Page 1

Autor: Eusebio López

TEMPORADA

SETEMBRE DESEMBRE’17


C. de Sant Isidre, 140. 08208 Sabadell Tel. 93 717 25 71 estruch@ajsabadell.cat / cultura@ajsabadell.cat @sbdcultura / @fabrica_estruch sabadellcultura / adminlestruch www.lestruch.cat / www.sabadell.cat/cultura Informació general: - www.sabadell.cat/Cultura - Per telèfon, al 010 (93 745 31 10, des de mòbils i des de fora de Sabadell) - Butlletins setmanals (inscripció a http://www.sabadell.cat/Cultura) L’Ajuntament de Sabadell col·labora amb: 2


ÍNDEX PLÀNOLS DEls AFORAMENTs

4

VENDA D’ENTRADES

5

PAQUETS 6 DESCOMPTES 7 SERVEIS DE L’ESTRUCH ÍNDEX dels ESPECTACLES

8 9 - 13

ESPECTACLES

14 - 67

FORMACIÓ

68 - 73 3


AFORAMENTS

TEatre

4

LA VELA


VENDA D’ENTRADES Venda a taquilla: Taquilla del Teatre Principal. Carrer de Sant Pau, 6 Matí: divendres i dissabte, d’11 a 1 Tarda: de dimecres a dissabte, de 6 a 8 El mateix dia de l’espectacle a la taquilla de l’Estruch, una hora abans de l’inici de la sessió. Internet: https://sabadellcultura.koobin.com

Tingueu en compte que: · un cop adquirides les entrades, no s’admeten canvis ni es realitzen devolucions · el servei de venda per Internet és sense comissions · s’admeten targetes de crèdit a taquilla del Teatre Principal · la compra per Internet permet regalar entrades i el destinatari les rep al seu correu electrònic

5


PAQUETS PAC COMBINAT Teatre, dansa i circ en paquets de 2, 3, 4 i 5 espectacles. - Emergency exit & de piel y de hilo. Dansa. L’Estruch. 30 de setembre - In memoriam, de Lluís Pascual. Teatre. Teatre Principal. 29 d’octubre - El meu nom és Hor. Circ. La Vela de l’Estruch. 10 de novembre - Vivo sin vivir en mí. Jadeo Teatro. Dansa. L’Estruch. 24 de novembre - Art, de Yasmina Reza. Teatre. Teatre Principal

6

Paquet 2 o 3 espectacles

25% de descompte

Paquet de 4 espectacles

30% de descompte

Paquet de 5 espectacles

35% de descompte


descomptes* XBM. Carnet Biblioteca

15% de descompte. 2 entrades per carnet

Grup 8+

Grups de 8 a 14 persones 5% de descompte (per correu electrònic a taquilla@ajsabadell.cat)

Grup 15+

Grups de 15 o més persones 20% de descompte més 1 entrada gratuïta (per correu electrònic a taquilla@ajsabadell.cat)

TR3SC

20% de descompte. 2 entrades per carnet *Els descomptes no són acumulables

7


Serveis de l’estruch El servei de venda d’entrades per Internet permet a l’usuari imprimir les entrades a casa un cop adquirides les localitats. Per accedir al teatre es poden portar les entrades impreses o en el mòbil. Qualsevol persona que ho desitgi podrà sol·licitar el servei de taxi després de la funció. Per demanar aquest servei cal adreçar-se al conserge. Les persones amb cadira de rodes poden accedir a l’Estruch. Són equipaments adaptats a persones amb mobilitat reduïda. L’Estruch disposa de servei de bar a l’entrada del recinte, obert de dilluns a dissabte.

8

En cas de pèrdua d’un objecte personal cal adreçar-se al personal de sala el mateix dia de l’espectacle o al telèfon del teatre els matins de dimarts a divendres de 10 a 14 h.


ÍNDEX TEMÀTIC ARTS VISUALS 1 de setembre HE VINGUT A OBLIDAR LA MEVA REALITAT. Arcadi Bages aka OPI FAI. Videojoc Pàg. 15 1 de setembre QUI DIUEN QUE SOC. Txe Roimeser. Intervenció sonora Pàg. 17 25 de novembre NO HAY VOZ. Irati INORiza. ASSAIG OBERT Pàg. 47 25 de novembre A STYLIZED REPETITION OF ACTS. Marta Pujades. PRESENTACIÓ Pàg. 49 25 de novembre MANERAS DE REMONTAR EL RÍO. Tamara GarcÍa. CoL·loqui Pàg. 51

9


2 de desembre MI PANTERA CRIMINAL. Sacchi – De Santo. Acció Pàg. 55 DANSA 30 de setembre EMERGENCY EXIT # DE PIEL Y DE HILO. Antonella d’Ascenzi / RouxX2 project pàg. 19 7 d’octubre XII CERTAMEN COREOGRÀFIC pàg. 23 21 d’octubre TOPLESS AMERICA. Colectivo Deria + Rectificadora (Assaig obert de dansa) Pàg. 27 11 de novembre ETAIRAS. Meritxell Checa / wilky_troc Pàg. 41 24 de novembre VIVO SIN VIVIR EN MÍ. Jadeo Teatro Pàg. 45 25 de novembre CLOSER. Thomas Noone Dance Pàg. 53

10

2 de desembre MI-RU. Parke Keito (Assaig obert de dansa) Pàg. 57


MÚSICA 30 de setembre, 7 d’octubre, 11, 18 i 25 de novembre CONCERTS A L’ESTRUCHBAR Pàg. 21

CIRC 21 d’octubre, 11 de novembre i 16 de desembre CIRC EN FAMÍLIA pàg. 25 10 de novembre i 16 de desembre CIRC A L’ESTRUCHBAR Pàg. 37 10 de novembre EL MEU NOM ÉS HOR. Cia PSiRC Pàg. 39 16 de desembre CLOWN I PUNT. Cabaret solidari amb Pallassos Sense Fronteres. Cia Punt Clown Pàg. 63

IMATGE 25 d’octubre PROGRAMACIÓ MECAL A L’ESTRUCH Pàg. 29

11


TEATRE 28 d’octubre DIVES. Cia Seixanta Pàg. 31

ARTS DIGITALS 4 de novembre #HackAndArtDAY 10 “MISTICISME DIGITAL” Pàg. 33 4 de novembre FIDELS. Amix i Amats. CONCERT/PERFORMANCE Pàg. 35 15 de desembre OH! BLOODY MOON. Mekong River Monsters. PerformanCe, dansa i teatre Pàg. 59 15 de desembre HANDPRINTS. Thorus Arts. Instal·lació Pàg. 61

