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Foto

Nombre

William Horner

Modest Petróvich Músorgski

Emile Reynaud.

Emile Cohl.

Georges Mélies

Charles Pathè

Auguste y Louis Lumiere

Zenas Winsor McCay

Periodo

1786-1837

1839-1881

1844-1918

1857-1938

1857-1938

1863-1957

1862-1954 y 1864-1948

1869-1934

Lugar de Origen

Birston Inglaterra

Karevo, Pskov, Rusia

Montreuil, Francia

Paris

Paris, Francia

Chevry-Cossingny, Francia

Besançon, Francia

Spring Lake, Míchigan, Estados Unidos

Su aportación principal fue el zootropo, una adaptación al fenaquitoscopio, que existía anteriormente. El zootropo estaba compuesto por un tambor circular con unos cortes, a través de los cuales miraba el espectador para que los dibujos dispuestos en tiras sobre el tambor, al girar, dieran la ilusión de movimiento. Solía aplicar en ellos a animales y jugadores de futbol americano. Fue un juguete muy popular durante su tiempo, y ayudó a formar las bases de lo que hoy es el cine y la animación.

Fue un compositor ruso, integrante del grupo de los cinco. Entre sus obras características están la ópera de Borís Godunov, los poemas sinfónicos “Cuadros de una Exposición” y Una noche en el monte Pelado. Su mayor contribución al mundo de la animación fue post mortem, alrededor de la década de los 40s, cuando Walt Disney incluyó su pieza “Una Noche en el Monte Pelado” en la película Fantasía, introduciendo así la música clásica al mundo de la animación, y abriendo sus puertas hacia un público más maduro y de gustos más refinados.

Perfecciono el zoótropo e invento e praxinoscopio en 1977. Patentó una mejora considerable de su invento en 1888 al que bautizó con el nombre de Théâtre Optique (Teatro óptico). Trabajo representativo: Un bon bock, Pauvre Pierrot!, Autour d'une cabine. ( Autour d'une cabine)

Aportación y Trabajos

imagen o ilustración epresentativa

Realizó unas 300 películas, en las Descubrió accidentalmente el que utilizaba diversas técnicas, stop trick en 1896 y fue uno de como el dibujo, juegos con los primeros cineastas en utilizar cerillas, papel recortado y múltiples exposiciones, la marionetas. fotografía en lapso de tiempo, Trabajo representativo: las disoluciones de imágenes y Fantasmagorie los fotogramas coloreados a mano. entre sus trabajos se encuentran Viaje a la Luna (1902) y El viaje imposible (1904),

Pionero en la industrialización Son considerados como los del cine en Francia. Su gran grandes padres del cine. El eficacia se debió a las llamadas negocio familiar era la fotografía "escenas dramáticas realistas". y un día, inspirado en el Sentó las bases para futuros kinetoscopio de Edison, Louis movimientos cinematográficos, construye el primer artefacto como el realismo poético cinematográfico, con el que francés y el neorrealismo grabó la salida de los obreros de italiano. una fábrica, su primer Creó agencias en todo el cortometraje. Uno de sus mundo, siguió una expansión primeros films fue la llegada de “horizontal”, en la que distribuía un tren a la estación de Ciotat. a todos la misma película. Ya Tiempo después, Auguste luego se uniría a la expansión seguiría más hacia los terrenos “vertical”, controlando el de la biología, mientras que Luis mercado de las películas vírgenes y poco conocidas. Entre siguió innovando en el campo sus obras más conocidas están de la imagen con la creación del fotograma, la placa de tricromo Vida, pasión y muerte de Nuestro Señor Jesucristo, La para fotografiar en color, la huelga, Les Dénicheurs fotografía en relieve y el cine d'oiseaux, El asesinato del estereoscópico. duque de Guisa

Conocido como Winsor McCay fue un historietista estadounidense, uno de los más importantes de la historia del cómic, autor del clásico Little Nemo in Slumberland. Películas: Gertie the Dinosaur, Little Nemo: Adventures in Slumberlan


