ción. El dialogo entre uno y otro exige otro código distinto, otra metodología. En la escritura del poema sobre el cuadro se produce una interrelación o interactuación de contenidos complejos. Todo el bagaje del autor para reinterpretar y traducir la multiplicidad de sugerencia del cuadro. El lector a su vez traduce desde la doble procedencia del estímulo: la propia obra artística conocida y la exégesis del poeta, una y otra relacionadas a su vez subjetivamente. Deberá establecer paralelos entre la memoria visual o sensorial y la concreción verbal del poema.Pero Machado no pretende más que plasmar una reflexión poética a partir de la contemplación estética, no crítica, de la obra que en un momento determinado le ha fascinado.
primer tercio del S. XX de Manuel Machado o en la actual, un siglo después, pueda ser diferente. NOTAS: 1. La pintura o la escultura del XIX son esencialmente literarias, en un sentido muy amplio del término, no solo en cuanto a los contenidos , los temas o los significados , sino incluso en cuanto a los modos de dicción, siendo este un tema de gran complejidad puesto que atañe a una enorme multiplicidad de valores culturales y estéticos en la época. Ello le valió a parte de la pintura decimonónica el calificativo de “pompier” como denuesto fundamental desde la sensibilidad abstracta y de las vanguardias asentadas ya en siglo XX. 2. Historia de la Literatura Española. Siglo XX. (Barcelona, Ariel.1974) 3. Junto a Baudelaire, Nerval y otros escritores, Gautier experimenta con el hachís en pro de la potenciación de la percepción estética. Ana Balakian expone que los románticos buscaban su ‘perspectiva’ en el sueño, como estadio intermedio entre este mundo y el futuro; pero lo mismo hacía el simbolista que cultivaba los sueños como único nivel vital de la existencia del poeta. 4. No es fácil encontrar en la actualidad una edición o acaso una reedición castellanas de Leconte de Lisle como tampoco de Gerard De Nerval, Jose María de Heredia y algunos más. 5. Es tema de otro artículo el parentesco francés con los poetas victorianos prerrafaelitas. En concreto y de modo notorio con Algernon Charles Swimburne, admirador de Baudelaire y que dedicó estudios a Victor Hugo y al Marqués de Sade. Pero asimismo a la recíproca. También una posible lectura o inspiración directa de Machado en los poetas ingleses. 6. En el prólogo, Unamuno escribe: “Luchaban hace tres cuartos de siglo clásicos contra románticos, y, sin embargo, el verdadero espíritu clásico, el alma eterna de la poesía universal, palpitaba en éstos mucho más que en aquellos, que solo copiaban las formas externas y muertas de la antigüedad clásica. Victor Hugo estaba mucho más cerca de Esquilo, con quién a través de Shakespeare y el Dante, se daba la mano, que los serviles
En otro orden de cosas, quizá todavía a estas alturas sea necesario considerar, sin prejuicio con respecto a su evolución ideológica o política personal sino con absoluta admiración, la obra poética de Manuel Machado, tal vez de algún modo agraviada por una comparación tácita con la enormidad de la de su hermano Antonio, y probablemente a causa de la diversidad de sus destinos tras la Guerra Civil española. “Es preciso reparar, si es posible, la injusticia de un olvido, -dice M. Alvar-, en un acto de reconocimiento hacia “un interesante y sincero poeta de la compleja encrucijada artística correspondiente a los años 1890-1920”. Al margen de las circunstancias sociales o políticas, valorar su poesía, por sí misma. La obra de Manuel Machado, considerada en su especificidad no tiene por qué ser confrontada con la de Antonio por el mero hecho de que fuesen hermanos.(11) El museo de Machado, bajo el epígrafe en las dos publicaciones iniciales, “Alma” de 1902 y “Alma, Museo, los Cantares”, de 1907 o bajo el de “Apolo. Teatro pictórico”, supone inaugurar conscientemente un modo nuevo de hacer poesía en el contexto de las letras españolas que las imbrica directamente con las grandes líneas de la literatura europea; una determinada manera de concebir y de sentir el poema que ha constituido en la historia de la literatura contemporánea el impulso exigido por la lírica para adecuarse verdaderamente a su tiempo. Por mucho que la visión de cosas en lo cultural o en lo ideológico en la España del 26