12 12


FAMILIAR 18 de novembre FESTIVAL EL MÉS PETIT DE TOTS Pàg. 43

FORMACIÓ ESTRUCHMUSIC Pàg. 65 MEDIAESTRUCH Pàg. 67 SECUNDÀRIA Pàg. 69 a 71 PRIMÀRIA Pàg. 73

13


14


Divendres 1 de setembre 21.30 h

Arcadi Bages aka OPI FAI

Gratuït

He vingut a oblidar la meva realitat és un joc d’exploració i introspecció ambientat en una macrodiscoteca dins d’un món cyberpunk que tracta sobre la necessitat d’escapar de la nostra alienada i monòtona realitat quotidiana a través de consumir productes d’oci o substàncies psicoactives. A mesura que naveguem per passadissos i pistes de ball ens sentirem interpel·lats a qüestionar-nos la gran quantitat de temps que passem relacionant-nos virtualment a través de pantalles o l’ús de les drogues com a recurs per connectar amb els altres en el món real. És un passeig a través del ritme frenètic i hipnòtic de la música electrònica que ens convida a reflexionar sobre les nostres “opcions” sexo-afectives: monogàmia tradicional, consum sexual o relacions obertes. Malgrat que superficialment ens condueixi a córrer i oblidar, és un joc que ens encoratja a parar-nos a pensar sobre les nostres vides i la nostra societat occidental. Arcadi Bages Amat (Vilafranca del Penedès, 1983) Na Pai i Opi Fai. Tinc un trastorn múltiple de personalitats creatives, no em puc centrar en una modalitat artística concreta. L’avantatge és que soc superpolifacètic, sé fer una mica de tot. La contrapartida és que no soc bo en res. Finalment he trobat una mica de consol creatiu en els videojocs, que em permeten utilitzar qualsevol modalitat artística i, a més a més, fer-les interactives!

VIDEOJOC

HE VINGUT A OBLIDAR LA MEVA REALITAT

15


16

Foto: Deliris


Txe Roimeser Traduccions entre veu i text d’allò que interpel·la els cossos, etiquetes i definicions alienes. S’emmarca dins el projecte Tot just estic aprenent a parlar, que consisteix en la recerca i realització d’exercicis que modifiquin la meva relació amb la veu -com a eina per a l’assignació de gènere-, el cos i l’escriptura. Utilitzant codis apresos i integrats, sense haver estat analitzats prèviament, i que consisteixen en mètodes de control i de significació dels cossos. Parteix de la importància de la veu en el moment de la comunicació, com aquesta transcendeix la lectura del cos i implica elements culturals imposats que estableixen un imaginari col·lectiu basat en etiquetes i convencions socials. Txe Roimeser (Girona, 1991) és jo en tercera persona. Viu i treballa a Barcelona, on, amb Belles Arts i un CFGS de Gràfica Impresa a l’esquena, està cursant el Màster d’Art Sonor a la Universitat de Barcelona. Recentment designat transcyborg, ha realitzat performances amb Neil Harbisson (Queens Museum, NY, i Taller de Tabakov, Cadaqués), Moon Ribas o Valérie Prot i ha participat en mostres a la Sala la Coma, Cassà; Hangar, a Barcelona; en el cicle P.I.G.S., o recentment a la Capella de Sant Roc de Valls dins el cicle preparat per Pilar Bonet.

Divendres 1 de setembre 22 h

INTERVENCIÓ SONORA

QUI DIUEN QUE SOC

17


18


Dissabte 30 de setembre 21 h

Antonella D’Ascenzi / RouxX2 project

PREU: 10 €

Emergency Exit és una coreografia per a intèrprets de pell (dona) i de fil (marioneta); és una antologia de petites confiances femenines, iròniques, absurdes, potser autobiogràfiques. Com diu la seva creadora, Antonella D’Ascenzi, es parla de la dona, però no només s’adreça a dones. Acompanyada per una marioneta amb nom i cognom, Antonia de Roux, reflexiona sobre el cos, els moviments i els conflictes de gènere dins d’una arquitectura visual que reprodueix la quotidianitat virtual i real. La referència a la sortida d’emergència transporta el públic al forat per on cau una agosarada Alícia, tot un viatge a l’interior de l’experiència sensorial.

Antonella D’Ascenzi i Antonia de Roux, coreografia i interpretació Sara Simeoni, assistència i coreografia Antonio Curcio, disseny de llums Carlos Torrico, Josep Tobella, Andi Bančić, Miguel Ángel García, Oriol Segon i Torra, fotos d’escena Teresa Björk, Roser Zaurin, Pasquale Marino, agraïments, idea i creació Antonella D’Ascenzi, videomapping Antonios Lioutas, Luis Fernandes, Despoina Oikonomopoulou, Filippos, Vardakas, fragments de vídeo Amb la col·laboració de l’Istituto Italiano di Cultura de Lisboa (Portugal)

DIÀLEGS EN TRÀNSIT Petita mostra de Emergency Exit # de piel y de hilo d’Antonella D’Ascenzi Divendres 29 de setembre a les 19 h Sala d’exposicions de l’Acadèmia de Belles Arts

ORGANITZACIÓ Ajuntament de Sabadell HI COL·LABORA Acadèmia de Belles Arts de Sabadell

DANSA

EMERGENCY EXIT # DE PIEL Y DE HILO

19


20


MÚSICA A L’ESTRUCHBAR

30 de setembre 7 d’octubre 11, 18 i 25 de novembre 22 h

El pop-rock alternatiu, el gipsy jazz (amb aires de Django Reinhardt), el rural funk (una versió rústica del funky  urbanita), el so africà més autèntic i la música indie tenen la seva oportunitat de brillar a l’Estruchbar. L’espai s’ha consolidat com a lloc de trobada per als amants de la música en directe i ofereix propostes innovadores, desacomplexades i enèrgiques que tenen com a objectiu crear un clima de connexió entre els assistents.

