧, 但是石头结构太简单,需要进一步学习理 解,研究内在结构。远山用墨用色淡雅,能 注意墨色变化。

考生:彭科斗 30


第二章

山水画1-3级

试卷评析:《听泉图》这幅画构图饱满能画 出物体的基本形态结构,并能努力表现前 后层次。近处的山和远处的山层次还没能 拉开,远山可以用墨色浓淡来和前景拉开距 离。能注意画面留白,懂得表现树分四枝, 石分三面,但山石结构表现得还不太好。树 木也几乎向左倾斜并行排列,远山上一条瀑 布从山顶笔直下来,不合常理,有些突兀僵 硬。

考生:李旭杨

试卷评析:《春风又绿江南岸》这幅画能知 道要表现近景、中景、远景,画出了房子, 树木山石的基本形态,但是布局不太合理, 房屋分布于一条直线上,要有高低错落。树 木平行排列,山石的外形直板僵硬,像一块 木头,石头的皴擦也几乎平行排列,呈一条 条直线形状,很呆板。山石的设色只有赭 石,几乎平涂并且用色不均匀,没有表现出 立体感。

考生:陈施宇 31


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:《幽谷清泉》这幅画初步懂得了 用墨的浓淡,前山用浓墨,远山用淡墨非常 好地拉开远近和虚实关系。能知道石分三 面,树分四枝,尽管用笔方法还很稚嫩,山 石的外形也太多平行线,要尽量避免。画中 间出现一条淡墨直线的皴擦很突兀,左面中 间一个山头猛然用浓墨勾勒也太突兀,下笔 前先考虑好布局以及墨色浓淡关系会更好。

考生:王浩旭

试卷评析:《八月的山乡》这幅画有浓郁的 生活气息,生动有趣。农家校园里一群人在 做不同的体育运动,跳绳、举重、下棋、击 剑,院外一群小鸭子围在荷塘池边,语言朴 素清新,用笔虽然稚拙,但自然流畅,毫无 雕琢,轻松活泼。画面有一定的浓淡关系和 前后层次,但是远处的大树一棵棵树干太突 兀,没有藏露,掩映于房后会更好。

考生:郑裕瀚 32


第二章

山水画1-3级

二、山水画2级试卷评析 试卷评析:这幅画能大体画出树木、田野、房子 等基本形态,能画出两种树并能勾画出树干与树 枝的结构,有简单的远近层次关系,能注意树林 的高低错落,但是画面着色太鲜艳,影响了整体 气氛,近处的两块石头形状几乎是两个长方形, 比较呆板,应有所变化。

考生:林文涛

试卷评析:这幅画能大 体画出房屋树木,并能 注意树木的树干和出枝 的形态结构,有简单的 高低错落关系。几座房 子的刻画也能注意高低 和前后关系,近景的一 块石头比较突兀,可加 些苔点或杂树、形成空 间和呼应。注意在画之 前就要先构思,考虑好 画面物体的位置。

考生:佚名 33


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:《古镇寻 幽》这幅画构图大体 得当,有基本的远近 层次关系,能表现出 树分四枝,石分三面 的感觉。能用几种不 同的手法画树叶,并 能注意树枝的走势。 房屋、石头、树木的 基本形态得当,能注 意房屋错落、排列有 高有低。造型既有变 化而又统一,但远近 关系却没有拉开,远 处的房子与树和前面 的一样大小,一样的 墨色。要注意区分开 前后的层次会更好, 远景墨色可淡些。

考生:辜文睿

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第二章

山水画1-3级

试卷评析:《山涧流 泉》这幅画有大体的 前后层次,布局基本 完整,但树木山石的 表现手法还没有能跟 得上。虽然知道要树 分四枝,但是树枝画 法混乱没有条理。要 多学习树的画法和石 头的表现手法,远山 墨色淡一些更能拉开 层次。用笔的干湿层 次还要多加强学习。

