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Proyecto seleccionado por Fondo Concursable para la Cultura – MEC


Mobiliario (n)Oriental

Juan Zouain Arjona


Mobiliario (n)Oriental Juan Zouain Arjona

Proyecto seleccionado por Fondo Concursable para la Cultura – MEC


Mercado 18 de Julio, Salto Departamento de Cultura, Intendencia de Salto Director de Cultura: Mario Kroeff Coordinador: Paul Bittencourt Centros MEC Salto: María de los Ángeles Machado

Inspección Técnica de Carpintería de UTU Maestro Técnico Enrique Serrano Chans

Paseo del Mercado, Paysandú Departamento de Cultura, Intendencia de Paysandú Directora de Cultura: Laura Juan Centros MEC Paysandú: María Elena Lánchez Secretaría Técnica - Paseo del Mercado: Karina Farall

Escuela Técnica de Paysandú Maestro Saúl Sicilia

Casa de la Cultura, Mercedes Departamento de Cultura, Intendencia de Mercedes Directora de Cultura: Lourdes Cerchi Centros MEC Mercedes: Giselle Graside Casa de la Cultura: Daniel Capdevielle

Escuela Técnica de Carmelo Maestro Rodolfo Merello

Escuela de Reparaciones y Construcciones Navales, Carmelo Universidad del Trabajo del Uruguay, CETP Coordinador: Rodolfo Merello Centros MEC Colonia: Daniel Fenoglio

Escuela Técnica de Salto Maestro Wilson De Matte

Escuela Técnica de Mercedes Maestro Jorge Machado

ISBN 978-9974-99-167-5 Impreso en Uruguay. Printed in Uruguay.


para Maia y MaorĂ­, a mis abuelos


Juan Zouain, diseñador Emiliano Godoy

Juan Zouain es una figura inusual en el panorama del diseño latinoamericano. En principio, no comparte la formación y el desarrollo de los diseñadores activos hoy en día al llegar desde la carpintería y con ello viendo el acto creativo y la búsq ueda de innovación con otros ojos. Quizá por este origen diferente es que notamos un cierto desinterés, o incluso distanciamiento de las preocupaciones y obsesiones más comunes en el diseño contemporáneo, como la eterna búsqueda de la novedad, la pelea por los reflectores o la obediencia a las últimas tendencias. La visión romántica del diseñador que siente los proyectos como un artista y busca una expresión personal en el acto creativo es completamente ajena al diseñador Zouain. Es en realidad el trabajo en el taller y la iterativa búsqueda por la mejor versión de una idea constructiva o estructural lo que eventualmente genera una forma y una pieza que termina siendo emblemática – más por su coherencia y organicidad que por su belleza o singularidad. Quizá también este inusual acercamiento acuse mementos biográficos, comenzando con su formación en la Universidad del Trabajo del Uruguay (UTU) y, ya en tierras mexicanas, con sus primeros trabajos como carpintero. En esta época a mediados de los años 90 el Zouain diseñador todavía no se hacía patente, y no fue sino hasta después de trabajar desde un taller propio que el papel del proyectista aparece de manera más contundente. Fue también al frente de su propio atelier cuando la relación con el medio de diseñadores y arquitectos mexicanos se vuelve mucho más dinámica, con Zouain materializando y muchas veces traduciendo a la realidad las ideas de un nutrido portafolio de proyec-

Tallado del travesaño frontal de Maorí Rocks Clara, en la sierra de mesa.

tistas. En este proceso, el ya diseñador y empresario se convierte rápidamente en asesor y consultor para otros talleres, marcas de diseño y fábricas completas que bajo su tutela modificaron productos y procesos para obtener resultados más rentables y eficientes. La muestra que ahora nos ocupa permite ver su trabajo como diseñador y realizador de piezas de autor, con un énfasis en los últimos años de su producción. Es importante aclarar aquí que si bien la exposición evidencia el enorme talento en el Zouain diseñador, esta es sólo una de las facetas de una personalidad con múltiples y singulares fortalezas. A


II

través de los talleres en los que ha trabajado en Montevideo, la Ciudad de México y en San Miguel de Allende, tanto propios como colectivos, se ha vinculado con arquitectos y diseñadores dando como resultado un sinfín de proyectos de las más diversas naturalezas y envergaduras. Es así que el análisis y exhibición de una gran parte del trabajo de Zouain quedará en este momento pendiente, esperando una secuela de la presente muestra que nos permita adentrarnos en su amplio y diverso portafolio.