Gratuït

Dissabte 30 Setembre - 22 h - Bucs Estruchbar live

Cervalia “Pop Rock Alternatiu” Dissabte 7 Octubre - 22 h

Gipsy NUR Project “Gipsy Jazz Manouche” Dissabte 11 Novembre - 22 h - Bucs Estruchbar Live Dissabte 18 de Novembre - 22 H - Bucs Estruchbar Live

Na Nara “Música i dansa tradicional de l’Àfrica de l’oest” Dissabte 25 NovembrE - 22 h

Esfera de RÅ “Rock Alternative Indie”

... i encara més concerts que s’aniran anunciant oportunament

MÚSICA

Wild Goats “Rural Funk”

21


22


XII CERTAMEN COREOGRÀFIC

Dissabte 7 d’octubre 20 h PREU: 5 € Companyies Un jurat professional valorarà les peces en directe i atorgarà els premis. Estarà format per: TANGEN|BENZAL, Empty.alter ESTER GUNTÍN, Komitas. La doble mort IRENE GARCÍA-LA QUEBRÁ, Omnia JORDI SOLER, Homo tecnologicus LA MÍNIMA, Quienes JAVIER GUERRERO, Bussines World Una peça del Certamen de Burgos NY

DANSA

El Certamen Coreogràfic de Sabadell arriba a la dotzena edició i segueix treballant per acomplir l’objectiu de donar suport i difondre les creacions de joves talents en l’àmbit de la dansa. És una iniciativa de l’Associació Petit Món i l’Estruch (Ajuntament de Sabadell). De les 22 peces de dansa contemporània i dansa moderna presentades a concurs, se n’han seleccionat 6, més una que ve del Certamen Burgos-NY i es podran veure el 7 d’octubre en format d’espectacle. El jurat, integrat per professionals de les arts escèniques, atorga dos premis i n’hi ha un tercer que sorgeix de la votació del públic. Tres premis més són atorgats pel Certamen Burgos-NY, NunArt i l’Institut del Teatre de Vic. El jurat està format per: Carles Sales, coreògraf i docent a l’Institut del Teatre de Vic; una persona representant de NunArt; Mayte Luque, responsable del projecte de dansa del CC Barceloneta; Alba Valldaura, actriu i creadora escènica; Alberto Estébanez, director del Certamen Burgos-NY, i Cora Panizza, guanyadora del 1r premi  Certamen Coreogràfic de Sabadell 2016.

ORGANITZACIÓ Petit Món i l’Estruch (Fàbrica de Creació Ajuntament de Sabadell)

23


24


Circ en família és una activitat que uneix infants i adults en un projecte comú: enfrontar-se al “més difícil encara” des del centre de la pista. Amb el guiatge dels professionals de l’Associació Tub d’Assaig, podran aprendre l’art de l’acrobàcia, del pal xinès i dels jocs malabars, faran equilibris sobre objectes i comprovaran què se sent en enfilar-se al trapezi i a les teles aèries. L’esforç, la concentració, la paciència i la capacitat de treballar en equip es posen a prova. S’ensenya el més elemental de les tècniques circenses d’una manera divertida i participativa.

Dissabtes 21 d’octubre i 11de novembre 11 H Dissabte 16 de desembre 17 H PREU: 5 € per família

A càrrec de Tub d’Assaig

ORGANITZACIÓ Ajuntament de Sabadell i Associació Tub d’Assaig

CIRC

CIRC EN FAMÍLIA

25


26


Colectivo Deria + Rectificadora La multisexualitat, el patriarcat, el postfeminisme, la incomoditat, el gènere, les minories... Tot és qüestionat, revisat, remogut i reinterpretat per l’equip artístic de Colectivo Deria + Rectificadora en una proposta titulada Topless America. La peça coreogràfica flueix a través del contact improvisation i neix d’una premissa: com crear a base d’anar descartant elements que no s’utilitzarien per a la versió final d’una obra. Què interessa de les “preses falses”? Saber el perquè del rebuig i de la censura exercida pel creador (si és que ho és), analitzar l’ús del temps i com aquest incideix en el flux narratiu. Entre moltes altres coses.

Dissabte 21 d‘octubre 21 h Gratuït Alba Raventós , Alicia Vázquez , Uma Maraval, Trinidad García, creació i intèrprets Rosario Salas, creació sonora Pedro Joseph Rota Fikdler, vídeo Conrado Parodi, disseny d’il·luminació Ramon Balaguer, fotografia

ASSAIG OBERT de DANSA

TOPLESS AMERICA

27


28


PROGRAMACIÓ MECAL A L’ESTRUCH El Mecal, el Festival Internacional de Curtmetratges i Animació de Barcelona, ofereix, edició rere edició, una oportunitat única de gaudir dels millors curtmetratges de producció nacional i internacional, minuciosament seleccionats segons estrictes criteris de qualitat. La sessió de tardor a l’Estruch inclou nou de les propostes més originals i agosarades que s’han pogut veure durant la dinovena edició del certamen. Es projectarà un videoclip, cinc curtmetratges de ficció i tres d’animació, procedents del Regne Unit, Espanya, Finlàndia, Rússia, Xina i França.

Halko (Teemu Nikki, Finlàndia, 2016) Ficció, 11 min. Decorosa (Enrique Buleo, Espanya, 2016) Ficció, 13 min.

Amor de mono (Trimono, Espanya, 2015) Animació, 05 min. One Minute Art History (Cao Shu, Xina, 2015) Animació, 02 min. Birdy Wouaf Wouaf (Ayce Kartal, França, 2016) Animació, 04 min.

Estribillo (César Tormo, Kolschik (Leningrad, Rússia, Espanya, 2016) Ficció, 04 min. 2017) Videoclip, 04 min. The Good Mother (Sarah Clift, Regne Unit, 2016) Ficció, 06 min.

PREU: 5 €

IMATGE

Waste (Laura Sisteró Carmona i Alejo Levis, Espanya, 2016) Ficció, 16 min.

Dimecres 21 d’octubre 21 h

29


30


Cia Seixanta Una cantant, una actriu i una escriptora es planten: volen ser dives! Estan cansades que se les menystingui i no se les valori suficientment. Quan s’adrecen a una famosa acadèmia que entrena futures dives, comencen a coincidir amb els tipus més estranys que haurien pogut imaginar i constaten que allí s’utilitzen mètodes poc ortodoxos i no massa legals... Dives, un vodevil psicotròpic creat per Jordi Torras, presenta un món en què la ironia, l’humor i la disbauxa ho inunden tot. Després de l’èxit de Celebració, la companyia sabadellenca Seixanta busseja en el fascinant món del glamur, els lluentons... i el divisme.