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Nombre

Louis Forton

Earl Hurd

Vladislav Starevich

Piero Fosco

Max Fleischer,

1875-1941

1879-1934

1880-1940

1882-1965

1883-1959

1883-1972

Sheffield, de Yorkshire, en Inglaterra

Sees (Orne), Francia

Kansas City, Missouri

Moscú, Rusia

Montechiaro d'Asti

Polonia

Responsables del desarrollo de los procesos implicados en la animación de celdas (técnica mediante la cual las cifras programadas para moverse se pintan en las hojas individuales de celuloide que se colocan con cuidado sobre una pintura de fondo estático y fotografiados). Trabajo representativo: crear y producir el silencio Bobby Bumps serie cortometraje animado para el productor de animación temprana JR Bray Productions.

Motivado por la intención de hacer un documental sobre los ciervos volantes (criaturas nocturnas) para el museo del cual era parte, hizo una recreación de su vuelo en stop motion, re-creando a las criaturas con alambre y cera, lo cual dio lugar a la primer animación de stop motion con marionetas y un tema. Entre sus obras se encuentra “La voz del ruiseñor”, “Amor Blanco y Negro”, “Los Ojos del Dragon” y una de sus obras más conocidas “El cuento del zorro”, que fue completamente dirigida y escrita por él

Giovanni Pastrone conocido también como Piero Fosco , fue un director, guionista y productor de cine italiano, y desarrolló su obra cinematográfica en la época del cine mudo llevó a su más alta cota a la empresa más importante de este momento, la llamada Itala Films, que produce en 1911 La caída de Troya, un ambicioso peplum de treinta minutos de duración, pero la más ambiciosa producción de Pastrone es Cabiria (1914), filme de dos horas de metraje

Segundo Víctor Aurelio Chomón y Ruiz

Raoul Barré

James Start Blackton

Periodo

1871-1929

1874-1932

Lugar de Origen

Teruel

Montreal, Canadá

Fue un cineasta español. Destacó como director pionero del cine mudo y técnico de trucajes en películas como Cabiria (1914), de Giovanni Pastrone —conocido por su seudónimo Piero Fosco—, o Napoleón (1927), de Abel Gance. Frecuentemente comparado con Méliès, por su gran calidad técnica y creatividad fue considerado uno de los grandes hombres del cine de su tiempo, siendo contratado por las más importantes empresas cinematográficas de la época, como la Pathé Frères o la Itala Films.

Fue un cineasta español. Decomenzó su carrera como ilustrador de periódicos, mas tarde funda junto con William Nolan, la primera productora de animación, llamado Barré-Nolan Estudio en 1912. Barré introdujo técnicas tan importantes como la "tala y técnica de lágrima" y "perf y sistema de paridad". Con el uso de esas técnicas, se animó, dirigió y produjo dos series: The Grouch Chasers Animados (1915-1916) distribuido por Edison Company, y Phables (1916), distribuido por el Servicio Internacional de Cine de William Randolph Hearst. En 1916, la compañía pasó a llamarse Barré-Bowers Studio como Charles Bowers se unió a la empresa como co-propietario. El estudio hizo Mutt y Jeff en 1916 basado en los personajes de cómic más populares de Bud Fisher. En 1926 para trabajar para Pat Sullivan Dibujos animados. Donde realizaría a “Felix the Cat”.

Aportación y Trabajos

imagen o ilustración representativa

Trabajos representativos. Fue una figura representativa de la ilustración y el cómic en Películas: Humorous Phases of Funny Faces, Oliver Twist Francia. Su obra predilecta, Les Pieds Nickelés (1908) en una historieta de referencia durante muchos años para el comic francés-belga (él mismo la dibuja hasta su muerte, 1935; posteriormente la continúan varios artistas). Trabajó en conjuto con Emile Cohl para dar vida a sus emblemáticos personajes. Él es el autor de la famosa serie satírica y humorística: Pies cromados de níquel y Bibi Fricotin

Max, invento el rotoscopio, el cual le permitió realizar una animación mas real Trabajos representativos: Koko el payaso, Betty Boop, Popeye, y Superman.


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