La praxis La presente selección incluye piezas que combinan múltiples acercamientos al diseño y la producción de mobiliario que nos permiten ver diferentes estrategias que el diseñador utiliza en el trayecto entre la idea y el producto terminado. Refleja que no se trata de un diseñador dogmático que genere diseños siempre con la misma receta o las mismas técnicas. En cada caso hay un proceso diferente con puntos de partida diversos donde, con naturalidad, Zouain utiliza las herramientas que más claramente le permitan llegar al objetivo. Estas herramientas varían enormemente, pero podríamos quizá agruparlas en dos áreas. El primer grupo, y la base desde la cual ha desarrollado su cuerpo de trabajo, es el de las habilidades y conocimientos que adquirió en la UTU y en sus primeros años de trabajo como carpintero. Éstos cimentaron firmemente la gran destreza manual desarrollada a lo largo de su

trayectoria. Como mencionamos al inicio, quizá esta formación técnica sea la característica que más lo diferencie de la práctica del diseño actual: él no es un diseñador en abstracto que delega la fabricación a terceros para que sean otros quienes determinen como se fabrican sus diseños. Zouain puede –como comúnmente lo hace– fabricar cualquiera de sus piezas utilizando un repertorio amplísimo de herramientas de carpintería que van desde el formón y el gramil, hasta el trompo y la garlopa. Pero no nos confundamos: el dominar un amplio portafolio de máquinas no es solamente una capacidad de ejecución sino también una herramienta de pensamiento. Un caso claro de esto serían los libreros Huacal, una pieza en concepto muy sencilla pero cuyo secreto recae en su ingeniería de manufactura. Es una pieza que muchos diseñadores y fabricantes asumirían que no se puede hacer porque no tendría la solidez estructural o la durabilidad que se requiere de un librero que cargará más de media tonelada de peso. Pero es justamente el entendimiento de la madera y de como lograr reducidas tolerancias lo que permitió a Zouain idear la unión de donde surge este librero. Es decir, es el dominio de la técnica lo que permite imaginar diseños innovadores. En segundo término están las herramientas computacionales de CAD/ CAM que le permiten utilizar máquinas de control numérico en los procesos u operaciones en que la precisión, replicabilidad y adaptabilidad agregan más valor al producto o al proceso que una herramienta tradicional. Zouain entiende una máquina CNC como una herramienta más, y por ello combina con gran acierto los procesos CAD/CAM con los procesos tradicionales. En ocasiones serán en los CNC donde


Arriba: detalle de pata del espejo VY. La delgada pieza que se incrusta en la horizontal funciona como un resorte que crea una estructura muy fuerte con muy poco material. Abajo: detalle de la silla ZA!#. Se pueden ver los “candados” de madera que permieten ensamblarla sin necesidad de encolar o prensar .

Arriba: parte del proceso de producción de la mesa Cuchararas. Un router computarizado con broca “de bola” talla la forma cóncava de una cuchara. Abajo: las piezas del perchero Sticky Fingers, que el mismo usuario ensambla.


se hagan las plantillas que posteriormente se usen para copiar piezas manualmente. O probablemente se utilice el proceso computarizado para perfilar una pieza previamente preparada en otras máquinas más rápidas. Un caso donde se ejemplifica claramente esta diversidad de procesos es la mesa de Cucharas, donde la hoquedad de las cucharas se logra por un proceso computarizado, mientras que la talla exterior y el doblado de las piezas es completamente manual. Lo interesante es justamente la combinación de procesos de naturalezas diferentes en cadenas productivas en espiral que, pasando de un universo al otro, permiten un resultado más preciso y eficiente.

Arriba: detalle del ensamble del librero Huacal. Abajo: detalle de las piezas de soporte de las repisas del ropero Lola.

Si bien ya un diseñador que puede fabricar sus propias piezas y que en este proceso combina técnicas tradicionales con procesos computarizados es ya un personaje singular, la característica más peculiar de Zouain no es ninguna de éstas. Como decíamos en un principio, su historia lo ha llevado de carpintero a diseñador, de empleado a empresario, de asesor a consultor. Aquello que le ha permitido crecer en tan diversos contextos es, más que sus destrezas manuales o su entendimiento estético, una enorme habilidad para el pensamiento abstracto. Zouain puede en pocos minutos y sin levantar un lápiz, evaluar la viabilidad de un proyecto de diseño en relación a la proveeduría de materiales, los tiempos de producción, el consumo de materia prima, la organización de la planta productiva y la rentabilidad financiera. Es fácil ver como, cuando este proceso es grupal, Zouain tiene que pacientemente bajar las revoluciones para que los demás asistentes puedan seguir el paso. De ahí que tantas de las piezas en la exposición sean RTA (Ready to


De izquierda a derecha: estanterĂ­a SatĂŠlite, mesa Cucharas, perchero Sticky Fingers y espejo VY.


VI

Assemble, “listo para ensamblarse”), y para las cuales el volumen de empaque y transporte sea tan drásticamente menor al de la pieza ensamblada. Es decir, en el caso de Zouain el que la pieza se desarme no es un alegre beneficio colateral, sino parte esencial del diseño, del impacto ambiental del mismo, y de su viabilidad financiera. Es de hecho una característica que fue definida inicialmente en abstracto y que guió el desarrollo del proyecto. Para quienes analizamos su obra, es una evidencia más de una mente multidimensional que trabaja paralelamente en varios frentes y sintetiza en una pieza de mobiliario una compleja visión de la producción contemporánea y su entorno cultural.