Dissabte 28 d’octubre 21 h PREU: 5 € Jordi Torras, autor Jordi Torras i Eulàlia Figuerola, directors Eulàlia Figuerola, Cristina Oliver, Begoña Pros, Pere Pascuet, Pere Macià, Toni Furriols, Laia Oliveras, Txell Montsech, Jordi Ayguadé, Montse Torras, Josep Valldeperas, Conxita Martínez, Montse Cerrillo, Abril Casañas, Gemma Mercader, Jordi Torras, Gabriel Fabra, Max Torras, intèrprets

TEATRE

DIVES

31


32


#HackAndArtDay 10 “MISTICISME DIGITAL”

Dissabte 4 de novembre 18 h Gratuït

arts DIGITALS

El Hack and Art Day arriba a la desena edició plenament consolidat com a cita ineludible per als amants de les noves tecnologies i l’art digital a Sabadell. El públic pot experimentar i jugar, sense barreres, amb una sèrie de prototips o instal·lacions d’art digital. Aquesta vegada el #HackAndArtDay estarà centrat en el misticisme, en la presència d’una fe en l’era digital i en la creació, mitjançant les tecnologies, de nous mites, àngels i dimonis. Serà una jornada plena d’instal·lacions i de visuals, que culminarà amb la presentació de la peça Fidels, del col·lectiu Amix i Amats, un concert-performance multimèdia i multifònic.

33


34


Amix i Amats El col·lectiu Amix i Amats continua fent recerca sobre formes escèniques experimentals i visualment colpidores i posa en marxa el concert-performance Fidels, una crítica a la relació que la humanitat ha establert amb els diners, el consum, la culpa i les promeses de salvació. Per plantejar aquestes qüestions, els tres artistes interdisciplinaris s’han inspirat en l’estructura de la missa romana tot convertint-la en un ritual sobre el desig de posseir. Escenifiquen l’engany, la decepció de la propietat privada i la desraó d’unes xarxes socials que fan que es perdi la capacitat de reunir-se i ser motor creatiu de canvi. A la performance, de 45 minuts de durada, intervenen piano, sintetitzadors, visuals, altres elements d’escenografia, paraula i moviment humà.

Dissabte 4 de novembre 21 h Gratuït Amix i Amats són: Alex Pallí Francesc Oui Xavi Lloses Huguet

Concert/performance - Teatre

FIDELS

35


36


CIRC A L’ESTRUCHBAR

Divendres 10 de novembre 20.30 i 22 h Dissabte 16 de desembre 19.15 i 21 h

MÉS ENLLÀ de LARA RENARD

Gratuït

Després d’anys de dedicació al patinatge artístic, Lara Renard es va enamorar del circ. Va aprendre les especialitats del trapezi fix, trapezi doble i teles acrobàtiques a l’Escola de Circ Rogelio Rivel i actualment és estudiant de l’Institut Nacional d’Educació Física de Catalunya. La música, l’acrodansa i el hip-hop també formen part del seu bagatge artístic.

Disbauxa? és una combinació de trapezi, poesia i música en directe. Sophie i Lara (trapezistes) i Irene (violinista) són les artífexs de la companyia Trimera, creada per aprofundir en la fusió de poesia, circ i música, una combinació que produeix efectes hipnòtics en els espectadors. Màgia pura.

CIRC

DISBAUXA? de la COMPANYIA TRIMERA

ORGANITZACIÓ Ajuntament de Sabadell HI COL·LABORA TACC (Taller d’Art, Cultura i Creació)

37


38


Companyia PSiRC Nascuda el 2011, la companyia PSiRC va aconseguir brillar ben aviat, assolint reconeixements com el premi Zirkolika 2012 a la millor companyia novell i l’Aplaudiment a la creació emergent dels FAD 2013. El meu nom és Hor és el seu segon espectacle, una peça que qualifiquen d”’òpera en 4 moviments amb argument discontinu” i que posa en primer pla allò que el circ representa per a cadascun dels seus components: emoció, vivències personals reflectides a través del cos, plasticitat del moviment i fragilitat del risc. Amb tècniques com el mans a mans i la manipulació d’objectes i de marionetes escriuen una irresistible poesia visual.

Divendres 10 de novembre 21 h PREU: 10 €

DURADA: 1 h Adrià Montaña, Wanja Kahlert, artistes en escena Adrià Montaña i Wanja Kahlert, idea i creació Rolando San Martin, direcció Psirc, il·luminació Adria i Wanja, escenografia Judith Pujol, mirada externa Disciplines: Mans a mans, marionetes corporals, equilibris ORGANITZACIÓ: Ajuntament de Sabadell HI Col·labora: Mercat de les Flors Amb el suport de: OSIC i ICEC (Generalitat de Catalunya); Beneficiari del dispositiu Companyonatge del projecte De Mar a Mar; cofinançat en el marc del programa POCTEFA pel Fons Europeu de Desenvolupament Regional (FEDER); La Central del Circ; La Grainerie (Toulouse); Ax-Animation (Ax-les-Thermes); Cronopis (Mataró) i l’Estruch, Fàbrica de les Arts en Viu de Sabadell

CIRC

EL MEU NOM ÉS HOR

39


40


Meritxell Checa /wilky_troc La paraula etaira designa un grup de dones independents de l’antiga Grècia que exercien la professió de cortesanes. ETAIRAS ofereix un passeig íntim per l’univers de dues dones que es troben tancades en una casa i que volen fugir per esdevenir etairas. Viatjaran des del món de la superfície i la hipocresia social, fins al més profund i obscur que es troba en elles mateixes, per així alliberar-se de tot allò en què ja no creuen, del que volen deixar enrere. Al capdavant de Wilky_Troc, Meritxell Checa desenvolupa els seus projectes de “dansa-teatre” o “teatre físic”, amb la dansa com a motor principal i ho combina amb el seu treball com a intèrpret en companyies de prestigi internacional: 2011, com a ballarina convidada al Tanztheater Wuppertal von Pina Bausch (Alemanya), o actualment formant part de la companyia DCA-Philippe Decouflé (França).