考生:程琳雅

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:《小镇风情》这幅画构图大体得 当,整体感强,能区分出前后层次。能注意 勾画出树干树枝的形态结构,并画出几种不 同品种的树。能注意石分三面,排列高低错 落、大小相间,虽然石头的表现手法还显稚 嫩,能注意一定的墨色浓淡。但是在墨色的 干湿关系上处理得不理想,远处的两棵树墨 色太深,有些化开,可改用淡墨来拉开远近 层次关系。

考生:裴雨欣

试卷评析:《林中小屋》这幅画能表现基本 的树木形态,注意树分四枝,并能画三种不 同的树叶,有夹叶树有点叶树。但树木的排 列布局比较僵硬,右边的两棵树平行在一 起,不太妥当。房屋和树木几乎都向右倾 斜,要注意避免出现这样问题,画的时候不 能一直盯着局部看,要注意画面的整体感。

考生:刘彦池 36


第二章

山水画1-3级

考生:罗俊峰 试卷评析:《巴山人家》这幅画构图完整,能区分成前景、中景、远景,画面丰富充满了生活气息。画树能注意树 干、树枝的形态结构,并且画了几种不同品种的树木来丰富画面。但山石的刻画还比较薄弱,只有基本的外形。远处 的山用墨淡些会更好地拉开前后层次。山在整个画面正中的位置不妥,远处的庄稼一排排平行排列增强画面的装饰 感,但与前景不太协调。 37


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

考生:唐嘉遥

试卷评析:这幅画布局比较迫塞,几乎挤满了整个画面,感觉拥堵,不透气。在落笔之前就要考虑画面布局,才不会 出现大的差错。房屋刻画也不错,但在画面所占的面积太大,而无任何遮挡,没有注意藏露。山坡能注意用皴擦来表 现体积,但结构勾勒不明显。前面的石头也排列成一条直线,比较僵硬,无高低错落关系。在画面布局方面要进一步 学习提高。 38


第二章

山水画1-3级

三、山水画3级试卷评析 试卷评析:画面丰富,生活气息浓郁,表现 了丰富多彩的乡间生活。绘画语言质朴清 纯,虽然笔墨还比较稚嫩,但能表现出树分 四枝,并且画出了不同种类树的互相穿插。 点景的人物一个个生动活泼,充满童趣,山 间也分块长了不同品种的麦苗,还画一个荷 塘来丰富画面。山石的处理生硬了一些,皴 擦的线一条条平行排列不合适,田埂的外形 太直露了,分割得比较呆板。

考生:佚名

试卷评析:《春色满园》这幅画能表现出农 家小院生动的生活场景,充满了童趣。挑水 的人,种田的人,洗衣服的人,喂动物的 人等,生动活泼了画面。欠缺的是人物、房 屋、树的用笔较单一,可增加墨色变化。画 之前要多考虑景物的位置,想好各部分的排 列再下笔。

考生:陈奕君 39


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:《汶川羌 寨》这幅画构图大体 得当,能画出物体基 本的形状特征,能注 意石分三面,尽管表 现还不太到位,点景 的房子和小人活泼了 画面。山石着色比较 淡雅,要先染淡墨会 使颜色更沉着。远山 的勾勒用墨太浓,有 些生硬,用色淡些会 更好。

考生:彭泰戈

试卷评析:这幅画构 图完整,前景、中 景、远景层次分明, 能初步画出山石、 树木的立体形态, 能注意留白。水的 刻画也比较生动,能 较好地处理画面墨色 浓淡关系。只是山石 的皴擦、点染没有结 合在一起,皴擦在表 面上,而没有顺着山 石的结构部分,山石 的皴法有待进一步提 高。

考生:郑云瀚 40


第二章

山水画1-3级

试卷评析:《山中人家》这幅画生活气息浓 郁,两个小朋友和一群小鸡、小猪生动活 泼,小院的房屋也刻画得比较生动,能注意 树分四枝。山石的刻画过于简单,远处的房 屋懂得用淡墨,方能表达出远近的层次关 系,画面布局比较合理。树木的着色能更厚 实些会更好,山石的刻画也有待进一步提 高。