Una identidad transcultural Mucho del trabajo que se presenta en esta muestra tiene un claro carácter transcultural, tanto geográfica como conceptualmente. Como individuo múltiples veces reubicado, quizá ya hoy de naturaleza transmigrante más que inmigrada, Zouain encarna una dualidad que parecería contradictoria. Por un lado, el trabajo acusa venir de un espacio liminal donde la reubicación geográfica permite generar un contexto fluido y maleable que disuelve la rigidez de tradiciones creativas y la carga de identidades nacionales. Sus piezas parecen permitirse no ser ni mexicanas ni uruguayas, eliminando arraigadas directrices estilísticas para transformarlas en bienvenidas influencias culturales. De esta forma, despoja del dogma a los símbolos más pesados para regresarlos a un espacio de transición, más humano y real, que abre la puerta para su

reinterpretación y evolución. El caso más claro de esto es Maorí Rocks Clara, donde la casi sagrada Butaque de Clara Porset exitosamente se transforma tanto en un refrescante ejercicio lúdico como en un honesto homenaje al ícono del diseño mexicano. La dualidad antes mencionada, se da en el momento en que nos percatamos de que las múltiples dislocaciones y reconfiguraciones de Zouain no logran cambiar la naturaleza del diseñador. De hecho, es justamente esta resiliencia axiológica y formal la que permite que a pesar de trabajar en contextos y momentos diferentes, mantenga un eje sobre el cual va construyendo un cuerpo de trabajo cada vez más sólido, así como desarrollando un complejo entendimiento del papel social, cultural y ambiental del diseño y su potencial como herramienta de transformación de nuestros agonizantes sistemas de producción y consumo. De ahí la dualidad, en apariencia contradicción, de un personaje que constantemente busca los procesos productivos y comerciales más eficientes, pero que en su aplicación los transforma en una herramienta para sanear ambiental y socialmente el contexto que los produce y consume. Partiendo de claras estrategias de regeneración ecológica, ecualización social y responsabilidad política, el trabajo de Zouain se avizora no sólo como un gran ejemplo de diseño latinoamericano, sino como una materialización responsable de deseables modelos futuros de producción.


Mobiliaro (n)Oriental Cucharas IV/ Cubos/ Sticky Fingers/ VY/ Huacal/ Persiana Americana/ Maorí Rocks Clara/ Satélite/ ZA!#/ Lolo/ Lola


1. Cucharas IV Mesa. Timb贸, tzalam, algarrobo.


2. Cubos En coautorĂ­a con Emiliano Godoy. Librero. Finger joint de red grandis.


3. Persiana Americana Mesa. Pinos recuperados de cortinas de enrrollar y celosĂ­as.


4. ZA!# Silla. Compensado de abedul, tule tejido.


5. Sticky Fingers Perchero. Bastones de pino, colgadores en compensado de abedul.


6. VY Espejo. Tzalam.


7. HUACAL Librero. Bambú.


8. Maor铆 Rocks Clara Intervenci贸n a la Butaque de Clara Porset. Teca de rechazo post industrial, tejido con cinta de algod贸n.


9. SatĂŠlite Estructura en ĂĄlamo y compensado de abedul, estantes en finger joint de red grandis.


10. Lolo Biombo. Estructura de รกlamo, tela elastano.


11. Lola Ropero. Estructura de tzalam, tela elastano, fieltro de lana.


Créditos Responsable legal de proyecto

Agradecimientos

Fotografías

A mi familia toda, uruguaya y mexicana. A mis amigos de acá, de allá y de por ahí… A todo Tuux, a cada uno de mis amigos–compañeros; Emiliano Godoy, Rodolfo Samperio, Daniel Romero, Paula Vera-Cruz, Rodrigo Alonso, Angel Sánchez, Alberto Herrera, Pedro Valencia, José Luis Cuevas, José Jaramillo, Enrique Hernández, Jorge Jaramillo, Leonardo Gómez Mauricio. A todo Sámago, a cada uno de mis amigos–compañeros; Rafael Antía, Ernesto Fasano, Nicolás Galati, Pablo Jaime.

Rodrigo Alonso: I Juan Ferrari/ Diego Vidart: III izq. abajo, V, 1, 2, 3, 4, 5, páginas centrales, 8, 9, 10, 11. Alberto Herrera Mecalco: colofón Jaime Navarro: portada, contraportada, IV arriba, 7 Daniel Romero: III izq. arriba, der. arriba, der. abajo

A más compañeros laburantes: Mauricio Kolenc, torno en madera. Albertina Piana/Cata De Té, diseño y asesoría textil. Josefina Rodríguez, costura de lycra y fieltro. Daniel Jaramillo, toda la ayuda en carpintería.

Ernesto Fasano

Curaduría Emiliano Godoy

Diseño gráfico Rodolfo Samperio/ Tuux

Tuux Fabricación de mobiliario, diseño gráfico y logística. www.tuux.mx

Sámago Ensamble final de piezas en Montevideo, fabricación de muebles, y unos cuantos mates. www.samago.uy CHACRA 10 – espacio abierto



Catálogo mobiliario (n)oriental