Dissabte 11 de novembre 21 h PREU: 10 € Meritxell Checa, direcció Sophie Thirion & Meritxell Checa, creació i interpretació Clément Tuffreau, assistent dramatúrgic

ORGANITZACIÓ Ajuntament de Sabadell COL·LABORADORS Amb la col.laboració de l’Estruch, Konvent & Ménagerie de Verre

DANSA

ETAIRAS

41


13è festival internacional d’arts escèniques per als més petits (0-5) 11-26 novembre 2017 www.elmespetitdetots.cat

MALEBABLE Helena Lizari (Catalunya) Dissabte 18 de novembre 11.00 h La Vela. L’Estruch A GRUTA DA GARGANTA (El camí de la gola) La casa incierta (Brasil) Dissabte 18 de novembre 12.00 h Teatre. L’Estruch BLINK FLASH DUNCAN Mercat de les Flors - Associació Blink Flash (Catalunya) Dissabte 18 de novembre 17.00 h 42 Sala 2. L’Estruch

Taller de dansa per a famílies a càrrec d’Omar Meza i Yutaka Takei Divendres 17 de novembre a les 18h Dissabte 18 de novembre a les 18h Sala 1. L’Estruch L’HOMME QUI TRACE L’ARC EN CIEL (L’home que dibuixa l’arc de sant Martí) Cia. Forest Beats - Yutaka Takei (França - Japó) Diumenge 19 de novembre 12.00 h Teatre L’Estruch BESAT AF AEBLER (Bojos per les pomes) Teater Nordkraft (Dinamarca) Diumenge 19 de novembre 11.00 i 17.00 h La Vela. L’Estruch


FESTIVAL EL MÉS PETIT DE TOTS

De l’11 al 26 de novembre

De la mà de les arts escèniques, el festival El Més Petit de Tots vol ajudar els infants a desenvolupar l’esperit crític i el sentit comú, en un àmbit de llibertat de pensament que els estimuli a imaginar una societat cada cop més generosa i solidària. El certamen compta, un any més, amb la complicitat d’artistes d’arreu del món que, a través de l’exploració de nous llenguatges i disciplines, faran viatjar el públic a paisatges desconeguts. En aquesta 13a edició es proposa una selecció dels millors espectacles contemporanis de l’actual panorama internacional, amb artistes provinents del Brasil, Portugal, Japó, Dinamarca, Holanda, França i Andalusia. S’ofereix també una mostra de les noves tendències al nostre país. www.elmespetitdetots.cat L’Estruch acull una part de la programació del Festival EMPT a Sabadell ORGANITZACIÓ LaSala Miguel Hernández HI COL·LABOREN Ajuntament de Sabadell, Generalitat de Catalunya, Obra Social La Caixa, Diputació de Barcelona

FAMILIAR

DESTAQUEM: - Trobada professional internacional (17-19 de novembre) - Presentació del projecte Baby Lab de la Universitat Pompeu Fabra, a càrrec de Núria Sebastián (dissabte 18 de novembre, 18.30 h). Espai MediaLab - Conferència amb Carlos Laredo (La casa incierta-BRASIL) i Laurent Dupont (Premières rencontres-Compagnie ACTA FRANCE) (divendres 17 de novembre, 16 h) 

43


44


Jadeo Teatro “El millor ha estat enfrontar-nos a nosaltres mateixos i a l’espiritualitat des del cos i la dansa”. Així parla Andrés Corchero de Vivo sin vivir en mí, la peça que ha dirigit i coreografiat per a Jadeo Teatro i amb la qual es vol acostar a la mística, l’experiència que busca la unió de l’ànima humana amb la divinitat. La recerca ha dut els membres de la companyia a inspirar-se en textos que parlen de misticisme des de diferents vessants: Octavio Paz, Santa Teresa de Jesús, Simone Weil... Amb accions mínimes, escolta profunda, esforç i sacrifici exploren l’esperit com a força que dona sentit al cos.

Divendres 24 de novembre 21 h PREU: 10 € Andrés Corchero, director i coreògraf Núria Vila, escenògrafa Jon James Barousse, Alex Luzón Moreno, Ana Pérez Moya, Jordi Romero Guerrero i Omar Tubau Canut, intèrprets

ORGANITZACIÓ Ajuntament de Sabadell HI COL·LABORA Diputació de Barcelona - Institut del Teatre

DANSA

VIVO SIN VIVIR EN MÍ

45


46


Irati Inoriza No hay voz és un exercici de posicionament. Parteix de l’anàlisi del flux perseverant de discursos i imatges propis que defineix la nostra societat actual. Les peces construïdes, enteses com a actituds que es converteixen en formes, responen com a punts de fuga del corrent d’informació que ens envolta i excedeix. “Entenc el silenci com a resposta. L’estar callat porta a que s’atengui al so alhora que s’escolta el silenci. Atendre el silenci és escoltar el que usualment s’escapa, el que passa desapercebut. Per això cal aturar l’activitat que és urgent i dirigeix. El silenci esdevé una pausa per a l’observació carregada d’intenció”. Irati Inoriza (Bilbao, 1992) Actualment desenvolupa el màster en Recerca i Creació Artística per la UPV / EHU i va realitzar estudis de performance dirigits per Tomas Ruller en el VUT (República Txeca). Ha realitzat diverses residències com Bilbao Art o Farm Cultural Park a Sicília. Ha participat mitjançant vídeo-instal·lacions i performances de mostres com Intransit a Madrid; Eremuak, Festival Iturfest, Sala Rekalde a Bilbao; o Festival Malamut a la República Txeca.

Dissabte 25 de novembre 19 h Gratuït

ASSAIG OBERT

NO HAY VOZ

47


48


Dissabte 25 de novembre 19 h

Marta Pujades

Gratuït

A stylized repetition of acts busca reflexionar i analitzar críticament la construcció de la masculinitat des del marc de la dansa clàssica. La sexualitat associada al ballet clàssic és marcadament heterosexual i reprodueix definicions molt acotades del que significa la feminitat i la masculinitat. Fins i tot la forma de ballar es diferencia segons el sexe, sent en general els moviments dels homes més pesats i atlètics a més de tenir vetat l’ús de puntes. Podríem equiparar l’entrenament diari a la barra, que modela dia a dia el cos i els moviments dels ballarins, amb el que Judith Butler va denominar una “repetició estilitzada d’actes” pel que fa a la consecució d’una identitat com a home o dona. Marta Pujades (Palma, 1990) és llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona i graduada al Màster Fotografia i Disseny per la Universitat Pompeu Fabra i Elisava. Ha realitzat residències a Michael Horbach Stiftung (Colònia) i a Addaya Centre d’Art Contemporani, Alaró (Mallorca). Ha rebut diversos premis i ajuts a la creació jove, la seva obra s’ha pogut veure en espais com la Sala d’Art Jove, Barcelona; Intransit, Madrid; Es Baluard, Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma; MUU Gallery, Hèlsinki, o GetxoPhoto per citar-ne algunes.