考生:白笙琳

试卷评析:这幅画懂得表现远近层次,能初步画出物 体的形状,能注意树分四枝和树的高低错落。但是画 面布置比较呆板,前景六块田并列排开,几座房屋都 在一条直线上,这些都是败笔。在下笔之前应先考虑 好景物的位置,就不会出现大的布局问题。 考生:张悦 41


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:这幅画画面丰富,清新淡雅, 充满了生活的气息。房屋树木错落有致, 布局有疏有密,树木穿插于房屋中,能注 意树分四枝,并赋色合理。画中的渔船、 小鸭生动活泼,充满了童趣,笔墨虽稚 拙,语言却朴素清新,能生动地表现出生 活的丰富多彩。前景的桥墩在正中间不太 合适,调整到右下角会更好,再注意一下 墨色的浓淡层次关系。

考生:丁小桐

试卷评析:《高亭清夏》这幅画构图大体得 当,能画出山石树木的基本结构与形态,能 注意远近层次。但是山石的外形比较僵硬, 没有表现出山石应有的结构,皴擦也比较随 意粗糙,墨色层次也有待加强。

考生:陈星霖 42


第三章

人物画1-3级

第三章 人物画1-3级

级别

人物画 1-3级

画纸规格

45×66 或 66×66

考         试        要         求

自选内容: 具有初步的用笔与用墨知识。画面具有想象力,能注意人物与环境相 互的关系。

时间

150 分钟

第一节 考纲阐述 1-3级属于人物画考级的基本阶段,重点测试考级者对人物比例的基本了解和笔墨材料的初步掌握,因为1-3级 比较接近儿童水墨画,所以更多关注画面的想象力及人物于背景环境的相互关系。 儿童未受专门训练,未从写生入手,没有透视解剖观念,因此造型自由并具想象力。水墨绘画的特点是直接明 快,简化造型,夸张主要特征,造型符号化,最可爱之处是它的随意性。 人物画不同于山水、花鸟画,它要求对人的比例要有一定了解,不能因为想象而将人画得比例失调。可以适度 地概括,夸张会使人物形象更为鲜明。掌握水墨画工具材料的性能是1-3级应考生必须学习的,毛笔不同于蜡笔,宣 纸不同于铅画纸,中国画颜料不同于水粉画颜料,特别是宣纸遇到水会渗化是中国画最大特点。 掌握笔中水的多少是关系中国画墨与色浓淡的重要因素,1-3级的应考者必须多多练习。由于中国画在宣纸上作 画,具有不可修改的特点,所以更要熟练掌握宣纸的性能。宣纸因产地不同,品种不同,画出的效果也不同,考生应 选择自己喜欢和熟悉的纸张。 此外,1-3级考生须多注意观察,多发现生活中多种形态、神情的人物,注重人物活动的环境。考生可以多画些 速写、默写,丰富人物的表现技法并积累素材。

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

第二节 练习与应试指导 一、人物画1-3级技法演示:笔法与墨法 毛 笔 分笔尖、 笔中、笔 根三部分 笔尖

笔中

顺笔、逆笔在运笔 画线时笔锋的方向是不同 的,顺笔笔锋顺势向后。 逆笔笔锋逆向向后,顺笔 画出的线条流畅圆润,有 力、变化少。逆笔画出的 线条变化多端,时聚时 散,通过练习掌握两种用 笔方法,作画时可顺可 逆,丰富的线条可以使整 幅作品有精神。

顺笔笔锋形态:

笔根 逆笔笔锋形态:

顺笔 二 顺笔 一

一次蘸墨后由左向右画五根线,可以看到五根线,是由深至浅 的,用笔注意起笔收笔要回锋。

一次蘸墨后由下而上画出五根 线,同样也是由深至浅。 逆笔 二

逆笔 一

一次蘸墨后由右至左逆锋画出五根线,重点注意笔锋变化,运 笔速度均匀,同样注意起笔、收笔。 44

一次蘸墨后由上而下顺笔画 出五根线。


第三章

人物画1-3级

笔法: 毛笔柔软而具有弹性,用不同的力在宣纸上会留下不同痕迹,因此对毛笔的控 制就成为用笔的关键。因为不同的墨迹变化会传达出不同的美感,所以用笔是水墨 人物画形成艺术语言的基础。初学者往往使用毛笔往往力不从心,这主要是腕力不 足,必须依靠一定的练习。从书法入手,能较深刻地体会用笔的经验。水墨人物画 的形式美,主要通过线条和墨色的变化体现出来,因此用笔对于形象的表现非常重 要。