PRESENTACIÓ

A STYLIZED REPETITION OF ACTS

49


50


Dissabte 25 de novembre 19 h

Tamara García

Gratuït

Interessada en els processos creatius i en l’experimentació multidisciplinària, el seu treball des de la quotidianitat, el domèstic i l’abastable analitza el teixit de les relacions socials, polítiques i culturals, indagant com es conformen i modifiquen mitjançant lleis no escrites, costums i tradicions. El seu procés es formalitza mitjançant l’observació de la manera en què habitem el lloc-espai, com ens adaptem a les imposicions geopolítiques i com transitem entre els conceptes públic i privat. Es tracta de repensar els comportaments i les actituds que ens condicionen i ens classifiquen, situant-nos en els intersticis entre disciplines artístiques i qüestionant les fronteres entre alta i baixa cultura. Atreta per la cultura de carrer i el seu potencial interactiu, García considera que les experiències més enriquidores es donen en el treball amb els altres i en obres d’autoria compartida. Tamara García (Santander, 1980) és llicenciada en Belles Arts per la Universitat del País Basc i diplomada en Conservació i Restauració d’Obres d’Art, formació que completa a la Berkeley Academy de Califòrnia i al Centre d’Estudis, Conservació i Restauració de les Açores. Artista multidisciplinària, ha participat en mostres i festivals com les de la Galeria Windsor Kulturgintza, la Fundació BBVA, BilbaoArte, la XII Biennal de l’Havana, Madrid Projector o BAD de Bilbao, entre d’altres.

COL·LOQUI

MANERAS DE REMONTAR EL RÍO

51


52 Autor: Eusebio Lรณpez


THOMAS NOONE DANCE La companyia Thomas Noone Dance indaga en les relacions de l’ésser individual amb la col·lectivitat a través de Closer, una nova creació de dansa que juga amb elements gestuals i recursos del clown. Com de prop d’algú podem estar? Què mostrem de nosaltres? Quina acció ens trairà i quan ens traïm a nosaltres mateixos? Són preguntes que es plantegen al llarg d’una peça dinàmica per a sis intèrprets que aniran teixint una xarxa de relacions a través d’una dansa molt expressiva i, a voltes, acrobàtica. La confessada fascinació que el director i coreògraf Thomas Noone sent pel clown i per les tècniques de poesia del cos es fa ben evident.

DIÀLEGS EN TRÀNSIT Petita mostra de Closer de la Cia Thomas Noone Divendres 24 de novembre a les 19 h Sala d’exposicions de l’Acadèmia de Belles Arts

Dissabte 25 de novembre 21 h Gratuït Thomas Noone, director i coreògraf Nuria Martínez, ajudant de direcció Alba Barral, Javier G. Arozena, Jerónimo Forteza, Eleonora Tirabassi, Gemma Güell, Pierfrancesco Porrelli, intèrprets Jim Pinchen, música Sara Esteller, producció i comunicació Jimmy Strom, cap tècnic Eusebio López, disseny d’imatge

ORGANITZACIÓ Ajuntament de Sabadell HI COL·LABOREN L’Estruch, Fàbrica de les Arts en Viu de Sabadell, Festival Mirabilia de Fossano (Itàlia), Bournemouth Dance Consortium (Anglaterra)

assaig obert de dansa

CLOSER

53


Fondo de Archivo Museo de Arte de Tigre, Buenos Aires (Argentina)

54


Sacchi – De Santo Del rostre pintat de negre de les dones d’una foto enigmàtica en resulta una ocasió per investigar les possibilitats de l’escriptura com a text i com a imatge, i els límits de la imatge com a representació. La foto ens porta a l’estudi d’una època de producció intel·lectual: el positivisme, i en els Arxius de Criminologia i Psiquiatria i Ciències afins de José Ingenieros trobem diferents classificacions i tipus per als poetes, les lesbianes i els negres. Mi pantera criminal neix d’aquesta recerca impulsiva i és una revenja. Ens proposem fer una experimentació artística que combini els dispositius teatral, visual i museístic. La pantera criminal som nosaltres, aquí, com a creadores lesbianes, poetes racialitzades. Magdalena De Santo és dramaturga i directora teatral. Ha estrenat Inundación (2016), Eduardo, la pelopincho (2014, Premi Germán Rozenmacher de Nova Dramatúrgia), Pensé que me ahogaba pero estaba yendo más profundo (2014) i Canadá (2013). És llicenciada en Filosofia i autora de Dos lecturas sobre el pensamiento de Judith Butler (2015). Duen Xara Sacchi és artista visual, performer i escriptor. Dirigeix el programa Degeneradas-Políticas radicales del arte y el pensamiento feminista anticolonial a Bilbao (2014-2017). Ha desenvolupat accions, residències i presentacions del seu treball a l’Antic Teatre (Barcelona, 2014), Puerta (Bilbao, 2014), Azkuna Zentroa (Bilbao, 2015), Tabakalera (Donostia, 2015), La Taller (Bilbao, 2016), MACBA (Barcelona 2016), La Ene (Buenos Aires, 2016) i Arts Santa Mónica (Barcelona, 2017), entre d’altres.

Dissabte 2 de desembre 19.30 h Gratuït

ACCIÓ

MI PANTERA CRIMINAL

Projecte becat per Iberescena

55


56


Parke Keito ‘Homeòstasi’: “tendència al manteniment de l’equilibri i de l’estabilitat interns en els diferents sistemes biològics”. És la paraula clau per a la performer i coreògrafa japonesa Kotomi Nishiwaki i per al músic Miquel Casaponsa, integrants del projecte Parque Keito. MI-RU és una coreografia que s’endinsa en la relació que s’estableix entre sistemes, busca els models invisibles que condicionen un cert funcionament, evidencia els moviments sobtats d’autosuficiència, les fronteres i estrats del cos. Un desafiament visual i sonor que qüestiona els patrons naturals de l’ésser humà.

Dissabte 2 de desembre 21 h Gratuït Kotomi Nishiwaki, coreògrafa i performer Miquel Casaponsa, músic i so

ASSAIG OBERT DE DANSA

MI-RU

57


58


MEKONG RIVER MONSTERS Amb Oh! Bloody Moon, la companyia Mekong River Monsters tanca una trilogia dedicada a qüestionar la realitat, a examinar els esdeveniments que envolten la vida de cada dia. Vinculant ficció, no ficció i la simulació de l’estil documental, volen acabar amb el teatre entès com a museu estàtic i no compromès. El tercer projecte se centra en la idea dels qui sobreviuen a la mort i la manca d’aigua, persones que busquen regenerar la sang dels seus cossos cada dia. Utilitza la sang com a vincle misteriós per connectar diversos arguments i retrata dues dones joves que desitgen mantenir una reunió poètica després de llargs viatges per separat.

Divendres 15 de desembre 19 h Gratuït Wang Ping-Hsiang, productor i director Ideat i realitzat per Marina Prados i Paula Knüpling

PERFORMANCE, DANSA I TEATRE

OH! BLOODY MOON

59


Autora: Yoana Miguel

60


HANDPRINTS THORUS ARTS

Divendres 15 de desembre 20 h Gratuït

INSTAL·LACIÓ

“L’obra de Merce Cunningham és una preparació contínua per a l’impacte de la llibertat”, va escriure Peter Brook. Un impacte que es viu a la instal·lació Handprints, de la companyia Thorus Arts, amb Ferran Carvajal al capdavant. És un recorregut pels darrers anys de vida del prestigiós coreògraf Merce Cunningham, a través d’imatges inèdites filmades per ell mateix, amb una introducció del que va ser el seu director executiu i amic, Trevor Carlson. El viatge mostra la mirada més íntima del coreògraf i el seu particular punt de vista, amb imatges gravades des de la seva cadira de rodes ja fos entre bambolines, en camerinos o en habitacions d’hotel durant les seves gires internacionals. Les imatges han estat cedides en exclusiva a Thorus Arts per una col·lecció privada de Nova York.

61


62


Cabaret solidari amb Pallassos Sense Fronteres Cia Punt Clown Deu són les companyies que participen a Clown i Punt, la trobada de pallassos d’arreu de Catalunya que promet fer gaudir tota la família amb el seu cabaret dinàmic i divertit. Imaginació i humor acudeixen també a una cita solidària (els beneficis van destinats a Pallassos Sense Fronteres), en què cada companyia promet donar el bo i millor de la seva collita després d’haver realitzat un treball d’investigació a l’entorn del món del clown.

Dissabte 16 de desembre 19.30 h PREU: 10 €, menors de 12 anys: 5 € Tota la recaptació serà per a la ONG Pallassos Sense Fronteres

DURADA: 1 h 15 min

Companyies participants: Angelita Jolín; Cia Albert Vinyes; Cia Clown a la Clown; Circ de Jocs; Cia Filigranes; Duo Clown Town; Marcelo Gonzàlez; Cia PengimPenjam; Sonso Clown; Vikisua Pallassa ORGANITZADORS Punt Clown HI COL·LABOREN Ajuntament de Sabadell, Pallassos sense Fronteres i Tub d’Assaig

CIRC

CLOWN I PUNT

63


64


TALLERS MUSICALS A L’ESTRUCH Dilluns de 20 a 22 h Del 2 d’octubre al 4 de desembre Dirigit per Aitor Galian “Howld” S’ofereixen coneixements fonamentals per iniciar-se en el món DJ (tecnologia, primers passos en la mescla, estils musicals, etc.). Durant les classes, majoritàriament de tipus pràctic (amb vinils i CDs), es donaran a conèixer nocions indispensables perquè tot aspirant a DJ aprengui a barrejar, creï el seu propi estil i es pugui desenvolupar com a professional en clubs o esdeveniments que requereixin serveis d’ambientació musical. En aquesta edició comptem amb la col·laboració de Ràdio Sabadell que, en el context de la nova Escola de Ràdio, oferirà la realització de pràctiques a la seu de l’emissora. Amb la col·laboració de Ràdio Sabadell

TALLER DE TÈCNICA VOCAL Dimecres de 19 a 21 h Del 4 d’octubre al 22 de novembre Dirigit per Olga Moraleja Sessions de coaching vocal individuals per desenvolupar una nova forma d’entrenar la veu des del punt de vista fisiològic i mental. La flexibilitat i relaxació, la gimnàstica respiratòria, la vocalització, l’aparell respiratori i la projecció de la veu són alguns dels aspectes que es treballen.

TALLER DE PROMOCIÓ MUSICAL 2.0 Dimarts de 19 a 21 h Del 3 d’octubre al 7 de novembre Dirigit per Jessica Vilches Aquest curs vol introduir tots aquells músics interessats en el que es denomina Màrqueting Musical digital o Promoció 2.0, que no és més que el conjunt de tècniques desplegades a través de les xarxes socials i altres plataformes online, destinades a crear públic potencial per a qualsevol activitat musical i aconseguir fans devots.

Informació i inscripcions: - estruchmusic@gmail.com - tel. 93 717 10 26 (de 17 a 24 h) Places limitades

FORMACIÓ

TALLER DE DJ

65


MEDIAESTRUCH El programa d’investigació, desenvolupament i innovació tecnològica Mediaestruch acull residències d’artistes i col·lectius que treballen sobre l’art digital i també empreses creatives que desenvolupen coworking a l’equipament.

#CAFESTRUCH El primer i el tercer divendres de cada mes l’Estruch Bar esdevé lloc de trobada per als artistes i la ciutadania. És una forma distesa de conèixer millor l’Estruch i les activitats que s’hi desenvolupen, i una bona excusa per filosofar o conversar sobre l’art (o sobre el que sigui!).

ASSESSORAMENT a la ciutadania L’últim dijous de cada mes, el coworking creatiu del MediaEstruch estarà obert per fer acompanyament a les persones interessades en les activitats de les empreses residents: disseny gràfic, comunicació per a artistes, producció teatral, disseny 3D i interiors, il·lustració i branding. Cal demanar hora a: mediaestruch@lestruch.cat

66


XERRADES CREATIVES per a tothom La Petita Malumaluga: Com funciona una companyia d’arts escèniques? Dijous 14 de setembre - 18 h

María Gómez: Disseny 3D i arquitectura efímera: què podem arribar a fer? Divendres 27 d’octubre - 17 h Xerrada introductòria sobre el món del disseny, els espais expositius, l’arquitectura efímera, el 3D i molts altres temes. Per a tothom qui tingui interès en el món del disseny i pels seus vessants creatiu i tècnic. Verkami: Què és el crowdfunding i com funciona? Divendres 15 de desembre - 17 h Impartida per Astrid García, llicenciada en Humanitats i postgraduada en Indústries Musicals. Actualment treballa com a assessora de crowdfunding i redactora de continguts a la plataforma Verkami.

ACTIVITATS mediaestruch

Xerrada oberta en què La Petita Malumaluga explicarà el seu recorregut fins a establir-se com una de les companyies de referència de teatre amb nadons.