中锋:作画时笔尖垂直纸面,不论上下左右都使笔 尖隐在线的中间,中锋的特点是圆浑厚重。

侧锋:以笔尖侧着纸面用笔运行,其特点是线条变 化丰富,多样灵活。

顺笔:从左至右,自上而下行笔,笔尖顺着用笔的 方向而行进。

逆笔:从右向左,自下而上,笔尖逆着用笔的方向 而推行。

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

干墨:毛笔含水较少,蘸墨作画,纸面常留下飞 白,有干枯之美。

浓墨:墨色重而浓,少掺水或不掺水,有浓重之

湿墨:毛笔含水较多,蘸墨饱满无痕湿润,有酣 畅之美。

淡墨:水墨充足,墨色淡化有淡雅之美。

美。

墨法: 墨虽然是单纯的黑色,但可产生极其丰富的层次 变化,在绘画中通过不同的用笔和对水分的掌握,墨色 会变化无穷,产生出各种奇特的效果。历来就有“墨分 五分”和“墨分六彩”之说。墨法其实就在“浓、淡、 干、湿变化之中”。笔之气,墨之韵,好的用笔丰富而 有气韵,能更好地衬托出笔线的作用和美感。除浓、 淡、干、湿以外,历代画家创造了很多新的技法。墨法 也在不断“变革”之中,其墨法包括积墨、宿墨、破 墨、泼墨,没骨,总之:墨无定法,一切都在作画时随 着墨色变化而生发。 46

墨的浓淡变化


第三章

人物画1-3级

二、人物画1-3级技法演示:用色法

一次蘸色法: 一次用笔尖蘸浓胭脂在调色盘中转动毛笔向后 揉动,将胭脂色调至笔根前深后淡,侧锋画出由深 至浅的变化线条或色块。

二次蘸色法(一): 先用笔尖蘸白色由深至浅,调至笔根再用笔尖蘸 胭脂调至笔中,使白色和胭脂色渗透融合,侧锋下笔画 出的线条或块面可以看到胭脂由深至白的丰富变化。

二次蘸色法(二): 先蘸藤黄色调至笔根后再蘸花青调至笔中,得 到的是由深至浅的绿色。

色度之变化: 用湿笔,笔尖蘸色画出的颜色由深至浅变化, 生动自然。

谐调色: 以色相接近的两色并置,求得色彩的统一。

对比色: 以色相不同的两色并置,产生强烈的对比效果。 47


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

三、人物画1-3级步骤示范:儿童全身像 根据画稿拷贝,直接以淡赭石根据人体 结构,用没骨画法画出人物动态,衣裙处先 留出空白。

待稍干后,以红色一次蘸色法,根据衣 褶结构画上衣裙,用浓墨画五官及头发。

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第三章

人物画1-3级

脸部色彩淡淡渲染,慢慢加深,没骨法 画出红色凉鞋。

用二次蘸色法先蘸藤黄后蘸花青调合成 绿色,用没骨大写意画法,画出芭蕉叶,注 意浓淡干湿一气呵成,叶子边沿不宜太齐, 调整人物细节。

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

四、人物画1-3级步骤示范:女孩像 根据画稿用木炭条拷贝,之后用柔软的 布轻轻拍去木炭笔痕,使之变得淡一些。

用浓墨先画眼睛,其余眉毛、鼻子、嘴 用稍淡墨画出。脸部轮廓勾线用中锋一气呵 成勾完,脸部轮廓勾线忌断断续续,根据头 发结构大笔“写”完,不可“描”。

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第三章

人物画1-3级

用淡赭石加少许曙红画脸部,淡 淡渲染,慢慢加深,额头、下巴、耳 朵、头颈处调入少许三绿。

面部色彩趁湿反复淡淡渲染数 次,以朱砂色画嘴唇,用淡花青渲染 头发,以淡三绿画衣领,冷色的衣领 与暖色的面部形成冷暖对比。

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

五、参阅作品 此画作者较好地表现出人物喜悦、欢快 的场景。人物比例适当,表情生动,构图饱 满。作者掌握了一定的用笔技能,线条勾勒 得较稳当、自然。尤其落款位置处理得较好 使画面保持了平衡。