67


68


ACTIVITATS PER A INSTITUTS PROGRAMA EDUCATIU PER A JOVES A més de les activitats de producció, difusió i formació que es duen a terme a l’Estruch, un dels objectius prioritaris de l’equipament és buscar la proximitat amb el món educatiu. És una ruta de dues direccions: d’una banda, l’alumnat de Secundària pot conèixer com treballen els artistes contemporanis, participar activament en assajos oberts d’espectacles i en tallers, i veure en escena textos teatrals que formen part del seu currículum educatiu; i de l’altra, el col·lectiu artístic aconsegueix aplegar sinceres i valuoses opinions sobre el seu treball. VISITEM L’ESTRUCH: CONEGUEM ELS ARTISTES D’UNA FÀBRICA DE CREACIÓ Visita guiada pels diferents espais de creació de l’Estruch, on els alumnes podran veure de prop el treball d’alguns dels artistes residents. tots els dimarts i dijous, de 10 a 12 h

ASSAJOS OBERTS Els artistes i les companyies d’arts en viu que es troben en procés de creació a l’Estruch obren les seves sessions d’assaig, mostrant fragments del seu espectacle. - La Companyia Psirc presenta El meu nom és Hor (circ) 8 de novembre de 2017, a les 12.30 h - La Companyia Wilky Troc presenta Etairas (dansa teatre) 10 de novembre de 2017, a les 12.30 h - La Companyia Jadeo Teatro presenta Vivo sin vivir en mí (dansa) 24 de novembre, a les 12.30 h - La Companyia Thomas Noone Dance presenta Closer (dansa) 29 de novembre, a les 12.30 h TEATRE I LITERATURA Teatre de Ponent escenifica obres literàries que formen part del currículum de Batxillerat, obrint un debat posterior entre els estudiants i l’equip artístic. Funcions a les 9.30 i a les 12 h - Terra baixa d’Àngel Guimerà 24 i 25 d’octubre - La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca 9 i 10 de gener - La plaça del Diamant de Mercè Rodoreda 20 i 21 de febrer - Novelas ejemplares de Miguel de Cervantes 9 i 10 d’abril - El circo de las palabras. 2ª antología de poesía española 15 i 16 de maig

formació

LA VELA. HISTÒRIES DEL CIRC Visita dinamitzada a la Vela, la carpa de l’Estruch, a càrrec de la companyia Sifó. Un personatge del circ mostra allò que s’amaga entre bastidors, tot narrant la història del circ a Catalunya. La visita acaba al melic de la carpa, la pista, on els alumnes poden veure una petita mostra de circ. 24, 25 i 26 d’octubre; 8, 9 i 10 de maig de 10.30 a 12.30 h

69


70


ACTIVITATS PER A INSTITUTS TALLER DE HIP-HOP I CULTURES URBANES

TALLER DE DANSA: “AIXÒ ÉS RITME!”

La companyia Brodas Bros dona a conèixer el hip-hop com a cultura urbana. Els participants treballaran ritme, coordinació, creativitat i memòria coreogràfica.

Taller de dansa contemporània, proposat i guiat per un coreògraf professional a partir del visionat d’una pel·lícula relacionada amb la dansa i el moviment. Enguany la companyia que realitza aquesta activitat és Los Moñekos.

TALLER DE CIRC La companyia Sifó proposa un taller de circ per apropar els estudiants al coneixement del propi cos, amb tècniques d’acrobàcia, aèries i equilibrisme.

9, 10, 11, 12 i 13 d’abril. de 10 a 12 h

ENFOCANT L’ESTRUCH: COM COMUNIQUEM L’ART CONTEMPORANI Taller de vídeo-reportatge on l’alumnat fa el seguiment d’una de les companyies artístiques residents a l’Estruch.

Dates a concertar amb l’Estruch Durada: 4 hores i mitja

9 i 10 d’abril. de 10 a 13 h

INFORMACIÓ I INSCRIPCIONS L’Estruch, fàbrica de creació de les arts en viu Persona de contacte: Isabel Gómez / Salut Tarruell Tel. 93 717 25 71 formacioestruch@ajsabadell.cat www.lestruch.cat Inscripcions: www.sabadell.cat/ca/ciutati-i-escola

formació

18/10, 22/11, 7/2, 14/3, 18/4. de 10 a 12 h

71


72


ACTIVITATS PER A ESCOLES L’Estruch és un pou de sorpreses per a l’alumnat de les escoles de Primària de la ciutat. Pot descobrir com treballa un artista contemporani, saber què l’inspira, com s’organitza la feina dins del seu taller, què vol comunicar... i també pot entrar en el fascinant món de la Vela, la carpa de l’Estruch. Allí es desplega la màgia del circ amb tota la seva potència i es pot experimentar amb les tècniques circenses i corporals amb l’ajut de professionals experimentats. L’intercanvi entre alumnat i artistes enriqueix ambdues parts i desfà mites sobre el fet creatiu.

VISITEM L’ESTRUCH: EL LA VELA. HISTÒRIES DEL SECRET DE LES ARTS EN VIU CIRC

tots els dimarts i dijous, de 10 a 12 h

TASTET DE CIRC L’associació sociocultural Tub d’Assaig proposa un taller de circ amb l’objectiu d’introduir les tècniques circenses i corporals com a eines d’expressió i comunicació.

15 de desembre, 26 de gener, 23 de febrer, 9 de març i 20 d’abril de 10 a 11.30 h

Visita dinamitzada a la Vela, la carpa de l’Estruch, a càrrec de la cia Sifó. Un personatge del circ mostra allò que s’amaga entre bastidors, tot narrant la història del circ a Catalunya. La visita acaba al melic de la carpa, la pista, on els alumnes podran veure una petita mostra de circ.

24, 25 i 26 d’octubre; 8, 9 i 10 de maig; de 10.30 A 12.30 h INFORMACIÓ I INSCRIPCIONS L’Estruch, fàbrica de creació de les arts en viu Persona de contacte: Isabel Gómez / Salut Tarruell Tel. 93 717 25 71 formacioestruch@ajsabadell.cat www.lestruch.cat

formació

Recorregut dinàmic i participatiu amb un intercanvi d’opinions i experiències entre alumnat i artistes de diferents disciplines de l’art contemporani.

73


74


Informació de la venda d’entrades anticipades, paquets i descomptes: pàg. 5 a 7 TEMPORADA

SETEMBRE DESEMBRE’17

75


TEMPORADA

SETEMBRE DESEMBRE’17

Organització:

Amb el patrocini de:

76

Hi col·laboren:

Llibretestruch17  

Teatre, dansa, circ, cinema, activitats familiars de la tardor 2017

Advertisement