作者:谭嘉宜

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作者:张轶达

此画由两个人物组合而成,提高了作画 的难度。作者较好地表现出两个人物的呼应 关系,一前一后似乎在交流。作品的布景、 落款位置都处理得不错,画面整体感较强。


第三章

人物画1-3级

此画最大 的特点是人物 形态生动,表 情可爱自然。 特别是脸部五 官的透视,很 好地表现出低 头俯视的感 觉。

作者:何思言 53


全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

第三节 历年试卷评析 人物画1-3级试卷评析 试卷评析:作品画面简洁而生动,头偏大, 具有儿童画造型夸张的特点。人物口微张表 现了逗鸟玩的孩子生动的表情,特别是那个 拎着小篮子的左手和向后抬起的左脚,表现 了孩子天真可爱的动态,画面上的小鸟和人 物脸色用了不同的暖色,特别是衣袖和上衣 用了没骨画法更是简洁而大胆。只是缺少背 景衬托。

考生:杨逸辰

试卷评析:此作品人物造型大胆,头和手具 有夸张的特点,张口大笑及手脚欢快的摆 动,表现了孩子在阳光下玩耍的快乐心情。 头发和小动物用笔简洁大胆而生动,画面红 色的点面与黑灰对比更显明快而随意,但 画面人物造型略显符号化,有待加强写生提 高。 考生:米逸贇 54


第三章

人物画1-3级

试卷评析:《采莲 图》画面构图饱满, 孩童形象生动活泼。 夏日季节服饰特征明 显,男孩蓝白红三色 对比强烈,女孩连衣 裙简洁美观。背景荷 花满塘,显示了夏日 浓浓的意境,只是采 莲的竹排后面分开小 女孩站立位置有些不 稳。另荷叶的形状画 成五星天星,有雷同 之感。

考生:苏梦婷

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全国美术考级专用教材·中国画考级(1-3级)

试卷评析:《乐山大 佛》这幅作品画面构 图完整,具有一定的 气势,乐山大佛稳重 而可爱,整体造型明 快简洁。画面运用了 小船与大山的对比关 系,更显示大山的高 大无比。画面色彩丰 富多变,特别是大佛 左右两边树木林立, 造型各异,在古树和 古寺庙的衬托下更显 得大佛的雄伟。浅蓝 色的远山起伏,更是 让人联想起“深山藏 古寺”的意境。只是 画面笔墨与线条都显 稚嫩,望在用笔用墨 上加强练习。

考生:胡瀚日

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第三章

人物画1-3级

试卷评析:作品画面构图基本完成, 两位小朋友在公园河边嬉鱼生动可 爱,人物背景参差,交错。三月柳絮 好像在微风中摇动,显示孩童快乐的 心情,红色的小鱼也是那么生动。两 位小朋友的衣服颜色丰富多彩。只是 人物造型和笔力显得较弱。望多加观 察写生,用笔用墨加强练习。

考生:王琢

试卷评析:黄色的基调充分体 现了作品《春风三月天》的主 题,特别是画面上方桃红柳 绿,更加衬托出春天的意境。 三个可爱小朋友的造型从头饰 到服饰都体现了江南意蕴,特 别是选择孩子放风筝的情节 更体现孩子“三月踏青”的可 爱。作品还注重了细节描写, 那桃红柳绿的水乡古镇古塔老 宅、黑瓦白墙,更是把江南风 韵表现得淋漓尽致。只是画面 不够整体,有污渍。

考生:苗钰棋 57


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全国美术考级专用教材·中国画考级1-3级  

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